Ignacio Prego ‘Variaciones Goldberg’

SÉMELE noviembre de 2016 - novedades discográficas de música clásica - semelemusic.com

1... y todas las novedades de Accent, Aeon, Alpha, Arcana, Berli Music, Carus, Chandos, Dynamic, Fra Bernardo, Ediciones Singulares, Glossa, Hänssler Classic, Lauda, Melodiya, Orpheus, Pan Classics, Pentatone, Phi, Profil, Ricercar y Tactus... 3 SÉMELE

noviembre de 2016 novedades discográﬁcas de música clásica semelemusic.com

SÉMELE es un innovador servicio de distribución discográﬁca, licenciación de derechos fonográﬁcos y promoción de artistas, sellos e instituciones internacionales de música clásica. SÉMELE tiene su sede en San Lorenzo de El Escorial, al noroeste de Madrid.

Los principales sellos representados en exclusiva por SÉMELE en España, y muchos de ellos también en Portugal, son actualmente los siguientes (por orden alfabético):

Accent, Aeon, Alpha, Alto, Analekta, Anima e Corpo, Arcana, Arte Verum, Audite, BIS, Cantus, Carpe Diem, Carus, CDM Capella de Ministrers, Chandos, Christophorus, CPO, Cypres, Dynamic, Ediciones Singulares, Enchiriadis, Eurydice, Evil Penguin, Fra Bernardo, Fuga Libera, Fundación Guerrero, Glossa, Glyndebourne, Hänssler Classic, Hitasura, Kairos, Lauda, Lindoro, Linn Records, MDG Dabringhaus und Grimm, Melodiya, Musica Ficta, Musiépoca, Musique en Wallonie, Muso, Neos, Nibius, OBS Prometeo, Obsidian, Ondine, Opera d’Oro, Opera Rara, Orfeo, Orpheus, Orquesta y Coro Nacionales de España, Pan Classics, Passacaille, Pentatone, Phi, Proﬁl Günter Hänssler, Ramée, Raumklang, Ricercar, Satirino, Soli Deo Gloria, Supraphon, SWRmusic, Tactus, Timpani, Tudor, Vanitas, Verso, Vivat, Zig-Zag Territoires.

SÉMELE publica mensualmente, desde otoño de 2013, un boletín de novedades discográﬁcas en formato PDF. Todos los números de este boletín pueden descargarse gratuitamente.

Bajo el sello Ediciones Singulares, SÉMELE publica sus propias colecciones de reﬁnados libro-discos que sitúan a la música en su contexto histórico, cultural y social.

SÉMELE está además asociada a La Quinta de Mahler, espacio físico (y online) de venta de discos y libros y lugar de encuentro para todos los aﬁcionados a la música clásica, ubicado en el centro de la ciudad de Madrid (c/ Amnistía, 5), a pocos pasos de destinos emblemáticos como la Puerta del Sol, el Teatro Real y la Plaza Mayor.

Réquiems de Cherubini y Plantade | Hervé Niquet | Alpha

sin solistas y orquesta sinfónica, ha sabido resistir el paso del tiempo con habitual presencia sobre las tablas, la Messe del segundo ha dormido en el olvido hasta este momento. Este descubrimiento simboliza ejemplarmente la transición entre los modelos del Antiguo Régimen y los del Romanticismo temprano, mostrando inevi - tables reminiscencias de Étienne Nicolas Méhul entre - mezcladas con dialectos rossinianos. Esta es, en cualquier caso, la primera grabación mundial de la obra, realizada gracias al esfuerzo del Palazzetto Bru Zane. Un destacable especialista en música francesa y formas sacras como Hervé Niquet nos revela toda la fuerza e intensidad escondidas en los recovecos de estas partituras que mostraron todo su esplendor destacado durante la grabación en la Capilla Real de Versalles.

n 1817, dos años después de la restauración de E la monarquía de Luis XVIII, la corte francesa acudió a la representación del Réquiem de Luigi Cherubini en memoria de Luis XVI; unos pocos años más tarde, en 1823, el trigésimo aniversario de la muerte de María Antonieta fue celebrado con la Messe des Morts de Charles-Henri Plantade, compuesta en su memoria. Hector Berlioz acababa de llegar a París y Napoleón Bonaparte moría en el exilio de la isla de Santa Helena. Doscientos años nos separan de aquella época convulsa, pero no fue hasta 2015 que ambas obras Cherubini / Plantade fueron presentadas en el marco de un mismo con - Réquiems por Luis XVI y María-Antoineta cierto en el Palacio de Versalles. Mientras que el Le Concert Spirituel. Hervé Niquet, dirección. Requiem del primero, compuesto para coro mixto ALPHA 251. 1 CD. 3760014192517. Tarifa AF2

CPE Bach: ‘La primavera’ | Café Zimmermann | Alpha

al nacimiento temprano del Clasicismo que repre - sentan Joseph Haydn o Wolfgang Amadeus Mozart. De hecho, la ingente cantidad de aportaciones al lenguaje clásico de estos dos genios no debe pasarse por alto. Café Zimmermann ha incluido la música de Carl Philipp Emanuel Bach en los programas de sus conciertos habitualmente, aunque no fue hasta su grabación con Alpha (Alpha 107) que esa relación irregular encontró su cauce de expresión. Con este nuevo disco, nos encontramos ante una nueva opor - tunidad para disfrutar de la calidad de las composi - ciones del hijo mayor del cantor de Leipzig. El programa cuenta con la grata presencia del tenor inglés Rupert Charlesworth, que grabó su pri - destacado mer álbum hace apenas dos años aunque la madurez de su canto parezca decir otra cosa. En deﬁnitiva, un descubrimiento para los muchos que no conocen arl Philipp Emanuel Bach es el más famoso de estas magnéticas partituras y una reaﬁrmación para C los numerosos hijos de Johann Sebastian Bach, los pocos que sí. aunque no el único que se ganó la vida como músico durante el siglo XVIII. Su obra magistral atesora un sinnúmero de conciertos para varios instrumentos y piezas para teclado altamente reconocidas en su época. Pero el compositor también supo sobresalir en la confección de piezas vocales, continuando la tradición familiar contrapuntística tan extraordina - riamente demostrada por su padre. Este corpus musical se encuentra principalmente en las cantatas Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788) sacras y profanas y las canciones populares que com - Der Frühling puso. Rupert Charlesworth, tenor. Su trabajo respeta las leyes del estilo barroco Café Zimmermann. pero también apunta al amanecer del nuevo tiempo, ALPHA 257. 1 CD. 3760014192579. Tarifa AF2 LO MÁS DESTACADO DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 4

‘La muerte y la doncella’ | Patricia Kopatchinskaja | Alpha

August Nörmiger, que vivió a caballo entre el siglo XVI y el XVII. Tanto la canción como el cuarteto de Franz Schubert utilizan la solemnidad rítmica y el lento batido de una pavana, un elemento que nos retrotrae inmediatamente a la pavana de John Dowland Seven Teares aquí incluida en arreglo para cuarteto de cuerda. Se redondea el repertorio con un madrigal tam - bién de temática mortuoria ( Moro lasso ) compuesto por el famoso músico renacentista Carlo Gesualdo, y otro par de piezas de György Kurtag y Heinz Holliger. Un paseo en último término con las manos en los remos de la barca de Caronte y los pies cha - poteando en plena laguna Estigia. destacado

a violinista Patricia Kopatchinskaja, acompañada L de manera fantástica por la Saint Paul Chamber Orchestra, explora hasta sus últimas consecuencias el cuarteto de Franz Schubert Der Tod und das Mädchen , extendiendo sus implicaciones a lo largo de los siglos. Para trazar una línea de desarrollo lo suﬁcientemente densa, se ha incluido en la grabación la canción homónima basada en el poema de Matthias Claudius y que el músico austriaco compuso a muy temprana edad. Esta canción mantiene de alguna manera la atmósfera medieval que sustentaba la tra - Franz Schubert (1797-1828) dición de la danza de la muerte. La muerte y la doncella Como complemento a todos estos estímulos, el Patricia Kopatchinskaja, violín. programa también incluye Toden Tanz , una antigua The Saint Paul Chamber Orchestra. danza de la muerte escrita por el organista alemán ALPHA 265. 1 CD. 3760014192654. Tarifa AF2

‘X’ | Judith Jáuregui | Berli Music

íntima en el disco. X es también la segunda colabora - ción de la donostiarra con uno de los productores más reconocidos y premiados del mundo discográﬁco, Christopher Alder. La pianista ha abordado este nuevo proyecto tras un intenso periplo dentro y fuera de nuestras fronteras que ha transformado de manera radical su forma de entender esta música. Grabado en la mítica Beethoven Saal de Hannover, en Alemania (sala que ha acogido muchas grabaciones históricas), el trabajo está editado por su propio sello discográﬁco, Berli Music, y ha contado con el apoyo de la Fundación BBVA. Un nuevo itinerario de descubrimientos recogidos en algo más de una hora de música. destacado

a pianista Judith Jáuregui presenta su nuevo tra - L bajo discográfico titulado X, con el que se adentra en el universo místico y misterioso de un genio arre - batado por el delirio como Alexander Scriabin. Junto a sus obras y para enmarcar su figura, la pianista apuesta por una de sus grandes inspiraciones, Frederic Chopin, y por la huella que su arte visionario dejó en el piano del joven Karol Szymanowski. Esta triple corona fluye con extrema naturalidad demostrando lazos expresivos que eran invisibles hasta ahora. Este cuarto álbum de Judith Jáuregui guarda una cuidada relación con su discografía anterior (en espe - X cial con el magnético Aura ), y muestra el espacio Obras de Scriabin, Chopin y Szymanowski común de tres referencias absolutas para cualquier Judith Jáuregui, piano. pianista actual pero resignificados por su imbricación BM 003. 7502258853719. 1 CD. Tarifa 2AF9 LO MÁS DESTACADO DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 5

‘Roberto Devereux’, de Donizetti | Dynamic

rosas adaptaciones a diversos idiomas incluyendo el francés, el alemán, el húngaro o el ruso. Esa capacidad camaleónica y flexible de la partitura del compositor italiano también se reflejó en el viaje que Donizetti realizó a París en 1838. En un gesto de genialidad, el músico incluyó un homenaje regio en la obertura citando el God Save the Queen británico. La Reina es el personaje que domina la trama de principio a fin, con un magnetismo que acapara toda la acción dramática. En este montaje el rol está defendido por la gran Mariella Devia, de voz pura, afinación impecable y gran presencia escénica, todo ello combinado con unas excelentes capacidades téc - nicas. Es lógico, por tanto, que su actuación se cierre con una sonora ovación por parte del público. Para completar el reparto se contó con Sonia Ganassi (Sarah) y el tenor Stefan Pop (Devereux), que man - tuvieron el listón a gran altura. El montaje al completo es en sí un prodigio de equilibrio y calidad canora, grabado con la orquesta del teatro en un gran momen - to de forma en marzo de este año, en el Teatro Carlo Felice de Génova.

Gaetano Donizetti (1797–1848) Roberto Devereux destacado Mariella Devia, Sonia Ganassi, Stefan Pop, Mansoo Kim, Alessandro Fantoni, Claudio Ottino, Matteo Armanino, Loris Purpura. aetano Donizetti compuso Roberto Devereux Orchestra and Chorus of the Teatro Carlo Felice. G durante un intenso periodo de creatividad, tras Francesco Lanzillotta, dirección. el cual la ópera no se apeó de los escenarios en al CDS 37755. 8007144377557. 1 DVD. Tarifa 2AF4 menos diez años. El éxito internacional, tanto en CDS 57755. 8007144577551. 1 Blu-Ray. Tarifa 2AF3 Europa como en América, dio como resultando nume - CDS 7755.02. 8007144077556. 2 CD. Tarifa 2AF4

‘Le Pré aux clercs’, de Hérold | Ediciones Singulares

tres semanas después de su estreno). Desde la ober - tura hasta el acto III llaman la atención la simpleza de las líneas vocales, el impacto de los efectos dra - máticos y la contundencia de la escritura coral, con - virtiendo a la obra en un testigo de excepción del ﬂoreciente Romanticismo que se había apoderado de la vida cultural de media Europa. La partitura también da cuenta de la asimilación del estilo com - positivo de Louis-Ferdinand Hérold con el lenguaje rossiniano, algo que en su día era considerado como un parangón de modernidad. La base del libreto fue una novela de Prosper Mérimée publicada en 1829, Chronique du règne de Charles IX . El inmenso éxito de la ópera, estricta - mente contemporánea de Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer, muestra perfectamente el tipo de preo - cupaciones que soportaba la sociedad de su tiempo envueltas tras la engañosamente superﬁcial capa de la comedia.

Louis-Ferdinand Hérold (1791-1833) destacado Le Pré aux clercs Marie-Ève Munger, Marie Lenormand, Jeanne Crousaud, Michael Spyres, Éric Huchet, on Le Pré aux clercs , estrenada en la Opéra- Christian Helmer, Emiliano González Toro. C Comique en 1832, Louis-Ferdinand Hérold Coro e Orquestra Gulbenkian. escribió una de las páginas más exitosas de su carrera Paul McCreesh, dirección. y su broche ﬁnal en lo que a óperas se reﬁere (murió ES 1025. Libro + 2 CD. 9788460892243. Tarifa AF93 LO MÁS DESTACADO DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 6

‘Variaciones Goldberg’ | Ignacio Prego | Glossa

pero el primero para Glossa. Tocando una espléndida copia de un clave construido en 1738 por Christian Vater, en esta grabación se ilustran a la perfección las ideas descritas por el musicólogo David Schulenberg en el ensayo incluido en el libreto. Se pone el énfasis en la estructura cíclica, en grupos de tres, de las variaciones: una variación libre siempre es seguida por un dúo y un canon. Las bellas foto - grafías de Noah Shaye completan un nuevo título de Glossa de lo más inspirador. El lanzamiento de esta grabación servirá de pis - toletazo de salida a varias actuaciones internacionales de Prego, incluyendo dos giras estadounidenses en las que se incluyen salas tan prestigiosas como la Benaroya Hall en Seattle y la National Gallery of PORTADA Art en Washington DC.

gnacio Prego es uno de los principales represen - I tantes de la nueva generación española de espe - cialistas de la música antigua, que incluye a otros artistas de Glossa como Fahmi Alqhai o Josetxu Obregón. Prego tiene una muy activa agenda de con - ciertos en Europa, Estados Unidos y Asia, con fre - cuentes interpretaciones de conciertos para clave con grupos como The English Concert o la Portland Baroque Orchestra, colaboraciones con eminentes ﬁguras como Monica Huggett y Nicholas McGegan, u ofreciendo recitales de clave a solo, en los que muestra una especial predilección por las obras de Johann Sebastian Bach (1685-1750) Johann Sebastian Bach. Variaciones Goldberg Esta nueva grabación de las Variaciones Goldberg Ignacio Prego, clave. es el tercer recital a solo de Prego plasmado en CD, GCD 923510. 1 CD. 8424562235106. Tarifa AF2

‘Vísperas chipriotas’ de Hanelle | Graindelavoix | Glossa

Tanto el canto llano original como las antífonas tropadas de Jean Hanelle se presentan en una serie de nueve parejas, entre las que el conjunto también interpreta una selección de cantos maronitas y bizan - tinos que ponen a estas obras en su apropiado con - texto. El ensemble belga, como siempre bajo la dirección de Björn Schmelzer, interpreta estas bellí - simas y emotivas piezas con una voz femenina y ocho voces masculinas, generando así otro de sus peculiares e intrigantes paisajes sonoros. Estas Vísperas chipriotas se acompañan de una extensa entrevista a Björn Schmelzer realizada por Anne- Kathryn Olsen, una selección de fotografías tomadas a ﬁnales del XIX en Chipre por John Thomson, y la primera traducción inglesa de las antífonas, realizada destacado por Jeannine De Landtsheer en la Universidad de Lovaina. Un lujo para la vista y el oído.

l poco conocido compositor Jean Hanelle fue E un petit vicaire en la catedral de Cambrai y posiblemente más tarde uno de los profesores de uno de los genios más relevantes de la música rena - centista: Guillaume Dufay. Pasó más de 20 años de su vida (a partir de 1411) en la corte francesa de los Lusignan, en Nicosia, Chipre, y allí llegó a ser maes - tro de capilla. Según los últimos estudios de pres - tigiosos musicólogos, Jean Hanelle fue el autor del ciclo ars subtilior de antífonas para el Magniﬁcat (las llamadas antífonas «O», por comenzar todas Jean Hanelle (c.1380-c.1436) con esta letra, cantadas en la última semana del Cypriot Vespers Adviento) que se encuentran en el Codex Turin Vísperas chipriotas. Antífonas, canto llano, cantos J.II.9 y que se incluyen en esta nueva producción de maronitas y bizantinos Graindelavoix. GCD P32112. 8424562321120. 1 CD. Tarifa AF2 LO MÁS DESTACADO DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 7

‘The Bach Album’ | Fahmi Alqhai | Glossa

tado la Segunda sonata para violín y la Cuarta suite para violonchelo , además de la Partita para flauta . Y ha añadido la deslumbrante –e inagotable– Chacona de la Segunda partita para violín . Esta pieza ha sido a menudo la elegida por Alqhai para terminar sus conciertos, y en la grabación, realizada en los Estudios Sputnik de Sevilla, se refleja claramente cómo las interpretaciones en vivo han ido perfilando la versión definitiva. Que estas transcripciones suenen como si hubie - ran sido escritas para la viola da gamba es, por supuesto, mérito del genio de Johann Sebastian Bach. Pero también es el reflejo de la naturalidad y la intensidad comunicativa que son el sello del pen - samiento musical y de las interpretaciones de Fahmi destacado Alqhai.

no de los retos para un virtuoso de la viola da U gamba en nuestros días es la búsqueda de nuevo y exigente repertorio a solo con el que demos - trar sus habilidades técnicas e interpretativas, espe - cialmente teniendo en cuenta que la fuente de nuevos materiales se fue extinguiendo a lo largo del Barroco... Entre las soluciones posibles Fahmi Alqhai propone el muy legítimo recurso de la transcripción, y en el tour de force que representa este The Bach Album , el violagambista presenta cuatro de estas adaptaciones –todas realizadas por él mismo– de obras maestras bachianas para instrumentos a solo. The Bach Album Aprovechando el hecho de que la viola da gamba Transcripciones es un instrumento «mixto», capaz de tocar armonías Fahmi Alqhai, viola da gamba. y líneas melódicas al mismo tiempo, Alqhai ha adap - GCD P33205. 1 CD. 8424562332058. Tarifa AF2

‘CPE Bach Edition’ | Hänssler Classic

superaba con mucho a la del padre, hasta el punto de que poco después de su muerte el propio Wolfgang Amadeus Mozart dirigió tres conciertos con su ora - torio Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu como único programa, en la Viena del último tercio del siglo XVIII. Fue ya tras su muerte cuando la luz de la estrella emergente en la que se convirtió póstu - mamente su padre comenzó a eclipsarle. Felix Mendelssohn redescubrió algunas de las obras de Johann Sebastian Bach restituyéndole el respeto, honor y afecto del público hasta nuestros días. Su hijo, sin embargo, desplazado por esta visión mani - quea en la que dos realidades buenas parecen no poder convivir a una misma vez, fue olvidado hasta aproximadamente 1925. destacado Hänssler quiere poner su granito de arena en esta necesaria y progresiva revalorización. La impor - tante edición que tenemos entre manos procura l caso de Carl Philipp Emanuel Bach es uno de guiar al interesado en este bello sendero de descu - E aquellos poco frecuentes ejemplos de injusticia brimientos donde entenderemos que Carl Philipp a largo plazo en la historia de la música. Hijo del Emanuel Bach fue (y es) mucho más que el hijo de gran Johann Sebastian, pudiera parecer que le tocó un genio. llevar una existencia a la sombra del éxito de su padre, pero en realidad fue más bien al contrario. Renovador del lenguaje musical y pionero de los nuevos usos armónicos, Carl Philipp Emanuel fue un músico brillante y un compositor arriesgado Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788) como pocos. Sus trabajos para teclado en particular Sinfonías, conciertos, sonatas, etc. revelan el espíritu audaz y la brillantez de su genio. Varios solistas. Bach-Collegium Stuttgart, Camerata La ruptura con las convenciones retóricas, las pausas, Salzburg, Leipziger Kammerorchester, Stuttgarter los contrastes entre lo tormentoso y lo melancólico, Kammerorchester, Helmuth Rilling, Sir Roger dibujan el retrato de un creador único. En la época Norrington. de máximo apogeo de su música, la fama del hijo HC 16000. 54 CD. 0881488160000. Tarifa 5AF5 LO MÁS DESTACADO DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 8

Sebastián Durón | Albert Recasens | Lauda

En la conmemoración del tercer centenario de su muerte, La Grande Chapelle con Albert Recasens a la cabeza han recuperado un buen número de tra - bajos religiosos compuestos por Sebastián Durón en España, concebidos habitualmente para ocho voces. Lo que encontramos en estas partituras es el oficio de un compositor que sigue fervientemente las tradiciones musicales hispanas para componer villancicos y tonos que no dan de lado algunas de las innovaciones italianas que estaban ya influen - ciando a media Europa. La extraordinaria fuerza expresiva de esta mezcolanza da cuenta del enorme talento musical y capacidad de adaptación de un músico capaz de servir de manera intachable a dos dinastías. destacado

a música de Sebastián Durón, como generalmente L ocurre con toda la compuesta en los siglos XVII y XVIII españoles, ha sido infravalorada o abiertamente ignorada durante décadas por considerarse inferior a las obras de los grandes compositores del Siglo de Oro. Hoy ya se puede aﬁrmar sin riesgo a equivocarse que nos encontramos ante una de las grandes ﬁguras de la España de aquel entonces. Organista y compositor en la corte de Carlos II y Mariana de Neuburgo (los últimos monarcas de la casa de los Habsburgo), se convirtió en maestro de capilla de Felipe V con el advenimiento de la dinastía de los Borbones. Su adhe - Sebastián Durón (1660-1716) sión a la causa austriaca durante la Guerra de Sucesión Música para dos dinastías le valió la expulsión de la Capilla Real y el subsiguiente La Grande Chapelle. Albert Recasens, dirección. exilio a Francia, en el año 1706. LAU 016. 1 CD. 8435307600387. Tarifa AF2

Rachmaninov & Prokoﬁev | Johannes Moser | Pentatone

el júbilo más desatado a través de un trascendente y hermoso movimiento lento. Sergei Prokofiev, por su parte, escribió su extraordinaria sonata mientras tra - bajaba en condiciones de enorme dificultad. La sen - sación de lirismo se turna con el llamamiento hacia lo épico, finalizando la obra en un fogonazo musical de carácter desafiante. Ambos universos creativos se manifiestan de for - mas muy personales, pero con unas gramáticas comu - nicativas profundamente enraizadas en la mítica tradición rusa. Johannes Moser es el violonchelista ideal para transmitir toda esa complejidad expresiva, como ya demostrara en su primer álbum de conciertos con obras de Antonin Dvorák y Édouard Lalo. Con la participación del fantástico pianista ruso Andrei destacado Korobeinikov y la presencia del Andrea Guarneri de 1694 con el que Moser toca, el dúo trasciende desde la mera experiencia estética hacia un lugar mucho l bello y doloroso lirismo de las composiciones más recóndito y profundo. E tempranas de Sergei Rachmaninov y la íntima efusividad de las obras tardías de Sergei Prokofiev son presentadas en este lanzamiento de Pentatone bajo la óptica entusiasta del chelista germano-cana - diense Johannes Moser y el pianista ruso Andrei Korobeinikov. Compuestas durante periodos conflictivos en las vidas de los compositores, las sonatas para chelo se convierten en reafirmaciones vitales que utilizan los Johannes Moser pentagramas para manifestarse. La Sonata para vio - Rachmaninov y Prokofiev lonchelo y piano, op. 19 de Sergei Rachmaninov fue Obras para violonchelo y piano de Rachmaninov, escrita tras un colapso nervioso y no difiere mucho Scriabin y Prokofiev. Johannes Moser, violonchelo. de su perennemente popular Segundo Concierto para Andrei Korobeinikov, piano. piano : un viaje desde la evocadora melancolía hasta PTC 5186594. 1 SACD. 0827949059469. Tarifa AF1 NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 9

Si algunas músicas nos elevan hacia una luz diáfana, en el caso de las composiciones de Jérôme Combier nos encontramos en las antípodas. Son piezas que sugieren distancia, que hablan de viajes y retornos, de la poética del vagabundo en deﬁnitiva. La atmósfera, la respiración o los sonidos sintetizados articulan esta rareza musical que nos traslada, entre murmullos, al mundo del claroscuro.

Jérôme Combier (1971) Gone Ensemble Cairn. AECD 1651. 1 CD. 3760058360514. Tarifa AF2 AEON

Inﬂuenciado por la vanguardia práctica de Luigi Nono y Helmut Lachenmann, a la par que por su propia experiencia con la música barroca, el compositor francés Brice Pauset personaliza una original vía expresiva marcada por la capacidad retórica y las formas musicales antiguas. El resultado es un corolario de sonidos que nos identiﬁcan tanto en lo moderno como en lo pretérito sin renunciar a ningún lenguaje.

Brice Pauset Der Geograph, Les Voix humaines WDR Sinfonieorchester & Chor Köln. ensemble recherche. Arditti Quartet. AECD 1652. 2 CD. 3760058360521. Tarifa 2AF4 AEON

Alpha Classics continúa con su colaboración con el Ensemble Intercontemporain para presentar un programa centrado en las composiciones de su director Matthias Pintscher. La música aquí recogida se sustenta en la idea del crecimiento y la adición de elementos hasta conseguir un resultado ﬁnal donde los colores instrumentales y las armonías adquieren una dimensión espiritual y se perciben con una extraordinaria intensidad.

Matthias Pintscher (1971) Bereshit Ensemble Intercontemporain. Matthias Pintscher, dirección. destacado ALPHA 218. 1 CD. 3760014192180. Tarifa AF2 ALPHA

El cada vez más reconocido tenor Reinoud Van Mechelen ha decidido centrarse en su primera grabación a solo en obras del compositor que mayor elegancia y alegría le transmiten: Johann Sebastian Bach. Con este notable álbum no sólo se inicia la relación entre Alpha y el tenor, sino que asistimos al esperado nacimiento del ensemble que él mismo ha fundado: A Nocte Temporis. Que sea por mucho tiempo.

Johann Sebastian Bach (1680-1750) Erbarme Dich Cantatas y otras piezas. Reinoud van Mechelen, tenor. A Nocte Temporis. destacado ALPHA 252. 1 CD. 3760014192524. Tarifa AF2 ALPHA

Tras el año de celebración de su septuagésimo aniversario que incluyó varias grabaciones orquestales, Jos Van Immerseel retorna a la música de cámara y a la promoción de los jóvenes talentos, sus dos prioridades más habituales. El clavecinista ha encontrado en Chouchane Siranossian, discípula de Reinhard Goebel, una pareja ideal para dialogar musicalmente con la más exquisita de las voces sobre la dualidad del ser humano.

L’Ange et le Diable Obras de Locatelli, Leclair, Tartini y Forqueray Jos van Immerseel, clave. Chouchane Siranossian, violín. ALPHA 255. 1 CD. 3760014192555. Tarifa AF2 ALPHA

Para conmemorar el 250 aniversario de la muerte de Georg Philipp Telemann y tras los éxitos cosechados entre la crítica por su disco dedicado a Romanus Weichlein, Olivier Fortin vuelve a regalarnos un trabajo de excelente factura. El sentido del humor, la teoría de los afectos y el virtuosismo sin rubor caracterizan a estas ‘overture-suites’ organizadas bajo el siempre cómodo paraguas de la música escénica.

Georg Philipp Telemann (1681-1767) Le théâtre musical de Telemann Ensemble Masques. Olivier Fortin, dirección. ALPHA 256. 1 CD. 3760014192562. Tarifa AF2 ALPHA NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 10

Desde el amanecer de la Cristiandad, la Navidad se ha celebrado con cánticos festivos. En la época barroca fueron numerosos los compositores que se acercaron a este tipo de repertorio con iguales dosis de genialidad e inspiración. Charpentier, Delalande o Corrette son sólo algunos de estos maestros cuyos talentos alumbraron algunas de las obras maestras más reconocidas hoy día y que se recogen en el presente disco.

Noël Baroque Chansons de France et d’ailleurs Obras de Charpentier, Delalande, Corrette, Dandrieu, Daquin, Guédron, Corelli, etc. Les Musiciens de Saint-Julien & Maitrise de Radio France. Francois Lazarevitch & Soﬁ Jeannin, dirección. destacado ALPHA 266. 1 CD. 3760014192661. Tarifa AF2 ALPHA

La Orchester Wiener Akademie y su director Martin Haselbock continúan con su serie ‘Resound Beethoven’ centrada en la ﬁgura del genio de Bonn y justiﬁcando este acercamiento desde las más estrictas e informadas prácticas musicales. En este caso se recrea la ‘Sinfonía nº 3’ con escrupuloso empeño en reproducir similares condiciones musicales que las de su estreno hace ahora dos siglos.

Resound Beethoven, vol. 4 Sinfonía nº 3 “Eroica” y Septeto Orchester Wiener Akademie. Martin Haselböck, dirección. destacado ALPHA 474. 2 CD. 3760014194740. Tarifa AF2 ALPHA

Le Balcon, fundada en 2008, es un colectivo artístico que ha sustentado su fama en sus originales apuestas musicales combinando efectos sonoros con innovaciones visuales. En este caso nos encontramos ante la reconstrucción (o deconstrucción, si se quiere) que de la ‘Sinfonía Fantástica’ de Hector Berlioz hiciera el joven compositor Arthur Lavandier. Una audacia que Alpha no podía dejar pasar.

Hector Berlioz / Arthur Lavandier Sinfonía Fantástica Le Balcon. Maxime Pascal, dirección. ALPHA 539. 1 CD. 3760014195396. Tarifa AF2 ALPHA

Este disco marcó un hito en la historia del sello Alpha y, en general, de la discografía de los primeros años del nuevo milenio. La mezcla entre especialistas barrocos, instrumentos originales y tradiciones musicales italianas no ha dejado de tener éxito con el paso del tiempo, y ni una sola arruga musical aparece en este registro entre la límpida voz de Marco Beasley y el personalísimo acercamiento de L’Arpeggiata con Christina Pluhar a la cabeza.

La Tarantella - 2 LP Antidotum Tarantulae Música tradicional napolitana. Lucilla Galeazzi y Marco Beasley, canto tradicional. Alﬁo Antico, canto tradicional y percusión. L’Arpeggiata. Christina Pluhar, dirección. ALPHA 541. 2 LP. 3760014195419. Tarifa 2AF1 ALPHA

‘Alcina’ y ‘Tamerlano’ son dos de las más destacadas óperas de Haendel, inmersas en dos de sus épocas creativas más prolíﬁcas y de mayor profundidad dramática. Alpha reúne en este lanzamiento estas dos joyas bajo elegante dirección escénica de Pierre Audi y el empuje incombustible de Christophe Rousset y Les Talens Lyriques. El reparto está marcado por la presencia de las voces más seductoras dentro del repertorio barroco.

Georg Friedrich Haendel (1685-1759) Alcina y Tamerlano - BluRay Sandrine Piau, Ann Hallenberg, Sophie Karthäuser, Delphine Galou, Christophe Dumaux. Les Talens Lyriques. Christophe Rousset, dirección. destacado ALPHA 715. 2 Blu-Ray. 3760014197154. Tarifa 3AF3 ALPHA

En agosto de 1986 dos parejas de jóvenes hermanas fundaron La Reverdie. El nombre, derivado de un género poético que celebra el retorno de la primavera, resume a las mil maravillas el espíritu de este ensemble que ha reconﬁgurado el paisaje de la música medieval durante los últimos 30 años. Para celebrarlo, Arcana lanza esta antología de cinco discos donde las principales temáticas del grupo quedan perfectamente representadas.

Knights, Maids and Miracles La Reverdie - 5 CD La primavera de la Edad Media. Antología de La Reverdie. destacado A 399. 5 CD. 3760195733998. Tarifa 4AF9 ARCANA NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 11

¿Qué sería del amor sin la música y viceversa? Durante todo el decurso histórico los compositores se han visto arrastrados, reforzados e inspirados por la temática amorosa en cualquiera de sus formas (amor romántico, secreto o celoso). Esta colección reúne de manera soberbia los multifacéticos afectos que resumimos bajo la etiqueta de ‘amor’, interpretados por voces de primera línea.

Liebeslieder Vol. 2 Canciones de amor Andreas Scholl, Angelika Kirchschlager, Anja Harteros, Calmus Ensemble, etc. destacado CARUS 83.029. 1 CD. 4009350830295. Tarifa AF2 CARUS

Este lanzamiento reúne un total de 35 canciones para cantar solo o acompañado y concebido como un programa de desarrollo musical dentro de los jardines de infancia y los primeros años de las escuelas infantiles. A las bien conocidas y apreciadas tonadas alemanas se suma una rica combinación de melodías multiculturales que se ajustan perfectamente a la gran variedad de celebraciones del día a día de los más pequeños.

Kinderlieder für alle 35 canciones infantiles para todos Kinder vom Kleistpark. Jens Tröndle, dirección. Vokalhelden der Berliner Philharmoniker. Peter Schindler, dirección. CARUS 83.035. 1 CD. 4009350830356. Tarifa AF2 CARUS

Frieder Bernius es uno de los músicos más activos en el paulatino proceso de recuperación de la música y ﬁgura de Johann Wenzel Kalliwoda. Con ocasión del 150 aniversario de la muerte del compositor y maestro de capilla de la corte de Fürstenberg, Frieder Bernius y su Hofkapelle Stuttgart han llevado al estudio algunos de sus trabajos instrumentales más destacados.

Johann Wenzel Kalliwoda (1801-1866) Obras orquestales Daniel Sepec, violín. Pierre-André Taillard, clarinete. Hofkapelle Stuttgart. Frieder Bernius, dirección. CARUS 83.289. 1 CD. 4009350832893. Tarifa AF2 CARUS

Para conmemorar los cinco siglos de la Reforma luterana el sello Carus lanza este doble CD que incluye la colección completa de los 35 himnos propuestos por Lutero y que se han mantenido vivos en corales y cantatas desde el siglo XVI hasta nuestros días, reformulados y sublimados por compositores como Johann Sebastian Bach o Felix Mendelssohn.

Canciones luteranas Obras de Praetorius, Bach, Mendelssohn, ... Athesinus Consort Berlin. Klaus-Martin Bresgott, dirección. Kammerchor Stuttgart. Frieder Bernius, dirección. Sophie Harmsen, mezzo-soprano. Matthias Ank, órgano. destacado CARUS 83.469. 2 CD. 4009350834699. Tarifa 2AF4 CARUS

En 1934 un Hugo Distler con apenas 26 años de edad se lanzó a componer una de las obras menos convencionales de la historia de la música, su motete ‘Totentanz’. Los catorce aforismos que la integran son interpretados por la Kammerchor Josquin des Préz dirigida por Ludwig Böhme. Christian Steyer, con su penetrante voz, presta expresividad y dimensión espiritual a este impresionante trabajo de juventud.

Hugo Distler (1908-1942) Totentanz op. 12 Christian Steyer, recitador. Christine Rothe, ﬂauta. Kammerchor Josquin des Préz. Ludwig Böhme, dirección. CARUS 83.474. 1 CD. 4009350834743. Tarifa AF2 CARUS

El Deutscher Jugendkammerchor es un conjunto joven cuyos integrantes han sido seleccionados dentro de los mejores talentos del territorio alemán. Dado su alto nivel de calidad, sus servicios están muy solicitados como garantes del repertorio más selecto. Su director Florian Benfer nos ofrece ‘Nachtschichten’, un programa basado en los misterios y beldades de la noche observados desde la óptica de los compositores más relevantes de la historia.

Nachtschichten Obras corales Obras corales de Brahms, Reger, Ravel, Sisask, Pärt, Nystedt, Rautavaara, etc. Deutscher Jugendkammerchor. Florian Benfer, dirección. CARUS 83.476. 1 CD. 4009350834767. Tarifa AF2 CARUS NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 12

A lo largo de los años el Brodsky Quartet ha realizado numerosos ciclos completos de los cuartetos de algunos de los compositores más importantes. Esta integral de los de Dmitri Shostakovich, reunida en 6 CDs y grabada en directo en la Amsterdam Muziekgebouw, entrará a formar parte del selecto grupo de grabaciones que pasarán a la historia del repertorio por su perfección, intensidad y capacidad evocadora.

Dmitri Shostakovich (1906-1975) Integral de los cuartetos de cuerda Brodsky Quartet. destacado CHAN 10917(6). 6 CD. 0095115191729. Tarifa 4AF4 CHANDOS

Tras demostrar el profundo conocimiento que de la música de Joseph Haydn tenía la Manchester Camerata, su director Gábor Takács-Nagy se ha reunido con el pianista Jean-Efﬂam Bavouzet para explorar las composiciones del extraordinariamente prolíﬁco año 1784. El resultado es una versión que vincula la tradición interpretativa con las más modernas apuestas tímbricas.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Conciertos para piano vol. 1 KV 453, 456 y Divertimento KV 137. Jean-Efﬂam Bavouzet, piano. ManchesterCamerata. Gábor Takács-Nagy, dirección. destacado CHAN 10929. 1 CD. 0095115192924. Tarifa AF2 CHANDOS

Nos encontramos frente al esperado relanzamiento de la grabación que Richard Hickox realizara en 1992 de algunas de las principales piezas sinfónicas de Edward Elgar, cuando el director de orquesta era el principal director invitado de la London Symphony Orchestra. El idiomatismo de sus lecturas, siempre a medio camino entre la invención y la luminosidad, es su principal e ineludible reclamo.

Edward Elgar (1857-1934) Caractacus, Severn Suite Judith Howarth, Arthur Davies, David Wilson-Johnson, Alastair Miles, Stephen Roberts. London Symphony Chorus. London Symphony Orchestra. Richard Hickox, dirección. CHAN 241-58. 2 CD. 0095115245828. Tarifa AF2 CHANDOS

El quinto y último volumen de la serie que el sello Chandos está dedicando a Kurt Atterberg ve por ﬁn la luz. En este caso Neeme Järvi y la excelente Gothenburg Symphony Orchestra se hacen cargo de las obras sinfónicas tardías del compositor sueco, las menos conocidas e interpretadas hoy día. Como el resto de entregas de la serie, el disco está grabado en SACD con una inmejorable toma de sonido.

Kurt Atterberg (1887-1974) Obras orquestales, vol. 5 Gothenburg Symphony Orchestra. Neeme Järvi, dirección. CHSA 5166. 1 SACD. 0095115516621. Tarifa AF2 CHANDOS

Continuando el ciclo iniciado con la muy aclamada grabación de la música para ballet de Aaron Copland, John Wilson, uno de los principales especialistas en lo que a repertorio americano se reﬁere, se vuelve a poner a los mandos de la BBC Philharmonic para dar cuenta de la obra sinfónica del compositor. Música vívida y enérgica que no dejará a nadie indiferente.

Aaron Copland (1900-1990) Obras orquestales vol. 2 - Sinfonías BBC Philharmonic. John Wilson, dirección. CHSA 5171. 1 SACD. 0095115517123. Tarifa AF2 CHANDOS

Como intérprete de clave Johann Sebastian Bach fue admirado por todos aquellos que tuvieron la fortuna de escucharle y envidiado por los virtuosos de su época. Wolfgang Glüxam nos regala una bella interpretación de estas piezas (incluyendo las ‘Variaciones Goldberg’) que retorna a lo esencial centrándose en la articulación y en un cuidado fraseo. Un doble CD que se beneﬁcia de una toma de sonido privilegiada y donde cada nota o cada silencio están perfectamente balanceados.

Johann Sebastian Bach (1680-1750) Variaciones y más Wolfgang Glüxam, clave. FB 1610921. 2 CD. 4260307439316. Tarifa 2AF5 FRA BERNARDO NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 13

En el desarrollo del genio de Johann Sebastian Bach, las ideas musicales en ocasiones migraban de un instrumento a otro, transfigurándose antes de adquirir su forma definitiva. Las piezas para órgano y clave se presentan en esta grabación como un reflejo especular. Siguiendo el instinto musical de Maurizio Croci, se exploran las posibilidades técnicas y estilísticas de ambos instrumentos y sus respectivos espacios de evocación.

Johann Sebastian Bach (1680-1750) Bach Mirrored Obras para órgano y clave adaptadas. Maurizio Croci, órgano y clave. FB 1611911. 1 CD. 4260307431914. Tarifa AF2 FRA BERNARDO

El lanzamiento de una nueva grabación de La Morra siempre es motivo de satisfacción gracias a la creatividad e imaginación que imprimen a sus programas. En este disco, planteado en torno al compositor del siglo XV Petrus Wilhelmi de Grudencz, el conjunto repite su prodigiosa capacidad para iluminar un área de repertorio muy poco explorado y construir un programa fascinante y muy disfrutable.

Petrus Wilhelmi de Grudencz (1392-?) Música del siglo XV en Centroeuropa La Morra. Corina Marti & Michal Gondko, dirección. destacado GCD 922515. 1 CD. 8424562225152. Tarifa AF2 GLOSSA

La retrospectiva que se propone en el presente disco tiene como ﬁn último una revalorización de la ﬁgura de Paul Hindemith, no sólo como compositor sino también como divulgador de una manera distinta de acercarse a la música. La sustitución del elemento sentimental por una cierta distancia, la complejidad de sus construcciones o el espacio para la improvisación son sólo algunas de las renovaciones postuladas por uno de los principales adalides de la vanguardia.

Paul Hindemith (1895-1963) Der Dämon op. 28, Hérodiade Ensemble Varianti. Florian Henschel, piano. Dietrich Fischer-Dieskau, dirección. HC 16014. 2 CD. 0881488160147. Tarifa 2AF5 HÄNSSLER CLASSIC

La carrera musical de David Geringas se ha destacado siempre por su escasa ortodoxia. Con un amplísimo repertorio que abarca desde el Barroco hasta la música de nuestros días, la capacidad del genio lituano para, respetando la partitura, dar cabida a su voz personal ha sido admirada por todo el mundo. Se reúnen en este lanzamiento algunas de las piezas más apreciadas por el violonchelista.

David Geringas Celebrating Obras de Mendelssohn Bartholdy, Senderovas, Balakauskas, Braunfels, Sibelius, Laurusas, ,Shostakovich y Grieg. Varios intérpretes. David Geringas, violonchelo. HC 16033. 1 CD. 0881488160338. Tarifa AF2 HÄNSSLER CLASSIC

El guitarrista José Fernández Bardesio, reconocido internacionalmente por su extraordinario talento, nos sorprende en este registro interpretando música del norte, centro y sur del continente americano, abarcando así una ingente diversidad de estilos. Las inﬂuencias del tango, el folk, el jazz y los ritmos africanos se hacen patentes en cada pista y convierten este disco en una guía de viajes íntimos para espíritus inquietos.

Americas Obras de Villa-Lobos, Barrios Mangoré y otros Obras para guitarra de Heitor Villa-Lobos, Agustín Barrios Mangoré, Leo Brower, Alberto Ginastera, Ralph Towner y José Fernández Bardesio. José Fernández Bardesio, guitarra. destacado HC 16090. 1 CD. 0881488160901. Tarifa AF2 HÄNSSLER CLASSIC

Localizar el momento exacto en el que prende la llama de un genio pianístico de la talla de András Schiff es una tarea harto compleja. Melodiya recupera como punto germinal esta grabación de la Tchaikovsky International Competition de 1974. El sesgo ﬁlosóﬁco de sus interpretaciones y esa intelectualidad al servicio del corazón tan característica del músico ya se muestran en un sorprendente estado de madurez.

András Schiff Live 1974 Obras de Rachmaninoff, Liszt, Prokoﬁev, Shostakovich, Tchaikovsky, Brahms. András Schiff, piano. MEL 1002386. 2 CD. 4600317123865. Tarifa 2AF6 MELODIYA NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 14

Para celebrar el centésimo aniversario del nacimiento de Yehudi Menuhin, uno de los más grandes violinistas del siglo XX, el sello Melodiya presenta un conjunto de seis discos con las grabaciones históricas de sus conciertos en Moscú recopilados entre 1945 y 1962.

Yehudi Menuhin Anniversary Edition - 6 CD Yehudi Menuhin, violín. Hephzibah Menuhin, piano. The USSR State Symphony Orchestra. Evgeny Svetlanov, dirección. Moscow Chamber Orchestra. Rudolf Barshai, dirección. Lev Oborin, piano. Abram Makarov, piano. MEL 1002460. 6 CD. 4600317124602. Tarifa 5AF1 MELODIYA

El preludio es el género mejor representado en el catálogo de Scriabin: noventa escribe en un arco temporal comprendido entre 1888 y 1914. Con su música el compositor pretendía entregar a la posteridad una especie de fuego de Prometeo capaz de revelar al hombre por medio de los sonidos la esencia última de su existencia. Eduarto Fernández le presta voz desde su piano a tan complejo ﬁn con intensidad y belleza a partes iguales.

Alexander Scriabin (1872-1915) Integral de los preludios Eduardo Fernández, piano. destacado OR 6493-3485. 2 CD. 8436564933485. Tarifa 2AF5 ORPHEUS

Pavel Josef Vejvanovsky nació en Moravia en un momento indeterminado entre 1633 y 1639. Conocemos poco de su educación musical pero sí se sabe que trabajó como trompetista y maestro de capilla del obispo de Olmuz. Compañero de Heinrich Ignaz Franz Biber, su escritura es de una opulencia y vitalidad fuera de lo normal. Ars Antiqua Austria bajo la dirección de Gunar Letzbor dan buena cuenta de estas partituras tan necesarias como desconocidas.

Pavel Josef Vejvanovsky (c.1633-1693) Música festiva Ars Antiqua Austria. Gunar Letzbor, dirección. PAN 10366. 1 CD. 7619990103665. Tarifa AF2 PAN CLASSICS

‘Orlando’ es una obra maestra dentro del mundo de la ópera napolitana, compuesta por un Nicola Porpora en plena efervescencia creativa. La mezcla de los versos originales de Ariosto con la musicalidad del libretista Pietro Metastasio y el sentido épico de Porpora provocaron un terremoto musical muy bien trasladado al disco por Juan Bautista Otero y que justiﬁca por sí mismo la reedición de esta grabación.

Nicola Porpora (1686-1768) Orlando Robert Expert, Olga Pitarch, Betsabée Haas. Real Compañía Ópera de Cámara. Juan Bautista Otero, dirección. PAN 10369. 2 CD. 7619990103696. Tarifa 2AF7 PAN CLASSICS

Mari y Momo Kodama se acercan a los poco frecuentes arreglos para piano a cuatro manos de los ballets más afamados de Piotr Ilyich Tchaikovsky en su primera grabación de estudio conjunta. Con esa mezcla tan característica de arraigo popular y delectación melódica, el compositor ruso ejerce de guía para que las hermanas Kodama realicen una intensa inmersión en el mundo de lo onírico.

Peter Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) Suites de ballet para 2 pianos Mari Kodama, piano. Momo Kodama, piano. PTC 5186579. 1 SACD. 0827949057960. Tarifa AF1 PENTATONE

En la fulgurante carrera ascendente del joven director de orquesta colombiano Andrés Orozco-Estrada las paradas discográﬁcas son cada vez más ansiadas. Prosigue el maestro con su exitosa serie de grabaciones en Pentatone con un programa repleto de héroes y villanos provenientes de los poemas sinfónicas de Richard Strauss. Un seductor punto de partida para un recital repleto de bellezas secretas y jardines escondidos.

Richard Strauss (1864-1949) Ein Heldenleben & Macbeth Frankfurt Radio Symphony. Andrés Orzoco-Estrada, dirección. PTC 5186582. 1 SACD. 0827949058264. Tarifa AF1 destacado PENTATONE NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 15

Marcel Tyberg fue un consumado maestro de la composición vienés cuya carrera se vio truncada tempranamente por la Segunda Guerra Mundial. Su lejana ascendencia judía fue suﬁciente para que fuera enviado a Auschwitz, donde le esperaba la muerte. Un vuelco del destino ha permitido recuperar algunas de sus partituras dando lugar a esta emocionante grabación que dibuja entre sus pentagramas todo el drama y toda la esperanza de aquella época convulsa.

Marcel Tyberg (1893-1944) Misas Christopher Jacobson, órgano. South Dakota Chorale. Brian A. Schmidt, dirección. PTC 5186584. 1 CD. 0827949058462. Tarifa AF1 PENTATONE

Philippe Herreweghe nos ofrece una interpretación densa y concentrada de la obra de una de las personalidades más controvertidas de la historia de la música: Carlo Gesualdo. Aristócrata, músico, asesino y compositor reﬁnado, sus innovaciones aún nos sorprenden hoy día. Su ‘Sexto Libro de Madrigales’, escrito dos años antes de su muerte, es un maniﬁesto de conocimientos armónicos y posibilidades retóricas.

Carlo Gesualdo da Venosa (1566-1613) O dolce mio tesoro Sesto Libro di Madrigali, 1611. Collegium Vocale Gent. Philippe Herreweghe, dirección. destacado LPH 024. 1 CD. 5400439000247. Tarifa AF2 PHI

Es complicado encontrar un cóctel tan explosivo como el que se produce al mezclar la inolvidable partitura de Georg Friedrich Haendel, ‘Tamerlano’, con la dirección de un maestro tan reverenciado como el desaparecido Ferdinand Leitner. El resultado no defrauda, con fragmentos llenos de belleza y unas dinámicas muy cuidadas. Un reparto sobrio y equilibrado redondea esta pequeña joya inesperada.

Georg Friedrich Haendel (1685-1759) Tamerlano Franz Mazura, Helen Donath, Kieth Engen, Raili Kostia, Kari Nurmela. Kantorei Barmen-Gemarke. Cappella Coloniensis. Ferdinand Leitner, dirección. PH 11029. 2 CD. 0881488110296. Tarifa AF2 PROFIL

Fue un debut inolvidable. En octubre de 2006 Yannick Nézet-Séguin fue invitado a tomar la batuta de la Dresden Staatskapelle con apenas 31 años, y su magnética y precisa forma de dirigir no dejó a nadie indiferente. La complicada ‘Sinfonía nº 3’ de Anton Bruckner sirve como piedra de toque para entender hasta qué punto el director canadiense y la orquesta son capaces de empatizar dentro de un repertorio donde todo parecía ya dicho.

Anton Bruckner (1824–1896) Sinfonía nº 3 (1873) Staatskapelle Dresden. Yannick Nézet-Séguin, dirección. PH 12011. 1 CD. 0881488120110. Tarifa AF2 PROFIL

Las expectativas estaban muy altas cuando Christian Thielemann se convirtió en el director principal de la Dresden Staatskapelle en el verano de 20112. Muchos creyeron que su paso por la orquesta iba a traer versiones referenciales de los principales hitos de la historia de la música, pero pronto se dieron cuenta de que el perﬁl de recuperador de repertorio de Thielemann iba a acaparar todo el protagonismo. Este doble CD reúne algunas de estas necesarias incursiones en lo desconocido.

Christian Thielemann Edition Staatskapelle Dresden Vol. 34 Obras de Busoni, Pﬁtzner y Reger. Staatskapelle Dresden. Christian Thielemann, dirección. PH 12016. 2 CD. 0881488120165. Tarifa 2AF2 PROFIL

Muchos de los directores de orquesta actuales de mayor renombre se muestran superados por la intensidad de la obra de Richard Wagner. Si hemos de buscar un referente común en el que todos estén de acuerdo en querer reﬂejarse, la elección es sencilla: el wagnerismo conceptual a la par que claramente expuesto de Rudolf Kempe. Esta representación mítica de ‘Die Meistersinger von Nürnberg’ de 1951 en Dresde sirve como maniﬁesto artístico irrefutable de una época añorada dicha por el mejor de sus exponentes .

Richard Wagner (1813-1883) Los maestros cantores de Nuremberg Ferdinand Frantz, Kurt Böhme, Johannes Kemter, etc. Staatskapelle Dresden. Rudolf Kempe, dirección. PH 13006. 4 CD. 0881488130065. Tarifa 4AF7 PROFIL NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 16

Pocas presentaciones requiere la ﬁgura de Karl Richter, director convencido de la necesidad de poner encima de los escenarios la mayor cantidad de música barroca posible. Esta caja de 31 CDs pone de relieve ese vínculo extraordinario con la música de Johann Sebastian Bach y sus coetáneos, y sirve como testigo de excepción respecto a cómo han evolucionado las prácticas musicales en los últimos cincuenta años.

Karl Richter Edition Bach, Mozart, Haendel, Haydn - 31 CD Varios solistas, coros y orquestas. Karl Richter, dirección. PH 16010. 31 CD. 0881488160109. Tarifa 3AF3 PROFIL

Si hubiera que elegir a un conjunto ideal de músicos para dar vida a las principales partituras de Ludwig van Beethoven, entre las primeras posiciones se encontrarían todos los aquí reunidos bajo la capa del excelente Sviatoslav Richter. Músicos de la talla de Mstislav Rostropovich o directores del empaque de Kurt Sanderling aportan el fondo de paisaje óptimo para que la sensibilidad expresiva del pianista haga acto de presencia.

Sviatoslav Richter Interpreta Beethoven - 12 CD Sviatoslav Richter, piano. Mstislav Rostropovich, violonchelo. USSR Symphony Orchestra. Moscow Philharmonic. Kurt Sanderling, Kirill Kondrashin, directores. destacado PH 16030. 12 CD. 0881488160307. Tarifa 4AF7 PROFIL

Acostumbrados a escuchar repertorio barroco de la mano de orquestas especializadas, puede sorprender esta grabación de 1950 de ‘Il trionfo dell’onore’, ópera magníﬁca compuesta por Alessandro Scarlatti. Y la sorpresa se convierte en incredulidad al comprobar quién lleva la batuta: el gran Carlo Maria Giulini. Se trata pues de la primera ópera grabada en un estudio por el maestro para la RAI de Milán, registro que desapareció muy poco después de los catálogos de ópera del mercado.

Alessandro Scarlatti (1660-1725) Il trionfo dell'onore Orchestra Lirica di Milano Radiotelevisione Italiana. Carlo Maria Giulini, dirección. PH 16055. 2 CD. 0881488160550. Tarifa 2AF2 PROFIL

El 23 de marzo de 1783 un importante concierto tuvo lugar en Viena, jugando un papel esencial en el progresivo aumento de estatus de Wolfgang Amadeus Mozart en la capital imperial. La cuidada selección de obras que se interpretaron (que incluyó la Sinfonía nº 35 ‘Haffner’ o la obertura de ‘La ﬂauta mágica’) se recogen en este lanzamiento que nos permite asistir a aquella velada histórica sin movernos de nuestras butacas.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) El concierto de Viena Jodie Devos. Sebastian Wienand. Millenium Orchestra. Leonardo García Alarcón, dirección. destacado RIC 361. 1 CD. 5400439003613. Tarifa AF2 RICERCAR

En 1535 Sylvestro Ganassi publicó en Venecia el primer tratado técnico sobre el arte de la ornamentación, llegando a un nivel de complejidad rítmica y virtuosismo sin precedentes. Usando el mismo instrumento al que Ganassi dedicó casi todo su trabajo, la ﬂauta dulce, Denis Raisin Dadre aplica las reglas y consejos que el tratadista propone sobre los madrigales de Philippe Verdelot, llegando a unas cotas de belleza inesperadas.

Philippe Verdelot & Sylvestro Ganassi Madrigali diminuiti Doulce Memoire. Denis Raisin Dadre, dirección. destacado RIC 371. 1 CD. 5400439003712. Tarifa AF2 RICERCAR

Este doble CD contiene la obra completa para órgano de Girolamo Cavazzoni, un documento de valor incalculable para los amantes de la música renacentista italiana. La interpretación está enriquecida por la bella acústica de la Basílica de Santa Bárbara en Mantua, donde se conserva el órgano de 1565 que diseñó el propio compositor y que se ha utilizado para la grabación. Ivana Valotti, acompañada por el ‘cantus planus’ de Gianluca Ferrarini, ofrece una interpretación sugestiva y llena de rigor ﬁlológico.

Girolamo Cavazzoni (c.1506-c.1577) Integral para órgano Ivana Valotti, órgano. Gianluca Ferrarini, cantus planus. TC 510391. 2 CD. 8007194200324. Tarifa 2AF6 TACTUS NOVEDADES DEL MES | noviembre de 2016 | SÉMELE | 17

Sisto Reina es uno de los muchos músicos de la Orden de los Frailes Menores Conventuales que han enriquecido la historia de la música. La difusión de su música excedió con mucho lo esperado, llegando a los archivos eclesiásticos de Austria, Alemania, Inglaterra y un buen número de ciudades italianas. Michelangelo Gabrielli, especialista en la difusión de este repertorio, lleva en primicia mundial estos pentagramas hacia la luz tras siglos de injusta oscuridad.

Sisto Reina (c.1619-1664) Armonia Ecclesiastica, op. V, 1653 Concentus Vocum Ensemble. Michelangelo Gabrielli, dirección. TC 621801. 1 CD. 8007194105537. Tarifa AF3 TACTUS . 5

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