Casino De Paris

/////// “La culture est une résistance à la distraction” /////// Pasolini

www.journal-laterrasse.fr/ avignon2009.html  Voir p. 87

Le journal de référence de la vie culturelle

2009 / N° 166 • Paru le 4 mars 2009 / 17e année / Diffusion 90 000 exemplaires / www.journal-laterrasse.fr / Sommaire en page 2 / Abonnement en page 85. Photo © Jan Versweyveld Photo © Jan Dougherty Tony Photo ©

théâtre / selection p. 3-49 / Cris et chuchotements. Ivo van Hove Danse / selection p. 49-62 / Merce Cunningham et la Biennale 2009 adapte pour la scène le scenario du film de Bergman, prodigieux huis clos sonne l’anniversaire de deux géants : les 30 ans du festival de danse du familial. Rencontre avec le metteur en scène. Val-de-Marne, et les 90 ans de Merce Cunningham. Photo © Radio-France / Christophe Abramowitz / Christophe Photo © Radio-France Tiaffay Annabelle Photo ©

classique / selection p. 63-76 / Le compositeur Marc-André Dalbavie jazz / musique Du monDe / selection p. 76-86 / pour la création française de son Concerto pour piano par Leif Ove Andsnes en Le nouvel Orchestre National de Jazz de Daniel Yvinec ouvre le festival soliste et le chef d’orchestre Myung-Whun Chung. Entretien. Banlieues Bleues avec un hommage à Billie Holiday. Entretien.

AP TERRASSE 248X55 02-09 26/01/09 17:24 Page 1 La Terrasse / 4 avenue de Corbéra 75012 Paris / Tél 01 53 02 06 60 / Fax 01 43 44 07 08 / email : [email protected]. / Prochaine parution le mercredi 1er avril 2009.

Compagnie YERAZ Direction artistique: Christina Galstian Agoudjian

Casino de Paris 14 et 15 mars 2009 Plus € de 60 Réservations sur place ou au 08 926 98 926 (0,34 /mn) - www.casinodeparis.fr artistes Magasins Fnac - Carrefour - 0 892 68 36 22 (0,34 �/mn) - www.fnac.com 2 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 3 théâtre terrasse_Soulier8:Mise en page 1 19/02/09 14:16 Page th1 éâtre N° 166 • SOMMAIRE entretien / Emmanuel Demarcy-Mota

théâtre Une douce mélancolie Toutes nos critiques P. 4-36 étend son ombre Direction Olivier Py Emmanuel Demarcy-Mota, Casimir et Caroline P. 3 Ivo van Hove et Cris et chuchotements P. 6 sur le monde Alain Françon revient à La Cerisaie P. 6 Emmanuel Demarcy-Mota met en scène le délitement des amours 7 – 29 mars 2009 David Ayala monte Scanner de Guy Debord P. 10 entre Casimir et Caroline sur fond de crise au masque de fête. Le Théâtre de l’Odéon 6e Georges Lavaudant et La Nuit de l’iguane P. 11 texte de Horváth est retraduit par François Regnault et interprété Contre-Feux au Théâtre des Quartiers d’Ivry P. 14 par une troupe imposante. Rencontre avec Sylvain Maurice, Oriza Hirata et Amir Reza Koohestani P. 16 Que dire de la crise qui sert de cadre à l’in- E. D.-M. : Cette pièce est purement du théâtre. Ce Frédérique Loliée et Elise Vigier : deux femmes dans la ville P. 18 trigue ? n’est ni un roman ni un discours philosophique sur de Paul Claudel Gilberte Tsaï, Vassa 1910 P. 18 Emmanuel Demarcy-Mota : On retrouve souvent le monde. Horváth invente un monde qui est une mise en scène Olivier Py dans le théâtre de Horváth le thème de « l’argent fête dont les personnages sont sans enjeu, comme Olivier PY et Le Soulier de satin P. 19 qui manque ». La crise est posée immédiatement des boules de billard ricochant entre les bandes. Ahmed Madani, Ernest, ou comment l’oublier P. 22 Ils finissent par perdre l’espace de la volonté mais 4 Farid Paya, Les mystères de l’homme P. 22 ils ne sont pas pour autant agis par l’extérieur. Jorge Lavelli Le Garçon du dernier rang de Juan Mayorga P. 23 C’est le sens même de la fête : il n’y a pas d’en- spectacles Jérôme Thomas et Sortilèges P. 26 jeu ; le seul but, c’est l’amusement. Ces personnages sont des êtres humains qui remplissent un au L’Affiche, Guy Delamotte P. 30 TGP Philippe Lanton, B. comme Butô et comme Beckett P. 30 Festival des Ecritures à Alfortville P. 33 « Chez Horváth le Exit 2009 P. 37 peuple l’emporte sur Escale Caraïbes à L’Arc-Scène Nationale du Creusot P. 38 toute dialectique. » Je suis en colère mais ça me fait rire par Jean-Louis Hourdin P. 38 Emmanuel Demarcy-Mota ILS HABITENT Les Francos s’annualisent ! P. 41 Claudia Stavisky met en scène Oncle Vania P. 41 LA GOUTTE D’OR temps vide. L’activité ne remplit pas l’être mais En attendant Godot avec Bernard Levy P. 42

© Jean- L ouis Fernandez le temps de l’être. Ce qui me touche beaucoup UN SPECTACLE Théâtres au Cinéma avec Marco Bellocchio et Carmelo Bene P. 43 DE LAURENCE FÉVRIER dans cette pièce c’est le regard inquiet, apeuré et avec Festival TRANS(E) à la La Filature P. 46 laurence février, martine maximin, par Casimir qui, dès la première scène, reproche innocent qu’Horváth pose sur le monde. Il se pose charlie nelson sélection, suite… P. 37-49 à Caroline le plaisir futile pris à la fête : « Hier on la question du bien et du mal sans y répondre et SALETÉ me renvoie, demain je pointe au chômage et son écriture est empreinte d’une douce mélancolie danse / cirque aujourd’hui on s’amuse. », dit-il de manière sar- qui étend son ombre sur le monde. castique. Dès les premières scènes apparaît donc DE ROBERT SCHNEIDER Chanti Wadge dans les Rencontres Essonne Danse P. 49 une jeunesse désemparée, pessimiste et inquiète. Pourquoi avoir choisi de retraduire la pièce ? CHORÉGRAPHIE ET MISE EN SCÈNE FARID OUNCHIOUENE Kader Attou invite quatre chorégraphes P. 50 Mais la chose se déploie dans un climat de grand E. D.-M. : François Regnault a travaillé à une nou- compagnie farid’o contraste entre la crise et la fête, ce que je trouve velle traduction en cherchant à se rapprocher de Lundi 9 mars 2009 à 20h avec ludovic tronche, jérémy orville, Hoptimum se consacre à l’Algérie P. 51 extrêmement brillant. Cela incite à travailler ce nous tout en évitant les effets de mode. Chaque > Lecture e alexandre blondel, farid ounchiouene BAGLADY Robyn Orlin et L’Isicathamiya P. 51 Théâtre de l’Odéon 6 contraste entre cette relation amoureuse qui se personnage s’exprime avec des phrases assez e 15 Biennale nationale de Danse en Val-de-Marne P. 54 défait à cause de l’inquiétude que cause la crise brèves. Le texte est dépourvu de longs discours. DE FRANK MCGUINNESS de et par Denis Podalydès, e Voix off 2 salon mondial du cirque P. 56 et l’arrière-plan de la fête qui apparaît comme le Mais pour autant, il n’y a pas de réalisme : l’écriture sociétaire de la Comédie-Française MISE EN SCÈNE STUART SEIDE Batracien, l’après-midi de Bernardo Montet P. 59 lieu d’un plaisir artificiel. vire souvent à l’insolite et à l’étrange. Le langage avec cécile garcia-fogel CLASSE Russell Maliphant Dance Company à Chaillot P. 60 très quotidien devient subitement plus décalé, et Cirque / Les Bouts de rien font escale en Ile-de-France P. 61 Quelle est la particularité du regard une langue spécifique apparaît alors, à la très forte d’Horváth sur la société ? dimension poétique. Cette nouvelle traduction tente sélection, suite… P. 49-62 DE BLANDINE KELLER E. D.-M. : Ce qui caractérise son théâtre et le diffé- de s’approcher au plus près de la pièce et de met-

MISE EN SCÈNE FRANÇOIS RODINSON rencie de celui de Brecht, son contemporain, c’est tre à jour ses contradictions et ses violences. J’ai avec océane mozas classique / opéra qu’il observe le peuple comme à travers une vitre, également décidé de faire des emprunts à d’autres sans adopter d’approche didactique ni de démar- textes de Horváth pour donner vie à ces autres gar- Festival Présences : suite du festival de musique contemporaine de Radio-France P. 63 che explicative ou démonstrative. Chez Horváth le çons et filles présents à la fête foraine. Se dessi- xxe Maurizio Pollini dans deux passionnants programmes de musique du siècle P. 63 peuple l’emporte sur toute dialectique. Chez Brecht, nent ainsi des ensembles et des sous-ensembles Hélène Grimaud joue le Quatrième Concerto de Beethoven P. 64 il y a une volonté de maîtriser tous les êtres à tra- de personnages : vingt en tout qui compose une Les derniers lauréats du Concours de piano d’Orléans en concert P. 66 vers une intrigue qui les fait agir selon ses lois alors troupe dont le caractère choral est appuyé par la Le compositeur Marc-André Dalbavie pour la création française que chez Horváth, demeure toujours un mystère mise en scène. Le contraste entre les dialogues et de son Concerto pour piano P. 68 qu’il tente de montrer et non de démontrer. Cette les chants qui ponctuent la pièce et la présence Myung-Whun Chung dirige quatre programmes à la tête différence en entraîne une autre sur la façon de quasi systématique de tous les personnages sur

de l’Orchestre philharmonique de Radio France P. 70 considérer les rapports entre l’individu et la société. scène permettent ainsi de questionner la place de © element-s / Licence d’entrepreneur de spectacles 1OO7518 & 1OO7519 Bruno Fontaine, soliste de la Deuxième Symphonie « L’Âge de l’anxiété » Là où Brecht conclut souvent de façon sarcasti- l’individu dans l’intime et dans la société et de monde Leonard Bernstein P. 71 que à une méchanceté de l’homme, Horváth reste trer l’imbrication de ces deux interrogations. Paavo Järvi dans l’intégrale des Symphonies de Beethoven P. 72 plus nuancé. Ainsi, les raisons sociales qu’invoque Propos recueillis par Catherine Robert L’opéra Zoroastre de Rameau dirigée par Christophe Rousset Caroline pour quitter Casimir sont peut-être autant et mise en scène par Pierre Audi P. 75 d’alibis d’un libre arbitre féminin. Est-ce par ennui, Casimir et Caroline, d’Odön von Horváth ; Les Fées, premier opéra de Wagner au Châtelet P. 75 par culpabilité ou par désir de vivre avec quelqu’un mise en scène d’Emmanuel Demarcy-Mota. de plus riche qu’elle le quitte ? La question doit Du 10 au 27 mars 2009 à 20h30 ; les dimanches 15 DU 23 MARS sélection, suite… P. 63-76 demeurer entièrement posée. et 22 mars à 15h. Théâtre de la Ville, e 2, place du Châtelet, 75004 Paris. Ateliers Berthier 17 jazz / musiques du monde / chanson AU 12 AVRIL Horváth n’est donc pas un idéologue ? Réservations au 01 42 74 22 77. 12 – 25 mars 2009 Daniel Yvinec, nouveau directeur artistique de l’Orchestre National de Jazz P. 76 (Combats pour l’amour) 2009 Les 25 ans du Duc des Lombards P. 76 Dave Liebman invité de l’Ensemble Intercontemporain P. 78 L‘Institut International du Théâtre ITI vous invite à la célébration de la 26 mars – 11 avril 2009 En ouverture de Banlieues Bleues, le pianiste Jason Moran Journée Mondiale du Théâtre réinvente le big band de Thelonious Monk P. 79 en présence d‘Augusto Boal, auteur du message international 2009 Renaud Garcia-Fons signe un nouvel album et poursuit sa route vers le sud P. 80 25 mars 2009, 19 h, Maison de l‘UNESCO, Salle XII, de Howard Barker / mises en scène Christian Esnay « New Orleans is now ! » : Banlieues Bleues se met à l’écoute entrée 7 place de Fontenoy, Paris 7e, Mo Cambronne du son de La Nouvelle Orléans P. 81 Entrée gratuite. Réservation: [email protected] Le label Blue Note fête ses 70 ans au Théâtre du Châtelet, Odéon-Théâtre de l’Europe avec Ron Carter et Stacey Kent P. 82 Augusto Boal, fondateur du Théâtre de l‘Opprimé, et d‘autres repré- VHQWDQWVGHOµDUWGHODVFqQHYLHQGURQWSDUWDJHUOHXUVUpÀH[LRQVVXUOH 01 44 85 40 40 • theatre-odeon.eu Quand le jazz se ressource en terres africaines : « Africa Jazz », WKpkWUHHWODSDL[HQWUHOHVSHXSOHV3URJUDPPHZZZLWLZRUOGZLGHRUJ cycle de concerts au Musée du Quai Branly P. 83 Augusto Boal sélection, suite… P. 76-86 Maison En collaboration avec le Secteur de la Culture de l‘UNESCO de l‘UNESCO et l’Ambassade du Brésil en France. //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// 4 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 5 th519-FG-Annonceéâtre Terrasse criti PUCE q 15/01/09ues 13:27 Page 1 critiques théâtre critique ¶ critique ¶ Le Canard sauvage Le Projet RW Avec le Canard sauvage (1884), « Ibsen est entré dans la chambre Une flânerie onirique sous les pas craquants et la pensée du funèbre de son esprit ». Une plongée tendue dans les affres de l’âme, marcheur helvétique Robert Walser. L’imaginaire scénique de transfigurée par l’art des clairs obscurs d’Yves Beaunesne. Michaël Dusautoy fait pétiller un cocktail vivifiant de théâtre d’ombres, d’images animées, d’un trapéziste et de comédiens. À l’orée de la représentation du Canard sauvage Hedvig (Géraldine Martineau tonique), menacée sur la scène raffinée d’Yves Beaunesne, le plateau de cécité. Peut-être le monde est-il trop laid pour Savoir mêler les genres scéniques est un rêve théâtre d’ombres, les silhouettes naïves des comé- est traversé par un rideau couleur sépia près duquel être vu ? L’imprudent Gregers fait perdre la vie à la auquel peu d’artistes accèdent. Le collectif diens et leurs miniatures agrandies s’animent sur une lampe tamisée laisse apparaître sur l’écran les pure Hedvig dont le canard sauvage est l’allégorie Quatre Ailes avec le metteur en scène, scéno- le firmament d’un horizon villageois qu’un oiseau à silhouettes des invités d’un salon bourgeois xixe, dans le grenier. Près de l’atelier de photographie graphe, vidéaste et plasticien Michaël Dusautoy tire-d’aile traverse çà et là. Pour paysage féerique, lors d’une réception chez le négociant Werle. Ce où vit la famille, ce grenier fait rêver, entre songes tient brillamment le pari, le temps d’une envolée un clocher d’église, une enseigne de ferronnerie, théâtre d’ombres improvisé disparaît ensuite pour et cauchemars, lucarnes, poulies et cordes. Le un bouquet de feuillages et une auberge de cam- privilégier la scène brute d’un plateau de théâtre. scénographe Damien Caille-Perret a construit une pagne près de laquelle passe un vélocipédiste. On C’est un peu la chambre claire d’un atelier de pho- verrière transparente avec toit vitré. Cet antre sacré verrait presque se balancer dans le vent froid et tographie. Cet art neuf est à ses débuts et attire pour les êtres perdus est un musée de volatiles et ensoleillé de l’hiver les tringles de fer des ensei- Ibsen, attentif aux portraits suspendus dans les lapins, un refuge poussiéreux pour obscurs objets gnes qui cliquettent.

Un paradis de neige blanche enfantine C’est aussi la rencontre sur le plateau de quelques figures de chair de l’imagerie populaire des métiers, le Libraire, la Banquière, le Tailleur, l’Hôtesse équivoque qui aimerait voir son invité manger toutes les gourmandises qu’elle a prépa- rées. Walser donne la parole à chacun, et le promeneur dans un soliloque ininterrompu, analyse ces propos logiques ou bien absurdes, comme en passant, mais avec une candeur jouée, amu- sée et ludique. Le va-et-vient du regard entre les poursuites célestes de l’imaginaire et ses souples

© Guy Delahaye retombées à terre provoque une ivresse poétique Le combattant de la vérité (Rodolphe Congé) prêt à fondre sur l’innocente Hedvig (Géraldine Martineau). qui fait appel à la mémoire et à la nostalgie des jours enfuis. Dusautoy, fidèle à l’esprit d’humi- 2009 salons de l’époque. Au cours de cette soirée, le fils relégués, un marécage en plein ciel qui laisse revi- lité de Walser, dessine une Suisse montagneuse AU 22 MARS de famille Gregers Werle (jeu décalé et voix profonde vre les vestiges du passé et les destins manqués, proche des jardins suspendus d’une Babylone DU 13 de Rodolphe Congé) apprend les agissements mal les fantasmes inaboutis et le parfum suranné des réinventée, un paradis de neige blanche enfan- intentionnés de son père envers la famille Ekdal. jours enfuis. La pièce ouvre à la modernité car les tine. Vivre ou regarder vivre les autres, c’est égal Le grand-père Ekdal (Fred Ulysse, vif et inquiétant), êtres ne sont plus d’un seul tenant. Idéalistes et pour celui qui erre. Le promeneur solitaire meurt ancien adjoint de Werle dans son négoce, a été velléitaires, volontaires et paresseux, ils reflètent le un jour de Noël, tombé une fois pour toutes

destitué de ses droits sous l’instigation du notable. clair obscur de l’âme. Le médecin Relling (Philippe Garcia Yolande © dans la neige après vingt-huit ans d’internement Son fils, Hjalmar Ekdal (François Loriquet, veule et Faure au flegme sûr), débauché éclairé, a su le Admirer le paysage depuis les hauteurs célestes. psychiatrique : « Le soir était maintenant tombé, sympathique), camarade de Gregers, s’est marié déceler : la radieuse Hedvig incarne l’espoir, la et je parvins alors, par une jolie route tranquille avec Gina (la mystérieuse Judith Henry), ex-ser- constance amoureuse. Une belle fascination dans aérienne jusqu’aux cintres du théâtre où s’entre- ou un chemin de traverse qui courait sous les vante et ex-maîtresse de Werle père. Leur mariage le miroitement de l’ombre et la lumière. mêlent le cirque, le verbe et le film d’animation. arbres, jusqu’au bord du lac, où se terminait la aurait été une façon de camoufler cette liaison. Gre- Véronique Hotte La virée est sportive et esthétique, elle prend sa promenade ». gers, en fils luthérien et kierkegaardien, luttant pour source à la plume singulière de l’écrivain helvé- Véronique Hotte la quête d’un idéal de noblesse et de dignité, s’est Le Canard sauvage, d’Henrik Ibsen, traduction tique Robert Walser, auteur de La Promenade, trouvé une mission morale salvatrice. Marion Bernède et Yves Beaunesne, mise en scène une nouvelle écrite à l’écoute profonde du monde Le Projet RW, d’après La Promenade de d’Yves Beaunesne, du 18 mars au 5 avril 2009, environnant. Sur le plateau, l’homme de lettres à Robert Walser, mise en scène de Michaël Dusautoy, DE G EORGES F EYDEA La pure enfant Hedvig du jeudi au samedi 20hh45, dimanche 17h, sa table (le comédien trapéziste Damien Saugeon) jeudi 20h, vendredi 21h, samedi 19h, dimanche U dont le canard sauvage relâche le 19 mars aux Gémeaux 49, avenue Georges s’élève dans les airs pour contempler les rues de 16h30, du 12 au 22 mars 2009 au Théâtre de la MISE EN SCÈNE est l’allégorie Clémenceau 92300 Sceaux. Tél. 01 46 61 36 67. la ville sous un ciel de montagne, un songe fan- Commune CDN 2, rue Édouard-Poisson, 93300 P A L’intrus aspire à démasquer le mensonge pour Texte publié chez Actes Sud-Papiers. tastique qui n’a de sens que s’il prend appui sur Aubervilliers. Tél. 01 48 33 16 16. UL G OLUB élever à la vérité le couple Ekdal avec leur fillette Spectacle vu au Théâtre du Nord à Lille. l’immédiat quotidien terrien. Grâce à la vidéo et au Spectacle vu au Théâtre des Quartiers d’Ivry. avec David Ayala, Émeline Bayart, Philippe Bérodot, Brigitte Boucher, critique ¶ Sébastien Bravard, Jean-Yves Duparc, Martial Jacques, Marc Jeancourt, Le Pulle Brontis Jodorowsky, Valérie Moinet, Emma Dante mène une « opérette immorale » qui tord jusqu’à la Stéphanie Pasquet, Carolina Pechen grimace les rêves conformistes du bonheur amoureux. y-Durozier, Rainer Sievert, Stanislas de la Tousche « Le Pulle »… c’est-à-dire les putains, en dia- fées mécaniques chargées d’accomplir le lecte palermitain. Ici elles s’appellent Rosy, processus de métempsychose qui arrachera Sara, Ata, Moira et Stellina, qui fardent les ces âmes féminines de leur prison mâle pour Conception graphique et photo : François Saint Remy - Licences: 1007955 - 1007956 - 1007957 - 1007943 saillies musclées d’un physique masculin les lover dans un corps de matrone. S tefano sous les atours d’une féminité clinquante. Montés sur talons aiguilles, emperruqués, Un théâtre expressionniste

poudrés, pailletés, ces quatre travestis et et grotesque © Giuseppe Di un transsexuel donnent une folle farandole Après mPalermu, Carnezzeria et Vita mia, trilo- Les « Pulle » (les putains en dialecte palermitain) se maquillent pour leur « opérette immorale ». Théâtre La Piscine de frous-frous aguicheurs et postures pro- gie qui creusait les entrailles de Palerme pour 254, av. de la Division Leclerc vocantes, singeant jusqu’à l’hystérie la vaine éviscérer les douleurs d’une terre pétrifiée dans sionniste et le folklore des dentelles sulfureuses. parade des clichés du désir. Telles des poule passé, Emma Dante pénètre dans l’antre Le jeu, exacerbé à outrance, raille les simulacres Le Pulle, texte, chansons et mise en scène de pées gonflées à bloc par les fantasmes frela- intime des putains pécheresses, qui célèbrent de ces vies prostituées et tord jusqu’à la grimace Emma Dante, du 17 mars au 11 avril 2009, à 20h30, tés d’une société stéréotypée, ils/elles jouent le sexe sur l’autel de leurs illusions. Elle gratte à le grotesque des idéaux conformistes scellés par sauf dimanche 15h, relâche lundi et le 22 mars, la comédie des sentiments, enfilant tour à la pointe d’une langue rude les plaies cachées le mariage. Et tandis que tintinnabule la mièvre au Théâtre du Rond-Point, 2 bis avenue Franklin D. tour espoirs de midinette, rêves d’amour azur sous les strass, godemichés et crucifix, là où les mélodie du bonheur, que les cœurs s’épanchent Roosevelt, 75008 Paris. Rens. 01 44 95 98 21 et autres attentes taillées net selon les paran- souffrances d’enfance sèchent silencieusement. en histoires mélo, les corps convulsifs disent et www.theatredurondpoint.fr. Durée : 1h50. gons traditionnels. Shows dansés, séances Sertie d’une rode noire corbeau, l’auteur et met- l’énergie désespérée de ces êtres corsetés, en Puis en tournée jusqu’en juin 2009. Production déléguée Théâtre de l’Union, Centre Dramatique National du Limousin Coproduction Théâtre du Volcan Bleu ; Théâtre Firmin Gémier / La Piscine, scène conventionnée d’Antony et de Châtenay-Malabry ; ARCADI (Action Régionale pour de maquillages, confessions, chansons et teur en scène mène rondement cette « opérette proie à la violence de mœurs fixées aux rivets Spectacle vu au Teatro stabile Mercadante. la Création Artistique et la Diffusion en Île-de-France) et de l’Avant Seine, Théâtre de Colombes. En co-réalisation avec aspirations secrètes se déploient entre son- amorale », qui détourne le genre balisé de la de la tradition. A noter : mPalermu du 14 au 18 avril, à 20h30, l’Athénée-Théâtre Louis Jouvet, Paris. Avec l’aide du Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC du Limousin) et le soutien du Conseil régional du Limousin. Le projet bénéficie du dispositif d’aide à la coproduction de la Région Limousin. ges et cauchemars, sous la baguette de trois comédie musicale, les codes du théâtre expres- Gwénola David au Théâtre du Rond-Point. Le Théâtre du Volcan Bleu est une compagnie conventionnée par la DRAC du Limousin et par la Région Limousin. //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 6 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 7 théâtre théâtre entretien / Ivo van Hove « Nous avons toujours Cris et chuchotements : le sentiment que la huis clos familial et vie devient vide de UIniUSF sens lorsqu’un proche face-à-face avec la mort disparaît. C’est le Le public français connaît bien le travail exigeant et précis d’Ivo van Hove, directeur du Toneelgroep Amsterdam. Lors du festival thème central de ce d’Avignon 2008, il a présenté Tragédies romaines (Coriolan, Jules texte. » Ivo van Hove César, Antoine et Cléopâtre), époustouflante mise en scène révélant de manière magistrale le génie shakespearien. La Maison des Arts de Créteil l’a déjà accueilli avec India Song, Carmen et Opening Night temporel spécifique. Ces gens, on peut les voir (d’après John Cassavetes). Après avoir monté lors de la saison 2004- © Jasper Zwartjes aujourd’hui. Il s’agit de notre monde. Et le film 2005 Scènes de la vie conjugale d’Ingmar Bergman, il transpose n’est pas juste une atmosphère, les personnages aujourd’hui à la scène le scénario d’une œuvre majeure du cinéaste, le film, le texte est concentré sur les femmes, sur sont extrêmement fouillés. Le scénario tisse un 4"*40/ Cris et chuchotements. Un huis clos familial sous le spectre physique leurs relations, leurs angoisses, leurs échecs, réseau très dense d’informations psychologiques de la mort : Agnès se meurt, ses sœurs Maria et Karin sont là, ainsi leurs espoirs. Agnès écrit son journal, avec des et émotionnelles. que la servante Anna. Le temps se fige et s’étire à la fois, incitant à réflexions sur sa vie, nous allons transformer ce FONBST DSnBUJPOT regarder sa vie en face. journal en montages vidéo. C’est une artiste, elle La vision de Bergman des relations humai- tente de s’exprimer et d’exprimer ses émotions à nes semble désespérée… Pourquoi adapter à la scène cette grande reviennent dans la maison où elles ont grandi. Et travers l’art de la vidéo. A l’arrière-plan se trouvent I. van H. : Oui, mais… Je pense que ce texte œuvre cinématographique ? on ne sent pas de chaleur entre ces femmes, de les hommes, qui eux aussi souffrent. On les voit recèle un secret caché, que peut-être nous pou- Ivo van Hove : Mon point de départ n’est jamais réelle envie de réconforter Agnès, de réelle empa- la plupart du temps à travers des flashbacks, où vons mettre en lumière. Ainsi dans le journal le film et le travail du metteur en scène à l’écran, thie avec elle, alors même qu’elle est en train de sont exposés des gens qui ne s’aiment plus, des d’Agnès, on lit ce désir pour l’enfance, un para- 1"++"00"" mais toujours le texte même, le scénario. Je pars mourir. On sent que cette famille n’a jamais été mariages brisés. Même si ces femmes sentent dis perdu, on devine l’espoir que la vie pourrait du texte car selon moi en théâtre le texte fonde une famille heureuse. Elle dysfonctionne, elle ne se profondément qu’elles sont malheureuses, elles être belle, et véritablement rassembler une com- 4&))&*0 tout le travail. Nous avons utilisé le livre et effectué définit pas comme une communauté, où perdure continuent sans rien changer à leurs vies. Cette munauté d’individus. J’espère mettre en valeur aussi une transcription du film, puis nous les avons un sentiment d’appartenance. La famille n’est plus vision des relations humaines qu’exprime Berg- ce moment plein d’espoir, car sans espoir, la vie réunis. Le texte est intégralement signé Bergman. la pierre angulaire de la société. Ce thème est pour man, cet immobilisme destructeur sont encore devient vide. Ces femmes tentent de retourner -"/6*5 J’ai vu Cris et Chuchotements voici des années, et moi dans la pièce aussi important que le thème plus extrêmes dans ce texte que dans les autres. en arrière et s’interrogent. Ne pouvons-nous pas ce film est toujours resté en moi. Il traite de thèmes de la mort. Ces gens ne prennent pas de décision pour met- retrouver ce moment où existait l’espoir de ressen- %&-±*(6"/& universels qui questionnent chaque individu, tre fin à leurs relations, ce qu’ils devraient sans tir une certaine chaleur les uns pour les autres ? que l’on soit en France, au Brésil ou en Chine. Seule la servante Anna semble capable doute faire… Au milieu du texte a lieu une conversation magni- .*4&&/4$Ä/&(&03(&4-"7"6%"/5 S’occuper de quelqu’un en train de mourir est une d’empathie avec Agnès… fique entre les deux sœurs, que Bergman montre %6."34"6 "73*- expérience émotionnelle que chaque être humain I. van H. : Elle est capable de se soucier de Est-ce à cause du puritanisme dans lequel a de façon cynique. Je vais la mettre en scène de doit affronter à un moment ou à un autre, il n’est quelqu’un d’autre. Mais même en elle, l’altruisme baigné Bergman qu’il en est ainsi ? façon plus optimiste. Cette scène sera radicale- "7&$"453*%#"4 "//&#&/0*5 1*&33&%&#"6$)& pas possible d’y échapper, cela fait partie de la se teinte d’égoïsme. Elle a perdu son enfant et I. van H. : Bergman, fils d’un pasteur luthérien, ment différente du film, avec le même texte, et #&3/"3%&:-&/#04$) 4"3"'03&45*&3 vie. Et nous avons toujours le sentiment que la vie prend soin d’Agnès comme si c’était son enfant. a certes vécu dans un milieu religieux, dans un ainsi laissera poindre l’idée d’espoir. J’aimerais *"/*4(6&33&30 "//&-*4&)&*.#63(&3 devient vide de sens lorsqu’un proche disparaît. C’est donc pour satisfaire son propre désir qu’elle monde très sévère, austère, pétri de sentiments de vraiment dans ma pièce amener les personnages 5$)&,:,"3:0 30$)-&*#07*$* &.*-*&/."3*0/ C’est le thème central de ce texte. s’occupe de cette mourante. Comme toujours culpabilité, de punitions quasiment existentielles et tout près de cette décision qui leur permettrait de (*07"//*035&(" "3*"/&1*3*& chez Bergman, le personnage est double, ambi- intériorisées. Dans la pièce, en partie à cause de changer leur vie, même si en fin de compte ils ne %0.*/*26&3&:.0/% $)3*4501)&7"/%&7&-%& Outre une réflexion sur la mort, quels sont valent. C’est ce qui rend l’œuvre si énigmatique et conventions rigides, les gens ne sont pas libres sont pas capables d’y arriver. les thèmes abordés par le scénario ? si belle, comme un bijou à multiples facettes. physiquement, ils se cachent et ne peuvent pas Propos recueillis par Agnès Santi I. van H. : Le scénario explore bien sûr un autre vivre comme ils le veulent, quelque chose a été thème très intéressant, il développe une réflexion Que peut-on dire des relations entre les brisé en eux. Cependant nous ne mettrons pas Cries and Whispers, just about dead, d’après Ingmar sur la famille. Ce huis clos familial, malgré le fait hommes et les femmes ? l’accent dans la pièce sur l’influence de la religion. Bergman, mise en scène Ivo van Hove, spectacle en !&*&1/&0 qu’il date de plus de trente ans, est d’une évidente I. van H. : Elles sont difficiles ! Mais ce qui est Ainsi, nous n’allons pas situer la pièce au XIXe néerlandais surtitré, le 26 mars à 20h30, les 27 et 28 acuité. Agnès est confrontée à une agonie dou- beau dans ce texte, c’est que pour une fois, les siècle, mais aujourd’hui. Ce texte est universel, mars à 21h, à la Maison des Arts de Créteil, dans le !&*&1/&!&0 loureuse, elle souffre terriblement. Ses deux sœurs personnages principaux sont des femmes. Comme et n’est donc pas nécessairement lié à un cadre cadre du Festival Exit. Tél. 01 45 13 19 19. +&.&634 entretien / Alain Françon « Tchékhov ne juge pas des êtres, mais $0..&6/1":4 La vie telle quelle restitue la vie dans .*4&&/4$Ä/&"//&%*.*53*"%*4 Œuvre ultime de Tchékhov, La Cerisaie garde une aura de comédie %6 ."34"6"73*- crépusculaire et lumineuse, celle d’une société écrasée sous les pas ses bruissements "7&$"//&"-7"30 de l’Histoire qui avance sans elle. Onze ans après une première mise infimes (…) et, en scène à la Comédie-Française, Alain Françon y revient. par-delà, raconte les Pourquoi revenir à La Cerisaie ? comédie et non un drame comme son ami Alain Françon : L’écriture de Tchékhov m’in- Stanislavski le disait. Et pour vous ? bouleversements

téresse de plus en plus. Elle n’établit pas de A. F. : Elle mêle intimement tragique et grotesque. L emelle $",/$"0 hiérarchie entre les thèmes, ne montre jamais D’ailleurs, la plupart des didascalies indique des profonds qui travaillent le centre mais reste à la périphérie. C’est un humeurs, qui passent du bord des larmes aux © Marthe la société. » Alain Françon "/++,0 théâtre « tel quel », c’est-à-dire que l’existence éclats de rires. La pièce semble suivre les varia- précède l’essence. Il ne juge pas des êtres, tions climatiques d’un homme qui s’approche A. F. : L’attention au son est primordiale et doit se réplique, quitte à laisser surgir des contradic- mais restitue la vie dans ses bruissements infi- de la fin. C’est une « œuvre funambule », pour situer au niveau de la phrase. En Russe, la langue tions. Il faut d’abord trouver le concret pour $0.1"(/0/4 mes, ses déchirures, ses joies, ses événements reprendre l’expression de Michel Vittoz, drama- se déploie comme un flux, avec des développe- aller ailleurs. Le dessin d’ensemble naît ainsi minuscules, et, par-delà, raconte les boulever- turge. D’abord parce que certains faits sont tout ments fluides, des staccatos, des modulations de cette succession d’instants et apparaît sements profonds qui travaillent la société. Je simplement invraisemblables. Ainsi de la première d’intensité. Or le Français ne comporte pas d’ac- dans toutes ses nuances et ses oppositions. */$0//64¥ découvre encore aujourd’hui des motifs et des scène, où il est censé faire déjà clair à deux heu- cents toniques, si bien que la traduction trans- Tchékhov ne livre ses personnages que par .*4&&/4$Ä/&7"-c3*&"6#&35 4".*34*"% résonances entre les personnages, qui tra- res du matin. La Cerisaie chemine sur une corde crit souvent ces variations par la ponctuation. Du bribes, par la périphérie, à travers telle his- %6 ."34"6 "73*- ment la structure de l’œuvre. Ces liens sont raide, au-dessus des précipices que peuvent être coup, le texte devient psychologique avant même toire, tel souvenir ou telle caractéristique phy- essentiels pour dessiner la constellation des les excès de naturalisme, de sentimentalité ou d’être prononcé. Nous essayons ici de l’aborder sique. Dès qu’on veut définir un centre, on "7&$$&%3*$"-5"%*-- '"#3*$&)&37& 1"4$"-3&7&35& figures. Certains rôles fonctionnent par exemple d’abstraction. comme un matériau sonore, pour déceler les dif- tue la pièce. 7*/$&/53&7&35& 4".*34*"% comme les doubles clownesques des autres. férents rythmes et marquer les intensités dans la Entretien réalisé par Gwénola David Cette pièce, ultime et non pas testamentaire Dans une lettre à Tchékhov du 8 mai 1904, phrase. parce que Tchékhov ne pensait pas à la posté- Meyerhold écrit, « votre pièce est abstraite La Cerisaie, traduction d’André Markowicz et rité de son théâtre, est d’une telle complexité… comme une symphonie de Tchaïkovski. Et Comment travaillez-vous cette matière là Françoise Morvan, mise en scène d’Alain Françon, qu’il faut trouver la forme la plus simple pour le metteur en scène doit, avant tout, y per- avec les acteurs ? du 17 mars au 10 mai 2009, à 20h30, sauf mardi XXXND DPN toucher juste. cevoir des sons ». Il évoquait également une A. F. : Je leur demande de ne pas avoir 19h30 et dimanche 15h30, relâche lundi, au Théâtre « gaieté dans laquelle se font entendre les d’idée a priori, ne pas écrire leur roman sur national de la Colline, 15 rue Malte-Brun, 75020 Paris. Tchékhov répétait que La Cerisaie était une bruits de la mort »… leur personnage. Nous avançons réplique par Rens. : 01 44 62 52 52 et www.colline.fr CE-nOJOF#PCJHOZ .nUSP#PCJHOZ1BCMP1JDBTTP

étrangers, le projet Théâtre Ville Ouverte de Cultu- investit tout autant celles de l’espoir, de la survie, © Christine du 5 au 8 mars resfrance permet aujourd’hui à Charles Tordjman de l’évasion vers une terre nouvelle, vers une vie Un remarquable quatuor de comédiens porte sur scène la “tragédie dentaire” de Jean-Claude Grumberg. de présenter Vers toi Terre promise à Tel Aviv. Ainsi, à réinventer. parallèlement à sa version française, la pièce de la shoah, c’est plus généralement du deuil, de la hébreu surtitrées) pendant que la distribution française Jean-Claude Grumberg est programmée au Théâ- Christine Murillo, désespérance, de la difficulté à se relever après un jouera au Théâtre Cameri. tre Cameri dans une même mise en scène, mais saisissante d’humanité traumatisme dont nous parle le texte de Jean-Claude avec des interprètes israéliens*. Traversant un pan C’est dans ses propres souvenirs d’enfance que Grumberg. Il le fait de façon particulièrement habile, Vers toi Terre promise - tragédie dentaire, de Jean- douloureux de l’existence de Charles et Clara Spo- Jean-Claude Grumberg a puisé la matière de cette usant de légèreté et d’ironie. Ainsi, cette « tragédie Claude Grumberg (texte publié aux éditions Actes dek, un couple de Français athées d’origine juive histoire pleine d’humour, de finesse et de sensibilité. dentaire » se révèle une belle surprise. Une surprise Sud-Papiers) ; mise en scène de Charles Tordjman. ayant perdu, durant la Seconde Guerre mondiale, Une histoire bien sûr grave, très touchante, mais qui doit également beaucoup aux remarquables Du 4 mars au 11 avril 2009. Du mardi au samedi à leur cabinet dentaire ainsi que leurs deux filles qui réalise l’exploit de ne jamais se laisser aller à comédiens réunis par Charles Tordjman – Philippe 21h00, le dimanche à 15h30. Le vendredi 3 avril à (l’une étant morte dans les camps nazis, l’autre une quelconque facilité compassionnelle. Bien au Fretun, Antoine Mathieu, Clotilde Mollet, Christine 15h30. Relâche les lundis ainsi que les dimanches n’étant jamais revenue du couvent dans lequel contraire, Vers toi Terre promise s’affirme comme Murillo – qui nourrissent ce spectacle d’une grande 8 et 29 mars. Théâtre du Rond-Point, 2 bis, avenue ses parents l’avaient cachée), ce texte porte en lui, une comédie profonde, exigeante, une comédie justesse, d’une saisissante humanité. Franklin D. Roosevelt, 75008 Paris. Réservations au dans l’histoire même qu’il relate, ce voyage entre qui passe par le prisme du particulier pour nour- Manuel Piolat Soleymat 01 44 95 98 21. Spectacle vu le 6 février au Théâtre France et Israël. Car si cette alternance de scènes rir des perspectives universelles. Car au-delà des * Du 31 mars au 5 avril, le Théâtre du Rond-Point des Célestins, à Lyon. jouées, d’apartés de l’auteur et de sources docu- interrogations sur la judéité, au-delà de l’abîme de accueillera la version israélienne (représentations en

¶ ¶ Le Projet RW critique critique expériences aériennes en Helvétie par le Collectif Quatre Ailes d’après La Promenade de Robert Walser Patrick Michaëlis et Guy Lavigerie Minetti Bartleby le scribe, théâtre, cirque et film d’animation enferment le tonitruant Minetti mise en scène, scénographie et images Michaël Dusautoy dans le hall exigu d’un hôtel hanté par des fantômes et des fous qui une histoire de Wall Street servent de repoussoirs complices au délire du vieil histrion. du 12 au 22 mars illustration Marc Daniau Avec simplicité et générosité, l’écrivain Daniel Pennac se fait lecteur d’entendement et de lucidité fait aussitôt figure Acteur sur le retour, Minetti revient à Ostende un de Melville pour une heure de grâce tranquille tout entière dévouée de terroriste. » soir de Saint-Sylvestre. Pour tout bagage il a sa C’est cette terreur que les deux au plaisir de la langue et du récit. gueule, défaite et burinée, et une énorme valise dans laquelle il cache le masque du Roi Lear réa- Une corbeille à papiers renversée, des piles de qui avoue être hanté depuis toujours par la drôle Saison 2008 2009 lisé par James Ensor, grand spécialiste de carna- dossiers sédimentés qui servent de tabourets, d’amitié entre le scribe et son notaire. Idéals vals désespérés aux métaphysiques outrances des lumières chaudes et un lecteur bonhomme dont les personnages semblent les modèles de en velours et tweed dont l’œil frise derrière des L’œil écoute ceux dont Michaëlis et Lavigerie peuplent le hall petites lunettes métalliques : le temps semble sus- Adepte de la lecture à haute voix dont il fit l’éloge dans lequel attend Minetti. Avec l’espoir de jouer pendre ses effets pendant que Daniel Pennac, livre dans Comme un roman où il la recommandait à tous la pièce de Shakespeare et l’histoire de ce roi comme moyen supérieur du plaisir partagé, Daniel qui meurt d’avoir voulu anticiper la mort, avec le Pennac ne s’emberlificote pas dans des inventions King rêve de retrouver sa gloire d’antan par ce chant scéniques compliquées. La seule force du texte et de Michel Vinaver du cygne théâtral qu’il espère moduler en phénix, la sincérité de sa livraison font renaître la magie de mise en scène Minetti attend le directeur du Théâtre de Flens- l’enfance et le cadeau d’une histoire lue entre chien Arnaud Meunier avec burg. Mais celui-ci tarde et Minetti, pour tromper le et loup. C’est dans ce contexte que le choix du texte Philippe Durand temps et l’ennui, commence d’évoquer son exis- de Melville apparaît dans toute sa pertinence et que Philippe Mercier tence passée devant les témoins de sa patience, le volontaire dénuement de la mise en scène et de Bruno Pesenti de plus en plus vaine, auxquels il inflige les tellu- l’interprétation fait mouche. Car Pennac le lecteur riques soubresauts de son humeur et les saillies ne prend pas la pose ; il remarque avec malice qu’il grinçantes de son humour dévastateur. Avec des dérape lorsqu’une ligne saute trop vite ou qu’une page allures de marin revenu d’expéditions trop lointai- peine à tourner ; il n’hésite pas à prendre le temps de nes, Patrick Michaëlis campe un Minetti au coffre ménager ses effets. Comme s’il proposait lui aussi d’ogre soufflant sur le plateau comme un ouragan de renoncer à l’urgence, à l’efficacité, aux diktats de

mesurant ses forces et sa fureur à sa capacité © Helie C. Gallimard la perfection obsessionnelle, il retrouve la posture de d’épuisement. Daniel Pennac offre un joli moment de lecture résistante retrait tranquille qui est celle de Bartleby face à l’affole- à la Pépinière Théâtre. ment hyperactif, l’incompréhension et l’agacement de Un théâtre ceux pour qui l’agitation est une valeur. Pennac prend à la scandaleuse lucidité et crayon gomme à la main, raconte l’histoire de le temps de lire, arrachant ainsi un feuillet de gratuité Cette cérémonie grotesque et funèbre, à la fois Bartleby, celui qui « préférerait pas » et dont les et de plaisir sur le rôle du temps que les hommes ne dérisoire et sublime, est servie par une troupe dont refus irraisonnés font entrevoir l’absurdité et la vio- savent plus prendre le temps de perdre. Sans afféterie,

les membres semblent échappés des parades fol- © R. D. lence de toute éthique de l’arraisonnement. Dans le avec une humanité qui sait se faire poignante lorsque les et drôles peintes par Ensor. Ksénia Chebatour- Patrick Michaëlis incarne le vieux, grotesque et sublime bureau d’un avoué de Wall Street où travaillent trois sa voix prend les accents innocents et éperdus du kina, Zbigniew Horoks, Jean-Marie Lardy et Maryse Minetti. employés aux écritures, l’accroissement du labeur refus du scribe, Daniel Pennac réussit, avec élégance Ravera évoluent entre le mécanique et le pulsion- exige le recrutement d’un nouveau scribe : Bartleby, et presque l’air de rien, à gripper l’emballement décé- nel et servent l’énergie déployée par le texte avec metteurs en scène parviennent avec une efficace zélé, efficace et discret. Mais vient le jour où Bart- rébré de notre époque en offrant au spectateur le luxe une jubilation très grande et une quasi ivresse. justesse à rendre palpable sur scène… leby « cesse de jouer le jeu des hommes », comme de cette résistance passive qu’est l’écoute attentive, Apparaît par leur jeu les limites d’une norme folle Catherine Robert le remarque Daniel Pennac, et annonce sereine- silencieuse et immobile des belles choses. du 12 au 28 mars illustration Marc Daniau qui catégorise à sa marge ceux qui, à l’instar de ment et toujours poliment « I would prefer not to », Catherine Robert Minetti, et peut-être de Lear, n’ont jamais su ou Minetti, de Thomas Bernhard ; mise en scène de grippant ainsi la machine et introduisant l’imprévi- pu tout à fait s’accommoder du monde parce Patrick Michaëlis et Guy Lavigerie. Du 17 mars au sible et l’inattendu dans l’ordre du monde. L’em- Bartleby le scribe, une histoire de Wall Street, abonnement 3 spectacles 33� qu’ils en voyaient mieux que les autres les contra- 4 avril 2009. Mardi, mercredi et vendredi à 20h30 ; ployeur essaie de comprendre, l’employé refuse de Herman Melville, adaptation de Daniel Pennac � � � dictions, les compromissions et les bassesses. jeudi et samedi à 19h30 ; samedi à 16h. Étoile d’expliquer. « Un face-à-face entre deux solitudes, d’après la traduction de Pierre Leiris ; mise en scène adhésion 22 / 11 (tarif réduit) puis 7 par spectacle « Minetti n’est pas fou, disent Patrick Michaëlis et du Nord, 16, rue Georgette-Agutte, 75018 Paris. donc : Bartleby, l’homme qui ne veut plus jouer à de François Duval ; avec Daniel Pennac. A partir Guy Lavigerie, considérons plutôt avec lui que le Réservations au 01 42 26 47 47. Spectacle vu à la l’homme, et le narrateur, l’homme qui ne peut vivre du 20 février 2009, du mardi au samedi à 19h. Renseignements / Locations 01 48 33 16 16 scandale du bon goût pacifié est une provocation scène nationale de Fécamp lors de sa création. sans comprendre les hommes. Le duel de nos deux La Pépinière Théâtre, 7, rue Louis-le-Grand, 75002 En savoir plus www.theatredelacommune.com à la folie d’où il ressort que celui qui fait un effort tentations favorites, en somme », dit Daniel Pennac Paris. Réservations au 01 42 61 44 16. Métro ligne 7, station Aubervilliers-Pantin-4 Chemins //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 10 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 11 théâtre théâtre entretien / David Ayala entretien / Georges Lavaudant Guy Debord : la force Tennessee Williams, DU 3 MARS AU 3 AVRIL 2009 toujours active d’une un nouveau défi d&*(d*&.&. lll#Vi]ZcZZ" parole radicale pour le metteur en scène i]ZVigZ#Xdb Fascinant, énigmatique, stratège de la subversion… Guy Debord sème Georges Lavaudant part à la découverte de l’écriture de Tennessee toujours le trouble. Quinze ans après sa mort d’une balle dans le Williams. Il met en scène La Nuit de l’iguane, une pièce traversée par cœur, en 1994, le fondateur de l’Internationale situationniste, les instabilités et les contradictions d’une âme humaine. ONCLE auteur de La société du spectacle, aussi vénéré que décrié, est sans cesse cité, souvent à tort et à travers. David Ayala donne à entendre Existe-t-il une ligne directrice qui guide, lorsqu’on est metteur en scène. J’aurais donc pu cette parole insurgée. Toujours dérangeante. depuis le début de votre carrière, votre che- partir à la rencontre de l’un ou de l’autre. Mais, je minement de metteur en scène ? crois vraiment que le choix de Tennessee Williams Pourquoi faire entendre cette voix sur scène Mais pourquoi acceptons-nous de vivre dans la Georges Lavaudant : Les années passant, on a été un défi que je me suis lancé à moi-même. texte aujourd’hui ? « servitude volontaire » et dans la soumission à en vient fatalement à se retourner sur son propre VANIA Samuel Beckett David Ayala : Guy Debord fut le plus radical et le un mode de vie dégradant, injuste, dévastateur et parcours. Peut-on d’ailleurs vraiment être lucide A présent que vous vous êtes familiarisé De Anton Tchekhov mise en scène plus aigu des penseurs dans la critique sociale et profondément aliénant ? avec cette écriture, qu’est-ce qui vous tou- Bernard Levy politique qu’il fit de la société. Il montre une sorte che le plus en elle ? Mise en scène Claudia Stavisky 5 › 28 mars 2oo9 de vérité implacable. Lui n’a jamais pactisé avec Sur quels matériaux avez-vous travaillé ? G. L. : Sans doute la présence de l’auteur derrière Célestins, Théâtre de Lyon D. A. : Nous avons discuté des droits durant un an l’œuvre, un auteur qui se bat contre l’Amérique et demi avec sa femme, Alice Debord. Je voulais puritaine des années 1960, qui revient sans arrêt à Texte français André Markowicz et Françoise Morvan donner à entendre l’œuvre sans tabous, en dehors la charge pour essayer de dénoncer les comporte- Avec Jean-Pierre Bagot, Didier Bénureau, « Guy Debord fut le « J’ai voulu créer Marie Bunel, Georges Claisse, une représentation Joséphine Derenne, Agnès Sourdillon, plus radical et le plus Philippe Torreton, Maria Verdi livret aigu des penseurs épurée, désencombrée Lorenzo Da Ponte de tout fatras musique dans la critique W. Amadeus Mozart sociale et politique névrotique. » Georges Lavaudant direction musicale qu’il fit de la société. » ments de ses compatriotes. D’ailleurs, ce combat François Bazola David Ayala © D. © R. D. est perdu d’avance. Et c’est peut-être ça qui est le mise en scène plus touchant : voir ainsi quelqu’un se battre dans a^XZcXZc°&.&'* Yves Beaunesne le système, qu’il considère comme destructeur de des débats et engagements qui ont marqué les la nuit, donner des coups de canif dans le vide, 31 mars › l’humain. La société du spectacle, publié en 1967, générations précédentes, rester « innocent » à s’attaquer à des ombres. est un texte fondateur, qui a irrigué la pensée de cette histoire, quitte à choquer. Pour évoquer le

4 avril 2oo9 O déon-Théâtre de l’ E urope Mai 68 et influencé ensuite de nombreux philo- biopouvoir inscrit dans nos corps, il fallait montrer Pour en venir à La Nuit de l’iguane, quel vous sophes, tel que Castoriadis, mais aussi bien des des images, internet, des visions de l’urbanisme, semble être le cœur dramaturgique de cette pseudo-intellectuels critiques de notre époque. de nos villes, qui forment de décor de la société pièce ? aure Vasconi Vasconi / L aure

Ses analyses, révolutionnaires sont très élaborées, du spectacle. Nous avons collecté des extraits de © G. L. : La Nuit de l’iguane présente un empilement très puissantes, donc dangereuses. Je ne dis pas télévision, des archives, des photographies ainsi d’entre-deux qui mènent à des culs-de-sac : on qu’il faut les suivre mais elles m’ont beaucoup que des films réalisés spécifiquement. Les textes par rapport à cela ? Je ne sais pas. Mais j’ai envie est entre la mer et la jungle, le corps et l’esprit, marqué dans ma réflexion sur notre monde, tout viennent principalement de trois de ces films. de dire que je me sens comme quelqu’un qui tra- la guerre et la paix, car contrairement au film de comme Artaud ou Bond. verse une rivière en sautant de pierre en pierre. John Huston, la pièce se situe en 1940, en pleine Comment mettre cette parole « en specta- Cela, sans vraiment suivre de ligne, mais plutôt Bataille d’Angleterre, au moment où l’équilibre La Ministre de la Culture vient d’ériger Guy cle » ? en essayant de me surprendre, de me placer dans mondial est plus que jamais incertain. Tennessee Debord en « trésor national » pour que ses D. A. : J’assume le paradoxe. Le spectacle se des situations périlleuses, de déjouer le cadre Williams présente un homme en souffrance (ndlr : archives personnelles ne quittent pas la compose à vue, comme si les propos de Debord d’une esthétique dans laquelle je pourrais m’enfer- Tcheky Karyo) qui ne parvient pas à concilier ses France. N’est-ce pas muséifier sa pensée, effectuaient un scanner de la société actuelle. mer. J’ai ainsi toujours eu l’idée qu’il était possible pulsions sexuelles et sa morale religieuse. Il est en désamorcer la charge insurrectionnelle ? Les images sont projetées et mises en interaction de se situer au cœur de l’institution théâtrale et, harcelé par quatre femmes (ndlr : Dominique Rey- D. A. : Etrange retournement… Je ne crois pas avec les acteurs et techniciens, qui font vivre cette disons-le, du pouvoir, tout en continuant d’aller du mond, Astrid Bas, Anne Benoît, Sara Forestier), pourtant que sa pensée ait perdu de sa virulence parole en regard de l’actualité, dans des « situa- côté de la marge, qu’il était possible de mettre en l’une voulant le sauver, une autre l’épouser, une et de sa force d’impact. Au contraire, la crise mon- tions » construites comme des séquences de tra- scène de grands opéras tout en participant à de autre l’agresser, une autre coucher avec lui. diale qui nous frappe me semble en rappeler toute gi-comédie. La mise en scène pose la question petites aventures faites avec trois bouts de ficelle. la pertinence visionnaire. En 1988, il a d’ailleurs du spectateur, en tant que citoyen consommateur, C’est à travers cette forme de discontinuité, de De quelle façon avez-vous envisagé la réactualisé son analyse dans Commentaires à la mais aussi bien sûr en tant que public. Scanner mouvement chaotique, que je chemine. dimension psychologique de ce texte ? société. Il développe déjà les notions d’« empire », fonctionne sur des arrêts de la machine specta- G. L. : J’ai essayé de prendre la langue très au de « biopouvoir », du « spectaculaire concentré et culaire, comme si le théâtre s’épuisait, tombait en Le fait de vous intéresser, aujourd’hui, à sérieux. Le film est formidable, mais ma démar- intégré ». Il montre comment la soumission dans panne sous nos yeux. l’œuvre de Tennessee Williams, illustre donc che a vraiment été différente. J’ai voulu créer une une société de surconsommation et de sur-média- Entretien réalisé par Gwénola David ce goût pour la discontinuité… représentation épurée, désencombrée de tout tisation passe par les nouvelles technologies. G. L. : Certainement. Car cette œuvre correspond fatras névrotique. Le cinéma est obligé de simpli- Scanner, d’après Guy Debord, conception et mise à un théâtre que je ne maîtrise pas, qui m’est très fier, de déployer toute une dimension de crédibilité N’est-ce pas la force du système capitaliste en scène de David Ayala, du 2 au 21 mars 2009, à éloigné - pour aller vite : un théâtre psychologi- dont je n’ai pas eu à me préoccuper au théâtre. que d’intégrer ses propres critiques pour se 20h, sauf samedi 21h et dimanche 16h, au Théâtre que, un peu explicatif, qui répond à des tentations J’ai ainsi pu être beaucoup plus libre, beaucoup renouveler, ainsi que le montraient notam- Gérard Philipe, 59 boulevard Jules Guesde, 03207 scénaristiques, s’appuie sur des repères naturalis- plus fantasmatique. Jetés sur le plateau avec très ment Luc Boltanski et Eve Schiapello dans Saint-Denis. Rens. 01 48 13 70 00 et www.theatrege- tes, sur des personnages en crise… Après m’être peu d’appuis réalistes, les personnages n’ont plus Le Nouvel esprit du capitalisme ? rardphilipe.com beaucoup penché, ces dernières années, sur des que la parole pour se défendre, pour exister. C’est D. A. : Le système fait mine d’intégrer la critique. écritures denses, je n’avais pas envie d’immédia- de cette façon que la pensée avance. Car chacun tement retourner à Shakespeare, Tchekhov ou ne prend conscience de ce qu’il dit qu’au moment Pirandello. même où il le dit. Sans la parole, il n’y a donc plus THÉÂTRE DES de pensée. 9

0 D’autres auteurs auraient pu vous mener hors Entretien réalisé par Manuel Piolat Soleymat BOUFFES DU NORD 0 de ces voies-là. Qu’est-ce qui vous a dirigé Sous un titre provocateur, une comédie 2

l précisément vers Tennessee Williams ? La Nuit de l’iguane, de Tennessee Williams ; ,/#!4)/.")3 "/5,%6!2$$%,!#(!0%,,%s0!2)3 sur les années 80 : une valse des corps i r G. L. : Découvrir la pièce que l’on va mettre en texte français de Daniel Loayza ; mise en scène

et des cœurs, un vertige pour l’esprit… v scène, c’est comme s’ouvrir à sa propre biblio- de Georges Lavaudant. Du 9 mars au 5 avril 2009. 01 46 07 34 50 a thèque. Le moment du choix est un moment Du lundi au samedi à 20h30, le dimanche à 15h30. 2 www.bouffesdunord.comswww.fnac.com magnifique, qui va déterminer des mois de com- Relâche les mercredis et jeudis. 1 pagnonnage. C’est comme visiter un nouveau MC93 Bobigny, 1, boulevard Lénine, 93000 Bobigny. Cartoucherie – s pays, fréquenter une personne aimée… Je n’ai Renseignements et réservations au 01 41 60 72 72 Coproduction : Célestins, Théâtre de Lyon - Théâtre du Gymnase, Marseille 75012 Paris de Juan Mayorga r La Coursive, Scène Nationale de La Rochelle - Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre. a jamais exploré l’œuvre d’Ibsen ou de Strindberg, ou sur www.mc93.com Avec le soutien du Département du Rhône conception deux auteurs auxquels on pense inévitablement et mise en scène Jorge Lavelli m 01 43 28 36 36 3 //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 12 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 13 théâtre critiques critiques théâtre critique ¶ critique ¶ Les névroses sexuelles Les Fiancés de Loches Mise en scène efficace, comédiens brillants, émouvante participation de nos parents des amateurs du CASH : tout est réussi dans Les Fiancés de Loches, si Hauke Lanz livre une lecture très personnelle de la pièce du jeune Lukas ce n’est le texte lui-même, au comique un peu terne. Bärfuss, dans une mise en scène inventive quoique encore fragile. Pièce de jeunesse qui porte en germe les obsessions imprime à sa mise en scène une intelligence indéniable « Je suis toujours triste, sauf quand je baise » lance à ligaturer définitivement les conséquences d’une futures de Feydeau sur l’insanité des contrats mari- des arcanes de la folie. De la chaire quasi totalitaire en Dora d’un coup sec, tranquillement. Depuis qu’elle sexualité incontrôlée, c’est-à-dire la maternité. Sans taux, le mensonge et l’évitement comme principes haut de laquelle pérore le docteur Saint-Galmier au a rompu la « camisole chimique » qui ligotait ferme ériger Dora en victime ni en sainte, sans désigner éthiques, la puissance de l’argent, l’hystérie féminine troisième acte, clin d’œil bienvenu aux effets dévas- ses dérèglements psychiques, les mots tranchent net de bourreaux. Hauke Lanz opte pour une lecture et la perversité masculine, Les Fiancés de Loches tateurs du dogmatisme psychiatrique croyant aux ori- l’artificielle docilité de son tempérament troublé. Et les psychanalytique, entendant peut-être en échos loin- s’appuie déjà sur des ressorts comiques qui font gines somatiques de la maladie mentale, à l’invasion rets des bienséances avec. Durant des années, elle a tains « Le cas Dora » de Freud. Il semble observer des œuvres de la maturité de cet auteur des machi- aquatique du plateau et à la confusion entretenue entre vécu sous l’emprise des tranquillisants qui réprimaient ce monde à travers le regard et les sensations de la nes implacables où le rire naît du foisonnement de cure thermale et cure verbale, tout est présent des toute effusion intempestive. Normalisaient l’anormal. jeune fille pathologique. Autour d’elle (subtile Laure l’inattendu et de la surprise des coups de théâtre. erreurs et des risques des mauvais traitements que dut Jusqu’à ce que sa mère demande l’arrêt du traitement Wolf, tout à la fois enfantine et butée, candide et per- Or, comme tout embryon, cette pièce née dans une subir la folie en son histoire. Et là où Martinelli réussit pour retrouver la personnalité de sa fille. La voici alors due), Frédéric Leidgens, Pierre Maillet et Murielle Mar- matrice stylistique dont on sait la fécondité future, a admirablement à dénoncer la cruauté de la mise à la qui tombe sous la coupe d’un inquiétant « Monsieur tinelli endossent tour à tour avec agilité les différents du mal à vivre sur scène, malgré l’indéniable abattage marge et la bêtise des taxinomies sclérosantes, c’est délicat », violeur et vendeur de parfum à la sauvette. personnages, dévoilant les jeux d’identités instables, des comédiens réunis par Jean-Louis Martinelli et en quand il offre la possibilité aux membres du CASH (le Mais Dora s’éveille et découvre la vie par le corps, l’ambivalence des pulsions, les lisières floues entre dépit des trouvailles et de la finesse de sa mise en Centre d’Accueil et de soins Hospitaliers de Nanterre), par le cul, par la fusion brutale en l’autre, avec l’avi- réel et projections fantasmatiques. Structuré comme scène. Blagues sur la paresse des domestiques et qu’il accueille avec autant de pudeur que de dignité les vertus d’un bon chasseur ou d’un groom aimable, sur le plateau, de montrer par leur jeu, leur parole et saillies de régiment sur les coquettes, calembours et leur bouleversante interprétation des Feuilles mortes, quiproquos jouant du sens et du son des mots : le que l’altérité et la désignation pathologique relèvent comique de Feydeau est à cet égard daté, autant d’abord et avant tout du regard porté sur l’autre. Per- dans les situations que dans la langue, ce qu’appuie mettre, par cette participation respectueuse et perti- paradoxalement la modernisation scénographique de nente, l’éclatement de la norme et le décentrement la pièce. La société qu’il décrit, reposant sur les écarts des points de vue, confère à la mise en scène une entre les classes, entre Paris et la province et sur le envergure analytique bien plus large que celle du texte. mépris qu’ils engendrent, ressemble plus à celle des Celui-ci est servi par des comédiens qui offrent tous Deux Nigauds qu’à celle décrite avec tant d’incisive à leurs personnages le meilleur d’eux-mêmes pour clarté par Balzac. Il serait évidemment ridicule d’espé- animer ce délire scabreux à l’issue duquel tout rentre rer voire poindre la sociologie sous le divertissement, dans l’ordre. Au final, on a ri et chacun a retrouvé sa et, à cet égard, le texte vaut dans sa dimension sati- place : au fond, que demande le peuple ?… rique, mais sous le chef de cette ambition-là, il peine Catherine Robert

© Fred Kihn à convaincre, surtout dans le premier acte. Dora découvre le monde par la sexualité. Les Fiancés de Loches, de Georges Feydeau ; mise Un plateau accueillant en scène de Jean-Louis Martinelli. Du 28 février au dité naïve et sauvage d’un instinct encore libre des un univers mental encombré d’objets symboliques, le et trépidant 11 avril 2009. Du mardi au samedi à 20h30 ; le dimanche censures édifiantes et des mœurs policées. Elle dit, plateau se métamorphose au gré des manipulations Malgré ses faiblesses, le texte de Feydeau sert néan- à 15h30. Théâtre Nanterre-Amandiers, 7, avenue Pablo- fait, questionne selon ses désirs, selon les cahots de cercueils beiges et de mannequins, qui deviennent moins de matériau fertile à Jean-Louis Martinelli qui Picasso, 92022 Nanterre. Réservations au 01 46 14 70 00. d’un inconscient à cœur ouvert, comme une plaie décor des multiples lieux du drame. Si le rythme se béante. Violente et fragile. Avec ce langage bien à elle dilue encore dans l’espace, si certaines idées restent qui entrelarde fraîcheur poétique et vérités crues, elle laborieuses dans la réalisation, cette mise en scène révèle et renvoie en pleine face les interrogations, les engagée fait entendre toute la cruelle drôlerie du texte fantasmes, les interdits et les pratiques sexuelles des et la violence insidieuse de la « normalité ». adultes. Subvertit la norme. Malgré elle et contre elle. Gwénola David

Personnage pasolinien Les névroses sexuelles de nos parents, de Lukas au féminin Bärfus, traduit de l’allemand par Pascal Paul-Harang « Comme artiste je ne m’intéresse pas aux raisons. version scénique de Hauke Lanz et Marc Moreigne, Je me soucie de la manière, du comment des choses mise en scène de Hauke Lanz, jusqu’au 14 mars, et non du pourquoi, j’adopte le rôle de l’observa- à 19h30, sauf mardi et vendredi à 21h, relâche diman- teur. » dit Lukas Bärfuss. L’auteur Suisse allemand che, au Théâtre Paris-Villette, 211, avenue Jean-Jaurès, livre ici la chronique de cette confrontation entre un 75019 Paris. Rens. 01 42 02 02 68 et www.theatre-

être « déviant » et la société, qui amènera médecin paris-villette.com. Durée 1h40. Texte publié dans la © Victor/artcomart Pascal et parents, bourgeois plutôt libéraux au demeurant, traduction de Bruno Bayen aux Editions de L’Arche. Dans Les Fiancés de Loches, Jean-Louis Martinelli transcende Feydeau.

où les personnages, en manque de dramatur- dre le contre-pied systématique de nos vanités

G. Avenel © G. critique / Odyssées en Yvelines gie, courent en liberté au milieu des caqueta- contemporaines. ges et des conserves de petits pois. Certes, Véronique Hotte Les Vilains Petits Canards les humains sont à la fois vilains et gentils. Des La pièce chaotique de Rémi Rauzier se penche avec humour sur l’armée apartés scéniques informent le public que c’est Les Vilains Petits Canards, de Rémi Rauzier, mise en de canards boiteux que sont les hommes. Claire Truche peine un peu de la marge qu’on voit mieux le monde entier. scène de Claire Truche à L’Onde-Espace culturel de « il était une fois à mettre de l’ordre dans la basse-cour. Mais il ne suffit pas de dire qu’ Vélizy-Villacoublay, le 17 mars 20h, 18 mars 10h, à un prince qui avait perdu son histoire… » ou Beynes-La Barbacane le 24 mars 20h30, et à de Fausto Paravidino, mise en scène Victor Gauthier-Martin L’exclusion est ressentie dès le plus jeune âge, vide, habité de quelques oreillers de plumes, fait qu’« ici, il n’y a que des moches… ». Mieux vaut Aubergenville-La Nacelle le 1er avril 15h. Tél. 01 30 86 dixit Le Vilain Petit Canard d’Andersen. Untel éclater les désagréments narquois de la cour de réinventer ses rêves personnels et ne pas pren- 77 78 et [email protected] Dès 8 ans. résidence n’est pas comme les autres : différence, inadé- ferme. du 12 au 14 mars quation ou maladresse. Enfants et adultes sont des canards boiteux, des êtres dépourvus de Les personnages, Une drôle de couvée plumeuse jeudi 12 à 19h, vendredi 13 et samedi 14 à 20h30 dons et de capacités, mal adaptés à la collec- en manque de dramaturgie, (Christine Joly, Jean-Philippe tivité et à la vie. Comment affronter les autres, courent en liberté Salério et Aurélien Serre). samedi 14 à 17h30 « Démocraties en crise » perçus comme des concurrents et des rivaux Cet emplacement est réservé à l’élevage de la rencontre avec Victor Gauthier-Martin et Annie Pourre, membre d’Attac dans cette vaste entreprise qu’est le monde ? volaille. Les comédiens Christine Joly, Jean-Phi- Avec Les Vilains Petits Canards, l’auteur Rémi lippe Salério et Aurélien Serre, sont vaillants de Rauzier a pluralisé le titre initial. Du coup, le jeu cette énergie grotesque souvent vaine, billes de navette aller-retour le 14 mars à 19h30. des associations invite d’autres contes à paraître clown et allures loufoques : pour la grande cra- Départ de la place de la Nation (Paris 12e) face au n°2 de l’avenue du Trône, Brasserie “Le Dalou”. sur le plateau comme La princesse au petit pois paude, une combinaison vert pomme, une allu- etc… Ni la beauté ni l’harmonie ne sont à l’ordre sion au tri sélectif, et une salopette jaune flash Réservations du jour mais plutôt la laideur et la grisaille, des pour le poussin ahuri. L’un bégaie – le Vilain 01 48 14 22 00 valeurs paradoxales qui font un lifting inattendu Petit Canard…-, les autres cancanent, tous [email protected]

aux visages moroses. Sur la scène, un enclos criaillent et piaillent dans cet espace couineur © Lobbé J.-M. Le Forum | 1/5 place de la Libération | 93150 Blanc-Mesnil | www.leforumbm.fr //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 14 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 15 focus • contre-feux, au théâtre des quartiers d’ivry contre-feux, au théâtre des quartiers d’ivry • focus Contre-Feux : Le théâtre comme entretien / Christine Berg « Les pièces de Shitz : Le politique, Hanokh Levin nous lieu d’interrogation du monde et font sans arrêt le comique et l’obscène passer de la crudité à Christine Berg met en scène Shitz de Hanokh Levin, une farce familiale de résistance aux idées dominantes et politique que le dramaturge israélien, disparu en 1999, a écrite la spiritualité. » Christine Berg en réaction à la guerre de Kippour. Après Brûlots d’Afrique, Que Tal ? (sur les dramaturgies d’Amérique Latine), et Les écritures du Moyen-Orient, le Théâtre des Quartiers d’Ivry – et du ïstes, des personnages sans aucune compassion Monde ! – interroge l’actualité contemporaine avec la volonté de contrer les idées reçues et de déclencher une réflexion active et critique. L’écriture de Levin connaît un succès crois- particulier pour tendre à l’universel. pour leur prochain. Mais dans le même temps et sant. Comment l’expliquer ? assez étrangement, elle parvient à rendre l’être Christine Berg : Il est sans doute dû à la très Comment caractériser le mélange d’humour humain touchant, aimable, à dévoiler un endroit

ter des thèmes contemporains ? grande originalité de ses pièces dans notre pay- et de noirceur de la plupart de ses pièces ? © Jacques Philippot de clarté, une lueur d’espoir. Car cette pensée entretien / Adel Hakim, directeur du Théâtre des Quartiers d’Ivry A. H. : Ces spectacles, qui ne sont pas des créa- sage théâtral. Car je ne crois pas qu’il existe un C. B. : Il faut d’abord dire que son œuvre est très n’est ni manichéenne ni complaisante. Les conclu- tions, nous donnent différents points de vue sur auteur français qui, comme lui, écrive de vérita- diverse. Mais il est vrai que la plupart de ses textes loppe une vraie pensée sur le monde, une vraie sions qu’elle nous amène à tirer sur l’homme et L’actualité à travers un acte artistique l’actualité mais toujours à travers un acte artis- bles comédies politiques satiriques. Hanokh Levin conjuguent une forme d’humour très corrosif à philosophie de l’existence. Les pièces de Hanokh la société sont sans appel et pourtant, elle révèle En quatre spectacles, des débats, des rencontres, le Studio Casanova d’Ivry interpelle le public pour tique, une tentative théâtrale. Le théâtre a cette possédait une qualité d’écriture rare, ainsi qu’un un sens prononcé du tragique et de la noirceur. Levin nous font sans arrêt passer de la crudité à la également une forme de tendresse : une tendresse entreprendre avec lui un décryptage fin et sensible de thèmes contemporains. Le Théâtre National fonction de parler non seulement à la raison mais champ d’expression extrêmement large. Il parve- Son univers est à la fois totalement désespéré et spiritualité. C’est également cette distorsion-là qui que Hanokh Levin ressentait, malgré tout, pour Palestinien participe à la manifestation. aussi à l’âme, d’interpeller de manière poétique ce nait à inscrire ses fables dans le contexte social radicalement drôle. Il maniait en effet une forme de crée un type d’humour tout à fait singulier. ses semblables. qu’il y a de plus profond en nous. Le théâtre parle et politique israélien tout en s’adressant à tous comique résolument décapant et volontiers exces- Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat Pourquoi avoir intitulé la manifestation présence de l’équipe du Théâtre National Palesti- à nos sens et en même temps permet de déclen- les pays en guerre, à tous ceux qui, d’une façon sif, qui peut aller jusqu’à l’obscène. Pour autant, Quel regard portez-vous sur la pensée politi- Contre-Feux, du titre des ouvrages de nien, dans Le Collier d’Hélène, très belle pièce de ou d’une autre, profitent ou pâtissent des conflits. il ne se laissait jamais aller à la vulgarité, car il que de Hanokh Levin ? Shitz, de Hanokh Levin, mise en scène Christine Berg. Bourdieu ? Carole Fréchette, qui raconte, sans aucune charge « Le théâtre a cette C’est la marque des grands auteurs que de faire ne restait jamais à la surface des choses. Il s’agit C. B. : Elle est d’une lucidité implacable. Elle Du 17 au 21 mars. Adel Hakim : Dans l’introduction de Contre-feux, revendicative, l’histoire d’une femme occidentale preuve de cette hauteur de vue, de transcender le d’un auteur d’une grande profondeur, qui déve- révèle des personnages cupides, sournois, égo- Bourdieu explique qu’il entend dans ce recueil de dans un pays en guerre, qui a perdu son collier et fonction de parler non textes donner une autre vision de la réalité et des part à sa recherche. Elle croise des gens qui ont seulement à la raison informations qui nous sont communiquées par les perdu des choses autrement plus importantes. furent enfermés à l’intérieur de cages pour être les gens d’aujourd’hui – quelles que soient leurs médias dominants. La démarche est ici un peu la La pièce confronte deux réalités où le sens de mais aussi à l’âme, entretien / Lotfi Achour exhibés aux yeux du public parisien. Au sein de origines, aussi bien les Français de souche que les même au niveau théâtral, pas nécessairement à la tragédie n’a pas la même ampleur. C’est une d’interpeller de manière cette cage en verre, les comédiens (ndlr : Thierry autres – sur ce qu’ils portent en eux, sur les clichés travers une autre façon de faire du théâtre mais pièce multi-nationale, avec l’auteure québécoise La Comédie Indigène : « miroir Blanc, Marcel Mankita, Ydire Saïdi et Lê Duy qu’ils produisent, mais aussi sur les images d’eux- plutôt à travers une autre façon d’explorer avec le Carole Fréchette, le metteur en scène franco-li- poétique ce qu’il y a mêmes qu’ils ont, souvent à leur insu, intériorisées. public des formes et des contenus plus explicite- banais Nabil El Azan, et une distribution franco- grimaçant » tendu à notre J’ai effectué de nombreuses interventions auprès ment politiques, qu’il s’agisse de fiction, de théâtre palestinienne. Ensuite Shitz d’Hanokh Levin, mise de plus profond des publics scolaires et je me suis aperçu que les documentaire ou de poésie. Le théâtre est aussi en scène par Christine Berg, explore l’intérieur de © Florence Cuif en nous. » Adel Hakim société postcoloniale préjugés raciaux sont loin d’avoir disparus. J’aime- un moyen de communication et d’information ! la société israélienne et les dégâts que la guerre et Le metteur en scène, réalisateur et acteur d’origine tunisienne Lotfi rais amener les spectateurs à mieux comprendre Nous organisons beaucoup de rencontres autour l’argent produisent sur la cellule familiale. La pièce racisme. Ce montage met à jour qu’il est très dif- cher notre raisonnement. A travers le sensible, on Achour présente La Comédie Indigène : une proposition de théâtre de cette manifestation. Au Studio Casanova, le montre une espèce de pathologie qui dépasse ficile d’échapper aux discours de la supériorité et arrive à pouvoir réfléchir. Le théâtre replace aussi documentaire qui, par le biais d’un montage de textes de différentes Marx matériau/celui qui parle « J’aimerais amener public et les acteurs se retrouvent très facilement. la dimension individuelle. Hanoch Levin est pour du racisme. s’inspire ces questions dans une perspective historique, époques, interroge notre passé mais aussi notre présent. Le théâtre est ici un lieu où les spectateurs, loin moi l’un des plus grands auteurs contemporains. du premier chapitre du premier tome du Capital. sans se cantonner à l’immédiateté et l’émotion, les spectateurs à d’une attitude passive, peuvent parler, avec les La Comédie Indigène de Lofti Achour, pièce très On découvre que Marx a une vision pertinente, qui ne peuvent rien résoudre des conflits et des La Comédie Indigène renvoie à des tex- Votre projet théâtral se propose donc d’étu- acteurs et entre eux. actuelle, parle des fondements de la colonisation claire et visionnaire de ce qui se passait à son crises que connaissent les hommes. Et le théâtre tes scientifiques, politiques, littéraires… dier l’univers de ces représentations histo- mieux comprendre et du racisme inhérent au discours qui a produit époque, et qui aujourd’hui encore, se prolonge. nous met en contact les uns avec les autres, c’est Pourquoi avez-vous choisi d’investir l’en- riques… d’où ils viennent et Quels spectacles présentez-vous ? la colonisation, avec des textes de grands auteurs précieux. semble de ces points de vue ? L. A. : Oui. A travers cette mosaïque de textes, A. H. : Nous ouvrons la manifestation avec la français que l’on n’aurait pas pu soupçonner de Quels sont les atouts du théâtre pour décryp- Propos recueillis par Agnès Santi Lotfi Achour : Car, historiquement, tous ces je souhaite traverser l’histoire des idées reçues vers quoi ils tendent. »

domaines de pensée et d’expression ont contri- et des préjugés raciaux, me demander comment © éric Legrand Lotfi Achour bué à légitimer le colonialisme. En établissant la et pourquoi on a construit de tels clichés. Pour Le partage n’est pas celui des idées ou du mélo supériorité du peuple blanc sur les autres peu- cela, j’ai mis tous ces matériaux en dialogue, j’ai Xuân) donnent corps à des images venant illus- d’où ils viennent et vers quoi ils tendent, à décrypter entretien / Nabil El Azan mais celui du sensible. Carole Fréchette nous fait ples, les hommes de science ont donné aux diri- les ai réécrits pour qu’ils puissent s’insérer dans trer certains aspects des textes, venant prendre tous les processus de diabolisation et de stigma- toucher la douleur, nous nous en emparons et geants politiques une justification rationnelle à la des situations de jeu. Ce travail de théâtralisa- au mot et pointer du doigt l’absurdité des poncifs tisation qui continuent, aujourd’hui encore, à nous Dans le croisement elle devient nôtre. Et la mise en scène s’adresse mise en œuvre du mouvement colonial. Quant tion prend place autour d’une cage en verre qui énoncés à l’extérieur de la cage. opposer les uns aux autres. d’abord à l’intelligence du spectateur sans quêter aux artistes, ils ont eux aussi contribué à nour- symbolise, sur scène, le lieu du fantasme. En Entretien réalisé par Manuel Piolat Soleymat et le partage ses affects. Dès les premières répétitions pour rir le tableau d’un monde exotique grotesque et cela, je me suis inspiré de ce qui s’est passé Quelle volonté politique se dessine-t-elle Nabil El Azan, metteur en scène franco-libanais et directeur de la accorder nos voix et nos accents dans le respect caricatural, gravant dans l’imaginaire collectif des durant l’Exposition coloniale internationale de derrière votre représentation ? La Comédie Indigène, conception et mise en scène compagnie La Barraca, met en scène Le Collier d’Hélène en compagnie de la langue de Carole Fréchette, j’ai vu que ça stéréotypes durables. 1931, exposition au cours de laquelle des Kanaks L. A. : Une volonté assez simple : celle d’interroger de Lotfi Achour. Du 24 au 28 mars. des acteurs du Théâtre National Palestinien. Un texte et une marchait. Le travail s’est ensuite continué dans expérience théâtrale à la gloire de la rencontre avec l’autre. un plaisir d’être ensemble qui n’a jamais faibli. D’ailleurs, c’est exactement le mouvement de la / Jacques Allaire Comment votre projet de monter cette pièce travailler à Jérusalem. Ma première réaction a été pièce où l’héroïne passe d’un dérisoire « moi je » entretien « Une analyse avec des acteurs palestiniens est-il né ? de refuser. J’ai vécu la moitié de ma vie à Beyrouth à un « nous » collectif qui est peut-être celui qui

Nabil El Azan : Ce projet est né d’une double en y grandissant avec l’idée qu’on ne peut pas © Abu Bissan Esheh justement manque à notre époque. Une invitation au voyage lumineuse de notre rencontre. D’abord avec Carole Fréchette et ce aller en Israël et que l’interdit y est autant symbo- condition humaine, texte que je mets en scène pour la deuxième fois ; lique que de fait. Mais nous avons commencé à « C’est par l’autre que Pourquoi avoir choisi de mêler le français via Le Capital ensuite avec le Théâtre National Palestinien. Le correspondre et Jamal Ghosheh m’a convaincu et l’arabe dans votre mise en scène ? Jacques Allaire signe un singulier Marx matériau/celui qui parle, sociale et économique. » TNP était invité à présenter son travail en janvier que je pouvais y aller. Dès lors, l’idée d’aller à la nous sommes déplacés N. E. A. : C’était une évidence pour moi, franco- Jacques Allaire une adaptation scénique et conviviale du Capital, ouvrage-phare 2007 au Théâtre des Bouffes du Nord. A l’issue rencontre de cette ville et de ceux qui y résistent dans nos certitudes libanais porteur des deux langues et inscrit dans de la philosophie marxiste dont la résonance actuelle vibre. Une de l’une des représentations, j’ai rencontré Jamal par le théâtre est devenue très stimulante. la médiation entre les deux rives de la Méditerra- enquête pleine d’humanité sur notre vie socio-économique. bénéfice et du profit. Il nous reste à replacer le Ghosheh, son directeur. Il m’a proposé de venir et confortés dans née. La rencontre avec l’autre ne peut pas être libéralisme dans l’histoire relative de l’humanité Qu’est-ce que le Théâtre National Palestinien factice et sur un plateau, elle est une expérience Selon vous, les écrits de Marx invitent sur le l’œuvre philosophique. Il en résulte une analyse et à remettre en question la pérennité d’un tel nos doutes ! » Nabil El Azan Les samedis (TNP) ? de confrontation effective : l’autre n’y apparaît pas plateau à une posture critique face au capi- lumineuse de notre condition humaine, sociale et système. C’est le propos d’un théâtre poétique

N. E. A. : Ce théâtre n’a de national que le nom. Il comme un simulacre mais comme porteur d’une talisme et à la société libérale. économique. La fulgurance de la pensée pousse © Marc Ginot et politique, prêt à s’ouvrir à la dimension envi- de Contre-Feux n’est financé ni par Israël ni par l’Autorité palesti- j’ai proposé cette pièce au TNP, parce que je la autre expérience du théâtre dont il faut décrypter Jacques Allaire : L’œuvre de Marx – penseur le spectateur à circuler librement dans l’espace, ronnementale du monde. Lectures, débats et rencontres nienne. Il doit se battre dans un milieu très hostile. connaissais et que je ne voulais pas me mettre en les signes. C’est par l’autre que nous sommes qui agit sur le monde – représente l’expression à l’écoute privilégiée du discours marxiste qu’il l’économie libérale, son principe de mouvement, Propos recueillis par Véronique Hotte avec les équipes artistiques Il est le seul lieu de spectacle et de cinéma à Jéru- danger et mettre ce projet en danger en montant déplacés dans nos certitudes et confortés dans d’une pensée libre. En compagnie des specta- entend clairement. d’échange et de déplacement. à 17h le samedi. salem-Est, le seul endroit où il se passe quelque une pièce que je ne connaissais pas avec des nos doutes ! Le théâtre œuvre à ce déplacement. teurs qui l’entourent et dont il ne se distingue Marx matériau/celui qui parle, d’après Le Capital Le 7 mars : Nous aussi nous aimons la vie, chose dans une ville où il n’y a plus un chat après comédiens que je ne connaissais pas non plus. Nous avons longtemps cru que le théâtre pouvait pas, le comédien Luc Sabot, à l’origine du pro- D’où naît la pensée d’une économie libérale Quel est le point de vue de “celui qui de Karl Marx, mise en scène Jacques Allaire, poèmes et textes de Mahmoud Darwich. 19h… Mais je suis arrivé à Jérusalem avec le désir changer le monde mais ce qu’il change avant tout, jet, mène une enquête sur ce qu’est notre vie et du capitalisme ? parle” ? du 31 mars au 4 avril. Le 14 mars : Carte blanche au Théâtre d’y faire quelque chose. C’est alors que Le Collier Comment avez-vous travaillé ensemble ? c’est le regard. Cette notion de regard est fonda- économique. Le dispositif est restreint et n’ac- J. A. : Le spectacle prend intuitivement appui J. A. : Le spectacle plonge le public dans la pen- National Palestinien. d’Hélène m’est revenu à l’esprit. La raison en était N. E. A. : Dans le croisement et le partage. La mentale. C’est elle que j’ai voulu mettre en scène cueille qu’une soixantaine de spectateurs ; c’est sur cette scène initiale : on éteint les lumières et sée de l’économie libérale et joue le jeu du capi- Le 21 mars : Autour d’Hanokh Levin. thématique d’abord. Le texte raconte le périple résidence de création a eu lieu en janvier/février en y associant le spectateur. un décor en bois qui fait songer à un chez-soi dans l’obscurité du lieu surgit un vieux globe ter- talisme, hors de tout militantisme. C’est à cette /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// Le 28 mars : La prochaine fois le feu, d’après d’une Occidentale dans une ville arabe, même si 2008. Dès les premiers jours à la table pour coor- Propos recueillis par Catherine Robert imaginaire, cave ou grenier avec fauteuils et tapis, restre, une représentation du monde du seizième condition du recul que s’exerce notre esprit cri- Contre-Feux, du 3 mars au 4 avril 2009, spectacles James Baldwin et Frantz Fanon. la ville n’est pas nommée et même si le texte a une donner les langues, chacun essayait de s’expri- sans porte ni fenêtre, où l’on discute entre amis siècle. On est face à l’autre, face à soi, face à tique. Comment gagner toujours plus d’argent ? du mardi au samedi à 20h sauf le jeudi à 19h, Le 4 avril : Insurrections, 1789-1871 – et portée et une résonance universelle sur la ques- mer comme il le pouvait, prouvant cette évidence Le Collier d’Hélène, de Carole Fréchette, mise en à bâtons rompus autour d’un verre de vin. Tra- l’univers. Pendant seize siècles, on a pensé que Il faut réfléchir au coût des repas, calculer son relâche dimanche et lundi, au Théâtre des Quartiers questionnements sur 2009. tion de la douleur et du deuil. Carole Fréchette l’a qu’au-delà de la langue qu’on parle, on arrive scène de Nabil El Azan. Du 3 au 14 mars. vail, salaire, profit, la dialectique marxiste bat son la Terre était immobile au centre de l’univers. salaire. L’économie libérale ne vise pas le bon- d’Ivry, Studio Casanova, 69 av. Danielle-Casanova, écrit en 2001 à Beyrouth. Je l’ai monté à Beyrouth toujours à se comprendre. La pièce comme la plein. La parole vertigineuse et effrénée du comé- L’idée du mouvement a progressivement changé heur, même s’il est possible. Son objet concerne Entrée libre, réservation indispensable. Rencontre avec Carole Fréchette jeudi 5 mars 94200 Ivry-sur-Seine. Tél. 01 43 90 11 11. en 2002. C’est la deuxième raison pour laquelle mise en scène proposent un parcours sensible. à l'issue de la représentation. dien lance un défi à la prétendue complexité de la pensée du monde et installé l’avènement de la production croissante de la plus-value, du /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 16 / N°166 / mars 2009 / la terrasse théâtre entretien / Sylvain Maurice, Oriza Hirata et Amir Reza Koohestani res sont de toute façon différentes de celles des auteurs. En l’occurrence, je n’ai pas eu de problè- Des utopies ? : L’art se joue des frontières mes avec les comédiens iraniens au niveau artisti- Sylvain Maurice, directeur du Nouveau Théâtre de Besançon, a initié un ambitieux projet international que. J’aimerais les prendre dans mes valises ! La fondé sur une collaboration au long cours. C’est une création ensemble, avec le japonais Oriza Hirata pièce résonne comme un orchestre, et chaque et l’iranien Amir Reza Koohestani, auteurs et metteurs en scène, qu’il a déjà accueillis dans son théâtre, instrument est merveilleux. Le fait de travailler avec avec aussi des comédiens français, iraniens et japonais. La création d’Oriza Hirata, Noël à Téhéran, des étrangers rend peut-être les choses plus faci- précède celle d’Amir Reza Koohestani, qui met en scène les coulisses imaginaires de la première pièce. les : on présuppose que l’on ne se comprendra Et Sylvain Maurice a imaginé un prologue et un épilogue au spectacle. Un parcours en quatre langues pas. Nous n’avons pas la même façon de vivre, le (avec l’anglais) à voir autant qu’à écouter, qui s’annonce comme une réflexion passionnante sur le même quotidien, nous avons des coutumes politiques et des religions différentes, cela a suscité théâtre et l’interculturalité.

Pourquoi avez-vous initié ce projet intitulé d’une cinquantaine de minutes chacun, dont la consi- Des utopies ? gne était d’écrire pour une troupe trinationale com- Sylvain Maurice : Depuis que j’ai pris la direction posée de trois acteurs francophones, trois acteurs du centre dramatique de Besançon en 2002, j’ai iraniens et trois acteurs japonais. Je connaissais tous souhaité non seulement programmer des artistes de les comédiens bien avant les répétitions puisque j’ai nationalité différente mais surtout travailler avec eux. rencontré lors de workshops les comédiens japonais Faire coopérer des artistes de cultures éloignées les au théâtre Agora de Tokyo que dirige Oriza voici un unes des autres englobe une dimension d’utopie. an et demi, et les comédiens iraniens à Téhéran en En tant que responsable d’une institution, je pense juillet dernier. Le texte déploie une forme de choralité qu’il est important de construire ce type de projet en persan, français, japonais et anglais. utopique, et à ce titre, je joue un rôle de producteur Oriza Hirata, au sens entier du terme, plutôt dans les coulisses, Quelles ont été les principales difficultés Sylvain Maurice et et non pas de metteur en scène. Nous avons passé lorsque vous avez abordé le travail d’écri- Amir Reza Koohestan

commande à Oriza Hirata et Amir Reza Koohestani, ture ? © Fred Kihn tousInsertion deux auteurs 1*12 et metteurs 122x58:Mise en scène, d’uneen page pièce 1 Oriza16/02/09 Hirata :11:28 J’ai déjà travailléPage 1 à plusieurs repri- ses avec deux pays : Japon et France, Japon et « Oriza et Amir sont Corée, ou encore Japon et Belgique, sans réelle Les de Théâtres Maisons-Alfort difficulté. C’est la première fois que je travaille des personnalités avec trois pays, c’est un travail complexe, qui m’a suffisamment fortes Pierre CORNEILLE enthousiasmé. Je travaille en France depuis dix mise en scène ans donc je commence à savoir comment parler et matures pour Thomas LE DOUAREC avec les comédiens français. Et depuis environ

Photo : Marc Enguerand : Marc Photo Le Cid deux ans, j’ai beaucoup lu sur l’Iran ! La pièce a travailler à partir de dimanche 5 avril à 16h lieu le 24 décembre dans une station de ski proche leur culture d’origine de Téhéran. Des gens de trois pays différents se THEATRE CLAUDE DEBUSSY retrouvent par hasard dans ce même espace. Ils et en même temps se 116 avenue du Général de Gaulle parlent de religion, de famille, d’histoires sentimen- 94700 Maisons-Alfort tales, et de communication, un enjeu essentiel de poser la question de www.theatredemaisons-alfort.org la pièce, une difficulté voire une impossibilité entre la rencontre. » Sylvain Maurice LTerracePdlH09 5/02/09 15:28tél. : 01 Page 41 791 17 20 des personnes si éloignées. de nombreux dialogues intéressants par rapport Amir Reza Koohestani : Au début je n’étais pas à certaines répliques. vraiment optimiste sur cette collaboration interna- A. R. K. : Le premier défi en tant qu’auteur a été Du 4 mars tionale, j’avais peur que le projet s’oriente dans une celui de la traduction. J’ai écrit en persan, et les au 5 avril direction trop folklorique, lorsque chacun expose traductions japonaise et française ne peuvent sa culture. Quand j’ai découvert le travail d’Oriza refléter exactement ce que j’ai écrit. J’utilise des en Angleterre, j’ai été fasciné par son style et la jurons, des mots grossiers dans mon texte, ce qui qualité de l’interprétation. J’ai trouvé des similitudes n’est pas forcément usuel dans d’autres cultures. entre son travail et le mien. Mais ce qui a été difficile J’ai donc essayé au cours de ce travail d’inventer pour moi, c’est que je n’avais aucune idée sur le une nouvelle façon d’écrire, pour d’autres cultures, texte ! Je ne peux pas écrire le texte sans connaître pour des acteurs de différentes nationalités. personnellement les acteurs. J’ai donc demandé à Sylvain d’écrire le texte pendant les répétitions. Le langage a ici une fonction particulière, ce LePas J’ai eu l’idée de créer une pièce sur le théâtre, une que l’on entend a une fonction, pas seule- pièce sur les acteurs supposés être sur scène dans ment ce que l’on comprend. de la pièce d’Oriza, sur les coulisses complètement A. R. K. : Le langage parlé dans ce texte est imaginaires de cette pièce, des coulisses chaoti- musical. La différence entre le travail d’Oriza et ques et stimulantes au regard des différentes cultu- le mien, c’est qu’Oriza orchestre huit ou neuf lhomme res. Certaines scènes sont jouées dans les deux instruments en même temps, tandis que j’utilise ’ pièces. Oriza m’a laissé des espaces en termes de plutôt le solo, voire deux instruments. Cela crée Texte et mise en scène significations des cultures. Il a envisagé le travail de différentes harmonies. Les trois langues créent Farid Paya cohabitation des cultures de façon optimiste, tandis trois impressions radicalement différentes sur le que mon regard est plus pessimiste. public. Dans l’écriture même, les directions sont Musique différentes. Le français s’écrit de gauche à droite, Bill Mahder Quel rôle jouent les différences culturelles le persan de droite à gauche et le japonais de haut au sein d’un tel projet ? Sont-elles un obsta- en bas. Ces règles et ces sons différents suscitent Création 2009 | Compagnie du Lierre cle ou au contraire un enrichissement, une des expériences très intéressantes pour l’artiste Assistant à la mise en scène façon de faciliter la communication entre comme pour le spectateur. Joseph Di Mora des artistes qui ne se connaissent pas ? Propos recueillis par Agnès Santi Avec S. M. : Selon moi, la force du projet est de met- Aloual tre en relation des artistes plutôt que des cultures Des utopies ? de Oriza Hirata, Amir Reza Koohestani, Antonia Bosco Isabelle Chevallier différentes. Bien entendu chaque artiste est forte- Sylvain Maurice, du 23 au 29 mars à Tokyo. Patrice Gallet ment identifié à sa culture et porte sa culture dans Le 3 avril à 20h30 au Théâtre Granit à Belfort. Xavier-Valéry Gauthier Philippe Klein son travail, mais Oriza et Amir sont des personna- Tél. 03 84 58 67 67. Du 7 au 11 avril au théâtre de Lydie Marsan lités suffisamment fortes et matures pour travailler l’Echangeur. Tél. 01 43 62 71 20. Du 14 au 17 avril Martine Midoux CRETEIL MAISON DES ARTS David Weiss à partir de leur culture d’origine et en même temps au Théâtre Dijon Bourgogne. Tél. 03 80 68 47 47. se poser la question de la rencontre. O. H. : J’ai commencé ma carrière théâtrale en Hors-série Avignon 2009 maccreteil.com / 01 45 13 19 19 tant qu’auteur plutôt que metteur en scène. Les Un récit épique en trois mouvements. http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html auteurs ont toujours l’expérience que les comé- Un voyage au cœur de la violence Joignez-nous vos dossiers des mythes. 01 45 86 55 83 diens ne prononcent jamais les répliques comme sur [email protected] www.letheatredulierre.com ils le souhaitent. Qu’ils soient japonais, iraniens Design © 2009 ou français ne change pas la donne, leurs cultu- Référence Avignon 2009 Paris XIIIe | M° Bibliothèque F. Mitterrand K.A.Sheckler-Wilson //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// la_terrasse_page.indd 1 27/02/09 10:16:16 18 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 19 théâtre théâtre entretien croisé / Frédérique Loliée et Elise Vigier entretien / Olivier PY DU 4 AU 28 MARS 2009 THÉÂTRE Deux femmes dans la ville matière à de longs et minutieux questionnements, Claudel, sublime FOLIES COLONIALES Frédérique Loliée et Elise Vigier, membres du Théâtre des Lucioles, jusqu’à parfois atteindre le burlesque ! présentent Duetto5, cinquième version d’un spectacle réunissant et trivial ALGÉRIE, ANNÉES 30 Quelle est la part de jeu et d’improvisation des textes de Leslie Kaplan et Rodrigo García. Une expérimentation 5 Admirable, divine, farcesque, voire potache : Olivier Py décongestionne théâtrale qui tend à décortiquer notre rapport à la consommation, dans Duetto ? la poésie claudélienne, trop souvent boursouflée par un lyrisme CIE PASSEURS DE MÉMOIRES au monde, à l’existence. E. V. : Tout est préparé, mais rien n’est cadré de luxuriant sinon pompeux. Cinq ans après sa mémorable mise MISE EN SCÈNE DOMINIQUE LURCEL façon stricte. Le centre du spectacle se déplace 5 en scène du Soulier de satin, le directeur de l’Odéon-Théâtre de Grande Halle de la Villette Qu’est-ce qui différencie Duetto des précé- en fonction des représentations. Parfois, c’est plus M° Porte de Pantin l’Europe plonge à nouveau dans les eaux profondes de cette œuvre www.villette.com dentes versions ? philosophique, parfois plus angoissé, parfois plus immense. 01 40 03 75 75 / Frédérique Loliée : Les premières versions de burlesque… C’est vraiment réussi lorsque l’on de Duetto étaient des sortes de happenings qui s’ap- parvient à être dans l’ici et le maintenant, avec le Après Les Vainqueurs, somptueux éloge laissées obscures, de retravailler des scènes et puyaient principalement sur des textes de Rodrigo du paganisme, vous revenez au Soulier de d’approfondir certaines des questions abordées. Juan Mayorga García. Puis un jour, nous sommes allées voir Les- satin, de Claudel… Saynètes et chansons, lie Kaplan pour lui parler de ce travail. C’est là « Duetto est un Olivier Py : Cette œuvre me semble un trésor Lesquelles ? conception entre rires et sidération ! qu’elle a commencé à imaginer des textes que spectacle qui inépuisable… Elle pourrait tisser l’ouvrage d’une O. P. : En 2003, j’avais évidemment creusé la et mise en scène nous avons peu à peu intégrés à notre spectacle, dimension théologique, mais également la verve des textes qui donnent l’idée d’une discussion à la se réinvente comique de Claudel, suivant en cela les indi- Jorge Lavelli fois concrète et philosophique entre deux femmes. en permanence. » Élise Vigier cations de sa fille Renée Nantet. Je voudrais Pour cette cinquième version, dans le cadre de sa maintenant éclairer davantage les résonances résidence à la Maison de la Poésie en 2008/2009, public, dans un état d’étonnement et de redécou- politiques de l’œuvre, en particulier dans la der-

Leslie a de nouveau écrit des textes qui sont venus © Béatrice Logeais verte qui nous amène à refaire l’expérience des enrichir notre propos. Élise Vigier et Frédérique Loliée dans Duetto5. mots, des choses, des corps… Élise Vigier : D’année en année, à chaque nou- F. L. : Cette expérience est très ludique, même « Claudel veut en finir velle version, nous avons donc retravaillé la matière de la femme dans la ville, dans la publicité, dans les si elle rejoint des interrogations parfois sombres, de ce spectacle, comme s’il s’agissait d’une expé- supermarchés. Nous nous sommes mises à ques- des interrogations sur la vie et sur le monde. Ce avec l’académisme ! » rimentation perpétuelle, d’une réflexion en cours tionner le rapport entre les mots et les produits, qui est fondamental, pour nous, c’est de prendre Olivier Py à laquelle le public pouvait assister. Duetto est un à étudier de façon très approfondie les champs du plaisir à jouer, à créer, à penser, dans un esprit spectacle qui se réinvente en permanence. sémantiques qui s’appliquent à tout ce que nous d’ouverture sur la ville, en se positionnant comme nière journée. Avec Le soulier de satin, qui situe achetons. C’est cette démarche d’associations et des actrices actives et citoyennes. l’action à la charnière des xvie et xviie siècles,

La notion d’expérimentation est donc très d’analyses que nous décortiquons dans Duetto. Entretien réalisé par Manuel Piolat Soleymat © Lot lorsque les hommes découvrent la terre ronde, importante dans Duetto… Claudel livre une vision de la globalisation éton- E. V. : Elle est essentielle. Duetto est né d’une E. V. : Oui, car nous décortiquons beaucoup ! Duetto5, textes de Leslie Kaplan et Rodrigo García ; vie. Comme un tableau dont chaque génération namment moderne, à sa façon alter-mondialiste réflexion qui a donné naissance à toute une suite D’une certaine façon, Duetto, c’est l’assemblage conception et jeu de Frédérique Loliée et Elise Vigier ; viendrait enrichir les couleurs et les contrastes. J’ai avant l’heure. Farouche adversaire des frontiè- d’expérimentations : nous nous sommes deman- et la confrontation d’une multitude de détails. conception vidéo de Bruno Geslin. Du 4 au l’impression d’avoir hérité de la mise en scène de res, théologiques tout autant que politiques, il dés si deux comédiennes pouvaient échapper aux F. L. : D’ailleurs, c’est l’une des choses qui nous 29 mars 2009. Les mercredis, jeudis et samedis Vitez, qui lui-même avait hérité de celle de Barrault. conçoit l’internationalisation comme l’avène- figures féminines véhiculées par la société et le lient à l’écriture de Leslie Kaplan : cette façon de à 19h00, les vendredis à 21h00, les dimanches à Démesurée, la pièce ne l’est pas seulement par ment d’une conscience globale et la réunion de théâtre – figures de la mère, de l’épouse, de la toujours s’attacher aux détails, de ne jamais établir 17h00. Maison de la Poésie Paris, passage Molière, la durée, mais aussi par les thématiques qu’elle la planète autour des valeurs humaines. Cette maîtresse, de la putain… de hiérarchie entre ce qui est important et ce qui 157, rue Saint-Martin, 75003 Paris. embrasse, par l’éclectisme des formes qu’elle conviction prend forme dans son projet théâtral, F. L. : Cette réflexion nous a amenées à nous inter- ne l’est pas. Comme elle, nous croyons que tout Renseignements et réservations au 01 44 54 53 00 choque, par le jeu d’acteurs qu’elle appelle. Y qui donne une représentation du monde par les roger sur la société de consommation, sur l’image se pense, que la moindre petite chose peut être et sur www.maisondelapoesieparis.com revenir nous permettra d’élucider quelques zones différents théâtres du monde. Il fut le premier à s’intéresser aux scènes chinoise et japonaise, qu’il a découvertes dans les années 20.

/ Gilberte Tsaï quelques mois, c’est donc elle qui a pris en charge Dans votre mise en scène, vous mélangez CTUALITÉ! entretien A

‘ l’entreprise, et elle met tout en œuvre pour que le d’ailleurs la poésie, sublime, avec des say- D

bien lui revienne. Elle a deux fils qui n’ont qu’une nètes burlesques ou carrément triviales, EST Vassa 1910 : portrait ‘

C idée en tête, vendre l’affaire et se partager l’argent. rejoignant l’inspiration baroque de l’œuvre. d’une femme russe Un beau-frère s’est engagé financièrement dans O. P. : La pièce assemble et frotte des éclats | CRISTINA BRANCO Après Ce soir on improvise de Pirandello, la directrice du Nouveau la fabrique et aimerait récupérer sa mise. L’enjeu multiples, disparates, des styles extrêmement Jeudi 5 mars 20h30 Théâtre de Montreuil CDN, Gilberte Tsaï, brosse avec Vassa 1910 pour Vassa est de garder l’entreprise. variés. A rebours d’un lyrisme élégant qui lis- de Gorki, un portrait russe de femme forte et de mère libre. Avec serait ces différences, la mise en scène doit Christiane Cohendy dans le rôle-titre, Roland Depauw… Cette situation rappelle des aspects auto- au contraire faire tinter ce gigantesque bric-à- | LA VILLE biographiques de Gorki. brac. Claudel veut en finir avec l’académisme ! La pièce de Gorki met à nu le milieu rude des G. T. : La pièce a été écrite en 1910 dans une G. T. : Enfance révèle que Gorki a été élevé par Il réfute au passage tous les adjectifs dont il de Martin Crimp texte français Jorge Lavelli mise en scène Marc Paquien marchands qui ont réussi à s’extraire de la première version alors que Gorki était en exil à Sor- ses grands-parents. Le grand-père, propriétaire fut affublé : misogyne, ennuyeux, nationaliste, et Dominique Poulange Éditions Les Solitaires intempestifs - 2009 Samedi 7 mars 20h30 misère et redoutent d’y retourner. rente ; elle n’a jamais été jouée de son vivant. La ver- d’une entreprise de teinturerie, a deux fils violents antisémite, prosélyte… autant de mauvaises Gilberte Tsaï : Ce sont des êtres qui sont partis sion de 1936 date de quelques mois avant sa mort, qui exigent leur héritage. Le grand-père cède et caricatures. avec ¹"RIGITTE%NGUERAND de rien et qui ont réussi à force de travail, comme et relève davantage d’une obédience stalinienne. Le partage ses biens. Les fils incapables et ivrognes Pierre-Alain Chapuis | VIENNE 1913 fondent une entreprise qui fait faillite. Les grands- Le texte dénoue aussi l’oxymore, toujours Isabel Karajan d‘Alain Didier-Weill « Chez Gorki, nul parents sont réduits à l’état de mendicité et de très contemporain, entre l’âme et le corps, le mise en scène Jean-Luc Paliès misère : le jeune Gorki va devoir gagner sa vie à dix ciel et la te rre, par le renoncement à la chair Christophe Kourotchkine Mardi 10 mars 20h30 jugement moral, nulle ans. L’auteur de théâtre qu’il est devenu reprend pour l’union spirituelle… Nathalie Lacroix condamnation : les la situation familiale en faisant « gagner » Vassa. O. P. : Claudel a imaginé un Eros chrétien, conci- Sylvain Levitte C’est une histoire de filiation et de transmission liant le Christ et Vénus. Rodrigue perce le canal de par les femmes. Vassa refuse de se sacrifier et met Panama, métaphore pour dire que mers charnelle Pierric Plathier ¹%MILIE:EIZIG | MONSIEUR DE personnages existent de côté son rôle de mère ; elle constitue sa pro- et spirituelle se rejoignent. collaboration artistique: Dominique Poulange dans l’instant, luttant collaboration scénographique: Pace | POURCEAUGNAC pre famille, écartant ses deux fils et rappelant sa Entretien réalisé par Gwénola David costumes: Fabienne Varoutsikos de Molière belle-fille avec ses enfants. Chez Gorki, nul juge- lumières: Jorge Lavelli et Gérard Morin 3 mars contre un présent son: Jean-Marie Bourdat mise en scène Isabelle Starkier ment moral, nulle condamnation : les personnages Le Soulier de satin, de Paul Claudel, mise en scène Samedi 14 mars 20h30 violent qu’ils surmon- existent dans l’instant, luttant contre un présent d’Olivier Py. Du 7 au 29 mars 2009. 12 avril tent instinctivement. » violent qu’ils surmontent instinctivement. Une belle Première partie le mercredi à 18h30 ; mardi, mercredi,vendredi, samedi 20h30, Dimanche 15 mars 15h30 force féminine. deuxième partie le jeudi à 18h30 ; jeudi 19h30, dimanche 16h30 Gilberte Tsaï réservation

Lundi 16 mars 20h30 © R. D. Propos recueillis par Véronique Hotte intégrale le samedi et le dimanche à 13h (durée : la figure de Lopakhine, celui qui rachète les terres 11 heures avec trois entractes). 01 43 28 36 36 et abat les arbres dans La Cerisaie de Tchekhov. parcours du jeune et libre Gorki va jusqu’à finir ses Vassa 1910, d’après Vassa Geleznova de Maxime A l’Odéon, Théâtre de l’Europe, 75006 Paris. Production : le méchant théâtre, avec la participation artistique | FANTAISIES POUR ALICE du Jeune Théâtre national. Le texte Le Garçon du dernier rang a été sélectionné de et mise en scène Richard Demarcy Ce monde tchekhovien est plus rêveur que celui jours auprès du pouvoir soviétique et de Staline. Gorki, traduction Gilberte Tsaï et Macha Zonina, Réservations au 01 44 85 40 40. par ANETH (Aux nouvelles écritures théâtrales).

¹-ARIO$EL#URTO Mardi 31 mars 20h30 de Gorki, âpre et violent dans les relations humai- J’aurais bien voulu monter les deux pièces en une mise en scène Gilberte Tsaï, du 19 mars au ¹-ICHEL#HASSAT nes à l’intérieur de la propriété et de l’entreprise soirée pour qu’on puisse apprécier les différences, 10 avril 2009, lundi, vendredi, samedi 20h30, mardi Hors-série Avignon 2009 Mercredi 1er avril 15h privée. Et Vassa est une femme, un fait rare dans un souhait impossible dans la pratique. et jeudi 19h30, dimanche 17h, relâche mercredi http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html -h"WBOU4FJOF la littérature russe de l’époque qui réduit souvent et dimanche 22 mars, au Nouveau Théâtre 5I¹³USFEF$PMPNCFT la gent féminine à une sous-humanité. Qui est Vassa ? de Montreuil 10, place Jean Jaurès, Joignez-nous vos dossiers G. T. : Vassa est l’épouse d’un moujik qui a réussi, 93100 Montreuil. Tél. 01 48 70 48 90 sur [email protected] RUE3AINT $ENIS www.lavant-seine.com Référence Avignon 2009 #OLOMBES Pourquoi ce titre Vassa 1910 ? propriétaire d’une faïencerie. Il est mourant depuis et www.nouveau-theatre-montreuil.com conception Durand, Besançon 01 56 05 00 76 //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] ////

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jeu croisé et improbable des époux et épouses, et grotesques, © Christophe Raynaud de Lage amants et maîtresses – se produit immanquable- victimes du mépris social Femme de chambre et alcôve à l’Hôtel du Minet Galant. ment en provoquant chez le spectateur un rire Le lieu stratégique, représentatif de l’arrivisme L’arbalète magique éclatant. Le vaudeville taille à la serpe le champ collectif et du chaos des vies sexuelles, est l’Hô- du spectateur est entier, le rire le maintient dans musique Tôn-Thât Tiêt des fausses apparences et des hypocrisies vulgai- tel du Minet Galant où les personnages de l’in- un état de supériorité et de distance face à la La Puce à l’oreille, de Georges Feydeau, Hugues Guintrand, Plasticien Jean-Baptiste Guintrand © Hugues Guintrand, mise en scène Charles-Henri Bradier res d’une bourgeoisie parvenue. Ainsi, Raymonde trigue - médecin, secrétaire, valet – accomplis- bêtise ridicule. Les comédiens, dirigés par Paul mise en scène de Paul Golub, du 13 au Musicatreize / Roland Hayrabedian de Chantebise, avec le panache d’Émeline Bayart, sent un chemin de croix hors du salut. Ce sont Golub, croquent des figures savoureuses et gro- 22 mars 2009, tous les jours 20h30, soupçonne son très sérieux Victor-Emmanuel de des ombres humaines qui hantent ces alcôves, tesques, victimes du mépris social et du peu de sauf jeudi 19h30, relâche lundi et représentation vendredi 6 mars

Chantebise de la tromper - David Ayala en homme comme le valet Poche – sosie exact de Chan- cas qu’on fait d’elles. Or, même si Stendhal écrit supplémentaire le 21 à 15h Gwenegan texte et mise en scène René Chéneaux d’affaires obtus rivé à son job. À l’origine du comi- tebise, interprété comme attendu par le même que « le comique franc n’est pas permis à une au Théâtre de la Piscine à Châtenay-Malabry 92200. que est le doute, cet état d’incertitude, de suspen- David Ayala, cette fois sauvageon hagard et mal- femme : on ne lui pardonne guère de montrer un Tél. 01 46 66 02 74. création sion et de défiance qui fait qu’on ne parvient pas mené. Une cascade de quiproquos s’ensuit et ridicule réel, cela lui ôte toute grâce… », il nous Les 4 et 5 avril 2009 à L’Avant Seine, Théâtre à décider du vrai ou du faux. Et la confiance en ce la comédie légère et divertissante bat son plein, faut saluer les silhouettes de comédie inventées de Colombes 92700. Tél. 01 56 05 00 76. du 19 au 21 mars que l’on croyait savoir s’écroule brutalement. Ainsi, propice aux rebondissements et aux exagéra- par les métiers d’Émelyne Bayart, de Stéphanie Les 21, 22 et 23 avril 2009 à 20h30, La guerre des Gaules jeudi 19 à 19h, vendredi 20 et samedi 21 à 20h30 Raymonde Chantebise fait bruyamment appel à tions loufoques. D’autres figures cocasses logent Pasquet et de Carolina Pecheny-Durozier. Un rire sauf le 22 à 19h30 au Festin CDN de Montluçon Jules César son entourage afin de démasquer le mensonge, dans cette maison close où ne vont que les cou- sans entraves. 03100. Tél. 04 70 03 86 18. Lecture de salut public samedi 21 à 17h30 à son amie Lucienne (dégaine inouïe de Stépha- ples mariés, « mais pas ensemble ». Le plaisir Véronique Hotte Spectacle vu à L’Athénée Théâtre Louis-Jouvet. vendredi 13 mars rencontre avec René Chéneaux et des invités

critique ¶ critique ¶ DR

navette aller-retour le 21 mars à 19h30. Le jeu de l’amour On ne badine pas Départ de la place de la Nation (Paris 12e) face au n°2 de l’avenue du Trône, Brasserie “Le Dalou”. et du hasard avec l’amour Je suis en colère, Réservations Gilles Bouillon met en lumière l’actualité de cette partition L’œuvre de Musset, qui met en scène les difficultés existentielles de mais ça me fait rire 01 48 14 22 00 textes E. Durif, J-Y Picq, J-P Siméon [email protected] rigoureuse autour de l’amour, ici plus jubilatoire que cruelle, avec la jeunesse, est ici actualisée de fort belle façon par la judicieuse six jeunes acteurs. mise en scène de Joël Dragutin et une formidable équipe de jeunes mise en scène Jean-Louis Hourdin Le Forum | 1/5 place de la Libération | 93150 Blanc-Mesnil | www.leforumbm.fr comédiens. Un plateau blanc, lisse et brillant presque autant vendredi 20 mars

qu’un miroir, un plateau comme un échiquier vierge Un vieux garage un peu délabré, empli de cho- la bonne chère, hypocrisie, etc.) sont montrés de Alba - Iconovox d’apparence très moderne, prêt à accueillir la partie ses inutiles, de vieilleries et de souvenirs, comme façon percutante. et à compter les coups. Cette belle scénographie un catalogue d’objets relégués et figés, évoquant met en lumière l’actualité et l’acuité des tourments autant l’idée d’une sorte de précarité existentielle Jeunes cœurs amoureux, exposant en pleine lumière les mouve- que celle d’un passé riche de multiples signifiants à l’écoute illusoire Mesure pour mesure ments des corps comme ceux des mots, les deux de leur ego William Shakespeare se contrariant souvent… Pour débusquer la vérité Les errements de ces jeunes cœurs à l’écoute sous les conventions et les illusions, la mise en illusoire de leur ego, oscillant entre plusieurs mise en scène Adel Hakim scène souligne des contrastes stylisés et saisis- directions, errements tragiques, cruels et incon- jeudi 26 mars sants entre chaque personnage. Tout commence séquents, sont un régal pour le public, et la langue par une tricherie, un déguisement : Silvia et Dorante, de Musset, riche et belle, à l’occasion pimentée

les maîtres, échangent leur identité avec leurs valets, de mots d’aujourd’hui, fait mouche. La jeunesse Bellamy

Lisette et Arlequin, afin d’examiner incognito le pro- © éric Legrand est aussi un moment où on se met en danger mis – ou la promise – choisis par leurs pères. Mari- Un jeu de dupes où l’illusion d’une identité autre permet sans vraiment réfléchir. Qui sont ces amoureux vaux excelle à mettre en mots les subtilités de ce jeu de se révéler à soi-même. orgueilleux, impulsifs, naïfs et intransigeants, n’ar- passionnant qui affole les têtes comme les cœurs, et rivant pas à communiquer sereinement ? Camille La fourmilière donne du piquant au conflit de classes, sans pour avant tout les mystères de l’amour qui constituent et Perdican, cousins très liés pendant l’enfance, conception et mise en scène Alain Mollot autant réellement remettre en cause l’ordre établi, – l’essence du spectacle. Des mystères qui peuvent se retrouvent au seuil de l’âge adulte, lui après une validation manifeste de la violence symbolique générer bien des souffrances mais dont la mise en des études, elle après un séjour au couvent, où mise en texte Guillaume Hasson

et du concept d’habitus de Bourdieu ! scène exalte ici plutôt la fraîcheur et le charme, © R. D. ses consœurs l’ont mise en garde contre la futilité samedi 4 avril enivrants comme des bulles de champagne. En Camille et Perdican, jeune couple emporté par les dangereuse de l’amour. Se fiancer à Jésus pour Un cœur juvénile, plein de fond de scène on voit les jeunes acteurs pendant errements illusoires d’un ego incertain. se protéger du monde et de l’égoïsme des hom- doutes et d’emportements les répétitions, et parfois des extraits du texte sont mes, selon elle, alors que l’amour entre deux êtres, Marc Enguerand Pour habiter cette scène qui surexpose le jeu du projetés, une redondance inutile car le jeu théâtral (le bonhomme Michelin, si français, si ancien et aussi “imparfaits” et “affreux” soient-ils, est une désir à travers celui du théâtre, de tout jeunes suffit. La scène expose avec délectation les che- toujours là, peut-être immortel !, la fontaine de l’en- chose “sublime”, selon lui. Ils se retrouvent donc comédiens, qui malgré leur jeunesse, ou plutôt à mins escarpés empruntés par les amoureux, où fance en fer rouillé, haut lieu de rendez-vous, etc). dans le château du père de Perdican, accompa- cause de leur jeunesse, doivent justement pouvoir l’amour-propre, le désir, le mensonge et la vérité Un garage qui recèle aussi des signes typiques gnés de Maître Blazius pour lui et de Dame Plu- Bastien et Bastienne interpréter cette partition musicale extrêmement se vouent une lutte de chaque instant. Le théâ- des élans et de l’exaltation de la jeunesse. Tout che pour elle. Le Baron aimerait tant les marier, Wolfgang Amadeus Mozart rigoureuse et subtile. C’est en effet pour les six tre et ses accessoires emblématiques – masques un programme, de Jimi Hendrix à Pulp Fiction, de mais leur première entrevue n’augure rien de bon. mise en scène Michel Fau comédiens du Jeune Théâtre de la Région Cen- et rideaux de plexiglas dépoli, entre autres – ont la vieille 4L aux objets de l’enfance. Cette scéno- Le Romantisme a voulu dépeindre la vérité des tre, véritable troupe de création au sein du centre la part belle dans ce jeu de dupes où certains graphie ancrée dans notre monde contemporain mouvements de l’âme, et Musset le pessimiste en mardi 7 avril dramatique régional de Tours, que le metteur en en savent plus que d’autres (ici les spectateurs nous fait penser à Mythologies de Roland Bar- souligne les contradictions. La mise en scène de scène Gilles Bouillon et le dramaturge Bernard Pico comme le père et le frère de Sylvia). Un jeu dont la thes, outil d’interprétation du réel relié à l’éphé- Joël Dragutin, mettant en lumière les difficultés du portent la pièce à la scène. Tous deux concentrent cruauté évidente laisse cependant place au plaisir : mère d’un instant, mais décryptant des modes passage à l’âge adulte, est ancrée elle aussi grâce Nelly Blaya le spectacle sur ce cœur amoureux, un cœur juvé- plaisir du jeu, vertige de la quête du bonheur. de pensée universels. A travers ce décor entre à une théâtralité aboutie dans la vérité des âmes nile, plein d’élans, de doutes, d’emportements et Agnès Santi nostalgie de l’enfance et précarité d’une existence et des cœurs. Une belle réussite. d’hésitations. Les acteurs relèvent bien le pari, à construire, à travers le jeu juste et sensible des Agnès Santi 01 48 72 94 94 / www.scenewatteau.fr

numéro de licence d’entrepreneur spectacle 15613 | conception graphique stéphane rébillon Claire Théodoly est une Sylvia épatante entre Le jeu de l’amour et du hasard, de Marivaux, mise jeunes comédiens qui s’emparent tous de la pièce - licences d’entrepreneur de spectacles : 1-1001146, 2-1000978, 3-1001012 audace et embarras devant la force de ses sen- en scène Gilles Bouillon, spectacle vu au CDR de avec talent, Joël Dragutin actualise la pièce avec On ne badine pas avec l’amour, d’Alfred de Musset, Place du Théâtre / Nogent-sur-Marne / RER E Nogent-Le Perreux AD86I>DC/%&)((*('(& timents. Tout est mouvement dans la pièce. Plus Tours en octobre 2008, du 11 au 21 mars du lundi au intelligence et savoir-faire. Toute l’incertitude de mise en scène Joël Dragutin, création du Théâtre 95 que l’aspect social, qui se définit ici par les conflits samedi à 20h30, au Théâtre de Châtillon, 3 rue Sadi- la jeunesse et tous les travers sociaux qui carac- de Cergy-Pontoise. Tél. 01 30 38 11 99. ,"hk[Z[bW=Wj#-+&'*FWh_iÅC;Z]WhGk_d[jZkcWhZ_WkiWc[Z_}('^#iWc[Z_}'-^ Eg^m6YVb^Bda^gZh/ \dWY0&./(,.),(( #hiWj^~jh[0&./(-&--&+ #Fe_djiZ[l[dj[^WX_jk[biÅcW]Wi_di

085-Encart La Terrasse 03-09.indd 1 16/02/09 17:57:26 22 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 23 théâtre théâtre entretien / Ahmed Madani entretien / Jorge Lavelli Le Groupe Susciter la réflexion Retrouvailles des Vingt Théâtres et la rencontre avec Juan Mayorga en Ile-de-France Après Chemin du ciel la saison dernière, Jorge Lavelli retrouve le entre les générations Théâtre de la Tempête et l’auteur Juan Mayorga avec Le Garçon du présente Ahmed Madani, auteur et metteur en scène, s’adresse à la jeunesse dernier rang, pièce sur l’art d’écrire, de séduire et de manipuler… et à la maturité avec Ernest, ou comment l’oublier. Le spectacle déchirure en eux. Son élève, lui, raconte comment investit l’univers du cirque pour tendre joliment le fil affectif des Vous considérez Juan Mayorga comme un il s’introduit dans les maisons et comment il se sert Sur des textes de relations entre générations. Une vue existentielle. des plus grands dramaturges modernes. de sa séduction pour tout voir et tout capter, un Eugène Durif, Jean Yves Picq, Pourquoi ? peu comme un journaliste trop curieux. En plus de Jean Pierre Siméon Que raconte la pièce Ernest, ou comment tes de cirque, elles ont à présent un corps usé et Jorge Lavelli : En plus de l’intelligence et de faire l’expérience d’écrire, le jeune homme fait l’ex- l’oublier ? fatigué et le mettent à l’épreuve dans un combat la liberté de son écriture, c’est un auteur très périence de l’amour à force d’essayer de séduire. Chef de troupe Ahmed Madani : La société a évolué considé- permanent pour durer encore. Leur âme est jeune, tonique, ce que je trouve exemplaire. C’est un C’est un personnage complexe puisqu’il est à la Jean Louis Hourdin rablement dans les cinquante dernières années. elles résistent à cette peur d’en finir et n’acceptent homme qui vit avec son temps et qui regarde fois le narrateur et le personnage qui tombe dans On est passé d’un monde rural où les anciens, au pas que « ça s’achève ». Elles ne pourront partir que de très près le monde contemporain. Ses piè- les pièges qu’il crée. Le jeune écrivain est toujours Coproduction centre des relations, représentaient des piliers de lorsque le directeur du cirque Ernesto, leur amour à ces sont alimentées par la vie d’aujourd’hui et aux limites de l’interdit. Son professeur devient Groupe des Vingt Théâtres DE ET AVEC SILKE MANSHOLT en Ile de France, notre existence, à un monde urbain avec l’éclate- chacune, sera de retour. C’est une allégorie sur ce son premier lecteur et adopte une sorte de voyeu- Théâtre Dijon Bourgogne, ment et le morcellement de la famille. Nos anciens, qui fait tenir debout l’être humain. Pour ces artistes risme par son intermédiaire, voyeurisme qui se Grat-Cie Jean Louis Hourdin éloignés de leurs enfants et petits-enfants, vivent de cirque, la vie ne tenait qu’à un fil puisque l’une répand puisque la femme du professeur lit aussi aujourd’hui une certaine solitude, qu’ils finissent était trapéziste et l’autre funambule. La vie les a ce qu’écrit le garçon. Tous deux considèrent que leurs jours dans une maison de retraite ou pas. De toujours mises en danger. Elles ne veulent pas bri- là est venue mon envie de les mettre sur scène afin ser ce fil symbolique de l’existence. On reconnaît « L’écriture théâtrale, « C’est l’éloge d’un c’est celle qui remplit état d’esprit, l’état de l’espace. » Jorge Lavelli jeunesse qui demeure ce feuilleton est dangereux et trop transgressif, et tandis que le corps pourtant, ils ne peuvent pas s’en passer. DIE GEHÄNGTE visuel © Alba - Iconovox, design © Atelier Chévara

vieillit. » Ahmed Madani © Lot En quoi l’œuvre de ce jeune homme est-elle transgressive ? que le spectacle rencontre tous les âges. Dans le pourtant son théâtre n’est pas un théâtre d’ac- J. L. : Parce qu’elle met à nu ceux qu’elle décrit. cadre des matinées scolaires, je privilégie la ren- tualité : il y a dans son œuvre une intelligence du En s’introduisant dans les maisons, en regardant contre avec l’enfant ; pour le spectacle en soirée, désarroi, de l’angoisse et des contradictions de ce que les gens lisent, comment ils vivent, quels je mets l’accent sur l’axe familial. notre temps très aiguë. Il a aussi un grand sens tableaux sont accrochés à leurs murs, ce mani-

© Athénas François-Louis de l’humour qui sait éviter le dérisoire comme pulateur très doué, qui pense qu’il est très facile C’est une façon de vérifier que l’échange le farcesque et qui participe à la vitalité de son de rentrer chez n’importe qui et qui se le permet, DIE GEHÄNGTE entre enfants et parents est à sauvegarder. aussi la métaphore de l’artiste qui n’accepte pas écriture, donne de la distance à son discours s’adonne à une activité quasi délictueuse car il pose A. M. : Les personnages de la pièce sont des fem- l’absence de son public dès lors qu’il n’est plus sur et éclaire son propos. De plus, sa vision de la un regard cruel et ironique sur les rêves frustrés de mes âgées, ce qui est relativement rare sur scène. scène. Les acteurs font l’épreuve de l’addiction aux théâtralité lui permet de camper des person- cette classe moyenne qui voudrait par l’astuce se Eglise Saint-Nicolas à Caen 14000 Des études sérieuses démontrent que les filles nées spectateurs, l’expérience douloureuse d’un man- nages complexes et qui évoluent de façon très dégager de son ordinaire, de son quotidien, de ce Je suis en l’an 2000 vont devenir centenaires pour la moitié que physique. Ernest, ou comment l’oublier engage intéressante. Il ose adopter au théâtre la liberté qu’elle considère comme une vie pas assez réussie. Du lundi 30 mars au vendredi 3 avril cabaret d’entre elles. Il faut permettre aux enfants de garder une réflexion inventive sur le sens de notre vie et sur d’un romancier et en même temps son écriture Chacun se retrouve alors face à sa propre frustra- Spectacle à 20h30 sauf mercredi et jeudi à 19h30. une mémoire de leurs ancêtres, le souvenir précieux l’appréhension de la mort. Dans l’humour. est théâtrale. L’écriture théâtrale, c’est celle qui tion : les bourgeois décrits qui font des magouilles en de la vie qui passe. C’est l’éloge d’un état d’esprit, Propos recueillis par Véronique Hotte remplit l’espace. au lieu de vraiment faire des affaires mais aussi l’état de jeunesse qui demeure tandis que le corps les lecteurs du jeune homme, le professeur et sa Première en France ! vieillit. Le drame de la vieillesse, dit Oscar Wilde, ce Ernest, ou comment l’oublier, texte et mise en scène Que raconte Le Garçon du dernier rang ? femme qui sont aussi des frustrés. colère n’est pas qu’on se fait vieux mais qu’on reste jeune. d’Ahmed Madani, du 14 au 31 mars 2009 au TEP, J. L. : L’initiation d’un jeune écrivain, guidé et incité mais ça me fait 159 avenue Gambetta 75020 Paris. Tél. 01 43 64 80 80. par son professeur de lettres à écrire. Celui-ci est Comment le texte se laisse-t-il mettre en De et avec Silke Mansholt Qui sont les personnages ? Texte publié à l’Ecole des Loisirs. très classique dans ses goûts. Il aime les Grecs, scène ? A. M. : Les personnages sont d’anciennes artis- Spectacle pour tous à partir de 7 ans. les Russes, les personnages qui portent une J. L. : La lecture de ce texte oblige à un exercice Avec le soutien de l'Arts Council England South East, très attentif. Il faut à la fois avoir une idée globale de la Comédie de Caen-Centre Dramatique National de Normandie et pratiquer cette liberté à laquelle incite le texte et de la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon afin de situer les personnages à chaque fois qu’ils centre national des écritures du spectacle. p p ll / Farid Paya surgissent dans la pièce. Mais le spectateur d’un ro os recuei is Hautement visuelle, cette performance mêle actes symboliques, tel théâtre doit aussi avoir son propre point de expression vocale et une chorégraphie significative au cours d'un rituel Les mystères de l’homme vue. Le théâtre de Mayorga est un théâtre ouvert émouvant, perturbant. Cette pièce met le public en relation avec 20 mars 3 avril Espace Marcel Carné Dix ans après avoir écrit ce texte sous l’impulsion d’une fulgurance, qui admet différentes interprétations comme le l'honnêteté fragile de l'artiste et l'engage à s'interroger sur ce que nous La Scène Watteau St Michel s/Orge Rire Farid Paya crée Le Pas de l’homme. Un spectacle épique en trois doit une véritable œuvre d’art. Il faut donc que appelons la réalité. Nogent sur Marne 4 avril Centre culturel mouvements qui explore les gouffres de la nature humaine. la mise en scène concilie l’espace de liberté très Dans le jeu de Tarot divinatoire, la carte du Pendu représente l'idée de 22 mars des Portes grand que laisse le texte et sa très forte charge suspension et d'esprit en suspens. Le Pendu est en état délibéré Théâtre de Nangis de l’Essonne Le Pas de l’homme d'abandon ; il se fond dans le mouvement universel. Il a lâché prise, Nangis Juvisy L’homme reste pour l’homme, depuis le déve- de l’écrire. est formé de trois théâtrale. Il faut donc éviter le naturalisme, ce qui « renoncé à contrôler sa destinée dans le but d'entrer en communion avec loppement de sa propre conscience, un immense mouvements : Le miroir, Les tueurs, et enfin La ne veut pas dire faire un théâtre sans âme, sans 24 mars 7 avril Théâtre de Rungis des énergies créatrices infiniment plus essentielles que sa propre L’Onde mystère. Les animaux, eux, vivent dans l’inné : ils prière et la source. signification et sans force. N’être pas dans le réa- Rungis individualité. Ce faisant, il accède à des dimensions dont la profondeur Vélizy ne connaissent pas la guerre, ni le meurtre… Mais lisme ne veut pas dire pour autant qu’on n’est pas 9 avril Centre Culturel n'est connue que de ceux qui se sont libérés de la dualité des réalités 27 mars Aragon Triolet l’être humain est un abîme de complexité socio- Une épopée entremêlant dans la vérité ! quotidiennes. Le Pendu comprend la vérité parce qu'il regarde l'existence Théâtre des Sources Orly logique, psychologique et émotionnelle. Quand perspectives musicales et © R. D. Propos recueillis par Catherine Robert Fontenay aux Roses depuis un point de vue différent - Il a renversé, inversé son expérience 26 avril Espace Jacques j’ai commencé à écrire Le Pas de l’homme, je chorégraphiques vitale. Son tirage représente une phase d'introspection si intense que plus Prévert n’avais pas pour projet d’explorer le gouffre de Prenant place au sein d’un espace-temps indé- spectateurs puissent s’ennuyer au cours d’une Le Garçon du dernier rang, de Juan Mayorga ; Aulnay s/Bois rien d'autre n'existe alors. nos ambivalences et de nos contradictions. J’ai terminé, un espace-temps qui peut faire penser de mes mises en scène m’est insupportable. Bien mise en scène de Jorge Lavelli. Mais pour atemporel que paraisse ce moment, Die Gehängte – la 28 avril Théâtre Jean Arp Suspendue – prend conscience qu'il ne saurait durer.Très vite, elle doit se Clamart simplement suivi une impulsion fulgurante qui m’a à un univers mythologique, ces trois parties for- sûr, un spectacle peut plus ou moins plaire, mais Du 3 mars au 12 avril 2009. Mardi, mercredi, amené à achever ce texte en quinze jours. Tout ment une ligne narrative qui part d’une situation de le respect du public, l’exigence de sa satisfaction vendredi et samedi à 20h30 ; jeudi à 19h30 ; redresser et renoncer véritablement au passé. Si elle y parvient, les choses 5-6 mai Le Prisme seront différentes. Elle devra travailler sur ce qu'elle a appris et parcourir le St Quentin en Yvelines s’est passé comme si je possédais déjà cette violence pour aboutir à une forme d’apaisement, restent pour moi le but ultime de mon travail. dimanche à 16h. Théâtre de la Tempête, Cartoucherie, » chemin d'acceptation des défis et sacrifices conduisant à quelque chose de épopée dans mon corps ou ma mémoire. Il faut une forme d’espoir. Cette progression passe par Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat route du Champ-de-Manœuvre, 75012 Paris. 12 mai Espace 1789 meilleur, quelque chose de sublime, quelque chose d'infiniment spirituel. St Ouen dire qu’une partie de mes origines venant d’Iran, différentes mises en perspective scéniques : la Réservations au 01 43 28 36 36. Lorsque vous avez été suspendue, rien ne vous paraît jamais j’ai baigné toute mon enfance dans la tradition du projection d’extraits du texte ainsi que d’un film Le Pas de l’homme, texte, mise en scène et scé- 14 mai Théâtre Romain Renseignements plus semblable. Vous souvenez-vous de ce moment où vous étiez vide ? Rolland théâtre épique. D’une certaine façon, cette pièce onirique tourné en Iran, des jeux d’ombres et de nographie de Farid Paya ; musique de Bill Mahder. Villejuif 01 49 58 17 00 Hors-série Avignon 2009 Allez-y. est donc une œuvre de l’inconscient, une œuvre masques, l’élaboration de nombreux contrepoints Du 4 mars au 5 avril 2009. Les mercredis et same- 15 mai Centre Culturel http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html composée d’une seule scène dialoguée, le reste musicaux, vocaux et chorégraphiques… Comme dis à 20h30, les jeudis et vendredis à 19h30, les Chevilly Larue prenant la forme d’un récit traversé par un chœur chacun de mes spectacles, Le Pas de l’homme dimanches à 15h00. Théâtre du Lierre, 22, rue du Joignez-nous vos dossiers 19 mai Théâtre Firmin 02 31 46 27 29 de neuf voix, qui s’est inventée sans construction participe, du moins je l’espère, d’une vision acces- Chevaleret, 75013 Paris. Réservations au 01 45 86 55 sur [email protected] Gémier Référence Avignon 2009 Antony préalable, au fur et à mesure que j’étais en train sible et généreuse du théâtre. Car, l’idée que les 83 ou sur www.letheatredulierre.com www.comediedecaen.com //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 24 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 25 théâtre critiques critiques théâtre ¶ critique tieux sur les dérives, les incongruités, les petitesses du monde, Jean-Pierre Léonardini s’attache à contrecarrer Regard en coulisse les pièges de la pensée toute faite pour s’amuser à La compagnie du Théâtre de la Girandole présente Regard en coulisse, jouer la mouche du coche. Lues à deux voix par Félicie un spectacle joyeusement décousu en forme de cabaret militant. Un Fabre et Patrick Dray, ces chroniques piquantes et spi- cabaret militant mais aussi culinaire, au sein duquel se croisent rituelles côtoient, il faut bien l’avouer, certains moments chroniques de Jean-Pierre Léonardini, textes de Dario Fo, et odeurs d’improvisations moins convaincants. Mais, l’essentiel de ce Regard en coulisse demeure : un souffle de sim- de cuisine italienne. plicité et de camaraderie qui incite à une bienveillante TH L’ambiance est festive, l’esprit résolument bon Travaglino, Félicie Fabre et Patrick Dray s’élan- bonne humeur. Ce souffle se prolonge après la fin de JEAN enfant. La porte ouvre sur une petite rue de Mon- cent donc dans ce qui s’affirme immédiatement la représentation, le public étant invité à apprécier la treuil, à deux pas du métro. On est au Théâtre de comme un divertissement militant aux couleurs spécialité italienne que Luciano Travaglino prépare TREARP la Girandole où la compagnie du même nom (créée un brin désuètes. Le principe en est simple : entre © Bruno Forêt sous ses yeux tout au long du spectacle. « Morale della en 1980 par Luciano Travaglino et Félicie Fabre) chansons vénitiennes, textes de Dario Fo, apos- Regard en coulisse : Quand la gaieté se mêle favola », lance ce dernier à la cantonade, une fois le feu Clamart présente chaque lundi, depuis quelques mois, un trophes (plus ou moins pertinentes) à destination à l’engagement politique. éteint, « tutti a tavola ! ». Ce soir-là, c’était polenta. objet théâtral non identifié, entre cabaret politique du public, des spectateurs tirent au hasard dans Manuel Piolat Soleymat et café-concert participatif. Une dizaine de tables, un sac des titres de chroniques associées à des mars 2002, Les Poissons anglais sont efféminés ; trois ou quatre rangées de gradins : on se serre, on dates, chroniques écrites par Jean-Pierre Léonar- 30 juillet 2004, Regard en coulisse, textes de Dario Fo et de se pousse, on rajoute quelques chaises les grands dini pour la rubrique Regard en coulisse du quoti- Jean-Pierre Léonardini ; adaptation et mise en scène soirs et on y va. Après une première partie événe- dien communiste L’Humanité. Faisant preuve d’un Accordéon, guitare de Luciano Travaglino. Jusqu’au 30 mars 2009, mentielle (le 16 février dernier, la chanteuse Anna style alerte, d’une ironie faussement légère, d’un et polenta les lundis à 20h30. Théâtre de la Girandole, Kupfer « pouss[ait] les frontières en interprétant les savoureux sens de la formule, ces textes se révèlent Au vide grenier de l’information ; 12 juin 2003, Bossi 4, rue Edouard Vaillant, 93100 Montreuil. poètes dans leurs langues d’origine »), Luciano un véritable plaisir pour l’oreille et pour l’esprit. 22 est plus fort que Sarkozy… Dardant son regard facé- Réservations au 01 48 70 75 51.

critique ¶ critique ¶ COMPAGNIE Avant la cérémonie La Charrue et les étoiles BALAGAN Une famille juive revient sur les blessures du passé au fil de Irène Bonnaud dépoussière le texte de Sean O’Casey et transpose son retrouvailles chargées d’émotion. Une belle partition d’acteurs, intrigue dans les années 80 pour un spectacle palpitant, fiévreux, VAGANT pour un texte ancré dans un réalisme du quotidien. émouvant et drôle servi par une belle troupe dynamique. L’EXTRA MISE EN SCÈNE Naïm Kattan, juif de Bagdad émigré à Montréal, reflétant une vérité qui se dessine petit à petit. Un Soucieuse de « décaper le vernis du pittoresque » carotte et dégaine de harengère mal embouchée, la pionnier de la défense de la langue française, intérieur banal, avec canapés plutôt bon marché, qui obscurcit le théâtre d’O’Casey au point d’en comédienne incarne avec une vérité, une émotion GRÉGOIRE INGOLD citoyen du monde éloigné du confort des certi- étagères, livres et quelques signes évoquant la tra- faire une œuvre folklorique et datée, enfermée et une drôlerie hallucinantes ce personnage exé- tudes, s’efforce dans son œuvre de laisser voir dition juive. Des retrouvailles émues entre le père « dans un univers de brocante et de naphtaline », crable et attachant qu’elle impose comme le pivot M.ONSIEUR la diversité et la richesse des rapports humains et la fille, et beaucoup plus tendues entre le père et Irène Bonnaud a renoncé à son contexte histori- et le parangon de ce petit peuple grotesquement et des cultures. Avant la cérémonie explore les la mère. Comment mettre en mots les désaccords que initial, l’insurrection de Pâques 1916 à Dublin, lâche et sublimement courageux, tout en contradic- déchirures identitaires à travers celles de la famille, et les rancoeurs ? Le dialogue, chargé de tensions pour le transposer dans le Belfast du début des tions, héroïque et veule, prêt à descendre avec la JOURDAIN lorsque la séparation des parents demeure inexpli- et de non-dits, d’aveux et d’amertume, est centré années 80, modernisant la langue et les costumes même vitesse les verres d’alcool et l’ennemi héré- et choisissant un environnement musical qui appuie ditaire… Irène Bonnaud retrouve ici presque tous MOLIÈRE / BOULGAKOV la vitalité, la colère et les pulsations rock’n’roll d’une les comédiens qu’elle avait dirigés dans Music Hall intrigue diablement dynamique. La scénographie de 56 et dans Le Prince travesti. La fluidité du jeu et Claire Le Gal invente un décor en tournette offrant la communion entre les acteurs doivent sans doute successivement à la vue du spectateur l’extérieur beaucoup à cette habitude du travail ensemble qui, de l’immeuble où habitent la troupe de joyeux pour sa troisième création bourguignonne, donne lurons qui hante cette histoire de guerre, d’amour encore une fois un résultat de remarquable tenue et et d’amitié, l’intérieur de l’appartement de Nora, de haute intelligence théâtrale et scénique. l’héroïne sacrifiée, et le pub dans lequel tous se Catherine Robert retrouvent pour lamper du whisky et échanger des noms d’oiseaux. Scènes de farce, de mélodrame, La Charrue et les étoiles, de Sean O’Casey ; de séduction, de bagarre alternent à une telle nouvelle traduction d’Irène Bonnaud et Christophe vitesse qu’on rit en même temps qu’on pleure au Triau ; mise en scène d’Irène Bonnaud. Du 3 au spectacle des malheurs poignants émaillés de gags 15 mars 2009. Mardi, vendredi et samedi à 20h30 ;

© Anne © Gayan désopilants de cette armée de bras cassés. mercredi et jeudi à 19h30 ; dimanche à 16h. Théâtre Ben et son beau-père (Franck Bussi et Rufus), une rencontre importante. 71, 3 place du 11 novembre, 92240 Malakoff. Un formidable Réservations au 01 55 48 91 00. quée et laisse sans réponses des questions essen- sur la définition de l’identité juive et le rapport des travail d’ensemble Les 17 et 18 mars à 21h. CDN de Sartrouville, tielles. Ben et Ruth sont sur le point de se marier. juifs à Israël, à multiples facettes, allant du rejet Nora et Jack forment le noyau du groupe et de place Jacques-Brel, 78500 Sartrouville. L’absence du père a marqué leur enfance à tous inconditionnel à l’adhésion inconditionnelle. « Un l’histoire. Autour d’eux, Coucou, le cousin marxiste Réservations au 01 30 86 77 79. deux. Celui de Ben est parti alors qu’il avait cinq pays ne remplace pas une identité », dit Ruth, (Dan Artus excelle en roquet idéologue), le vieil Du 24 au 27 mars. Mardi et vendredi à 20h30 ; ans, il a grandi avec sa mère Rivka et a revu son interprétée très justement par Yaël Elhadad. Est-ce oncle ancien combattant, un ivrogne qui répare les mercredi et jeudi à 19h30. Nouveau Théâtre de père une seule fois juste avant sa mort. Quant au simplement autour de valeurs religieuses ou profa- serrures, une pute (Sophie-Aude Picon, un vrai bon- Besançon. Esplanade Jean-Luc-Lagarce, père de Ruth, il vit en Israël et elle ne l’a pas vu nes à partager ou non et du rapport à la terre que heur de gouaille lascive) et des voisines (que leur 1, avenue Edouard-Droz, 25000 Besançon. depuis vingt ans. Ses parents s’étaient installés se sont divisés ses parents ? Ruth demande des haute moralité n’empêche pas de piller allègrement Réservations au 03 81 88 55 11. en Israël lorsqu’ils étaient tout jeunes, sa mère réponses. L’incompréhension doit laisser place à la ville prise entre deux feux) parmi lesquelles Bessie En avril et mai : au Théâtre du Nord du 1er au 9 avril Myriam s’était lassée de la vie dans ce “désert” la parole. Rufus interprète le père avec sobriété, Burgess que campe une Martine Schambacher au et à la Comédie de Genève du 21 avril au 2 mai. DU MARDI 17 et était rentrée à Montréal avec sa fille Ruth, alors avec une émotion contenue très convaincante. sommet de son génie ! Béquille à la main, cheveux Spectacle vu au Théâtre National de Dijon-Bourgogne. âgée de huit ans. Avant le mariage, Ben est allé Michelle Brûlé est Myriam, entre tension et ten- AU DIMANCHE 29 MARS 2009 chercher son beau-père David en Israël pour qu’il dresse. La musique de Christine Kotschi et les rencontre sa fille et que la parole libère enfin les chants en hébreu de Mitchélée laissent entendre secrets enfouis et les blessures de l’enfance, et des bribes de prière et de tradition. Les question- THÉÂTRE JEAN ARP - CLAMART affranchisse la jeune fille de ses interrogations nements soulevés par la pièce, toujours actuels, RÉSERVATION 01 41 90 17 02 www.theatrearp.com paralysantes. laissent voir en filigrane les tensions entre une PLACES ÉGALEMENT EN VENTE DANS LES FNAC, PAR TÉLÉPHONE AU 08 92 68 36 22 (0,34 ¤/ MN), SUR INTERNET : fnac.com, actualité israélienne souvent militaire et meurtrière carrefourspectacle.com ET SUR www.theatreonline.com OU PAR TÉLÉPHONE AU 0820 811 111 De l’incompréhension et une tradition juive humaniste et généreuse, qui VENIR EN VOITURE VENIR EN TRAIN NAVETTE GRATUITE au dialogue a voulu donner naissance à un Etat juif synonyme À 20 minutes depuis À 7 minutes depuis Départ devant le Théâtre La mise en scène de Florence Camoin se concen- d’espoir et de paix. la Porte de Châtillon. la gare Montparnasse. du Châtelet (Paris) les mer. tre sur la direction d’acteurs, et l’ensemble des Agnès Santi et ven. à 19h, retour assuré comédiens joue une partition délicate, avec des après la représentation. design © | - Photographie Anne Gayan etc.Fév.09 Chévara Atelier pointes d’humour. Rien d’appuyé ou de solen- Avant la cérémonie, de Naïm Kattan, mise en scène nel : des relations ancrées dans un réalisme du Florence Camoin, les 7 et 8 avril au Théâtre

quotidien et une certaine finesse psychologique, de Saint-Maur, 20 rue de la Liberté, 94 Saint-Maur. Arbelet V. © la langue elle aussi est dans l’imitation du réel, Tél. 01 48 89 99 10. Les doux dingues de la bande à Bonnaud.

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 26 / N°166 / mars 2009 / la terrasse théâtre entretien / Jérôme Thomas Sortilèges : quand l’imaginaire réconcilie avec le monde à Bobigny MARS Pour tout public de 6 à 106 ans, Jérôme Thomas a créé une fantaisie TOUS LES ALGÉRIENS circassienne mettant en scène un enfant juste avant de dormir, à SONT DES MÉCANICIENS partir de L’enfant et les Sortilèges, ouvrage lyrique de Ravel et Fellag - Marianne Epin Colette. La chambre devient ici un monde imaginaire magique et vivant. Avec Karen Bourre l’enfant jongleur, et les acrobates Bongo 3, 4 et 5 mars Maingi et Emile Chaygneaud-Dupuy. Un spectacle comme une bouffée d’oxygène à saisir ! THÉRÈSE RAQUIN Emile Zola / Philippe Faure La pièce est-elle une adaptation de L’enfant que dans la musique classique. Il est très intéressé par la dramaturgie théâtrale et la création de ban- 7, 8 et 10 mars et les Sortilèges de Ravel sur un livret de Colette ? des sonores pour des spectacles. Il a aussi créé la Jérôme Thomas : Nous sommes effectivement bande son de Rain/Bow, l’un de mes précédents GARY / AJAR partis sur l’idée de reprendre l’œuvre de Ravel spectacles. Le texte, né de nos discussions et André Asséo / Christophe Malavoy et Colette, L’enfant et les Sortilèges. Le travail à 13, 14 et 15 mars la table a mis en évidence qu’il était nécessaire SAINT-FRANçOIS, « J’ai envie que l’esprit LE DIVIN JONGLEUR Dario Fo / Claude Mathieu de la Comédie-Française des spectateurs Avec Guillaume Gallienne de la Comédie-Française soit oxygéné par 19, 20, 21 et 22 mars le spectacle. » Jérôme Thomas

LE JOUR DE L’ITALIENNE de faire une adaptation du texte et de la musi- OU LES VRAIES CONFIDENCES que pour qu’ils soient d’actualité, en réduisant Intégrale Marco Bellocchio suivi de L’ÉPREUVE de Marivaux l’orchestration de quarante musiciens à une Sophie Lecarpentier - Cie Eulalie petite formation musicale. En approfondissant

le travail, la pièce m’a fait penser à un pull avec © Christophe Raynaud de Lage 27, 28 et 29 mars un fil qui dépasse : on a tiré dessus et à la fin il ne restait plus rien ! Deux solutions s’offraient créé par Agnès Célérier, est le fil conducteur du Hommage à Carmelo Bene 01 46 03 60 44 / www.top-bb.fr à nous : soit on abandonnait le projet, soit on spectacle. Sortilèges touche à tous les arts, au décidait de s’inspirer de l’œuvre dans une totale chant, au texte, au scénographique et à l’image, THÉÂTRE DE L’OUEST PARISIEN liberté. Nous avons opté pour cette libre inter- aux arts du cirque. Rassembler tous ces éléments 1 PLACE B. PALISSY - 92100 BOULOGNE-BILLANCOURT prétation. Le sujet de Sortilèges explore le temps un peu comme dans un puzzle a été très inté- M° Ligne 10 - Station Boulogne-Pont de Saint Cloud d’un enfant dans sa chambre, lorsque la porte ressant mais compliqué. Tous les accessoires et - représentant ses parents, la société, le monde les deux acrobates sont sous le lit. C’est là qu’ils extérieur - se ferme sur lui. On demande à l’en- changent fréquemment de costumes. Les spec- fant de se coucher et il n’a qu’une envie, c’est tateurs n’ont pas idée de tout le travail effectué '%ÎB:;:HI>K6AThéâtres au cinéma | '%B6GH"*6KG>A'%%. THOMAS de ne pas dormir. Ce temps-là je le connais, sous ce lit ! BERNHARD j’ai moi-même un enfant, et ça dure à peu près une heure, comme le spectacle ! Pendant cette Quelle relation aux spectateurs entretenez- Intégrale Marco Bellocchio, Évènements des 20 ans Hommage à Carmelo Bene heure où l’enfant ne veut surtout pas dormir, il vous avec ce spectacle ? invité d’honneur se passe plein de choses dans son imaginaire, J. T. : J’ai envie que l’esprit des spectateurs NFSDSFEJNBST TBNFEJNBST un peu comme dans 24h chrono, il lit, il sort un soit oxygéné par le spectacle. Personnellement WFOESFEJNBST 19h | Siah Bâzi suivi de Shadi 18h15 | Table ronde Carmelo Bene, paquet de bonbons de sous son lit, il se lève, il j’ai besoin d’avoir de l’oxygène et du champ 20h30 | Le saut dans le vide &OQSnTFODFEFMBSnBMJTBUSJDF.BSZBN,IBLJQPVS la parenthèse cinéma Minetti va jouer, il revient, il sort une lampe électrique devant moi. Aujourd’hui le champ se rétrécit de de Marco Bellocchio 1SPKFDUJPOFOQBSUFOBSJBUBWFDMF'FTUJWBM$JOnNB &OQSnTFODFEFOPNCSFVYJOWJUnTEPOU-BVSB.PSBO mise en scène pour regarder les toiles d’araignée… C’est cet plus en plus, mais il existe, et je pense qu’il faut &OQSnTFODFEVSnBMJTBUFVS.BSDP#FMMPDDIJP EV3nFM UF +FBO1BVM.BOHBOBSPFU-VJTB7JHMJFUUJ traduction imaginaire que j’ai traité. s’atteler à développer ce champ, autrement on FU"OPVL"JNnFF BOJNnFQBS$ZSJM#nHIJO Claude Porcell KFVEJ NBST PATRICK MICHAËLIS avec Zbigniew Horoks entre vite dans un rapport négatif au monde. 21h | Richard III de Carmelo Bene ou Claude-Bernard Perot, Que ressent l’enfant ? Et comment intervien- Je n’ai pas envie d’inviter mon enfant à être TBNFEJNBST 20h30 | La nuit de l’iguane &OQSnTFODFEFMBDPNnEJFOOF-BVSB.PSBOUF ET GUY Jean-Marie Lardy, LAVIGERIE nent le cirque et ses techniques ? dans l’abnégation, le fatalisme, mais plutôt de 18h | Master class de Marco Bellocchio, de John Huston Patrick Michaëlis, BOJNnFQBS.JDIFM$JNFOU &OQSnTFODFEF Maryse Ravera, J. T. : Au début du spectacle l’enfant est en l’inviter à envisager les choses en dégageant (FPSHFT-BWBVEBOU WFOESFEJBWSJM 20h30 | Au nom du père FUEFTDPNnEJFOTEFMBQJoDF-BOVJUEFMµJHVBOF Sarah Rees colère, mais l’idée profonde qui sous-tend la des points positifs. Notre pays a connu des 20h30 | Lecture A Boccaperta, scénographie, costumes &OQSnTFODFEVSnBMJTBUFVS.BSDP#FMMPDDIJP pièce est de se réconcilier avec le monde, de ne époques douloureuses, où des hommes et des scénario inédit de Carmelo Bene et masques FU-PV$BTUFM WFOESFEJNBST Gérard Didier pas être contre le monde. C’est ce que je veux femmes défendaient des idéaux, et à travers .JTFFOFTQBDF4BuE0VME,IFMJGB création lumières 20h30 | L’Idiot NJTFFONVTJRVF transmettre aux enfants. Les scènes de Sortilè- leurs combats refusaient l’idée de renonce- .BSD1FSSPOF Joël Hourbeigt EJNBODIFNBST &OQSnTFODFEVSnBMJTBUFVS1JFSSF-nPO régie lumières ges rappellent le cirque dans son évocation tra- ment et croyaient à une vision plus positive du 15h | Le metteur en scène 4FSHF#P[POFU-BVSFOU-BDPUUF Suivie du ﬁlm Salomé de Carmelo Bene Laurent Poussier ditionnelle, et les arts du cirque dans leur évoca- monde. Quand on touche au spectacle vivant, de mariages de Marco Bellocchio "WBOUQSFNJoSFTVJWJFEµVOTIPXNVTJDBM création musicale et sonore TBNFEJBWSJM Ghédalia Tazartes tion contemporaine, à travers les corps de métier la réflexion des artistes déborde sur la relation &OQSnTFODFEVSnBMJTBUFVS.BSDP#FMMPDDIJP QBS FU 1JFSSF 7MBEJNJS-nPO régie son comme le jonglage ou l’acrobatie. Pour exprimer avec la société même. Ces questions profondes FU TPVTSnTFSWF 4FSHJP$BTUFMMJUUP 20h30 | Notre-Dame des Turcs Thierry Gaulme de Carmelo Bene, copie neuve construction des décors ses émotions, l’enfant décide de faire son cirque, ne constituent pas le sujet de Sortilèges, mais EJNBODIFNBST NFSDSFEJ BWSJM &OQSnTFODFEF-ZEJB.BODJOFMMJ DPNnEJFOOF Ateliers du Préau et à la fin du spectacle il s’endort, réconcilié avec en même temps elles sont là… FS 17h | Accident de Joseph Losey 18h30 | Leçon de musique FU.BVSP$POUJOJ NPOUFVS le monde. Tout est prétexte, les objets sont des Propos recueillis par Agnès Santi 1SnTFOUnQBS1IJMJQQF1JMBSE prétextes à ses sentiments. L’objet est un outil de Carlo Crivelli, TQnDJBMJTUFEVDJOnNBCSJUBOOJRVF BOJNnFQBS0MJWJFS$BDIJO KPVSOBMJTUF EJNBODIFBWSJM qui permet de développer le sentiment. Quand Sortilèges, de Jérôme Thomas, du 17 mars au 5 avril, 19h | La nourrice de Marco Bellocchio er l’enfant prend une balle et la met sur le bout de les mercredis 18, 25 mars et 1 avril à 14h30, 20h30 | Autour du désir &OQSnTFODFEFTDPNnEJFOOFT son pied, ce n’est pas pour montrer que c’est les samedis 21, 28 mars et 4 avril à 18h, de Marco Bellocchio Coproduction Magic Cinéma | Ville de Bobigny | 7BMFSJB#SVOJ5FEFTDIJ &OQSnTFODFEF TPVTSnTFSWF $MBJSF/FCPVU difficile de mettre une balle au bout de son pied, les dimanches 22, 29 mars et 5 avril à 11h, Conseil général de la Seine-Saint-Denis | Drac Île-de-France | FU TPVTSnTFSWF .BZB4BOTB ce qui est réel, c’est pour en profiter pour chanter plus représentations scolaires les autres jours à FU$BSMP$SJWFMMJ DPNQPTJUFVS Conseil régional Île-de-France 11, 12, 13 MARS > LE HAVRE une chanson. Une chanson que j’aime beaucoup, 14h30, au Théâtre d’Ivry-Antoine Vitez, 1 rue Simon LE VOLCAN MAGIC CINEMA Rue du Chemin Vert 93000 Bobigny | qui est reprise plusieurs fois au cours du specta- Dereure, 94 Ivry. Tél. 01 46 70 21 55. 01 41 60 12 34 | Fax 01 41 60 12 36 | cle comme un tube. Email [email protected] | 17 MARS - 4 AVRIL > PARIS Site www.magic-cinema.fr | L’ÉTOILE DU NORD Hors-série Avignon 2009 Métro, bus, tram arrêt Bobigny Pablo Picasso 16 RUE GEORGETTE AGUTTE - 75018 PARIS Comment sont nés la bande son et le texte http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html Tél : 01 42 26 47 47 du spectacle ? (mardi, mercredi et vendredi à 20h30, J. T. : La musique, le chant et le texte sont ori- Joignez-nous vos dossiers jeudi à 19h30, samedi à 16h et à 19h30) ginaux. Le compositeur Max Nagl, exceptionnel sur [email protected] www.ville-bobigny.fr Référence Avignon 2009 23, 24 AVRIL > LE MANS musicien autrichien, est aussi à l’aise dans le jazz THÉÂTRE DE L’ÉPHÉMÈRE //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// 28 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 29 thLa terrasseéâtre fevrier2009 cr 1/4page:Laitique terrasses 19/02/09 16:52 Page 1 critiques théâtre critique ¶ Antigone de Sophocle 01 46 06 11 90 reprise/ co-réalisation 2008 L'Atalante Folies coloniales nouvelle traduction Florence Dupont mise en scène René Loyon (Cie RL) Dominique Lurcel puise dans ses archives familiales et dans la avec Marie Delmarès, René Loyon, Yedwart mémoire nationale pour mettre à jour la honte des fiertés passées et Ingey, Claire Puygrenier, Jacques Brücher, Le Numéro Adrien Popineau. la misère des gloires coloniales. Un spectacle terrifiant et drôle ! Du 4 au 30 mars 2009 à 21 h sauf le dimanche à 17 h, relâche le mardi. D’un grand-père haut fonctionnaire historio- ni d’en élucider les conditions socio-historiques Antigone s'oppose au prix de sa vie, graphe de la Ville de Paris, Dominique Lurcel a et culturelles. à la toute puissance du roi Créon. hérité une compilation aussi rare que précieuse : d’équilibre En mourant, elle fera tout trembler autour d'elle. On peut monter "Antigone " de bien des façons, le compte rendu exhaustif de toutes les mani- Revue blanche celle-ci est parmi les plus concluantes qu'on ait festations consacrées en 1930 au centenaire du délire impérialiste \Ì=\oYj\:gf\ vues. (Le Nouvel Observateur). de l’Algérie française. Congrès, conférences, Là est la force de ce spectacle qui laisse à celui Un spectacle très intéressant, qui est la pureté même du théâtre. (Le Quotidien du Médecin) productions artistiques, soirées, poèmes, odes, qui le découvre le loisir de forger son propre © Philippe Lacombe eak]]fk[f]B je]@Yfcafk René Loyon nous resitue au cœur de l'essentiel. expositions, concours, défilés, témoignages, jugement à l’écoute hallucinante du racisme A la santé d’Abdelkader ! (L'Humanité) discours : tout est répertorié dans cette somme ordinaire et serein d’une France globalement Vendredi 13 mars à l'issue de la représentation. E9JK\mb]m\a)*YmkYe]\a*) TRAVAUX PUBLICS II Rencontre "La tragédie antique : traduction étonnante de bonne foi et de paternalisme tran- convaincue de sa mission émancipatrice auprès de la patrie et du christianisme pacificateurs. Se juillet 2007 des envolées lyriques sur « l’homme d]ke]j[j]\ak$b]m\ak]ln]f\j]\ak L` lj]]l \m[Ylagf et mise en scène" en présence de Florence quille du rôle positif de la colonisation et de ses des négrillons et des melons… Les acteurs déploie tout un monde d’opérette joyeusement africain » qui recyclaient allègrement la bêtise )1`+($d]kYe]\a),),`+($ Dupont, traductrice et de René Loyon, =\oYj\:gf\]l;`jak;ggh]j$ effets civilisateurs. Dominique Lurcel a extrait habituels de la compagnie Passeurs de mémoi- aveugle qui mettra bien du temps à compren- ethnocentrique la plus crasse, ce spectacle a d]eYj\a)/]ld]kYe]\a*)*(`+( metteur en scène. e]eZj]\]dY[gehY_fa] Assistez aux 2 spectacles le même jour ! Tarif spécial à 20 € (les deux) de ce matériau imbu de la superbe du Blanc res composent des tableaux successifs comme dre que, comme le disait Aimé Césaire dans le des vertus mémorielles et pédagogiques plus Ym;]flj]\jYeYlaim]j _agfYd :ajeaf_`YeLa]$[gf\majgfl luciférien les textes qui composent son spec- en une sorte de revue blanche aux émétiques Discours sur le colonialisme, « la colonisation qu’indispensables… \]@Yml]%FgjeYf\a]'L` lj] Tonto, une derniere fois ! mf]EYkl]j[dYkk]gmn]jl] tacle, sorte d’inventaire sidérant qui fait frémir effluves. Dans et devant un petit castelet dont déshumanise l’homme même le plus civilisé ». Catherine Robert \]k\]mpjan]k création/ production déléguée Cie RL YmhmZda[kmana]\Ìmf][gf^ j]f[] au premier degré et hurler de rire si on parvient les toiles peintes rappellent les gravures exo- C’est la paradoxale bonne conscience de cette de et avec Jacques Brücher \m**Ym*/E9JK kmjd]l` lj]hgmjdYb]mf]kk] mise en scène Nathalie Brücher à dépasser le deuxième degré ! Le metteur en tiques de l’Illustration et les chromos des cha- France certaine de sa bonté que Dominique Folies coloniales, spectacle conçu et mis en scène \m.Ym)/9NJAD ]lkgfjd]\YfkdÌ \m[Ylagf& du 17 mars au 11 avril à 19 h, relâche scène, dont l’humanisme militant imprègne tou- toyantes expositions coloniales, l’orientalisme Lurcel et les siens mettent très habilement par Dominique Lurcel avec la collaboration artistique le mardi sauf le mardi 17 mars à 19 h. ]ldÌYmlgef]*((0 kYe]\a*)eYjk)-`(( jours ses spectacles sans se laisser jamais aller kitch des amateurs de massages à la lascivité en scène, le visage du barbare apparaissant de Françoise Thyrion. Du 4 au 28 mars 2009. Jacques Brücher joue tous les personnages \Yfkd]kdq[ ]k aux facilités du moralisme pontifiant, refuse intel- mauresque côtoie la bonne humeur rubiconde comme par éclairs sous le masque de celui qui Mardi et jeudi à 19h30 ; mercredi, vendredi et de cette saga familiale avec gourmandise et \]dÌY__dge jYlagf\]Jgm]f hjg\m[lagf;]flj]\jYeYlaim] un humour impitoyable, et on passe, comme ça, ligemment de trancher entre les points de vue. des ministres en tournées loin de la métropole. croit réduire la barbarie. Dans une France qui samedi à 20h30. Grande Halle de la Villette, Salle j _agfYd\]@Yml]%FgjeYf\a] au détour d'un mot, d'un geste, du rire à la S’il est bien évident qu’en ces Folies coloniales, Un instituteur dont le révéré ministre fut aussi un hoqueta le 23 février 2005 avec la loi sur le Boris Vian, 211, avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. tendresse, de la tristesse à la surprise. L` lj]\]k\]mpjan]k montrer n’est pas cautionner, il ne s’agit pas des plus ardents défenseurs de la colonisation rôle positif de la colonisation et dont le chef Renseignements et réservations au 01 40 03 75 75 Découvrez la suite de la saga Tonto avec Tonto, Un Peu Plus Tôt pour autant d’expliciter la bêtise et la cruauté fait la leçon sur les bienfaits et le rayonnement de l’Etat osa lors du discours de Dakar du 26 et sur www.villette.com 7 représentations exceptionnelles du 4 au 11 avril à 21 h ! critique / Odyssées en Yvelines critique / Odyssées en Yvelines CRÉATION Harry et Sam (ou l’art de la chute) Bled Une fantaisie entre music-hall et cabaret, théâtre et danse. L’écriture Une création revigorante de Daniel Danis sur le malheur d’être 10 pl. Charles Dullin - 75018 Paris (M° Anvers) direction facétieuse de Dorothée Zumstein révélée avec brio par Samuel expulsé. Bled, un jeune de banlieue, nouveau Petit Poucet réactualisé, Tél. location : 01 46 06 11 90 Alain Alexis Barsacq Faccioli et Harry Holtzmann, artistes de scène admirables. transcende la laideur urbaine par la paix intérieure. www.theatre-latalante.com Laurent Fréchuret, metteur en scène et directeur clown philosophe à la dégaine filiforme élégante Bled est sommé par ses parents expulsés de leur dit-il. La force de l’enfant tient à sa façon d’être à du Théâtre de Sartrouville CDN, a eu l’heureuse incarne un spécialiste dans l’art de tomber, cité de partir à la recherche d’un abri. Contraint, le l’écoute de la Nature – bois, arbres et fleurs – mais idée de convoquer sur le plateau Harry et Sam un concept moral et physique. Peut-être a-t-il garçon (Vincent Nadal), sweat à capuche, baskets aussi à celle de Ti-Cœur, un ami avec lequel il parle de Dorothée Zumstein, une pièce tissée de mots perdu ses dons de magicien mais il représente le et dégaine désarticulée d’ado, dérobe le portable librement pour construire sa pensée et se délivrer d’humour et de poésie enfantine, brodée de cor- charme de l’expérience, le prestige de celui qui d’un de ses frères pour s’assurer photographi- de ses peurs. C’est un autre lui-même, un passeur respondances sonores et visuelles, ourlée de plus a vécu, la séduction et la puissance de la pas- quement du chemin du retour. Malicieux, après qui le fortifie face à Shed (Antonin Lebrun), sa part d’une douce cadence tonique. Harry, le vieux sion de vivre. L’homme à l’accent américain, vieil avoir laissé à leur fenêtre d’immeuble son père obscure et son double, cagoule serrée et lumières magicien oublié, maître en chutes et dégringolades ange révolté contre Dieu, escamote l’arrogance et sa mère voilée, figurés par des marionnettes, cruelles sur sa face blafarde.

Le Poucet se déplace pas à pas grâce à l’imagerie du manège La poésie de Daniel Danis tient à son écriture élémentaire, délicate et incisive, et à l’art de la scénographie. Une tournette avec panneaux de bois aux papiers déchirés évoque la tour de la cité que le jeune abandonne. Plié, déplié, mobile, le paravent illustre le chemin parcouru, la marche sur la terre de qui se sent bien dans ses souliers malgré les obstacles. Une branche de lierre, un coquelicot, il erre dans les sous-bois lointains où l’air fleure bon. Le Poucet se déplace pas à pas

© J.-M. © Lobbé J.-M. grâce à l’imagerie du manège qui fait écho au Les brillantissimes Sam et Harry (Samuel Faccioli et Harry Holtzman). mouvement intime de la parole. La bande-son et l’utilisation du micro poétisent l’espace mental du chez qui se rend Sam, un brillant et jeune débutant de l’apprenti en se révélant prestidigitateur des héros, là où s’accomplit le voyage à la poursuite coq et vantard, habite la rue du « pain perdu », des idées, savant en tours de passe-passe et dispa- d’une aspiration noble, une cinématographie de « pas perdus », à moins que ce ne soit du « chat ritions subtiles. Un match intergénérationnel, oni- sa propre lumière intérieure. Se sortir de la ban- pendu ». Les jeux de mots résonnent et il fallait, rique et spirituel, sert d’initiation. Sur le plateau, lieue, c’est ce que désire instinctivement Bled pour porter à l’oreille ce verbe burlesque et rafraî- brillent le strass, son éclat trompeur, l’imitation dans sa lutte contre la violence. Les deux comé- chissant, des comédiens d’envergure, maîtres du sublime et la musique. Une pluie de lucio- diens marionnettistes accomplissent un parcours dans l’art de la parole mais aussi du mouvement, les jetées de magicien à magicien envoûte les scénique et dramaturgique en toute sérénité. Du la subtile expression de l’imaginaire des corps. spectateurs subjugués par cette averse d’étoi- théâtre d’art brut. au Studio Théâtre les, gouttes de lumière et ballet de feu de petits Véronique Hotte Mard. 24, jeud. 26, Un match intergénérationnel, astres ardents tombés du ciel. Ce scintillement Bled, écriture et mise en scène de Daniel Danis, La et vend. 27 mars onirique et spirituel, rallumé enchante nos rêves oubliés. Celle-les-Bordes-Salle des fêtes 8 mars 16h, Les à 10h00 et 14h00.

Merc. 25 mars à 14h00. sert d’initiation Véronique Hotte © Lobbé J.-M. Essarts-le-Roi-Salle poyvalente 19 mars 20h30, Sam. 28 mars à 20h45. L’un est danseur accompli de hip-hop, Samuel Bled (Vincent Nadal) en conversation avec son ami Marcq-Salle des Fêtes 20 mars 20h45, Chevreuse- Dim. 29 mars à 16h00. Faccioli, gestuelle souple et maîtrisée à l’archi- Harry et Sam (ou l’art de la chute), de Dorothée Ti-Cœur. Espace Fernand-Léger 25 mars 17h, Vernouillet-Salle tecture baroque et au rythme singulier, heurté et Zumstein, mise en scène de Laurent Fréchuret, des Buissons 28 mars 16h, Poissy-Médiathèque lié, cassé et coulant. Sam représente l’avenir et la à Beynes – La Barbacane le 6 mars à 20h30, à Bled chemine en quête d’une maison forestière, Christine de Pizan 4 avril 16h, Bougival – Théâtre du ;]flj]\jYeYlaim]j _agfYd 9\eafakljYlagf(*+-01.+,) \]@Yml]%FgjeYf\a] :add]ll]ja](*+-/(**0* promesse du futur, le doute ne l’effleure pas. Mais Louveciennes – Salle Camille Saint-Saëns le 24 mars laissant à leur paresse ses six frères brutaux aux Grenier 8 avril 15h tél : 01 30 86 77 78 et ody@thea- L` lj]\]k\]mpjan]k L d [gha](*+-/(-10+ l’esprit de la magie l’enjoint à rencontrer Harry, à 20h30. Tél. 01 30 86 77 78 et ody@theatre-sartrou- traditions archaïques. « Tiens, c’est drôle j’ai le tre-sartrouville.com ,0$jm]DgmakJa[Yj\ [\j\]mpjan]k8[\j\]mpjan]k&[ge l’artiste âgé en panne de talent. Harry Holtzman, ville.com. Dès 6 ans. goût de bonnes fraises des bois bien sucrées », Texte publié à L’Arche Éditeur. Dès 8 ans. :H1))0* Zadd]ll]ja]8[\j\]mpjan]k&[ge /.)/.JGM=F;]\]p) ooo&[\j\]mpjan]k&[ge //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 30 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 31 théâtre terrasse122x367:Mise en page 1 6/02/09cri t 16:11iqu Pagees 1 théâtre entretien / région / caen / Guy Delamotte critique ¶ Une chambre L’affiche : porter à la scène le conflit Sacrifices Un one woman show de Nouara Naghouche dont le verbe gouailleur à soi israélo-palestinien mâtiné d’humour rêche, ébranle notamment l’arrogance masculine Guy Delamotte, co-directeur du Panta-Théâtre avec Véro Dahuron, père qui est imprimeur et qui imprime les affiches musulmane face à la femme trop souvent abusée. convoque la parole théâtrale pour rendre compte du conflit de “martyrs”, la mère qui ne peut pardonner et israélo-palestinien, en mettant en scène un texte de Philippe Ducros, reste sur des imprécations, l’impossibilité de voir Nouara Naghouche est une jeune femme « issue côté le racisme des gens du cru, pour lesquels L’Affiche. son enfant disparaître comme ça, et une sœur qui de l’immigration », qui a grandi dans un quartier le RMI signifie le Revenu Minimum Islamiste, de admire les actes de son frère et vit une histoire pauvre de Colmar, ville riche alsacienne. Dans l’autre, le machisme des maghrébins mâles face e Comment est né ce texte de Philippe Quelle est la place du théâtre par rapport à amoureuse qui va l’entraîner vers un extrémisme ce contexte socio-économique fissuré, le regard à leurs femmes, mères, épouses, filles et soeurs. 11 édition Ducros ? une actualité aussi brûlante, en permanence violent. On montre aussi la famille israélienne de porté sur les autres et sur soi exige du recul. Forte Heureusement, des associations comme « Elles Guy Delamotte : L’histoire a démarré il y long- nourrie par l’information ? ce jeune qui a tiré par peur plus que par haine, il d’une conviction instinctive, la comédienne jon- ont des ailes » de la très bourgeoise Marie-France, temps. Nous avions fait un premier travail en G. D. : Il s’agit de parler, d’essayer de compren- vient de réaliser qu’étant militaire, il pouvait être gle à satiété avec la moquerie, l’ironie et la dou- prennent en main avec plus ou moins d’adresse avec 2002 avec Laurent Gaudé autour du conflit dre, de venir à la table soit du banquet soit de amené à tuer des hommes. C’est pour lui incom- leur. Jogging et capuche, elle investit le plateau les relations humaines du quartier. Nouara est israélo-palestinien, dans le cadre de nos labo- encouragée à manifester son talent et à faire un ratoires Ecrire et mettre en scène aujourd’hui. « Le texte essaie de numéro de scène : elle se « dévoile » en racontant Edith Scob La même année, je me suis retrouvé embarqué son histoire de fille mariée de force à un homme MARS mise en scène dans un voyage éprouvant en Israël et dans les montrer comment à qu’elle n’aime pas. FESTIVAL DES ARTS territoires palestiniens, avec un groupe de mili- l’intérieur de la 21 Anne-Marie Lazarini tants juifs, chrétiens, musulmans et athées dans Avec la violence d’un 09 le cadre des comités civiques pour la protection humour décapant, elle DU traduction Clara Malraux Editions Denoël famille israélienne ou du peuple palestinien. Nous avons rencontré dénonce la soumission adaptation Sylviane Bernard-Gresh AVRIL des négociateurs de Madrid, Arafat, des lea- palestinienne, le Insultée par son frère, elle est menacée : « Je vais DE LA SCÈNE4 JEUNES PUBLICS De la difficulté d'être créatrice au féminin... Le récit, conférence et confidence tout ensemble, drôle et savant simultanément, est interprété par la mystérieuse Edith ders israéliens comme Uri Avnery… C’était très conflit se répercute, te faire passer l’envie de te comporter comme une AU Scob. Fabienne Pascaud Télérama intéressant. Souvent sur les plateaux de théâtre Française… C’est mon nom que tu déshonores… Le cadre chaleureux donne le ton : on va parler livres. Une MANTOIS VAL DE SEINE passionnante réflexion, avec un humour parfois féroce. on fait joujou avec la guerre, être plongé dans divise et détruit les Je te jure si tu le divorces… Je te tue ». Nouara Nathalie Simon Le Figaro ce monde a été un choc. On se demandait Naghouche a co-écrit Sacrifices avec Pierre Dans un espace superbe, immense bibliothèque imaginée relations entre les par François Cabanat, la voix enchantée d'Edith Scob. comment rendre compte de tout ça, de cette Guillois, directeur du théâtre du Peuple de Bus- Armelle Heliot Le Quotidien du médecin Guy Delamotte déchirure. Suite à ce voyage, on a décidé avec © k.a.sheckler-wilson gens. » sang, le metteur en scène de ce spectacle auda- Edith Scob révèle l'âme d'un auteur, d'une créatrice, d'un poète. Indiciblement légère et cependant d'une présence Véro Dahuron qui dirige aussi la compagnie de cieux et insolite. La comédienne a le mérite de pleine et entière. Didier Méreuze La Croix réunir une équipe d’acteurs et de convoquer la négociation, et de faire émerger de cette table préhensible, et cela met en doute ses certitudes. parler du statut de la femme réduit au rôle de mère Une représentation très réussie, orchestrée avec finesse et intelligence par Anne-Marie Lazarini. Agnès Santi La deux auteurs sur ce sujet. Mohamed Kacimi a des histoires privées qui croisent les drames Il s’adresse à un rabbin qui ne lui apporte que d’une grande partie de l’Asie, de l’Afrique et de la Terrasse alors écrit Terre sainte et Philippe Ducros avait nationaux des deux peuples, sans être dans une des réponses formatées de justification. De l’autre majorité du monde musulman. Avec la violence Virginia Woolf : une femme gourmande, malicieuse, fougueuse même. Nedjma Van Egmond Le Point déjà un projet d’écriture sur la question suite identification absolue de ce qu’on peut atten- côté, la famille palestinienne est confrontée à des d’un humour décapant, elle dénonce la soumis- Un trio magique : Virginia Woolf, Edith Scob, Anne-Marie à un voyage d’auteur d’Ecritures Vagabondes dre du peuple israélien ou palestinien. Montrer mouvements ultra-religieux qui profitent de cet sion au mari, la prétendue garantie d’une maternité Lazarini. Tout arrive ! France Culture en Syrie, il a profité de ce laboratoire de travail un checkpoint sur un plateau de théâtre n’a pas univers et des morts et poussent les jeunes vers heureuse, sa force et sa grâce. Si l’épouse exige du 2 au 15 m ars 2009 pour répondre à deux commandes en une. Nous d’intérêt. Il est plus intéressant de travailler sur le le martyr. Même si ce n’est pas une guerre de d’autres valeurs personnelles, c’est une écervelée 15 représentations supplémentaires avons décidé de mettre en chantier le texte déchirement de chacun avec lui-même. Le mur religion, le fanatisme obscurcit les visions et les ou une diablesse. L’engagement féministe dans ce grâce à Valérie Baran du Tarmac, qui a adhéré qui s’élève pour séparer les deux communautés, analyses politiques. Le texte essaie de montrer contexte difficile est dangereux, et la polygamie, Artistic Athévains très vite au projet. Le Centre Dramatique Régio- pour tenter de se protéger et d’isoler l’autre, est comment à l’intérieur de la famille israélienne ou une coutume légale inconnue en Europe, provo- 01 43 56 38 32 nal de Rouen aussi nous a soutenus. aussi un mur qui s’élève à l’intérieur de chacun, palestinienne, le conflit se répercute, divise et que des drames. Nouara condamne cet esprit qui le divise entre sa nécessité d’aller à la ren- détruit les relations entre les gens, voire entre les de sacrifice – abnégation, dévouement et goût contre de l’autre et l’aveuglement qui fait qu’on couples, et pervertit la société. du renoncement. Un hymne à toutes celles qui, se détourne de l’autre, on ne veut pas le voir. Il Propos recueillis par Agnès Santi Le désir de vivre libre de la comédienne Nouara n’ayant plus peur, ne s’effacent plus. Chapeau ! devient alors impossible de penser la solution en Naghouche. Véronique Hotte termes politiques. L’Affiche, de Philippe Ducros, mise en scène Guy Delamotte, du 2 au 6 et du 12 au 14 mars de sa présence ronde et joyeuse, de sa parole Sacrifices, de Nouara Naghouche, co-écrit Que raconte le texte et quelles perspectives au Panta-Théâtre à Caen. Tél. 02 31 85 15 07. résolument « banlieue » au registre plutôt vulgaire et mis en scène par Pierre Guillois, du 10 mars dessine-t-il ? Le 10 mars au Théâtre de Coutances. et savoureux, propre à sa génération pressée, au 11 avril 2009 à 18h30, relâche le lundi et le G. D. : Un jeune palestinien a été tué par un soldat Tél. 02 33 76 78 68. Les 26, 27 et 28 mars au dansant et mimant les siens pour lesquels sa 15 mars au Théâtre du Rond-Point israélien lors d’un contrôle qui a mal tourné ou CDR Haute-Normandie, Théâtre des 2 Rives, à Rouen. tendresse est réelle. La rencontre entre les com- 2bis avenue Franklin D. Roosevelt 75008 Paris d’une émeute. La pièce montre comment la famille Tél. 02 35 70 22 82. En octobre 2009 au munautés maghrébine et alsacienne, quand la Tél. 01 44 95 98 21 et www.theatredurondpoint.fr palestinienne vit la mort de cet enfant, à travers le Tarmac de la Villette. pauvreté sévit, provoque des feux d’artifice. D’un Spectacle vu au Théâtre de la Manufacture de Colmar.

entretien / Philippe Lanton « La partie chorégra- B. comme Butô phique est un silence offert avant la et comme Beckett traversée des phrases Après La Mort d’Empédocle d’Hölderlin, Philippe Lanton crée avec Philippe Lanton le maître Butô Katsura Kan le spectacle B. (1Butô 2Beckett), une de Beckett. » traversée intérieure entre danse et théâtre dans l’esprit du Butô et l’intensité de Beckett, deux sommets du minimalisme. enfermés dans un sac (Katzura Kan et Olivier Renouf) qui s’habillent et se déshabillent, à la De quelle manière renouvelez-vous l’aven- entracte. Irène Lindon, représentante de l’œuvre façon burlesque et grinçante de Buster Keaton. ture singulière entre chorégraphie nippone de Beckett, ne pouvait accepter la présence du Berceuse présente une femme âgée (Évelyne Pel-

et théâtre ? Butô dans le texte. Elle a d’abord refusé le projet. © k.a.sheckler-wilson letier) qui plonge dans son passé et répond à sa Philippe Lanton : Au cours d’un séjour au Japon, Nous avons alors envisagé un spectacle en deux voix enregistrée : « Encore… ». Enfin, Souffle tient il y a plus de dix ans, j’ai rencontré le danseur cho- temps séparés, la danse puis le théâtre. De la partie chorégraphique met en jeu Katsura Kan, le lieu de respiration finale. La réinvention de l’œuvre régraphe et maître Butô Katsura Kan. J’ai créé La contrainte est née la liberté, le spectacle joue sur danseur Olivier Renouf et la comédienne Évelyne et de son esprit passe par le regard, comme dans Mort d’Empédocle d’Hölderlin, spectacle qui s’est l’effet de miroir, préparant un chemin de méditation Pelletier. Le pari consiste à préparer le public à l’art contemporain. donné entre autres lieux à la Filature de Mulhouse et privilégiant la dimension contemplative face à entendre la parole beckettienne et sa densité, en Propos recueillis par Véronique Hotte en 1999, puis en 2004 à la Maison de la Poésie à l’hyperactivité du monde. Avec un autre mouve- faisant le vide et en se désencombrant du réel Paris. Depuis deux ans, Katsura Kan travaille sur ment, un autre temps et un autre espace. de la vie quotidienne. Un silence offert avant la B. 1 Butô, 2 Beckett (Cette fois, Acte sans parole II, Beckett. L’idée était de se pencher ensemble sur traversée des phrases de Beckett. Berceuse, Souffle), mise en scène de Philippe Lanton, un même univers poétique. La danse Butô repré- Que produit encore ce face-à-face entre la les 20 et 21 mars 2009 à la Maison de la Culture du sente l’art du mouvement dans l’épure, et la parole recherche spirituelle de la danse Butô et Quels sont les textes de Beckett choisis Japon 101 bis quai Branly 75015 Paris Tél. 01 44 37 de Beckett le minimalisme et l’intensité. l’écriture de Beckett ? pour cette résonance ? 95 01 et www.mcjp.asso.fr P. L. : Ces deux modes d’expression évoquent P. L. : Cette fois montre une tête blême (Katzura Du 25 mars au 5 avril, à 20h30, dimanche 16h, relâ- Comment allez-vous organiser ce carnet de l’absurdité tragi-comique de la nature humaine, Kan), et fait entendre un texte enregistré en trois che mercredi, au Théâtre Berthelot, 6 rue Marcellin voyage ? sa relation au temps, au vieillissement et à la parties, avec la voix de François Marthouret. Puis, Berthelot 93100- Montreuil Tél. 01 41 72 10 35 et P. L. : B. est un spectacle en deux parties avec mort, entre rire et larmes, joie et souffrance. La Acte sans parole II met en scène deux hommes [email protected]

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 32 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 33 théâtre critiques • focus • festival ¶ critique baroque en diable et truculente à souhait, Festival des écritures à Alfortville truffée d’entourloupes et de pirouettes verba- Le jour se lève, Léopold ! les. Et on embarque avec ces doux dingues, Le metteur en scène Michel Didym retrouve Serge Valletti pour magnifiquement portés par les comédiens, qui louvoient en funambules entre le burlesque La création dans tous ses états un festin de mots. Malgré quelques bavardages bien longuets, les « Y a comédiens dégagent tous les arômes de cette langue truculente, métaphysique et la drôlerie grinçante. La sixième édition du Festival des écritures est placée cette année sous le signe de la création immédiate : création qui s’invente, création qui bien que pour mourir que l’expérience sert à entre loufoquerie et désarroi. s’expose et prend des risques, création qui naît de l’actualité, création qui interroge ses fondements, son histoire et son époque, création rien… Sinon, le reste…. C’est de la quoi ? De qui prend le risque de rencontrer le public avant même d’être achevée. Pariant sur la curiosité de spectateurs toujours plus nombreux, La bicoque chavire méchamment sur la grève. poignants. Suivant l’élan de la plume, il enfile la pas grand-chose ! » L’extravagance est la le Pôle Culturel d’Alfortville propose des spectacles inventifs ou en invention qui sont autant d’occasions de découvrir la richesse, la Faut dire que ça cause fort là-dedans. Quel gags, jeux de mots et quiproquos au gré des politesse de leur désespoir. fécondité, la pertinence et l’originalité des écritures scéniques contemporaines. barnum la noce de tantôt ! Entre Mérédick, pérégrinations nocturnes de la compagnie, qui Gwénola David cloué au lit depuis trois ans pour une sale opé- cabote sans gouvernail au ras de l’existence, ration, et Bastien alias Pastille, le récit va bon secouée de temps à autre par un grand vent Le jour se lève, Léopold ! de Serge Valletti, mise en N. G. : Nous choisissons toujours des spectacles lieu finalement à un Molière ! Notre festival est une train : celui de l’imagination tirée dare-dare par de délire. Au risque de rester en rade au début scène de Michel Didym, du 18 mars au 4 avril 2009, entretien / Nora Gontharet originaux du point de vue de la création ou de l’in- vitrine dans la mesure où il permet de montrer la les cancans en pelotons serrés. Ce qui n’em- ou de patauger dans l’anecdote. D’autant au Théâtre des Abbesses, 31 rue des Abbesses, terprétation. Nous voulons montrer au public que richesse de la création contemporaine et un cataly- pêche pas les zigzags en cascades et autres que la mise en scène colle au texte avec une 75018 Paris. Rens. 01 42 74 22 77 et www.theatrede- Un public partenaire l’écriture contemporaine est riche, variée et pro- seur pour créer de vrais projets à reprendre. digressions entre l’aspiro en panne de sac, esthétique qui donne dans la déglingue et le laville-paris.fr. Durée : 2h05. Texte publié aux éditions ductrice de rencontres. Nous tâchons aussi d’être les œufs-coques, les seins du Suzy et quel- saugrenu. Passés ces prolégomènes un peu L’Atalante-Théâtre de la Chamaille. Spectacle vu au plutôt que consommateur déclencheurs de projets afin que les découvertes Quels sont les indices de votre succès ? ques flambées de jalousie. Débarquent alors touffus, on se laisse emporter par la langue Théâtre des Célestins à Lyon. Nora Gontharet est la directrice du Pôle Culturel d’Alfortville. du festival prennent corps et se réalisent les mois N. G. : La fréquentation ! Le festival est devenu Moi aussi, je les personnages semés au fil du bavardage. La semaine qu’elle consacre aux nouvelles écritures scéniques est suivants. C’est ce qui s’est passé pour un rendez-vous obligé de notre programmation. suis Catherine Deneuve Suzy donc, pétroleuse romantique, Calberson, l’occasion pour le public de participer à la création. , de Pierre Notte : le texte a Le public est composé à 70 % d’Alfortvillais, à le vieux jeune marié, Le Mailleur, dragueur été lu pour la première fois à Alfortville et ça a donné 20 % d’habitants du Val-de-Marne et à 10 % de magouilleur amateur, Lemahri, tenancier de Comment le Festival des écritures est-il mais également partenaire des créateurs, nous buvette à la dérive, l’Ingénieur et Nelly, fakirs né ? faisons en sorte que chaque proposition s’accom- « La rencontre est de cabaret. Et puis Léopold bien sûr, bonne Nora Gontharet : Nous voulions trouver le moyen pagne d’une rencontre avec les créateurs et les âme en peine et commis d’office plus souvent d’intéresser le public aux écritures contemporai- interprètes. Ces rencontres ont lieu au gré du désir un élément essentiel qu’à son tour. « Y a pas de sot métier, mais y a nes : pas uniquement l’écriture théâtrale mais du public, elles sont toujours conviviales et il arrive de ce festival. » Nora Gontharet des fabricants d’andouilles, ça revient kif-kif au aussi l’écriture chorégraphique et la musique avec même qu’elles aient lieu sans être organisées. La même » comme dit Mérédick, velléitaire éternel, l’espoir d’élargir bientôt la découverte aux écritu- rencontre est un élément essentiel de ce festival. Parisiens. Ce public évolue avec les années et sujet aux « montée d’Andrée-Aline ». Tout ce res scénographiques et cinématographiques. Pour s’élargit. On vient au festival pour se faire plaisir petit monde déglingué vadrouille gaillardement lever le voile sur le processus de création et pour Selon quels critères choisissez-vous vos et pas seulement pour voir un spectacle. Une

dans la nuit blanche, le cœur en déroute sur la que le public ne soit pas seulement consommateur invités ? © R. D. curiosité s’est créée ! plage et la tête accrochée aux étoiles. Histoire

de ne pas sombrer. © Christine Sibran Les comédiens portent magnifiquement des truculents personnages de Serge Valletti. dénonce. Le 17 mars à 20h30, Eve Bonfanti et Amours et jalousie Product, Yves Hunstad s’adonnent avec un talent rare aux Danse Écrite en 1982 et créée par Chantal Morel en paradoxes de la déconstruction en un spectacle 1988, Le jour se lève, Léopold ! fut la première ¶ Du vent… déroutant et pétillant d’intelligence et avancent et musique pièce que Serge Valletti imagina pour d’autres critique en fildeféristes philosophes au-dessus de l’abîme Le 20 mars sera dansé et le 21 mars acteurs que lui. L’auteur y saisit à vif le désarroi des fantômes où ils mettent le théâtre. Le spectacle est suivi à musical ! La Compagnie Labkine loufoque de ces personnages fort en gueule, Fort 22h30 d’une rencontre avec ses auteurs. Enfin, propose un hommage au répertoire indécrottables abonnés du ratage, cocasses et Répondant à une proposition de la compagnie basque Le Théâtre du et Buffo le 21 mars à 20h30, en clôture de la manifesta- du New Dance Group et la Muse en Rivage, Catherine Anne a écrit Fort, un monologue pour « un homme en Trois spectacles originaux et © R. D. tion, Howard Buten présente sa dernière version Circuit un « concert sous casques ». prise avec le souffle de sa vie ». La metteure en scène Pascale Daniel- jouissifs ponctuent la semaine Product inaugure le Festival des écritures avec Christian des aventures du clown Buffo en un spectacle Lacombe signe un spectacle qui pèche par excès de romantisme. alfortvillaise consacrée aux Benedetti et Muranyi Kovacs. intemporel, conçu pour tous les publics qui théâtre I coproduction nouvelles écritures. retrouveront ou découvriront à cette occasion « Un jour, Pascale Daniel-Lacombe et Pascal San- susceptibles de conférer plus d’épaisseur aux Le 14 mars, à 20h30, Product inaugure le Fes- cynique et drôle qui trouve dans le jeu de Chris- le masque de maquillage blanc, les yeux ronds gla m’ont parlé de leur désir (fou) de se lancer dans propos de son personnage. Simplicité, dépouille- tival des écritures. Sylvain Creuzevault met en tian Benedetti et Muranyi Kovacs des interprètes et la maladresse un peu pataude de ce person- l’aventure d’un spectacle sur le thème de l’effort, ment, singularité : voilà, pour l’essentiel, ce qui scène la vision de Mark Ravenhill, jeune drama- à la hauteur de ses enjeux comiques et dont la nage attachant, capable d’exploits comme par explique Catherine Anne, l’effort pour vivre, l’ef- semble manquer à cette performance privilégiant turge anglais, de notre société du spectacle et portée politique et critique claque comme une éclairs de génie. fort pour créer, l’effort pour surmonter tout ce qui le passage en force à la retenue, la démonstration de ses travers hystériques. Une pièce féroce, gifle sur le visage grimaçant de la société qu’elle dans l’existence nous écarte de la beauté… » Ainsi permanente à une forme d’incarnation intério-

est né Fort, un monologue à deux personnages © R. D. (l’un parle – interprété par Pascal Sangla, l’autre se Mises Dancing red, six pièces maîtresses du répertoire du New tait – interprété par Etienne Kimes) qui revient sur propos recueillis / Jean-François Piette Dance Group américain. l’existence douloureuse d’un jeune pianiste venu en espace donner un récital à l’endroit même où s’élevait, Chorégraphie sonore Avec Dancing red, la Compagnie Labkine pré- jadis, son village d’enfance, village un jour rayé de Directeur du Conservatoire d’Alfortville, le compositeur Jean- théâtrales sente six pièces maîtresses du répertoire du New la carte par des bombardements. C’est donc en François Piette confronte dans Rec / Stop les matières sonores avec La journée du 15 mars est Dance Group américain qui participa au dévelop- pleine nature, en haut d’une colline sur laquelle est le son des mots et des corps et le sens de la narration. entièrement consacrée aux mises pement de la danse en Amérique dans les années installé un piano, que ce concertiste devenu célèbre en espace. A travers trois textes 30 à 50 et inscrivit préoccupations politiques se met à faire des confidences à un régisseur muet Rec/ Stop met en jeu trois percussionnistes. son et nous faisons du théâtre puisqu’une petite originaux qui se font l’écho du et sociales au cœur du processus créatif. Les et énigmatique : « Splendide / Ce petit piano posé Leurs« instruments sont leurs corps et plus préci- histoire se raconte. Un son n’est pas uniquement monde contemporain, le public peut œuvres regroupées par les chorégraphes Noëlle dans le silence / La musique j’en joue pour me jouer sément leurs chaussures, puis une table avec trois un phénomène vibratoire qui se perd dans l’air plonger au cœur de l’inédit. Simonet et Jean-Marc Piquemal mettent en scène du silence / Faire sonner le silence / Vous com- assiettes, trois verres et trois couverts. La marche mais quelque chose qui provoque de la pensée, Une journée entière d’immersion théâtrale avec l’anomie moderne et la tentative de dépassement Fedor Dostoïevski prenez ». Ainsi, il sera question de musique et de et le repas sont des choses qui nous caractérisent de l’émotion, qui rencontre et provoque l’autre. restauration méridienne et rencontres organisées de l’aliénation individualiste par la musique et

piano, mais également de blessures profondément © Baptiste Eliçagaray tous et ce sont les paysages sonores qu’ils font C’est pour cela que la rencontre avec le public ou improvisées avec les auteurs, les metteurs en par la danse. Le spectacle, à 20h30, sera suivi à Chantal Morel enfouies, d’une guerre, de souvenirs familiaux, de Étienne Kimes et Pascal Sangla dans un monologue à naître que j’ai voulu explorer. Cyril Hernandez et est si importante car elle permet d’expliquer notre scène et les comédiens et découverte de trois 21h45 d’une rencontre avec les chorégraphes. Le problématiques relationnelles opposant ce pianiste deux personnages de Catherine Anne. René Le Borgne sont de vieux complices. Je suis démarche : ça fait partie de notre vie d’artiste de textes qui commenceront leur chemin théâtral sur lendemain, la Médiathèque du Pôle Culturel invite à son père… celui qui propose et fédère comme une sorte de parler avec les autres. Si on ne rencontre pas les les planches du Pôle Culturel. William Mesguich David Jisse, Thierry Balasse et Wilfried Wendling, risée. En trouvant une voie vers davantage de chorégraphe sonore. Les limites entre les nouvel- gens, ça n’a aucun intérêt !» propose Le Choix du prince, de Youri, à 11h. créateurs de la Muse en Circuit, Centre national Un récital de piano justesse et de complexité, mais aussi en optant les écritures scéniques sont très ténues : dans ce Mécontent de son dieu Peroun, Vladimir, prince de de création musicale au service des musiques au sommet d’une colline pour des créations musicales moins douceâtres, spectacle, nous ne sommes pas des danseurs Rec / Stop, conception, écriture et percussions Kiev, décide de placer son fief sous la protection contemporaines reliées aux technologies moder- Les possédés Il sera question de nombreux sujets, effleurés plu- la metteure en scène aurait probablement rendu mais nous avons des attitudes de danseurs, nous de Jean-François Piette, René Le Borgne et Cyril d’une autre divinité et convoque les représentants nes. A 15h, le jeune public retrouvera un texte de tôt que creusés, sujets portés par une écriture ces confessions plus touchantes, beaucoup sommes musiciens puisque nous provoquons du Hernandez. Le 18 mars à 20h30. des trois monothéismes occidentaux pour décider Béatrice Poncelet et à 17h30 les adultes un autre nerveuse et lyrique qui ne parvient pas toujours à moins stéréotypées. auquel confier son peuple. A 14h30, Catherine de François Bon pour une écoute intime allant

photo © Guy Delahaye s’écarter des poncifs pour trouver une réelle pro- Manuel Piolat Soleymat Jean- Hauseux dirige Sacs de pluie de Lionel Armand jusqu’à la participation par le biais de micros fondeur. Fort joue en effet très souvent de formu- François qui décrit, dans une entreprise à la veille d’élire ouverts : double occasion de découvrir la magie les, d’aphorismes, de figures de rhétoriques, de Fort, de Catherine Anne (Texte publié par Actes Sud- Piette, ses représentants syndicaux, les trafics, les lut- de la musique concrète ! complaisances mélodramatiques. Et la mise en Papiers) ; mise en scène de Pascale Daniel-Lacombe. René tes d’influence, les rêves d’amour et d’ambition Catherine Robert les 21 et 22 mars scène, loin de pallier les excès du texte de Cathe- Du 27 février au 10 mars 2009. Les lundis, Le Borgne de personnages que le destin propulse dans le /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// La Coupole I Combs-la-Ville rine Anne, finit de donner à ce spectacle des airs mercredis et vendredis à 20h30 ; les mardis, et Cyril drame. Enfin, à 17h30, François-Xavier Rouyer Festival des Ecritures. Du 14 au 21 mars 2009. assez inconfortables de romantisme bon marché. jeudis et samedis à 19h30. Théâtre de l’Est parisien, Hernandez. présente Une Vie de château de Jean-Louis Bauer Pôle Culturel, Parvis des Arts, 94140 Alfortville. Car, Pascale Daniel-Lacombe n’est pas parvenue 159, avenue Gambetta, 75020 Paris. et Michel Couvelard qui égratigne l’actualité avec Réservations au 01 58 73 29 18. Renseignements à diriger Pascal Sangla vers les territoires de jeu Réservations au 01 43 64 80 80. une ironie mordante et propose un tableau satiri- sur www.pole-culturel.fr

© D. © R. D. que des travers de ceux qui nous gouvernent. /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 34 pub Terrasse 2:Mise en page 1 10/02/09 9:59 Page 1 35 thAnnonceéâ 122x182tre La Terrasse:Misecritiques en page 1 18/02/09 14:46 Page 1 critiques théâtre critique ¶ critique ¶ La Flèche et le moineau L’Ordinaire Se passionnant depuis des années pour l’écriture de Witold A 82 ans, Michel Vinaver fait son entrée au répertoire de la Comédie- Gombrowicz, Didier Galas a conçu une représentation s’appuyant sur Française avec L’Ordinaire, pièce en sept morceaux écrite en 1981. des extraits de l’œuvre de l’écrivain polonais. Une représentation L’auteur, qui cosigne la mise en scène avec Gilone Brun, crée une en mal d’inspiration. représentation austère au sein de laquelle le théâtre prend corps de façon inégale. Un rendez-vous avec Witold Gombrowicz ne se vains les plus exaltants du siècle dernier, aurait refuse pas. A fortiori quelques mois avant la com- pu être l’occasion de quelques surgissements Dans La mise en trop(1) (intervention prononcée, en (la distribution est remarquable) sonnent, fusent et L’AFFICHE mémoration des quarante ans de sa disparition, le scéniques, de quelques perspectives théâtrales 1988, lors du Colloque international sur le théâtre transpercent l’espace de la salle Richelieu. Ainsi, PHILIPPEDUCROS 24 juillet prochain. Cette invitation en terres gom- menant à une forme de pénétration, une forme contemporain en Allemagne et en France), Michel au cours des morceaux 1 et 5, l’abstraction radi- Mise en scène browicziennes, c’est Didier Galas qui la formule de justesse. Mais rien de tout cela. La mise en Vinaver étudie les rapports qui opposent le champ cale qui se fait jour (l’ensemble des interprètes, Guy DELAMOTTE en créant La Flèche et le moineau, une représen- scène de Didier Galas manque, de bout en bout, littéraire au champ théâtral, l’artiste auteur drama- face au public, forment une ligne à l’avant scène Avec Patrick AZAM tation librement adaptée d’extraits de Cosmos et de pertinence. Et c’est sans doute là que réside tique à l’artiste metteur en scène. Cette analyse [à et profèrent leurs répliques ; un groupe à l’arrière Murielle COLVEZ rapprocher d’un autre texte – Théâtre pour l’œil, scène, en pleine pénombre, compose un chœur Véro DAHURON Christine GUÊNON théâtre pour l’oreille(1) – écrit à l’occasion de la créa- dont les voix se détachent sans que l’on puisse les Michel QUIDU tion de L’Ordinaire en 1983(2)] apporte un éclairage relier aux personnages) permet au théâtre de jaillir. Alex SELMANE Timo TORIKKA précieux à la représentation conjointement élaborée Lors de ces moments-là, un ailleurs naît, ailleurs Décor par l’auteur et Gilone Brun. Une représentation à la qui captive et assure l’apparition de l’intensité fai- Jean HAAS Costumes scénographie austère, voire ascétique, qui réfute sant défaut au reste de la représentation. Car, à e s c a l e s Cidalia Da COSTA psychologie, réalisme et théâtralité pour tenter de ces exceptions près, Michel Vinaver et Gilone Brun Lumières Fabrice FONTAL donner accès à la pièce par le seul biais des mots, enferment L’Ordinaire dans un entre-deux flottant Musique / son des ruptures et des silences, pleins et creux qui qui rend la résurgence de telles fulgurances dif- c a r a ï b e s Denis GAMBIEZ Vidéo semblent vouloir engendrer une matière théâtrale ficile. N’assumant ni la force de l’incarnation, ni Laurent ROJOL pure et sans artifice. celle de l’abstraction, leur spectacle butte sur son du 27 mars au 10 avril 2009 Régie Générale

Frédéric BERTUGLIA incapacité à mener ses idéaux de dépouillement échapper jusqu’à la beauté formelle de l’oratorio. ≥ PANTA-THÉÂTRE à « La mise en trop » Manuel Piolat Soleymat 24, rue de Bretagne RÉCITAL – Martinique-Guadeloupe

© Eric Legrand Ainsi, c’est en centrant leur travail sur les lignes 14000 CAEN 1/ Michel Vinaver, Ecrits sur le théâtre II, L’Arche Editeur. Tél. 02 31 85 15 07 Un spectacle qui passe à côté de la grandeur de Witold Gombrowicz. mélodiques et rythmiques du texte (lignes qui s’en- 2/ Théâtre national de Chaillot, mise en scène d’Alain Connivences Daniel Maximin (écrivain) et Alain Jean-Marie (pianiste) Co-production : le TARMAC de la Villette trecroisent pour créer une polyphonie textuelle, Françon et de Michel Vinaver. CDR Haute-Normandie - Théâtre des 2 Rives. suivi d’une rencontre autour de l’œuvre d’Aimé Césaire Avec le soutien du Fonds SACD, de l’Arcadi, du Journal (le metteur en scène avait présenté le principal achoppement de cette proposition élément caractéristique de l’écriture vinavérienne), de l’ADAMI, de Cultures France et de l’ODIA. › vendredi 27 mars à 20h30 - Imp. Central Graphic - 14123 IFS - 02 31 83 14 00 3 Cailloux, dans le cadre des Sujets à vif lors du artistique. Car, une fois la déconvenue passée, que les deux metteurs en scène tentent de faire L’Ordinaire, de Michel Vinaver (texte publié par

La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture dernier Festival d’Avignon, spectacle revisitant on peut toujours admettre qu’un collage de textes surgir les multiples thématiques de L’Ordinaire : Actes Sud - collection Babel) ; mise en scène de ≥ Direction Régionale des Affaires Culturelles Unfinished CONFÉRENCE de Basse-Normandie le Conseil Régional de Basse-Normandie également l’œuvre de l’écrivain polonais). Pour ne parvienne pas à transmettre toute l’acuité d’une l’organisation hiérarchique de la société, le monde Michel Vinaver et Gilone Brun. Du 7 février au e le Conseil Général du Calvados-ODACC 1959-2009: 50 anniversaire

et la Ville de Caen. Adapté du film cette nouvelle création, Didier Galas (qui fait lui- œuvre, peine à guider le public au plus profond des multinationales, l’adaptation de l’individu face 19 mai 2009, en alternance. Matinées à 14h00, même partie de la distribution) a réuni comédiens d’un univers littéraire. Mais assister à un spectacle à une situation extrême… Ce spectacle adressé soirées à 20h30. Comédie-Française, Salle Richelieu, de la Révolution Cubaine PANTA-théâtre à Caen du 2 au 6 et du 12 au 14 mars et danseurs (Simon Bellouard, Edith Christoph, qui se laisse aller, dans sa conception même, à plus que véritablement joué révèle quelques place Colette, 75001 Paris. Renseignements et Janette Habel, Jean-Jacques Kourliandsky et Xavier d’Arthuys › vendredi 3 avril à 20h30

Théâtre de Coutances le 10 mars Jean-François Guillon, Fany Mary, Laurent Poi- autant de platitude et de maladresse se révèle, il moments d’une acuité surprenante, moments au location sur www.comedie-francaise.fr CDR-Haute-Normandie Théâtre des 2 Rives à Rouen du 26 au 28 mars trenaux, Sylvain Prunenec) en vue de nous « faire faut bien l’admettre, une expérience difficile. Car cours desquels les répliques des onze comédiens ou au 0825 10 16 80 (0,15 € TTC la minute). ≥ ILE_insertion_4:MiseTARMAC en page 1 de 09/02/09 la Villette 11:25 à Paris Page1 du 6 au 31 octobre sortir des rails », de nous « extraire du système l’ennui naît, implacable, tenace, se changeant à dans lequel [nous sommes] en train d’évoluer ». l’occasion en gêne. La gêne de devoir faire face à CONFÉRENCE Ceci en voulant nous montrer « les courts-circuits certains interprètes dont le jeu donne parfois une Bailar a Cuba ! menaçants de toutes [les] réalités interdites », étonnante impression d’amateurisme. Hommage à Alicia Alonso en « tirant au grand jour un cosmos en passe de Manuel Piolat Soleymat › samedi 4 avril à 17h

[nous] compromettre ». Malheureusement, toutes ces intentions théoriques tombent à plat. La Flèche et le moineau, adaptation libre à partir ≥ de l’œuvre de Witold Gombrowicz ; conception Un rendez-vous manqué de Didier Galas ; collaboration artistique et CONCERT –Cu b a Car cette suite de mises en jeu textuelles et cho- conception visuelle de Jean-François Guillon. Calle Reina – Bal Salsa régraphiques n’est ni plus ni moins qu’un rendez- Du 4 au 7 mars 2009 à 20h30, le 8 mars à 17h00. Yuximy Perez Navarro, Aymel Gomez Mancriffe (chant) / vous manqué. Un rendez-vous manqué non seu- Centre Pompidou, place Georges Pompidou, Vincent Laffaire (direction, piano, chœur)

lement avec Witold Gombrowicz, mais aussi avec 75004 Paris. Renseignements au 01 44 78 12 33. › samedi 4 avril à 21h à l’Alto – Le Creusot une représentation qui, en dépit de ses difficultés Réservations sur www.centrepompidou.fr. Spectacle ≥

à rendre compte de l’humour, de la grandeur, de vu le 11 février 2009 au Théâtre de l’Agora, scène © Brigitte Enguerand THÉÂTRE-LECTURE – Haïti la finesse de pensée et d’écriture de l’un des écri- nationale d’Evry et de l’Essonne. L’Ordinaire : un groupe de rescapés décide de transgresser le tabou de l’anthropophagie. C o l è r e d’après le roman de Marie Vieux-Chauvet / mise en espace François Rancillac / adaptation théâtrale José Pliya avec Nicole Dogue ¶ › mardi 7 avril à 20h30

critique et autres Philip Morris… Eux passent d’un pays à quatorze ans, tous expatriés. A partir de leurs l’autre, sillonnent les écoles internationales, brin- histoires, de leurs expériences de vie, de leurs ≥ quebalés au gré des besoins du marché et des mots aussi, ils ont bâti un spectacle entre fic- Airport Kids CONCERT JAZZ VAUDOU – Haïti Entre fiction et documentaire, Stéphane Kaegi et Lola Arias portent délocalisations. En perpétuel transit donc. Qu’im- tions et témoignages. Sur le plateau devenu zone porte, ils se construisent des identités mosaïques, de transit, avec pont de levage, tapis roulant et Dyaoulé Pemba en scène la parole de neuf enfants nomades en perpétuel transit : des amitiés duty free, des cultures en intérim. containers, chacun habite son carton, lieu d’in- « Moonlight chante Haïti » visions d’avenir d’un pragmatisme glaçant… Moonlight Benjamin (chant) Hyper adaptables, polyglottes, pragmatiques, timité précaire au milieu des colis en partance. › jeudi 9 avril à 21h

Ils viennent du Brésil, de Chine, d’Inde, du Maroc, et de France. Leurs parents sont cadres et tra- voire arrivistes, ces transplantés chroniques ont Sous l’œil de caméras de surveillance qui tra- d’Angola, d’Italie ou encore d’Irlande, de Russie vaillent pour des multinationales, Nestlé, Tetra pak intégré tous les codes du capitalisme mondialisé. quent leurs moindres faits et gestes, ils racontent ≥ LECTURE«ECRITURESCARAÏBES» Sans état d’âme. Ils s’apprêtent à « gérer » leur vie leurs existences et leurs visions d’avenir… d’un avec une lucidité tranquille qui ne s’encombre pas cynisme souvent glaçant tant il colle au monde Nous étions assis de morale désuète. « Je ne veux pas t’épouser, j’ai marchand. Si ces jeunes comédiens sont tou- sur les rivages du monde déjà un passeport suisse. », dit l’une. « Dans vingt chants, le propos pourtant reste un peu anecdo- avec Marie Louët, Dominik Bernard, Christian Julien et Danièle Vende ans, j’aurai le pouvoir / Tu seras vieux ou mort ! / tique, un peu simpliste. Manque sans doute une › vendredi 10 avril à 19h30

Je serai le chef de ton entreprise », scande un distance critique, un regard qui ouvre à la réalité – www.juliencochin.fr

autre. Adorables, ces neuf petits nomades mon- complexe de la globalisation. Et questionne l’il- ≥ diaux… lusion de l’authenticité. EXPOSITION-PHOTOGRAPHIE Gwénola David PLATEAU 31 « Santiman Karayib » Julien Cochin RÉSERVATION Pragmatisme effrayant 01 45 46 92 02 Après les passionnés du modélisme, les camion- Airport Kids, textes et mise en scène de Lola Arias par Daniel Goudrouffe AVEC www.plateau31.com › du 28 mars au 3 mai L’ILE neurs bulgares et les téléphonistes indiens, le et Stefan Kaegi, les 6 et 7 mars à 20h30, au Théâtre RACHEL ARDITI DES FRANÇOISE BOISSEAU DU 17 MARS Suisse Stefan Kaegi continue d’explorer notre de Brétigny, Espace Jules Verne, rue Henri Douard, conception graphique

EMMANUELLE BOUGEROL AU 10 AVRIL 2009 réalité mondialisée et ses effets collatéraux. Avec 91220 Brétigny-sur-Orge. Tél. 01 60 85 20 85 et • ESCLAVES GÉRALD CESBRON

© Mario Del Curto l’Argentine Lola Arias, il a mené plusieurs ateliers www.theatre-bretigny.fr MISE EN SCÈNE HOCINE CHOUTRI AU PLATEAU 31 STÉPHANIE CHÉVARA À GENTILLY Neuf petits nomades mondiaux racontent leurs visions d’avenir. à Lausanne, regroupant des enfants de sept à Durée 1h20. Spectacle vu au Festival d’Avignon 2008. SYLVAIN FERRANDES CONCEPTION GRAPHIQUE ATELIER CHÉVARA ETC. www.larcscenenationale.fr – 03 85 55 13 11 //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 36 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 37 théâtre critiques agenda théâtre critique / Genève gros plan ¶ Les Corbeaux Pour sa seizième édition, le LA ROSA Exit 2009 festival international montre Anne Bisang met en scène le la création contemporaine sous toutes ses formes. chef-d’œuvre d’Henry Becque, BLANCA dramaturge injustement oublié Exit donc… les habitudes, les productions forma- dans les murs de la Maison des arts de Créteil, tées et le florilège des classiques bien sous tout sonde les « nouveaux monstres » nés des tech- dont le théâtre cruel et drôle rapport. Autrement dit, sortir du pré carré géo- nologies graphiques et des images qui hantent croque avec mordant les graphique, passer en clandestinité les frontières nos sociétés ultra-médiatisées. Les arts vivants ne tragédie mexicaine vilenies de la morale et de la qui voudraient bien assigner l’art au périmètre sont pas plus sages. Invité déjà trois fois à Créteil, société bourgeoises. rigoureusement cadré des champs disciplinaires. Ivo Van Hove s’empare de Cris et chuchotements, Vigneron, brave homme et bon bourgeois qui a Bref, aller voir ailleurs. Depuis seize ans, le Fes- scénario d’Igmar Bergman. Le metteur en scène construit sa fortune à force de travail, s’apprête à tival Exit offre une virée aux marges des genres néerlandais tresse l’histoire des quatre femmes, marier sa benjamine à un aristocrate ruiné échan- insérant la vidéo pour saisir l’intime de chacune © k.a.sheckler-wilson geant la respectabilité de son titre contre une dot Un texte à la verve vitriolée, au rythme trépidant, une grincante leçon pour notre époque. et dévoiler les révoltes où se nouent aspirations confortable. Des trois filles Vigneron, l’aînée, musi- existentielles, nostalgie de la jeunesse, frustrations cienne éthérée, se plait à composer des airs que Anne Bisang rompt intelligemment avec un réalisme complémentaires dont les profils psychologiques et peurs de vivre au présent. Le collectif franco- son pique-assiette de professeur couvre d’éloges qui aurait pu être pesant en faisant le choix d’un jeu sont campés avec justesse et vérité. Anne Bisang belge TRANSITSCAPE lui aussi manie la caméra en échange d’une table ouverte, la cadette a les expressionniste et d’une scénographie inventive a savamment coupé le texte de Becque sans trahir et s’introduit dans une chambre d’hôtel occu- vertus de ces femmes posées qu’on dit honnêtes, (œuvre d’Anna Popek) qui compose autour des sa verve vitriolée et son rythme trépidant. Cet allè- pée par d’étranges résidents. Entre interviews, et la dernière batifole en préparant ses épousailles. comédiens un labyrinthe de panneaux mobiles où gement contribue à la vivacité d’un spectacle ron- témoignages, séquences cinématographiques et La mère Vigneron règne en mère poule dans ce la joliesse décorative est le masque d’un enferme- dement mené où la laideur, la cupidité, la veulerie danse, cette performance délibérément voyeuriste gynécée sympathique et folâtre que la mort sou- ment terrifiant. Les comédiens jouent des poses et l’immoralité d’une société où seul l’argent a de la trame un dérangeant docu-fiction. C’est dans le daine du père prive bientôt de toute protection. et des mimiques dans un décor en noir et blanc valeur éclatent avec un impudent fracas. Grinçante microcosme domestique que pénètre l’Argentin Car les filles Vigneron ont plutôt appris le piano et sur le fond duquel apparaît le contraste entre des leçon pour notre époque où règnent des rapaces à Claudio Tolcachir : Le Cas de la famille Coleman les manières qu’un métier et quand vient le temps scènes grand-guignolesques horribles et drôles et l’appétit financier encore plus vorace que celui de dévoile les difficultés cruelle et drolatique de la de compter plutôt que de dépenser, aucune de des scènes où affleure l’émotion plus contenue du ces corbeaux charognards… cohabitation quotidienne. Avec Hell on Earth, la mise en scène

ces femmes élevées dans les limites que l’étiquette drame de ces victimes qui se débattent en vain Catherine Robert © Timbre 4 Compagnie chorégraphe argentine Constaza Macras braque Adel Hakim bourgeoise impose à leur sexe ne parvient à lutter entre les griffes des salauds profitant des faibles- Le cas de la famille Coleman, de Claudio Tolcachir elle la focale sur l’état d’adolescente : un enfer avec contre les corbeaux qui fondent sur leur maison et ses de leur condition. Autour de l’excellent Jean- Les Corbeaux, d’Henry Becque ; mise en scène explore le microcosme domestique. sur terre que des danseurs-ados berlinois habi- Maryse Aubert leur fortune, les réduisant à la pauvreté, à l’humilia- Claude Bolle-Reddat, parfait en vieillard libidinal et d’Anne Bisang créé à La Comédie de Genève, 6, bou- tent avec une énergie tonitruante. Le danseur et tion, à la folie et à la prostitution maritale. manipulateur, et de la formidable Yvette Théraulaz, levard des Philosophes, CH – 1205 Genève. Rens au et routines, là où s’inventent des formes nova- chorégraphe genevois Yann Marussich, dans son scénographie et lumières Yves Collet bande son Anita Praz dont la force comique égale la puissance tragique, 41 22 320 50 01 ou sur www.comedie.ch trices à la croisée du théâtre, de la danse, de la Bleu remix, explore au contraire l’immobilité en Sacrifice des valeurs les comédiens composent une troupe aux figures Tournée en cours. musique, des performances plastiques et des contraste avec la violence que son corps subit. du 16 mars sur l’autel de l’argent roi nouvelles technologies. Esthétiques hybrides ? Comme d’habitude, la musique court tout au long au 19 avril 2009 Le propos d’Henry Becque, dramaturge naturaliste « Nouveaux monstres » : tel est le titre de l’expo- de la programmation, avec notamment le Japonais dont l’art des situations se double d’une vraie ful- sition qui ouvre cette édition. Ryoichi Kurokawa, les new-yorkais Joey Arian et gurance dans la critique sociale, est d’une cruauté critique / Odyssées en Yvelines Basil Twist, ainsi que Latitude 14. Et pour finir, la ThéâtreArtistic implacable. Point de fin heureuse à cette pièce Des démarches artistiques soirée de clôture de… Kill the DJ ! et point de salut digne pour la famille Vigneron à Zoom fortes Gwénola David Athévains une époque où, quand on nait femme, c’est-à-dire Zoom, un monologue de Gilles Granouillet, est porté par Linda Chaïb, Soit seize installations sonores et visuelles qui 01 43 56 38 32 objet, jouet ou esclave des hommes, on le reste ! une mère de banlieue à fleur de peau, qui élève seule son fils. Elle explorent les fantasmagories aux lisières du réel, Exit 09, du 26 mars au 5 avril 2009, à la Maison des livre ses faiblesses et ses colères. tout à la fois menaçantes et fascinantes. En écho, arts de Créteil, Place Salvador-Allende, 94000 Créteil. le festival Némo, organisé par Arcadi et accueilli Rens. 01 45 13 19 19 et www.maccreteil.com Hormis l’angle de vue, puisque la parole est don- née à un parent d’élève et non pas aux collégiens P7BC;D=H7:EMIA? ni aux profs, le spectacle Zoom se rapproche de l’univers d’Entre les murs, la fiction réalité de gations sur le rapport à l’autre et à la filiation. Entre UNE VOIX Bégaudeau. Incarné avec l’émotion gouailleuse et Mais que sont recherches historiques et fantasmes, rêve et réalité, le débit intense de Linda Chaïb dirigée par Fran- cet ethnologue alizéen mène à bien une enquête qui SOUS LA CENDRE çois Rancillac, le monologue de la mère à la dérive les révoltés a tout d’une quête existentielle et intime. C. Robert 8Dw9>I>DCBwBDG>6A9:A6H=D6=:I86AB6CC"AwKN révèle la face familiale cachée des élèves « difficiles » qui hantent les salles de classe des établisse- du Bounty Mais que sont les révoltés du Bounty devenus ? C_i[[diYd[" ments scolaires. La mère de Burt surgit à l’impro- Ou la recherche du paradis perdu expliquée iYde]hWf^_[ viste dans une classe vide mais pleine de public d e v e n u s ? à ma fille, texte et mise en scène de Sébastien 7bW_dJ_cWh pour une rencontre entre parents et professeurs. Ou la recherche du paradis Laurier. Du 7 au 13 mars 2009. Mercredi, jeudi et L’intruse est habitée par cette envie que les mots perdu expliquée à ma fille vendredi à 21h ; samedi à 18h30 ; dimanche à 15h. sortent du silence afin de livrer son autocritique. ////// Sébastien Laurier //////////////////////////////////////////////// Théâtre de Suresnes Jean-Vilar, salle Aéroplane, Wl[Y Cette « rebelle » n’aime pas les regards posés sur Croisant l’ethnologie, la 16, place de Stalingrad, 92150 Suresnes.

GJ:9JGD>G:Cw bler sa honte. Conseils de discipline, renvois, la mère france provoquée par l’indifférence de nos sociétés articipèrent à cette entreprise révolutionnaire et nante. Textes ou objets, drames ou comédies, @;K:?(,"L;D:H;:?(- réagit violemment dès qu’il s’agit de son mini Obélix, envers « les plus démunis ». sanglante ? C’est à cette question que tâche de tout nous relie à la parole contemporaine, et AVIGNON ;JI7C;:?(.C7HI et on la jette en prison. Libérée, elle demande pardon Véronique Hotte répondre Sébastien Laurier en composant un spec- affirme la volonté de chacun à « voir le monde À(&>)& à ceux qui se battent pour transmettre et éduquer. tacle qui croise témoignages et analyses du paradis autrement ». Ainsi le metteur en scène Laurent THEATRE :?C7D9>;(/C7HI Le rejeton incapable est devenu violoncelliste : « sa Zoom, de Gilles Granouillet, mise en scène de perdu. Le narrateur de cette histoire, interprété par Guttamn s’empare d’un texte d’Oriza Hirata pour musique, il l’avait cachée dans son silence ». Linda François Rancillac, à Marcq Salle des fêtes le 7 mars Arnaud Churin, est installé dans la solitude d’un mettre au jour les différences culturelles. Idem, DES HALLES À',> 9>G:8I>DC6A6>CI>B6G Chaïb, sourire et grâce, un masque à l’amertume 20h45, Andelu Salle des fêtes le 5 avril 15h. salon dans lequel il convoque des personnages dans un tout autre registre, avec Fellag, et son rentrée, monte sur les tables, plonge la tête dans un Tél. 01 30 86 77 78 et [email protected] dont l’aventure et les errements sont l’occasion de humour décalé. Les compagnies Vire volte et HxI;HL7J?EDI&*)(-,(*+' seau d’eau, écrit au tableau et invective le public. Texte publié chez Lansman Editions. Dès 13 ans. mettre en perspective ses propres doutes et interro- Arketal nous transportent quant à elles dans des

LLL#I=:6IG:9:H=6AA:H#8DB 8dXd;Za\Z^gdaaZh$hVajXZh#Xdb //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 38 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 39 théâtre agenda agenda théâtre univers plastiques très forts, l’une avec Alberto par les protagonistes et ne concerne pas l’amour, les mardis, mercredis et vendredis à 20h30, les jeudis que chacune de mes répliques sera un bou- Terzieff avoue avoir choisi L’Habilleur non pas Giacometti, l’autre avec des marionnettes et des mais les rapports sociaux. C’est suite à un nau- et samedis à 19h, dimanche à 16H, au Plateau 31, clier contre votre barbarie. » Ronald Harwood tant pour l’hommage que la pièce rend à un art tableaux surréalistes. N. Yokel frage qu’Iphicrate le maître et Arlequin le valet sont 31 rue Henri Kleynhoff, 94250 Gentilly. s’est inspiré de Sir Donald Wolfit, acteur et que lui-même sert depuis tant d’années que sommés de changer de nom et de condition, de Tél. 01 45 46 92 02. chef de troupe shakespearien qui jouait d’un pour le double portrait complexe qu’il fait de L’Objet Invisible par la compagnie Vire Volte, même qu’Euphrosine la maîtresse et Cléanthis la bout à l’autre du pays et dont l’avarice était l’acteur et de son habilleur, le second étant le le 18 mars à 15h, Chants d’adieu d’Oriza Hirata, mis servante. Les esclaves se réjouissent, et les maî- aussi légendaire que sa pugnacité prosélyte : miroir du premier, « un miroir amoureux des en scène par Laurent Guttmann, le 17 mars à 20h30, tres se désolent, c’est tout naturel. Et voilà donc « par-dessus tout, Wolfit croyait au théâtre et choses de la scène » auxquelles il voue un culte Comment réussir un bon petit couscous, texte lancé un étrange “cours d’humanité” fondé sur une L’Habilleur à la grande capacité du théâtre à enrichir la vie exclusif. Plutôt que de seulement dévoiler l’en-

et mise en scène de Fellag, le 21 mars à 20h30, empathie obligée, censé durer trois ans, qui a pour ////// Laurent Terzieff /////////////////////////////////////////////////// © Lot des gens qui se déplaçaient en masse pour le vers du décor, il s’agit donc ici de percer à jour Les Verticaux par la compagnie Arketal, le 27 mars but d’amender les maîtres. Le gouverneur Trive- Laurent Terzieff met en scène Laurent Terzieff pendant les répétitions de L’Habilleur. voir » dit de lui Ronald Harwood qui travailla à le mystère de la fascination. C. Robert à 20h30, à l’Espace Jacques Prévert, 134 rue Anatole lin, ancien esclave, prévient Arlequin : votre nom, L’Habilleur, de Ronald Harwood, ses côtés pendant sept ans. Le personnage France, 93600 Aulnay-sous-Bois. Tél. 01 48 68 08 18. « on vous le donne bien moins pour réjouir votre pièce qui rend hommage à la dans le choix de mettre en scène et de jouer de L’Habilleur n’est pas seulement et pas tout L’Habilleur, de Ronald Harwood ; adaptation de vanité, que pour le corriger de son orgueil ». Les tradition des acteurs chefs de L’Habilleur. En 1941, alors que l’Angleterre est à fait Wolfit. Il est plutôt la synthèse de tous Dominique Hollier ; mise en scène de Laurent Terzieff. personnages déboussolés traversent des moments compagnie servant le théâtre et ses pilonnée par les bombes de la Luftwaffe, le chef ces hommes de troupes qui, de l’Illustre Théâ- A partir du 4 mars 2009. Du mardi au samedi éprouvants… mais comiques. Stéphanie Chevara, auteurs envers et contre tout. d’une troupe de théâtre sillonnant le pays pour tre jusqu’au années 30, en Angleterre comme à 21h et le samedi à 17h. Théâtre Rive Gauche, Yj'&Vj& *cWhi L’île des qui a déjà prouvé son talent lors de très belles C’est « la beauté dérisoire de la situation » qui y jouer Le Roi Lear entre en scène en provo- partout en Europe, battirent la campagne pour 6, rue de la Gaîté, 75014 Paris. Réservations au mises en scène (dont Bartleby le scribe), s’empare lui sert de cadre qui a retenu Laurent Terzieff quant les avions : « Bombardez ! Mais sachez y dresser chapiteaux et tréteaux. Mais Laurent 01 43 35 32 31. mft esclaves de cette réjouissante pièce qui préfigure les idées ////// Stéphanie Chévara ////////////////////////////////////////////// révolutionnaires, même si tout rentre dans l’ordre Stéphanie Chévara s’empare à la fin. Elle installe ses naufragés dans l’univers / Région / dpoufnqpsbjoft de cette réjouissante pièce de scintillant des années 70. Pour un divertissement gros plan dans l’échange avec le public et les comédiens, Kourliandsky, une réflexion sur « Cuba aujourd’hui Marivaux, et installe ses naufragés mémorable, d’une cruauté à visée pédagogique, L’Arc-Scène Nationale du Creusot Marie Louët, Dominik Bernard et Christian Julien. l’épicentre du dialogue Sud Sud ». Avec Bailar a dans l’univers des années 70. qui effectivement bonifie les hommes. A. Santi Les auteurs de théâtre présents sont José Pliya Cuba ! le 4 avril à 17h, un temps sera consacré Comme dans d’autres pièces de Marivaux, l’intri- Escale Caraïbes : avec Nous étions assis sur les rivages du monde, à la légendaire Alicia Alonso, danseuse et fon- gue de L’île des esclaves (1725) repose sur un tra- L’île des esclaves, de Marivaux, mise en scène Alfred Alexandre avec La Nuit caribéenne et Ber- datrice du Ballet National de Cuba. Le soir, un vestissement, qui n’est pas ici décidé ou consenti Stéphanie Chévara, création, du 17 mars au 10 avril, une fascinante mosaïque nard Ligier avec Moi chien créole. Bal Salsa, concert de Calle Reina, fera swinguer les sonorités épicées de Cuba. Enfin, le 7 avril à culturelle et identitaire Racines créoles 20h30, François Rancillac met en espace Colère et africaines d’après le roman Amour, Colère et Folie de la Après le Québec et l’Afrique de l’Ouest, les Escales 2009 au Creusot Le 3 avril à 20h30 se tiendra une conférence haïtienne Marie Vieux-Chauvet, publié par Galli- proposent un voyage dans les Caraïbes, terres riches de grands e artistes. Théâtre, danse, musique, conférences et rencontres se sur 1959/2009, 50 anniversaire de la révolution mard en 1968. La pression politique et familiale conjuguent pour célébrer cette passionnante mosaïque culturelle cubaine avec Jeannette Habel et Jean-Jacques fut alors telle que l’auteur renonça à la diffusion du roman. Elle y dépeint le cri de révolte d’une et identitaire. Avec un hommage à Aimé Césaire, immense poète, femme face aux uniformes, jusqu’à la folie. José défenseur et artisan de la Négritude, de la responsabilité et de la Pliya, directeur de la Scène nationale de Gua- dignité humaines. Avec aussi Colère, pièce tirée du livre culte de la haïtienne Marie Vieux-Chauvet, montrant la révolte désespérée et deloupe, l’adapte pour la scène en un monolo- déterminée d’une femme contre les “uniformes”. gue. À découvrir encore, la chanteuse haïtienne Moonlight Benjamin, belle voix puisant aux raci- Ce bel élan élogieux dépasse les seules Antilles premier pays au monde à abolir l’esclavage. De nes créoles et africaines de la musique haïtienne. françaises, il survole la Martinique jusqu’à l’orée façon manifeste ces terres ont donné naissance Et une exposition photos du guadeloupéen Daniel du Brésil, de Haïti à la République dominicaine et à de grands artistes. Avec Paroles d’îles, paroles Goudrouffe, « Santiman Karayib ». Un fascinant de Cuba à Trinidad. Plongées dès leur naissance dues (le 27 mars à 20h30), deux artistes guade- voyage au long cours. eft!nput dans les conditions incertaines de la mondiali- loupéens, l’écrivain Daniel Maximin et le pianiste Véronique Hotte sation, ces terres du bassin caraïbe ont connu Alain Jean-Marie, font entendre les écrits d’Aimé ebot!upvt!mft une histoire mouvementée, marquée souvent par Césaire (1913-2008), libérateur des peuples et Escales Caraïbes, du 27 mars au 10 avril 2009, à l’esclavage et la colonisation, et parfois par une des esprits, grand poète, député-maire en Marti- L’arc Scène nationale du Creusot Esplanade François tfot

quête révolutionnaire identitaire comme à Cuba, nique pendant un demi-siècle. Pour un aperçu des © R. D. Mitterrand, 71200 Le Creusot Tél. 03 85 55 13 11 et ou par une indépendance chèrement gagnée écritures théâtrales contemporaines en Caraïbe, Un Bal Salsa, concert de Calle Reina, fera swinguer les www.larcscenenationale.fr contre les troupes de Napoléon comme à Haïti, des lectures sont proposées les 6, 8 et 10 avril sonorités épicées de Cuba le 4 avril.

¶ Je suis en colère mais ça me fait rire, textes gros plan d’Eugène Durif, Jean-Yves Picq et Jean-Pierre Siméon ; chef de troupe Jean-Louis Hourdin. <[ij_lWbZ[j^~jh[ Je suis en colère Du 20 mars au 19 mai 2009. Le 20 mars à 20h30 à La Scène Watteau de Nogent-sur-Marne. cWhZ_'&cWhi}('^ mais ça me fait rire Réservations au 01 48 72 94 94. BÊE:;C7H?J?C;YZ;ZgcVcYdEZhhdV Le 22 mars à 16h30 à l’Espace Culturel La Bergerie Le Groupe des vingt théâtres en Ile-de-France a passé commande à c[hYh[Z_''cWhi}'/^ Jean-Louis Hourdin d’un cabaret poétique et politique qui roule sa de Nangis. Réservations au 01 60 58 76 12. Le 24 mars à 21 à L’Onde de Vélisy. Réservations 9EDL;HI7J?EDIYZHnak^ZEgdadc\Z bosse libertaire de mars en mai sur les scènes franciliennes. au 01 34 58 03 35. « Le Groupe des vingt théâtre en Ile-de-France, qui thématique commune. « Nous avons proposé Le 27 mars à 20h30 au Théâtre des Sources de `[kZ_'(cWhi}('^ existe depuis une quinzaine d’années, regroupe d’interroger la place du rire dans la société et sur Fontenay-aux-Roses. Réservations au 01 41 13 40 83. B;FEDJ:;B7CEHK;YZ<gVgYCd^gZi depuis l’origine des théâtres de banlieue parisienne les scènes de théâtre, partant de l’envie de rire Le 3 avril à 21h à l’Espace Marcel-Carné de Saint- l[dZh[Z_')cWhi}'/^ inscrits activement dans leurs territoires et dont du public – chose que nous renvoient souvent les © R. D. Michel-sur-Orge. Réservations au 01 69 04 98 33. la programmation vise un public ciblé. En com- élus avec lesquels nous travaillons – mais en nous Jean-Louis Hourdin, chef de troupe d’un cabaret Le 4 avril à 20h30 au Centre Culturel des Portes de Cx:x7YZBVi]^Zj7coZi mun, une esthétique et une éthique, des actions démarquant du rire capturé et phagocyté par la colérique et joyeux. l’Essonne à Juvisy. Réservations au 01 60 48 46 18. culturelles, un important travail de sensibilisation télévision où l’on rit des autres avec moquerie et Le 7 avril à 21h au Théâtre de l’Arc-en-ciel de iWc[Z_'*cWhi}('^ des publics dans et hors du temps scolaire et des méchanceté. » dit Farid Bentaïeb. Arp. Des noyés de Gibraltar aux traders survoltés, Rungis. Réservations au 01 45 60 79 05. IK8B?CÊ?DJ;H?CYZAdj^hZ9djigZa^\cZ programmations certes différentes mais aux lignes d’histoires de banques en histoires d’amour : les Le 9 avril à 20h30 au Centre Culturel Elsa-Triolet directrices communes. Partant du principe qu’à Un rire savant trois poètes auscultent notre « terrible monde ». d’Orly. Réservations au 01 48 52 40 85. plusieurs on est plus fort, ces théâtres essaient de et populaire Les auteurs qui offrent le grain de leurs mots Le 26 avril à 16h à l’Espace Jacques-Prévert d’Aul- mutualiser leurs moyens pour soutenir la création C’est Jean-Louis Hourdin qui a été choisi pour à moudre à la troupe de comédiens réunie par nay-sous-Bois. Réservations au 01 48 66 49 90. Hi[hlWj_ed en aidant des compagnies émergentes. » Ainsi mener à bien ce projet d’un cabaret joyeux et Hourdin sont, d’après ce dernier, « des artis- Le 28 avril à 20h30 au Théâtre Jean-Arp de parle Farid Bentaïeb, directeur du Théâtre Jean- politique qu’il a voulu « savant et populaire et non tes qui ont bourlingués depuis longtemps dans Clamart. Réservations au 01 41 90 17 02. &')&).''// Arp de Clamart, qui, depuis 2007 a proposé, en élitiste ou populiste ». Eugène Durif, Jean-Yves toutes ces petites formes qui restent la dignité Les 5 et 6 mai à 21h au Prisme d’Elancourt. compagnie de Marc Jeancourt, directeur du Théâ- Picq et Jean-Pierre Siméon ont écrit des textes et l’humanité de notre métier ». Le bonhomme Réservations au 01 30 51 46 06. tre Firmin-Gémier d’Antony, et d’Alexandre Krief, sur l’état du monde, des textes « extrêmement Hourdin étant lui-même un spécialiste avéré de Le 12 mai à 20h30 à l’Espace 1789 de Saint-Ouen. directeur du Théâtre Romain-Rolland de Villejuif, beaux, très politiques au sens large du terme » dit ces formes inventives et profondes, malicieuses Réservations au 01 40 11 50 23. un projet intitulé « Le Regard des vingt » à cette Farid Bentaïeb, textes dont Hourdin s’est emparé et ludiques qui permettent à des talents com- Le 14 mai à 20h30 au Théâtre Romain-Rolland de fédération francilienne. La commande passée à avec la liberté qui le caractérise jusqu’à créer un plémentaires de s’exprimer entre dialectique et Villejuif. Réservations au 01 49 58 17 17. 8gVi^dc/ mmm$j^[Wjh[/+$\h Jean-Louis Hourdin d’un « cabaret poétique et spectacle « foutraque, bordélique, totalement gambades, il y a fort à parier que ce spectacle Le 15 mai à 20h30 au Centre Culturel de Chevilly politique, gai et joyeux sur l’état de notre terrible libertaire, juste, sincère : non pas quelque chose soit à la hauteur de la franche générosité des Larue. Réservations au 01 41 80 69 69. monde » est née de ce nouveau projet dont un de péremptoire mais quelque chose de reven- artistes qui l’ont créé et l’animent. Le 19 mai à 20h30 au Théâtre Firmin-Gémier des axes consiste à travailler ensemble sur une diqué » remarque le directeur du Théâtre Jean- Catherine Robert d’Antony. Réservations au 01 46 66 02 74.

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Contempo Annonce presse exe.indd 1 26/01/09 11:34:51 40 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 41 théâtre agenda agenda théâtre

mes (qui n’en sont qu’un) nous narrent cet irré- les mardis et le samedi 21 mars à 20h30, le samedi gros plan / tout public King pressible désir de dépasser l’existant, d’inventer 14 mars à 14h30. Théâtre des deux rives, Centre ////// Arnaud Meunier ////////////////////////////////////////////////// constamment autre chose, pour le bien de tous. » dramatique régional de Haute-Normandie, les francos Arnaud Meunier met en scène King, Éclairant la contradiction d’un homme qui rêve un 48, rue Louis-Ricard, 76000 Rouen. Réservations Les Francos, festival international des arts de la scène pour le jeune de Michel Vinaver. Une pièce qui monde meilleur tout en cautionnant pleinement au 02 35 70 22 82. public, organise cette année sa onzième édition en passant le cap de King s’inscrit dans sa recherche « d’un le modèle capitaliste qui lui est proposé, l’annualisation. Qualité et attentes obligent ! théâtre poétique et politique où la s’inscrit dans la dramaturgie morcelée qui carac- dramaturgie porte le spectateur térise le théâtre de Michel Vinaver : « un théâtre Organisé par Le Théâtre du Mantois et La acteurs locaux, les amateurs et les habitants dans son questionnement, sans © Franck Belloncle comme je les aime, s’enthousiasme le metteur en Sables Nacelle, scène conventionnée pour les écri- de ce territoire. ,E4HÏÉTREDELg!RCEN#IELPRÏSENTE toutefois l’enfermer dans des King : Michel Vinaver retrace l’existence de l’inventeur scène, revigorant, curieux et jouissif, de ceux qui tures contemporaines et la création jeunes réponses toutes faites ». du rasoir jetable. posent question et nous tiennent actifs pendant & Soldats publics, la manifestation, créée en 1990 sous Soutenir la création Pièce-partition en 74 morceaux, 12 mouvements, la représentation ». M. Piolat Soleymat ////// Oriza Hirata //////////////////////////////////////////////////////// forme de biennale, passe cette année le cap et impliquer les publics MARSAUAVRIL 3 parties et 2 actes, King retrace une double his- talisme. « La pièce procède tantôt d’un “détri- L’auteur et metteur en scène de l’annualisation afin de « porter la dynamique Une quinzaine de villes de la Vallée de la Seine toire. Celle de l’existence de King C. Gillette, petit plement”, explique Arnaud Meunier, pour faire King, de Michel Vinaver ; mise en scène d’Arnaud Japonais Oriza Hirata s’attaque insufflée par le festival vers une plus grande accueille donc une centaine d’artistes venus de +)2/.%SPACE représentant de commerce qui, en 1895, invente exister la “galaxie” de King C. Gillette (le héros Meunier. Du 12 au 28 mars 2009. Les mardis, à la guerre. cohérence et lisibilité dans la saison culturelle France et du monde entier (Belgique, Espagne, ÒME le rasoir jetable, devenant le fondateur de l’un des est appréhendé à trois âges de son existence), mercredis, vendredis et samedis à 20h30, Au milieu du désert. Le soleil brûle. Des sol- du Mantois et de la Vallée de la Seine ». Le Brésil, Mali) présenter des spectacles accessi- RUEDELA6ACQUERIE 8) premiers empires industriels. Celle des idéaux tantôt d’un trio d’ordre plus musical dans lequel les jeudis à 19h30, les dimanches à 16h00. Théâtre dats marchent, ou rampent, ou crapahutent. succès grandissant des précédentes éditions bles au jeune public et ouverts à tous. Depuis égalitaires qu’il théorisa dans La Société du tous se rejoignent pour développer leur utopie. de la Commune, Centre dramatique national Au milieu du désert, infiniment. Alors ces hom- et l’attente d’une population jeune (30 % des son origine, les Francos soutiennent la création THEATREARCENCIELCOM peuple, ouvrage projetant de rendre l’humanité Trois comédiens vont donc nous embarquer dans d’Aubervilliers, 2, rue Edouard-Poisson, 93300 mes et ces femmes parlent, de tout, de rien, Mantois ont moins de vingt ans : le taux le plus (c’est ainsi que près de la moitié des spectacles &.!# #ARREFOUR Ƚ heureuse et harmonieuse en détruisant le capi- ces aventures, dans ces énergies où trois hom- Aubervilliers. Réservations au 01 48 33 16 16. de la vie, donc de l’essentiel. Conversations élevé d’Ile-de-France !), qui vient en famille ou de cette édition 2009 a été créée dans l’année) Reprise au Forum, Scène conventionnée de drôles et absurdes, qui tranchent net le tra- par l’école assister aux spectacles du festival, et l’écriture contemporaine (dans cette optique, Blanc-Mesnil, le 2 avril 2009 à 19h30, les 3 et 4 avril gique ordinaire de la situation. Écrite en 2004 ont fait apparaître cette annualisation comme les Francos intègrent cette année à leur pro- Vous aimez Vian, Dac, Desproges, de Obaldia, à 20h30 (réservations au 01 48 14 22 00). puis créée à Tokyo, Sables & Soldats évoque grammation des créations d’Odyssées en Yveli- Allais… vous aimerez l’envoi de forces militaires en Irak. Comme sou- nes, en partenariat avec le CDN de Sartrouville). vent dans son théâtre, Oriza Hirata a trouvé Expériences novatrices par la mixité des formes Rouen de Michel Monnereau l’élan de l’écriture dans un roman, ici Le Blé et abordées (théâtre, danse, jonglerie, théâtre d’ob- les soldats d’Ashihei Hino, qui décrit la guerre jets, conte, slam, théâtre visuel, opéra, musique, Le Numéro sans espoir ni raison du Japon contre la Chine etc.), découvertes du plus actuel comme du plus et montre l’armée japonaise marchant dans les classique (Shakespeare, Mozart et Molière croi- d’équilibre vastes champs de blé sur le continent chinois. sent Gilles Granouillet, Rémi Rauzier et autres ////// Jérôme Hankins ////////////////////////////////////////////////// L’auteur et metteur en scène japonais donne auteurs contemporains), les Francos, sans com- Après une première mise en aujourd’hui une nouvelle version de sa pièce, plexes, tabous ou a priori, offrent tout le théâ- scène créée, en 2006, au Festival avec des comédiens français. Loin de tout dis- tre à tous. Ce pari, qui repose sur la qualité des avec Catherine ARTIGALA d’Avignon, Jérôme Hankins propose cours didactique, Sables & Soldats livre une propositions, suppose aussi une vie de festival et Florent MEYER une nouvelle version du Numéro tranche de temps découpée dans le quotidien intense et un travail important en direction des d’équilibre d’Edward Bond. Une des militaires. C’est dans l’entrelacs des répli- publics. Ce que font les Francos en menant de

mise en scène et lumières Florent MEYER – musique Nicolaï MASLENKO pièce pour adolescents qui ouvre ques brèves que se glisse le sens, à la manière © R. D. nombreuses actions qui accompagnent et sen- les portes d’un monde à la fois des haïkus qui condensent tout un monde en Au jardin : du théâtre à voir dès un an, dans le cadre des sibilisent les spectateurs : des levers de rideau, Du 24 février au 2 avril 2009 à 19 h 30 tragique et loufoque. quelques mots. « Nous avançons sur le sable Francos. des rencontres, un partenariat avec le Service les mardi, mercredi, jeudi sec. Nous avançons. Avançons. » Au milieu du Pénitentiaire d’Insertion et de Prévention des Yve- désert. Gw. David une nécessité. Les Francos font rayonner la lines, des expositions et des projections de films. annonce terrasse def:Mise en page 1 10/02/0901 46 14:43 36 Page98 160 création jeunes publics du monde entier pen- Dans le respect et l’écoute des artistes et des Sables & Soldats, texte et mise en scène dant deux semaines mais ne se contentent pas spectateurs, les Francos continuent donc avec d’Oriza Hirata, traduction de Rose-Marie Makino, d’être une vitrine de cette création. Étroitement entrain leur petit bonhomme de chemin théâtral spectacle• conte• musique• ciné• performance du 18 mars au 11 avril 2009, à 20h30, sauf mardi associé à de nombreux lieux de diffusion cultu- et citoyen ! et jeudi à 19h30, dimanche à 15h, relâche lundi, au relle du bassin de vie de Mantes-la-Jolie, le fes- Catherine Robert La Maison du Conte et le Centre culturel Théâtre de Gennevilliers, 41 avenue des Grésillons, tival aussi un outil efficace de solidification du de Chevilly-Larue présentent du 16 au 23 mars 2009 92230 Gennevilliers. Rens. 01 41 32 26 26 et maillage culturel de son territoire et de sensibi- Les Francos, 11e édition. Du 21 mars au 4 avril 2009.

© Olivier Roller www.theatre2gennevilliers.com. Texte publié lisation et de médiation culturelles par le biais Réservations et renseignements : 01 30 33 13 11 et DRÔLES D’OISEAUX Edward Bond. aux éditions Les solitaires intempestifs. des rencontres facilitées entre les artistes, les www.les-francos.org Il y a un chef de chantier amateur de flamenco avec les conteurs et armé d’un couteau à beurre, un voleur uni- ¶ (Astrov) et Maria Verdi (Maria). Des comédiens Mimi Barthélémy jambiste affublé d’un haut-de-forme, une vieille gros plan qu’elle a souhaité orienter au plus près d’un Praline Gay-Para dame bouddhiste… Et puis, il y a Viv, une ado- théâtre de l’intime, un théâtre capable de com- lescente solitaire qui a un jour décidé de s’exiler poser chaque nuance des paysages d’automne Yannick Jaulin Oncle Vania 4%84%%4-)3%%.3#µ.%4HÏÉTREDEL!RCEN#IEL Pépito Matéo dans un immeuble menaçant de s’écrouler. Là, – automne caniculaire, orageux, chauffé à blanc Après plusieurs créations 3#²./'2!0()%&RANÎOIS$%34/23 #2²!4)/.,5-)µ2%0HILIPPE"/52'%!)3 Abbi Patrix immobile, elle passe ses journées à surveiller – auxquels les personnages d’Oncle Vania pren- s u c c e s s i v e s d e t e x t e s « le point qui la linguiste sans relâche un point sur le sol : , contemporains (textes de nent part. S’attachant à investir toute la richesse Henriette Walter pense-t-elle, tient le monde en équilibre ». Tous de cet univers polychrome, Claudia Stavisky et Roland Schimmelpfennig, ces étranges personnages – « êtres hallucinés son décorateur (Christian Fenouillat) ont ima- le comédien Cristina Comencini, David Jacques Bonnaffé cheminant vers la raison » – vont se retrou- giné un espace dans lequel le moindre souffle Harrower), Claudia Stavisky ver pris dans un engrenage qui les mènera au de l’acteur doit être perceptible, où toutes les l’ostréiconteur revient à une œuvre classique. i*ESUISLAPREMIÒRESECONDEDUPREMIERBATTE Jean-Marc Chailloleau paroxysme de la folie collective, jusqu’à une voix parallèles et distinctes doivent pouvoir se Pour la première fois, elle forme d’apocalypse bouffonne à travers laquelle déployer. Un espace au sein duquel « des per- MENTDECUR*EVOUDRAISGOßTERÌLAVICTOIREDES et les musiciens met en scène une pièce d’Anton

Gérard Baraton s’entrechoqueront farce et tragique, onirisme et © Christian Ganet sonnages se croisent, des corps s’entrecho- Tchekhov, Oncle Vania, avec ANGESAVANTDÐTREVIEUXw Sébastien Bertrand quent, rebondissent, et conduisent à la scène fantastique. Bien qu’écrite pour les d’adoles- Didier Bénureau, Marie Bunel et Philippe Torreton et Didier Bénureau dans Oncle Vania Philippe Souché Le Numéro d’équilibre suivante, comme des boules sur une table de cents, n’est pas, d’un Philippe Torreton. d’Anton Tchekhov (photo de répétition). point de vue de ses thèmes et de son écriture, billard ». (UIT COMÏDIENS SE HEURTANT Ë LEUR CARCASSE réservation fondamentalement différente des œuvres plus A la question « Pourquoi vous intéresser aujourd’hui cun porte un morceau de vérité. Par exemple, on Manuel Piolat Soleymat HUMAINE SE LAISSENT SAISIR ET RATTRAPER AU VOL 01 41 80 69 69 longues d’Edward Bond. Comme « un détail à Tchekhov ? », Claudia Stavisky répond en un pourrait raconter la pièce ainsi : “La nuit où Elena, ccchevilly-larue.com agrandi » de ces dernières, la pièce aujourd’hui éclair, sans tergiverser : « Parce que par les temps pour la première fois, a été surprise par une montée Oncle Vania, d’Anton Tchekhov (texte français PARiLAVRAIEVIEw SECONDEAPRÒSSECONDE,EURS mise en scène par Jérôme Hankins est un exem- qui courent, nous avons tous besoin d’un surplus de son propre désir”. Et on pourrait procéder de la d’André Markowicz et Françoise Morvan) ; mise en HISTOIRES SE SUIVENT ET SENTREMÐLENT SANS LIEN ple de l’intérêt que manifeste, depuis de nom- d’humanité ! ». Un surplus d’humanité qui s’exprime même façon, en racontant la pièce du point de vue scène de Claudia Stavisky. Du 3 mars au 3 avril APPARENT POUR NOUS CONDUIRE AU COEUR CACHÏ breuses années, le dramaturge britannique pour – dans Oncle Vania comme dans la plupart des piè- de chacun des personnages, en arrivant toujours 2009. Du mardi au vendredi à 20h30, les samedis le théâtre jeune public. Car, selon lui, c’est là ces de l’écrivain russe – par le biais d’une commu- au même croisement de routes : le désir, qui, dans à 15h30 et 20h30. Théâtre des Bouffes du Nord, DE LEXISTENCE LË Oá LENFANCE EST RETROUVÏE LA que se joue l’émergence d’une nouvelle forme nauté de personnages troublants, complexes, fai- Oncle Vania, ne sera jamais joué. » 37 bis, boulevard de la Chapelle, 75010 Paris. VIEILLESSE APPRIVOISÏE LES RÏVOLTES DÏBUSQUÏES d’art dramatique : un art dramatique capable sant preuve d’une profondeur et d’une ambivalence Réservations au 01 46 07 34 50. Quentin Bertoux de rester en dehors des sphères capitalistes et passionnantes, des personnages qui cherchent Surplus d’humanité En tournée du 8 au 16 avril 2009 au Théâtre du LËOáLARDEURETLETREMBLEMENT LESRIRESETLES mercantiles pour parvenir à continuer « de créer désespérément le sens de l’existence, se heurtent Pour ses premiers pas à travers l’œuvre d’Anton Gymnase à Marseille, du 21 au 24 avril à Odyssud

photographie SOLITUDESSERÏPONDENTw notre humanité ». M. Piolat Soleymat à la dureté d’un monde sans horizon. « Aucun d’en- Tchekhov, la directrice du théâtre des Célestins de à Blagnac, les 5 et 6 mai à la Maison de la culture tre eux n’est une femme ou un homme idéal, note Lyon s’est entourée de Didier Bénureau (Vania), de Nevers et de la Nièvre, du 13 au 16 mai à La !PRÒS0HÒDRE L!LOUETTE ,A#ERISAIE 4HOMAS-ORE 3KYLIGHT ,ES4OLSTOÕ Le Numéro d’équilibre, d’Edward Bond ; mise en Claudia Stavisky. Tchekhov considère des êtres, il Jean-Pierre Bagot (Teleguine), Marie Bunel (Elena), Coursive – Scène nationale de La Rochelle, du 20 Patrix Chevilly-Larue scène de Jérôme Hankins. Du 12 au 21 mars 2009. ne décerne ni blâmes ni médailles, offre aux uns et Georges Claisse (Serebriakov), Joséphine Derenne au 24 mai au Théâtre national de Nice, du 27 mai %TTY(ILLESUMLE4HÏÊTREDEL!RCEN#IELPARTAUXSOURCESDUTRAVAIL atelier La Maison du Conte Les lundis, mercredis, jeudis et vendredis à 19h30, aux autres un spectre d’humanité très large. Cha- (Marina), Agnès Sourdillon (Sonia), Philippe Torreton au 26 juin aux Célestins - Théâtre de Lyon. THÏÊTRALAVECCETTECRÏATIONCOLLECTIVE www.ccchevilly-larue.com Le Centre culturel //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 42 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 43 théâtre agenda agenda théâtre ¶ propos recueillis / Bernard Levy il me semble important de considérer l’ensemble gros plan des chemins que propose Beckett. Cet immense Cheminer auteur percevait la nature humaine avec tellement théâtre au cinéma de finesse, tellement d’intelligence, que ses pièces Le Festival Théâtres au Cinéma fête ses vingt ans. A l’honneur avec Samuel Beckett parviennent à balayer une quantité impressionnante cette année, Marco Bellocchio et Carmelo Bene. Un anniversaire à Après un remarquable Fin de partie en 2006, Bernard Levy poursuit de situations et d’interrogations. Comment fait-on l’italienne truffé de rendez-vous à ne pas manquer ! son travail sur le théâtre de Samuel Beckett avec En attendant pour avancer ? Est-ce que l’existence est bien Godot. Un spectacle que le metteur en scène envisage comme le réelle ? Quel est ce phénomène que l’on appelle le Rassembler Marco Bellochio et Carmelo Bene, Bellocchio (en présence du réalisateur dès la « rendre hommage, au-delà des différen- second volet d’un diptyque consacré à l’auteur irlandais. temps ? Toutes ces questions, Samuel Beckett les c’est soirée d’inauguration le 20 mars), soit quinze pose avec une grâce et une élégance que j’admire ces de leurs œuvres, à une même volonté de courts-métrages, vingt longs-métrages et une «Je ne dissocie par vraiment cette nouvelle mise dans une première version… Il est évident que parmi profondément.» résistance. Place est donc faite à cette alchimie dizaine de documentaires, et de rendre un en scène de mon précédent travail sur Fin de par- la multitude de questions qu’envisage ce texte, se Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat italienne de beau et de fureur » dit Dominique hommage à Carmelo Bene dont seront pro- tie. J’irais même jusqu’à dire que ces deux spec- trouve celle de la pensée après la Shoah. Je ne Bax, directrice du Magic Cinéma et du festival jetés les neuf films et les dix-huit films autour tacles sont comme les deux volets d’un même souhaite pas élaborer une lecture univoque qui ne En attendant Godot, de Samuel Beckett ; mise en qui y fête cette année ses vingt ans. Ce cinéma de son travail théâtral et dont sera présenté un diptyque. J’ai d’ailleurs tenu à retrouver la même prendrait en compte que cette dimension-là, mais scène de Bernard Levy. Du 5 au 28 mars 2009. Du d’art et d’essai qui propose une programma- scénario inédit, A boccaperta. équipe artistique avec notamment, dans les rôles mercredi au samedi à 20h00, le mardi à 19h00. tion de haute qualité, fait le pari, depuis 1987, de Vladimir et Estragon, Gilles Arbona et Thierry Matinées exceptionnelles le dimanche 15 mars année de naissance de Théâtres au Cinéma, Dialogue entre les arts, Bosc. Bien sûr, ces deux pièces sont de factures à 16h00 et le samedi 28 mars à 15h00. Athénée que « la culture figure en bonne place dans rencontres assez différentes. L’une (ndlr : En attendant Godot) Théâtre Louis-Jouvet, square de l’Opéra Louis-Jouvet, la mémoire populaire » et qu’on peut offrir le avec les artistes a été écrite en 1948, l’autre près de dix ans plus 7, rue Boudreau, 75009 Paris. Réservations au 01 53 meilleur au plus grand nombre en assumant Projections, exposition, master class, lectures, tard. En attendant Godot est une pièce beaucoup 05 19 19 ou sur www.athenee-theatre.com cet élitisme qui est bien davantage le soutien avant-premières, show musical, table ronde, plus hétéroclite que Fin de partie, une pièce qui En tournée du 31 mars au 3 avril 2009 au Théâtre de que le mépris de la démocratie. Théâtres au carte blanche à Marco Bellocchio, rencontres touche au burlesque, au cirque, au music-hall, qui la Renaissance à Oullins, le 8 avril au Rayon Vert à avec la crème des planches et de la toile : peut faire penser à Chaplin, à Brecht, à Kafka, Saint-Valéry en Caux, le 16 avril au Moulin du Roc – comme chaque année, cette édition 2009 aux aux Marx Brothers… On se demande souvent Scène nationale de Niort, les 20 et 21 avril au Fanal couleurs transalpines met en perspective et comment il convient d’aborder une œuvre aussi à Saint-Nazaire, les 13 et 14 mai à La Passerelle – en écho différents univers artistiques (la lit- particulière. Je crois qu’il faut avancer à la façon Scène nationale de Saint-Brieuc, le 19 mai au Parvis térature, la musique, le théâtre et le cinéma). d’un chef d’orchestre qui déchiffrerait les notes - Scène nationale de Tarbes, du 27 au 30 mai à la Pendant deux semaines, plus d’une centaine d’une partition musicale : en cherchant à saisir la Comédie de Reims, les 3 et 4 juin au Théâtre du Petit de projections sont ouvertes au public à des

portée intime des mots, des phrases, mais aussi © Philippe Delacroix Quevilly, du 9 au 13 juin à la MC2 de Grenoble. prix extrêmement abordables, pendant que, des temps, des silences. Car, dans ce théâtre, parallèlement, une programmation est dédiée tout fait sens. En attendant Godot fait surgir des aux jeunes cinéphiles, des tout petits jusqu’aux réflexions abyssales sur la condition de l’homme, adolescents, afin qu’eux aussi puissent s’adon- sur notre immense difficulté à “être”. ner aux joies de la découverte et de la diversité à la Les Hommes des genres. Enfin, l’édition du tome 20 de la L’immense difficulté collection Théâtres au Cinéma accompagne

de l’homme à « être » grecque !! sans nom © R. D. cet anniversaire avec un ouvrage consacré aux Je suis d’ailleurs très étonné qu’on ait si peu traité Pièce montée ////// René Chéneaux /////////////////////////////////////////////////// Marco Bellocchio, invité d’honneur du Festival Théâtres œuvres des deux créateurs mis cette année à les correspondances qui lient cette pièce à la philosophique sur René Chéneaux s’arrête sur Les au Cinéma. l’honneur à Bobigny.

01 46 97 98 10 Milville Conception P. Seconde Guerre mondiale, aux camps de concen- Hommes sans nom, ces Italiens, Catherine Robert www.theatre-suresnes.fr la vieille discorde du tration. Beckett a écrit En attendant Godot trois ans mythe et de la pensée ces Juifs, ces Palestiniens, ces Nord Cinéma présente chaque année, au début du après la fin de la guerre, Estragon s’appelait Levy ////// Guillaume Clayssen ///////////////////////////////////////////// Africains, déplacés d’hier, et ceux printemps, l’intégrale des films d’un réalisateur 20e édition du Festival Théâtres au cinéma. Guidé par le souci de retrouver d’aujourd’hui, de plus en plus qui a marqué de son empreinte la cinémato- Du 20 mars au 5 avril 2009. Magic Cinéma. Centre l’énergie créatrice des Grecs dont nombreux, migrants et exilés. graphie mondiale ainsi que les adaptations au commercial Bobigny 2. Rue du Chemin Vert, 93000 Nietzsche louait la féconde vitalité, cinéma d’un auteur. Cette saison est l’occasion Bobigny. Renseignements au 01 41 60 12 34 et sur Guillaume Clayssen propose une de découvrir l’intégrale de l’œuvre de Marco www.magic-cinema.fr LaTerrasse_59x182_mars.indd 1 23/02/09 15:54:28 pérégrination théâtrale et joyeuse en terre philosophique. Conscient de la force dramatique de toute pensée et du caractère théâtral de l’acte de philosopher, pièce raconte à travers cinq destins, la violence, En Seine Guillaume Clayssen, dont le projet dramaturgique Murs la guerre, l’amour, l’exil, la frontière, la famille, est nourri d’une double formation philosophique ////// Gilles Martin /////////////////////////////////////////////////////// l’enfance et la place des femmes dans un monde ÉGION PARISIENNE UNE et scénique, entend ouvrir le public le plus large Gilles Martin explore la complexité masculin. Murs réunit sur scène trois comédiens, RETROUVEZ EN R TES DU possible aux questionnements existentiels et méta- © R. D. de nos relations à l’autre à travers un danseur et un chœur de seize citoyens. Une ANDES DÉCOUVER physiques. Il tâche donc, par un habile montage Sur la terre ronde, les hommes ne dansent pas toujours. ces symboles urbains que sont telle équipe, professionnelle et amateur, est habi- SÉLECTION DES GR AVIGNON �� FESTIVAL OFF D’ d’extraits des œuvres d’Hésiode, Homère, Aristo- les Murs. Ce sont des référents litée à parler du lien entre théâtre et cité. V. Hotte phane, Platon, Héraclite et Diogène Laërce éclairés L’urbaniste Paul Virilio parle d’une remise en ques- universels qui signifient séparation par les coups de marteau salvateurs et les bour- tion de la distinction entre nomades et sédentai- ou rassemblement. Murs, texte de Jean-Gabriel Nordmann, conception rasques vivifiantes des commentaires de Nietzsche res. Une crise migratoire s’est engagée, bien plus et mise en scène de Gilles Martin, les 11, 12 et sur les Anciens, de rendre accessible, par le moyen importante que l’immigration de l’âge industriel, 13 mars 2009 à 20h30, à L’Espace Culturel Boris Vian de l’incarnation scénique, cette pensée bienheu- appelée l’offensive migratoire du IIIe millénaire. Le 91940 Esplanade de la République, Les Ulis. reuse du « miracle grec » dont Renan vantait le sédentaire demeure partout chez lui et le nomade Tél. 01 69 29 34 91. génie. S’appuyant sur le caractère agonistique des nulle part dans les villes, grossissant la mégalopole systèmes, Guillaume Clayssen met en scène « un des exclus… René Chéneaux se penche depuis certain nombre de duels » autour « du combat dia- près de vingt ans sur les Personnes déplacées, lectique entre mythe et philosophie » afin de mettre spectacle à partir duquel la compagnie du Kick Quand en lumière « les enjeux de ce drame sublime de la Théâtre commence à inventer la création avec le

vérité », d’ensemencer les consciences et les intelli- public, se fondant sur les recueils de témoignages, © R. D. le monde gences contemporaines et peut-être aussi d’éclairer pour une mise en correspondance du plateau et de Silhouettes vives et murs compacts. les débats de notre temps. Les comédiens s’em- la société. Avec Les Hommes sans nom, le metteur était vert parent de « cette symphonie antique pleine d’ordre en scène suit avec la même attention et la même Ce qui occupe artistiquement et politiquement Antoine Herbez met en scène ce huis et de désordre, cette lutte remplie de pensée et exigence les parcours de migration, les exils histori- Gilles Martin, c’est la possibilité ou l’impossibilité clos entre un vieil indien et une de vie, de corps et de rires » de façon rigoureuse ques, géographiques, géopolitiques ou intimes. Sur de nos relations avec l’autre, une réflexion qu’il jeune fille écrit par Sam Shepard et et ludique afin de rendre au plus juste la subtilité, la scène, les comédiens portent la parole de ceux propose de questionner sur le plateau avec des Joseph Chaikin. la générosité, la pertinence et l’impertinence des qui sont partis, une parole mêlée à des récits de citoyens. Des murs de toutes sortes n’en finissent Un vieil indien enfermé dans une cellule parce qu’il premiers philosophes. C. Robert parcours littéraires, comme Les Sirènes de Bagdad. pas de s’élever un peu partout sur la planète, sur- a accompli une vengeance ancestrale, une jeune Les interviews composent aussi une belle banque gissant çà et là, empêchant de gagner la vue, la fille qui lui rend visite et porte en elle un secret. à la grecque !! Pièce montée philosophique sur la de données. Un spectacle engagé à l’écoute de vision ou la lumière. Ces éléments urbains obéis- Ce huis clos de Sam Shepard et Joseph Chaikin, vieille discorde du mythe et de la pensée, spectacle cette mémoire immense de l’exil. V. Hotte sent en réalité à une dialectique infernale subtile : créé en France au Festival Off d’Avignon 2008 Festival de la Jeune Création Contemporaine conçu et mis en scène par Guillaume Clayssen. les murs agressent ou bien protègent, divisent ou par Antoine Herbez, met en jeu la confrontation à �| 4e Édition | d’ Avignon à Saint-Cloud, Puteaux | 28 mars > 10 avril 09 Du 2 au 7 avril 2009. Mardi, jeudi et vendredi à 21h ; Les Hommes sans nom, texte et mise en scène de rassemblent, enferment ou libèrent. Le spectacle l’autre et à soi-même. « Tous deux sont face à un Renseignements et réservations au 01 46 25 96 10_06 69 03 85 49 samedi à 18h30 et dimanche à 15h. Théâtre René Chéneaux, du 19 au 21 mars 2009, le 19 à Murs est construit à partir d’un texte de Jean- parcours initiatique. C’est tout ce que j’aime au www.creationpourlinstant.com de Suresnes Jean-Vilar, salle Aéroplane, 19h, les 20 et 21 à 20h30 au Forum, 1/5 place de la Gabriel Nordmann et d’entretiens réalisés avec théâtre : être le spectateur des métamorphoses 16, place de Stalingrad, 92150 Suresnes. Libération, 93150 Blanc-Mesnil. Tél. 01 48 14 22 00 les habitants de la ville. Pour Nordmann, les murs progressives des personnages, être en mouve- Réservations au 01 46 97 98 10. et www.leforumbm.fr investissent autant le monde que les esprits. La ment comme ils sont en mouvement, observer Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International et //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 44 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 45 théâtre agenda agenda théâtre

la vie qui croît. Être ému, comme eux » confie le commencé au début de la civilisation hellénique. Cassavetes le désespéré, Daniel Benoin présente metteur en scène. Un musicien, appelé « le jeune Provoquée à la suite d’une commande en 1978, Les Contem- leurs deux textes dans le même décor, jouant ainsi I d i ot ! indien », incarne les fantômes présents entre les l’écriture date d’après la chute de la dictature des des variations sur un même thème, celui de la tra- ////// Vincent Macaigne //////////////////////////////////////////////// deux personnages. Petit à petit, chacun se révèle colonels. Il s’agit de rien moins que la mort d’un poraines hison et du désamour. « La convivialité propre au Vincent Macaigne s’empare de à soi et peut-être que les liens enfin dénoués per- pays, d’une histoire, d’une civilisation – le pays, ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// salon conjugue situation privée et situation publi- L’Idiot de Fedor Dostoïevski. Une mettront une renaissance. A. Santi la Grèce non nommée, disparaît car c’est de Rendez-vous emblématique de la que. Faces est un livret sonore de cris, de rires proposition scénique qui prend ses toutes les patries dont il est question. L’écriture saison du Théâtre 95, le festival et de hurlements qui trouve ses marques dans distances avec le roman de l’auteur Quand le monde était vert (la fable du chef indien), révèle l’“étoile morte” sous laquelle nous vivons Les Contemporaines propose cette proximité avec le public, ce qui m’a paru russe pour tenter de « rendre sa de Sam Shepard et Joseph Chaikin, mise en scène aujourd’hui sans voir la réalité. L’entretien des une excursion à la découverte exactement convenir aux comédies bourgeoises force épique et littéraire ». Antoine Herbez, du 17 février au 11 avril du mardi au mensonges envers les peuples, les nationalités, des voix textuelles et scéniques des xixe et xxe siècles », remarque le metteur en Il n’est pas question, pour Vincent Macaigne, de samedi à 19h, à la Manufacture des Abbesses, 7 rue les groupes ethniques, les collectivités, est désas- d’aujourd’hui et de demain. scène qui affirme de ce diptyque qu’il prend « des résumer L’Idiot, de le raconter ou de respecter son Véron, 75018 Paris. Tél. 01 42 33 42 03. treux. Dimitriadis préfère remplacer les trompe- allures d’étude clinique, presque scientifique, sur identité formelle, mais bien de réinventer, par le tru- ries par un irrespect qui violerait les limites dans le devenir des mots “être ensemble” ». C. Robert chement de la scène, le mouvement et la profusion l’effondrement des stéréotypes lénifiants. C’est la de ce roman, d’en faire une mise en dialogues, une tragédienne Anne Alvaro, attentive à la violence Le Nouveau Testament, de Sacha Guitry ; mise en mise en situations théâtrales. Ainsi, revendiquant un Je meurs de l’écriture de Je meurs comme un pays, qui scène de Daniel Benoin. Du 18 mars au 5 avril 2009 devoir de liberté et de risque, le metteur en scène porte sur le plateau cet extrait de littérature grec- à 21h ; le dimanche à 16h ; relâche le lundi. Faces, souhaite créer une représentation « qui parte de la comme que contemporaine. Un bel engagement éthique, d’après le film de John Cassavetes ; traduction et rage de Dostoïevski » pour porter son regard sur littéraire et scénique. V. Hotte adaptation de Linda Blanchet et de Daniel Benoin ; « la naïveté et la bonté du prince Mychkine, mais un pays mise en scène de Daniel Benoin. Le 4 avril à 16h aussi sur le monde dans lequel il évolue, un monde

////// Anne Dimitriadis ///////////////////////////////////////////////// Je meurs comme un pays, de Dimitris Dimitriadis, © Xavier Maurel et du 7 au 11 avril 2009 à 21h. Théâtre Nanterre- féroce, cynique, où se mêlent sans hiérarchie le laid La désillusion face à une culture, mise en scène d’Anne Dimitriadis, du 16 mars au 7 Médéa : le poète Mathieu Bénézet propose une projec- Amandiers, 7, avenue Pablo-Picasso, 92022 Nanterre et le beau, le mesquin et le sublime, le sperme et à un pays et à l’humanité, c’est le avril 2009, du lundi au samedi à 20h30, dimanche tion contemporaine du mythe de Médée. cedex. Réservations au 01 46 14 70 00. les larmes, le sang et le rire ». Interrogeant la place chant de Dimitris Dimitriadis, créé à 15h30, relâche mercredi et jeudi à la MC93 1 bd que peut prendre la naïveté non seulement dans par Anne Dimitriadis avec Anne Lénine 93000 Bobigny Tél. 01 41 60 72 72 et www. Fernando Pessoa (L’Ode maritime), Mathieu Béné- ce monde mais également dans le nôtre, Vincent Alvaro. Le chemin sûr d’un futur mc93.com zet (Médéa), Louise Doutreligne (Sublim’interim), Macaigne propose une réflexion sur notre époque, meilleur grâce à la langue. Texte publié aux Solitaires intempestifs. Sylvie Prolonge (Conversations), Gérard Noiret (Le L’extravagant sur le théâtre, sur les différents champs de notre Pont de la morue) : pour son rendez-vous annuel, divertissement. M. Piolat Soleymat le festival de théâtre et de littérature Les Contem- Monsieur poraines se propose d’explorer, en cinq soirées, les Idiot ! d’après Fedor Dostoïevski ; adaptation, écriture, Le Collier univers littéraires de cinq auteurs. Des auteurs dra- Jourdain conception visuelle et mise en scène de Vincent matiques, bien sûr, mais également des auteurs de ////// Grégoire Ingold /////////////////////////////////////////////////// Macaigne. Du 4 au 21 mars 2009. Du mardi au same- d’Hélène littérature non théâtrale, le Théâtre 95 ayant choisi Monsieur Jourdain revu et corrigé di à 19h30, le dimanche à 14h00. Théâtre National ////// Nabil El Azan /////////////////////////////////////////////////////// de poursuivre, pour la deuxième saison consécu- par Boulgakov, hommage stimulant de Chaillot, 1, place du Trocadéro, 75116 Paris. Nabil El Azan, metteur en scène tive, son ouverture à de multiples territoires d’écri- au théâtre autant que dénonciation Réservations et renseignements au 01 53 65 30 00. franco-libanais et directeur de la ture. Promenade dans la mémoire du présent, ce d’une société sclérosée.

© Thurin Laurent compagnie La Barraca, met en scène parcours mêlant travaux scéniques et jeux sur les La comédienne Anne Alvaro Le Collier d’Hélène en compagnie formes s’affirme comme une « semaine de mots et des acteurs du Théâtre National de rencontres dans tous les sens ». Une semaine En Seine 09 L’écrivain grec Dimitris Dimitriadis, auteur de Palestinien. entre théâtre et récit, comédie musicale et contes ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Je meurs comme un pays, affirme que ce texte poétiques, qui s’attache à brouiller les frontières Quatrième édition du festival de marque la fin d’une époque historique qui aurait pour favoriser l’émergence de jaillissements artisti- la jeune création contemporaine, ques riches et contrastés. M. Piolat Soleymat à Saint-Cloud et Puteaux. Une aubaine pour le public, qui a ainsi Festival Les Contemporaines, du 10 au 14 mars l’occasion de découvrir des œuvres

2009. Théâtre 95, Allée du Théâtre, 95000 © R. D. de qualité. Et une belle opportunité Cergy-Pontoise. Réservations et renseignements Une joyeuse troupe de comédiens qui doit répondre à de diffusion pour les artistes. au 01 30 38 11 99 ou sur www.theatre95.fr une commande urgentissime.

© D. © R. D. Grand admirateur de Molière, Mikhail Boulgakov Le Collier d’Hélène avec les acteurs palestiniens du TNP. a écrit une biographie du dramaturge ainsi qu’une Le Nouveau pièce, La Cabale des dévots (1929). Trois ans Dans une ville arabe que Carole Fréchette ne plus tard, une nouvelle traduction du Bourgeois nomme pas mais qui emprunte ses traits, sa topo- testament gentilhomme lui est commandée, qui, en fin de graphie symbolique et ses douleurs à Beyrouth, compte, se concrétise en un nouveau texte au ville qui a vu naître cette pièce, et à Jérusalem, et Faces rythme trépidant, qui « justifie tout autrement la

ville où Nabil El Azan en a répété cette version ////// Daniel Benoin ////////////////////////////////////////////////////// portée du geste de Jourdain et redistribue les rôles © Eric Legrand en compagnie des acteurs du Théâtre National Daniel Benoin interroge en de chacun selon une appréciation bien différente. » A petites pierres par l’auteur à découvrir Gustave Akakpo, Palestinien, erre Hélène, à la recherche du petit diptyque les errements du couple Continuellement censuré, peu enclin à s’émerveiller qui dénonce les injustices d’une société patriarcale. collier de perles blanches qu’elle a perdu. Le avec Le nouveau Testament de devant une Révolution susceptible d’engendrer parcours initiatique de cette Occidentale dans le Guitry et Faces de Cassavetes. Une « un programme d’abâtardissement et d’unifor- Une nouveauté pour la quatrième édition de ce

Franck Beloncle © Franck dédale d’une ville qui tente de panser les plaies analyse sans concessions des faux- misation de l’humanité », Boulgakov est conscient festival, qui s’explique par le succès grandissant d’un interminable conflit se fait sous la houlette et semblants maritaux. de la perversion d’une société qui soumet l’art à de la manifestation, la ville de Puteaux rejoint celle la protection de Nabil, un chauffeur de taxi grâce des directives aussi rigides qu’absurdes. Dans un de Saint-Cloud et cinq lieux au total programment auquel elle rencontre un contremaître cynique, tel contexte, la volonté de Jourdain d’élever son donc les pièces. Des pièces repérées au Festival une mère meurtrie, un homme au rêve brisé et un esprit et d’apprendre les bonnes manières ne prête Off d’Avignon 2008 ou ailleurs et qui ont suscité petit revendeur à la sauvette. Ces personnages pas seulement à rire, elle se teinte d’une tonalité l’enthousiasme. Parrainé par Patrick Chesnais et lui révèlent une réalité plus douloureuse que la tragique qui déplore l’impossibilité de se renouveler Edith Scob, deux artistes à l’écoute des poètes, sienne et la part la plus douloureuse d’elle-même, en toute dignité. « Dans ce monde catastrophé, la le Festival propose un florilège d’œuvres qui ont de Michel Vinaver, mise en scène Arnaud Meunier de ses échecs enfouis et de ses renoncements question que Boulgakov pose est d’abord celle de touché au cœur le public. « Un théâtre contempo- que la mission que lui confient ceux qu’elle croise la survivance de la qualité humaine. Jourdain est rain, vivant, fait d’inspiration, de sens et d’insolents du 2 au 4 avril lui permet de dépasser : retourner dans son pays en quête d’un autre état de lui-même » souligne le éclats de rire » selon Nathalie Juvet, sa directrice

jeudi 2 à 19h, vendredi 3 et samedi 4 à 20h30 pour dire « on ne peut plus vivre comme ça ». Ce © R. D. metteur en scène Grégoire Ingold. L’intrigue débute artistique. En ouverture à Puteaux, Erendira res- spectacle porteur de l’exigence éthique et politi- Daniel Benoin met en miroir les visions maritales de dans un théâtre. Alors que les comédiens s’ap- titue la beauté d’un univers poétique foisonnant samedi 4 à 17h30 que de la paix et de la considération d’autrui est Guitry et Cassavetes. prêtent à rentrer chez eux, ils reçoivent l’ordre de d’images envoûtantes, celui de l’immense auteur rencontre avec Arnaud Meunier et des invités l’occasion de découvrir le talent et l’engagement créer pour le lendemain une pièce pour le Palais. Gabriel Garcia Marquez. A découvrir aussi, A peti- du Théâtre National Palestinien qui, depuis Jéru- A l’occasion de la mise en scène de Faces, Daniel Une folle nuit de travail s’ensuit pour les dix comé- tes pierres de Gustave Akakpo, auteur togolais salem-Est, résiste depuis vingt ans à la destruction Benoin s’est aperçu que son dispositif scénique diens… Beau programme, qui célèbre le théâtre qui dévoile avec talent les injustices cruelles d’une par la création. C. Robert inventé pour l’adaptation théâtrale du film de avec éclat. A. Santi société patriarcale. Et L’Enseigneur sur un prof usé navette aller-retour le 4 avril à 19h30. Cassavetes constituait le lieu idéal du drame qui se révolte, Beyrouth Adrénaline par Hala Ghosn, Départ de la place de la Nation (Paris 12e) face au n°2 de l’avenue du Trône, Brasserie “Le Dalou”. Le Collier d’Hélène, de Carole Fréchette ; mise en bourgeois : tout se passe au salon : mensonges, L’extravagant Monsieur Jourdain, de Mikhail ou encore Inconnu à cette adresse par la Cie Ultima scène de Nabil El Azan. Les 17 et 18 mars 2009 à agaceries, mauvaise foi et chicaneries des cou- Boulgakov, mise en scène Grégoire Ingold, du 17 au Chamada. Un festival à suivre ! A. Santi Réservations 20h30. Salle Max Jacob, 3, rue de Vienne, 93000 ples en perdition qui faute de s’entendre dans les 29 mars à 20h30, jeudi à 19h30, dimanche à 16h, 01 48 14 22 00 Bobigny. Réservations sur place et pré-réservations alcôves se déchirent entre les fauteuils ! Pariant sur au Théâtre Jean Arp, 22 rue Paul Vaillant Couturier, En Seine 09, du 28 mars au 10 avril à Saint-Cloud, [email protected] sur www.culture.bobigny.fr la gémellité structurelle entre le cynique Guitry et 92140 Clamart. Tél. 01 41 90 17 02. Tél. 01 46 25 96 10 et Puteaux, Tél. 01 46 92 94 77. Le Forum | 1/5 place de la Libération | 93150 Blanc-Mesnil | www.leforumbm.fr //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 46 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 47 théâtre agenda agenda théâtre gros plan / Région / Mulhouse pour s’interroger sur ce qu’il reste de l’amour quand suggère comme démesure et complots, la pièce le désir a disparu. Deux spectacles présentés lors du explore les rouages impitoyables d’une ambition La première Festival TRANS(E) : L’appel dernier festival d’Avignon feront également le “voyage politique qui se révèle et se concrétise de façon de Mulhouse”, Stifters Dinge de Heiner Goebbels et radicale, la résolution des conflits équivalant sim- seconde de la transversalité Airport Kids des artistes suisses Lola Arias et Stefan plement à l’élimination totale de l’adversaire. Les Création collective des huit Du 19 au 28 mars, La Filature - Scène nationale de Mulhouse - Kaegi. Une “nuit électro” animée par Sporto Kantès, personnages ici sont fameux : Britannicus, jeune comédiens du théâtre de l’Arc en TOMBE – présente la deuxième édition de son festival TRANS(E). Une invitation une installation vidéo de Robert Cahen ( héritier légitime d’un trône usurpé ; son demi-frère Ciel autour du parcours intime de avec les mots “monstre naissant” à découvrir des propositions artistiques multidisciplinaires venues ), une création sonore et lumineuse de Néron, que ses crimes vont chacun. Une mosaïque d’expériences Control Room d’Allemagne, de Suisse et de France. Cécile Babiole ( ) ainsi que l’exposition couronner empereur – tel Œdipe mais en pleine de vie. collective Multitasking – le synchronisme en tant que conscience de ses crimes, il programme l’assas- Entre l’expression théâtrale pure et l’expression res », nous expliquait le directeur de La Filature pratique culturelle devraient finir de gagner les fes- sinat de son frère et de sa mère ; Agrippine, mère chorégraphique pure, se situe tout un monde lors d’une précédente interview*, « dans cet éveil tivaliers à la cause du mélange des formes et des des deux hommes, bête politique et mère posses- de possibilités artistiques. Un monde ample, permanent à la différence, dans cette perméabilité nouveaux médias. sive qui ne supporte pas que Néron s’affranchisse

riche, bigarré, qui ouvre son espace aux formes quotidienne, cette ouverture sur l’autre. Quant à © Jenny Noëlle Manuel Piolat Soleymat de sa tutelle. Ce qui met le feu aux poudres, c’est les plus variées de la musique, du théâtre et de la transdisciplinarité, elle me tient à cœur depuis Cactus Bar : La compagnie allemande Mouvoir se pose l’amour soudain de Néron pour Junie, fiancée de * La Terrasse n° 156, mars 2008. la danse, mais aussi des arts numériques, des très longtemps ». la question du désir et de l’amour. Britannicus. L’amour est ici une sorte de “carburant arts plastiques, de la photographie… C’est cet Deuxième édition du festival TRANS(E). radioactif” (selon les mots justes du metteur en espace entier que Joël Gunzburger (directeur de Le mélange des formes et compositions de Kurt Weill lors d’une soirée à Du 19 au 28 mars 2009. La Filature, Scène nationale scène Jean-Louis Martin-Barbaz) qui emballe le

La Filature depuis mai 2006) souhaite investir par et l’immersion l’humour kitsch et décalé. Quant à la chorégraphe de Mulhouse, 20, allée Nathan Katz, 68090 Mulhouse. moteur du désir de pouvoir. Les comédiens jouent © R. D. le biais du festival TRANS(E), rendez-vous annuel dans les nouveaux médias allemande Stéphanie Thiersch, elle proposera son Informations et réservations au 03 89 36 28 28 dans un décor “minimaliste, fonctionnel et bana- Première seconde, cette seconde décisive où commence transfrontalier et transdisciplinaire ayant vu le jour « Je fais mon métier sans jamais renier mes goûts Cactus Bar, une pièce dansée bousculant les tabous et sur www.lafilature.org lement quotidien”. Il s’agit d’oublier la tradition au une histoire, où une porte se franchit. en mars 2008. A travers dix jours entièrement personnels », continuait-il. « Pour moi, il était donc profit d’enjeux intemporels que le charisme et la dédiés à l’expression artistique allemande, fran- important que ce nouveau festival puisse se définir personnalité de chacun font entendre. Un beau Ils sont huit. Et ils se sont lancés dans cette aven- çaise et suisse, l’équipe de la Scène nationale de comme un festival du métissage artistique. » Après programme, aussi fascinant pour les acteurs que ture exigeante il y a un peu plus d’un an. Au départ Mulhouse convie ainsi, pour la deuxième année une première édition qui s’était ouverte sur un spec- l’objet d’une révélation nocturne (« dans un rêve, pour les spectateurs. A. Santi de courts récits ont dévoilé les aspirations et les consécutive, les publics habitant de part et d’autre tacle mis en scène par Christoph Marthaler, l’édition Drôles confesse-t-elle, quelqu’un me conseillait de lire expériences de chacun, explorant notamment les du Rhin au plaisir de la découverte de la création 2009 de TRANS(E) débutera par une version revisitée Dostoïevski »), la metteure en scène s’est plongée Britannicus, de Racine, mise en scène Jean-Louis thèmes de l’enfance et de la pauvreté. Dictés par contemporaine. Si la situation géographique de de La Flute enchantée (Zauberflöte - eine Prüfung), d’Oiseaux dans l’œuvre de l’écrivain russe, estimant depuis Martin-Barbaz, du 17 mars au 2 mai, du mardi au une sorte de nécessité intérieure, ces récits, deve- Mulhouse peut, à elle seule, justifier l’organisation version festive investie par les marionnettes de la ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// n’avoir jamais aussi bien entendu la question de la samedi à 20h30 sauf jeudi à 19h, matinées samedi à nus ensuite de véritables commandes, laissent voir d’une telle manifestation, l’attrait de Joël Gunzbur- compagnie allemande Thalias Kompagnons. Pour Du 16 au 23 mars, la Maison du conte dignité humaine. Aujourd’hui, Chantal Morel revient 16h, relâche dimanche et lundi, au Théâtre 14, 20 av ce moment particulier, cette seconde décisive où ger pour le métissage artistique finit d’éclairer les poursuivre en musique, Max Raabe, Martin Wut- et le Centre culturel de Chevilly- à cet auteur par le biais d’un spectacle moins Marc-Sangnier, 75014 Paris. Tél. 01 45 45 49 77. commence une histoire, où une porte se franchit. orientations de ce festival. « Je me suis toujours tke et le Palast Orchester convoqueront standards Larue s’associent pour « une folle intimiste que ceux qu’elle a créés ces dernières Ces moments attentifs et ouverts aux surprises et senti très bien à la frontière de plusieurs cultu- de la variété internationale, textes de Bertolt Brecht semaine de la parole ». Une semaine années au Petit 38 (théâtre grenoblois de 89 m2). aux défis de la vie sont dits à travers les mots autant en compagnie de « diseurs d’ailleurs » Œuvre ample nécessitant la présence sur scène de que les corps. Le corps commun ou le chœur des et de « capteurs d’histoires ». douze comédiens, Les Possédés présentent, dans En remontant huit comédiens laisse ainsi sur la scène se détacher mise en scène Jacques Kraemer e avec Clémentine Bernard Ils seront tous là pour nous prendre sous leurs la Russie provinciale de la fin du xix siècle, « une celui ou celle qui risque sa parole. « C’est un sacré Thomas Gaubiac ailes, pour nous guider vers des contrées de mots, pléiade de personnages, de “possédés” saisis le Niger combat que celui de la première seconde. (…) Étant Roxane Kasperski Jacques Kraemer d’histoires, de rêves, d’émotions… Tous dans leurs dans des événements troubles, à la recherche de ////// Maria Zachenska ///////////////////////////////////////////////// partis sans filet, nous avons dû nous heurter à notre Simon-Pierre Ramon diversités, venus d’ici ou d’ailleurs, à nous ouvrir leur être profond, entre le bien et le mal ». Habitée Le TARMAC de la Villette ouvre propre carcasse humaine, avoir besoin, terriblement les mondes de leurs imaginaires. Si ces drôles d’un désir impérieux de vérité, c’est l’esprit libre sa saison 2009 avec une pièce de besoin de l’autre » précise Sophie Iris Aguettant. Un « C’est à un véritable usage des représentations d’oiseaux comptent évidemment parmi eux des d’intentions que Chantal Morel souhaite aborder l’auteur algérien Arezki Mellal théâtre où chacun se livre sans fard, avec la plus qu’invite ce panégyrique du théâtre, l’esthétique conteurs (Mimi Barthélémy, Praline Gay-Para, Yan- ce texte. « Je n’attends rien, explique-t-elle, je sais mise en scène par Maria Zachenska. grande sincérité, qui se veut ancré dans cet espace rejoignant l’éthique dans l’éloge de la forme et de la nick Jaulin, Abbi Patrix, Pépito Matéo, Jacques que cela va arriver. L’œuvre de Dostoïevski est là. Une pièce qui pose un regard où le particulier dit l’universel. A. Santi fermeté, dans la capacité de distanciation, dans la Bonnaffé), ce sont également des musiciens (les Ce n’est pas elle qui est à adapter, c’est nous- facétieux et acéré sur les rapports résistance à la nécessité et l’exigence de croire ce accordéonistes Gérard Baraton, Philippe Souché et mêmes qui devons nous préparer. Pourquoi ? Pour Noirs/Blancs. La première seconde, textes, musiques et mise en que l’on dit. Les comédiens composent une troupe Sébastien Bertrand), une linguiste (Henriette Walter) nous présenter au théâtre lavés des conventions scène par les comédiens du Théâtre de l’Arc en Ciel, homogène qui excelle dans la justesse du ton, et même un ostréiculteur (Jean-Marc Chailloleau) qui régulent nos comportements et nos rapports du 6 mars au 5 avril, du lundi au samedi à 21h, jeudi gageure évidente au sein d’un tel projet qui aboutit que la Maison du conte et le Centre culturel de Che- à notre art, à notre métier. » M. Piolat Soleymat à 19h, dimanche à 17h, sauf les 9 et 16 mars, relâ- à un spectacle sensible et émouvant, profond et villy-Larue ont conviés pour cette « folle semaine de che du 22 au 25 mars, au Kiron Espace, 10 rue de la de culture bouleversant d’humanité. » la parole ». Une semaine à l’occasion de laquelle Les Possédés, d’après Fedor Dostoïevski ; mise en Vacquerie, 75011 Paris. Tél. 01 44 64 11 50. Catherine Robert tous ces « trublions de l’ordre public » ce feront les scène de Chantal Morel. Le 21 mars 2009 à 18h00, La Terrasse de Février 2009 passeurs « d’une culture populaire à la fois enraci- le 22 mars à 15h00. Scène nationale de Sénart, née et virevoltante ». M. Piolat Soleymat La Coupole, Rue Jean-François-Millet, 77385 Combs- e e Théâtre de l’Opprimé 78 rue du Charolais, Paris 12 la-Ville. Réservations au 01 60 34 53 60. John Gabriel édition du festival Du 18 février au 15 mars Métro Dugommier ou Gare de Lyon 7

Drôles d’Oiseaux, du 16 au 23 mars 2009. A © R. D. Tél. 01 43 40 44 44 Du mercredi au samedi à 20 h 30. Dimanche à 17 h La Maison du conte (8, rue Albert-Thuret) et au Chantal Trichet, Criss Niangouna et Jacques Allaire Borkman “Eclats d’Auteurs” Centre culturel (102, av. du Général-de-Gaulle) de dans une remontée du Niger mêlant drôlerie et pensée ////// Thomas Ostermeier ///////////////////////////////////////////// Du 17 au 27 mars 2009 Chevilly-Larue. Réservations au 01 41 80 69 69. Britannicus politique. Après Une maison de poupée, Solness Programmation complète et détaillée ////// Jean-Louis Martin-Barbaz //////////////////////////////////// le constructeur et Hedda Gabler, sur www.ccchevilly-larue.com Jean-Louis Martin-Barbaz s’empare « En remontant le Niger est un texte ravageur, Thomas Ostermeier continue son Chants d’adieu Comment réussir De Oriza Hirata de la superbe tragédie de Racine, affirme la metteure en scène d’origine slovaque parcours au sein de l’œuvre d’Henrik un bon petit couscous Mise en scène : Laurent Gutmann De Fellag - Mise en scène : Fellag qui explore notamment les Maria Zachenska, une loupe à peine déformante Ibsen avec John Gabriel Borkman. Un Le 17 à 20h30 Le 21 à 20h30 rouages impitoyables de l’ambition avec laquelle Arezki Mellal scrute, comme un ento- drame économique et identitaire qui politique qui se révèle à elle-même, mologiste, le fantasme africain de l’Occident. Un entre en résonance avec l’actualité. Les Possédés L’Objet invisible Les Verticaux miroir tendu par l’Afrique à l’Occident pour que La metteure en scène Chantal et son cortège de douleurs et De Benoît Fourchard - Cie Vire-Volte De Fabienne Mounier - Cie Arketal Morel revient à Fedor Dostoïevski. violences. Une production du Studio celui-ci y contemple son reflet monstrueux. Arezki Le 18 à 15h Le 27 à 20h30 Après Crime et Châtiment, elle d’Asnières. nous livre un portrait au vitriol, une comédie qui au Cap, 56 rue Auguste Renoir Spectacle jeune public présente aujourd’hui Les Possédés, à tourne au vaudeville, ponctuée de quiproquos, de Spectacle jeune public dès 9 ans la Scène nationale de Sénart. dialogues décalés. » Circoncisions, amputations, dès 6 ans désirs troubles et envahissants, ventes d’armes : cette pièce aux accents délirants donne corps à une drôlerie quasi clownesque. Une drôlerie au détour de laquelle Valérie Baran – directrice du TARMAC

de la Villette – entend s’élever « une parole néces- Arno © Declair 9

0 saire à l’appréhension de notre monde, monde où Thomas Ostermeier met en scène John Gabriel Borkman 0 l’autre semble encore et toujours réduit à la seule au Théâtre National de l’Odéon. Espace Jacques Prévert • Théâtre d’Aulnay-sous-Bois

Sous un titre provocateur, une comédie 2 l © Aurélien © Godon projection que l’on a de lui. » M. Piolat Soleymat 134, rue Anatole-France • 93600 Aulnay-sous-Bois sur les années 80 : une valse des corps i r Racine explore la passion du pouvoir dans la mise en Qui est donc John Gabriel Borkman ? Un ban- et des cœurs, un vertige pour l’esprit… v Réservations : 01 48 66 49 90 © Guy Delahaye scène de Jean-Louis Martin-Barbaz. En remontant le Niger, d’Arezki Mellal ; mise en quier poète ou un époux prédateur ? Un artiste de a

2 Chantal Morel porte à la scène Les Possédés de Fedor scène de Maria Zachenska. Du 3 mars au 4 avril la finance ou un ambitieux égoïste choisissant la

création 1 Dostoïevski. Dans la langue de Racine (1639-1699), superbe, 2009. Du mardi au vendredi à 20h00, le samedi à fuite en avant et la folie des grandeurs pour ne pas VILLE CULTURELLE – fluide, brillante et saisissante, la passion du pouvoir 16h00. Le TARMAC de la Villette, Parc de la Villette, affronter son échec ? Un « aigle blessé » incons- Cartoucherie s r C’est en 1996, au Maillon de Strasbourg, que atteint des sommets d’intensité et d’implacabilité. 211, avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. Réservations cient de sa véritable vocation ou un « loup malade » a 75012 Paris Chantal Morel a pour la première fois porté un « J’embrasse mon rival, mais c’est pour l’étouffer ». au 01 40 03 93 95 ou sur www.letarmac.fr aveuglé par sa volonté de puissance ? Ces diver- m texte de Dostoïevski sur un plateau. Après avoir été Sur fond d’histoire romaine, avec tout ce que cela ses figures sont toutes contenues dans la pièce du de mise en scène 0 www.aulnay-sous-bois.com Mohamed Kacimi Sophie Akrich 1 01 43 28 36 36 GASOLINE - crédits photos : Pierre Grosbois - Elian Bachini CRÉATION //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 48 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 49 théâtre agenda agenda théâtre danse Norvégien Henrik Ibsen. Une pièce sombre, rude, terrible inconscience, Dieu et la religion qui se muent quatre coins du globe, une rencontre-débat sur la Investissant tous les protagonistes de cette saga heure pour arracher du sol les pensées haineuses t t / Chanti Wadge passionnante, qui explore les profondeurs et la en temps de crise « en une maladie grave qui rem- sauvegarde du patrimoine culturel immatériel, une Toréadors pleine d’humour et de gourmandise, Jacques Brü- et les désirs destructeurs. Électre ou Médée, est-on en re ien complexité de l’âme humaine, qui dessine le destin place, chez l’être qu’elle affecte, la joie de vivre par exposition d’Alfredo Vilchis Roque sur les Ex-voto ////// Nzey Van Musala ///////////////////////////////////////////////// cher s’attache ainsi à nous transporter « au détour voué à tuer ceux qu’on aime ? Anne-Marie Collin s’est d’un homme piégé par ses rêves et ses failles, ses la rage de mourir ». Cinq personnages – Yad, Imen, contemporains du Mexique et des projections de Les compagnies congolaises L’Ecurie d’un mot, d’un geste, du rire à la tendresse, de la inspirée de la prison de femmes de Rennes. Un beau Chanti Wadge, l’être humain fantasmes et ses déséquilibres. A ses côtés deux Amin, Alia, Ian – et une ville en état de siège. La pièce, la fameuse Classe morte de Tadeuz Kantor sont au Maloba et Le Marabout Théâtre tristesse à la surprise ». M. Piolat Soleymat programme humaniste, à n’en pas douter. V. Hotte femmes, un fils : tout un monde qui se débat dans déjà montée dans plusieurs pays, actuellement jouée programme et témoignent de la richesse des arts. présentent Toréadors, de l’auteur dans tous ses états les conséquences d’une faillite tant économique en Israël, est créée en France par la metteur en scène La musique domine cette treizième édition, avec belge Jean-Marie Piemme, au Centre Tonto, une dernière fois ! de Jacques Brücher ; mise Les Iconoclastes, du 25 mars au 12 avril 2009. Mise en lumière cette année par les Rencontres Essonne Danse, que personnelle. M. Piolat Soleymat Sophie Akrich. Un théâtre à voir et écouter comme notamment les chants et orgue à bouche du Laos Wallonie-Bruxelles de Paris. en scène de Nathalie Brücher. Du 17 mars au 11 Et Blanche aussi, d’Aurélie Namur, mise en scène de Chanti Wadge est une artiste singulière, née à Séoul et basée au “une prière profane” , selon les mots de Paul Tabet, interprétés par les Molams et Mokhènes, des chants avril 2009. Tous les jours à 19h00, relâche le mardi. Félicie Artaud, du 25 au 29 mars 2009, le 25 mars à Canada. Interprète surprenante, elle est également une artiste directeur de l’association Beaumarchais-SACD, qui soufis du Pakistan par Mehr Ali et Sher Ali Qawwals, John Gabriel Borkman (spectacle en allemand Représentations exceptionnelles les 9 et 17 mars à 20h, le 28 mars à 18h30 et le 29 mars à 16h30. À voir polymorphe et indisciplinée dans ses propres recherches. surtitré) de Henrik Ibsen ; mise en scène de Thomas préface la pièce. A. Santi les flûtistes et percussionnistes algériens de Beni 19h00. L’Atalante, 10, place Charles-Dullin, 75018 en famille dès 12 ans. Ostermeier. Du 2 au 11 avril 2009. Du mardi au Salah, l’Ensemble de musique classique Baganda Paris. Réservations au 01 46 06 11 90. La Remise, d’Anne-Marie Collin, mise en scène d’An- Comment avez-vous été amenée à travailler C. W. : Je suis proche du concept de la perfor- samedi à 20h, le dimanche à 15h, relâche le lundi. Terre sainte, de Mohamed Kacimi, mise en scène de l’Ouganda ou encore les Suites d’Alep d’Hassan dré Loncin, du 8 au 12 avril 2009, pour les scolaires, en France ? mance en tant que rituel, et non comme un spec- Théâtre de l’Odéon, place de l’Odéon, 75006 Paris. Sophie Akrich, du 10 mars au 12 avril, du mardi au Haffar et ses Mounchid, l’Ensemble pour instruments les 9 et 10 avril à 14h30, tout public dès 12 ans les 8, Chanti Wadge : J’ai d’abord présenté il y a quelques tacle. Bien sûr, il y a des lumières, du son, de façon Réservations au 01 44 85 40 40. samedi à 20h, dimanche à 16h30, au Théâtre de la traditionnels et nouvelles technologies d’Argentine… 9 et 10 avril à 20h, le 11 avril à 18h30 et le 12 avril à années un solo pour les Repérages organisés par conventionnelle, mais les choses que je présente Tempête, Cartoucherie, 75012 Paris. Pour la danse, le Ballet du Kraton de Surakarta pré- Cycle Barker 16h30 au Théâtre Dunois 7, rue Louise-Weiss 75013 Danse à Lille. C’est une plateforme, et c’est comme sont plus inspirées par la forme du rituel. Tél. 01 43 28 36 36. sente un florilège de la danse de cour javanaise, les Paris Tél. 01 45 84 72 00 et www.theatredunois.org ça que le collectif Essonne Danse m’a « repérée ».

Zambiens dévoilent leurs rites masqués Chewa, tan- © Kokolo à l’Odéon : Ils m’ont invitée à présenter le même solo dans leur Comme votre duo, Just Beings, qui est ins- Terre sainte dis que le coréen Yong-bu Ha montre les « Danses Toréadors : une critique sociale et politique du Congo festival l’année dernière. J’ai également fait une tour- piré des rites chamaniques. ////// Sophie Akrich ///////////////////////////////////////////////////// de l’homme », et que l’indonésien Eko Supriyanto d’aujourd’hui. la suite… béthune née CCAS de ce solo pendant l’été dans le sud de C. W. : Oui, c’est la base, mais cela n’appa- Avec cinq acteurs, Sophie Akrich Les Zhumo- réinterprète la mythologie. Quant au théâtre, il se joue ////// Christian Esnay /////////////////////////////////////////////////// la France. Parallèlement je continue de travailler pour raît pas de façon évidente dans la pièce. Dans fait entendre le texte de Mohamed sur le mode des Joutes poétiques de Sardaigne et Créée en 2002 par le metteur en scène Nzey Van Christian Esnay présente deux La Grenouille d’autres compagnies, comme celles de José Navas, ma vie, et avec les danseurs qui travaillent avec Kacimi sur le drame d’hommes ristiques des Baléares, des contes gallos de Haute-Bretagne Musala, la version congolaise de Toréadors transpose pièces du dramaturge anglais. ou Ginette Laurin, pour laquelle j’ai également tourné moi, nous formons une communauté qui met tentant de sauver leur humanité, ////// Florent Meyer ////////////////////////////////////////////////////// avec Albert Poulain, du théâtre d’ombres Wayang la pièce de Jean-Marie Piemme dans la République « L’abolition des valeurs, dans l’art du théâtre, per- et “comme on sauve des meubles”. Catherine Artigala et Florent Meyer Kulit de Java. Autant de spectacles aux codes radi- du Congo contemporaine. Mêlant l’écriture acérée met une rébellion de la pitié contre les automatis- One Hundred Returnings, le solo L’actualité en provenance de Terre sainte est hélas s’emparent des mots spirituels, calement différents de nos habitudes. Une chance, de l’auteur belge aux contrepoints musicaux de Jean mes inculqués par la police de la morale… » écrit l’architecte qui nous a fait découvrir le travail toujours aussi tragique, on craint même que la paix drôles et profonds de Michel on peut en six semaines faire le tour du monde à Goubald Kalala, ce spectacle aux accents de combat d’un trait cinglant Howard Barker. Le « théâtre de la ////// Thierry Roisin ///////////////////////////////////////////////////// de Chanti Wadge ne finisse par devenir une utopie lointaine et floue Monnereau pour une heure de Paris, et les découvrir ! Gw. David tauromachique tire à vue sur les nombreuses déri- catastrophe » selon le dramaturge anglais déroute Le directeur de la Comédie de plutôt qu’une utopie concrète à mettre en œuvre ici et voyage « dans la vie et ses environs ». ves touchant les sociétés contemporaines, qu’elles en effet les frontières entre vérité et mensonge, entre Béthune présente La Grenouille et maintenant par des israéliens et des palestiniens. En Festival de l’imaginaire, du 3 mars au 10 avril 2009, soient européenne ou africaines : banalisation de la bien et mal. S’il s’appuie sur l’ossature classique, l’architecte, une suite de séquences bon écrivain de théâtre, ouvrant à la fois l’imaginaire à la Maison des cultures du monde, précarité, abus de l’économie ultralibérale, inégalités c’est pour la pourrir de l’intérieur et saper les caté- visant à interroger l’idée de et la réflexion, Mohamed Kacimi n’a pas écrit cette 101 boulevard Raspail, 75006 Paris. sociales, stigmatisation des sans-papiers… Prenant gories du jugement solidement vissées sur la vulgate démocratie locale, à porter un pièce pour noircir le réel, exacerber la violence ou Rens. : 01 45 44 72 30 et www.mcm.asso.fr à bras le corps ce texte à l’humour incisif, les comé- de l’humanisme bon teint. Avec Les Européens, il regard sur la relation qui unit les jeter de l’huile sur le feu. Il l’a écrite pour « montrer diens kinois Kosi-Basak Ngaki et Shaka Tshipamba plante le décor en 1683, dans une Vienne dévas- citoyens et leurs élus. ce qui subsiste de l’humanité des êtres quand tout s’affrontent dans une joute révélant une société tée mais libérée du siège des Turcs par l’Empereur est fait pour la nier ». C’est pourquoi il ne suggère pas congolaise pleine d’incertitudes et de contradictions, d’Autriche, pour montrer la naissance douloureuse de vision globale de “cette guerre insensée”, mais Cinq comédies une société qui en vient à priver ses citoyens de leurs de l’Europe. Avec Tableau d’une exécution, inspiré

colle “au plus près des personnages”, montrant que droits les plus élémentaires. M. Piolat Soleymat d’Artemisia Gentileschi, il pose la question de la © Nicholas Minns le basculement dans le chaos et l’inhumanité advient © R. D. de Molière représentation de la guerre et de la posture de l’ar- par “un dérèglement de sens”, léger, infime, voire Un zoo humain dont Catherine Artigala et Florent Meyer ////// Christian Schiaretti ///////////////////////////////////////////// Toréadors, de Jean-Marie Piemme ; mise en scène tiste face à une commande d’Etat. Christian Esnay en France, mais je souhaite développer de plus en « Je m’intéresse à la imperceptible. Comme symptôme très grave, parmi assurent la visite guidée. Christian Schiaretti mène sa troupe de Nzey Van Musala. Du 18 au 29 mars 2009 à se saisit de cette langue tout à fois crue et lyrique, plus mes propres recherches. d’autres, de cette problématique de la dérive vers une du TNP hors les murs de son port 20h00, les 22 et 29 mars à 17h00, relâche les 23 qui déconcerte sans cesse le cours de la narration. relation entre le son Michel Monnereau, auteur vivant à la plume acérée, d’attache en travaux et tourne en et 24 mars. Centre Wallonie-Bruxelles de Paris, A rebours de toute tentation naturaliste, il cherche Quel est ce solo ? et la performance, s’inscrit dans la grande lignée des maîtres du rire ath- France avec les premières comédies 46, rue Quincampoix, 75004 Paris. avec sa troupe d’acteurs un théâtre en rupture avec © R. D. C. W. : Il s’agit de One Hundred Returnings, que lètes du calembour, du mot d’esprit, des raccourcis de Molière : escale à Malakoff fin Réservations au 01 53 01 96 96. les conventions, ludique et perturbant. Gw. David Thierry Roisin, directeur de la Comédie de Béthune. je présente d’ailleurs à nouveau cette année. Dans à la façon dont on éclatants et des glissades déconneuses. Auscultant mars et début avril. cette pièce je pose la question « Qui sommes-nous, les travers et les prouesses du « bipède humain », Les premières comédies de Molière parmi les- Les Européens, du 12 au 25 mars 2009, puis Tableau En arrivant à la tête de la Comédie de Béthune, en tant qu’êtres humains ? ». Je recherche les construit le son avec il imagine un zoo humain dont Catherine Artigala et quelles a puisé Christian Schiaretti pour composer d’une exécution, du 26 mars au 11 avril 2009, textes en juillet 2004, Thierry Roisin a demandé à pou- connections avec la nature, les animaux… Je trale corps ou avec les Florent Meyer assurent la visite guidée, soutenus son spectacle sont celles avec lesquelles l’Illustre Tonto, une d’Howard Barker, mise en scène de Christian Esnay, voir consulter les comptes rendus des conseils vaille beaucoup avec le concept de transformation Chanti Wadge en musique par Nicolaï Maslenko. D’un « règlement Théâtre a sillonné la France avant le retour Paris à 20h, sauf dimanche 15h, relâche lundi, intégrale les municipaux relatifs aux deux années précédant sa dans le corps. Je m’intéresse à un tel processus, à situations. » récompensant les circonstances de la vie les plus où seront composées et jouées les pièces de son dernière fois ! 4 et 11 avril à 18h, à l’Odéon – Ateliers Berthier, bou- nomination. Cela, afin de faire connaissance avec la notion de devenir qui est vraiment la base de mon remarquables » jusqu’à un florilège distancié et prag- répertoire considérées comme les plus abouties. ////// Nathalie Brücher ///////////////////////////////////////////////// levard Berthier 75017 Paris. Rens. 01 44 85 40 40 et cette ville et ses habitants, afin de s’informer des travail. Ensuite, je trouve les formes qui peuvent en œuvre des explorations chamaniques. Cela matique sur la mort, le spectacle part à la rencontre A cette époque, remarque Schiaretti, Molière est Auteur et comédien, Jacques www.theatre-odeon.eu. Le théâtre d’Howard Barker différents enjeux liés au quotidien de la cité. C’est à habiter physiquement ces questionnements. instruit le processus, sans pour autant en être de représentants loufoques de l’espèce humaine : « auteur au sens où l’on pouvait l’être à l’époque, Brücher présente Tonto, une est publié en Français aux éditions Théâtrales, sauf partir de ce matériau (mais aussi d’extraits de textes le thème. Le duo se construit avec des peti- conférencière entichée de harengs, chasseur de c’est-à-dire plagiaire », s’inspirant du canevas et dernière fois ! Seul sur scène, il Les Européens, aux éditions Lanzmann. littéraires, notamment de La République de Platon, Vous avez également l’habitude de travailler tes séquences narratives portées par différents CRS louche, mère haïssant sa progéniture surdouée des personnages habituels de la farce. Mais cette interprète tous les rôles de cette A LIRE : La Mort, l’unique et l’art du théâtre, d’Ho- d’entretiens réalisés auprès de maires vivant sur avec d’autres médias. personnages. Les situations sont créées pour et autres spécimens du même acabit. « Sentences première partie de son œuvre est la matrice de la saga familiale sensible et cocasse. ward Barker, éditions Les Solitaires intempestifs. l’ensemble du territoire français, de discussions C. W. : J’ai beaucoup travaillé avec la vidéo, aupa- exposer juste un état de l’être humain. Il n’y a lapidaires, dictons vengeurs, définitions satiriques » suite et on y trouve déjà « les définitions de son amenant des citoyens à creuser le rapport intime ravant : j’ai fait des installations, des vidéos-danse… pas de grands mouvements chorégraphiques, et autres « parodies de lettres administratives » sont théâtre futur ». Monter ce premier Molière, c’est qui les lie à leur ville) que le metteur en scène a éla- moins maintenant. Je croise les disciplines, mais ce mais plutôt des « tâches », des jeux. J’y aborde autant d’occasion de flirter avec l’absurde, auquel donc le « voir naître » selon les mots du directeur boré La Grenouille et l’architecte. « Ce spectacle se doit toujours être dans une nécessité par rapport différentes perspectives, différents angles pour l’humanité, plus encore que le langage, offre de sem- du TNP et s’apercevoir « qu’il n’est pas aussi moral Les déroule comme une suite disparate de séquences, à mon propos. Il y a toujours dans mes pièces un voir l’humanité, l’être et le devenir, ses trans- piternelles ressources ! C. Robert et moraliste que ce que l’on pense ». Les valets, explique-t-il. Mon propos n’est pas de renvoyer un mariage, un jeu, avec des textes, les lumières, le formations. les exploités et les pauvres y roulent les bourgeois Iconoclastes miroir exact de la réalité, mais de rendre sensible un dessin, les éléments de scénographie, les costumes. Propos recueillis par Nathalie Yokel Les Zhumoristiques, de Michel Monnereau ; mise et les puissants et un rire salvateur aux accents ////// Anne-Marie Collin et Aurélie Namur ////////////////////// propos, de présenter des points de vue divers en Toujours dans un rapport simple entre eux. De plus en scène de Florent Meyer. Du 24 février au 2 avril anarchistes y cascade avec entrain. Retrouvant les Pour sa troisième édition, Les inventant une théâtralité adaptée à tous ces textes. » en plus, je m’intéresse à la relation entre le son et Just Beings, de Chanti Wadge, le 31 mars à 20h30 au 2009. Mardi, mercredi et jeudi à 19h30. Théâtre conditions minimalistes du jeu des tournées de la Iconoclastes du Théâtre Dunois Mêlant des perspectives littéraires, documentaires, la performance, à la façon dont on construit le son Centre Culturel des Portes de l’Essonne, rue Samuel

de Ménilmontant, 15, rue du Retrait, 75020 Paris. bande à Poquelin (pas de décor, quelques acces- © R. D. proposent deux spectacles forts, Et musicales, plastiques, vidéo…, Thierry Roisin a sou- avec le corps ou avec les situations. Je développe Deborde, 91200 Athis-Mons. Tél. 0160 48 46 18. Réservations au 01 46 36 98 60. soires, du fard et des costumes), la troupe du TNP Jacques Brücher nous entraîne dans l’histoire Blanche aussi, puis La Remise. Tous haité concevoir une représentation composée de mon travail dans cette direction cette année. One Hundred Returnings, de Chanti Wadge, le 4 avril exploite avec bonheur tout le registre de la farce en mouvementée de la famille Tonto. les adolescents à la recherche champs de sensations et de réflexions très contras- à 20h30 au Théâtre de Brétigny, rue Henri Douard, cinq pièces à réentendre et redécouvrir en tripty- d’eux-mêmes y sont invités. tés. Une représentation à l’esprit parfois satirique, Êtes-vous proche de la performance ? 91220 Brétigny-sur-Orge. Tél. 01 60 85 20 85. ques ou en intégrale. C. Robert C’est dans les petits riens de la vie, les micro-évé- Trouver son identité et sa place dans le monde, voilà qui questionne la vie citoyenne et démocratique en Festival de nements de tous les jours, les conversations quoti- des questionnements éternels. Le temps fort des Ico- évitant l’écueil du didactisme. M. Piolat Soleymat Cinq comédies de Molière (Sganarelle ou le cocu diennes, que Jacques Brücher a puisé la matière du noclastes s’adresse aux jeunes par le biais de formes l’imaginaire imaginaire, L’école des maris, Les Précieuses monde qu’il fait renaître sous nos yeux. Un monde théâtrales insolites et sincères. Et Blanche aussi, sur La Grenouille et l’architecte, conception et mise en Carlson (artiste associée pour cette édition), qui Une occasion rare de découvrir les ridicules, La Jalousie du Barbouillé et Le Médecin auquel appartiennent Frédéric et les siens, la famille un texte d’Aurélie Namur que Félicie Artaud met en scène de Thierry Roisin. Du 24 mars au 6 avril 2009. Estudanses expose un projet enthousiasmant. Elle revisite richesses du monde, avec près de volant) ; mise en scène de Christian Schiaretti. Du 25 Tonto. Se retournant sur son passé, il mêle ainsi scène, fait suite à un travail avec le créateur italien Les lundis, mardis et jeudis à 19h30, les mercredis, ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// un solo mythique, Blue Lady (1983), une sorte vingt spectacles venus des quatre mars au 10 avril 2009. Intégrale le 29 mars à 15h. hier et aujourd’hui pour réinterroger les émotions Pipo Delbono. Le corps et le verbe sur le plateau vendredis et samedis à 20h30. Comédie de Béthune, Estudanses est une biennale de de galerie de portraits retraçant une vie de coins du globe, du Laos au Pakistan, Sganarelle ou le cocu imaginaire, L’école des maris complexes qui le lient à ses parents disparus et à de théâtre sont mis joliment à la question à partir Studio-théâtre, place du Maréchal-Foch, 62400 danse, organisée par la ville femme, en le transmettant à un interprète mas- de l’Ouganda à l’Argentine. et Les Précieuses ridicules : en mars, les 25 et 26 à son existence. « Dans la particularité de l’histoire de de la perfection de la princesse idéale. Qu’advient-il Béthune. Réservations au 03 21 63 29 19. d’Epinay-sur-Seine en partenariat culin, Tero Saarinen. Le lendemain, mercredi 1er C’est une porte grande ouverte sur l’ailleurs que 19h30, les 27 et 28 à 20h ; en avril, le 7 à 20h et le 8 Frédéric, explique l’auteur et comédien, le specta- si elle ose – et elle a cette audace - répondre à ses avec l’Université Paris XIII. Pendant avril, des groupes d’étudiants présenteront des perce chaque année le festival de l’imaginaire. Aux à 19h30. La Jalousie du Barbouillé, Le Médecin volant teur retrouve sa propre histoire. Tonto, une dernière pulsions cachées ? La jeune fille ne peut qu’échap- une semaine, des dizaines d’étudiants travaux inspirés de l’œuvre de Carolyn Carlson. productions usinées en série pour satisfaire le mar- et Les Précieuses ridicules : le 31 mars à 20h ; en fois ! nous promène dans les pensées qui se bous- per à cette marionnette figée, une figure imposée. européens s’immergent dans la Les trois autres jours, les créations étudiantes ché mondialisé, les artistes présentés ici opposent avril, le 1er, le 2 et le 9 à 19h30, le 3, le 4 et le 10 à culent dans notre crâne et qui, s’y on s’y laisse aller, Ensuite, La Remise d’Anne-Marie Collin par André création chorégraphique, et invitent seront présentées en seconde partie de soirée, la variété bariolée des cultures et la richesse des 20h et le 5 à 16h. Théâtre 71, 3, place du 11 novem- nous entraînent dans un monde vertigineux, nous Loncin, installe le spectateur dans un jardin de prison les publics à entrer dans la danse. après des représentations de compagnies pro- traditions. Quelque dix-sept spectacles venus des bre, 92240 Malakoff. Réservations au 01 55 48 91 00. ramènent à nous, à la mémoire de notre histoire. » avec deux femmes. Criminelles, elles disposent d’une Le festival s’ouvre cette année avec Carolyn fessionnelles. Une exposition, des conférences

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// 50 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 51 danse Terrasse CSR:Annonce Terrasse OK 17/02/09 12:30 Page 1 danse ¶ et des master-classes sont organisées égale- raire, en ouverture du festival. La quinzaine se pour nous faire redécouvrir les exploits et les ver- la création qu’à la rencontre entre amateurs et pro- gros plan ment. M. Chavanieux déroule ensuite sous le signe de la rencontre et tiges de l’existence de tous les jours : la douche, fessionnels et à la confrontation des pratiques. Pas de l’échange : à chaque chorégraphe est associé la vaisselle, le rangement de la chambre… Révélé de Quartier, par la Compagnie du Voile Déchiré, Hoptimum Estudanses, du 31 mars au 4 avril 2009 en divers un écrivain, compagnon de route occasionnel par les deux interprètes, chaque geste porte en propose une fresque qui mélange l’histoire, la La quatrième édition du festival de danse hip-hop en Seine-et-Marne Lol lieux d’Epinay-sur-Seine. Soirée d’ouverture : Blue dont la présence interroge d’emblée l’acte de lui une danse à venir ; chaque bruit est un chant revendication et la rencontre entre les arts. de est consacrée au continent africain et, plus particulièrement, à Lady de Carolyn Carlson, le 31 mars à 20h30 à l’Es- créer. Une danse dévoilée, percée au jour de son pour qui sait l’écouter ; chaque recoin de la mai- Bintou Dembélé, met en scène un homme et une l’Algérie. pace Lumière, avenue De-Lattre-de-Tassigny, 93800 intimité, à l’aune d’un regard mis en scène par son devient un espace de surprise, à explorer et femme dans un univers citadin, à la découverte Cirque Epinay-sur-Seine. Rens. Maison du Théâtre et de la des mots : chaque soirée, composée de deux réinventer. Une invitation à retrouver la dimension d’eux-mêmes et de la vie avec humour et énergie. Initié et coordonné par Act’art, le festival Hop- France, vit en région parisienne. Entre réalité Danse, 01 48 26 45 00. binômes chorégraphe / auteur, regroupera une évocatrice et ludique des « choses sans impor- En clôture du festival, le tremplin hip hop met à timum est réalisé avec un réseau de structures et imaginaire, ils passent d’une identité à une pièce chorégraphique et l’expression que l’écri- tance ». M. Chavanieux l’honneur le travail de jeunes compagnies devant culturelles et d’associations de jeunesse du autre, se transforment, évoluent, se perdant et sans vain aura offerte en retour. N. Yokel un jury de professionnels. Lauréate de ces rencon- département, avec le soutien du Conseil général se retrouvant. Le 17 mars à 20H30 à Fontaine- En aparté, chorégraphie de Frédérike Unger et tres l’an passé, la compagnie Milùna montrera son de Seine-et-Marne. De cette collaboration naît bleau, c’est Paulo Azevedo qui présentera sa Concordan(s)e, Concordan(s)e, du 27 mars au 11 avril au Colombier, Jérôme Ferron, le 10 mars à 20h30 au Théâtre de travail de création en première partie de la soirée un festival haut en couleurs, avec les compa- nouvelle pièce, Corps ouvert. Il a fait appel à raisons 28 e 20 rue Marie-Anne Colombier, 93170 Bagnolet. Vanves, 12 rue Sadi Carnot, 92170 Vanves. d’ouverture. N. Yokel gnies Accrorap, Wanted Posse, Mémoire Vive… un danseur béninois et deux danseurs brési- 3 édition Tél. 01 43 60 72 81. www.concordanse.com Tél. 01 41 33 92 91 et www.ardanthe.fr Le 7 mars, pour l’ouverture du festival, les dan- liens pour explorer le lien émotionnel qui conti- mars ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Pas de Quartier par la Compagnie du Voile Déchiré, C’est un voyage tout à fait singulier le 28 mars à 20h30, Lol de Bintou Dembélé que nous propose Le Colombier de le 31 mars à 14h30 et 19h30, et le 5 Bagnolet à travers ce temps fort : En aparté Kader Attou Tremplin hip hop le 4 avril à 19h30, au Centre comment écrivains et chorégraphes ////// Frédérike Unger et Jérôme Ferron ///////////////////////// culturel Aragon-Triolet, 1 place du Fer-à-Cheval, partagent l’affiche dans la La compagnie Etant donné, avec un invite quatre 94310 Orly. Tél. 01 48 52 40 85. avril complicité d’un regard. spectacle tout public à partir de 4 ans, nous invite à suivre une danse chorégraphes 2009 inventive et poétique. ////// Compagnonnage ///////////////////////////////////////////////// Le jeune directeur du CCN de la Tricôté Rochelle met en valeur la création ////// Mourad Merzouki //////////////////////////////////////////////// hip hop dans son nouveau lieu, Auteur d’un hip hop tiré à quatre mais aussi chez des compagnons de épingles et jouant sur toutes les route comme le Théâtre Jean Vilar ficelles du spectacle, Mourad

de Vitry. Merzouki revient sur les coulisses © Cazenave. C. de la création. Junior Bosila dans Buanattitude.

© Agneska © Podgorska Tricôté est un spectacle à caractère « pédago- Philippe Combes, invité au Colombier à se confronter au gique », avec toutes les réserves que l’on peut seurs et les chorégraphes réunis dans la pro- nue d’unir le Brésil au Bénin (qui fut la terre

regard d’un écrivain. © R. D. émettre quant à ce terme appliqué à la création. grammation de cette année invitent les publics à de déportation de nombreux esclaves vers le Laisser surgir le beau dans la routine. Il met en scène la création d’un spectacle, dans un grand bal hip-hop, accessible à tous (Espace Brésil). Funk et macumba dialoguent dans cette Depuis la première édition, partenariats et déve- tous ses cheminements : auditions, répétitions, Charles-Vanel de Lagny-sur-Marne). Ensuite, réflexion sur la mémoire et l’identité. Car c’est loppements ont fait grandir cette manifestation Frédérike Unger et Jérôme Ferron, deux danseurs processus créatif, interrogations quant à la presque chaque soir jusqu’à la fin du mois, un bien souvent d’enjeux historiques et politiques originale qui réunit la danse et les mots. D’abord de formation classique qui ont rapidement plongé musique, à la forme (hip hop, cirque…). Tout se spectacle est proposé. qu’il s’agit dans les pièces présentées : les dans les librairies de l’Est Parisien, réseau qui dans l’aventure de la danse contemporaine, ont déroule sous nos yeux, mais attention, pas de organisateurs ont donc tenu à proposer aussi

accueille des performances des artistes de façon fondé la compagnie Etant donné en 2000. Leur © Frédéric Iovino méprise, on est bien au cœur d’un spectacle. Créations multiples un vaste programme de conférences, débats, impromptue. Puis au Théâtre des Lilas, qui convie création En aparté, qui s’adresse à un public fami- El Firak de Brahim Bouchelaghem à Vitry avec d’autres Même si la magie opère, on regrette une certaine autour de l’identité projections et concerts. Exposition d’œuvres public et créateurs à un grand banquet litté- lial, ambitionne de ne partir que « du quotidien », invités. naïveté dans le propos et parfois l’idée réductrice La programmation compte en outre trois créa- et poèmes de Kamel Yahiaoui à Melun, ren- que l’on pourrait avoir au sortir du spectacle. Le tions. Le 8 mars à 16H30 (Nangis) et le 13 contre avec des artistes algériens, ateliers de Lors de la grande journée d’inauguration de la pré- chorégraphe a ses méthodes et ses ficelles, mais mars à 20H45 (Chelles), Junior Bosila présen- création slam, etc. : le hip-hop a tout à gagner sence de la compagnie Accrorap au CCN de la qui sont loin de refléter la réalité de la création tera Buanattitude, solo dans lequel il revient en se plaçant au cœur d’un programme culturel AU CARRÉ BELLE-FEUILLE Rochelle, Kader Attou a invité des artistes proches chorégraphique aujourd’hui. Un peu de distance : sur ses origines zaïroises et son histoire. La ambitieux, et le public aussi. mais aussPremièrei des interprètes qui sont deve- les coulisses de la création, oui, mais à la sauce représentation du 8 mars sera suivie d’une Marie Chavanieux À BOULOGNE-BILLANCOURT nus de véritables acteurs et auteurs de la danse Käfig bien évidemment. N. Yokel autre création : Etrange étranger. Jean-Claude hip hop. Avec Vitry-sur-Seine, le compagnonnage Pambè Wayack y met en scène deux danseurs Hoptimum, du 7 au 29 mars 2009 en divers lieux de dure depuis juin 2003, et, après les spectacles, Tricôté de Mourad Merzouki, le 28 mars à 14h30 et originaires d’Afrique, mais à l’histoire totale- Seine-et-Marne. Renseignements auprès d’Act’art : rencontres et actions artistiques, trouve un autre le 28 mars à 17h au Prisme, quartier des sept mares, ment différente : l’un deux, né au Burkina Faso, 01 64 83 03 30 et www.actart77.com développement avec cette soirée carte blanche. 78990 Elancourt. Tél. 01 30 51 46 06. vit aujourd’hui à Ouagadougou ; l’autre, né en Réservations auprès de chaque théâtre. Comme à La Rochelle, il donne la parole à ceux qui lui sont chers : ainsi Brahim Bouchelaghem, qui livrera son dernier duo sur le thème de la dif- gros plan ¶ férence et de l’acceptation de l’autre, ou Pierre Bouts Bolo. Celui-ci, interprète chez Accrorap et co-fondateur de la compagnie S’poart, crée désormais Robyn Orlin pour la compagnie Chute Libre. Avec Chat noir, Chat blues, il incarne le personnage de Marvin, et une sorte de anti-héros dont la présence est récur- rente dans son travail depuis plusieurs années et l’Isicathamiya qui trouve dans cette nouvelle pièce une véritable En écho à son précédent Dressed de rien identité. N. Yokel to kill, killed to dress dédié aux swenkas, Robyn Orlin met El Firak de Brahim Bouchelaghem, Chat bleu, Chat ici le focus sur un cérémonial de Pierre Bolo, de Sébastien Vela-Lopez, blues Mira underground porté par des - Licences: 1007955 - 1007956 - 1007957 - 1007943 et Témoins de Souad Boussouf, le 21 mars à 21h au chœurs d’hommes. © R. D. Théâtre Jean Vilar, 1 place du Théâtre, 94400 Vitry- Les chanteurs sud-africains de la nouvelle création de Robyn Orlin. sur-Seine. Tél. 01 55 53 10 60. Ça chantait déjà l’an dernier avec les concours JEUDI 12 MARS 2009 À 20H30 d’élégance des « m’as-tu vu » swenkas. La discriminations, ou le racisme. L’Isicathamiya du travail de la chorégraphe, militant pour la nouvelle pièce de Robyn Orlin, Walking next est une forme de chorale masculine née dans reconnaissance d’une culture sud-africaine e to our shoes… intoxicated by strawberries and les populations rurales mais laissée de côté spécifique à travers un combat artistique et Conception : zaoum - Photo : © PsK. Petiteshistoires.com Le 6 prin- cream, we enter continents without knocking…, après l’exode. politique. va plus loin dans l’exploration d’une pratique Nathalie Yokel Espace Cirque d’ Par la Cie ACCRORAP temps du hip issue de la culture noire post-apartheid. Celle Danse et musique, qui s’attache à révéler tous les pans de la présenté en Seine-Saint-Denis Walking next to our shoes… de Robyn Orlin, Chorégraphie Kader Attou hop à Orly culture de son pays aime provoquer, mettre du par Banlieues Bleues le 19 mars au Théâtre Gérard Philipe, 59 boulevard Le rendez-vous est désormais poil à gratter dans nos représentations et bous- Aujourd’hui, la pratique a refait surface dans Jules Guesde, 93200 St Denis, et le 20 mars au www.theatrefirmingemier-lapiscine.fr - 01 46 66 02 74 Réservations au 01 55 18 54 00 institué, et fonctionne à plein culer nos attendus sur la forme spectaculaire les villes à travers des concours de chants Théâtre Louis Aragon, 24 boulevard de l’hôtel de régime autour des arts urbains. en elle-même avec vidéo, textes, chants, dan- très prisés, portant haut et fort une identité ville, 93290 Tremblay-en-France, dans le cadre de Location Fnac, Carrefour et www.fnac.com - www.boulognebillancourt.com Théâtre, danse, expositions, tremplin… Le hip ses… Même si désormais on reconnaît aisé- longtemps reniée par l’Histoire. A l’inverse du Banlieues Bleues. Tél. 01 49 22 10 10. www.parismomes.fr hop fait feu de tout bois à Orly, où il élit domicile ment sa forme, son style et sa signature, son gospel, les chants sont en prise directe avec Le 21 mars au Théâtre de Saint Quentin-en-Yvelines, 60, rue de la Belle-Feuille pendant une semaine. Articulé autour de deux travail n’en demeure pas moins indispensable la réalité et le quotidien de ceux qui les por- place Georges Pompidou, 78 Montigny-le-Bretonneux. Marcel-Sembat (M 9) - Boulogne-Jean-Jaurès (M 10) spectacles, ce temps fort est tout autant dédié à sur le fond, pointant du doigt les inégalités, les tent. Une parole libérée et engagée, à l’image Tél. 01 30 96 99 00. Avec le soutien de La Villa et l’Élaboratoire, la ville de Salbris, Les Baltringos, la ville du Mans & Le Mans fait son cirque. //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 52 / N°166 / mars 2009 / la terrasse danse gros plan ¶ Les Rencontres Essonne Danse Nées de l’intérêt commun de six lieux en Essonne pour la création chorégraphique internationale, ce festival départemental est une fenêtre ouverte sur les jeunes auteurs d’aujourd’hui.

C’est la canadienne Chanti Wadge qui est à l’hon- puissance et relayé par des ambiances musicales neur cette année dans ces Rencontres, bénéficiant et sonores très fortes, montre l’engagement de d’une grande visibilité mais aussi d’une résidence deux femmes dans une danse qui n’a rien d’ano- de création sur le long terme (voir notre entretien). din. Beaucoup plus lyrique et bavarde, la danse de « Repérée » en France à Lille, et diffusée l’an der- Frédéric Cellé explore la notion de solitude (D’être nier lors de la sixième édition d’Essonne Danse, la en solitude) tout comme les relations complexes © Nicholas Minns Mira Dora, le solo d’Isida Micani à découvrir aux Rencontres Essonne Danse

chorégraphe a su montrer sa singularité à travers entre les êtres (The Last). Alexandre Castres a son sens de la performance, de l’introspection et de quant à lui choisi le médium du corps, du texte, et l’image. Elle partage ici la programmation avec des de la vidéo pour endosser le rôle de Monsieur Zero, compagnies françaises et étrangères. Certaines, Famous when dead, pour interroger la mort avec comme Nacera Belaza, ne sont plus à découvrir ironie et humour. Après la découverte de pièces mais restent néanmoins indispensables à suivre. venues du Luxembourg, d’Allemagne, du Congo Avec Le Cri, la chorégraphe d’origine algérienne ou de Tunisie, c’est le collectif Delgado-Fuchs qui a pris le risque d’un vocabulaire gestuel minimal fermera cette septième édition des Rencontres qu’elle exploite jusqu’à la limite de la transe. Essonne Danse, au terme d’un parcours au long cours mêlant leur dernière création à d’autres peti- Une fête de la danse tes formes chorégraphiques (solos, duos…), pour en clôture finir avec leur propre bal « moderne ». Cette pièce est un envoûtement, né d’une parole Nathalie Yokel sourde qui tente de s’échapper, dont on attend l’implosion à chaque minute. Un Cri davantage Les Rencontres Essonne Danse, du 26 mars 7:GC6G9D intérieur mais qui, tout au long de sa montée en au 4 avril, www.essonne-danse.com

BDCI:I Incertain City Maquette ////// Mathilde Monnier //////////////////////////////////////////////// corps Mathilde Monnier donne corps ////// Claire Jenny //////////////////////////////////////////////////////// aux imaginaires de la ville… 76IG68>:C! « L’humanité urbaine est une et de ses habitants. A découvrir in humanité assise », aime dire situ à Evry. avec bon sens et provocation la Comment saisir l’architecture sensible d’une chorégraphe Claire Jenny. Avec ville, dans ses circulations, ses couleurs, ses cette création, elle centre son contrastes ? En février 2008, le compositeur A6EGÝH"B>9> propos sur le corps et la façon allemand Heiner Goebbels traversait ces ques- dont on le vit. tionnements avec Surrogate Cities, opéra mis Incertain corps arrive comme un aboutisse- en scène et chorégraphié par Mathilde Mon- %)3'&$%($'%%. ment dans le parcours de création de Claire nier avec l’orchestre philharmonique de Berlin. Jenny : après avoir notamment travaillé sur La chorégraphe poursuit depuis l’exploration, les perceptions sensorielles (Touche à Tout) travaillant maintenant avec une soixantaine ou sur les entraves au corps (Résilience), d’amateurs essonniens. Elle mêle en scène I=wÙIG:C6I>DC6A cette nouvelle pièce marque l’affirmation différentes visions de la ville, confrontant l’ima- d’un corps en tant que sujet, pour ne plus ginaire des enfants et les représentations de avoir à dire « j’ai un corps », mais « je suis plusieurs groupes sociaux, pour esquisser un 9:8=6>AADI un corps ». En replaçant celui-ci au cœur portrait mosaïque. Gw. David de ses émotions, en s’autorisant le vertige """"""""""""7>AA:II:G>:/%&*(+*(%%% d’une respiration ou d’un espace à transfor- City Maquette, chorégraphie de Mathilde Monnier, mer, elle rompt avec l’idée contemporaine musique d’Heiner Goebbels, le 20 mars à 20h30 """""""""""LLL#I=:6IG:"8=6>AADI#;G du corps morcelé, fragmenté, mondialisé. et 21 mars 20h, au Théâtre de l’Agora, Place de """""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""" Avec le souffle de l’accordéon, les danseurs l’Agora, 91002 Evry. Rens. 01 60 91 65 65 """""G:CH:>

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// 54 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 55 focus • 15e biennale nationale de danse en val-de-marne 15e biennale nationale de danse en val-de-marne • focus Un haut lieu des poétiques entretien / Georges Momboye Entre Ciel et Terre : du corps contemporain repousser limites Festival précurseur à ses débuts, la Biennale de danse en Val-de-Marne, dirigée par Michel Caserta, s’affirme comme une manifestation essentielle de la danse contemporaine, reflétant sa vitalité et sa créativité par une politique ambitieuse de commandes et coproductions, et barrières et par une vaste diffusion dans près de vingt lieux du Val-de-Marne, et parfois au-delà. Au programme de ce trentième anniversaire, le géant Sur le fil entre Afrique et Occident, entre mémoire et créativité, - Merce Cunningham, dans plus de sept lieux, et une vingtaine de spectacles aux esthétiques et cultures diverses, par des talents émergents un privilège qui oblige à des questionnements passionnants sur la ou pleinement reconnus. Une fête de la danse aussi exigeante qu’ouverte à de multiples poétiques du corps. danse -, Georges Momboye a déjà chorégraphié pour la Biennale en 2005 un remarquable solo sur le Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy et une pièce envoûtante sur le Sacre de Stravinski. Il répond nombre de danseurs (14) et de musiciens, et la aujourd’hui à une commande de la Biennale sur les 4e et 6e quatuors © R. D. g pl / Merce Cunningham présence du travail de l’artiste plasticien Daniel ros an de Bartok interprétés par le quatuor Léonor. Arsham. Les lieux d’accueil présenteront une « J’aime cette fragilité Cette danse ne craint pas d’exposer la fragile géant performance sur le mode de l’“event”, une danse Comment avez-vous abordé la musique de G. M. : Pour les filles le travail se fonde sur un lité des âmes… évolutive inspirée du répertoire de la compagnie, Bartok ? ring en forme de V, qui rappelle les frontières au niveau de la G. M. Une danse en ligne droite ne m’intéresse 2009 sonne l’anniversaire de deux géants : les 30 ans du festival de danse du Val-de-Marne, et les 90 ans de Merce Cunningham. Ces deux « institutions » construite et déconstruite au fil des espaces à tra- Georges Momboye : Cette musique sans frontiè- visibles ou invisibles ancrées dans la tête des gestuelle, de l’énergie, guère, j’aime une danse qui se brise, “se casse ont déjà croisé leurs chemins, mais renouvellent aujourd’hui l’exercice à verser. Autant d’“expériences de danse”, comme res au niveau de la rythmique, des variations et des gens, frontières qui influent beaucoup sur leurs la gueule” par moments. J’aime cette fragilité grande échelle dans sept lieux de la banlieue parisienne. dit Merce, fruits de processus complexes de com- couleurs m’emporte très loin. Elle a une âme. La attitudes et leurs manières de penser et réagir. qui me donne au niveau de la gestuelle, de l’énergie, qui me position mais toujours limpides, à exercer sur notre pièce se compose de deux quatuors, d’abord un Ces frontières sont culturelles, entre l’Afrique et donne beaucoup d’émotions. Et face aux bar- Souvent, on invite Merce Cunningham comme répertoire. Une danse haute couture qui interpelle regard de spectateur. quatuor de filles puis un quatuor de garçons, et entre l’Occident. Elles ont cours aussi en Afrique par beaucoup rières qui tiraillent la société, je me bats chaque on déplacerait un monument : grandes scènes, chaque territoire par des suites de danses à géo- Nathalie Yokel les deux je danse un solo d’une dizaine de minu- rapport aux pays, aux ethnies et aux langues. Et d’émotions. » Georges Momboye jour. grands festivals, grandes capitales… A l’origine de métries variables, replaçant la liberté du créateur tes accompagné d’une grande chanteuse africaine elles sont corporelles, c’est pourquoi les danseu- Propos recueillis par Agnès Santi l’ouverture de la danse vers des champs inexplo- dans l’œil du spectateur, toujours libre et auto- Suite for Five de Merce Cunningham, suivi d’un griotte d’origine guinéenne, Aïssata Kouyaté. ses sont ici de différentes tailles et corpulences. ticité et le poids du corps. Puis après les filles

rés, chacune de ses apparitions est un événement nome dans ses choix de regard. Merce Cunnin- Dougherty Tony © mini-event, le 21 mars à 20h30 au Théâtre de Les filles se jettent sur les cordes pour repousser aux prises avec un espace rétréci, les garçons Entre Ciel et Terre de Georges Momboye, historique et esthétique, l’homme à lui seul portant gham nous propose une belle entrée en matière à Le défi de cette Biennale : une tournée de Cunningham Charenton-le-Pont, le 24 mars à 20h30 au Centre Quels sont les thèmes explorés par chaque les limites, elles rebondissent ensuite au centre ouvrent au contraire le champ avec une énergie du 4 au 7 mars à 20h30 à Fontenay-sous-Bois. les révolutions du xxe siècle et les questionne- travers un quintet de 1956 remonté en 2002. en banlieue. culturel Aragon-Triolet d’Orly, le 26 mars à 20h30 au quatuor ? de la scène au fil d’un jeu avec l’espace, l’élas- sans limites. L’espace explose ! ments d’aujourd’hui. Cette Biennale anniversaire Centre des Bords de Marne du Perreux-sur-Marne. permet à la diversité des lieux et des publics de la Scénographie et musique musiciens. John Cage faisait alors partie de l’aven- Autour de Paris de Merce Cunningham le 29 mars banlieue parisienne de se confronter à l’œuvre de toujours au cœur de l’expé- ture et donna à Merce pour cette pièce sa Music à 16h au Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine, présente un florilège de danses masculines, à savoir son beau parcours d’interprète et sa capacité Cunningham à travers une tournée cousue de fil rience de danse for piano. Avec humour et poésie, Merce Cunnin- le 31 mars à 20h30 à L’Espace Michel Simon de Holeulone le Yangban Chum (la danse des hommes nobles), Une Pièce à chorégraphier dans la finesse et l’abstraction. d’or : au rythme des lieux traversés, le chorégra- Suite for five est le témoin d’une époque où le dan- gham a réservé pour les théâtres de la Biennale Noisy-le-Grand, le 2 avril à 20h30 au Théâtre des Karine Ponties embarque pour un le Beombu Chum (celle de la classe roturière de Dans cette toute nouvelle création, il interroge phe a imaginé des soirées où la performance flirte seur partait sur les routes des états-Unis avec son et des alentours des créations in situ baptisées Bergeries de Noisy-le-Sec, et le 4 avril à 21h au étrange voyage, dans les failles de Miryang), le Miryang Buk Chum (prière pour les cinq Mécanique son propre parcours à l’aune d’un corps qu’il avec la création, et où l’“event” coexiste avec le bus Volkswagen, emportant avec lui plasticiens et joliment Autour de Paris. Une constante : un grand Théâtre Paul Eluard de Bezons. l’identité. éléments) ou encore le Jeongjundong (« Mouve- Une fois de plus, on retrouve Geisha a souvent rejeté. Mais loin de se raconter, il Peut-on être soi en oubliant celui qu’on fut ? Karine ments du Silence »). Danseur d’exception, il insuffle Fontaine et Pierre Cottreau là où entame une réflexion originale avec les dan- Ponties s’empare de ces questions d’identités et au geste une élégance virile tout à la fois aérienne et on ne les attend pas ! seurs, le public et les amateurs. N. Yokel s’aventure parmi les ombres du conscient. S’ins- ancrée dans la terre. Gw. David entretien / Joanne Leighton entretien / Daniel Dobbels pirant de Charlie, héros des Fleurs pour Algernon, Itinéraire d’un danseur grassouillet de Thomas roman de Daniel Keyes, et lui inventant un double, Les danses de l’homme, de Yong-bu Ha, le 1er avril, à Lebrun, le 13 mars à 20h30 au Théâtre Paul Eluard de Une danse évolutive Mouvement rebelle Holeulone plonge dans un univers mental où s’en- 20h30, au Pôle culturel d’Alfortville. Choisy-le-Roi. « A quelle condition danser quand le moindre des énoncés politiques trechoquent les souvenirs et les songes, au gré des toujours en recherche humilie par sa vulgarité, sa brutalité, son schématisme ou son visions ancrées sur le plateau par le film d’animation Joanne Leighton aime surprendre par des pièces à la fois conceptuelles cynisme avéré ? » A cette question abrupte, Daniel Dobbels répond de Thierry Van Hasselt. Eric Domeneghetty et Jaros- L’Esprit Et aussi… mais très dansées, d’une simplicité et d’une limpidité sans faille. Elle dans cette création commandée par la Biennale en singeant la lav Vinarsky luttent au corps à corps, aux prises avec Nelisiwe Xaba – Black !… White ? présente pour la Biennale deux programmes : The End, création pour rhétorique engagée par la force du geste libre. leur gémellité conflictuelle, monstrueuse, comme Souterrain Création sud-africaine sur la condition noire. quatre danseurs, et une partie de Surface, triptyque danse-musique deux identités refusant l’identique. Gw. David Création d’Anne Nguyen, une © Pierre Cottreau Le 6 mars à 20h30 au Théâtre du Chaudron à Paris. qui croise John Cage et diverses musiques contemporaines. Danser, de peur… De quoi ? pièges qui enrégimentent le corps dans des gestes chorégraphe hip hop singulière Un objet spectaculaire inattendu : Une pièce Mécanique. Nacera Belaza – Le Cri Daniel Dobbels : Peut-être comme dans le prédéterminés, voire l’immobilisent. Ici la choré- Holeulone, de Karine Ponties, le 7 avril, à 20h30, au révélée à travers son solo Racine Un duo de femmes pour un mouvement qui Dans votre parcours, on peut tout autant voir Là aussi vous vous appuyez sur John Cage. tableau de Klee, « Tanze vor Angst » (« Danses graphie produit plusieurs danses mais ne s’attarde Théâtre Romain Rolland, à Villejuif. Carrée. va “de l’intime jusqu’à la surface, jusqu’à la Made in Taiwan, pièce interactive dans laquelle Quelle est sa place dans cette pièce ? devant l’angoisse ») : les personnages semblent sur aucune, comme si le temps manquait pour les Après les Plateaux en 2007, la Biennale continue Des corps qui déplacent l’air, produisent du son disparition”. vous prenez la parole, que Five easy pieces, où J. L. : C’est la troisième fois que je fais appel à danser avant que la peur envahisse l’espace, développer. Les mouvements semblent suivre des d’apporter son soutien à cette jeune auteure qui se et renvoient la lumière… Des danseurs ? Non, des Le 7 mars à 18h au Théâtre Antoine-Vitez d’Ivry- règne l’abstraction. Comment situer votre travail ? John Cage dans l’une de mes pièces. Pour cette avant qu’elle paralyse les corps… enchaînements étranges, illogiques. Pour se déro- Danse (4) démarque du paysage hip hop français. Style, humi- objets ! Les sculptures sonores imaginées par le sur-Seine. Joanne Leighton : J’aime la danse et le mouvement création, on utilise Lecture on nothing (Confé- ber, les danseurs doivent paradoxalement s’expo- Rosalind Crisp embarque les lité et intelligence la caractérisent : des atouts pour plasticien Dominique Blais sont les protagonistes Jean-Marc Heim – Flagrant Delhi D’où vient cette peur ? spectateurs dans la proximité d’une son précédent solo, mais un essai à transformer pour de cet étrange ballet minutieux, dont les mouve- Délit, délire, délice : un jeu sur les conventions « J’aime la danse D. D. : De voir tout ce qui fait mouvement de expérience du sensible. cette nouvelle pièce de groupe. L’Esprit Souterrain ments étales installent un univers insolite et quasi et les limites de la normalité avec cinq dan- façon discrète, infime et non aliénée, étouffé par Danse (4) est le fruit d’un processus débuté il y a commence par briser des attendus bien solides sur contemplatif. A l’intérieur de ce dispositif qui tend seurs. et le mouvement des hantises, par des oppressions fortes et insi- quelques années avec le solo Danse (1). L’aus- le hip hop (musique, lumière, espace, pieds nus). La à l’envahissement de l’espace par l’objet, deux Le 20 mars à 20h30 à l’Espace Culturel André dieuses, médiatiques, politiques, économiques, tralienne Rosalind Crisp y expérimente les condi- breakeuse tente de s’extirper du sol et emporte dans danseurs maintiennent une présence tout aussi Malraux au Kremlin-Bicêtre. sur scène. » Joanne Leighton sociales qui transforment les gestes en réflexes ou tions d’émergence d’une danse dépouillée de la ce challenge les autres interprètes. N. Yokel captivante. Avec cette création, le « Je danse donc Ziya Azazi - Dervish in Progress rence sur rien), lue sur scène par Eve Couturier forme et de l’affect, nourrie par l’improvisation. je suis » est mis à mal, par l’intelligence informa- Un solo dynamique à partir de la danse Soufi qui a traduit ce texte en français. J’aime beau- Avec Alban Richard, Max Fossati et Céline Deby- L’Esprit Souterrain d’Anne N’Guyen, le 28 mars à tique, mais surtout par les deux trublions Geisha traditionnelle, teinté d’influences occidentales. coup sa présence. J’ai décidé d’utiliser ce texte « La danse ne répond ser, elle bouscule l’espace de représentation en 20h30 et le 29 à 17h au Théâtre de Charenton-le-Pont. Fontaine et Pierre Cottreau. N. Yokel Le 2 avril à 20h30 au Théâtre Romain-Rolland écrit dans les années cinquante car il est pour pas à un ordre conviant le public à modifier ses points de vue et de Villejuif, avec Hiroaki Umeda – Accumulated moi très actuel. à entrer dans la proximité d’un rapport danseur/ Une Pièce Mécanique de Geisha Fontaine et Pierre Layout, et le 4 avril à 20h30, avec Hiroaki Umeda - prédéterminé… » spectateur. D’abord en solo puis dans l’explosion Solo Goldberg Cottreau, les 7 et 8 avril à 20h30, à l’auditorium While going to a condition au Théâtre Paul-Eluard L’un des solos de Surface prend également Daniel Dobbels du rock et du collectif, les danseurs donnent à voir Olivier Messiaen de Champigny-sur-Marne. de Choisy-le-Roi. L uylen sa source dans la pensée de Cage. avant tout l’expérience d’un moment partagé, un Improvisation Philippe Ménard – oN/oFF

© anoek J. L. : Surface est composé de trois solos, et effets spectaculaires. Martha Graham remarquait © laurent philippe discours sur le mouvement plutôt qu’une vision L’italien Virgilio Sieni révèle le L’aventure d’un trio (deux hommes et une Joanne Leighton présente une création et une pièce de l’idée centrale est la femme. Le premier et le déjà que les gens se mettent à bouger quand une d’un créateur sur le monde. N. Yokel corps par-delà les poncifs gestuels. Itinéraire femme) entre autonomie, dépendance et quête répertoire. dernier s’appuient sur la violoniste Hae-Sun menace pèse sur la société, en l’occurrence à son ser complètement et rester toujours en scène. Les Ni improvisé, ni déjà écrit, Solo Goldberg Impro- d’émancipation. Kang, une musicienne formidable qui a beau- époque l’avènement du fascisme. On perd alors le corps ne cessent de danser pour fuir. Danse (4) de Rosalind Crisp, les 8 et 9 avril à 20h30 visation s’échappe des lignes chorégraphiques d’un danseur Le 4 avril à 20h45 au Théâtre Romain-Rolland à sur scène. Tout ce que je fais est en rapport avec le coup travaillé avec Boulez. Le solo central de “mouvement naturel” : celui qui ne force rien, qui au Centre des Bords de Marne du Perreux-sur-Marne. toutes tracées et répond au principe de la recon- Villejuif. mouvement, l’espace, la structure et le temps. Made Surface s’appuie sur un texte de John Cage, n’est le mime de rien, qui s’invente comme mou- Vous retrouvez le compositeur Gérard Pesson, naissance et du renouveau. Virgilio Sieni gratte les grassouillet Thomas Guerry et Camille in Taiwan est une pièce interactive, mais ce n’était Poème Vertical. Il est dansé par Nora Alberdi, vement dans une autonomie que le monde appelle deux ans après L’Epanchement d’écho ? poncifs qu’impriment sur la gestuelle les canons J’assume ! Débarrassé dans ses pièces Rocailleux – Lisa pas l’idée de départ. Je souhaitais avant tout expo- que l’on retrouve également dans The End. Il silencieusement. Aujourd’hui il faut répondre de, D. D. : Nous avons renversé le processus : j’ai Les danses de la musique sacré, pour faire apparaître une d’un grand nombre de complexes, il Un monde orchestré par une femme-enfant aux ser une matière chorégraphique, et sa construction s’agit de trois solos pour trois générations de revendiquer… Or la danse puise sa force, depuis chorégraphié puis il a composé. Sa musique d’une autre anatomie, fragmentée et virevoltante : une restait à Thomas Lebrun une petite multiples facettes. sur la scène en direct. Pour The End, j’ai voulu faire femmes différentes. C’est un rapport très pur la fin du xixe siècle, justement dans son caractère grande subtilité, très à l’écoute de la danse, est de l’homme façon singulière de révéler « tout ce qui traverse le chose à régler… Le 9 avril à 20h30 au Théâtre Romain-Rolland à une pièce qui met en avant les moments de fin de et très simple, quasi atmosphérique, entre la imprévisible. Sans être anarchique, elle ne répond traversée par des états contrastés, furtifs, passant Yong-bu Ha donne un florilège de corps pour devenir forme, ce “quelque chose” qui As du maquillage, du travestissement et du Villejuif. spectacle. La pièce s’ouvre, et l’on voit vraiment la musique et la danse. pas à un ordre prédéterminé mais maintient l’hy- de la mélancolie à la jubilation. danses traditionnelles coréennes transforme le corps en un pantin tragi-comique, simulacre, Thomas Lebrun a construit autour dernière partie d’une chorégraphie, puis une autre, et Propos recueillis pas Nathalie Yokel pothèse d’un geste libre, encore “inimaginé”. Entretien réalisé par Gwénola David masculines. témoin de notre temps ». Gw. David de lui un univers de faux-semblants et de /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// une autre… Je vois chaque pièce à travers des éta- Consacré « Trésor National Vivant », Yong-bu Ha est paillettes, tout à la fois raconteur d’histoires et 15e Biennale de Danse en Val-de-Marne, du 4 mars pes. J’essaie de garder vivantes mes pièces, avec Surface # 1 et The End, le 10 mars à 20h30 au Que peut la danse ? Danser, de peur… de Daniel Dobbels, le 7 mars depuis 2002 l’interprète officiel de Miryang Baekjung Solo Goldberg Improvisation, de Virgilio Sieni, le 18 dénonciateur d’une société du spectacle et de au 9 avril dans près de vingt lieux. Tél. 01 46 86 70 des choses qui s’installent mais aussi des change- Théâtre du Chaudron de la Cartoucherie, et The End D. D. : Essayer justement de faire advenir des qua- à 21h, le 8 mars à 16h, au Théâtre Jean-Vilar Vitry- Noli, l’un des plus importants patrimoines culturels mars à 20h30, à l’Espace culturel André Malraux, au la représentation de soi en totale déconfiture. 70. Site : www.danse94.com ments au cours de chaque représentation. le 4 avril à 19h au Théâtre Romain Rolland de Villejuif. lités de mouvement, une temporalité, anticipant les sur-Seine. coréens. Accompagné par l’Ensemble Baramgot, il Kremlin-Bicêtre. Son humour grinçant a cependant fait oublier /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 56 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 57 danse danse gros plan / cirque Salon mondial du cirque, deuxième édition ! Fort d’une première expérience l’an passé, ce salon a rempli ses promesses et tend désormais à développer son espace d’expositions et de spectacles. Olivier Poivre d’Arvor sera le parrain de la deuxième édition du Salon Mondial du Cirque.

Avec 96 exposants et 50 artistes, le premier Salon que le nouveau cirque a pu essaimer et s’affirmer Mondial du cirque a attiré curieux et professionnels comme un chaînon du maillage territorial artisti- pendant trois jours à la Porte de Versailles. Ce sont que. Le Salon propose une réflexion sous forme

avant tout des cirques, des compagnies et des d’une table ronde sur un mode de financement © R. D. institutions qui ont su occuper le terrain, mettant qui se développe actuellement : le mécénat. Qui Des spectacles en représentation au Salon Mondial du Cirque. en première ligne la matière artistique à côté des sont les nouveaux mécènes ? Comment intéresser Festival hip-hop prestataires de service, fabricants ou autres ven- fondations et entreprises à cet art, autrefois dit Fratellini, est un partenaire privilégié de la mani- Strider, fabricant d’échasses télescopiques et rigi- Samedi 28 mars | Ouverture deurs. Un salon qui jouait la carte de l’éclectisme, « pauvre », art du bricolage et de l’itinérance ? festation et présente un programme de différents des. Enfin, la Fédération Française des Ecoles de donc, et qui proposait également un focus sur le jongleurs et compagnies de jonglages français. Cirque marque sa présence en mettant en avant le Spécial slam 16h3O cirque russe, dont est issu un des fondateurs du Rencontres commerciales, Le Cirque Nikouline, partenaire « historique » du dispositif « Nouvelles Pistes », tremplin profession- Le Partage des mots salon, Maxime Nikouline. Aujourd’hui, 1000 m2 oui, mais échanges artistiques salon du cirque, propose notamment un numéro nel dont les quatre lauréats, Samuel Bodin, Pierre Sub-Graffitism 19h Vernissage supplémentaires sont nécessaires pour accueillir avec la présence du jongleur Evgueni Pimonenko Votre Pierrot, mis Bertand, Le Cirque Inachevé, et la compagnie Exposition de Hondo et des participants aux ateliers graff les exposants, ainsi qu’un espace chapiteau pra- de nombreuses compagnies en scène par Valentin Gneouchev. A découvrir Al’AirGik, présentent chacun un numéro. Exposition du samedi 28 mars au dimanche 5 avril tiquement doublé. Le salon, qui mêle adroitement Peut-être une occasion de faire tomber préjugés et également : la compagnie belge Cirq’ulation locale Nathalie Yokel Pas de quartier 2Oh3O échanges commerciaux, échanges artistiques, barrières entre le monde de l’art et de l’entreprise. dans son duo de jonglage et d’acrobatie Happy 4 Chorégraphie Abibou Kébé et espaces de réflexion, remplit son rôle de mise Côté spectacle, c’est le monde du jonglage qui est nothing. Les deux clowns, rompus à l’expérience Le Salon Mondial du Cirque, du 3 au 5 avril 1re partie : Motion, Cie Milùna en relation et en réseau d’une profession qui se mis à l’honneur cette année. A cette occasion, le de la rue, engagent un dialogue surprenant et drôle à la Porte de Versailles, hall 6, le 3 de 9h à 19h Lauréate du tremplin du 5e Printemps du hip-hop développe désormais à grande échelle malgré fameux jongleur russe Sergeï Ignatov donnera une avec le public, avec massues, diabolos, caisses (journée professionnelle), le 4 de 9h à 22h une histoire accomplie en dehors de l’institution. master-class sur trois jours. La Maison des Jon- et échasses. A une autre échelle, c’est une véri- (ouverture au public à 11, et le 5 de 9h à 18h Mardi 31 mars C’est justement en s’interrogeant sur ses moyens glages, fondée en 2008 par Thomas Guérineau, table démonstration de danse sur échasses que (ouverture au public 10h). Tél. 01 40 55 50 54. d’existence et ses propres modes de production artiste pluridisciplinaire issu de l’école d’Annie propose spécialement pour le salon la société Hi www.salonmondialducirque.com Lol 14h3O SCOLAIRE et 19h3O TOUT PUBLIC Chorégraphie Bintou Dembélé 1re partie : Jeux d’enfants, Magali Duclos

Samedi 4 avril | Clôture Petites Les Tréteaux Escales 3e symphonie Tremplin hip-hop 19h3O histoires.com de Maître en Val-d’Oise de Gustav ////// Kader Attou //////////////////////////////////////////////////////// ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Avec cette pièce, Kader Attou verse Pierre Spectacles phares et découvertes Mahler 1, place du Fer-à-Cheval, 9431O ORLY dans le témoignage personnel, mais ////// Alban Richard ///////////////////////////////////////////////////// sont les maîtres mots de ce temps ////// John Neumeier //////////////////////////////////////////////////// Renseignements : O1 48 9O 24 24 | Réservations : O1 48 52 4O 85 auréolé et maîtrisé par la poésie et Voici un nouvel exercice de style fort qui fédère dix villes du Le ballet de l’Opéra de Paris l’illusion de la scène. pour le chorégraphe Alban département. présente l’œuvre du grand Richard : la chorégraphie et la chorégraphe John Neumeier, sur mise en scène de l’opéra de Manuel une symphonie dont Mahler disait de Falla. qu’elle était « un poème musical englobant toutes les étapes de la Création ». © D. © R. D. © Delphine Micheli Petites Histoires.com, variation personnelle sur le mode Nicolas Maloufi crée Les Effondrés, aux Escales en du rêve, par Kader Attou. Val-d’Oise. Y van Clédat © A l’heure où les chorégraphes prennent le micro Touche à tout, Alban Richard met en scène et chorégra- Escales Danse, c’est aujourd’hui 18 représen-

et mettent en avant leurs expériences et leurs phie Les Tréteaux de Maître Pierre. tations de danse contemporaine, misant sur la Anne © Deniau histoires personnelles pour mieux démêler les diversité et le maillage territorial. Chaque année, Dorothée Gilbert et Karl Paquette en répétition. problématiques d’aujourd’hui, Kader Attou a A l’origine, une scène issue du Don Quichotte l’accent est mis sur un spectacle particulier pro- préféré se positionner pour cette création du de Cervantès : dans une auberge, Don Qui- grammé dans un lieu, et que les villes alentour C’est ce qu’on appelle une « entrée au réper- côté de la magie et du rêve. Certes, on côtoie chotte et Sancho Pança assistent à une repré- s’emploient à faire partager à leur public. Avec un toire » : la pièce existe déjà – elle a même été créée les fantômes du passé, on fait connaissance sentation de théâtre de marionnettes. Mais la programme réunissant May B. et Umwelt, c’est le il y a plus de trente ans, au Ballet de Hambourg, avec son père, avec ses peurs et ses espoirs fiction prend le pas sur la réalité et le chevalier travail passé et présent de Maguy Marin qui est que dirige John Neumeier – mais c’est la première d’enfant… Mais tout ceci fonctionne dans une entre dans l’action et s’en prend aux poupées célébré, dans sa capacité à se renouveler et à se fois qu’elle est interprétée par le Ballet de l’Opéra mécanique du spectacle où rien n’est laissé au de chiffon… Dans le cadre de sa résidence au tourner encore aujourd’hui vers de nouvelles for- de Paris. L’enjeu est donc de faire revivre l’œuvre, DANSE hasard : musique, scénographie, chorégraphie Forum, le chorégraphe Alban Richard se plie à mes. Outre la présence de Christian Rizzo, Michel en se conformant aux exigences du chorégraphe, s’entrelacent, le tout porté par des interprètes un exercice surprenant : la mise en scène et la Kéléménis, Yann Lheureux, Guilherme Botelho ou tout en la donnant à voir sous un jour nouveau. Le d’exception. C’est alors le règne de l’imagerie chorégraphie de cet opéra « de poche », œuvre Caterina Sagna, on remarque la nouvelle création défi est de taille, car ce travail sur la symphonie de et de l’illusion qui subsiste et qui peut-être bride écrite par Manuel de Falla pour les salons de de Nicolas Maloufi, Les Effondrés. Un solo pour Mahler – l’une des plus longues jamais composées MOZART A 2 / le spectacle : peu d’empathie, et beaucoup de la princesse de Polignac. Auteur de pièces une danseuse et une chanteuse, mis en corps – a été fondateur pour Neumeier, fournissant le distance pour le spectateur vis-à-vis de cette chorégraphiques aux processus très fouillés, par la magnifique Bettina Masson, comme une point de départ à un cycle de créations qui à ce histoire bien ficelée. Pourtant, la magie opère, Alban Richard se lance dans l’aventure avec tentative de s’extirper du sol, de bouleverser les jour est l’un des plus importants de la carrière du CARMEN car le spectaculaire et la poésie fonctionnent à ses propres danseurs et des comédiens, sous chemins du repli, de la torsion. N. Yokel chorégraphe. Les six mouvements de la troisième CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL BALLET BIARRITZ plein régime. N. Yokel la direction musicale d’Arnaud Petit. Un spec- symphonie, puissants et enthousiastes, l’ont THIERRY MALANDAIN tacle total de musique, de danse, de théâtre et Escales Danse en Val-d’Oise, du 20 mars au 7 avril. amené à développer la chorégraphie d’une quête Petites histoires.com de Kader Attou, le 6 mars d’images à découvrir en famille. N. Yokel Tél. 01 34 25 30 67. www.escalesdanseenvaldoise.fr de l’idéal : une histoire abstraite de rédemption et à 20h30 au Théâtre Jean Arp, 22 rue Paul Vaillant de salut, profondément imprégnée de la matière Couturier, 92140 Clamart. Tél. 01 41 90 17 02. Les Tréteaux de Maître Pierre de Manuel de Falla, musicale. M. Chavanieux JEU 26 MARS A 21H Le 12 mars à 20h30 au Carré Bellefeuille, mise en scène et chorégraphie Alban Richard, le 28 Hors-série Avignon 2009 60 rue de la Belle Feuille, 92100 Boulogne- avril à 14h15, le 29 à 14h30, et le 30 avril à 20h30, Troisième symphonie de Gustav Mahler, chorégra- http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html Billancourt. Tél. 01 55 18 54 00. Et le 13 mars à au Forum, 1/5 place de la Libération, 93150 Le Blanc- phie de John Neumeier. Douze représentations du 13 RESERVATIONS 01 34 58 03 35 www.londe.fr Joignez-nous vos dossiers l’Onde / espace culturel / 8 bis, avenue Louis-Breguet 78140 Vélizy-Villacoublay 20h45 au Théâtre de Maisons-Alfort, Nouvel Espace Mesnil. Tél. 01 48 14 22 00. mars au 11 avril 2009 à 19h30 (14h30 le dimanche) Charentonneau, 107 avenue Gambetta, 94700 sur [email protected] à l’Opéra Bastille, 8 place de la Bastille, 75012 Paris. Maisons-Alfort. Tél. 01 58 73 43 03. Référence Avignon 2009 Réservations : 08 92 89 90 90 ou www.operadeparis.fr conception graphique : mathildedamour & thomasdelepière / photo © Julien Palus / Licences 1-1006658 - 2-1006659 - 3-1006660 - 2-1006659 - 1-1006658 Licences / Palus Julien © photo / thomasdelepière & mathildedamour : graphique conception //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 58 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 59 danse 0309 ENCART Cunningham:1007 Terrasse DOUBLE INCONSTANC 12/02/09danse 19:02 Page 1 ¶ au jour un répertoire riche et flamboyant dans gros plan Yes we can’t les artifices et les illusions d’une production à 15ÈME ÉDITIONDELABIENNALENATIONALEDEDANSEDUVAL-DE-MARNE ////// William Forsythe ///////////////////////////////////////////////// grand spectacle. N. Yokel Batracien, l’après-midi William Forsythe étonne par Bernardo Montet renoue avec le solo, une forme qu’il n’avait pas l’audace de sa dernière création Parfums d’Arménie, par la compagnie Yeraz, le 14 explorée depuis quinze ans. Il partage la scène avec une œuvre mars à 20h30 et le 15 mars à 16h au Casino de Paris, sonore du sculpteur Lorella Abenavoli. Merce Cunningham 16 rue de Clichy 75009 Paris. Tél. 08 926 98 926. Bernardo Montet, issu de la « jeune danse fran- aujourd’hui de nous poser des questions de désir, Autour de Paris Event çaise » des années 1980 et aujourd’hui directeur de rencontre, de représentation du corps et des du Centre Chorégraphique National de Tours, émotions. Le batracien, finalement, est un peu Décors Daniel Arsham Pièce pour 14 danseurs et 4 musiciens revient en 2007 à une forme qu’il n’avait plus comme le faune, mi-homme mi-animal : chacun Tout ceci Diffusion CDC/Biennale de danse du Val-de-Marne approchée depuis longtemps : le solo. Dans le sait qu’il suffit parfois d’un baiser pour transfor- (n’)est titre qu’il choisit pour cette exposition solitaire, il y mer le crapaud en être humain. Premier vertébré a de l’humour, du mystère. Il y a aussi, sans avoir sorti de l’eau, il nous renvoie aussi à nos origi- DIMANCHE 29 MARS 16H

© Dominik Mentzos (pas)vrai nes, à l’épopée de l’histoire humaine. Animalité, Les danseurs virtuoses de la Forsythe Company. ////// Thierry Baë ///////////////////////////////////////////////////////// imaginaires collectifs, transformation : ce sont les Thierry Baë explore dans thèmes qui travaillent Batracien, l’après-midi – un « Oui, nous ne pouvons pas »… C’est dans ses spectacles une drôle de titre qui fait aussi de ce solo un prolongement à l’élan contradictoire d’un espoir brisé net que subjectivité : en jouant avec la la précédente pièce de Bernardo Montet, qui en William Forsythe a inscrit sa dernière création, réalité et la fiction, il invente des 2006 signait Les batraciens s’en vont, avec cinq Yes we can’t. La danse ici oscille entre chu- mondes parallèles à prendre avec interprètes. chotements, mots éraillés, râles, criailleries au ironie. micro, contorsions frénétiques et éclatements Collaboration avec une plas- dans l’espace. Elle se déploie en une suc- ticienne sonore cession de scènes, sans cesse perturbées et Pour ce nouvel opus, Bernardo Montet n’est recomposées, comme autant de conversations cependant pas totalement seul : il s’est adjoint une entre les corps, d’intrigues dénouées à peine « plasticienne acousticienne », Lorella Abenavoli. esquissées. Les dix-neuf danseurs de la For- Cette dernière travaille, entre autres, à partir des sythe Company faufilent un subtil entrelacs de mouvements de la Terre : au moyen de capteurs solos, duos et mouvements de groupe sur la sismiques, elle enregistre le souffle terrestre, c’est- musique tout en contrastes de Dietrich Krüger, à-dire les infrasons, inaudibles à l’oreille humaine,

Niels Lanz et David Morrow. De ce tourbillon de Agathe © Poupeney qui nous traversent en permanence. Elle trans- 11,80 €- 6,90 € sauts, de gestes arrachés au quotidien, dislo- Un vrai-faux spectacle signé Thierry Baë à Chaillot. forme ces sons pour qu’ils deviennent audibles, Navette AR depuis Châtelet qués, de bribes parlées, avortées, de tentatives et façonne cette « matière sonore », résonance du narratives contrariées et de jeux de mots rigo- Tout ceci (n’) est (pas) vrai n’est pas un spec- temps et de l’espace. Dans ce décor acoustique, SAMEDI 7 MARS 18H : los filtre une raillerie de la rhétorique politique. tacle. Ce n’est pas une conférence, ni une que Bernardo Montet compare à une boîte noire, “LES 30 ANS DE LA BIENNALE” Et puis une inquiétude aussi, quelque chose de recherche scientifique, ni un morceau d’his- le mouvement se déploie comme une traversée THÉÂTREJEAN-VILAR entrée libre l’incertitude de notre époque. Gw. David toire, ni une démonstration de danse. Le faux- de la matière, du magma aux vibrations aériennes. VITRY-SUR-SEINE semblant est le maître-mot de ce rendez-vous Une traversée dans laquelle, souligne le choré- 01 55 53 10 60 www.theatrejeanvilar.com Yes we can’t, Pièce de William Forsythe et des mi-sérieux, mi-comique que nous donne Thierry graphe, « la terre, la chair, le souffle, la plainte, les danseurs de la Forsythe Company, du 26 au 28 mars Baë. D’abord à travers une conférence qui met bégaiements, le chant constituent la danse ». EN VOITURE : À 10 MN DE PORTE DE CHOISY TOUT DROIT SUR LA N305. PARKING GRATIUIT EN FACE DE L’HÔTEL DE VILLE. M° LIGNE 7 PORTE DE CHOISY + BUS 183 - RER C + BUS 180 ARRÊT HÔTEL DE VILLE ROGER DERRY . 2009, à 20h30, au Théâtre national de Chaillot, 1 en scène les travaux de son ancêtre, inven- Marie Chavanieux sortilegester.qxd 9/01/09 13:03 Page 1

place du Trocadéro, 75016 Paris. Rens. 01 53 65 30 teur d’une danse de santé. Puis à travers une Alain © Monot 00 et www.theatre-chaillot.fr. recherche sur les travaux de la danseuse alle- Le batracien, un nouveau faune. Batracien, l’après-midi, chorégraphie de mande Dora Valès… On rit beaucoup devant Bernardo Montet, du 4 au 21 mars 2009 à 20h30 autant d’absurdités et pourtant les références l’air d’y toucher, une référence discrète à l’histoire (dimanche à 15h) au Théâtre National de Chaillot, à la réalité (qi gong, danse allemande…) sont de la danse : Batracien, l’après-midi joue à faire 1 place du Trocadéro, 75116 Paris. Relâche lundi Le retour bel et bien là. Alors, de quoi rit-on ? En boule- écho à L’Après-midi d’un faune, la célèbre pièce et le 15 mars. Réservations : 01 53 65 30 00 versant la posture du spectateur et le statut de de Nijinski, qui fit scandale en 1912 et qui continue et www.theatre-chaillot.fr des Parfums la représentation, Thierry Baë fait mouche. Mais l’exercice de style s’essouffle et l’on s’interroge d’Arménie alors sur la nécessité d’un tel acte. N. Yokel ////// Cie Yeraz //////////////////////////////////////////////////////////// à cette compétence – trop rare dans le milieu Première création du groupe Yeraz, Tout ceci (n’) est (pas) vrai de Thierry Baë, du 4 de la danse –, ils ont pu se plonger dans des à la fois école et compagnie de au 11 avril à 20h30, le dimanche à 15h, au Théâtre partitions chorégraphiques décrivant des œuvres danse, ce grand spectacle revient National de Chaillot, place du Trocadéro, 75016 Paris. créées aux Etats-Unis lors des débuts de la aujourd’hui au Casino de Paris. Tél. 01 53 65 30 00. danse moderne. Ils nous invitent ainsi à décou- Un spectacle de Jérôme Thomas vrir Tenant of the street d’Eve Gentry, qui met en scène la figure de l’exclu, Desperate Heart de Valerie Bettis, ou encore les merveilleuses com-

Dancing Red positions d’Helen Tamiris sur des negro-spirituals. © Samuel Carnovali ////// Compagnie Labkine ///////////////////////////////////////////// Des œuvres qui mettent en jeu un corps engagé, Une belle œuvre fluide et limpide comme de l’eau, La compagnie Labkine, qui mène un en révolte ou en résistance, qui résonne singu- signée Odile Duboc travail passionnant sur les sources lièrement avec les crises que nous traversons de l’histoire de la danse, présente actuellement. M. Chavanieux Odile Duboc possède le talent de mettre en un programme de pièces créées aux corps et en mouvement l’eau, la terre, le feu

© Attali Paul Etats-Unis dans les années 1930-1950. Dancing Red, par la compagnie Labkine. Dans le comme unique matière chorégraphique. Rien ne Soixante artistes dans un spectacle total aux couleurs cadre du Festival des Ecritures. Le 20 mars 2009 laisse présager de l’état de l’eau est un essai sur de l’Arménie. à 20h30 au Pôle culturel, Parvis des Arts, 94140 l’état liquide dans toutes ses évolutions, tantôt Alfortville. Réservations : 01 58 73 29 18 eaux troubles, jets torrentiels, fluides élans… Quels chemins ont été parcourus par la com- Chez Duboc, nul besoin de se méfier de l’eau : © C. de Raynoud Lage pagnie Yeraz, depuis sa création en 2000 ! le spectateur entre de plain-pied dans son uni- Compagnie Jérôme Thomas Avec l’idée de retrouver les danses oubliées vers, tout à son émerveillement devant cette d’Arménie, de porter un regard sur la mémoire Rien ne laisse débauche de mouvement. Le spectacle s’ap- Jonglage, acrobaties, théâtre d’objets collective et d’interroger les traces chorégra- puie également sur un univers lumineux et coloré Création tout public de 6 à 106 ans phiques du passé, Christina Galstian-Agoudjian présager de très fouillé, faisant de cet opus une expérience Du 17 mars au 5 avril 2009

a conçu un spectacle de très grande enver- © R. D. sensorielle totale. La beauté et l’évidence d’une gure réunissant des dizaines de danseurs et de Un répertoire chorégraphique méconnu. l’ é tat d e l’ e a u danse abstraite qui prend corps dans la masse Réservations au 01 46 70 21 55 musiciens. Elle-même ancien membre du Ballet ////// Odile Duboc //////////////////////////////////////////////////////// des dix danseurs et réserve de surprenants et magasins Fnac 0 892 68 36 22 (0,34 �/mn) National d’Arménie, c’est suite à son exil en Noëlle Simonet et Jean-Marc Piquemal sont Ce spectacle est la dernière pièce moments de folie et de poésie. N. Yokel Théâtre d’Ivry Antoine Vitez France qu’elle a souhaité revaloriser son héri- chorégraphes, mais aussi notateurs : tous deux de groupe signée par Odile Duboc 1, rue Simon Dereure - 94200 Ivry-sur-Seine • www.ivry94.fr tage tout en mêlant inspirations traditionnelles maîtrisent la cinétographie, développée dans les en tant que directrice du CCN de Rien ne laisse présager de l’état de l’eau d’Odile Scène conventionnée par le Ministère de la Culture - Théâtre conventionné par le Conseil Général du Val-de-Marne Métro Ligne 7, Mairie d’Ivry (terminus) et contemporaines. Parfums d’Arménie est un années 1920 par Rudolf Laban (l’un des deux Belfort. Duboc, le 2 avril à 19h30 au Théâtre de Saint voyage au long cours dans les couleurs d’une systèmes d’écriture de la danse enseignés au On connaît les thématiques qui traversent son Quentin-en-Yvelines, place Georges Pompidou, Arménie rêvée, remémorée, fantasmée, mettant Conservatoire National Supérieur de Paris). Grâce œuvre, principalement autour de la matière : 78 Montigny-le-Bretonneux. Tél. 01 30 96 99 00.

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 60 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 61 danse 3EME-SYMPHONIE_TERRASSE 17/02/09 16:44 Page 1 danse

intérieure, vite troublée par Olga, l’eau et ses bal- gros plan / cirque Entity lons transparents. C’est là que le jeu commence, ////// Wayne McGregor ///////////////////////////////////////////////// et qui va résonner dans les prochains solos. Des Bouts de rien BALLET DE L’OPÉRA Wayne McGregor présente au cubes transparents, de la peinture, un tapis rouge, Après le succès du spectacle Le Cirque sans noms, il fallait à la Théâtre National de Chaillot sa autant de terrains de travail et de récréation pour joyeuse troupe une escale en Ile-de-France. dernière pièce, Entity, résultat d’un cette œuvre chorégraphique autant conceptuelle John Neumeier travail mené avec des scientifiques que plastique et sensible. N. Yokel La troupe du Cirque sans raisons est née en 2002, les personnages très attachants, jusqu’au chien sur les connexions entre le association d’artistes de cirque aux aspirations qui s’en mêle ! Là où tout devrait s’écrouler, les cerveau humain et la danse. Incorporer ce qui reste ici au cœur d’Olga de Soto, nomades et communautaires, et auteurs d’un numéros réglés au millimètre préfèrent jouer de du 11 au 13 mars à 20h30, au Centre Georges spectacle du même nom. Quelques années plus la fantaisie et de la poésie, dans cet univers de Pompidou, place Beaubourg, 75004 Paris. tard, le groupe se réduit, et donne naissance au bric et de broc. Mais la compagnie n’est pas au Troisième Tél. 01 44 78 12 33. Cirque sans noms : un moment suspendu dans bout de ses surprises : un heureux événement l’agitation et le spectaculaire que nous réserve « contraint » la protagoniste à mettre de côté d’ordinaire le cirque. Ici, l’atmosphère est plus son personnage ? Qu’à cela ne tienne ! L’esprit présente intimiste, et la virtuosité laisse place à une malade troupe des débuts de l’aventure refait surface Symphonie de Russell dresse très assumée. Les accidents sont légion, et le bricolage avec. Les anciens du Cirque sans raisons reprennent du service avec les Sans noms Maliphant pour l’occasion. © Ravi Deepres. Science et art : une relation que Wayne Mc Gregor Dance Un mode opératoire Gustav Mahler explore avec passion. bien particulier Company Voici donc Bouts de rien, une création unique en Wayne McGregor, à ce que l’on dit, a com- ////// Russell Maliphant //////////////////////////////////////////////// son genre aux multiples rebondissements. Cousue mencé à travailler sur des ordinateurs dès l’âge Le chorégraphe britannique vient en forme de patchwork, cette pièce repose de de sept ans : c’est de là que lui viendrait le avec trois pièces qui déclinent son bout en bout sur une multitude de performances goût de mêler la danse et les nouvelles tech- art du mouvement et d’agrès. Bascule, acrobatie, sangles aériennes, nologies. De fait, il est l’un des chorégraphes jonglage, roue acrobatique, musique… Tout se dont l’art d’unir des corps en mouvement (tou- mêle et s’entremêle sur un mode quasi hasardeux. jours virtuoses) et des images numériques est En effet, chaque soir sera le soir d’un nouveau le plus consommé. Mais pour Entity, il pousse spectacle : c’est en tirant au sort les numéros plus loin l’exploration : la pièce est le résultat que se construiront les représentations à Antony ! d’un ambitieux travail de recherche, qui a uni Pas de méprise devant cette apparente facilité : des danseurs et des chercheurs en sciences comme dans les autres spectacles, la technique et cognitives (psychologie, neurosciences, linguis- la virtuosité sont au service de tous ces petits riens tique, robotique…). Explorant les connexions qui font la richesse de leur propos, essentiellement

du cerveau avec la danse, ils ont mis en place © Johan Persson porté sur les relations très fines que tissent entre un système d’agents intelligents, permettant Les danseurs aériens de la Russell Maliphant Dance eux les personnages. Sans noms ou Sans raisons, de trouver des solutions nouvelles à des « pro- Company. leur magnifique parcours d’interprètes balaie toute blèmes chorégraphiques ». Portés insolites, inquiétude et laisse place, avec sérénité, à des complexité technique, coordinations inédites : C’est au-delà des genres que Russell Maliphant bouts de ficelle bien assumés ! la danse qui naît de ce processus remet en jeu forge son style, empruntant aussi bien aux tech- Nathalie Yokel nos habitudes de spectateurs. M. Chavanieux niques classiques et contemporaines, qu’à la Capoeira, née au Brésil, au Taï chi venu de Chine Bouts de rien, par le Cirque sans raisons, le 28 mars, Entity, de Wayne McGregor, du 4 au 21 mars 2009 ou au yoga né en Inde. Mêlant les inspirations, il les 3 et 4 avril à 20h, les 29 mars et 5 avril à 16h, er à 20h30 (dimanche à 15h) au Théâtre National de sculpte une danse tout en lignes claires, dyna- © PsK et le 1 avril à 15h, à l’Espace Cirque d’Antony, rue Chaillot, 1 place du Trocadéro, 75116 Paris. Relâche miques, formes et vitesses. Dans ce programme Bouts de rien, un univers de bric et de broc du Cirque Georges Suant, Quartier Pajeaud, 92 Antony. Tél. 01 lundi et le 15 mars. Réservations : 01 53 65 30 00 et en trois temps présenté à Chaillot, il la décline sans Raisons. 46 66 02 74. www.theatre-chaillot.fr en solo fulgurant avec Flux ou en duo fusion- nel avec Push, partition qu’il a créée pour Syl- vie Guillem et lui-même et qu’il a réécrite pour Juliette Barton et Alexander Varona. Entre les en creusant le sillon de ces points d’interrogation Incorporer deux, il glisse un étrange sextet : Small Boats. qu’Angelin Preljocaj dessina en 1994 les arcanes Troisième acte de Cat no Shadow, pièce com- de son Parc pour le Ballet de l’Opéra national de ce qui reste posée avec le vidéaste Isaac Julien, Small Boats Paris. Explorant les méandres de la passion, avec ////// Olga de Soto /////////////////////////////////////////////////////// vagabonde au gré des sensations, évoquant le ses voies détournées et ses raccourcis impromp- Olga de Soto s’amuse d’une suite parcours des immigrés venus d’Afrique… et les tus, le chorégraphe met en scène le petit théâtre de solos qui n’en sont pas, mettant espoirs déçus de la modernité. Gw. David des stratégies galantes, des malices séductrices l’expérience plastique, sensorielle et autres travestissements des cœurs. Dans un

et chorégraphique au même niveau. Russell Maliphant Dance Company, du 12 au jardin aux allées stylisées, hommes et femmes © R. D. 14 mars 2009, à 20h30, au Théâtre national de s’adonnent aux délices vénéneux des jeux de Quand Jan Fabre dénonce l’orgie qui nous étouffe. Photo © Kathleen Melis Kathleen © Photo Chaillot, 1 place du Trocadéro, 75016 Paris. l’amour et s’abandonnent au frisson rieur de la Rens. 01 53 65 30 00 et www.theatre-chaillot.fr. musique de Mozart. La danse pourtant finit par bon teint que recouvre notre civilisation capi- trahir la déchirure du désir. Une œuvre décidé- taliste. Une civilisation dans laquelle, souli- Paris, Porte de Versailles, Hall 6 ment d’une modernité intemporelle. Gw. David gne Jan Fabre, « tout s’achète, se peut, se fait » : où est le vrai désir dans cette société Le Parc Le Parc, chorégraphie d’Angelin Preljocaj, du 6 où « même la volupté devient un sport », où ////// Angelin Preljocaj ///////////////////////////////////////////////// au 19 mars 2009, à 19h30, mâtinée à 14h30 le « l’humain se dissout dans le marché » ? C’est LES ÉTOILES, LES PREMIERS DANSEURS DU 3 AU 5 AVRIL 2009 Angelin Preljocaj chorégraphie les dimanche 15 mars, relâche les 8, 11, 14 et 17 mars, bien de marché qu’il s’agit, car, pour le cho-

© Alvès © jeux de l’amour. à l’Opéra national de Paris-Palais Garnier, place de régraphe, la tolérance que nous affichons vis- ET LE CORPS DE BALLET DE L’OPÉRA www.salonmondialducirque.com Olga de Soto joue avec formes et couleurs au centre l’Opéra, 75 009 Paris. Rens. 08 92 89 90 90 (0,337 € à-vis de la sexualité ou de la pornographie ne Georges Pompidou. la minute) et www.operadeparis.fr fait que dissimuler des enjeux commerciaux, et s’accompagne en fait d’un conservatisme CRÉATION À L’OPÉRA Projet au long cours, qui s’alimente d’année en et d’un contrôle social accrus. Quel doit être,

KBSTUDIOS.FR année depuis 2004, Incorporer ce qui reste ici au alors, le rôle de la danse et du théâtre ? Le Parrain du 2ème Salon s OPÉRA BASTILLE Mondial du Cirque : cœur rassemble quatre interprètes et différents L’Orgie de Flamand s’inspire de l’humour corrosif des # Olivier Poivre d’Arvor, objets plastiques, pour une expérience traversée Monty Python, et nous livre une suite de say- DU 13 MARS AU 11 AVRIL 2009 par chaque danseur et prompte ensuite à nourrir la tolérance nètes – ballet pour chariots de supermarché, directeur de Culturesfrance la suivante. Les danseurs, vêtus d’un « bleu de ////// Jan Fabre /////////////////////////////////////////////////////////// séances de « relaxation monétaire », et bien Design Stéphane Kerrad Stéphane Design travail » (jogging-sweat, ou combinaison), sont © Sébastien Mathé Jan Fabre, connu pour ses pièces sûr confessions en « prime time » – aussi crues mis en scène dans ce que la chorégraphe appelle Quand les corps s’abandonnent à l’étreinte de l’amour… vigoureuses, dont certaines ont que nécessaires. M. Chavanieux 0892899090 des « solos accompagnés » : en réalité, même fait souffler un vent de scandale (0,34 € TTC la minute) si un interprète s’érige comme figure centrale « Qu’en est-il aujourd’hui de l’amour, pris dans la dans les théâtres, annonce une L’Orgie de la tolérance, de Jan Fabre, du 31 mars d’une séquence, la présence et les actions de confusion de la crise, en proie au doute, confronté création « frontalement politique ». au 4 avril au Théâtre de la Ville, 2 place du Châtelet, WWW.OPERADEPARIS.FR

ses collègues n’ont rien d’anodin. Ainsi, Sylvain au sida ? Comment se manifeste le cheminement L’orgie de la tolérance, c’est la débauche de 75004 Paris. Réservations : 01 42 74 22 77 Conception Atalante/Paris Prunenec débute par une expérimentation très des sentiments, l’itinéraire des passions ? » C’est vanité bourgeoise, d’égoïsme et d’indifférence Janaina Tschäpe, Eclipse #2, 2008 – courtesy Galerie Xippas

en 1996, mais, cette saison, le pianiste a tiré large- Festival ment son répertoire vers le xxe siècle. Le concert du 7 mars est ainsi largement consacré à Karlheinz Présences Stockhausen (1928-2007), et mêle œuvres solistes ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// (les Klavierstücke VII et VIII) et pièces de musique de Deux week-ends déclinés en six chambre (Zeitmasse pour quintette à vents, Kreuzs- concerts dans le cadre du festival piel et Kontra-Punkte) grâce à la participation de de musique contemporaine de l’excellent ensemble Klangforum Wien dirigé par Radio-France. Peter Eötvös. Schoenberg (Pièces op. 11) et Bra- hms (Quintette avec piano avec le Quatuor Hagen) complètent le programme. Le 31 mars, Maurizio Pollini retrouve Pierre Boulez, dont il a interprété par deux fois la Deuxième Sonate cet automne. Au pro-

© John Hogg. gramme : l’École de Vienne avec des œuvres Berg, Woza : treize artistes hors du commun. Schoenberg et Webern interprétées par le pianiste et par l’Ensemble intercontemporain. J.-G. Lebrun noir et le blanc… Chaque élément mis en jeu Woza est malaxé, exploré et transformé. Il génère Samedi 7 et mardi 31 mars à 20h à la Salle Pleyel.

////// Cie Via Katlehong Dance ////////////////////////////////////// ainsi une ambiance particulière : une couleur, © Allen PH McInnis Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 60 €. La compagnie Via Katlehong Dance, un son, une manière spécifique de laisser des Walter Boudreau dirige l’Ensemble de la Société de dont l’énergie et la puissance sont traces. Une belle façon de poser la question de Musique Contemporaine du Québec, les 21 et 22 mars à sans pareilles, présente au Théâtre la matière, et de ce qu’elle suscite en chacun Radio-France dans le cadre du festival Présences. National de Chaillot sa dernière de nous. M. Chavanieux Fuoco pièce. Un hommage aux bruits de la Présences poursuit sa programmation itinérante en nature. Mains dans les poches, chorégraphie de Marie- signant son retour à Paris, là même où il avait lancé e Cenere Pantsula (danse urbaine des townships sud- Amélie Pierret et Laurence Salvadori, pour les ses premiers feux en octobre dernier. Après des ////// Cantates et marionnettes ///////////////////////////////////// africains), gumboots, (danse née dans les tout-petits (maternelle, ou même plus tôt). haltes à l’Auditorium de Dijon et à l’Arsenal de Metz, L’ensemble de Jay Bernfeld accueille mines d’or), et danse contemporaine africaine. Le 1er avril à 16h à la Maison de quartier Salvador- la manifestation nous donne rendez-vous pour deux les chanteuses Isabelle Poulenard En accompagnement, chant, instruments sud- Allende, 10 bd Salvador-Allende, Villiers-le-Bel ; nouveaux week-ends de concerts à la Maison de et Guillemette Laurens pour un africains et tap-pantsula (combinaison de cla- réservations : 01 34 04 13 20. Les 8 et 9 avril à 9h30 Radio-France. Une programmation placée sous le spectacle associant musique et quettes et de pantsula) : les treize artistes de et 10h45 au Théâtre Victor-Hugo, 14 avenue Victor- signe de l’ouverture et des chassés-croisés entre marionnettes. Via Katlehong Dance nous entraînent dans Hugo 92220 Bagneux ; réservations : 01 46 63 10 54. musiques savantes et populaires, « épousant avec une danse qui s’entend, et qui veut rendre détermination une tradition voulant que la musique hommage « à la nature, aux bruits venus des populaire irrigue la musique savante et récipro- arbres, du vent et des animaux, qui ont inspiré quement » et marquée par « l’ouverture assumée les musiques d’Afrique ». Percussions corpo- Dance #1 / de notre programmation à des influences pop ou relles, voix intégrée à la danse, interaction sys- rock » selon son directeur René Bosc. Un projet qui tématique entre musiciens et danseurs, frap- Driftworks culminera avec l’invitation les 21 et 22 mars à 18 h pes des pieds, claquements des mains… A ////// Eszter Salamon /////////////////////////////////////////////////// de l’Ensemble de la Société de Musique Contem- l’heure où le rythme est une question « passée Eszter Salamon poursuit son poraine du Québec. Cette remarquable formation,

de mode » pour de nombreux chorégraphes étude critique sur le mouvement dirigée par Walter Boudreau et René Bosc, interpré- © R. D. occidentaux, la compagnie sud-africaine nous infinitésimal. tera notamment le 21 des relectures de morceaux Les marionnettes de David Lippe accompagnent Isabelle fait redécouvrir les joies de la danse percus- empruntés à des groupes emblématiques et parti- Poulenard et Guillemette Laurens dans les cantates sive et d’une construction temporelle pleine culièrement créatifs du rock progressif des années d’Alessandro Scarlatti à la Salle Gaveau le 8 mars. d’invention. M. Chavanieux 70 comme Emerson, Lake and Palmer, Genesis, King Crimson, Yes ou Frank Zappa. Du 6 au 8 mars, Toujours inventif, l’ensemble Fuoco e Cenere du Woza, de Via Katlehong Dance, du 26 au Pascal Rophé et François Xavier Roth seront à la violiste Jay Bernfeld se plonge avec délices dans 29 mars 2009 à 20h30 (dimanche à 15h) au Théâtre tête de l’Orchestre philharmonique de Radio France les cantates profanes d’Alessandro, réunies sous National de Chaillot, 1 place du Trocadéro, 75116 et Daniel Kawka au pupitre de l’Orchestre sympho- le titre « Je suis ton labyrinthe ». Pour conforter la Paris. Réservations : 01 53 65 30 00 nique national de la RAI de Turin dans des œuvres dimension théâtrale de ces chants d’amour, Jay et www.theatre-chaillot.fr de compositeurs plus familiers des manifestations Bernfeld a fait appel aux marionnettes de David

Le 4 avril à 20h30 au Théâtre Louis-Aragon, © R. D. de musique contemporaine : Benjamin, Levinas, Lippe et Philippe Rodriguez Jorda, présents sur 24 bd de l’Hôtel de Ville, 93290 Tremblay-en-France. Eszter Salamon dissout la perception du mouvement Ligeti, Mantovani, Nigg, Tessier, Lutoslawski, Char- scène aux côtés des chanteuses Isabelle Poule- Direction musicale Décors Les Musiciens Réservations : 01 49 63 70 58 dans la durée. vet, Reich, Lindberg, etc… J. Lukas nard et Guillemette Laurens, gages de la qualité Marc Minkowski Daniel Bianco du Louvre – Grenoble de l’interprétation. Jeux d’ombres et de lumière, Mise en scène Costumes Chœur des Musiciens essonnedanse avec vous du 26 mars au 4 avril 2009 Imperceptiblement…. Le mouvement chez Du 6 au 8 mars et les 21 et 22 mars à la Maison de théâtre du geste et de l’objet renforcent l’expres- du Louvre – Grenoble Eszter Salamon s’incruste dans la durée et se Radio-France. Tél. 01 56 40 15 16. Entrée libre. sion des sentiments contenus dans les cantates, Emilio Sagi Jesús Ruiz Christiane Libor / glisse entre les mailles du visible. Peu à peu, qui alternent avec quelques duos de Francesco Lumières Ouverture Deux soirées Parcours chorégraphiques Mains dans Deborah Mayer, Espace Culturel Boris Vian, Théâtre de l’Agora Chapiteau Chapazard, il se constate, indubitablement, mais pourtant Durante, élève de Scarlatti dont l’influence sur sa Eduardo Bravo Les Ulis scène nationale d’Évry La Norville-Arpajon William Joyner / Jeudi 26 mars 20 h 30 et de l’Essonne Samedi 4 avril 19 h les poches ne se voit pas. Ou plutôt se devine, comme si musique vocale, plus simplement sentimentale, est David Curry, Lina Tetruashvili, SELFISH SHELLFISH Jeudi 2 avril 20 h 30 Cie FRÉDÉRIC CELLÉ ////// Marie-Amélie Pierret et Laurence Salvadori /////////// l’imaginaire dessinait les lignes muettes d’une Maurizio bien sensible. J.-G. Lebrun 27 mars, KATJA WACHTER Cie NACÉRA BÉLAZA [FRANCE] er Laurent Naouri, [ALLEMAGNE] [TUNISIE] UPPER UNDER GROUND Un spectacle jeune public poétique chorégraphie que seul le temps peut révéler. 1 , 4, 7 et 9 avril Salomé Haller, THÉÂTRE BATHYSCAPHE CIE BANINGA/DELAVALLET CREW - MANAÏ SEFFÉDDINE et exigeant, qui pose des questions Utilisant les pratiques spécifiques du Body- Pollini Dimanche 8 mars 2009 à 16h à la Salle Gaveau. à 19 h 30 Eduarda Melo, [FRANCE] BIDIEFONO [TUNISIE] e Laurent Alvaro, [RÉPUBLIQUE DU CONGO] de danse aux enfants et à leurs Mind Centering et les processus d’observation, ////// Piano xx siècle ////////////////////////////////////////////////// Tél. 01 48 24 16 97. Places : 20 €. 29 mars à 15 h Judith Gauthier, Théâtre Brétigny parents. d’imagination, de sensation et de mémoire des Le pianiste italien propose deux Parcours chorégraphiques Vendredi 3 avril 19 h Samedi 4 avril 20 h 30 Nicolas Testé, Salons du Château, Cie DELGADO FUCHS CHANTI WADGE (ARTISTE divers « systèmes corporels », la chorégraphe passionnants programmes de Brad Cooper. de Morsang-sur-Orge [BELGIQUE-SUISSE] EN RÉSIDENCE DE CRÉATION) hongroise joue avec les perceptions et le regard musique du xxe siècle, en compagnie Mardi 31 mars 19 h SUIVI DU BAL DE LA Cie [CANADA] Cie AKOMA NÉVÉ THÉÂTRE À CRU Cie DELGADO FUCHS du spectateur qui ne cesse de vouloir tramer du de Pierre Boulez, Peter Eötvös et du Cédric [FRANCE] [BELGIQUE-SUISSE] sens. Avec Dance #1 / Driftworks, elle poursuit Quatuor Hagen. ANNE-MAREIKE HESS SUIVI DU BAL DE LA Cie [LUXEMBOURG] DELGADO FUCHS le travail entamé en 2006 avec nvsbl, proche Tiberghien T. 01 40 28 28 40 de certaines œuvres vidéo de Bill Viola. En duo ////// Piano ////////////////////////////////////////////////////////////////// chatelet-theatre.com Centre Culturel des Portes de l’Essonne, Athis Mons avec la chorégraphe belge Christine De Smedt, Intéressant programme où le Mardi 31 mars 20 h 30 de la compagnie C. de la B., Eszter Salamon pianiste interprète des chants CHANTI WADGE (ARTISTE

EN RÉSIDENCE DE CRÉATION) développe ici une composition physique inté- : et danses d’Europe centrale [CANADA] © D. © R. D. rieure, en perpétuelle évolution infinitésimale. 2009 recomposés par Brahms et Bartók, Enveloppes et matières. Soit une fascinante métamorphose qui vient ainsi que les Klavierstücke op. 76 de troubler le réel. Gw. David Brahms. Le décor : une boîte blanche à double-fond. Et La discographie de Cédric Tiberghien, déjà bien Atelier Chévara etc. etc. Chévara Atelier

puis, émergeant des poches des deux inter- Dance #1 / Driftworks, d’Eszter Salamon, / Salle © PleyelToulet Fred fournie avec des enregistrements d’œuvres de Bach, prètes, cailloux, papier, ficelle, craie, terre, du 19 au 21 mars 2009, à 20h30, au Centre Le pianiste Maurizio Pollini retrouve Pierre Boulez Beethoven, Chopin ou Debussy, s’est récemment design © sable, étoffe… Chaque objet est le point de Pompidou, Pace Georges Pompidou, 75004 Paris. le 31 mars à la Salle Pleyel. enrichie avec l’interprétation d’œuvres de Brahms, départ d’une mise en espace et d’une mise en Rens. 01 44 78 12 40 et www.centrepompidou.fr. toujours pour le label Harmonia Mundi. Ce récital, Les rencontres du collectif essonnedanse mouvement singulière, mettant en jeu la ques- Maurizio Pollini a laissé le souvenir, à la Salle Pleyel, proposé dans la série des Concerts du dimanche Information et réservation tion des « rapports » : le grand et le petit, le de concerts dédiés au grand répertoire, en parti- matin, offre de retrouver l’essentiel du contenu du 06 71 20 63 53 et www.artel91.org contenant et le contenu, le plein et le vide, le culier un cycle intégral des sonates de Beethoven disque, les Klavierstücke op. 76 et les dix Danses

en sol mineur de Purcell (arrangée par Britten), Fan- New Generation Artists Scheme » proposé par soliste de la Musique pour violon et orchestre de taisie concertante sur un thème de Corelli de Tip- BBC Radio 3, Wosner se produira en écho à ce Rudi Stephan, un compositeur que le National cher- Musée d’Orsay ( auditorium pett, Introduction et Allegro d’Elgar et Variations sur concert parisien dans les prochains jours au Wig- che avec raison à faire découvrir (un enregistrement un thème de Frank Bridge de Britten. So charming more Hall de Londres. Pour ce premier rendez- de l’opéra Les Premiers Hommes est paru chez ORCHESTRE too… Deux semaines plus tard, dans l’atmosphère vous parisien, Shaï Wosner a choisi d’interpréter le Naïve). Le programme est complété par le ballet de crépusculaire des Bouffes du Nord, seul en scène Premier livre des Préludes de Debussy et Carnaval Bartók Le Mandarin merveilleux et, comme depuis PHILHARMONIQUE (+))1+))2( avec son Stradivarius de 1710 « Ex Roederer », de Schumann. J. Lukas le début de la saison, Brahms lui fait pendant avec L’art de David Grimal défie les limites de l’interprétation en la Troisième Symphonie. J.-G. Lebrun DE STRASBOURG

© Éric Manas jouant au même programme les trois Partitas de Mardi 10 mars à 12h30 au Musée d’Orsay. l’accompagnement Cédric Tiberghien interprète Brahms et Bartók dans le Bach et la Contresuite de Brice Pauset, commande Tél. 01 40 49 47 50. Jeudi 12 mars à 20h au Théâtre des Champs-Élysées. cadre des Concerts du dimanche matin, le 8 mars à 11h de l’Opéra de Dijon où il vient d’en donner la créa- Tél. 01 56 40 15 16. Places : 10 à 85 €. vocal au Théâtre du Châtelet. tion mondiale. Un aristocrate du violon. J. Lukas hongroises que Brahms adapta pour piano seul Le 9 mars à 20h à l’Opéra Comique. Orchestre après les avoir composées pour piano à quatre Tél. 0 825 01 01 23 (numéro indigo, 0,15 € la minu- Thomas Concerts mains (et avant de les orchestrer). Intelligemment, te). Places : 6 à 30 €. national Cédric Tiberghien complète son programme avec Lundi 23 mars à 20h30 au Théâtre des Bouffes du Quasthoff Jeudi 19 mars - 20h deux brefs cycles de Bartók (Six danses populaires Nord. Tél. 01 46 07 34 50. Places : 22 €. de France ////// Baryton-basse et orchestre ////////////////////////////////// François Le Roux / Michaël Levinas roumaines et Trois chants populaires hongrois), inté- ////// Violon et orchestre symphonique ////////////////////////// Le magnifique baryton-basse est Debussy, Schumann, Fauré ressante confrontation entre deux regards pianisti- Daniele Gatti et l’Orchestre national accompagné par les Berliner Barock ques sur le folklore d’Europe centrale à quelques de France poursuivent leur cycle Solisten dans un programme Jeudi 26 mars - 20h décennies de distance. J.-G. Lebrun Shaï Wosner Bartók (Concerto pour violon, Le mêlant Bach et Haendel. Angelika Kirchschlager / Helmut Deutsch ////// Piano ////////////////////////////////////////////////////////////////// Mandarin merveilleux) et Brahms Dimanche 8 mars à 11h au Théâtre du Châtelet. Découverte d’un jeune pianiste (Troisième Symphonie) en compagnie Schubert, Korngold, Weill 24 Tél. 01 42 56 90 10. Places : 23 €. israélien. du violoniste Kirill Troussov. MAR. 09 Master-class ›MARS 25 mars 2009 - 12h30 David Grimal Helmut Deutsch ////// Violon ///////////////////////////////////////////////////////////////// De l’orchestre de chambre au solo… © Jim Rakete / DG Thomas Quasthoff chante Bach et Haendel au Théâtre des Champs-Élysées le 13 mars.

Information et réservation © Marco Borggreve © Radio France / Abramowitz Christophe 01 40 49 47 57 Découverte du jeune pianiste israélien Shaï Wosner dans Daniele Gatti et l’Orchestre national de France poursui- Le baryton-basse Thomas Quasthoff est à juste titre www.musee-orsay.fr Debussy et Schuman au Musée d’Orsay. vent leur cycle Bartok/Brahms au Théâtre des Champs- considéré comme l’un des meilleurs interprètes du Pré-achat : www.fnac.com Elysées le 12 mars. lied romantique : ses interprétations des cycles de Le type même de petit concert (de midi) qui pour- Schubert ou des lieder avec orchestre de Mahler rait échapper à notre (votre) vigilance. Et il y a Après avoir proposé les trois concertos pour piano sont toujours des moments de parfaite émotion

© Atlan J-L pourtant fort à parier que partir à la rencontre de durant l’automne, Daniele Gatti et l’Orchestre natio- musicale. L’apport de Thomas Quasthoff à l’art Fernand Khnopff, Un masque (détail), Hambourg, Kunsthalle © BPK, Berlin, Dist RMN / © Droits réservés Droits © / RMN Dist Berlin, BPK, © Kunsthalle Hambourg, (détail), masque Un Khnopff, Fernand Le violoniste David Grimal passe de la scène de l’Opéra ce jeune pianiste israélien, new-yorkais d’adoption, nal de France prolongent leur expérience barto- vocal baroque est tout aussi essentiel. Sa voix fait Comique à celle des Bouffes du Nord. nous réserve un formidable moment de musique… kienne avec le Premier Concerto pour violon, une merveille dans Bach notamment, dont il a enregistré Très repéré outre-Atlantique où il est l’invité de œuvre de relative jeunesse – composée en 1907 les passions, ainsi que plusieurs cantates avec les À l’Opéra Comique, David Grimal est d’abord aux quelques-uns des meilleurs orchestres (Cleveland, – mais de création posthume (en 1958). Cet éton- Berliner Barock Solisten (chez Deutsche Grammo- Dans le cadre du lancement de son nouvel album commandes de son ensemble de solistes Les Dis- Atlanta, Houston, Los Angeles Philharmonic, Phi- nant diptyque (un mouvement élégiaque suivi d’un phon). C’est avec cet ensemble, fondé autour de sonances dans un programme so British d’œuvres ladelphie, Chicago, etc…), il reste très peu connu second plus rythmique) est ici interprété par le jeune Rainer Kussmaul, ex-Konzertmeister du Philharmo- à paraître le 26 mars 2009 du xxe siècle inspirées par l’âge baroque : Chaconne du public français. Membre du programme « BBC prodige russe Kirill Troussov. Il sera également le nique de Berlin, que Thomas Quasthoff se présente Renseignements : www.intrada.fr MARC ALBRECHT piano avec orchestre « Quand on ne DIRECTION entretien / Hélène Grimaud maîtrise pas tout, L’art du doute c’est beaucoup plus N ICHOLAS ANGELICH Au cœur de l’actualité à l’automne dernier avec un nouveau disque dangereux et PIANO Bach et un récital élyséen, la plus exposée et célèbre des pianistes Hélène Grimaud français retrouve une scène parisienne à l’invitation de l’Orchestre intéressant… » de Paris. Elle est la soliste du Quatrième Concerto de Beethoven, PARIS - SALLE PLEYEL 20H œuvre emblématique de son répertoire où sa personnalité c’est beaucoup plus ardu. Si on sait rester ouvert aventureuse peut s’exprimer idéalement. Elle retrouve le chef David à ce que peuvent nous apporter nos collègues Zinman avec qui elle aborda cette œuvre en 2000 accompagnée par musiciens, ils jouent en quelque sorte le rôle d’un mentor, de quelqu’un qui peut vous guider si vous BRAHMS l’Orchestre Philharmonique de Berlin. © Kasskara-DG vous sentez dépassé par les événements. Il y a CONCERTO POUR PIANO ET ORCHESTRE Vous parlez volontiers de votre « caractère ». H. G. : Oui, « hargne » est le bon mot. Je ne des concerts ou des répétitions qui sont de véri- Quel est-il ? peux pas dire que cela vient de mon éducation. de poser des questions au public. Même si c’est tables leçons. Plus ça va, plus on se rend compte N°1, EN RÉ MINEUR, OPUS 15 Véra Tsybakov Hélène Grimaud : Celui de quelqu’un qui n’aime Mes parents sont des gens très ouverts… Cela parfois déroutant… que l’on est une petite chose, du peu que l’on sait pas se laisser enfermer, se laisser contraindre par ne s’est donc pas développé en réaction à mon et de combien il reste à découvrir et à accomplir. rapport au temps. C’est quand même pénible éducation. Si je n’avais pas été pianiste, j’aurais C’est une mise en danger. Cela fait partie de STRAUSS dans ce métier d’avoir à décider des choses deux été biologiste ou psychanalyste. Je trouve le votre vie : jouer avec les limites… Avec les années et le développement formi- Rhapsody in Blue ou trois ans à l’avance ! J’aime l’idée de la porte comportement de l’être humain mystérieux et H. G. : Oui c’est vrai. Cela a toujours été ça. Et dable de votre carrière, ce sont finalement la UNE VIE DE HÉROS, [EIN HELDENLEBEN], Œuvres de Gerswhin, Ravel, Chopin ouverte et parfois bousculer les choses qui étaient intriguant au possible. On a tous ses démons et je trouve ça beaucoup plus fécond. Il vaut mieux fragilité et le doute qui gagnent du terrain… POÈME SYMPHONIQUE, OPUS 40 prévues en les changeant à la dernière minute… les choses qui ressurgissent sont parfois prévisi- montrer que l’on cherche… H. G. : La fragilité et la recherche, voilà ce qui bles mais aussi dans d’autres cas complètement rend les choses plus intéressantes et constitue Vous gardez votre côté « rebelle »… inattendues. Mais c’est ça qui est extraordinaire, Doutez-vous beaucoup ? curieusement le garant de la durée. Toujours se Salle Gaveau H. G. : Beaucoup moins qu’à une époque ! quand on ne maîtrise pas tout. C’est beaucoup H. G. : Oui, toujours. Avec une alternance entre poser des questions et réaliser qu’on est en état D’abord j’ai beaucoup de chance donc j’ai beau- plus dangereux et intéressant… En tant que le sentiment de planer complètement et celui de d’évolution permanent. Il faut seulement savoir Mercredi 8 avril 2009, 20h30 coup moins de raisons que certains de me révol- musicien, on est éternellement dans l’apprentis- la certitude d’être dans le vrai. Être dans le vrai transformer avec créativité cette fragilité et cette ter. Cela dit, j’aime souvent me faire l’avocat du sage. Le mot « grandir » s’applique encore. J’ai est beaucoup plus facile à atteindre quand on est vulnérabilité. Également en concert à Cologne le 23 mars 2009 diable, et donc être en opposition. Finalement, je parfois l’impression que je suis née pour passer dans l’échange musical, comme avec un chef et Propos recueillis par Jean Lukas. Tarifs : de 15 à 25€ / Vente des places : me débrouille assez bien dans le manque d’har- ma vie à apprendre. C’est ça qui m’intéresse, un orchestre par exemple. Là, on peut se nour- WWW.PHILHARMONIQUE-STRASBOURG.COM Au guichet, Salle Gaveau ou par téléphone* : 01 49 53 05 07 du lundi au SALLE PLEY EL / 252, RUE DU FAUBOURG SAINT-HONORÉ monie. Je fonctionne parfois même mieux dans sinon je me lasse très vite. Dans ce métier, si rir mutuellement l’un de l’autre, voler sur l’aile de Mercredi 18 et jeudi 19 mars à 20h à la Salle Pleyel. 75008 PARIS vendredi de 10h à 17h / Par Internet : www.sallegaveau.com* la discorde. on arrête de se poser des questions, il faut faire celui qui est à votre côté musicalement… Cela Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 85 €. Au même *frais de location 2 € / place RENSEIGNEMENTS ET R É SERVATIONS : 01 42 56 13 13 Salle Gaveau – 45, rue de la Boétie 75008 Paris autre chose. Cela ne m’a jamais trop intéressé rend plus fort et ouvert. Quand on est seul, et la programme : Symphonie n° 15 en la majeur, op.141 HTTP://SALLEPLEY EL.FR © CONCEPTION: HORSTAXE.F R | MONTAGE BKN.F R | IMP INT C.U. STRASBOURG // Métro : lignes 9 et 13 Miromesnil / Bus : lignes 52, 83, 93, 43 D’où vous vient cette espèce de hargne ? de présenter quelque chose de fini mais plutôt vie de pianiste est une vie de solitaire avant tout, de Chostakovitch. LICENCES D ’ENTREPRENEURS D E SPECTACLES N° 2 : 1006168 ET N°3 : 10066169 Parking : 164, bd Haussmann 75008 Paris //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 66 / N°166 / mars 2009 / la terrasse classique dans un programme qui rassemble quelques airs croisement de ses inspirations sacrées et profane pas se limiter aux œuvres musicales écrites tirés de cantates, entrecoupés de pages instrumen- nes. Au programme : le Concerto pour clavecin et spécifiquement pour la danse. Celui qui dirige le tales de Bach et Haendel. J.-G. Lebrun orchestre en La M (Bwv 1055), l’Ode funèbre pour Ballet de Hambourg depuis 1973 a ainsi réalisé la mort de la Reine de Pologne (Bwv 198) et la des chorégraphies sur des pièces de Shakespeare Vendredi 13 mars à 20h au Théâtre des Champs- Messe brève en Fa pour solistes, chœur et orches- (Hamlet, Othello, Le Songe d’une nuit d’été…) ou Élysées. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 82 €. tre (Bwv 233). A noter la présence à l’affiche de ce sur des œuvres de musique sacrée (Le Messie concert d’un invité de marque en la personne du de Haendel, le Requiem de Mozart…). A l’Opéra jeune Benjamin Alard, nouvelle étoile du clavecin de Paris, il s’attelle à l’un des chefs-d’œuvre du

français, Premier prix du célèbre Concours de Bru- répertoire orchestral : la Troisième Symphonie de © Hanya Chlala Les Goûts ges en 2004 à l’âge de 19 ans et ancien membre Mahler. Une œuvre monumentale réunissant une Le remarquable luthiste Paul O’Dette joue Dowland au de l’orchestre des Goûts Réunis… J. Lukas voix d’alto, un chœur de femmes, un chœur d’en- Théâtre des Abbesses le 14 mars. Réunis fants et un orchestre à l’effectif pléthorique. Ce ////// Ensemble baroque /////////////////////////////////////////////// Vendredi 13 mars à 20h30 à la Maison de la musique sont toutes les forces de l’Opéra de Paris (notam- actif (actuellement sous étiquette Harmonia Dominique Daigremont dirige son de Nanterre (92). Tél. 01 41 37 94 21 ment son danseur star Nicolas Le Riche) qui sont Mundi), le luthiste Paul O’Dette a considéra- ensemble dans un programme ainsi à pied d’œuvre pour ce spectacle particuliè- blement popularisé son instrument. Ce musi- Bach intitulé « Sur la Terre comme rement attendu. A. Pecqueur cien américain, pionnier de la révolution de au Ciel ». la musique ancienne outre Atlantique, met à John Les 13, 16, 17, 21, 23, 25, 29 (14h30), 31 mars, mal le cliché associant le luth à un répertoire 3, 6, 8, 11 avril à 19h30 à l’Opéra Bastille. intime et un peu austère. Son jeu dévoile une Neumeier Tél. 0 892 89 90 90. Places : 5 à 80 €. variété infinie de couleurs et un bel éven- ////// Orchestre symphonique avec ballet ////////////////////// Lire aussi notre article en danse page 57. tail de dynamiques. Son récital au Théâtre Le directeur du Ballet de des Abbesses est entièrement dédié à John Hambourg signe à l’Opéra Bastille Dowland, qui, à l’époque élisabéthaine, a une chorégraphie sur la Troisième offert au luth ses lettres de noblesse. De la Symphonie de Mahler. Orchestre poésie à l’état pur, qui vous fera changer votre guitare d’adolescent fan de Nirvana

© D. © R. D. National pour un luth copie Renaissance. A. Pecqueur Le claveciniste Benjamin Alard retrouve l’orchestre des Goûts Réunis, le 13 mars à 20h30 à la Maison de la d’Ile- Samedi 14 mars à 17h au Théâtre des Abbesses. musique de Nanterre. de-France Tél. 01 48 87 54 42. Places : 17 €. L’ensemble Les Goûts Réunis emprunte son nom ////// Piano et orchestre symphonique /////////////////////////// au célèbre recueil de François Couperin publié en Sous le titre « Guerre et Paix », 1724. Cette œuvre, qui cherchait à fusionner les les musiciens franciliens nous Lauréats styles baroques italiens et français, a inspiré en © R. D. emportent dans un voyage 1992 à Dominique Daigremont l’idée d’un ensem- La Troisième symphonie de Mahler sur une chorégraphie symphonique épique aux confins des du Concours ble basé sur la rencontre (au sein du Conservatoire de John Neumeier : un événement à la Bastille. steppes de Russie. de Musique et de Danse de Nanterre) de cho- de piano ristes amateurs, de jeunes instrumentistes en fin John Neumeier incarne parfaitement le style cho- d’études et de solistes professionnels de renom. régraphique néo-classique, tant il arrive à faire la d’Orléans Le nouveau projet est dédié, sous le titre « Sur la synthèse entre le grand ballet romantique et un ////// Piano xxe siècle ////////////////////////////////////////////////// Terre comme au Ciel » à la musique de Bach, au vocabulaire gestuel actuel. Sa particularité est de Florence Cioccolani, Toros Can et Wilhem Latchoumia défendent avec passion un répertoire moderne à découvrir absolument. © D. © R. D. Jean-Philippe Collard est le soliste du Deuxième Concerto pour piano de Rachmaninov à l’invitation de l’Orchestre National d’Ile-de-France.

Rachmaninov et Prokofiev se partagent l’affiche de ce programme à travers deux de leurs œuvres les plus virtuoses et lyriques. Jean-Philippe Collard

avec sa sensibilité secrète sera le soliste subtil Tin Cuadra © et inventif du Deuxième Concerto pour piano de Florence Cioccolani, récente lauréate du Concours Rachmaninov, tandis que le chef japonais Takuo international de piano d’Orléans interprète trois compo- Yuasa dirigera la triomphale Symphonie n°5 en si siteurs américains du xxe siècle aux Bouffes du Nord le bémol majeur op. 100 de Prokofiev (composée en 16 mars. 1945 pour fêter la victoire de l’Armée Rouge). Ce remarquable chef né à Osaka reste peu connu du Depuis sa création en 1994, le Concours inter- public français. Il dirige surtout en Pologne (où il a national de piano d’Orléans a révélé, à tra- remporté le prix spécial du concours international vers le prisme de la musique du xxe siècle (et de Fitelberg), au Japon où il dirige les meilleurs désormais du xxie également), quelques belles orchestres et en Grande-Bretagne où il est régu- personnalités musicales. Trois d’entre elles lièrement invité par le Hallé Orchestra, le Royal se partagent la scène du Théâtre des Bouffes Scottish National Orchestra, le Liverpool Philhar- du Nord pour un triple récital au programme monic et le Bournemouth Symphony. J. Lukas alléchant. Dernière couronnée, l’an dernier, Florence Cioccolani, née en 1981, ouvre une ?ZjY^&'bVgh!'%]8îYZaVbjh^fjZ Samedi 14 mars à 20h à la Salle Pleyel. soirée placée sous le signe des Amériques avec %&))-)))-)$lll#XîZ"bjh^fjZ#[g Tél. 01 42 56 13 13. Et en tournée : le 7 mars à le romantique Nocturne de Barber, Eine kleine 20h30 à Provins (77), le 11 à 20h 45 à Chaville (92), Mitternachtmusik de Crumb et les redoutables KZcYgZY^&(bVgh!'%](% le 12 à 20h45 à Courbevoie (92), le 13 à 20h30 à Two Thoughts de Carter. Deux de ses prédé- Montereau-Fault-Yonne (77) et le 15 à 16h à Meaux cesseurs au palmarès du concours lui font I]}igZYZHV^ci"FjZci^c"Zc"NkZa^cZh (77). + d’infos sur : www.orchestre-ile.com suite : Toros Can, lauréat en 1998, et Wilhem %&(%.+..%%$lll#i]ZVigZhfn#dg\ Latchoumia, qui remporta cinq prix en 2006, interprètent chacun une œuvre en création française pour piano et bande magnétique >c[dhZiZmigVîhbjh^XVjmhjg Paul O’Dette (Abstra de Garrett Byrnes et PfMd-01 de Car- lll#bjh^XVgZVXi^dc#Xdb ////// Musique ancienne /////////////////////////////////////////////// los Sandoval-Mendoza). J.-G. Lebrun Le luthiste américain donne un récital entièrement consacré à Lundi 16 mars au Théâtre des Bouffes du Nord. John Dowland au Théâtre des Tél. 01 46 07 34 50. Places : 22 €. Abbesses. Avec plus de cent enregistrements à son

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// 68 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 69 classique classique LES 7 CONTES DE piano avec orchestre entretien / Marc-André Dalbavie « Dans mon Concerto pour piano, j’explore La tradition revisitée l’idée de polyphonie : Le genre du concerto est à la mode chez les compositeurs français. Après celui pour violoncelle de Guillaume Connesson, celui pour je travaille sur la violon de Richard Dubugnon, la Salle Pleyel accueille la création superposition de Conte Musical française du Concerto pour piano de Marc-André Dalbavie (avec le pianiste Leif Ove Andsnes, l’Orchestre Philharmonique de Radio plusieurs musiques, Texte Tam Quy France sous la direction de Myung-Whun Chung). Le professeur sur des processus Musique Tôn-Thât Tiêt d’orchestration du Conservatoire National Supérieur de Musique Mise en scène de Paris, qui a été compositeur en résidence dans les plus grands continus. » Marc-André Dalbavie

7 0 0 2 n a g e n n e w Charles-Henri Bradier G orchestres (Orchestre de Cleveland, de Paris…), a considérablement évolué, d’un point de vue stylistique, depuis ses débuts expérimentaux présents dès le début. Par ailleurs, j’ai observé à l’Ircam jusqu’à ses compositions actuelles bien plus classiques. Dans le concert de la Salle Pleyel, votre Ensemble Musicatreize les différents modes d’interaction entre l’orchestre œuvre côtoie des extraits de Pelléas Direction Roland Hayrabedian Quel rapport entretenez-vous avec le Andsnes… et le soliste présents dans les concertos romanti- et Mélisande de Debussy, ainsi que la piano ? M.-A. D. : Je l’ai découvert dans Schumann. J’ai ques. Les deux entités s’opposent, dialoguent ou Symphonie fantastique de Berlioz. Vous Marc-André Dalbavie : C’est par le piano que je tout de suite été séduit par son jeu très chantant, encore se prolongent par des effets de résonance. sentez-vous appartenir à une école fran- suis venu à la musique. J’ai étudié cet instrument, d’une ampleur toute symphonique, jamais percus- Je me suis approprié ces effets. çaise de composition ? Les Sorcières mais pendant longtemps je n’ai rien écrit pour lui, sif. C’est ce que je recherchais comme sonorité M.-A. D. : Beaucoup de musiciens étrangers me Conte Nomade hormis des parties pour piano au sein de l’orches- de piano… Nous nous sommes rencontrés aux Pour cette création française de votre font remarquer que je développe dans mes œuvres tre symphonique. Il y a cinq ans, j’ai entendu Mit- Etats-Unis, puis il m’a invité comme compositeur Concerto, vous retrouvez l’Orchestre une sonorité typiquement française. Mais je n’en DANIELE GATTI DIRIGE suko Uchida jouer le Concerto de Schoenberg : ce en résidence dans son festival en Norvège. Nous Philharmonique de Radio France… ai pas forcément l’impression : c’est comme un L’ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE fut un événement déclencheur. Je me suis alors avons alors lancé l’idée d’un concerto ensemble. M.-A. D. : J’ai effectivement déjà collaboré plu- poisson qui ne se rend pas compte qu’il est dans L’Enterrement de Mozart décidé à écrire pour piano seul. Mais la pièce que La création a eu lieu il y a quatre ans au Festival sieurs fois avec cet orchestre. Lors de l’édition du l’eau… J’ai effectivement été élevé au piano avec JEUDI 5 MARS 2009 Le Grand dépaysement d’Alexandre le Grand 20H - THÉÂTRE DU CHÂTELET j’ai composée n’a jamais été créée, devenant des Proms de Londres, puis nous l’avons joué Festival Présences en 2005, où j’étais compositeur Debussy et Ravel. De plus, je pense que le rap- Jeudi 5 mars-18h30 Antii Puuhaara en fait une matrice qui a voyagé dans différents dans différents endroits et nous venons de l’enre- d’honneur, l’Orchestre a créé ma pièce Sinfonietta, port à notre langue maternelle se retrouve dans CNR de Nantes D’un amour infini IGOR STRAVINSKY environnements : en musique de chambre (dans gistrer pour EMI à Munich. et a donné un concert de mes œuvres spatialisées la manière de composer. Aujourd’hui, je ne me PULCINELLA (VERSION INTÉGRALE) Vendredi 6 mars-20h ma pièce Axiom, pour piano, clarinette, basson et dans les halles des Blancs-Manteaux. Ce fut une rattache à aucun courant : je ne suis ni dans l’or- RICHARD STRAUSS Scène Watteau/Nogent-sur-marne trompette – une formation pour laquelle Debussy Comment se présente cette œuvre ? aventure incroyable, qui a d’ailleurs donné lieu à thodoxie moderne, ni dans le retour à l’orchestre (GRANDE SUITE) avait souhaité écrire ; et dans mon Trio pour piano, J’explore dans cette partition l’idée de un disque (Naïve). Enfin, l’Orchestre a enregistré du xixe siècle. Je suis ailleurs… LE CHEVALIER À LA ROSE Mercredi 11 mars-15h et jeudi 12 mars-19h30 M.-A. D. : violon et cor) et en piano et orchestre. polyphonie : je travaille sur la superposition de (pour EMI) mon Concerto pour flûte, interprété par Propos recueillis par Antoine Pecqueur MAURICE RAVEL Théâtre Saint-Quentin-en-Yvelines plusieurs musiques, sur des processus continus. Emmanuel Pahud. C’est une formation que j’ap- LA VALSE A découvrir Le point de départ de votre concerto, C’est une écriture par « mixage ». Les motifs des précie beaucoup, où j’ai d’ailleurs de nombreux Vendredi 27 mars à 20h à la Salle Pleyel. Tél. 01 42 Mardi 14 avril-21h BARBARADI CASTRI MEZZO-SOPRANO Centre de développement culturel en famille à c’est la rencontre avec le pianiste Leif Ove trois mouvements (Allegro-Adagio-Presto) sont amis que je connais depuis le Conservatoire ! 56 13 13. Places : 10 à 60 €. partir de 8 ans FRANCESCO MELI TÉNOR Saint -Martin-de-Crau ALEX ESPOSITO BASSE Jeudi 16 avril-19h15 RENSEIGNEMENTS ET RÉSERVATIONS bémol majeur K. 449 ; n° 24 en ut mineur K. 491 style tout à fait approprié, cette musique mériterait les gestiques de chef d’orchestre, à la fois sensible Théâtre Gyptis/Marseille 01 56 40 15 16 / 01 40 28 28 00 / CONCERTS.RADIOFRANCE.FR www.musicatreize.org Barry et n° 21 en ut majeur K. 467. J. Lukas d’être plus souvent interprétée. Il faut donc féliciter et charismatique, et de l’autre, l’élite des musiciens Marielle Nordmann de faire entendre cette œuvre européens jouant sur instruments anciens. Un Douglas Le 16 mars à 20h au Théâtre des Champs-Élysées. obsédante, qu’elle a enregistrée sous la direction cocktail qui part à présent à l’assaut du répertoire ////// Piano et orchestre symphonique /////////////////////////// Tél. 01 49 52 50 50. de Leif Segerstam (chez Ondine). Elle est ici accom- romantique. L’affiche du concert de la Cité de la Le pianiste irlandais dirige du piano pagnée par le chef Rani Calderon, qui dirige éga- musique réunit Brahms (Variations sur un thème de la Camerata Ireland. lement Kodály (Danses de Galanta) et Beethoven Haydn et Symphonie n°4) et Schumann (Concerto (Deuxième Symphonie). J.-G. Lebrun pour piano avec le génial pianofortiste Robert Levin, Marielle aussi érudit musicologiquement que dynamique Mardi 17 mars à 20h à la Salle Gaveau. Tél. 01 42 33 musicalement). J. Lukas Nordmann et 72 89. Places : 10 à 30 €. Mardi 17 mars à 20h à la Cité de la musique. l’Orchestre Tél. 01 44 84 44 84. Places : 25 à 30 €. Colonne Emmanuel ////// Harpe et orchestre symphonique //////////////////////////

© D. © R. D. Marielle Nordmann interprète le Krivine Hans- Barry Douglas dirige de son piano trois Concertos superbe Concerto pour harpe du ////// Piano et orchestre symphonique /////////////////////////// de Mozart, le 16 mars à 20 h au Théâtre des Finlandais Einojuhani Rautavaara. A la tête de La Chambre Christoph Champs-Elysées. Au programme également, Kodály Philharmonique, le célèbre chef et Beethoven. d’orchestre revisite des chefs- Rademann Un an après sa dernière apparition parisienne d’œuvre du répertoire romantique. ////// Musique ancienne /////////////////////////////////////////////// dans la même salle, Barry Douglas, grande figure Le nouveau chef du Rias du piano international, fait son retour à la tête Kammerchor s’atèle à la Passion d’un orchestre de son invention. Une formation selon saint Jean de Bach avec utopique faisant le pari de réunir des musiciens l’exceptionnelle Akademie für Alte d’Irlande du Nord et du Sud, souvent membres Musik de Berlin. par ailleurs de grands orchestres internationaux. L’orchestre se distingue aussi par son statut privé, son fonctionnement en autogestion et

nelle sonorité de ses cordes… « Nous donnons La harpiste Marielle Nordmann interprète le superbe © Fabrice Dall’Anese chaque année environ quarante concerts, en Concerto pour harpe d’Einojuhani Rautavaara avec Emmanuel Krivine dirige Brahms et Schumann sur ins- Irlande du Nord et du Sud, mais aussi à l’étran- l’Orchestre Colonne le 17 mars à la Salle Gaveau. truments anciens à la Cité de la musique le 17 mars. ger. Il est très important pour nous de nous produire à l’international, afin de montrer que Pénétrer l’univers du compositeur finlandais Eino- La Chambre Philharmonique fête déjà ses cinq ans

la scène musicale irlandaise ne se limite pas au juhani Rautavaara (né en 1928) est toujours une d’existence. Lors de ses débuts à la Folle journée © R. D. crossover celtique et à U2. Les quarante musi- aventure passionnante. Très influencé par Sibe- de Nantes en 2004, cette phalange avait désar- Hans-Christoph Rademann dirige la Passion selon ciens de l’ensemble sont irlandais et ont entre lius – cela s’entend dès les premières mesures de çonné le monde musical, étonné de voir Emma- saint Jean de Bach le 20 mars au Théâtre des vingt et trente-cinq ans… » explique Douglas. son Concerto pour harpe que Marielle Nordmann nuel Krivine fonder un orchestre sur instruments Champs-Elysées. Comme il y a un an, il a choisi Mozart et trois interprète pour ce concert aux côtés de l’Orches- anciens. Aujourd’hui, force est de constater que de ses Concertos qu’il aime à aborder comme tre Colonne –, il plonge immédiatement l’auditeur l’alliance fonctionne bien, comme en témoigne le Berlin est connu des mélomanes du monde entier de petits opéras, dont il cherche à souligner la dans un monde de couleurs changeantes, dont dernier enregistrement paru chez Naïve (avec une pour son célébrissime Orchestre philharmonique, trame et les personnages, un peu à la manière les lignes mélodiques semblent en apesanteur. Symphonie du Nouveau Monde de Dvorak précise actuellement dirigé par Simon Rattle. Mais la capi- d’un metteur en scène : Concertos n° 14 en mi Très lyrique, résolument romantique mais dans un et acérée). D’un côté, on trouve l’une des plus bel- tale allemande possède également deux forma-

tions d’excellence spécialisées dans la musique Adami et récente « Révélation soliste instrumental » piano avec orchestre ancienne : le Rias Kammerchor et l’Akademie für des Victoires de la Musique Classique. J. Lukas alte Musik. Le premier est un chœur lumineux, entretien / Bruno Fontaine homogène, solide sans jamais être massif, comme Le 20 mars à 20h à la Salle Cortot. nous avons pu encore l’entendre dernièrement dans Tél. 01 47 63 80 16. L’âge de la mixité Musée d’Orsay ( auditorium Idoménée de Mozart. Le second est un ensemble Le pianiste Bruno Fontaine – également compositeur et chef sur instruments anciens particulièrement dynami- d’orchestre – interprète la Deuxième Symphonie « L’Âge de l’anxiété » ques, aux sonorités corsées, d’où ressort notam- de Leonard Bernstein en compagnie de l’Orchestre Lamoureux ment le jeu élégant de la violoniste Midori Seuiler © R. D. La Muse dirigé par Yutaka Sado. L’œuvre, toute en variation et d’influences et celui, nerveux et vibrionnant, du violoncelliste Marathon musical fin mars pour Myung-Whun Chung mélangées, convient bien à ce musicien éclectique. Jan Freiheit. Les deux phalanges se retrouvent à qui dirige quatre programmes en deux semaines à la en circuit Paris pour une exécution de la Passion selon saint tête de l’Orchestre philharmonique de Radio France. ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// À quand remonte votre rencontre avec la essayé de garder en tête ce qui a inspiré le com- Jean de Bach, avec une distribution bien équilibrée Le centre de création musicale musique de Leonard Bernstein ? positeur, à commencer par le poème de W. H. (comprenant notamment le bel Evangéliste du ténor mars, il dirige le Chœur et l’Orchestre philharmoni- réunit David Jisse, Thierry Balasse et Bruno Fontaine : J’ai découvert très tôt la musique Auden, mais à chaque interprétation, je ressens Christoph Genz). A. Pecqueur que de Radio France dans les Danses polovtsien- Wilfried Wendling pour un concert de Bernstein, avant même de le connaître comme quelque chose de différent, sans doute en raison nes du « Prince Igor » de Borodine et la musique du « sous casques ». chef d’orchestre. Il représente pour moi l’accom- de cette écriture toute en variations qui plonge Vendredi 20 mars au Théâtre des Champs-Élysées. ballet intégral de Daphnis et Chloé de Ravel, avant, plissement idéal d’une carrière de musicien. En l’interprète dans un constant état créatif. Paris (+))1+))2( Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 82 €. le lendemain, de livrer sa vision de deux œuvres revanche, je n’ai joué la Deuxième Symphonie pour majeures de la musique russe : Shéhérazade de la première fois qu’en novembre dernier, à l’occasion L’œuvre donne souvent, notamment dans la Rimski-Korsakov et Le Sacre du printemps de Stra- d’une tournée avec Yutaka Sado. C’est d’abord une deuxième partie, l’impression d’être impro- vinski. Une semaine plus tard, à Pleyel, il revient à la cosmopolite Myung-Whun musique française - le cœur de son projet avec l’or- « A chaque chestre - avec des extraits de Pelléas et Mélisande Chung de Debussy, la création française du Concerto pour interprétation, je Du 5 mars au 28 mai 2009 ////// Orchestre symphonique /////////////////////////////////////// piano de Dalbavie (avec Leif Ove Andsnes, voir l’en- ressens quelque chose Concerts en lien avec l’exposition Quatre copieux programmes pour tretien avec le compositeur dans ce même numéro) © Deschamps S. Oublier Rodin ? le chef coréen et ses musiciens de et la Symphonie fantastique de Berlioz (le 27), puis Un trip « sous casques » à Alfortville le 21 mars. de différent, sans La sculpture à Paris, 1905-1914 . l’Orchestre philharmonique de le 3 avril, l’Ouverture de « Benvenuto Cellini » de Radio France. Berlioz, le Concerto pour violoncelle de Lalo (avec C’est un concert pour le moins dépaysant que pro- doute en raison de Directeur musical du Philhar’ depuis le 1er mai Mischa Maisky en soliste) et les Tableaux d’une pose La Muse en circuit au Pôle culturel d’Alfortville. cette écriture toute en 2000, Chung poursuit son chemin et sa mission à exposition de Moussorgski orchestrés par Ravel. Le public est invité à prendre place sur des coussins la tête de l’orchestre parisien. Le premier objectif Un périple impressionnant. J. Lukas et à s’équiper de casques audio. Le voyage peut variations qui plonge de ce chef est la recherche de ce « supplément alors commencer, en compagnie des voix et mixages l’interprète dans un Jeudi 5 mars - 20h d’âme » qui représente à ses yeux l’essentiel de ce Les 19 et 20 mars à 20h au Théâtre du Châtelet. de David Jisse, des sons concrets de Thierry Balasse

€ © Eric MANAS) qu’un orchestre peut apporter aujourd’hui à son Tél. 01 40 28 28 40. Places : 8 à 65 . et des sons électroniques de Wilfried Wendling. Dans constant état créatif. » Tedi Papavrami, Philippe Bianconi public. « Tous les orchestres aujourd’hui jouent bien Les 27 mars et 3 avril à 20h la Salle Pleyel. cette plongée aux origines de la musique concrète, Bruno Fontaine et sont virtuoses, mais je crois qu’il y a au sein de Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 60 €. l’auditeur découvre les possibles de la transformation formidable occasion, pour un pianiste, de pouvoir Stravinski, Gershwin, Ravel, Milhaud l’Orchestre Philharmonique une part d’humanité du son. A l’heure des dérives parfois commerciales jouer du Bernstein car il a finalement peu écrit pour visée. Cela n’est sans doute pas pour vous supplémentaire » déclarait-il récemment dans un de l’électro, un retour aux sources à la fois intime et le piano, qui était pourtant son instrument. D’ailleurs, déplaire… entretien avec Christian Wasselin de Radio-France. fascinant. Et gratuit ! A. Pecqueur il ne faut pas s’y tromper : si l’œuvre s’appelle sym- B. F. : C’est une des grandes réussites de Berns- Samedi 4 avril - 20h D’où son engagement avec ses musiciens dans les Révélations phonie, elle a bien l’allure d’un concerto, avec une tein. On pourrait parler d’une sorte de be-bop actions de l’Unicef… Au Théâtre du Châtelet, le 19 Samedi 21 mars à 15h et à 17h30 à la Médiathèque partie soliste très importante. C’est une œuvre symphonique, avec cette main droite sautillante, Classiques du Pôle culturel d’Alfortville. Tél. 01 43 75 10 01. passionnante, qui rassemble de manière idéale les qui est tout à fait dans la lignée de l’improvisation Artistes musiciens Entrée libre. influences qui étaient celles de Bernstein. L’écriture y jazzistique. La difficulté ici n’est pas tant l’extrême de l’Orchestre de Paris, Valérie Schaeffer de l’Adami est proche de Prokofiev, très rythmique, avec beau- vivacité du tempo que le rythme et la distance que Strauss, Emmanuel, Eisler, Roussel, ////// Musique de chambre /////////////////////////////////////////// coup de lyrisme – on pourrait aussi la rapprocher du le piano doit prendre avec les percussions. Cette Hindemith, Caplet Les lauréats du Prix 2008 se Rachmaninov des Variations Paganini. deuxième partie est vraiment vertigineuse : après réunissent pour un concert de Les Siècles ce mouvement (Le Masque), on a vraiment l’im-

144 156 - 144 157 144 - 156 144 gala à la Salle Cortot. ////// Violon et orchestre symphonique ////////////////////////// Bernstein parle toujours de théâtralité à pression d’être sur le point de basculer. L’orchestre du chef français propos de ses œuvres. Est-ce une dimension Propos recueillis par Jean-Guillaume Lebrun Jeudi 9 avril - 20h François Xavier Roth, de Haydn que vous retrouvez dans L’Âge de l’anxiété ? Licences n° Licences à la musique de notre temps. B. F. : Bernstein a construit la Deuxième Sympho- Au programme également, la Quatrième Symphonie nie comme ses œuvres théâtrales. Sa musique de Tchaïkovski. Xavier Phillips, raconte toujours quelque chose et c’est de cette Dimanche 22 mars à 17h au Théâtre des Champs- Jean-Marc Phillips-Varjabédian, manière que j’ai envie de la jouer. Bien sûr, j’ai Élysées. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 7 à 42 €. Romain Guyot, Emmanuel Strosser Ravel, Bartók, Bruch, Martinu°

© D. © R. D. est régulièrement arrêtée par des coups inopinés Le trompettiste Romain Leleu est le parrain du qui suspendent le temps, imposent l’irruption d’un Jeudi 28 mai – 20h concert des Révélations Classiques de l’Adami, court silence, ou encore un court moment de repos

le 20 mars à la Salle Cortot. © R. D. sonore… » explique le compositeur qui décrit son Le compositeur Arnaud Petit, au programme du œuvre comme un véritable concerto « parce que Solistes de l’Ensemble intercontemporain Ce prix qui vise à promouvoir de jeunes talents fran- concert des Siècles, le 21 mars à 20h30 au Forum cette forme est à mes yeux la plus théâtrale du Jarrell, Stroppa, Matalon, Tanada, çais a vu le jour en 1997 à l’initiative de l’Adami. Il de Blanc-Mesnil. monde de la musique pure, en ce qu’elle met aux Rincontro Varèse, Aperghis, Nunes a déjà révélé plus de 110 solistes parmi lesquels le prises un personnage avec le monde, symbolisé Stradivaria

guitariste Emmanuel Rossfelder, les pianistes Nicolas La large palette stylistique, la mixité instrumentale par l’orchestre ». J. Lukas © R. D. Café Zimmermann 1800 Angelich, David Fray ou Jonathan Gilad, les violonis- (l’orchestre joue sur instruments anciens et moder- La compositrice Pascale Criton est l’invitée des « lundis Moderntimes_ tes Marina Chiche ou Fanny Clamagirand, la violon- nes) et le brio de la jeune formation française s’ex- Samedi 21 mars 20h30 au Forum de Blanc Mesnil de la contemporaine » de la Péniche Opéra. celliste Emmanuelle Bertrand, ou les chanteurs Nora primeront pleinement dans ce programme en forme (93). Tél. 01 48 14 22 00. Places : 16 €. Guibish, Isabelle Druet, Marie Devellereau, Magali de grand écart, cheminant de Haydn (Symphonie Manien interprètent Socrate de Satie. L’œuvre, lon- Léger ou Sébastien Gueze. Les heureux lauréats n°88 en sol majeur de 1787) et Mozart (Symphonie gue et douce déclamation, est en effet l’ouverture des « Révélations Classiques 2008 » proposent un n°6 K43, composée en 1767, à l’âge de 11 ans) obligée de ces concerts invitant les compositeurs concert (gratuit) à la Salle Cortot. Une belle occasion jusqu’à la musique contemporaine avec une œuvre Pascale à faire résonner en musique la voix de philosophes. de découvrir ces nouveaux talents, seuls en scène d’Arnaud Petit : Ictus, pour violon et orchestre. Né à Après Paul Méfano et Thierry Machuel, Pascale Cri- Information et réservation : ou en duos de circonstance : Ronan Debois (bary- Metz en 1959, Arnaud Petit s’est beaucoup consa- Criton ton se livre aujourd’hui à l’exercice en mettant en 01 40 49 47 57 ton), Olivia Doray (soprano), Avi Klemberg (ténor), cré à la musique électroacoustique, qu’il a étudiée ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// musique Michel Foucault (On ne vit pas dans un www.musee-orsay.fr Clementine Margaine (mezzo), Guillaume Bidar (bas- auprès de Pierre Schaeffer et Guy Reibel. Il est en Les « lundis de la contemporaine » espace neutre et blanc). La compositrice, connue Pré-achat : www.fnac.com son), Paloma Kouider (piano), Julien Lazignac (vio- particulier auteur d’un opéra-film La Place de la orchestrent un dialogue entre pour son usage des micro-intervalles, présentera loncelle) et Jérémy Pasquier (violon). De jeunes artis- République (1991). Au Blanc-Mesnil, c’est le violo- musique et philosophie. quelques autres de ses œuvres, dont le fascinant tes à découvrir, inconnus ou presque aujourd’hui, niste Jean-Marc Phillips, membre du Trio Wanderer, Pour la troisième fois cette saison, les « lundis de la La Ritournelle et le galop, joué par le guitariste et bientôt peut-être familiers des programmations qui sera le soliste de son œuvre Ictus composée contemporaine » de la Péniche Opéra se consacrent Didier Aschour. J.-G. Lebrun les plus prestigieuses… Ces jeunes interprètes de en 2000 à l’occasion des 150 ans de la Sacem. à l’œuvre vocale et instrumentale d’un compositeur talent joueront sous le parrainage et en présence du « Ictus, qui signifie « coup », indique par là une d’aujourd’hui. Et pour la troisième fois, le baryton Lundi 23 mars à 20h30 à bord de la Péniche Opéra. €

trompettiste Romain Leleu, lui-même ex-Révélation relation à différentes scansions du temps. La pièce Paul-Alexandre Dubois et le pianiste Christophe Tél. 01 53 35 07 77. Places : 17 . Fernand Khnopff, Un masque (détail), vers 1897, Hambourg, Kunsthalle / © BPK, Berlin, Dist RMN Droits réservés 02 43 62 22 22 / www.sable-culture.fr / Sablé > 1h15 de Paris //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 72 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 73 classique classique

Carter décompose quant à lui l’orchestre en repris à la Cité de la musique le 11 avril prochain). Orchestre groupes homogènes répondant tour à tour au Mais, à côté de ces ouvrages de grande enver- Quatuor soliste. J.-G. Lebrun gure, le compositeur, âgé de cinquante-trois ans, philharmo- poursuit un patient travail de réflexion créative sur Szymanowski iÊ>ÀÃÊÓää Mardi 24 mars à 20h à la Cité de la musique. l’orchestre entrepris en 1992. L’Orchestre philhar- ////// Quatuor à cordes ///////////////////////////////////////////////// nique de Tél. 01 44 84 44 84. Places : 25 à 30 €. monique de Liège et son chef Pascal Rophé, un Natifs de l’est de l’Europe, les familier de l’œuvre de Dusapin, créent ce soir un musiciens de ce quatuor fondé Strasbourg septième « solo pour orchestre » du compositeur à Hanovre en 1995 interprètent

////// Orchestre symphonique /////////////////////////////////////// © Marco Borggreve intitulé Uncut. Ils le font précéder des six autres © R. D. Bartók et Szymanowski. Brahmsien convaincu, Nicholas Marc Albrecht et l’Orchestre philharmonique de Josep Pons œuvres du genre : l’orchestre y apparaît chaque Paavo Järvi, le futur directeur musical de l’Orchestre Angelich interprète le Premier Strasbourg sont à la Salle Pleyel pour un programme fois comme un tout, en quelque sorte à l’opposé de Paris, se lance dans l’intégrale des symphonies Ê Concerto accompagné par Brahms et Strauss le 24 mars. et l’Orchestre du concerto pour orchestre tel que l’envisageait de Beethoven avec la Philharmonie allemande ÃÌÊ l’Orchestre philharmonique de Bartók. J.-G. Lebrun de chambre de Brême. Strasbourg et Marc Albrecht. requise pour cette œuvre de jeunesse virtuose de Paris Les interprètes de ce concert vouent à Brahms et enlevée, et le chef possède le lyrisme qui ////// Piano et orchestre symphonique /////////////////////////// Vendredi 27 mars à 20h à la Cité de la musique. et des apports de la révolution baroque. Et com- à l’Opéra ComiqueÊ une passion qu’ils ne se lassent pas d’expo- convient à une partition aux accents souvent Retour à l’Orchestre de Paris du Tél. 01 44 84 44 84. Places : 18 €. ment ne pas tomber sous le charme de ce jeune ser au public parisien. En octobre 2006, pour dramatiques. Il aura d’ailleurs l’occasion de le très dynamique et brillant chef orchestre de chambre à l’énergie contagieuse ? son premier passage à Paris à la tête de l’Or- montrer encore dans le vaste poème sympho- espagnol Josep Pons dans Bartók, Les symphonies de Beethoven ressortent méta- chestre philharmonique de Strasbourg, Marc nique Une vie de héros de Strauss en deuxième Ginastera et Falla. morphosées de cette interprétation, révolution- Vladimir © Dubasa Albrecht avait dirigé le Deuxième Concerto de partie de concert. J.-G. Lebrun Chœur naire en ce qui concerne les dynamiques, l’ar- Le Quatuor Szymanowski interprète Bartók et Brahms (avec Nelson Freire au piano). L’an der- ticulation et le phrasé. Un seul conseil : prenez Szymanowski au Musée d’Orsay le 31 mars. nier, Nicholas Angelich était le soliste de cette Mardi 24 mars à 20h à la Salle Pleyel. Vittoria un abonnement pour l’intégralité des concerts même œuvre avec l’Orchestre de la Radio de Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 60 €. ////// Chœur, piano et percussion ////////////////////////////////// ou rabattez-vous sur les premiers volumes déjà La musique de Karol Szymanowski n’a pas encore Stuttgart et Roger Norrington. Marc Albrecht et Michel Piquemal dirige deux enregistrés (RCA) ! A. Pecqueur en France l’audience qu’elle mérite, même si le Nicholas Angelich sont cette fois réunis pour le œuvres puisant à la même source : public parisien a pu l’approcher d’un peu plus près Premier Concerto. Le pianiste a la puissance le Psaume 136 de Joseph-Guy Ropartz Le 28 mars à 20h (Symphonies n° 1, n° 2 et depuis quelques années, à travers des sympho- Pierre et 137, en création, de Bernard de n° 3 « Héroïque »), le 29 mars à 15h (Symphonies nies, concertos pour violon et quelques pièces Vienne. n° 4 et n° 5), le 29 mars à 20h (Symphonies pour piano. En attendant la première production

Boulez et © R. D. n° 6 « Pastorale » et n° 7), le 30 mars à 20h scénique française de son opéra Le Roi Roger à Josep Pons dirige un programme xxe siècle très coloré à (Symphonies n° 8 et n° 9). Tél. 01 49 52 50 50. l’Opéra Bastille en juin prochain, le Musée d’Orsay l’Ensemble la tête de l’Orchestre de Paris les 25 et 26 mars. Places : 5 à 85 € (par concert). donne l’une de ses œuvres les plus injustement méconnues : le Deuxième Quatuor (1927), remar- Intercontem- Josep Pons s’était fait connaître dans les années quable par ses emprunts à la musique populaire quatre-vingt-dix par des lectures très nerveuses polonaise et la vivacité de son traitement rythmi- porain des œuvres de Manuel de Falla. C’est d’ailleurs Giuliano que. Le Quatuor Szymanowski, fondé en 1995 ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// avec ce compositeur (mais aussi Stravinsky et par des étudiants du conservatoire de Hanovre, Pierre Boulez dirige l’Ensemble une création de Luis de Pablo) que le chef espa- Carmignola s’emploie naturellement avec enthousiasme à en

intercontemporain dans Incises gnol faisait ses débuts, il y a deux ans, à l’Or- © R. D. révéler les richesses. Il interprète auparavant le pour piano (par Hidéki Nagano), sur chestre de Paris. Après Le Tricorne en 2007, il Michel Piquemal dirige la création de 137 de Bernard et l’Orchestre Premier Quatuor de Bartók (1908). J.-G. Lebrun ÝiâÊiÊ«ÌÊÀÊ>ÕÊViÌÀiÊìÊ½>}iÊ Incises de sa plume, et le Concerto revient en dirigeant le ballet complet de L’Amour de Vienne, le 27 mars à Roissy-en-France. «i`>ÌÊÎäÊÃiVìÃÊiÛÀ° pour clarinette d’Elliott Carter sorcier avec la participation de la chanteuse de des Champs- Mardi 31 mars à 12h30 au Musée d’Orsay. (avec Jérôme Comte). flamenco Ginesa Ortega. Auparavant, le chef de Les psaumes sont pour les compositeurs une Tél. 01 40 49 47 50. Places : 12 €. ,i}>ÀìâÊiÃÕÌiÊÕiÊÃÕÀv>ViÊL>V iÊ l’Orchestre national d’Espagne, inlassable défen- féconde source d’inspiration. C’est ce que mon- Élysées ÕÊÕÀÊÕÊÕiÊviÕiÊìÊ«>«iÀ®Ê seur de la musique du xxe siècle, interprète le tre ce nouveau programme du Chœur Vittoria ////// Violon et orchestre de chambre //////////////////////////// iÌÊV}iâÊìÃÊÞiÕÝÊ°°° Troisième Concerto de Bartók (avec la pianiste d’Île-de-France avec la création de 137, pour Beau programme classique pour Elena Bashkirova) et les Variations concertantes trois voix solistes, chœur mixte, deux pianos et l’Orchestre des Champs-Élysées, Emmanuelle de l’Argentin Alberto Ginastera, superbe démons- percussions. S’inscrivant dans une tradition qui a qui interprète Boccherini et Haydn tration d’orchestre qui ne cache pas l’influence donné au xxe siècle quelques chefs-d’œuvre cho- et accueille le violoniste Giuliano Haïm de Stravinsky. J.-G. Lebrun raux (de la Symphonie de psaumes de Stravinsky Carmigola dans deux concertos de ////// Musique baroque ///////////////////////////////////////////////// aux Chichester Psalms de Bernstein), Bernard de Mozart. La célèbre chef du milieu baroque Mercredi 25 et jeudi 26 mars à 20h à la Salle Pleyel. Vienne, compositeur de 51 ans, a imaginé une français interprète La Resurrezione

© Fred Toulet / Salle © PleyelToulet Fred Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 60 €. vaste fresque d’où émane une réflexion sur la des- de Haendel au Théâtre de l’avenue iÃÊÓxÊiÌÊÓÇÊ>ÀÃÊDÊÓä Pierre Boulez dirige sa composition sur Incises ainsi que tinée humaine. En première partie, le Psaume 136 Montaigne. iÌÊiÊÓÊ>ÀÃÊDÊ£È le Concerto pour clarinette d’Elliott Carter le 24 mars à où Joseph-Guy Ropartz (1864-1955) puise son la Cité de la musique. inspiration à la même source. Grand défenseur du Orchestre compositeur breton, Michel Piquemal a enregistré D’Incises (1994) à sur Incises (1998), quatre l’œuvre pour Naxos ; il la dirige ici dans sa version années seulement se sont écoulées. Mais, entre philharmoni- sans orchestre, en miroir de la création de Bernard iÊÓxÊ>ÀÃÊDÊ£Î la pièce brève composée pour le concours de de Vienne. J.-G. Lebrun

piano Umberto Micheli de Milan au diptyque que de Liège © R. D. pour trois pianos, trois harpes et trois percus- ////// Orchestre contemporain ////////////////////////////////////// Vendredi 27 mars à 20h45 à L’Orangerie à Roissy-en- Giuliano Carmignola interprète deux concertos de sions-claviers offert à Paul Sacher pour ses Pascal Rophé dirige l’intégrale des France (95), concert précédé d’œuvres de Bernard Mozart en compagnie de l’Orchestre des Champs-

quatre-vingt-dix ans, c’est toute la vision de « solos pour orchestre » de Pascal de Vienne par les élèves de l’École de musique du Élysées le 31 mars à la Salle Gaveau. © R. D. iÊÓÇÊ>ÀÃÊDÊ£Î ÊiÌÊiÊÓÊ>ÀÃÊDÊ££ la création musicale selon Pierre Boulez qui se Dusapin, dont le septième, Uncut, en Roissy. Tél. 01 34 29 48 59. Places : 5 à 30 €. Emmanuelle Haïm a réuni une belle distribution fait jour. Le compositeur revendiquait, à l’occa- création. Jeudi 28 mai à 20h45 en l’église Saint-Marcel (Paris Après deux apparitions sous la direction de Phi- vocale pour interpréter La Resurrezione de Haendel au sion de l’exposition que vient de lui consacrer 13e). Tél. 01 42 65 08 02. Places : 10 à 15 €. lippe Herreweghe en début de saison, l’Orches- Théâtre des Champs-Elysées le 1er avril. le Musée du Louvre, une esthétique du frag- tre des Champs-Élysées revient à Paris, mais ment. Ainsi sur Incises est-il une expérience cette fois sans chef. Il sera donc dirigé par son Un casting vocal aussi prometteur pour un ora- de décomposition et recomposition de la pièce violon solo Alessandro Moccia, selon une tra- torio, cela pourrait nous faire croire à un poisson ,-Ê /Ê-1/ -Ê ¿", -/, ÊìÊi>* ««iÊ,>i>Õ originelle mais aussi du son du piano lui-même. Paavo Järvi dition qui avait cours au xviiie siècle, celui pré- d’avril… Plus sûrement, c’est à mettre au compte Dans son Concerto pour clarinette (1996), Eliott ////// Symphonique ////////////////////////////////////////////////////// cisément qui est au programme de ce concert. d’Emmanuelle Haïm qui sait s’entourer des plus Le chef estonien nous livre son Deux visions de la symphonie s’y confrontent : beaux gosiers, de Natalie Dessay à Rolando Vil- ìÀÃÊ° > ÊÉÊÌjÀÊ interprétation des neuf symphonies l’une, plutôt lyrique et intuitive, est illustrée par lazon. Pour interpréter La Resurrezione, l’un des Vendredi 20 Mars Tarifs de Beethoven au Théâtre des la symphonie La Casa del Diavolo (1771) de premiers oratorios de Haendel, elle a fait appel aux iÊÎ£Ê>ÀÃÊDÊÓä 25 € (numéroté), 20h30 © Marthe Lemelle / Naïve Champs-Elysées. Boccherini, l’autre, plus élaborée et moderne, sopranos Camilla Tilling et Kate Royal, toutes deux Mozart 18 € (placement libre), Temple de l’Oratoire du Louvre Airs d’opéra tarif réduit 10 €, Pascal Rophé dirige l’intégrale des « solos pour orches- Les grincheux se diront sans doute : encore une par la La Reine (1785), l’une des symphonies délicieuses de grain et de musicalité, ainsi qu’à 1 rue de l’Oratoire Mitridate, L’Enlèvement au Sérail, Cosi, gratuit -12 ans tre » de Pascal Dusapin (en photo) à la Cité de la musi- intégrale des symphonies de Beethoven ! Il y a parisiennes de Haydn. Entre les deux, Giuliano la virtuose contralto Sonia Prina, au ténor raffiné 75001 Paris Les Noces de Figaro, Don Giovanni, La Flûte Enchantée Métro Louvre-Rivoli Prévente : 20 € et 12 € que le 27 mars. pourtant à parier que de nombreux mélomanes Carmignola, élégant virtuose reconnu notam- Toby Spence et au baryton Lorenzo Regazzo, dont Symphonie concertante pour sur le site risquent de redécouvrir ces chefs-d’œuvre du ment pour son travail sur le répertoire italien l’abattage est toujours irrésistible. Pour accompa- iÃÊ/>iÃÊÞÀµÕiÃÊÃÌÊÃÕÌiÕÃÊ www.ticketac.com instruments à vent K. 297 b L’œuvre, déjà copieuse, de Pascal Dusapin a pris répertoire orchestral. Nous avons eu la chance du xviiie siècle, interprète les premier et qua- gner ces voix dans leurs arias da capo, on retrouve «>ÀÊiÊ ÃÌmÀiÊìÊ>Ê ÕÌÕÀiÊEÊìÊ>Ê ÕV>Ì]Ê Samedi 21 Mars Billetteries Fnac, une dimension médiatique nouvelle ces dernières d’entendre, au Festival de Salzbourg, Paavo Järvi trième concertos pour violon de Mozart, tout les instruments anciens du Concert d’Astrée – une >Ê6iÊìÊ*>ÀÃÊiÌÊ>Ê`>ÌÊiLiÀ}Ê 20h Carrefour, Géant Église Sainte Croix des Hervé Lavandier années avec ses opéras Perelà (créé à l’Opéra diriger la Philharmonie de chambre allemande de deux composés en 1775. J.-G. Lebrun valeur sûre. A. Pecqueur Arméniens Bastille en 2003) puis Faustus, The Last Night Brême. Impossible de ne pas être galvanisé par 13 rue du Perche Feuilles-Plumes Informations 75003 Paris Création pour alto et orchestre réservations (créé au Staatsoper de Berlin en 2006) et Passion cette direction magnétique, qui offre une synthèse Mardi 31 mars à 20h30 à la Salle Gaveau. Mercredi 1er avril à 20h au Théâtre des Champs- "* , " +1 ° " -/ -9,+1 -° " Métro Rambuteau 09.52.67.27.04 (créé au Festival d’Aix-en-Provence l’an dernier et fascinante des acquis de la tradition symphonique Tél. 01 49 53 05 07. Places : 20 à 55 €. Élysées. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 82 €. Accès Handicapé L’Ensemble Parisien [email protected] Alexis Roy direction //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 74 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 75 classique classique

chef (on l’a vu diriger cet été un très beau concert Jeux d’eau). On le devine : Véra Tsybakov est vir- (Fiordiligi), nominée dans la même catégorie. d’Amaya Dominguez, passée par le Jardin des Hommage 100 % Haendel au Festival de Beaune à la tête des Rundfunk- tuose et coloriste. J.-G. Lebrun Avec aussi Dominique Rouits, directeur musical Les Fées Voix de William Christie. A. Pecqueur Arts florissants). A ses côtés figurent la soprano aux commandes de son Orchestre de l’Opéra de ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// à Jélyot te suédoise Lisa Larsson, au timbre zénithal, et la Sinfonieor- Mercredi 8 avril à 20h30 à la Salle Gaveau. Massy et des Choeurs lyriques de Saint-Etienne, Le premier opéra de Wagner est Le 31 mars à 19h, les 1er, 3 et 4 avril à 20h. Tél. 01 ////// Haute-contre et ensemble baroque /////////////////////// mezzo-soprano Guillemette Laurens, toujours sty- Tél. 01 49 53 05 07. et les voix de Patricia Fernandez (Dorabella), Anto- dirigé par Marc Minkowski et mis en 53 05 19 19. Places : 18 à 40 €. Les Talens Lyriques et Christophe listiquement juste. A. Pecqueur chester nio Figueroa (Ferrando), Lydia Mayo (Despina) et scène par Emilio Sagi au Châtelet. Rousset rendent hommage au Luciano Di Pasquale (Don Alfonso). J. Lukas célèbre haute-contre, créateur des Jeudi 2 avril à 20h au Théâtre des Champs-Élysées. Berlin Opéra œuvres de Rameau. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 82 €. ////// Piano et orchestre symphonique /////////////////////////// Les 20 et 24 mars à 20h et le 22 à 16h à l’Opéra de Outsider Marek Janowski dirige un Massy (91). Tél. 01 60 13 13 13. ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// programme entièrement consacré L’Arbalète La Péniche Opéra met à l’affiche à Beethoven, avec le pianiste Radu l’ouvrage d’Alexandros Markeas Philippe Rombi Lupu en soliste du Quatrième magique écrit d’après les destins d’Elia ////// Musique de cinéma ///////////////////////////////////////////// Concerto. ////// Conte musical ///////////////////////////////////////////////////// Zoroastre Kazan et de Jules Dassin. Hommage au jeune compositeur de L’ensemble Musicatreize interprète ////// Reprise ///////////////////////////////////////////////////////////////

cinéma français. un conte vietnamien mis en musique Christophe Rousset dirige le Chœur © R. D. De Maurice Jarre à Georges Delerue en passant par Tôn-Thât Tiêt. du Théâtre royal de Drottningholm Marc Minkowski se met à Wagner au Théâtre du par Michel Legrand et Gabriel Yared, la scène Sous la direction de Roland Hayrabedian, l’en- et Les Talens lyriques dans Châtelet.

© D. © R. D. musicale française a souvent fourni au cinéma semble Musicatreize, spécialisé dans la musique la production de l’opéra de Le haute-contre Anders J. Dahlin fait revivre le mondial quelques-unes de ses meilleures plu- contemporaine, poursuit un cycle passionnant Rameau créée par Pierre Audi à Un opéra de Wagner donné en création scé- personnage et la voix de Jélyotte, interprète et mes. La nouvelle génération n’est pas en reste autour des contes musicaux. C’est dans ce cadre Drottningholm en 2005. nique en France, tel est le dernier « coup » créateur des œuvres de Jean-Philippe Rameau, et Philippe Rombi, né en 1968 à Pau, compte que Bruno Mantovani a par exemple composé du directeur du Théâtre du Châtelet, Jean- le 31 mars à 20 h à l’Opéra Comique. parmi les compositeurs actuels les plus remar- sa pièce L’Enterrement de Mozart. Ce mois-ci, Luc Choplin. Pour interpréter Les Fées, il a

quables. Il a été formé à Marseille, en particulier © Felix Broede place à L’Arbalète magique, qui nous raconte la fait appel à un chef aujourd’hui aussi à l’aise © R. D. En marge des représentations de Zoroastre de auprès de Pierre Barbizet pour le piano, puis à Marek Janowski revient à Paris. Il dirige Beethoven légende fondatrice du Vietnam, basée sur la relation dans Rameau que dans Offenbach : Marc Min- Outsider d’Alexandros Markeas navigue entre la Grèce et Rameau (voir en rubrique « Opéra »), l’Opéra l’Ecole Supérieure de Musique de Paris, dans la à la tête de l’Orchestre symphonique de la Radio de d’amour entre un prince chinois et une princesse kowski. A la tête des Musiciens du Louvre, il les Etats-Unis. Comique propose comme toujours une série de classe d’Antoine Duhamel, pour la composition. Berlin le 5 avril à la Salle Pleyel. vietnamienne. On doit ce spectacle à un couple retrouvera les couleurs originales de ce « grand « rumeurs », moments musicaux satellisés en Rombi lie très tôt sa carrière de compositeur d’artistes vietnamiens vivant en France : le compo- opéra romantique » composé en 1888. Le livret, Deux réalisateurs, deux parcours croisés : Elia rapport avec la tragédie lyrique au programme. pour l’image à celle du réalisateur François Ozon C’est toujours avec plaisir que l’on retrouve Marek siteur Tôn-Thât Tiêt et l’écrivaine Tam Quy. Musi- écrit d’après Carlo Gozzi, au fantastique des Kazan, d’origine grecque, émigre aux Etats- Parmi celles-ci, remarquons le programme inti- dont il signe la musique de tous les films à partir Janowski, figure majeure de la vie musicale pari- que et livret se nourrissent ainsi subtilement des plus pittoresques, sera mis en scène par Emi- Unis, tandis que Jules Dassin, né aux Etats-

tulé « Jélyotte, l’idole des Lumières », proposant des Amants Criminels en 1999 : Sous le Sable sienne des années quatre-vingts et quatre-vingt- liens entre Orient et Occident. La mise en scène © Bo Ljungblom lio Sagi, ancien directeur artistique du Teatro Unis, s’exile en Grèce. Alexandros Markeas, un séduisant portrait musical de cet immense (2000), Swimming Pool (2003), 5x2 (2004), dix quand il dirigeait l’Orchestre philharmonique de est signée Charles-Henri Bradier, compagnon de La très belle production de Zoroastre de Rameau due à Real de Madrid, adepte de spectacles aussi compositeur né à Athènes et vivant en France, interprète. Star en son temps à l’Académie royale Angel (2007) et encore très récemment Ricky Radio France. Après un passage le mois dernier route bien connu d’Ariane Mouchkine au Théâtre Pierre Audi arrive à l’Opéra Comique sous la direction de colorés que rythmés. La distribution comprend s’est inspiré de ces destins pour imaginer Out- de musique, Jélyotte mit sa voix de haute-con- (2009). Pour la petite histoire, Rombi vient aussi avec l’Orchestre de la Suisse Romande, le chef est du Soleil. A. Pecqueur Christophe Rousset. des fidèles du Châtelet, comme Laurent Alvaro, sider, un opéra entre le Vieux et le Nouveau tre de 1733 à 1755 au service de la musique de de signer la BO du film-phénomène Bienvenue de retour Salle Pleyel avec l’Orchestre symphonique Nicolas Testé ou Judith Gauthier, sans oublier Monde. Pour l’occasion, les deux bateaux de La Rameau qui composa pour lui le rôle de Platée. chez les Ch’tis… Cette soirée exceptionnelle de la Radio de Berlin. Le programme est entièrement Vendredi 6 mars à 20h30, mercredi 11 et jeudi Œuvre majeure d’un compositeur jouissant alors Laurent Naouri ou Salomé Haller. Au final, pas Péniche Opéra sont réquisitionnés : l’un recrée C’est logiquement le grand ténor/haute-contre permettra d’éclairer la personnalité brillante de consacré à Beethoven. Comme pour l’intégrale des 12 mars à 15h et vendredi 13 mars à 19h30 à la d’une exceptionnelle reconnaissance, Zoroastre mal de « baroqueux » pour restituer le charme l’atmosphère d’une taverne grecque tandis que suédois Anders J. Dahlin (à l’affiche dans le rôle- ce musicien particulièrement complet, à la fois concertos qu’il avait donnée à Monaco en 2004, Scène Watteau de Nogent-sur-Marne. valut à Rameau l’un de ses plus grands insuccès oublié de ce trésor de jeunesse du Maître de l’autre imagine le rêve américain. La mise en titre de Zoroastre) qui se glissera dans la peau et compositeur, pianiste, arrangeur et chef d’or- Marek Janowski a choisi Radu Lupu comme soliste Tél. 01 48 72 94 94. Places : 20 €. lors de sa création en 1749. Trop modernes sans Bayreuth. A. Pecqueur scène de Mireille Larroche est aussi inventive la voix de son illustre aîné. Le programme nous fait chestre, en revoyant plusieurs extraits de ses du Quatrième Concerto. Il le fait suivre de la Sixième doute pour l’époque, le livret comme la musique que rythmée. A la baguette Pierre Roullier coor- voyager avec délice dans le répertoire de Jean- œuvres de cinéma, ponctués par ses propres Symphonie, « Pastorale » qui sous sa direction – il mettent en avant l’opposition du Bien et du Mal Les 27, 29 (15h) mars, 1er, 4, 7, 9 avril à 19h30 au donne les musiciens de son ensemble 2e2M Philippe Rameau avec des nombreux extraits interventions au piano. J. Lukas l’avait dirigée en 2004 avec l’Orchestre de Paris – et transforment les personnages en allégories. Théâtre du Châtelet. Tél. 01 40 28 28 40. ainsi qu’un casting comprenant Bernard Dele- orchestraux ou chantés des ouvrages Hippolyte renonce à tout excès descriptif pour se concentrer Cosi L’arrière-fond maçonnique du livret a souvent été Places : 10 à 120 €. et Aricie (1733), Castor et Pollux (1754), Les Indes Vendredi 3 avril à 20h30 à l’Espace Marcel Pagnol de sur le seul discours musical. J.-G. Lebrun souligné (comme dans La Flûte enchantée, voya- galantes (1735), Les Fêtes d’Hébé ou les Talens Villiers-le-Bel (95). Tél. 01 34 19 85 71. Entrée libre. fan tutte ges initiatiques et intronisation y ont leur place) Lyriques (1739) et Platée ou Junon jalouse (1745). Dimanche 5 avril à 16h à la Salle Pleyel. ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// mais c’est surtout de la tension née de l’opposi- Avec Christophe Rousset tour à tour au clavecin Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 95 €. Une nouvelle production présentée tion du Bien et du Mal que joue Pierre Audi dans Cosi /RCHESTRE#OLONNE et à la tête des Talens Lyriques, interprètes idéaux à l’Opéra de Massy dans une mise cette production très applaudie lors de sa création $IRECTEURMUSICAL,AURENT0ETITGIRARD de Rameau. J. Lukas Philippe en scène de Luigi di Gangi et Ugo à Drottningholm puis à Amsterdam et désormais fan Tutte Giacomazzi. disponible en DVD (chez Opus Arte). Opposé aux ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// Mardi 31 mars à 20h à l’Opéra Comique. Jaroussky Véra voix graves symbolisant le mal, le ténor Anders Le Théâtre de l’Athénée présente Tél. 0 825 01 01 23. Places : 6 à 30 €. ////// Mélodie ////////////////////////////////////////////////////////////// Dahlin reprend ici le rôle de « l’inventeur de la une nouvelle version de l’opéra de Le contre-ténor star interprète des Tsybakov Magie », aux côtés de Sine Bungaard (Amélite) et Mozart, transcrit pour chanteurs -!2'!6%!5( mélodies françaises avec le pianiste ////// Piano ////////////////////////////////////////////////////////////////// Anna Maria Panzarella (Erinice). J.-G. Lebrun et instruments à vent. RUE,A"OmTIE 0ARIS¯-mTRO-IROMESNIL Jérôme Ducros. Une virtuose à découvrir : Véra David Stern Tsybakov joue Chopin, Prokofiev, Mercredi 25 et vendredi 27 mars à 20h, ////// Musique sacrée /////////////////////////////////////////////////// Ravel et Gershwin. dimanche 29 mars à 16h à l’Opéra Comique. +ODALY Le chef d’Opera Fuoco interprète Tél. 08 25 01 01 23. Places : 6 à 100 €. $ANSESDE'ALANTA le dernier oratorio composé par 3!)3/.

Haendel, Jephta, au Théâtre des © R. D. Champs-Elysées. Luigi di Gangi et Ugo Giacomazzi se laisse inspirer 2AUTAVAARA par les années 70 dans leur mise en scène de La Flûte #ONCERTOPOURHARPE Cosi fan tutte à l’Opéra de Massy.

enchantée © R. D. "EETHOVEN © D. © R. D. Ce juvénile tandem de metteurs en scène venus ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// L’ensemble PhilidOr joue une version de Cosi fan Tutte 3YMPHONIEN Philippe Jaroussky dans des mélodies françaises : une du théâtre (et eux-mêmes comédiens) prépare une L’opéra de Mozart dans une version pour chanteurs et vents au Théâtre de l’Athénée.

rencontre à découvrir au Théâtre du Châtelet le 5 avril. © Hervé Bruhat version prometteuse et audacieuse du chef-d’œu- « tout public ». La pianiste Véra Tsybakov interprète Chopin, Ravel, vre mozartien. Cosi est transporté ici dans l’effer- Ce projet résolument placée sous le signe du diver- Il était courant, au xviiie siècle, que les airs les L’information vaut une dépêche « urgente » de Prokofiev et Gershwin à la Salle Gaveau le 8 avril. vescence libertaire et colorée des années 1970. « Il tissement par ses concepteurs Jean-Hervé Appéré plus célèbres des opéras soient transcrits pour l’AFP. Le contre-ténor Philippe Jaroussky, véri- ne s’agira pourtant pas de reproduire fidèlement (mise en scène) et Gil Coudène (adaptation) prend ensembles à vent. De La Flûte enchantée aux

© Sergey Bermeniev table légende vivante de la musique baroque (il La pianiste Véra Tsybakov, remarquée en 2004 à les années 70 dans la mise en scène, mais de se le parti radical de transformer l’opéra de Mozart Noces de Figaro, pas un ouvrage lyrique de 2ANI#ALDERON David Stern dirige Jephtha de Haendel au Théâtre des a vendu 100 000 exemplaires du CD « Heroes » l’occasion du Concours Long-Thibaud, vient d’enre- référer vaguement à cette période mythique, à ses en véritable spectacle populaire et familial. Décou- Mozart qui n’ait été adapté pour les harmonies DIRECTION Champs-Elysées le 2 avril. consacré à Vivaldi), fait une incursion dans un gistrer un album (chez Intrada) qui donne une bonne idéaux, à ses grandes luttes sociales, où le rôle de verte lors du festival d’Avignon Off en 2007, cette de souffleurs, qui jouaient ces « best-of » dans autre répertoire ! Le chanteur à la voix d’ange se idée du répertoire de prédilection de la pianiste, la femme se transforme, où on affirme poursuivre « Flûte » pour « 4 musiciens et 11 comédiens dans les kiosques à musique. La nouvelle produc- Les commémorations Haendel, honorant les 250 lance dans la mélodie française. On est impatient qui fut l’élève de grands interprètes du romantisme la liberté des sentiments, et où les concepts de un Mozart pour rire et pour rêver » peut notamment tion de Cosi fan Tutte présentée au Théâtre de ans de sa mort, se poursuivent au Théâtre des de l’entendre avec le pianiste Jérôme Ducros (un russe tels Roger Muraro et Brigitte Engerer. Le dis- couple, relation, mariage, jalousie, amour même, représenter pour les mélomanes en culottes cour- l’Athénée s’inspire de cette tradition, mais cette -ARIELLE.ORDMANN HARPE 4AF½N !LBANEL 0ARIS Champs-Elysées. A la tête du chœur et de l’or- accompagnateur hors pair, également compo- que rassemble, outre quelques Études-tableaux de sont bouleversés. Un temps qui, pour nous tren- tes une sympathique porte d’entrée dédramatisée fois-ci les vents remplacent l’orchestre dans chestre Opera Fuoco, le chef David Stern, fils du siteur) dans un récital dédié à ce répertoire au Rachmaninov, les dix pièces de Roméo et Juliette tenaires, représente une période mythique, mais et fantaisiste dans le monde lyrique mozartien. L’oc- la fosse, et accompagnent les chanteurs dans célèbre violoniste, dirige le dernier oratorio écrit Théâtre du Châtelet. Après avoir été séduit par sa transcrites de son ballet par Prokofiev et la version qui portait déjà dans son noyau son échec et dont casion de se souvenir que l’ouvrage a été composé tout l’opéra. Une idée de François Bazola, le par le compositeur : Jephta. Une œuvre d’une virtuosité ornementale, va-t-on saluer son appro- originale, pour piano seul, de la Rhapsody in blue il faudra finalement se libérer pour mieux vivre le pour le public haut en couleurs d’un petit théâtre nouveau directeur artistique de l’Ensemble Phi- rare puissance dramatique, qui sera incarnée che poétique du discours musical ? Réponse de Gershwin. Ces deux dernières œuvres sont au présent » confient les metteurs en scène. Le cas- populaire des faubourgs de Vienne… Puristes lidOr, qui sera également à la baguette. La mise !BONNEZ VOUSPOUR`PARCONCERT au Théâtre des Champs-Elysées par une belle dimanche 5 avril. A. Pecqueur programme du récital de Véra Tsybakov à la Salle ting vocal joue la carte de la jeunesse en pariant s’abstenir ! J. Lukas en scène est confiée à Yves Beaunesne, direc- ,ICENCE¯CRmATION 0RIXENRECATmGORIE gPARTIRDECONCERTS(ORSABONNEMENTPLACESDEg` équipe de chanteurs. Dans le rôle-titre, on se Gaveau. Par contraste, la pianiste y associe Chopin sur le talent du baryton Thomas Dolie (Guglielmo), teur de la compagnie de la Chose Incertaine. réjouit d’entendre le ténor Paul Agnew, rompu au Dimanche 5 avril à 11h au Théâtre du Châtelet. (Barcarolle op. 60, Ballade n° 4) et Ravel (Pavane « Révélation lyrique masculine » des dernières Vic- Samedi 21 mars à 21h à La Nacelle d’Aubergenville La distribution est, quant à elle, composée de style haendelien tant comme chanteur que comme Tél. 01 42 56 90 10. Places : 23 €. pour une infante défunte, Une barque sur l’océan, toires de la Musique et la soprano Karen Vourch (78). Tél. 01 30 95 37 76. jeunes voix déjà remarquées, notamment celle WWWORCHESTRECOLONNEFR //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 76 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 77 classique jazz 765_BB_FEST09_AP_LATERRASSE_DEMIE.qxd:Mise en page 1 20/02/09 j11:16azz Page 1 tré, Maja Pavlovska, Marie Gautrot et Vincent de marionnettes. Le résultat est féerique et peut entretien / Daniel Yvinec je suis adolescent. Elle est un pont idéal entre Bouchot. A. Pecqueur séduire les plus petits comme les aficionados, plus la pop et le Jazz. Elle est ouverte, elle respire JAZZ EN SEINE-SAINT-DENIS / 26e FESTIVAL âgés, de musique contemporaine. Dirigé par le L’Orchestre Transversal et n’a rien d’autre en elle que sa propre beauté. 6 mars•10 avril 2009 Les 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9 avril à La Péniche Opéra. compositeur, l’Ensemble Télémaque, en prove- Wyatt est un artiste libre comme l’air. J’ai voulu Tél. 01 53 35 07 77 Places : 24 €. nance directe de la Canebière, sera associé à des de Jazz là aussi faire un travail de réappropriation. Pour choristes amateurs de Nanterre. Après ça, qui dira En tombant dans les mains du bassiste, compositeur et producteur certaines chansons, nous avons décidé avec que la musique contemporaine reste réservée à Daniel Yvinec, l’Orchestre National de Jazz ouvre une nouvelle ère. l’arrangeur Vincent Artaud, un gars brillant, de banlieues une élite ? A. Pecqueur Celle d’un projet rayonnant, ouvert et transversal, tourné vers Macbeth toutes les musiques, la pédagogie et d’autres formes artistiques. « Ma mission consiste ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// Vendredi 3 avril à 10h et 14h30 (scolaires) et Rencontre avec son Directeur artistique nommé pour 3 ans. samedi 4 avril à 16h30 à la Maison de la musique de à concevoir des bleues Le chef-d’œuvre écrit par Verdi d’après la pièce de Shakespeare Nanterre. Tél. 01 41 37 94 21. Dans quel état d’esprit abordez-vous cette nie autour de mon projet, il s’agit d’une équipe projets artistiques, est donné en co-production avec mission aux commandes de l’ONJ ? de dix musiciens que j’ai recrutés après deux l’Opéra de Novossibirsk. Daniel Yvinec : Ce que je souhaite, c’est déve- mois de recherches assez intensives parmi les et à les confier aux lopper des projets qui correspondent à ma vision jeunes musiciens ultra talentueux que l’on peut Bastien de la musique, celle que je développe dans des trouver chez nous. J’ai choisi des personna- acteurs qui me univers où se côtoient le Jazz dans ce qu’il a de lités, majoritairement des poly-talentueux : semblent les plus à Bastienne plus ancré dans son histoire, la musique électroni- poly-instrumentistes, poly-cultivés… L’idée ////// Production « de poche » /////////////////////////////////////// que, la pop , la chanson, et où se catapulte toute étant d’avoir accès avec les mêmes dix per- même de les porter. » L’opéra-comique de jeunesse de la vie qui grouille dans le monde de la musique et sonnes à une variété de couleurs très large, du Daniel Yvinec Mozart dans une production des arts en général. petit orchestre de chambre au « tout électro- d’Opéra Eclaté. nique », de la moyenne formation Jazz à des ne garder que la mélodie et de changer entière- « Directeur artistique » et non « Directeur sons pop…. ment les harmonies. J’ai dit à Wyatt que j’aime

© D. © R. D. musical » : cela change tout ? trop ses disques pour chercher à m’en appro- Le metteur en scène russe Dmitri Tcherniakov met en D. Y. : Oui, ça change tout, c’est sûr. Il est indis- Le volet pédagogique aura une place impor- cher, c’est pour cette raison et aussi parce scène Macbeth de Verdi à l’Opéra Bastille. pensable d’ailleurs que soit clairement perçue tante dans votre projet… que les belles choses sont universelles, que cette différence. Ma mission consiste à conce- D. Y. : Le Jazz peut et doit être expliqué, pas j’ai sollicité les voix a capella d’autres artistes :

Au cœur de la Sibérie, Novossibirsk possède un voir des projets artistiques, et à les confier aux seulement aux enfants mais aux grands aussi en © R. D. Camille, Arno, Yaël Naïm, Daniel Darc, Rokia opéra d’un niveau international. Son chef Teodor acteurs qui me semblent les plus à même de les donnant un certain nombre d’informations qui per- Traoré et Irène Jacob ont accepté de jouer ce Currentzis y dirige aussi bien Didon et Enée sur ins- porter : arrangeurs, chorégraphes, vidéastes et mettront de motiver ceux qui croient que cette à la tête de l’ONJ en avril. Quel sens faut-il jeu. Sur scène, nous jouerons autour des voix truments anciens (un enregistrement est d’ailleurs autres artistes associés. Une fois le projet conçu, musique est réservée à un petit cercle de connais- donner à ces choix ? enregistrées et avec des images du réalisateur

paru chez Alpha) que… Macbeth de Verdi co-produit © Nelly Blaya j’effectue un véritable travail de direction artisti- seurs. Il faut communiquer sur le bonheur de cette D. Y. : Il faut d’abord y voir mon goût immodéré Antoine Carlier. avec l’Opéra de Paris. Cet ouvrage, dont le livret Bastien Bastienne, premier opéra de Mozart, le 7 avril à que, comparable à ce que je fais depuis quelques musique, sur les joies infinies de l’improvisation, pour la musique populaire, la voix, et les ponts Propos recueillis par Jean-Luc Caradec de Francesco Maria Piave est basé sur la tragédie 20h30 à la Scène Watteau de Nogent dans une mise en années maintenant sur des projets discographi- de l’interaction, la force d’un rythme, la couleur que l’on peut établir entre la chanson et l’im- shakespearienne, est présenté dans une mise en scène de Michel Fau. ques. Je travaille main dans la main avec les arran- d’un accord. provisation. Billie Holiday, parce que c’est l’in- « Broadway in Satin-Billie Holiday Revisited » : MARS 19+20/03 avril scène de Dmitri Tcherniakov. Encore peu connu en geurs à l’élaboration de l’écriture, leur donne des terprète incontournable par excellence. Parce le 7 mars à 20h30 à l’Espace 1789 de Saint-Ouen Saint-Denis France, ce moscovite d’une quarantaine d’années En 1768, à l’âge de 12 ans, Mozart signe son pre- directions de couleurs, des scénari, on corrige des Vos deux premiers programmes sont des qu’après elle, on ne peut tellement rien faire (93) dans le cadre de Banlieues Bleues. 6/03 +Tremblay-en-France 1/04 Saint-Ouen Robyn Orlin La Courneuve s’est déjà distingué par ses lectures radicales des mier opéra en composant cette pastorale initiatique choses ensemble, etc… hommages à deux voix légendaires : Billie qui lui ressemble que tout est paradoxalement Tél. 01 49 22 10 10 Noël Akchoté solo Walking next to our Ljiljana Buttler grands opéras du répertoire russe (Eugène Oné- inspirée d’une parodie du « Devin du Village » de Holiday en concert dès le mois de mars pour ouvert… C’est aussi l’idée d’habiller de nou- « Around Robert Wyatt » : sortie de l’album Eagle + Jason Moran shoes… Intoxicated + Taraf de Bucarest In my mind : by strawberries Vasile Nasturica guine, Boris Godounov, La Khovantchina…). La Jean-Jacques Rousseau. Cette remarquable pro- Dans votre esprit, l’ONJ est-il nécessaire- les concerts inauguraux dans le programme velles parures ces chansons intemporelles. J’ai le 23 avril (chez BeeJazz/Abeille Musique) et concert Monk at Town Hall-1959 and cream, we enter distribution de cette nouvelle production de Macbeth duction « de poche », mise en scène par Michel ment un “big-band” ? « Broadway in Satin », et Robert Wyatt pour confié à Alban Darche cette mission délicate. le 25 mai dans le cadre du Festival « jazz à Saint- continents without knocking… 2/04 est de haute volée, depuis le baryton Carlos Alvarez Fau, a été créée en 2007 lors du festival de Saint- D. Y. : Dans le cas de la formation que j’ai réu- votre premier album « Around Robert Wyatt » Quant à Wyatt, j’écoute sa musique depuis que Germain-des-Prés ». 7/03 Saint-Ouen Saint-Ouen Achiary, Lopez, Ezcurra dans le rôle-titre jusqu’à la soprano Violeta Urmana Céré dans une formule instrumentale réduite pour Marc Ribot solo 20/03 Trio Apirilean + Jean-Marie qui joue son épouse, en passant par la basse intense quatuor à cordes et piano et avec l’apport de textes + Orchestre National Stains Machado Danzas de Jazz - Daniel Yvinec Perturbance : D’ de Kabal Fiesta Nocturna de Ferruccio Furlanetto en Banco. A. Pecqueur de Beaumarchais. Le metteur en scène a cherché Broadway in satin : et ses invités à la fois à renouer avec l’esprit initial, spontané et explique Jean-Michel Proust, directeur artisti- accomplis capables de tout, y compris de nous Plus Loin (les 20 et 21 à 20h et 22h). Autour de Billie Holiday revisited 3/04 Les 4, 7, 10, 13, 17, 20, 23, 26 (14h30), 29 avril, 5 et 8 nomade, du « spectacle de tréteau » de Bastien que du club. Pour cet anniversaire, la program- faire rire aux larmes. Un spectacle pour passer lui, un groupe qui joue comme un seul homme 21/03 Aubervilliers Les 25 ans Sevran mai à 19h30. Tél. 0 892 89 90 90. Places : 5 à 172 €. et Bastienne tout en soulignant le contenu d’un mation met évidemment toutes les chances de l’hiver et transcender la crise. J.-L. Caradec et résume la bonne santé du jazz français du 8/03 Mélissa Laveaux Pantin NEW ORLEANS IS NOW ! + Meshell Ndegeocello ouvrage par moments annonciateur de la Flûte du Duc des son côté en convoquant la crème du jazz du moment : Laurent Coq (piano Fender Rhodes), Hasse Poulsen, Marc The Soul Rebels + Rockin’ enchantée… « C’est peut-être parce que Mozart moment, et souvent d’hier et de demain : des Jusqu’au 22 mars à 20h, les dimanches à 15h, à la Fabrice Moreau (batterie), Franck Agulhon (bat- Ducret + Myra Melford, Roy Dopsie Jr. Nathanson, Russ Johnson, & The Zydeco Twisters 4/04 n’a que douze ans quand il le compose et qu’une Lombards nouveaux premiers couteaux tels le saxopho- Nouvelle Eve. Tél. 0 892 707 507. Places : 34€. terie), Vincent Artaud (basse, c. basse) et Chris Brad Jones, George Villepinte Schuller Out to lunch CongopunQ La jeune fille méchante tradition veut que cette partition soit ////// Club de jazz //////////////////////////////////////////////////////// niste Gaël Horellou (le 6) ou le pianiste Paul Lay Depauw (guitare). J.-L. Caradec 22/03 + Archie Shepp, Oliver exécutée par des enfants que Bastien, Bastienne Le dernier-né des clubs de jazz de la (le 30) aux « patrons » Martial Solal (en solo du Gonesse Lake, Napoleon Maddox, 10/03 Khaled Sil Matadin, Hamid Drake : aux mains est régulièrement associé à une « pastorale ado- « rue des Lombards » fête son quart 25 au 28 : événement !) ou Bernard Lubat et sa Au 60 rue des Lombards. Tél. 01 40 26 21 25. Pantin Phat Jam lescente » charmante et légère ; alors que ce que de siècle. turbulente compagnie trop rares à Paris (le 21 : Vincent Courtois Au Sunset What do you mean by 25/03 d’argent Mozart nous dit est déjà essentiel et audacieux. En événement !). Les nostalgiques Dany Doriz au ////// Club de jazz //////////////////////////////////////////////////////// silence invite Michel Portal Tremblay-en-France 5/04 Clichy-sous-Bois ////// Jeune public /////////////////////////////////////////////////////// effet, il nous parle de la mélancolie, de l’amour fou, vibraphone (le 10) ou Scott Hamilton (les 18 et Trois coups de cœur au sous-sol Johnny La Marama + François Corneloup NEW ORLEANS IS NOW ! Ce conte musical avec marionnettes de la passion masochiste, de l’ambition sociale, 19) dans un hommage à Lester Young seront du 60. Festival Jazz 11/03 Next The Charmaine Neville de l’appât du gain, du chantage suicidaire, de aussi de la fête sans oublier quelques « stars » Pantin Band associe la musique sensible de Vincent Courtois Raoul Lay à l’onirisme acide du l’espérance. Mozart dans le fond et dans la forme aptes à provoquer des embouteillages sur le Manouche What do you mean by 27/03 silence invite Marc Ducret Pantin annonce déjà ses opéras à venir » souligne le Boulevard Sébastopol tout proche, à l’image ////// Gipsy ////////////////////////////////////////////////////////////////// 8/04 livret d’Olivier Py. NEW ORLEANS IS NOW ! Les Pavillons-sous- Créé en 2006, La jeune fille aux mains d’argent ne metteur en scène. Avec Corine Durous (direction de la chanteuse Terez Montcalm (le 16). Tous Une programmation de valeurs 12/03 BlackKoldMadina Bois se résume pas à un banal spectacle à destination musicale et piano) et les chanteurs (et comédiens) au Duc ! J.-L. Caradec sûres + Chuck Perkins Byron Wallen Planet Shell Pierrefitte-sur-Seine Voices of the Big Easy + Charles Lloyd New Sam Bardfeld Up jumped du jeune public. Le compositeur marseillais Raoul Blandine Arnould, Raphaël Bremard et Jean-Claude Quartet the devil : a tribute to Stuff Lay a écrit une musique tendre mais jamais mièvre Sarragosse. J. Lukas © Jean-Baptiste com Millot/qobuz. Au mois de mars au Duc des Lombards. Smith + Louis Sclavis 28/03 sur un livret à l’inspiration faustienne d’Olivier Py. Jean-Michel Proust, directeur artistique du Duc des Tél. 01 42 33 22 88. Quintet Lost on the way Bobigny 9/04 Ciné-concert On y rencontre un père, sa fille et… le diable. La Mardi 7 avril à 20h30 à la Scène Watteau de Nogent- Lombards qui fête ce mois-ci ses 25 ans de jazz à Paris. Épinay-sur-Seine LOK 03 Berlin, symphonie NEW ORLEANS IS NOW ! 14/03 d’une grande ville mise en scène de Catherine Marnas fait appel à un Sur-Marne (94). Tél. 01 48 72 94 94. © Jos Knaepen L. Stains José James Quartet/ + Luc Ex, Veryan Weston + Terence Blanchard acteur (Franck Manzoni) et à une grande panoplie Récemment rénové et repensé de fond en com- Le violoncelle électrique d’Eric Longsworth, les 10 et 11 NEW ORLEANS IS NOW ! SOL 12 The Soul Rebels + Galactic A Tale of God’s Will : ble, le « Duc » a su, au cours de sa récente Orphéon mars au Sunset. Requiem for Katrina métamorphose, conforter sa dimension interna- 30/03 La musique contemporaine 17/03 Montreuil-sous-Bois tionale. Le club est aujourd’hui parfaitement iden- Les paysages du violoncelliste Eric Longsworth 10/04 pour les petits avec Célesta Le Blanc-Mesnil New Orleans is Now ! Big Pop + Django Bates Bobigny tifié comme un des lieux phares de la deuxième ////// Plus petit big band du monde /////////////////////////////// défilent « A ciel ouvert », titre de son nouvel © R. D. Donald Harrison Quintet La jeune fille aux mains d’argent & StoRMchaser + World Saxophone NEW ORLEANS IS NOW ! de Raoul Lay à Nanterre. capitale du jazz mondial qu’est Paris après New « De la fuite dans les idées », album chez Dièse/Harmonia Mundi. Un monde Le guitariste Christian Escoudé, le 7 mars à 20h30 à la Quartet Donald Harrison & The York. « Un jazz club est d’abord et avant tout un de climats, d’espaces et de sérénité (les 10 et Grosse Mignonne à Montreuil. Featuring Kidd Jordan Congo Nation Afro-New nouveau spectacle du « plus petit 18/03 Orleans Group creuset où la musique se réinvente chaque soir. big band du monde », termine son 11 à 20h). Avec Remi Charmasson (guitares Le Blanc-Mesnil + The Wild Magnolias Geoffroy Tamisier trio Dans cet espace de « liberté » qu’est le Duc des séjour à la Nouvelle Eve. acoustique et électrique), Francois Verly (batterie Un (bon) bistrot-restaurant de Montreuil, dans + Joshua Redman trio BelleVille 2009 / illustration Noyau Lombards aujourd’hui, les musiciens viennent y Du jazz des années 20-30, du cabaret, du et percussions), Eric Seva (saxophones baryton le quartier des bobos locaux, se transforme faire entendre leur musique, la partager avec un music-hall, de l’invention, de la fantaisie… et soprano) et en invité : Olivier Ker Ourio (har- tous les week-ends en club de musique, et public attentif, se confronter à des rencontres Orphéon Célesta assure à six mains, trois voix monica). / Le Blues d’Haïti dans la voix unique une fois par an en temple du jazz manouche… Renseignements & réservations inédites avec les artistes de leur choix, roder et une quinzaine d’instruments un show hau- en son genre de Carlton Rara pour la sortie de La programmation est parrainée par le jeune 01 49 22 10 10 / www.banlieuesbleues.org leur répertoire, parfois enregistrer « live » pour tement musical, généreux et maîtrisé : « Dans l’album « Peyi Blue » chez Iris Music (les 18 et David Reinhardt en personne, petit-fils de la sortie d’album ou de DVD. Nous continuons le monde du jazz qui nous inspire, « l’entertain- 19 à 20h). Un charme fou. / Le retour du saxo- Django et fils de Babik… Le casting est impa- dans cette direction en travaillant le thème de la ment » faisait partie du show musical » déclare phoniste alto breton Pierrick Pedron en sextet, rable : Patrick Saussois, Christian Escoudé,

© Agnès © Mellon transmission, de l’échange et de la créativité » le trio Hussenot, Perrin et Ponard, musiciens pour la sortie de son nouvel album “Omry” chez Costel Nitescu, Samy Daussat, Boulou et Elios

Ferré, Ninine Garcia et David Reinhardt sont tualité musicale. A la tête d’un septet supé- entre autres attendus sur la petite scène de la Jean-Marc rieur, il revient aujourd’hui en toute simplicité Grosse Mignonne. J.-L. Caradec et liberté au monde des standards, et dans le Padovani même temps à l’euphorie et la science d’im- Les vendredis et samedis à 20h30 du 6 au 28 mars ////// Saxophoniste en septet supérieur ///////////////////////// proviser dans ce terreau commun aux jazzmen à la Grosse Mignonne (56 rue Carnot) à Montreuil Suite des aventures du du monde entier. Fidèle en amour, Padovani du 2 (93). Tél. 01 42 87 54 51. saxophoniste au studio de (saxophone ténor et soprano) se laisse parti- au 28 mars l’Ermitage avec la création de son culièrement inspirer et aspirer par le jazz réin- Concerts à 20h & 22h nouveau projet musical « Sketches ». venté à New-York au tournant des années 60. « Quelques grandes ﬁgures de cette époque Andy Emler m’ont profondément marqué : Charles Mingus, Le Duc des Lombards ////// MegaOctet puis trio ///////////////////////////////////////////// John Coltrane, Oliver Nelson, Ornette Coleman fête ses ans ! A la tête de son MegaOctet puis en et Eric Dolphy bien sûr. Notre projet est de don- &% 25 trio, dans le cadre de sa résidence © R. D. ner à entendre l’inﬂuence de ce creuset artisti- *5*0/ au Triton. Dave Liebman est l’invité de l’Ensemble Intercontemporain pour trois créations que particulièrement fécond sur les musiques Minino GARAY / MAGIC MALIK actuelles, tenter, modestement, de redonner "ALTIPLANO" 02 & 03 mars mondiales autour de sa musique. invite Laurent DE WILDE à ces “maîtres” leur actualité dans le paysage 07 mars AFINIDAD d’Emler, en solo démultiplié : l’album « For better teur historique de son idole, et bientôt de Miles musical contemporain » confie-t-il. Avec Bruno

feat. David BINNEY, Edward SIMON, times », fascinante œuvre orchestrale pour pianos Davis… Liebman est aussi fortement engagé © R. D. Wilhelm (saxophones alto et soprano), Claudia Scott COLLEY, Antonio SANCHEZ multiples parue sur le label La Buissonne/Harmo- dans le champ de l’enseignement. Il a fondé l’In- Jean-Marc Padovani revisite le monde des standards du Solal (voix), Paul Brousseau (claviers, électro- Jef LEE JOHNSON 14 mars nia Mundi. J.-L. Caradec ternational Association of Schools of Jazz et est tournant des années 60 dans « Sketches », sa nouvelle niques), David Chevallier (guitares), Frédéric & THE ZIMMERMAN SHADOW l’auteur de plusieurs ouvrages pédagogiques de création en septet. Monino (basse) et François Laizeau (batterie). "Hommage à Bob Dylan" Le 9 mars à 20h30 au Cin’Hoche (6, rue Hoche à référence. Sa rencontre avec les musiciens de J.-L. Caradec Bagnolet). Tél. 01 49 93 60 81. l’Ensemble Intercontemporain et leur directrice Après deux soirées de « jazzpoem » en com-

Terez MONTCALM © Christian Ducasse jeudi 19 mars à 20h30 au Triton des Lilas. musicale Susanna Malkki est un événement. Elle plicité avec Enzo Cormann et Jean-Marie Dimanche 15 mars à 17h à la Grange Dimîère de 16 mars Andy Emler en concert avec son MegaOctet en attendant Tél. 01 49 72 83 13. repose sur le projet de confier sa musique à Machado (les 3 et 4 mars), « Pado » poursuit Fresnes (94). Tél. 01 49 84 56 91. le nouvel album… Le 9 mars à 20h30 au Cin’Hoche de trois compositeurs de jazz – Riccardo Del Fra, son séjour dans la salle des hauts de Ménil- Les lundi 16 et mardi 17 mars à 21h au studio de 18 & 19 mars Scott HAMILTON Bagnolet. Timo Hietala et Christophe Dal Sasso – pour montant et son retour au premier plan de l’ac- l’Ermitage. Tél. 01 44 62 02 86. "Tribute to Lester Young" donner naissance à trois créations mondiales 20 & 21 mars Cie LUBAT REVIVAL Les honneurs et récompenses pleuvent désormais Dominique dans lesquelles il interviendra en soliste, relectu- "Free Taxe Taxi" sur Andy Emler et ses troupes ! Tant mieux… A res orchestrées de deux tryptiques de Liebman : Spécial Banlieues Bleues l’heure où le pianiste-improvisateur-compositeur- Pifarely The Tree (Roots, Limbs, Branches) et Colors / Jason Moran Martial SOLAL pédagogue-grooveur est sur le point de lever ////// Jazz et poésie ///////////////////////////////////////////////////// (Red, Gray, Yellow). J.-L. Caradec entretien "Solo" du 25 au 28 mars le voile sur le nouvel album de son MegaOctet Jazz et poésie autour du violon de (attendu prochainement chez Naïve), on prendra Jeudi 12 mars à 20h à la Cité de la Musique. « Pif ». Monk In Our Mind er 42 rue des Lombards plaisir à suivre sa trace en concert. Le groupe au Tél. 01 44 84 44 84. Places : 18 €. Mercredi 1 avril 75001 Paris En 1959, Thelonious Monk réunissait un big band autour de ses métro Châtelet grand complet sera sur la scène du Cin’Hoche de Vendredi 13 mars à 20h30 au Théâtre de Saint- visions décalées. Ce fut le génial concert du Town Hall de New  Bagnolet (le 9) avant de clôturer en trio sa rési- Quentin-en-Yvelines (78). Tél. 01 30 96 99 00.  Infos & résa : 01 42 33 22 88 ou York. Cinquante ans après, le pianiste Jason Moran, disciple avoué    dence au Triton avec le noyau rythmique du groupe www.ducdeslombards.com du « moine », en délivre sa propre version, tout aussi iconoclaste.  Fnac - Carrefour - Bon Marché - Géant composé de Claude Tchamitchian (contrebasse) et 0 892 683 622 (0,34 eur/min) - www.fnac.com Soit un ambitieux programme qui met en jeu musiques, son et images, Eric Echampard (batterie). Une bonne raison de et points de vente habituels pour remettre en perspective l’univers du pianiste le mieux toqué Jeudi 2 avril signaler aussi au passage le dernier opus en date Jazz de la planète jazz.   sur le vif Que représente Monk dans votre uni- première fois que la musique de Monk était

© D. © R. D. ////// Jazz à Radio-France //////////////////////////////////////////// vers ? interprétée par un grand orchestre. On peut   Le violoniste Dominique Pifarely fait dialoguer sa musi- Deux nouveaux remarquables Jason Moran : Monk, c’est « le Big Bang ». Il d’ailleurs voir là un parallèle avec moi-même,   que avec la poésie de Charles Pennequin : « Après la y a peut-être eu un avant, mais il y a eu plus puisque je n’ai jamais travaillé avec un grand concerts de jazz en entrée libre à Vendredi 3 avril révolution », le 10 mars à 20h30 au Théâtre de Saint- Radio-France. sûrement un après. Sa découverte à l’ado- orchestre, hormis pour ce projet. Quentin-en-Yvelines. lescence a été comme une renaissance. Je  jouais du piano depuis l’âge de six ans, mais Ce projet met également en jeu des ima-   Le violoniste et compositeur de jazz Dominique ges. Comment vont-elles s’articuler dans  Pifarely reprend son projet « Après la révolu- le dispositif musical ?   tion », éclairant son goût pour l’interplay entre  textes et musique. Les mots sont ceux de la « Monk, c’est « le poésie charnelle, hypnotique et rythmique de  La Ville est un trou de Charles Pennequin. La Big Bang ». (…) Samedi 4 avril musique celle d’un groupe électrifié d’impro- Sa découverte à 

visateurs débridés composé de François Cor- © Rodolphe Goupil   neloup (sax baryton), Julien Padovani (claviers), La pianiste et compositrice Sylvia Versini à la tête de l’adolescence  Olivier Lété (basse) et Eric Groleau (batterie). son Octet le 14 mars à 17h30 au Studio Charles Trénet. Ce dialogue est aussi nourri par la prestation a été comme une Dimanche 5 avril du comédien Pierre Baux, véritable musicien Le Studio Charles Trénet accueille le 14 renaissance. » Jason Moran  parlant. J.-L. Caradec mars un groupe d’excellence, trop rare en  concert. L’Octet de la pianiste et composi- J. M. : Le vidéaste, David Dempewolf, a réa-  Mardi 10 mars à 20h30 au Théâtre de Saint-Quentin- trice Sylvia Versini développe une musique © Patrick McBride lisé le travail d’assemblage et de montage. Il a  en-Yvelines (78). Tél. 01 30 96 99 00. vivante et organique et révèle l’univers per- utilisé diverses sources, comme tout le maté- sonnel de cette musicienne influencée par entendre Monk à quatorze ans a changé mon riel filmique des répétitions préparatoires du  Carla Bley, Mingus et Gil Evans, et aussi état d’esprit. Tout à coup, il était clair que je concert de Town Hall, des images de Monk en  coloré par ses origines antillaises, corses devrais jouer du piano et prendre tout cela très scène, les photos de Monk prises par Eugene  Dave Liebman et italiennes ! Son combo de huit musiciens au sérieux. Dès lors tout m’était musicalement Smith, mais aussi des plans de New York, une ////// Saxo et orchestre //////////////////////////////////////////////// sonne souvent comme un véritable big disponible. Cette ouverture, c’est à Monk que vidéo de mon appartement, une autre du lieu RENSEIGNEMENTS : Le disciple de John Coltrane band, cherchant (et trouvant) l’équilibre rare je la dois. où vivaient les grands-parents de Monk, alors 01 40 96 72 82 est l’invité de l’Ensemble entre spontanéité et science des arrange- qu’ils étaient esclaves… Derrière l’orchestre, il Tarifs : 18 € - 16 € - 10 € - 8 € Intercontemporain. ments. Un groupe à connaître. Quinze jours Pourquoi avoir choisi le concert du Town y aura donc un grand écran pour projeter cette On ne présente plus cette grande voix du jazz plus tard, deux pianistes en trio se parta- Hall ? En quoi est-il particulier ou emblé- création durant la performance. Et à ce dispo- LIEUX DES CONCERTS : moderne, géant de son instrument, le saxo- gent l’affiche dans un sympathique dialo- matique de l’esthétique de Monk ? sitif, s’ajouteront en surimpression beaucoup  phone soprano, et animateur inspiré et infati- gue nord-sud national : le nordiste Jérémie J. M. : En fait, le concert du Town Hall a été de bandes sonores pré-enregistrées : parfois 2 Rue de l’Abbaye 92160 ANTONY gable de l’héritage coltranien, par exemple au Ternoy et le toulousain Paul Lay, incarnant choisi pour moi par le Festival de Jazz de San ma voix, parfois celle de Monk, mais aussi sein de son célèbre groupe Quest (avec Richard la relève du piano français. J.-L. Caradec Francisco. Je pense qu’il y a vraiment là toute celle d’inconnus… Tout cela donne au final une  Beirach). C’est en écoutant John Coltrane au l’esthétique de Monk. Le meilleur exemple se œuvre originale à multiples dimensions. 140 Av. de la Division-Leclerc Birdland de New York au milieu des années 60 Les samedis 14 et 28 mars à 17h30 au Studio trouve dans « Little Rootie Tootie » : pendant Propos recueillis par Jacques Denis 92160 ANTONY que Liebman voit soudain son destin musical Charles Trénet de la Maison de Radio-France. le concert, l’orchestre joue en réalité le solo de basculer… Peu après, il deviendra l’élève de Tél. 01 56 40 15 16. Entrée libre. piano de Monk d’un enregistrement précédent. Le vendredi 6 mars à 20h30, à l’Espace 1789 Charles Lloyd et Lennie Tristano (1967-1968), L’auto-référence y est extrêmement concep- de Saint-Ouen (93). Places : de 18 à 12 €. puis membre des groupes d’Elvin Jones, le bat- tuelle et progressive. Ce concert fut aussi la Infos : 01 49 22 10 10.

nales, ce beau trio déjà repéré dans ces colon- Ba-Ya nes avec un premier album attachant signe un ////// Trio avec chanteuse ///////////////////////////////////////////// superbe deuxième opus (autoproduit) intitulé « D’Est en Ouest ». « Nos choix musicaux pui- Samedi 14 mars à 20 h 30 Retour de ce trio avec chanteuse et de son généreux jazz world sent délibérément dans les musiques rythmi- DONEL JACK’SMAN acoustique. ques et festives : musiques créoles, africaines, présente « Rires à Villiers » / Soirée humour-Stand up funk, pop…- mais les parties rythmiques et percussions sont suggérées par les arrange- Samedi 21 mars à 20 h 30 ments qui proposent une « autre » lecture de MOUSS & HAKIM ces musiques qui s’appuient habituellement sur « Origines Contrôlées » / Chansons franco-algériennes les percussions » souligne le trio. Imprégnée de mille rythmes (et langues) d’ailleurs, la musique Samedi 28 mars à 20 h nous embarque sans peine, porteuse de tex- Le jazz à la rencontre de ses origines africaines es 2 RENCONTRES SLAM’DANSE © Gala3 tes sensibles reflétant l’humeur voyageuse et Le trio du pianiste Yaron Herman s’invite le 9 mars à 20h au Théâtre des Champs- universelle de ce groupe allant « à bon tempo er Mercredi 1 avril à 15 h 30 Elysées. © R. D. des songes troublants ». Attention, Ba-Ya s’ins- mars à m MAINS DANS LES POCHES Le trio Ba-Ya signe son deuxième album voyageur talle en résidence tous les derniers dimanche ai Compagnie Ouragane sensibles. Celles que vous pourrez vous figu- « D’Est en Ouest » et s’installe en résidence au du mois au Baiser Salé. Avec Caroline Faber 20 Concerts 0 Danse à partir de 6 mois rer en fermant les yeux mais en ouvrant bien Baiser Salé. (chant et percus), Mathieu Debordes (piano) et 9 Yaron grand les oreilles. A méditer. J. Denis Christian Duperray (basse). J.-L. Caradec 20/03/09 - 28/03/09 Mercredi 8 avril à 15 h Herman S’appuyant sur une formule instrumentale spé- LE TOUR DU MONDE ////// Jeune pianiste //////////////////////////////////////////////////// Le mercredi 18 mars, au New Morning. Infos : cifique (piano-basse et chant) et un répertoire Dimanche 29 mars à 21h au Baiser Salé. EN 80 VOIX Suite du parcours fulgurant du 01.45.23.51.41. Places : 22 €. désormais dominé par les compositions origi- Tél. 01 42 33 37 71. Khalid K / Musique-Théâtre à partir de 6 ans jeune pianiste sous les ors du Théâtre des Champs-Elysées Samedi 18 avril à 20 h 30 Rien n’interrompt l’ascension irrésistible de ce Spécial Banlieues Bleues B; jeune pianiste israélien parti pour New York et KERY JAMES François ¶ Musique hip hop atterri à Paris d’où tout allait commencer… gros plan A la tête de son trio régulier, il ne quitte plus Couturier I?Þ9B; Du 15 au 23 mai la scène depuis deux ans (Matt Brewer à la ////// Hommage /////////////////////////////////////////////////////////// New grooves BEL’HOPSESSIONS # 9 contrebasse et Gerald Cleaver à la batterie). « Nostalghia - Songs for Tarkovski », Cultures urbaines en mouvement Il vient de signer un nouvel album magistral un hommage en musique et en from New Orleans Avec : Odyssée Jamaïque > Ami Karim + Scène slam (« Muse » chez Laborie/Naïve), enregistré avec images au grand réalisateur russe. :K « New Orleans is now ! », annonce le programme de Banlieues > « Roméos et Juliettes » chorégraphies la complicité du Quatuor Ebene. Avant de s’en- de Sébastien Lefrançois Bleues. Nul doute que malgré Katrina, la ville groove toujours. voler pour Tokyo et la Chine en avril, en préam- État des lieux. bule à une vaste tournée mondiale, il a les hon- @7PP Renseignements : 01 34 04 13 20 neurs du Théâtre des Champs-Elysées… Avec, « Il n’y a pas de ville plus fonky aux Etats-Unis. Dollis. C’est la première fois que cette tribu en concert, le Quatuor Manfred et le guitariste Cela tient aux brass bands, au rythme et au de Black Indians se produit à Paris, même si Exposition [email protected] 17/03/09 - 28/06/09 www.ville-villiers-le-bel.fr Dominic Miller. J.-L. Caradec Mardi Gras. Ici, il faut savoir danser ! Il faut tenir tous les collectionneurs chevronnés vénèrent le dance-floor debout quand tu es musicien. » depuis belle lurette leurs galettes. Immanqua- Le 9 mars à 20h au Théâtre des Champs-Elysées. Tél. Robert Mercurio résume parfaitement les enjeux ble d’autant que le même soir (le 10 avril à 01 49 52 50 50. Places : 33 €. de cet archipel musical qu’est La Nouvelle-Or- Bobigny), les sorciers de la soul survitaminée www.quaibranly.fr

© Luciano Rossetti / ECM Records léans, un îlot qui fleure bon les Caraïbes. Et partageront l’affiche avec un autre combo dont Le pianiste François Couturier évoque en musique l’uni- croyez-moi, ce bassiste sait de quoi il parle : il la dénomination suffit à les présenter : le Congo laterrasse.indd 1 24/02/09 11:01:59 Renaud vers visuel et poétique du réalisateur Andrei Tarkovski. est l’un des fondateurs de Galactic, un groupe Nation Afro-New Orleans Group, du saxopho- Musicien discret mais essentiel de la scène Garcia-Fons jazz française, le pianiste François Couturier [sketches]septet ////// Poète de la contrebasse /////////////////////////////////////// (né en 1950) a signé en 2006 un retour mar- Le poète de la contrebasse fête la quant en qualité de leader, avec la parution Dimanche 15 mars à 17h de Jean-Marc Padovani sortie de « La Linea Del Sur » dans le chez ECM d’un disque exceptionnel évoquant Grange dîmière - Fresnes (94) avec temple du jazz parisien. l’univers d’Andrei Tarkovski : « Nostalghia - Lundi 16 et Jean-Marc Padovani saxophone ténor et soprano Songs for Tarkovski ». Le point de départ du Bruno Wilhelm saxophone alto et soprano projet est sa fascination pour le grand réalisa- mardi 17 mars à 21h Claudia Solal voix teur russe. « Andrei Tarkovski est mon cinéaste Studio de l’Ermitage (Paris) Paul Brousseau clavier et électroniques préféré, confie Couturier. « Andrei Roublev » David Chevallier guitares fut pour moi une révélation. J’ai depuis vu et réservations revu ses 7 films. Ce sont de longs poèmes Frédéric Monino basse 01 47 61 56 82 d’une lenteur hypnotique, emprunts de spiri- [email protected] François Laizeau batterie tualité. Je ne voulais, en aucun cas, faire une © Ryan Mastro musique illustrative mais représenter dans En prise directe sur le son et le swing de La Nouvelle Orléans avec les groupes Galactic et Soul Rebels.

© Jan. © Scheffner Jan. chaque morceau une émotion particulière Renaud Garcia-Fons suit sa « Linea Del Sur » : nouvel liée à l’univers de ce cinéaste… ». Souvent de digitalo-jazz-funk mutant pulsé par le phé- niste Donald Harrison, également présent avec album et concert le 18 mars au New Morning. éloignée du jazz au sens propre du terme, noménal batteur Stanton Moore, dont la rumeur son quintet plus classique (le 30 mars, à Mon- la musique de « Nostalghia » est d’abord persiste à dire qu’il est le meilleur tambourinaire treuil). Longtemps alter ego de ce dernier, le Disque après disque, l’esthète Renaud Garcia- l’œuvre d’un compositeur et d’un poète du actuel de la place. Leur prestation devrait consti- trompettiste Terence Blanchard présentera son Fons construit un singulier univers, à partir clavier, traversée de silences, d’images et de tuer l’un des moments phares de la série de « classique » requiem pour Katrina (le 9 avril, du bassin méditerranéen. C’est encore le cas mirages. Un écho magnifique et limpide à la concerts dédiés à La Nouvelle-Orléans. Ce ne à Epinay) tandis que Charmaine Neville mettra avec « La Linea Del Sur », publié sur le label fascinante poésie plastique des images du sera pas le seul. A commencer par le même son grain de soul-jazz (le 5 avril, à Clichy), en de qualité Enja. « C’est une ligne d’un Sud cinéaste projetées au cours du concert. Avec soir (le 14 mars, à Stains), les Soul Rebels, un digne héritière d’une dynastie néo-orléanaise. imaginaire. Il s’agit plus d’un fil conducteur Anja Lechner (violoncelle), Jean-Marc Larché brass-hop des plus torrides qui vous attrape par Enfin, last but not least, il ne faut surtout pas de mes émotions collectées au contact des (sax soprano), Jean-Louis Matinier (accor- les pieds pour vous scotcher la tête, avec un manquer le film « Trouble The Water », (le 26 musiques du Sud. Tout cela forme une espèce déon) et le fils du réalisateur, pour le choix surpuissant cocktail d’improvisations cuivrées, mars, au ciné 104 de Pantin) où la rappeuse de parcours, d’histoire, qui va du monde des extraits de films. J.-L. Caradec de scansions hip-hop et de pulsations chalou- BlackKoldMadina revient sur le naufrage état- méditerranéen à l’univers des musiques lati- pées. On les retrouvera une semaine plus tard (le sunien Katrina. Le lendemain (toujours à Pan- nes, jusqu’à l’Argentine. » Le contrebassiste Vendredi 3 avril à 20h30 à L’Apostrophe-Théâtre des 21 mars, à Sevran), cette fois en première par- tin), c’est en poignant le micro qu’elle devrait convoque la formidable chanteuse Esperanza Louvrais de Pontoise (95). Tél. 01 34 20 14 14. tie des Zydeco Twisters, une espèce de gumbo sévèrement chauffer les esprits avec son rap Fernandez, dont le canto flamenco résonne concocté par Rockin’ Dopsie Jr, surnommé « le minimal et frontal, d’autant qu’elle sera suivie sur des textes inspirés par le poète soufi Rumi, James Brown du bayou » ! sur scène par les Voices Of Big Easy du poète tout comme il invoque la douce mélancolie du Hors-série Avignon 2009 Chuck Perkins, un autre tambour de bouche à tango, incarné sous les doigts de l’accordéo- Black Indians l’accent fortement créolisé. Production : SoléArt Productions, La Grange dimère ville de Fresnes, la Grande Ritournelle. http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html Avec l’aide à la création musicale du Conseil général du Val-de-Marne. niste virtuose David Venitucci. Pensé comme et Voices of Big Easy Jacques Denis et le soutien de la DRAC d’Île-de-France, ministère de la culture et de la communication, et un recueil de nouvelles et composé à partir Joignez-nous vos dossiers A noter aussi sur les agendas des amateurs de la SPEDIDAM. des photos de Javier Arcenillas, ce disque sur [email protected] de rare groove, la venue des légendaires Wild Informations et réservations : Tél. 01 49 22 10 10 et prend la forme d’un album d’images fortes et Référence Avignon 2009 Magnolias du non moins fameux Big Chief Bo www.banlieuesbleues.org dessin 2009 : Dupont-Laville //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 82 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 83 jazz jazz ¶ récente signature du label, défendra la musique gros plan Avishai de son album « Breakfast on the Morning Tram » La Línea del Sur Jazz, Méditerranée, sorti en en septembre 2007. Deux concerts de Africa Jazz, nouvel album Cohen Trio prestige qui donnent le coup d’envoi au niveau Amérique latine, fl amenco ////// Trio //////////////////////////////////////////////////////////////////// national d’un festival qui passera jusqu’au 16 le devoir de mémoire RENAUD GARCIA-FONS de culture avril par Lyon, Marseille, Nantes et Lille, avec L’Israélien persiste dans sa voie On ne compte plus les musiciens de jazz qui sont partis en Afrique, invente son sud imaginaire, originale et signe sur Blue Note un en particulier à Paris, du 30 mars au 5 avril, histoire de se ressourcer et d’y trouver matière à de nouveaux album de chansons. une série d’hommages aux grandes figures de développements esthétiques. un sud sans frontières Blue Note (Cannonbal Adderley, Sonny Rollins, ère édition de “Ciné Follies” Freddie Hubbard, Bud Powell, Monk…) rendus « Quand j’écoute Fela, j’entends James Brown. aux pays des ancêtres. C’est le cas de deux 1 par la fine fleur du jazz français, de Sophie Alour Nous étions des Africains avant la déportation. saxophonistes : Steve Coleman s’intéresse tout à René Urtreger, dans les 3 clubs de la rue des Notre musique, c’est aussi la leur. » Pour le saxo- particulièrement aux rythmiques yoruba, tandis Festival de ciné-concertsdu 31 mars au 5 avril 2009 Lombards. J.-L. Caradec phoniste Archie Shepp, héros du festival Panafri- que David Murray, dix ans après avoir dirigé une Renaud Garcia-Fons, contrebasse cain en 1969, cela sonne comme une évidence. Fodeuk Revue avec la scène sénégalaise, monte er David Venitucci, accordéon Le 1 avril à 10h Le 4 avril à 17h Les 30 et 31 mars à 21h au Théâtre du Châtelet. L’Afrique est la source du jazz. Cette union, fan- en 2007 un opéra autour de la figure de Pouch- Kiko Ruiz, guitare fl amenca Ciné-concerto opus 4 Atelier Bruitage de film Tél. 01 40 28 28 40 tasmée dans les premiers temps, deviendra par la kine, dont l’aïeul était camerounais. Tous cher- Pascal Rollando, percussions (durée : 2h30 – dès 8 ans) « Du praxinoscope au cellulo » invitée : Programme de dessins animés Esperanza Fernandez, accompagné au piano (1h15 – dès 3 ans) Le 4 avril à 20h30 © R. D. chant fl amenco Le contrebassiste Avishai Cohen en mini-tournée franci- Soirée « Ciné Follies » (3h) Le 2 avril à partir de 19h30 Courts métrages d’hier et d’aujourd’hui lienne en trio pour la sortie de son premier album chez Médéric Soirée « Bon goût : Chaplin / Lubitsch » (2h) (orchestres amateurs jazz et classique) ; Blue Note. 19h30 : spectacle du Centre d’Eveil intermède music-hall ; ciné-concert Collignon Artistique d’Aulnay (chansons de films) Lubitsch (orchestre jazz) Le trio, c’est la formule classique du jazz, un ////// Jus de Bocse quartet /////////////////////////////////////////// 20h45 : Ciné-concert films burlesques ticket gagnant pour la postérité. De Keith Jar- L’iconoclaste trompettiste est l’un de Chaplin et Lubitsch Le 5 avril à 16h rett à EST, on ne compte plus les références des virtuoses qui affolent le jazz Ciné-manga en la matière. C’est pourtant sur ce terrain lar- hexagonal. Le 3 avril à partir de 19h30 16h : Ciné-conférence sur le manga gement balisé qu’Avishaï Cohen a affirmé et Soirée « Haute pègre » (2h) 17h30 : Ciné-concerts courts EN CONCERT 19h30 : concert de musique de chambre affiné une singularité sonore, un jazz composite métrages japonisant + surprises! 18 mars, PARIS NEW MORNING des élèves du Conservatoire d’Aulnay Gratuits, sur réservation : où résonnent ses multiples expériences. Avec 19 mars, Lillebonne (Café de Juliobona) 20h30 : projection du film «Haute pègre» ateliers calligraphie et initiation la maturité, le contrebassiste s’est ainsi laissé 20 mars, Seyssins (Grenoble Jazz Festival) de E. Lubitsch au dessin manga aller à tous ses désirs, chantant à mi-voix ou © R. D. 21 mars, Annonay pianotant sans se la jouer, avec toujours le jazz La griotte mauritanienne Dimi Mint Abba partage l’affiche avec le légendaire drummer Jack DeJohnette. Une rencontre (La Presqu’île) 26 et 27 mars, Toulouse en ligne de mire. C’est cet univers aux fron- inédite sous le sceau de l’improvisation. (Espace Croix-Barragnon) Espace Jacques Prévert • Théâtre d’Aulnay-sous-Bois tières de bien des musiques qui a conquis un 134, rue Anatole-France • 93600 Aulnay-sous-Bois 16 mai, Marly large public, séduit par les accents pop et les suite bien réelle. Dès 1956, Louis Armstrong ren- chent là, entre les lignes, une identité passée à la (Marly Jazz Festival)

Réservations : 01 48 66 49 90 prestations scéniques d’Avishaï Cohen. Lequel © Caroline Pottier contre au Ghana le trompettiste ET Mensah, chef trappe dans les bateaux négriers. Toujours est-il creuse encore plus profond le riche terreau Formule phare du jazz français : le Jus de Bocse Quartet de file du highlife. Dans la foulée, Randy Weston que la liste de tels échanges pourrait noircir des VILLE CULTURELLE mélodique de la terre sanctifiée où il est né, de Médéric Collignon, le 28 mars à la Coupole de fait lui aussi le grand voyage de retour, traversant pages d’un bottin, d’autant que dans le même avec « Aurora », opus siglé par la plus célèbre Combs-la-Ville. nombre de pays. L’écriture du pianiste en rendra temps, des Africains se convertissent brillam- harmonia mundi firme du jazz. J. Denis compte constamment. Tout comme Don Cherry, ment au jazz. Le Kora Jazz Trio adapte Parker distribution Jus de Bocse, c’est le quartet majeur de Médé- apôtre du « Free Jazz », nourrira très vite son aux variations mandingues, Cheikh-Tidiane Seck Non le disque n’est pas mort ! Tous les jours des artistes et des labels créent pour vous des œuvres rares et des objets uniques... www.aulnay-sous-bois.com Le samedi 28 mars 2009, au Carré Belle-Feuille ric Collignon, une bande d’allumés du jazz qui imaginaire de ses périples en Afrique, adoptant accueille Hank Jones puis Dee Dee Bridgewater femmester.qxd 9/01/09 13:03 Page 1 CRÉATION GASOLINE CRÉATION de Boulogne-Billancourt (92), à 20h30. s’étaient distingués en revisitant « Porgy And même des instruments dont le doussoun’goni, la dans les subtilités de la musique malienne, et le Places : 27,50 €. Infos : 01 55 18 54 00. Bess », avec en tête la version délivrée par harpe des chasseurs maliens. Béninois Lionel Loueke triomphe à New York, Le samedi 4 avril au Théâtre des Bergeries de Miles, avec aussi l’influence de Björk. De ces suivant la voie du Camerounais Richard Bona. Pub_RGF_LaTerrasse.indd 1 11/02/09 9:13:45 Noisy-Le-Sec (93). Places : de 15 à 5 €. deux-là, le ludion français aux talents de maître Chaque génération Quant à Foday Musa Suso, après s’être associé Infos : 01 41 83 15 20 chanteur a surtout retenu le goût pour briser les au diapason à Herbie Hancock, il duettiste avec Jack DeJoh- Le vendredi 3 avril au Théâtre Victor-Hugo de tabous et l’envie de faire tomber les œillères. A partir des ouvertures suscitées par les révo- nette dans un album, qui sonne comme l’intro- Femmes Bagneux (92), à 20h30. Places : de 24 à 9 €. Histoire de réveiller nos sens et de remettre le lutions esthétiques des années 60, le mouve- duction idoine à la rencontre du même batteur Infos : 01 46 63 10 54. jazz dans le bon sens. J. Denis ment s’intensifie : avec ses costumes et son avec la diva du désert Dimi Mint Abba. instrumentarium, le Art Ensemble Of Chicago Jacques Denis Samedi 28 mars à la Coupole de Combs-la-Ville (77). est emblématique de toute une génération de de Paroles Tél. 01 60 34 53 70Places : de 21 à 17 €. jazzmen pour qui l’Afrique est la matrice du Jack DeJohnette et Dimi Mint Abba, le vendredi 20, Mise en scène D’ de Kabal • Cie R.I.P.O.S.T.E. Annniversaire jazz. Même Count Basie salue l’Afrique dans un le samedi 21 et le dimanche 22 mars 2009, album éponyme sur RCA, tandis que le saxo- au Quai Branly (75). Entrée : de 10 à 15 €. du label Le contrebassiste Ron Carter est l’invité phoniste Barney Willen signe « Moshi », qui Tél. 01 56 61 70 00. de prestige du concert-anniversaire témoigne des mois passés sur place. Il ne sera Le Tigre des Platanes et Eténèsh Wassié, le mardi Blue Note des 70 ans du pas le seul Français, loin s’en faut, à s’intéresser 24 et le mercredi 25 mars 2009, au Quai Branly (75). ////// Soirées de gala /////////////////////////////////////////////////// label Blue Note, de près à l’Afrique… Comme le prouvent encore Entrée : de 10 à 15 €. Tél. 01 56 61 70 00. Soirées de gala au Théâtre du le 30 mars à 21h les échappées belles du Tigre des Platanes en Randy Weston et les Gnawas, le vendredi 27 Châtelet. au Théâtre terre éthiopienne. A partir des années 90, aux et le samedi 28 mars, au Quai Branly (75). Le célèbre label américain à l’étiquette bleue du Châtelet. Etats-Unis, une nouvelle génération va revenir Entrée : de 10 à 15 €. Tél. 01 56 61 70 00. fête ses 70 ans de passion pour le jazz. Une aventure éditoriale - menée conjointement par l’ingénieur du son Rudy Van Gelder, le pho- tographe Francis Wolf, le graphiste Reid Miles et le producteur Alfred Lion - qui se Jean-Marie confond avec l’histoire du jazz des années 50 et 60 et qui se poursuit aujourd’hui avec Machado une nouvelle génération de musiciens. ////// Pianiste en grande formation /////////////////////////////// Pour cette soirée de gala au Châtelet, « Danzas », nouvelle création du © Eric Legrand présentée dans le cadre du Blue Note pianiste en grande formation. Records Jazz Festival, le contrebassiste Créée en février dernier, la magnifique « Fiesta Slam, danse, théâtre, chanson

Ron Carter présentera la musique de son Nocturna » de Jean-Marie Machado vit désor- © Georges Carillo Création tout public de 10 à 110 ans « Dear Miles » quartet, en hommage au mais son destin en tournée… Dans ce nou- Le pianiste Jean-Marie Machado en concert avec trompettiste dont il fut le partenaire musical veau projet, le pianiste confirme sa stature « Danzas », sa nouvelle création. Du 5 au 29 mars 2009 dans les années 60, avant de rejoindre, en de compositeur et ses qualités d’inventeur deuxième partie de concert, le Blue Note de musiques transfrontalières nourries de ses rares comme l’accordéon, la flûte et le tuba. A Réservations au 01 46 70 21 55 Records All Stars composé de Joe Lovano rêves méditerranéens de fraternité musicale. découvrir absolument. J.-L. Caradec et magasins Fnac 0 892 68 36 22 (0,34 �/mn) (saxophone ténor), Stefano di Battista « Danzas » est organisée comme une suite de Théâtre d’Ivry Antoine Vitez (saxophones alto et soprano), Flavio Boltro danses imaginaires ou réinventées, conçues Le 29 mars à 17h à la Grange Dimière de Fresnes 1, rue Simon Dereure - 94200 Ivry-sur-Seine • www.ivry94.fr (trompette et bugle), Jacky Terrasson (piano), comme « autant de manières de rencontrer (94). Tél. 01 49 84 56 91. Scène conventionnée par le Ministère de la Culture - Théâtre conventionné par le Conseil Général du Val-de-Marne Ron Carter (contrebasse) et Payton Crossley l’autre » dixit Machado. Pour la circonstance, Le 2 Avril à 20h à l’Espace 1789 de Saint-Ouen (93) Métro Ligne 7, Mairie d’Ivry (terminus) (batterie). Un groupe phénoménal… Le lende- l’instrumentation de son orchestre s’enrichit et dans le cadre de Banlieues Bleues.

main, la chanteuse américaine Stacey Kent, Tokiwa Takehiko © se pimente avec l’apport d’instruments plus Tél. 01 49 22 10 10.

//// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse //// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 84 / N°166 / mars 2009 / la terrasse la terrasse / mars 2009 / N°166 / 85 jazz jazz annonces classées

fique, entre jazz et chanson, rigueur et Atelier Théâtre Stages de La Campagnie déglingue. Sur le fil. J.-L. Caradec Rokia Traoré Stages de Patrick Forian ////// Mali /////////////////////////////////////////////////////////////////// ESAD Marionnettes Commedia dell’arte, des Musiques Samedi 21 mars à 20h30 à la Ferme de Bel Ebat à Le nouveau projet musical au son masque neutre, Une école d’art Guyancourt (78). Tél. 01 30 48 33 44. blues rock de la compositrice et 6 avril - 1 mai 2009. 140h. THEATRE DE MARIONNETTES mime, jeu d’acteur, chanteuse malienne. improvisation, clown, L’Ecole Supérieure d’Art Dramatique de à Ouïr à l'épreuve de l'oeuvre la Ville de Paris propose un cycle de trois ////// Troupe musicale ////////////////////////////////////////////////// Dix ans après la sortie de « Mouneïssa », son bouffons, conteur d' HANOKH LEVIN années d’études conduisant au DNSPC premier album paru en 1998 chez Label Bleu, (Diplôme National Supérieur de Comédien) La troupe musicale de Denis Manipulation et Interprétation Ateliers hebdomadaires, Rokia Traoré vient de signer son nouvel opus : stages week-end & vacances Charolles s’empare de l’univers de Musiques conditions de candidature Les candidats coaching personnel er Brassens. « Tchamantché » (chez Emarcy). Un disque Renseignements et inscription : doivent avoir entre 18 et 27 ans au 1 octobre & direction d’acteur 2009 (nés entre le 1er octobre 1982 et le 1er construit autour de la couleur et de l’émotion 01 42 40 06 86 du monde Renseignements octobre 1991). / Avoir suivi avec assiduité une du son d’une vieille guitare électrique Gretsch, [email protected] formation initiale intensive d’au moins un an www.contreciel.fr www.atelierforian.com point de départ d’un album « plus moderne, Stage conventionné Afdas 06 75 51 75 02 Date limite d’inscription au concours Mounira © R. D. tout en restant Africain » en rupture avec « le 16 mars 2009 folk pour aller vers plus de blues et de rock ». Omara Portuondo, divine diva cubaine, le 21 mars à 21h à l’Onde de Vélizy. renseignements [email protected] Mitchala Pour autant, la belle Rokia reste l’ange de la http://esadparis.free.fr ////// Tchad ///////////////////////////////////////////////////////////////// musique Africaine que l’on aime depuis tou- Lieux des cours En moins d’un an, cette jeune accrocheuse, des mélopées traditionnelles jours, fidèle à son monde intérieur secret et ESAD, Tchadienne s’est imposée comme du Sahel rehaussées d’arrangements déto- Omara ses textes poétiques chantés le plus souvent recrute Forum des Halles, Place Carré, Paris 1er Université Paris III-Censier,

© D. © R. D. nants, et surtout des textes qui traitent des en Bambara. J.-L. Caradec l’une des nouvelles voix à suivre. Dans le cadre de son développement 13 rue Santeuil, Paris 5e La Campagnie des Musiques à Ouïr revisite Brassens, le problématiques actuelles de la jeunesse afri- Portuondo (numéros réguliers et hors-séries) des collaborateurs pigistes. 21 mars à 20h30 à la Ferme de Bel Ebat à Guyancourt. caine. J. Denis ////// Cuba ////////////////////////////////////////////////////////////////// Samedi 21 mars à 21h à la Salle Jean Vilar du A bientôt 80 ans, la native de La Théâtre de Suresnes (92). Tél. 01 46 97 98 10. en classique / opéra / Cette création revigorante est portée par Le samedi 14 mars à 20h30 au Théâtre Victor-Hugo Havane confirme l’adage que la musique contemporaine € l’esprit libre comme l’air de la Campagnie et de Bagneux (92), à 20h30. Places : de 5 à 15 . musique à Cuba, ça (se) conserve (ref 9999, à préciser dans l’objet) le travail en profondeur d’interprètes magni- Infos : 01 46 63 10 54. plutôt bien. écrire à [email protected] fiques, musiciens et hommes de scène à Longtemps, elle fut l’un des trésors cachés Khaled fleur de voix… « Ils créent un nouvel ima- du riche patrimoine cubain. Et puis il y eut sa ////// Algérie /////////////////////////////////////////////////////////////// ginaire. Il suffit d’écouter la « Supplique » participation au barnum « Buena Vista Social Après bien des années d’errances de Loïc Lantoine ou « La Religieuse » d’Eric © PierRene-Worms Gianmaria Club », qui la remit sur le devant de la scène. artistiques, le chantre du raï Emploi Emploi Lareine : on en oublie les versions de Bras- La jeune chanteuse Tchadienne Mounira Mitchala, en Depuis, Omara Portuondo ne cesse d’arpen- retrouve sa voie originelle. Urgent La Terrasse recrute sens… » confie le metteur en sons et en concert le 14 mars à 20h30 au Théâtre Victor-Hugo de Testa ter les scènes du monde entier, ravissant tout scène Charolles. « Le but est de mettre en Bagneux. ////// Italie ////////////////////////////////////////////////////////////////// autant vieux amateurs que nouveaux conver- La Terrasse recrute étudiants/étudiantes force l’intention, de faire du texte et de la La voix grave et douce du chanteur tis. Un demi-siècle tout juste après son pre- étudiants/étudiantes pour distribuer devant les salles de concert et de théâtre le soir à 18 h 30 et 19 h 30. langue le corps de la musique. Le challenge C’est un concert de louanges médiatiques italien en solo. mier disque solo, « Magia Negra », sa voix a avec voiture est d’autant plus élevé que Brassens a qui suivit son premier disque, « Talou Lena » pris quelques rides, ces morsures du temps Disponibilité quelques heures par mois. pour distribuer devant les salles de concert Tarif horaire : 8,71 €/brut imposé ses textes dans une certaine nudité, sur Marabi. Moins d’un an plus tard, celle qui subliment l’expressivité de ses accents L’ESAD est le département d’art dramatique du Pôle Supérieur et de théâtre le soir à 18h30 et 19h30. + 2 € indemnité déplacement. d’enseignement artistique Paris – Boulogne-Billancourt alors que nous avons plein d’instruments et qui gagna à l’unanimité du jury le presti- mélancoliques. J. Denis (PSPBB), établissement d’enseignement supérieur reconnu Tarif horaire : 13 €/brut par le Ministère de la Culture. une batterie ! La beauté de ce répertoire, gieux prix Découvertes RFI en 2007 est de Envoyer photocopies carte d’étudiant + 6 € d'indemnité de carburant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées c’est sa fausse simplicité. Il demande un retour. Au programme : des chansons origi- Le 21 mars à 21h à l’Onde de Vélizy (78). Téléphonez au 01 53 02 06 60 à La Terrasse, service diffusion,

€ © R. D. travail exigeant… ». Un spectacle magni- nales qu’elle porte de sa voix terriblement Places : 25 . Infos : 01 34 58 03 35. 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. ou email : Le retour de Khaled, invité du festival Banlieues Bleues, [email protected] ou email : [email protected] le 22 mars à 17 h à la salle Jacques-Brel de Gonesse.

/////// “LA CULT URE EST UNE RÉSISTANCE À LA DISTRACTION” /////// PASOLINI AU CARRÉ BELLE-FEUILLE les 18, 19 et 20 mars à 20h30 à l’Européen. des Balkans oranais a enregistré son nouvel album. Finis À BOULOGNE-BILLANCOURT ////// Balkans ////////////////////////////////////////////////////////////// les crossovers sans intérêt, l’ex Cheb en Le piémontais revient en solo intégral, laissant Premiers© P.pas Soriani parisiens de ce revient à la formule avec laquelle il s’était résonner dans sa belle voix grave et douce et charismatique groupe lyonnais né imposé comme le roi du raï. Pour ce faire, il Tél. : 01.53.02.06.60. Recrute pour juillet 2008, sa guitare quelques-unes de ses plus belles s’est adjoint les services d’un ami de vingt en 2002. www.journal-laterrasse.fr chansons. Après 6 albums « studio », réali- ans, le producteur Martin Meissonnier avec Fax : 01.43.44.07.08. étudiants, étudiantes sés depuis le début de sa carrière en 1995 lequel il avait gravé son premier album, E-mail : [email protected] pour distribuer à Avignon (à l’âge de 37 ans), Gianmaria Testa signe « Kutche ». Ensemble, ils ont patiemment Directeur de la publication : Dan Abitbol « Sole dal vivo » (chez Chant du Monde), son retissé les fils d’une musique faite de rires Rédaction. Ont participé à ce numéro pendant le Festival Théâtre : Gwénola David, Véronique Hotte, Manuel CDD, 3 semaines. la terrasse ne prend pas en charge le logement. premier enregistrement « live » capté en mai et de pleurs, d’accents trépidants et de Piolat Soleymat, Catherine Robert, Agnès Santi dernier en concert à Rome. Un artisan de la complaintes obsédantes, de délires syn- Danse : Nathalie Yokel, Marie Chavanieux écrire à [email protected] chanson, héritier de Brassens et Leonard thétiques et douceurs mélancoliques… Nul Musique classique et opéra : Jean Lukas, Jean- Mettre dans l'objet référence 888avignon. Cohen. J.-L. Caradec doute que cet opus devrait permettre à Guillaume Lebrun, Antoine Pecqueur Jazz -musiques du monde : Jean-Luc Caradec, Khaled de regagner le cœur et les âmes de Jacques Denis

Les 18, 19 et 20 mars à 20h30 à l’Européen. Vanessa Bureau © tous ceux qui l’ont tant chéri. J. Denis Secrétariat de rédaction : Agnès Santi Tél : 01 43 87 97 13 Découverte de ce fiévreux Tram des Balkans, parti de Maquette : Luc-Marie Bouët 01 42 71 12 64 Bulletin d’abonnement Lyon à destination du Paris-Zèbre de Belleville, le 24 Dimanche 22 mars à 17h à la salle Jacques-Brel Couverture : Agnès Dahan " mars à 20h30. Une découverte. de Gonesse (93). Places : de 16 à 10 €. Imprimé par : Imprimerie Saint-Paul, Luxembourg infos : 01 49 22 10 10 Publicité et annonces classées au journal Oui, je m’abonne à La Terrasse pour 59 e La Querencia Ces cinq musiciens-chanteurs nous invitent Régie classique/opéra : Emmanuel Charlet (soit 10 numéros, hors-séries non compris) ////// Flamenco //////////////////////////////////////////////////////////// à bord de leur joyeux tram’ en partance pour Direction musique : Jean-Luc Caradec Écrire en lettres capitales, merci Le meilleur du Flamenco sur la Shtirip’, une contrée imaginaire et pourtant bien Webmaster : Ari Abitbol Nom : scène de Planète Andaloucia à réelle à la croisée des chemins des musiques Barbara Diffusion : Nicolas Kapetanovic MARDI 7 AVRIL 2009 À 20H30 Montreuil. d’Europe centrale. Qu’il soit tzigane ou klezmer, Tirage prénom : Véritable carrefour et plaque tournante du Fla- le swing des balkans est porté ici à son plus Luna Ce numéro est distribué à 90 000 exemplaires. adresse : menco en France, l’adorable salle de Planète haut niveau de plaisir et de fête, et part en ////// Argentine /////////////////////////////////////////////////////////// Déclaration de tirage Andaloucia accueille La Querencia, récent pro- tout sens, ceux de la danse et de l’humour de Nouvel album de la chanteuse sous la responsabilité de l’éditeur LES YEUX NOIRS soumise à vérification de l’OJD. jet musical de « nouveau flamenco » originaire préférence. Tram des Balkans est avant tout argentine Dernière période contrôlée année 2007, Code postal : de Saragosse. Tarantas, tangos, tanguillos, un groupe de scène qui vit chaque instant du On retrouve avec plaisir le grain de voix unique diffusion moyenne 76 300 ex. Un voyage entre la mélancolie Chiffres certifiés sur www.ojd.com bulerias, et rumbas sont au programme de ce concert comme s’il devait être le dernier, avec de cette magnifique artiste argentine. Dans son ville : Éditeur : Eliaz éditions, des chants yiddish et le lyrisme rock groupe de 9 artistes (chanteurs, instrumentis- une rare vitalité. Avec Vincent Westphal (clari- quatrième album - « Ruta 3 »- la chanteuse bien 4, avenue de Corbéra 75012 Paris tes et danseuse) à l’instrumentation singulière nette), Diego Meymarian (violon), Vincent Gaffet entourée (Raul Paz) déroule au fil des plages Tél. : 01.53.02.06.60. Téléphone : Fax : 01.43.44.07.08. (guitare espagnole, viole, flûte traversière, per- (accordéon), Mathieu Cervera (percussions) et des paysages somptueux, plongeant aux raci- E-mail : [email protected] email : cussion, basse, et trois « cantaores ») dirigé par Sylvain Lacombe (contrebasse). Leur premier nes africaines et améridiennes de la musique Réservations au 01 55 18 54 00 La Terrasse est une publication de la société Coupon à retourner à La Terrasse, service abonnement, 4 avenue de Corbéra - 75012 Paris. Gonzalo Alonzo. Une découverte. J.-L. Caradec album « Shtirip’ Tour » (un « live » autproduit) argentine ou empruntant au groove et aux sons Eliaz éditions. Commander par téléphone au 01 53 02 06 60 LA TERRASSE 166 Location Fnac, Carrefour et www.fnac.com - www.boulognebillancourt.com Gérant : Dan Abitbol est sorti en février 2008. J.-L. Caradec contemporains. Une artiste charismatique et Je règle aujourd’hui la somme de I.S.S.N 1241 - 5715 Imprimez aussi Vendredi 6 et samedi 7 mars à 20h30 à Planète chaleureuse. J.-L. Caradec 60, rue de la Belle-Feuille Toute reproduction d’articles, annonces, publicités, est formellement Ci-joint mon règlement par notre formulaire d'abonnement Andalucia à Montreuil (56 rue Émile Zola - 93). Mardi 24 mars à 20h30 au Zèbre de Belleville. interdite et engage les contrevenants à des poursuites judiciaires. sur www.journal-laterrasse.fr Marcel-Sembat (M 9) - Boulogne-Jean-Jaurès (M 10)  chèque  CCP  mandat à l’ordre de La Terrasse. Tél. 01 48 51 04 51. Tél : 01 43 55 55 55 Le 26 mars au New Morning. Tél. 01 45 23 51 41.

concerts (finale en public le 4 avril). Coup Lo’Jo d’envoi le 1er avril avec un concert des ////// Poètes-arpenteurs de mondes ////////////////////////////// élèves de guitare des conservatoires des r S-Sé Fils et pères de tous les sons Hauts-de-Bièvres. Suivront dans les jours du monde, les Lo’Jo chantent et suivants un hommage à Léo Brouwer par enchantent comme jamais avec leur Marco Tamayo et Anabel Montesinos, la r HO nouvel album « Cosmophono ». constitution au sein d’un ensemble de 24 guitares de « la cité des 1000 cordes », un voyage vers « l’Argentine et le Tango », culminant avec le concerto pour guitare et bandonéon de Piazzolla et la création d’un concerto pour guitare électrique d’Yvan Bel- locq, avec Gérard Verba (guitare) et Juan

© D. © R. D. José Mosalini Junior (bandonéon) en solis- Le guitariste Roland Dyens est l’un des nombreux invités des tes, et enfin en concert de clôture, différents Rencontres Internationales de la Guitare d’Antony. visages de la guitare en compagnie du jeune

© D. © R. D. Adrien Maza, lauréat du concours 2008, du Lo’Jo en concert unique le 28 mars au Bataclan pour la duo guitare et clavecin d’Eva Tsin et Hiroko sortie du nouvel album du groupe : « Cosmophono ». geux et Sécuritaires Théorisés chez l’Elite). Nakayama, du Trio « Sin Fronteras » et du Cette dernière création, qui se décline en Oumou grand Roland Dyens. J.-L. Caradec Un quart de siècle dans les jambes (et le cœur) deux spectacles, – l’un pour le jeune public, en scène(s) 2009 et un nouvel album dans les bras (et le cœur), l’autre pour un public adulte –, est née d’un Sangaré Du 1er au 5 avril à l’Auditorium Sainte-Marie d’Antony les Lo’Jo font leur réapparition. Le groupe constat : la quasi absence des femmes sur ////// Mali /////////////////////////////////////////////////////////////////// (94). Tél. 01 40 96 72 82. Places : 8 à 18 €. angevin confirme sa capacité à se réinventer la scène slam, et donne conséquemment la Adulée en son pays, admirée sur en permanence dans le voyage, la rencontre parole à huit d’entre elles, slameuses, comé- les scènes du monde entier, la diva Parution juillet 2009 et les textes de Denis Péan, leur poète-ar- diennes, danseuses de tango, ainsi qu’une malienne est de retour avec un penteur de mondes. « Cosmophono » qui sort rappeuse, Bams, et une danseuse de break, nouvel album. Les Yeux Rélexions, rencontres et informations sur le Festival d’Avignon chez LO’JO Prod/Wagram Music est peut- Soria Rem. Ces femmes ont écrit les tex- être leur enregistrement le plus parfaitement tes comme autant de voyages à travers des noirs convaincant, réconciliant la folie et la poésie tranches de vie, mais l’adresse au public est ////// Balkans ////////////////////////////////////////////////////////////// Après l’exceptionnel accueil par le public et les professionnels de ces artistes inspirés et exaltés et la rigueur, ici contenue dans les mots et dans le mou- Le retour sur le devant de la de la première édition de son hors-série Avignon en scène(s). la beauté et l’unité d’une production impecca- vement des corps, vecteurs d’émotions et scène de ce groupe pionnier de la ble. On aime ! J.-L. Caradec caisses de résonance aux multiples possibi- redécouverte des musiques yiddish La Terrasse publie à nouveau un hors-série pour le festival d’Avignon 2009. lités, où les divers styles de danse confron- et tzigane. Diffusion juin/juillet : 100 000 exemplaires. Réseau national + Avignon. Samedi 28 Mars à 19h30 au Bataclan. tent leurs rythmiques. Échanges et dialogues Tél. 01 43 14 00 30 se mettent en place entre chaque gestuelle.

Comme souligne le metteur en scène à pro- © Alcock Ed pos des protagonistes, il s’agit de « les faire Une des grandes voix du continent africain : la malienne se répondre et s’interroger avec leur force Oumou Sangaré signe « Seya » son nouvel et quatrième Femmes poétique et langagière propre : leur adresse album réalisé avec la complicité de Cheikh Tidiane Seck. Avec toujours la même ligne éditoriale, exigeante et ouverte, dynamique et particulière, leur voix, leur corps, leur point rigoureuse, proposant à la fois un tour d’horizon du festival d’Avignon et du Off. de paroles de vue ». Divers modes d’expression se « Seya », c’est la joie en bambara. Tel est le ////// D’ de Kabal ///////////////////////////////////////////////////////// conjuguent et se confrontent, pour donner titre du quatrième disque d’Oumou Sangaré Avec de multiples intervenants : metteurs en scènes, comédiens, auteurs,

Slam, danse, théâtre, chanson… un relief singulier et une force émotionnelle paru sous nos tropiques. « Seya », c’est sur- © Laurent Prost programmateurs, éditeurs, historiens du théâtre, sociologues, chercheurs… Le corps chorégraphié et les mots inédite aux mots. Un spectacle qui bouscule tout un formidable appel pour entrer dans la Le retour des Yeux Noirs sur scène et avec un nouvel se conjuguent pour faire naître les frontières disciplinaires. A. Santi transe, entendez une redoutable machine à album « live ». les 27 et 28 mars à l’Alhambra et le 7 Avec aussi pour la première fois un site Internet de nouveaux modes d’expression, groover copilotée par le claviériste Cheikh avril au Carré Bellefeuille de Boulogne. entièrement consacré au Festival d’Avignon. autour de paroles de femmes Femmes de paroles, spectacle tout public, Tidiane Seck. Au fil des titres, on retrouve un d’horizons variés. textes de Bams, Elsa Boyaval, Hayet Zegaoui, casting extralarge qui suffit à lui seul à mesurer Quinze ans déjà que les Yeux noirs nous font D’abord rappeur, D’ de Kabal se frotte Kahena Saighi, Sabrina Tayebi, Sbia M., la qualité du propos : le flûtiste Magic Malik, les yeux doux… Ils ont été les premiers à Avignon en scène(s) 2009 : un véritable mode d’emploi sélectif, ensuite à plusieurs expériences théâtrales, Stéphanie Wurtz, Soria Rem, mise en scène le souffle funky de Pee Wee Ellis et Fred Wes- ouvrir à un large public les portes d’un monde qualitatif et pratique du festival d’Avignon et du Off. notamment avec Mohamed Rouabhi, avant de D’ de Kabal, du 5 au 29 mars, samedi à 20h30, ley, l’afro-beat drummer Tony Allen, le balafo- musical réinventé et enfoui. Les Yeux noirs devenir très actif sur la scène Slam, puis de dimanche à 16h, mercredi à 10h, relâche lundi, au niste aux pulsations telluriques Neba Solo ou puisent avec fièvre et émotion à la fois dans la Au sommaire : fonder en 2005 sa compagnie R.I.P.O.S.T.E. Théâtre d’Ivry-Antoine Vitez, 1 rue Simon-Dereure, encore le génial violoniste Zu Tereta… Tous mémoire musicale et nomade de notre vieille • L’actualité du Festival à travers nos chroniques, portraits, entretiens, (Réaction Inspirée par les Propos Outra- 94200 Ivry-sur-Seine. Tél. 01 46 70 21 55. réunis autour d’une voix, genre bien perchée Europe et dans toutes les sonorités de notre gros plans sur des artistes de France et d’ailleurs. et forte personnalité. Show bouillant, chaude- époque. Quatre ans après leur album studio ment recommandé. J. Denis « Tchorba », superbe production réalisée par • Une analyse critique qui explore la création scénique et le Festival Stuart Bruce, le groupe des frères Slabiak d’un point de vue esthétique, sociologique et politique. Le mercredi 1er avril, à L’Alhambra de Paris (75) choisit la scène pour signer son retour. Qu’on • La scène théâtrale européenne à Avignon. à 20h30. Places : 28,50 €. Infos : 01.40.20.40.25 se le dise… Nouvel album « live » : « Opre scena / Best oyf ». J.-L. Caradec • Les régions à Avignon : tremplins vitaux pour des centaines de compagnies sur tout le territoire. Les 27 et 28 mars à 20h à l’Alhambra. • Enquête sur le désengagement de l’état dans le champ culturel français. Rencontres Tél. 01 40 20 40 25. Mardi 7 avril à 20h30 au Carré Bellefeuille de • Etc. Internatio- Boulogne (92). Tél. 01 55 18 54 00. nales de la Guitare Relais privilégié de la créativité artistique tout au long de l’année, d’Antony La Terrasse propose un panorama exigeant de l’actualité avignonnaise, ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Un festival autour de la guitare mais ne se cantonne pas à une simple information, le hors-série de ouvert sur le monde et les La Terrasse s’intéresse aussi au fonctionnement et à la finalité du festival, et répertoires. aux débats esthétiques, sociologiques et politiques que le Festival In et le Off suscitent. Depuis 17 ans, Gérard Verba, directeur des Rencontres, prône dans sa programmation Contacts Dan Abitbol la diversité des univers esthétiques et des Jean-Luc Caradec interprètes, alternant grandes pièces classi- Tél. 01 53 02 06 60 – email : [email protected] Hors-série Avignon 2009 ques et créations contemporaines. Un pres- tigieux concours international de guitare, La Terrasse / 4, avenue de Corbéra 75012 Paris http://www.journal-laterrasse.fr/avignon2009.html dont le jury sera cette année présidé par Joignez-nous vos dossiers le grand compositeur Cubain Léo Brouwer, sur [email protected] se déroulera parallèlement à cette série de Référence Avignon 2009 //// pour recevoir la terrasse par internet, envoyez un mail à : [email protected] en objet : recevoir la terrasse ////