Savage Art: A Biography of Jim Thompson Robert Polito Savage Art: A Biography of Jim Thompson Robert Polito Savage Art: A Biography of Jim Thompson Robert Polito Robert Polito recounts Thompson's relationship with his father, a disgraced Oklahoma sheriff, with the women he adored in life and murdered on the page, with alcohol, would-be censors, and Hollywood auteurs. Unrelenting and empathetic, casting light into the darker caverns of our collective psyche, Savage Art is an exemplary homage to an American original. A National Book Critics Circle Award winner. 57 photos. Savage Art: A Biography of Jim Thompson Details Date : Published October 1st 1996 by Vintage (first published 1995) ISBN : 9780679733522 Author : Robert Polito Format : Paperback 560 pages Genre : Biography, Nonfiction, Mystery, Crime, Biography Memoir, Noir, Psychology, History Download Savage Art: A Biography of Jim Thompson ...pdf Read Online Savage Art: A Biography of Jim Thompson ...pdf Download and Read Free Online Savage Art: A Biography of Jim Thompson Robert Polito From Reader Review Savage Art: A Biography of Jim Thompson for online ebook Mark says Drunk at 12, Thompson established his sense of the noir and blackened it with venomous prose. Polito covers all the bases, empties all the closets to portray Thompson, one of Oklahoma's greatest, and least sung, writers. Brent Legault says More than a little exhaustive. I could have done without much of it, especially his early life, which I found to be a yawn. But later, when the novels and their circumstances were discussed, things perked up. And then, there was the picture of him with the cat. That alone was worth working through countless yawns. Bob Mackey says I had my reservations about diving into another Jim Thompson biography, because the last one I read, Michael J. McCauley's Sleep with the Devil, felt more like a meandering thesis than a true account of its subject's life. Thankfully, Robert Polito did some hardcore research on Thompson for Savage Art, giving us a more direct path into his head, as well as a greater look at the circumstances that shaped his writing. Those looking for insight into Thompson's existence during his most prolific period might be a bit disappointed, because these are the years Thompson's personal life and alcoholism were under control, giving Polito not much to report on. But Thompson's first stab at being an author through distinctly leftist, Grapes of Wrath- type subject matter is covered in thorough detail, as is his relationship with the Communist party, and the politics of the unions he took part in. Savage Art falls victim to the same problem a lot of biographies suffer from, and spends an excessive amount of time tracing each member of the Thompson family's journey through history before finally arriving at Jim himself. But after the dense intro, Polito shows Thompson's life was as harrowing as those of his characters, and Thompson's own autobiographies whitewashed the sadness, alienation, and suppressed rage that served as the engine for his finest books. Above all, Savage Art portrays Thompson as a brilliant and incredibly sensitive man who was capable of so much more, but managed to squeeze out some brilliant works in his brief moments of stability. It shouldn't need to be said at this point, but Savage Art is high recommended for any Thompson fan. Mariano Hortal says Publicado en http://lecturaylocura.com/arte-salvaj... “Arte Salvaje. Una biografía de Jim Thompson” de Robert Polito. Perfecta conjunción biográfico-crítica. Uno de los motivos para pasarme este año por la Feria del Libro de Madrid era, sin lugar a dudas, adquirir la obra que os traigo hoy. Óscar Pálmer, traductor y alma de la editorial Es Pop Ediciones ha decidido centrarse en el ensayo; vengo a honrarle por su decisión, porque si el material que va a traer tiene la mitad de calidad que este, va a contar conmigo para hacer proselitismo sin reservas. “Arte Salvaje. Una biografía de Jim Thompson”, del periodista Robert Polito, es el sueño hecho realidad de cualquier aficionado a las fabulosas novelas de uno de los más grandes de la novela policíaca, el norteamericano Jim Thompson; en el prólogo tenemos una introducción esencial a la obra del autor: “Jim Thompson ofrece uno de esos raros ejemplos de arte popular que también es personal y profundamente subversivo. Su ficción está impulsada por una inteligencia escabrosa que arrasa cualquier tipo de distinción entre cultura seria o sensacionalista. Igual que las fotos de espectáculos y asesinatos de Wegee o que Death and Disaster (la serie de lienzos de Andy Warhol sobre coches accidentados, revueltas raciales y sillas eléctricas), las novelas de Thompson se regodean en su condición precaria y contradictoria. Tal como sugirió Luc Sante en The New York Review of Books: “Thompson cubre un hueco significativo en la continuidad de la ficción norteamericana de posguerra, un eslabón entre la literatura popular y el vanguardismo.” Esa es la magia de Thompson: literatura de género de calidad, ese momento que esperamos que se dé en el futuro, aquel en el que, independientemente del género, se criticará una obra en sí misma, sin consideraciones de “ser serio” o “no serlo” todavía vigentes en crítica reaccionaria; con Thompson ya no hay esta disquisición, él es nexo de ambos mundos por su calidad. A partir de ahí, Polito desarrolla una exhaustiva biografía que se caracteriza por aglutinar: -Testimonios orales de la familia o gente que conoció al autor o interactuó con él. -Datos históricos de la Norteamérica de posguerra. -Análisis crítico de todas y cada una de sus obras emparentadas con su propio canon y con el contexto, subrayando incluso el contrapunto con otros autores a los que influenció o por los que se vio influenciados. El resultado es que la biografía puede ser leído de dos maneras: como un testimonio oral a través de la gente que le conoció o, y esto es un mérito de Polito, como si de una novela del propio Jim Thompson se tratase. Buen ejemplo de estos testimonios orales los tenemos en las sucesivas declaraciones de su esposa, sobre todo en algo tan controvertido como los “posibles” abusos en la infancia de Jim Thompson: “La esposa de Thompson, Alberta, que vivió con los padres de Jimmie en varias ocasiones durante su matrimonio, respalda la valoración de Sharon: “No creo que tuviese una infancia feliz. Era inestable financiera y emocionalmente. Tenía una madre muy cariñosa que fue buena con él, pero su padre… en fin, probablemente hubiera ciertos abusos. Jimmie tenía mucha rabia contenida hacia su padre.” Aunque no lo afirme, no lo desmiente, lo que es evidente es la rabia de Jim hacia su padre que aparece sucesivamente en sus novelas: “Las infancias disparatadas, caprichosas, crueles y perdidas presentes en el corpus de Thompson caen dentro del modelo de familia totalitaria descrito por el poeta Randall Jarrell como “uno de los campos de concentración de Dios”. Recuerdos de terribles palizas, abandono, privaciones, humillaciones ritualese incesto asolan de manera rutinaria los flashbacks infantiles contenidos en sus novelas, como también lo hacen otras formas más sutiles de lo que el psicoanalista Leonard Shengold llama “asesinato del alma”. Critch King, en “La sangre de los King”, es uno de los muchos personajes de Thompson atormentados por su incapacidad para estar a la altura de las exigencias de su padre.” Es, sin embargo, en la crítica de su obra donde Polito es capaz de dar el “do de pecho”; buena muestra es lo que comenta al hablar sobre el final del libro“Always to be Blest”: “El final del libro anticipaba en casi dos décadas la narración partida con la que concluye Una mujer endemoniada”. Thompson, como muchos otros escritores norteamericanos, aprendió probablemente el uso de la cursiva leyendo a William Faulkner, el cual, según su esposa Alberta, era su novelista favorito. Faulkner indicó en una ocasión que los pasajes en cursiva de “El ruido y la furia”, el modelo más probable para Thompson en este caso, marcaban una ruptura entre la “descripción objetiva” y una “transferencia de pensamiento subjetivo”. Thompson utilizaría la cursiva exactamente de esta misma manera en sus próximos escritos.” Además del análisis crítico, aprovecha para hablar sobre el tipo de narración utilizada, el recurrente uso de la cursiva en el futuro (como parte de su “escisión de la identidad” en varios de los personajes usados en sus novelas) y, ya de paso, poner en perspectiva una de sus influencias literarias más importantes, Faulkner. Sobre el estilo, igualmente, el siguiente párrafo indica claramente el amor de Thompson por la poesía y por el pulp: “Sobre la insistencia de Thompson en la poesía en una clase de escritura creativa, Shestack comenta: “Jim nos decía una y otra vez que el escritor de prosa ha de leer poesía para afinar el oído. Hablaba mucho sobre la importancia de escribir en lengua vernácula, en oposición a lo pomposo o literario. Uno de los trabajos que nos puso fue tomar un pasaje de un autor establecido y reescribirlo en vernácula, usando el modo de hablar de la gente corriente. El pulp era poesía para Jim.” Parece diseccionar su obra de tal forma, que es capaz de inferir los temas que rondan la obra del autor de novela policíaca; por un lado, la escisión de la identidad que mencioné anteriormente, por el otro, el fracaso del sueño americano, del hombre hecho a sí mismo: “El fracaso acabaría siendo el gran tema de Thompson. Sus novelas más desoladoras irradian empatía por los marginados y fracasados aplastados por la maquinaria norteamericana