Claude DEBUSSY 24 Préludes (orch. Peter Breiner) Royal Scottish National Orchestra Jun Märkl Claude Debussy (1862–1918) should be the musical equivalent of a sad and frozen melancholy) and is autumnal in its colours. The atmosphere Préludes, Books 1 and 2 (orch. Peter Breiner) countryside, an image that, in language at least, must suggest is at once lightened by La Puerta del Vino (The Wine Gate), Verlaine’s Dans le vieu parc, solitaire et glacé/Deux formes ont a habanera suggested by a postcard from Manuel de Falla Debussy was born in 1862 in St Germain-en-Laye, the son revealed by his music, expressed in terms that are never tout à l’heure passé (In the old park, lonely and frozen, two showing the Alhambra gateway of the title. Debussy’s wide of a shop-keeper who was later to turn his hand to other overstated or exaggerated. forms have just passed), the last of the Fêtes galantes that terms of extra-musical association appear again in “Les fées activities, with varying success. He started piano lessons at Debussy’s poetic sensibility and his delicate use of Debussy had set on various earlier occasions. sont d’exquises danseuses” (“The Fairies are exquisite the age of seven and continued two years later, improbably keyboard nuances, developed from Chopin, is shown clearly The mood changes with the menacing and stormy Ce dancers”), its title apparently quoted from J.M. Barrie’s Peter enough, with Verlaine’s mother-in-law, allegedly a pupil of enough in the two books of Préludes, the first completed in qu’a vu le vent d’ouest (What the west wind has seen), Pan in Kensington, a book given to Debussy’s daughter Chopin. In 1872 he entered the Paris Conservatoire, where 1910 and the second in 1913. For the present recording the followed by the gently expressive portrait of La fille aux Emma-Claude, known as Chou-Chou, with illustrations by he abandoned the plan of becoming a virtuoso pianist, Slovak-born composer Peter Breiner has orchestrated the cheveux de lin (The girl with flaxen hair), one of the most Arthur Rackham. It was an illustration that gave the Prélude turning his principal attention to composition. In 1880, at the pieces, revealing even more of the latent intricacies of the familiar of the Préludes, variously transcribed. La sérénade its title and character. Bruyères (Heaths), calm and gently age of eighteen, he was employed by Tchaikovsky’s Préludes, hidden inner melodies made subtly evident in interrompue (The interrupted serenade) opens with a passage expressive, paints a gentle picture of the open country, while patroness Nadezhda von Meck as tutor to her children and orchestral guise. The Préludes were originally published with suggesting the preparation of the guitar for playing, an General Lavine – eccentric, offers a cake-walk, depicting the house-musician. On his return to the Conservatoire he titles given only at the end of each piece, suggesting that introduction to what follows, with rapidly repeated notes American clown Edward Lavine, who appeared at the entered the class of Bizet’s friend Ernest Guiraud and in 1883 these were not absolutely essential to the performer. evoking the same instrument and Spain, the country with Marigny Theatre in the Champs-Elysées in 1910 and 1912. won the second Prix de Rome and in 1884 the first prize, the Danseuses de Delphes (Dancers of Delphi), a title that which it is generally associated. La cathédrale engloutie (The La terrasse des audiences du clair de lune (The terrace of following year reluctantly taking up obligatory residence, suggests the influence of Satie, was inspired by a caryatid submerged Cathedral) returns to medieval France, with the audiences of moonlight) adapts a newspaper account of according to the terms of the award, at the Villa Medici in seen at the Louvre. Marked Lent et grave, the mystery of harmonies and modal writing derived from early organum, a the coronation of King George V as Emperor of India, en- Rome, where he met Liszt. By 1887 he was back in Paris, Delphi is solemnly evoked in a series of chords that make device used at the opening of Pelléas. The textures evoke dowing the words of the report with an air of oriental mystery. winning his first significant success in 1900 with Nocturnes clear the static nature of the dancers at the oracle. This is through the sea-mist the mystery of the ancient cathedral of With Ondine, the mermaid whose love of a mortal, who and going on, two years later, to a succès de scandale with followed by Voiles (Sails), which carries the direction Dans un Ys, its chant and the sound of its bells, drowned now beneath betrays her, brings him disaster, is again inspired by an Arthur his opera Pelléas et Mélisande, based on the play by Maurice rythme sans rigueur et caressant, a characteristic depiction the waves that have engulfed it long since, according to Rackham illustration to a translation of Friedrich de la Motte Maeterlinck, a work that established his position as a of a calm and distant seascape, although the title may also legend. A mood of a very different kind is embodied in La Fouqué’s fairy-story Undine. Hommage à S. Pickwick Esq. composer of importance. mean ‘Veils’. It makes typical use of Debussy’s original danse de Puck (Puck’s dance), capricious and light-footed, P.P.M.P.C. is a tribute to Samuel Pickwick, the subsequent Debussy’s personal life brought some unhappiness in his harmonic idiom and the whole-tone scale. The third Prélude, presumably inspired by the Robin Goodfellow of Shake- letters presumably standing for Perpetual President Member first marriage in 1899 to a mannequin, Lily Texier, after a Le vent dans la plaine (The wind on the plain), offers a delicate speare’s A Midsummer Night’s Dream rather than Kipling’s of the Pickwick Club. The English national anthem is heard liaison of some seven years with Gabrielle Dupont and a brief tissue of sound, reaching a climax before finally dying away creation, although it seems that Debussy was also familiar below, as the piece opens, although what follows suggests engagement in 1894 to the singer Thérèse Roger. His to a sustained final note. “Les sons et les parfums tournent with the latter. The First Book ends with Minstrels, inspired, the intrusion of Sam Weller in livelier adventures. Canope, association from 1903 with Emma Bardac, the wife of a dans l’air du soir” is suggested by Baudelaire’s poem it has been said, by a black street-band that Debussy had very calm and gently sad, with its title an allusion to ancient banker and a singer of some ability, led eventually to their Harmonie du soir (Evening Harmony): heard in Eastbourne in 1905. Egypt, makes subtle use of the resonances implicit in the It seems that Debussy was determined to complete two overtone series. It is followed by Les tierces alternées marriage in 1908, after the birth of their daughter three years Voici venir les temps où vibrant sur sa tige books of twelve Préludes each. Apparently he regarded these (Alternating thirds), the only Prélude with a title that only earlier. In 1904 he had abandoned his wife, moving into an Chaque fleur s’évapore ainsi qu’un encensoir; as of uneven quality, a judgement in which others have indicates its musical substance, originally a study in rapid apartment with Emma Bardac, and the subsequent attempt Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir; concurred, and was apparently not happy to have them thirds, but here with figuration adapted for the orchestra. The at suicide by the former, who had shared with him many of Valse mélancolique et langoureux vertige! the difficulties of his early career, alienated a number of his played one after the other. Nevertheless the two books of Préludes, now an orchestral showpiece, end with Feux friends. His final years were darkened by the war and by (Here comes the time when, quivering on its stem, Préludes do make two effective and coherent wholes, d’artifice (Fireworks), a display of fireworks, suggesting a cancer, the cause of his death in March 1918, when he left every flower melts away to vapour like a censer; whatever the composer’s original intentions, with the heart of celebration in some city park, which allows, before the end, unfinished a planned series of chamber music works, only sounds and scents turn in the evening air; each book at its very centre. The Second Book opens with the distant sound of a fragment of the Marseillaise to be three of which had been completed. sad waltz and languorous dizziness!) Brouillards (Mists), in which some have seen the counterpart heard. As a composer Debussy must be regarded as one of the The poetic association with Baudelaire indicates something of paintings by Whistler or even by Turner. Feuilles mortes most important and influential figures of the earlier twentieth of the mood of the piece, with its the final suggestions of a (Dead leaves) is marked Lent et mélancolique (Slow and Keith Anderson century. His musical language suggested new paths to be distant horn-call. Les collines d’Anacapri (The hills of further explored, while his poetic and sensitive use of the Anacapri) is allusive in its depiction, with inner melodies now orchestra and of keyboard textures opened still more further clarified, while Des pas sur la neige (Footprints on the possibilities. His opera Pelléas et Mélisande and his songs snow) offers a cold, snow-covered landscape, suggested by demonstrated a deep understanding of poetic language, the recurrent rhythmic figure, which, as the composer directs, Jun Märkl Claude Debussy (1862–1918) Préludes, Hefte 1 & 2 (orch. von Peter Breiner) Jun Märkl was Music Director of the Orchestre National de Lyon from 2005 to 2011 Claude Achille Debussy wurde am 22. August 1862 in St. der poetischen, sinnlichen Art der Orchesterbehandlung und and Principal Conductor/Artistic Advisor of the MDR Leipzig Radio Symphony to Germain-en-Laye als Sohn eines Fayencenhändlers geboren, der Klaviertexturen noch weitere Möglichkeiten eröffnete. Aus 2012. He has appeared as a guest conductor with the orchestras of Philadelphia, der sich später mit wechselndem Erfolg anderen Geschäften seiner Oper Pelléas et Mélisande und seinen Liedern spricht Cleveland, NHK Symphony, Tonhalle Zurich, and the Munich, Oslo and Czech zuwandte. Mit sieben Jahren erhielt der Knabe seinen ersten ein tiefes Verständnis für die Sprache der Dichter, die er in Philharmonics among others, and at the Met, Covent Garden, Vienna State and Klavierunterricht, den er zwei Jahre später erstaunlicherweise seiner Musik ohne alle Übertreibungen und jedes Übermaß Dresden Semper Operas. He also enjoys a close relationship with the NHK bei Verlaines Schwiegermutter fortsetzte, die ihrerseits eine zum Ausdruck brachte. Symphony with which he conducted the first Japanese Ring cycle in Tokyo. Born Schülerin Chopins gewesen sein soll. 1872 kam er ans Pariser In den beiden Heften der Préludes, die Debussy 1910 bzw. in Munich, Märkl studied initially with Sergiu Celibidache and Gustav Meier, then at Konservatorium, wo er den Plan, als Klaviervirtuose Karriere 1913 vollendete, treten deutlich die poetische Sensibilität und Photo by Christiane Hohne Tanglewood with Leonard Bernstein and Seiji Ozawa. His first music directorships zu machen, bald zugunsten des Hauptfaches Komposition die delikate, nuancenreiche Pianistik zutage, die zuvor von were at the Staatstheater in Saarbrücken and at the Mannheim Nationaltheater. aufgab. Den Achtzehnjährigen verpflichtete Tschaikowskys Chopin entwickelt wurden. Für die vorliegende Aufnahme hat He went on to become Permanent Conductor of the Bavarian State Opera in Gönnerin Nadeshda von Meck 1880 als Lehrer ihrer Kinder der slowakische Komponist Peter Breiner die Stücke orche- Munich, a position he held until 2006. Jun Märkl is represented by Susie McLeod und als Hausmusiker. Als er nach dieser Tätigkeit wieder ans striert und auf diese Weise noch manches an versteckten at Intermusica: [email protected] Konservatorium zurückkehrte, wurde er Schüler in der Klasse Komplexitäten und verborgenen Innenstimmen freigelegt. In des Bizet-Freundes Ernest Guiraud. Im Jahre 1883 belegte er den Klavierausgaben sind die Titel der einzelnen Préludes Royal Scottish National Orchestra den zweiten Platz beim Wettbewerb um den Prix de Rome, jeweils dem Notentext nachgestellt – ganz so, als ob der The Royal Scottish National Orchestra was formed in 1891 as the Scottish Orchestra and became the Scottish National und 1884 wurde ihm der Erste Preis zuerkannt – worauf er ein Ausführende sich davon nicht leiten lassen sollte. Die mit Orchestra in 1950. It was awarded Royal Patronage in 1991. Throughout its history, the orchestra has played an important Jahr später nur widerstrebend der Bedingung der Aus- ihrem Titel an Saties Einfluss erinnernden Danseuses de part in Scotland’s musical life, including performing at the opening ceremony of the Scottish Parliament building in 2004. Many zeichnung nachkam und sich in der Villa Medici zu Rom Delphes („Delphische Tänzerinnen“) wurden von einer Karya- renowned conductors have contributed to its success, including Walter Susskind, Sir Alexander Gibson, Bryden Thomson, Wohnung nahm. Immerhin machte er in der Ewigen Stadt die tide im Louvre inspiriert. Lent et grave beschwört die Musik Conductor Laureate Neeme Järvi, Conductor Emeritus Walter Weller, Conductor Emeritus Alexander Lazarev and Stéphane Bekanntschaft mit Franz Liszt. 1887 war er wieder in Paris. das Geheimnis des Orakels in einer Folge von Akkorden, die Denève. The 2012/2013 season marks the appointment of the British-Canadian musician and conductor Peter Oundjian as Den ersten durchschlagenden Erfolg als Komponist erzielte er den statischen Charakter der heiligen Tänzerinnen unter- Music Director and Danish conductor Thomas Søndergård begins his tenure as Principal Guest Conductor. The orchestra 1900 mit seinen Nocturnes. Zwei Jahre danach gelang ihm ein streichen. Es folgen die Voiles („Segel“ oder auch „Schleier“) has a worldwide reputation for the quality of its recordings, receiving the Diapason d’Or de l’année for Symphonic Music succès de scandale mit seiner Oper Pelléas et Mélisande nach mit der Vortragsanweisung Dans un rythme sans rigueur et (Denève/Roussel, 2007) and eight Grammy® Awards nominations over the last decade. Over 200 releases are available, dem Schauspiel von Maurice Maeterlinck. Dieses Werk caressant („In einem kosenden und entspannten Rhythmus“) including the complete symphonies of Sibelius (Gibson), Prokofiev (Järvi), Nielsen and Martinu˚ (Thomson), Roussel (Denève) festigte endgültig seine Position als Komponist von Rang. – eine markante Beschreibung der ruhigen, fernen See in den and the major orchestral works of Debussy (Denève). The RSNO is one of Scotland’s National Performing Companies, Debussys Privatleben verlief nicht eben glücklich. Nach Ganztonskalen und der harmonischen Originalität, die supported by the Scottish Government. For more information, please see www.rsno.org.uk. einer etwa siebenjährigen Liaison mit Gabrielle Dupont und unverkennbarer Debussy ist. Das dritte Prélude mit dem einer kurzen Verlobungszeit mit der Sängerin Thérèse Roger Untertitel Le vent dans la plaine („Der Wind auf der Ebene“) heiratete er 1899 das Mannequin Lily Texier, doch schon 1903 strebt in einem delikaten Klanggewebe einem Höhepunkt zu, begann die Affaire mit der Bankiersgattin Emma Bardac, einer bevor es auf einem gehaltenen Schlusston dahinstirbt. „Les recht begabten Sängerin, für die er 1904 seine Ehefrau verließ, sons et les parfums tournent dans l’air du soir“ ist von Charles die daraufhin einen Selbstmordversuch unternahm. Viele Baudelaires Gedicht Harmonie du soir (Abendklänge) angeregt: Freunde des Komponisten reagierten befremdet, als sie Voici venir les temps où vibrant sur sa tige erlebten, dass er mit Emma eine gemeinsame Wohnung Chaque fleur s’évapore ainsi qu’un encensoir; bezog. 1908 – drei Jahre nach der Geburt der gemeinsamen

Photo by Tom Finnie Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir; Tochter – heiratete er die Geliebte. Die letzten Lebensjahre Valse mélancolique et langoureux vertige! verdüsterten der Krieg und eine Krebserkrankung, der er schließlich am 25. März 1918 erlag. Seinen jüngsten musika- Die Stunde ist’s, da ihre Kelche breiten lischen Plan, eine Folge von sechs Sonaten für verschiedene Die Blumen und wie Weihrauchschalen stehn, Instrumentalkombinationen, hatte er bei seinem Tode erst zur Klänge und Düfte sich im Winde drehn, Hälfte realisiert. Schwermütiger Walzer, zärtlich sanftes Gleiten. Der Komponist Debussy war ohne Frage eine der wich- (Übersetzung: Therese Robinson) tigsten und einflussreichsten Persönlichkeiten des frühen 20. Der dichterische Bezug auf Baudelaire lässt etwas von der Jahrhunderts. In seiner musikalischen Sprache zeigte er neue Stimmung des Stückes erahnen, das mit der Imitation eines Wege auf, die andere weitergingen, während er zugleich mit fernen Hornrufs zu Ende geht. Les collines d’Anacapri („Die Hügel von Anacapri“) ist eine metaphorische Schilderung, Vortragsangabe Lent et mélancolique und ist von herbstlichen Claude Debussy (1862–1918) Préludes, Livres 1 et 2 (orch. Peter Breiner) deren Innenstimmen in der Orchesterversion deutlicher Farben erfüllt. Gleich lichtet sich die Stimmung wieder auf mit hervortreten, während Des pas sur la neige („Schritte im der Puerta del Vino („Das Wein-Tor“), einer Habanera, zu der Debussy naquit en 1862 à St Germain-en-Laye ; son père profonde compréhension du langage de la poésie, révélée Schnee“) eine kalte, verschneite Landschaft zeigen, deren Debussy durch eine Postkarte von Manuel de Falla angeregt était commerçant mais allait s’essayer à plusieurs autres par sa musique et exprimée en des termes qui ne sont jamais wiederkehrende rhythmische Figur nach der Anweisung des wurde, auf der das bewusste Tor der Alhambra abgebildet activités avec plus ou moins de succès. Le petit Claude excessifs ou disproportionnés. Komponisten wie eine frostig trübe Gegend klingen soll. Das war. Wie breit das außermusikalische Spektrum war, durch commença à prendre des leçons de piano à sept ans et La sensibilité poétique de Debussy et son usage délicat Bild erinnert zumindest sprachlich an Verlaines Dans le vieu das sich Debussy inspirieren ließ, zeigen danach „Les fées continua deux ans plus tard avec un professeur assez des nuances du clavier, héritage de Chopin, apparaissent parc, solitaire et glacé/Deux formes ont tout à l’heure passé („In sont d’exquises danseuses“ (“Die Feen sind exquisite Tänze- improbable : la belle-mère de Verlaine, qui disait avoir été clairement dans les deux livres des Préludes, dont le premier dem alten, einsamen und vereisten Park gingen soeben zwei rinnen“), deren Titel offenbar aus J.M.Barries Peter Pan in l’élève de Chopin. En 1872, il entra au Conservatoire de Paris, fut achevé en 1910 et le second en 1913. Le compositeur Gestalten vorüber“) – die letzte der Fêtes galantes, die Kensington stammt, einem Buch mit Illustrationen von Arthur où il renonça à son projet de devenir pianiste virtuose, slovaque Peter Breiner les a orchestrés pour le présent Debussy schon früher verschiedentlich vertont hatte. Rackham, das Debussys Tochter Emma-Claude („Chou- préférant se concentrer sur la composition. En 1880, âgé de enregistrement, révélant encore davantage des méandres Die Stimmung ändert sich mit dem bedrohlichen, stür- Chou“) bekommen hatte. Eine der Illustrationen bestimmte dix-huit ans, il fut employé par Nadezhda von Meck, la sous-jacents des Préludes, mélodies internes secrètes mischen Ce qu’a vu le vent d’ouest („Was der Westwind sah“). den Titel und den Charakter des entsprechenden Prélude. protectrice de Tchaïkovski, en qualité de tuteur de ses enfants subtilement mises en évidence par la version orchestrale. Darauf folgt das zart ausdrucksvolle Portrait der Fille aux Die stille, sanfte Expressivität der Bruyères („Heideland“) et de musicien à demeure. Retournant au Conservatoire, il Lors de leur première publication, les titres des Préludes cheveux de lin („Das Mädchen mit dem flachsenen Haar“), zeichnet ein feines Bild einer offenen Landschaft, wohingegen intégra la classe d’Ernest Guiraud, l’ami de Bizet, et en 1883, n’apparaissaient qu’à la fin de chaque pièce, ce qui donnait einem der bekanntesten Préludes, das auch auf verschiedene General Lavine – eccentric einen Cake-Walk tanzt: Es ist das il remporta le second Prix de Rome, puis en 1884 le premier à penser qu’ils n’étaient pas absolument essentiels pour Weise arrangiert wurde. Die anschließende Sérénade inter- klingende Portrait des amerikanischen Clowns Edward Lavine, Prix, prenant à contrecœur sa résidence l’année suivante, l’interprète. Danseuses de Delphes, dont le titre qui dénote rompue („Die unterbrochene Serenade“) beginnt mit dem der 1910 und 1912 im Théâtre Marigny an den Champs- en accord avec les termes du prix, à la Villa Médicis de Rome, l’influence de Satie, fut inspiré à Debussy par une cariatide präludierenden Geklimper einer Gitarre, bevor die klimpernden Elysées auftrat. où il fit la connaissance de Liszt. En 1887, il était de retour à qu’il avait admirée au Louvre. Marqué Lent et grave, le Tonwiederholungen an den typisch spanischen Umgang mit La terrasse des audiences du clair de lune („Die Zuschauer- Paris, et il connut son premier succès important en 1900 morceau évoque solennellement le mystère de Delphes par dem Nationalinstrument erinnern. La cathédrale engloutie („Die tribüne im Mondlicht“) entstand nach einem Zeitungsbericht avec ses Nocturnes puis, deux ans plus tard un succès de une série d’accords qui illustrent de manière éloquente la versunkene Kathedrale“) schaut ins französische Mittel-alter über die Krönung Georgs V. zum Kaiser von Indien und umgibt scandale avec son opéra Pelléas et Mélisande, d’après la nature statique des danseuses de l’oracle. Viennent ensuite zurück: Die Harmonik und die modale Schreibweise sind von die Reportage mit einer orientalisch geheimnisvollen Aura. pièce de Maurice Maeterlinck ; grâce à cet ouvrage, il devint les Voiles, qui portent l’indication Dans un rythme sans den frühen Organa abgeleitet, auf die Debussy auch zu Beginn Ondine, die Nixe, die sich in einen Sterblichen verliebt, dem un compositeur en vue. rigueur et caressant, description caractéristique d’une marine des Pelléas anspielte. Die Texturen beschwören den Nebel sie seine Untreue heimzahlt – diese Gestalt stand Pate bei Dans le domaine privé, Debussy eut quelques déboires. paisible et distante, même si le titre peut aussi se référer à über dem Meer und die geheimnisvolle alte Kathedrale von Ys dem gleichnamigen Prélude und wurde durch eine der Il se maria une première fois en 1899 avec Lily Texier, un des étoffes ; le morceau emploie de façon caractéristique le mit ihren Choralgesängen und ihrem Glockenklang – alles Illustrationen angeregt, die Arthur Rackham zur Übersetzung mannequin, après avoir fréquenté Gabrielle Dupont pendant langage harmonique de Debussy et la gamme par tons. Le längst von den Fluten verschlungen, wie die Sage erzählt. von Friedrich de la Motte Fouqués Märchen Undine geliefert près de sept ans et avoir brièvement été fiancé en 1894 à la troisième Prélude, Le vent dans la plaine, propose un subtil Eine völlig andere Atmosphäre herrscht in der kapriziösen, hatte. Hommage à S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. ist eine cantatrice Thérèse Roger. A partir de 1903, sa liaison avec tissu sonore, atteignant un apogée avant de finir par s’effacer leichtfüßigen La danse de Puck („Pucks Tanz“), die vermutlich Hommage an Samuel Pickwick, Perpetual President Member Emma Bardac, l’épouse d’un banquier et assez bonne sur une dernière note tenue. Les sons et les parfums tournent eher durch den Robin Gutfreund aus Shakespeares Sommer- of the Pickwick Club. Wenn das Stück beginnt, ist in der Tiefe chanteuse, mena finalement à leur mariage en 1908 ; trois ans dans l’air du soir s’inspire du poème de Baudelaire Harmonie nachtstraum angeregt wurde als durch Rudyard Kiplings Buch die englische Nationalhymne zu hören, während alles weitere auparavant, le couple avait eu une fille. En 1904, Debussy du soir: Puck vom Buchberg, wenngleich Debussy auch dieses an die lebhaften Abenteuer von Sam Weller (aus Charles avait abandonné sa femme, s’installant dans un appartement Voici venir les temps où vibrant sur sa tige gekannt zu haben scheint. Das erste Heft endet mit Minstrels, Dickens’ Pickwick Papers) denken lässt. Die sehr ruhige und avec Emma Bardac, et Lily, qui avait partagé avec lui bon Chaque fleur s’évapore ainsi qu’un encensoir ; die angeblich von einer schwarzen Straßenkapelle inspiriert traurige Canope spielt auf die altägyptischen Beisetzungs- nombre des moments difficiles des débuts de sa carrière, fit Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir ; wurden, die Debussy 1905 in Eastbourne gehört hatte. gefäße an und verwendet subtil die in der Obertonreihe une tentative de suicide, à la suite de quoi il perdit plusieurs Valse mélancolique et langoureux vertige ! Offenbar war Debussy entschlossen, zwei Bücher zu je enthaltenen Resonanzen. Es folgen Les tierces alternées amis. Les dernières années de sa vie furent assombries par zwölf Préludes zu schreiben. Doch nicht er allein empfand die („Wechselnde Terzen“), das einzige Prélude, dessen Titel la guerre et le cancer, qui provoqua sa mort en mars 1918 ; L’association poétique avec Baudelaire donne une indication qualitativen Unterschiede der beiden Bände, die er auch nicht nichts weiter als die musikalische Substanz bezeichnet – im il laissa inachevée toute une série de pièces de chambre, quant au caractère de la pièce, qui finit en évoquant un appel gern unmittelbar nacheinander gespielt sah. Indessen bilden Original eine schnelle Terzenetüde, die in der Orchesterein- dont trois seulement ont été complétées. de cor dans le lointain. La description des Collines d’Anacapri die zwei Hefte wirkungsvolle, kohärente Einheiten, was auch richtung ihre eigenen Figurationen enthält. Die in ein orche- En sa qualité de compositeur, il convient de considérer est allusive, avec des mélodies internes ressortant désormais immer die ursprüngliche Idee des Komponisten gewesen sein strales Schaustück verwandelten Préludes enden mit den Debussy comme l’une des figures les plus importantes et davantage, tandis que Des pas sur la neige présente un mag. Dabei steht das Herzstück jeweils genau in der Mitte. Feux d’artifice („Feuerwerk“), das an die Festivitäten in einem influentes du début du XXe siècle. Son langage musical a paysage glacé et enneigé, suggéré par le dessin rythmique Die zweite Sammlung beginnt mit Brouillards („Nebel“), in Stadtpark denken lässt; gegen Ende hört man in der Ferne ein ouvert de nouvelles voies à l’exploration, tandis que son récurrent qui, comme l’indique le compositeur, devrait être denen man verschiedentlich das musikalische Gegenstück Fragment der Marseillaise. utilisation poétique et sensible des textures de l’orchestre et l’équivalent musical d’une campagne désolée enserrée par zu Bildern von James McNeill Whistler oder gar von William Keith Anderson du piano donnaient lieu à encore plus de possibilités. Son les glaces, image qui, du moins du point de vue du langage, Turner gesehen hat. Feuilles mortes („Tote Blätter“) trägt die Deutsche Fassung: Cris Posslac opéra Pelléas et Mélisande et ses mélodies dénotaient une fait forcément penser à ces vers de Verlaine : Dans le vieux Debussy completed his two books of Préludes in 1910 and 1913 respectively, and they contain parc, solitaire et glacé/Deux formes ont tout à l’heure passé. Manuel de Falla montrant la porte de l’Alhambra qui donne Ils figurent dans la dernière des Fêtes galantes que Debussy son titre au morceau. Le compositeur déploie une nouvelle some of his most visionary and poetic writing for piano. There are evocations of calm seascapes, avait mises en musique à plusieurs occasions. fois le large éventail de ses associations extramusicales dans delicate wind tracery, and snow-covered landscapes. Some moments are steeped in antiquity, L’atmosphère se modifie avec le menaçant et orageux “Les fées sont d’exquises danseuses”, dont le titre cite such as La cathédrale engloutie, others in expressive portraiture, as in La fille aux cheveux de Ce qu’a vu le vent d’ouest, suivi du portrait tendrement apparemment Peter Pan à Kensington de J.M. Barrie, livre expressif de La fille aux cheveux de lin, l’un des Préludes les offert à la fille de Debussy Emma-Claude, surnommée Chou- lin. There is even a cake-walk. The Préludes are performed here in the subtle and colouristic plus célèbres, qui a fait l’objet de diverses transcriptions. La Chou, et comportant des illustrations d’Arthur Rackham. orchestrations of much-admired Slovak-born composer Peter Breiner. sérénade interrompue débute par un passage évoquant la C’est l’une d’elles qui prêta au Prélude son nom et son préparation de la guitare pour en jouer, introduction à ce qui caractère. Bruyères, calme et doucement expressif, dépeint suit, avec des notes rapidement répétées évoquant cet un aimable paysage bucolique, tandis que General Lavine – Claude instrument et l’Espagne, le pays auquel il est couramment eccentric, propose un cake-walk, décrivant le clown associé. La cathédrale engloutie retrouve la France américain Edward Lavine, qui se produisit au Théâtre Marigny DEBUSSY médiévale, avec des harmonies et une écriture modales des Champs-Elysées en 1910 et 1912. dérivées de l’ancien organum, procédé employé aussi au La terrasse des audiences du clair de lune adapte le (1862–1918) début de Pelléas. A travers la brume marine, les textures compte-rendu par la presse du couronnement du roi Georges évoquent l’ancienne cathédrale d’Ys, ses litanies et le son de V lorsqu’il fut fait empereur des Indes, conférant à ces mots Préludes (orch. Peter Breiner) ses cloches, désormais noyés sous les vagues qui, à en du journaliste une touche de mystère oriental. Ondine, la croire la légende, l’ont recouverte il y a bien longtemps. C’est sirène dont l’amour pour un mortel, qui la trahit, cause la Préludes, Book One 36:54 Préludes, Book Two 39:31 un caractère fort différent qu’incarne La danse de Puck, perte du jeune homme, est elle aussi inspirée par une 1 # capricieuse et légère, probablement inspirée par le Robin illustration d’Arthur Rackham accompagnant une traduction Danseuses de Delphes 2:29 Brouillards 2:51 Goodfellow du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare plutôt du conte de Friedrich de la Motte Fouqué Undine. Hommage 2 Voiles 3:46 $ Feuilles mortes 2:49 que par la création de Kipling, même s’il semble que Debussy à S.Pickwick Esq. P.P.M.P.C. salue Samuel Pickwick, les 3 % l’ait également connue. Le Premier Livre s’achève avec initiales qui suivent signifient sans doute Perpetual President Le vent dans la plaine 1:54 La Puerta del Vino 3:00 Minstrels, inspiré, a-t-on dit, par un groupe de musiciens Member of the Pickwick Club (Membre et président perpétuel 4 “Les sons et les parfums tournent ^ “Les fées sont d’exquises noirs que Debussy avait entendu jouer dans une rue du Pickwick Club). Au début du morceau, on reconnaît dans l’air du soir” 3:15 danseuses” 3:56 d’Eastbourne en 1905. l’hymne national anglais, même si ce qui suit donne à penser A ce qu’il semble, Debussy était bien décidé à achever que Sam Weller va se lancer dans des aventures plus 5 Les collines d’Anacapri 3:23 & Bruyères 3:19 deux livres de douze Préludes chacun. Il les considérait mouvementées. Canope, très calme et d’une douce tristesse, 6 Des pas sur la neige 3:20 * General Lavine – eccentric 3:09 néanmoins de qualité inégale, d’autres personnes étant aussi avec son titre qui fait allusion à l’Egypte ancienne, utilise avec de cet avis, et ne semblait pas très satisfait de les entendre subtilité les résonances implicites dans la série d’harmo- 7 Ce qu’a vu le vent d’ouest 2:58 ( La terrasse des audiences du jouer à la suite l’un de l’autre. Quoi qu’il en soit et quelles niques. Viennent ensuite Les tierces alternées, seul Prélude 8 La fille aux cheveux de lin 2:38 clair de lune 4:15 qu’aient été les intentions originales du compositeur, les deux dont le titre n’indique que la substance musicale, à l’origine 9 ) livres de Préludes constituent bel et bien deux ensembles une étude de tierces rapides, mais ici avec des dessins La sérénade interrompue 2:35 Ondine 3:09 efficaces et cohérents, avec le cœur de chaque livre situé adaptés à l’orchestre. Les Préludes, devenus une pièce de 0 La cathédrale engloutie 5:03 ¡ Hommage à S. Pickwith Esq en son centre. Le Deuxième Livre débute avec Brouillards, en concert orchestrale, s’achèvent par un bouquet de Feux ! P. P. M. P. C. 2:29 qui certains ont vu la contrepartie de tableaux de Whistler ou d’artifice, évoquant une fête dans quelque parc municipal, ce La danse de Puck 2:50 même de Turner. Feuilles mortes est marqué Lent et qui permet, avant la fin, d’entendre le son lointain d’un @ Minstrels 2:25 ™ Canope 2:40 mélancolique et ses couleurs sont automnales. L’atmosphère fragment de la Marseillaise. £ Les tierces alternées 2:49 est aussitôt allégée par La Puerta del Vino (La Porte du Vin), Keith Anderson habanera suggérée à Debussy par une carte postale de Traduction française de David Ylla-Somers ¢ Feux d’artifice 4:40 Royal Scottish National Orchestra • Jun Märkl

Recorded in the Royal Concert Hall, Glasgow, UK, 16–18 June 2011 • Producer: Tim Handley Engineer: Phil Rowlands • Publisher: Naxos Rights International Ltd • Booklet notes: Keith Anderson Cover image © Daniel Vincek / Dreamstime.com