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s i D t al © W EDITORIAL DIFERENCIAS CREATIVAS

¿Por qué se separaron los Beatles?, ¿fue culpa de Yoko Calabozo del Androide Nº 4 Ono?, ¿fue John el causante del quiebre?, ¿o tal vez Paul? Noviembre ¿Por qué los prisioneros expulsan a Claudio Narea luego 2003 de su publicitado reencuentro? ¿Por qué el guitarrista y fundador de Evanescence decide dejar su banda cuando Director / Editor vive su mejor momento? Me valgo de todas estas Sergio Alejandro Amira interrogantes del mundo roquero para exponer el siguiente punto: las diferencias creativas. Creo que el motivo Diagramación y Diseño subyacente tras la disolución, expulsión o abandono Sergio Alejandro Amira ejemplificada en las bandas musicales anteriores son justamente las diferencias creativas. Por lo general estas Portada se arguyen cuando no se quieren “ventilar” las verdaderas Walt Disney razones y en ese sentido operan como una rápida salida para dar superado el entuerto. En otras ocasiones, sin Columnistas embargo, estas diferencias creativas son reales, como es Gabriel Álvarez mi caso y el de Luis Saavedra, director de Fobos y Sergio Alejandro Amira webmaster del sitio del fanzine que cobijara al Calabozo Remigio Aras del Androide hasta ahora. Leonardo Navarro exxNo hay mala onda, no hard feelings, simplemente ya no podemos seguir trabajando de la manera en la que lo Contacto estábamos haciendo, puede que encontremos otras formas [email protected] de colaboración, puede que no, pero sea como sea Luis siempre tendrá mi admiración y respeto. Con estas palabras doy por superado el cisma y no volveré a referirme a él. Dicho esto, me sacudo la solemnidad que ameritaban los titulada La entrevista de Leo Navarro. anteriores párrafos y procedo a referirme a esta edición. exxAl Leo lo conozco hace 19 años, su mamá era mi exxEl solipsista ilustrado de esta oportunidad es una profesora de artes en la escuela y fue uno de los primeros especie de “tirón de orejas” a uno de los miembros sujetos con los que pude hablar de ciencia ficción y cómics fundadores del Calabozo del Androide quien sin embargo en la ciudad más austral del mundo (que otros aseguran ha estado ausente de estas páginas y probablemente lo es Usuhaia): Punta Arenas, lugar donde nos fuimos a seguirá estando, todo esto disfrazado de reflexión conocer. De hecho él me aseguró que fui yo quien lo pseudofilosófica. introdujo a la cf al prestarle uno de esos libros de los exxDel nueve al siete nos trae la colaboración del célebre premios Hugos con el nombre de Asimov en la portada periodista y crítico de cine Leonardo Navarro, uno de los (aunque seguro esto no lo reconocerá en público el muy 100 personajes menos influyentes de Chile, según The ególatra). Pues bien, el Leo fue una de las primeras Clinic, tres veces despedido del diario La Nación y con personas a las cuales les solicité colaboraciones para el una “supuesta” amonestación grave en la revista Plan B Calabozo del Androide y como era de esperarse me envió donde ahora trabaja y donde, además, ha tenido la sólo artículos viejos, indicándome que podía usarlos y desfachatez de entrevistarse a sí mismo en su sección editarlos como estimara conveniente siempre y cuando

CALABOZO DEL ANDROIDE 02 EDITORIAL creditara el lugar y fecha de publicación originales (que olvidó incluir). No tenía intención de publicar nada de mi CONTENIDOS amigo Leo que hoy en día sólo escribe a cambio de dinero (lo que me parece muy legítimo) pero para esta edición me encontré sin material para Del nueve al siete y como EDITORIAL esta ha sido junto a El solipsista ilustrado la única sección Diferencias creativas fija decidí echarle mano a uno de esos artículos. por Sergio Alejandro Amira. exxCredulidad suspendida marca el regreso de los mutantes marvelianos con los que intenté guardar distancia durante un tiempo. Uno tiende a escribir finalmente de lo que más EL SOLIPSISTA ILUSTRADO sabe y como ya he dicho los títulos-X son mi campo de Andrade vs. los superhéroes especialización en el mundo del cómic. por Sergio Alejandro Amira. exxComo anuncié con bombos y platillos en el número anterior Marvel edge ha regresado por fin, aunque trate un tema previo a la etapa que Gabriel nos propuso repasar, DEL NUEVE AL SIETE cuyas repercusiones sin embargo se hacen sentir hasta el Familia que mata unida día de hoy en la entelequia Marveliana (¡como me gusta por Leonardo Navarro. la palabra entelequia!). exxLa nueva sección La importancia de llamarse de... a cargo de mi primo Remigio nos ofrece el currículum de CREDULIDAD SUSPENDIDA Xemnu, el primer personaje bautizado como en la Mutante emplumado Casa de las Ideas. por Sergio Alejandro Amira. exxY por último, otra sección nueva con otro artículo usado, esta vez de mi autoría y sobre el Capitán Futuro. Este texto me fue solicitado por mi amigo Miguel Cocofla MARVEL EDGE para la revista digital chilena Las gaviotas del Mapocho 1971: una odisea espacial y al igual que las reediciones de E. T., El Exorcista y por Gabriel Álvarez. Apocalipsis Now esta es una versión corregida y ampliada. exxY se me estaba olvidando la otra sección que debuta en este número, se llama Drawing board y en ella iremos LA IMPORTANCIA DE arrojando uno que otro dibujito en blanco y negro de los LLAMARSE... maestros del Noveno Arte, y de cualquiera que nos envíe Xemnu algo lo suficientemente bueno. por Remigio Aras. exxAntes de despedirme quiero agradecer a Dorian Cano (uno de esos tres lectores de los que siempre hablo) la nota sobre el Calabozo del Androide en su revista 800 y THE NETWORK aprovecho de comunicarle que el especial Transformers Capitán Futuro (que incluirá un fanfiction de la gran promesa de la cf por Sergio Alejandro Amira. chilena, el Sr. Pablo Castro) va en el próximo número. Todos los personajes e imágenes utilizados en esta Sergio Alejandro Amira edición son propiedad de sus respectivos dueños. Noviembre 2003

CALABOZO DEL ANDROIDE 03 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO

ANDRADE VS. LOS SUPERHÉROES

Existe un libro de la Biblioteca del Dr. Vértigo titulado me parece inaceptable. el Canon de los Comics. Este texto de Ignacio Vidal- exxPara Vidal-Folch y su amigo el mundo de los Folch y Ramón de España pretende ser una guía a la superhéroes es “estúpido”. De acuerdo, en los inicios manera del polémico ensayo del crítico Harold Bloom del género hubo una gran cuota de estupidez, eso no se El Canon Occidental. Al igual que dicho ensayo, este puede negar, pero es mi humilde opinión que esta ha librito se hace notar tanto por sus inclusiones como por ido mermando con el paso del tiempo, prueba de ello sus exclusiones. Dentro de estas últimas destacan el son obras como Watchmen, Astro City, Concrete o manga y los cómics de superhéroes, a los cuales se les Marvels, por citar algunas pocas. niega la subida al podio de los clásicos. Para alguien exxLa postura de Vidal-Folch y de España es compartida que creció leyendo por uno de los miembros cómics de superhéroes y fundadores del Calabozo que aún sigue del Androide, el ilustre haciéndolo este libro estudiante de literatura puede resultar Carlos Andrade Gubbins, bastante ofensivo, que se amputó del proyecto como es mi caso. al ver que los demás Los autores no colaboradores querían sólo descartan el género escribir principalmente de superhéroes sino que sobre cómics de además lo culpan de “la superhéroes. Para Carlos el postración que aqueja a género de los superhéroes la historieta”. Desde es en extremo ridículo e luego que hay ciertas infantil. A él le gustan los acusaciones en contra cómics para “adultos”, del género que no puede como el Den de Richard negar ni un fanático Corben o las calenturas de como yo, pero declarar ¡Click! o Miel de Milo que los superhéroes Manara. Como leí por ahí americanos han dañado el que una historia sea <<... los tiernos circuitos adulta no depende de la cerebrales de cantidad de piel que generaciones de muestren sus personajes, adolescentes sino de la temática y el perdidas ya para enfoque de lo que se cuenta, la sociedad a fuer pero Carlos no atiende de embrutecidas razones. Le ofrecí que por las andanzas escribiera un artículo de esos patéticos haciendo sus descargos enmascarados>> contra el género

CALABOZO DEL ANDROIDE 04 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO superheroico, pero como de costumbre alegó falta de viene de su mismo planeta?, ¿por qué tiene todos esos tiempo, que la universidad, que su novia Cristina, que superpoderes de cualquier forma?, ¿por qué es igual a los viajes a Chañaral... Grabemos una conversación un ser humano si es extraterrestre?, ¿y por qué, sobre entonces, y luego yo la transcribo, le propuse en última todo por qué un par de anteojos bastan para que nadie instancia. Carlos aceptó y esto es parte de lo que hablamos lo reconozca? en el Café Escondido mientras esperábamos a Cristina: exxS. A: Todas esas interrogantes tienen respuesta. Lo exxCarlos Andrade: El concepto mismo del superhéroe de usar los calzoncillos sobre los pantalones se deriva es ridículo. Se visten con disfraces ridículos y actúan de la costumbre de los atletas de usar shorts sobre sus de forma ridícula. Ponte a pensar en que momento nacen mallas para que de esa forma no se les notara tanto “el los superhéroes, épocas de profunda depresión en los paquete”. Esta era una moda común durante las tres Estados Unidos. ¿Viste lo que hacen los yanquis después puritanas primeras décadas del siglo veinte, periodo en de Vietnam? Ellos ganaron la guerra en las películas el que nacieron Superman y Batman. Con respecto a los porque la guerra la perdieron. Bueno, eso mismo han superpoderes de Superman, estos se derivan de su hecho con los superhéroes. Las cosas que ellos no pueden capacidad para captar y cargarse de energía solar y en hacer la realizan a través de los superhéroes. Tienen cuanto a su similitud con los seres humanos, esta puede unos problemas terribles de delincuencia. Lo que ellos deberse, como indica Larry Niven, a una evolución plantean es que hay que ser superhéroes, tener poderes paralela de la misma manera en que los marsupiales de sobrehumanos para hacer justicia. Admito que los cómics Australia se parecen a sus contrapartes mamíferas. Un de superhéroes fueron un éxito instantáneo desde el nicho específico en la ecología requiere de cierta forma, momento mismo de su creación y se han vuelto cada tamaño, capacidades y hábitos alimenticios. En cuanto vez más y más populares hasta dominar casi por completo a lo de los anteojos... confieso que no hay explicación el medio que les vio nacer, pero casi no ha tenido impacto alguna para lo de los anteojos. De cualquier forma, ¿me fuera de este. vas a decir que todas esas interrogantes en torno a exxSergio Amira: ¿Y que me dices del Pop Art?, ¿y de Superman te impidieron disfrutar la película? la gran cantidad de películas que se han realizado a partir exxC. A: No, a decir verdad, pero me sirvió para darme de los cómics? cuenta de lo ridículo que era el mundo de los superhéroes. exxC. A: El Pop Art utilizó las imágenes de los Ten en cuenta esto: la gente es muy difícil de matar o superhéroes de la misma forma que las latas de sopa recibir heridas graves como resultado de los superpoderes Campbell o Marilyn Monroe, sin un real interés por el de los superhéroes. Los superpoderes pueden causar sujeto retratado. En cuanto a las películas, estas por lo grandes daños a la propiedad pública y privada, pero general son un desastre precisamente por lo ridículo que nunca a un tipo común y corriente. Es prácticamente se vuelve el universo superheroico trasladado al mundo imposible que un supertipo se dañe con sus propios “real”, ahí tienes esa horrenda película del Capitán poderes, personajes como Hulk o la Cosa pueden levantar América por ejemplo, o esa de ... toneladas de peso sobre sus cabezas sin que el suelo exxS. A: ¿Pero que me dices de las películas de Batman, bajo sus pies se desmorone, los trajes de los supertipos de X-Men, Spider-Man o Hulk? pueden sobrevivir a peleas con superpoderes casi sin exxC. A: Pueden estar mejor hechas en cuanto a guión, recibir daño alguno, etc., etc., etc. La mayoría de la efectos especiales y vestuario, pero siguen siendo gente al leer un cómic de superhéroes muchas veces no esencialmente ridículas. Recuerdo cuando en lo ochentas reflexiona sobre lo que esta leyendo, ni sobre lo que sus vi la película de Superman, cada cinco minutos me creadores quieren transmitir a través de sus viñetas. preguntaba: “¿por qué usa los calzoncillos sobre los Mensajes sobre la sociedad norteamericana, sobre la pantalones?, ¿por qué la kriptonita es fatal para él si política norteamericana, sobre el bien y el mal desde el

CALABOZO DEL ANDROIDE 05 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO punto de vista norteamericano, sobre la justicia y sobre reflexión: “soy una criatura de extremos”. He ahí la la patria norteamericana. El superhéroe es después de clave, los superhéroes son por naturaleza criaturas de todo un invento de la cultura yanqui del siglo XX. El extremos. Por lo tanto son los vehículos perfectos para superhéroe es algo más grande que la vida, un modelo relatar historias que reflejen los peores y mejores aspectos a seguir, algo fantástico que no sólo vuela, es superfuerte, de la naturaleza humana. Tomemos a los X-Men por viaja a otros planetas, sale siempre vencedor y resulta ejemplo, este cómic desde sus inicios ha servido como atractivo a las minas, sino que, además, presenta una alegoría del racismo, de los prejuicios políticos y la conducta moral intachable y siempre lucha en favor de homofobia. Eso es lo fantástico de los cómics de la libertad, la democracia, la propiedad privada y la superhéroes, que se pueden introducir subrepticiamente “american way of life”. Los cómics de superhéroes no todo tipo de ideas, y si no me creen tomen cualquier son más que un lavado de cerebro. ejemplar de la Doom Patrol guionizada por Grant exxS. A: El superhéroe cómo lo conocemos es un invento Morrison para verificar mis palabras. de los norteamericanos, de eso no cabe duda, pero en exxUn prejuicio muy común de gente como Carlos es un nivel más profundo los superhéroes no son sino una que los superhéroes existen sólo para entretener a mentes reactualización de los mitos y los grandes héroes que inmaduras. No discuto que personajes como Superman han existido desde los albores de la humanidad. Tomemos hayan sido creados en un principio para entretener al a Superman, por ejemplo, el superhéroe por antonomasia. público infantil y adolescente (lo que por lo demás no Dentro de los mitos estructurados en torno a él podemos tiene nada de malo), pero la existencia de los superhéroes mencionar el del paraíso perdido, el destierro del héroe hoy en día obviamente sobrepasa dicha definición. y la supervivencia tras el cataclismo (Noé, Ut-Napishtim, Joseph Campbell en su libro The Hero With a Thousand etc.). La cámara matriz o cápsula en la que Superman Faces (1949) propone la existencia de un patrón viaja por el espacio hasta estrellarse en nuestro planeta monomítico, algo así como un círculo compuesto por no es otra cosa sino la frágil canasta de Moisés, siendo una serie de eventos que reunidos forman la base de el abandono de un niño por otro lado, un cliché mítico todas las estructuras mitológicas. Como diría Pedro que anticipa la relevancia que este ha de adquirir y que Angosto Muñoz: <> redactar un artículo sobre el tema de los superhéroes. exxJoseph Campbell sugiere que las sociedades aceptan Encendí mi PC, abrí un documento en el Word y con a los superhéroes porque satisfacen determinadas mis dedos reposando sobre el teclado procedí a necesidades individuales mientras que Bryan Davis preguntarme: ¿Dónde reside el verdadero poder del asegura que la necesidad que la sociedad tiene por los superhéroe? La respuesta; en la multitud de niveles en superhéroes es creada porque estos proporcionan a que el concepto mismo opera. Jim Starlin, en la Cruzada hombres y mujeres esperanza en temas como la vida del Infinito, pone en la mente de Warlock la siguiente después de la muerte y un orden superior siendo estos

CALABOZO DEL ANDROIDE 06 EL SOLIPSISTA ILUSTRADO personajes una metáfora de “la búsqueda del auto- representado; hombres o mujeres con físicos perfectos conocimiento”, o como diría Federico Revilla, <<(...) vistiendo ajustados “uniformes”. <<¡Estoy harto de una respuesta en clave contemporánea a algunas de las palabras, perras sedientas! ¡Los héroes odian las más constantes motivaciones humanas: inmortalidad, palabras!>>, dice Teseo en Los reyes de Julio Cortázar, superación de las limitaciones, elevación a un orden y es que la raison d´être del héroe (y del superhéroe) es superior, éxito visible y espectacular, etc.>> la acción. Son personajes íntimamente ligados a sus exxEl superhéroe también tiene su lado oscuro, baste físicos, su propósito es realizar hazañas sobrehumanas, recordar que Frank Herbert concibió su serie Duna a enfrentar el peligro cuerpo a cuerpo y podrán ser ciegos partir de su teoría que los superhéroes representarían (Daredevil), enfermos del corazón (Iron-Man), o estar una verdadera hecatombe para la humanidad. Según en silla de ruedas (Charles Xavier), pero siempre Herbert si los héroes son dolorosos los superhéroes ostentaran las proporciones de un atleta. Eso es lo que simplemente son catastróficos y sus errores involucrarían en definitiva es un superhéroe: un atleta. Spider-man es a demasiados de nosotros en el desastre. Esta teoría un acróbata, Hulk un levantador de pesas, Aquaman un queda muy bien ejemplificada en la novela gráfica de nadador, Flash un maratonista, etc. Un análisis de la Mark Waid y Alex Ross Kingdome Come. Pero ya que forma en que los superhéroes son representados en los estamos en esto, hagamos un poco de historia. cómics nos revelará que, además de encontrarse la mayor exxDurante la Edad de Oro (1938-1945) los cómics de parte del tiempo ocupados en distintas proezas físicas, superhéroes conformaban un pequeño segmento del básicamente andan desnudos, tal como los atletas total del mercado, otros géneros incluían el crimen, olímpicos de la Grecia Clásica. western, romance, guerra, horror, y los “funny animals” exxPodría seguir escribiendo hojas y hojas sobre este o animales antropomorfos. No fue sino hasta la Edad apasionante tema pero creo que con lo que tenemos de Plata (1956-69) que los cómics de superhéroes se hasta ahora basta, y si no es suficiente como para que masificaron. Varias son las razones de este fenómeno, Carlos reconsidere su visión sobre los superhéroes, desde pura nostalgia hasta sentimientos anti-bélicos y puede irse a la mismísima %*#&! miedo a la era atómica. Pero el factor más determinante sin duda fue la adaptabilidad del género al nuevo y © 2003, Sergio AlejandroAmira. restrictivo Comic Code Authority. exxA partir de los años 1960’s, y gracias al enfoque que la editorial le dio al género, los superhéroes se volvieron más “humanos”, atribuyéndoles además un nuevo fin a su figura; transmitir valores morales y políticos y representar a ciertos sectores de la sociedad. Spider-Man, por ejemplo tenía problemas para llegar a fin de mes y retrataba a la perfección a cualquier joven norteamericano de clase media-baja mientras que los X-Men, además de estar marginados por una sociedad que les odia y les teme, pertenecen a distintas nacionalidades. exxPese a los cambios por los que el cómic de superhéroes ha tenido que atravesar para adaptarse a los nuevos tiempos una característica permanece inalterable desde el principio: la forma en que el superhéroe es

CALABOZO DEL ANDROIDE 07 DEL NUEVE AL SIETE FAMILIA QUE MATA UNIDA

El padre escritora de libros para niños (nacido en 1965) es un exxA Sam Mendes no lo conocía nadie antes de 1999. caballero y hace poco se puso de acuerdo con su titánica Bueno, nadie que no hubiese ido al teatro en Londres novia para vivir juntos, lo cual no debe ser una decisión durante la década anterior y asistiese a sus comentados muy fácil para quien vio irse a su padre de la casa a los montajes de obras como Blue room (en la que Nicole 5 años y tuvo que ser criado en solitario por mamá. Kidman se desnudó) o que se acercase a Broadway para Parece que la ausencia paterna, sin embargo, fue buena, ver sus montajes multipremiados The Rise and Fall of pues apenas se graduó de teatro en Cambridge (1987) Little Voice y Cabaret, lo cual significa que el mundo se unió al Chichester Festival Theatre. Al poco, dirigió no tenía la más mínima pelotuda idea de quien era este a Judi Dench y ganó el reconocimiento del Círculo de señor hasta que dirigió Belleza Americana –su debut críticos al mejor recién llegado por su montaje de The tras las cámaras–, arrasó con los Oscar, Globos de Oro Orchard (no, yo tampoco sé que obra es esa). De ahí y cuanto premio le pusieran por delante, potenció la ya vino el salto grande, directo al Royal Shakespeare atractiva carrera de Kevin Spacey, reveló a dos estrellas Theatre, donde produjo Troilo y Crésida –con Ralph juveniles (Thora Birch y Wes Bentley) y pudo empezar Fiennes de protagonista– y Ricardo III, entre otras obras. a romper corazones en el exxGracias a ese currículo centro de Los Ángeles. breve pero intenso, al reabrirse exxPorque el inglés menos la sala Donmar Warehouse, fue comedido del mundo, el nombrado su director artístico único capaz de echar ácido y ahí fue donde estrenó su en el sueño americano, versión de Cabaret que le hacer una cinta donde el significó algunos Tony (el humor negro tapa la equivalente al Oscar teatral). sordidez y llevarse los exxMendes es un tipo capaz premios a la casa con el de decir con la mayor flema aplauso y los abrazos de la “Sexo. Qué diversión” ante un misma gente de la que se grupo de estudiantes y luego ha mofado, es un tipo irse a ver un buen partido de atractivo y carismático y no cricket, ese deporte tan inglés la imagen de la seriedad que que solo ellos y los indios lo se esperaría de un británico. entienden y disfrutan. Es tan No por nada Calista fanático del cricket que durante Flockhart, Rachel Weisz y un tiempo se dedicó a Kate Winslet cayeron enseñarlo e incluso ha orondas a sus brazos (la incorporado técnicas de esta divina Kate poco después disciplina en su trabajo. Por de separarse de su marido). favor, no pregunten cuales. exxPero como buen exxUna de sus características británico, este hijo de un como director –aparte de tener profesor universitario y una a Conrad Hall como director

CALABOZO DEL ANDROIDE 08 DEL NUEVE AL SIETE de fotografía y Thomas Newman en la música– es su de en medio a Sullivan, el hermano putativo que le roba gusto por los silencios prolongados y los ritmos pausados. el cariño de su padre. Sus filmes son atmósfera en la cual se desarrolla una exxA los pocos días, Connor envía a Michael a que le historia antes que lo inverso. Desde los primeros minutos maten (“mátalo y la deuda está saldada”, dice el mensaje uno es capaz de definir el tono de la película, pues es a su colaborador), mientras él va a la casa a borrar del el prólogo de sus cintas la definición y síntesis de lo que mapa a esa familia. Para su desgracia, ambos Michael será todo el desarrollo. Buena cualidad. Y una de sus escapan a su locura. Van a Chicago a pedir la mediación manías temáticas es la del padre disfuncional/alejado, de Capone, pero los negocios son negocios y los Rooney que descubre la paternidad cuando ya es tarde. ¿Secuelas tiene la plata... Sullivan, sabiendo que su hijo peligra de su propia vida? tanto o más que él, decide llevarlo a Perdición, el pueblo donde vive su cuñada, para luego volver a cobrar la El hijo deuda a carne y fuego. Eso si Maguire (Jude Law), el exxCamino a la Perdición es un thriller ambientado en fotógrafo asesino, lo permite. el Estados Unidos de la depresión, en un 1931 donde exxA medio camino entre una road movie y una cinta las ciudades están controladas por las mafias y Capone de crecimiento, el filme se desgrana lentamente, aún es rey. En una ciudad cercana a Chicago viven los permitiendo que la relación entre los padres e hijos (los Sullivan: mamá Annie (Jennifer Jasón Leigh, en un Rooney comenzando el odio y los Sullivan papel anecdótico), papá Michael (Tom Hanks), y los reconociéndose y creando un buen lazo) se transforme pequeños Michael Jr. (Tyler Hoechlin) y Peter (Liam en la esencia de la trama. Más atrás se esconde el juego Aiken). Los chicos no saben a qué se dedica papá ni de las traiciones y las lealtades rotas, además de la caída porqué cierra tanto el garage ni que guarda en ese bolso del ídolo y la visión de la debilidad del propio padre, negro de cuero que siempre mantiene con llave. Lo que forma parte del proceso que hace hombre a Michael único claro es que sirve al señor Rooney (Paul Newman), Jr. y hace prosperar el cisma de Michael. La violencia, un hombre que lo acogió como un hijo y que los trata poca pero contundente, está manejada de tal forma que como nietos. la balacera en la lluvia del final es lejos una escena de exxEn el funeral de un hombre que trabajaba para la una belleza estremecedora. familia (todos los empleados y los jefes irlandeses... exxSin embargo, este filme –pese a sus virtudes sospechoso), el hermano del difunto está a punto de innegables– no es parejo. La misma lentitud del desarrollo culpar a Rooney de lo sucedido a su hermano y aunque juega en contra, y se extraña una mayor exposición del Connor, el hijo de Rooney, quiere darle una lección al crecimiento en el vínculo entre los Sullivan. Tal vez se desfachatado “malagradecido”, su padre le dice que le deba a que es un filme de actuaciones contenidas, donde visiten después él y Michael, pero sin violencia. Y a destacan claramente las de Law, Newman y Hoachlin. esta visita decide colarse Michael Jr., deseoso de contarle Hanks logra dar con un tono sombrío y como de vuelta a su hermanito cual es la pega de papá. Mala idea, porque de todo, pero hay algo que falta y que impide aplaudirlo papá no usa una máquina de escribir, sino una de pie. ametralladora y la gente prefiere ver al recaudador de impuestos antes que a él; y justo tenía que ir el día en El abuelo que Connor se descontrolaba y mataba al que no debía exxCamino a la Perdición es una adaptación de una y obligaba a Sullivan a cargarse a los testigos. Connor novela gráfica, obra del guionista Allan Collins y lo descubre, pero papá dice “No va a hablar. Confío en el dibujante Richard Piers Rayner (un genio de la tinta él: es mi hijo”. El problema es que no es el hijo de y un detallista nato), publicada en 1998 por Paradox Connor, y él siempre ha deseado una forma de sacarse Press, un imprint de DC Comics, dedicado a obras en

CALABOZO DEL ANDROIDE 09 DEL NUEVE AL SIETE blanco y negro y de temática diferente al superheroísmo relación padre hijo. Además de hacer aparecer a Capone o lo sobrenatural que han sido las bazas de las casa en y Elliot Ness, y prescindir de la muerte de uno de los su historia. villanos, el cómic es mucho más violento que la cinta y exxBueno, pues que este señor Collins no es ningún refuerza la idea de “Ángel de la muerte” (el apodo de aparecido. Desde principio de los ’70 se ha dedicado O’Sullivan) que quiere vengarse de lo que hicieron a su profesionalmente a la literatura, específicamente al familia. Los Looney también son protegidos por Capone, policial duro, ese hard boiled del que tanto disfrutan los pero de forma mucho más activa... y el final es distinto amantes de Mickey Spillane y Raymond Chandler. En de veras. esos años creó una serie de novelas protagonizadas por Collins ha confesado que su obra es un homenaje directo una asesino –uno de los malos, o al menos de los no a... muy buenos–, alternando con una peguita de nada que se consiguió: reemplazar a Chester Gould en los guiones El bisabuelo cuando éste decidió dejar Dick Tracy , y fue quien exx...Lone Wolf and Cub (Lobo solitario y cachorro), el devolvió el corazón a la tira entre 1977 y 1993. manga creado por Kazuo Koike y Goseki Kojima en exxAlternando su trabajo en las novelas policiales con 1965. Una obra violenta, profunda y muy diferente a lo los cómics, a principio de los ’80 creó junto a Terry que todos están acostumbrados a ver en un manga, pues Beatty a Ms. Tree, una mujer detective cuyo esposo fue el estilo de dibujo de Kojima juega con convenciones asesinado en la noche de bodas, para la compañía de ambos lados del océano y es de una riqueza fabulosa. independiente Eclipse Comics. Eventualmente, Ms. Tree exxEste manga cuenta la historia de Ito Ogami, un sería publicada por DC a principio de los noventa, cuando decapitador del Shogun que cae en desgracia por la su casa madre había muerto hace tiempo. En el campo conspiración de una familia rival –en particular, del hijo de las palabras solas, empezaba su serie del detective del jefe del clan– y cuya esposa es asesinada minutos Nathan Heller, un tipo que investiga casos reales y antes de parir a Daigoru. Negándose a practicar el suicidio famosos de los años ’30, ’40 y ’50. En 1987 fue el ritual que le otorgará una muerte honorable, Ito decide guionista de Batman, con tal mala fortuna que le tocó tomar venganza y cuando su hijo cumple un año pone suceder a Frank Miller, cuyo Año uno había dejado la ante él una pelota y una espada: si elige la pelota, lo vara alta (y reformulado al personaje), además de no matará, pero si elige la espada le acompañará en su contar con un dibujante estable. Para peor, Jasón Todd, vendetta. Bueno, la obra se llama Lobo solitario y el Robin que él ayudó a dar mayor protagonismo fue el cachorro, así es que ya saben que pasó. Ito es un ronin que votaron para que muriera... (samurai sin amo) que busca la forma de matar a todos exxPara resarcirse, Maxito se dedicó a novelizar guiones los miembros del clan Yagyu (sus enemigos) y a todo el de películas, cosa que sigue llenándole el bolsillo y muy que se le ponga delante de ellos. Digamos que el homenaje bien: a la adaptación de, por ejemplo, Rescatando al es claro. Soldado Ryan, sumó la de El Rey Escorpión, Códigos exxEsta obra fue adaptada a una serie de cintas para TV de Guerra y su propia obra, Camino a la Perdición. en Japón, que TVN transmitió como serie en 1982 y que exxRespecto a la obra original, hay que decir que se deben de haber dejado marcando ocupado a otros niños cambiaron los nombres de los protagonistas: Michael (no debo haber sido el único inocente que veía samuráis O’Sullivan (sólo Sullivan en pantalla), los Looney a las cinco de la tarde que deberían correr al videoclub (Rooney) y se aglutinaron todos los asesinos y malosos ahora para recordar parte de lo que fue esa experiencia, en el personaje de Maguire, que no existe en la obra ahora disfrazada de película de gangsters. original. El tema principal del cómic es la redención (o la imposibilidad de ella tras una vida de crimen) y la © 2002, Leonardo Navarro

CALABOZO DEL ANDROIDE 10 CREDULIDAD SUSPENDIDA MUTANTE EMPLUMADO

Warren Worthington III es uno de los cinco miembros originales de los X-Men y ha sido ignorado parcial y completamente de todas las encarnaciones posteriores del equipo, tanto en las dos películas como en las series animadas y la “reactualización” del cómic Ultimate X- Men. El principal problema con Warren Worthington III es su poder mutante, que en un principio se limitaba a un par de alas de ave y que luego pasó a incorporar toda una serie de características plumíferas. Pero antes de adentrarnos en la vida y obra de Warren hablemos un poco de ángeles en general. exxSegún Malcom Goldwin (una autoridad en el tema) la apariencia de los ángeles con la que actualmente estamos familiarizados es el resultado híbrido de un extraordinario programa hebreo de entrecruzamiento original de seres sobrenaturales egipcios, sumerios, babilónicos y persas que desembocaría en una clasificación de nueve grupos compuestos por Serafines, Querubines, Tronos, Dominaciones, Virtudes, Poderes y Potestades, Principados y Arcángeles. La representación artística de los ángeles no fue legitimada sino hasta el Concilio de Nicea en el año 787 y esta decisión de la Iglesia dejaría en manos de los artistas del Renacimiento la misión de expresar la forma angélica. Estos artistas, como señala Goldwin, constituían una vanguardia que constantemente desafió los modos establecidos de aceptar la vida, el tiempo y el espacio mucho antes que lo hicieran los teólogos y los filósofos, y para cuando la

© Jae Lee

CALABOZO DEL ANDROIDE 11 CREDULIDAD SUSPENDIDA

Iglesia se percató que las imágenes realistas que convertirse posteriormente en un enmascarado luchador adornaban sus paredes habían coadyuvado a derrumbar de la justicia conocido como el Ángel Vengador. Fue el antiguo orden tradicional, era demasiado tarde. entonces cuando sería contactado por Xavier (¿es que exxA la hora de escoger las alas para los cuerpos no había nadie con más potencial disponible?) para angélicos los artistas optaron por las aves más bellas y unirse a los X-Men. Años más tarde, cuando el profesor de mayor tamaño asequibles a ser observadas como X decidió reclutar más mutantes, Worthington optó por modelos. <>(Goldwin). En este desertor-X Hombre de Hielo, y los segundones Hércules, aspecto es interesante notar la versión de Ángel que el Motorista Fantasma y la Viuda Negra. Warren también presentó el cómic de Howard Mackie Mutant-X, revelaría públicamente que era el Ángel pero ambientado en una de esas tantas realidades alternas. manteniendo en secreto sus vínculos con la escuela de En el cómic de Mackie, Warren había adoptado por Xavier. seudónimo The Fallen (El Caído) y gracias a la exxTras el predecible fracaso de su equipo Warren se manipulación de Apocalipsis, poseía unas demoníacas avocó a los negocios y a su novia Candace “Candy” alas membranosas y la habilidad de arrojar fuego como Southern, regresando a los X-Men por un breve periodo un dragón. Parecía obvio que tras la introducción de un y uniéndose luego a otro grupo denominado los personaje llamado Apocalipsis, los guionistas de ese Defensores, que utilizarían como base de operaciones encomiable esfuerzo colectivo que es el Universo Marvel la mansión de Warren en la Montañas Rocallosas. Tras decidirían anudar el destino del Angélico Warren lo que aparentemente pareció el fin de gran parte de los Worthington al del mutante darwinista, pero no nos Defensores en una batalla contra Moondragon y el adelantemos a la historia. Dragon de la Luna, Warren fundó junto a sus antiguos exxWarren es hijo de millonarios y fue mientras atendía camaradas Cíclope, Jean, Bestia y el Hombre de Hielo; a una escuela privada durante su adolescencia que sus Factor-X, una organización cuyo objetivo sería localizar poderes mutantes se manifestaron en la forma de unas y asistir a jóvenes mutantes al mismo tiempo que alas de ave que comenzaron a crecerle de los omóplatos, pretendían estar “cazándolos” por representar una cosa que mantuvo en secreto escondiéndolas bajo su amenaza para la sociedad. Como relacionador público ropa (lo de las alas estoy dispuesto a aceptarlo, pero que de Factor-X, Warren contrató a un viejo amigo de la sea capaz de plegar sus alas de tal forma que no le escuela, Cameron Hodge, quien secretamente era el líder incomoden al vestir sus caros trajes de diseñador, de de un grupo anti-mutante. Mystique, quien por ese ninguna manera). En un principio Warren se consideró entonces lideraba Freedom Force, filtraría a los medios un freak pero una vez que las alas crecieron lo suficiente el hecho que Warren, un reconocido mutante era el como para permitirle volar disfrutó de sus nuevos financista de Factor-X, lo que abiertamente contradecía apéndices. Una noche se desató un incendio en los los supuestos objetivos de la organización caza-mutantes. dormitorios de la escuela y Warren, usando una peluca exxPosteriormente, luchando contra los Marauders y un largo camisón que le ayudaran a mantener su durante la Masacre Mutante que les costaría la vida a identidad en secreto, rescató a los alumnos volando. gran parte de los morlocks, Warren sería empalado cual Esta experiencia haría que el muchacho decidiera bicho de insectario por los esbirros de Siniestro. El

CALABOZO DEL ANDROIDE 12 CREDULIDAD SUSPENDIDA poderoso Thor rescataría a Ángel pero como resultado Sabretooth, las alas metálicas de Warren se de las heridas sus alas serían amputadas por los cirujanos. “descascararían” revelando debajo sus alas originales, Luego de esta traumática experiencia Warren cambiaría pero a diferencia de lo ocurrido con el adamantium de su testamento dejando toda su fortuna a Factor-X Wolverine, nadie a considerado devolverse el metal a (contribuyendo de paso a los oscuros planes de Hodge) Ángel, lo que considero una verdadera lástima. y poco después, tras la pérdida de sus alas, su Recientemente y tras una enfrentamiento con Black Tom rompimiento con su novia, y la controversia que rodeaba Cassidy, Warren recuperó su color de piel original y, a Factor-X, Warren aparentemente se suicidaría haciendo además, obtuvo ciertos poderes regenerativos similares explotar su aeroplano. Los planes de Warren serían a los de Wolverine. Eso parece haberle dado la confianza frustrados por Apocalipsis, sin embargo, quien segundos necesaria como para asumir el manto del liderazgo de antes de la explosión lo teleportaría a sus cuarteles. una de las tantas facciones-X. exxMediante sus manipulaciones genéticas, Apocalipsis exxComo mencioné en un principio el principal problema dotó a Warren de alas biometálicas capaces de arrojar de Warren es su poder mutante, sin duda el más ridículo filosas plumas impregnadas en veneno paralizante y y menos original de todos, aún más cuando tenemos en además, por fines que presumo puramente estéticos, cuenta la amplia cantidad de formas en que un individuo hizo que la piel del mutante se volviera azul. De esta puede emprender el vuelo en el Universo Marvel, las forma Warren Worthington se convirtió en Muerte, el que a saber son: más temible de los Cuatro Jinetes del Apocalipsis exxHabilidad de vuelo mediante la emisión de altas (curiosamente cuando En Sabah-Nur eligió a Wolverine temperaturas como es el caso de Firestar, la Antorcha como su nuevo Jinete Muerte, no realizó mayores Humana o Sunfire. modificaciones a su anatomía fuera de regresarle el exxHabilidad de vuelo gracias a medios adamantium, otra prueba de lo patético que es Ángel.) electromagnéticos como es el caso de Magneto o Polaris. exxComo Muerte, Warren luchó contra Factor-X, pero exxHabilidad de vuelo mediante la emisión de ondas impactado tras el aparente deceso del Hombre de Hielo, sónicas como es el caso de Banshee, o Siryn abandonaría tanto a Apocalipsis como a sus amigos. exxHabilidad de vuelo gracias a la telekinesis como es Luego de tomarse un tiempo a solas el Ángel regresaría el caso de Jean Grey o Rachel Summers. a Factor-X bajo el nombre de Arcángel. Los Arcángeles exxHabilidad de simular vuelo saltando lo también llamados los mensajeros de Dios son los que suficientemente fuerte como es el caso de Hulk. comandan las legiones del cielo en su constante batalla exxHabilidad de simular vuelo al hacerse intangible con los hijos de las tinieblas y se cree que en algún como es le caso de Shadowcat. momento fueron humanos. El Príncipe de los Arcángeles exxHabilidad de simular vuelo mediante la manipulación es Miguel, por ser el más antiguo. La mayor triangulación de las corrientes de aire como es el caso de Tormenta. la componen el Arcángel Miguel, el Arcángel Jofiel y exxExistiendo tantas posibilidades para dotar de el Arcángel Chamuel. El Corán reconoce a cuatro capacidad de vuelo a un personaje sorprende la poca arcángeles, pero sólo menciona a Gabriel y a Miguel; inventiva de Lee y Kirby al optar por la más obvia. mientras que las fuentes judeo-cristianas están de acuerdo Puede ser que la famosa dupla creativa haya estado en que son siete y los más conocidos son Miguel, Gabriel, homenajeando al mutante del cuento de Edmond Rafael y Uriel que dirigen los cuatro coros. Hamilton He That Hath Wings, sobre un tipo que, debido exxTras la disolución de Factor-X, Warren se a la radioactividad a la que sus padres han sido expuestos, reincorporaría, junto a Scott, Bobby, Hank y Jean, a su nace con alas. La chica que ama accede a casarse con grupo de origen, los X-Men. Tiempo después, y él siempre y cuando acepte amputarse sus alas, cosa a aparentemente a causa de heridas provocadas por la que el mutante accede, pero las alas volverán

CALABOZO DEL ANDROIDE 13 CREDULIDAD SUSPENDIDA a crecer luego del nacimiento del primer hijo de la pareja. El protagonista está de acuerdo en que le corten sus alas nuevamente pero antes no se resiste a dar un último vuelo, para su desgracia las alas no son lo suficientemente fuertes y el mutante cae al océano cual moderno Ícaro. Sam Moskowitz cuenta que cada vez que alguien contraía matrimonio cuando Hamilton era niño, su madre decía: “Le van a cortar las alas”, esta frase materna sería la inspiración para esta notable historia freudiana sobre el complejo de castración, publicada en la Weird Tales de Julio de 1938. exxLas alas de extendidas Ángel miden dieciséis pies, esto aún es insuficiente como para lograr que un hombre vuele, pero como los revisionistas en Marvel lo saben, inventaron que las alas de Warren poseen superfuerza lo que le permite llevar consigo 500 libras adicionales a su propio peso. Admito que mediante dicha explicación no existe argumento posible en contra de la eficiencia voladora de unas alas de ave unidas a la espalda de un humano, pero si esto es verdad, ¿para que diablos necesita Warren huesos huecos? Porque han de saber que según el Official Handbook of the , toda la anatomía de Warren está adaptada al vuelo. Es decir, no sólo posee huesos como las aves, sino que su cuerpo no tiene grasa y cuenta con una masa muscular mayor a la de un humano corriente. Sus ojos también son similares a los de los pájaros, capaces de soportar el viento mientras vuela. Warren, además, posee una membrana en su sistema respiratorio que le permite extraer oxigeno del aire a altas alturas o velocidades. Todo esto no se lo traga ni el más ingenuo de los lectores, si la naturaleza realmente hubiese querido que Warren volara como las aves, lo habría hecho nacer en el nido de un albatros, tan simple como eso.

© 2003, Sergio Alejandro Amira.

CALABOZO DEL ANDROIDE 14 MARVEL EDGE 1971: UNA ODISEA ESPACIAL

Una de las grandes posibilidades que brindan los cómics, en profesional, y se transformó en un arquetipo para los es la de poder iniciar un viaje a través del tiempo, en un autores que le sucederían, aficionados de pequeños a abrir y cerrar de páginas, y si bien la idea original de los cómics que se meten en el negocio por el simple esta columna era –y sigue siendo– analizar el período deseo de echarle mano a sus juguetes favoritos. Marveliano de 1986 a 1991, el desplazamiento temporal exxFue el único capaz de hacer algo decente con los promete ser mucho más intenso en esta oportunidad, mutantes, antes de Claremont y Byrne, y fue el único porque extraños designios me llevaron hasta 1940, una que realmente confió en el potencial de esos personajes época donde la Marvel estaba dando sus primitivos cuando nadie daba un peso (el relanzamiento de los X- pasos sin ser muy conciente hacia donde deseaba llegar. Men con Wolverine, Storm y Colossus es, en parte, una Un tiempo básico, mítico y mágico, acosado por un mal idea propuesta por él, junto a otros notables). absoluto que emergía desde el centro de la anciana exxEs el principal responsable del reconocimiento y Europa y amenazaba con permanencia popular que destruir la civilización tal todavía goza Conan el cual la conocemos. Bárbaro (gracias a la exxEn ese agitado año poderosa ayuda de Barry llegó al mundo un niño, Windsor-Smith, John que a fuerza de leer cómics Buscema, Gil Kane y superheroicos de la más Howard Chaykin). variada calaña, se exxY lo más importante –y transformó en hombre, y envidiable– es que ha pasado luego de ganarse unos a la historia como el sucesor dinerillos como maestro de natural de , porque escuela, se transformó en luego de deambular guionista y tuvo la brevemente por la revistas oportunidad de cruzar sus más humildes de la DC, una destinos con varias tarde de 1965 arribó a la leyendas: algunas de carne Marvel, una casa llena de y hueso que respondían a ideas, pero escasa de los nombres de Stan Lee, guionistas, porque a medida Jack Kirby y Steve Ditko que los títulos se y otras de papel y tinta, multiplicaban como esas que devoraba descomunalmente, el bueno en su niñez. de Stan se iba quitando de exxEse hombre responde encima los personajes que al nombre de menos le interesaban, y el y tiene una historia repleta bueno de Roy se hacia cargo de envidiables privilegios. de ellos, con un invisible exxFue el primero de su –pero evidente– paso de generación en convertirse antorcha. Esto le permitió a

CALABOZO DEL ANDROIDE 15 MARVEL EDGE

Thomas tener una familiaridad con esos personajes que en una bomba ambulante a punto de estallar, ya que sus nadie (mas allá de Stan por haberlos creados) podía constantes viajes hacia la Zona Negativa lo han terminado llegar a tener, y lo convirtió en el principal artífice de por contaminar con una radiación inestable que está por la primer multisaga de los cómics de superhéroes (ya llegar a su punto límite de tolerancia; y con tal de salvar saben, muchos personajes, muchos números, muchas al Capitán, nuestros héroes se pasean de un extremo a líneas argumentales). Porque hasta ese entonces, los otro del planeta: desde el Ártico a los Himalayas, pasando cómics eran breves y autoconclusivos, y muy de vez en por Cabo Cañaveral. cuando desarrollaban historias que se extendían por dos exxSin ser los números más destacados de la saga, no o tres números de la misma revista (como la memorable puede acusarse a Thomas de poco ambicioso, porque aparición en escena de Galactus en los números 48 al logra mantener la historia a fuerza de apelar al ritmo y 50 de Fantastic Four), pero lo que Roy Thomas llevó la lógica (justo es decirlo) de un serial de los años a cabo no conocía precedentes en la industria del cómic. cuarenta: trepidante, repleto de ampulosos parlamentos exxA los 31 años de haber llegado a este mundo (1971), declamatorios y escaso de tecnicismos, sólo los necesarios al bueno de Roy se le ocurrió una idea que involucraría para que la acción avance sin descanso. a todo el universo Marvel, presente y pasado, y que exxVolviendo a los hechos en cuestión, Visión logra mejor manera de abarcarlo que a través de las páginas extraer finalmente la peligrosa radiación del Kree, pero de Los Vengadores, el título donde participaban casi este “Alien affair” termina involucrando a Los Vengadores todos los héroes de la casa: el patriótico Capitán América, en un escándalo público que los destruye por completo, el metálico Iron Man, el mítico Thor y una plétora más al ser acusados por el Senador Craddock quien preside de personajes. el Comité de Actividades Alienígenas, y los denuncia exxLa Guerra Kree-Skrull, como fue conocida casi como traidores a la humanidad. instantáneamente –aunque Thomas la bautizo al revés, exxEntonces, Thor, Iron Man y el Capitán América (los como bien puede leerse en el encabezado inferior de la Vengadores con mayúsculas) se ven obligados a entrar tapa del último número, donde claramente proclama en escena para echar de por vida a los supuestos traidores THIS IS IT! THE FEARFUL FINALE OF THE SKRULL del supergrupo. VS. KREE WAR– salió originalmente entre los números exxSi bien, la alineación pierde cuatro miembros valiosos, 89 al 97, editados entre 1971 y 1972, en un momento en el número 92 (septiembre de 1971) reciben al Vengador especialmente convulsionado para la industria del cómic, más poderoso de todos: Neal Adams. que sucesivamente se expandía y contraía, mientras se producía un imparable cambio generacional. La amenaza de Andrómeda exxHasta ese entonces, Thomas había estado 4 años y El único Alien bueno, es el Alien muerto medio con Los Vengadores –contando con la ayuda exxLos primeros coletazos de la guerra en cuestión gráfica de John y Sal Buscema–, y desde ese título se comienzan muy lejos del espacio y bien cerca de nuestro esforzó conscientemente por elevar el nivel medio de planeta, cuando los Vengadores de menor jerarquía un cómic superheroico, haciendo referencias directas al (aunque de mayor permanencia dentro del título) mundo real que el lector compartía con el autor; citando Quicksilver, Scarlet Witch, la Visión y Goliat, se unen miles de productos originados en la misma cultura popular a Rick Jones (el culpable al que le debemos la existencia de la que se alimentan los cómics: literatura sci-fi, films de Hulk y que en el film de Ang Lee tiene la gran suerte clase B o sin clase, y hasta tiene el descaro de insertar de no aparecer por ningún lado) persiguen al desdichado párrafos enteros de poemas de Percy Shelley. Incluso Capitán (¡soy un Kree desterrado!) Marvel pero para logra modernizar –un poco– el modo de hablar de los ayudarlo, porque el sufrido alienígena se ha transformado personajes.

CALABOZO DEL ANDROIDE 16 MARVEL EDGE exxMás tarde, este tipo de recursos se llegarían a percibir como indicios de la adultez en el cómic yanqui, pero en ese entonces sólo se trataba de volcar inquietudes que pudieran ensanchar límites algo estrechos. exxY si la presencia de Thomas es un paso adelante en la forma de encarar un cómic (siendo conciente del presente y el pasado), la presencia de Neal Adams es un paso gigante hacia la sofisticación del medio. Sin © John Byrne lugar a dudas, una ruptura entre lo clásico y lo innovador, algo los Mandroides, cortesía así como el Jimi Hendrix del del repulsivo Senador cómic de superhéroes: pocas Craddock. Los obras que serán una enorme sorprendidos influencia y un punto de Vengadores resisten referencia constante. como pueden y en el exxEl talentoso dibujante se las medio de la batalla, arregla para sorprender y reciben la visita de experimentar con cada una de Tritón, un Inhumano que sus ideas gráficas y argumentales pide ayuda para su raza. (no olvidemos el siempre problemático, aunque exxEsto genera una encrucijada para los Vengadores: provechoso, Marvel Method donde el dibujante tiene deben ayudar a una raza que habita en la Tierra, y a la tanto peso como el guionista sobre el argumento final). vez deben enfrentarse a un Armaggeddon universal. Sin exxPero mas allá de los responsables humanos de la pensárselo dos veces, van al rescate de Los Inhumanos, Guerra Kree-Skrull, volvamos a nuestros desesperados en un episodio memorable que termina con una viñeta héroes, que en el estruendoso número 93 (noviembre impresionante donde el Capitán América (secundado del 1971) deben asistir a una moribunda Visión, que por otros Vengadores) desafía a los cielos, clamando termina siendo revivida por la pequeña pero invalorable –coherentemente– Venganza. intervención del Hombre Hormiga, que por una vez exxSí, un patriota fuera de época, un tecnócrata con sirvió para algo. Pero la cosa recién empieza, y un par armadura, un dios de cabellos dorados, un androide más de páginas más tarde se enfrentarán a unos Skrulls que humano y un gigante con poco cerebro, dejan de ser exiliados en la Tierra, y la pelea no guardara un gran los HÉROES MAS PODEROSOS DE LA TIERRA para resultado para los Vengadores, ya que el malvado enfrentarse a los peligros del cosmos. Y al número Superskrull logra escapar en su nave llevándose al siguiente (96 de marzo del 1972) ya están en viaje por Capitán Marvel, a Quicksilver y a la Bruja Escarlata... el espacio y, en un ritmo cada vez más frenético, se y antes de que puedan darse el lujo de caer en la depresión enfrentan a casi toda la armada imperial Skrull; mientras de la derrota, la Avengers Mansión sufre el ataque de Rick Jones queda anclado en el medio del espacio, para

CALABOZO DEL ANDROIDE 17 MARVEL EDGE ser rescatado al número siguiente por la Inteligencia vez de perseguir a Jean Grey, se aniquilan entre ellos Suprema (una entidad cuasi divina que rige los mundos por simple odio racial. Kree y Skrull) y jugar la carta victoriosa en esta delirante exxEn el Hulk #419 (1994) de Peter David, después de guerra que comienza a dar sus primeras bajas... porque la boda de Rick Jones y Marlo, nos presenta a Talos el el número final es trazado por el elegante y enérgico indómito, un cobarde sobreviviente Skrul de aquella John Buscema, ya que el Sr. Adams siempre Gran Guerra. espectacular... siempre ocurrente... ¡siempre se retrasaba exxGrant Morrison y Mark Millar pergeñaron en 1995 con las fechas de entrega! y el bueno de Roy decidió la livianísima Skrull Kill Krew, donde dos tipos se dedican prescindir de sus servicios, lo cual al gran Neal y a sus a matar a los Skrulls infiltrados en la Tierra. muchos fans no les cayó nada bien, sobretodo porque exxY desacelerando un poco el desplazamiento temporal originalmente había acordado con el guionista relatar al que hemos sido expuestos, en 1998 apareció una todo ese último número como un flashback, donde una saguilla intitulada Live Kree or Die!, donde un grupo maestra le explicaba a unos niños el desenlace de la rebeldes Kree culpa a los Vengadores por la destrucción cruenta guerra espacial. Pero mientras las páginas no de su orgulloso imperio y para revivir su raza, deciden llegaban a la hora que debían, Thomas tuvo suficiente transformar en Kree a todos los terrestres que encuentran tiempo para reflexionar sobre la idea inicial del flashback en su camino. y decidir que era demasiado compleja, y le terminó exxEl cerebro detrás de esta historia fue Kurt Busiek dando fin a la saga de una manera más trepidante y (algo así como el heredero legitimo de Roy Thomas, ¡si antojadiza si se quiere, con la breve aparición (cuatro ahora mismo esta a cargo de los guiones de la nueva páginas y media) de los viejos héroes de la Marvel del versión de Conan!) y contó con la asistencia del poderoso ’40 (el Capitán América, Namor y la Antorcha Humana George Perez, el solicitado Mark Waid, el inclasificable y otros héroes olvidados de esa década donde el buen Andy Kubert y el eficiente John Ostrander. Roy llegó al mundo) y el sacrificio fuera de viñeta del exxCuriosamente la Saga Guerrera de Thomas, Adams enorme Goliat. y los hermanos Buscema (por no olvidar el elocuente entintado de Tom Palmer) se reeditó muy pocas veces; Todas las cosas deben terminar en 1983, con unos cuanto números menos y recién en el exxMás allá de lo coherente o propicio de este cierre, 2000 de forma completa. Pero desde aquel entonces y la saga ideada por Roy Thomas resumía y rendía hasta el presente, los protagonistas –los de papel y los homenaje a las etapas fundacionales de Marvel (la de carne y hueso– siguieron otros derroteros, aunque prehistórica y la de Lee & Kirby), dejaba establecida la gracias a los Kree y a los Skrulls, lograron su lugarcito interconexión interna del universo editorial, gracias a en el corazón de los lectores, y su podio en la Historia la aparición de casi todos sus personajes –desde Nick grande de la Historieta. Fury hasta los Fantastic Four– y así, como si no alcanzara lo anterior, diseñó un modelo para las historias venideras. © 2003, Gabriel Álvarez. Convirtiéndose en un monumento a la imaginería desbocada de un hombre que sabía reunirse con los colaboradores adecuados, y demostrando la vigencia de las ideas desarrolladas por Thomas, ya que continúa teniendo implicancias en Marvel. exxPor ejemplo, en el X-Men #137 (septiembre 1980) donde se decide el destino final de Phoenix, con una batalla en la luna, aparecen un Kree y un Skrull; que en

CALABOZO DEL ANDROIDE 18 LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE... XEMNU

El personaje que concita nuestra atención esta vez tiene burbujas de energía psiónica en cuyo interior Xemnu la particularidad de haber sido el primero en ostentar el puede volar. Sus principales enemigos son Joe Harper, pseudónimo de “Hulk” en el Universo Marvel, se trata los Defensores, Hulk y su prima Hulka, Wonder Man, de Xemnu, un alienígena que apareció por vez primera la Cosa y dos camioneros espaciales llamados U.S. en Journey Into Mystery #62 (I Was a Slave of the Living Archer y Razorback. Hulk). Tras el debut y posterior éxito del goliat esmeralda, exxEl ya mencionado Joe Harper, electricista de una Xemnu pasó de ser “The living Hulk”, a “The living pequeña localidad fue el primer humano en cruzar su Titan”. camino con el de Xemnu. Harper encontró su cuerpo exxOriginalmente un gigante de veinte pies (¿cuánto es inconsciente en un pantano vecino y decidió emplear eso en metros?), Xemnu asumió la mitad de esa estatura sus conocimientos eléctricos (al más puro estilo al recrear su vaporizado cuerpo (circunstancia de la que Frankenstein) para revivirla. El monstruo le reveló que hablaremos más adelante). El aspecto y color de Xemnu se llamaba Xemnu, y que había escapado de un planeta han ido variando notablemente con el paso del tiempo prisión. Tras las presentaciones correspondientes el Titán sin mediar mayores empleó sus poderes mentales explicaciones (empezó para controlar a todos los siendo rojo y terminó humanos (a excepción de blanco, por ejemplo). El Harper) obligándolos a “Titán Viviente” tiene construirle una nave espacial fuerza y resistencia que destruiría la Tierra cuando comparables a las del Hulk despegara. Harper logró que le arrebataría el nombre frustrar lo planes de Xemnu y, al igual que Bruce y lo envió junto con su nave Banner, es un brillante en una trayectoria directa al científico. Sol y libres de la influencia exxXemnu posee grandes del alienígena los humanos poderes mentales que perdieron toda memoria de lo incluyen telepatía; hipnosis; sucedido. Pero Xemnu logró posesión mental de cuerpos escapar y regresó a la Tierra (los que, además, puede para vengarse de Harper, reestructurar psiónicamente quien una vez más lo venció para que adopten su propia usando un espejo que reflejó forma); imposición de los poderes atomizadores del bloqueos mentales; rayos Titán, vaporizándolo. El de energía psiónica; alienígena entonces, presa de animación y la nostalgia, regresó en forma reestructuración de objetos gaseosa a su planeta (¿para inanimados y la que necesitaría la nave impresionante habilidad de entonces si podía hacer esto?) crear “atmo-esferas”, sólo para descubrir que todos

CALABOZO DEL ANDROIDE 19 LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE... sus habitantes habían muerto en su ausencia a causa de un germen microscópico. Atormentado por el dolor y la soledad, Xemnu regresó a la Tierra poseyendo el cuerpo del astronauta Rick Wagner mientras estaba en órbita. Posteriormente, Xemnu convirtió a Wagner en una popular estrella de programas infantiles de televisión, remodelando luego el cuerpo del astronauta a su imagen (la gente asumió que el extraterrestre era sólo un tipo disfrazado al más puro estilo Barney). ExxValiéndose de la tribuna proporcionada por la televisión, gradualmente Xemnu fue lavándoles el cerebro a miles de niños que se convirtieron en sus devotos seguidores. El Titán planeaba meterlos en un cohete y enviarlos a su planeta cual Flautista de Hamelin cósmico, pero el super-grupo conocido como Los Defensores Wein, en el Calabozo del Androide #3). frustraron sus maléficos planes y Xemnu tuvo que asumir exxPese al inhibidor, Xemnu logró manipular la mente nuevamente su forma gaseosa para sobrevivir a las de Enilwen haciendo que el gigante liberara a todos sus salvajes embestidas de Hulk. osos de peluche, él incluido, y se interesara por exxPero las maquinaciones de Xemnu no se detuvieron coleccionar rocas. Como venganza por la vejación sufrida, allí: ha asesinado a dos astronautas y a un alcalde; intentó Xemnu atacó nuevamente a Hulka, a quien planeaba secuestrar a toda la población de una ciudad llamada vender en el mercado de esclavos del planeta X’orr, pero Plucketville; atacó a Hulk con clones de los monstruos fue noqueado por la secretaria de la chica verde con una gigantes Groot, Goom, Diablo, Taboo, y The Slip; intentó llave inglesa de enormes proporciones (en serio). nuevamente manipular al público Norteamericano exxLa última vez que por lo menos yo vi a Xemnu fue haciéndose pasar por un asesor de televisión en una como alfombra del Arcano del Universo conocido como emisora nacional llamado Amos Moses y trató de el Coleccionista en Wolverine #134 (1999), y parecía convertir al hijo no-nato de U.S. Archer en un réplica estar bien muerto. en miniatura de si mismo (además de intentar transformar exxY esa es la historia resumida de uno de los pocos a Hulka en una “Xemnu femenina”). Durante esta última monstruos de la Marvel pre-superhéroes que logró maquinación fue que Hulka y Razorback derrotaron a sobrevivir a su época de gloria (siendo otro Fing Fang Xemnu, le instalaron un hipnorregulador y lo dejaron Foom, de quien hablaremos más adelante). al cuidado de un extraterrestre de 50 pies de altura coleccionista de osos de peluche conocido como Gran © 2003, Remigio Aras. Enilwen, (ver la entrevista de a Len

CALABOZO DEL ANDROIDE 20 THE NETWORK CAPITAN FUTURO

Mis recuerdos infantiles más remotos –al igual que los ENAP en Tierra del Fuego. Tengo una imagen muy de buena parte de mi generación– están ligados a la vívida de estar viendo al Capitán Futuro mientras pegaba pantalla chica. Yo contaba cinco años de vida en 1978, las que deben haber sido las primeras láminas que fue el año en que según me han contado comenzaron autoadhesivas de un álbum (uno muy pedagógico y las primeras transmisiones de televisión a color, y es de aburrido sobre la historia de la humanidad). De ese año esta época que datan las series de Tv. archivadas en los también creo que data Erase una Vez, un planeta triste anaqueles más antiguos de mi memoria: Animals, y oscuro, y la luz al nacer, descubrió un bonito mundo Animals, Animals, Heidi y Centella. De Animals... de color... pero nos estamos alejando del tema que es, recuerdo al tipo de bigote con cara de pocos amigos que c o m o indica el título de este oficiaba de conductor; a la hippie de larga cabellera texto, hablar del rubia que con su guitarra le dedicaba canciones ya fuese Capitán a los delfines o a los cocodrilos; y las fábulas animadas Futuro. que por lo general incluían la aparición de una criatura híbrida que, cual deus ex machina, otorgaba el remate o solución a una historia que hoy se me asemeja digna de Ionesco. La canción con que cerraba Heidi, por otro lado, la recuerdo como si la hubiese escuchado hace dos segundos (y eso que no la he bajado en mp3 del Kazaa). <> También recuerdo la de Centella en un japonés muy libre y adaptado a lo que mis oídos creían escuchar, ¡que cool era Centella!, con su moto y su luna de plata. Luego vendrían el gran Mazinger Z y Fuerza G, el lacrimógeno Remi que me impulsó a irme de la casa cuando tenía siete años (por sólo un par de horas), Candy Candy y Angel (que eran para minas pero que las veía igual), Kimba, el Capitán Futuro y muchos otros que me tendrían viendo dibujos animados hasta el día de hoy en que no logro sustraerme de Las Chicas Superpoderosas, La Liga de la Justicia, X-Men y hasta, de vez en cuando y aunque me cueste admitirlo, Pokemón. exxDe acuerdo con lo que he investigado Capitán Futuro se estrenó en las pantallas chilenas en 1982. En ese entonces yo vivía en uno de los lugares más alejados e inhóspitos de Chile, el campamento Cullen de

CALABOZO DEL ANDROIDE 21 THE NETWORK exxYa en aquella precoz etapa de mi existencia tenía la guerra, el 31 de diciembre de 1946, Hamilton contrae claro que Capitán Futuro era muy distinto a los demás nupcias con la escritora de cf y guiones cinematográficos dibujos animados, y la única serie que se asemejaba en Leigh Brackett (suyos son los guiones de The Big Sep algo a una película que había visto poco antes de emigrar y Río Bravo, del maestro del western Howard Hawk). a la Duodécima Región y que me marcó profundamente: De acuerdo a David Pringle (autor de Ciencia Ficción: La Guerra de las Galaxias. Como supondrán poco y Las cien mejores novelas) se ha considerado injustamente nada sabía en aquel entonces sobre el género literario que la obra de Leigh es una prolongación de su marido que terminaría por apasionarme, pero ciertamente cuando en realidad ella fue una escritora muy superior, distinguía en las historias del Capitán Futuro los factores prueba de ello es que Pringle escoge The Long Tomorrow que habrían de deleitarme en los años de lectura de la Brackett para su lista y descarta por completo a venideros. Capitán Futuro era ciencia ficción, esa era Hamilton a quien considera <> animé de ese periodo que por más robots y naves exxLa serie de dibujos animados del Capitán Futuro fue espaciales que incluyeran no tenían ninguna lógica que producida por Toei Animation y debutó en televisión respaldara sus guiones. en EE.UU. el año 1978 con 52 episodios. Para ese exxEl Capitán Futuro es la creación (o “reelaboración”) entonces el material en que se basaba este “cartoon” del escritor norteamericano Edmond Hamilton (1904- tenía casi 40 años por lo que los argumentos pueden 1977). Hamilton contribuyó de manera decisiva a los haber parecido algo sosos para los connosseurs de la cf primeros años de la ciencia ficción y es considerado el (que había sufrido una notable evolución desde la gloriosa padre de la llamada space opera (título que otros atribuyen época de los pulps, donde no existía la tele y todo el a E.E. “Doc” Smith). Su primer cuento apareció en el mundo leía), pero esto poco debe haberles importado a número de agosto de 1926 de Weird Tales bajo el título la gente de Toei ya que su público objetivo eran los The monster-God of Mamurth y era de terror, con clara niños (en aquel tiempo los dibujos animados aún eran influencia de Lovecraft. A mediados de los años 1930 exclusivamente para el divertimento de los prepúberes el mercado de los pulp de ciencia ficción decreció y de la casa). Hamilton se cambió al género de detectives, eso hasta exxLa historias del Capitán Futuro se desarrollaban a 1939, año en que Leo Marguiles creó un héroe de cf través de varios capítulos y si mal no recuerdo la primera para que Hamilton escribiera las historias. Hamilton tenía que ver con una enfermedad que hacía que las encontró impresentables a los personajes de Marguiles personas “involucionaran” convirtiéndose en (y créanme que lo eran, incluso para aquella época) por cavernícolas. Recuerdo también un capítulo que era una lo que procedió a realizar algunos cambios antes de suerte de Isla del Dr. Moreau en el espacio y otro cuando ponerse a narrar las aventuras de este héroe que como Futuro cambió involuntariamente de cuerpo con un ser ya habrán deducido no es otro sino el Capitán Futuro. anfibio. Lo recuerdo encogiéndose para entrar a una exxLa revista del Capitán Futuro se publicó en formato joya que contenía un universo sub-atómico y viajando pulp sólo hasta el número 17, debido a los recortes de en el tiempo a una de esas prehistorias televisivas donde papel durante la Segunda Guerra Mundial, luego de esto los dinosaurios convivían con los humanos. el Capitán hubo de contentarse con aparecer en las exxEn cuanto a los personajes debo decir que la mina páginas de Startling Stories. Durante este tiempo que estaba enamorada de Futuro, el mocoso y el viejo Hamilton se alistó para ir al frente por lo que fue sustituido no eran muy interesantes, no así los robots del Capitán brevemente en las aventuras del Capitán por un y el profesor Simon que era ese cerebro flotante. El desconocido Brett Sterling (Hamilton fue declarado no androide que cambiaba de forma y parecía estar apto para el servicio y pronto volvió a lo suyo). Acabada compuesto de hule respondía al nombre de Otto, mientras

CALABOZO DEL ANDROIDE 22 THE NETWORK que el robot grandote y forzudo que por alguna razón usaba una chaqueta de vaquero se llamaba Grag. Este par eran bastante torpes y estaban peleándose todo el tiempo, actitud que era imitada por sus diminutas mascotas. Grag hablaba con la estereotípica voz robótica mientras que Otto tenía el mismo timbre de Popeye al que, además, copiaba su look marinero. Pero el profesor Simon era lejos el dueño de la voz más estúpida, y al mismo tiempo, era el que más me inquietaba. ¿Por qué habría alguien de preferir que su cerebro estuviese encapsulado en una et av pequeña máquina voladora en vez de en el cuerpo de o C © Marc un robot? Ve tú a saber. De los villanos sólo recuerdo a uno que vestía capa y un casco con tres puntas y que podía atravesar las paredes o el suelo a su antojo, creo que se hacía llamar el Emperador del Espacio o algo por el estilo. exxBueno, eso sería todo cuanto puedo relatarles del Capitán Futuro (cuyo verdadero nombre, a propósito, es Curtis Newton). Al parecer este personaje aún es muy popular en Alemania y Francia y de hecho si buscan en Internet es de dichos países de los que van a encontrar la mayor cantidad de páginas.

© 2003, Sergio Alejandro Amira

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