DOCSLIB.ORG

Les Années 1920 - 1930 E Ane 1920 -1930 Années Les Vendredi 19Juin2020 Les Années 1920 - 1930

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Les Années 1920 - 1930 E Ane 1920 -1930 Années Les Vendredi 19Juin2020 Les Années 1920 - 1930 LES ANNÉES 1920 - 1930 LES ANNÉES 1920 VENDREDI 19JUIN2020 VENDREDI - 1930 LES ANNÉES 1920 - 1930 CATALOGUE N°32 Les années folles débutent en 1920, au sortir d’une guerre épouvantable qui sera - par réaction - à l’origine du mouvement Dada et du Surréalisme, représentés dans cette vente par Louis Aragon, René Char, André Breton et son héroïne Nadja au destin romanesque et tragique. Un ensemble important est consacré à Marcel Proust, et un second à Franz Kafka, dont l’enfance fût bercée par le charme discret de la bourgeoisie. Ils n'auront pas le temps de découvrir l’immense mouvement culturel, artistique et social des années 20-30, cette envie de rattraper le temps perdu. Jean Giraudoux avec Bella, Siegfried et le Limousin confirmera cette légèreté salutaire, rythmée par le Jazz et l’Art déco illustré ici par François-Louis Schmied. Le début des années 30 s’annoncera plus sombre, comme pour justifier la boutade de Jules Renard : « Quand tout va très bien, ne vous inquiétez pas, ça ne dure pas ». Claude Oterelo 1 INFORMATIONS ET SERVICES POUR CETTE VENTE 32 SAS CLAUDE AGUTTES CONSULTATIONS DES LOTS À PARTIR DU MARDI 2 JUIN 2020 CLAUDE AGUTTES LES ANNÉES 1920 - 1930 À NEUILLY-SUR-SEINE Président – Commissaire-priseur VENDREDI 19 JUIN 2020, 14H30 PAULINE CHÉREL Tél.: +33 (0)1 47 45 00 92 NEUILLY-SUR-SEINE RESPONSABLE DE LA VENTE [email protected] (uniquement sur rendez-vous) SOPHIE PERRINE Commissaire-priseur habilité [email protected] Tél. : +33 (0)1 41 92 06 44 FACTURATION ACHETEURS Attention : Les exigences sanitaires liées au Covid-19 limitent le nombre de personnes Tél. : +33 (0)1 41 92 06 41 pouvant être présentes en salle pendant la vente ; les conditions d'accès seront Assitée de [email protected] précisées 48 h à l'avance sur notre site collections-aristophil.com. Maud Vignon Tél. : +33 (0)1 47 45 91 59 Nous vous invitons à privilégier les ordres d'achats téléphoniques RETRAIT DES ACHATS ou les enchères en live via Drouot Live. EXPERT POUR CETTE VENTE PAULINE CHÉREL Tél.: +33 (0)1 47 45 00 92 CLAUDE OTERELO [email protected] MEMBRES DE LA CHAMBRE (uniquement sur rendez-vous) NATIONALE DES EXPERTS SPÉCIALISÉS COMMISSAIRES-PRISEURS Tél.: +33 (0) 6 84 36 35 39 CLAUDE AGUTTES - SOPHIE PERRINE [email protected] RELATIONS PRESSE DROUOT CATALOGUE COMPLET ET RÉSULTATS VISIBLES SUR WWW.COLLECTIONS-ARISTOPHIL.COM RENSEIGNEMENTS MATHILDE FENNEBRESQUE ENCHÉRISSEZ EN LIVE SUR PAULINE CHÉREL Tél. : +33 (0)1 48 00 20 42 Tél.: +33 (0)1 47 45 00 92 Mob. : +33 (0)6 35 03 49 87 [email protected] [email protected] Important: Les conditions de vente sont visibles en fin de catalogue Nous attirons votre attention sur les lots précédés de +, °, *, #, ~ pour lesquels s’appliquent des conditions particulières décrites en fin de catalogue. SAS AGUTTES (SVV 2002-209) Neuilly-sur-Seine • Paris • Lyon • Aix-en-Provence • Bruxelles aguttes.com | Suivez-nous 3 SOMMAIRE LES OPÉRATEURS DE VENTES POUR LES COLLECTIONS ARISTOPHIL Qui sommes-nous ? OVA: les Opérateurs de Ventes pour les La maison Aguttes est l’opérateur pour ÉDITORIAL ........................................................................ P. 1 Dans le cadre de deux décisions de justice, Collections Aristophil cette vente la Société de Ventes Aguttes a effectué La dispersion des œuvres indivisaires Fondée par Claude Aguttes, commissaire- INFORMATIONS ET SERVICES POUR CETTE VENTE .......................... P. 2-3 les opérations logistiques de transfert, tri, a été confiée à quatre OVV : AGUTTES, priseur, installée depuis plus de 20 ans à inventaire et conservation des œuvres en ARTCURIAL, DROUOT ESTIMATIONS et Neuilly-sur-Seine, la maison Aguttes organise OPÉRATEURS DE VENTES POUR LES COLLECTIONS ARISTOPHIL ........... P. 4 provenance des Collections Aristophil. ADER-NORDMANN ses ventes sur deux autres sites – Drouot LES COLLECTIONS ARISTOPHIL EN QUELQUES MOTS ........................ P. 6 Elle a ensuite procédé à la restitution de AGUTTES reste le coordinateur des ventes (Paris) et Lyon. Elle se distingue aujourd’hui ces œuvres à leurs propriétaires. Elle a des indivisions et assurera également les comme un acteur majeur sur le marché de GLOSSAIRE ........................................................................ P. 9 également proposé une organisation et un ventes des lots judiciaires et des biens l’art et des enchères. Son indépendance, son plan stratégique pour les ventes des années appartenant à des propriétaires uniques. esprit de famille resté intact et sa capacité à venir. Ainsi, une partie des Collections à atteindre régulièrement des records Aristophil sera dispersée de façon judiciaire nationaux mais aussi mondiaux font toute LES ANNÉES 1920-1930 ........................................................... P. 10 (biens propres de la société Aristophil mise son originalité. en liquidation), tandis qu’une autre partie sera vendue de façon volontaire (propriétaires ORDRE D’ACHAT .................................................................. P. 147 uniques, ou copropriétaires indivis). CONDITIONS GÉNÉRALES DE VENTE ........................................... P. 148 CATÉGORIE DES VENTES Les ventes des Collections Aristophil 2 - Ventes judiciaires ordonnées par le ont plusieurs provenances et se Tribunal de Commerce; les frais acheteurs regroupent dans deux types de vente : seront de 14,40% TTC ( 12%HT). signalés par le signe +. 1 - Ventes volontaires autorisées par une réquisition du propriétaire ou par le TGI s’il La vente de ces lots est soumise à s’agit d’une indivision; les frais acheteurs l’autorisation, devant intervenir préalablement seront de 30% TTC (25% HT). Il s’agit des à la vente, du Tribunal de Commerce de Paris. lots non précédés par un signe particulier. 4 les collections aristophil LES ANNÉES 1920 - 1930 5 LES COLLECTIONS ARISTOPHIL EN QUELQUES MOTS Importance C’est aujourd’hui la plus belle collection de manuscrits et autographes au monde compte tenu de la rareté et des origines illustres des œuvres qui la composent. Nombre Plus de 130 000 œuvres constituent le fonds Aristophil. L’ensemble de la collection a été trié, inventorié, authentifié, classé et conservé dans des conditions optimales, en ligne avec les normes de la BNF. Supports On trouve dans les Collections Aristophil une grande variété d’œuvres. Dessins, peintures, photographies, lithographies, manuscrits anciens, chartes, incunables, livres et manuscrits, partitions, éditions rares, lettres, autographes, philatélie, objets d’art, d’archéologie, objets et souvenirs, documents se côtoient et forment un ensemble tout à la fois hétéroclite et cohérent tant il couvre l’ensemble des moyens d’expression qu’inventa l’Homme depuis les origines jusqu’à nos jours …. Thèmes Les Collections Aristophil couvrent toutes les périodes de l’histoire de l’Antiquité au XXe siècle. Afin de dépasser la répartition par nature juridique, par type de support ou encore la seule chronologie, il a été retenu de disperser ces collections sous la forme de ventes thématiques permettant proposer des ventes intéressantes et renouvelées mois après mois, propres à susciter l’intérêt des collectionneurs du monde entier. Sept familles thématiques BEAUX-ARTS HISTOIRE POSTALE HISTOIRE ORIGINE(S) LITTÉRATURE MUSIQUE SCIENCES 6 les collections aristophil 32 LES ANNÉES 1920 - 1930 VENDREDI 19 JUIN 2020, 14H30 GLOSSAIRE Lettre autographe signée (L.A.S.) : la lettre Une lettre autographe (L.A.) est une lettre est entièrement écrite par son signataire. entièrement écrite par une personne, mais Celui-ci peut signer de son prénom, de ses non signée. Il était d’usage au XVIIIe siècle initiales ou de son nom. entre gens de la noblesse, de ne pas signer les lettres, le destinataire reconnaissant Pièce autographe signée (P.A.S.) : il s’agit de l’écriture, savait à qui il avait affaire. Madame documents qui ne sont pas des lettres. Par de Pompadour, Marie-Antoinette, pour ne exemple : une attestation, une ordonnance citer que les plus célèbres, ont ainsi envoyé médicale, un recu, etc. des lettres autographes non signées. Lettre signée (L.S.) : ce terme est utilisé pour Une pièce autographe (P.A.) est un désigner une lettre simplement signée. Le document entièrement écrit de la main d’une corps du texte peut étre dactylographié ou personne, mais non signé. Ce terme désigne écrit par une autre personne. très souvent des brouillons, des manuscrits La pièce signée (P.S.) est un document ou des annotations en marge d’un document. simplement signé. Le corps du texte peut Un manuscrit peut être entièrement étre dactylographié ou écrit par une autre « autographe » ou « autographe signé » personne. ou dactylographié avec des « corrections autographes ». LES ANNÉES 1920 - 1930 9 1 APOLLINAIRE GUILLAUME (1880-1918) Van Dongen, manuscrit autographe signé. S.d. [mars 1918], 4 pages petit infolio à l’encre brune sur papier chamois. 4 000 / 5 000 € Belle évocation de l’art de Kees Van Dongen à l’occasion d’une exposition de ses œuvres à la galerie Paul Guillaume (1730 mars 1918). Ce manuscrit de premier jet, avec des ratures et corrections, a servi pour l’impression de l’article, qui a paru le 15 mars 1918 dans le n°1 de la revue Les Arts à Paris, actualités critiques et littéraires des arts et de la curiosité, fondée par le galeriste Paul Guillaume, et dont Apollinaire fût le rédacteur des deux premiers numéros, avant sa mort le 9 novembre 1918, huit mois après cet article. [Apollinaire, Œuvres en prose complètes, Pléiade, t. II, pp. 1404-1406]. Apollinaire livre ses impressions après une visite, un matin de février, à l’atelier de Van Dongen : « L’ardeur austère des arts contemporains a généralement banni tout ce qui entraîne le délire des sens. Aujourd’hui tout ce qui touche à la volupté s’entoure de grandeurs et de silence. Elle survit parmi les figures démesurées de Van Dongen aux couleurs soudaines et désespérées. Le flamboiement des yeux maquillés avive la nouveauté des jaunes et des roses, la pureté spirituelle des cobalts ou des outremers dégradés à l’infini, la passion prête à mourir des rouges éclatants. […] Ce coloriste a le premier tiré de l’éclairage électrique un éclat aigu et l’a ajouté aux nuances.
Load more

Recommended publications
  • John Quinn, Art Advocate
    John Quinn, Art Advocate Introduction Today I’m going to talk briefly about John Quinn (fig. 1), a New York lawyer who, in his spare time and with income derived from a highly-successful law practice, became “the twentieth century’s most important patron of living literature and art.”1 Nicknamed “The Noble Buyer” for his solicitude for artists as much as for the depth of his pocketbook, Quinn would amass an unsurpassed collection of nineteenth- and twentieth-century American and European art. At its zenith, the collection con- tained more than 2,500 works of art, including works by Con- stantin Brancusi, Paul Cézanne, André Derain, Marcel Du- champ, Raymond Duchamp-Villon, Henri Gaudier-Brzeska, Paul Gaugin, Juan Gris, Henri Matisse, Pablo Picasso, Georges Rouault, Henri Rousseau, Georges Seurat, and Vincent van Gogh.2 More than a collector, Quinn represented artists and art associa- tions in all types of legal matters. The most far-reaching of these en- gagements was Quinn’s successful fight for repeal of a tariff on im- 1 ALINE B. SAARINEN, THE PROUD POSSESSORS: THE LIVES, TIMES AND TASTES OF SOME ADVENTUROUS AMERICAN ART COLLECTORS 206 (1958) [hereinafter PROUD POSSESSORS]. 2 Avis Berman, “Creating a New Epoch”: American Collectors and Dealers and the Armory Show [hereinafter American Collectors], in THE ARMORY SHOW AT 100: MODERNISM AND REVOLUTION 413, 415 (Marilyn Satin Kushner & Kimberly Orcutt eds., 2013) [hereinafter KUSHNER & ORCUTT, ARMORY SHOW] (footnote omitted). ported contemporary art3 – an accomplishment that resulted in him being elected an Honorary Fellow for Life by the Metropolitan Mu- seum of Art.4 This work, like much Quinn did for the arts, was un- dertaken pro bono.5 Quinn was also instrumental in organizing two groundbreaking art exhibitions: the May 1921 Metropolitan Museum of Art exhibition of “Impressionist and Post-Impressionist Paintings” (that museum’s first exhibition of modern art),6 and the landmark 1913 “International Exhibition of Modern Art”7 – otherwise known as the Armory Show.
    [Show full text]
  • Pierre DUMONT (JALLOT) Painting 20Th Seated Woman Oil Signed
    anticSwiss 26/09/2021 02:53:37 http://www.anticswiss.com Pierre DUMONT (JALLOT) Painting 20th Seated Woman Oil signed FOR SALE ANTIQUE DEALER Period: 20° secolo - 1900 Violon d'Ingres Saint Ouen Style: Arte Moderna +33 06 20 61 75 97 330620617597 Height:46cm Width:65cm Price:2800€ DETAILED DESCRIPTION: Pierre DUMONT, pseudonym JALLOT, (1884/1936) Young woman sitting in a seaside landscape. Oil on canvas signed lower left. 46 x 65 cm DUMONT Pierre, Born March 29, 1884 in Paris / Died April 9, 1936 in Paris. Painter of landscapes, urban landscapes, seascapes, still lifes, flowers. Expressionist. Pierre DUMONT is one of the most original and most unknown painters of the Rouen school. Having come to Paris at a very young age, Pierre DUMONT lived there poorly in the La Ruche district, then returned to Rouen around 1905, he painted very colorful landscapes, in an oily and thick paste spread out on the canvas as if he was sculpting his vision. To contain his "Fauve" temperament, Pierre DUMONT entered the Rouennaise Academy of Joseph Delattre, then founded with friends artists and writers the group of XXX which became in 1909 the Norman Society of modern painting. His first paintings were marked by the influences of Van Gogh and Cézanne. From around 1910 Pierre DUMONT began to paint Rouen cathedral, from 1914 to 1919 he mainly painted the streets of Montmartre, Notre Dame cathedral, the bridges of Paris and the banks of the Seine. From 1911 to 1916, Pierre DUMONT lived at the Bateau-Lavoir where he became friends with Picasso who kept a workshop there.
    [Show full text]
  • Introduction
    INTRODUCTION Au cours des trente dernières années, l’émergence d’un nouveau discours critique sur le cubisme a refaçonné notre point de vue sur le mouvement et le modernisme en général ; uniquement constitué de sources pri - maires, ce livre est la première anthologie à prendre acte de ce nouveau matériau critique. Afin de minorer l’influence des a priori qui condi - tionnent l’interprétation des éditeurs (même si ces a priori ne peuvent pas être complètement évités, on peut leur résister), ces documents ont été reproduits dans leur intégralité, à l’exception de trois cas 1. Chaque document est suivi d’un commentaire qui replace le texte (et, le cas échéant, l’auteur) dans une perspective historique et qui tient compte de l’historiographie du cubisme. Même si le corpus sur le cubisme est trop vaste pour donner à notre sélection un caractère ency - clopédique, nous nous sommes efforcés de lier ensemble quatre aspects, dans un ordre chronologique, des écrits d’artistes ; un large éventail de types de critiques 2 (manifestes d’artistes, correspondance et préfaces de catalogue) ; rapports gouvernementaux ; articles extraits de la presse populaire, de revues littéraires, de journaux satiriques et de revues spé - cialisées dans les beaux-arts ; des critiques négatives sur le mouvement, comme indicateur du grand débat public autour du cubisme avant la Première Guerre mondiale ; et des écrits abordant des questions sociales, politiques, scientifiques, philosophiques et littéraires en lien avec le cubisme. Nous avons choisi de circonscrire cet ensemble déjà conséquent de documents à des textes produits pendant les premières années du 1. Le document 36 a été abrégé pour des raisons que nous expliquons dans notre com - mentaire à cet article ; les documents 50 et 51 sont des chapitres substantiels, cohérents et non tronqués du texte d’André Salmon, La Jeune Peinture française (Paris : Société des trente, Albert Messein, 1912).
    [Show full text]
  • Eric Pillon Enchères PROCHAINE VENTE DE TABLEAUX VERSAILLES
    VERSAILLES Eric Pillon Enchères PROCHAINE VENTE DE TABLEAUX VERSAILLES HÔTEL DES VENTES DU CHÂTEAU 13, avenue de Saint-Cloud DIMANCHE 15 DÉCEMBRE 2013 En couverture : Édouard VERSCHAEFFELT - Lot n°23 VERSAILLES ÉRIC PILLON ENCHÈRES P.V.E. HÔTEL DES VENTES DU CHÂTEAU 13, avenue de Saint-Cloud - 78000 VERSAILLES Tél. : 01 39 02 40 40 - Fax : 01 39 49 90 01 [email protected] - www.pillon-encheres.com DIMANCHE 27 OCTOBRE 2013 à 14 h 30 TABLEAUX du XIXe, IMPRESSIONNISTES, POST-IMPRESSIONNISTES ET MODERNES VERRERIES - SCULPTURES TAPISSERIES Vente dirigée par Maître Eric Pillon Commissaire-Priseur 13, avenue de Saint-Cloud - 78000 VERSAILLES TÉL. : 01 39 02 40 40 FAX : 01 39 49 90 01 EXPOSITIONS PUBLIQUES : Vendredi 25 octobre de 14 h à 18 h Samedi 26 octobre de 11 h à 13 h et de 14 h à 18 h Dimanche 27 octobre de 10 h à 12 h S.V.V. Ag rément n° 20 02-328 INDEX ALPHABÉTIQUE TABLEAUX AÏZPIRI - 250 - 256 GALEA - 183 ALAUX - 266 GARROS - 219 - 222 ALIX - 133 à 144 GEN-PAUL - 74 - 113 - 115 - 131 - 237 - 238 - 240 - 245 AMBROGIANI - 122 - 124 GÉRARD - 201 - 202 AMEGLIO - 149 GERNEZ - 91 ATTENDU - 5 GISCLARD - 290 GODET - 228 BARTHÉLÈMY - 158 GOERG - 231 - 232 BERTRAM - 67 - 88 - 100 GRAU-SALA - 108 - 116 - 123 BISSIÈRE - 73 GRUBER - 69 BISTAGNE - 10 GUINEGAULT - 57 BLANCHARD - 50 BLONDEL - 1 HENRY - 247 BOLIN - 294 - 295 - 296 HERBO - 157 - 164 BOUCHEIX - 211 HERVÉ - 146 - 169 - 180 - 181 BRAUER - 130 HILAIRE - 259 - 260 BRAYER - 105 - 120 - 155 HUMBLOT - 127 BRIANCHON - 68 - 102 BROËT - 18 BUFFET - 258 JAMES - 208 JEHAN - 293 - 299 CAHEN-MICHEL
    [Show full text]
  • Dossier Pédagogique Art Moderne Collections Du Musée Des Beaux
    Dossier Pédagogique Art Moderne Collections du musée des Beaux-arts, Rouen Dossier pédagogique réalisé par le service des publics et le service éducatif de la réunion des Musées Métropolitains 1 Page précédente - Fig. 1 : Félix Vallotton, Au Français, 3ème balcon, 1909 (Huile sur toile, H. 46 cm x L. 37,5 cm), Rouen, musée des Beaux-Arts Ce dossier ne prétend pas à l’exhaustivité. Les noms marqués en gras sont ceux des artistes et des mouvements présentés, selon l’actualité, dans les collections de Rouen, musée Beaux-arts. 2 Qu’est-ce-que l’art moderne ? Tentative de définition La dénomination « art moderne » recouvre une période de la création artistique qui s’étend, environ, des années 1880 aux années 1960. On relève à son sujet une succession de mouvements en « -isme » tels le Postimpressionnisme, le Fauvisme, l’Expressionnisme, le Cubisme, le Futurisme (italien), le Constructivisme (russe), le Suprématisme (Malevitch), le Dadaïsme, le Néoplasticisme (Mondrian) le Surréalisme (international)..., autant de termes plus ou moins revendiqués par leurs protagonistes. On constate pour ces différents courants des préoccupations communes : l’abandon du réalisme au profit de la recherche d’un langage nouveau, l’incongruité de l’espace de représentation, la déformation et l’exagération des figures et des couleurs, l’expérimentation de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux… Les artistes modernes interprètent les formes plutôt qu’ils ne les copient. Ils puisent leur inspiration dans le monde industriel et mécanique, utilisent des objets
    [Show full text]
  • Copyright by Douglas Clifton Cushing 2014
    Copyright by Douglas Clifton Cushing 2014 The Thesis Committee for Douglas Clifton Cushing Certifies that this is the approved version of the following thesis: Resonances: Marcel Duchamp and the Comte de Lautréamont APPROVED BY SUPERVISING COMMITTEE: Supervisor: Linda Dalrymple Henderson Richard Shiff Resonances: Marcel Duchamp and the Comte de Lautréamont by Douglas Clifton Cushing, B.F.A. Thesis Presented to the Faculty of the Graduate School of The University of Texas at Austin in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Master of Arts The University of Texas at Austin August 2014 Dedication In memory of Roger Cushing Jr., Madeline Cushing and Mary Lou Cavicchi, whose love, support, generosity, and encouragement led me to this place. Acknowledgements For her loving support, inspiration, and the endless conversations on the subject of Duchamp and Lautréamont that she endured, I would first like to thank my fiancée, Nicole Maloof. I would also like to thank my mother, Christine Favaloro, her husband, Joe Favaloro, and my stepfather, Leslie Cavicchi, for their confidence in me. To my advisor, Linda Dalrymple Henderson, I owe an immeasurable wealth of gratitude. Her encouragement, support, patience, and direction have been invaluable, and as a mentor she has been extraordinary. Moreover, it was in her seminar that this project began. I also offer my thanks to Richard Shiff and the other members of my thesis colloquium committee, John R. Clarke, Louis Waldman, and Alexandra Wettlaufer, for their suggestions and criticism. Thanks to Claire Howard for her additions to the research underlying this thesis, and to Willard Bohn for his help with the question of Apollinaire’s knowledge of Lautréamont.
    [Show full text]
  • Liste De Discussion Mélusine 2 001
    LISTE DE DISCUSSION MÉLUSINE 2 001 Bienvenue à Mélusine Liste de diffusion sur le Surréalisme Protocole de communication Mélusine est un outil de communication et d’échanges électroniques proposé et régi par le Centre de recherches sur le Surréalisme, Université Sorbonne Nouvelle-Paris III, directeur Henri Béhar. Le Centre de recherches sur le Surréalisme se déclare propriétaire du nom et du concept de la liste Mélusine mais ne se reconnaît aucun droit de propriété sur le contenu des messages de ses membres. L’ensemble des échanges diffusés sur la liste Mélusine sera ultérieurement archivé sur le site du Centre de recherche sur le Surréalisme. http://www.cavi.univ- paris3.fr/Rech_sur/listdiff. html La liste de diffusion Mélusine propose à tous ceux qui souhaitent en devenir membres d’échanger toute information ou question touchant à l’actualité ou à l’histoire du surréalisme. Cette liste sera modérée afin qu’elle ne s’écarte pas trop de l’objet qu’elle se donne (modératrice : Carole Aurouet). L’inscription à Mélusine est gratuite, comme à toutes les listes de diffusion, et n’oblige en aucun cas les membres à intervenir. Chacun intervient à son gré et selon ses besoins, soit pour poser une question, soit pour répondre à la question d’un autre membre. L’inscription à Mélusine n’implique aucun engagement sauf celui d’en respecter l’objet et de rester courtois en toute circonstance. Les adresses des membres ne seront ni vendues ni échangées dans quelque cadre que ce soit. Les membres de la liste Mélusine sont tenus de communiquer en français dans la mesure du possible mais sans exclusive à l’égard de l’anglais ou de toute autre langue dans laquelle les membres pourront souhaiter s’exprimer avec l’ensemble du groupe.
    [Show full text]
  • A Cubism Reader
    CONTENTS jsirations xv Acknowledgments xix Documents 1. "L'APPEL DE 1906," pamphlet published by the Abbaye de Creteil, 1906 15/ Commentary 19 2. MARTIN-MAMY, "Chronique du mois," Le Feu (September 1907): 162-65 22 / Commentary 24 3. GELETT BURGESS, "The Wild Men of Paris," The Architectural Record ([New York,] May 1910): 400-414 26/ Commentary 40 4. GUILLAUME APOLLiNAiRE, "Georges Braque," preface, Exposition Georges Braque, 9-28 November 1908, Galerie Kahnweiler, 28, rue Vignon, Paris 42/ Commentary 45 5. LOUIS VAUXCELLES, "Exposition Braque. Chez Kahnweiler, 28 rue Vignon," Gil Bias, 14 November 1908 48/ Commentary 48 6. GERTRUDE STEIN, "Picasso" (1909), Camera Work ([New York,] August 1912): 29-30 50 / Commentary 52 7. ELIE FAURE, "Preface," Exposition de peinture moderne (Societe de peinture moderne), Salle Boiildieu, Rouen, 20 December 1909-20 January 1910, pp. 1-2 56/ Commentary 57 8. JEAN METZINGER, "La feerie," lie Sonnante (April 1910): 152 60/ Commentary 61 Vil ! viii » CONTENT S 9, LEON WERTH, "Exposition Picasso," La Phalange (20 June 1910): 728-30 64 / Commentary 66 10. HENRI LE FAUCONNIER, "Das Kunstwerk," Neue Kunstlervereinigung Miinchen, Moderne Galerie Thannhauser, Munich, September 1910 69/ Commentary 70 11. JEAN METZINGER, "Note sur la peinture," Pan (October-November 1910): 49-52 75 / Commentary 78 12. ROGER ALLARD, "Au Salon d'Automne de Paris," L'Art Libre ([Lyons,] November 1910): 441-43 84 / Commentary 86 13. JACQUES RIVIERE, "Exposition Andre Lhote. (Galerie Druet)," La Nouvelle Revue Francaise, no. 24 (July-December 1910): 806-8 90 / Commentary 92 14. HENRI GUILBEAUX, "Exposition Pablo Picasso (Vollard, rue Laffitte)," Les Hommes du Jour (7 January 1911): n.p.
    [Show full text]
  • Los Ready-Made Pertenecen a Todos®: Lo Paracuratorial a Través De Otras Voces
    UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES TESIS DOCTORAL Los ready-made pertenecen a todos®: lo paracuratorial a través de otras voces MEMORIA PARA OPTAR AL GRADO DE DOCTOR PRESENTADA POR Tiago de Abreu Pinto Director José María Parreño Velasco Madrid, 2018 © Tiago de Abreu Pinto, 2017 UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES Doctorado en Bellas Artes los ready-made pertenecen a todos® : LO PARA- CURATORIAL A TRAVÉS DE OTRAS VOCES MEMORIA PARA OPTAR AL GRADO DE DOCTOR PRESENTADA POR Tiago de Abreu Pinto Bajo la dirección del Doctor José María Parreño Velasco MADRID, 2017 Bajamos hacia Hudimesnil, de repente me invadió esa profunda sensación de dicha que no había tenido desde los días de Combray; una dicha análoga a la que me infundieron, entre otras cosas, los campanarios de Martinville. Pero esta vez esa sensación quedó incompleta. Acababa de ver a un lado del camino en la escarpa por donde íbamos tres árboles que debían de servir de entrada a un paseo cubierto; no era la primera vez que veía yo aquel dibujo que formaban los tres árboles, y aunque no pude encontrar en mi memoria el lugar de donde parecían haberse escapado, sin embargo, me di cuenta de que me había sido muy familiar en tiempos pasados; de suerte que como mi espíritu titubeó entre un año muy lejano y el momento presente, los alrededores de Balbec vacilaron también, y me entraron dudas de si aquel paseo no era una ficción, Balbec un sitio donde nunca estuve sino en imaginación, la señora de Villeparisis un personaje de novela, y los tres árboles añosos, la realidad esa con que se encuentra uno al alzar la vista del libro que se estaba leyendo y que nos describía un ambiente en el cual se nos figuró que nos hallábamos de verdad.
    [Show full text]
  • Critique D'art, 20 | Automne 2002
    Critique d’art Actualité internationale de la littérature critique sur l’art contemporain 20 | Automne 2002 CRITIQUE D'ART 20 Modernity Revisited Jacques Leenhardt Translator: Simon Pleasance Electronic version URL: http://journals.openedition.org/critiquedart/2043 DOI: 10.4000/critiquedart.2043 ISBN: 2265-9404 ISSN: 2265-9404 Publisher Groupement d'intérêt scientifique (GIS) Archives de la critique d’art Printed version Date of publication: 1 September 2002 ISBN: 1246-8258 ISSN: 1246-8258 Electronic reference Jacques Leenhardt, « Modernity Revisited », Critique d’art [Online], 20 | Automne 2002, Online since 07 March 2012, connection on 06 June 2020. URL : http://journals.openedition.org/critiquedart/2043 ; DOI : https://doi.org/10.4000/critiquedart.2043 This text was automatically generated on 6 June 2020. EN Modernity Revisited 1 Modernity Revisited Jacques Leenhardt Translation : Simon Pleasance REFERENCES Ducros, Françoise. Amédée Ozenfant, Paris : Cercle d’art, 2002, (Le Cercle d’art contemporain) Tzonis, Alexander. Le Corbusier : poétique, machines et symboles, Paris : Hazan, 2002 Cubisme et culture, Paris : Thames & Hudson, 2002, (Univers de l’art, n° 92) Picasso à Céret : 1911-1914, des modernistes aux cubistes en Roussillon, Perpignan : Mare Nostrum, 2002 1 Cubisme et culture refers as much to the French colonial adventure, when its authors, Antliff and Leighten, take a close look at the role of Africa-inspired “primitivism” in Braque and Picasso, as it does to new conceptions of space and time issuing from modern physics and the philosophies going hand-in-hand with it. The book’s chapters, needless to say, are very general, and offer a sound introduction to the topic. 2 But there is more to this book, which attempts to open up art of the years 1907-1920 by restoring to it a varied cultural context.
    [Show full text]
  • French Painters of the 19Th & 20Th Century
    ART . 1870 FINDLAY EST Ecole Normande French Painters of the 19th & 20th Century NEW YORK EXHIBITION FINDLAY 2 Ecole Normande FINDLAY French Painters of the 19th & 20th Century FINDLAY GALLERIES Ecole Normande French Painters of the 19th & 20th Century 165 Worth Avenue • Palm Beach, Florida • 33480 Telephone: +1 (561) 655 2090 • Fax: +1 (561) 655 1493 [email protected] 724 Fifth Avenue • 7th Floor • New York, New York • 10019 Telephone: +1 (212) 421 5390 • Fax: +1 (212) 838 2460 [email protected] EST. 1870 Three Centuries in Art KANSAS CITY • CHICAGO • PALM BEACH • NEW YORK • BEVERLY HILLS TOKYO • EAST HAMPTON • LONDON • BARCELONA • LOS ANGELES www.findlaygalleries.com Introduction Though the term l’École de Rouen was established during the movement itself in 1902 by French critic Arsène Alexandre, the term Ecole Normande did not come about until much later. It was first used in 1969 as a term to link the specific School of Rouen artists who painted not just in Normandy’s capital of Rouen but in the surrounding cities as well, in places like Vétheuil, Rolleboise, Giverny, and Les Andelys. The School of Rouen was a school of rebels. Led by freethinking artists who rejected the academic and formulaic artistic conventions of the time, artists of this school chose to celebrate natural beauty and embraced all the possibilities brought forth by its subjective representation. Though initially inspired by impressionism, these Rouennais painters explored many of the new movements of their time as well. They prized artistic independence and individuality, inciting each other to adopt new styles such as fauvism, cubism, and neo-impressionism.
    [Show full text]
  • Marcel Duchamp
    The Dada Artist Family Born in July 28th 1887 in France. Duchamp was the son of a notary and had two younger brothers. They where all heavily influenced in art. His youngest brother Jacques Villon became a painter. His other brother Raymond Duchamp-Villon became a Cubist sculptor. Education Duchamp studied at the Lycée Pierre- Corneille in Rouen. He made 2 friends Robert Antoine Pinchon and Pierre Dumont who both also became well known artists. His best subject was maths where he won 2 prizes and he also won a prize in drawing. At his commencement in 1904 he won a converted first prize validating his recent decision to become an artist. Education He then went to study at the Academy Julian from 1904 to 1905. He preferred playing billiards than attending lessons and during his time there he drew and sold cartoons. The cartoons used verbal puns, visual puns and sometimes both. He learned typography and the printing process while working for a printer in 1905. After WW1 he became a successful painter in Paris. What is Dada Dada was a reaction to World War 1 and was a movement that questioned assumptions about what art should be and how it should be made. Dada was the first conceptual movement where the focus of the artists was not making something aesthetically pleasing but created difficult questions about society, the role of the artist and the art. Duchamp and Dada Duchamp was a pioneer of Dada. In the years immediately preceding World War I, Duchamp found success as a painter in Paris.
    [Show full text]