Jean-Francois Peneau

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Jean-Francois Peneau DOSSIER DE PRESSE Domaine Saint Hilaire Inauguration EXPOSITIONINTERNATIONALED’ARTCONTEMPORAINRENDEZ-VOUS ENREGIONDUVALDELOIRE Du 30 juin au 03 septembre 2011 Vernissage le jeudi 30 juin à partir de 18h PROPOS D’ARTISTES Visite presse et professionnels le mercredi 29/06/11 à 10h Agence de production artistique Christophe Ménager | Chargédecommunication [email protected] www.proposdartistes.com 14 rue Charles V • 75004 Paris 06 22 33 66 25 Domaine Saint Hilaire UNNOUVEAULIEUDÉDIÉ À L A CREATION CONTEMPORAINE Le 30 juin prochain un nouveau lieu dédié à la création contemporaine ouvrira ses portes au domaine Saint Hilaire situé en région du Val de Loire, à Roiffé (86). Né d’une volonté de promouvoir et de soutenir la création artistique, le domaine Saint Hilaire souhaite se positionner comme un pôle incontournable de la création contemporaine en région du Val de Loire grâce à une programmation artistique cohérente, riche et ambitieuse. À l'instar des nombreuses structures privées et institutionnelles présentes dans la région, il aura pour vocation de programmer et de réaliser d e s expositions temporaires individuelles ou collectives et l'organisation d'actions de sensibilisation à l'art contemporain pour le public le plus large possible. Il se caractérisera également par la dimension expérimentale de sa programmation et par les liens très étroits qu'il souhaite créer et développer avec des artistes de renommée internationale invités à séjourner et à créer en région. Trois axes majeurs caractérisent la ligne directrice de ce projet : - Susciter puis maintenir tout au long de l’année une dynamique locale et régionale en faveur de la création musicale et de l’art contemporain à destination de différentes catégories de publics. - Favoriser et mettre en avant la création la plus récente en offrant la possibilité à de jeunes plasticiens et instrumentistes de présenter leurs travaux et de se produire. - Etablir des liens étroits avec les différents acteurs culturels régionaux et du territoire national en suscitant échanges, interrogations et défis. Dans cette perspective et pendant toute la saison estivale, le domaine présentera une première exposition d’art contemporain inaugurale intitulée [RENDEZ-VOUS]. Domaine St.Hilaire | Route de Fontevraud | 86 120, Roiffé | Tél: 05.49.22.82.59 | http://www.domainesainthilaire.fr L E d o m a i n e PRESENTATION Niché au coeur d'un parc de 120 ha, le domaine Saint Hilaire est un resort golf exceptionnel en Val de Loire à deux pas de l'abbaye de Fontevraud, monument inscrit au patrimoine mondial de l’UNESCO, à 15 minutes de Saumur, 45 minutes de Tours et 1 heure du Futuroscope de Poitiers. Situé par le train à 2 heures de Paris, ce domaine constitué de bâtiments historiques en pierre de tuffeau du XIXe siècle, offre un cadre exceptionnel pour promouvoir la musique et la création artistique contemporaine. Dans le cadre de sa collaboration privilegiée avec l’agence Propos d’Artistes, le domaine Saint Hilaire met à la disposition de celle ci, l’ensemble de ses installations et infrastructures afin qu’elle puisse développer son activité de promotion et de soutien des artistes du spectacle vivant et de la création artistique contemporaine. Vecteur de développement pour de futurs projets et dispositifs de création artistique, le site a pour vocation de devenir ainsi un lieu d’échanges et de collaborations durables avec les artistes, entreprises, institutions, privés, associations et de valoriser le patrimoine culturel régional. A partir de la rentrée 2011-2012, le domaine présentera une programmation d’événements artistiques riche et ambitieuse tels que : ►des appels à projets In Situ invitant les artistes à réfléchir sur la recomposition du paysage et des éléments qui le composent. ►des programmes d’artistes en résidence afin de s’ouvrir sur la création nationale et internationale. ►des expositions thématiques individuelles ou collectives en collaboration avec les différentes structures régionales, nationales voire internationales. ►la création d’un espace d’exposition permanent destiné à montrer et à promouvoir la création artistique régionale. ►des conférences et débats en compagnie des artistes La programmation du domaine autour de l’art et de la création. proposera une programmation événementielle riche, innovante et ►des stages d’éveil musical et de création artistique résolument ancrée dans le destinés au jeune public (écoles). territoire. et un grand nombre de propositions qui viendront enri- chir et soutenir la vie artistique et culturelle régionale. Ainsi dans cette perspective, la direction du domaine laisse toute initiative à l’agence Propos d’Artistes pour initier des projets et réfléchir sur la création et le développement, à court terme, d’un centre d’art contemporain abritant une salle de concert, des ateliers d’artistes, une salle d’exposition et une boutique. Le Domaine | Espaces d’exposition L’exposition [RENDEZ-VOUS], se tiendra dans le batiment historique qui abritera le futur centre d’art et marquera le lan- cement de tous ces projets. du 30/06/2011 au 03/09/2011 RENDEZ-VOUS Exposition internationale d’art contemporain Visite presse et professionnels | 29/06/2011|10h-12h Vernissage | 30/06/11 à partir de 18h30 [en présence des artistes] avec animation musicale Finissage | 3/09/2011 | 18h [en présence des artistes] Ouverture au public | JUIL - AOUT Réjane Lhote |FR de 14h à 19h00 Gail Mitchell |USA [RENDEZ-VOUS] s’inscrit dans une action qui relève de la mission traditionnelle des grandes manifestations tournées vers la création et la diffusion de l’art contemporain. Cette première exposition collective présentera une sélection d’artistes travaillant dans des domaines aussi variés que la peinture, la sculpture, la vidéo, le dessin ou la photographie. Elle porte un regard sur la création artistique contemporaine autour de travaux de créateurs émergents et reconnus, toutes tendances confondues. Scénographiée dans l’espace brut du batiment qui accueillera le projet du futur centre d’art contemporain, l’exposition regroupera quelques 25 artistes français et étrangers sélectionnés selon plusieurs critères : la création, la recherche, la réflexion, la cohérence, la qualité technique et picturale. Kim Su Theiler |USA L’exposition sera marquée par la participation exceptionnelle de l’artiste britanique Simon Procter, qui montrera en marge de sa production photographique emblématique et très médiatisée, une série de travaux dont la composition se révèle souvent riche et complexe rendant ainsi encore plus floues les limites entre photographie et peinture. Pour sa première exposition en France la vidéaste coréenne Kim Su Theiler, présentera de 2 courts métrages intitulés “Post-cards” réalisés au cours de ses voyages dans différentes villes du monde et axés autour de la question identitaire, du temps et de l’existence. L’artiste française Patricia Erbelding, quand à elle, nous délivrera une oeuvre picturale forte, poétique, sensible et protéïforme. Associant peinture, couleur, cire, crayon, rouille et photographie, comme autant d’éléments et d’expériences qui nous poussent à la contemplation. Simon Procter | Angleterre Enfin, l’exposition mettra en avant les travaux de la jeune création émergente. La démarche conceptuelle d’Hélène Garcia, étudiante à l’Ecole Supérieure des Beaux Arts de Paris, consiste à construire son travail autour de formes et de mots dont le sens et l’interprétation réelle nous poussent à la réflexion, mais aussi le travail de Réjane Lhote qui dessine pour établir un lien entre son corps et l’espace en cherchant des réponses par le dessin. De la figuration à l’abstraction, de la vidéo à l’installation, toutes ces techniques et tendances se complètent, s’entrechoquent, se mêlent et sont prétextes à la découverte, à l’échange et au questionnement. Cet événement se traduira également par un ensemble de moments forts, concerts et animations musicales, nocturnesetrendez-vous de médiation, dans ce domaine historique et hors du commun voué à devenir un pôle incontournable de la création contemporaine en région du Val de Loire. Patricia Erbelding |France Un rendez-vous à ne pas manquer. Horaires Contact presse et communication Tous les jours de 14h à 19h PROPOS D’ARTISTES Entrée libre Christophe Ménager Visites sur rendez-vous de 10h à 12h [email protected] www.proposdartistes.com Adresse 06 22 33 66 25 Domaine St.Hilaire Route de Fontevraud 86 120, Roiffé Tél: 05.49.22.82.59 http://www.domainesainthilaire.fr Nathalie Borowski |France Q ui sommes nous ? Propos d’Artistes est une agence de production artistique haut de gamme spécialisée dans l’organisation et la production d’événements culturels et musicaux qui décline son activité autour de deux axes principaux : Le pôle musique et le pôle art contemporain. Défendre § promouvoir la musique et l’art contemporain en France et à l’étranger sont les enjeux de Propos d’Artistes qui soutient le parcours d’artistes talentueux, confirmés ou émergents. Le pôle art contemporain a pour objet de promouvoir et de soutenir la création artistique contemporaine : [accrochages artistiques] [conseils en matière d’acquisition d’œuvres d’art] rt [ateliers créatifs] contemporaina [activités pédagogiques] [vernissages en musique] POLE [prêt et location d’œuvres] LES ARTISTES | Propos d’Artistes collabore avec un grand nombre d’artistes reconnus ou émergents de la scène artistique française et étrangère : Le photographe et plasticien Simon Procter, La vidéaste Coréenne Kim Su Theiler [Gobolux], la plasticienne New Yorkaise Gail Mitchell
Recommended publications
  • [Texte Imprimé]. - Paris : Ent'revues, 1996
    NOUVELLES ACQUISITIONS JUIN 2013 LIVRES ET CATALOGUES : 220 revues de création littéraire [Texte imprimé]. - Paris : Ent'revues, 1996. - Non paginé [48] p ; 21 cm. ISBN 2-907702-12-2 (br.) : 50 F * Sujets : Littérature française -- Périodiques -- Répertoires Création (esthétique) -- Périodiques -- Bibliographie Littérature -- Périodiques -- Répertoires Périodiques français -- Répertoires ** Exemplaire (s) : Imprimés section Magasin, IN-8 26095 A, b, c... [Texte imprimé] : Lettern im Raum : [anlässlich der Ausstellung im Museion, 25.09.2009 - 31.12.2011] = Lettere in libertà = Letters in freedom / [Kurator und Text Andreas Hapkemeyer ; Hrsg. Museion - Museum fur Moderne und Zeitgenössische Kunst, Bozen]. - Bozen : Museion, cop. 2010. - 1 vol. (102 p.) : ill. en coul. ; 20 cm. * Sujets : Alphabet -- Dans l'art -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Ecriture -- Dans l'art -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition ** Exemplaire (s) : Imprimés section Magasin, IN-8 26123 A sculpture is not an object [Texte imprimé] : Latifa Echakhch, Alberto Giacometti, Anish Kapoor, Tadashi Kawamata : [Saadijat Cultural District, Abu Dhabi, from november 16th to November 19th, 2011] / Project curated by Véronique Wiesinger. - Paris : K. Mennour, cop. 2011. - 1 vol. (31 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 24 cm. Biogr. des artistes. * Sujets : Echakhch, Latifa Giacometti, Alberto (1901-1966) Kapoor, Anish (1954-....) Kawamata, Tadashi (1953-....) ** Exemplaire (s) : Imprimés section Magasin, IN-8 26157 Adalberto Mecarelli [Texte imprimé] : passages : [exposition Musée des Beaux-Arts de Rennes, du 5 décembre 2012 au 3 mars 2013] / Marco Pierini ; entretiens avec Vincent Baby puis Laurence Imbernon. - Rennes : Musée des Beaux-Arts, cop. 2013. - 1 vol. (139 p.) : ill. en coul. ; 29 cm. ISBN 2-901430-48-1 (br.) * Sujets : Mecarelli, Adalberto (1946-....) -- Catalogues d'exposition Art de la lumière -- France -- 1990-...
    [Show full text]
  • Patricia ERBELDING
    Patricia ERBELDING Patricia Erbelding est une artiste peintre française, dont le sens profond de l’indépendance et de la liberté l’a menée hors des sentiers battus très tôt, contribuant ainsi à donner à son art son caractère si particulier et personnel. Autodidacte, celle-ci fréquente quand même à ses heures perdues les Beaux-Arts de Paris afin de satisfaire à sa curiosité particulière envers les études anatomiques. Elle s’intéresse en même temps aux différentes techniques de l’estampe : « Choisir de commencer par la gravure comme premier moyen d’expression artistique c’est déjà choisir une école. D’ailleurs ma peinture en porte la trace, ces lignes de rouille qui s’inscrivent sur la toile blanche ne se contentent pas d’en effleurer la surface, elles la traverse, la rouille attaque la toile comme une eau forte le fait avec la plaque de métal. » On comprend sa fascination pour cet immense répertoire des formes de la nature et sa taxinomie, incarné pour elle par le naturaliste Carl Von Linné et son Systema Naturae, et la fantastique remise en question de notre système de pensée qui suivra avec Charles Darwin et sa théorie de l’évolution. Elle voyage en elle-même, joue avec la lumière, se perd dans les étoiles, transcende figures, symboles et formes au profit d'une quête de soi et de l'univers à travers le lent tempo de la contemplation. Sa peinture abstraite est une écriture de l'indicible, au-delà du regard, vers les profondeurs énigmatiques, au cœur de l'émotion intime. Il s'agit d'une peinture en mutation, attachée à l'expression d'une réflexion qui, sans jamais dévoiler ses secrets, amène au développement d'un langage intime se jouant de paradoxes et d'antithèses.
    [Show full text]
  • Volume 3 – 2009 January – December
    JEMBE Annual list of accomplishments Volume 3 – 2009 January – December 1 The jembe, also known as the 'healing drum', was traditionally cut by members of the revered blacksmith caste who manufactured the various tools, instruments and ceremonial masks needed for everyday existence in ancient Africa. According to the Bamana people in Mali, the name of the jembe comes directly from the saying "Anke djé, anke bé" which literally translates as "everyone gather together" and defines the drum's purpose of summing the people. I chose the name because we are also coming together to support each other and to present our art to the world. Jembe contains the annual list of accomplishments of the Black Artists of DC (BADC). It is a yearly compilation designed to recognize the successes of our members, furnish member contact information and act as a guide to possible venues. The future is often cloudy and much has been lost in our past. It is important to document the work of Washington DC artists and that the documentation is readily available for future research. Towards that end, I have initiated this volume which is being sent to selected repositories. No one document can contain all of our accomplishments but my aim is to give a clear picture of the direction and focus of our 400 plus members and supporters. Washington DC is a cosmopolitan city. This year we extended an invitation to several foreign embassies to participate in the Black Exhibit (DCAC, November 20, 2009-January 10, 2010). Our world is bigger than the street on which we live.
    [Show full text]
  • Mise En Page 1
    jean-claude renard maison de vente mercredi 21 mai 2014 à 14h EXPERT Marc OTTAVI 12 Rue Rossini 75009 Paris +33 (0)1 42 46 41 91 [email protected] Assistantes de Marc Ottavi en charge de cette vente Fabienne Besnard +33 (0)1 42 46 85 18 [email protected] www.expertise-ottavi.com Bibliothécaire : Chloé Degrémont Expositions publiques : Les livres illustrés sont consultables les 14, 15 et 16 mai de 10h à 18h chez l’expert Marc Ottavi Œuvres : J-P Agosti, P. Alechinsky, P. Amrouche, J. Anguera, K. Appel, J. Baltazar, J. Bazaine, C. Bolle, M. Bories, M. Brunet-Jailly, J-M. Calmettes, F. Chapuis, J. Cocteau, Corneille, C. Despiau, M. Ernst, A. Féraud, L. Kijno, A. Masson, A. Marchand, G. Mathieu, G. Singier, T. Soulié, R. Ubac, X. Valls, M. Vieira da Silva, C. Vielle Livres d’artistes : P. Blache, Y. Bonnefoy, M. Butor, J. Clauzel, J. Cortot, Dora Maar, Friedlaender, J. Hérold, Chan Ky-Yut, J. Leick, A. Pieyre de Mandiargues, P.J. Mathan, Y. Mécif, J. Pichette, M-A. Schatt, G. Serée, A-D. Steinlen, P-Y Trémois, J. Villon, C. Weisbuch, Youl vente aux enchères publiques sous le haut patronage de Monsieur Jack Lang Président de l'Institut du Monde Arabe, ancien Ministre de la Culture mercredi 21 mai 2014, à 14 heures paris, drouot richelieu, salle 7 par le ministère de maître jean-claude renard, commissaire-priseur, expert judiciaire Collection du poète Salah Stétié ambassadeur du Liban e.r. tableaux, sculptures, œuvres graphiques, bibliophilie vente sans prix de réserve expositions publiques : en l’hôtel drouot mardi 20 mai de 11h à 18h et mercredi 21 mai de 11h à 12h catalogue en ligne sur www.drouot.com et www.expertise-ottavi.com UNE DISPERSION CRÉATIVE J'aime beaucoup les peintres et les autres artistes, les sculpteurs, les dessinateurs, les graveurs.
    [Show full text]
  • Patricia ERBELDING
    Patricia ERBELDING Patricia Erbelding is a French painter, whose deep sense of independence and freedom led her off the beaten track at an early age, thus contributing to give her art its very particular and personal character. Self-taught, she nevertheless attended the Beaux-Arts in Paris in her spare time to satisfy her particular curiosity for anatomical studies. At the same time, she became interested in the various printmaking techniques: "Choosing to start with engraving as a first means of artistic expression is already choosing a school. Moreover, my painting bears the trace of it, these rust lines which are inscribed on the white canvas are not satisfied with brushing the surface, they cross it, the rust attacks the canvas like an etching does with the metal plate. " We can understand her fascination for this immense repertoire of forms in nature and its taxonomy, embodied for her by the naturalist Carl Von Linné and his Systema Naturae, and the fantastic questioning of our system of thought that followed with Charles Darwin and his theory of evolution. She travels within herself, plays with light, gets lost in the stars, transcends figures, symbols and forms in favour of a quest for the self and the universe through the slow tempo of contemplation. Her abstract painting is a writing of the unspeakable, beyond the gaze, towards the enigmatic depths, at the heart of the intimate emotion. It is a painting in mutation, attached to the expression of a reflection which, without ever revealing its secrets, leads to the development of an intimate language playing with paradoxes and antitheses.
    [Show full text]
  • The Ghost Lemur of William S. Burroughs »
    le cabinet d’amateur 12 rue de la Forge Royale 75011 Paris 01 43 48 14 06 www.lecabinetdamateur.com [email protected] EXPOSITION / NOVEMBRE 2010 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Pirates Patricia Erbelding et Tony Soulié Exposition du 23 au 28 novembre 2010 Vernissage le mardi 23 novembre à partir de 18 h Œuvres sur papier de Tony Soulié et Patricia Erbelding et présentation en exclusivité du livre d’artiste « The Ghost Lemur of William S. Burroughs ». Tony Soulié Patricia Erbelding ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ L’exposition Pirates présente un livre d’artiste et une série de dessins de Tony Soulié et Patricia Erbelding, réalisés autour d’une thématique commune, les histoires de pirates, ou plus précisément, de Libertalia, une colonie de Pirates évoquée par William S. Burroughs dans plusieurs de ses livres. L’origine se trouve dans les écrits du capitaine Charles Johnson dans l'Histoire générale des plus fameux pirates (que certains attribuent à Daniel Defoe, l’auteur de Robinson Crusoé). Des pirates, conduits par un certain Capitaine Misson, se seraient installés à la fin du XVII ème siècle au nord de Madagascar, dans le but de fonder une société idéale, sorte de modèle d’utopie politique très en avance sur son époque. Cette aventure durera environ vingt cinq ans. Histoire ou fiction ? Peu importe après tout pour William S. Burroughs à l’instar d’autres écrivains qui s’empareront du mythe pour le faire vivre. La faune si particulière de l’ile de Madagascar, le seul endroit au monde ou vivent les lémuriens, sa géographie, déchirée du continent africain en font un lieu fantastique habité des fantômes de W.
    [Show full text]
  • Art in Resonance
    ART IN RESONANCE ‘Art is our one true global language. It knows no nation, it favours no race, and it acknowledges no class. It transcends our ordinary lives and lets us imagine what is possible.’ – Richard Kamler In 2019, The Peninsula Hotels launches an ambitious art programme titled Art in Resonance that will travel around its properties globally. The programme seeks to use art as a bridge to communicate across cultures and generations. The curators have commissioned artists to create work that is rooted in physical experiences that amplify the senses and foster collective participation. For Ar t in Resonance, The Peninsula has chosen to commission new work by emerging and midcareer artists. In doing so, The Peninsula hopes to contribute to the cultural ecosystem by providing working artists with financial and logistical support to realise complex projects. New artists will be added to the programme every year and works will travel. Panel discussions and tours will also be organised throughout Ar t in Resonance’s duration, enhancing meaningful access to art and inspiring local communities around the world. #artinresonance #penmoments 1 Ar t in Resonance launched at The Peninsula’s flagship in Hong Kong on 26 March 2019, coinciding with Art Basel Hong Kong, the world’s premier art fair for modern and contemporary art. The Peninsula Hotels has worked alongside respected curators Bettina Prentice and Isolde Brielmaier to carefully select artists Janet Echelman, Iván Navarro, Timothy Paul Myers and the Shanghai-based architecture collective MINAX for this first exhibit. Following the launch, the programme travels to The Peninsula Paris in September 2019, where Iván Navarro's neon sculpture HOME will once again feature, alongside newly commissioned pieces from Japan-born, New York-based artist Saya Woolfalk and local French artist, Elise Morin.
    [Show full text]
  • Le Programme
    LE PROGRAMME Page 1 sur 118 7e Fête de l’estampe, 26 mai 2019 Le 26 mai 2019, partout en France et même en Europe, les acteurs du monde de l’estampe célébreront l'art de la gravure, la sérigraphie, la lithographie ou encore l'estampe numérique et iront à la rencontre du grand public. Le dimanche 26 mai 2019 est le point d’orgue de cette grande manifestation festive qui s’échelonne souvent sur plusieurs jours selon les initiatives (information précisée dans chaque annonce). Ce programme comprend des manifestations consacrées à l'estampe et ouverte au public au moins une journée entre le 15 et le 31 mai. Ce document est un récapitulatif des événements enregistrés à ce jour, classés par région puis département. Cette liste, téléchargeable à tout moment depuis le site www.fetedelestampe.fr, ne cessera de s’enrichir jusqu’à la mi- avril. mis à jour le lundi 8 avril 2019 Région Département Événements 01800 Pérouges Type de manifestation : Exposition, Porte ouverte Région : Auvergne Rhône-Alpes Département : Ain Adresse du lieu d'accueil du public : Rue du For Horaires : Du 14 avril au 25 mai 2019 Organisateur : la MAC de Pérouges Nom et téléphone de la personne à contacter : Mireï l.r. - 06 83 18 64 66 - [email protected] Site internet : Auvergne https://www.lamaisondesartscontemporains.com/ Ain Rhône-Alpes Description de la manifestation : La MAC de Pérouges vous présente l'exposition "Envers et avec elle(s)". Les artistes présents sont Mireï l.r., Claire Borde, Isabelle Braemer, Gladys Brégeon,Vanessa Durantet et Patricia Gattepaille.
    [Show full text]
  • Y U O AE U O Y E U O Y I O E U E I O U
    Avec le soutien du Ministère de la Culture UN HOMMAGE MAIL-ART À ARTHUR RIMBAUD, PAR 70 ARTISTES MAJEURS o i I u a U E O y aEI y A UI a Y y u OU UOE o eA i uOe UO VOYELLESO E À ARTHUR RIMBAUD, PAR 70 ARTISTES MAJEURS PAR À ARTHUR RIMBAUD, i u YE i yO Y o o y o u a I u O e Y E Y MAIL-ART o U AA u i E Ui eyo Y UN HOMMAGE e A 69, rue Erraihane, Beau Séjour, Casablanca - Maroc / Tél. : +212 662 12 02 06 / Ambre-Art-Center VOYELLES VOYELLES VOYELLES Une exposition itinérante, en hommage à Arthur Rimbaud, qui montre les oeuvres de 70 artistes majeurs issus des mondes de l'Art contemporain et de la bande dessinée. Le concept consiste en un voyage postal, sur le mode "Mail Art", d'un carton 120 x 30cm, plié à 30 x 30cm. La première face comporte, outre l'adresse du destinataire, les 2 premiers vers du célèbre poème "Voyelles" de Rimbaud : A noir, E blanc, I rouge, U vert, O bleu : voyelles, Je dirai quelque jour vos naissances latentes ... L'invitation était de digresser graphiquement à partir de ces deux vers et de retourner, par poste, dûment affranchi, le document de base ... MAIL-ART “VOYELLES” HOMMAGE À ARTHUR RIMBAUD Un hommage à Arthur Rimbaud par voie postale BD paraissant dans la presse américaine. Cette création, dûment timbrée, voyageant par la poste, à l'aller et au retour, les volets 1 et 4 sont partiellement occupés par les adresses des destinataires.
    [Show full text]
  • Contemporary Art at the Peninsula Hotels
    ART IN RESONANCE ‘Art is our one true global language. It knows no nation, it favours no race, and it acknowledges no class. It transcends our ordinary lives and lets us imagine what is possible.’ – Richard Kamler In 2019, The Peninsula Hotels launches an ambitious art programme titled Art in Resonance that will travel around its properties globally. The programme seeks to use art as a bridge to communicate across cultures and generations. The curators have commissioned artists to create work that is rooted in physical experiences that amplify the senses and foster collective participation. For Art in Resonance, The Peninsula has chosen to commission new work by emerging and midcareer artists. In doing so, The Peninsula hopes to contribute to the cultural ecosystem by providing working artists with financial and logistical support to realise complex projects. New artists will be added to the programme every year and works will travel. Panel discussions and tours will also be organised throughout Art in Resonance’s duration, enhancing meaningful access to art and inspiring local communities around the world. #artinresonance #penmoments 1 Art in Resonance launched at The Peninsula’s flagship in Hong Kong on 26 March 2019, coinciding with Art Basel Hong Kong, the world’s premier art fair for modern and contemporary art. The Peninsula Hotels has worked alongside respected curators Bettina Prentice and Isolde Brielmaier to carefully select artists Janet Echelman, Iván Navarro, Timothy Paul Myers and the Shanghai- based architecture collective MINAX. Their works are on public view at The Peninsula Hong Kong until 21 June, before travelling to locations around the world, with newly commissioned works added in each city.
    [Show full text]