Semper! Magazin 2013 / 14 Oper, Ballett, Staatskapelle, Junge Szene

7 Semper! Editorial 3 Aaron S. Watkin, Ballettdirektor Semperoper Ballett Editorial

Sommer, Strauss und Sachsenabenteurer

Im Juni lassen wir hochleben – mit der ersten seiner in uraufgeführten Opern, dem Singgedicht »«, mit einem großartigen Konzert der Staatskapelle an seinem Geburtstag am 11. Juni und mit dem Ballettabend »Legenden – Hommage an Richard Strauss«. Darauf freue ich mich natürlich ganz besonders, nicht nur, weil meine Company damit dem großen Komponisten die Ehre erweist, sondern weil ich zwei Choreografen dafür gewinnen konnte, die mir bei der künstlerischen Profilierung des Semperoper Ballett wichtig sind. Einen davon kennen Sie schon: Stijn Celis hat 2013 den Ballett- klassiker »Romeo und Julia« für uns neu interpretiert und uns davor schon mit einer so zarten wie frechen »Cinderella« berührt. Im Strauss-Jahr kreiert er nun dessen »Josephs Legende«, die tragische Geschichte vom nach Ägypten verschleppten und als Sklaven verkauften , den die exaltierte Frau des Herr- schers Potiphar begehrt, was für beide dramatische Folgen hat. Dass Alexei Ratmansky, der ehemalige Direktor des Moskauer Bolschoi Balletts, seine erste Neukreation in Deutschland für Was auch immer in das Semperoper Ballett erarbeitet, macht uns ganz besonders stolz. Bereits zu Beginn des Jahres hat er mit meiner Company intensiv gearbeitet und sie für die »Tanzsuite« begeistert, eine Ihrem Leben eine Folge von Klavierstücken von François Couperin, die Strauss für kleines Orchester bearbeitete und die der international so wichtige Rolle spielt, begehrte Choreograf nun neu in Tanz fasst. Die Premiere eines weiteren Auftragswerkes macht den Juni an unserem Haus zum Uraufführungsmonat. In unserer kleinen Sie finden es bei uns. Spielstätte Semper 2 setzen der Komponist Manos Tsangaris, Professor an der Hochschule für Musik Mode, Möbel, Marken, Elektronik, Dresden und ab 2016 künstlerischer Leiter der Münchener Sport – 180 Fachgeschäfte und 5.000 Biennale, und sein Librettist, der in Dresden lebende Schrift- steller Marcel Beyer, aus vielen Facetten die Künstlerpersönlich- kostenfreie Parkplätze freuen sich keit des mutmaßlich größten Abenteurers Sachsens zusammen: auf Ihren Besuch. »Karl May, Raum der Wahrheit« heißt ihr neues Musiktheater- werk, das Sie zur Entdeckertour in dessen Gedankenwelt einlädt. Wenn Sie sich, unter anderem inspiriert von den Strauss- »Legenden«, für mitreißende moderne Tanzabende begeistern, dann sollten Sie zu Beginn der kommenden Spielzeit unseren Auftakt mit »Bella Figura« nicht verpassen. Unterdessen heißt es für uns dann schon bald Kofferpacken für unsere Gastspiele in New York und Paris im Oktober. Wir werden Sie in unseren verschiedenen Medien daran teilhaben lassen. Aber zuvor wünschen wir Ihnen tolle Sommererlebnisse – in der Semperoper und während unserer Spielzeitpause an den vielen anderen kulturell spannenden Orten dieser Welt!

PARTNER DER SEMPEROPER UND DER

180 Shops · 5.000 kostenfreie Parkplätze · elbe-park-dresden.de · Semper! Inhalt

J. N. Nestroy

Seite 6 SEITE 31 Kultur beginnt im Herzen semper secco Inhalt STAATSKAPELLE jedes Einzelnen. Eine musiktheatralische Kolumne Gohrisch und Salzburg

Seite 8 Seite 34 Aktuelles Staatskapelle Semperoper Partner Neuigkeiten und Interessantes 11. & 12. Symphoniekonzert, Partner der Semperoper und aus der Semperoper Kammerabende, Klassik Picknickt der Sächsischen Staatskapelle Dresden Die Gläserne Manufaktur von Volkswagen in Dresden

Seite 10 Seite 42 Projekt Partner Ballettpremiere Kosmos Oper Sparkassen-Finanzgruppe Sachsen Ostsächsische Sparkasse Dresden »Legenden – Restaurierungsarbeiten in Sparkassen-Versicherung Sachsen Hommage an Richard Strauss« der Semperoper Sachsen Bank

Junges Ensemble Partner Seite 16 Seite 45 Radeberger Exportbierbrauerei GmbH Opernpremiere Rätsel

Ausstattungspartner »Karl May, Raum der Wahrheit« »Feuersnot« Rudolf Wöhrl AG

Semperoper Junge Szene Partner Seite 22 Seite 46 Wöhrl for Kids Eine Initiative der Rudolf Wöhrl AG Saison 2014/15 Das besondere … Euroimmun AG Lübeck / Rennersdorf Svetlana Gileva und Ein Gedankenspaziergang Open Air! Cochlear Deutschland GmbH & Co. KG durch die Dresdner Heide Jiří Bubeníček

Semper Open Air Partner Eine der beiden Kreationen in »Legenden Seite 47 Klinisch-immunologisches Labor Prof. Dr. med. Winfried Stöcker Lübeck Seite 24 – Hommage an Richard Strauss« führt Grüsse aus … Falkenberg & Kakies GmbH + Co. Immobilien Wiederaufnahme mit Strauss’ »Josephs Legende« ins ferne Ägypten an den Hof Potiphars. Auch wir Salzburg Platin Partner »Turandot« führten unsere Protagonisten Svetlana Ricola AG Gileva und Jiří Bubeníček, beide Erste Solisten des Semperoper Ballett, für unser Seite 48 Silber Partner Seite 26 Titelfoto direkt nach Ägypten: In der Aus- Semper! Menschen ENSO Energie Sachsen Ost AG Semperoper Junge Szene stellung »Nach Ägypten! Die Reisen von Linde Engineering Dresden GmbH Max Slevogt und Paul Klee«, die noch bis Zehn Fragen an Novaled AG Tanztheaterprojekt »Romeo und Julia« 3. August 2014 in der Galerie Neue Gamal Gouda ELBEPARK Dresden Meister im Albertinum der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden zu besuchen Bronze Partner Seite 28 ist, spielten die beiden Tänzer mit Verfüh- Seite 50 Prüssing & Köll Herrenausstatter Draufgeschaut rung, Anziehung und Abstoßung und Repertoire Schaulust Optik lernten ihre Rollen in Stijn Celis’ Choreo- »Simon Boccanegra« grafie dabei von einer anderen Seite Höhepunkte im Juni und Juli G.U.B. Ingenieur AG kennen. Von Joseph angezogen, lässt Poti- Lederwaren Exclusiv Dresden GmbH Förderer Junges Ensemble phars Weib nichts unversucht, den IBH IT-Service GmbH Seite 30 schönen Jüngling zu verführen – vergeb- Seite 54 Requisit auf Reisen lich. Die Premiere ist am 28. Juni 2014. Rezension eines Gastes Semperoper Ballett Partner Pomellato und Klassische Uhren Kretzschmar Picknick im »Blauen« »L’impresario delle Canarie / Sub-Plot«

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Madame de Pompadour hatte im April »Serva« und eine französische Oper einen Jubeltag: Sie ist am 15. April 1764, (»Tithon et Aurore« eines Herrn Mondon- also vor 250 Jahren, gestorben. Die Mar- semper ville) aufführte, sehr zuungunsten des quise war die Mätresse von Ludwig XV. Franzosen. Das gab dem Krieg die ent- Dem seit August dem Starken mätressen- scheidende Wende: Man war begeistert. verwöhnten Dresden muss sie allein des- secco Allerdings spürte Ludwig XV., dass in die- halb sehr sympathisch sein. Gedenken wir ser kleinen Oper mehr passierte als nur ihrer als einer Frau, die so klug wie wunder- eine etwas forcierte Liebesgeschichte, er schön gewesen sein muss, denn sie hat sich spürte ein revolutionäres Lüftchen, eines, gehalten, als Ludwig sich längst anderen das bald zu einem Sturm würde, und warf zugewandt hatte. Mochte er andere Stuten die italienische Truppe mit ihrem Pergolesi vorziehen, die Zügel behielt sie bis zum hinaus. Ohne diese Oper allerdings – und Schluss in der Hand. Im Intrigenpfuhl Ver- deshalb erzähle ich Ihnen das überhaupt sailles eine sensationelle Leistung. Geden- – wäre es wohl nie zu so wundervollen ken wir ihrer aber auch als einer Dame, die Meisterwerken wie »Così fan tutte« gekom- sich um die Oper verdient gemacht hat, und men. Danken wir Pergolesi für die Revolu- das hat mit Pergolesi und seiner »La serva um sich endlich zu fragen, aus welchen tionierung der Oper, aber vor allen Dingen padrona« zu tun, die aber letztlich nur der Gründen diese endlose Langeweile in der der Mätresse, dass sie, wie alle klugen Auslöser war. Denn damals vollbrachte die Oper herrschte.« Als die Anhänger dieser Frauen, im richtigen Moment auf das rich- Oper vom Barock den Schritt in die Neuzeit, neuen Musik ihre Meinung in die Welt tige Pferd gesetzt hat und als Förderin der und Mme de Pompadour war eine der posaunten, brach ein Sturm los. Jean-Jac- Avantgarde und Erneuerin der Oper in die Geburtshelferinnen dabei. ques Rousseau berichtet darüber: »Ganz Musikgeschichte eingehen darf. Wer ist Die barocke Oper kam in die Krise. Man Paris spaltet sich in zwei Lager, die nicht dagegen schon Ludwig XV.?, war dieser steifen Libretti von Haus- und leidenschaftlicher sein könnten, wenn es Hofdichter Metastasio leid: Auf den Büh- sich um eine religiöse Frage oder um eine fragt Ihr Beikircher, nen standen Götter, Helden und anderes Staatsaffäre handeln würde. Das eine Lager Viehzeugs, keine Bewegung, nur starres setzt sich aus wenigen, aber ernsten Kunst- der hofft, Ihnen mit dieser kleinen opern- Herumstehen und gekünstelte Koloraturen sachverständigen zusammen, alles Men- geschichtlichen Fußnote Vergnügen berei- singen, bis allen blümerant wurde, kurz: schen von hohem Intellekt und gründli- tet zu haben. keine Menschen, keine Gefühle, nix, was chem Wissen, die die italienische Musik lebt. Da schrieb Pergolesi 1733 als kleines bevorzugten; das andere bestand aus Dilet- »Amuse-Gueule« eine Oper, zwischen den tanten, die größer an Zahl und einflussrei- Akten einer großen Heldenoper aufzufüh- cher schon durch den Rückhalt des Hofes ren, die wie der berühmte Funken das Pul- und der hohen Aristokratie waren und die verfass zur Explosion brachte: »La serva die französische Musik hochhielten. Das padrona«. Die Neapolitaner flippten aus: kleine Fähnlein der erstgenannten verei- Hier standen reale Menschen auf der nigte sich in der Oper unter der Loge der Bühne, unterhielten sich wie unsereins und Königin, während die zahlreiche Gruppe sangen dazu noch so herrlich leichte Melo- der Anhänger der Gegenseite unter der dien, dass einem ganz anders wurde. In Loge des Königs Aufstellung nahm.« Wien wie überhaupt überall außerhalb Außerdem sagte Rousseau, verglichen Frankreichs reüssierte die Oper, nun kam mit der italienischen Musik eines Pergolesi sie nach Paris an den Hof Ludwigs XV., in sei klar, dass die Franzosen keine Musik die Hochburg gedrechselter, alter Barock- hätten noch je würden haben können. Man Konrad Beikircher stammt aus Südtirol und geräte, und da gab es Krieg. verbrannte Bilder (überwiegend die von lebt seit 1965 im Rheinland. Nach dem Studium der Musikwissenschaft, Psychologie und Philosophie »Man muss«, schreibt der Dichter Mon- Herrn Rousseau) und überhaupt gebärdete war er bis 1986 als Gefängnispsychologe tätig. sieur de La Harpe, »in Paris diese neue man sich auf den Straßen und in den Seitdem arbeitet er als Kabarettist, Komponist, Radio- Musik gehört haben, um darüber nachzu- Salons staatsgefährdend. Madame Pompa- und TV-Moderator, als Autor von Kinderliteratur, Hörspielen, Porträts und Opernlibretti, als Sprecher denken und zu prüfen, was man bis jetzt dour mengte sich dazwischen, indem sie und Musiker. Mehrere CDs von ihm zu Musik- hatte oder zu haben sich einbildete, und einen Abend finanzierte, an dem man die themen sind bei roof erschienen. Semper! Aktuelles 8 Aktuelles

Neues und interessantes aus der Semperoper

Informationstag für Lehrer

Strauss und Schuch Seit vier Jahren entwickelt die Semperoper Junge Szene im Dresdner Heft Oper und Ballett für ein junges Publikum. Darüber hin- Neue Personalien an aus bietet sie ein Begleitprogramm an, um das Opern- haus für junge Menschen zu öffnen. Die Opern- und der Semperoper Tanzpädagogik wendet sich auch speziell an Lehrer, Bereits im März widmete sich ein gemeinsames Kolloquium der um Vorstellungsbesuche mit Schulklassen gut vor- und Semperoper Dresden mit dem Dresdner Geschichtsverein dem nachzubereiten und um den abendlichen Ausflug in Schaffen von Richard Strauss und Ernst Edler von Schuch. Pünktlich Die Semperoper Dresden hat zwei leitende Positionen neu die Oper optimal in den Lehrplan zu integrieren. Dabei zu Richard Strauss’ 150. Geburtstag am 11. Juni 2014 erscheint nun besetzt: Ronald H. Adler unterstützt bereits seit einiger Zeit sind die Möglichkeiten, mit der Oper zusammenzuar- das daraus entstandene neue Dresdner Heft. Unter dem Titel als Künstlerischer Berater das Leitungsteam der Semperoper beiten, sehr vielfältig und werden stets an die Bedürf- »Richard Strauss in Dresden und die Ära Schuch« versammelt die bei Besetzungsfragen und in der künstlerischen Planung. Er nisse und den Schulalltag der jeweiligen Klassen ange- Publikation neben den Kolloquiumsbeiträgen weitere Artikel renom- war von 2002 bis 2007 Künstlerischer Betriebsdirektor der passt. Um Vorstellungsbesuche und die dazugehörigen mierter Autoren über die großen Dresdner Uraufführungen bis hin Bayerischen Staatsoper und von 2006 bis 2008 Mitglied ihres Begleitprogramme mit der Klasse rechtzeitig planen zur umkämpften »Schweigsamen Frau«, den Musikerbildnissen Direktoriums. 2008 wechselte er zur Berliner Staatsoper zu können, bietet die Junge Szene jedes Jahr einen Robert Sterls sowie der Bedeutung Dresdens als Kulturmetropole »« auf CD Unter den Linden Berlin, wo er bis 2011 als Operndirektor Lehrerinformationstag an, an dem alle Neuproduktio- um 1900. Ein Interview mit der Sopranistin und tätig war sowie von 2008 bis 2010 als Kommissarischer Inten- nen auf der großen und kleinen Bühne sowie alle päd- Statements von und Peter Damm ergänzen dant. Als neue Chefdramaturgin wird Anna Melcher mit Beginn agogischen Formate vorgestellt werden. An diesem die Darstellung mit künstlerischen Erfahrungen bei der Auseinan- Die Neuinszenierung der »Elektra« war ein ful- der Spielzeit 2014 / 15 an die Semperoper wechseln. Sie ist Tag gibt es zudem die Möglichkeit, mit anderen Leh- dersetzung mit dem Werk von Richard Strauss. minanter Auftakt ins Strauss-Jahr 2014 an der seit 2008 als Chefdramaturgin und Stellvertreterin des Gene- rern über ihre Erfahrungen mit Opernprojekten zu Semperoper Dresden: Die Sächsische Staatska- ralintendanten am Musiktheater im Revier Gelsenkirchen sprechen und sich mit Fragen und Wünschen an das Das Dresdner Heft ist für 5 Euro in den pelle unter Chefdirigent Christian Thielemann tätig. Außerdem bleibt Aaron S. Watkin bis Juli 2018 Ballettdi- Team der Jungen Szene zu wenden. Der Lehrerinfor- Dresdner Buchhandlungen erhältlich. in Bestform, das großartige Solistenquartett rektor des Semperoper Ballett. Watkin leitet die Company seit mationstag wird abgerundet durch einen Besuch der aus Evelyn Herlitzius, , Anne 2006 äußerst erfolgreich, entwickelte ihre große Bandbreite Orchesterhauptprobe der Uraufführung »Karl May, Schwanewilms und René Pape – eine Strauss- vom klassischen Ballett bis zum modernen Tanz und konnte sie Raum der Wahrheit« von Manos Tsangaris und Marcel Sternstunde! So ist diese Produktion denn auch zu internationaler Bedeutung führen. Für seine Company Beyer. während einer konzertanten Aufführung in der konnte er Choreografen wie William Forsythe, Jiří Kylián, Ale- Marcel Beyer erhält zwei Berliner Philharmonie für CD mitgeschnitten xei Ratmansky, Ohad Naharin, David Dawson, Stijn Celis, Johan Lehrer-Informationstag am Dienstag, den 17. Juni 2014 worden. Die nun bei der Deutschen Grammo- Inger und Alexander Ekman gewinnen. von 16.30 bis 18 Uhr nach vorheriger Anmeldung unter [email protected] Literaturpreise phon erschienene Aufnahme ist ab Mitte Juni 2014 erhältlich.

Herzlichen Glückwunsch! Autor Marcel Beyer, der das Libretto zu unserer bevorstehenden Urauffüh- rung »Karl May, Raum der Wahrheit« verfasst hat, Auszeichnung für wird mit dem Kleist-Preis 2014 und dem Oskar- Tanzmatinee der Palucca Pastior-Preis 2014 ausgezeichnet. Bekannt gewor- Rachel Willis-Sørensen den durch seine Gedichtbände »Falsches Futter« Hochschule in der Semperoper und »Erdkunde« sowie die Romane »Flughunde« und »Kaltenburg«, veröffentlichte der Dresdner Rachel Willis-Sørensen, Ensemblemitglied der Semperoper Dres- Schriftsteller zuletzt seinen Erzählungsband den, hat den Richard Tucker Career Grant gewonnen. Der renom- Schon seit fast 60 Jahren beschließt die Palucca Hochschule für Tanz Dresden »Putins Briefkasten«. Ab dem 20. Juni 2014 sind mierte Preis, mit dem besonders talentierte amerikanische Sänge- jedes Schul- und Studienjahr mit einer besonderen Matinee. Am Samstag, den seine literarischen Fertigkeiten, die sich gemäß rinnen und Sänger ausgezeichnet werden, ging in der Vergangenheit 12. Juli 2014, um 11 Uhr zeigen über 100 Schüler und Studierende in impro- der Kleist-Gesellschaft vor allem durch experimen- u.a. an Angela Meade, Kate Aldrich, Lawrence Brownlee, Stephanie visatorisch geprägten bis hin zu klassischen Choreografien die große Band- telle Darstellungsformen und die »Verflechtung Blythe, Nathan Gunn und Deborah Voigt. Damit reiht sich Rachel breite ihres tänzerischen Könnens in der Semperoper. »Die Matinee ist eine von Wissenschaft, Kunst und Politik« auszeichnen, Willis-Sørensen in eine Reihe bedeutender Sängerkollegen ein. wunderbare Gelegenheit für unsere Studierenden, die Ergebnisse eines Arbeits- in der Semperoper zu erleben. Wir sind gespannt Herzlichen Glückwunsch! jahres vor einem großen Publikum zu präsentieren«, so Rektor Prof. Jason Bee- auf dieses neue Werk und freuen uns mit Marcel chey. Auch in diesem Jahr stehen Werke von international renommierten Cho- Beyer über die ehrenwerte Auszeichnung! reografen wie Ohad Naharin und Marina Mascarell auf dem Programm. Semper! Premiere »Legenden – 10 Stefan Ulrich, Autor Hommage an Richard Strauss« Ian Whalen, Fotograf

Zum 150. Geburtstag von Richard Strauss präsentiert das Die Legende Semperoper Ballett Neukreationen von Alexei Ratmansky und Stijn Celis: »Legenden – Hommage an Richard Strauss« bittet zum Tanz

Manche Jubiläen werden besonders ausgiebig gefeiert. Wenn Ballett war, wurde 2009 zum »Artist in Residence« am American wir aber glauben, im Jahr des 150. Geburtstags von Richard Ballet Theatre berufen, wo seine Choreografien stets große Strauss hier in Dresden schon alle künstlerischen Facetten des Beachtung finden. Jubilars kennengelernt zu haben – etwa in Konzerten mit Das Semperoper Ballett schätzt sich sehr glücklich, die erste seinen Orchesterwerken, in neu produzierten und wiederaufge- Company in Deutschland zu sein, die Alexei Ratmansky für eine nommenen Opern, einem Kolloquium, der Ausstellung »Bube, Uraufführung gewinnen konnte. Die Musik der »Tanzsuite« Dame, König, Strauss!«, einer Soirée mit eher intimeren Wer- von Richard Strauss, dem Choreografen seit langem bekannt, ken – so übersehen wir ein kleines, aber nicht weniger interes- inspirierte ihn sehr. Aaron Watkins Anfrage, dieses Werk santes Segment aus seiner Kompositionspalette: das Ballett. choreografisch neu umzusetzen, kam für Ratmansky genau zum Der Hausgott der Dresdner Oper scheint nicht in erster Linie richtigen Zeitpunkt: Es handelt sich bei der »Tanzsuite« um eine für den Tanz zu stehen, und tatsächlich schrieb Strauss nur Auswahl aus François Couperins »Pièces de clavecin«, Klavier- sehr wenige Ballette. Doch die geschriebenen sind es allesamt stücken aus den Jahren 1713 bis 1730; eine Folge von Tänzen, wert, aufgeführt zu werden. Um Richard Strauss’ Geburtstag die Richard Strauss zusammenstellte und instrumentierte. gebührend zu würdigen, hat das Semperoper Ballett einen Abend Uraufgeführt 1923 in Wien während Richard Strauss’ Direktions- eigens dem Komponisten gewidmet und lässt zwei Werke des zeit an der Wiener Oper, stellt dieses Ballett »Gesellschafts- und Meisters in neuen Choreografien entstehen: »Tanzsuite« und Theatertänze im Stile Ludwig XV.« dar, die als Divertissement »Josephs Legende« – neu kreiert von zwei Choreografen, die angelegt sind. Statt einer Handlung im herkömmlichen Sinne beide derzeit äußerst gefragt sind in der Ballettwelt. Der eine werden auf einem höfischen Fest Tänze dargeboten. Die arbeitet zum ersten Mal in Dresden, der andere ist mit seinen rokokohaften, feinen Miniaturen, vom Hauch des französischen Werken bereits eine feste Größe im Repertoire des Semperoper Hofes des 18. Jahrhunderts durchweht, wurden durch Strauss’ Ballett: Alexei Ratmansky und Stijn Celis choreografieren Bearbeitung sehr subtil mit dem Esprit des 20. Jahrhunderts »Legenden – Hommage an Richard Strauss«. Angeblich leitet aufgeladen. sich das Wort »Legende« vom mittelalterlichen, lateinischen Alexei Ratmansky, der diese Musik sehr schätzt, beschreibt Ausdruck »legenda« ab, was so viel bedeutet wie »das Vorzule- sie als eine Art Übung aus dem Neobarock, welche melodienreich sende« beziehungsweise »die zu lesenden Stücke«. Um Lesarten einen permanenten Fluss darstellt und wie geschaffen ist für von Stücken geht es auch in diesem Ballettabend, der zwei den Tanz. »Was dieses Werk so einzigartig macht, ist die Kombi- höchst unterschiedliche Werke von Richard Strauss in ganz nation des fließenden Strauss-Gestus’ der Orchestrierung mit neuen Interpretationen auf die Bühne bringt. der präzisen, geordneten Struktur der ursprünglichen Werke von Couperin. Ich liebe es, mit meiner Choreografie der Struktur zu »Tanzsuite« folgen, sie aber auch ab und an aufzubrechen.« Das Spiel mit Strukturen und Formen ist ein Merkmal von Ratmanskys choreo- Am Beginn des Ballettabends steht Strauss’ »Tanzsuite«, die grafischer Sprache, die, vom klassischen Ballettvokabular von einem der derzeit begehrtesten Choreografen weltweit für ausgehend, die Transformation der Schritte, das Ausloten neuer und mit den Tänzerinnen und Tänzern des Semperoper Ballett Möglichkeiten und auch den Humor kennt – seine Kreationen erarbeitet wird – Alexei Ratmansky. Der in den USA lebende sind aus der Musik heraus gefühlt und stets hochmusikalisch Ausnahmekünstler wurde in St. Petersburg geboren, war Erster geführt. Solist an verschiedenen Ballettensembles und choreografiert seit Jahren für namhafte internationale Companys. Zu seinen »Josephs Legende« zahlreichen Preisen und Auszeichnungen zählen neben dem Alexei Ratmansky bei der Probenarbeit mit Mitgliedern des Semperoper Ballett renommierten »Prix Benois de la Danse« auch die »Goldene Der zweite Teil des Abends, »Jospehs Legende«, wird von einem Maske«. Diese wurde ihm für seine Produktion »Jeu de Cartes« Vertrauten des Semperoper Ballett kreiert: Stijn Celis. Der verliehen, die er für das Bolschoi Ballett schuf. Ratmansky, gebürtige Belgier begann noch während seiner internationalen der von 2004 bis 2008 Ballettdirektor des Moskauer Bolschoi Tänzerkarriere zu choreografieren und etablierte sich über Semper! Premiere »Legenden – 12 Stefan Ulrich, Autor Hommage an Richard Strauss« Ian Whalen, Fotograf

fühlt sich an, als sei ich eingesperrt in einen Käfig mit einem Strauss von A bis Z feuersprühenden Drachen.« Und nicht zuletzt sein Bühnen- von Anne Gerber bildner und Lichtdesigner Jens Sethzman, der einen abstrakt- symbolischen Raum geschaffen hat, und seine langjährige Kostümdesignerin Catherine Voeffray, die sich mit ihrer Arbeit U zwischen Dekadenz und reduzierter Schlichtheit bewegt, Urheberrechte Unter dem Motto »Verlagsrechte dem Verleger, Urheberrechte dem Urheber« for- versprechen eine spannende choreografische Uraufführung. derte Strauss seit 1898 in unterschiedlichen Gre- »Josephs Legende« ist das erste Ballett, das Richard Strauss mien die finanzielle Beteiligung von Kompo- nach etlichen anderen Versuchen fertigstellte. Von dem nisten an den Aufführungen ihrer Werke. Mit der Gründung der Genossenschaft deutscher Ton- berühmten Impresario Sergej Diaghilew für die »Ballets Russes« setzer legte Strauss den Grundstein für die heu- beauftragt, schuf der Komponist nach dem Libretto von Hugo tige GEMA. Diese verleiht seit 1953 die Richard- Alexei Ratmansky / Stijn Celis von Hofmannsthal und Harry Graf Kessler ein Tongemälde, Strauss-Medaille an Persönlichkeiten, die sich besondere Verdienste um das Urheberrecht LEGENDEN – HOMMAGE AN welches den Rausch, die Ekstase, die Beklemmung, die Hierar- erworben haben. RICHARD STRAUSS chie, die Lüsternheit, die Ängste und die Hoffnungen benennt, die allesamt in diesem Werk verhandelt werden: Basierend V Choreografische Uraufführungen auf einem Teil der biblischen Josephsgeschichte begegnen wir Vier letzte Lieder »Frühling«, »September«, dem Protagonisten als Sklave des Potiphar, der nach einem »Beim Schlafengehen« und »Im Abendrot« ver- Musik ausladenden Fest von dessen Frau sexuell bedrängt wird. Doch danken wir Strauss’ resignierter Stimmung 1948, als er sein Musikschaffen für vollendet sah und Richard Strauss dabei wird sie von ihrem Mann überrascht, und um von sich sein Leben Revue passieren ließ, ein sehr per- abzulenken, gibt sie vor, sie selbst sei Opfer eines Übergriffes sönlicher Abschluss und Abschied von Strauss’ TANZSUITE von Joseph. Dem harten Urteil Potiphars entgeht dieser nur mit umfangreichem und jahrzehntelangem Lied- schaffen. Choreografie Hilfe einer höheren Macht. Alexei Ratmansky Uraufgeführt 1914 in Paris, wurde dieses Werk hineinge- W Licht boren in den Vorabend des Ersten Weltkrieges. Mit seiner Patrik Bogårdh Dekadenz ist es ein Symbol für eine am Abgrund stehende Wilde Gungl Der Waldhornist und gefeierte Wagner-Interpret Franz Joseph Strauss weihte Kostüme Gesellschaft, über die die Katastrophe hineinbrechen wird – seinen Sohn Richard früh in die wundersame Yumiko Takeshima bis zu diesem Untergang allerdings feiert man Feste und betäubt Welt der Musik ein. Der Orchesterverein »Wilde sich mit sinnlichen Genüssen. Gungl« spielte unter der Leitung von Strauss senior mehrere seiner frühen Kompositionen. JOSEPHS LEGENDE Die »Wilde Gungl« besteht bis heute, der Name Choreografie verweist auf die erfolgreiche Kapelle des Kompo- Stijn Celis nisten Joseph Gungl. Licht & Bühne Jens Sethzman X Kostüme Xylophon und XXL-Orchester X-fache bahnbre- chende Neuerungen brachte 1905 »« – Catherine Voeffray die Benutzung eines Xylophons dürfte dabei Dramaturgie noch zu den weniger experimentellen Mitteln Stefan Ulrich zählen. 1909 ein weiteres Novum: »Elektra« wird mit einem XXL-Orchester von 120 Musikern uraufgeführt – sogar die oft xanthippische Pau- Musikalische Leitung line war begeistert. Paul Connelly Julia Weiss und Fabien Voranger proben für »Tanzsuite«. Y Semperoper Ballett Yankee-Land Yes, he can! 1904 eroberte Strauss Sächsische Staatskapelle Dresden die USA: Innerhalb von zwei Monaten stellte er bei 35 Konzerten sein Œuvre vor. In New York räumte das Warenhaus Wannamaker eine Etage Premiere aus, und Strauss spielte zwei Konzerte gegen 28. Juni 2014 die Jahre als herausragender Künstler. So choreografierte er unter horrendes Honorar – für kulturstrenge deutsche anderem für das Nederlands Dans Theater 2, für das Aalto Ballett Kritiker ein Sakrileg. Strauss konterte: »Geldver- dienen für Frau und Kind schändet nicht mal Vorstellungen Essen sowie das Ballett in Göteborg und arbeitete an der Juilliard einen Künstler!« 30. Juni, 5., 9., 11. Juli & School in New York, in Los Angeles und regelmäßig bei Les Grands 8., 12., 14., 17. November 2014 Ballets Canadiens de Montréal. Von 2004 bis 2007 war er Ballettdi- Z Karten ab 11,50 Euro rektor in Bern und wird in der kommenden Spielzeit die Direktion Zeit Mehr als acht Jahrzehnte wechselvolle Zeit- der Ballettcompany in Saarbrücken übernehmen. Stijn Celis gehört geschichte lagen hinter Richard Strauss, als er am 8. September 1949 mit 85 Jahren starb – Zeit- Kostenlose Werkeinführung jeweils mit seinen zeitgenössischen Deutungen zu den derzeit gefragtesten geschichte, für die er mal sensibel war, der er 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn innovativen Choreografen, wie er es an der Semperoper mit Werken mal entkommen wollte. Nach dem Zweiten Welt- Mit freundlicher wie »Cinderella«, »Noces« und nicht zuletzt mit seiner neuen Deutung krieg hielt er die Zeit für neues Opernschaffen abgelaufen. Doch Strauss‘ Stücke überdauern Unterstützung der Stiftung zur von »Romeo und Julia« eindrücklich demonstrierte. Förderung der Semperoper inzwischen ein gutes Jahrhundert. Ewigkeit und Mit »Josephs Legende« stellt sich der Choreograf der nächsten Vergänglichkeit greifen in seinem Leben und Projekt Partner Herausforderung, dieses bildgewaltige Ballett durch seinen konzep- Werk ineinander – wie schon die Marschallin im »Rosenkavalier« feststellt: »Die Zeit ist ein son- Sparkassen-Finanzgruppe Sachsen tionellen Zugriff in eine neue Sprache zu übersetzen; ein Unter- Ostsächsische Sparkasse Dresden derbar Ding.« Sparkassen-Versicherung Sachsen fangen, bei dem eine gewisse Wildheit erst einmal gezähmt werden Sachsen Bank will, wie Celis es selbst beschreibt: »Diese Musik von Richard Strauss Stijn Celis mit Svetlana Gileva bei der Probe für »Josephs Legende« Semper! Premiere »Legenden – 14 Stefan Ulrich, Interview Hommage an Richard Strauss« Ian Whalen, Fotograf Auf dem Cover

Svetlana Gileva und Jiří Bubeníček, Erste Solisten des Semperoper Ballett

für Joseph empfindet. Sie, die Frau des Jiří Bubeníček Es ist mir schon bewusst, dass Richard Strauss ist vor allem für seine mächtigen Potiphar, er, der Sklave des ich die Kraft der Verführung künstlerisch Opern, Orchesterwerke und Lieder Hauses – darin liegt Zündstoff … Auch einsetzen kann: So habe ich beispielsweise bekannt. Wie wirken die nicht so glaubt Joseph, in Potiphars Weib zunächst im Ballettabend »Bella Figura« in der Cho- bekannten Ballettwerke auf Sie, die einen Engel zu erkennen: eine gefährliche reografie »Minus 16« von Ohad Naharin für diesen Abend neu choreografiert Verführung der übersinnlichen Art. die ganze Bühne für mich alleine, um das werden? Jiří Bubeníček Publikum noch während der Pause »zu ver- Svetlana Gileva Ich sehe Potiphars Weib als führen«. Dass dies gelingen kann, ist schon Jiří Bubeníček Stimmt, so sehr bekannt sind ein Geben und Nehmen, ein Eingehen auf eine sehr starke Frau, die fühlt, und weni- verblüffend. Ansonsten würde ich sagen, Richard Strauss’ Ballette tatsächlich nicht, meine Fähigkeiten und Interpretations- ger, wie oft behauptet, ein Spiel mit ihrer dass ich nicht mehr oder weniger im Priva- aber ich kenne noch aus Hamburg John Neu- ideen. Mich macht es sehr glücklich, dass Macht betreibt. Ihr Begehren in Bezug auf ten damit spiele als andere Menschen meiers Interpretation von »Josephs Legende« die Chemie zwischen uns stimmt, es gibt Joseph ist echt, ist ein Verlangen, eigent- auch. Sie ist Teil des Lebens, des Charak- mit seiner Musik. Als erstes Ballett, das eine Übereinkunft im künstlerischen Den- lich ein natürlicher Impuls, dem sie folgt. ters, eine Facette des menschlichen Mitei- Strauss komponierte – es war ein Auftrag für ken. Denn Joseph begegnet ihr als attraktiver nanders … die »Ballets Russes« –, zeigt es eine große Mann, nicht als naiv-verträumter Junge. atmosphärische Dichte, ist sehr melodiös und Svetlana Gileva Die Arbeitsweisen von Stijn Svetlana Gileva Verführung muss nicht immer hat einen bestimmten Fluss, der sich gut mit Celis und Alexei Ratmansky unterscheiden Wie ist es, sich auf einen sexuell gedeutet werden: Es geht um Bewegungen für Tanz verbinden lässt. sich sehr. Stijns Herangehensweise scheint neuen Partner in neuer inhaltlicher Anziehung zwischen Menschen, die man freier, da wir aufgefordert sind, unsere Konstellation einzulassen? mag. Kommunikation ist Spiel, ist Energie, Svetlana Gileva Die Musik von Richard Strauss eigenen Vorstellungen einzubringen. Ale- Dieses Verhältnis ist ja geprägt von die man bekommt oder gibt. Zum Glück ist kommt vom Herzen. Sie trifft meine Emotio- xei dagegen hat, so scheint es mir, die voll- Dissens und nicht von Harmonie? das Leben nicht glatt, sondern hat Ecken nen unmittelbar, so unterschiedlich die beiden ständige Choreografie im Kopf, wenn er und Kanten, bietet Überraschungen … Werke auch sind, die wir neu erarbeiten. mit uns probt. Sein Stil ist viel klassischer Jiří Bubeníček Wir haben bereits Erfahrungen Dazu gehört auch das Aufeinandertreffen »Tanzsuite« ist sehr leicht, auch sehr lyrisch an als der von Stijn, allerdings nicht unbe- als Tanzpartner gemacht. Es ist immer gut, von Menschen. manchen Stellen. Im Gegensatz dazu wirkt dingt ausschließlich russisch. Ich sehe bei auf der Bühne im Umgang miteinander Nach einem Ausflug zur Sonderausstellung »Nach Ägypten! »Josephs Legende« auf mich als etwas viel tie- ihm eine Hinwendung zum Amerikani- vertraut zu sein. Interessant ist diese Kon- Die Reise von Max Slevogt und Paul Klee« in die Galerie fer Empfundenes! Das Werk malt in großen schen, wie es etwa die sehr schnellen stellation natürlich, insofern, als wir kein Bögen musikalische Wellen mit seinen Auf- Bewegungen verdeutlichen. »klassisches« Paar mit abschließendem Pas Neue Meister im Albertinum, wo die Aufnahme für das Cover und Abschwüngen, ist schwerer und berührt de deux geben, das von der großen Liebe des »Semper Magazins« entstand, sprachen Svetlana Gileva mich gerade durch seine Tiefe. In »Josephs Legende« verkörpern erzählt, sondern davon, dass unsere Lei- Sie die Protagonisten Joseph denschaften uns nicht zusammenführen und Jiří Bubeníček über den neuen Ballettabend »Legenden Mit Stijn Celis und Alexei Ratmansky und Potiphars Weib, die den können. – Hommage an Richard Strauss«, über Richard Strauss’ erarbeiten zwei ästhetisch höchst jungen Mann verführt. Wie sehen unterschiedliche Choreografen mit Sie Ihre Rollen? Ist Joseph Svetlana Gileva Auch wenn beide nicht zusam- Musik für den Tanz, die Choreografen des Abends und ihre Ihnen die Kreationen. Was zeichnet ausschließlich das Opfer und menkommen, so gibt es doch eine eigenen Rollen. In »Josephs Legende«, dem zweiten Teil des sie beim Arbeiten und in ihrer Stilistik Potiphars Weib nur Täterin? bestimmte Art von Anziehung zwischen aus? uns. Sie ist sehr spannungsgeladen, weil zweiteiligen Ballettabends, verkörpern beide bedeutende Jiří Bubeníček Joseph ist meines Erachtens sie nicht wirklich ausgelebt wird, werden Charaktere biblischen Ursprungs: Jiří Bubeníček tanzt die Jiří Bubeníček Ich tanze »nur« in »Josephs recht ambivalent zu verstehen: Einerseits kann oder darf. Fakt ist aber, dass wir mit- Legende« und freue mich sehr, nach Romeo in ist er der junge, naive Mann, dem anderer- einander agieren: eine unharmonische Titelfigur Joseph, Svetlana Gileva Potiphars Weib. »Romeo und Julia« wieder von Stijn Celis als seits aber eine große Aura anhaftet. Sein Harmonie … Protagonist in seiner Ballettkreation besetzt zu Auftreten ist sinnlich und eigentlich viel sein. Das Arbeiten mit ihm ist sehr fruchtbar, maskuliner, als es vielleicht zu vermuten Sind Sie persönlich der Kraft der da er nicht nur Schritte vorgibt, sondern sie wäre. Das Verbotene mag eine Rolle bei Verführung schon begegnet oder gemeinsam mit den Tänzern entwickelt. Es ist der Attraktion spielen, die Potiphars Weib haben Sie sie bewusst eingesetzt? Svetlana Gileva Semper! Premiere 16 Valeska Stern, Autorin »Karl May, Raum der Wahrheit«

»Ich muss selbst zum Märchen werden«

Zur Uraufführung von Manos Tsangaris’ und Marcel Beyers »Karl May, Raum der Wahrheit«

Alles begann mit einem Schwindel. Keiner und legte seiner Fanpost Pferdehaar als ist weniger eine narrative Nacherzählung Manos Tsangaris vorsätzlichen Lüge, vielmehr einem Leben- Strähne Winnetous bei – für den authenti- seines Lebens oder psychologische Deu- KARL MAY, RAUM digwerden der Fantasie. Und wurde bald schen Touch. Zahlreiche Skalps und die tung seines Charakters als vielmehr ein DER WAHRHEIT eine Lawine, die sich selbstständig machte. von einem Radebeuler Büchsenmacher Fährtenlesen auf der Suche nach der Als Karl May in der Geschichte »Unter eigens nachgebauten Gewehre »Silber- Wahrheit. »Karl May, Raum der Wahrheit« Uraufführung Würgern« für seinen ersten Verleger Hein- büchse« und »Bärentöter« schmückten die ist denn auch der Titel des Musiktheater- Libretto von Marcel Beyer rich Münchmeyer der fiktiven Heldenfigur Villa Shatterhand, während ein ausgestopf- werkes, das am 20. Juni 2014 in Semper 2 Old Shatterhand den Namen Charly – Karl ter, angeblich erlegter Löwe heroisch seine Uraufführung erleben wird. Ähnlich Auftragswerk der Semperoper Dresden aus Sachsen – verlieh und sie dadurch mit neben seinem Schreibtisch thronte. »Ich wie sich Karl May in den Fantasiefiguren In deutscher Sprache seiner Person gleichsetzte, hinterfragte das wollte Menschheitsfragen beantworten Old Shatterhand und Kara Ben Nemsi kein Mensch. Auch das wenig später fol- und Menschheitsrätsel lösen«, verteidigte selbst beschrieben hat, erfährt er auch in Musikalische Leitung gende Alter Ego Kara Ben Nemsi, Herr der sich Karl May, nachdem er zugeben der Oper von Beyer und Tsangaris eine Erik Nielsen Wüste und des Orients, wurde nicht ange- musste, vor seinem großen Erfolg aus figürliche Dreiteilung. »Auf diese Weise Inszenierung zweifelt. Schließlich war Karl May damals Sachsen nie herausgekommen zu sein. kann sich Karl May selbst kommentieren, Manfred Weiß noch ein unbedeutender Kolportageschrift- Sein Ansinnen sei es gewesen, die Leser hinterfragen und widersprechen«, erklärt Bühnenbild & Kostüme steller, der nächtelang für wenig Geld ähnlich seiner eigenen Lebensreise aus Regisseur Manfred Weiß. »So zeigen wir Okarina Peter, Timo Dentler Geschichte an Geschichte reihte, um an einem niedrig anzusiedelnden »Ardistan« seinen eigenen Binnenkosmos, den er Licht erfolgreiche Vorreiterromane wie »Bellino in ein göttliches »Dschinnistan« zu gelei- zusammen mit seinen beiden Ehefrauen Steffen Adermann Bellini« oder »Rinaldo Rinaldini« anzu- ten. Sie sollten von »Sinnenmenschen« zu Emma Pollmer und Klara Plöhn bewohnt.« Chor knüpfen. Erst Jahre später – Karl May hatte »Edelmenschen« emporgehoben werden. Zwölf Szenen beziehen sich auf unter- Christiane Büttig sich inzwischen zu einem wohlhabenden Hierfür aber hätte er zwei Beispiele benö- schiedliche Stationen aus Karl Mays Leben Dramaturgie Erfolgsautor mit Millionen an Lesern ent- tigt – ein orientalisches und ein amerikani- – angefangen bei seiner ärmlichen Her- Valeska Stern wickelt – begann man die Übereinstim- sches –, die nur in ihrem Realitätsanspruch kunft als blindes Kind einer erzgebirgi- mung von Old Shatterhand, Kara Ben effektiv gewesen wären: »Kein Mensch schen Weber-Familie, über seine Gefäng- Karl May Julian Mehne Nemsi und dem äußerlich so wenig aben- darf ahnen, dass das, was ich erzähle, nur nisaufenthalte, die Zeit als Kolportageautor Karl May jung Rainer Maria Röhr teuerlich wirkenden Schriftsteller anzu- Gleichnisse und nur Märchen sind«, argu- bis hin zu seinen späten Reisen in den Ori- Karl May alt Julian Arsenault* zweifeln. Doch da war die Lawine bereits mentierte May. »Denn wüsste man das, ent und nach Nordamerika. Sie verschrän- Emma Pollmer Julia Mintzer* am Rollen. würde ich nichts erreichen. Ich muss selbst ken sich mit damaligen Zeitströmungen Klara Plöhn Romy Petrick Karl May hatte sich selbst in seiner zum Märchen werden.« wie dem Okkultismus und der Entdeckung Scheinrealität verloren. »Winnetou war 102 Jahre nach dem Tod des wohl des Films. Verbindendes Glied dabei ist Projektchor geboren 1840 und wurde erschossen am beliebtesten Volksschriftstellers und größ- der Akt des Schreibens, mit Hilfe dessen Sächsische Staatskapelle 2.9.74. Er war noch herrlicher, als ich ihn ten Fantasten aller Zeiten kreuzen nun sich Karl May aus dem niederen »Ardistan« Dresden beschreiben kann«, schwärmte er in der zwei weitere Geschichtenerzähler seinen befreien wollte, sowie das Erfinden von Beantwortung eines Leserbriefs. Und als Weg: Komponist Manos Tsangaris, Profes- Sprache, das sich vor allem in der Kompo- Premiere Rechtfertigung seiner zu zart erscheinen- sor für Komposition an der Musikhoch- sitionssprache von Manos Tsangaris nie- 20. Juni 2014 den Schmetterhand folgte: »Es kommt schule Dresden und ab 2016 Leiter der derschlägt. Durch ein den ganzen Raum dabei weniger auf eine große, starke Hand Münchener Biennale für neues Musikthe- umspannendes Bühnenbild von Okarina Vorstellungen an, als auf die Stellung der Fingerknöchel. ater, und Librettist Marcel Beyer, der in Peter und Timo Dentler wird der Zuschauer 23., 25., 26., 28., 30. Juni & Man muss dann nur die richtige Stelle am diesem Jahr mit dem Kleist-Preis 2014 und in den Kopf Karl Mays gesogen, verliert 4., 5. Juli 2014 Kopf treffen.« Auf Vortragsreisen referierte dem Oskar-Pastior-Preis 2014 ausgezeich- sich wie dieser in seinem nie abreißenden der scheinbare Abenteurer munter über net wird. In ihrer ersten Zusammenarbeit Gedankenstrom und wird überwältigt von Einführungsmatinee Speisen, Traditionen und Religionen des wird May zum Protagonisten der Opern- dessen leidenschaftlicher Fantasie. Ein 15. Juni 2014, 11 Uhr, Semper 2 Orients, verteilte gestellte Fotoaufnahmen, bühne, wozu er sich schon durch seine Versuch, dem Phänomen Karl May näher die ihn als Old Shatterhand oder Kara Ben ausgeprägte Musikalität und theatrale zu kommen, ohne es in seiner Vielgestal- * Mitglied im Jungen Ensemble Ausstattungspartner Rudolf Wöhrl AG Karl May am Schreibtisch seiner Radebeuler Villa Shatterhand Nemsi in seiner Radebeuler Villa zeigen, Erzählweise bestens eignet. Das Ergebnis tigkeit einzuschränken. Semper! Premiere 18 Valeska Stern, Interview »Karl May, Raum der Wahrheit« Matthias Creutziger, Fotograf

Auf ein Feuerwasser mit Karl May Die meisten Gäste dieser Bar Manos Tsangaris Karl May ist aber auch durch Neben seinen Fantasiefiguren begeistern sich für Karl May als seine Opulenz sehr geeignet für die Oper. bestimmten seine zwei Ehefrauen Schöpfer Winnetous und Kara Ben In seiner Lebensgeschichte, gerade in den das Leben von Karl May: Emma Nemsis. Was ist in Ihren Augen existentiellen Extremen, war er opulent, und Klara. Wie kommen sie bei das Faszinierende an dieser und das meine ich ganz wertefrei. Die ers- Ihnen vor? Person? ten vier Jahre seines Lebens war Karl May blind. Das heißt, er hat innerlich gesehen Marcel Beyer Eigentlich durch das Schreiben. Marcel Beyer Karl May verfügte über eine und diese Fantasie mit den Märchenerzäh- rege Fantasie und hat sehr früh angefan- lungen seiner Großmutter angereichert. Manos Tsangaris Das Schreiben war die Kon- gen, sich Geschichten auszudenken. Das Dazu kam dann plötzlich das »wirkliche« tinuitätsachse im Leben Karl Mays. Damit Schreiben war für ihn das Mittel, aus sei- Sehen. Und so entstand eine Art Polypho- hat er sich aus dem Elend gezogen. ner ärmlichen Welt auszubrechen und sich nie der Sichten auf Realität oder wie Rea- in die Fantasie hineinzuleben. Interessan- litäten generiert werden. Karl May war Marcel Beyer Und seine Frau Emma musste terweise drehte sich das aber irgendwann Hochstapler und Geschichtenerzähler aus ihm mit der Leserpost helfen. Er selbst war um, und seine Fantasiewelt wurde zu sei- Passion und nicht, um ein paar Taler zu ja immer so wahnsinnig beschäftigt. ner realen Welt. Ich glaube nicht, dass er verdienen. Das ist doch perfekt für die Eigentlich aber hat Karl May seiner Frau nur ruhmessüchtig war und deshalb Oper! die Briefe diktiert: »Mein Mann hat leider behauptet hat, er sei tatsächlich Old Shat- keine Zeit, Sie werden das verstehen, er terhand. Meiner Meinung nach glaubte er Welche Opernform finden Sie muss jetzt weiterschreiben …« Als der Auf- das zum Teil selbst und war dann umso für den Geschichtenerzähler? wand in dem Schriftstellerhaushalt zu groß verletzter, je mehr es andere anzweifelten. wurde, hat man irgendwann eine jüngere Ihm ist einfach das Ein- und Aussteigen in Manos Tsangaris Wichtig ist, dass wir kein Freundin der Familie gebeten, die Fanpost die eigenen Fantasieräume – das ich als bestehendes Genre ausfüllen. Es ist keine zu übernehmen: Klara. Sie schlüpfte also in Schriftsteller selbst so genieße – nicht Oper des 19. Jahrhunderts, in der auf ein die Haut der Gattin, die wiederum den Gat- mehr gelungen. Rezitativ die Arie folgt, und es ist kein Nar- ten vertrat. Und das hat Emma wohl nicht rativ, wie wir es aus Karl-May-Filmen oder richtig begriffen: dass sie sich dadurch Manos Tsangaris Auch ich empfinde May nie seinen eigenen Romanen kennen. Es ist der selbst überflüssig machte. Die zweite Gat- als unaufrichtig – selbst wenn er behaup- Versuch, sich der Figur Karl May zu nähern. tin Klara trat an ihre Stelle, und sie selbst tet, fünfzig Sprachen fließend zu sprechen, Karl May ist bei uns auf drei Darsteller ver- wurde in die Wüste geschickt. die lappländischen Dialekte nicht mitge- teilt: Einer spricht fast ausschließlich, und rechnet. Ich glaube, das ist so etwas wie die anderen beiden singen, sind aber unter- Manos Tsangaris Neben dem Fanpostbeant- sein Überlebensmechanismus, den er schiedlichen Altersregistern zugeordnet. worten verbindet beide Damen das Inter- irgendwann einmal erlernt und dann sein Der Umgang mit Sprache steht dabei im esse am Spiritismus. Es wurde damals ganzes Leben lang variiert hat. Und das ist Mittelpunkt und spiegelt sich in der Mach- nicht eine einzige relevante Entscheidung spannend: Eine Figur wieder auferstehen art des Stückes. So werden alle Stufen zwi- getroffen, ohne das Medium zu befragen! zu lassen, die in ihrer widersprüchlichen schen Stimmlauten und Singen eingesetzt, Das haben wir natürlich auch in unsere Vielgestaltigkeit so glaubwürdig ist. und dabei werden natürlich Fragen gestellt Oper einfließen lassen. Genauso wie die wie: Wann und wie wird gesungen? Wann Frage nach den Machtverhältnissen: Karl May war ein Schriftsteller, sind wir bei stimmlichen, archaischen Lau- Augenscheinlich war Karl May der schrei- dessen Romane und Leben ten? Wo wird Sprache verbunden? Und wo bende Mittelpunkt, während die Frauen mehrfach verfilmt wurden. Was im selben Moment zerstört? ihm den dafür nötigen Ruhekokon schufen, macht ihn nun zum Gegenstand den Haushalt führten und das Sozialleben einer Oper? Marcel Beyer Mit unserem Opernprojekt übernahmen. Gleichzeitig aber bestimm- gegen Karl-May-Filme anzuarbeiten, wäre ten sie durch ihre spiritistischen Sitzungen Marcel Beyer Für mich ist Karl May eigentlich unproduktiv gewesen. Das Stück zeigt des- die Entscheidungsfindungen, die auch Karl Gegenüber der Semperoper im Taschenbergpalais befindet sich die die ideale Opernfigur, denn wird auf der halb nicht die Schauseite von Karl May, May betrafen. Karl-May-Bar – ein »Refugium für Connaisseure«, das nicht nur Cocktail- Opernbühne nicht immer die Unterschei- sondern eher die Rückseite. Es ist der Blick dung von Wahnsinn und Normalität ver- in einen sehr intimen Raum, in die Werk- Wenn Karl May mit Ihnen hier bei kenner, sondern auch Karl-May-Fans einlädt, mit Blick auf die ausgestellte handelt? In der Oper sind doch alle ver- statt. Damit kommen auch die Brüche einem Bier sitzen würde, was Silberbüchse Winnetous einen Apanatschi-Cocktail zu genießen. rückt. Das merkt man schon daran, dass zutage, die Momente, in denen es in die- würden Sie ihn fragen wollen? keiner »Guten Abend« sagt oder ein ver- sem Schreibbetrieb knirscht. Der perfekte Ort, um mit Komponist Manos Tsangaris und Librettist nünftiges Wort redet – die singen immer Marcel Beyer Wann kommt der nächste Marcel Beyer über ihre neue Oper »Karl May, Raum der Wahrheit« ins alle! Und gerade das konnte man bei Karl Manos Tsangaris Irgendwo in diesem Raum Roman?! May nie eindeutig beantworten: Hatte er befindet sich die Wahrheit – vielgestaltig. Gespräch zu kommen. nun einen leichten Hang zum Wahnsinn? Semper! Premiere 20 Valeska Stern, Autorin »Karl May, Raum der Wahrheit« Inge Zimmermann, Fotografin

Profitieren Sie mit dem Opern-Wahl-Paket von ca. 20 Prozent ERMÄSSIGUNG und mit dem Ballett-Wahl-Paket von ca. 30 Prozent Ein neues ERMÄSSIGUNG (AUF DEN NORMALPREIS). Zusammenspiel »Ein neues Zusammenspiel von Wort, Klang von Wort, Klang und Szene« Manos Tsangaris und sein Musiktheater und Szene Symposium 19. bis 21. Juni 2014 Sie

Eine Veranstaltung der Hochschule für Musik Manos Tsangaris und sein Musiktheater Carl Maria von Weber Dresden und der Semperoper Dresden im Rahmen von Klangnetz Dresden und in Kooperation mit der Sächsischen Akademie der Künste, dem Sächsischen haben Musikbund sowie der Reihe »Musik-Konzepte«

Leitung & Konzept Jörn Peter Hiekel die Wahl Konzertsaal / Kleiner Saal der Hochschule für Musik Dresden, Semper 2

Eröffnung 19. Juni 2014, 18 Uhr

Weitere Vorträge und Diskussionsrunden 20. Juni 2014, 9.30 bis 16 Uhr & OPERN-WAHL-PAKET DIE LUSTIGE WITWE KÖNIGSKINDER BALLETT-WAHL-PAKET 21. Juni 2014, 10 bis 16 Uhr 20. & 26.3.2015 29.12.2014 & 3., 17., 25.1.2015 CARMEN BELLA FIGURA Halbszenische Konzerte und Lesung mit 5.10.2014 DIE ZAUBERFLÖTE LA BOHÈME 5. & 12.9.2014 Marcel Beyer und Manos Tsangaris 18.1., 19., 20.2. & 6.4.2015 4.1. & 3., 12.3.2015 19. Juni 2014, 19.30 bis 24 Uhr COSÌ FAN GISELLE TUTTE DON CARLO L’ELISIR D’AMORE 5. & 18.4.2015 Weitere Informationen unter hfmdd.de 4. & 8.9.2014 24.6. & 1.7.2015 7., 11. & 15.9.2014 und semperoper.de IMPRESSING THE CZAR ELEKTRA Orlando 25.5., 5.6. & 5.7.2015 14.9.2014 28.11. & 15.12.2014 23.3.2015 NORDIC LIGHTS »Die Frage, wie sich die verschiedenen wie performative Vorgänge und Klänge. heit« hebt, ist es an der Zeit, diesen span- DAS SCHLAUE FIDELIO PELLÉAS ET 12., 17., 19.6. & 3., 7.7.2015 medialen Wahrnehmungsbereiche des Dementsprechend vielfältig gestalten sich nenden Komponisten und sein Œuvre FÜCHSLEIN 19.10.2014 MÉLISANDE Menschen im Kunstwerk sinn- und bedeu- auch die Resultate seiner Arbeit: Neben näher zu beleuchten. In einem dreitägigen 1., 21.11. & 9.12.2014 1., 8. & 11.2.2015 ROMEO UND JULIA tungsvoll verbinden lassen, steht im Mittel- musikalischen Kompositionen entstanden Symposium der Hochschule für Musik Carl GIULIO 26.9. & 17.10.2014 punkt der kompositorischen Arbeit von in den letzten Jahren Gedichte, Prosa und Maria von Weber Dresden, das sich rund DER FLIEGENDE CESARE IN EGITTO SIMON Manos Tsangaris«, schreibt der Musikkriti- installative wie bildnerische Werke, die um die Premiere an der Semperoper rankt, HOLLÄNDER 22. & 28.2.2015 BOCCANEGRA SCHWANENSEE ker Raoul Mörchen über den Komponisten, auch jenseits ihrer Synthese als Musikthe- wird der Komponist nicht nur durch Werke 13.5. & 18.6.2015 10. & 19.4.2015 15.3.2015 Trommler und Installationskünstler. Manos aterstück ihren Anspruch auf Eigenstän- wie »Nachtlabor« und halbszenische Kon- HÄNSEL UND GRETEL Tsangaris steht für einen erweiterten Kom- digkeit erheben. zerte vorgestellt, sondern kommt in zahlrei- DER FREISCHÜTZ 2.1.2015 TANNHÄUSER TRISTAN + ISOLDE positionsbegriff, der sich nicht auf das Nie- Manos Tsangaris ist seit 2009 Professor chen Gesprächen und Diskussionsrunden 14.5.2015 21.9.2014 25.2. & 6.7.2015 derschreiben von Musik beschränkt, und für Komposition an der Hochschule für auch selbst zu Wort. Verschiedene Vorträge IL BARBIERE DI SIVIGLIA zählt damit zu den originellsten Erfindern Musik Carl Maria von Weber Dresden renommierter Wissenschaftler und Kolle- DIE FLEDERMAUS 31.8., 2.11.2014, TOSCA neuen Musiktheaters. Ob er in »Batsheba. sowie Direktor der Sektion Musik der Aka- gen wie Regine Elzenheimer, Elena Unge- 12.1. & 7.6.2015 1., 4.3. & 9., 14.7.2015 17.4 .& 10.5.2015 Eat the history« verschiedene räumliche demie der Künste Berlin und Mitglied der heuer und Martin Zenck setzen sich darü- und stoffliche Stationen zu einer Reise ver- Sächsischen Akademie der Künste. 2016 ber hinaus mit den Formen, Räumen, spinnt, in »Nachtlabor« gleich mehrere wird er zusammen mit Daniel Ott die künst- Erzählstrukturen und Inhalten der Werke Musiktheaterstücke en miniature vereint, lerische Leitung der Münchener Biennale von Manos Tsangaris auseinander. Eine Wählen Sie mindestens 3 Vorstellungen Informationen & Karten oder sich in »Final Match« mit seinem Leh- für neues Musiktheater übernehmen. Wenn einmalige Gelegenheit, diese Facette zeit- unterschiedlicher Produktionen eines Wahl-Paketes T +49 (0) 351 49 11 705 / 706 rer Mauricio Kagel auseinandersetzt – sich nun am 20. Juni 2014 zum ersten Mal genössischen Musiktheaters und seinen in den Preisgruppen 1–5. Die Wahl-Pakete [email protected] stets schafft er Musiktheatermodelle, die der Vorhang über seinem neuesten Musik- Schöpfer live zu erleben! sind nicht kombinierbar. Nach Verfügbarkeit. semperoper.de alles bündeln: Sprache und Licht ebenso theaterwerk »Karl May, Raum der Wahr- Semper! Saison 2014/15 22 Anne Gerber, Autorin

und Plätschern ins Ohr. Weit und breit ist erst hinter den Schlossmauern warten? niemand, nur die beruhigende Einsamkeit, Endlose Zimmerfluchten, prunkvolle Ball- in der schon Mélisande Trost suchte, bevor säle, verspiegelte Wände, von denen das ihr zukünftiger Mann sie auf sein dunkles eigene Bild endlos verschachtelt zurück- »Wenn sturm- Schloss führen und sie dessen Bruder Pel- blickt. Oder ist es das ferne Abbild des Hof- léas treffen wird. Schon bald werden sich operndichters Pietro Metastasio? Die gepu- beide in einem Dickicht der unbewussten derte Perücke etwas verrutscht, schreitet Gefühle verlieren, dessen Dornen sie in der bedeutende Poet die Gänge entlang PREMIEREN 2014/15 »Pelléas et Mélisande« unbarmherzig fest- und sinniert in Lucia Ronchettis »Mise en halten. abyme / Widerspiegelung« über höfische Peter Ronnefeld bewegt die Schon fallen die Augen zu und die und volkstümliche Musikwerke. Über sei- NACHTAUSGABE Gedanken ziehen weiter. Wie konnte der nem Kopf an der Decke glänzen dazu jene 4. Oktober 2014 edle, naturverbundene Mandryka aus »Ara- vergoldeten Kirschen, die William Forsythe bella« nur der Idee verfallen, seinen mäch- aufhängte, um in seiner Choreografie Leoš Janáček tigen Wald zu verkaufen? Doch ja, er »Impressing the Czar« dem Herrscher eini- DAS SCHLAUE FÜCHSLEIN brauchte das Geld, um bei seinem künfti- germaßen zu imponieren, bevor er auf seine 18. Oktober 2014 Eichen sausen« gen Schwiegervater in Wien – dem Grafen gewohnt kompromisslose Art und Weise WALDner – um die Hand seiner ältesten das traditionelle Ballett dekonstruiert. Richard Strauss Tochter anzuhalten. Und das, Doch der Weg führt zurück in die Natur. ARABELLA obwohl er sie nur vom Bild her kannte. In der Abendsonne säumen lebensechte 7. November 2014 Kein Wunder, dass er von der ersten Kirschbäume den Weg, mit rot leuchtenden Auf einen Gedankenspaziergang durch Begegnung in Fleisch und Blut leicht über- Früchten. Wie befreit und glücklich müs- Engelbert Humperdinck die Dresdner Heide und den Spielplan 2014/15 fordert ist, während sie sich schon vor- sen sich Karl und sein großer Bruder Jona- KÖNIGSKINDER stellt, wie er mit ihr gemeinsam durch than gefühlt haben, als sie sich nach ihrem 19. Dezember 2014 seine »hohen, stillen Wälder« fährt … Tod unter solchen Bäumen im Kirschtal in Nangijala wiedergetroffen haben. Aller- Claude Debussy dings trügt der Schein. Um ihr Paradies PELLÉAS ET MÉLISANDE Ein Reich der Sinnlichkeit, von dem Tyrannen Tengil und seinem 24. Januar 2015 Streng genommen ist der Sommer mit seiner Spielzeitpause für Opernliebhaber ja keine Fantasie und der Gedanken, schrecklichen Lindwurm zu befreien, bedarf freundliche Jahreszeit, und wer nicht auf eines der zugegeben zahlreichen Festivals es des ganzen Mutes der beiden Jungen in David Dawson die wie Wolken ziehen »Die Brüder Löwenherz«. Beim Hinabstei- TRISTAN + ISOLDE ausweichen möchte, muss sechs lange Wochen darauf warten, dass sich der Vorhang im gen in den sagenumwobenen Dresdner 15. Februar 2015 großen Saal wieder hebt. Doch wie könnte man die Zeit besser nutzen als mit einem Mordgrund meint man von fernher die Zugegeben, mit einem Wald wie Man- schwarzen Pferde Tengils galoppieren zu Lucia Ronchetti Spaziergang ins Grüne? Direkt vor der Haustür lockt die Dresdner Heide. Ein perfekter Ort, drykas voll von »Einsiedlern, Zigeunern, hören. Die Nacht zieht auf, zwischen jagen- MISE EN ABYME / um tief durchzuatmen, den Kopf freizubekommen und sich auf die Stücke der kommenden Hirschen und Kohlemeilern« kann es die den Gewitterwolken scheint bleich der Voll- WIDERSPIEGELUNG Dresdner Heide heute nicht mehr aufneh- mond, und knorrige Äste verwandeln sich 22. Februar 2015 Spielzeit einzustimmen. Also das hochglänzende frische Spielzeitheft unter den Arm men. Sie zeigt sich wie dessen kleine, helle zu düsteren Dämonen. Plötzlich gleicht die geklemmt und im Morgensonnenschein die Prießnitz entlangspaziert! Schwester, lauschig und doch groß genug, helle Heide dem düsteren Gespensterwald, Helmut Oehring um vor lästigen Blicken geschützt zu sein. den Carl Maria von Weber in seinem »Frei- DIE BRÜDER LÖWENHERZ Sicher hätte sie einen schütz« illustriert hat. Der »deutsche Wald«, 14. März 2015 zuverlässigeren Ort für ihre geheimen, lie- der als Inbegriff einer tiefen »deutschen« bestrunkenen Treffen geboten, als es der Seele von den Romantikern wie auch den Carl Maria von Weber Kaum werden die Bäume dichter, verwan- zum Tod, dessen Lebenskräfte durch die diese hier keine kleinen Kinder verspeist, königliche Schlosspark Markes ist, das Freiheitskämpfern zum Identifikationsraum DER FREISCHÜTZ delt sich der heimische Forst in ein Reich Gestalt der jungen Füchsin noch einmal sondern ein Mädchen aufzieht. Mit einem wird auch das neue Ballett »Tristan + stilisiert wurde – und der unheilvolle Spuk- 1. Mai 2015 der Sinnlichkeit, Fantasie und der Gedan- erblühen. Doch die Jugend, seine eigene Prinzen entflieht die Gänsemagd nach Hel- Isolde« wieder zeigen. Überhaupt bergen gestalten gebiert, »wenn sturmbewegt die ken, die wie Wolken über die dunkelgrü- Jugend, nach der er sich so verzehrt, bleibt lastadt, doch von dort werden die beiden diese scheinbar so harmlosen Schloss- Eichen sausen, der Häher krächzt, die Eule William Forsythe nen Tannen ziehen. Ist das nicht der Stoff, unerreichbar weit entfernt. Nein, ein Kin- »Königskinder« vertrieben. Im tiefen Winter parks vielleicht die verhängnisvollsten schwebt«. IMPRESSING THE CZAR aus dem Märchen, Geschichten und, ja, derstück ist diese Oper trotz des märchen- erfrieren sie unter demselben uralten Lin- Begegnungen, aber auch die originellsten Höchste Zeit zurückzukehren in die 22. Mai 2015 Opern gesponnen werden? Schon streicht haften Titels nicht. Im Wald wird man eben denbaum, unter dem das Märchen mitten Intrigen. Wandelt man durch die maleri- Oper! Wenn dort in Semper 2 in unserer längs des Weges ein roter Streif durch das auch mal in die Irre geführt. Und trifft dann im Sommer seinen hoffnungsvollen Anfang schen Parkanlagen der drei Elbschlösser »kleinen« Eröffnungspremiere der neueste Wolfgang Amadeus Mozart Unterholz: eine Füchsin, die ihren roten zum Beispiel auf die »Königskinder«, deren genommen hatte. Unter einer Linde, wie sie am Rande der Dresdner Heide, ist es nicht Skandal in Peter Ronnefelds »Nachtaus- LE NOZZE DI FIGARO / Pelz im warmen Licht verführerisch leuch- Schicksal ebenfalls eher eine wunderschön bald in der Heide auf einer sonnendurchflu- schwer vorstellbar, dass diese Orte in lauen gabe« durch die schmierige Druckerpresse DIE HOCHZEIT DES FIGARO ten lässt. Einen weiten Weg hat sie zurück- melodiöse Anklage für die Großen statt ein teten Lichtung dazu einlädt, sich auf das Sommernächten den Verstand verwirren gezogen wird, raschelt es noch einmal leb- 20. Juni 2015 gelegt von den mährischen Wäldern, in Märchen für die Kleinen ist – auch wenn die weiche Moos auszustrecken und wie die können. Wie sonst wäre Graf d’Almaviva haft im Blätterwald! denen Leoš Janáček selbst aufgewachsen Oper aus der Feder Humperdincks, des Gänsemagd im »Blumengras« zu träumen. der Kammerzofe Susanna in »Le nozze di ist. Sie ließen ihn sein Leben lang nicht los, Märchenkomponisten schlechthin, stammt Der Blick wandert zu den rauschenden Wip- Figaro« auf den Leim gegangen, die mit sodass er ihnen in seiner späten Oper »Das und darin eine Hexe im Wald wohnt, die feln weit oben, der kühl-modrige Geruch einem gefälschten Brief und einiger Ver- schlaue Füchslein« ein Denkmal setzte und ihrer gruseligen Knusper-Schwester aus nach Erde mischt sich mit dem harzigen kleidung den Conte zum Stelldichein lockt sich selbst in die Figur des alternden Förs- »Hänsel und Gretel« (wenigstens musika- Duft des aufgeheizten Holzes und von den – wo er dann statt der Ersehnten seine ters einschrieb. Ein Mann, an der Schwelle lisch) zum Verwechseln ähnelt. Nur dass »Verlorenen Wassern« dringt ein Gurgeln eigene Ehefrau vorfindet? Und was mag Semper! Wiederaufnahme »Turandot« 24 Carolin Ströbel, Interview Matthias Creutziger (links), Fotograf Des Rätsels

Lösung? Die Semperoper zeigt die Fragment Lucrecia García Das ist eine schwierige Frage! Giacomo Puccini gebliebene Version der Oper, die mit dem Für mich ist und bleibt das größte Rätsel TURANDOT Tod der Sklavin Liù endet: Aus Liebe zu wohl der Tod. Ich glaube fest daran, dass Kalaf und aus Angst vor Turandots Verhör wir wiedergeboren werden und mehrfach Musikalische Leitung tötet sie sich und nimmt ihr Geheimnis mit auf diese Erde zurückkommen. Ich weiß, Pier Giorgio Morandi ins Grab. Demgegenüber steht eine Fassung dass es eine »andere« Seite, eine Art Leben Inszenierung Andreas Homoki von Franco Alfano, der »Turandot« nach »danach« gibt, aber ich habe Angst davor, Bühnenbild & Kostüme Puccinis Tod vollendete und die Handlung dass ich nicht genügend Zeit haben Wolfgang Gussmann zu einem versöhnlichen Ende führte. Hat die könnte, all die Dinge im Leben zu tun, die Kostüme Frauke Schernau Figur der Turandot für Sie überhaupt das ich gerne machen würde. Und ich fürchte Chor Piero Monti Potenzial für ein Happy End? mich davor, einen geliebten Menschen Video fettFilm plötzlich zu verlieren, ohne mich vorher (Momme Hinrichs & Lucrecia García Ja, ich denke das hat sie! von ihm verabschieden zu können. Mir ist Torge Møller) Turandot ist gesund, schön, reich und ver- bewusst, dass ich mein Leben selbst fügt über all die Dinge, die wir heutzutage gestalten kann … Aber manchmal habe ich Turandot Lucrecia García als unerlässlich für ein glückliches Leben große Sorgen, dass ich die »Gesetze des Altoum Gerald Hupach erachten. Außerdem gibt es in ihrem Leben Universums« nicht richtig zu deuten ver- Timur Liang Li einen Prinzen, der alles daran setzt, sie lie- stehe und – wie soll ich sagen – meine Zeit Kalaf Marco Berti ben zu dürfen (was dank Walt Disney wohl hier auf Erden nicht sinnvoll nutze. Liù Marjorie Owens der Traum einer jeden Frau sein dürfte!). Ping Ilhun Jung Die furchtbare Kehrseite der Geschichte ist Pang Aaron Pegram bedingt durch der Tod, der ihr Leben zu Pong Mert Süngü* bestimmen scheint: der Tod ihrer Vorfahrin Mandarin Sebastian Wartig* und der Tod Liùs, die sich, meiner Mei- Der junge Prinz von Persien nung nach, klar entschieden hat. Mert Süngü*

Prinzessin Turandot wird von Liù als »von Sächsischer Staatsopernchor Eis umgürtet« beschrieben. Gibt Ihnen Dresden Kinderchor der Sächsischen die Partie der Turandot selbst Rätsel auf, Staatsoper Dresden und was denken Sie, woher diese Mitglieder des Sinfoniechores Gefühlskälte der Figur der Turandot Dresden – Extrachor der Semperoper Dresden kommt? Sächsische Staatskapelle Dresden

Lucrecia García Turandot ist eine Frau, die Vorstellungen sich danach sehnt, glücklich zu sein, aber 16., 27. Juni & 3., 6. Juli 2014 sie identifiziert sich viel zu stark mit einer Karten ab 21 Euro Giacomo Puccinis Fragment gebliebene Oper »Turandot« steckt voller Rätsel. Person aus der Vergangenheit, mit einer Geschichte, die eigentlich gar nichts mehr *Mitglied im Jungen Ensemble mit ihr zu tun hat. Natürlich ist es gut und Kostenlose Werkeinführung jeweils wichtig, seine Vorfahren zu ehren, aber 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn nicht für den Preis, anderen damit das Um mögliche Verehrer abzuwehren, lässt Turandot jeden, der um ihre Hand anhält, Leben schwer zu machen und ihnen Leid Lucrecia García drei Rätsel lösen. Bisher blieben alle erfolglos und bezahlten dafür mit ihrem Leben – bis auf Kalaf, zuzufügen! Man muss lernen, mit dem Schmerz umzugehen und voller Liebe und Die aus Venezuela stammende Sopranistin Lucrecia der trotz richtiger Antworten von Turandot abgewiesen wird und sich selbst mit einem Rätsel Vergebung positiv in die Zukunft blicken. García ist regelmäßig auf den Bühnen der wichtigen internationalen Opernhäuser zu Gast und machte sich an sie wendet … Puccinis Oper gibt in vielerlei Hinsicht Rätsel auf, blieb sie doch als letztes Werk des Ich denke, ihr Leben ist von Angst bestimmt: vor allem durch ihre Interpretation der großen Verdi- Angst vor dem Leben, Angst vor der Liebe Rollen einen Namen. Zu den Höhepunkten ihrer bishe- Komponisten unvollendet. Seit 2009 ist »Turandot« nun erstmalig wieder in der Semperoper … Dies wird ihr deutlich vor Augen rigen Karriere gehören Aida an der Opéra Bastille in Paris, in der Arena di Verona, an der Seattle Opera zu erleben. Mit der Titelpartie debütiert die Sopranistin Lucrecia García in Dresden. Im Interview geführt, als sie Liùs Stärke begreift, denn sowie in Madrid, Athen und Berlin, Odabella (»Attila«) die Kraft der Liebe ist stets am stärksten. an der Mailänder Scala, in Rom, Wien und San Fran- sprach sie über die rätselhafte Prinzessin mit dem kalten Herzen in Puccinis letzter Oper, die nicht nur cisco, Abigaille (»Nabucco«) in Mailand und Verona sowie Leonora (»Il trovatore«) ebenfalls in Mailand. Mit wegen Kalafs Arie »Nessun dorma« zu den größten Meisterwerken der Opernliteratur gehört. Was ist für Sie ganz persönlich eines der der Partie der Turandot debütiert sie nun an der Sem- größten, ungelösten Rätsel? peroper Dresden. Semper! Junge Szene 26 Bernadette Binner und Linda Ehrlich, Autorinnen

Interessierte angereist, um die kreativen Ergebnisse zu bewundern. Stühle, Eimer und als Requisiten ver- wendete Becher werden gerückt, Hemden geknöpft, Wenn Bewegung Krawatten gebunden und Schildmützen lässig aufge- setzt. Mit viel Hingabe, Konzentration und Spaß prä- sentieren die Jugendlichen ihr eigenes Stück. Spre- chen und Hören stehen im Hintergrund, wohingegen das Augenmerk auf dem visuellen Erzählen liegt. Musik greifbar macht Sowohl mit für sich sprechenden Requisiten, rollen- spezifischen Kostümen und vor allem durch die aus- drucksstarken Tanz- und Schauspielszenen wird die Handlung sichtbar gemacht. Die Gruppe hat gemein- Inklusives Tanztheaterprojekt »Romeo und Julia« sam einen eigenen Bewegungsrhythmus entwickelt, der nicht unbedingt mit der Musik übereinstimmt. So erzählen sie dem Publikum ihre Geschichte von Romeo und seiner Julia auf ganz eigene und persön- liche Art und Weise. »Dieses Projekt hat uns sehr her- ausgefordert«, sagen die beiden Tanzpädagoginnen rückblickend. »Es war bereichernd, lehrreich und eine wichtige Erfahrung für unsere berufliche Zukunft.« Fünf Ferientage lang erarbeiteten zwölf hörende Ein tolles Projekt hat diese intensive Probenwoche her- und schwerhörige Jugendliche im Alter von 12 bis vorgebracht: »Die Verschmelzung von Theater und Tanz Der Partner der Semperoper Junge Szene, Cochlear Deutschland, hat führt zu wunderschönen und kreativen Ergebnissen«, so über die finanzielle Unterstützung hinaus auch vor Ort die Gelegen- heit genutzt, sich mit den Teilnehmerinnen und Teilnehmern über das 18 Jahren unter Anleitung der Semperoper Junge beschreibt es die angehende Tanzpädagogin Tabea Wie- Tanztheaterprojekt auszutauschen und einen Teil der Proben live mit- Szene sowie zweier Studentinnen des Studiengan- nigk. Viele Wochen der Vorbereitung sind vorausgegan- zuerleben. Die Junge Szene bedankt sich für die gute Kooperation! gen, bis Anfang April 2014 der Tanzworkshop, der von ges Tanzpädagogik der Palucca Hochschule für der Firma Cochlear finanziell unterstützt wird, endlich Tanz Dresden die tragische Geschichte des wohl starten kann. Er hat tanz- und theaterwütige Jugendliche aus ganz Deutschland angelockt. Nicht nur die Teilneh- berühmtesten Liebespaares: Romeo und Julia. mer sind sehr gespannt, sondern auch das erfahrene Marie Haußdörfer und Jan-Bart De Clercq (Junge Szene) erklären Grundlagen des Tanztheaters. Aus Tanz und Theater entwickelten sie Schritt für Team aus Tanz- und Theaterpädagogen sowie einer Logopädin des Uniklinikums Dresden: Alle können den Schritt eine choreografisch-szenische Collage der Startschuss zu diesem einzigartigen Projekt voller Spaß, Emotionen. Emotionen und natürlich mit sehr viel Muskelkater kaum erwarten. Für Tabea Wienigk und ihre Studienkollegin Marie Haußdörfer ist das Projekt besonders aufregend. Tanzen Theater fast wie von selbst ineinander über. Ich habe mit schwerhörigen Jugendlichen gehört für sie nicht das Gefühl, dass wir alle voneinander profitieren und zum Alltag und erfordert andere Wege bei der Vermitt- die Tricks aus den benachbarten Disziplinen verwen- lung von Bewegung. »Ich habe das Gefühl, dass die den können«, erklärt Haußdörfer. Die Anregungen der Jugendlichen die Bewegungen schneller und intensiver Pädagogen animieren die Jugendlichen, selbst künst- aufnehmen. Ich glaube, dass sie ihrem Körper näher lerisch aktiv zu werden, Dinge auszuprobieren und sind und ihn vielleicht besser fühlen als Hörende«, neue Seiten an sich zu entdecken. Besonders schön ist erzählt Marie Haußdörfer. »Das Unterrichten von es zu beobachten, wie zu Beginn noch eher schüch- schwerhörigen Jugendlichen erfordert sehr viel mehr terne Jugendliche im Verlauf der Woche aufblühen und Konzentration auf eine visuelle Kommunikation. Das durch das Projekt eine Form finden, sich auszudrücken Gesicht und der Körper sollten beim Erklären möglichst und selbstsicher zu agieren. immer zu den Teilnehmern ausgerichtet sein. Normaler- Funkelnde Augen und gebannte Gesichter sieht Tabea Wienigk bei den Proben in der Loge des weise erklären wir eher verbal«, stimmt ihr Wienigk zu. man während eines Vorstellungsbesuchs von Stijn Heinrich Schütz Konservatoriums Dresden Mit viel Elan und Leidenschaft, die auf alle im Saal Celis’ Ballett »Romeo und Julia« in der Semperoper. ansteckend wirken, entwickeln sie gemeinsam mit der Der gemeinsame Abend zieht alle noch tiefer in die Jungen Szene eine Collage zum Thema »Romeo und Geschichte hinein und stellt sicherlich einen der Höhe- Julia«, in der drei Motive aus Shakespeares weltbe- punkte des Projektes dar. Während die erfahrenen Tän- rühmtem Drama im Vordergrund stehen: Hass, Liebe zer des Semperoper Ballett scheinbar mühelos über die Mit freundlicher Unterstützung durch und Schuld. Die beiden Tanzpädagoginnen wissen die Bühne tanzen, wippen einige der Jugendlichen auf gegenseitige Unterstützung im Team zu schätzen. ihren Plätzen zur wunderbaren Musik Prokofjews mit, »Durch eine gute Zusammenarbeit gehen Tanz und die sie während des Workshops kennengelernt haben. Choreografieproben mit Kostümen »Das Stück ist super. Ich habe Requisiten auf der Bühne gesehen, mit denen wir heute früh schon getanzt haben«, berichtet eine Teilnehmerin später begeistert. Am letzten Tag der Projektwoche kommen Eltern und Semper! Draufgeschaut 28 Cornelius Nitzsche, Autor Matthias Creutziger, Fotograf Schatten über Genua

Die Bühne ist in Dunkelheit getaucht. Vieles lässt sich im Schatten nur erahnen. Die Haus- wände wirken betonartig glatt. Formen einer italienischen Altstadt. Keine Symmetrie: Trep- pen, Eingänge und Öffnungen scheinen wahl- los verstreut, ohne klare Anordnung. Verwelkte Blätter des kahlen Baumes zur Rechten bede- cken den Boden. In der Szenerie verteilt liegen leblose Gestalten. Fiesco steht konsterniert in Mönchskutte am Fenster. Soeben hat er erfahren, dass der Mann, dem sein ganzer Hass gilt, sterben wird. Doch kein Anzeichen von Freude. Er wirkt geradezu fassungslos. Es verstört ihn, dass der Doge Simon Boccanegra nicht durch die Hand eines Feindes, sondern eines Freundes sterben wird. Was treibt Paolo, der einst Simon inthronisierte, dazu, Boccanegra zu vergiften, Mordanschläge gegen ihn anzuzetteln, die Patrizier in einen Aufstand zu führen und sogar Maria, die nach 25 Jahren wiedergefundene Tochter Boccane- gras, entführen zu lassen? Dunkle politische wie private Verstrickungen. Wie passend, dass Paolo in dieser Szene so weit im Schatten steht, dass er sich kaum vom Dunk- len abhebt. Diese Verstrickungen sind es auch, die Boccanegra zu Fall bringen werden. Er will den Krieg mit Venedig verhindern und versucht, auch die innerstädtischen Konflikte zu schlich- ten. Doch die Durchdringungen von politischer und privater Ebene sind zu stark. Er verwickelt sich in dieses Geflecht, und auch sein Leichnam wird am Ende den Boden Genuas zieren. Wird sein Tod umsonst gewesen sein? Wird Genua noch tiefer in der Dunkelheit versinken? Oder werden Maria und ihr geliebter Gabriele Genua in eine strahlende Zukunft führen können? Für Antworten auf diese Fragen empfehlen wir einen Besuch in der Semperoper.

Giuseppe Verdi Simon Boccanegra

Vorstellungen 13., 15. Juni 2014 & 10., 16., 19., 25. April 2015 Karten ab 22 Euro

Ausstattungspartner Rudolf Wöhrl AG

Genua in Aufruhr: Verdis »Simon Boccanegra« Semper! Requisit auf Reisen 30 Valeska Stern, Autorin Semper! Staatskapelle 31 Michael Ernst, Autor Matthias Creutziger, Fotograf Elia Roma, Fotografin

Spurwechsel Schostakowitsch in Gohrisch Picknick im »Blauen«

Das Publikum in Gohrisch darf sich aber Die 5. Internationalen Schostakowitsch auch auf den Dirigenten Michail Jurowski Tage in Gohrisch werfen ihre Schatten voraus; freuen, dessen Vater in enger Freundschaft weit voraus – schon bis zu den Osterfest- mit dem Komponistenkollegen verbunden spielen Salzburg 2015 war, wie auch auf Gidon Kremer, der gemeinsam mit der Kremerata Baltica Werke von Sofia Gubaidulina, Mieczysław Weinberg und natürlich Schostakowitsch aufführen wird. Künstlerische Einblicke in die Vita des Was haben der Kurort Gohrisch in der Säch- bedeutenden Komponisten vermittelt auch sischen Schweiz und Mozarts Geburtsstadt in diesem Jahr wieder ein filmischer Bei- Salzburg gemeinsam? Beide sind als Fest- trag: »Dem kühlen Morgen entgegen« ist spielorte Besuchermagneten für ein inter- ein 2008 entstandener Film über das nationales Publikum. Salzburg bereits seit Leben von Dmitri Schostakowitsch. Anläss- 1920, Gohrisch erst seit 2010. Das erklärt lich des fünften Festivaljahrgangs ist dieser natürlich die durchaus noch sehr unter- u.a. mit Armin Müller-Stahl besetzte Strei- schiedlichen Besucherzahlen. fen übrigens bei kostenfreiem Eintritt zu Neu ist nun aber eine direkte Verbin- erleben. Nachdem im vorigen Jahr Natalia dung zwischen dem Kurort bei Königstein Gutman den privat gestifteten Schostako- und der schillernden Stadt an der Salzach. witsch-Preis erhielt, wird diesmal der Gei- In einer Kooperation mit den Osterfestspie- ger und Orchestergründer Gidon Kremer len Salzburg 2015 bringen die in diesem damit geehrt. Er präsentiert im Abschluss- Jahr bereits zum fünften Mal stattfinden- konzert des diesjährigen Festivals einen den Schostakowitsch-Tage das Projekt breiten Bogen von Johann Sebastian Bach »Fräulein Tod trifft Herrn Schostakowitsch« über Gija Kantscheli bis hin zu Dmitri heraus. Der damit verbundene Name ist Schostakowitsch. Nach dessen erstem Kon- ein weiteres Bindeglied zwischen den bei- zert für Klavier, Trompete und Streichor- den Musikstätten, denn Herbert von Kara- chester, das ebenso wie das zweite Klavier- jan war es, der 1967 die Osterfestspiele ins konzert in einem Aufführungsabend von Leben rief. Seine Tochter Isabel Karajan der Pianistin Anna Vinnitskaya interpretiert wird nun – unter Mitwirkung des Dresdner Isabel Karajan wird, klingt das mit einer »satirischen Col- Inzwischen hat es Tradition: Vorwitzige Augenblick schon umdrehen! Diese Erfah- Wolfgang Amadeus Mozart Streichquartetts – eine »Collage über die lage« eröffnete Musikfest auch mit einer Requisiten der Semperoper nehmen Reiß- rung müssen auch die Protagonistenpaare COSÌ FAN TUTTE Angst« im Konzertzelt von Gohrisch her- Satire aus: Das »Antiformalistische Para- aus und vergnügen sich in ihrer Dresdner der Mozart-Oper machen, wenn sie mit ausbringen. unter dem Stalinismus gelitten haben, in dies« für Bass und Kammerorchester ist Umgebung. Dieses Mal ist es die Picknick- ihrer Wette um die Treue der Frauen eine Vorstellungen Zuerst einmal überrascht die Beschäfti- Verbindung zu bringen. Sie sei da sehr eines der eher selten zu hörenden Werke decke aus Andreas Kriegenburgs »Così fan Achterbahnfahrt der Gefühle antreten. 12. Juni, 4., 8., 28. September & gung der Schauspielerin mit der Musik rasch auf Daniil Charms, Welimir Chlebni- des Komponisten und setzt den Schluss- tutte«-Inszenierung, die die Gunst der Schnell kann man da falsch abbiegen, die 25. Oktober 2014 Schostakowitschs. Doch sie weiß zu erklä- kow, Wladimir Majakowski und Anna punkt der 5. Internationalen Schostako- Stunde nutzte, um sich mitsamt ihren Uten- Spur wechseln, ohne es zu merken, oder Karten ab 21 Euro ren, dass der russische Komponist eine Radlowa gestoßen, die ebenso Opfer des witsch Tage Gohrisch. silien an ungewohntem Ort auszubreiten. zum Geisterfahrer gegen die eigenen Emo- große Rolle im Hause Karajan gespielt Systems waren – es im Gegensatz zu ihm Ihre Wahl fiel auf den nahegelegenen Pir- tionen werden. Angesichts derartiger emo- habe: »Mein Vater hat mir mehrere Male allerdings nicht überlebt haben. naischen Platz, wo sie sich gemütlich auf tionaler Gefahren kann man verstehen, gesagt, wenn er komponieren könnte, Zur Eröffnung der nun schon 5. Interna- 19. – 21. September 2014 einer der blauen Verkehrsinseln räkelt. Das warum sich die »Così«-Picknickdecke die- dann würde er so komponieren wollen wie tionalen Schostakowitsch Tage wird Isabel Gedeck ist für zwei gerichtet und der sen Ort für ihre Spielpause ausgesucht hat: Dmitri Schostakowitsch. Als er dann des- Karajan gemeinsam mit dem Pianisten 5. Internationale Schostakowitsch Champagner geöffnet – ganz so, als wolle Am Pirnaischen Platz kann sie die verirrten sen zehnte Symphonie dirigiert hatte, übri- Jascha Nemtsov und dem Dresdner Streich- Tage Gohrisch sie mutige Paare zum Stelldichein bitten. Autos um sich kreisen lassen, ohne selbst gens zunächst mit der Dresdner Staatska- quartett das Treffen von »Fräulein Tod und Wer wagt sich auf die Spielwiese der Liebe, in das Verkehrschaos gezogen zu werden. pelle und danach auch bei uns, war das Herrn Schostakowitsch« uraufführen. Ein In Kooperation mit der Kammermusik von der man nur allzu leicht auf die Straße Zumindest bis sich am 12. Juni 2014 zum erst mal ein Schock für mich. Später habe halbes Jahr später ist dieses Projekt dann der Sächsischen Staatskapelle Dresden purzeln und unter die Räder geraten kann? letzten Mal für diese Saison der Vorhang ich den Komponisten mehr und mehr ent- im Programm der Osterfestspiele Salzburg schostakowitschtage.de Dabei weiß die Decke genau: Füttert sich über Mozarts »Così fan tutte« hebt und die deckt und auch seine Kammermusik erle- 2015 zu erleben. Musik ist für die Künstle- auf ihr gerade noch ein frisch verliebtes Decke mit einem sommerlichen Picknick ben, ja erlieben gelernt.« All dies habe in rin schon aufgrund ihrer Herkunft ein Am Samstag, den 28. Juni 2014, stellt sich die Künstlerin Isabel Karajan im Societaetstheater Paar mit Trauben und Käse, kann sich der im luftig-weißen Raum das Liebesspiel ihr die Idee geweckt, Schostakowitschs Lebenselixier. Sie sieht darin »ein Schlaraf- Dresden vor und spricht auch über ihr Vorhaben soeben abgeknabberte Spieß im nächsten beginnen lässt. Musik mit Texten von Autoren, die wie er fenland der Emotionen«. für Gohrisch. Matthias Creutziger, Fotograf

Die Vorstellungen mit Evelyn Herlitzius im Juni sind bereits ausverkauft. »Elektra« ist wieder zu erleben am 28. November & 15. Dezember 2014. Semper! Staatskapelle 34 Axel Brüggemann, Autor Oliver Killig, Fotograf Dresden feiert Richard Strauss

Das Jubiläum von Richard MDR Figaro, arte und UNITEL Classica Strauss ist ein Großereignis für weltweit ausgestrahlt. Auf dem Opernplatz wird der Jubilar Richard Strauss derweil ganz Dresden. Immerhin hat von ganz Dresden live gefeiert. Informativ, der Komponist seine wichtigsten wenn seine Musik, seine Arbeit in der Stadt erklärt werden, und unterhaltsam, Opern hier uraufgeführt. Bis wenn Carolin Kebekus sich der Frage an sein Lebensende schwärmte annimmt, welches Verhältnis Richard Strauss eigentlich zu den Frauen hatte. Aus Strauss vom Klang der Kapelle. dem Opernhaus wird Olaf Schubert zuge- schaltet, der als »Außenreporter« aus dem Grund genug, seinen 150. Geburtstag nun Innenraum der Kunst berichtet. öffentlich zu feiern und an die junge Tradi- Höhepunkt der öffentlichen Übertra- tion des Dresdner Public Viewings anzu- gung ist, dass die Künstler nach der Vor- knüpfen, die letztes Jahr begann, als rund stellung auch auf die Open-Air-Bühne auf 10.000 Menschen gemein- dem Theaterplatz kommen, um gemein- sam mit der Staatskapelle auf dem Thea- sam mit dem Dresdner Publikum zu feiern. terplatz gefeiert haben. Während die Kapelle unter Christian Thielemann mit den Star-Sopranistinnen Sonderkonzert am 150. Christine Goerke, und Geburtstag von Richard Strauss in der Semperoper musi- ziert, wird das Konzert live auf einer Groß- Mittwoch, 11. Juni 2014, 20 Uhr leinwand in Partnerschaft mit Radeberger Semperoper Dresden Pilsner auf den Theaterplatz übertragen. Bereits um 18.30 Uhr beginnt das Vorpro- Christian Thielemann Dirigent gramm, bei dem die Comedians der ZDF- Christine Goerke Sopran »heute show« Carolin Kebekus und Olaf Anja Harteros Sopran Schubert gemeinsam mit Moderator Axel Camilla Nylund Sopran Brüggemann in Strauss’ Welten abtauchen. Sie werden seine Opern auf ihre Aktualität Richard Strauss überprüfen, sich fragen, warum Skandal- Auszüge aus den neun Dresdner Werke wie »Elektra« und »Salome« ausge- Uraufführungsopern rechnet an der Elbe uraufgeführt wurden, und natürlich werden sie hinter die Kulissen Ab 18.30 Uhr Rahmenprogramm inkl. der großen Gala schauen, sich mit Kapell- Konzertübertragung via Großleinwand auf dem Theaterplatz mit Carolin Kebekus, Olaf Schubert Musikern, dem Publikum und Christian und Axel Brüggemann, Eintritt frei Thielemann unterhalten. Christian Thielemann wird die High- Mit freundlicher Unterstützung durch lights jener Strauss-Werke dirigieren, die für Dresden komponiert wurden: Walzer- folgen aus »«, den Auf- tritt der Elektra, den Schlussgesang der Salome, die Liebesszene der »Feuersnot« und Teile aus den Opern »«, »Die ägyptische Helena«, »Die Schweig- same Frau« und »Daphne«. Das Konzert wird aufgezeichnet und via Semper! Staatskapelle 36 Axel Brüggemann, Autor Matthias Creutziger (rechts), Fotograf Die Revolution der Moderne

Im 12. Symphoniekonzert setzen die Staatskapelle und Myung-Whun Chung ihren Mahler-Zyklus fort. Wir erklären, warum es sich bei der zweiten Symphonie um ein Schlüsselwerk der Musikgeschichte handelt Myung-Whun Chung

Revolutionen verstoßen gegen die beste- kam Mahler während der Trauerfeier für der Dunkelheit der Vergangenheit in das stimmen: »Was Du geschlagen, zu Gott wird hende Ordnung. Schon Platon warnte, den Dirigenten und Wagner-Freund Hans Licht der Zukunft. Mahler wirft die Struktu- es Dich tragen.« dass Komponisten, die Regeln mit Tönen von Bülow. Ihm hatte Mahler bereits den ren der Spätromantik nicht vollkommen Heute ist Mahlers Zweite längst nicht brechen, immer auch an den Regeln des ersten Satz gezeigt – später erinnerte er über Bord, zitiert besonders Wagners Chro- mehr revolutionär, sie ist eher eine Vorstufe Staates wackeln. Eine dieser musikali- sich an die aufbrausende Reaktion des Diri- matik und dessen Auflösung der Tonarten. zu Mahlers weiterer Entwicklung in der schen Revolutionen fand 1894 in Berlin genten-Freundes: »Als ich ihm meine Außerdem gliedert er das ausufernde Werk, achten Symphonie und zur Moderne in der statt, bei der Uraufführung von Gustav Totenfeier vorspielte, geriet er in nervöses indem er den Sätzen unterschiedliche The- Musik. Für den Zyklus der Staatskapelle Mahlers zweiter Symphonie. Die »Aufer- Entsetzen und erklärte, dass ›Tristan‹ gegen men zuordnet und so eine Form in das Neue unter Myung-Whun Chung ist die zweite stehungssymphonie«, die Myung-Whun mein Stück eine Haydn’sche Symphonie ist, bringt. Symphonie aber sicherlich ein Schlüssel- Chung nun im Rahmen des Mahler-Zyklus’ und gebärdete sich wie ein Verrückter.« Die »Trauerfeier« im ersten Satz ist fast werk, da sie die Entwicklung des Komponis- mit der Sächsischen Staatskapelle aufführt, Es waren weniger Mahlers Kritiker, die klassisch strukturiert und spielt mit Sona- ten verdeutlicht, das Spannungsfeld zwi- mündete zwar nicht in politischen Unru- seine Revolution in Länge, Größe und har- tenformen und Chorälen in der »Trauerton- schen Tradition und Gegenwart, in dem hen, sie ist aber der Soundtrack einer Zeit, monischer Raffinesse verteufelten, als viel- art« c-Moll, bis ein dissonanter Akkord im Gustav Mahler sich bewegte und versuchte, die auf dem Vulkan tanzte, und lässt so mehr seine Freunde, die dieses Stück zu ganzen Orchester den Fluss unterbricht und den Geist seiner Zeit in Töne zu fassen. Er etwas wie den Beginn der Moderne in der einem Meilenstein der Musikgeschichte das musikalische Geschehen in sich zusam- hielt seinen Zeitgenossen einen Spiegel vor, Musik hören. Nachdem schon seine erste machten und sich durch die zweite Sym- menbrechen lässt. Traditionsbegeistert geht dessen Abbild sie zutiefst erschreckte. Symphonie ein handfester Skandal war, phonie inspirieren ließen: Johannes Brahms Mahler auch im zweiten Satz vor, wenn er suchte Mahler erneut nach Wegen, das bezeichnete Mahler fortan als »König der im Walzer-Rhythmus ein Trio à la Beetho- Genre aus dem Schatten Beethovens zu Revolutionäre« und für den jungen Anton ven inszeniert, das er harmonisch allerdings rücken: Er schrieb mit 90 Minuten nicht Webern bewies das Stück, dass es sich bei aushöhlt und wie einen Spuk erscheinen nur die längste Symphonie, sondern verab- Gustav Mahler um einen »tiefinnerlichen lässt. Im dritten Satz zitiert sich Mahler 12. Symphoniekonzert schiedete sich auch vom viersätzigen Komponisten« handelte. Mit der »Auferste- dann selbst, indem er ein Lied aus dem Zyk- Schema und verlangte einen gigantischen hungssymphonie« hatte Gustav Mahler die lus »Des Knaben Wunderhorn«, den er kurz Sonntag, 6. Juli 2014, 11 Uhr Orchesterapparat samt Solisten und Chor. Tore zu neuen Klängen geöffnet. zuvor fertiggestellt hatte, aufnimmt: die Montag, 7. Juli 2014, 20 Uhr Kein Wunder, dass derartige Innovationen Revolutionen verrücken die Regeln und Fischpredigt des Antonius. Und auch im Dienstag, 8. Juli 2014, 20 Uhr seine Zeitgenossen schockierten. Die »All- hinterfragen die Konvention, gleichzeitig vierten Satz greift Mahler auf sein eigenes Semperoper Dresden gemeine Musikzeitung« tobte über ein kann es aber keine Revolution ohne Rück- Werk zurück, wenn er das »Urlicht«-Lied »hohles Nichts«, andere Blätter wüteten blick geben, schließlich leitet sich das Wort aus dem »Wunderhorn«-Zyklus anstimmen Myung-Whun Chung Dirigent von »Lärm, Skandal, Unfug und Umsturz!« von »revolvere«, von »zurückrollen«, her. lässt, das nun von einer Sängerin gesungen Rachel Willis-Sørensen Sopran Da Gustav Mahler in den 1890er Jahren Und so verstand es auch Mahler. Wie in sei- wird. Er selbst soll einmal gesagt haben: Mihoko Fujimura Mezzosopran zwischen Hamburg und Budapest reiste ner dritten und achten Symphonie stellte er »Das ›Urlicht‹ ist das Fragen und Ringen der MDR Rundfunkchor Leipzig und als Dirigent viel beschäftigt war, dau- der zweiten Symphonie das Thema »Per Seele um Gott und um die eigene, göttliche erte die Fertigstellung des Werkes mehrere aspera ad astra« voran: »Durch die Dunkel- Existenz über dieses Leben hinaus.« Dem Gustav Mahler Jahre (die zweite Symphonie wurde erst heit zum Licht«. Ein vieldeutiges Motto, das letzten Satz legt Mahler Klopstocks Gedicht Symphonie Nr. 2 c-Moll »Auferstehung« Gustav Mahler nach der Dritten uraufgeführt). Das Werk, sich nicht nur auf das Thema von Tod und »Die Auferstehung« zu Grunde, bevor er das das mit einer »Totenfeier« beginnt, endet im Wiedergeburt bezieht, sondern auch auf die Orchester in einer Generalpause schweigen Kostenlose Einführungen jeweils letzten Satz mit der »Auferstehung« (sie Fortsetzung der Musik an sich. Die Sym- lässt, um – nach einem Horn-Solo – die 45 Minuten vor Beginn im gibt der Symphonie ihren Namen). Die Idee phonie ist auch die musikalische Suche aus große Apotheose der Auferstehung anzu- Opernkeller der Semperoper Semper! Staatskapelle 38 Axel Brüggemann, Interview Philipp Horak (links), Matthias Creuziger (rechts), Fotografen

Es ist wieder so weit: Dresden picknickt, Macht Musik uns zu besseren und die Staatskapelle macht die Musik dazu, erstmals unter der Leitung von Christian Thielemann, der sich für sein Menschen, Herr Buchbinder? Debüt auf den Wiesen vor der Gläsernen Manufaktur von Volkswagen ein besonders schwungvolles Programm ausgedacht hat: Neben Webers »Freischütz«-Ouvertüre, die KLASSIK PICKNICKT MIT CHRISTIAN THIELEMANN in Dresden uraufgeführt wurde, steht auch UND RUDOLF BUCHBINDER Beethovens monumentale »Eroica« auf dem Programm. Und um den Geburtstags- Komponisten Richard Strauss zu feiern, hat die Kapelle den österreichischen Pianisten Rudolf Buchbinder eingeladen, der Strauss’ Burleske interpretieren wird. Große Klassik-Veranstaltungen sind für ihn immer auch eine Möglichkeit, ein neues Publikum für die Musik zu begeistern. Axel Brüggemann sprach mit Rudolf Buchbinder und fragte ihn, ob Musik uns zu besseren Menschen macht.

Rudolf Buchbinder »Zu besseren Menschen vielleicht nicht. Aber sie kann ein unge- heuer großes Ziel sein, ein Ansporn, und Die Gläserne Manufaktur von Volkswagen uns zu etwas bewegen, was wir sonst viel- leicht nie schaffen würden. Ich bin in einer kleinen Wohnung aufgewachsen. Und ich weiß bis heute nicht, wie das Klavier in diese Wohnung gekommen ist. Es stand einfach immer da. Meine Mutter war nicht musikalisch, dennoch, das Instrument hat mich fasziniert, mich angezogen. Ich habe die ersten Töne gespielt, war begeistert und wusste: Das Klavier ist für mich eine Möglichkeit zu fliehen, mich in einer ande- den anderen Menschen anstellt – dass sie halten. Und man lernt, dass es Augenblicke ren, schönen Welt aufzulösen. Es wurde ein Mittel der Kommunikation ist. gibt, in denen wir bedingungslos abtau- mein Fixpunkt, ich konnte Dinge ausdrü- Und so ist es eigentlich bis heute geblie- chen können, um danach wieder mit fri- cken, die ich nicht in Worte fassen konnte, ben. Ob sie die Menschen zu besseren schem Kopf mitten in unserer Welt zu ste- ich habe Gefühle erlebt, die ich im Leben Menschen macht, wage ich zu bezweifeln. hen. Musik macht Menschen nicht besser, noch gar nicht kannte. Irgendwann habe Aber sie öffnet unseren Geist, lässt uns aber sie schenkt uns ein besseres Leben.« ich begriffen, dass das Klavier meine Exis- existenzielle Fragen stellen, neue Visionen tenz werden kann. haben, Glücksgefühle – sie erhebt uns und lässt uns unsere wirkliche Welt aus einer »Musik öffnet anderen Perspektive sehen. unseren Geist« Mein Leben ist auch das Leben eines KLASSIK PICKNICKT Menschen, der das Glück hatte, dass er mit einem Klavier aufgewachsen ist. Und ich Samstag, 12. Juli 2014, 19 Uhr Ich war wild entschlossen, dass die würde mir wünschen, dass wir möglichst Die Gläserne Manufaktur von Volkswagen Musik mich ein Leben lang begleitet. Ich vielen Kindern die Chance geben, eine habe immer ernsthafter gespielt und meine Nähe zu diesem oder einem anderen In- Christian Thielemann Dirigent Zeit damit verbracht, besser zu werden, strument aufzubauen. Nicht, weil sie dann Rudolf Buchbinder Klavier kniffelige Passagen zu üben – wieder und bessere Menschen werden, sondern weil wieder. In der Musik habe ich gelernt, was sie eine wunderbare Möglichkeit bekom- Carl Maria von Weber Ausdauer ist, was Zielstrebigkeit bedeutet, men, sich auszudrücken, weil sie lernen, Ouvertüre zu »Der Freischütz« op. 77 welch Glück die intensive Beschäftigung dass die Arbeit an einer Sache beglückend Richard Strauss mit einer Sache sein kann. sein kann. Musik ist der beste geheime Burleske d-Moll für Klavier und Orchester Ich habe als Jugendlicher auf Konzert- Lehrer, gerade für Defizite, die viele heute Ludwig van Beethoven bühnen und auch gelegentlich in Bars haben: In der Musik lernt man beiläufig Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica« gespielt. Und in allen Momenten habe ich etwas über Bewegung, über Zahlen, man Rudolf Buchbinder gemerkt, dass die Musik auch etwas mit lernt das Zuhören, man lernt soziales Ver- Ausverkauft, keine Restkarten! Semper! Staatskapelle 40

Saisonfinale

Die Konzerte der Sächsischen Staatskapelle Dresden im Juni und Juli

Myung-Whun Chung Klassik picknickt

12. Symphoniekonzert KLASSIK PICKNICKT

Christian Thielemann Reinhold Quartett Sonntag, 6. Juli 2014, 11 Uhr Samstag, 12. Juli 2014, 19 Uhr Montag, 7. Juli 2014, 20 Uhr Die Gläserne Manufaktur von Volkswagen Sonderkonzert am 150. Geburtstag Kammermusik der Sächsischen Dienstag, 8. Juli 2014, 20 Uhr von Richard Strauss Staatskapelle Dresden Semperoper Dresden Christian Thielemann Dirigent Rudolf Buchbinder Klavier Anja Harteros Mittwoch, 11. Juni 2014, 20 Uhr 7. Kammerabend Rufus Beck Myung-Whun Chung Dirigent Semperoper Dresden Rachel Willis-Sørensen Sopran Carl Maria von Weber 11. Symphoniekonzert Mittwoch, 25. Juni 2014, 20 Uhr Kapelle für Kids extra Mihoko Fujimura Mezzosopran Ouvertüre zu »Der Freischütz« op. 77 Christian Thielemann Dirigent Semperoper Dresden MDR Rundfunkchor Leipzig Richard Strauss Sonntag, 8. Juni 2014, 11 Uhr Christine Goerke Sopran Samstag, 28. Juni 2014, Burleske d-Moll für Klavier und Orchester Montag, 9. Juni 2014, 20 Uhr Anja Harteros Sopran Kammermusikaustausch mit dem 10.30 Uhr & 15 Uhr Gustav Mahler Ludwig van Beethoven Semperoper Dresden Camilla Nylund Sopran Gewandhausorchester Leipzig Die Gläserne Manufaktur Symphonie Nr. 2 c-Moll »Auferstehung« Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica« von Volkswagen Christian Thielemann Dirigent Richard Strauss Reinhold Quartett Kostenlose Einführungen jeweils Anja Harteros Sopran Auszüge aus den neun Dresdner Dietrich Reinhold Violine Alma begegnet einem 45 Minuten vor Beginn im Uraufführungsopern »Feuersnot«, Tobias Haupt Violine besonderen Gast: Rufus Beck Opernkeller der Semperoper Wolfgang Rihm »Salome«, »Elektra«, Norbert Tunze Viola »Ernster Gesang« für Orchester (1996) »Der Rosenkavalier«, »Intermezzo«, Christoph Vietz Violoncello Moderation: Julius Rönnebeck und die Richard Strauss »Die ägyptische Helena«, »Arabella«, Puppe Alma mit Magdalene Schäfer »Letzte Lieder«: »« und »Daphne« Franz Schubert »Frühling« Quartettsatz c-Moll D 703 Mit Musikern der Sächsischen »Malven«, Orchesterfassung Ab 18.30 Uhr Rahmenprogramm Philip Glass Staatskapelle Dresden von Wolfgang Rihm (2013), inkl. Konzertübertragung via Streichquartett Nr. 5 Auftragswerk der Osterfestspiele Salzburg Großleinwand auf dem Theaterplatz Bedřich Smetana und der Sächsischen Staatskapelle mit Carolin Kebekus, Olaf Schubert Streichquartett Nr. 1 e-Moll »September« und Axel Brüggemann, Eintritt frei »Aus meinem Leben« »Beim Schlafengehen« »Im Abendrot« Richard Strauss 8. Kammerabend »Eine Alpensinfonie« op. 64 PARTNER DER Donnerstag, 10. Juli 2014, 20 Uhr STAATSKAPELLE DRESDEN Kostenlose Einführungen jeweils Semperoper Dresden 45 Minuten vor Beginn im Opernkeller der Semperoper Programm und Mitwirkende werden auf staatskapelle-dresden.de bekannt gegeben. Semper! Kosmos Oper 42 Lina Schwartzenberger, Autorin Matthias Creutziger, Fotograf Kosmos Oper

Unsichtbare Handschriften – Restaurierungsarbeiten in der Semperoper

»Nur keine Angst, kommen Sie ruhig hoch«, ruft Hans- Etwa, dass spezielle, historische Malereien bis vor Christoph Walther, Diplomrestaurator für Architektur- dreißig Jahren noch mit frischem Brot gereinigt wur- fassung und Wandmalerei. Ein Blick vorbei an den den. Die Klebefläche des Brotes nimmt den Staub gut weißen Vorhängen, die Metallleiter ist schon überwun- auf und befreit so die historische Oberfläche von den, und hier zeigt sich nun das Innenleben des wan- Schmutz. Allerdings hinterlässt das Brot auch mikro- delbaren Schutzzeltes: Auf der zweiten Ebene des biologische Reste, weshalb auf den gereinigten Flä- Gerüsts grüßt der Stuckateur-Meister André Glauche chen nach einiger Zeit Schimmelbildung auftreten und deutet auf eine dritte und letzte Leiter. Das Radio kann. Heute gibt es für diese Art der Restaurierung läuft, und an den Rändern der Raumrüstung stehen Spezialschwämme, die die historischen Oberflächen Farbeimer, Werkzeuge und andere Hilfsmittel. nicht belasten. Wer derzeit die Semperoper besucht, dem fällt das Mit einem dieser Wandmalerei-Reinigungs- mit einem weißen Vorhang bedeckte Gerüst im elbsei- schwämme streicht Hans-Christoph Walther über eine tigen Vestibül sofort auf. Hier finden seit Mitte Februar mit Leimfarbe bemalte Fläche. Es fallen dunkle Radier- 2014 erstmals nach der Wiedereröffnung des Opern- krümel zu Boden; die Oberfläche scheint wie ausge- hauses im Jahr 1985 spezielle Reinigungsarbeiten und wechselt: Die zuvor durch den Staub verdunkelten Restaurierungen statt. Die Baumaßnahmen werden von Farben erstrahlen in neuem Glanz und wirken kont- der Bauverwaltung des Freistaates Sachsen, dem Säch- rastreicher als zuvor. »Der Staub verbindet sich mit dem Schwamm, und die dabei entstehenden Reste »Man braucht gute Augen, werden mit einem Pinsel auf den Boden befördert, wo ein sensibles Gespür für sie anschließend aufgesaugt werden«, erklärt Hans- Christoph Walther den ersten Schritt der handwerkli- die Farbenlehre und viele chen Restaurierung – die Reinigung. Bei Ölgemälden Erfahrungswerte« hingegen wird eine leichte Feuchtreinigung angewen- det, um die Oberfläche zu säubern. Einige Stellen der Wandmalerei sind nicht nur von sischen Immobilien- und Baumanagement Dresden I, Staub befallen, sondern haben darüber hinaus durch verantwortet, und mit der Denkmalpflege und Jan See- Wasserschäden an Qualität verloren. Außerdem sind ger, dem Technischen Direktor der Semperoper, abge- teilweise Partien der Deckenoberfläche porös gewor- stimmt. Die Arbeiten umfassen den größten Teil des den. In diesem Fall wird zuerst der geschädigte Innengebäudes, den Zuschauerraum und Teile der Bereich abgenommen und danach grundlegend eine Außenfassade und wurden für einen Zeitraum von meh- neue Oberfläche plastiziert, die anschließend mit reren Jahren in verschiedene lokale Abschnitte unter- eigenhändig gemischten Leimfarben wie das Original teilt, um den laufenden Opernbetrieb nicht zu unterbre- bemalt wird. Dabei orientiert sich Hans-Christoph Wal- chen. Diese Restauration ist nun dringend notwendig, ther an den Plänen aus der Zeit des Wiederaufbaus. Der Stuckateur André Glauche schließt abgenutzte Stellen eines Rundbogens der Semperoper. denn das Operngebäude ist seit dem Wiederaufbau sehr »Es liegen die gesamten Farbstudien und Analysen, starken Umwelteinflüssen wie der Luftfeuchtigkeit, dem Skizzen und Entwürfe aus über 1500 Blickwinkeln Staub und Schmutz der vergangenen drei Jahrzehnte vor«, verrät der Restaurator. Außerdem verfasste er und den Berührungen der vielen Opernbesucher aus- einen Maßnahmenkatalog, in dem sämtliche Schritte gesetzt. Um das Opernhaus in einem guten Zustand zu der Restaurierung der Semperoper dokumentiert sind. erhalten, investieren die beiden Restauratoren Hans- »Man braucht gute Augen, ein sensibles Gespür für Christoph Walther und André Glauche viel Zeit und die Farblehre und viele Erfahrungswerte«, erläutert Mühe und wissen so einiges über die Erhaltungsge- Hans-Christoph Walther, der in den vorhandenen Far- schichte und Pflege des Hauses zu erzählen. ben ihre Pigmentzusammenstellung erkennt und sie mit Semper! Kosmos Oper 44 Lina Schwartzenberger, Autorin Semper! Rätsel 45 Matthias Creutziger, Fotograf

einem feinen Annäherungsverfahren nachmischen kann. Die Leimfarben bestehen aus zwei Komponenten: Rätsel »Erstens aus etwas, das klebt: dem Leim. Und zweitens 5 aus etwas, das färbt: den Trockenpigmenten.« Allein für die schmalen Rahmen um die Lünetten hat der Restau- rator fünf verschiedene weißliche Farbtöne gemischt. »Feuersnot« Das ungeschulte Auge würde keinen Unterschied erkennen. »André, alles gut bei dir?«, ruft er seinem Kollegen »Zu fabelhafter Unzeit« lässt Richard zu. Der Stuckateur ist gerade dabei, eine Stuckmarmor- Strauss seine zweite Oper »Feuersnot« säule mit einem Tuch zu bearbeiten. Diese Säule ist 4 spielen. Und märchenhaft fremd klingen etwas ganz Besonderes, denn es handelt sich hierbei denn auch die Namen, besonders aber die um ein Marmorimitat. Sie besteht grundlegend aus Berufsbezeichnungen der Münchner Bür- einem Unterputz, auf den eine spezielle Mixtur von ger. Ihnen ordnen Strauss und sein Libret- ungefähr einem Zentimeter Stärke aufgetragen wird. tist Ernst von Wolzogen mittelalterliche Diese spezielle Masse besteht aus Gips, Farbpigmenten Gewerke zu. Der Leitgeb – später der und Knochenleim und wird in verschiedenen Konzent- Schankwirt – klingt vielleicht noch aus rationen gemischt, um das täuschend echte Muster des alten Geschichten nach, doch hätten Sie Marmors zu erzeugen. »Durch den Knochenleim wird hinter dem Fragner einen Händler vermu- der Gips härter und somit polierfähig«, erklärt André tet? Und wer kennt heute noch den Schäff- Glauche. Zuerst schließt der Stuckateur die Abnutzun- ler, wo die meisten nicht einmal mehr mit gen und Risse mit der Stuckmasse und einem Spachtel. dem moderneren Begriff Böttcher etwas Anschließend folgen viele Schleifgänge, so dass die anfangen können? Oberfläche immer feiner wird und die Kittungen kaum Hans-Christoph Walther restauriert ein Ölgemälde an der Decke der Semperoper. noch erkennbar sind. Der Marmor erhält außerdem eine Fast bedeutungslos erscheint in unserer Zeit schützende Wachsschicht und wird schließlich poliert. die Tätigkeit des Hafners. Wer versteckt sich »Das glänzende Erscheinungsbild ist ein hübscher hinter dieser Berufsbezeichnung? Nebeneffekt«, sagt André Glauche, »doch hauptsächlich erfüllt die feine Fläche eine Schutzfunktion.« Je glatter Die Erhaltung dieser glänzenden Fläche ist in einem Verlosung die Oberfläche ist, desto geschlossener ist sie und desto Opernhaus allerdings kaum möglich. »Die Besucher Unter allen richtigen Einsendern verlosen weniger Staub bleibt haften. wollen spüren, dass die Marmorimitation tatsächlich wir zwei Freikarten der Saison 2014/15 wärmer ist als der eigentliche Stein«, erzählt André Ihrer Wahl, ausgenommen sind Premieren, Glauche. Und das Berühren des Imitates führt zu einer Sonderveranstaltungen und Gastspiele. schnelleren Abnutzung. Ebenfalls den Umgebungsein- flüssen ausgesetzt ist die Leimfarbe, die sehr empfind- Einsendeschluss lich auf Wasser reagiert. Die hohe, beziehungsweise 1. Juli 2014 wechselnde Luftfeuchtigkeit bei der enormen Besu- Semperoper Dresden cher- und Publikumszahl ist deshalb eine weitere Theaterplatz 2, 01067 Dresden Besonderheit, die ein Opernhaus mit sich bringt und [email protected] die die Arbeit der Restauratoren verkompliziert. »Ein komplett restauriertes Haus, das abgesperrt und ohne Vorstellungen jegliche Umwelteinflüsse leer steht, würden Sie noch 7., 9. & 10. Juni 2014 in 1000 Jahren unversehrt vorfinden«, erklärt Hans- Karten ab 30 Euro (ermäßigt 15 Euro) Christoph Walther, doch darin liegt nicht der Sinn eines Opernhauses. Genau dieser historische Charme Lösung des letzten Rätsels, Heft 6 verleiht der Semperoper ihre Ästhetik und Authentizi- Richard Strauss war 84 Jahre alt, tät, und diese gilt es zu bewahren. »Schön ist: Was als er am 25. Juli 1948 der Dresdner man gemacht hat, ist in 100 Jahren noch da, ohne dass Staatskapelle zum 400-jährigen es wichtig wäre, wer wir waren«, beschreibt Hans- Bestehen gratulierte. Christoph Walther sein Wirken als Restaurator. Und wo bleibt die künstlerische Freiheit in diesem Gewonnen hat interessanten Beruf? Sie liegt in der Gratwanderung, Ingrid Klimpel, Dresden den Gegenstand originalgetreu zu rekonstruieren oder die Entwicklungsgeschichte des historischen Objektes und die investierte Arbeit zu dokumentieren – sich also immer wieder neu zu entscheiden. André Glauche Eine klar definierte Kante zeigt sich zwischen den restaurierten, umschreibt es folgendermaßen: »Wir wollen keine strahlenden Farben und dem oberen, noch unbearbeiteten Teil des Ölgemäldes. neue Semperoper gestalten, und uns geht es auch nicht um das absolute Detail – das große Ganze muss stimmen, sodass der Besuch dieses Opernhauses wei- terhin für alle ein schönes Erlebnis bleibt.« Semper! Das besondere ... 46 Anne Gerber, Autorin Semper! Grüße aus ... 47 Matthias Creutziger, Fotograf Das besondere … Grüße aus … Open Air! Salzburg

»Feuersnot« – Wenn ein Schlosshof zur Bühne wird

Die aktuellste Opernpremiere wartet mit einem ganz besonderen Schauplatz auf: dem Großen Schlosshof des Residenz- schlosses Dresden. Mit seiner filigranen, der Renaissance nachempfundenen Sgraf- fito-Malerei und seinen Türmchen, Arkaden und Galerien dient er als atmosphärische Kulisse für Richard Strauss’ »Feuersnot«. »Nach der jahrelangen Sanierung des

Arkaden und Galerien dienen als atmosphärische Kulisse für »Feuersnot«

Schlosshofes ist es das erste Konzert an diesem Ort überhaupt, wir können also auf keinerlei Erfahrungswerte zurückgreifen. Ich glaube, die Akustik des Hofes ermög- licht es, ohne Verstärkung zu spielen, doch einen genauen Klangeindruck werden wir Kann eine Kulisse atmosphärischer sein? erst bei den Proben vor Ort bekommen«, erklärt Dirigent Stefan Klingele. Akustikse- gel am Bühnendach sollen die Klangent- erforderlich, der besonders auf heftige Richard Strauss wicklung zusätzlich unterstützen. Auch die Windstärken achtet. Kündigt sich ein Sturm FEUERSNOT Grüße aus … Salzburg, der wunderbaren dem Wiener Wald«, Bregenzer Festspiele • Messe, London Symphony Orchestra und technischen Bereiche stehen vor der an, müssen die Bühnenplanen umgehend Festspielstadt an der Salzach, schickte uns Emily Dorn: Micaëla (»Carmen«), Savon- Tartagil (»La Donna Serpente«), Festival besonderen Herausforderung, einen muse- abgebaut werden.« Diese Planen sind Premiere 7. Juni 2014 Christa Mayer. Unter der Leitung von Chef- linna-Opernfestspiele • Simeon Esper: della Valle d'Itria • Romy Petrick: Konzerte alen Ort in eine Opernspielstätte zu ver- durchsichtig, um einen möglichst lückenlo- Vorstellungen 9. & 10. Juni 2014 dirigent Christian Thielemann debütierte Pedrillo (»Die Entführung aus dem Serail«), an der Hochschule für Musik Carl Maria wandeln. Die eigens errichtete und auf dem sen Blick auf die beeindruckende Fassade Karten ab 30 Euro (ermäßigt 15 Euro) sie im April mit Mozarts Requiem bei den Bellingham Festival, USA • Alexander von Weber Dresden • Ute Selbig: Brahms- unebenen Boden aufwändig nivellierte des Schlosses zu gewähren, denn sie wird Salzburger Osterfestspielen. Der Semper- Hajek: »Silent Night«, Opéra de Montréal • Requiem, Domfestspiele Halberstadt • Mert Bühne entspricht in ihren Maßen den gro- während der Vorstellung nicht nur bespielt, Eine Koproduktion mit den Dresdner oper Dresden ist die Mezzosopranistin seit Evan Hughes: Zuniga (»Carmen«) und Don Süngü: »Armida«, Festival della Valle d'Itria Musikfestspielen ßen Open-Air-Bühnen auf dem Theater- sondern auch von speziellen City-Color- 2001 als festes Ensemblemitglied verbun- Fernando (»Fidelio«), Santa Fe Opera Fes- • Carolina Ullrich: »Carmina Burana«, platz. Jan Seeger, Technischer Direktor der Scheinwerfern großflächig in stimmungs- Kostenlose Werkeinführung ca. 20.10 Uhr im den. Gastengagements führen sie darüber tival • Christa Mayer: Mary (»Der fliegende Bogotá • Rachel Willis-Sørensen: Konzert Semperoper, erläutert die Eckpunkte eines voll farbiges Licht getaucht. Jetzt muss sich Großen Schlosshof des Dresdner Residenzschlosses hinaus regelmäßig an die großen interna- Holländer«), Bayreuther Festspiele • beim Kirsten Flagstad Festival, Norwegen. solchen »fliegenden Baus«: »Für große, also nur noch das Wetter von einer ebenso Am 9. Juni 2014 findet zusätzlich um 19 Uhr eine tionalen Opernhäuser und zu den Bay- Zachary Nelson: Malatesta (»Don Pas- temporäre Aufbauten im Freien gelten ver- professionellen Seite zeigen, dann kann der Kritikerrunde mit Kai Luehrs-Kaiser, Karl-Dietrich reuther Festspielen. quale«), Santa Fe Opera Festival • Timothy schärfte Sicherheitsanforderungen. Unter Schlosshof am 7. Juni 2014 seine Feuer- Gräwe und Matthias Käther im Großen Schlosshof Im Juni, Juli und August gastieren außer- Oliver: »Missa solemnis«, Philharmonic statt. Moderation: Michael Ernst, Eintritt frei anderem ist ein Standby-Wetterdienst taufe antreten! dem u.a.: Markus Butter: »Geschichten aus Orchestra Lodz und Beethovens C-Dur- Semper! Menschen 48 Gamal Gouda, Ballettmeister

Mein Morgenritual ist … Zehn Fragen

Mein Traum vom Glück …

Abschalten kann ich am besten …

Das Unvernünftigste, was ich je getan habe …

Schwach werde ich …

In meiner Hosentasche habe ich …

Mein letzter Lustkauf war …

Wenn ich einen anderen Beruf ausüben müsste, wäre es …

Wenn ich einen Tag unsichtbar wäre, würde ich …

Gamal Gouda stammt aus Ägypten und studierte am Higher Ballet Institute der Academy of Arts in Kairo. Zunächst Solist am Kairoer Ballett, kam er 1979 an das Hamburg Ballett John Neumeier, wo er in kurzer Zeit zum Ersten Solisten aufstieg. Er erarbeitete sich ein umfangreiches Repertoire, darunter viele Kreationen John Neumeiers und anderer bedeutender Choreografen der Gegenwart für ihn. Aufsehen erregte er als Mein Lieblingsort in Dresden … Othello in Neumeiers gleichnamigem Ballett, wofür er 1991 als erster Tänzer mit der »Silbernen Maske« ausgezeichnet wurde. 1998 beendete Gouda seine Tänzerlaufbahn. Seit 2000 arbeitet er als Trainingsleiter, Ballettmeister und choreografischer Assistent u.a. mit Ray Barra, Patrice Bart, Jacopo Godani, Jiří Kylián, Graeme Murphy, Martin Schläpfer, Hans van Manen, Peter Wright, David Dawson und William Forsythe. 2011 wurde Gouda zum Ersten Ballettmeister des Semperoper Ballett ernannt, wo er bereits seit 2009 engagiert und für das künstlerische Niveau der Company mitverantwortlich ist. Semper! Service, Impressum, Repertoire 51

Service Repertoire

Adresse Semperoper Dresden – Besucherservice Theaterplatz 2, 01067 Dresden Die Tageskassen und das Anrechtsbüro Richard Strauss Wolfgang Amadeus Mozart Giuseppe Verdi Gioachino Rossini Giacomo Puccini befinden sich in der Schinkelwache.

Öffnungszeiten Mo bis Fr 10 – 18 Uhr, Sa 10 – 17 Uhr, Feuersnot Così fan tutte Simon Boccanegra Il barbiere di Siviglia / Turandot So 10 – 13 Uhr Der Barbier von Sevilla Kontakt Open Air: Wenn die Federleichtes Spiel Zu Gast: Zeljko Lucic und Eiskalte Prinzessin T 0351 49 11 705, [email protected] Sonne sinkt … am Abgrund Maria Agresta Heitere Haarspaltereien Atemberaubend schön, doch eiskalt ist Impressum Hoch auflodern sollten die Flammen an Komödienhafte Irrungen bilden den Boden Genua im 14. Jahrhundert. Die Stadt ist Der junge Graf Almaviva und der geizige Prinzessin Turandot. Ihren zahlreichen jenem Sonnwendabend, doch stattdessen für allzu menschliche Regungen, die unter zerrissen von Kämpfen, Intrigen und Alte Dr. Bartolo buhlen um die Liebe Rosi- Verehrern stellt sie drei Rätsel, die noch versinkt die Stadt in Finsternis. Zurückge- dem Brennglas einer »Treueprobe« zu Machtspielchen. Und zerrissen sind auch nas. Als Student verkleidet und mit Hilfe niemand zu lösen wusste. Jeder der erfolg- Herausgeber wiesen von der schönen Diemut und ver- wachsen beginnen und bald zu inneren die menschlichen Bindungen. Als Doge des Barbiers Figaro nähert sich der Graf losen Werber wird dem Henker übergeben. Sächsische Staatstheater – Semperoper Dresden höhnt von den Bürgern, lässt Kunrad alle Kämpfe führen: Ferrando und Guglielmo, von Genua versucht Simon Boccanegra, unerkannt seiner Liebsten und gewinnt ihr Kalaf jedoch scheut sich nicht vor der Kaufm. Geschäftsführer Feuer erlöschen, bis sich die gekränkte an die Liebe ihrer Verlobten Dorabella und das politische und seelische Chaos zu ord- Herz und nach einigen Hindernissen und Gefahr – und findet die richtigen Antwor- Wolfgang Rothe Stolze ihm hingibt. In seiner bissigen Satire Fiordiligi fest glaubend, lassen sich auf nen. Doch er selbst ist viel zu sehr ver- Wirrungen schließlich auch ihre Hand. In ten. Doch Turandot ist nicht bereit, ihr Ver- Semper! Magazin der Semperoper Dresden Theaterplatz 2, 01067 Dresden semperoper.de – T 0351 49 11 336

Redaktion Dr. Jörg Rieker, Leitung (verantw. i.S.d.P.), Christine Diller & Anne Gerber (stv. Leitung), Dr. Torsten Blaich, Katrin Böhnisch, Marcus Bräunig, Axel Brüggemann, Matthias Claudi, Evelyn Kessler, Adi Luick, Valeska Stern, Carolin Ströbel, Stefan Ulrich

Bildnachweis Cover: Ian Whalen, Inhalt: Matthias Creutziger außerdem: S. 3, 5, 48: Ian Whalen, S. 16: aus: Karl May und seine Zeit. Bilder, Texte, Dokumente. Eine Bildbiografie von Gerhard Klußmeier und Hainer Plaul, Karl-May-Verlag, Bamberg, 2007, S. 25: IMG Artists, S. 26, 27: Semperoper Junge Szene, S. 40 links: Markus Tedeskino, S. 40 rechts: Thomas Heymann, S. 41 links: Christian Kaufmann, eine Wette mit Don Alfonso und dessen strickt in politische und familiäre Katastro- Rossinis heiter-amüsanter Liebesge- sprechen einzulösen und den jungen Fürs- S. 51 links: Historisches Archiv der Semperoper Dresden Verbündeter Despina ein: Er will den bei- phen: Als junger Mann liebt er Maria, schichte, die die »Vorgeschichte« von tensohn zu heiraten. Also gibt dieser ihr

Herstellungsregie den die Untreue der Frauen beweisen. Als deren Vater Fiesco das gemeinsame Glück Mozarts »Le nozze di Figaro« erzählt, füh- ein Rätsel auf … Carolin Ströbel Fremde verkleidet sollen die beiden Män- zerstört. Maria stirbt, ihre gemeinsame ren Barbara Senator als Rosina, Christoph Regisseur Andreas Homoki versetzt die

Gestaltung ner ihre anfangs zurückhaltenden Frauen Tochter Amelia verschwindet spurlos. 25 Pohl als Figaro und Christopher Tiesi als Femme fatale in eine flimmernde Medien- Fons Hickmann M23, Berlin verführen, sodass diese sich dem jeweils Jahre später taucht sie wieder auf und soll Conte d’Almaviva den schrulligen Alten welt. Als unnahbare Prinzessin gibt die aus Bjoern Wolf, Raul Kokott anderen Verlobten, also dem »falschen« von ihrem Vater verheiratet werden. Sie alias Michael Eder an der Nase herum. Venezuela stammende Sopranistin Lucre- Druck Mann, bedingungslos hingeben. Ob dieser jedoch liebt einen anderen – den politi- Die fröhliche Maskerade dirigiert Josep cia García ihr Debüt an der Semperoper. In Druckerei Thieme Meißen GmbH Plan gelingt, ist in Mozarts und Da Pontes schen Gegner Boccanegras. Caballé-Domenech, der an der Semperoper der Partie des um sie werbenden Kalaf gibt Papier drittem und letztem gemeinsamen Genie- Jan Philipp Gloger inszeniert das Abbild unter anderem die heißblütige »Carmen« es ein Wiedersehen mit dem Tenor Marco Lessebo design natural, 100g / Multi Art Silk, 200g streich mitzuerleben, der von Regisseur einer traumatisierten Gesellschaft, in der mit spanischem Temperament versah. Berti. Anzeigenvertrieb »Feuersnot« nahm Strauss mit bajuwari- Andreas Kriegenburg luftig leicht inszeniert Politik und Privatleben untrennbar ineinan- EVENT MODULE DRESDEN GmbH scher Kaltschnäuzigkeit die Scheinmoral wurde. Doch hinter der spielerischen Fas- der übergehen und sich gegenseitig bedin- Vorstellungen Vorstellungen Redaktionsschluss der feinen Münchner auf’s Korn. Nun kehrt sade treten bald tiefe seelische Abgründe gen – auf fatale Art und Weise. Zeljko 14., 21., 26., 30. Juni, 4. Juli, 16., 27. Juni & 3., 6. Juli 2014 für dieses Heft: 27. Mai 2014 das Singspiel als Koproduktion mit den und Zweifel zutage ... Lucic, an der Semperoper bereits als Rigo- 31. August, 6. September, Karten ab 21 Euro Dresdner Musikfestspielen an den Ort sei- letto bekannt, gibt mit Simon Boccanegra 2. November 2014, PARTNER DER SEMPEROPER UND Vorstellungen (n+a) DER STAATSKAPELLE DRESDEN ner Uraufführung, nach Dresden, zurück. nun eine weitere, innerlich gebrochene 1. , 4., 6. März & Im neu eröffneten Hof des Dresdner Resi- 12. Juni, 4., 8., 28. September & Verdi-Figur. Als seine Tochter Amelia ist 9., 12., 14. Juli 2015 denzschlosses, im Licht der sinkenden 25. Oktober 2014 Maria Agresta zu erleben, die in der ver- Karten ab 15,50 Euro Abendsonne, lassen Dirigent Stefan Klin- Karten ab 21 Euro gangenen Spielzeit als Julia in »La vestale« gele, die Solisten der Semperoper und der ihr Semperoperndebüt gab. Sächsische Staatsopernchor, das Dresdner Festspielorchester sowie der Kinderchor Vorstellungen der Singakademie Dresden das musikali- 13., 15. Juni 2014 & 10., sche Feuer Open Air auflodern. 16., 19., 25. April 2015 Karten ab 22 Euro Vorstellungen 7., 9. & 10. Juni 2014 Karten ab 30 Euro (ermäßigt 15 Euro) Der Stiftungsrat Das Kuratorium Wer Kunst versteht,

Joachim Hoof, Ulrich Bäurle GmbH & Co. KG Vorstandsvorsitzender der Ostsächsischen Behringer Touristik GmbH versteht es sie zu fördern. Sparkasse Dresden, Vorsitzender des Stiftungsrates Robert Bosch GmbH Dr. Bettina E. Breitenbücher Senator h.c. Rudi Häussler, Daimler AG Über 350 Jahre Operngeschichte, kulturelle Vielfalt, künstlerische Exzellenz – Gründer und Ehrenvorsitzender des Stiftungsrates, Deutscher Sparkassen Verlag GmbH all das verkörpert die Semperoper Dresden. Damit das weltberühmte Opernhaus auch künftig diesen Kreuzlingen Die Gläserne Manufaktur von Volkswagen Weg gehen kann, steht die Stiftung zur Förderung der Semperoper als verlässlicher Partner DREWAG Stadtwerke Dresden GmbH dauerhaft zur Seite und hat sich der gemeinnützigen Kulturförderung auf höchstem Niveau verschrieben. Prof. Senator E.h. Dipl.-Ing. (FH) Klaus Fischer, EADS Elbe Flugzeugwerke GmbH Die Mitglieder der Stiftung tragen maßgeblich dazu bei, die Künste an der Semperoper Dresden Inhaber und Vorsitzender der Geschäftsführung ENSO Energie Sachsen Ost AG für heutige und zukünftige Generationen erlebbar zu machen. Die Stiftung verbindet den Kreis engagierter der Unternehmensgruppe fischer, Euro-Composites S. A. Freunde der Semperoper und wirkt so aktiv daran mit, ein einzigartiges Juwel für die Waldachtal fischerwerke GmbH & Co. KG Musikstadt Dresden und die deutsche Opernlandschaft zu erhalten. Prof. Dr. Heribert Heckschen Susanne Häussler, Kreuzlingen Hilton Dresden Wir freuen uns, die Semperoper bei den Premieren der Spielzeit 2014/15 als Förderer zu begleiten: Hotel Taschenbergpalais Kempinski Dresden Professor Dipl.-Ing. Jürgen Hubbert, KPMG AG Wirtschaftsprüfungs­gesellschaft Vorsitzender des Kuratoriums, Lange Uhren GmbH Oper Sindelfingen Ostsächsische Sparkasse Dresden Piepenbrock Dienstleistung GmbH & Co. KG Leoš Janáček Engelbert Humperdinck Claude Debussy Gerhard Müller, Heinz H. Pietzsch DAS SCHLAUE FÜCHSLEIN KÖNIGSKINDER PELLÉAS ET MÉLISANDE Vorstandsvorsitzender der Sparkassen-Versicherung Jürgen Preiss-Daimler, P-D Consulting Premiere am 18. Oktober 2014 Premiere am 19. Dezember 2014 Premiere am 24. Januar 2015 Sachsen, Geschäftsführer der Stiftung, Radeberger Exportbierbrauerei GmbH Dresden R & M GmbH Real Estate & ­Management Carl Maria von Weber Wolfgang Amadeus Mozart Sachsen Bank DER FREISCHÜTZ LE NOZZE DI FIGARO Prof. Dr. Dr. Sabine Freifrau von Schorlemer, Saegeling Medizintechnik Service- und Vertriebs GmbH Premiere am 1. Mai 2015 Premiere am 20. Juni 2015 Staatsministerin für Wissenschaft Schneider + Partner GmbH und Kunst, Sächsisches Staatsministerium Sparkassen-Versicherung Sachsen Ballett für Wissenschaft und Kunst, SRH Holding Dresden Staatliche Porzellan-Manufaktur David Dawson William Forsythe Meißen GmbH TRISTAN + ISOLDE IMPRESSING THE CZAR Helma Orosz, UniCredit Bank AG Premiere am 15. Februar 2015 Premiere am 22. Mai 2015 Oberbürgermeisterin der Vattenfall Europe Mining & Generation Landeshauptstadt Dresden Vitra GmbH Deutschland Juwelier Wempe Heinz H. Pietzsch, Adolf Würth GmbH & Co. KG Schon heute laden wir herzlich zum Preisträgerkonzert der Stiftung zu Förderung Berlin Zentrum Mikroelektronik der Semperoper am 2. November 2014 um 11 Uhr in die Semperoper ein! Das Galakonzert, das Oper, Dresden AG Ballett und Konzert auf einmalige Weise miteinander verbindet, wird gefördert von Vattenfall. Dr. Andreas Sperl, Geschäftsführer der EADS Assoziierte Mitglieder des Kuratoriums: Elbe Flugzeugwerke GmbH, Dresden Dr. Richard Althoff Moritz Freiherr von Crailsheim Tilman Todenhöfer, Beate und Dr. Franz-Ludwig Danko Als Kurator der Stiftung sind Sie Teil eines anregenden Netzwerkes, das Persönlichkeiten Geschäftsführender Gesellschafter Karin Meyer-Götz aus Politik, Kultur, Wirtschaft und Gesellschaft im Dialog vereint. Wir garantieren Ihnen einzigartige der Robert Bosch Industrietreuhand KG, Christine und Dr. Klaus Hermsdorf kulturelle Erlebnisse und eine exklusive Betreuung. Wir laden Sie ein, Gerlingen Peter Linder, Peter Linder Stiftung Mitglied im Kuratorium der Stiftung zur Förderung der Semperoper und Teil einer lebendigen Mercedes-Benz Niederlassung Dresden Gemeinschaft zum Wohle eines berühmten Opernhauses zu werden. Prof. Dr. Michael Meurer Dipl.-Ing. Christoph Rabe Super Illu Verlag GmbH & Co. KG

Ehrenmitglieder:

Professor Christoph Albrecht Professor Gerd Uecker

Stiftung zur Förderung der Semperoper, An der Flutrinne 12, 01139 Dresden, Telefon 0351 423 55 98, Telefax 0351 423 54 55, [email protected], www.stiftung-semperoper.de Semper! Rezension eines Gastes 54 Stefano Nardelli, Semper! Sparte 55 Autor italienischer Musikkritiker Person KlassiK PicKnicK t

OPEN-AIR-KONZERT MIT DER STAATSKAPELLE DRESDEN

Reihe 7, Platz 23 c HRistian t H i ElEMann, Di R i GEnt RUDOlF BUc HBinDER, KlaV i ER

»L’impresario delle Canarie / Sub-Plot«, April 2014

»Damit jedoch das Spiel nicht allzu kahl und die »Contrascena« zugrunde liegen, und Rhythmus. Dabei standen ihm die ausge- einförmig blieb, führte man zum Vergnügen komponierte eine Mini-Oper von etwas zeichneten Instrumentalisten des Händel- des Volkes die Intermezzi und danach die mehr als 15 Minuten Länge, die sich wie in festspielorchesters Halle und die beiden Tänze ein, so dass die Oper nach und nach ihrer »Lezioni di Tenebra« nach »Giasone« Sänger Christel Loetzsch und Matthias Rex- die Gestalt annahm, in der wir sie heutzu- von Cavalli in einem Werk der Vergangen- roth zur Seite. Ganz traditionell waren die tage erblicken.« Seit Francesco Algarottis heit widerspiegelt. Regie von Axel Köhler und die leuchtende Essay »Saggio sopra l’opera in musica« hat Ronchettis Rückgriff auf das Musikthea- Bühne von Arne Walther, der für »Sub-Plot« sich die Oper stark verändert. Doch wer ter von gestern dient aber nicht dazu, des- die Farben der Nacht verwendete. befürchtet, dass die Gattung des Intermezzo sen Botschaft für heutige Zuhörer zu aktu- mittlerweile unwiderruflich in Vergessen- alisieren. Es ist vielmehr ihre Art, die heit geraten ist, muss angesichts des Expe- unberührte und unveränderliche Notwen- riments der Semperoper Dresden, das in der digkeit des Musiktheaters zu bekräftigen, in vergangenen Saison bereits begonnen hat der Vergangenheit wie in der Gegenwart. und in der nächsten vollendet werden soll, Das Vorbild von »Sub-Plot« ist »Didone umdenken. abbandonata« von Metastasio in der Ver- Der aus Rom stammenden und damit zu sion für das römische Teatro Argentina von barocken Überlagerungen neigenden Kom- Niccolò Jommelli, zitiert (oder neu interpre- ponistin Lucia Ronchetti gelingt es, einen tiert) mit den vertrauten Methoden der Freiraum im Intermezzo zu finden und mit Komponistin: Sparsamkeit der Mittel an der ihrer Musik zu füllen. Damit kreiert sie Grenze zum Minimalismus und ein deutli- etwas, das man modernes Intermezzo nen- ches Gewicht auf die szenische Sprache. nen könnte. Nach »Contrascena« innerhalb Von der Originaloper bleiben bei Ronchetti von »Dorina e Nibbio« in der vergangenen nur die drei Schlüsselfiguren übrig – die Saison ist »Sub-Plot« nun die zweite Keim- Königin Didone, der abtrünnige Enea und zelle, aus der 2014 / 15 die Kammeroper Iarba, König der Mauren – außerdem mit Stefano Nardelli ist seit 2006 Deutschlandkorrespon- Bereits zum 7. Mal jährt sich am 12. Juli 2014 das beliebte Konzert auf den Wiesen vor der Gläsernen »Mise en abyme/ Widerspiegelung« hervor- Kontrafagott und Kontrabass nur zwei Ins- dent der italienischen Musikzeitschrift »Il Giornale della Musica«. Er schreibt Beiträge auch für andere gehen soll. trumente, die aus diesem Anlass dem »Ins- Musikzeitschriften und arbeitet an Programmen Manufaktur. Klassik trifft auf Picknick, gemütliches Beisammensein auf musikalischen Hochgenuss – »Sub-Plot« fügt sich in einen ähnlichen trumentarium« von Martini entnommen und Booklets für Plattenaufnahmen mit. Rahmen wie »Contrascena« ein, und zwar in wurden. erstmalig mit Christian Thielemann als Dirigent. Viel Freude an diesem Sommerabend! »L’impresario delle Canarie«. Dessen Verse Unterstützung erhielt Ronchetti bei der stammen von Pietro Metastasio, dem Lib- musikalischen Umsetzung von Norma Nah- Fortführung von »Contrascena« und rettisten, dem das gesamte Projekt gewid- oun, die der verlassenen Königin Didone »Sub-Plot« in der Saison 2014/15 met ist. Allerdings hat ein anderer Kompo- das richtige dramatische Gewicht zu verlei- Lucia Ronchetti nist den Dialog zwischen der Primadonna hen verstand, Julian Arsenault war ein kraft- MISE EN ABYME / Dorina und dem Impresario Nibbio vertont: voller und furioser Iarba und Pavol Kubán WIDERSPIEGELUNG PARTNER DER SEMPEROPER Der lebhafte Domenico Sarro überließ die ein introvertierter Enea, dessen Geist Bühne dem weniger temperamentvollen bereits nach Italien gewandt war. Die Prä- Premiere und konventionellen Giovanni Battista Mar- senz des Dirigenten Felice Venanzoni in 22. Februar 2015 tini. Trotz ähnlicher Zutaten ist »Sub-Plot« »Sub-Plot« war zurückhaltend, aber auf- aber näher an der Ästhetik Lucia Ronchet- merksam, er konzertierte mit gewohnter Vorstellungen tis: Die Komponistin verzichtete auf die bio- Sorgfalt für die Stimmen und verlieh dem 25., 26. Februar & grafischen Reminiszenzen an Metastasio, Intermezzo von Martini einen lebhaften 1., 3., 5., 7. Juni 2015 Semper! Sparte 56 Autor Unterzeile

FÖRDERER DES JUNGEN ENSEMBLE

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