O1 2O17

KINO IM FILMMUSEUM PROGRAMM JANUAR MONTAGS KEINE VORSTELLUNG DI Filmklassiker am Nachmittag 15:00 KITTY UND DIE WELTKONFERENZ 43 O3 Helmut Käutner · D 1939 Stationen der Filmgeschichte 20:00 DAS LIED DER STRÖME 33 Joris Ivens · DDR 1954 · mit Einführung …A VALPARAÍSO · …NACH VALPARAISO Joris Ivens · CHI·F 1964 REGEN Eyes on – 11. Japanische Filmtage 7 Joris Ivens · NL 1929 Auf Bewährung – Filmreihe 23 MI Auf Bewährung Erstaufführung 28 20:00 THE GETAWAY 25 O4 Sam Peckinpah · USA 1972 Stummfilm + Musik 3O DO Auf Bewährung Stationen der Filmgeschichte 32 20:00 SHOCKPROOF 26 O5 UNERSCHÜTTERLICHE LIEBE Filmclubs: Filme im Original 38 Douglas Sirk · USA 1949 Filmklassiker am Nachmittag 42 FR 42nd Street Düsseldorf Psychoanalyse & Film 44 20:30 ERCOLE L‘INVINCIBILE 47 O6 DER GRÖSSTE SIEG DES HERKULES 42nd Street Düsseldorf 46 Alvaro Mancori · I 1964 · mit Einführung 42nd Street Düsseldorf MO Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 22:30 47 I PREDATORI DI ATLANTIDE 20:00 あん 12 ATLANTIS INFERNO O9 Ruggero Deodato · I·PHI 1983 KIRSCHBLÜTEN UND ROTE BOHNEN Naomi Kawase · J·F·D 2015 SA Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 19:00 ナにいちゃんのハナビ 9 DI Stationen der Filmgeschichte O7 20:00 34 FIREWORKS FROM THE HEART 1O DANTON Masahiro Kunimoto · J 2010 · Dt. Erstaufführung Andrzej Wajda · F·PL·D 1983 · mit Einführung Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage SO Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 11:30 10 MI カルメン故郷に帰る 20:00 13 O8 レオニー · LEONIE CARMEN KEHRT HEIM 11 Hisako Matsui · J·USA 2010/2013 Keisuke Kinoshita · J 1951 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage DO Spanischer Filmclub · Erstaufführung 14:00 バケモノの子 10 20:00 29/39 12 TENEMOS LA CARNE DER JUNGE UND DAS BIEST WE ARE THE FLESH Mamoru Hosoda · J 2015 Emiliano Rocha Minter · MEX·E 2015 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Vorfilm: DENTRO Emiliano Rocha Minter · MEX·E 2013 17:00 子 · WIE DER WIND SICH HEBT 11 Hayao Miyazaki · J 2013 FR Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 18:30 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 13 うつくしいひと 20:00 寄生獣 · PARASYTE, TEIL 1 11 THE GIFT OF MEMORY 14 · J 2014 Isao Yukisada · J 2016 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 20:00 サ ウス バ ウンド · SOUTH BOUND 15 17:00 18 · J 2007 書道ガールズ!! わたしたちの甲子園 SHODO GIRLS SA Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Ryûichi Inomata · J 2010 · Dt. Erstaufführung 14:30 バケモノの子 10 14 DER JUNGE UND DAS BIEST Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Mamoru Hosoda · J 2015 20:00 NHK- DOKUMENTARFILMABEND: 19 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 風の電話～残された人々の歳月～ 17:15 海街DIARY 15 THE PHONE OF THE WIND: UNSERE KLEINE SCHWESTER WISPERS TO LOST FAMILIES Hirokazu Koreeda · J 2015 J 2016 · im Auftrag von NHK World Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 漂流鳥居 震災5年目の里帰り 20:00 十字架 · THE CROSS 16 Shô Igarashi · J 2016 THE GATE: A PACIFIC JOURNEY J 2016 · im Auftrag von NHK World

SO Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 11:30 異人たちとの夏 · DIE JENSEITIGEN 17 MO 15 19:00 Nobuhiko ŌÔbayashi · J 1988 16 日本ブランド：石川将也氏（ユーフラテス） 20 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 講演会 NIPPON BRAND: VORTRAG VON MASAYA 14:30 百日紅 · MISS HOKUSAI 17 Keiichi Hara · J 2015 ISHIKAWA (EUPHRATES, TŌKYŌ) Stummfilm + Musik DI Stationen der Filmgeschichte 20:00 SHERLOCK JR. 35 20:00 雄呂血 · OROCHI – THE SERPENT 31 17 SHERLOCK HOLMES JR. Buntarô Fukugawa · J 1925 Buster Keaton · USA 1925 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Im Vorprogramm: SO 11:30 あん 12 COPS · BUSTER UND DIE POLIZEI 22 Buster Keaton · USA 1922 · mit Einführung KIRSCHBLÜTEN UND ROTE BOHNEN Naomi Kawase · J·F·D 2015 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage MI Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 19:00 物置のピアノ · THE PIANO IN THE SHED 21 Chiaki Nitanai · J 2014 14:00 風立ちぬ · WIE DER WIND SICH HEBT 11 18 Hayao Miyazaki · J 2013 DO Italienischer Filmclub Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 20:00 ROCCO E I SUOI FRATELLI 40 17:00 15 19 海街DIARY ROCCO UND SEINE BRÜDER UNSERE KLEINE SCHWESTER Luchino Visconti · I·F 1960 Hirokazu Koreeda · J 2015 FR Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 17:15 11 寄生獣 · PARASYTE, TEIL 1 20:00 サ ウス バ ウンド · SOUTH BOUND 15 2O Takashi Yamazaki · J 2014 Yoshimitsu Morita · J 2007 Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 20:00 十字架 · THE CROSS 16 MONTAGS KEINE VORSTELLUNG Shô Igarashi · J 2016 DI Stationen der Filmgeschichte Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage 20:00 ZATOICHI 36 SA 24 15:00 百日紅 · MISS HOKUSAI 17 ZATOICHI – DER BLINDE SAMURAI 21 Keiichi Hara · J 2015 · J 2003 · mit Einführung Auf Bewährung MI Auf Bewährung 20:00 BABY THE RAIN MUST FALL 27 17:30 SHOCKPROOF 26 25 DIE LADY UND DER TRAMP UNERSCHÜTTERLICHE LIEBE Robert Mulligan · USA 1965 Douglas Sirk · USA 1949

Französischer Filmclub MONTAGS KEINE VORSTELLUNG DO 20:00 FRANTZ 41 Stationen der Filmgeschichte DI 26 François Ozon · F·D 2016 20:00 CARLA’S SONG 37 31 Ken Loach · GB·E 1996 · mit Einführung FR Psychoanalyse & Film 19:00 ALL IS LOST 45 27 J. C. Chandor · USA 2013 · mit Vortrag + Diskussion

SA Erstaufführung 19:00 TENEMOS LA CARNE 29 28 WE ARE THE FLESH Emiliano Rocha Minter · MEX 2015 Vorfilm: DENTRO Emiliano Rocha Minter · MEX·E 2013 Auf Bewährung 21:00 THE GETAWAY 25 Sam Peckinpah · USA 1972

Auf Bewährung Impressum: SO 15:30 BABY THE RAIN MUST FALL 27 Herausgegeben von der Texte + Redaktion: Florian Deterding 29 DIE LADY UND DER TRAMP Landeshauptstadt Düsseldorf Mitarbeit: Thomas Ochs Robert Mulligan · USA 1965 Der Oberbürgermeister Verantwortlich: Bernd Desinger Filmmuseum Bildmaterial: Filmmuseum Düsseldorf 7

第11回デュッセルドルフ 日本映画週間

EYES ON JAPAN 11. JAPANISCHE FILMTAGE FILMREIHE 7. – 22.1.

Kirschblüten und rote Bohnen 8 Eyes on Japan

p In der 11. Ausgabe der „Japanischen Filmtage – Eyes on Japan“ Alle Werke werden in japanischer Originalversion mit deutschen steht auch in diesem Jahr das aktuelle japanische Kino im Mittel- oder englischen Untertiteln gezeigt. Der Eintritt ist frei! punkt. Euro pa- und Deutschlandpremieren, Erst aufführungen und Eine Kartenreservierung ist nicht möglich; Karten werden jeweils ab interessante Wiederaufführungen bieten vielfältige Einblicke in die 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn an der Kasse des Filmmuseums Filmlandschaft . ausgegeben. Zur besseren Einlassregelung ist nur der Eingang zur Dabei liegt der Fokus auf zwei Themenbereichen. Familie im Schulstraße geöffnet. Wandel und coole Frauen befasst sich, ausgehend von den In Kooperation mit dem Japanischen Generalkonsulat Düsseldorf kom plexen Beziehungen zwischen Eltern und Kindern, mit sich und dem Japanischen Kulturinstitut Köln. verändernden sozialen Strukturen und Frauenbildern. Facetten der Filmauswahl und Texte: Ruth Jäschke (Japanisches Generalkonsulat) japanischen Kultur widmet sich traditionellen Kunstformen wie Farbholzschnitt und Kalligraphie ebenso wie der modernen Populärkultur. Sonderveranstaltungen – u.a. zu den Präfekturen Fukushima und Chiba sowie eine Benefizvorführung zugunsten der Betroffenen der Erd beben von Kumamoto – bieten Gelegenheit, Japan auch geographisch neu zu entdecken. Darüber hinaus bieten retrospektive Programme einen Rückblick auf japanische Filmgeschichte. Der Stummfilm OROCHI wird am 21. Januar mit Live-Musik und japanischem Erzähler (Benshi) vorgeführt. Der erste japanische Farbfilm CARMEN KEHRT HEIM (1951) beschreibt einen komplexen Konflikt: den Zusammenprall von städtischer Verderbtheit mit ländlicher Idylle.

Eyes on Japan 9

ERÖFFNUNG DER 11. JAPANISCHEN FILMTAGE SA 7.1. 19:OO MIT LIVE-MUSIK おにいちゃんのハナビ Dt. Erstaufführung FIREWORKS FROM THE HEART

J 2010 · 119 min · OmeU · digital · ab 18 • R: Masahiro Kunimoto · B: Masafumi Nishida · K: Tokushô Kikumura · D: Mitsuki Tanimura, Kengo Kôra, Yoshiko Miyazaki u.a.

p Die herzerwärmende Geschwister-Story gibt einen Einblick in das soziale Phänomen des hikikomori und das Alltagsleben einer kleinen Gemeinde in der Präfektur Niigata mit traumhaftem Feuerwerksfinale. Nach einem halben Jahr Leukämie-Therapie kehrt die Ober- schülerin Hana am 9. September erstmals nach Hause zurück. Es ist der Tag des großen Feuerwerksfestes in Katakai und Hana genießt den stimmungsvollen Abend mit ihren Freundinnen. Doch ihr älterer Bruder Tarô, einst aufgeweckt und fürsorglich, ist verschlossen und unzugänglich geworden und weigert sich, das Haus zu verlassen. Während ihre Eltern so tun, als sei alles in Ordnung, lässt die fröhliche Hana nichts unversucht, Tarô ins normale Leben zurückzuholen. 10 Eyes on Japan

SO 8.1. 11:3O SO 8.1. 14:OO | SA 14.1. 14:3O カルメン故郷に帰る バケモノの子 CARMEN KEHRT HEIM DER JUNGE UND DAS BIEST

J 1951 · 83 min · OmU · digital · FSK 0 • R/B: Keisuke Kinoshita · J 2015 · 120 min · OmU · digital1080p · FSK 12 • R/B: Mamoru Hosoda K: Hiroyuki Kusuda · D: , Shûji Sano, Chishû Ryû u.a. p Ein faules, raubeiniges Biest mit Herz und ein temperament- p Da rechnet man mit einer gefeierten Künstlerin – und dann voller, respektloser Halbwaise bilden die Hauptfiguren in diesem entpuppt sie sich als naive Stripteasetänzerin aus dem Moloch unterhaltsamen, actionreichen Fantasy-Abenteuer, das 2015 Tôkyô! Der erste Farbfilm Japans begeistert durch die humorvolle zweiterfolgreichster Kinofilm in Japan war und 2016 den Darstellung des Zusammenpralls von modernem, freizügigem Japanese Academy Award als bester Animationsfilm erhielt. Großstadtflair und traditionsbewusster, dörflicher Idylle. Ren ist nach dem Tod seiner Mutter ganz allein; sein Vater ist Mit Spannung erwarten die Bewohner im ländlichen Kitakarui- verschwunden, zu einer Pflegefamilie will er nicht. Kurzerhand folgt zawa die Ankunft von Okin, die im fernen Tôkyô Karriere als Tänzerin er dem starken Kumatetsu ins Königreich der Biester. Dieser, ein gemacht haben soll. Nur ihr Vater, ein einfacher Bauer, sieht ihr mit sturer Einzelgänger, braucht Schüler, um seine Chancen auf Herr- gemischten Gefühlen entgegen, wurde Okin doch einst von einer schaftsnachfolge gegenüber dem beliebten Iôzen zu wahren. Kuh getreten und ist seitdem nur mäßig helle. Mit ihrem mondänen Zwar hat Kumatetsu keinerlei pädagogisches Talent, dennoch Auftreten sorgen Okin (nun Lily Carmen) und ihre Freundin nicht nur wird schließlich aus Ren, nun Kyôta genannt, ein exzellenter Kendô- für Erstaunen, sondern beim Schulfest für einen echten Skandal. Fechter. Doch durch Zufall trennen sich ihre Wege – bis zum Können sie durch eine Bühnenpräsentation ihrer „Kunst“ die Herzen entscheidenden Kampf im Reich der Biester. der Dorfbewohner zurückerobern? Eyes on Japan 11

SO 8.1. 17:OO | SO 22.1. 14:OO SO 8.1. 2O:OO | FR 2O.1. 17:15 風立ちぬ 寄生獣 WIE DER WIND SICH HEBT PARASYTE, TEIL 1

J 2013 · 127 min · OmU · digitalDCP · FSK 6 • R/B: Hayao Miyazaki J 2014 · 109 min · OmU · digitalDCP · FSK 16 • R: Takashi Yamazaki · B: Ryôta Kozawa, Takashi Yamazaki nach dem Manga von Hitoshi Iwaaki · p Preisgekröntes Alterswerk des großen Anime-Meisters Hayao K: Shôichi Atô · D: Shôta Sometani, , Ai Hashimoto u.a. Miyazaki über das Leben des Flugzeugingenieurs Jirô Horikoshi (1903-1982), mit dem der Regisseur in traumhaft schönen Bildern p Was tun, wenn ein außerirdischer Parasit, statt das Gehirn zugleich seiner eigenen Leidenschaft für Flugobjekte ein unver- zu besetzen, in der Hand landet und man sich notgedrungen gessliches Denkmal setzt. Ein Muss für Cineasten! miteinander arrangieren muss? Teil 1 der Realverfilmung der Schon als kleiner Junge träumt der sensible Jirô vom Fliegen. gleich namigen Manga-Serie ist ein gelungener, unkonventioneller Blind wie ein Huhn, ist eine Karriere als Pilot keine Option. So wird Genremix aus Science Fiction-Horror, Abenteuer und Comedy stattdessen der italienische Luftfahrtingenieur Gianni Caproni sein sowie einfach gute Unterhaltung. Vorbild. Jirô studiert Flugzeugbau, widmet sich mit Hingabe seiner Invasion durch wurmähnliche Aliens. Der Plan lautet: hinein Arbeit und reist sogar dienstlich zu den Junkers Werken in Dessau. ins Hirn, dann den Menschen kontrollieren. Dummerweise gelangt Mehrfach kreuzt die hübsche Nahoko seine Wege. Doch das Schick- Parasit Migi stattdessen in Shin’ichis rechte Hand. Die erzwungene sal hält noch einige besondere Herausforderungen für ihn bereit. Koexistenz wird für beide Seiten eine Herausforderung, verleiht dem Mit freundlicher Unterstützung durch KAZÉ 17-Jährigen ungeahnte neue Möglichkeiten, belastet jedoch auch seine Beziehung zu Freundin Satomi. Und nebenbei muss die Welt ja noch vor all den menschenfressenden Parasiten gerettet werden. 12 Eyes on Japan Leonie

MO 9.1. 2O:OO | SO 22.1. 11:3O あん KIRSCHBLÜTEN UND ROTE BOHNEN

J·F·D 2015 · 113 min · OmU · digitalDCP · FSK 0 R/B: Naomi Kawase nach einem Roman von Durian Sukegawa · K: Shigeki Akiyama · D: , Masatoshi Nagase, Kyara Uchida u.a.

p Berührende Geschichte zweier gesellschaftlicher Außenseiter, in ruhigen, poetischen Bildern, fast kammerspielartig erzählt von der vielfach preisgekrönten Regisseurin Naomi Kawase. Sentarô ist beruflich und privat gescheitert. Auch um die kleine Imbissbude für Dorayaki (mit süßer Bohnenpaste gefüllte kleine Pfannkuchen), die er im Auftrag der Besitzerin betreibt, kümmert er sich nur halbherzig. Da bewirbt sich die 76-jährige Tokue als Aushilfe. Obwohl er der gebrechlichen Dame die harte körperliche Arbeit nicht zutraut, stellt er sie schließlich ein, denn sie weiß eine wahrhaft köstliche Dorayaki-Füllung herzustellen. Die Kunden sind begeistert, der Umsatz steigt stetig, und zwischen Sentarô und Tokue entsteht eine tiefe Freundschaft – bis ein böses Gerücht über Tokue die Runde macht. Eyes on Japan 13

MI 11.1. 2O:OO レオニー LEONIE Dt. Erstaufführung

J·USA 2010/2013 · 100 min · OmeU · digital1080p · ab 18 • R/B: Hisako Matsui · K: Tetsuo Nagata · D: Emily Mortimer, Shidô Nakamura, u.a. p Visuell atemberaubend umgesetzter, eindrucksvoller Einblick in das Leben einer starken, eigenständigen Frau Ende des 19. Jahrhunderts, als sich Japan dem Westen öffnete und zugleich eigenen Vorstellungen verhaftet blieb. Im ausgehenden 19. Jahrhundert begegnet die junge Leonie Gilmour in New York dem japanischen Dichter Yone Noguchi. Während sie ihm bei der Übertragung eines Werkes ins Englische hilft, verlieben sich die beiden ineinander. Als Leonie schwanger wird, kehrt Yone in seine Heimat zurück. Erst Jahre später folgt sie ihm mit ihrem gemeinsamen Sohn Isamu nach Japan, doch erweist sich das Zusammenleben in einer fremden Kultur und ohne Kenntnis der Landessprache als Herausforderung. Mit freundlicher Unterstützung durch Hisako Matsui, Essen Communications, Inc. 14 Eyes on Japan

FR 13.1. 18:3O p Auf der Suche nach Drehorten für seinen nächsten Film kehrt ein Regisseur nach Jahrzehnten zurück nach Kumamoto, wo er うつくしいひと einst seine erste große Liebe erlebte. Eine junge Frau weckt bei Europa-Premiere ihm Erinnerungen. Kurzfilm von poetischer Schönheit; Benefiz- THE GIFT OF MEMORY vorführung zugunsten der Betroffenen der Kumamoto-Erdbeben J 2016 · 40 min · OmeU · digital1080p · ab 18 • R/B: Isao Yukisada · von 2016. (Kumamoto Film Project) K: Jun Fukumoto · D: Ai Hashimoto, Sanjun Kan, Kengo Kôra u.a. Nach den Beben vom April 2016 tat sich der aus Kumamoto stammende Filmregisseur Isao Yukisada („Go!“, „Schnee im Frühling“) mit anderen Prominenten der Region zum „Kumamoto Film Project“ zusammen. Das Ergebnis entführt die Zuschauer auf eine besondere Reise, bei der neben bekannten Schauspielern auch Sehenswürdigkeiten und Landschaften der Präfektur einschließlich des Maskottchens Kumamon eine Rolle spielen. Doch vor allem geht es um die unvergessliche Magie der ersten Liebe. Eintritt frei, um Spenden wird herzlich gebeten! Diese gehen zu 100% nach Kumamoto. Eyes on Japan 15

FR 13.1. 2O:OO | SO 22.1. 2O:OO SA 14.1. 17:15 | SO 22.1. 17:OO サウスバウンド 海街 DIARY SOUTH BOUND Dt. Erstaufführung UNSERE KLEINE SCHWESTER

J 2007 · 114 min · OmeU · 16mm · ab 18 • R/B: Yoshimitsu Morita nach einem Roman von J 2015 · 128 min · OmU · digitalDCP · FSK 0 • R/B: Hirokazu Koreeda · Hideo Okuda · K: Yukihiro Okimura · D: Etsushi Toyokawa, Yûki Amami, Shûto Tanabe u.a. K: Mikiya Takimoto · D: , , u.a. p Es ist nicht leicht, Kind eines Anarchisten zu sein, der keine p Bei der Beerdigung des Vaters, der die Familie einst für eine Steuern zahlen will und beim kleinsten Anlass ausrastet. Da hilft andere Frau verließ, treffen drei Schwestern ihre junge Halb- schließlich nur, Tôkyô den Rücken zu kehren und ganz weit weg schwester und laden sie ein, zu ihnen zu ziehen. Ruhig, heiter und zu ziehen. Dumm, dass die Ueharas dort bald ins nächste Chaos einfühlsam schildert Koreeda in seinem vielfach preisgekrönten geraten... Vergnüglicher Einblick in eine dysfunktionale Familie. Film das Zusammenwachsen und die Selbstfindung von vier Manchmal können Eltern wirklich peinlich sein! Wieder einmal jungen Frauen – ein wirklich wunderbarer Film! muss Sechstklässler Jirô erleben, wie sein temperamentvoller Vater Die drei erwachsenen Schwestern Sachi, Yoshino und Chika Ichirô sich gegen das Establishment stellt. Einst Mitglied einer begegnen ihrer 13-jährigen Halbschwester Suzu bei der Beerdigung radikalen Studentenbewegung, passt Konformität einfach nicht in ihres Vaters zum ersten Mal. Rasch schließen sie das schüchterne sein Leben. Auf Initiative von Mutter Sakura zieht die Familie nach Mädchen in ihr Herz und bieten ihr spontan an, bei ihnen in Okinawa auf Ichirôs Heimatinsel Iriomote. Der Neustart scheint zu Kamakura im alten Haus ihrer Großmutter zu wohnen. Dort kommen gelingen; man freundet sich mit den Nachbarn an, sogar mit dem sie sich näher, teilen Alltägliches und Glücksmomente, lernen all- gutmütigen Dorfpolizisten. Doch dann steht das Haus der Ueharas mählich jede für sich, ihren eigenen, persönlichen Weg im Leben einem touristischen Bauvorhaben im Wege. zu gehen. 16 Eyes on Japan

SA 14.1. 2O:OO | FR 2O.1. 2O:OO 十字架 THE CROSS Europa-Premiere

J 2016 · 122 min · OmeU · digital · ab 18 • R/B: Shô Igarashi nach einer Vorlage von Kiyoshi Shigematsu · K: Kazuaki Yoshizawa · D: Keisuke Koide, Fumino Kimura, Yasuko Tomita u.a.

p Nach dem Selbstmord eines Achtklässlers ist nichts mehr wie zuvor, weder für seine Familie noch für seinen besten Freund oder für seine Mitschüler – auch nach 20 Jahren. Eindrucksvolles Drama über Schmerz und Verlust, Schuld und Vergebung. Als der 14-jährige Shunsuke sich das Leben nimmt, ist dies ein Schock: für seinen besten Freund Yu, dem er einen Abschiedsbrief hinterließ, für die Mitschüler, die ihn mobbten, für die Lehrer, die weggeschaut haben, und ganz besonders für seine Familie. Während Erinnerungen und Schuldgefühle sie belasten, droht der Vater an seiner Unversöhnlichkeit zu zerbrechen. Sehr sehenswerte Verfilmung des preisgekrönten Romans von Kiyoshi Shigematsu (44. Yoshikawa Eiji Literaturpreis).

Eyes on Japan 17

SO 15.1. 11:3O SO 15.1. 14:3O | SA 21.1. 15:OO 異人たちとの夏 百日紅 DIE JENSEITIGEN MISS HOKUSAI

J 1988 · 98 min · OmU · 16mm · ab 18 • R: Nobuhiko Ôbayashi · B: Shin’ichi Ichikawa nach J 2015 · 90 min · OmU · digitalDCP · FSK 6 • R: Keiichi Hara einem Roman von Taichi Yamada · K: Yoshitaka Sakamoto · D: Morio Kazama, Tsurutarô Kataoka, u.a. p Eine eigenwillige Frau in einer der künstlerisch aufregendsten Zeiten Japans, von Keiichi Hara in einem traumhaften Rausch aus p Wenn die verstorbenen Eltern als lebensechte Geister wieder Bildern und Farben meisterhaft zum Leben erweckt. Vielfach preis- auftauchen und die neue Geliebte auch nicht ganz koscher ist, gekröntes Anime der Extraklasse, das die Zuschauer ins Japan des schleicht sich das Grauen auf leisen Sohlen in den Alltag. 19. Jahrhunderts und seine Holzschnittkunst eintauchen lässt. Subtile Verfilmung des preisgekrönten Bestsellers von Taichi Japan in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts: In der Millio- Yamada durch den Horrorfilm-Spezialisten Nobuhiko Ôbayashi nenstadt Edo (Tôkyô) boomen Handel und Handwerk, und alle be- mit furiosem Ende. geistern sich für Holzschnitte. Gut für den bekannten Maler Hokusai, Der 40-jährige Drehbuchautor Harada ist nach seiner Scheidung der mehr oder weniger talentierte Schüler um sich schart. Nur weni- in ein modernes Bürogebäude gezogen. Eines Nachts steht eine ge wissen, dass seine selbstbewusste Tochter weit mehr ist als seine mysteriöse Frau vor seiner Tür. Wenig später trifft er seine Eltern, Assistentin. Selbstbewusst und hochbegabt, malt sie feurige obwohl diese vor 28 Jahren bei einem Verkehrsunfall ums Leben Drachen und bildschöne Frauen besser als jeder andere. gekommen sind. Sie nehmen ihn voller Wärme auf, doch die Mit freundlicher Unterstützung durch KAZÉ schönen Stunden mit den Verstorbenen hinterlassen ihre Spuren. 18 Eyes on Japan

SO 15.1. 17:OO Miss Hokusai 書道ガールズ!! わたしたちの甲子園 SHODO GIRLS Dt. Erstaufführung

J 2010 · 120 min · OmeU · digital · ab 18 • R: Ryûichi Inomata · B: Yûko Nagata · K: Masaaki Ichikawa · D: Riko Narumi, Nanami Sakuraba, Rio Yamashita, u.a.

p Meist ist Kalligraphie (shodô) eine ruhige, meditative Kunst. Doch dann wird ein Mitglied des Kalligraphie-Clubs der Ober- schule von der shodô-Performance des neuen Lehrers inspiriert. Nun kann auch mal die Tusche spritzen und der Pinsel zu lauter Musik ungestüm aufs Papier klatschen! Die Rezession hat auch vor Shikokuchûô nicht halt gemacht. Immer mehr Geschäfte in der einstigen „Stadt des Papiers“ müssen schließen. Da wollen die Mitglieder des Kalligraphie-Clubs der Shikokuchûô High School nicht mehr tatenlos zusehen. Mit einer Vorführung am Schreibwarenladen von Kiyomis Vater sollen noch einmal Kunden angelockt werden, doch diese gerät zum Desaster und der Club droht zu zerbrechen. Aber dann organisiert Satoko zur Wiederbelebung der Stadt einen öffentlichen Kalli- graphie-Wettbewerb. Eyes on Japan 19

SO 15.1. 2O:OO NHK-Dokumentarfilmabend p Erstmals hat EYES ON JAPAN den öffentlich-rechtlichen Fernseh- und Rundfunksender NHK (Nippon Hôsô Kyôkai, Japan 風の電話～残された人々の歳月～ Broadcasting Corporation) als Partner. Wir freuen uns sehr, mit Unterstützung von NHK World zwei Dokumentarfilme präsentieren THE PHONE OF THE WIND: zu können: WISPERS TO LOST FAMILIES Eine einsame Telefonzelle am Meer wird nach dem Tsunami vom 11.3.2011 für Hinterbliebene zum Ort der Trauer, Sehnsucht J 2016 · 49 min · OF (englisch) · digital1080p · ab 18 und der Bewältigung ihres Verlustes. THE GATE erzählt von Querbalken eines Shintô-Schreins, die 漂流鳥居 震災5年目の里帰り mit anderen Trümmern an die US-Küste angeschwemmt wurden. Mit Unterstützung der Bürger von Oregon werden diese Teile zurück THE GATE: A PACIFIC JOURNEY nach Japan gebracht und zum Bindeglied zwischen zwei Nationen über die Weiten des Ozeans hinweg. J 2016 · 46 min · OF (englisch) · digital1080p · ab 18 Tagsüber steht das NHK-Maskottchen Dômo-kun im Foyer des Filmmuseums für Fotos zur Verfügung. Mit freundlicher Unterstützung durch NHK World. 20 Eyes on Japan

MO 16.1. 19:OO p Der Graphikdesigner und Forscher Masaya Ishikawa (Jg. 1980) wird anhand von Videos und Graphiken einen Einblick 日本ブランド：石川将也氏（ユーフラテス）講演会 in die spannende und innovative Arbeit des auch international vielfach ausgezeichneten Kreativteams EUPHRATES geben. NIPPON BRAND: VORTRAG VON Der Vortrag ist in englischer Sprache. MASAYA ISHIKAWA (EUPHRATES, Gegründet im Dezember 2005 von Absolventen des Masahiko Satô Laboratoriums der renommierten Keiô-Universität, erhielt die TŌKYŌ) MIT FILMBEISPIELEN aus Wissenschaftlern, Graphikern und Künstlern bestehende Gruppe EUPHRATES seitdem häufig Preise für ihre Arbeit (Excellence Award des Japan Media Arts Festival 2007 für ein Promotionvideo für das Modelabel Issey Miyake; ADC (New York) 92nd Annual Award Merit 2013 u.v.m.). Die Mitglieder suchen neue Ausdrucksmöglichkeiten des Mediendesigns in Form von Video- und Zeichentrickfilmen, Publikationen, Ausstellungen, Fernsehprogrammen und Graphik- design. Besonders bekannt sind ihre Beiträge für das 15-minütige NHK-Bildungsprogramm „Pythagoras Switch“, in dem – ähnlich wie bei der „Sendung mit der Maus“ – Kindern altersgerecht Wissen vermittelt wird. Eyes on Japan 21

MI 18.1. 19:OO Fukushima-Abend 物置のピアノ THE PIANO IN THE SHED

J 2014 · 115 min · OmeU · digital · ab 18 • R: Chiaki Nitanai B: Miho Saitô nach einer Vorlage von Misaho Hara · K: Masakazu Oka · D: Kyôko Yoshine, Takahiro Watanabe, Ena Koshino u.a. p Bewegendes Porträt des Lebens in einer Kleinstadt in der Präfektur Fukushima nach dem 11. März 2011, geschildert aus der Sicht der schüchternen Oberschülerin Haruka. Mit Kurzvortrag des Journalisten Helmut Michelis und Sake-Verkostung. Seit dem 11. März 2011 ist alles anders in Koori. Die Pfirsich- plantage des alten Miyamoto trägt reiche Ernte, aber wie überall in der Region will niemand die Früchte kaufen. Der Wiederaufbau läuft schleppend, der Kampf mit der Bürokratie ist zermürbend und es ist schwer, Arbeit zu finden. Nur wenn sie auf dem in einer Hütte abgestellten Klavier spielt, vergisst die 17-jährige Haruka ihre Sorgen. Da kommt ihre allseits beliebte ältere Schwester aus Tôkyô zu Besuch. Und dann ist da noch Harukas neuer Schulkamerad Kôsuke, der mit seinem Vater aus dem Sperrgebiet in eine proviso- rische Unterkunft umgesiedelt wurde. 22 Eyes on Japan

SA 21.1. 2O:OO 雄呂血 OROCHI – THE SERPENT

J 1925 · 74 min · OmeU · digital · ab 18 • R: Buntarô Fukugawa · B: Rokuhei Susukita · K: Seizô Ishino · D: Tsumasaburô Bandô, Misao Seki, Utako Tamaki u.a.

Vorfilm: こぶとり · KOBUTORI-THE LUMP J 1929 · 11 min · OmeU · digital · ab 18 · R: Yasuji Murata

p Ein tapferer Samurai, schöne Frauen und intrigante Bösewichte in einem unterhaltsamen Film, der alles bietet: wilde Kampf- szenen, Liebe und Verrat, Hoffnung und Tragödie! Der Film wird von dem renommierten Stummfilmerzähler Ichirô Kataoka und den japanischen Musikern Ayumi Kamiya (Klavier), Yasumi Miyazawa (3-saitige Langhalslaute Shamisen) und Masayoshi Tanaka (Percussion) begleitet. Weitere Informationen auf Seite 31. 23 AUF BEWÄHRUNG

FILMREIHE VOM 4. – 29.1. p In der Bewährungsphase eines Straftäters muss die ver urteilte Person das in sie gesetzte Vertrauen über einen bestimmten Zeitraum rechtfertigen, um die Vollstreckung einer verhängten Strafe abzuwenden. In der Regel wird der Begriff im Bereich des Strafrechts für die Zeitdauer der Aussetzung einer Freiheitsstrafe verwendet. Nach einer teilweisen Straf verbüß ung besteht außer- SHOCKPROOF von Douglas Sirk und aus der Feder von Samuel dem die Möglichkeit, einen Strafrest zur Be währung auszusetzen. Fuller thematisiert die Bewährungsphase der wunderschönen Im US-amerikanischen Kino ist die Bewährung ein beständiges Jenny Marsh, die nach fünf Jahren Haft auf Bewährung freigelassen und vielschichtiges Motiv: In THE GETAWAY ist die Freiheitsstrafe wird und mit den Restriktionen zu kämpfen hat. In BABY THE von Carter ‚Doc‘ McCoy durch einen ominösen Deal mit einem RAIN MUST FALL spielt Steve McQueen einen straffälligen Sänger, zwielichtigen Politiker ausgesetzt worden. Zwar nicht im klassi- der auf Bewährung ist und im Alltag mit Schwierigkeiten zu schen Sinne auf Bewährung, muss er sich doch als Gegen- kämpfen hat. leistung bei einem Banküberfall bewähren.

Die Lady und der Tramp The Getaway Filmreihe: Auf Bewährung 25

MI 4.1. 2O:OO | SA 28.1. 21:OO Peckinpah erzählt die Geschichte des professionellen Gangsters und Bankräubers Carter ‚Doc‘ McCoy – ausstaffiert mit einem THE GETAWAY Übermaß an Cowboyattributen, und seiner Frau Carol – erotisiert und objektiviert bis unters Kinn. ‚Doc‘ McCoy verschafft sich durch USA 1972 · 122 min · DF · 35mm · FSK 16 einen verruchten Deal mit dem zwielichtigen Lokalpolitiker Benyon R: Sam Peckinpah B: Walter Hill nach einer Vorlage von Jim Thompson · K: Lucien Ballard · den Weg in die Freiheit und verpflichtet sich gleichzeitig einen D: Steve McQueen, Ali MacGraw, Ben Johnson u.a. Banküberfall durchzuführen. Nachdem dieser schief geht, sind beide auf der Flucht durch Texas. Das Ehepaar ist zur Fahndung p Ein amerikanisches Märchen ohne Mitleid, ohne Moral, ausgeschrieben und befindet sich auf dem Weg Richtung Mexiko. ohne Beschwichtigung. Peckinpah thematisiert das Leben eines Sie werden von der Polizei und Benyons Spießgesellen verfolgt. berufsmäßigen Gesetzesbrechers als Wolf unter Wölfen mit klar Gewalt und Schießerei überall. Ein Gangsterpärchen ohne Moral. definierten, aber hoffnungslos anachronistischen Wertvorstellungen in einer Welt, die diese Werte nicht anerkennt oder nicht mehr versteht. Cowboys sind zu Killern geworden, Viehzüchter sind knallharte Geschäftsleute in Palästen aus Glas und Beton. Eine Welt, in der Geld regiert. 26 Filmreihe: Auf Bewährung

DO 5.1. 2O:OO | SO 29.1. 17:3O p Nach einer Drehbuchvorlage von Samuel Fuller inszeniert Douglas Sirk einen Film, der heute weitestgehend in Vergessenheit SHOCKPROOF geraten ist. Die beiden renommierten Autoren finden hierfür in UNERSCHÜTTERLICHE LIEBE einer Frühphase ihrer Karrieren zusammen. Es ist weder ein farbenfroher Frauenfilm im Stile von Sirks IMITATION OF LIFE, USA 1949 · 80 min · OF · 35mm · ab 18 • R: Douglas Sirk B: Helen Deutsch, Samuel Fuller · noch ein surrealer Thriller oder Kriegsfilm wie Fullers SHOCK K: Charles Lawton Jr. ·D: Cornel Wilde, Patricia Knight, John Baragrey u.a. CORRIDOR oder THE BIG RED ONE. Obwohl der Film vielleicht nicht an die spätere Perfektion der beiden Filmschaf fenden heranreicht, ist er in einem eigenen Sinne unvergesslich. In Fullers Vorlage sieht Sirk Elemente des bekannten Stücks GLAUBE LIEBE HOFFNUNG von Ödon von Horvath, ein Totentanz in fünf Bildern und re-formuliert die Situationen für die jeweilige Hauptfigur. Die Entscheidungen, die die beiden Männer treffen, sind gegensätzlich: Der Schupo Alfons lässt im Konflikt zwischen Pflicht und Neigung die wegen eines ungültigen Gewerbescheins vor- bestrafte Elisabeth im Stich, um seine Karriere nicht zu gefährden. Der Bewährungshelfer Griff Marat dagegen wird aus Liebe zu der auf Bewährung entlassenen Jenny Marsh selbst kriminell und scheitert im Grunde daran, dass er eine gesetzliche Bestimmung nicht befolgt, die besagt, dass vor einer solchen Eheschließung eine Frist von zwei Jahren einzuhalten ist. Filmreihe: Auf Bewährung 27

MI 25.1. 2O:OO | SO 29.1. 15:3O p Basierend auf dem Theaterstück THE TRAVELLING LADY von Horton Foote, der auch selbst das Drehbuch verfasste, BABY THE RAIN MUST FALL inszeniert Robert Mulligan einen Film, in dem Steve McQueen DIE LADY UND DER TRAMP eine Vielschichtigkeit in seinem Schauspiel beweisen konnte, jenseits von Hollywood-Schablonen einen differenzierten Charakter USA 1965 · 100 min · DF · 35mm · FSK 16 • R: Robert Mulligan · B: Horton Foote · darzustellen. Ein Drama durch und durch mit einem Filmscore von K: Ernest Laszlo · D: Steve McQueen, Lee Remick, Don Murray Elmer Bernstein. Henry Thomas ist durch die Fürsprache seiner Frau auf Bewäh- rung aus dem Gefängnis entlassen worden. Die Wiedereingliederung in die Gesellschaft fällt ihm schwer. Für seine ihm bisher unbekannte Tochter Margaret Rose ist er noch nicht wirklich bereit, vielmehr mit sich selbst beschäftigt und seinen Ambitionen, als Sänger mit seiner Rockabilly Band durchzustarten, davon träumend als nächster Elvis Presley das Land zu erobern. Steve McQueens Henry Thomas, kann in der einen Szene zärtlich liebender Gatte und Vater sein, in der nächsten ein von seiner eigenen Musik schier in Ekstase geratener Sänger und dann wieder ein blindwütiger, von Hass und Selbsthass zerrissener Choleriker. 28 ERSTAUFFÜHRUNG

p Einige Filme haben aufgrund ihrer Herkunft, ihrer Form, ihrer Unklassifizierbarkeit oder aus anderen Gründen auf dem Kinomarkt einen schweren Stand. Die Aufgabe eines kommu- nalen Kinos muss sein, solche Filme zu unterstützen und ihnen eine Plattform zu bieten. Dort die Lücke zu schließen, wo Verleiher und andere Kinobetreiber keine finanzielle Grund- lage sehen, ist die programmatische Ausrichtung dieser Reihe – qualitativ, anspruchsvoll und aktuell.

We are the flesh Erstaufführung 29

DO 12.1. 2O:OO | SA 28.1. 19:OO Der Wahnsinn steht dem Protagonisten Mariano ins Gesicht geschrieben, der schon viel zu lange in Einsamkeit lebt. Völlig TENEMOS LA CARNE abgeschottet von der Außenwelt hat sich der Einsiedler in einem WE ARE THE FLESH verlassenen Gebäude verschanzt und konstruiert sich seine eigene Realität. Betäubt von selbstgebranntem Schnaps verschwimmen MEX 2015 · 79 min · OmU · digitalDCP · FSK 0 • R/B: Emiliano Rocha Minter · die Grenzen des Realen und Irrealen, des Tages und der Nacht, von K: Yollótl Alvarado · D: Noé Hernández, María Evoli, Diego Gamaliel u.a. Zeit und Raum. Auf der Suche nach Essbarem dringen die beiden Geschwister Lucio und Fauna in die Behausung ein und er gewährt Vorfilm: DENTRO ihnen Unterschlupf. Als Gegenleistung fordert er abstruse Hand- MEX·E 2013 · 15 min · OmU · digitalDCP · ab 18 • R: Emiliano Rocha Minter lungen und Sex zwischen den Geschwistern, jenseits von Moral und Sitte. Sex ist hier ein Todesakt und totes Fleisch wird wiedergeboren, p Mit seinem Regiedebut schafft der Regisseur Emiliano Rocha die Fleischeslust wird zur Lust nach Fleisch. Die Kamera rotiert, Minter einen visuell visionären, intensiven und verstörenden Film, irrt umher und desillusioniert so den Betrachtenden, taumelt der sich an der Schwelle zu Horror-, Fantasy - und Psychothriller durch die Zeit. Die Farben Gelb, Rot und Blau bestimmen die bewegt – eine Melange aus postapokalyptischer Gesellschafts- Atmosphäre des Films. utopie und sexuellen Tabubrüchen: Kannibalismus, Nekrophilie, Inzest und Absurditäten stehen an der Tagesordnung. Minter konstruiert Räume, Bilder und Töne, in denen diese Phantas - magorie funktioniert. 30 STUMMFILM + MUSIK

p In den ersten 30 Jahren ihres Bestehens besaßen Filme keine Tonspur, dennoch waren sie nie stumm: In den Film theatern sorg- ten Pianisten, manchmal auch ganze Orchester, für musikalische Untermalung. Hier entwickelte sich ein viel fältiges musikalisches Genre. Verschiedenste Instrumentie r ungen begleiteten mit Origi- nal-Partituren, Eigenkompositionen oder Improvisation. Neben her- kömmlichen Instrumenten boten Kinoorgeln weitere faszinierende Möglichkeiten. Im Vergleich zum aufwändigen Orchester bedeute- ten sie für den Kinobe sitzer finanzielle Entlastung, darüber hinaus unterhielten sie das Publikum mit einer Reihe von überraschenden Effekten. Mit Aufkommen des Tonfilms um 1930 verschwand das Erlebnis der Live-Vertonung zunehmend aus den Kinosälen und eine langjährige Tradition aus dem Bewusstsein. Einmal monatlich bietet das Filmmuseum Stummfilm-Vorfüh- rungen mit Live-Musik. Neben klassischer Begleitung am Klavier oder der historischen Welte-Kinoorgel aus dem Jahr 1930 kommen auch moderne Instrumentierungen auf die Bühne. Eintritt: 9,00 € · ermäßigt 7,00 € · mit Black-Box-Pass 6,00 € The Serpent Stummfilm + Musik 31

SA 21.1. 2O:OO Kataoka lässt damit eine Tradition der 1920er und 30er Jahre wieder aufleben, als das Publikum nicht nur ins Kino ging, um einen OROCHI · THE SERPENT Film anzuschauen, sondern vor allem auch, um die Darbietung eines Benshi zu genießen.“ (JKI) J 1925 · 74 min · OmeU · digital · ab 18 • R: Buntarô Fukugawa · B: Rokuhei Susukita · K: Seizô Ishino · D: Tsumasaburô Bandô, Misao Seki, Utako Tamaki u.a. Er wird von den japanischen Musikern Ayumi Kamiya (Klavier), Yasumi Miyazawa (3-saitige Langhalslaute Shamisen) und Masayoshi Tanaka (Percussion) begleitet. p Ein tapferer Samurai, schöne Frauen und intrigante Bösewichte in einem unterhaltsamen Film, der alles bietet: wilde Kampf- szenen, Liebe und Verrat, Hoffnung und Tragödie! Vorfilm: こぶ とり · KOBUTORI-THE LUMP Heizaburô (gespielt vom damaligen Superstar Tsumasaburô J 1929 · 11 min · OmeU · digital · ab 18 · R: Yasuji Murata Bandô) ist ein loyaler, ehrenvoller, etwas zu leichtgläubiger und p Ein alter Mann mit einem großen Geschwulst trifft eines Nachts sehr temperamentvoller Samurai und ein hervorragender Schwert- eine Gruppe von Party-feiernden Tengu. Von seinem Tanz begeistert, kämpfer. Doch von einem höherrangigen Standesgenossen provoziert, beschenken sie ihn, laden ihn für die nächste Nacht ein und nehmen wird er nach einem Streit von seinem Meister verstoßen. Damit als "Pfand" sein Geschwulst. beginnt der tragische Abstieg des Helden in seinem unermüdlichen Kampf für Liebe und Gerechtigkeit. Vorschau: „Der international renommierte Filmerzähler (jap. Benshi) Ichirô 18.2. Neobitschainije Prikljutschenija mistera westa w stranje bolschewikow Kataoka begeistert das Publikum seit vielen Jahren mit ausdrucks- Die seltsamen Abenteuer des Mr. West im Lande der Bolschewiki starken Darbietungen, bei denen er japanische Stummfilm-Klassiker R 1924 · R: Lew Kuleschow zu neuem Leben erweckt. In meisterhafter Weise ver mittelt er die 18.3. Unheimliche Geschichten · D 1919 · R: Richard Oswald Handlungen der Filme, schlüpft in die Rollen ihrer Protagonisten und setzt in verschiedenen Stimmlagen leben dige Akzente. 29.4. Der Zirkus · USA 1927 · R: Charles Chaplin

32 STATIONEN DER FILMGESCHICHTE 1OO MEISTERWERKE DER REGIE IMMER DIENSTAGS, IMMER 20 UHR.

p Stationen sind Orte der Abfahrt, Ankunft oder des Richtungs- wechsels. Auf der langen Reise der Filmgeschichte waren und sind sie Punkte, in denen Neues geschaffen, Außergewöhnliches geleistet oder etwas Einmaliges hervorgebracht wurde. Es handelt sich um Filme, die nach wie vor interessant, spannend oder erhellend sind. Andere lösen ein Déjà-vu-Erlebnis aus, durch das man plötzlich die Herkunft von Lieblingsszenen erkennt, und dann gibt es Filme, die im Negativen wie im Positiven Monumente wurden, da sie eng mit der Zeitgeschichte verbunden waren und diese beeinflusst haben. In Zusammenarbeit mit Filmforum – Freundeskreis des Filmmuseums e.V. Das Lied der Ströme Stationen der Filmgeschichte 33

DI 3.1. 2O:OO p Joris Ivens ist als einer der wichtigsten Dokumentarfilmer des 20. Jahrhunderts in der internationalen Filmgeschichte etabliert. DAS LIED DER STRÖME Er war ein Filmemacher, der mit dem Begriff des Films wieder den der Weisheit verknüpft hat: zwischen einer eigensinnigen Span- DDR 1954 · 108 min · DF · digitalDCP · FSK 0 nung von Bildern, Musik, Geräuschen und gesprochener Sprache R: Joris Ivens · B: Vladimir Pozner · K: Erich Nitzschmann offenbart sich sein eigener Ausdruck. Die klare Bildsprache und bestechende Bildqualität seiner … A VALPARAÍSO filmischen Dokumentationen ist sein Charakteristikum, wodurch oftmals im Alltag flüchtig wahrgenommene Elemente im Film sichtbar …NACH VALPARAISO werden, wie Wasser, Erde, Luft oder Wind. Die Regentropfen in REGEN prasseln auf die Wasser- und Asphaltoberfläche von CHL·F 1964 · 23 min · DF · 35mm · FSK 0 Amsterdam – ein feucht-fröhliches Spiel in schwarz-weißen Bildern. R: Joris Ivens · B: Chris Marker · K: Georges Strouvé In …A VALPARAÍSO verfliegen die Eindrücke und Impressionen sofort wieder in ihrem Werden auf Film – flüchtig, unaufhaltsam. REGEN Für DAS LIED DER STRÖME (ein DEFA Film) erhielt er 1954 den Friedenspreis auf dem Festival von Karlovy Vary. In sechs Regionen NL 1929 · 12 min · ohne Dialog · 16mm · FSK 0 • R·B: Joris Ivens der Welt, an den weltgrößten Flüssen Wolga, Mississippi, Nil, Ganges, Amazonas und Yangtse setzte Ivens sich mit der Internatio- nalen Arbeiterbewegung auseinander. Die Filmmusik komponierte Schostakowitsch, der Text stammt aus der Feder von Bertolt Brecht.

Einführung: Thomas Ochs (Filmmuseum) 34 Stationen der Filmgeschichte

DI 1O.1. 2O:OO „Die westliche Welt – das ist Danton, der Osten – das ist Robespierre.“ Andrzej Wajda DANTON p Frei nach dem Bühnenstück Die Sache Danton von Stanisława F·PL·D 1983 · 134 min · DF · 35mm · FSK 12 • R: Andrzej Wajda · B: Jean-Claude Carrière nach einer Vorlage von Stanislawa Przybyszewska · K: Igor Luther · D: Gérard Depardieu, Przybyszewska inszeniert Wajda die Französische Revolution als Wojciech Pszoniak, Angela Winkler u.a. einen Historienfilm, der zugleich auf die Situation im damaligen Polen verweist. Mit Gérard Depardieu in der Hauptrolle des Re- volutionärs Danton. Im Sommer 1793 rollen im revolutionären Frankreich die Köpfe. Not und Terror breiten sich aus. Danton, dessen Popularität ungebrochen ist, propagiert den Frieden. Die Versuche, mit seinem einstigen Freund Robespierre einen Kompromiss zu schließen, scheitern. Danton wird verhaftet und vor dem Revolutions-Tribunal verurteilt. „Wajdas Danton-Film ist, über seine Augen- und Ohrenreize hinaus, ein Lehr- und Abenteuerstück über Demagogie, Verderbtheit und Machtgier einerseits und Idealismus- und Humanitätsversuche andererseits. Trotz anstrengender Länge unbedingt sehenswert: Ein Film, der nicht altern wird.“ (Sebastian Feldmann, 1983) Einführung: Lidia Jansen (Polnisches Institut) Stationen der Filmgeschichte 35

DI 17.1. 2O:OO Perlendiebstahls überführt, sondern im Rahmen einer spektaku lären Verfolgungsjagd mit einer Reihe verblüffender Stunts auch die SHERLOCK JR. Tochter des Hauses aus den Fängen ihrer Entführer befreit und für SHERLOCK HOLMES JR. sich zu gewinnen weiß.“ (Klaus Nüchtern)

USA 1925 · 45 min · engl. Zwischentitel mit dt. Untertiteln · digital1080p · FSK 6 Im Vorprogramm: R: Buster Keaton · B: Jean C. Havez, Joseph A. Mitchell, Clyde Bruckman · K: Byron Houck, COPS · BUSTER UND DIE POLIZEI Elgin Lessley · D: Buster Keaton, Kathryn McGuire, Joe Keaton u.a. USA 1922 · 20 min · engl. Zwischentitel · digital1080p · FSK 6 R: Buster Keaton · B: Buster Keaton, Edward F. Cline · K: Elgin Lessley · p Keatons originellste und spektakulärste Stummfilmkomödie, D: Buster Keaton, Edward F. Cline, Virginia Fox u.a. zugleich eine der gelungensten Auseinandersetzungen des Mediums Film mit sich selbst. p COPS ist einer von Buster Keatons frühen „Two-Reelers“ „Als Vorführer in einem kleinen Kino träumt Buster, hier nur (Filme von etwa 20 Minuten Länge): Feuerwerke von absurden ‚The Boy‘ genannt, von einer Karriere als Detektiv. Seine ersten Einfällen und halsbrecherischen Stunts (immer durchgeführt von Anstrengungen auf dem Gebiet der Verbrechensbekämpfung Keaton selbst). Legendäre Szene in COPS: Buster wird von einer führen freilich nur dazu, dass er sich – aufgrund einer Intrige ganze Polizisten-Armee durch die Stadt gejagt. seines sich um das gleiche ‚Girl‘ bemühenden Rivalen – selbst Einführung: Helmut von Richter (Freundeskreis des Filmmuseums) belastet und nun als Uhrendieb dasteht. Als er während der Projek- Markus Goosmann (Düsseldorf) begleitet am Klavier. tion des Films ‚Hearts and Pearls, or the Lounge Lizard's Lost Love‘ in seiner Kabine einschläft, verdoppelt sich Buster und springt in seiner wachen Variante durch die Leinwand in den Film, wo er nun als Meisterdetektiv Sherlock jr. nicht nur seinen Widersacher des 36 Stationen der Filmgeschichte

DI 24.1. 2O:OO p Als Zatoichi taucht Takeshi Kitano in die Figur des blinden Schwertkämpfers aus dem 19. Jahrhundert ein, der sich bereits in ZATOICHI zwei populären, japanischen Filmserien als Titelfigur etablierte. ZATOICHI – DER BLINDE SAMURAI In der Funktion als Schauspieler-Regisseur-Autor kreiert Kitano ein hartes und doch poetisches Revenge-Drama, das die Figur J 2003 · 116 min · DF · 35mm · FSK 16 des blinden Samurai nicht fortschreibt, vielmehr transformiert R: Takeshi Kitano · B: Takeshi Kitano nach einer Vorlage von Kan Shimozawa · und mit neuen Facetten behaftet. Die Filmbilder sind verwoben K: Katsumi Yanagijima · D: Takeshi Kitano, Tadanobu Asano, Michiyo Ookusu u.a. mit einer speziellen Perkussions-Rhythmik, die den Film stilistisch charakterisiert. Der blinde Schwertkämpfer Zatoichi lebt vom Glücksspiel und verdingt sich als Wandermasseur. Sein friedliches Äußeres täuscht - er ist ein gnadenloser, präziser und beweglicher Samurai. Auf seiner Wanderschaft begegnet er zwei jungen Geishas (eine davon in Wirklichkeit ein Transvestit), deren Eltern von der Gonzo Gang einst ermordet wurden. In dem Moment, wo sich die Wege von Ginzo, dem rücksichtlosen Gangleader, und Zatoichi mit den beiden auf Rache gesinnten Geishas kreuzen, beginnt ein uner müdlicher Kampf. Einführung: Marian Tives (Filmmuseum) Stationen der Filmgeschichte 37

DI 31.1. 2O:OO

CARLA’S SONG „Wie hier ein kleiner Mann sich zuerst aus Menschenliebe über eine Institution hinwegsetzt und dann aus Liebe sein Gegenüber dazu GB·E 1996 · 126 min · OmU · 35mm · FSK 12 • R: Ken Loach · B: Paul Laverty · bringt, mit sich selbst ins Reine zu kommen, das hat seinen Reiz, K: Barry Ackroyd · D: Robert Carlyle, Oyanka Cabezas, Scott Glenn u.a. zumal Robert Carlyle als George und Oyanka Cabezas als Carla ein p George, ein Busfahrer in Glasgow, verliebt sich Ende der wunderbares Paar sind.“ (Heiko R. Blum) 1980er Jahre in die nicaraguanische Tänzerin Carla, die auf Einführung: Florian Deterding (Filmmuseum) Grund von traumatischen Erlebnissen nach Schottland geflohen ist. Im Stile des „Free Cinema“ inszeniert, besticht das Werk von Ken Loach durch seinen dokumentarischen Gestus und vermittelt somit Nähe und Authentizität. George und Carla kommen sich näher; aus Freundschaft wird Liebe. Eine gemeinsame Reise nach Nicaragua wird ihre Beziehung Vorschau: vertiefen. Ab diesem Zeitpunkt wird Loachs Film zum spannenden 7.2. MY OWN PRIVATE IDAHO Geschichtsunterricht: Anhand der nicaraguanischen Revolution der MY PRIVATE IDAHO – DAS ENDE DER UNSCHULD · USA 1991 · R: Gus Van Sant Sandinisten gegen den Diktator Somoza, der Landreform, der Alpha- 14.2. LA RÈGLE DU JEU betisierungskampagne und der Rolle des Pentagon in diesem Krieg DIE SPIELREGEL · F 1939 · R: Jean Renoir bezieht Ken Loach ein weiteres Mal eindeutig politisch Stellung und 21.2. AU REVOIR, LES ENFANTS lehrt über die Notwendigkeit von Auflehnung und Widerstand gegen AUF WIEDERSEHEN, KINDER · F·D 1987 · R: Louis Malle Macht und Autoritäten. 28.2. MADAME DE… F·I 1953 · R: Max Ophüls 38 38

FILME FILMCLU BS IM ORIGINAL

Französischer Filmclub Italienischer Filmclub Spanischer Filmclub

p Jeden Donnerstag zeigen die jeweils einem Sprachraum gewidmeten Filmclubs untertitelte Originalfassungen und greifen damit eine Idee der Gründerzeit kommunaler Film arbeit auf. Durch Synchronisation wird oftmals die Atmosphäre verän- dert, gar der Sinn verfälscht. Hier bieten die Filmreihen der Film- clubs den sprachkundigen Besucherinnen und Besuchern die Möglichkeit, den Film in seiner ursprünglichen Version zu hören. Die Untertitel hingegen erleichtern dem Sprachlernenden oder einfach nur Kulturinteressierten das Verständnis. Im Mittelpunkt stehen aktuelle Produktionen. Die Werke junger Filmschaffender bieten Gelegenheit, aktuellen Filmströmungen und Tendenzen nachzuspüren. Gelegentliche Filmklassiker runden das Programm ab. Rocco und seine Brüder Spanischer Filmclub 39

DO 12.1. 2O:OO TENEMOS LA CARNE · WE ARE THE FLESH

MEX 2015 · 79 min · OmU · digitalDCP · FSK 0 • R/B: Emiliano Rocha Minter · K: Yollótl Alvarado · D: Noé Hernández, María Evoli, Diego Gamaliel u.a. p Der Wahnsinn steht dem Protagonisten Mariano ins Gesicht geschrieben, der schon viel zu lange in Einsamkeit lebt. Völlig abgeschottet von der Außenwelt hat sich der Einsiedler in einem verlassenen Gebäude verschanzt und konstruiert sich seine eigene Realität. Betäubt von selbstgebranntem Schnaps, verschwimmen die Grenzen des Realen und Irrealen, des Tages und der Nacht, von Zeit und Raum.

Vorfilm: DENTRO MEX·E 2013 · 15 min · OmU · digitalDCP · ab 18 • R: Emiliano Rocha Minter

Vorschau: 9.2. ISLA BONITA · E 2015 · R: Fernando Colomo 9.3. EL CLAN · ARG·E 2015 · R: Pablo Trapero 13.4. LIVERPOOL · ARG 2008 · R: Lisandro Alonso 40 Italienischer Filmclub

DO 19.1. 2O:OO eine Mutter und ihre halbwüchsigen Kinder suchen ihr Glück in Norditalien. Dabei stützen sie sich auf den ältesten Sohn, der schon ROCCO E I SUOI FRATELLI im Norden lebt. ROCCO UND SEINE BRÜDER Anhand eines Familienkosmos wird ein Gesellschaftsporträt Italiens der 1960er-Jahre ausgebreitet. Der Mentalitätskonflikt der I·F 1960 · 177 min · OmeU · restauriert · digitalDCP · FSK 16 • R: Luchino Visconti · italienischen Süd-Nord-Migration weist dabei manche Parallelen zur B: Luchino Visconti, Suso Cecchi D'Amico, Vasco Pratolini · K: Giuseppe Rotunno · heutigen Integrationsproblematik auf. Für Alain Delon war die Rolle D: Alain Delon, Renato Salvatori, Annie Girardot u.a. des Rocco der Durchbruch für seine erfolgreiche Karriere. Das Filmmuseum zeigt die im Jahr 2016 p „Lärmende Szenen in einem Mailänder Kino, Androhung der restaurierte Version der Cineteca Bologna. Beschlagnahme, Anfrage im Parlament wegen Bruchs der In Zusammenarbeit mit Manzin – italienische Übersetzungen. Grundrechte, Verdammung durch die Katholische Aktion, Enthül- lung eines ‚klerikalen Komplotts‘ gegen künstlerische Freiheit durch die Kommunisten, Gefährdung des italienischen Rufs im Ausland“, so addierte die Londoner TIMES in einem Bericht aus Italien die Ereignisse anlässlich der Premiere von ROCCO E I SUOI FRATELLI. Was war geschehen? Visconti wagte es, in prüder Zeit eine Verge- waltigungsszene zu präsentieren und den Optimismus der Nach- Vorschau: kriegsjahre mit „düsteren Darstellungen“ der sozialen Realität zu kon- 16.2. QUO VADO? · DER VOLLPOSTEN · I 2016 · R: Gennaro Nunziante frontieren. Er greift zurück auf neorealistische Stilformen, um 16.3. IO E LEI · FÜR IMMER EINS · I 2015 · R: Maria Sole Tognazzi seine Geschichte in epischer Form auszubreiten. Packend erzählt er die dramatische Geschichte einer Familie aus dem Süden Italiens: 20.4. LA PAZZA GIOIA · DIE ÜBERGLÜCKLICHEN · I 2016 · R: Paolo Virzì Französischer Filmclub 41

DO 26.1. 2O:OO Das Geheimnis um Adriens Anwesenheit entfacht unvorher - sehbare Reaktionen. In welchem Verhältnis stand der schöne FRANTZ Franzose zu Frantz? „Auch wenn sich Ozon mit Frantz an grossen Themen wie F·D 2016 · 113 min · OmU · digitalDCP · FSK 12 R: François Ozon B: François Ozon, Philippe Piazzo K: Pascal Marti Schuld, Trauer und Versöhnung abarbeitet, gilt sein Interesse vor D: Pierre Niney, Paula Beer, Ernst Stötzner u.a. allem den Zwischentönen und fein modulierten Mischverhältnissen der Gefühle – wie sich Trauer mit Schuld vermischt, wie aus p Kurz nach dem Ersten Weltkrieg in einer deutschen schlechtem Gewissen Zuneigung wird, wie sich Verlust mit Lust Klein stadt geht Anna jeden Tag zum Grab ihres Verlobten Frantz, auffüllt. Auch die Bildsprache des Films lässt sich als Hommage der in Frankreich gefallen ist. Eines Tages legt Adrien, ein junger des französischen Regisseurs an die deutsche Kultur verstehen – Franzose, ebenfalls Blumen auf das Grab von Frantz. wenn Anna bei ihren Ausflügen in die Natur wie eine Silhouette auf einem Felsen stehen bleibt und das Bild für einen kurzen Moment innehält, darf man sich an die romantischen Bildwelten Caspar David Friedrichs erinnert fühlen.“ (Kristina Köhler) In Zusammenarbeit mit dem Institut français Düsseldorf.

Vorschau: 23.2. MON ROI · MEIN EIN, MEIN ALLES · F 2015 · R: Maïwenn 23.3. L’AVENIR · ALLES WAS KOMMT F 2016 · R: Mia Hansen-Løve 28.4. JUSTE LA FIN DU MONDE · EINFACH DAS ENDE DER WELT CDN·F 2016 · R: Xavier Dolan 42 FILMKLASSIKER AM NACHMITTAG

p Zur Zeit des Nationalsozialismus pendelte das deutsche Kino zwischen Propaganda und eskapistischem Unterhaltungskino – mit teilweise fließenden Grenzen. Filme, die im Auftrag der Goebbelschen Propaganda-Maschinerie gedreht wurden, sind mittlerweile als soge- nannte Vorbehaltsfilme eingestuft und überstrahlen das übrige Unter- haltungskino dieser Zeit, das etwa 90% der Produktion ausmachte und eine genuin eigene Qualität entwickelte. Ohne die Repression und Unterdrückung, die das bis dato äußerst kreative und innovative deut- sche Kino zum Erliegen brachte, zu bagatellisieren, möchte die Film- reihe „Filmklassiker am Nachmittag“ einen Blick auf das harmlos wirkende Kino dieser Zeit werfen – stets mit dem Bewusstsein, vor welchem zeithistorischen Hintergrund mit Leichtigkeit unterhaltende Lustspiele inszeniert wurden. In unregelmäßigen Abständen werden in Sondervorstellungen die sog. Vorbehaltsfilme mit Einführung und anschließender Diskussion vorgeführt. • Eintritt: 2,00 € Hannelore Schroth Filmklassiker am Nachmittag 43

DI 3.1. 15:OO Die Kritik war vom ungewohnten Charme und dem Tempo der Inszenierung begeistert: Ein gescheiter Erstlingsfilm voll unaus- KITTY UND DIE WELTKONFERENZ gesprochener Ironie, mit zartem Humor, ohne Klamauk, ohne jede Derbheit. Manche sprachen gar von einem jungen Ernst Lubitsch. D 1939 · 97 min · DF · 35mm · FSK 12 R: Helmut Käutner · B: Helmut Käutner nach einer Vorlage von Stefan Donat · Allerdings nur hinter vorgehaltener Hand. Der große deutsche K: Willy Winterstein · D: Hannelore Schroth, Fritz Odemar, Christian Gollong u.a. Lustspiel-Regisseur war Jude und längst in Hollywood. p Der erste Film Helmut Käutners; eine frische und herzhafte Komödie mit Musik, die im Nationalsozialismus wegen ihrer pazi- fistischen und englandfreundlichen Einstellung verboten wurde. Die Filmhandlung basiert auf dem Lustspiel Weltkonferenz von Stefan Donat: In Lugano findet eine Weltwirtschaftskonferenz statt. Zwischen bedeutenden Politikern und Wirtschaftsexperten von Rang erhofft sich der Journalist Piet Enthousen ein Interview mit dem englischen Wirtschaftsminister. Hilfe kommt von der Schweizerin Kitty, Maniküre im Edenhotel von Lugano. Sie verliebt sich in Piet und nähert sich – nicht nur hübsch, sondern auch gescheit und geschickt – den illustren Teilnehmern der Weltkonferenz, Vorschau: um Piet bei der Zielerreichung zu unterstützen. 7.2. EIN TOLLER EINFALL · D 1932 · R: Kurt Gerron 7.3. DIE HERREN VOM MAXIM · D 1933 · R: Carl Boese 4.4. FÜR DIE KATZ · D 1940 · R: Hermann Pfeiffer 44 PSYCHOANALYSE UND FILM

p Seit 2001 zeigt die Akademie für Psychoanalyse und Psycho somatik einmal monatlich, immer freitags um 19.00 Uhr, aus gewählte Filme mit filmtheoretischer Einführung von Dorothee Krings (Rheinische Post) und einem anschließenden psycho analytischen Kommentar, abgerundet durch eine engagierte Diskussion mit dem Publikum. Moderation: Dr. Claudia Sies und Dr. Mathias Hirsch Eintritt: 9,00 € · ermäßigt 7,00 € · mit Black-Box-Pass 6,00 €

All is lost Psychoanalyse & Film 45

FR 27.1. 19:OO „Was man dann sieht, ist bewegend und spannend – man ist, das gehört bei Redford dazu, in all seinen Filmen, immer ALL IS LOST auf seiner Seite: Davon lebt diese wortkarge Tour de Force, das macht sie aus. Unterstrichen von ein paar wunderbaren Einfällen, USA 2013 · 106 min · DF · digitalDCP · FSK 6 die Chandor hatte - einmal, da ist die Segelyacht schon halb voll- R/B: J. C. Chandor · K: Frank G. DeMarco · D: Robert Redford gelaufen, wird sich der Mann rasieren, ein letztes Mal: Das ist eine wunderbare Szene, wie sich jemand zur Beruhigung, während es p Ein alter Mann segelt mit seiner Yacht alleine im Indischen eigentlich nur noch ums Überleben geht, in die Routine flüchtet Ozean. Als er des Nachts von einlaufendem Wasser aus dem - und sich ein wenig seiner Würde bewahrt, nur für sich selbst.“ Schlaf gerissen wird, ist sofort klar: Er befindet sich in Seenot. (Susan Vahabzadeh) Im unermüdlichen Kampf gegen Wind, Wetter und Wasser, gegen Vortrag und Diskussionsleitung: Dr. Norbert Hartkamp alle Arten von Rückschlägen und Hindernissen, brilliert Robert Redford als Einzelkämpfer gegen scheinbar unbeherrschbare Naturgewalten.

Vorschau: 17.2. BRIDGE OF SPIES · DER UNTERHÄNDLER · USA 2015 · R: Steven Spielberg 31.3. LA BATTAGLIA DI ALGERI · SCHLACHT UM ALGIER · AL·I 1966 · R: Gillo Pontecorvo 28.4. LA VIE D’ADÈLE · BLAU IST EINE WARME FARBE · F 2013 · R: Abdellatif Kechiche 46 42nd STREET DÜSSELDORF

p In Hommage an die 24-Stunden-Kinos der 1970er-Jahre auf der 42nd-Street in New York und an die ehemalige kleine Schmuddel kinomeile in Düsseldorf widmet sich Mondo Bizarr einmal im Monat in Form eines 35mm-Double-Features den Klassikern des internationalen Exploitation-Films. Die Reihe 42nd Street Düsseldorf liefert Wahnsinniges und Abstruses, Vergessenes und Verbo tenes, kombiniert mit einer auf die Hauptfilme abgestimmten Trailershow. Mit Eintrittskarte des ersten Films ist die zweite Vorstellung kostenlos. Texte und Einführung: Marc Ewert (Mondo Bizarr, Düsseldorf) 42nd Street Düsseldorf 47

FR 6.1. 2O:3O IM ANSCHLUSS, CA. 22:3O ERCOLE L'INVINCIBILE I PREDATORI DI ATLANTIDE DER GRÖSSTE SIEG DES HERKULES ATLANTIS INFERNO

I 1964 · 83 min · DF · 35mm · FSK 12 • R: Alvaro Mancori · B: Kirk Mayer, Pat Kein · I·PHI 1983 · 89 min · DF · 35mm · FSK 18 • R: Ruggero Deodato · B: Tito Carpi, Vincenzo K: Claude Haroy · D: Dan Vadis, Spela Rozin, Carla Calò u.a. Mannino · K: Roberto d'Ettore Piazzoli · D: Christopher Connelly, Gioia Scola, Tony King u.a. p Filme mit muskelbepackten Supermännern wie Herkules oder p Der Titel schlägt in eine ähnliche Bresche wie der ebenfalls Germanikus erfreuten sich in den 50er- und 60er-Jahren großer von Ruggero Deodato gedrehte CANNIBAL HOLOCAUST (das wäre Beliebtheit und waren besonders in den Matineevorstellungen immer auch ein hübsches Double Feature!), kommt aber um einiges zahmer wieder gern gesehen: Bizepslegende Dan Vadis in der Titelrolle legt daher: Christopher Connelly ist mal wieder schwerbewaffnet in sich hier nicht nur mit einem Löwen, sondern auch noch mit einem exotischen Gefilden unterwegs, und Deodato vermengt Elemente Drachen an und die Liebe kommt natürlich auch nicht zu kurz – der 1983 bereits langsam verebbenden Endzeitfilmwelle mit reiner knallbunt geht es hier zur Sache, lange bevor Marvel das Super- Fantasy: Da trifft die Legende von Atlantis nun mal auf knallbunte, heldengenre neu definierte! übelgelaunte Punks, welche auch einem Mad-Max-Film ent sprungen sein könnten! In der Pause werden Eiweissriegel und Bier gereicht.

Erläuterungen: R: Regie K: Kamera DF = Deutsche Fassung OmU = Original mit deutschen Untertiteln B: Drehbuch D: Darsteller OF = Originalfassung OmeU = Original mit englischen Untertiteln JAN 2O17 KINO OHNE WERBUNG. BLACK BOX – Kino im Filmmuseum Mit dem BLACK BOX PASS der Landeshauptstadt Düsseldorf für nur 4,00 e * ins Kino! Schulstraße 4 · 40213 Düsseldorf Dem Besitzer des Black-Box-Passes wird Eyes on Japan – 11. Japanische Filmtage Telefon 02 11.8 99 22 32 in diesem Kino ein Jahr ab Kaufdatum [email protected] eine Ermäßigung von 3,00 € auf den Filmreihe: Auf Bewährung vollen Eintrittspreis gewährt. Erstaufführung: Tenemos La Carne · Dentro Eintritt Kino: Preis: 18,00 € / ermäßigt 6,00 € sofern nicht anders angegeben: *ausgenommen sind Sonderveranstaltungen Stummfilm+ Musik: The Serpent pro Person 7,00 € / ermäßigt 5,00 € mit Black-Box-Pass 4,00 €

Sie möchten regelmäßig den Newsletter Filmmuseum U uP – uO & iE der Black Box erhalten? Anmeldung unter: Öffnungszeiten und Eintritt: Haltestelle: Heinrich-Heine-Allee [email protected] Di – So: 11–18 Uhr, geschlossen montags und  UWZ Haltestelle: Maxplatz an folgenden Feiertagen: Weiberfastnacht, Karnevalssonntag, P Parkhaus Altstadt 1.5., 24.12., 25.12., 31.12, 1.1., (Zufahrt nur über Rheinufertunnel) andere Feiertage: geöffnet wie sonntags oder Parkhaus Carlsplatz Eintritt pro Person: 5,00 € (erm. 2,50 €) Jugendliche unter 18 J. freier Eintritt Eine Kultureinrichtung der Landeshauptstadt Düsseldorf www.duesseldorf.de/filmmuseum facebook/FilmmuseumDuesseldorf twitter/filmmuseum_due