Limitierte Florentiner Blackheart Sassafras Sapeli geriegelt Mahagoni geflammt

Zeder-Fieber Koa/Zeder GS Palisander/Zeder 314ce

300er in Shaded Edgeburst 12-saitige Dreadnought Bariton- und 12-Bund-Modell Wie Plektren den Klang beeinflussen & 45 JAHRE 2 www.taylorguitars.com Leserbriefe AUSGABE 83 | HERBST 2015 > IN DIESER AUSGABE < Besuchen Sie uns auf Facebook. Abonnieren Sie uns auf YouTube. Folgen Sie uns auf Twitter: @taylorguitars sich selbst etwas zu gönnen. Aufgrund Mitarbeiter zu haben. Wenn ich mit Ihren Händen halten, was ebenfalls meine Mini und dann die Holden Village-GS seiner Aufopferungen befinde ich mich Angestellten zu tun hatte, wurde ich Erwartungen übertraf. Ich habe selbst Mini. Ich dachte, nun hätte ich genü- heute in einer sehr komfortablen Lage, stets sehr gut behandelt. Danke, dass noch ein paar Veränderungen vorge- gend Taylor-Gitarren. Aber nachdem und ich wollte ihm ein besonderes Sie so wunderbare Instrumente bauen. nommen: einen Gurtpin aus Ebenholz ich von der überarbeiteten 600er-Serie Geschenk machen, um zu zeigen, wie Fred Olen mit Abalone-Einlage, Stegpins aus gelesen habe, wurde ich neugierig FEATURES KOLUMNEN sehr ich ihn schätze. Sein einziges New Port Richey, Florida, USA fossiliertem Walross-Elfenbein, Sattel und wollte sehen und fühlen, was es mir bekanntes Vergnügen besteht und Stegeinlage aus westafrikani- damit auf sich hat. Ich finde es wirklich 6 FINGERAKROBATIK UND FEINSINN 4 KURT’S CORNER darin, seit über 50 Jahren Gitarre schem Hartebenholz (aus der Zeit vor gut, dass bei Ahorn so viel Wert auf Fingerakrobatik kann Stilpunkte bringen, aber ausdrucksvolle Kurt spricht über Taylors Philosophie in zu spielen. Seine Lieblingsgitarre ist Bobs Kaufempfehlung dem Verbot) und eine Stellschrauben- Nachhaltigkeit gelegt wird, und nach- Spieler setzen auch auf subtile Nuancen. Bezug auf Künstler-Sponsoring. eine Taylor (welches Modell, weiß ich In Ihrer Frühjahrsausgabe beant- Abdeckung aus Ebenholz mit Abalone- dem ich Andy Powers getroffen hatte, nicht), bei der er eine tiefe Saitenlage wortete Bob [Taylor] meine Frage zur und Perlmuttinlays. Die Tiefe und wollte ich wissen, was er mit der Serie bevorzugt. Mit diesem „Reichtum“ an Auswirkung des Sägeschnitts von Ahorn Klarheit des Tons und das Sustain sind angestellt hat. Also ging ich im März Informationen machte ich mich auf die auf den Klang. Sein Fazit: „Hat eine wahrhaft eindrucksvoll. Die Gitarre auf meine erste Taylor Road Show. Das 8 TONHOLZ-UPDATE: 5 BOBSPEAK Produktionssteigerungen und Suche nach einer passenden Gitarre. Gitarre einen tollen Klang, sollte man ist ein Traum für Fingerpicking und ist wirklich eine tolle Möglichkeit, um DIE PRESENTATION-SERIE Ebenholz-Ökologie in Kamerun Ich durchforstete das Internet und sie kaufen.“ Ich nahm ihn beim Wort und Flatpicking. Ich war außerdem ange- etwas über Korpusformen, Tonhölzer, Auffrischung für unsere am kunstvollsten gearbeitete ging in das Musikgeschäft Sam Ash in erstand eine fast neue 616ce aus dem nehm überrascht, wie gut sie sich durch- Klangfarben etc. zu lernen. [Vertreter] Gitarrenserie: Wechsel von Cocobolo zu wunderschön Erinnerungen an Ahorn Charlotte, North Carolina. Dort sah ich Jahr 2013. Wow! Sie klingt fantastisch. setzt, sie ist beim Begleit-Strumming mit Michael [Venezia] war sehr humorvoll, gestreiftem Makassar-Ebenholz Ich habe mich gefreut, Bob Taylors eine 416ce und fragte, ob sie auch eine Dann kaufte ich als Ersatzgitarre auch anderen Instrumenten prima zu hören. [Produktspezialist] Corey Witt war auch 32 UNSER HANDWERK eigene zwölfsaitige 900er in der 716ce hätten. Es war tatsächlich eine noch eine 416 aus dem Jahr 2015 und Ich danke Ihnen für diese wunderbare fantastisch. Vor der Präsentation beant- Die neuesten Technologien des letzten Wood&Steel im Artikel „Feine auf Lager, nagelneu, noch in der Taylor- bin überwältigt von ihrem Klang. Jetzt Gitarre. worteten sie Fragen, wir alle fühlten Gitarrenbaus haben mit den traditionellen Unterschiede“ zu sehen. Ich möchte Originalverpackung. Sie war bildschön, nehme ich am Sonntagmorgen immer Allen, die darüber nachdenken, uns wirklich willkommen. Während der 18 LIMITED EDITIONS IM HERBST Methoden mehr gemeinsam, als man Grand-Auditorium-Modelle in Blackheart Sassafras, geriegeltem erzählen, was ich über die andere also kaufte ich sie. Erst zu Hause merkte diejenige Gitarre mit, die am besten zu Optionen für Standardmodelle oder Präsentation stellte ich fest, dass mir glauben könnte. Sapeli und geflammten Mahagoni bilden einen harmonischen erste 900er weiß, die Gitarre, die ich, dass das Griffbrett Flecken hatte. den Songs passt, die wir in der Kirche gar eine komplette Sonderanfertigung die Grand-Symphony-Bauform gefühls- Bob an Robin Williamson verkauft hat. Ich rief im Laden an, und der Verkäufer spielen. Ich wage zu behaupten, dass bei Taylor zu bestellen, kann ich aus und klangmäßig am besten gefiel. An Dreiklang mit einheitlicher Ausstattung und aufregendem Ich glaube, das war eine 6-saitige. erzählte mir von Bob Taylor und seinem die GS-Gitarren zu Bestsellern werden. eigener Erfahrung sagen: „Nur zu!“ Von jenem Abend waren keine GS aus der florentinischen Cutaway. Außerdem: eine Grand Symphony aus Ich habe in Interviews gelesen, dass Einsatz für die Rettung von Ebenholz. Danke, Bob! der Planung bis zur Auslieferung und 600er-Serie verfügbar, so probierte Premium-Koa/Zeder und eine Fingerstyle-freundliche 314ce in er diese in McCabe’s Guitar Shop Das beruhigte mich ein wenig, da Dave den letzten Details war es eine sehr ich die 614ce und die 618ce aus – Palisander/Zeder. gefunden hat, was auch mit Bobs ich mir nicht vorstellen konnte, dass West Michigan, USA angenehme und lehrreiche Erfahrung. schöne Gitarren, von innen und außen, AUF DER TITELSEITE Erinnerungen übereinstimmt. Ich habe eine minderwertige Gitarre die Fabrik Ein Instrument zu spielen, das auf die mit überwältigendem Klang. Nach ein RUBRIKEN Robin Williamson Mitte der 1990er verlässt. Dann sah ich Bobs Video eigene Person zugeschnitten ist, und paar Monaten Bedenkzeit bestellte ich 12 DAS WOOD&STEEL-INTERVIEW: 22 SPECIAL EDITION 300ER diese Gitarre spielen sehen, auf einer über seine Bemühungen, Ebenholz Besserer Bluegrass dann zusammen zu reifen, ist ein großes schließlich eine 616. Kurz gesagt, noch Eine Mahagonidecke in Shaded-Edgeburst-Lackierung sorgt für 10 FRAGEN SIE BOB Duo-Tournee mit John Renbourn. zu sparen und deshalb auch Holz mit mit der GS Mini Vergnügen und jeden Cent und die nie habe ich eine Gitarre in der Hand AMERICA Vintage-Flair, die Dreadnought-Modelle Bariton, 12-Bund und Schneiden von Schichtholz, Sattelbreiten, Das Ahornholz fiel mir sofort ins Schönheitsfehlern zu verwenden. Ich Ich bin vernarrt in meine GS Mini kurze Wartezeit wert. gehabt, die so schön klingt, sich so gut Gründerväter Gerry Beckley und Dewey Bunnell sprechen 12-String bringen frische Klangfarben ins Spiel. Nullbünde und Ebenholz-Ethik Auge (neben Robins erstaunlicher, werde das Instrument jetzt natürlich Koa. Sie ist meine Lieblingsgitarre für Steve Mohr anfühlt und so toll aussieht. Das Finish über ihre lange und bewegte Musikgeschichte. unnachahmlicher Technik). Danach nicht umtauschen, sondern mit noch Auftritte. Ich kann es kaum erwarten, Tiffin, OH ist unglaublich. Es wirkt wie aus Glas. setzte ich alle Hebel in Bewegung, größerem Stolz meinem Vater eine mir eine Ihrer Premium-Gitarren leisten Es ist eigentlich superdünn, aber wirkt, COVERFOTO (L-R): DEWEY BUNNELL UND GERRY BECKLEY 24 28 um im örtlichen Gitarrenshop eine Gitarre mit zwei kleinen weißen Flecken zu können. Mit der Mini konnte ich als sei es mehrere Zentimeter tief. Wenn PROFIL: DAVID HOSLER SOUNDINGS AUF DER BÜHNE BEIM FESTIVAL DU BOUT DU MONDE IN Vom hochfliegenden Trapezkünstler zum innovativen Pickup- Der Traum eines jungen U2-Fans geht in gebrauchte 610er zu erwerben. zwischen dem 11. und 14. Bund meine Geschwindigkeit und Sicherheit ich einen Akkord spiele, schwingt die DER FRANZÖSISCHEN BRETAGNE IM AUGUST 2014. FOTO Dafür sind Freunde da Designer: Taylors langjähriger Mitarbeiter David Hosler ging an die Erfüllung; Bob Weir, ES2-Betatester; das Mit dieser 6-saitigen Ahorn- überreichen. Vielleicht fange ich eines in unserer Bluegrass-Band deutlich Ich danke meinem alten Freund aus ganze Gitarre mit, es klingt wie ein Chor. VON JEAN-MICHEL SOTTO Grenzen. Vor seinem Abschied von Taylor im Juni erzählte er uns, „She Rocks Showcase“-Event in Nashville Dreadnought toure ich seitdem. Ich Tages auch das Gitarrespielen an, und verbessern und mein Solo-Repertoire Highschool-Zeiten, Gary Shaw von Das ist sogar meiner Frau aufgefallen, was er über die Erforschung des Unbekannten und die Entwicklung präsentiert musikalische Frauenpower; das habe sie mehrmals bei Taylor wegen dann auf jeden Fall auf einer Taylor. deutlich erweitern. Es ist eine so Island Music in Neenah, Wisconsin, der die sich normalerweise eher weniger tourbedingter Abnutzungserscheinungen Steve Bruno unglaubliche Gitarre, und das zu einem mir zum Kauf einer Taylor 816ce riet, für meine Gitarren interessiert. Ich habe von Innovationen gelernt hat. Americana-Duo The River Pilots über die und für neue Bundstäbe aufarbeiten so erschwinglichen Preis. Vielen Dank als ich auf der Suche nach einer neuen die Gitarre nun seit ca. 2 Wochen und Studioaufnahmen mit ihren Taylors. lassen, und sie klingt mit zunehmendem für den Beitrag, den Sie für die Musik Gitarre war. Als frustrierter E-Gitarren- fast jeden Tag darauf gespielt. Es ist das Alter immer besser. Tolle Gitarre, tolle Leute leisten. Spieler und mittelmäßiger Akustikspieler erste Mal, dass ich eine Gitarre in den 26 DAS RICHTIGE PLEKTRUM Ich konnte nie eine so Heute besuchte ich den Sam Ash Richard Sharplesss wollte ich ein Instrument, welches das Koffer lege (der übrigens auch unglaub- Andy Powers erklärt, wie die Eigenschaften von Plektren den 30 KALENDER beeindruckende Technik wie Robin Store in meiner Nähe, wo [die Taylor- gesamte Spektrum abdeckt. Wenn lich ist) und es dabei schon wieder Akustikklang beeinflussen. Dazu Empfehlungen zu neuen Plektren- Im Herbst stehen zahlreiche Williamson entwickeln, aber vielleicht Vertreter] Mike [Ausman] und Zach ich die Taylor mit einem Zoom-H4n- kaum erwarten kann, sie wieder heraus- Optionen von Taylor dank unserer Freunde von Dunlop. Road Shows auf dem Programm. sah ja auch irgendwann ein jüngerer [Arntz] zu Besuch waren – tolle Leute. Maßgefertigte Zufriedenheit Digitalrekorder, einem Yamaha-Keyboard zuholen. Danke, dass Sie sich um die Musiker auf einem meiner Konzerte Ich hatte meine 614ce von 2007 wegen Es ist jetzt etwas über zwei Jahre und einem Crate-Akustikverstärker kom- Umwelt sorgen und solche wunderbaren meine umwerfende 610er und setzte eines Knisterns am Lautstärkeregler mit- her, dass meine 814c ankam, und sie biniere, habe ich mein eigenes kleines Gitarren bauen. 33 TAYLORWARE alle Hebel in Bewegung, um ebenfalls gebracht, und Zach sah sich die Sache hat meine Erwartungen bei Weitem Tonstudio. Da die Taylor verstärkt und Mike Freed Neue T-Shirts, Gitarrengurte Thompsonville, IL eine Ahorn-Taylor zu bekommen. So wie an. Er wechselte den Vorverstärker und übertroffen. Sie ist wirklich ein erlese- unverstärkt fantastisch klingt, bin ich von und mehr von Taylor ich damals beim Anblick dieser ersten eine Stimmmechanik aus, und er zog nes Instrument, und es ist eine Freude, dieser Wahl begeistert. Danke für dieses 900er. sogar neue Saiten auf. Jetzt spielt sich sie zu spielen, zu hören und zu sehen. großartige Instrument. Damon Krukowski die Gitarre wie neu, einfach toll. Ich mag Sie entwickelt sich sehr gut – sie wird Ralph Rizzo Cambridge, Massachusetts, USA die neuen 614er, aber ich würde sie natürlich viel gespielt – und die Decke Raleigh, NC nie gegen meine eintauschen. Ich habe bekommt allmählich einen attraktiven Wir würden uns auch eine neue 416ce, die ich liebe. dunkleren Farbton. Ich hatte ein paar freuen, von Ihnen Befleckte Schönheit Und eine 12-saitige 150e. Ich habe ein Sonderwünsche: eine kurze Mensur, Das Passende gefunden zu hören. Anfangs muss ich bekennen, dass Auge auf eine 814er geworfen, muss Gotoh 510-Mechaniken, ein Cutaway, 2011 wollte ich mir etwas gönnen ich selbst nicht Gitarre spiele. Aber dafür aber noch sparen. Ich wollte Sie keine Elektronik, kein Schlagbrett, und kaufte meine erste in den USA Bitte senden Sie Ihre E-Mails ich wollte meinem Vater zum Vatertag nur wissen lassen, dass Zach und Mike kein Gurtpin und ein dreiteiliger hergestellte Akustikgitarre, eine Taylor an [email protected] eine Gitarre schenken. Er arbeitete Ihr Unternehmen sehr gut repräsen- Boden. Trotzdem konnte ich sie schon DN3. Danach kaufte ich noch eine 1618 1222 26 immer hart für unsere Familie, ohne tieren. Sie können stolz sein, so tolle knapp zwei Monate später in den Standard-GS Mini, eine Mahagoni-GS 4 www.taylorguitars.com 5

Regenwalds denken. Ich gehe davon aus, dass in den nächsten Jahren Ausgabe 83 zunehmend mehrfarbige Ebenholz- Herbst 2015 Gitarrengriffbretter zu sehen sein wer- den, nicht nur bei Taylor. Ich habe nur begrenzten Raum in meiner Kolumne, also werde ich jetzt mit einer Herausgeber Taylor-Listug, Inc. unglaublichen Geschichte abschlie- ßen, die aber wahr ist. Hier sehen Sie Produzent: Taylor Guitars Marketing Department ein Foto von Henriette mit Ebenholz- Schößlingen, die wir in unserer Fabrik Vizepräsident Tim O’Brien in Yaoundé gezüchtet haben. Henriette Redaktion Jim Kirlin und viele andere Kameruner freuen Künstlerische Leitung Cory Sheehan sich sehr darüber, dass sie uns mit fuhr zwei, drei Stunden bis ans Ende der Ebenholz versorgen können. Diese Frau befahrbaren Straßen. Für den nächsten Grafikdesign Rita Funk-Hoffman hat wirklich alles im Griff! Sie leitet eine Abschnitt – der über 100 Kilometer Grafikdesign James Bowman Gruppe von Leuten aus den Dörfern der lang sein dürfte – wurde die Botschaft Fotograf Tim Whitehouse Umgebung, die nach den geeigneten mit Buschtrommeln durch den Wald Bäumen für unsere Gitarren-Griffbretter geschickt. Ja, Sie haben richtig gele- suchen, alles im Rahmen unserer sen, mit Buschtrommeln. Jemand aus Mitwirkende Sondergenehmigungen und unter stren- dem Dorf übersetzte die Botschaft für David Hosler / Wayne Johnson / David Kaye gen Auflagen. Henriette, deren Antwort anschließend Wir mussten Henriette kürzlich an den Moped-Boten zurückgetrommelt Kurt Listug / Shawn Persinger / Andy Powers / Shane Roeschlein kontaktieren, da die US-Botschaft sie wurde, der dann zurück nach Bertoa fuhr Bob Taylor / Glen Wolff / Chalise Zolezzi für ein Interview vor die Kamera holen und uns per Telefon informierte, dass wollte. Es gibt jedoch in ihrem Dorf sie die Botschaft erhalten hat und gern keine modernen Kommunikationsmittel. kommt. Technische Beratung Was also war zu tun? Wir riefen in Auch wenn es heißt, der Wald hat KURT’S CORNER Ed Granero / David Hosler / Gerry Kowalski BOBSPEAK der kleinen Stadt Bertoua an, die Ohren – das hätte ich mir nie vorstellen Crystal Lawrence / Andy Lund / Rob Magargal / Mike Mosley sechs Autostunden entfernt liegt. Die können! Wir leben in einer unglaublichen Botschaft wurde notiert und ein Bote Welt. Andy Powers / Bob Taylor / Chris Wellons / Glen Wolff Künstlerische Integrität Der Rhythmus des Wachstums auf einem Moped losgeschickt. Dieser ­­ ­­— Bob Taylor, President Es ist ein Vergnügen, Jim Kirlins Aus diesem Grund hielten wir es sen, ob sich dieses lohnen wird. Weitere Fotos Meistens versuche ich, in meiner erbaut, wahrscheinlich die schönste wieder aufforsten kann. Bisher ist nur Interview mit Gerry Beckley und Dewey nie für richtig, Künstler anzuwerben, Wir haben keine exklusiven Kolumne etwas Tiefgründiges zu schrei- der Welt. Aber der Umzug dorthin wird wenig darüber bekannt, und in der Rita Funk-Hoffman / David Kaye / Katrina Horstman Bunnell in dieser Ausgabe zu lesen. damit sie unsere Gitarren spielen. Sponsorverträge mit Künstlern. Wir ben, aber heute möchte ich einfach nur das ganze Jahr dauern, während wir Vergangenheit wurde kaum etwas dafür Taylor-Werksbesichtigungen und Gerry und Dewey gehören zu einer Wir wollen, dass Künstler Instrumente glauben, Künstler sollten Instrumente von den Neuigkeiten erzählen. Es ist gleichzeitig in den alten und neuen unternommen. Also tragen wir das besonderen Künstlergruppe, die Anfang spielen, die ihre Bedürfnisse am besten spielen, die sie inspirieren, und unser Druck/Verteilung gerade so viel los, dass ich mich kaum Werksgebäuden arbeiten. Deshalb ist vorhandene Wissen zusammen und Feiertage im Jahr 2015 der 90er-Jahre Taylor-Gitarren entdeck- erfüllen, und wir hoffen, dass sie hierfür Job ist es, diese Instrumente zu desi- Courier Graphics / CEREUS - Phoenix auf ein einziges Thema beschränken unsere Produktionsmenge dieses Jahr versuchen selbst, Bäume aus Samen Kostenlose Führungen durch das Gitarrenwerk von Taylor finden ten, als Taylor noch eine kleine, vorwie- eine Taylor wählen. Wir wollen Gitarren gnen und zu bauen. Viele Künstler, kann. Wo fange ich an? gedeckelt, immerhin auf einer sehr zu züchten, um eigene Erfahrungen zu jeden Montag bis Freitag um 13:00 Uhr statt (außer an Feiertagen). Eine gend nur Insidern bekannte Firma war. nicht als Tauschwährung verwenden, die in der Öffentlichkeit für andere Die Produktion ist so hoch wie nie hohen Stückzahl. sammeln. Es ist wirklich eindrucksvoll, vorherige Reservierung ist nicht notwendig. Melden Sie sich einfach vor Da unsere Marke zu jener Zeit kaum damit diese in der Öffentlichkeit Gitarrenmarken bekannt sind, spielen Übersetzung zuvor, und das nicht nur bei uns, son- Die GS Mini ist inzwischen so was wir dabei alles gelernt haben. Ich 13:00 Uhr am Empfangsschalter in unserem Besucherzentrum an, das bekannt war, wählten die Künstler ihre gespielt werden. Zum Glück ist das auch auf Taylors und verwenden unsere Planet Veritas / The Language Lab dern in der gesamten Branche für gute beliebt, dass wir darüber nachdenken, wusste zum Beispiel vorher nicht, dass sich in der Eingangshalle des Hauptgebäudes befindet. Bei größeren Taylor-Gitarren aus rein praktischen Gitarrenbusiness eine überschaubare Gitarren zum Komponieren, auch von Gitarren. Einer der Gründe für Taylors eine eigene Fabrik nur für dieses Modell ein junger Ebenholzbaum nicht unter Gruppen (mehr als 10 Personen) bitten wir um vorherige Anmeldung Gründen: Sie waren zuverlässig, hielten Geschäftswelt, anders als z. B. der Filmmusik, oder für Aufnahmen. hohen Marktanteil ist, dass Kurt und zu errichten. Steve McMinn, der unsere seinem Mutterbaum wachsen kann, son- unter (619) 258-1207. die Stimmung, klangen großartig, waren Markt für Sportbekleidung. Es ist In den letzten 41 Jahren ©2015 Taylor-Listug, Inc. All Rights reserved. TAYLOR, TAYLOR (Stylized); TAYLOR GUITARS, TAYLOR ich unsere Produktion immer weiter Fichtendecken schneidet, nennt sie auf- dern dort verkümmert. Deshalb sind die Die Führung ist körperlich nicht anstrengend, beinhaltet aber eine leicht zu spielen und funktionierten gut eher unüblich, dass Künstler dafür hat sich unsere Einstellung zu QUALITY GUITARS and Design; BABY TAYLOR; BIG BABY; Peghead Design; Bridge Design; Pickguard vorangetrieben haben - unabhängig grund ihrer großen Fangemeinde schon Vögel, Affen und alle anderen Waldtiere Design; 100 SERIES; 200 SERIES; 300 SERIES; 400 SERIES; 500 SERIES; 600 SERIES; 700 recht ordentliche Wegstrecke. Aufgrund ihres technischen Charakters ist bei Live-Auftritten. bezahlt werden, einer bestimmten Künstlerbeziehungen für uns als richtig von den Verkaufszahlen. Ich war immer die „Volks-Gitarre“. Die hohe Nachfrage so wichtig. Sie verteilen die Samen an SERIES; 800 SERIES; 900 SERIES; PRESENTATION SERIES; QUALITY TAYLOR GUITARS, GUITARS sie für kleine Kinder nicht sehr geeignet. Die Tour dauert ca. 75 Minuten Im Frühjahr 1977 mussten wir mit Instrumentenmarke Aufmerksamkeit zu erwiesen. Wir liefern Qualitäten, an QUALITY TAYLOR GUITARS & CASES and Design; WOOD&STEEL; ROBERT TAYLOR Signature; TAYLOR der Meinung, dass wir nur Marktanteile zu decken, ist eine Herausforderung. Orte, an denen diese wachsen und und beginnt am Hauptgebäude in 1980 Gillespie Way in El Cajon, nur wenigen Jahren Geschäftspraxis verschaffen! die wir glauben, und wir haben unsere EXPRESSION SYSTEM; EXPRESSION SYSTEM; TAYLORWARE; TAYLOR ES; DYNAMIC BODY SENSOR; gewinnen können, wenn wir auch viele Dafür müssen wir unsere Methoden gedeihen können. Werden allerdings T5; T5 (Stylized); BALANCED BREAKOUT; R. TAYLOR; R TAYLOR (Stylized); AMERICAN DREAM; TAYLOR Kalifornien. die erste Entscheidung zum Thema Wir haben nicht immer genau das Werte und unsere Integrität immer Gitarren bauen. Ich bin produktions- weiter optimieren. Der Gitarrenbau bei weiterhin so viele Tiere getötet, müssen SOLIDBODY; T3; GRAND SYMPHONY; WAVE COMPENSATED; GS; GS MINI; ES-GO; V-CABLE; FIND Bitte beachten Sie die unten aufgeführten Feiertage. Weitere Künstlerzusammenarbeit treffen. Ein Instrument im Programm, das sich bewahrt. Wir mussten nie den Kurs YOUR FIT; T5z; T5z (Stylized); STEP FORWARD MUSIC IS WAITING; and GA are registered trademarks orientiert, und Qualität stellt hierfür die Taylor ist auf Weltklasseniveau, aber Menschen das übernehmen ... Alles Informationen, wozu auch eine Wegbeschreibung zur Fabrik gehört, Künstler, der für die Grammy-Verleihung jemand vorstellt. Wir arbeiteten deshalb ändern oder uns verbiegen. Wir wur- owned or controlled by Taylor-Listug, Inc. NYLON SERIES; KOA SERIES; GRAND AUDITORIUM; GRAND wichtigste Komponente dar. Höhere alles lässt sich verbessern. Deshalb hängt mit allem zusammen. CONCERT, TAYLOR SWIFT BABY TAYLOR; LEO KOTTKE SIGNATURE MODEL; DYNAMIC STRING nach L.A. gekommen war, entdeckte in mit Künstlern zusammen, um die richti- den dafür mit Wachstum, Wohlstand Qualität bedeutet weniger Probleme und stellen wir aktuell einige großartige Auch andere Gitarrenbauer bekom- finden Sie auf taylorguitars.com/contact/factorytour. Wir freuen uns auf SENSOR; GRAND ORCHESTRA; GO; TAYLOR ROAD SHOW; JASON MRAZ SIGNATURE MODEL; Ihren Besuch! einem Musikgeschäft eine Taylor-Gitarre gen Instrumente für sie zu entwickeln. und großartigen Beziehungen belohnt. NOUVEAU; ISLAND VINE; CINDY; HERITAGE DIAMONDS; TWISTED OVALS; DECO DIAMONDS; bessere Produktionsabläufe. Talente ein, Ingenieure, Maschinisten men mit, dass wir uns für Ebenholz und bot an, sie zu bewerben, wenn er Wir bauen auch Maßanfertigungen, Unser besonderer Dank geht an jene EXPRESSION SYSTEM BABY; ASCENSION; and SPIRES are trademarks of Taylor-Listug, Inc. In der Vergangenheit sahen wir es und Handwerker. Dies zu erleben, ist einsetzen, vor allem, dass wir Ebenholz die Gitarre dafür kostenlos bekäme. damit Künstler bekommen, wonach Künstler, die in all den Jahren mit uns ELIXIR and NANOWEB are registered trademarks of W.L. Gore & Associates, Inc. D’ADDARIO PRO-ARTE als Erfolg an, wenn wir mehr Gitarren eine Freude. verwenden, das nicht durchgehend Bob und ich sprachen darüber und sie suchen. Im besten Fall lassen sich zusammengearbeitet haben, besonders is a registered trademark of J. D’Addario & Co., Inc. NUBONE is a registered trademark of David Dunwoodie. verkauften als wir produzierten. Inzwischen ist mir Ebenholz zur schwarz ist, sondern mit braunen kamen zu dem Ergebnis, dass wir es Künstler von ihren Instrumenten inspi- an Gerry und Dewey für ihre langjährige Preisangaben, Spezifikationen und Verfügbarkeit der Instrumente können ohne vorherige Ankündigung Heute sehen wir es eher als Problem, Herzensangelegenheit geworden. Noch oder sogar weißen Streifen durch- Geschlossen an folgenden Feiertagen geändert werden. uns nicht leisten konnten, eine Gitarre rieren und setzen diese ein. Wir haben Loyalität. denn die Marke Taylor steht auch für mehr als das Holz selbst berühren mich zogen. Inzwischen rufen mich viele Montag, 12. Oktober Wood&Steel wird registrierten Besitzern von Taylor-Gitarren und autorisierten Taylor-Händlern als ergän- Gitarrenbauer an und sagen, sie wol- zu verschenken und wir außerdem der auch schon mit Künstlern kooperiert, ­­ — Kurt Listug, Geschäftsführer Verfügbarkeit. Wenn die Verkäufe seine Geschichte, der Wald, aus dem (Taylor Guitars Jahrestag) Meinung waren, dass Künstler unsere die eigentlich andere Gitarrenmarken zender Service zugestellt. Wenn Sie die Zeitschrift erhalten möchten, registrieren Sie Ihre Taylor-Gitarre so weit steigen, dass wir mit der es kommt, seine Menschen und ihr len dasselbe tun. Sie wollen Teil der unter www.taylorguitars.com/registration. Wenn Sie uns Änderungen Ihrer Postanschrift mitteilen oder die Gitarren ausreichend mögen sollten, spielen, aber auf uns zukamen, um ihre wachsenden Nachfrage nicht mehr Land. Was nicht heißen soll, dass ich Lösung sein und nicht Teil des Problems Zeitschrift nicht mehr erhalten möchten, treten Sie mit uns über das Formular unter www.taylorguitars.com/ Donnerstag, 26. November - Freitag, 27. November um sie zu kaufen. Diese Entscheidung Ideen zu besprechen. Wir helfen gern, contact in Kontakt. mithalten können, können wir unsere das Holz nicht liebe, ganz im Gegenteil. – in diesem Fall des Problems, alles (Thanksgiving) war die Basis unserer Philosophie in auch wenn wir wissen, dass diese Lieferversprechen nicht halten. Das ist Aber meine wahre Leidenschaft gilt den außer dem reinen schwarzen Holz des Bezug auf Künstlerbeziehungen. Wir Künstler ihre maßgefertigten Gitarren ein Balanceakt! sozialen und ökologischen Aspekten. Baumes wegzuwerfen. Ich freue mich wollen, dass Künstler zu Taylor-Gitarren wahrscheinlich nie in der Öffentlichkeit Online Die Nachfrage nach Es ist erstaunlich, welche Türen sich sehr darüber, denn so kann ich meine Montag, 21. Dezember - Freitag, 01. Januar greifen, weil unsere Gitarren ihre künst- spielen werden. Wir sind bereit, in Schichtholzgitarren aus unserer Fabrik für die Zukunft dieses Edelholzes öff- Ideen an Gitarrenbauer weitergeben (Betriebsferien) lerischen Bedürfnisse besser erfüllen Künstler zu investieren und neue Lesen Sie diese und ältere Ausgaben von Wood&Steel auf taylorguitars.com in Tecate in Baja California ist rie- nen. Wir studieren Methoden, wie man und dafür sorgen, dass sie auch bei als andere. Instrumente zu entwickeln, ohne zu wis- sig. Also haben wir eine neue Fabrik Ebenholz vermehren und den Bestand ihrer Produktion an die Zukunft des 7

ir Menschen lassen uns flüssigen Single-Note-Improvisationen, Hammer-Ons gespielt werden. Die oft von auffälligen, konnte aber auch nachdenkliche, rhyth- kunstvolle Variation in Beispiel 2 ist ein Fingerakrobatik und Feinsinn spektakulären Dingen misch anspruchsvolle Begleitmusik für sogenannter „Turn“, eine Verzierung, die W Bsp. 1 beeindrucken. Wir mögen Explosionen — Flamenco-Tänzer liefern. Und während häufig von Geigern in der Barockmusik Feuerwerk, Hollywood-Actionfilme oder einige Zuhörer die unverwechselba- oder in der irischer Fiddle-Musik ange- donnernde E-Powerchords. Wir mögen ren Harmonien der Beach Boys als wandt wird, aber aus irgendeinem die Demonstration von Stärke — Weltre- bestenfalls klischeehaften Surf-Sound Grund leider nicht ihren Weg in das korde im Gewichtheben, unbezwingbare wahrnehmen, entdeckt man bei genau- Vokabular der Gitarristen gefunden hat. Monster-Trucks oder kraftvolle Bendings erem Hinhören eine der virtuosesten Bei einem „Turn“ spielen wir Ziernoten, über zwei Ganztöne auf der G-Saite. Darbietungen der Vokalmusik. sowohl oberhalb und unterhalb unserer Und wir mögen Geschwindigkeit — Darüber hinaus haben viele welt- Hauptmelodienote, und zwar mit einer Formel-Eins-Rennen, olympische berühmte und, sagen wir, „gereifte“ Kombination aus Hammer-Ons, Pull-Offs Bsp. 2 Sprinter oder Zweiunddreißigstel-Läufe Musiker ein Vermächtnis hinter- und Slides. Beispiel 1 und 2 sind eine quer über das gesamte Griffbrett. lassen, das uns zeigt, dass wahre Vorlage dafür, dass man eine musikali- Zum Glück schätzen die meis- Ausdruckskraft nur durch die ausge- sche Idee so einfach oder so kompliziert ten von uns aber auch die feineren wogene Mischung von spektakulärer ausführen kann, wie es einem gefällt. Schattierungen: Das zarte Bouquet Technik und Feinsinn entsteht. Man Bei den übrigen drei Variationen eines edlen Weines, die lichte bräun- denke nur an Eric Claptons übereif- überlasse ich es dem Leser, die liche Tönung eines Pinselstrichs riges (obschon zugegebenermaßen Balance von dezent und spektakulär zu von Rembrandt oder die schlichte beeindruckendes) Spiel mit Cream und bestimmen. Ich finde sie im Vergleich Erhabenheit eines Tremolo-Seufzers vergleiche es dann mit seiner dezenten zu Beispiel 1 alle relativ anspruchs- Bsp. 3 von Jeff Beck. Doch allzu oft konzent- Unplugged-Performance. Oder neh- voll. In Beispiel 3 wird die Melodie in rieren sich Gitarristen bei ihrem Spiel men wir Stings frühe rasante, schrille Oktaven gespielt, etwa so, wie Wes mehr auf Virtuosität und weniger auf Auftritte mit Police im Vergleich zu Montgomery oder Django Reinhardt sie die Schönheit der Nuancen. Warum seiner Aufnahme Into The Labyrinth mit interpretiert haben könnten. Beispiel 4 ist das so? Ich glaube, die Antwort Musik des Renaissance-Komponisten ist eine hervorragende Bending-Übung, liegt auf der Hand: Weil Akrobatik und John Dowland. Aber heißt das jetzt nur, bei der Sie Ihre Fähigkeit trainieren Virtuosität auf der Gitarre cool aussieht dass wir langsamer spielen, je älter wir können, eine Saite tatsächlich auf die und klingt! Es erweckt bei anderen werden? Mitnichten! Leo Kottke reißt richtige Tonhöhe zu ziehen. Ich empfehle den Eindruck, „Mann, der Typ ist gut“. „Vaseline Machine Gun“ mit 60 noch für diese Variation eine E-Gitarre, auf Bsp. 4 Aber ist es wirklich gut? Ich denke, genauso inbrünstig herunter wie mit 20, einer akustischen Gitarre ist sie ziem- Virtuosität hat mit Sicherheit ihen Platz. aber inzwischen ist die Performance lich schwer zu meistern. Beispiel 5 ist Aber ohne das Gegengewicht der aufgrund der größeren Ausgewogenheit eine mitreißende Arpeggio-Methode. Nuancierung kommt technisch auffäl- kultivierter. So, und wie können wir nun Beispiel 6 schließlich hat weniger liges Spiel schnell als Effekthascherei dasselbe tun? Übungscharakter. Es ist eine Synthese und Angeberei rüber, es ermüdet die aus allen fünf Variationen, in der eine Zuhörer, da etwas fehlt. Wenn dem so Kultivierung der sehr befriedigende Ausgewogenheit ist, wie kann man also auf kunstvolle Ausgewogenheit erreicht ist. Finger- Weise die kontrastierenden, aber kom- Diese Ausgewogenheit im eige- Ein paar zusätzliche Techniken, die Bsp. 5 plementären Ausdrucksmöglichkeiten nen Spiel zu finden ist eine wichtige ich Ihnen empfehle auszuprobieren, sind von Fingerakrobatik und Feinsinn in Grundlage, die man üben kann, indem Tremolo-Picking, Dopplungen (begin- Einklang bringen? man etwa Akkorde und Gitarrensolo nend mit Terzen und Sexten), Triller akrobatik eines Beatles-Songs spielt (ich schla- (mit Noten unterhalb oder oberhalb der und Harmonische Kontraste ge für den Anfang „I’ve Just Seen a Melodie), ein Fingerstyle-Arrangement à Ich glaube, der beste Ansatz, um zu Face“ oder „And I Love Her“ vor). Eine la Chet Atkins und Unisono-Bendings, einem voll verwirklichten Gitarristen zu extremere Kombination wäre etwa um einige Beispiele zu nennen. Es sind werden, ist es, ein bisschen von allem eine Reihe von subtilen und spekta- unzählige Variationen möglich, das einzi- Bsp. 6 zu üben, von spektakulär bis subtil. kulären Variationen einer einfachen ge Limit ist Ihre Fantasie. Und natürlich Dies gilt sowohl für Genres als auch für Melodie. Eine solche Übung ist eine lassen sich all diese Variationen auf jede Stilistik und Technik. Ich denke, dass es hervorragende Möglichkeit, sowohl mögliche Melodie anwenden, wobei es Feinsinn viele Argumente für Spezialisierung gibt. raffinierten Feinsinn als auch kühnen jedoch um so schwieriger wird, je kom- Doch waren die Besten ihrer Zunft – Exhibitionismus zu demonstrieren und plizierter die Originalmelodie ist. Atemberaubende Fingerakrobatik BB King im Blues; Paco de Lucía im zugleich die Vorzüge beider Seiten her- Flamenco oder die Beach Boys in vorzuheben. Versuchen Sie es einfach auf der Gitarre mag Aufsehen der Surf Music – allesamt auch von Unsere Musikbeispiele sind Ein letzter Gedanke zur Frage der anderen Einflüssen geprägt: in unseren Variationen über „Morgen kommt der Ausgewogenheit: Was, wenn es Sie erregen, doch nur durch nuanciertes Beispielen sind das Gospel, Klassik und Weihnachtsmann“, eine Übung, die einfach nicht interessiert? Vielleicht Jazz. Berühmtheiten wie W.A. Mozart oder verabscheuen Sie das Spiel von Mister um in Ihrem Spiel einen dramatischeren die Sie schneller ans Ziel bringt, oder Shawn Persinger, auch bekannt unter Spiel ist ein tiefer musikalischer Sie werden auch feststellen, dass der Geiger und Musiklehrer Shinichi Vierundsechzigstel und finden diese Art Ausdruck und einen Spannungsbogen um eine landschaftlich reizvolle Strecke, seinem Pseudonym Prester John, jeder der genannten Künstler geschickt Suzuki (Schöpfer der Suzuki-Methode zu spielen prollig und egoman. Oder Sie zu erzeugen, den es sonst vielleicht nicht die ein wenig länger dauert, dafür aber ist Besitzer einer Taylor 410, zweier Ausdruck möglich zwischen Virtuosität und Subtilität für Musikunterricht) anwandten. Die gehören dem entgegengesetzten Lager hätte. So können Sie Ihre musikalische schöner ist – alles hat seine Vorzüge, 310er sowie einer 214ce-N. Seine balanciert. Zum Beispiel wirkt sich B.B. Beispiele sind auf den A-Teil der Melodie an und finden Mister Langsame lyrische Palette erweitern und Routine vermei- und diese ungewohnten Wege werden Musik wurde als Myriade wunderbarer Kings legendäres Hummingbird-Vibrato beschränkt, aber Sie können sich auch Ballade langweilig und uninspiriert. den (oder ihr entkommen). Ich finde, Sie wach halten. Und wenn Ihnen eine musikalischer Paradoxe charakterisiert: immer nur auf eine Note aus, aber es gerne auf eigene Faust an den B-Teil Schön und gut – wir alle haben unsere ein Musiker sollte niemals einen Ansatz neue Strecke nicht gefällt, dann können kompliziert und eingängig; virtuos Von Shawn Persinger ist einer der auffälligsten und wiederer- wagen. persönlichen Vorlieben. Dennoch kann verwerfen, ohne ihn nicht wenigstens Sie ja jederzeit zu Ihrer alten Route und gefällig; intelligent und launisch. kennbarsten Sounds (und Hingucker) Beispiel 1 und 2 sind zwei Extreme es nicht schaden, andere Techniken, ausprobiert zu haben. zurückkehren und den Tempomat ein- Sein Buch The 50 Greatest Guitar in der Geschichte der Gitarre. (Es von Subtilität und Virtuosität. In Beispiel die Sie in Ihrem aktuellen Stil nicht Betrachten Sie es wie eine bislang schalten. Books wurde von Lesern und Kritikern zu reproduzieren ist obendrein fast 1 haben wir der Melodie einfache, anwenden, zumindest zu erkunden. unerforschte Straße auf einem Weg, gleichermaßen als Riesenerfolg gefeiert. unmöglich). Paco de Lucía war bekannt elegante Verzierungen hinzugefügt. Damit lässt sich eine gewisse Vielfalt den Sie schon oft zurückgelegt haben. (www.GreatestGuitarBooks.com) für seine unglaublich schnellen und Diese können mit Slides und/oder an Ausdrucksmöglichkeiten entwickeln, Ob es sich um eine Abkürzung handelt, GITARREN- SPOTLIGHT: DIE PRESENTATION- SERIE

Reich gemasertes Makassar- Ebenholz ersetzt Cocobolo in unserer kunstvollsten Serie

n vielerlei Hinsicht verkörpert unsere Presentation-Serie die ultimative Taylor-Akustikgitarre: Sie vereint Tonholz in vollendeter I Schönheit, detailreiche Ästhetik und höchste Handwerkskunst. Da wir für diese Serie traditionell nur die hochwertigsten und edelsten exotischen Hölzer verwenden, ist das Angebot oftmals begrenzt. Über die Jahre verwendeten wir - je nach Verfügbarkeit - für Boden und Zargen unterschiedliche Hölzer. Zu den herausragenden Hölzern der bisherigen PS-Modelle gehörten brasilianischer Palisander, hawaiianische Koa der Spitzenklasse und spektakulär gemaserter Ahorn. Der langfristige Erhalt der Wälder und eine nachhaltige Holzgewinnung sind heute wichtiger denn je. Deshalb halten wir und unsere Lieferanten uns streng an die Richtlinien für verantwortungsvollen Holzeinkauf. Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, ab August dieses Jahres Makassar-Ebenholz statt Cocobolo zu verwenden. Cocobolo ist zwar noch nicht direkt gefährdet, aber wir sehen Anzeichen dafür, dass der Bestand unter dem Abbau leidet. (Der Holz-Besitz und Handel ist weiterhin legal, der Baum ist jedoch in Anhang II des Artenschutzübereinkommens CITES als Risikoart gelistet.) Unsere Cocobolo-Restbestände werden für Optionen bei Maßanfertigungen zurückgelegt. Uns ist es nun gelungen, eine sensationelle Lieferung Makassar- Ebenholz zu erhalten, zu dessen optischen Vorzügen eine traumhafte schokoladen- und karamellfarbene Maserung gehört. Zusätzlich zu den Makassar-Böden und -Zargen besitzen sämtliche Modelle einen Makassar-Bodenstreifen. Alle sonstigen Ausstattungsmerkmale der Presentation-Serie bleiben dieselben. Klanglich besitzt Makassar als Ebenholzart einen klaren, kräftigen und fokussierten Charakter, der zudem recht obertonreich ist. Die Bässe und unteren Mitten sind stark, die Höhen sind klar, die Mitten wie bei Palisander etwas gedämpft. Der Obertonreichtum begünstigt ein langsameres, zarteres Spiel (einschließlich Fingerstyle), da die Töne angenehm nachklingen. Makassar verträgt aber durchaus auch aggressiveres Strumming, es passt sich wie ein tonales Chamäleon der Technik des Spielers an. Die Modelle unserer Presentation-Serie sind in allen fünf verschiedenen Taylor-Korpusformen erhältlich. Zusätzlich verfügbar ist eine 12-Bund Grand Concert und eine 12-saitige Grand Symphony. Die vollständigen Spezifikationen finden Sie unter www.taylorguitars.com.

V.l.n.r: PS14ce-Vorderansicht; PS18e- und PS14ce-Rückansichten 10 www.taylorguitars.com 11

John, ein Nullbund ist aus allen Die Dezimierung der Ebenholzwäl- Gitarrenbauern zur Verfügung. Einige eine der unglaublichsten Gitarren, dünnen Stücken aber stabil. Er ist leich- Gründen sinnvoll, die Sie genannt der in Kamerun zu bremsen, indem wollten davon zunächst nichts wissen, die ich je gespielt habe. Klanglich ter und klingt sehr gut. Es sind einfach Fragen Sie Bob haben. Es gibt aber im Gitarrenbau gefärbtes Ebenholz genutzt wird, ist aber inzwischen kommen viele Leute hat sie sehr viel Wärme, Sustain und zwei verschiedene Bäume, und jeder hat einige Traditionen. Ich will gar nicht doch nur eine Verzögerungstaktik. zu mir und sagen, sie wollen Teil der Klarheit, und die Bauqualität ist ein- seine eigenen Charakteristika. behaupten, dass ein normaler Sattel Es werden weiterhin Bäume gefällt, Lösung und nicht Teil des Problems fach unfassbar – nicht ein einziger viel besser wäre. Beide haben Vor- und bis diese schließlich irgendwann sein. Das ist wahrer Fortschritt. Makel zu sehen! Meine Frage betrifft Schichtholz, Sattelbreite und Ebenholz-Ethik Nachteile. Aber der Nullbund ist für verschwunden sein werden. Taylors Wir haben den Verbrauch ständig den Hals aus „Zuckerahorn“. Was viele von uns Gitarrenbauern einfach Quasi-Monopol an dieser letzten gesenkt und benötigen nun 20 Prozent unterscheidet diesen Ahorn vom Ich war in einem Sägewerk auf dem hässlich. Außerdem fühlt sich dieser legalen Bezugsquelle für Ebenholz weniger Bäume für eine gestiegene Großblättrigen (Oregon-)Ahorn, und Land, das seit 40 Jahren besteht. für uns wie Schummeln an. Wir mögen ergibt ökonomisch durchaus Sinn für Gitarrenproduktion. Der Trend geht in könnte Zuckerahorn auch für den Während ich darauf wartete, dass ein traditionelle Sättel lieber. Das mag Ihre Unternehmensbilanz. Ebenso wie die richtige Richtung. Wir beginnen zu Gitarrenkorpus verwendet werden? paar riesige alte Zedern zu Brettern Holz interessiert mich sehr, und Ihre so große Zustimmung, dass deren Geoff, die kurze Mensur erleichtert komisch klingen, schließlich drehen wir offenbar auch die Tatsache, dass Sie lernen, wie Ebenholzbäume gezüchtet Bob S. verarbeitet wurden, aus denen ich Erklärungen sind immer sehr präzise. Sattelbreite schließlich zu unserer vielen Leute das Spielen, und zwar sogar Schrauben in Gitarrenhälse, aber mehr Ebenholz in neuen Instrumen- werden können, was bisher unbekannt rustikale Möbel bauen wollte, unter- Hier also meine Frage: Laminiertes Standardbreite wurde, obwohl das in aus zwei Gründen: Erstens ist der unsere Gitarrenhälse sind in Bezug auf tenserien verwenden. All das spricht war und sehr schwierig ist. Wir sehen hielt ich mich mit dem alten Herrn, Holz wird eingesetzt, um Kosten und der Branche als „breit“ galt. Da Taylor- Abstand zwischen den Bünden kürzer. Optik oder Handwerkskunst nicht von Bände über die wahren Gründe Ihrer gerade unseren ersten Schösslingen dem das Werk gehört. Als er sagte, er Material zu sparen. Es besteht aus Gitarren beliebt sind und Trends setzen, Der Unterschied ist zwar gering, aber traditionellen Hälsen zu unterscheiden. Bemühungen in Kamerun. Man kann beim Wachsen zu. Als wir 2014 den würde sehr schön gemasertes Ahorn- mehreren dünnen Schichten. Wie sprangen auch andere Hersteller auf deutlich bemerkbar. Zweitens ist die Die Ästhetik spielt eine wichtige Rolle aber nicht alles haben. Schon gar ACE-Award (Award for Corporate und Kirschholz bekommen, fragte werden diese Holzschichten her- den Zug auf. Als wir die Baby Taylor Seitenspannung geringer, da eine kür- bei unseren Entscheidungen, und ein nicht, wenn Sie dafür sorgen, dass die Excellence) des US-State Departements ich ihn, wie er den richtigen Winkel gestellt? Ich nehme an, sie werden herausbrachten, wussten wir, dass zere Saite nach unten gestimmt werden Nullbund fällt im Schönheitstest durch. weltweite Nachfrage nach Ebenholz gewannen, war der entscheidende oder Ansatzpunkt am Holz bestimmt, nicht gesägt, sonst gäbe es ja noch diese hauptsächlich von Anfängern muss, um in derselben Tonhöhe zu Das ist im Wesentlichen die kurze und weiter steigt. Die einfache Wahrheit Faktor, dass wir große Anstrengungen um das schönste Muster zu erhalten. mehr Materialverluste. gekauft werden würde. So beschlossen schwingen wie eine längere. Dies wirkt bündige Erklärung. ist: Je mehr Sie Ebenholz bewerben unternehmen, um das „schlechte“ Er antwortete, es mache überhaupt Christophe Ollivier wir, sie in der damaligen Standardgröße sich positiv auf den Klang aus. Wenn und verwenden, desto mehr Bäume Ebenholz zu verwerten, das sonst weg- keinen Unterschied, wie das Holz Frankreich mit 1 11/16 Zoll zu bauen. Als wir die der Gitarrenkorpus zudem am 12. Bund werden gefällt. geworfen würde. Beeindruckend ist, geschnitten würde, die Maserung Schichtholz-Gitarrenmodelle entwickel- ansetzt, liegt der erste Bund näher am Peter H.D. McKee dass das State Department über das bliebe immer dieselbe. Ist das wahr? Gute Frage, Chris, und Sie haben recht: ten, wie die 100er- und 200er-Serie Spieler, die Gitarre ist also kompakter. Ich bin ein großer Fan Ihrer Gitar- Seattle, WA Schicksal des Ebenholzes Bescheid Ich ging bisher immer davon aus, Die Schichten zu sägen, wäre eine und die GS Mini, behielten wir diese Außerdem sitzt der Steg dann mehr in ren. Meine Frau ist außerdem stolze weiß und darum besorgt ist. es sei wichtig, in welcher Richtung katastrophale Materialverschwendung, Breite bei, denn die meisten Gitarren der Mitte des „Bauches“, was ebenfalls Besitzerin einer wundervollen GS Peter, Ihre Frage zeugt von einem Ebenholz braucht einen guten 616ce das Holz geschnitten wird, um die denn es würde mehr Abfall als liegen weltweit mit der Sattelbreite eher den Ton beeinflusst. Sie könne also bei Mini, die ich ihr vor vier Jahren zum wachen Verstand, und ich bin froh dar- Verwalter, und die ganze Welt sollte schönste Maserung zu erhalten. Ich Nutzmaterial anfallen. Deshalb wer- unterhalb dieses Wertes. Wir wollten einer Grand Auditorium genau dieselben dreißigsten Hochzeitstag geschenkt über, dass Sie diese Frage stellen, und über die Notlage der Ebenholzwälder bin kein Fachmann auf diesem Gebiet den die Holzschichten geschnitten, den Leuten einen breiteren Hals nicht Tonveränderungen erwarten, die Sie habe, und die sie mich bei Gele- antworte sehr gern darauf. Sie können informiert sein. Sich beim Kauf zu und dachte immer, die Schnittrichtung und zwar mit einem riesigen Messer. aufzwingen, da wir wissen, dass diese auch bei Ihrer Gitarre beobachtet haben. genheit sogar spielen lässt. Kürz- natürlich alles anzweifeln, wenn Sie sich enthalten, mag für ein gutes Gefühl (flach, in Querrichtung etc.) würde Man kann sich kaum vorstellen, wie Serien oft von Leuten mit weniger lich habe ich mit Interesse in der nicht überzeugen lassen wollen, aber sorgen, weil man mit dem Niedergang das Ergebnis beeinflussen. groß es ist. Vielleicht haben Sie schon Spielpraxis gekauft werden. Manche Wood&Steel gelesen, dass Sie sich vorweg möchte ich sagen, dass ich des Ebenholzes nichts zu tun hat. Es Edward Placha einmal gesehen, wie Papiergeld finden die Hälse schmal, aber historisch um die weltweite Dezimierung der diese Antworten aus Überzeugung gebe. bedeutet aber auch, dass man nichts gestapelt und geschnitten wird, das betrachtet sind sie das tatsächlich Neulich las ich eine Anzeige von Ebenholzbäume sorgen, die meh- Erstens: Die Ebenholzwälder werden mit dessen Erhaltung zu tun hat. Das Edward, Sie haben recht und er geht ungefähr in diese Richtung. nicht. Stewart-MacDonald über „Zero Glide Warum haben Akustikgitarren keinen rere Gründe hat, darunter auch Ihre unabhängig von mir abgeholzt. Das meis- wäre etwa so, wie sich von einem nicht. Eine Maserung erscheint natür- Bei dieser Methode entstehen keine Nut“-Systeme [Sattel mit integriertem eigene Branche – die der Instrumen- te davon erfolgt illegal. Selbst die enga- Sterbenden abzuwenden. Ebenholz ist lich immer, aber sie sieht je nach Sägespäne, und der Ertrag liegt bei Nullbund]. Ich erinnere mich, dass vor einstellbaren Steg? Ich sehe das bei E-Gitarren tenbauer. Ihre Videodiskussion zum gierten NGOs sind sich einig, dass es legal, im Gegensatz zu Elfenbein oder Sägerichtung anders aus. Ein geriegel- 40 Scheiben pro Zoll (2,54 cm), im einigen Jahren verschiedene Gitarren und glaube, dass ein verstellbarer Steg Thema war aufrichtig, da Sie zuge- in Abwesenheit eines guten Verwalters brasilianischem Palisander. Wenn wir es tes Holz zum Beispiel hat eine kleine, Gegensatz zu vier Holzteilen pro Zoll Ich war vor Kurzem auf einer Taylor mit solchen Nullbünden ausgestattet bei Akustikgitarren für eine einstellbare ben, dass die Instrumentenherstel- immer einen schlechten Verwalter geben nicht nutzen, werden die Dorfbewohner blasenförmige Maserung, wenn es für Massivholzgitarren. Road Show und hörte dort eine waren. Mir erschien dies als groß- lung eine Schlüsselrolle bei diesem wird. Zweitens: Die Menschen, die in trotzdem weiter Bäume abholzen. flach gesägt wird. Wird es querge- 12-Bund Grand Concert komplett artige Idee, da die Saitenlage bei Saitenlage nützlich wäre. Außerdem habe ich tragischen ökologischen Desaster den Ebenholzgebieten leben, sind arm. Stattdessen arbeiten wir vor Ort mit sägt, hat die Maserung die Form von aus Walnuss, die ich sofort gekauft einem konventionellen Sattel von der bei Akustikgitarren auch fast noch nie Locking- einnimmt. Was ich nicht verstehe: Sie leben in Dörfern und verdienen sich den Menschen zum ersten Mal in deren Ja, Bob, Zuckerahorn von der ameri- Würstchen. Die „Fiddleback“-Maserung habe. Es ist eine bildschöne Gitarre Präzision der Sattelkerben abhängt, Mechaniken gesehen. Gibt es einen besonderen Wie vertragen sich Ihre beständigen ihren täglichen Reis, indem sie ein paar Leben in allen Bereichen zusammen. Wir kanischen Ostküste wäre ein gutes von geflammtem Ahorn kommt nur Ich habe festgestellt, dass meine mit warmem Klang, genau der Ton, und ein Nullbund Sattelkerben über- Initiativen, mehr Ebenholz für Ihre Bäume aus ihrem Wald verkaufen. Das arbeiten proaktiv, und ich bin felsenfest Holz für einen Gitarrenkorpus. Wir durch Quersägen zum Vorschein. 214ce-K DLX eine Sattelbreite von nachdem ich gesucht habe. Da ich flüssig macht. Außerdem dürfte eine Grund, warum verstellbare Stege und Locking- Instrumente zu verwenden, mit Ihrem sind keine Großunternehmen, sondern davon überzeugt, dass wir Ebenholz ziehen dafür aber den Großblättrigen Sägt man dieses Holz flach, gibt es 1 11/16 Zoll hat, während die 314 kleine Hände habe, finde ich es ein- radikale Änderung der Besaitung Mechaniken bei Akustikgitarren unüblich sind? erklärten Wunsch, die letzten legalen Dorfbewohner. Während meiner Arbeit verarbeiten müssen, um es zu schützen. (Oregon-) Ahorn vor. Dieser hat einen kein Fiddleback, sondern kleine kurze eine Sattelbreite von 1 ¾ Zoll besitzt. facher, Akkorde auf dieser Gitarre auch die Anpassung eines herkömm- Mark Von Till Ebenholz-Bezugsquellen in Kamerun in Afrika habe ich viel gelernt. In unserer Wir sind diejenigen, die helfen können. besseren Klang, sieht schöner aus, Löckchen, die wir „Curly“ nennen. Der Warum dieser Unterschied zwischen [mit ihrer kurzen Mensur] zu greifen lichen Sattels erfordern. Obwohl ich zu erhalten? Überflussgesellschaft wissen wir wenig Und ich bin sicher, dass es inzwischen ist leichter verfügbar und hat besse- alte Herr vom Sägewerk schneidet den Modellen? Nach welchen Kriteri- als auf einer Gitarre mit längerer nie mit Kapo spiele (weil ich mich nie Green Brook, NJ Ich möchte zwei Beispiele aus der vom Leben dieser Menschen. Ich kenne mehr Menschen gibt, die wie Sie etwas res Nachwachspotenzial. Nur eignet Möbelholz und kein Gitarrenholz, wes- en sucht man die richtige Sattelbrei- Mensur (25,5 Zoll). Meine Frage: erinnern kann, in welcher Tonart ich Sommerausgabe 2015 der diese jetzt und will sie darin unterstützen, darüber wissen und sich darüber sich dieser Ahorn eben nicht für halb ich nicht erwarte, dass er sich te aus - eher nach Fingergröße oder Welche Auswirkungen hat die Anzahl spiele), habe ich festgestellt, dass die Mark, das hat etwas mit dem Klang am Wood&Steel zitieren, um meine sich ihren Lebensunterhalt zu verdie- Sorgen machen, seit wir dieses Projekt Gitarrenhälse! Man kann nicht alles mit diesen Unterschieden auskennt. nach Spielstil? der Bünde auf den Abstand zwischen „leeren“ Saiten mit Kapo etwas heller Stegbereich zu tun. Der beste Klang entsteht, Besorgnis zu erklären. Im Cover- nen. Drittens: Wir verwenden vor allem gestartet haben. Weil wir aktiv werden, haben, denke ich, deshalb verwenden Die Unterschiede sind aber gewaltig. Gordon Stein den Bünden, und wären 12 Bünde klingen als ohne. Auch spielt es sich artikel über die neue 900er-Serie Ebenholz, das als Nebenprodukt abfällt, müssen weniger Bäume für Gitarren wir Zuckerahorn für den Hals, denn die- Wahrscheinlich kennt er eher den oder 14 Bünde auf einer Gitarre mit etwas leichter. Trotzdem - nachdem wenn eine leichte Stegeinlage in den schmalen werben Sie mit der Verwendung wenn Ebenholzbäume gefällt werden. gefällt werden. Und wir werden erleben, ser ist stabiler und ebenfalls gut verfüg- Unterschied zwischen einem Rib-Eye- Gordon, zur Erklärung ist ein wenig kurzer Mensur besser für meine klei- ich über die Jahre mehrere Gitarren Spalt eines hölzernen Steges gesetzt wird. Ein von mehr Ebenholz für luxuriöse, Es ist wahr, der Ertrag ist aufgrund der wie Ebenholzbäume gepflanzt werden. bar. Der Unterschied besteht darin, dass und einem Sirloin-Steak, selbst wenn Stahlsaitengitarren-Geschichte hilfreich. nen Hände? Wird es kurze Mensuren umgebaut habe, mit verschiedenen Metallapparat mit Schrauben und Bolzen ist für elegante Details wie der neuen Unsitte, nur das Beste zu verwenden Und wir erleben schon jetzt Afrikaner geschlagener Zuckerahorn hart und manche Leute behaupten würden, Als ich in den 1970ern begann, meine und/oder 12 Bünde auch für andere Ergebnissen, habe ich nicht vor, den Ebenholz-Armauflage und den Eben- und den Rest wegzuwerfen, unglaublich in den Dörfern, denen es gut geht, weil stabil bleibt. Oregon-Ahorn hat dagegen man könne eine Kuh in alle möglichen ersten Gitarren zu bauen, betrug die Korpusgrößen geben, und wäre der Sattel meiner bildschönen 614ce Akustikgitarren klangmäßig nicht akzeptabel. holz-Bindings. In derselben Ausgabe niedrig. Deshalb werden immer mehr sie für sich und ihre Familien sorgen die Tendenz, sich zu verziehen, ist in Richtungen zerlegen. Standardsattelbreite 1 11/16 Zoll Effekt ähnlich (kräftigere Mitten)? herauszunehmen und durch einen Locking-Mechaniken wurden für E-Gitarren feiert Taylor den 5-jährigen Erfolg Bäume gefällt. Bei Taylor verarbeiten können. (43 mm). Fast alle Akustikgitarren besa- Ich persönlich hätte gern eine Grand Nullbund-Sattel zu ersetzen. Ich gehe erfunden, um beim Einsatz eines Tremolo- der GS Mini – einer neuen Serie von wir das Ebenholz mit eigens von uns Ich könnte ein ganzes Buch zu ßen diese Breite, und diese Gitarren Auditorium mit kurzer Mensur und davon aus, dass Sie einen guten 125.000 bisher verkauften Instrumen- im Haus entwickelten schonenden diesem Thema schreiben, das hier ist Möchten Sie Bob Taylor eine Frage stellen? galten als die breiteren, denn es gab möglichst 12 Bünden komplett aus Grund haben, konventionelle Sättel Hebels die Saitenstimmung zu halten. Bei vielen ten mit Ebenholz-Griffbrett. Warum Techniken etwa so, als würden wir mit die Kurzfassung. Ich hoffe, Sie bereuen auch viele Gitarren mit 1 5/8 Zoll Koa (oder Walnuss). Ich bin mir zu verwenden. Ich kann mir nur nicht setzt Ihr Unternehmen sich nicht wertvollen Diamanten arbeiten. Für nicht, gefragt zu haben. Ich jedenfalls E-Gitarren wurde dieses zur Standardausstattung, Dann senden Sie ihm doch eine E-Mail: (41,2 mm). Alle unsere Gitarren hatten aber noch unsicher, ob ich eine vorstellen, was dieser Grund sein dafür ein, die grassierende Nachfra- die Hälfte unserer Gitarren nutzen wir habe mich sehr darüber gefreut. aber für Akustikgitarren gibt es andere Kriterien, [email protected]. 1 11/16 Zoll. Mit den Jahren bauten Sonderanfertigung bestellen soll, da mag. Können Sie mir erklären, warum ge/Begierde nach Ebenholz einzu- Ebenholz, das früher weggeworfen wir dann zunehmend mehr Gitarren ich nicht weiß, wie sich Mensur und Sie kein Nullbund-System verwen- zu denen auch die Ästhetik gehört. Wir sehen hier dämmen, indem Sie andere Holzarten worden wäre. Eines Tages werden wir Bei speziellen Reparatur- oder Service-Anfragen wenden für Fingerstyle-Gitarristen und boten Bundzahl auf den Ton auswirken. den? keinen Grund für zusätzliche Hardware. und Synthetikmaterial für Griffbretter, vielleicht 90 Prozent unserer Gitarren Sie sich bitte an den Taylor-Vertrieb Ihres Landes. dafür optional Gitarren mit 1 ¾ Zoll Geoff Yuen John Telling Bindings etc. propagieren, statt die auf diese Weise herstellen. Unsere Ich habe kürzlich eine neue 616ce Sattelbreite an. Diese stießen auf Durham, NC Sacramento, CA Eleganz von Ebenholz anzupreisen? Methoden stellen wir außerdem anderen gekauft und muss sagen, sie ist Amerikanische Reise

GERRY BECKLEY UND DEWEY BUNNELL, MITGRÜNDER DER BAND AMERICA, BLICKEN AUF 45 JAHRE MUSIKKARRIERE ZURÜCK

VON JIM KIRLIN

it ihren ausgefeilten Highschool-Abschluss, schlossen von Adam Schlesinger von Fountains Vokalarrangements und sich 1970 zusammen, unterschrieben of Wayne und James Iha von den M einem dicht gewebten 1971 einen Plattenvertrag mit Warner Smashing Pumpkins (beide ausgespro- akustischen Klangteppich ist die Band in London, brachten im selben Jahr chene Fans der Band), stellt so etwas America ein Synonym für den harmo- ihr Debütalbum heraus und starteten wie ihr Comeback-Album dar. Beckley niereichen California-Rocksound der ein Jahr später ihre eigene „britische und Bunnell gelang es damit, ihren frühen 70er-Jahre. Mitte der 60er bis Invasion“: Sie zogen nach Los Angeles, Ruf als herausragende Songschreiber Anfang der 70er-Jahre entstand in den wo sie schon bald mit einem Grammy bei einer jüngeren Generation von Hügeln Hollywoods die sagenumwo- für die besten neuen Künstler des Popmusikern aufzufrischen und die bene Laurel-Canyon-Musikszene. Der Jahres 1972 ausgezeichnet wurden. Band wieder in die Charts zu brin- musikalische Schmelztiegel brachte „Wir hatten Glück“, bestätigt gen. Ihre Leidenschaft für Auftritte ist neue Hybridstränge des Akustikrocks Bunnell. „Timing ist alles. Zur richtigen nach wie vor ungetrübt. In den letzten hervor mit legendären Künstlern wie Zeit am richtigen Ort.“ 30 Jahren gaben sie im Schnitt 100 Joni Mitchell, Linda Ronstadt, Crosby, Ihre kommerziell größten Erfolge Konzerte im Jahr. Stills & Nash, Neil Young, den Eagles, hatte America in den ersten sechs Beckley und Bunnel können heute The Byrds, The Mamas and the Papas, Jahren, als sie von 1971 bis 1977 auf 45 Jahre Musikkarriere zurückbli- Jackson Browne und vielen mehr. Auch bei Warner unter Vertrag standen. cken und befinden sich immer noch die Band America begab sich 1971 auf Die Werke dieser Ära sind auf der in einer guten Position. Sie haben die Einladung von Warner Bros. Records kürzlich erschienenen 8-CD-Box zu Achterbahnfahrten der Musikindustrie nach L.A. und machte sich dort umge- finden: America: The Warner Bros. mit deren Höhen und Tiefen und alle hend einen Namen. Years, 1971-1977. Enthalten sind Begleiterscheinungen von Ruhm Die von Gerry Beckley, Dewey eine Neuauflage ihrer ersten sieben und Erfolg überlebt, ohne dass ihre Bunnell und gegründete Studioalben und ihre letzte Live- Freundschaft darunter gelitten hätte. Band brachte einige der beliebtesten Aufnahme für das Plattenlabel. Fünf der Und sie haben weiterhin Freude daran, Melodien dieser Zeit hervor. Manche Alben wurden vom legendären „fünften gemeinsam Musik zu machen und mit davon erinnern an atmosphärische Beatle“ George Martin produziert. Fans in Kontakt zu treten. Westernlandschaften, wie das Trotz ihrer Popularität wurde die Wir sprachen einzeln mit den Wüstenszenario ihres ersten großen Band von manchen Rockkritikern ver- beiden zwischen den Terminen ihrer Hits „” oder rissen, die die melodische Sensibilität Sommertournee im August. Beckley das idyllische Kalifornien-Feeling von und den entspannten Akustiksound erreichten wir in seinem Haus in Los „”. Andere Songs, etwa als typisch für eine neue Softrockwelle Angeles, Bunnell chattete aus sei- Bunnells luftiger Klassiker „Tin Man”, bezeichneten, die im krassen nem Seehaus in Wisconsin. Beide beschwören mit ihren schwebenden Widerspruch zu Folk- und Rock- erzählten von ihren musikalischen Major-7-Akkorden eine wehmütige Traditionen stünde (ähnlich scharfe Einflüssen, den Anfangszeiten der Stimmung herauf. Der heitere Pophit Kritik erhielten die Eagles). Nachdem Band, der Arbeit mit George Martin, „“ belegt das melo- Peek die Band 1977 verlassen hatte, ihrer Songwriting-„Chemie“ und natür- dische Handwerk der Band und ihre machten Beckley und Bunnell ohne ihn lich von ihren Taylor-Gitarren, die seit Verehrung der Beatles. unter demselben Namen und mit einem über 25 Jahren zum Fundament ihrer Angesichts des Namens und neuen Plattenlabel weiter. (Peek wurde Liveshows gehören. Sie berichteten Klanges der Band wirkt es wie Ironie, Anhänger der Erweckungsbewegung außerdem über neue Entdeckungen in dass die drei Bandmitglieder ihre und hatte einige Solohits in den christli- ihren Musikarchiven, darunter bisher Musikkarriere in England starteten. Alle chen Popcharts. Er verstarb 2011.) unveröffentlichte Studioaufnahmen, die drei lernten sich auf ihrer Highschool in Als sich Beckleys und Bunnells neben einigen seltenen Demos aus Fotos der Auftritte beim Festival du Bout du Monde in der Bre- der Nähe von London kennen, wo ihre Musik in reiferes zeitgenössisches ihren Anfangszeiten die Grundlage für tagne, Frankreich, August 2014, von Jean-Michel Sotto Väter Ende der 1960er Jahre bei der Terrain verschob, blieben die kom- ihre neueste Veröffentlichung Lost and US-Luftwaffe stationiert waren. merziellen Erfolge früherer Zeiten Found sind. Im Rückblick ist der schnelle aus. Dennoch blieben sie musikalisch Aufstieg der Band eindrucksvoll. produktiv. Die Veröffentlichung von Die Gründer machten 1969 ihren Here and Now von 2007, koproduziert Fortsetzung auf der nächsten Seite 14 www.taylorguitars.com 15

Sie beide hatten Väter bei der nicht mehr davon wegzubringen. Meine sollten. Ich sah 1969 die Jimi Hendrix drei Songwriter mit unterschiedlichen Steve Winwood und Dave Mason jam- GB: Ja, es ist tatsächlich der einzige Album und die Single waren nicht nur vor seiner Zeit mit den Eagles. Wir US Air Force, die in England sta- Mutter sagte immer: „Spiel mir dieses Experience in der Royal Albert Hall, das Stilen, und die Songs wuchsen durch men wollten. Wir lehnten dankend ab. Song, den man in dieser Stimmung Hits, sondern „Horse“ schoss auf Platz waren große Fans von James Gang, tioniert waren. Mussten Sie in Lied“. Es war „Sleepwalk“, ich erinnere war in unserem Abschlussjahr. Es hat Die Gitarren der Band die Vokalarrangements zusammen. hören kann, denn Dewey, Dan und ich 1 und verdrängte „Heart of Gold“ und und das führte zu [seinem 1972er-So- Ihrer Jugend oft umziehen? Und mich noch gut daran, einfaches Single- uns die Augen geöffnet. Sowohl Beckley als auch Bunnell spielen auf der Bühne seit Jahren Gerry und Dan waren sehr gut beim Sie kamen also frisch von der waren ständig am Herumprobieren. Harvest ... Nach all dieser wundervollen loalbum] Barnstorm. Wir lernten Joe haben Sie damals auch einmal in Note-Zeug. vorwiegend akustische Taylor-Ahorngitarren im Grand Auditorium-Format. Arrangieren von Gitarrenparts und Highschool, gründeten eine Band Die tiefe E-Saite wird auf D gestimmt, Arbeit mit Buffalo Springfield und drei sehr gut kennen und verbrachten viel Südkalifornien gelebt? Sie beide spielten auch in Als Beckley ca. 1990 begann, Taylor-Gitarren zu spielen, gab es die GA solchen Sachen. Ich bin eher ein und hatten innerhalb von einem die A-Saite herunter bis nach E, dann Soloalben hatte Neil endlich den Zenit Zeit zusammen. Joe produzierte dann Gerry Beckley: Ich habe nie in Sie beide landeten also in der Coverbands. In denselben Bands noch nicht (deren Debüt war 1994). Damals ließ er sich 6- und 12-saitige Strummer. Bis heute ist Gerry in die- Jahr einen Vertrag mit Warner. kommt das normale D G H, und die erreicht, und dann wird er nach einer Danny Fogelberg, und ich spielte die Südkalifornien gelebt, bis wir 1972 aus Nähe von London und lernten sich oder in verschiedenen? Jumbo-Modelle anfertigen, schwarz gebeizt, dazu eine blonde 6-saitige sem Sinne der musikalische Leiter. GB: Ja, wir unterzeichneten in London hohe E-Saite geht runter auf D. Das Woche vom Thron gestoßen von diesen Akustikgitarre in „There’s a Place in the beruflichen Gründen hierher kamen. dort in der Highschool kennen. GB: Wir drei spielten in denselben paar Gitarre. einen Vertrag mit Warner. So ziemlich Verrückteste daran ist die A-Saite, die Kids, von denen alle wohl nur dachten, World for a Gambler” [auf dem Album Dewey lebte mit seiner Familie in der DB: Unsere Familie zog 1966 dort- Coverbands, aber nicht gleichzeitig. „Ich wollte eine Gitarre im Everly-Brothers-Stil“, sagte er uns 2013. „Ich jedes größere Plattenlabel hatte eine bis hinunter auf E gestimmt wird. Aber sie seien Sound-Nachahmer. So eine Souvenirs]. Solche Sachen kamen öfter Vandenberg Air Force Base an der kali- hin. Ich glaube, Gerry kam 1967 Statt die Songs genau nachzuspielen, bin außerdem ein ziemlicher Purist, das Cutaway gehörte nicht wirklich zu Durchbruch Filiale in London – einem der Zentren Dewey greift beide E-Saiten am zwei- Dynamik erzeugt Spannungen. Deshalb vor. Unsere lieben Freunde, die Beach fornischen Küste, wo sein Vater statio- herüber. Wir beide verbrachten in der begannen wir dann, sie neu zu arran- meiner Wunschästhetik.“ der Musikindustrie –, aber nicht alles, ten Bund und die D-Saite ebenfalls, war Neil wohl etwas reserviert. Es war Boys, sangen auf unseren Platten, und niert war. In der Air Force oder Armee Highschool unsere Junior- und Senior- gieren. Bei einer Ballade probierten Beckley gehört zu den ersten Spielern der GA. Deren kleinere in London was Warner UK unternahm, hatte damit und so bekommt man diesen dröh- trotzdem immer unglaublich nett, wenn ich sang auf ihren. Ich bin auf „Sail on zieht man alle ein, zwei Jahre um. Ich Jahre. Das Senior-Jahr war 1968/69, wir beispielsweise aus, diese schneller Größe ist für ihn angenehmer zu handhaben und passt - vor allem in der Einer der bemerkenswertesten auch automatisch Erfolg außerhalb nenden EEEGHE-Sound. Es ist die man sich einmal sah. Mit David Crosby Sailor” und auch auf Holland zu hören. wurde in Texas geboren, aber wir zogen und in dieser Zeit fanden sich Leute bei zu spielen. Ich denke, das war die Ahornausführung - klanglich besser zum Live-Bühnensound mit Bass, Aspekte von Americas frühem Aufstieg Großbritanniens. Es lag [bei uns] nur um eine Quart nach unten gestimmte, bin ich seit Jahrzehnten eng befreun- Es war wirklich eine fantastische Zeit. nach England, als ich ein Jahr alt war. gemeinsamen Interessen zusammen. Er erste kreative Saat für unser späteres Schlagzeug und Keyboards. ist die Tatsache, wie schnell sie einen am ersten Album und an der Single [„A schlabbrige A-Saite, die wirklich zu det, und ich kenne auch Graham sehr hatte eine Highschoolband, wir trafen Songwriting. „Sie hat den vollen Sound einer wirklich guten Akustikgitarre. Wenn Plattenvertrag bekamen. Die Band Horse With No Name”], die eigentlich unserem Signatur-Sound gehört. gut. Wir waren alle bei derselben Als Sie damals in England live zu Welchen musikalischen uns und verstanden uns prächtig. Wir du auf die Bühne gehst, ist es das Erste, was der Tontechniker einstellt“, wurde 1970 gegründet, nach Dan separat aufgenommen wurde. Beide Plattenfirma, auch Don [Henley] und spielen begannen, gab es für Sie Background hatten Sie während gründeten eine eigene Band, und das Erinnern Sie sich an das erste erzählt er. „Dröhnende untere Mitten [größerer Modelle] können ideal sein, Peeks Rückkehr nach London. Sie waren große Erfolge in England. Sie Dewey, wie bist Du auf diese Glenn [Frey], die für ihre Karriere ein Äquivalent des Beatles Clubs Ihrer Jugend? veränderte alles. Mal, als Sie zu dritt gemeinsam wenn du in einem Café spielst, nur du und deine Gitarre. Aber wenn Bass, wählten America als Bandnamen, um erschienen auf Burbanks Radar, und Stimmung gekommen? kämpften. 1972, als wir den Grammy in Hamburg, wo Sie Ihre Live- GB: Ich begann mit drei Jahren mit dem sangen und Ihnen klar wurde, Wurlitzer, Rhodes und all diese Instrumente dazukommen, die auf derselben nicht für Briten gehalten zu werden, die so sagten sie: „Das können wir drüben GB: Wir hörten damals viel Joni als beste neue Künstler gewannen, Auftritte perfektionieren und das Klavierspielen und hatte Unterricht, bis Letztlich ging alles sehr schnell, dass es etwas Besonderes war? Frequenz senden, stehen sie eher im Weg. Bei Ahorn hatte ich immer das versuchten, wie Amerikaner zu klingen. rausbringen. Aber wir brauchen eine Mitchell und David Crosby. Zu jener waren nach meiner Erinnerung neben gemeinsame Singen und Spielen ich zehn war. Ich war ein [Musik-]Leser. wenn man sich den Verlauf der GB: Ich erinnere mich nicht mehr Gefühl, das ist schon die halbe Miete. Es setzt sich gut durch.“ Dewey lässt seine Erinnerungen an die feste Zusage. Könnt ihr rüberkommen Zeit sogen wir jede Note von allen uns noch die Eagles, Loggins & auf der Bühne üben konnten? Ich habe zwar immer auch nach Gehör ganzen Entwicklung ansieht. an den Moment oder an den Tag, Mit seiner Vorliebe für die Ahorn-GA fragte Beckley bei Taylor an, ob wir Londoner Musikszene Revue passieren: und die Promotion machen?“ Natürlich neuen Aufnahmen förmlich auf. Messina, Harry Chapin and John Prine GB: Nun, das war eher eine gespielt, aber ohne Noten tat ich mich auch eine 12-saitige Version anfertigen könnten, was wir dann taten. Sie ist DB: Es gab da einen Burschen, Bob sagten wir ja. 1968-1970 waren wir große Fans nominiert. Feuerprobe, denn bei den meisten schwer. Dann kam das Kingston Trio seit Langem im Bühneneinsatz. Harris, damals wie heute ein sehr ein- von Crosby, Still & Nash und Buffalo Shows traten wir als Vorgruppe auf. Wir und die Surf Music, und ich begann, „Der Klang der 12-saitigen Gitarre war immer Teil unseres Signatur-Sounds, flussreicher Discjockey beim BBC. Er Aber „Horse“ war nicht auf dem Springfield. Von den ersten beiden Irgendwelche schönen eröffneten für Cat Stevens auf seiner Gitarre zu spielen. Das war 1962, ich „Ich war der Erste von uns, der ein auch wenn sie nicht die Hauptgitarre war“, sagt er. „Ich spiele sie in ‚Sister hatte eine TV-Show namens The Old Original-Debütalbum in den USA, Led-Zeppelin-Alben liebten wir die Erinnerungen an Musiksessions? Europatour, ebenso für eine Gruppe war etwa zehn Jahre alt. Damals waren Auto hatte, einen alten Morris Minor. Golden Hair’, manchmal auch in ‚A Horse With No Name,’ ‚Sandman’ und Grey Whistle Test auf BBC. Er setzte oder? Akustikgitarren ... Ich erinnere mich, wie GB: Ich spielte damals auf vie- namens Family, die in England großen natürlich die Beach Boys angesagt, ‚Don’t Cross the River.’” sich für uns ein, und in einer Stadt wie GB: Nein. Sofort, nachdem das Album ich einen Akkord spielte und fand, dass len Sessions. Ich liebte das ganze Erfolg hatte. Wir spielten ungefähr 30 aber dann kamen die Beatles und Manchmal probten wir darin, und der Was die Elektronik für seine Akustikgitarre angeht, ist Beckley an London, wo sich alles konzentriert, erschienen war, fragte man uns: „Was die A-Saite nicht so klang, wie ich es Drumherum, deshalb machte ich eine Minuten. Als wir dann in die Staaten besiegelten in vielerlei Hinsicht unser Gesang klang wirklich magisch. Wir Fishman-Tonabnehmer gewöhnt, die in seine Taylors eingebaut wurden, verbreitet sich Mundpropaganda wie habt ihr noch? Lasst uns zurück ins haben wollte. Dann drehte ich sie so Menge in dieser Richtung. Joe Walsh gingen, um unser erstes Album zu Schicksal. Tom Petty und andere Leute bevor Jahre später das Expression System entwickelt wurde. Er bleibt ein Lauffeuer. Man sagte sich offenbar: Studio gehen.“ Und so wurde „Horse“ lange herunter, bis ich bei E angelangt spielte das Gitarrensolo in einem promoten, spielten wir in verschiede- aus dieser Ära sind sich einig: Man waren begeistert.” deshalb auch heute noch meist dabei, vor allem für den helleren verstärkten „Es gibt da diese amerikanische Band, separat aufgenommen. Man dachte, war, und spielte den Akkord. Es war Song auf unserem dritten Album, noch nen Clubs als Vorgruppe der Everly kann den Effekt der Ed Sullivan Show Sound, den er für seine Gitarren bevorzugt. Außerdem bevorzugt er die diese Teenager, die haben ein paar der Song könnte eine fantastische eher Zufall, wie ich bereits sagte, bin Fortsetzung auf der nächsten Seite gar nicht hoch genug einschätzen. Dort — Dewey Bunnell größeren Lautstärke- und Klangregler dieser Vorverstärker gegenüber den richtig coole Songs.“ Single werden, und in der Tat wurde ich ein wilder Autodidakt. Aber das wurde jede Woche bestimmt, welche diskreten Reglern des ES. Wir hatten zwei oder drei wirklich sie Nr. 1 in GB. Als Burbank sah, dass Voicing ergab einen Klang, der etwas Gruppe angesagt war. Aber es gab „Es ist für mich leichter, sie zu bedienen“, erklärt er. „Ich verändere [auf einflussreiche Mentoren/Manager, die das Album gut lief, dachten sie, die Galoppierendes, Dynamisches hat. nicht nur die „British Invasion“. Es gab DB: In der Tat. Die meiste Freizeit aber nachdem Dan 1969 den der Bühne] ständig die Lautstärke. Ich spiele viel Rhythmus, aber auch Soli, mit uns zu den Plattenfirmen tingelten, Single sei Teil desselben Projekts. Als auch die Byrds und all die anderen fan- verbrachten wir mit Musikhören, Highschoolabschluss gemacht hatte, und deshalb lasse ich immer etwas Raum nach oben, damit ich für ein Solo um unsere Musik vorzustellen. Einer das Material für die Vinylpressung nach tastischen amerikanischen Bands. Es Konzertbesuchen und Musikmachen. ging er für ein Semester aufs College. notfalls etwas mehr aufdrehen kann.“ davon war Jeff Dexter, man findet L.A. rübergeschafft wurde, produzier- Umzug war wirklich eine tolle Zeit. Gerry kommt aus einer Familie, in Als er dann zurückkam, rollte das ganze Zur Sonderausstattung von Beckleys Gitarren gehören markante seinen Namen in vielen britischen ten sie über Hunderttausend Stück, Dewey Bunnell: Ich bin eigentlich der es Klavierstunden und klassische Singer-Songwriter-Ding schon. James Stern-Intarsien, eine Decke mit Abalone-Rand und sein Name als Inlay am Chroniken dieser Zeit. Er war DJ, ein bevor sie merkten, dass die Single gar nach Kalifornien in England geboren, in Yorkshire, Musik gab. Ich selbst bin eher ein wil- Taylor war bei Apple unter Vertrag, 15. Bund. Die Stern-Intarsien wurden in den Anfangstagen von Taylor als Szenekenner, wie auch immer man das nicht auf dem Album war. Diese ersten Als Sie nach dem ersten Album und wie die meisten Militärfamilien der Autodidakt, ich hatte nie richtigen diese Musik war erfolgreich, und auch Custom-Option angeboten, da viele Kunden die Stern-Intarsien der Gibson nennen will, und er sagte bei großen Pressungen des Albums ohne „Horse“ nach L.A. umzogen, wurden Sie zu zogen wir oft um. Wir lebten zweimal Musikunterricht. wir legten in diesem Sinn unsere J-185 Everly mochten. Festivals die Bands auf der Bühne gelten heute als Sammlerstücke. dieser Zeit von David Geffen and in Biloxi, Mississippi. Dort war ein E-Gitarren einmal beiseite und griffen Beckley bevorzugt seine Taylors ohne Schlagbrett, obwohl er sich selbst an. Er gab uns eine Chance, und wir Elliot Roberts gemanagt? Ausbildungscamp, und als mein Vater Wie hat die Tatsache, dass Sie zu den Akustikgitarren. Dann kam Dan als „Heavy-Picker“ bezeichnet. Die Fichtendecken müssen dafür einiges kratzten unser Geld zusammen und Dewey, was hat Sie zum Text von GB: Wir trennten uns nach dem Erfolg eine erneute Ausbildung brauchte, damals in England lebten, Ihre zurück, und auch er spielte inzwischen aushalten (beachten Sie die Abnutzungen seiner Gitarre auf dem Cover kauften uns einen weißen Van, um in „Horse“ inspiriert? unseres ersten Albums von unserem zogen wir wieder dorthin zurück. Wahrnehmung der musikalischen akustisch. Also sagten wir, hey, lass’ dieser Ausgabe). Aber für ihn sind diese nur ein Grund mehr, stolz auf seine Colleges und Pubs aufzutreten. Wir DB: Es war definitiv der Anblick und britischen Management. Wir zweifelten Wir lebten in Florida, Nebraska, und kulturellen Entwicklungen uns mal probieren, wie es zusammen Taylor zu sein. spielten dabei auch einige Coversongs, der Klang der Wüste. Ich hatte einige daran, dass sie der Aufgabe gewach- Massachusetts und kurzzeitig in Long beeinflusst? klingt. Das war der Moment, an dem „Wenn man sich ansieht, wer für wie viele Jahre [Taylors] spielt, dürften z. B. „Coming in to Los Angeles” von Zeit bei meinem Onkel und seiner sen waren. David Geffen und Elliot Island, New York, und in Kalifornien. In DB: Ich erinnere mich, dass wir uns wir begannen, zu dritt zu singen. Dan wir ganz oben auf der Liste stehen“, sagt er. „Deshalb gebe ich gern mit Arlo Guthrie oder “New York Mining Familie in New Mexico verbracht und Roberts waren gerade in London – Kalifornien ging es los, als ich in der ziemlich hip fühlten. Wir rissen uns um hatte eine so einzigartig hohe Stimme, meinen abgenutzten Gitarren an, denn so etwas kann man nicht faken. Disaster 1941” von den Bee Gees. war durch die Mojave-Wüste gefahren. Elliot vor allem wegen Neil Young und siebten Klasse war. Das war 1962. jede Beatles-Aufnahme. Gerry, Dan und dass sein Platz einfach klar war. Dazu Diese Gitarren wurden wirklich gespielt, geschunden, ramponiert und Sehen Sie, ich war der einzige der Joni –, und Elliot sagte: ‚Jungs, ihr soll- Ich war total begeistert von der Surf ich verglichen Noten, alle warteten mit Dewey und ich, je nachdem, wer die wieder repariert.“ Spielten Sie nicht einmal als Jungs, der früher in Kalifornien gelebt tet zu uns nach L.A. rüberkommen.“ Wir Music und wollte unbedingt diese angehaltenem Atem auf die nächste Leadstimme übernahm. Ich wusste über Während Beckley in all den Jahren über 20 Taylors besaß, bescheidet Vorgruppe von The Who? hatte, bis wir dann 1972 alle dorthin mussten nicht lange überlegen. Instrumentalpartien spielen. Ganz einfa- Beatles-Platte ... Dann standen wir Harmonielehre recht gut Bescheid, und sich Bunnell mit einem Paar schwarzer 614e-Modelle. Zur Sonderaus- DB: Ja, das war einer unserer ersten zogen. Dasselbe gilt für „Ventura In welchem Maße hatten Sie ches Single-Note-Zeug – „Walk Don’t plötzlich auf die Byrds, Yardbirds und es dauerte nicht lange, bis uns das stattung zählen ein Abalone-Rand und Kaktus-Inlays für die Bundmarkie- Bühnenauftritte – mit Elton John, der Highway“. Der Song ist eine Erinnerung dort mit anderen Künstlern zu Run” oder Material von Dick Dale & weiterhin die Beach Boys. Es gab Potenzial klar wurde. rungen. gerade seinen Durchbruch hatte, und an die Sonne und das Surfer-Feeling tun, fühlten Sie sich dort will- the Del-Tones, den Surfaris und dann immer eine neue Platte, die wir uns DB: Wir waren von Anfang an ziemlich „Gerry ist eher der Gitarrensammler und Liebhaber“, erzählt er. „Ich mag The Who als Höhepunkt. Jeff Dexter von 1962 und 1963, als ich mit meiner kommen, oder waren Sie nur die natürlich von den Beach Boys. Es war anhören mussten. Ich werde nie verges- enthusiastisch. Manchmal probten wir die Gitarren, die ich spiele, und diese reichen mir. Wir haben über die Jahre besorgte uns auch einen Auftritt als Familie in Kalifornien lebte. Das Leben jungen Newcomer, die aus dem das erste Mal, dass ich dachte: Wow, sen, wie ich meine Mutter überredete, im Auto. Ich glaube, ich hatte als Erster alle möglichen Akustikgitarren ausprobiert, sind aber immer wieder bei Vorgruppe für Pink Floyd, und ich in England besteht meist aus grauem Nirgendwo oder immerhin aus das ist meine Musik. Gespielt von mir die Carneby Street und die blü- von uns ein Auto, einen alten Morris Taylor gelandet. Die Hauptkriterien waren natürlich Sound und Spielbarkeit, erinnere mich an einen Abend als Himmel und Regen, das wird irgend- England mit diesem Hit kamen? jungen Leuten. Ich wollte mehr darü- hende Londoner Szene zu zeigen. Als Minor. Wir saßen im Auto, und unser aber dann ging es auch um Haltbarkeit, man muss die Dinger schließlich Vorgruppe für Traffic in einem Londoner wann öde. Und besonders öde wurde GB: Das Plattenlabel war sehr, sehr ber erfahren. Ein Nachbar hatte eine wir dann als Teenager allein unterwegs Gesang klang darin wirklich magisch. ständig hin und her transportieren, aus dem Bus in den Konzertsaal usw. College. Da war Johnny Winter, er ging das für mich 1971, da lebte ich schon nett zu uns. Wir zogen anfangs sogar Gitarre, und sie war die erste, die ich in sein durften, mit 16, 17 Jahren, gingen Wir dachten, wir könnten etwas dar- Ich liebe die Gitarren, die ich hatte. Ich hatte Glück, meine halten ewig, und auf die Bühne und sagte: „C’mon up!” 5 Jahre dort. in David Geffens Haus ein und lebten die Hand nahm, um darauf zu klimpern. wir auf Konzerte im Lyceum Ballroom aus machen, wir glaubten wirklich an ab und zu nehme ich sie mit aufs Hotelzimmer. Auf Tourneen nehme ich nur – „Kommt rauf!“ Wir waren die Neuen, bei ihm. Man muss sich das einmal Dann kaufte mein Vater mir eine alte, und an andere Orte, an denen wir als uns, also entschieden wir uns, weiter zwei Gitarren mit.“ fühlten uns wie Milchgesichter, und Ist die korrekte Stimmung vorstellen: Elliot war eigentlich der gebrauchte Akustikgitarre, und ich war Band schließlich selbst einmal spielen eigene Songs zu schreiben. Wir waren Johnny Winter fragte uns, ob wir mit DEDGHD? Manager von Neil Young, und unser 16 www.taylorguitars.com 17

jedes Jahr ein Album herausbringen, soll nicht heißen, dass es nicht eine waren es nicht nur Dewey und ich, son- Dewey, können Sie uns erklären, und da bleibt nicht viel Spielraum, wenn immense Vielfalt gab. Wenn man sich dern anfangs auch Dan. Wir drei liefer- wie Sie Texte schreiben? man auch noch ständig Konzerte gibt. die Bandbreite seiner Arbeiten mit den ten unsere Beiträge, und diese beson- Aus dem Tresor: DB: Ich habe immer eine kleine Also dachten wir kurz darüber nach Beatles ansieht, vom Streichquartett dere Vorgehensweise etablierte sich Lost & Found + Raritäten Liste von Gedankenschnipseln oder und setzten George ganz oben auf bei Eleanor Rigby bis zu diesen schon sehr früh, indem wir etwa gleich Americas letzte Veröffentlichung, Lost & Found, bietet eine Worten, die gut zusammen klingen, unsere Wunschliste. Wir glaubten nicht unglaublichen, rückwärts abgespielten auf „Horse With No Name” den Song „I Zusammenstellung bisher unveröffentlichter Studiotracks aus der Zeit oder ein Zitat von jemandem oder daran, dass es klappen könnte, aber Tonbändern, Soundcollagen und sol- Need You“ folgen ließen – in einem ganz zwischen 2000 und 2011. Das Material stammt aus den Archiven von irgend etwas, über das ich gerade fragen darf man ja. Wir waren zu dem chen Sachen, so gab es nicht nur einen anderen Stil, mit einem anderen Sänger Gerry Beckleys langjährigem Heimstudio in Los Angeles. Zusammengestellt nachdenke. Das verwende ich dann, Zeitpunkt auch nicht mehr unbekannt. Weg, den sie nahmen, sie gingen alle und von einem anderen Songwriter. Das wurde es von Multitalent Jeff Larson, Singer-Songwriter und Produzent wenn ich Akkordfolgen erstelle. Mein Wir hatten ein Nummer-Eins-Album möglichen Wege. Aber George fokus- motivierte jeden von uns, sein Bestes zu (und Besitzer mehrerer Taylor-Gitarren), der mit Beckley über die Jahre System, wenn man es so nennen und zwei Platinalben. Und obwohl sierte sich innerhalb dieser Vielfalt immer geben, und so standen wir sicherlich alle an mehreren Projekten arbeitete. Das Projekt begann eigentlich als längst will, ist Akkord-Strumming, um eine George viele wunderbare Sachen darauf, was jeder einzelne Song brauch- ein wenig im Wettbewerb. Aber das in überfällige Katalogisierung Beckleys zahlloser Aufnahmen. Akkordfolge zu finden, die mir gefällt. machte, suchte er nach einer neuen te. Seine Ermahnung habe ich bis zum einer sehr demokratischen Form. Wenn „Ich arbeite eigentlich ständig“, berichtet Beckley, „aber ich war nie Sobald ich die habe, überlege ich Herausforderung, es war einfach gutes heutigen Tag verinnerlicht: Lasst es uns Dewey zu mir käme und sagen würde, besonders fleißig darin, Backups und Kopien auf verschiedene Festplatten mir eine Melodie, die darüber passt, Timing. Er sagte: „Das Einzige, um was nicht zu kompliziert machen. Er nannte „Weißt du, Ger, dieser Song von dir geht zu machen. Mir wurde klar, dass wir endlich einen Überblick über das ganze und sobald ich eine Strophe und ich Euch bitten muss, ist, nach England das „gilding the lily“, „die Lilie vergol- mir irgendwie nicht ins Ohr“, würde er Zeug brauchen, denn in der digitalen Welt kann man endlos weitermachen. einen Refrain habe – ich bin furchtbar zu kommen. Ich habe ein schönes den“. Er sagte immer [imitiert Martins ihn trotzdem akzeptieren, und ich umge- Damals ging ich zudem durch eine Scheidung und musste mich von meinem schlecht darin, Bridges zu schreiben – Studio“ – AIR Studios, er hatte es bei Stimme]: „Let’s not gild the lily.” kehrt genauso. Er würde kaum sagen, Studio trennen. Bevor all die Kabel zusammengerollt wurden, dachten wir, nehme ich meine Textliste. Außer, mir sich zu Hause eingerichtet – „und ich „Ich mag diesen Song nicht.“ sehen wir besser einmal alles durch, um sicherzugehen, alles kopiert zu ist während des ganzen Prozesses kann hier nicht einfach für 3 Monate Außerdem gehöre ich zu denen, die haben.“ bereits ein Satz oder eine Zeile einge- weg.“ Er hatte sich den vorigen Songwriting- zehn Songs schreiben, um am Ende Beckley erzählt, dass die Archivierung zunächst auf Festplatten erfolgte, fallen ... nach dem Motto: Oh ja, ich Terminplan angesehen und ihm war klar, zwei Treffer zu erhalten. Entsprechend die Aufnahmen aber aus den verschiedensten Schaffensperioden stammten. wollte schon immer einen Song darü- dass es eine Weile dauern würde. Also Chemie habe ich immer einen Haufen Material „Es gab Kisten mit ADAT-Mixen und DAT-Tapes, 16-spurige Fostex- ber schreiben, oder: Oh ja, ich erinnere gingen wir nach London, und ich erin- Gerry, ich würde Sie gern nach … Und wir arbeiten auch zusammen. Ich Aufnahmen und schließlich sogar diese alten Magnet-Tonbänder. Wir sagten, mich an diesen Satz. Manchmal tippe nere mich, wie er uns sagte, „Leute, ich Ihrer Zusammenarbeit mit Dewey habe Dewey oft mit den Bridges gehol- okay, lass uns schauen, was auf diesem alten Analogzeug drauf ist.“ ich zwei Zeilen, die sich reimen, in habe zwei Monate eingeplant. Ich sage über all die Jahre fragen. Sie fen, wenn ich meinte, ein Song könnte Larson ging alles durch, reparierte ein paar beschädigte Laufwerke, meinen Laptop oder ins Handy. Und so sangen und davon regelrecht „wegge- kommerziellen Erfolg wie in den nicht, dass wir dann fertig sein müssen, haben 45 Jahre gemeinsam Songs an einer Stelle ein bisschen mehr Raum übertrug die Daten auf ein einheitliches System und katalogisierte alles nach funktioniert das. Besonders produktiv tragen“ wurden. ersten Jahren, aber immerhin mit aber schauen wir mal, wie wir voran- geschrieben, und vermutlich vertragen. Er ist sehr offen, was die einheitlichen Kriterien: komplette Songs oder halbfertige, Beckleys Solo- war ich in den 70ern, aus dieser Zeit der Freude des gemeinsamen kommen.“ Wir stellten dann das Album begann alles mit einer geteilten Strukturen angeht. Aufnahmen oder America-Songs, darunter zahlreiche Sessions, die Beckley sind viele Songs übrig geblieben, die Das ist etwas Besonderes und Musizierens. innerhalb von 13 Tagen fertig, inklusive Vorliebe für dieselbe Musik. Wie und Bunnell zwischen verschiedenen Veröffentlichungen eingespielt hatten. nie veröffentlicht wurden. nicht selbstverständlich. DB: Außerdem müssen wir arbeiten. Es Brothers. Wir waren eine Woche in DC, wir, lasst uns eine Rhythmusgruppe Overdubs, Streichern und Abmischung – ist das mit der musikalischen Was die Texte betrifft, haben Dieses Material wurde die Basis für Lost & Found. Larson traf eine Auswahl, DB: Es hat viel damit zu tun, dass ist nicht wie bei den Eagles oder ande- und die Leute standen Schlange rund dazunehmen, und wir versuchten, das ganze Holiday-Album mit „Tin Man” Chemie? Wie ist die Verbindung Sie das Gefühl, verschiedene stellte ein Medley zusammen und schickte ein MP3 an Gerry und Dewey. Gerry sagte, man muss zehn Gerry und ich bereits seit der Schulzeit ren Bands, bei denen es nur darum um den Block, denn „Horse“ war aktuell [Schlagzeuger] Russ Kunkel und and „.” zwischen Ihnen? Perspektiven zu besitzen? „Ich glaube nicht, dass sie sich an alles davon erinnerten“, sagt Larson, Songs schreiben, um zwei zu zusammen sind. Wir hatten niemals geht, die Kreativität nicht einschlafen der meistverkaufte Song des Landes. [Bassist] Lee Sklar dafür zu bekom- GB: Am wichtigsten ist die GB: Absolut verschiedene Perspektiven. „deshalb war es für sie eine schöne Wiederentdeckung.“ bekommen. tiefe Krisen. Es gab Momente, die zu lassen. Die sind reich, sie haben Also kamen alle, um uns zu sehen. Wir men. Ich bin mir nicht sicher, ob sie Hatten Sie die Songs vorher schon Kompatibilität zwischen uns, zu denen Dewey schreibt eher die Outdoor- Zu Larsons Auswahlkriterien zählte auch, dass die Songs ohne DB: Gerry ist richtig gut darin. Das nicht besonders verbindend waren, einen Katalog, der sehr viel Geld bringt. spielten 30 Minuten, und danach gin- abgelehnt haben, weil wir noch nicht fertig ausgeschrieben und arran- wir beide sicher zu gleichen Teilen Songs, ich die Indoor-Songs. Einmal externe Gäste oder Produzenten entstanden waren, um die essenzielle rechne ich ihm hoch an, er hat sich aber wir wussten immer, dass es Unserer verkauft sich auch gut, aber gen die Leute nach Hause, obwohl Phil die richtige „Street Credibility“ hatten giert? beigetragen haben. Ich meine, America kam Dewey rüber, während ich versuch- Persönlichkeit der Band einzufangen. immer extrem reingehängt, auch in die weit Wichtigeres gibt als irgendeinen wir müssen trotzdem hundert Shows und Don so großartig waren wie immer. – sie waren schließlich gerade auf GB: Die Songs waren geschrieben, hat sich etabliert mit „Horse With No te, einen Song zu entwerfen ... Ich stellte „Es gibt viel zu erzählen über die beiden Jungs, die in dieser Umgebung Studiotechnik. Er machte sich mit dem Mist, der jederzeit passieren kann. im Jahr machen. Wenn wir die Option Die Everly Brothers hatten Warren dem Höhepunkt ihrer Karriere und arrangiert und einstudiert. Geoff Name”, „Ventura Highway” und Deweys ein paar Major7-Akkorde zusammen und wie in alten Zeiten zusammenarbeiteten“, sagt er. „Ich glaube, das kommt ganzen Equipment und der Technologie Kräftezehrend war die Zeit um 1975, hätten, nicht mehr arbeiten zu müssen, Zevon am Keyboard und Waddy machten bei sämtlichen Aufnahmen von [Emerick], der Toningenieur, war ein Beiträgen. Obwohl ich zahlenmäßig versuchte, einen Song im Dewey-Stil bei diesen Tracks gut rüber. Es sind ihre Songs, ihre Stimmen, ihre Gitarren, vertraut, er arbeitete mit Pro Tools, das als wir extrem populär waren und viele würden wir es aber wohl trotzdem tun. Wachtel an der Gitarre, aber die Leute James [Taylor] und Jackson [Browne] absoluter Gewinn. Wir machten ein vielleicht mehr Songs beigesteuert daraus zu machen. Wie sich heraus- ihr Klavier usw. Und es sind die künstlerischen Werte der Band.“ war toll, er hat mir damit sehr geholfen. Auszeichnungen bekamen, ob nun ver- Ich denke, die Tatsache, dass wir arbei- gingen einfach nach Hause, als wir fer- mit – oder ob sie einfach keine Zeit paar Takes, und er sagte: “Ich glaube, habe, gibt es keinerlei Debatte über stellte, konnte er ihn nicht verbessern, Beckley erinnert sich an die fruchtbare Zusammenarbeit dieser alten Ich zog damals nach San Francisco, dient oder nicht. ten müssen, ist ein starker Antrieb. Wir tig waren. Das ärgerte die Jungs natür- hatten. Dann überlegten wir: „Wen das haben wir im Kasten, es klingt unsere jeweiligen Beiträge. Wir setzen also stellte ich den Song fertig, und so Zeiten. ein Jahr nachdem wir alle nach L.A. drehen jedes Mal voll auf und freuen lich. In der Woche darauf sollten wir könnten wir sonst noch bekommen?“, großartig”, und fast ohne dass wir es uns nicht hin und stimmten über die hatte ich einen Outdoor-Song gemacht. „Ich spielte zum Beispiel einen Track ein und sagte, ‚Dew, komm’ rüber, gezogen waren, deshalb war ich nicht Dass Sie so schnell so großen uns auf die Arbeit und die Shows ... wieder zusammen in Boston spielen, und Elliot sagte: „Wir haben Hal Blaine bemerkten, wurden am Tag drei oder Qualität des Materials der anderen Aber das kam selten vor. Normalerweise ich spiele dir diesen Track vor. Hör’ ihn dir an, absorbiere ihn, und dann immer vor Ort anwesend. Ich bin immer Erfolg hatten und auch die Höhen Am Ende eines Abends gehen wir von aber auf mysteriöse Weise sprangen [Schlagzeug] und Joe Osborne [Bass].” vier Songs geschnitten. Am Ende sagte ab. Bei einigen Bands ist es nur eine schreibe ich eher nach innen gerichtet. bring mir von zu Hause das nächste Mal einen Text mit.‘ Es war eine wichtige von der Bay Area nach L.A. gependelt, und Tiefen weitgehend unbescha- der Bühne und denken dann: „Yeah, sie ab – einer von ihnen wurde krank. [Beide gehörten zum legendären L.A.- George zu uns: „Das kann unmöglich Person, die alles schreibt. Bei uns Zutat, dass auch etwas von Deweys Arbeit dabei war. Sonst wäre es nur wo wir seit 1972 unser Hauptquartier det überstanden haben, ist bemer- das war gut. Wir haben denen etwas Wir kamen also nach Boston, und der Studio-Sessionensemble, das später ein Erfolg werden. Nichts, das so eine Sammlung meiner Arbeit im Heimstudio gewesen. Jeff realisierte, hatten. Gerry lebt bis heute dort. kenswert. geboten.“ Und dann geht es weiter zum Veranstalter sagte uns: „Okay, ihr spielt unter dem Namen The Wrecking Crew einfach gelingt, kann erfolgreich sein.“ dass wir fünf komplette Aufnahmen mit Deweys Gesang hatten, dazu hatte Mit Gerry ist es so: Ich kann meine DB: Wir wissen das heute umso mehr nächsten Auftritt. als Hauptgruppe“. Wir gaben zu beden- bekannt wurde.] Wir fragten sie, und Daraus wurden am Ende sieben Alben Dewey noch ein paar eigene Sachen, von denen er dachte, wenn wir das Schnipsel [in sein Studio] bringen, und zu schätzen. Es ist überhaupt nicht ken, dass wir nicht genügend Minuten yeah, sie machten es! Also hatten wir mit George. Das nächste Album war Ganze schon machen, könnten wir das vielleicht auch gebrauchen. So kam er sagt dann etwas dazu wie: „Hier selbstverständlich, immer noch präsent Sehen Sie auf Ihren Konzerten hätten, und er sagte: „Kein Problem, wir die beiden auf dem zweiten Album Hearts mit „Sister Golden Hair”, einem diese Sammlung zustande.“ haben wir was Gutes“ oder „Lass uns zu sein und Konzerte vor so großem neben Ihren langjährigen Fans haben diesen Komiker, einen College- Homecoming, und das verkaufte sich weiteren Nummer-1-Hit, Georges ers- Larson ist als ausführender Produzent aufgeführt, er übernahm auch einen Pianopart dazu nehmen.“ Dann Publikum zu spielen. Wir haben dieses auch junge Gesichter, die Ihre Burschen, er wird die 30 Minuten vor sogar noch besser als das erste. Wir tem großen Hit außerhalb der Beatles. einen Großteil der Abmischung und Nachbearbeitung. summe oder singe ich dazu eine Zeile Level erreicht, und das auf anständige Musik gerade entdecken? euch füllen. Sein Name ist Jay Leno.“ hatten also einen ziemlich guten Start. Es war wirklich eine großartige Zeit. „Jeff brannte CDs für uns, und als wir diese anhörten, klangen sie immer und sage: „Warum probieren wir das Weise. Es gab eine Achterbahnfahrt GB: Ja, und sogar mehr denn je. Ich mehr wie ein Album“, erzählt Beckley. „Einer von meinen Songs, dann etwas, nicht mit Saxophon oder einem ande- zwischen Mitte/Ende der 80er bis schätze, das verläuft zyklisch. Vor vielen Nach Ihrem ersten Album konnten Wie kam es zur Zusammenarbeit Was war das Wichtigste, das was Dewey gesungen hat – er ging das Projekt an, wie ein Produzent ren Instrument?“ Er sucht dann etwas Mitte/Ende der 90er, als es wirklich Jahren tourten wir mit den Beach Boys, Sie die nächsten Alben selbst pro- mit Produzent George Martin? Sie bei der Arbeit an diesen mit einer ganzheitlichen Hörerfahrung im Blick. Ich finde, er hat wirklich aus seinen Samples heraus, und so hätte vorbei sein können. Wir versuch- und ich sah das Publikum und die duzieren, was in Anbetracht Ihres Stand er auf Ihrer Wunschliste? Aufnahmen von ihm gelernt hervorragende Arbeit geleistet.“ setzen wir das Puzzle nach und nach ten weiterhin, hier und da eine Platte Kinder der Fans, die alle diese unglaub- geringen Alters wirklich beeindru- GB: Die Produktion des dritten Albums haben? Eines der eher zufälligen Ergebnisse von Larsons Archivierungsarbeit war zusammen. Es gibt einen schönen zu produzieren ... waren aber ziemlich lichen Melodien mitsangen. Ich dachte, ckend ist. Mussten Sie dafür mit [Hat Trick] war ein viel langwierigeres GB: An erster Stelle die Fokussierung, die Wiederentdeckung einiger alter America-Aufnahmen, darunter Demos Song namens „Oloololo”, den ich nach auf uns allein gestellt und mussten schau, diese Kinder waren noch nicht dem Plattenlabel kämpfen? Projekt, und ich hatte mir jedes Mal die Konzentration. Wenn man noch aus den frühen Tagen der Band. Diese enthalten eine alte Tonbandaufnahme einer Afrikareise geschrieben hatte. durchhalten. Wir haben Familien, Kinder einmal geboren, als diese Musik her- GB: Ich kann mich nicht an größeren immer mehr aufgehalst. Es war einfach jung ist und anfängt, mit dem ganzen mit der Original-Session von „A Horse With No Name” aus dem Jahr 1971, Gerry fand diese fantastischen Sounds, und Dinge, die uns sehr wichtig sind, auskam, aber sie kennen jedes Wort. Widerstand erinnern. Ich glaube, wir eine Menge Arbeit, deshalb dauerte neuen Equipment rumzuspielen, wenn Alternativversionen von „Ventura Highway” mit verschiedenen harmonischen die wie Massai-Krieger klangen, die aber Musik ist eben unser Job, unsere Wie unglaublich ist das denn? Und sagten einfach: „Wir kriegen das hin.“ das Album Monate. Es hatte schon dann noch Synthesizer dazukommen Ansätzen (1971), Gerrys Original-4-Spur-Demo von „Sister Golden Hair” ihre Schilde und Speere gegeneinan- Arbeit, mit der wir in dem Business jetzt, wer hätte das gedacht, passiert Das Einzige, was Elliot und David bei- einen Großteil des Jahres in Anspruch und man sich denkt, „Mal schauen, was (1973-74) und andere Raritäten. Laut Larson bestehen gute Chancen, dass derschlagen, das nahmen wir als coole groß geworden sind. bei uns dasselbe. Wir haben fast drei trugen, war Folgendes: Uns war klar, genommen, und ich war ziemlich ausge- man damit alles machen kann“, verliert Percussion-Unterlage. Wenn wir uns Generationen im Publikum. Man sieht V.l.n.r: Peek, Beckley und Bunnell beim Fotoshooting für ihr zweites Album, das Material irgendwann veröffentlicht wird. dass wir Schlagzeug und Bass wollten brannt. Dan und ich einigten uns dann, man sich schnell in einer Endlosschleife. vertiefen, ist es wirklich wie Meditation, Es ist prima, eine Zeit des oft ganze Familien da sitzen, die bei Homecoming, 1972. Foto von Henry Diltz – auf dem ersten Album hatten Dan einen Produzenten zu engagieren, denn Aber George hatte immer den Song im wir verschalten uns miteinander. So Comebacks zu haben, zwar viel- „Sister Golden Hair“ mitsingen oder und ich Bass gespielt. Also dachten die meisten von uns Künstlern mussten Blick und wo wir damit hin wollten. Das ähnlich wie damals, als wir im Auto leicht nicht mehr mit so großem Luftschlagzeug mitspielen. 19

EIN TRIO EXOTISCHER MODELLE MIT FLORENTINISCHEM CUTAWAY VERLEIHT DEN LIMITIERTEN AUFLAGEN DIESES

HERBSTES EIN ANSPRECHENDES FLAIR Von Jim Kirlin

ERLESENE HÖLZER Durchsicht unserer Vorräte Hölzer über einzigartige visuelle und als der Venezianische. (Einzelheiten dar- an Klanghölzern fühlt sich klangliche Qualitäten verfügt, zeichnen über können Sie in unserer Seitenleiste DIE für unser Design-Team bei sie sich zugleich durch Ähnlichkeiten unter “Making the Cut” nachlesen.) Taylor an wie der frühmorgendliche in ihrer Persönlichkeit aus”, wie er Über seine optischen Anreize hinaus Streifzug eines Küchenchefs über den bemerkt. “Das Sapeli ähnelt dem weist Andy darauf hin, dass die Kontur örtlichen Markt auf der Suche nach Mahagoni in seiner Klarheit, wirkt aber des Florentinischen Cutaways die frischer Inspiration für die aktuelle dank seiner Präsenz im oberen Register Spielbarkeit von Taylor-Hälsen in oberen Tageskarte. Unter den appetitanregen- etwas lebendiger. Das Blackheart- Lagen betont und die gesamte klang- den Zutaten für die limitierten Auflagen Sassafras hat wie Mahagoni und Sapeli liche Palette der für diese Instrumente der aktuellen Saison: drei seltene viel Balance, reagiert jedoch etwas prä- gewählten Hölzer mit einbezieht. und verlockende Hölzer - geflammtes senter im mittleren Obertonbereich. Zu- “Er inspiriert Gitarristen förmlich dazu, Mahagoni, afrikanisches Sapeli und sammengenommen bilden die drei Hölzer die artikulierten und expressiven hohen Blackheart-Sassafras - von denen jedes die Grundlage für drei Instrumente, die Noten dieser Gitarren zu erkunden”, die Sinne mit exotischem Look und sat- gemeinsam in eine Kollektion passen, sagt er. ten Klangfarben betört. Die Klanghölzer wobei jedes sich durch klangliche bilden das Herzstück unseres saisonalen Eigenheiten auszeichnet.” Ästhetische Inspiration Medleys als Trio einzigartiger Grand Die geflammte Gestalt des Mahagoni aus Italien Auditorium-Modelle, deren ästhetischer und die seitlich gewellte Gestalt des Eine weitere ästhetische Komponente Dreiklang auf einem dramatischen Sapeli sind gleichermaßen rar, da beide an den Modellen ist das attraktive Florentinischen Cutaway und einem Hölzer für ihre klare Maserung bekannt Gesamtpaket. Zu den Details zählen ein gemeinsamen Terminkalender besteht. sind. Das Blackheart-Sassafras wurde neues Intarsienmotiv für das Capstone- Zwei weitere „Gerichte“ auf unserer aus einer Anbaufläche gewonnen, die Griffbrett mit Rosenholz in Perlmutt und saisonalen Speisekarte zeichnen sich Taylor von Tasmanien erhielt und im letzten einer ähnlich dargestellten Rosette. Die durch die warmen, weichen Obertöne Herbst zur Herstellung einer Reihe Inspiration zu Capstone, so Andy, kam einer Zedernholzdecke in Verbindung limitierter Auflagen nutzte - geerntet aus der Zeit, die er in Sarzana, Italien, mit unterschiedlichen Hölzern für Boden von überreifen Bäumen, die auf priva- anlässlich eines Taylor-Events im Mai in und Zargen aus: eine Grand Symphony tem Farmland von Stürmen umgeweht Verbindung mit dem alljährlich dort statt- aus Koa mit Zedernholzdecke und eine worden waren. Wie bei den Modellen findenden Acoustic Guitar Meeting. Grand Auditorium der 300er-Serie aus des letzten Jahres unterscheidet sich “Das Capstone-Motiv ist allgegen- Rosenholz/Zeder. Lesen Sie weiter, um jede Ernte von Sassafras visuell von wärtig und wirkt klassisch”, sagt er. “Die mehr zu erfahren, und halten Sie bei der nächsten durch eine Mischung aus Straßen sind mit diesen kleinen, leicht Ihrem Taylor-Händler vor Ort nach diesen gelblichen, rosaroten, braunen und ande- keilförmigen Steinen gepflastert, die Schönheiten Ausschau. ren subtilen Farbtönen. Das einzigartige ineinandergreifende Bögen bilden. Man Farbspektrum wird durch starke Linien sieht das Motiv auch über Türbögen und Die Florentine akzentuiert, die auf Pilze zurückgehen, Fenstern. Ich fand die Form interessant.” Limiteds die sich im Baum nach dem Abbrechen Andy verband die Form auch mit von Zweigen bei Stürmen bilden und der Tradition blockförmiger Intarsien zur 514ce-FM LTD Wasser in den Baum eindringen lassen, Positionsmarkierung, wie sie speziell für Boden/Zargen: Geflammtes Mahagoni während dieser weiter wächst. Archtop-Gitarren üblich ist. Decke: Sitka-Fichte “Dieser konkrete Schlag ist beson- “Ich stellte fest, dass ich durch die ders farbenprächtig und vielfältig”, sagt Kombination dieser beiden Traditionen 514ce-QS LTD Andy. “Tatsächlich ist Sassafras mit dieser von Blöcken eine Form entwickeln Boden/Zargen: Afrikanisches Sapeli Blackheart-Farbe und -Form kaum zu konnte, die modern wirkt und zur Decke: Sitka-Fichte finden. Ich bin immer wieder überrascht, Persönlichkeit der Gitarre passt, wäh- wenn mir ein Baum mit dieser drama- rend sie zugleich äußerst klassisch ist.” 714ce-S LTD tischen Färbung begegnet, weil sie so Die Gitarren verfügen über Boden/Zargen: Blackheart-Sassafras selten ist.” eine Palisander-Einfassung (ein- Decke: Sitka-Fichte Alle drei Klanghölzer wurden schließlich Schallloch) mit einer mit Decken aus Sitka-Fichte und Oberkantenverkleidung aus gewell- Taylor-Gitarrenbaumeister Andy Adirondack-Fichte-CV-Stützen kom- tem Ahorn, einen Bodenstreifen aus Powers sagt, er entschied sich dazu, biniert, um klanglich noch ein paar Palisander, Gotoh Gold-Wirbel und seine Auswahl von geflammtem PS hinzuzufügen. Für alle drei wurde Expression System®-Elektronik. Die drei Mahagoni, afrikanischem Sapeli und derselbe Typ Korpus gewählt: eine Modelle sind als Exemplare einer limitier- Blackheart-Sassafras zu einer Reihe zu Grand Auditorium mit einem scharfen ten Auflage gekennzeichnet und werden verbinden, weil sie alle einen vergleich- Florentinischen Cutaway, um dem Trio in einem Hartschalenkoffer des Modells baren Grad an visueller Seltenheit mit eine deutliche Familienähnlichkeit zu Taylor Deluxe geliefert. einer gewissen tonalen Kompatibilität verleihen. Der Florentinische Cutaway ist V.l.n.r.: LTDs in geriegeltem Sapeli, Blackheart Sassafras und vereinen. bei Taylor aufgrund der sehr viel zeitauf- geflammtem Mahagoni mit florentinischen Cutaways “Während jedes einzelne dieser wendigeren Herstellung sehr viel seltener Fortsetzung auf der nächsten Seite 20 21

314ce-RW LTD unserer standardmäßigen 300er-Serie: Der Korpus der Grand Symphony Boden/Zargen: Indischer Schlagbrett und Einfassung in Schwarz, trägt ein expressives dynamisches Warum “Florentinisch”? Palisander italienische Punktintarsien, Rosette mit Spektrum zum Spielgefühl bei, spricht Making the Cut Vielen Quellen zufolge geht der Begriff “Florentinischer Decke: Western Red Cedar 3 Ringen, weiße Randeinlage, mat- auf einen leichten Anschlag gut an und Im Vergleich zum abgerundeten Venezianischen Cutaway” für die spitze Form eines Cutaway auf Gibson- Wie man sagt, ist weniger manch- tierter Boden, Zargen mit Glanzlack, erweitert die Tiefe und die Klangfülle. Cutaway von Taylors standardmäßigen Cutaway- Mandolinen zurück. Andy Powers steuerte einige Gedanken zu mal mehr. Eine Gitarre aus Palisander Expression System®2-Elektronik. “Die GS hat etwas mehr Modellen ist die spitz zulaufende Florentinische seinen Forschungen im Laufe der Jahre bei. und Zedernholz belohnt Spieler mit Lungenvolumen, um die tieferen Töne Form in der Konstruktion wesentlich komplexer “Soweit ich weiß, wollte Gibson mit der Bezeichnung einem leichteren Anschlag, egal ob zu unterstützen, und scheint einen und arbeitsintensiver. (Dieser Unterschied wurde K16ce LTD ‘Florentinisch’ ein ‘ausgefallenes’ Design zur Zeit der sie eher dem Fingerpicking oder dem Boden/Zargen: AA-gradige Koa etwas ernsteren Charakter zu haben”, noch verschärft, als das Biegeverfahren für unseren Wende zum 20. Jahrhundert beschreiben. Der florentinische Strumming zuneigen, mit einer war- Decke: Western Red Cedar meint Andy. “Sie klingt etwas gravitä- Venezianischen Cutaway unter Verwendung Kunststil war voller Kurven, Schneckenformen und Filigrane, men und reichhaltigen musikalischen Diese 6-saitige Grand Symphony tischer.” proprietärer, von unserem Werkzeugmacher- mit Vergoldungen und Intarsien. Die frühen amerikanischen Stimme. Im Vergleich zu einer Gitarre zeigt die honigbraunen Farbtöne Zu der eleganten Ausstattung Team hergestellter Biegemaschinen in weiten Mandolinen folgten diesem Stil. Von Gibson sah man eine mit Fichtenholz-Decke offenbart sich und die reichhaltige Gestalt der gehört eine Einfassung aus figuriertem Teilen automatisiert wurde. Beim Florentinischen Mandoline mit einer Schneckenform oder Verschnörkelung und eine Zederndecke sofort durch einen AA-gradigen Koa in Kombination mit Ahorn (Korpus, Griffbrett, Kopfplatte, Cutaway beginnt die Arbeit mit einem vollständig drei Punkten, von denen einer einen spitzen Cutaway bildete. reifen Klang, und Fans reichhaltiger einer Zedernholzdecke. Passend zu Schallloch und Stöckchenkappe) mit zusammengesetzten Korpus ohne Cutaway, aus dessen Dies wurde einige Jahre später auf eine der ersten Cutaway- Obertöne werden sich in die limitier- den Farbtönen der Koa wurde bewusst entsprechendem Bodenstreifen, was oberem Bügel neben den hohen Saiten mittels Band- Gitarren übertragen — die Style O Artist-Gitarre — eine Gitarre, te Auflage dieser Grand Auditorium dunkleres Zedernholz verwendet, und einen cremigen Kontrapunkt zu der und Stichsäge ein Teil herausgeschnitten wird. Die die im unteren Bügel gitarrenförmig und im oberen Bügel durch verlieben. Die mittlere Blüte des abgedunkeltes Edgeburst hüllt die Edgeburst-Behandlung setzt. Weitere freiliegenden Ränder des ausgehöhlten Teils werden eine Schneckenform und einen spitzen Cutaway gekennzeichnet Zedernholzes bildet eine wunderbare gesamte Gitarre einschließlich des Details sind Griffbrettintarsien aus dann an einer Spindelschleifmaschine glattgeschmirgelt. war. Bei Gibson wurde sie in den 1910er-Jahren als Gitarre Ergänzung zu den Mitten und Höhen Mahagonihalses warm ein. Split Diamonds, eine Abalone-Rosette Anschließend werden mehrere Stücke lasergeformter mit einem Korpus im Florentinischen Stil bekannt. Im Grunde des Palisanders. Die Kombination Koa/Zeder geht mit Abalone-Rosette mit Abalone- Verkerbungen (ähnlich den Kerbleisten an den inneren handelte es sich um eine große Mandoline, deren Saiten wie “Zedernholz verleiht dem Mix eine auf einige Grand Auditorium-Modelle Stöckchen, ein nach allen Seiten glän- Rändern des Gitarrenkorpus, wo Decke und Boden die einer Gitarre angeschlagen wurden. Die Blues-Legende Big starke, hölzerne Obertonkomponente”, der Koa Series zurück, die wir in den zender Korpus und Gotoh Gold-Wirbel. auf die Zargen treffen) sorgfältig an den ausgesägten Bill Broonzy war dafür bekannt, dass er ein solches Instrument sagt Andy. “Sein komplexes späten Neunzigern bis in die frühen Unser Onboard Expression System Rändern angebracht und angeklebt, um den Bereich zu spielte. Die spitz zulaufende Form blieb mit dem Konzept des Obertonprofil wirkt unmittelbarer als 2000er herstellten, bevor die Grand 2-Tonabnehmer überträgt die natür- verstärken und eine solide Klebefläche zu schaffen, an Florentinischen Cutaways verbunden. Später, kurz vor Ausbruch das der Fichte. In Verbindung mit dem Symphony entstand. Die beiden Hölzer liche Wärme und Süße im Klang dieser der am Ende das Cutaway-Stück befestigt wird. Eine des 2. Weltkriegs, erhielten speziell ausgewählte Archtop- glockenähnlichen Charakter der höhe- ergänzen sich gut: Die warmen, im Gitarre in einen klaren und reichhaltigen zusätzliche Leiste aus Mahagoni wird an diesen Punkt Gitarren erstmals gerundete Cutaways. Wiederum beschrieb ren Obertöne von Palisander kann es mittleren Bereich zentrierten Obertöne verstärkten Sound. (das “Horn”) des ausgeschnittenen Bereichs zwischen Gibson die abgerundete Form des Cutaways als ‘Venezianisch’, jeder Note sogar bei leichter Spielweise verschönern den natürlichen mittleren die Verkerbungen an Decke und Boden angeklebt, um obwohl das Feature zunächst als ‘Premiere’ vermarktet wurde. einen satten Klang verleihen.” Obertonbereich der Koa. Weitere Details über alle Modelle die Zargen zu verstärken. Man könnte auf die um Venedig herum einschlägige maurisch Das Ansprechverhalten der Grand “Koa hat wie Mahagoni den der limitierten Auflage einschließlich Als Nächstes wird das Holzstück, das später den oder gotisch beeinflusste Fensterform verweisen und darauf hin- Auditorium sowohl auf Fingerpicking Schwerpunkt im mittleren Bereich, aber Spezifikationen entnehmen Sie bitte ausgehöhlten Cutaway bilden soll - ein flaches Stück, deuten, dass der florentinische Stil über elaborierte Schnecken- und leichtes bis mittleres Strumming mit etwas Süße und Klang im oberen unserer Website taylorguitars.com. das bei der anfänglichen Auswahl von Decke und und Punktformen sowie über bogenförmige Fenster verfügt. passt ideal zum Klangprofil der Hölzer. Register”, so Andy. “Da oben ist etwas Zargen an die Zargen angepasst wurde - manuell über Letztlich übernahmen Gitarrenbauer die Beschreibungen, um die Spieler mit einem entspannten Anschlag mehr Zucker. Wenn man Zeder und Koa einem mit einem feuchten Papiertuch umwickelten Unterscheidung der beiden Cutaway-Formen zu verdeutlichen.” heißen Rohr gekrümmt. (Der austretende Dampf können einen expressiven und leicht zusammenbringt, erhält man diesen sat- durchdringt das Holz und erleichtert das Biegen.) zu erzielenden Sound erwarten. Die ten und warmen mittleren Bereich mit Sobald es die richtige Form angenommen hat, wird Ausstattungsmerkmale ähneln denen einem süßen Unterton.” das in einer Schablone abgekühlt, um diese Form zu behalten. Die Holzränder, die später miteinander abfluchten sollen, werden gesäubert, abgeschmirgelt und trocken angepasst. Anschließend wird das gekrümmte Cutaway-Stück auf die richtige Größe gestutzt. Danach wird Holzleim auf die Flächen der Verkerbungen aufgetragen, und das gekrümmte Cutaway-Stück wird ausgerichtet und angeklebt. Die Flächen werden mittels Leimpresse und Furnierzwinge zusammengepresst. Der Bereich wird auf sicheren Sitz und ausgetretenen Leim geprüft, und überschüssiger Leim wird beseitigt. Sobald der Leim getrocknet ist, wird der Korpus an unsere Binde- und Schleifabteilung weitergeleitet. Mit einem Stoßschleifer wird überschüssiges Material von Decke und Boden entfernt, und mit einem Bandschleifer wird überschüssiges Material von den Seiten an der Anschlussstelle von Horn und Hals entfernt. Dann wird die Spitze des Horns zu einer glatten Fläche geschmirgelt und eine hölzerne Cutaway-Kappe (entsprechend den Teilen für Boden, Zargen und Cutaway) vorbereitet, auf das Horn gesetzt und dort angeklebt, um die Naht zu überdecken. Überschüssiges Material wird entfernt, und nachdem der Leim getrocknet ist, wird die Kappe geschmirgelt und mit Das Schlussstein-Motiv für die Griffbretteinlagen und die Rosettenver- einem Bandschleifer in die richtige Form gebracht. zierung in Palisander mit Perlmuttrand. Zu den weiteren Verzierungen gehört das Palisander-Binding mit einer Randverzierung aus geriegeltem Ahorn. 23

Mahagonidecken in Shaded Edgeburst und neue 12-Bund-, 12-String- und Bariton-Modelle verleihen den Limited Editions unserer 300er-Serie ihren ursprünglichen Charakter

Von Jim Kirlin

ls erste Station in unserer der Mahagonidecke. Das rundum sati- Bariton-Bravour Zu den einzigartigen ästhetischen Grand Symphony: Produktlinie der Massivholz- nierte Finish erzeugt einen geschmack- Taylors Grand Symphony Bariton- Akzenten gehören bei diesem Modell 326ce-SEB A Gitarren hat Taylors voll gedämpften, schimmernden Gitarren bringen einen rauchigen die durchbrochene Kopfplatte und 300er-Serie aus Sapeli/Fichte viele Glanz, der die Maserung von Korpus Klang voller Wärme mit üppigen die rautenförmigen Griffbretteinlagen Dreadnought: Spieler in die subtileren Freuden des und Hals hervorhebt, ohne die erdige Bässen, knurrenden Mitten und anstatt der Punkte wie bei den anderen 320-SEB, 320e-SEB akustischen Klangs eingeführt. In den Ausstrahlung dabei übermäßig zu beto- präsenten Höhen hervor und wer- Sondermodellen. letzten Jahren haben wir die Serie nen. Die Satin-Behandlung fördert auch den von H bis H gestimmt. Ihr nach Klären Sie die Verfügbarkeit der sowohl ästhetisch als auch klanglich das natürliche visuelle Zusammenspiel unten erweitertes Register kommt Zusätzliche Modelle zur Sonderauflage Modelle bitte mit Ihrem autorisierten verfeinert, um ihre Attraktivität weiter zwischen den Holzarten Mahagoni Sängern mit tieferer Stimmlage der 300er-Serie: Taylor-Händler vor Ort. Weitere Fotos zu erhöhen. Im Jahr 2013 fügten wir und Sapeli, vor allem zwischen dem entgegen. Im Zusammenspiel mit und die vollständigen Spezifikationen zeitgleich mit der Einführung unserer Mahagonihals und dem Boden und einer weiteren akustischen Gitarre Grand Concert: finden Sie auf taylorguitars.com. Hog-Top-Erweiterung bei der 500er-Serie den Zargen aus Sapeli-Holz. Weiße lassen sich tiefe Basslinien einwe- 322-SEB, 322e-SEB, 322ce-SEB Modelle mit Mahagonidecke hinzu. Randeinlagen an Korpus und Rosette ben, was die Klangarchitektur eines Anfang dieses Jahres aktualisierten setzen einen klaren visuellen Akzent, Gitarrenduos erweitert und ergänzt. Die Grand Auditorium: wir alle elektro-akustischen 300er-Mo- der die einzigartigen Konturen eines Mahagonidecke unserer 326e Bariton- 324-SEB, 324e-SEB, 324ce-SEB delle mit unserem Tonabnehmer jeden Modells hervorhebt. Das SEB gleicht den dunklen und holzbe- Expression System® 2. Diesen Endergebnis ist ein rundherum klassi- tonten Charakter im Tiefenbereich aus Herbst machen wir mit einer Limited sches Aussehen von unbestreitbarer und sorgt für eine angenehm ausgewo- Edition im Vintage-Look weiter, mit Anziehungskraft auf der Bühne. gene Resonanz im gesamten tonalen einer „Shaded-Edgeburst (SEB)“- Spektrum. Wenn Sie sich nach einer Mahagonidecke und drei charakteristi- erfrischend neuen Klangpalette sehnen, schen Gitarrenstimmen, die in dieser Highlights der um Ihr Spiel oder Songwriting zu bele- Serie noch nie angeboten wurden: Eine ben, ist diese Bariton-Gitarre eine in- 12-saitige Dreadnought, eine Grand einzelnen Modelle spirierende Ergänzung ihres akustischen Symphony Bariton und eine Grand Arsenals. Unser natürlich klingender Concert 12-Bund. Vervollständigt wird Doppelte Tonabnehmer Expression System® 2 die Kollektion durch Grand-Concert- Dreadnought-Power fängt diese prachtvolle Baritontiefe für und Grand-Auditorium-Modelle mit Während die meisten 12-saitigen Konzerte oder Aufnahmen ein. und ohne Cutaway, eine Grand Taylor-Gitarren einen Korpus im Stil der Symphony mit Cutaway und eine Grand Symphony haben, vereint unse- 12-Bund-Spielfreude 6-saitige Dreadnought ohne Cutaway. re Dreadnought 360e-SEB Special Lernen Sie Ihren neuen Lieblings- Unsere Mischung aus „alter Seele“ und Edition eine traditionelle Korpusform mit Fingerpicking-Dynamo kennen. Die moderner Handwerkskunst verspricht einem einzigartigen und überzeugenden 322e 12-Bund-SEB ohne Cutaway Gitarren, die in Ihren Händen toll aus- 12-String-Sound. Die Dreadnought packt jede Menge spielerfreundliche sehen, sich gut anfühlen und großartig bringt einen kraftvollen Klang mit Funktionen in unseren angenehm klingen werden. einem starken unteren Register hervor kompakten Grand-Concert-Korpus. und gleicht dadurch den naturgemäß Durch die Kombination von Sapeli Retro-Style schimmernden Charakter einer 12-sai- mit Mahagonidecke und die versetzte Mahagoni als klassisches tigen Gitarre aus. Die Holzkombination Lage des Stegs als Bestandteil des Gitarrentonholz hat seine ganz eigene Sapeli/Mahagoni sorgt für klare, hol- 12-Bund-Designs können die Spieler Ästhetik, vor allem, wenn es an einer so zige, trockene Mitten, die durch die reichlich Wärme, durchsetzungsfähi- zentralen Stelle wie im Deckenbereich Mahagonidecke noch verstärkt werden. ge Mitten und eine beeindruckende eingesetzt wird. Mit ihrer dunklen, reich „Die Mahagonidecke hat eine Projektion bei einem kleineren Korpus gemaserten Farbe wirkt eine Gitarre verbindende Wirkung in der Art und erwarten. Die Mensur von 24 7/8 Zoll mit Mahagonidecke sehr erdig und Weise, wie sie den ursprünglichen (632 mm) erleichtert das Greifen und passt daher gut zum ihrem kernigen, Anschlag komprimiert“, sagt Taylors Ziehen der Saiten und lädt zu schnel- mittenbetonten Klang. Bei unserer Gitarrenbaumeister Andy Powers. „Das lem Fingerpicking ein, während die Sonderauflage der 300er-Serie fügt hilft, die Lautstärke über das gesamte Mahagonidecke trotz der kleineren a e die von Hand aufgetragene Shaded- tonale Spektrum gleichmäßig zu halten. Korpusgröße einer Grand Concert Vint g Edgeburst-Lackierung eine subtile, Die Spieler können einen außerge- auch lebhaftes Strumming gut vertra- sepiafarbene Wärme hinzu und unter- wöhnlich klaren, kraftvollen 12-String- gen kann. Spieler können sich auch streicht den natürlichen Charakter des Sound mit gleichmäßigen Übergängen auf einen angenehm fokussierten und Holzes. Dazu passen die schlichten von Saite zu Saite erwarten.“ Taylor’s ausgewogenen Klang im gesamten Ausstattungsmerkmale ohne übertrie- Tonabnehmer Expression System® 2 Frequenzspektrum freuen. Das macht bene Ornamentierung. Das schwarze überträgt alle akustischen Details in diese Gitarre zu einer praktikablen F esh Schlagbrett korrespondiert mit dem einen dynamischen verstärkten Klang Option sowohl für das Solo- als auch r Steg und Griffbrett aus Ebenholz und für Bühne und Tonstudio. Ensemblespiel, und mit dem ES2 326ce-SEB V.l.n.r: Baritone Grand Symphony, 12-Bund Grand Concert und 12-String Dreadnought den dunklen Akzenten in der Maserung Pickup auch für Gigs und Aufnahmen. 24 www.taylorguitars.com 25

zu verschiedenen Flüssen mit Malwin verehrt werden. Mit ihm arbeitete er bei in vier Ländern einzurichten, während „Das ergibt in meinem Leben einen führte - über das Tauchen, die Physik der Entwicklung des ES eng zusammen. Fender unseren Vertrieb in Europa Sinn“, sagt er. „Und ich komme mit oder das Leben allgemein - wurde „Zwischen uns beiden gab es ein- bewältigte. Einige Jahre später zog diesen wirklich intelligenten, talentierten Hosler unter anderem klar, wie wichtig fach eine Verbindung“, sagt Hosler. er nach Amsterdam, um dort unseren Jungs zusammen, die anders denken Hosler-Riffs Ausgewählte Gedanken von David Hosler aus seinen beruflichen es ist, sich seinen Ängsten zu stellen. „Alles, was er mir beibrachte, saugte ich europäischen Hauptsitz zu gründen. als ich, das ist großartig. Ich kann ihnen Erfahrungen (aus einem Gespräch im Juni 2015): Innovationen schlagen Konventionen „Wenn du endlich den Mut aufbringst auf wie ein Schwamm.“ Damit schuf Taylor die Infrastruktur helfen. Ich kenne Leute in der Industrie. und es tust, auch wenn du dabei einem Hoslers größter Stolz in seiner für seinen eigenen Europa-Vertrieb, Ich kann Materialien besorgen.“ Es gibt Leute, die gut darin sind, Informationen zu Alligator begegnen könntest (das wird langjährigen Arbeit in der Taylor- mit Lagern, Verkaufsstellen und Und wer irgendwann lernen will, wie Zwei Jahrzehnte lang bereicherte David Hosler mit sammeln, aber schlecht darin, zu den richtigen Schlüssen passieren und ist kein Spaß), wird Produktentwicklung ist das Design einem Fabrikservicezentrum mit der man am Trapez fliegt, Gleitboot-Rennen zu kommen. Es ist gut, wenn man Leute hat, die Informationen seinem kreativen Denken den innovativen Geist der dir klar, dass du im Angesicht deiner des Expression System 2. Die Idee Ausstattung für sämtliche Reparaturen, fährt oder Blackwater-Tauchen betreibt, erfassen können und sagen: „Vielleicht ist das nicht der Grund.“ Firma Taylor. Auf der Suche nach Lösungen für Ängste zu Dingen in der Lage bist, die für dessen Hauptinnovation – die die auch in unserer Firmenzentrale in El weiß ja nun, wer dafür zu fragen ist. dir sonst nicht möglich wären“, sagt er. Neupositionierung des Piezo-Sensors Cajon durchgeführt werden. Ich glaube, es gibt einen Unterschied zwischen Wissen Gitarrenprobleme entwickelte er bahnbrechende „Doc ging bis auf den Grund der Dinge, hinter dem Steg und nicht direkt dar- Nach fast 20 Jahren bei Taylor findet und Können. Können wird durch praktische Arbeit erworben. die uns im Leben Angst machen. Mehr unter – kam ihm, als er sich daran erin- Hosler nun, es sei genau die richtige Pickup-Designs. Von Jim Kirlin Ich erinnere mich noch gut daran, wie ich anfing, an Gitarren noch, er war immer einer dieser Leute, nerte, wie sie damals in Zirkuszeiten die Zeit für ihn, sich anderen kreativen zu arbeiten. Zuerst war ich furchtbar ungeschickt, ich las ein die sagen, ‚Wenn dir etwas wichtig ist Zelte aufbauten (die Zirkuserfahrung hat Herausforderungen zu widmen. Er weiß bisschen und probierte Sachen aus. Und eines Tages begann ich und du kannst es nicht gut, dann mache sich also tatsächlich für ihn gelohnt). unsere Elektronikabteilung in den besten zu wissen, was ich tun musste. es wenigstens schlecht.‘“ „50 Jahre lang hatte man Händen von Trenton Blizzard, einem Diese Lebensweisheit erkannte Tonabnehmer auf uneffektive Weise brillanten Pickup- und Preamp-Designer, Mentor zu sein, ist eine schwere Aufgabe. Man benötigt Hosler auch bei Bob Taylor, als er in eingesetzt“, sagt er. „Jetzt installieren wir der jetzt 12 Jahre bei Taylor arbeitet. Geduld für Menschen, die nicht wissen, was man selbst weiß, dessen Firma anfing. fast 400 Stück am Tag, und die Balance „Ich liebe Taylor“, sagt Hosler. „Es obwohl man denkt, dass sie es eigentlich wissen sollten. „Bob ist so gut in dem, was er erfolgt so einfach und effektiv. Man fühlt ist jetzt einfach die richtige Zeit dafür, macht, weil er keine Angst hat zu schei- sich, als hätte man ein Drei-Liter-Auto andere ihr Ding machen zu lassen und Wer ein guter Chef sein will, muss sich belästigen lassen. tern. Er arbeitet einfach so lange an gebaut. Aber ich hatte anfangs nur eine für mich selbst das nächste Projekt zu Die meisten haben damals nicht verstanden, warum Bob sich etwas, bis es funktioniert“, sagt Hosler. Idee und baute damit Prototypen bis finden.“ gerade diesen Büroraum da drüben aussuchte. Erst wollte er „Oder er sagt: ‚Okay, ich habe eine zu dem Punkt, wo es prinzipiell funktio- Und das hat er bereits. Nur wenige dieses Büro hier. Aber dann sagte er: „Nein, ich will nahe der Tür Menge daraus gelernt, das hilft mir bei nierte. Dann waren es tatsächlich Matt Tage nach unserem Gespräch zog sein, wo die Leute vorbeikommen, damit sie hereinkommen und meinem nächsten Projekt.‘ Zu den vielen [Guzzetta] und David Judd und das er zusammen mit seiner Frau Tami mich belästigen können. Denn wie sollte ich für die Leute das Dingen, die Bob so gut kann, gehört es, ganze Team, die aus dieser Idee etwas und den beiden Hunden zurück nach tun, wofür ich da bin, wenn ich nicht zugänglich bin?“ dir Mut zu machen, den Dingen auf den machten, das in der Praxis zuverlässig Florida. Inzwischen hat er schon sein Grund zu gehen und Neues zu entde- funktioniert, und dafür die entsprechen- kleines Geschäft in St. Petersburg zum Tonnenweise sammelt man Informationen, die völlig cken, als gebe es keine Regeln auf der den Fertigungsmaschinen bauten. Laufen gebracht: Das Seven C Music zusammenhanglos erscheinen. Diese können sich aber Welt.“ „Dave ist ein echter Forschergeist“, ist eine Kombination aus Musikladen, auch jederzeit zu einem Mosaik verbinden. Im Geiste Beim Abschiedsessen, das Taylor sagt Guzzetta, Taylors langjähri- Gitarren-Reparaturshop - natürlich als sammle ich ständig Dinge und sortiere sie ein. Da ist alles drin. leitboot-Rennfahrer, Löser von Problemen. Eine Kombination, Sailor Circus in Sarasota unter, einem Kunst des Blackwater-Flußtauchens ein. ihm zu Ehren im Juni abhielt, dach- ger Industriedesign-Guru (heute autorisiertes Taylor-Servicecenter - und Ich weiß, dass Bob das auch macht. Und ich glaube, das ist Trapezkünstler, Stuntman die man selten in einer Person fin- Jugendzirkus, gegründet von Mitgliedern „Diese Flüsse sind schwarz von te Hosler darüber nach, wie seine im Teilruhestand) und ein klarer einer kleinen Musikinstrumenten- und etwas, das in unserer Kultur, in unserer Welt verloren geht. Wir und Unterwasser- det“, sagt David Judd, mit 23 Jahren des berühmten Zirkusunternehmens Tanninsäure“, erzählt er. „Man sieht gar Taucherfahrungen seine Einstellungen Seelenverwandter in Bezug auf Kunstgalerie in Kooperative (www.seven- G haben Disziplinen, die so streng voneinander getrennt sind, dass Archäologe. David Hosler brachte Betriebszugehörigkeit ein Taylor-Veteran Ringling Bros. nichts. Es ist, wie in einem Sumpf zu zur Forschung/Entwicklung und zum innovative Entwicklungen in der cmusic.com). Die Kooperative besteht die Leute oft gar nicht mehr merken, wie alle Dinge in einem ungewöhnliche Qualifikationen mit, als und langjähriges Mitglied unserer „Willie Edelston, einer der Haupt- tauchen.“ Pickup-Design bei Taylor beeinflusst Gitarrenherstellung. „Er gibt nie auf aus sieben von Hosler ausgewählten großen Ganzen miteinander verbunden sind. er 1996 in Taylors Reparaturabteilung Produktentwicklung. Er hat am engsten Trapezkünstler der Ringling-Show in Und dann mit Alligatoren und haben. und hat auch keine Angst, unbekanntes unabhängigen Instrumentenbauern, anfing. Zum Glück verfügte er auch über mit Hosler zusammengearbeitet und den 40er und 50er-Jahren, ließ es mich Schlangen zu schwimmen. „Wenn du neue Entdeckungen Terrain zu betreten.“ die in kleinerem Rahmen einzigartige Ich interessiere mich seit einiger Zeit für das Konzept einen breiten musikalischen Background. ist mit ihm gut befreundet. „Ich denke, ausprobieren“, erzählt Hosler. „Aber Hosler erinnert sich an seine machen willst, musst du oft dort hin- Hoslers Arbeiten am magneti- Gitarren, Amps oder Pedale herstel- der Informationskaskaden. Man könnte es auch „der Herde Hosler war als erfahrener Gitarrist und ein Großteil unserer Arbeit hier besteht ich war damals sehr unzuverlässig, ein erste Tauchexkursion mit Malwin im schauen, wo andere noch nicht nachge- schen Pickup für das erste ES legten len, die in traditionellen Musikläden folgen“ nennen. Es gibt eine große Studie darüber, warum Live-Tontechniker in den 80er- und aus der Lösung von Problemen, und paarmal bin ich nicht gekommen, das Steinhatchee River im Norden Floridas. schaut haben“, sagt er. „Ich glaube, wir auch den Grundstein für Taylors nicht vertreten sind. Hosler sieht die Menschen Dinge tun und Entscheidungen treffen. Dabei es geht 90er-Jahren mit zahlreichen Bands auf da keiner von uns beiden in der Jugend gab dann Ärger. Er machte, was ein „Ich hatte beschlossen, dass folgen oft ausgetretenen Pfaden, ohne E-Gitarren-Designs, zuerst mit der T5, Kooperative als eine Möglichkeit, besse- um willkürliche und unwillkürliche Informationsverarbeitung. Tour. Er betrieb außerdem über zehn ein Musterschüler war, hatten wir sehr guter Trainer tut. Er machte mich nicht ‚Steinhatchee‘ auf Indianisch bedeu- überhaupt darüber nachzudenken, dass dann der T3 und der SolidBody. Er re Ausstellungsbedingungen für junge Beispielsweise möchtest du in ein Restaurant essen gehen, Jahre lang einen Gitarrenladen in South unkonventionelle Ideen.“ fertig nach dem Motto, ‚Hau ab’, sondern tet, ‚Hier wirst du sterben‘“, sagt er es auch andere Möglichkeiten gibt.“ erinnert sich besonders gern an die und talentierte Instrumentenbauer und wo du noch nie zuvor warst. Also informierst du dich über alle Carolina, wo er Gitarren baute und Hosler erinnert sich ebenfalls an fragte eher: ‚Bekommst du das auf die lachend. Aber Malwin half ihm, seine Er bezieht dieses auch auf die Markteinführung der T5 und die positi- Künstler zu schaffen. Außerdem freut es möglichen Restaurants und entscheidest dich schließlich für reparierte, unter anderem für den Taylor- seine unkonventionelle Jugend in Reihe?‘ Ich brauchte schon damals eine Angst zu überwinden, und Hosler Arbeit, die zur Entwicklung des Taylor ven Rückmeldungen von Händlern und ihn, nun für andere Menschen so etwas eines davon. Auf dem Weg dorthin siehst du im Auto dann ganz Garantieservice. Sarasota, Florida. gute Führung.“ wagte den Sprung. Dies war der Expression Systems aus Tonabnehmer Kunden. wie ein Mentor zu sein, wie andere es in der Nähe ein volles Restaurant, wogegen das, über welches Bei Taylor fand Hosler einen Ort, an „In den 60ern war ich ein Die richtigen Mentoren zu finden, war Beginn vieler weiterer gemeinsamer und Vorverstärker führte. „Niemand hatte damals erwartet, einst für ihn waren. du dich so gut informiert hast, komplett leer ist. Also fängst du dem er sich mithilfe von Bob Taylor in Problemkind“, erzählt er. „Ich wurde in ein wichtiges und immer wiederkehren- Tauchexkursionen. Sie schwammen „Als wir damit anfingen, kontaktier- dass die Gitarre gleich am Anfang an, deine Entscheidung zu überdenken. Es geht um Risiken und einer innovationsorientierten Firmenkultur der 7. Klasse wegen Autodiebstahls mit des Thema für Hosler. Einer davon war durch die Tintenbrühe mit Lampen, die te ich alle, die ich finden konnte, die schon so beliebt werden würde“, sagt Ergebnisse. Du musst entscheiden, ob du deinem Vorwissen inmitten einer Wachstumsperiode einer Jugendgruppe verhaftet. Als dann Jarl „Doc“ Malwin, ein großer, charis- von Autobatterien betrieben wurden. jemals einen Tonabnehmer hergestellt er. „Ich werde das nie vergessen, auch folgst und dort essen gehst, wo keine Autos stehen, oder ob entfalten konnte. Während seiner die Drogen nach Florida kamen, folgte matischer Norweger, 20 Jahre älter als Er sah Alligatoren, wurde aber nie hatten, und fragte: Warum hast du das nicht, wie die veschiedenen Abteilungen du dort hingehst, wo der Parkplatz voll ist. Und dann ist es so: 19 Arbeitsjahre bei Taylor, die er nun der Abstieg. In der Hosler, ein Pionier des Flusstauchens. angegriffen. Beinahe wäre er jedoch so gemacht? Warum hast du dich für in der Firma zusammenkamen. Es dau- Gehst du in das leere Restaurant, sieht die nächste ankommende mit seinem Ausscheiden aus der Firma 7. Klasse nahm ich das erste Mal LSD, „Er war einer der ersten Taucher einmal ertrunken, als er von einer gro- Piezo-Kristalle entschieden? Was mir erte zwei Jahre, bis wir die Nachfrage Person, dass da bereits ein Auto vor der Tür steht ... im Juni abschloss, konnte er aus seinen und dann ging es so weiter.“ damals in den 50ern“, erinnert sich ßen Wassermokassinschlange verfolgt dabei besonders auffiel, war der allge- überhaupt decken konnten.“ vielfältigen Erfahrungen als Gitarrist, Aber Hosler war auch ein talentierter Hosler. „Damals machte das niemand. wurde. meine Mangel an Informationen darüber, Über die Jahre hat Hosler auch Gitarrenbauer, Soundtechniker und Athlet und liebte den Sport. Sein Vater Diese Typen waren Pioniere, sie probier- Bei seinen Blackwater-Tauchgängen wie Gitarren funktionieren. Auch waren auf anderen Gebieten Veränderungen Reparaturexperte schöpfen und Taylor brach Rekorde in Gleitbootrennen, also ten die ersten Drucklufttauchgeräte aus, stieß Hosler auf eine Menge Fossilien, keine Materialien für Alternativen ver- bei Taylor bewirkt. Er managte unse- damit an vielen Fronten nach vorne trat er in dessen Fußstapfen und begann damals zur Zeit von Jacques Cousteau. die in der Gegend zuvor nie gefunden fügbar. So hatte sich alles verfestigt. re Reparatur- und Endmontage- bringen. Zuletzt war er als revolutio- mit 12 Jahren, ebenfalls Wettrennen zu Sie waren quasi die Les Pauls des worden waren: Mastodon-Knochen Mir wurde klar, dass wir mit neuen Abteilungen, als Taylors patentierter närer Problemlöser in der Taylor- fahren. Genres.“ und Überreste anderer ausgestorbener Materialien und mehr Informationen NT-Hals 1999 in Produktion ging, Von oben nach unten: Hosler mit einem Zirkuskollegen am Trapez; Produktentwicklung beschäftigt. Am „Wir sagten einfach, ich sei 14, damit Malwin und ein einige andere hat- Tiere, etwa einer Riesenschildkröte vielleicht einen anderen, besseren Weg und half bei der Optimierung der am Steuer eines Gleitbootes; beim Blackwater-Flusstauchen in Florida bekanntesten ist er Taylor-Gitarren- ich mitfahren konnte“, erinnert er sich. ten die Flüsse Floridas erkundet und von der Größe eines VW-Käfers und gehen konnten.“ Arbeitsabläufe für dessen Montage. Als mit dem Teil eines Mastodon-Kieferknochens; mit dem begehrten TEC- Besitzern wahrscheinlich für seine Auch als Turner liebte er den Hunderte alte Artefakte entdeckt. Sie eines Glyptodons, eines riesiges prä- Hosler fand einen weiteren intel- Vizechef für Kundenservice, Reparaturen Award der Mix Foundation für das Expression System-Design mit Rupert wegweisenden Beiträge zur Entwicklung Wettbewerb. Er bewarb sich für die gründeten die Florida Indian Foundation historisches Gürteltieres. Durch die lektuellen Mentor in dem brillanten und Qualitätskontrolle ging Hosler Neve; links mit David Judd; gegenüberliegende Seite: Hosler mit einem unserer Expression System®-Pickups. olympischen Jugendspiele, und sein zur Förderung der archäologischen vielen Entdeckungen und die langen Audiodesigner Rupert Neve, dessen 2008 für Taylor nach Europa, um Expression System 2-Tonabnehmerelement „David ist ein großer Erkenner und Trainer brachte ihn als Trapezkünstler im Forschung. Malwin führte Hosler in die Gespräche, die er während der Fahrten Aufnahmekonsolen in der Musikbranche dort Reparatur- und Servicezentren 26 www.taylorguitars.com 27

Anmerkung der Redaktion: Wenn Sie kennt, gibt es Plektren irgendeiner gehalten, man schlägt nur selten so sich biegt und wieder zurückschnellt. Empfehlungen erzeugen somit eine regelmäßigere über die neuesten klangverbessern- Art: Von den langen, schlanken an, dass die Oberfläche senkrecht Das bedeutet, ein hartes Plektrum Angesichts all dieser Parameter Lautstärke, was sie zu einer guten Wahl den Entwicklungen hier bei Taylor auf Plektren der Oud-Spieler über die fast zu den Saiten steht. Das Randprofil erleichtert schnelle Artikulation. Damit wird klar, dass es „das“ richtige für Akkord-Strumming macht, oder auch dem Laufenden sind, vor allem bei dreieckigen Bachi der japanischen nutzt sich mit der Zeit ab, und die weiche Plektren nicht gänzlich schlecht Plektrum für jeden Gitarristen und für jeden Spieler, der diese augleichen- unserer 600er-, 800er- und 900er-Se- Schamisen-Spieler bis hin zu den Beschaffenheit der Anschlagfläche wegkommen – auch sie haben ihren jede Gitarre nicht gibt. Das per- de Wirkung auf den Anschlag schätzt. rie, wissen Sie vielleicht schon, von heutigen Gitarristen bevorzugten wirkt sich darauf aus, wie das Plektrum Platz im musikalischen Universum. fekte Plektrum sollte von Form, Die dickeren Stärken ermöglichen dass unser Meister-Gitarrenbauer Plektren in Tränenform. Das Plektrum über die Saite gleitet und sie wie- Aufgrund ihrer Tendenz, Energie zu Anschlagfläche, Härte und Material her einen größeren Dynamikumfang, geben Andy Powers praktisch die gesam- war und ist ein wichtiger Bestandteil der loslässt. Außerdem beeinflusst absorbieren und die Anschlagstärke zu Ihrer Spielhand, Ihrem Instrument den Fingerdruck der rechten Hand ten Materialbestandteile unserer der Spieltechnik. Für Musiker, die mit sie die Obertondämpfung. Durch auszugleichen, können sie ihren Trumpf und Ihrem Repertoire passen. des Spielers besser wieder, reagieren Instrumente einer sorgfältigen Prüfung Plektrum spielen, ist es die eigentliche die Abnutzung wird die Kante des bei rhythmischen Parts ausspielen, Für die Akustikgitarre neigen sensibler und stellen eine sehr direkte- unterzogen hat. Ein weiterer wichtiger Verbindung zum Instrument, der Punkt, Plektrums breiter als im Neuzustand. wo eine gleichmäßige, kontrollierte die meisten Spieler zur klassischen, re Verbindung zu den Saiten her. Die Faktor für den Gitarrensound aber ist an dem sich der musikalische Ausdruck Diese Verbreiterung verstärkt die Lautstärke erwünscht ist. unverwechselbaren und in aller Welt sorgfältig ausgearbeiteten Kantenprofile natürlich die Spieltechnik. Und eventu- vom Handgelenk auf die Saiten über- Obertondämpfung und macht den anzutreffenden Tränenform, die für sorgen für ein reibungsloses Anspielen ell gibt es zwischen Ihnen und Ihrer trägt. Klang dunkler. Ein Plektrum mit schar- Material die meisten Stile gut geeignet ist. Sie der Saite und erzeugen einen klar defi- Die Variablen und Gitarre sogar noch eine weitere Eines ist also klar: Plektren sind fem, zugespitztes Randprofil nutzt Schließlich hat auch das Material, hat eine schmalere Spitze für hellere nierten Ton. Variable: das Plektrum. Es wird Sie wichtig. Aber worin bestehen die sich schnell ab und wird bald einen aus dem ein Plektrum hergestellt wird, und zwei breitere, gerundete Ecken ihre Auswirkungen kaum überraschen, dass Andy Unterschiede? Bis zu einem gewissen deutlich dunkleren Klang hervorbrin- einen Einfluss auf folgende physikali- für wärmere Klänge. Ein besonders Primetone auf den Klang auch von diesem Thema einige Grad sehen alle mehr oder weniger gen. Eine abgenutzte Anschlagfläche sche Faktoren: Wie reibungslos gleitet hartes, dickes Plektrum ist oftmals eine Primetone™-Plektren werden aus Ahnung hat. Seine Experimente gleich aus. Doch das gilt auch für ist in der Regel rauer als eine frisch das Plektrum über die Saite? Wie Bereicherung, weil man damit einen einem ähnlich gut ansprechenden, brachten uns auf die Idee, die meisten Akustikgitarren. Kleine polierte oder scharf abgeschnittene ist die Struktur der Anschlagsfläche größeren Dynamikumfang erzielen und sehr haltbaren Material hergestellt. eine Partnerschaft mit unseren Unterschiede in Form, Dicke und Plektrumkante. Die mit Draht umwi- beschaffen, sowohl im neuen als auch somit das Beste aus seiner Gitarre her- Sie haben sorgfältig Freunden bei Dunlop einzuge- Material wirken sich in signifikanter ckelten Gitarrensaiten wirken wie abgenutzten Zustand? Inwieweit wer- ausholen kann. geformte, geglät- hen, um einige neue, von Andy Weise aus, da jede Variable Einfluss Feilen, die die Anschlagskante des den die Obertöne der Saiten durch die Wir hier bei Taylor sind begeistert tete Kantenprofile, Form des Plektrums erprobte Plektrum-Optionen darauf hat, wie eine Saite auf den Plektrums abschleifen. Eine aufgeraute Weichheit oder Härte des Materials von der Partnerschaft mit unseren wie ein gut Rundere Form anbieten zu können (erhältlich Anschlag des Spielers reagiert, ähn- Fläche reibt während des Anschlags gedämpft? Auch das Gewicht des Freunden bei Dunlop und freu- eingespieltes • Stärkere Obertondämpfung über TaylorWare). lich wie Form, Design und Materialien an der Saite, ergreift sie und zieht sie Materials spielt eine Rolle, da der en uns, Ihnen hier einige unserer Plektrum, jedoch • Dunklerer, wärmerer, satterer Klang Wir fragten Andy, nach den Klang einer Gitarre beeinflussen. mit sich, was einigen Widerstand und Spieler das Plektrum mit der Hand an Lieblingsplektren für Akustikgitarren mit fein polierter welchen physikalischen Kriterien Analysieren wir nun die wichtigsten störende Nebengeräusche erzeugt. den Saiten entlang bewegen muss und anbieten zu können. Oberflächenstruktur. Spitzere Form sich Plektren unterscheiden lassen Variablen zur Unterscheidung von Eine raue Kante sorgt für einen hörbar es somit seine eigene Trägheit in die Das Ergebnis ist ein • Schwächere Dämpfung der hochfrequenten Obertöne und wie sich diese auf den Klang Plektren: Form, Anschlagfläche, Härte lauteren Plektrumsound, der noch vor komplexe Alchemie des Gitarrenspiels Ultex Plektrum, das schnell • Hellerer Klang einer Gitarre auswirken. Seine und Material. dem eigentlichen Ton erklingt. Das einbringt. Plektren wurden traditionell Ultex®-Plektren und bestimmt über die Saite Beobachtungen sollen Ihnen dabei muss nicht unbedingt schlecht sein – aus Schildpatt, dem Panzer der seit werden aus gleitet und so für ein freies, schnelles helfen, den gewünschten Sound zu Form der Widerstand kann ein Vorteil bei Langem bedrohten Karettschildkröten einem dynami- Spielgefühl mit wunderbar intakten erzielen. Andy räumt jedoch ein, dass Die Form des Plektrums bestimmt einem Stil sein, in dem der Spieler hergestellt. Synthetische Materialien schen, gut anspre- Obertönen sorgt. Der erhöhte Griff Anschlagsfläche seine „Fachidiotie“ in Bezug auf tech- die Obertondämpfung beim Anschlag. einen Extra-Klangraum vor jeder Note sind seit Jahrzehnten im Gebrauch, am chenden und halt- gewährleistet einen sicheren Halt und Glattes Kantenprofil nische Details von Plektren manchem Eine schwingende Gitarrensaite erzeugt erzeugen will. Herausragende Beispiele häufigsten sind Zelluloid und Nylon. barem Material her- eine aktive Verbindung zum Spieler. • Geringere Obertondämpfung Gitarristen übertrieben scheinen mag. zusätzlich zum erklingenden Grundton für starke Plektrumgeräusche sind Tatsächlich kann nahezu jedes feste gestellt. Die dünneren • Präzisere Tondefinition und schnellere Ansprache Wenn Sie gerne Tonnuancen erkunden, Obertöne. Je höher der Oberton, desto Eric Claptons Aufnahmen mit John und strapazierfähige Material funkti- Stärken sind biegsamer Ausprobieren und das finden Sie seine Anregungen wahr- kürzer ist der Teil der Saite, der diese Mayall’s Bluebreakers oder einige fan- onieren, wobei ein jedes einzigartige und reagieren weniger stark auf Passende finden Aufgeraute/abgenutzte Oberfläche scheinlich hilfreich. Wenn nicht, auch einzelne Wellenbewegung vollführt. tastische Gypsy-Jazz-Aufnahmen von Eigenschaften besitzt, etwa in Bezug Fingerdruck und -stellung des Spielers. Jeder Spieler und jedes Instrument • Mehr Obertondämpfung in Ordnung. Aber es kann auf jeden Bei sehr hohen Frequenzen sind diese Biréli Lagrène. Umgekehrt gleitet ein auf Haltbarkeit oder Anschlag. Sie gleichen den Anschlag aus und ist ein einzigartiges Individuum, eben- • Dunklerer Klang Fall Spaß machen, mit verschiedenen Schwingungen von ihrer physikali- Plektrum mit sehr glattem Randprofil so wie die aus ihnen hervorgehende • Höherer Widerstand und stärkere Plektrumgeräusche Plektren zu experimentieren und her- schen Länge her so kurz, dass sie reibungslos über die Saite, die sofort Musik. Deshalb ist Experimentieren • Zusätzlicher Klangraum vor der Note auszufinden, ob man einen Unterschied von einem Plektrum mit einer breiten anspricht, was klar definierte Töne und eine gute Möglichkeit, um das perfekte fühlen oder hören kann. Die gute oder runden Anschlagfläche gedämpft eine schnelle Spielweise ermöglicht. Plektrum zu finden. Wir haben sechs Nachricht: Plektren kosten nicht viel, werden und kaum oder gar nicht mehr unserer Dunlop-Lieblingsplektren aus und für ein paar Euro können Sie einige wahrnehmbar sind. Das Ergebnis ist Härte der Ultex- und Primetone-Serie in einer Härte inspirierende und neue Klangvarianten ein dunklerer, wärmerer, tieferer Klang. Auch die Dicke oder Härte des Sortimentpackung kombiniert, die wir Dünn/Weich ausprobieren. Ein spitzes Plektrum hingegen erzeugt Plektrums ist eine extrem wichti- über TaylorWare anbieten. So kann • Absorbiert Energie; gleicht den Anschlag des einen deutlich helleren Klang, da der ge Variable in unserer Gleichung. jeder Spieler herausfinden, was für Spielers aus ls Gitarristen fixieren wir uns schmale Anschlagspunkt nur sehr weni- Dünne, biegsame Plektren wirken wie seinen Stil und sein Instrument am bes- • Gleichmäßige Lautstärke für rhythmisches Spiel gerne auf das Objekt unserer ge hochfrequente Obertöne der Saite Stoßdämpfer. Wenn die Hand des ten funktioniert. Es sind jedoch auch A musikalischen Liebe. Wir dämpft. Wenn Spieler dieses Prinzip Spielers ihre Energie auf die Saite Einzelpackungen in jeder Sorte und begeistern uns für seine schönen einmal entdeckt haben, können sie den überträgt, biegt sich das Plektrum Stärke erhältlich. Dick/Hart Rundungen und Details. Unsere Hände Klang beeinflussen. Dafür muss man unter dem Druck auf die gespannte Ein letzter Gedanke: Wenn Sie • Schnellere Artikulation liebkosen einen glatten, einladenden allerdings üben, das Plektrum zwischen Saite. An einem bestimmten Punkt aus irgendeinem Grund den Klang • Größerer Dynamikumfang Hals. Wir greifen nach einem Plektrum. den Fingern zu drehen, um zwischen befreit es sich und schnellt an der einer Ihrer derzeitigen Akustikgitarren Halt, warten Sie! Wollen Sie wirklich der breiten und der spitzen Seite zu Saite vorbei zurück. Dieses Biegen und unbefriedigend finden, könnte die Ihre Seele mit irgendeinem alten Stück wechseln. Zurückschnellen absorbiert Energie Lösung einfach darin liegen, auf ein Plastik auf die Saiten übertragen? und kann den Anschlag des Spielers anderes Plektrum umzusteigen. Sollte Material Jahrhundertealte Bäume wurden gefällt Anschlagfläche ausgleichen. Wann die Saite anspricht, zum Beispiel eine Gitarre für Ihren • Meist strapazierfähiges Zelluloid oder Nylon und mit größter Sorgfalt im Hinblick auf Die Anschlagfläche eines Plektrums, hängt in diesem Fall also mehr von Geschmack zu dunkel klingen, kann • Härtere Materialien sorgen für schwächere größtmögliche musikalische Dynamik sein Randprofil, kann unterschiedlich der Biegsamkeit des Plektrums als ein heller klingendes Plektrum mögli- Obertondämpfung in ein wunderschönes Instrument ver- geformt sein. Einige Plektren haben von der Anschlagsstärke des Spielers cherweise Abhilfe schaffen. Denken • Materialgewicht beeinflusst Anschlagsstärke und Klang wandelt. Dieses Instrument und Ihre eine scharfe, senkrecht zur Fläche ab. Ein hartes Plektrum ermöglicht Sie daran: Das Plektrum ist unsere Spielkunst verdienen eine durchdachte des Plektrums verlaufende Kante, bei dem Spieler somit stets einen größe- Verbindung zu den Gitarrensaiten. Wahl. anderen ist das Randprofil abgerundet ren Dynamikumfang als ein weiches. Deshalb sollten wir nur das Allerbeste Plektren werden seit Jahrtausenden oder auch spitz zulaufend wie eine Außerdem kostet dieser Biege- und nehmen. für Saiteninstrumente verwendet. In fast Messerklinge. Ein Plektrum wird nor- Schnappvorgang Zeit. Nicht viel, aber jeder Musikkultur, die Zupfinstrumente malerweise in verschiedensten Winkeln es dauert nun mal, dass ein Plektrum 28 29

Wie ein warmer Akustikstrom fließt „Sie wurden aus der Konsole des Backstage mit Bob das neue Album The River Pilots Studio B von Sunset Sound in L.A. Der Fotograf Jay Blakesberg aus San Francisco hat viele der größten von der gleichnamigen Band ins Ohr. gerettet”, erzählt Natt. „Neben anderen Handwerkszeug Soundings und bekanntesten Gesichter des Musikbusiness abgelichtet. Im Mai war er bei Das Americana-Duo besteht aus den tollen Aufnahmen wurden ‚When the einem Konzert zugunsten von Music Heals International hinter der Bühne. In der Singer-Songwritern Robert Natt aus Levee Breaks’ und vier Aufnahmen von Robert Natt und Zach Wiley reden über die Arbeit im Tonstudio mit ihren Taylors Sweetwater Music Hall in Mill Valley, Kalifornien, traf er Lukas Nelson und viele Roanoke, Virginia, und Zach Wiley Van Halen darüber aufgenommen.“ seiner Musikerfreunde, darunter den Grateful-Dead-Mitbegründer Bob Weir. aus Raleigh, North Carolina. Beide Im Studio halfen Produzent Chris Blakesberg machte im Aufenthaltsraum einen Schnappschuss von Nelson und Was mögen Sie klanglich an Ihrem Picking- bzw. Spielstil? Wie erfolgten die Aufnahmen mit verbindet die musikalische Vorliebe für Keup (Jason Mraz), Toningenieur Weir, der seine Taylor 714ce dabei hatte. Weir war 2013 einer der ersten inoffi- besonders an Ihren Taylors? Spielen Sie ausschließlich den Taylors? Welche Studiomikros einen melodischen Akustiksound, lieb- Stewart Myers (Lifehouse, Jason Mraz, ziellen Betatester für das Expression System® 2 und wurde ein Fan dieses Pickups. Haben Ihrer Meinung nach Fingerstyle oder manchmal auch haben Sie verwendet? Auf Ihrer liche Vokalharmonien und geschmack- Shawn Colvin) und Mastering-Ingenieur Taylors Tonabnehmer-Entwickler David Hosler (sein Profil finden Sie auf Seite 24) die 714ce und die 414ce mit Plektrum? Webseite gibt es ein Foto von voll destillierte Arrangements. Fred Kevorkian (Ryan Adams, Willie lernte Weir vor einigen Jahren bei einer NAMM Show kennen. Die beiden wurden jeweils einzigartige akustische Robert: Ich spiele bei den Aufnahmen einem Mikro, das aussieht wie Das Ergebnis ihrer musikalischen Nelson, Dave Matthews, Phish), dem Freunde, verbunden durch ihre Liebe für gute Gitarren und guten Klang. Nuancen? Bevorzugen Sie eine Mischung aus Fingerstyle und ein Sony C-37A. Ist das ein Zusammenarbeit besticht durch Sound den letzten Schliff zu geben. Bei „Bob ist wirklich sehr auf Audioqualität bedacht“, sagt Hosler. „Er hat bei sich eine der beiden für bestimmte Picking. Ich bin ein totaler Fingerstyle- Vintage-Exemplar? Haben Sie das eine große Klangfülle und durch die ihrer Bearbeitung bewahrten sie die das Meyer Sound Constellation Acoustic System [ein Spitzen-Soundsystem für Stücke? Fan. Als Teenager guckte ich James Expression System ebenfalls als Einfachheit guter Melodien. melodische Essenz der Tracks, beton- Konzerthallen] installiert. Wir trafen uns ein paarmal, und ich fragte ihn, ob er das Robert: Es gibt definitiv große Taylor genau auf die Finger, um mir weitere Signalquelle eingefügt „Einfache Musik kann sehr gefühlvoll ten den organischen Charakter der ES2 ausprobieren könnte.“ Unterschiede zwischen den beiden. seine Technik abzuschauen. Ich habe oder nur Mikrofone genutzt, um sein“, sagt Wiley, der Klavier, Akustikinstrumente und unterstrichen Laut Weirs Gitarrentechniker hat Weir sehr viel Freude an seiner 714ce und auch eine Zeit lang einen möglichst warmen, analogen Keyboard, Orgel, Schlagzeug, Gitarre die Vokalharmonien auf eine Weise, die setzte sie schon auf zahlreichen Livegigs ein. klassische Gitarre Sound zu erhalten? und Gesang zu dem Projekt bei- ihnen noch mehr Intimität verleiht. gelernt, das hat mir Robert: Die Taylors waren im Studio steuerte. „Nimm eine einfache I-IV-V- „And when it rains“, eine Ode für die Technik der großartig! Wir haben viele gedoppelte Akkordfolge und eine einfache, ein- über den Kauf eines Hauses und rechten Hand sehr Parts und ineinander verwobene gängige Melodie, und du hast einen ein gemeinsames Leben, zeigt die geholfen. Ich spiele Fingerstyle-Parts damit eingespielt, hörenswerten Song, der musikalisch ganze emotionale Zugänglichkeit von die Saiten mit den alles hat mit ihnen wunderbar tiefer geht als alles andere.“ Natt und Wrileys Songwriting. Der Fingerkuppen und funktioniert. Ich hatte eigentlich so um Natt und Wiley verwendeten beschwingte Rhythmus von „Devil den natürlichen die 10 Gitarren dabei, aber die Taylors für ihre Aufnahmen eine 714ce mit Woman“ beschwört den zeitlosen Fingernägeln. Durch waren einfach so vielseitig. Zederndecke und eine 414ce (beide Sound von The Band herauf. Der Text die Fingerkuppen Abgesehen vom Klang liebe ich gekauft bei Taylor-Händler Fret Mill ist aus der Perspektive eines Musikers bekommt der Ton an den Taylor-Gitarren vor allem ihre Music in Roanoke). Natt bezeichnet geschrieben, der von der Bühne aus mehr Fülle, die Spielbarkeit. Man findet sehr selten seinen Ansatz als Komponist und eine merkwürdige Frau im Publikum Nägel sorgen für Gitarren, die so gut klingen und Arrangeur als minimalistisch. beobachtet. „Come Home“ erinnert an einen deutlichen trotzdem in allen Lagen so gut spielbar „Das Wichtigste für mich ist ein die melodische Melancholie von Elliott Die 714ce ist meine, Zach gehört Anschlag. Ich feile sind. Ich spiele viel mit Kapo und guter Ton“, sagt er. „Ich wollte bei Smith, wenn Natts und Wileys weh- die 414ce, aber wir tauschen meine Nägel mit zunehmend feiner Teilkapo, dafür ist es entscheidend, der Aufnahme einen vollen, schö- mütige Harmonien über schimmernde bei vielen Aufnahmen auch. Die werdenden Feilen, bis die Kanten rund dass die Gitarre die Stimmung hält. nen Gitarrensound. Besonderen Akustik-Arpeggien fließen. Bei „For I meisten Songs auf unserem neuen und ganz glatt sind, fast wie aus Glas. Das geht mit Taylor-Gitarren sehr viel Album haben wir mit diesen beiden Dann gleiten sie ganz sanft über die leichter, man spart sich ständiges, Gitarren geschrieben. Ich spiele viel Saiten. Das ist das wahre Geheimnis lästiges Nachstimmen, wie es bei Zwei Träume werden wahr Grand Orchestra 718e, und Bono Fingerstyle, deshalb liebe ich die des guten Tons! Dafür gibt es keinen vielen meiner anderen Gitarren der Der dreizehnjährige U2-Fan Brian bat ihn um die Tonart C. Unter dem „She Rocks Taylor Showcase“ in Nashville Nach dem Eröffnungstag der NAMM Show in Nashville am 9. Juli füllte das Zederndecke der 714ce. Sie hat Ersatz. Fall ist. Hartman ist noch zu jung für eine Beifall des Publikums begann er, die Event „She Rocks Showcase“ den „The Listening Room“-Konzertsaal. Bei dem einen schönen, warmen Klang und Für Picking- und Strummingparts Wir hatten zu unserer Freude eine Liste von Dingen, die er vor seinem ersten Akkorde zu spielen. von Taylor Guitars gesponserten und vom Women in Music Network veran- eine perfekte Saitenbalance. Ich verwende ich ein Dunlop große Auswahl an alter und neuer Lebensende unbedingt getan haben Hartman erzählt, er sei während stalteten Event traten auf: Singer-Songwriterin Bryce Hitchcock, Soulsängerin verwende Elixir Nanoweb Phosphor 0,73-mm-Plektrum und einen leichten Aufnahmetechnik zur Verfügung. will. Aber zusammen mit der irischen des Auftritts nicht nervös gewesen. Pearl und das Gitarrenduo The Constable Sisters (bestehend aus Chelsea und Bronze Light-Saiten. Bei meinem bis gemäßigten Anschlag. Die 99 Prozent meiner Akustikgitarren- Kultband auf der Bühne zu spielen, „Ich war viel zu konzentriert auf die ihrer 13-jährigen Schwester Grace), die fantastische Coverversionen von Django Spielstil ist es wichtig, dass jede Saitenbalance ist mir sehr wichtig, Parts nahm ich mit einem alten C-37A hätte ganz sicher darauf gestan- Band“, erklärt er. „Ich habe das Reinhardt bis hin zu den Dire Straits („Sultans of Swing”) zum Besten gaben. Note ihre eigene Stimme hat und deshalb mag ich nicht zu hart in die auf. Es ist eines dieser Desert-Islands- den. Nachdem er zu Weihnachten Publikum nicht einmal bemerkt.“ Am (Sehen Sie sich ihre Videos auf YouTube an, Sie werden nicht enttäuscht sein.) nicht in einem Meer von Akkorden Saiten gehen. Mikros, das auf eine unglaubliche Konzertkarten für die erste Reihe Ende des Songs, als der Junge noch Weitere Acts waren die Singer-Songwriterinnen Katie Garibaldi und Taylor Tote. verloren geht. Die Gitarre hat Bei „In Time (Our Day is Coming Geschichte mit vielen tollen Aufnahmen geschenkt bekommen hatte, ging selig mit der Gitarre auf der Bühne Videos von allen Auftritten finden Sie unter: YouTube.com/thewimn keine Tonverluste, wie ein perfekt Soon)” spiele ich sogar nur mit der zurückblicken kann. Alle Gitarren liefen der 13-jährige Fan und Gitarrist aus stand, sagte Bono: „Die hier brauche eingestellter Kompressor. Die 414 hat Seite des Daumenballens, ganz ohne durch alte API-Vorverstärker, die wir Massachusetts im Juli zusammen ich aber wieder, junger Mann“, und V.l.n.r: Robert Natt, Zach Wiley mit ihrer Fichtendecke einen deutlich Nagel. Als wir das Album aufnahmen, aus einer Konsole von Sunset Sound mit seiner Familie auf sein erstes griff nach der Gitarre. „Ach, eigentlich helleren Klang. Wir setzen sie eher schrieb Zach die ersten Teile des Studio B gerettet haben. Wir waren im U2-Konzert im TD Garden in Boston. doch nicht“, sagte er dann. „Sie ist Wert legten wir auf vielschichtige know“ liefert eine erdige Bassdrum für schillernde Effekte ein, manchmal Songs und dann einen großartigen Tonhimmel! Er wusste, dass die Band bei ihren für dich.“ Hartman kippte die Kinnlade Akkordvoicings. Die Melodien halten wir einen kräftigen Herzschlag, während auch gepaart mit einer dunkler Part auf einer Nylonsaiten-Gitarre. Bei Zach: Viele Jazzsänger (Sinatra, Nat Hits „Desire” und „Angel of Harlem” herunter und die Menge tobte. möglichst einfach, aber darunter legen die aufsteigende Melodie des Gesangs klingenden Gitarre, um eine weitere den Proben im Studio fügte ich den King Cole) verwendeten damals Zuschauer auf die Bühne einlädt, also „Ich habe absolut nicht erwartet, wir opulente, moderne Akkorde.“ Hoffnung und Optimismus einer noch Dimension zu schaffen. Die 414 hat Strumming-Teil hinzu, mit dem Kapo dieses Sony-Mikrofon bei ihren hatte er sich vorbereitet. dass er mir die Gitarre schenkt“, „Die Schönheit entsteht“, fügt Wiley nicht erwiderten Liebe ausdrückt. Bei etwas mehr Biss und verträgt auch ganz weit oben auf der 714ce und mit Bühnenauftritten, also waren wir „Ich hatte ‚Desire’ geübt,“ erzählt sagte er uns ein paar Tage spä- hinzu, „wenn man die musikalischen „August’s Sentiments“ wurde das kräftiges Strumming, ohne dass es zu einem sehr leichten Anschlag. Eine begeistert, eines davon zur Verfügung Hartman, „aber mein Vater sagte, sie ter. „Ich bin so glücklich mit dem Oben: Brian Hartman auf der Schichten findet, mit denen man aus Akustik-Fingerpicking für eine größere Verzerrungen kommt. perfekte Kombination. zu haben. Die Aufnahmetechnik trug holen die Leute auch für ‚Angel of Instrument und spiele die ganze Zeit Bühne mit Bono und The Edge; einem einfachen Song etwas machen emotionale Tiefe mit Cello und subtilen Zach: Meine 414ce hat diesen Zach: Da wir fast das gesamte Album deutlich zur Freude beim Einspielen Harlem’ auf die Bühne, also brachte er darauf.“ darunter: Hartman darf die kann. Das Tonstudio ist dabei die weiße Streicherarrangements unterlegt. Der hellen, glockenartigen Klang, der ideal mit unseren Taylors komponiert haben, unseres Albums bei. Wir haben es mir den Song auch noch bei.” Hartman verließ das Konzert mit Gitarre behalten (Fotos von Leinwand.“ mehrstimmige Background-Gesang in ist für gestrummte Rhythmusparts. hatten wir viel Zeit, uns wirklich auf so analog gehalten wie möglich und Er nahm auch ein Plakat mit, auf der Gitarre, aber ohne Koffer. Als wir John Gillooly); oben rechts: Da das Duo auf einen reichhaltigen, „The Water’s Edge” ist eine schillern- Lukas Nelson und Bob Weir Roberts 714ce kann das natürlich unsere verschiedenen Gitarrenparts zu dazu die verfügbaren Mikros und dem stand: „ICH SPIELE GITARRE.” diese Geschichte hörten, sorgten warmen Klang abzielt, griff man im de Reminiszenz an Eagles-Klassiker. (Foto von Jay Blakesberg); auch, aber diese Gitarre hat weniger konzentrieren, die das entscheidende Geräte bestmöglich ausgenutzt. Das Hartmans große Chance ergab sich wir dafür, dass er einen bekommt. Tonstudio auch auf einige ältere analo- Insgesamt ist das Album ein kohärentes rechts (v.l.n.r.): Künstlerinnen Höhen und klingt etwas wärmer. und hervorstechende Merkmal macht einen Großteil des Sounds auf etwa nach der Hälfte der Show, als Er sagt, er wolle dieses einmalige ge Aufnahmegeräte zurück. Natt nahm Gesamtkunstwerk. Es demonstriert das des „She Rocks Showcase“: des Gesamtsounds sind. Beim unserem Album aus und bringt den Bono ihn von der Bühne aus fragte, Geschenk in Ehren halten und fleißig seine Akustikparts mit einem Sony natürliche Gespür dieser Copiloten für Pearl, Bryce Hitchcock, Katie Auf dem gesamten Album ist Fingerpicking verwenden wir beide kein schönen Klang unserer Taylors voll zur „Du spielst Gitarre? Komm her, junger spielen. C-37A-Mikrofon auf. Dazu verwendeten eine klare musikalische Richtung, der Garibaldi, Taylor Tote, Chelsea sehr flüssiges Fingerpicking zu Plektrum, außer beim Strumming für die Geltung. Mann. Kannst du ‚Angel of Harlem’ „Hoffentlich kann ich irgendwann sie API-Vorverstärker, die auf einen ein- man als Zuhörer gern folgt. und Grace Constable hören. Gibt es Besonderheiten Rhythmusparts. spielen?” Hartman kletterte auf die selbst einmal meine eigene Musik im drucksvollen musikalischen Stammbaum www.theriverpilots.com Bühne, The Edge überreichte ihm seine Garden spielen.“ zurückblicken können. 30 www.taylorguitars.com 31

Kalender Den aktuellen Event-Kalender finden Sie auf taylorguitars.com/events Saisonale Tipps

Wir sind schon wieder mitten in einer neuen Saison mit Taylor-Roadshows, bei denen ein Tandem aus Vertriebs- und Produktspezialisten bei verschiedenen Lassen Sie Ihre Gitarre in der kalten autorisierten Fachhändlern die Neuheiten aus dem Taylor-Werk präsentiert. Unsere Crew gibt Tipps für die Auswahl der richtigen Gitarre, basierend auf den Jahreszeit nicht austrocknen verfügbaren Korpusformen und Tonholzoptionen, und stellt die neuen Taylor- Der Herbst ist da ... und bringt absichtlich austrocknen und rehydrierte Gitarrenmodelle des Jahres 2015 vor. Wie immer haben wir zur Inspiration auch in vielen Gegenden sinkende sie dann wieder. Wir fotografierten die eine Kollektion neuer Sonderanfertigungen dabei. Die Shows sind locker und Temperaturen. Viele von uns müssen Gitarre in verschiedenen Stadien und unterhaltsam, wir freuen uns auf die Gitarrenfans und deren Fragen. in den Herbst- und Wintermonaten zu leuchteten sie dabei dramatisch aus, Unten finden Sie unsere aktuelle Veranstaltungsliste. Wir hoffen, Sie bald auf Hause (oder im Musikgeschäft) die um zur Geltung zu bringen, wie stark einem unserer Events zu sehen! Heizung aufdrehen. Doch vergessen sich der Boden durch das Austrocknen Sie nicht: Je mehr Sie heizen, desto verformen kann. Auf dem Foto der trockener wird die Luft. Damit steigt trockenen Gitarre ist der Boden kon- die Gefahr, dass Ihre Gitarren aus- kav - man erkennt deutlich, wie stark er trocknen. Deshalb ist es wichtig, die durch die Trockenheit eingesunken ist. Road Shows Luftfeuchtigkeit in den Räumen zu Auf dem Foto der rehydrierten Gitarre kontrollieren. Verwenden Sie dafür ist die Form konvex - man erkennt die Oxford, Großbritannien Madrid, Spanien ein digitales Hygrometer für die prä- leichte Wölbung nach außen, die ein P.M.T Oxford Leturiaga zisesten Ergebnisse. Wahrscheinlich Gitarrenboden haben sollte. Es ist Dienstag, 3. November, 19:00 Donnerstag, 19. November, 18:00 werden Sie einen Gitarrenbefeuchter wichtig zu wissen, dass eine ausge- 01865 725221 91 399 45 25 benötigen oder auf sonstige Weise für trocknete Gitarre bereits in Gefahr ein gutes Raumklima sorgen müssen. schwebt, lange bevor derart extreme Romford, Großbritannien Bern, Schweiz Für Gitarren ideal sind 45-55 Prozent Symptome auftreten, wie sie hier abge- Taylor-Produktspezialist Wayne Johnson auf einer Roadshow in The Guitar Bar in Santa Barbara, Kalifornien, im September P.M.T East London Musik Müller Luftfeuchtigkeit. bildet sind. Mittwoch, 4. November, 19:00 Dienstag, 24. November, 19:00 Unsere Serviceabteilung empfiehlt Rob Magargal hat noch einen Tipp 01708 746082 +41 31 3114134 das D’Addario Two-Way Humidification in Bezug auf Feuchtigkeitskontrollen 600er-Serie auf der Summer NAMM ist „Best in Show“ System® (erhältlich über TaylorWare). und digitale Hygrometer: Die meisten Dublin, Irland Winterthur, Schweiz Auf der diesjährigen NAMM Show, einem der sechs Facheinkäufer für den Show” der Magazine Guitar Player Es regelt im Gitarrenkoffer die haben eine „Min/Max”-Funktion, um die Walton’s Music Die Gitarre die vom 9. bis 11. Juli in Nashville Musikgroßhandel vergeben, die beim und Guitar World, den MIPA der Feuchtigkeit und sorgt ganz von selbst Fluktuation der Luftfeuchtigkeit anzuzei- Donnerstag, 5. November, 19:00 Mittwoch, 25. November, 19:00 (Tennessee) stattfand, wurde die „Shoppen” auf der Summer NAMM deutschen Musikmesse sowie diver- für das richtige Klima. Die Päckchen gen. Dieser Wert ist wichtig und sollte +353 (0)1 475 0661 +41 52 2130000 kürzlich von Taylor neu gestaltete die 24 besten Produkte, Unternehmen se Auszeichnungen internationaler sind mit Feuchtigkeit gefüllt und haben ebenfalls überwacht werden. Ausgetrocknete Gitarre 600er-Serie als „Best in Show” aus- und Dienstleistungen auswählten. Fachmagazine. eine auslaufsichere, wasserdampf- „Man öffnet den Gitarrenkoffer oder Harstad, Norwegen Schongau, Deutschland gezeichnet. Der Preis wurde während Die 600er-Serie hat schon zahlreiche durchlässige Membran, die für eine prüft das Raumklima und sieht einen Marios Musikk / Sound1.Com Musikhaus Kirstein des beliebten Frühstücksforums von Preise erhalten, darunter ein „Best of Zwei-Wege-Feuchtigkeitskontrolle aktuellen Messwert von beispielswei- Dienstag, 10. November, 19:00 Donnerstag, 26. November, 18:30 sorgt: Je nach Klima wird entweder se 43 Prozent. Aber der niedrigste +47 (0)77001050 08861 9094940 Feuchtigkeit freigesetzt oder absor- Wert lag vielleicht bei 25 Prozent”, biert, um eine konstante relative erklärt er. „Das wäre ein klares Genzano di Roma RM, Italien Luftfeuchtigkeit von 45-50 Prozent Zeichen für die Notwendigkeit eines Musica Nuova zu erhalten. Wenn Sie die Gitarre Befeuchters, um sicherzugehen, dass Dienstag, 10. November, 19:30 zum Spielen herausnehmen, schlie- die Gitarre im Winter keinen Schaden +39 06 9391646 Find Your Fit ßen Sie den Kofferdeckel, um die erleidet. Denn im Mittel ergeben 43 Luftfeuchtigkeit im Koffer zu bewahren. und 25 Prozent eine weit niedrige- Rom, Italien Dublin, Irland Sollten Sie bemerken, dass bei re Durchschnittsfeuchtigkeit. Ohne Your Music Walton’s Music Ihrer Gitarre die Decke absinkt, dass Berücksichtigung der Min/Max-Werte Mittwoch, 11. November, 16:30 Freitag, 6. November, 11:00 - 16:00 die Saiten tiefer liegen und schnarren kann man sich in falscher Sicherheit +39 06 5810704 +353 (0)1 960 3232 oder dass Bundstäbe stärker hervor- wiegen.“ stehen, sind das Anzeichen dafür, dass Wenn Sie Fragen zur Feuchtig- Kristiansand, Norwegen Valencia, Spanien die Gitarre ausgetrocknet ist und drin- keitspflege für Ihre Gitarre haben, Gitarhuset Union Musical Nuevo Centro gend Feuchtigkeit benötigt. besuchen Sie unseren Internet- Mittwoch, 11. November, 19:00 Freitag, 20. November, 16:00 - 20:00 Je länger Sie Ihre Gitarre austrock- Kundenservice unter taylorguitars. +47 (0)99423777 96 347 33 92 nen lassen, desto länger (und wahr- com/support oder rufen Sie unsere scheinlich aufwendiger) wird es, sie Service-Hotline an unter +1-800-943- Montebelluna (TV), Italien Strømmen, Norwegen wieder zu befeuchten und den gesun- 6782 (in Nordamerika gebührenfrei). Esse Music Store Strømmen Musikk den Normalzustand wiederherzustellen. Taylor-Besitzer in anderen Ländern Donnerstag, 12. November, 17:00 Dienstag, 24. November, 13:00 - 21:00 Um Ihnen einen bildlichen Eindruck finden weitere Kontaktinformationen auf +39 0423 303236 63 80 14 44 zu geben, wie sich ein extrem tro- unserer Webseite. ckenes Raumklima auf eine Gitarre Barcelona, Spanien Oslo, Norwegen auswirken kann, betrachten Sie die Ume Muntaner Gitarhuset beiden Fotos auf dieser Seite. Taylor- Dienstag, 17. November, 18:00 Mittwoch, 25. November, 13:00 - 18:00 Reparaturexperte Rob Magargal, unser 93 200 81 00 22170230 derzeitiger Servicenetzwerk-Manager, der unsere Servicetechniker auf der Rehydrierte Gitarre Madrid, Spanien Jönköping, Schweden ganzen Welt schult, ließ im Rahmen Ume Arenal Nya Musik eines Trainingsprojekts eine 314ce Mittwoch, 18. November, 18:00 Mittwoch, 2. Dezember, 13:00 - 18:00 91 522 62 60 036-169750 32 www.taylorguitars.com 33

Werkzeuge unterscheiden sich natür- Diese Lehren von Meistern früherer lich hinsichtlich ihrer Komplexität. Aus Generationen prägen uns weiterhin. der Perspektive des Holzes jedoch In den letzten zwei Jahrzehnten habe sind die beiden Werkzeuge identisch. ich viel über die Behandlung von Holz Das Holz wird erhitzt, Sinuskurven gelernt. Wenn ein Baum gefällt wird, TaylorWare werden nach und nach eingeführt, und enthält er viel Wasser. Das Wasser CLOTHING / GEAR / PARTS / GIFTS die Holzfasern können sich abkühlen tritt nach und nach aus, und der Baum und die Form annehmen, die wir so schrumpft. Ein guter Handwerker sehr lieben. Ein Werkzeug ermöglicht weiß das und lässt die Feuchtigkeit unbegrenzte Flexibilität, das andere austreten, bevor er beginnt, das Holz dagegen beseitigt Inkonsistenzen. Aus in eine gewünschte Form zu brin- NEW diesem Grund krümme ich die Zargen gen. Andernfalls würde er den Baum Ladies’ Birdsong Long Sleeve T für die Prototypen, die ich entwerfe, mit sofort verarbeiten, das Wasser würde 100% combed cotton featuring guitar/bird design. einem heißen Rohr. Wenn wir uns auf anschließend austreten, und die Arbeit ein Design geeinigt haben, bauen wir würde zunichtegemacht. Früher wurde Loose cut with a rounded hem and open, ribbed neckline. ein komplexeres Werkzeug, um diese Holz getrocknet, indem ein Baum grob Soft-wash treatment for an ultra-comfy, worn-in feel and a Aufgabe ohne Variation zu erfüllen. in Bretter zersägt und diese jahrelang superior drape. (Black #4510; S-XL) Von einem alten Meister des abgedeckt gelagert wurden, sodass Faches habe ich gelernt, dass ein guter die Wärme des Sommers und die Handwerker für exemplarische Arbeiten Kälte des Winters ihm allmählich die NEW die Werkzeuge verwendet, die er zur Feuchtigkeit entziehen konnten, Molekül Sherpa Lined Jacket Verfügung hat. Ein hervorragender für Molekül. Spätere Generationen Handwerker dagegen verwendet für entwickelten Öfen, um diesen Prozess 60/40 cotton/polyester body with 100% polyester exemplarische Arbeiten die geeignets- zu beschleunigen. Heute erwägen Sherpa lining. Pre-washed/shrunk for warm, comfortable ten Werkzeuge. Daraus folgt, dass wir trotz der Myriaden an Optionen feel. Full zip front with embroidered Taylor logo on left hervorragende Handwerker zunehmend zur Trocknung frisch geschlagener chest. Athletic fit. (Charcoal #3950; S-XXL) Werkzeugmacher werden. Parallel Hölzer, eine Abdeckung, die Hitze des zu meiner Arbeit als Gitarrenbauer Sommers und die milde Kühle des fühlte ich mich schon früh fasziniert Winters zu nutzen, um die Feuchtigkeit von der Herstellung und Verfeinerung langsam aus dem Holz entweichen zu von Werkzeugen. Während der Arbeit lassen, bevor wir daraus Instrumente an einem Instrument verspürte ich bauen. Hier in Südkalifornien befinden oft den Bedarf an einem bestimm- wir uns geographisch am westlichen ten Zuschnitt oder Profil an einem Rand einer großen, heißen Wüste und Werkstück. Dann unterbrach ich die nur ein kleines Stück landeinwärts Arbeit an dem Instrument und baute eines großen, kühlen Ozeans. Unser einen Handhobel speziell für die Klima eignet sich ideal dazu, Licht und betreffende Aufgabe. In anderen Fällen Wind zur Vorbereitung des Holzes zu tauschte ich etwa die Lager an einer nutzen. Dies mag in unseren modernen motorbetriebenen Maschine aus oder Zeiten geradezu lachhaft altmodisch nahm irgendeine andere Abwandlung wirken, und doch erscheint es aus der L-R: Shelby from Human Resources models our Ladies’ vor, um ein Vorhaben besser ausfüh- Sicht eines erfahrenen Fachmanns Fall UNSER HANDWERK Birdsong Long Sleeve T, while Zach from our Sales team ren zu können. So wurden scheinbar als die angemessenste Methode für Bewährte Tradition banale Aktivitäten wie das Schmieren diese Aufgabe. Die Parameter der rocks our new Sherpa Lined Jacket, which will come in eines rotierenden Teils einer Maschine Aufgabe sind dieselben wie früher, handy for his dealer visits in Pennsylvania and New Jersey 2015 Die Unterschiede zwischen modernen und traditionellen oder die Schärfung meiner Meißel zu und so erscheint es logisch, dass eine this fall and winter. Verfahren sind nicht immer so groß wie man meinen könnte einem integralen und freudebringenden Methode, die sich über Jahrhunderte Bestandteil meiner Arbeit. bewährt hat, auch heute noch zweck- Von Andy Powers Wie der Werkzeugbau ist auch mäßig ist. die Oberflächenbehandlung eines Je mehr sich also die Dinge ändern, ch bin oft verblüfft von der bunten Taylor staunen über die Modernität Instruments liegt. Mich fasziniert auch Instruments ein wesentliches Element desto mehr bleiben sie im Wesentlichen Vielfalt an Arbeitsschritten im unserer Verfahren im Instrumentenbau, immer wieder zu sehen, wie aktuelle des Gesamtprozesses. Bei Taylor gleich. Der Gitarrenbau bleibt bei I modernen Instrumentenbau, die nachdem sie unsere Methoden der Technologien auf der Weisheit und setzen wir UV-Licht ein, um die Taylor ein traditionelles Handwerk. rein äußerlich betrachtet so wenig mit- Robotik-gestützten Lackierung oder der den Werten früherer Generationen Oberflächen nach dem Lackieren zu Hier fühlen wir uns den Meistern vieler einander zu tun zu haben scheinen. Im Computer-gesteuerten Halsformung aufbauen, anstatt sie grundlegend in trocknen. Das erscheint sehr modern, Generationen verbunden und bieten Verlauf eines durchschnittlichen Tages bezeugen konnten. Frage zu stellen. Dies erklärte ich kürz- bis man sich vergegenwärtigt, dass unser Wissen und unsere Fähigkeiten als Gitarrenbauer ergeben sich Gesprä- Als Instrumentenbauer, der in der lich einem Besucher, während dieser Stradivari und Generationen anderer künftigen Handwerksgenossen an, die che über mit UV-Licht behandelte Vergangenheit selbständig mit traditio- dabei zusah, wie unsere automatischen Instrumentenbauer im Wesentlichen sich anschicken werden, zu Säge und Lackierungen, Laser zum Zerschneiden nellen Werkzeugen und Verfahren gear- Zargenbieger ein Paar spiegelsymme- dasselbe taten, indem sie ihre Meißel zu greifen. Gemeinsam verehren von Holz, die metallurgischen Grund- beitet hat, versuche ich, die Fallstricke trischer Holzzargen in ihre elegante Instrumente zum Trocknen in die wir die immanente Schönheit beson- lagen eines Zerspanwerkzeugs, Öfen der Moderne zu erkennen, um das Kurvenform brachten. Der gute Mann Sonne hängten. Ohne Zweifel hätten derer Hölzer, wie wir sie für die limi- zum Trocknen und zur Imprägnierung wahre Wesen des Instrumentenbaus stand ungläubig da, während ich Meister der Zunft wie Stradivari und tierte Auflage unserer Instrumente der von Holz sowie elektronische Verfahren zu befördern. Ganz unabhängig erklärte, dass es keine Rolle spielt, ob Amati sich entschieden, den Staub der aktuellen Kollektion verwendet haben. zur Analyse der Verarbeitungsqualität davon, ob ein Instrumentenbauer ich die Zargen mit einem heißen Rohr Kopfsteinpflaster von ihrem feuchten Wir lernen mit Begeisterung dazu und oder der Eigenschaften eines fertig- Verfahren aus dem 21., dem 20. von Hand krümme oder eine Maschine Lack fernzuhalten, wenn sie dazu die sind dankbar für das Privileg, unsere gestellten Instruments. Werkzeuge oder dem 19. Jahrhundert bevorzugt, die Zargen langsam um eine erhitzte Wahl gehabt hätten. Ähnlich erscheint Fähigkeiten und Bemühungen durch die und Maschinen müssen konstruiert, bleibt das eigentliche Handwerk eine Form führen lasse, um die Holzfasern es sehr modern, eine SMS zu schi- von uns hergestellten Instrumente mit NEW NEW Arbeitsmethoden müssen verfeinert komplexe Alchemie scheinbar dispa- in eine neue Form zu bringen. In bei- cken, bis mir klar wird, dass es sich anderen zu teilen. Taylor Hoody Taylor Long Sleeve Logo T Men’s Long Sleeve Chambray Shirt Men’s Fleece Jacket und Material muss beschafft werden. rater Prozesse, deren gemeinsames den Fällen ist der Prozess im Prinzip dabei nur um das Äquivalent des 21. Standard fit. 50/46/4 poly/cotton/rayon. Fashion fit. 100% cotton. Slim fit. 80/20 cotton/poly. Standard fit. 60/40 cotton/poly. Besucher unserer Werkstatt hier bei Ziel in der konkreten Gestalt eines genau derselbe. Die eingesetzten Jahrhunderts für ein Telegramm handelt. 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