Третьяковская галерея Выставки

Александр  КОСОЛАПОВ Свяmой Себасmьян 1980 (печать 2007) Oргалит, черно-белая фотография. 118×86 ГТГ

Андрей Ерофеев Alexander KOSOLAPOV St. Sebastian. 1980 (printed 2007) Black and white photograph on paper 118 by 86 cm СОЦ-АРТ State Политическое искусство в России

Со 2 марта по 1 апреля этого года состоялась 2-я Москов- отличие от поп-арта – явления интернационального, проявив- ская биеннале современного искусства. В ее рамках Третья- Вшего себя в полной мере не ковская галерея провела очередную – после «Абстракции» только в американской и западноев- ропейской культурах, но и на другом и «Русского поп-арта» – выставку из долговременного цикла полушарии, в корейском и японском искусстве, стиль соц-арт обычно счи- «Русское искусство по направлениям». В пяти залах общей тается советским продуктом. В боль- площадью около 2000 кв. метров на третьем этаже здания шинстве энциклопедий по современ- ной художественной культуре термин музея на Крымском Валу была развернута историко-типо- «соц-арт» жестко локализован рамка- логическая, ретроспективная экспозиция самого извест- ми московского неофициального ис- кусства 1970–1980-х годов. ного за пределами нашей страны направления отечествен- На рубеже этого времени соц-арт ного искусства второй половины ХХ столетия. Помимо про- пересек границы СССР. Благодаря уси- лиям эмигрировавших мастеров этого изведений российских художников здесь можно было уви- направления, публикациям и выстав- деть и работы их китайских коллег, на творчество которых кам, соц-арт в международном масшта- бе обрел статус фирменного стиля со- соц-арт оказал большое влияние. ветского нонконформизма. Между тем в самом СССР по мере углубления гор- бачевских реформ соц-арт легализует- ся, входит в моду, превращается в эсте- тический бренд перестройки. Он про- грессивно теряет черты андерграунд- ной культуры, разрастается в размерах, монументализируется, орнаментализи- руется. Его исходные приемы и худо- жественные образы, созданные в уз- ком интеллектуальном кругу мастеров, претерпевая многократные повторы, Вагрич БАХЧАНЯН стилизации и отражения на различных Лолиmа. Проект этажах культуры, опускаются в дизайн, обложки для книги в архитектуру, в массмедиа и далее на 1975–1978 Бумага, аппликация низовой, анонимно-фольклорный, улич- 20×12,5 (каждая) ный уровень художественного творче- ГТГ ства. Соц-арт в конце 1980-х годов на- зывали мейнстримом времени пере- Vagrich BAKHCHANYAN, мен, искусством периода крушения Book cover design for коммунистической формации, стилем Vladimir Nabokov’s эпохи «выцветающих флажков». В этом novel Lolita. качестве соц-арт шагает в Европу, где 1975–1978 в странах распадающегося соцлагеря Collage on paper обретает своих первых иностранных 20 by 12.5 cm (each part) адептов – Е.Трушковского в Польше, State Tretyakov Gallery В.Флатца – в Германии. Однако громче

14 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 15 The Tretyakov Gallery Current Exhibitions Current Exhibitions

Andrei Yerofeev SOTS-ART Political Art in

The Second Biennale of Contemporary Art has closed in the Russian capital, and as part of it the Tretyakov Gallery held a third exhibition in its long-term cycle “Trends in Russian Art”. Following the “Abstractions” and “Russian Pop-Art” shows, the new exhibition was dedicated to Sots- Art, and the historical and typological retrospective of the same name was held between 2 March and 1 April 2007. Outside Russia, Sots-Art is, without doubt, the best-known trend in Soviet art of the second half of the 20th century. Alongside pieces by Russian artists, the “Sots-art” exhibi- tion also showed work by their Chinese colleagues, who were greatly influenced by this movement. Occupying five rooms on the third floor of the Tretyakov Gallery on Krym- sky Val, the exhibition covered approximately 2,000 square meters.

Вячеслав СЫСОЕВ nlike pop-art – an international Ораmор phenomenon which made its mark Бумага, тушь Unot only on American and West 40x30 European culture, but also on the other Частное собрание hemisphere, in the art of Korea and Vyacheslav SYSOYEV Japan – the style of sots-art is usually Speaker seen as a purely Soviet product. Most Ink on paper encyclopedias of contemporary art 40 by 30 cm Ростислав ЛЕБЕДЕВ Private collection define sots-art as rigidly localized by the underground nature, it acquired a that capacity sots-art stepped into knowledge of the Russian stylistic sam- while in Russia – in ideological coercion. framework of Moscow’s unofficial art of greater scale and some monumental and Праздничный коллаж Europe, finding in the countries of the ples created twenty years earlier. We may A neat parallel, but it makes no allowance 1974 the 1970–1980s. ornamental features. Its initial devices Бумага, коллаж disintegrating “socialist camp” its first say that the Chinese variant of sots-art is for the difference in attitude. The pop- Between the 1970s and 1980s, and images created in a narrow intellec- 70×96,5 foreign adepts – Jerzy Truszkowsky in as close to the Soviet prototype as the artist adores advertising images, takes sots-art crossed the borders of the USSR. tual circle, while being endlessly repeat- Общество коллекционеров Poland, Flatz in Germany. Yet its Russian version of pop-art is close to the them lovingly from the billboards into the Thanks to the activities of the émigré ed, stylized, and adopted on different lev- современного искусства, strongest impact was felt in the East, American one. space of high culture, only slightly modi- Москва artists, publications and exhibitions, sots- els of culture, spread down into design, where it gave a radical impulse to the The founding fathers of sots-art fying their form and filling them with a art acquired on the international scene architecture, mass media, and further Rostislav LEBEDEV emerging new art of 1990s China. Komar and Melamid repeatedly called new meaning. In sots-art, a similar game the status of the patent style of Soviet onto the lower anonymous street folklore Festive Collage. 1974 The affinity of the new Chinese art their style a Soviet analogue of American with the ideological source is based on its non-conformism. Meanwhile, with the strata of art creativity. In the late 1980s Collage on paper to Soviet sots-art proceeds from typolog- pop-art. True, both trends are based on radical, consistent, and obvious negation. 70 by 96.5 cm progress of Gorbachev’s reforms, in the sots-art was known as the mainstream of Society of contemporary art ical parallels: similar regimes generate active interaction with the contexts of Pop-art preserves for eternity the fleet- USSR sots-art became legalized, fashion- the time of change, the art of the period collectors, Moscow similar art under analogous historical cir- mass culture which in America is ing images; sots-art shows up the frailty able, and turned into the aesthetic brand of the communist formation’s collapse, cumstances. Still, it was influenced by the wrapped up in consumer temptations, and decay of ideological constructs of Perestroika. Gradually shedding its the style of the “fading flags” epoch. In

16 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 17 Current Exhibitions Выставки

against any peremptory absolute. The Александр Леонид СОКОВ weapons it uses against such cults are КОСОЛАПОВ Проекm очков для laughter, clowning, travesty, and mystifi- Сын и кроманьонец. каждого совеmского cation – neatly and gaily expressing the 1-я часть триптиха человека. 1975 «Оmцы и сын» (авторское philosophy of unorthodox changeability. 1978 (печать 2007) повторение 2006) The cults are personified by the fig- Бумага, цветная Дерево, масло ures of “bosses”, political leaders, also by фотопечать 36×100×96 their prominent dissident opponents, by 91х76,5 Частное собрание ГТГ spiritual leaders, outstanding figures of culture, and so on. Such personages (not Alexander KOSOLAPOV Glasses’ Design for only Bolshevik leaders, but also other dei- Son and Soviet People. 1975 fied bronze authorities – Pushkin, Cro-Magnon Man. (Author’s replica 2006) Tchaikovsky, Repin, Solzhenitsyn) are Part I of triptych Object. Fathers and Son. 1978 Oil on wood represented in funny grotesque situa- (printed 2007) 36 by 100 by 96 cm tions. It would be a mistake, though, to Color photo print Private collection class sots-art with political cartoon on paper genre: it doesn’t produce caricatures dis- 91 by 76.5 cm torting the features of this or that politi- State Tretyakov gallery cian. It doesn’t try at all to represent “nature”. Having emerged in the foot- Группа «ГНЕЗДО» steps of pop-art and inheriting much of Мы качаем красный its world view, sots-art responds not to насос! 1975 reality as such, but to its “picture”, to the Оргалит, масло, × expression of reality through some visual 2 насоса. 175 120 Фонд «Новый», Москва language. For sots-art, in the words of Jacques Derrida, “there is nothing out- Nest Group We are Working Red side of the text”. Therefore its main oppo- Pump. 1975 nent is a stylistically accomplished text Oil on hardboard, whose repressive function is veiled with 2 pumps 175 by 120 cm the lace of rhetoric. “Novy” (New) Foundation, The critics of sots-art often called it Moscow “anti-art” – and not without grounds, for sots-art not only distances itself from any всего соц-арт прозвучал на Востоке, ных на века идеологических конст- Виталий КОМАР, Культы персонифицированы в фи- artistically perfect “text”, but consistently где он оказал решающee влияние в рукций. В этом заключается разница Александр МЕЛАМИД гуры «начальников», политических tries to destroy it at any encounter. Such становлении нового искусства Китая между соглашательским, «конъюнк- Первая беспошлинная вождей, их оппонентов-диссидентов, phobia possibly results from the fact that 1990-х годов. турным» творчеством и протестным по- mорговля между духовных лидеров, выдающихся дея- США и СССР: art happens to be the most effective tool Близость нового китайского ис- литическим искусством. И тот и дру- Продажа душ телей культуры и т.п. Зачастую эти пер- intended for eternity. Here is the differ- projects, they don’t promote any new par- in spreading and inculcating cults. кусства советскому соц-арту объясня- гой тип искусства наблюдается в Рос- 1978 сонажи (а среди них оказываются не ence between a conformist, time-serving ties or political leaders. Their variant of Sots-art breaks open the glossy sur- ется типологическими совпадениями – сии, США и других странах до сих пор. Черно-белая только большевистские вожди, но и creativity and an art of political protest. political art may be described as sots-art face of rhetorical figures of style with a сходные режимы в аналогичных исто- Знаменитый американец Ханс Хааке, фотография Христос, Пушкин, Чайковский, Репин, × In fact, both types of art are practiced in since they create paradoxical, explosive special set of lock-picks. The first of them рических обстоятельствах порождают испанец Антонио Мунтадас, француз 15,5 23,5 Солженицын) предстают в гротескных ГТГ Russia, as well as in America and other images rejecting the temptation of per- is to bring together conflicting forms of похожее искусство. И все же в ее осно- Оливье Бланкар демонстрируют яркие и смешных ситуациях. Тем не менее countries. The famous American artist sonality knuckling under authority. description in one and the same artwork ве лежит знание созданных на 20 лет образцы иностранного соц-арта вне Vitaly KOMAR, было бы ошибочно считать соц-арт ис- Hans Haacke, the Spaniard Antoni Mun- The philosophical basis of sots-art or image, as in the portrait of Karl Marx раньше образцов российского стиля. какой-либо связи с советскими идео- Alexander MELAMID кусством политической карикатуры. tadas, the Frenchman Olivier Blanckart is nihilistic relativism. Sots-art rejects executed by Komar and Melamid in the Можно сказать, что китайский вариант логическими реалиями. Их объединя- First Instance Он не создает шаржи, не стремится ко- of Duty-Free produce fine samples of their own sots- blind faith in whatever dogma it may be. manners of cubism and of socialist real- соц-арта столь же близок советскому, ет не политический контекст, с кото- USA-USSR Trade: веркать внешние черты того или ино- art totally unconnected with the Soviet It is bent against any cults – be they gen- ism combined. The second is to create a как российская версия поп-арта – аме- рым они сражаются, а тип художест- Sale of Souls го политического деятеля. Он вообще ideological realia. What is common to erated by the personality internally or deliberate conflict between the subject риканской. венной реакции – беспрограммное, адо- In the framework of не изображает «натуру». Возникнув them all is not this or that political con- imposed on it externally by political, eco- and the descriptive idiom, for instance, to Отцы-основатели стиля В.Комар гматическое и внеутопическое выска- K&M project Sale of «на плечах» у стиля поп-арт и насле- text against which they are battling, but nomic, spiritual, or any other authority. apply an unassuming everyday style (folk и А.Меламид неоднократно объявля- зывание. Souls. 1978 дуя во многом его видение мира, соц- the type of artistic attitude – a pro- Sots-art won’t tolerate anything that carved wooden toys) to ceremonial por- ли соц-арт советским аналогом амери- Мировоззренческая основа соц- Photo paper, black and арт реагирует не на действительность white photo print nouncement without any set program, humiliates an individual by inequality, traits of Soviet leaders. Khrushchev as a канского поп-арта. Оба движения по- арта – нигилистический релятивизм. 15.5 by 23.5 cm как таковую, а лишь на ее «картинку», dogma or utopia. They don’t set up any pushes you to your knees, forces you to big Vanka-Vstanka [jump-up doll] and строены на активном взаимодействии Соц-арт отвергает веру во все, чего бы State Tretyakov Gallery на иллюстрирование реальности ка- alternative slogans, demands, or social uncritical submission; sots-art is aimed Andropov with big rotating radar-like с контекстами массовой культуры, ко- это ни касалось. Он стремится разру- торая в США упакована в консьюме- шить все культы, которые генериру- Леонид СОКОВ ристские соблазны, а в России – в идео- ются самой личностью либо предла- Серп и молоm 1990 логические принуждения. Красивое гаются человеку извне – политиче- Кинетический объект. сравнение, но оно не учитывает, одна- ской, экономической, духовной и про- Дерево, металл, ко, разницы этих взаимодействий. чей властью; соц-арт не терпит ниче- бронзовая краска, В поп-арте художник обожает реклам- го, что навязывает индивидууму не- веревка, резинка, ные образы, бережно переносит их с равноправное общение, опускает че- петли. 18,5х15x6,5 забора в пространство высокой куль- ловека на колени и принуждает к не- ГТГ туры, слегка корректируя форму и критичному подчинению; соц-арт на- Leonid SOKOV меняя смысловое наполнение. В соц- правлен против любого безапелля- Hammer and Sickle арте же игра с идеологическим бло- ционного, безусловного явления. Для 1990 ком построена на его решительном, по- борьбы с культами соц-арт использу- Kinetic object следовательном и наглядном разруше- ет смех, лицедейство, травестию и ми- Wood, metal, bronze paint, rope нии. Поп-арт сохраняет для вечности стификацию, адекватно и весело вы- 18.5 by 15 by 6.5 cm сиюминутные имиджи; соц-арт демон- ражающие философию «беспочвен- State Tretyakov gallery стрирует шаткость и распад возведен- ности» и изменчивости.

18 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 19 Current Exhibitions Выставки

stressed the disjointed shabby nature of Вагрич БАХЧАНЯН the sots-art project. The artist is not cir- Ленин в гербе cumscribed in his work, but demon- Коллаж. 25,5×23 Общество коллекционеров strates through it other external texts, современного искусства, playing a combinatorial game with them. Москва His art image does not result from the Vagrich process of creating his work, but from BAKHCHANYAN the ephemeral mental juxtaposition of Lenin in the National contexts illustrated in his work executed Emblem sketchily, “on the knee”. The author’s Collage. 25.5 by 23 cm drawing is often replaced with collage, as Society of contemporary art collectors, Moscow in the Kiss by Vagrich Bakhchanyan, and if drawing is used, as in the similar work by Dmitry Vrubel, it is deliberately neu- tralized and devoid of artistry. Михаил ГРОБМАН The plastic slackness of sots-art Совеmской аmомной бомбе СЛАВА! 1982 works is compensated for by the activity Бумага, полиграфи- of the author who – for the first time ким-либо визуальным языком. Для соц- ческий оттиск, тушь since the street actions staged by Russ- арта, говоря словами Ж.Деррида, «вне- 41×70 ian futurists – stepped from behind his текстовой реальности вообще не су- Общество коллекционеров пространителем и насаждателем куль- кается в собственном сочинении, а современного искусства, picture into social reality. Sots-art is ществует». Поэтому его главный про- Москва тов. через него демонстрирует иные, чу- wholly based on performance, its works тивник – стилистически совершенный Глянцевая поверхность риториче- жие, внешние тексты, комбинаторной are documents or products of perform- текст, чья репрессивная функция вуа- Mikhail GROBMAN ских фигур стиля взламывается це- игрой с которыми и занимается. Худо- ing actions. The sots-artist speaks in his лируется кружевами риторики. Glory to Soviet лым набором специальных средств- жественный образ соц-артистского A-Bomb! 1982 work not in his own name, but on the part Критики соц-арта нередко назы- Print and ink on paper отмычек. Во-первых, это столкновение произведения возникает не в процес- of a certain personage whose mask he вали его антиискусством. Не без осно- 41 by 70 cm разных форм описания мира в преде- се изготовления вещи, а из эфемерно- wears during the performance. That is a вания, ибо соц-арт не только дистан- Society of contemporary art лах одного произведения или художе- го, умозрительного сопоставления picaresque image, a rogue, a cheat, a цируется от художественно совершен- collectors, Moscow ственного образа, как, например, в контекстов, которое автор набросочно fraud, a double-dealer, who resorts to the ного «текста», но и последовательно портрете Карла Маркса, выполненном и очень приблизительно, «на коленке», strategy of game, simulation, fake, and разрушает его при любой встрече. По- Комаром и Меламидом в кубистской и иллюстрирует своим произведением. evasion. The image was invariably repre- видимому, борьба с искусством объяс- соцреалистической манерах одновре- Часто рисунок заменяется коллажем, sented by several generations of sots- няется тем, что именно искусство ока- менно. Во-вторых, это намеренный кон- как в «Поцелуе» Вагрича Бахчаняна, artists and survives to this day (see the зывается наиболее эффективным рас- фликт сюжета и языка описания, ког- а если он и существует, как в похожей stage-managed photographs by Avdey да бытовая стилистика (например, стиль работе Дмитрия Врубеля, то намерен- Ter-Oganyan, and the Blue Noses Group). резной народной богородской игруш- но нейтрализован и очищен от арти- This mythical figure is spiritually close to ки) применяется для создания парад- стизма. the ideology of the style. According to ных портретов советских лидеров. Пластическая инертность соц-ар- Jung, the Rogue epitomizes a young Хрущев в виде огромной куклы «вань- тистских работ компенсируется чрез- heroic rebel against tyranny who wins ка-встанька», Андропов с медленно вра- вычайной активностью автора, кото- not by force, but by cunning. щающимися ушами-локаторами – за- рый в первый раз со времен уличных The political Fronde of sots-art was бавные и нелепые герои-идолы, соз- акций русских футуристов шагнул из expressed not only by parodies and per- данные Леонидом Соковым, смотрят- закартинного пространства в социаль- sonifications of cult texts, but also by a ся откровенной издевкой над их гроз- ную реальность. Весь соц-арт имеет certain type of behaviour which – in ными прообразами. перформансную основу, его произве- whatever variation – was found shocking Соц-арт далек от эстетизации дения являются документами или про- in a society with strict regimentation. своего собственного дискурса. Напро- дуктами перформансной деятельно- That “mocking” behaviour was chosen by тив, его специфический изобразитель- сти. Художник-соцартист выступает в the adepts of the style as a panacea and ный канон построен на автопародиро- произведениях не от своего имени, а therapy for totalitarian social relations. вании и самоопровержении. Художни- вещает голосом некоего «лирического The mocking style was not only adopted ки соц-арта программно отказались от героя», в маске которого он появляет- and played on by the author, it was also собственной цельной пластической ся и на перформансах. Собирательный passed over to the spectator, who could- системы, заменив ее концепциями образ этого персонажа можно выра- n’t help laughing at the silly and absurd «плохой вещи», разорванной формы и зить понятием «плут», то есть озорной images in the parodies of sots-art. практикой апроприации. Эстетика обманщик и шарлатан, человек с двой- Games and performances often «плохой вещи», которая со времен ным дном, использующий в своей дея- bordering on idiotic escapades, the дадаизма первый раз вновь появи- тельности стратегию игры, симуляции, Борис ОРЛОВ Boris ORLOV ears (funny effigies by Leonid Sokov) are authors’ self-presentation as crazy лась в русском искусстве, отодвинув подмены и ускользания. Образ плута Панmокраmор. Pantocrator. (Stand a frank send-up of their formidable pro- clowns, were curiously combined with профессиональный перфекционизм, устойчиво воспроизводился несколь- «Сmояmь смирно» at Attention). 1990 totypes. deep learning, with references to actual должна была служить указанием на кими поколениями соцартистов и до- 1990 Installation. Sots-art is averse to aestheticizing achievements of science and philosophy. разомкнутость, «дырявость» соц-ар- жил до наших дней (постановочные фо- Инсталляция. Wood, plywood, enamel, Дерево, фанера, oil, glue, silver paint its own discourse. On the contrary, its Above all, the authors were interested in тистского проекта. Художник не замы- тографии Авдея Тер-Оганьяна и груп- эмаль, масло, ПВА, 400 by 300 by 325 cm artistic canon is based on self-parody structuralism, which in the late 1960s – пы «Синие носы»), поскольку эта ми- серебряная краска State Tretyakov Gallery and self-refutation. Sots-artists made it a early 1970s offered a new vision of indi- Борис ОРЛОВ Boris ORLOV фологическая фигура духовно близ- 400×300×325 point of their programme not to develop vidual creativity and the development of Национальный National Totem. ка идеологии стиля. Согласно К.Юн- ГТГ their own plastic system, substituting for styles and cultures. This interest was pre- mоmем. А.С. Пушкин Alexander Pushkin гу, плут является воплощением юного it the concept of broken form and the pared by the study of Russian formalists в маршальском in Marshal’s Uniform. героя-тираноборца, противостоящего practice of appropriation. The aesthetics and Mikhail Bakhtin’s work. Sots-artists мундире. 1982 1982 власти не силой, но хитростью. of the “bad thing” – reappearing in Russ- assumed the role of researchers into cul- Фотобумага, ч/б Black and white photo Политическая фронда соц-арта фотопечать, эмаль print, enamel, on photo ian art for the first time since Dadaism – ture. Inspired by the ideas of Claude Lévi- ГТГ paper базируется не только на пародирова- denied professional perfectionism and Strauss and Roland Barthes, they devel- State Tretyakov Gallery нии культовых текстов и их персони-

20 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 21 Current Exhibitions Выставки

фикаций, но и на особом типе поведе- Виктор СКЕРСИС ния, которое вне зависимости от фа- Пионерки. 1972 булы является возмутительным в со- Холст, масло, циуме с регламентированными фор- бронзовая краска 80×70,5 мами общения. Это поведение, опреде- Коллекция Юрия Альберта ляемое словом «пересмешничество», считается программным для адептов Victor SKERSIS стиля, ибо представляет собой свое- Pioneer Girls [girl scouts]. 1972 образную панацею и терапию от тота- Oil, bronze paint литарных общественных отношений. on canvas Пересмешничество не только осваи- 80 by 70.5 cm вается и обыгрывается самим автором. Collection of Yury Albert Оно предлагается, даже, можно ска- зать, навязывается зрителю в виде не- избежного импульса смеха, которым зритель волей-неволей реагирует на глуповато-пародийные или абсурдные образы в произведениях соц-арта. Игровые перформансные прак- тики, часто граничащие с нелепыми выходками, авторепрезентации авто- ров в виде кривляк и безумцев любо- пытно сочетаются в соц-арте с углуб- ленной ученостью и использованием в работе актуального научного и фило- софского знания. Речь идет, прежде всего, о структурализме, который во второй половине 1960-х – начале 1970-х годов предложил новое виде- ние индивидуального творчества, ра- звития стилей и целых культур. Обра- щение к структурализму было подго- товлено хорошим знанием работ рус- ских формалистов и М.Бахтина. Худож- ники соц-арта ощутили себя в роли исследователей-культурологов и, во- Гриша БРУСКИН оружившись идеями К.Леви-Стросса «П». Азбучные и Р.Барта, выработали целостное проч- Эдуард oped a holistic understanding of 20th исmины. 1998 тение российской истории искусства ГОРОХОВСКИЙ century Russian art and of Soviet culture Комплект из 34 ХХ столетия и вообще советской куль- ∅ Праздничная мозаика in general as a triad: “avant-garde – тарелок. 23,5 туры в виде триады «авангард – соц- «Сmалин-Брежнев». Собственность автора Диптих. 1988–1989 social realism – conceptualism”. To this реализм – концептуализм», которая Холст, масло day, this triad determines scholarly atti- Grisha BRUSKIN до сегодняшнего дня определяет исто- 150×130 (каждая) tudes and approaches to the expositions Letter ‘P’ рико-художественные и экспозицион- Фонд «Новый», Москва of Russia’s art historians. (Hide-and-seek is ные концепции отечественных исто- a play in which one Edward GOROKHOVSKY The “Sots-Art” exhibition included man is seeking and риков искусства. Festive Mosaic “Stalin- 280 works by 70 artists, drawn from the others are hiding) Всего на выставке было предста- Brezhnev”. State Tretyakov Gallery and the private From a set of 34 plates влено 280 произведений 70 художни- Diptych. 1988–1989 collections of Vladimir Antonichuk, ABC maxims. 1998 ков из собрания ГТГ и из частных кол- Oil on canvas Vladimir Semenikhin, Alexander D 23.5 cm лекций В.Антоничука, В.Семенихина, 150 by 130 cm Property of the artist (each part) Smuzikov, Antonio Piccoli, Marat Gel- А.Смузикова, А.Пикколи, М.Гельмана, “Novy” (New) Foundation, man, Elena Selina and Vladimir Е.Селиной, В.Овчаренко. Moscow Ovcharenko.

Спонсоры проекта – Фонд «Новый» и ком- Владимир The exhibition sponsors were: пания «Бритиш Американ Тобакко». ДУБОСАРСКИЙ The “Novy” Fond (New Foundation), British Огромную помощь в печати и реставрации Горький и девушка American Tobacco; the Prolab company старых фотографий ГТГ получила от ком- Начало 1990-х offered invaluable assistance in the printing пании “Prolab”. Найденная скульптура and restoration of old photographs. Авторский коллектив выставки – 57×20×36; 57×32×31 Общество коллекционеров Headed by Andrei Yerofeev as chief Андрей Ерофеев (руководитель проекта), современного искусства, curator, the project team included Yulia Юлия Аксенова, Анна Дикович, Сергей Москва Aksenova, Anna Dikovich, Sergei Epikhin, Епихин, Елена Зайцева, Александра Крик- Vladimir DUBOSARSKY Elena Zaitseva, Alexandra Kriksunova, Yulia сунова, Юлия Лидерман, Кирилл Светля- Maxim Gorky and a Girl Liederman, Kirill Svetliakov, Natalia Sidorova ков, Наталья Сидорова, Евгений Арсеньев. Еarly 1990s and Yevgeny Arseniev. Раздел выставки китайского искусства Found object of 2 parts. Curated by Xin Dong Cheng, the Chinese был спонсирован фирмой «Газпром» и 57 by 20 by 36; part of the exhibition was sponsored by общественной организацией “Xin Dong 57 by 32 by 31 cm Society of contemporary art Gazprom and the Xin Dong Cheng Space for Cheng Space for Contemporary Art”. Автор collectors, Moscow Contemporary Art voluntary organisation экспозиции – Ксин Донг Ченг.

22 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ / THE TRETYAKOV GALLERY / #2’2007 23