PARCOURS IMAGE DOSSIER À L’Attention Des Enseignants Des Écoles Élémentaires

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

PARCOURS IMAGE DOSSIER À L’Attention Des Enseignants Des Écoles Élémentaires PARCOURS IMAGE DOSSIER à l’attention des enseignants des écoles élémentaires Cette fiche propose aux enseignants L’invention d’un monde, des classes élémentaires participant photographies au Parcours Image d’aborder des thé- des collections Robelin matiques de l’exposition L’invention d’un monde, photographies des collec- tions Robelin. Ils pourront y découvrir HÔTEL FONTFREYDE - les aspects caractéristiques des tra- CENTRE PHOTOGRAPHIQUE vaux des auteurs traités dans les sup- Clermont-Ferrand ports de visites destinés à leurs élèves, Du 19 janvier au 24 mars 2019 ainsi que des exercices ludiques pour prolonger la réflexion en classe. AVANT LA VISITE MARTIN PARR Martin Parr, né le 23 mai 1952 à Epsom, est un photographe documentaire britannique qui vit à Liverpool. Il est membre de L’invention d’un monde, photographies des collections Robelin l’agence Magnum Photos depuis 1994. Vers 13 ans, passionné par propose au public un panel représentatif de mouvements de la photographie, il s’intéresse aux travaux de Bill Brandt et d’Henri la photographie contemporaine européenne. Plasticienne, Cartier-Bresson qui exposent alors à Londres. Optant pour des documentaire ou encore conceptuelle, elle peut s’inspirer de la sujets locaux éloignés du caractère attractif et cosmopolite de la mythologie individuelle (Annette Messager), ou interroger les capitale, il se lance dans une étude de la culture prolétarienne. En structures de la société (Thomas Schütte). Entre poésie et regard 1982, il quitte l’Irlande pour l’Angleterre et passe définitivement critique, ces différentes œuvres questionnent le monde et son du noir et blanc à la couleur. Dès 1995, à la suite du changement devenir. Leur processus de création est étudié et réfléchi, de l’objet d’appareil photo, ses sujets sont traités en gros plan (série Common représenté jusqu’au choix du format. Sense). Son travail sériel, traité avec dérision et ironie, a toujours une dimension sociale. Martin Parr, chroniqueur satirique de la vie NATACHA LESUEUR contemporaine, démasque le grotesque dans le banal. Née à Cannes, Natacha Lesueur a fait ses études à la Villa Arson de Nice. Elle est professeure à l’École cantonale d’art de Lausanne et JOCHEN GERZ à l’École européenne supérieure d’art de Bretagne, à Rennes. Ses Jochen Gerz, artiste conceptuel né le 4 avril 1940 à Berlin, images sont construites comme des tableaux, la mise en scène y étudie la philologie allemande et anglaise ainsi que la sinologie, est primordiale. Ses préoccupations artistiques s’articulent autour l’archéologie, l’histoire antique. D’abord auteur de poésie concrète du corps, de l’apparence, de l’apparat. Certaines de ses séries font et correspondant à l’étranger d’une agence de presse allemande, parfois référence au style pictural de Giuseppe Arcimboldo. Jochen Gerz s’est fait connaître par ses œuvres élaborées de façon « Je fais appel dans mes références à une photographie populaire collective. Il mène l’essentiel de sa carrière artistique à Paris puis (la publicité, la mode, la pochette de disque). » s’installe en 2008 en Irlande. Ses travaux relèvent de plusieurs disciplines artistiques : écriture, photographie, vidéo, sculpture et ANNETTE MESSAGER performance. Il utilise également la photographie combinée au Née à Berck-sur-Mer en 1943, Annette Messager a étudié aux Arts texte, dont la disposition et l’absence d’esthétisation permet au décoratifs de Paris et a enseigné à l’École nationale supérieure spectateur de s’approprier l’œuvre. des beaux-arts de Paris. L’artiste plasticienne française travaille à partir de ses hantises. Ses installations mêlent plusieurs médiums : THOMAS SCHÜTTE le dessin, la photographie, le tissu... Ses machines spectaculaires Thomas Schütte, né en 1954 à Oldenbourg, vit et travaille à interpellent petits et grands. Elle est associée dans les années 1970 Düsseldorf. Il est l’auteur d’une œuvre multiple, personnelle et au mouvement des « mythologies individuelles », qui promeut de inclassable. Marqué par l’enseignement du peintre Gerhard Richter, nouvelles formes d’écriture à partir d’archives et de fragments. il trouve, loin de l’art conceptuel dominant, une traduction originale Elle a réalisé près de soixante albums-collections entre 1972 et de sa réflexion sur la représentation du pouvoir et la responsabilité 1974, à partir d’une accumulation de textes, de photographies, de sociale de l’art dans des maquettes d’architecture. L’idée de notes. Pour Annette Messager, comme le déclarait le peintre Jean monument est centrale à sa réflexion. La figure comme indicateur Dubuffet : « L’art doit toujours un peu faire rire et un peu faire d’échelle est intégrée dès les années 1980 dans ses maquettes. peur ». Il utilise une grande variété de matériaux. L’artiste s’est intéressé à la guerre froide et son œuvre met à nu la fragilité et l’instabilité des structures sociétales et leur impact sur la vie des individus. ... THOMAS RUFF un an. Il expose depuis dans de nombreux pays. « Quand j’ai Né en Allemagne en 1958, Thomas Ruff a étudié la photographie de photographié les anciens combattants de 14-18, j’étais intéressé 1977 à 1985 avec Bernd et Hilla Becher à Düsseldorf. par la jonction entre la génération qui disparaît, qui a vu, et moi Il photographie en série : bâtiments, images neutres d’intérieurs et prenant le relais. La guerre ne peut pas se photographier. Elle portraits frontaux sont montrés sans aucune expression, en grand est forcément hors-champ. On ne peut en photographier que les format et haute résolution, avec de nombreux détails. Un style à séquelles… La photographie comme aide-mémoire… » rapprocher de celui des photographies d’identité. Dans la série Anderes Porträt, il souligne les similitudes entres ses images et les JAMES WELLING techniques utilisées par la police en Allemagne dans les années Né en 1951 dans le Connecticut, James Welling est un artiste 1970 où lumière, perspective et angle de vue sont standardisés. post-conceptuel. Il a expérimenté de nombreux moyens de Bien qu’utilisant la photographie, Thomas Ruff s’est toujours défini reproduction photographiques, du Polaroid au photogramme en comme un non-photographe. passant par la copie numérique. Ses premières expérimentations chromatiques datent des années 1970 quand il enrichit l’intensité ÉRIC POITEVIN colorée de ses Polaroids en les mettant en contact avec la chaleur. Éric Poitevin, né en 1961 en Meurthe-et-Moselle, a obtenu le De 1995 à 2016, Welling affine ses recherches chromatiques, dont Diplôme national supérieur d’expression plastique à Metz en la série Degradés (2005). « À mesure que je suis devenu sensible 1985. Il enseigne depuis 2008, aux Beaux-arts de Paris. Pendant aux couleurs non naturelles, j’ai pris conscience qu’elles n’étaient ses études, il conçoit une série sur les anciens combattants de pas artificielles - c’est juste que je ne les avais pas remarquées. 14-18 faite de portraits de cheminots, banquiers, commerçants, Être en harmonie avec la couleur m’a mené à penser qu’en réalité fonctionnaires, artistes, hommes d’église, intellectuels, artisans et nous voyons plus de couleurs que nous en percevons normalement. paysans. En 1989, il est pensionnaire de la Villa Médicis pendant J’essaie de libérer la couleur. » POURSUIVRE EN CLASSE PROLONGER EN TEXTES ET EN IMAGES SUR INTERNET PETIT LEXIQUE natachalesueur.com www.franceculture.fr/personne-annette-messager.html ● Photographie plasticienne www.martinparr.com L’expression a été inventée par la critique d’art Dominique Baqué www.jochengerz.eu/works/the-invention-of-the-world en 1984. Dans les années 1990, aux côtés des genres originels du www.thomas-schuette.de documentaire, du reportage, du paysage et du portrait, émergent www.photo-arago.fr de nouvelles pratiques photographiques rassemblées en France www.frac-poitou-charentes.org/pages/collection_artistes-poitevin sous le terme de « photographie plasticienne ». Alors que la pho- tographie classique propose une représentation fidèle du réel, OBSERVER le photographe plasticien met en scène. La photographie, qui ● Sélectionner un arbre dans la cour, ou à proximité de l’école, a désormais comme sujet elle-même, invite le spectateur à la observer son évolution au cours des mois et noter les change- réflexion plus qu’à la contemplation. ments observés par la classe au fur et à mesure. ● Photogramme PARLER Il s’agit d’une image photographique obtenue sans utiliser d’appa- ● Les anciens combattants d’Éric Poitevin sont décorés. Demander reil, en plaçant les objets sur une surface photosensible (papier aux élèves de choisir une personne de leur entourage et d’expliquer photo ou film) et en l’exposant ensuite directement à la lumière. 1 à la classe pourquoi elle mérite aussi une médaille (engagement dans une association, travail atypique...). Dessiner ensuite une mé- ● Dégradé 10-31-221 daille pour cette personne. En peinture, un dégradé consiste en une variation progressive de couleur, d’un ton vif à une couleur dégradée, lavée de blanc, plus CHERCHER pâle. En photographie, le procédé du contour dégradé était cou- ● Rechercher sur une carte les pays d’origine des artistes. rant au début du XXe siècle. En infographie, un dégradé de couleur est une transition progressive d’une couleur vers une autre. PHOTOGRAPHIER ● Chercher dans la salle de classe des objets représentatifs du cadre scolaire. Prendre en photographie des détails de ces objets, à la façon de Martin Parr, et faire une exposition de la série dans la salle de classe. AUTOUR DE L’EXPOSITION ● Visites guidées tous publics, gratuites et sans réservation à 16 h ÉCOUTER Samedis 19 janvier, 2 février et 2 mars ● Écouter différents morceaux de compositeurs (Stravinski, Mes- Mercredis 23 janvier, 6 et 13 février, 6 mars siaen, Chopin, Jack Ox...) ayant travaillé sur le lien entre couleur et musique et proposer aux élèves de réaliser un dessin coloré illustrant chaque morceau de musique. Chargée des publics et de la médiation : Paule Lanternier [email protected] Direction de la Communication Ville de Clermont-Ferrand - Impression : SIC - Impression Ville de Clermont-Ferrand de la Communication Direction.
Recommended publications
  • Anita Gauran
    Dossier de presse / PHAKT Centre Culturel Colombier / Exposition scrapshow Anita Gauran Exposition du jeudi 14 septembre au vendredi 20 octobre 2017 Vernissage : Mercredi 13 septembre 2017 à 18h30 PHAKT - Centre Culturel Colombier Richard Guilbert Cloé De Ryck 5 Place des Colombes, 35000 Rennes Responsable des expositions Assistante action culturelle T. 02 99 65 19 70 T. 02 99 65 19 70 T. 02 99 65 19 70 www.phakt.fr / [email protected] [email protected] [email protected] Communiqué de presse/ PHAKT - Centre Culturel Colombier / Exposition scrapshow Anita GAURAN EXPOSITION DU 14 septembre au 20 octobre 2017 VERNISSAGE LE mercredi 13 septembre 2017 à 18H30 au PHAKT - Centre Culturel Colombier Anita Gauran développe une NOTRE RAPPORT A l’HISTOIRE recherche photosensible, à Avec pour point de départ des figures existante plus ou moins la fois étrange, inquiétante connu, des trouvaille archéologique, des faits historique, Anita et savante, et dans le Gauran les confronte, les remet en jeux en utilisant l’empreinte, le même temps ludique et photomontage, le display. généreuse. L’artiste travaille Pour chacune de ses figures historiques, Anita Gauran détermine à partir d’une matière un objet d’altération. Ainsi s’établit un rapprochement entre la photographique prélevée représentation de l’image et l’objet posé sur le papier qui va dans les musées et dont les laisser son empreinte en blanc. Cette technique du photogramme différents éléments sont a été utilisée dès les origines de la photographie, le mot ensuite mis en perspective rayogramme quant à lui, a été inventé par Man Ray (en référence les uns les autres.
    [Show full text]
  • Accompagnement Artistique De La Ligne Ouest-Est Du Tramway De La Métropole Nice Côte D’Azur Conférence De Presse Du 22 Janvier 2018
    ACCOMPAGNEMENT ARTISTIQUE DE LA LIGNE OUEST-EST DU TRAMWAY DE LA METROPOLE NICE COTE D’AZUR Dévoilement des artistes et des œuvres choisis pour le programme Conférence de presse du 22 janvier 2018 DOSSIER DE PRESSE Accompagnement artistique de la ligne Ouest-Est du tramway de la Métropole Nice Côte d’Azur Conférence de presse du 22 janvier 2018 SOMMAIRE Sommaire ..........................................................................................................1 Présentation générale ......................................................................................2 Création d’un comité d’experts ........................................................................3 Composition du Comité d’experts .......................................................................... 3 Programme artistique ......................................................................................4 Les décisions du Comité de Pilotage du 12 janvier 2018, COPIL présidé par Christian ESTROSI, Président de la Métropole Nice Côte d’Azur. ...................... 4 Composition du Comité de Pilotage ....................................................................... 4 Présentation des projets artistiques par station (du circuit du Port au Cadam) . 6 Biographie des artistes .................................................................................. 13 Noël DOLLA ......................................................................................................... 13 Ernest PIGNON-ERNEST ..................................................................................
    [Show full text]
  • Art & the Côte D'azur 2014
    ART & THE CÔTE D’AZUR 2014 The year 2014 marks the 50th anniversary of the Fondation Maeght in Saint-Paul de Vence, the hottest cultural event of the year in France! The Fondation Maeght is undoubtedly Europe's most famous private foundation. It is the result of the hard work and passion shown by some exceptional men and women, including architect Josef Luis Sert, artists Braque, Chagall, Calder, Giacometti, and Miró, encouraged by Aimé and Marguerite Maeght. The Fondation has since become an indisputable reference in the Art world, and shall be paying tribute to the Maeghts this summer through an exhibition of some of the most beautiful works to have been sold by art dealer Maeght. The Museums of the Côte d’Azur will simultaneously be hosting the Fondation's collection, thus allowing the public to rediscover a large part of the collections belonging to one of the Côte d’Azur's most emblematic families. In addition, the CRT Côte d’Azur will be launching a brand new initiative with the COTEDAZUR-CARD, allowing visitors to enjoy a number of places, sites, cultural and tourist tours as well as exhibitions, gardens and leisure activities - all at a single fantastic price designed to showcase the "many faces" of the region. The card will be valid from April to October at an affordable price, ensuring the full richness and diversity of the Côte d’Azur is enjoyed by all. Get all the latest news on the Côte d’Azur at visitcotedazur.travel Happy reading and welcome! SOME FIGURES The French Riviera offers an extremely broad range of cultural institutions with over 100 museums and over 150 art galleries in the Alpes-Maritimes département and the Principality of Monaco.
    [Show full text]
  • Musées Nationaux Du Xxe Siècle Des Alpes-Maritimes Programmation
    Musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes Musée national Fernand Léger, Biot Musée national Pablo Picasso, La Guerre et la Paix, Vallauris Musée national Marc Chagall, Nice DOSSIER DE PRESSE Programmation culturelle et artistique Saison 2020-2021 Visuel de couverture : Performance dansée par Mimoza Koike et Asier Edeso dans le jardin du musée national Marc Chagall, juillet 2020. © Patrick Massabo 1 ÉDITORIAL Amis visiteurs, L’épidémie mondiale contraint nos musées, comme toutes les activités humaines, à se repenser et à se réinventer pour continuer à vivre dans ce contexte complexe. Pendant les trois mois de confinement, nous avons travaillé à la préparation aux aménagements particuliers pour instaurer des mesures de prévention – jauges abaissées, distanciation physique, port du masque – autant de mesures nouvelles qui nous permettent de nous protéger les uns les autres. C’est avec beaucoup de joie que nos équipes des musées nationaux du XXe des Alpes-Maritimes ont rouvert le 22 juin dernier. Grâce à la mobilisation des agents du Ministère de la Culture, nos lieux sont désormais pleinement en capacité de recréer les conditions de rencontre entre l’œuvre d’art et son public, dans des conditions sanitaires sécurisantes. La mobilisation et la solidarité dans le monde de l’art ont été fortes : nos projets ont dû être légèrement reportés mais ont pu être maintenus. L’année 2020 s’achève donc dans les musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes avec trois expositions marquantes : l’exposition de Mounira Al Solh à Vallauris dans le cadre de la biennale Manifesta ; celle de Gilbert & George, Images d’utopie, à Biot ; et l’ouverture de l’exposition De couleur et d’encre.
    [Show full text]
  • Brice Dellsperger
    www.teamgal.com Brice Dellsperger Born 1972 in Cannes, France Lives and works in Paris, France Education: 1997 DEA, IMAC, Paris II 1995 DNSEP, Villa Arson, Nice (France) Solo Exhibitions: 2011 Team Gallery, New York, NY, Refreshing Fassbinder…and others 2010 Air de Paris, Paris, France, More Body Doubles 2009 Kunstbunker, Nurnberg, Allemagne, Body Double (curated by Hermann Gabler) 2007 Akbank Art Center, Istanbul, Turkey, Body Double 2006 Air de Paris, Paris, France, Body Double 21 2004 Gallery Sketch, London, England, Video Works Team Gallery, New York, NY, Body Double 18 2003 Galerie Lisa Ruyter, Vienna, Austria, Body Double X Air de Paris, Paris, France (BD 16, BD18) Le Studio, Galerie Yvon Lambert, Paris, Obsession (BD 2, BD 10) Anderson Gallery, Des Moines, Iowa (BD15) 2002 Art Basel Miami, Miami, Art Positions Team Gallery, New York, NY (BD X, BD13, BD15) 2001 Art Basel, Basel, Switzerland, Art Unlimited (BD X) Le Studio, Galerie Yvon Lambert, Paris, (BD13) Fémis (Air de Paris), Paris (BD8 et BD X), Point Ligne Plan Art Unlimited, Basel, Switzerland 2000 Le Consortium, Dijon (BD X), I love Dijon Cinéma Le Brady, Paris, Body Double X” team gallery, inc. 83 grand st New york, ny 10013 tel. 212.279.9219 fax. 212.279.9220 www.teamgal.com 1996 Air de Paris, Paris, Body Double Two-Person Exhibitions: 2013 Transpalette, Bourges, Bourges, France, Like Mirror: Natacha Lesueur & Brice Dellsperger 2011 FRAC Alsace, Sélestat, France, Jean Luc Verna & Brice Dellsperger La Conservera, Murcia, Spain, Brice Dellsperger / Jean-Luc Verna 2003 Midway, St. Paul, Minnesota, Brice Dellsperger & Jean Luc Verna Selected Group Exhibitions: 2012 Kunsthalle Exnergasse, Vienna, Austria, Reality Manifestos, or Can Dialectics Break Bricks? A study of détournement as Art Forms (curated by Dimitrina Sevova) 2011 Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt, Germany, Secret Societies: To Know, To Dare, To Will, To Keep Silence (travels to: CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux, Bordeaux, France, Sociétés Secrétes) (curated by A.
    [Show full text]
  • Les Alpes-Maritimes
    LA COMMANDE ARTISTIQUE DANS L'ESPACE PUBLIC LES ALPES-MARITIMES L’association DEL’ART œuvre à un avant-propos programme de recherche sur la LA COMMANDE ARTISTIQUE EN PACA commande artistique dans l’espace public, qui a reçu le soutien de la En prenant place dans l’espace public, l’art répond à la nécessité d’enrichir et de renouveler le cadre de vie en s’inscrivant dans des sites aussi divers que DRAC PACA. la ville, les édifices culturels, les jardins ou les bâtiments de l’Etat, et s’efforce Elle développe des outils et moyens au de soutenir la création contemporaine en favorisant l’émergence d’oeuvres représentatives de notre temps. La réalisation d’œuvres d’art dans l’espace service de la valorisation des œuvres : public s’inscrit notamment dans le cadre du processus de la commande publique ou à l’occasion de projets urbains d’envergure. Réalisées par les inventaire, base de données, recherche commanditaires avec l’aide de l’Etat, à partir du fonds de la commande documentaire, fiches pédagogiques, publique créé en 1983, ou à partir d’initiatives institutionnelles, cette étude s’intéresse uniquement aux oeuvres accessibles ou visibles en permanence. parcours thématiques, événements, qui Les œ uvres ayant été réalisées au titre du 1% (obligation de réalisation artistique sont offerts au public, à partir du site : pour certains bâtiments publics) ou celles répondant à des commandes privées, seront peu à peu inventoriées et détaillées pour mieux comprendre les enjeux, www.de-lartpublic.fr mais surtout offrir d’autres façons de découvrir l’art dans l’espace public.
    [Show full text]
  • Christian Robert-Tissot
    CHRISTIAN ROBERT-TISSOT Né à Genève en 1960 Vit et travaille à Genève EXPOSITIONS PERSONNELLES 2014 No prior experience necessary, Galerie Bernard Ceysson, Genève Galerie Joy de Rouvre, Genève. Wall painting Frozen yogurt around me, Galerie Bernard Ceysson, Luxembourg LENDROIT, Rennes, France, Editions 2012 Editions. Galerie Architeria, Genève Néons, Plaine de Plainpalais, Genève Galerie Bernard Ceysson, Genève Reload, Galerie Lange et Pult, Zürich 2011 NO COPY RIGHT, Interface, Dijon (avec Zhu Hong) You’ll thank me later. Galerie Laleh June, Basel (avec Olivier Mosset) 2010 Back to Zero, Galerie Evergreene, Genève Getrennte zimmer, Konsortium, Düsseldorf (avec Morgane Tschiember) 2009 Extramuros (with Fernand Melgar), Centre culturel suisse, Paris, France 2008 Grand Public, Galerie Lange & Pult, Zürich 2007 Wall Street, Mamco, Genève, Suisse I’ve just missed the train, Evergreene, Genève, Suisse 2006 Lycée Jacques Prévert, Pont Audemer, France 2005 Le Confort Moderne, Poitiers, France 2004 Galerie Une, Avec Hadrien Dussoix, Auvernier, France 2003 Accept nothing less, Site Odèon 5, Paris, France Last Drop, Galerie Martin Krebs, Bern, Suisse Sans issue, Pablo Rossetti, Neuchâtel, Suisse 2002 Razzmatazz, Frac Bourgogne, Dijon, France 2001 What do you want?, Galerie Art & Public, Genève, Suisse 2000 Le Volcan, Maison de la culture, Le Havre, avec Olivier Mosset, France Centre PasquART, Biel, Suisse 1999 Galerie MDJ art contemporain, Neuchâtel, avec Olivier Mosset, Suisse Galerie MDJ art contemporain, Neuchâtel, avec Ian Anüll, Suisse Galerie
    [Show full text]
  • Brice Dellsperger
    www.teamgal.com Brice Dellsperger Born 1972 in Cannes, France Lives and works in Paris, France Education: 1997 DEA, IMAC, Paris II 1995 DNSEP, Villa Arson, Nice (France) Solo Exhibitions: 2013 Air de Paris, Paris, France, Bons Baisers d’Hollywood 2011 Team Gallery, New York, NY, Refreshing Fassbinder…and others 2010 Air de Paris, Paris, France, More Body Doubles 2009 Kunstbunker, Nurnberg, Allemagne, Body Double (curated by Hermann Gabler) 2007 Akbank Art Center, Istanbul, Turkey, Body Double 2006 Air de Paris, Paris, France, Body Double 21 2004 Gallery Sketch, London, England, Video Works Team Gallery, New York, NY, Body Double 18 2003 Galerie Lisa Ruyter, Vienna, Austria, Body Double X Air de Paris, Paris, France (BD 16, BD18) Le Studio, Galerie Yvon Lambert, Paris, Obsession (BD 2, BD 10) Anderson Gallery, Des Moines, Iowa (BD15) 2002 Art Basel Miami, Miami, Art Positions Team Gallery, New York, NY (BD X, BD13, BD15) 2001 Art Basel, Basel, Switzerland, Art Unlimited (BD X) Le Studio, Galerie Yvon Lambert, Paris, (BD13) Fémis (Air de Paris), Paris (BD8 et BD X), Point Ligne Plan Art Unlimited, Basel, Switzerland 2000 Le Consortium, Dijon (BD X), I love Dijon team gallery, inc. 83 grand st New york, ny 10013 tel. 212.279.9219 fax. 212.279.9220 www.teamgal.com Cinéma Le Brady, Paris, Body Double X” 1996 Air de Paris, Paris, Body Double Two-Person Exhibitions: 2013 Transpalette, Bourges, Bourges, France, Like Mirror: Natacha Lesueur & Brice Dellsperger 2011 FRAC Alsace, Sélestat, France, Jean Luc Verna & Brice Dellsperger La Conservera, Murcia, Spain, Brice Dellsperger / Jean-Luc Verna 2003 Midway, St.
    [Show full text]
  • Bruno Pelassy
    BRUNO PELASSY (1966, Vientiane, Laos - 2002, Nice, France) http://www.airdeparis.com/artists/bruno-pelassy/ * publication. EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2018 Bruno Pelassy, Song Cycle, 55 Walker Street, New York (cur. Nick Irvin) * 2016 Tears Shared - Marc Camille Chaimowicz featuring Bruno Pélassy, Flat Time House, Londres MAMCO, Genève * 2015 Crédac, Ivry-sur-seine * La Passerelle, Brest * [Vitrine], Air de Paris, Paris * 2005 Air 2 Paris, Paris 2004 Néo Laos, MAMAC, Nice * 2001-2002 Deep, Bruno Pelassy & Larry Krone, Mark Pasek Gallery, New York Natacha Lesueur & Bruno Pelassy , Le Hall, Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon Natacha Lesueur & Bruno Pelassy , FIAC, galerie Krinzinger, Paris Shim, Galerie Françoise Vigna, Nice 1997 Sur le moment, avec Ben Vautier, atelier Soardi, Nice Austerlitz @utrement, Art : Concept, Paris 1996 Galerie Cokkie Snoei (avec Wilma Kull), Rotterdam 1995 Bruno Pelassy, Chez Valentin, Paris 1994 Un grand saignement S.V.P., Chez Valentin, Paris Freaky Pets Shop, Chez Valentin, Clichy 1993 Bruno Pelassy, Art Concept, Nice EXPOSITIONS COLLECTIVES 2021 La mer imaginaire, Villa Carmignac, Île de Porquerolles 2020 La Chambre des Merveilles, Orangerie - Musée de Sens, Sens I'm from nowhere good, Centre d'art contemporain de la Maison Populaire, Montreuil 2019 More, Air de Paris, Romainville House of Gaga, 20 years Later (A Sentimental Education), Air de Paris, Paris 2018 Still I Rise : Feminisms, Gender, Resistance, Nottingham Contemporary, Nottingham ; De La Warr Pavilion, Bexhill-on- Sea 1998, Air de Paris, Paris Entre Spleen et Idéal, Galerie des Ponchettes, Nice 2017 Le Palais Lascaris : Revisité !, Palais Lascari, Nice Poïpoï, Nouveau Musée National de Monaco, Monaco AIR DE PARIS 2016 Festival OVNI, Hôtel Windsor, Nice Intimate Wine Reception, ChâteauShatto, Los Angeles (cur.
    [Show full text]
  • Programme Détaillé
    LE RESEAU LES LIEUX MEMBRES DU RÉSEAU — — BOTOX(S) – réseau d’art contemporain de la Ateliers d’artistes - Halle SPADA côte d’azur, fédère plus d’une vingtaine de lieux Connectif KKF/Keskon Fabrique engagés dans la production et la diffusion de l’art DEL’ART contemporain. Fondé en 2007, la vitalité de ce réseau vient de la Espace A VENDRE nature différente des structures qui le composent : Espace de l’Art Concret centres d’art, galeries, lieux privés, associations, Espace GRED collectifs d’artistes, maisons d’édition, musées… à Galerie Catherine Issert travers les lieux d’expositions, les programmations, Galerie de la Marine les divers événements (performances, conférences, Galerie Depardieu lectures, rencontres-débats, etc.) de ses membres et Galerie Eva Vautier les projets du réseau. Galerie Helenbeck Galerie Sandrine Mons BOTOX(S) est une plateforme d’échanges, un espace de réflexion, de communication et de travail La Station pour les acteurs azuréens de l’art contemporain. Le 22 Le CIAC - Centre international d’art contemporain Le réseau BOTOX(S) met en œuvre une Le Dojo communication commune pour tous ses membres L’ÉCLAT : site internet, page Facebook, compte Twitter, L’Hôtel WindsoR newsletter mensuelle, dossier de presse trimestriel, Le MAMAC - Musée d’Art Moderne & Contemporain édition de documents valorisant les actions Maison Abandonnée [Villa Cameline] des membres du réseau auprès des publics, Musée de la Photographie André Villers communications spécifiques sur les projets menés au titre du réseau… Nouveau Musée National de Monaco - NMNM Pavillon Bosio - ESAP Porte d’entrée de l’art contemporain sur notre Villa Arson territoire pour le grand public, la presse, les collectionneurs ou encore les autres réseaux, en France comme à l’international, BOTOX(S) donne les clefs de compréhension et d’accès à la création contemporaine azuréenne, dans une volonté de médiation, d’ouverture et d’éclairage.
    [Show full text]
  • NATACHA LESUEUR Ne Me Touche Pas
    DOSSIER DE PRESSE | NATACHA LESUEUR Ne me touche pas Exposition du 2 mars au 5 mai 2012 Vernissage jeudi 1er mars 2012 à 18h30 Contact presse Christine Boisson | 04 99 74 20 34 – [email protected] Frac Languedoc-Roussillon 4 rue Rambaud – 34000 Montpellier 04 99 74 20 35 – [email protected] – www.fraclr.org Frac LR | Dossier de presse Natacha Lesueur : Ne me touche pas | mars-mai 2012 Ne me touche pas L’enjeu du travail photographique de Natacha Lesueur se confond, depuis ses tous premiers opus, avec l’exploration des corps et de leurs surfaces. De la peau elle-même (cet habit de la nature, accompagné de ses parures pileuses…) jusqu’aux costumes les plus baroques, les pelures qui enveloppent l’être physique font l’objet d’une exploration métho- dique : l’artiste met en œuvre de multiples inter- ventions sur une grande diversité de modèles dont elle réalise dans le même temps des images* (cette double action peut en partie expliquer que l’artiste ne se prenne jamais elle-même pour sujet, probablement en raison de la complexité qui consiste à transformer un corps et, au même moment, à observer objectivement ce qui se passe…). Par le caractère même de son projet, Natacha Lesueur est engagée dans une confrontation avec tout ce que le corps convoque de fantasmes, de désirs, d’attirances et de répulsions, de fascinations et de peurs. Aussi, la subjectivité (la sienne d’abord, puis celle du « regardeur » qu’est le spectateur…) est-elle comprise dans sa plus large et profonde acception. Pour Natacha Lesueur, l’être humain est un corps, avec tout ce que cela convoque d’idées et de sentiments forts, contradictoires.
    [Show full text]
  • BRICE DELLSPERGER Expositions Personnelles
    BIOGRAPHIE - 1/11 BRICE DELLSPERGER BRICE DELLSPERGER Né à Cannes (06) en 1972, vit à Paris Expositions personnelles 2020 Solitaires, Air de Paris, Paris |36|37| > 20/06/2020 2019 L'âge du double, La Station, Nice, France (cur. La Station) |18|21|25|27|29|30|33|32|35| Fucking Perfect Body Double 36, Villa Arson, Nice, France (cur. E. Mangion) |36| 2018 Body Double, Marsèlleria, Milan, Italie (cur. S. Barni) |3|4|5|10|15|21|26|27|28|30|31|32|33|34| 2017 Kira vs Carrie, Air de Paris, Paris |32|35| 2015 Réflexions, Air de Paris, Paris |31|33| 2014 Body Double: Vous n'en croirez pas vos yeux, Team Gallery, New York, USA |ALL| 2013 Bons Baisers d'Hollywood, Air de Paris, Paris, France |15|26|27|28|29|30| Like Mirror, aVec Natacha Lesueur, Transpalette, Bourges, France (cur. D. Sausset) |23|26|27|28|29| 2012 Art Unlimited (Air de Paris/Team Gallery), Bâle, Suisse |27| 2011 Brice Dellsperger & Jean-Luc Verna, FRAC Alsace, Sélestat, France (cur. O. Grasser) |22|23|26| Brice Dellsperger / Jean-Luc Verna, Sala Verónica, La Conservera, Murcia, Espagne (cur. Pablo Del Val) |9|15|22|27| Refreshing Fassbinder... And others… , Team Gallery, New York, USA |22|23|27| 2010 More Body Doubles, Air de Paris, Paris, France |22|23| 2009 Body Double, Kunstbunker, Nürnberg, Allemagne |14|17|18|19/20|21|23|X| 2007 Ikiz Beden, Akbank Art Center, Istanbul, Turquie (cur. A. Akay) |4|5|8|9|10|13|15|19/20|FT| 2006 Body Double, Air de Paris, Paris, France |21| 2004 Body Double 18, Team Gallery, New York, USA |18| Video Works, Sketch, Londres, UK (cur.
    [Show full text]