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Waldemar Cordeiro: Da Arte Concreta Ao “Popcreto”

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Waldemar Cordeiro: Da Arte Concreta Ao “Popcreto” UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS DEPARTAMENTO DE HISTÓRIA INSTITUTO DE FILOSOFIA E CIÊNCIAS HUMANAS MESTRADO EM HISTÓRIA DA ARTE E DA CULTU RA Waldemar Cordeiro: da arte concreta ao “popcreto” Fabricio Vaz Nunes CAMPINAS (SP) Maio, 2004 FABRICIO VAZ NUNES WALDEMAR CORDEIRO: DA ARTE CONCRETA AO “POPCRETO” Dissertação de Mestrado apresentada ao Departamento de História do Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da Universidade Estadual de Campinas, sob a orientação do Prof. Dr. Nelson Alfredo Aguilar. CAMPINAS (SP) Maio, 2004 Este exemplar corresponde à redação final da Dissertação defendida e aprovada pela Comissão Julgadora em ______ / ______ / 2004. BANCA Prof. Dr. Nelson Alfredo Aguilar (Orientador) Profa. Dra. Annateresa Fabris (Membro) Prof. Dr. Agnaldo Aricê Caldas Farias(Membro) Prof. Dr. Luiz Renato Martins (Suplente) iii FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO IFCH - UNICAMP Nunes, Fabricio Vaz N 922 w Waldemar Cordeiro: da arte concreta ao “popconcreto” / Fabricio Vaz Nunes. - - Campinas, SP : [s.n.], 2004. Orientador: Nelson Alfredo Aguilar. Dissertação (mestrado ) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. 1. Cordeiro, Waldemar, 1925-1973. 2. Arte brasileira. 3. Arte concreta. I. Aguilar, Nelson Alfredo. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. III.Título. iv A meus pais, José Onofre e Lidia v Agradecimentos Nelson Aguilar, Neiva Bohns, Luciano Migliaccio, Luiz Marques, Jorge Coli, Annateresa Fabris, Agnaldo Farias, Luiz Renato Martins, Maria José Justino, Keila Kern; Bibliotecas da FAU-USP, MAC-USP, IFCH-Unicamp, UFPR; CAPES; Luci Doim e família, André Akamine Ribas, Rodrigo Krul, Pagu Leal, Fernanda Polucha, Clayton Camargo Jr., Ana Cândida de Avelar, James Bar, todos os colegas do IFCH, Décio Pignatari, Augusto de Campos, Analívia Cordeiro. vii Índice Resumo xi Abstract xiii Introdução 1 1. Ideologia da arte concreta 9 1.1. As tendências construtivas 11 1.2. A situação italiana 22 1.3. As idéias de Gramsci 33 1.4. O debate artístico nacional 37 1.5. O “partido concreto” e o problema da hegemonia 43 2. Estética da arte concreta 47 2.1. Max Bill, Romero Brest, Tomás Maldonado: o concretismo internacional 47 2.2. A "pura visualidade" 55 2.3. Arte e geometria 58 2.4. Arte de criação x arte de expressão 61 2.5. Benedetto Croce 62 2.6. Arte e poesia concreta 67 2.7. A influência da Gestalt 72 3. A obra concreta 77 3.1. As primeiras experiências 77 3.2. As obras de Ruptura 79 3.3. A geometria e a percepção 87 3.4. Isomorfismo 95 ix 4. Crise e transição 103 4.1. Concretos e neoconcretos 104 4.2. A I Exposição Nacional de Arte Concreta e o início do debate Cordeiro–Gullar 106 4.4. Galeria Aremar 116 4.5. Objeto e Ambigüidade 128 4.6. A experiência informal 132 5. A emergência do "popcreto" 141 5.1. Novas tendências 144 5.2. Teoria da arte concreta semântica 155 5.3. O Espetáculo popcreto 168 4.4. Realismo ao nível da cultura de massa 185 Considerações finais 199 Bibliografia 207 x Resumo Este trabalho analisa a transformação da produção artística e teórica de Waldemar Cordeiro (1925-1973) na sua passagem da arte concreta dita “histórica”, desenvolvida em São Paulo na década de 1950, para as novas formulações na década de 1960, com as suas experimentações com o informal e as assemblages da “arte concreta semântica” ou “popcreto”. xi Abstract This work analyses the transformations in the production both visual and theoretical of Waldemar Cordeiro (1925-1973), in his transition from the so-called “historical” concrete art, which took place in São Paulo, Brazil, during the 1950s, to the new formulations in the 1960s, with its experimentations with informal art and assemblages in the “semantic concrete art”, also called “popcrete”. xiii Introdução Este trabalho pretende investigar e analisar as transformações das idéias e do trabalho plástico de Waldemar Cordeiro, ocorridas na passagem pela arte concreta desenvolvida em São Paulo na década de 1950 e alcançando as formulações teóricas e artísticas da década de 1960, em que se destaca a "arte concreta semântica" ou "popcreto". O arco histórico a ser abarcado foi dilatado da sua proposição inicial, que iria da época da I Exposição de Arte Concreta (1956-57) – ocasião em que surgem os textos "clássicos" da arte concreta – até as formulações de Cordeiro que precedem o seu trabalho artístico com o uso de computadores, que se deu em 1968. No entanto, tornou-se claro, desde muito cedo, que a compreensão destas transformações precisaria passar, antes, por uma nova e precisa compreensão da arte concreta, o que exigiu um recuo dos limites inicialmente pretendidos, para incluir, por exemplo, uma reflexão acerca das ideologias construtivas e sua penetração na Itália assim como uma análise da situação do mundo artístico italiano no pós-guerra, que seria determinante para a formação artística de Cordeiro. É – quase apenas – como líder do grupo concreto que Waldemar Cordeiro figura na historiografia da arte nacional, tendo a sua atuação concentrada na década de 50. É evidente que a falta de trabalhos sobre as fases posteriores do seu trabalho limita o entendimento histórico da sua obra, e é esta a falta que pretendemos, ao fim, sanar ao menos parcialmente. Mas, para alcançar o trabalho, digamos, "pós-concreto" de Cordeiro, foi necessário, antes, aprofundar o entendimento da arte concreta, no objetivo de colocá-la numa perspectiva histórica diante dos seus desdobramentos, seja esta perspectiva a da sua superação ou da sua continuidade. Pois foi, logicamente, a partir dos pressupostos estabelecidos pela arte concreta que ele desenvolveu o seu trabalho "pós-concreto" – que ele chamaria, sintomaticamente, de "arte concreta semântica". E é nesta articulação entre estes dois momentos tão distintos que consiste o fulcro central da nossa pesquisa. 1 Este texto é devedor absoluto da pesquisa pioneira de Gabriela Wilder1, em que ela descreve a trajetória do artista desde os seus primórdios até a sua morte. Pode-se dizer, inclusive, que sem o trabalho de Wilder o nosso não existiria, ou não seria possível neste formato, uma vez que ela realizou todo o trabalho de reconstituição histórica e biográfica de base e que permite, agora, uma abordagem analítica. Mas mesmo o trabalho de Wilder é concentrado na década de 50, e sua abordagem da atuação de Cordeiro na década de 60 é estritamente descritiva. A partir da leitura da tese de Wilder surgem várias questões que poderiam ser aprofundadas, inclusive aquela que é, para nós, a principal: a passagem do Cordeiro "concreto" para o "popcreto". A outra tese acadêmica dedicada a Waldemar Cordeiro, de que este trabalho também é devedor, é de autoria de Neiva Bohns2, e é exclusivamente dedicada à sua fase concreta. A tese de Bohns (muito posterior à de Wilder) avança mais no sentido analítico que propomos ao trabalho aqui presente, muito embora o faça em um sentido bastante diverso. Bohns procura demonstrar as razões históricas do concretismo no Brasil em correlação com as suas origens internacionais. Aqui tratamos de compreender a arte concreta em suas condições intrínsecas de surgimento, a partir do ideário que a constitui aos níveis da ideologia e da estética e das poéticas que estabelece, ou seja, a partir da sua constituição como proposta artística e como proposta de transformação social através da ação artística. O que, evidentemente, incorpora a questão dos influxos internacionais e da sua mediação na arte concreta nacional, mas sempre a partir dos nexos internos que a teoria da arte concreta estabelece. Trata-se então de fazer aquilo que não foi ainda feito em nenhum dos dois trabalhos acadêmicos sobre Cordeiro: ir aos seus textos imbuídos de um espírito analítico, e retirar deles as "peças" que compõem a teoria da arte concreta – Fiedler, Gramsci, Gestalt, a geometria das obras – e buscar compreender a sua articulação, o seu funcionamento. A hipótese inicial que guiou esta busca por uma compreensão intrínseca das idéias e das obras de Cordeiro parte de uma imagem extraída do Michel Foucault de As palavras e as coisas: a idéia de que a arte concreta, no seu desenvolvimento histórico, teria feito surgir, nos interstícios da sua estrutura teórica, "espaços vazios" em que teriam se constituído as idéias e as obras do "popcreto". É nesta 1 WILDER, Gabriela Suzana. Waldemar Cordeiro: pintor vanguardista, difusor, crítico de arte, teórico e líder no movimento concretista nas artes plásticas em São Paulo, na década de 50. Dissertação de mestrado. São Paulo: ECA/USP, 1982. 2 BOHNS, Neiva Maria Fonseca. Idéias visíveis – Waldemar Cordeiro e as razões do concretismo no Brasil. Dissertação de mestrado. Porto Alegre: UFRGS, 1996. 2 região em que a arte concreta não alcança, onde ela "falha", que se constituirão as novas formulações teóricas e artísticas de Cordeiro. Esta foi a perspectiva (e a suposição) que adotamos ao iniciar este estudo, mas que seria frustrada quase por completo, ao ser confrontada com os fatos históricos mais imediatos. Esta abordagem se revelou produtiva, no entanto, como método de aproximação do nosso objeto de estudo, revelando os limites e contradições internas no pensamento de Cordeiro que tomaram parte, de uma forma ou outra, na sua transformação histórica. Até certo ponto, esta postura diante do nosso objeto de estudo foi adotada como uma resposta frente aos problemas apresentados por outros materiais historiográficos que tratam, com maior ou menor profundidade, de Waldemar Cordeiro e da arte concreta sob a égide do "projeto construtivo brasileiro". Esta tese, que possui certa aceitação nos círculos do pensamento artístico nacional, foi proposta por Aracy Amaral a partir da exposição Projeto Construtivo Brasileiro na Arte - 1950-1962, realizada em 1977, que pretendia revisar o conjunto de experiências que incorporaram, no Brasil, aspectos variados da abstração geométrica. Amaral situa as raízes deste projeto no modernismo de 22, segundo a tese de Theon Spanudis de que a abstração geométrica teria aparecido pela primeira vez no Brasil nos fundos geometrizados dos quadros de Tarsila do Amaral, dos quais A negra, de 1923, seria o melhor exemplo3.
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