Direzione artistica: Vittorio Vella Contemporanea duemilaotto Coordinamento organizzativo: Cristina Scuderi Uffi cio stampa: Valentina Coluccia Festival di Nuova Musica Gruppo di ascolto per il progetto “FrammentAzioni”: Dodicesima edizione Michele Biasutti, Andrea Cera, Nicola Giosmin, Andrea Toffolini, Vittorio Vella Progetto grafi co: Alfredo Mardero Servizio audioilluminotecnico: Delta Studios Allestimento scenico: Claudio Trapanotto — — Capo elettricista: Pierluigi Manca Questa edizione del Festival segnala This edition of the Festival marks an Fonici: Valerio Bergnach, Giovanni Salvador un importante passaggio, la sostanziale important stage in our development over Collaboratori: Federica Boledi, Luca Canzian, Selene Millo conferma di come il percorso intrapreso the last few years, confi rming that we have in questi anni sia andato nella giusta been moving in the right direction. Our Con il patrocinio del Comune di Udine direzione. Le prospettive fi n qui ambitions have been substantially increased contemplate si sono notevolmente and the numbers we are seeing confi rms Con il sostegno di: allargate, e ce lo dicono i numeri: solo our aspirations: this year alone over 1000 Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia quest’anno, tra concorso internazionale works from 45 different countries have been Direzione centrale istruzione, cultura, sport e pace di composizione “Città di Udine” e entered for the international composition Servizio attività culturali progetto “FrammentAzioni” sono stati competition “Città di Udine” and the project Provincia di Udine raccolti oltre 1000 lavori provenienti da 45 “FrammentAzioni”. The competition, with paesi di tutto il mondo. Il concorso, con 348 entries, has now become the most Comune di Udine Assessorato alla Cultura le sue 348 partiture, è ormai diventato important Italian event in the fi eld in terms of participants, making Udine the centre Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone il più importante avvenimento italiano del settore per numero di partecipanti, of attention for thousands of Delta Produzioni Associazione Culturale ponendo la nostra città al centro of cultured music. This year, thanks to the TauKay Edizioni Musicali dell’attenzione di migliaia di compositori generous bequest of the heirs of the Friulano via del Torre 57/5 di musica colta. Da quest’edizione Piero Pezzè, who passed away 33047 Remanzacco - Udine (Italia) poi, grazie alla sensibilità degli eredi in 1980, there is a new prize dedicated to tel. +39 0432 649244 - fax +39 0432 649575 del compositore friulano Piero Pezzè, his memory (for composers in the section Sito Web: www.taukay.it scomparso nel 1980, si è aggiunto un “instrumental chamber music groups”). e-mail: [email protected] nuovo premio intitolato alla sua memoria A further confi rmation of the interest in (riconoscimento dedicato ai compositori our work by artists can be seen in the Si ringraziano: Armando Azzola, Lorenzo Cerneaz, della sezione “gruppo strumentale da 716 short works submitted to the project Francesca Levrini Pezzé, Pierfrancesco Pezzé camera”). Testimonianza dell’interesse “FrammentAzioni”, a novel and unique degli artisti verso il nostro lavoro è stato experiment made up of music and dance. inoltre l’ulteriore invio alla segreteria It is clear that the passion and the desire to di Taukay di 716 micro lavori per il make work have found a powerful conduit progetto “FrammentAzioni”, particolare in the web, a tool we have been using since ed innovativo esperimento composto 1995 for the diffusion of our projects. di musica e danza. È evidente come This year also sees a new initiative in la passione e la voglia di fare abbiano parallel to the editorial and organisational trovato un potente conduttore all’interno activities. This is Taukay Web Radio (http:// del web, strumento utilizzato fin dal 1995 radio.taukay.it), the first internet radio per la diffusione dei nostri progetti. totally dedicated to New Music, which Quest’anno ha preso il via anche allows those who cannot be present in una nuova iniziativa che procede Udine to follow the event and to listen to parallelamente alle attività editoriali ed the musical developments in our city even organizzative. Si tratta di Taukay Web if they are on the other side of the world. Radio (http://radio.taukay.it), la prima The evening concerts of the festival will be radio su internet totalmente dedicata recorded and broadcast later on the web. alla Nuova Musica, che permetterà a chi Once again this year, leading composers non può essere fisicamente a Udine per and musicians will be present at the festival, assistere a questa manifestazione, di offering a program of the highest quality, ascoltare quello che succede in ambito bringing the listener a profound exploration musicale nella nostra città, anche se si of contemporary musical expression. Finally trova dall’altra parte del mondo. Le serate we must remember the public and private della rassegna sono infatti registrate e institutions which continue to support our vengono mandate in onda in differita. activities, a vital contribution which allows us Anche in questa edizione del Festival sono to constantly improve our work and assist in presenti compositori e musicisti di prima the ongoing cultural growth of the region. grandezza che propongono un repertorio di assoluta qualità, offrendo all’ascoltatore una visione approfondita nell’ambito dell’espressione contemporanea. In conclusione vanno ricordate le realtà istituzionali pubbliche e private che continuano a sostenere questa iniziativa con un’attenzione che ci permette di fare sempre meglio il nostro lavoro, nella prospettiva di una costante crescita culturale del territorio.

Il Direttore Artistico The Artistic Director Vittorio Vella Vittorio Vella 10 ottobre “[...] è un titolo che non dice infl uenzato musicisti, pittori “[...] it is a title which performance infl uenced ore 18.00 niente di più che la velocità e coreografi . ha describes nothing other than musicians, painters, and di un disco microsolco. messo in discussione tutti i the speed of a vinyl record. choreographers. Vecchia Pescheria Quando lo eseguimmo per preconcetti musicali ereditati When we performed it for John Cage questioned all Udine la prima volta, avevamo a partire dal diciannovesimo the fi rst time we had a dozen musical preconceptions predisposto una dozzina di secolo e sviluppato le sue record players and about 250 inherited from the 19th John Cage giradischi e all’incirca 250 piene potenzialità in un records. century, and he fl ourished dischi. Il pubblico, quando clima di contraddizioni. When the audience came in in an atmosphere of 33–1/3 entrò nella sala, non trovò Il compositore Arnold there were no seats for them controversy. sedie per sedersi. C’erano Schoenberg, suo insegnante, to sit on, instead there were The teacher-composer solo dei tavoli, attorno alla ebbe modo di defi nirlo only tables around the room Arnold Schoenberg sala, con pile di dischi, e “non un compositore, ma un with piles of records and once called him “not a degli altoparlanti sparsi un inventore di genio”. speakers scattered all over composer, but an inventor po’ovunque. Divenne presto Ha ricevuto riconoscimenti the place. It soon became of genius”. He received evidente per ognuno del e premi; alcuni importanti clear to the audience that awards and grants; a few pubblico che, se si voleva critici musicali si sono espressi if they wanted some music important music critics un po’ di musica, bisognava in maniera entusiastica they would have to make it wrote perceptively and prodursela da soli. Da lungo verso i suoi lavori. Tuttavia, themselves. enthusiastically about his tempo avevo cercato ciò che per la maggior parte del For a long time I have been works. However, to most oggi chiamano un mezzo per pubblico e perfi no per molti seeking what we nowadays of the public and even far partecipare il pubblico. musicisti le sue composizioni, call a means to bring about to many musicians his Ma non vedo come la gente particolarmente quelle audience participation. But compositions especially the possa mettersi al pianoforte dell’ultimo periodo, I don’t see how people can late ones remain baffl ing se non l’ha studiato. Invece rimangono sconcertanti e play the if they have and outrageous, an anarchic quel che può essere lasciato a quasi ingiuriose, costituendo never studied. However world of noise that cannot tutti è un giradischi” un mondo anarchico di everyone knows how to use even qualify as music. rumore che non può neppure a record player” To Cage, “everything we da John Cage, Per gli uccelli. qualifi carsi come musica. do is music.” He believed Conversazioni con Daniel Per Cage in realtà “tutto from John Cage, Per gli that the function of art is Charles, Milano, Multhipla ciò che facciamo è musica”. uccelli. Conversazioni con to imitate nature’s manner Edizioni, 1977. Egli credeva che la funzione Daniel Charles, Milano, of operation, and to this dell’arte fosse quella di Multhipla Edizioni, 1977. end he tried to make music imitare il modo di operare that resembles forms of Compositore d’avanguardia, della natura e, a questo organic growth taking into l’americano John Cage (1912 scopo, ha provato a comporre American avant-garde account ugliness, chaos, and - 1992) ha fatto numerosi musica che richiamasse le composer John Cage accidents, as well as beauty, esperimenti sulla natura forme dello sviluppo organico (1912-1992) experimented order, and predictability. del suono proponendo considerando alla stessa with the nature of sound nuovi sistemi di notazione maniera la bruttezza, il caos and devised new systems musicale. Le sue idee e i contrattempi, così come of musical notation. innovatrici sulla composizione la bellezza, l’ordine e la His innovative ideas e sulla performance hanno prevedibilità. on composition and 11 ottobre Composizioni di Alphonse Izzo Gianmarco Caselli Nicolas Tzortzis ore 21.00 Ground Hydra II According to her Stefano Alessandretti Andrew Stoltz Andrea Vigani Teatro San Giorgio Panayiotis Kokoras Studio n. 2: Umwelt Met Udine Lullaby Persistenza della memoria Corrado Malavasi Andrew Peggie Jesus Contreras Giuseppe Rapisarda Aquawork The isle is full of noises #2 FrammentAzioni Hikari Kage Le voci di qualcuno Corrado Malavasi 61 micro Dawn K. Williams Blake Samperi Natura Zen 1 * Music by Michael Roth composizioni Burst Extraction Alfredo Serafi ni lyrics by Matt Wilder di 57 autori Roderik De Man Massimo Fragalà All’ombra in and Michael Roth per (n) movimenti Wait a minute! Akatastasia una stanza vuota from Your Name Here coreografi ci Alex Shapiro Adam Caird David Heuser Flea Circus Going to the match Here’s the shot ** Music by Michael Roth Alex Shapiro Junya Oikawa Tatjana Böhme-Mehner words by Sarah Ruhl Arearea Plasma Plastic edge II Cowbell Etude I from Melancholy Play Danzatori: Gilberto Assis Rosa Jeff Morris Paula Matthusen Roberto Cocconi Com o passar dos timbres RUhere x60 Kindling Luca Zampar Anthony Catalano Ilaria Liberati Marco Dibeltulu L’idea di base di questo Worried for nothing Fear Omaggio a Velazquez progetto dall’ampio respiro Real time visuals: Philip Schuessler Benjamin O’Brien Norberto Oldrini internazionale, si è fondata Andrea Toffolini Bicycle Etude No2 Cilq 1 Intermezzo sull’ipotesi che brevi Dorothy Elliston Hindman Jamie Gray Jimmy Behan “frammenti” sonori potessero Seconds Propagation I Ghost of a bird essere montati in serie al fi ne Daniel Schnyder Ioannis Kalantzis Monica Conversano di accompagnare movimenti, Beep Hop Zer01 minute Horse dance “azioni”, in un continuum Paul Bruinen Adam Gusme Enrico Francioni dove l’alea potesse costruire Haiku I: Lightning Untitled Mad hatter un’affascinante sequenza Marcel Wierckx Massimo Varchione Ricardo de Armas sonora e visiva. È stato In tension Rota’s walk Freak cello chiesto, con un bando in rete, Robert Scott Thompson Michael Roth* Michelangelo Pepe di inviare a Taukay Edizioni Bam Bloop Henry Kissinger sings Playing with the clocks Musicali brani della durata Andrián Pertout a little tune Miguel Urbano massima di 60 secondi per Sesenta cuatro campanas Michael Roth** Bordões partecipare a questa forma Tim Reed Tilly warns us: people are Gilberto Assis Rosa di composizione collettiva. He changed into his turning into almonds! Uma vida en 60s Il limite temporale imposto brown trousers Federico Costanza Sebastiane Hegarty ha rappresentato una sfi da Robert Scott Thompson Venice II Soliloqui #1 non da poco per chi ha Ah Antye Greie Sebastiane Hegarty partecipato, una ricerca Kala Pierson Lettermood Accents & descents di essenzialità che ha reso Chilling Effects NoLogic duo Zygote necessario un assoluto Victor Hugo Villarreal (Angelo Conto/Igor Sciavolino) (Antti Saario / Martin Iddon) controllo degli eventi sonori Big Nurse Sdrok Closed vessel: Ausstrahlung alla ricerca del cuore della musica. Il risultato è un di danza. La compagnia for the heart of the music. The fenomenale e multiforme integra l’offerta di spettacoli result is a phenomenal and insieme di accostamenti, negli spazi del quotidiano multi-faceted compositional 61 composizioni scelte tra con eventi ad hoc. L’attività whole, made up of 61 716 lavori provenienti da 34 performativa di Arearea crea compositions chosen from nazioni di tutto il mondo, sulle interventi mirati per: rassegne 716 works submitted from quali la compagnia di danza di arte contemporanea, 34 countries, to which the contemporanea “Arearea” musei, vernissage, happening. contemporary dance company ha aggiunto l’espressività del In tale direzione numerose “Arearea” has added the movimento. sono le collaborazioni expression of movement. strette con gli artisti degli La Compagnia Arearea è ambiti più diversi (musicisti, Arearea is a company of stata fondata nel 1992 dal scultori, pittori, registi, attori, contemporary dance founded coreografo e danzatore fotografi, videomaker, DJ), in 1992 by the choreographer Roberto Cocconi, già membro con i quali si sperimenta la and dancer Roberto Cocconi della Compagnia Teatro e possibile intersecazione dei who was a member of the Danza La Fenice di Venezia diversi ambiti comunicativi e company Teatro e Danza la sotto la direzione di Carolyn poetici. Fenice di Venezia under the Carlson e poi fondatore del direction of Carolyn Carlson. gruppo Sosta Palmizi insieme The idea underlying He created the company Sosta ad alcuni dei più importanti this project has a broad Palmizi in collaboration with nomi della danza d’autore international perspective. It is the most important dancers of italiana odierna. Dal 2003 based on the idea that brief the modern authorial dance in la compagnia si avvale della “fragments” of sound can be Italy. Since 2003 the dancers cifra coreografica di Luca edited together to accompany of Arearea work with the Zampar e Marta Bevilacqua movements, “actions”, in a choreographers Luca Zampar entrambi formatisi presso continuum where chance is and Marta Bevilacqua, they l’Accademia Isola Danza able to construct a fascinating both studied at the Accademia diretta da Carolyn Carlson. audio-visual sequence. Isola della Danza directed by La compagnia di danza Using the internet, artists Carolyn Carlson. contemporanea Arearea, già were asked to send Arearea creates works for: da qualche anno sostenuta pieces of no more than festival of contemporary dalla Regione Autonoma Friuli 60 seconds in length to art, museums, vernissage, Venezia-Giulia e poi dalla Taukay Edizioni Musicali, happenings. Their art follows Provincia di Udine, nel 2007 è in order to participate in a that direction and they sovvenzionata dal Ministero kind of collective musical collaborate with all kind of per i Beni e le Attività composition. The time limit artists (musicians, sculptors, Culturali - Dipartimento was a substantial challenge painters, directors, actors, dello Spettacolo - ed è nella for the participants, calling photographers, videomakers sua regione l’unica realtà for an essential nature which and DJs) with whom Arearea professionale che opera nel required complete control of can experiment the mixture of campo della produzione the sonic events in the search different ways of expression.

12 ottobre Programma Michele dall’Ongaro Claudio e Daniele Abbado ha Centro “Tempo Reale”, ore 21.00 Dopo gli studi al partecipato alla realizzazione fondato da Luciano Berio Conservatorio di Santa Cecilia dei video Alexandr Nevskij e fa parte del direttivo Teatro San Giorgio Danni Collaterali si è perfezionato sotto la (Orf) e La casa dei suoni dell’Accademia Filarmonica Udine (2003) guida di Aldo Clementi e (Sony). È autore di programmi Romana. Dal 2000 è il per violoncello solista, Franco Ferrara. Nel 1978 è di sala, note illustrative dirigente responsabile della Michele dall’Ongaro clarinetto, violino, viola e tra i fondatori dell’ensemble discografi che, recensioni, e programmazione musicale Ex Novo Ensemble pianoforte Spettro Sonoro, tra i primi di numerosissimi articoli e di Rai Radio3 e di recente ha gruppi italiani dediti alla saggi pubblicati da diverse avuto l’incarico di occuparsi Dialoghi e suoni La musica di E.Z. promozione e all’esecuzione riviste specializzate e dei dell’attività dell’Orchestra Prima parte (1999) della nuova musica, saggi “La musica tra suono e Sinfonica Nazionale della Rai. Introspezioni sull’espressione per violino solo collaborando come interprete silenzio” raccolto nell’Atlante È Accademico di Santa Cecilia. alla realizzazione di prime del Novecento (UTET, 3 voll., contemporanea con Michele dall’Ongaro Trio Nr. 1 assolute e italiane di autori 2000) e “La musica liquida Michele Biasutti e Michele Biasutti (1989/90) come Cage, Stockhausen, del XXI Secolo” (NOVA, Diplomato presso il Seconda parte per violino, violoncello Evangelisti, Clementi, Scelsi, L’Enciclopedia UTET, Scenari Conservatorio di Padova, ha Ex Novo Ensemble e pianoforte fi no ai più giovani. del XXI Secolo, 2005). Nel ottenuto premi in concorsi Daniele Ruggieri, fl auto Sempre con Spettro Sonoro 1986 ha pubblicato l’analisi Internazionali (International Davide Teodoro, clarinetto Traccia è tra gli interpreti della di tutte le opere di Giacomo Composer Competition (1995) prima esecuzione integrale Puccini (Pacini Editore, L. Russolo, International Carlo Lazari, violino per fl auto solo dell’opera musicale di F. Pisa). Nel 1991 ha ideato e Competition of Bourges, Paola Carraro, viola Nietzsche (1979, Teatro coordinato la pubblicazione Concour International de Carlo Teodoro, violoncello Mise en abyme, per ensemble Argentina, Auditorium della della prima raccolta in italiano Composition de la Societé Aldo Orvieto, pianoforte (2007) Rai di Roma). Ha realizzato di saggi analitici dedicati de Musique Contemporaine Gabriele Rampogna, percussioni per fl auto, clarinetto, violino, alcuni programmi televisivi all’opera di Anton Webern du Québec, International violoncello, pianoforte e dedicati alla musica moderna (Anton Webern – spunti Competition Pierre Schaeffer...). percussioni e contemporanea (“Che analitici: interpretazioni I suoi lavori sono stati radio musica è?”, 1979; “Ritratto e metodologie, Nuova diffusi in Italia e all’estero di Barbara Giuranna”, 1996, Consonanza, Roma). (Rai, Orf, Rne 2, Radio Raitre). Dal 1985 ha iniziato Dal 1993 al 1998 è stato Bratislava, Rtsi, Hrt, Radio la collaborazione con Radio2 consulente musicale Canada) e selezionati in proseguendo, dal 1991, su del “RomaEuropa Festival internazionali in Radio3. Le sue composizioni Festival”. Dal 1997 al 1999 Europa (Dublin, London, attualmente sono pubblicate è stato presidente di Nuova Venice, Rome, Salzburg, dalle Edizioni Suvini Zerboni Consonanza. Dal febbraio Klagenfurt, Prague, Paris, di Milano e incise in diversi cd 1999 al marzo 2001 è stato Madrid, ...), nell’America del monografi ci. Ha collaborato Curatore delle “Attività Nord e del Sud (New York, con Luciano Berio, Gianni Permanenti del Settore Boston, San Francisco, Rio Rodari, Vittorio Sermonti, Musica” della Biennale di de Janeiro, S. Paulo ...), in Luca Ronconi, Stefano Benni, Venezia, di cui è diventato Giappone (Tokio, Kioto), Michele Serra, Carlo Cecchi, poi consulente (2003-2004). Corea (Seul) e Australia Alessandro Baricco. Con È stato Vicepresidente del (Brisbane). È stato compositore in inglese, studia i rapporti fra - Bruxelles; Autunno di Salvatore Sciarrino, Roger complete execution of the all the works of Giacomo residence all’Università pensiero scientifico e logiche Varsavia; Akademie der Tessier, Ivan Vandor, Martin musical work by F. Nietzsche Puccini (Pacini Editore, Pisa). del Massachusetts e musicali, applicando gli esiti Künste - Berlin; Fondazione Wehrli, Gèrard Zinnstag. (1979, Teatro Argentina, Rai In 1991 he developed and collabora con Centri delle sue ricerche in ambito Gaudeamus - Amsterdam; Di particolare rilievo il Auditorium in Rome). He has coordinated the publication internazionali di musica compositivo. Tage für neue Musik - Zürich; contributo dell’Ensemble made a number of television of the first Italian collection of elettroacustica. È attivo Michele Biasutti è professore IGNM – Basel; Festival de alla promozione della musica programs dedicated to analytical essays dedicated to anche come organizzatore associato presso l’Università Strasbourg; Concerts Ville cameristica italiana del primo modern and contemporary the works of Anton Webern musicale collaborando con degli Studi di Padova. de Genève; Festival di Villa ‘900 e contemporanea, music (“Che musica è?”, (Anton Webern – spunti il Computer Art Festival Medici - Roma; Biennale di dimostrato dalla lunga e 1979; “Ritratto di Barbara analitici: interpretazioni di Padova. È in giuria di Ex Novo Ensemble Venezia; Musica Insieme – intensa collaborazione con Giuranna”, 1996, Raitre). e metodologie, Nuova concorsi internazionali di Nato nel 1979 a Venezia dalla Bologna; Musica nel nostro etichette discografiche From 1985 he collaborated Consonanza, Rome). composizione. La sua musica collaborazione tra un gruppo tempo - Milano; Eco & quali Arts, ASV, Black Box, with Italian Radio2, moving From 1993 to 1998 he was è registrata in diverse di musicisti ed il compositore Narciso - Venezia e Bologna; Dynamic, Stradivarius, to Radio 3 in 1991. His the musical consultant for etichette discografiche ed Claudio Ambrosini, Milano musica; e alle stagioni Ricordi, Naxos ed altre. compositions are currently “RomaEuropa Festival”. From è stata analizzata in tesi di L’Ex Novo Ensemble concertistiche dei Münchener Dal 2004 organizza a published by Edizioni Suvini 1997 to 1999 he was president dottorato negli USA. rappresenta una realtà di Philarmoniker, del Mozarteum Venezia il Festival Ex Novo Zerboni of Milan and released of Nuova Consonanza. From All’attività musicale affianca riferimento nel panorama Salzburg, del Teatro S. Carlo Musica, rassegna di musica on various monographic February 1999 to March quella di ricerca nel campo internazionale della musica di Napoli, del Teatro Verdi di contemporanea e nuove CDs. He has collaborated 2001 he was the curator of della psicologia e pedagogia nuova. La continuità del Trieste, della RAI di Roma e di forme di spettacolo, che with Luciano Berio, Gianni “Attività Permanenti del della musica. Si è laureato lavoro comune, la coerenza Milano, della Tish Foundation vedrà nel 2008 la sua quinta Rodari, Vittorio Sermonti, Settore Musica” for the a pieni voti all’Università artistica e professionale di New York e del Chicago edizione. Luca Ronconi, Stefano Benni, Venice Biennale, for whom di Padova e ha ottenuto hanno consentito al gruppo Center of Arts. Michele Serra, Carlo Cecchi he became a consultant il dottorato di ricerca. Ha di acquisire un carattere, Ha registrato concerti Michele dall’Ongaro and Alessandro Baricco. (2003-2004). He was the vice soggiornato negli Stati Uniti un “suono” che gli sono e produzioni per le After studying at the Together with Claudio and president of the “Tempo per studio presso l’Indiana riconosciuti dal pubblico e principali Radio europee: Conservatory of Santa Daniele Abbado he has Reale” Centre, founded by University e l’Università di dalla critica dei principali Rai, Bbc, Radio France, Cecilia he studied under participated in the making of Luciano Berio and is part of California a Berkeley. Ha festival e rassegne europei. Westdeutscher Rundfunk Aldo Clementi and Franco the videos Alexandr Nevskij the board of the Accademia partecipato a congressi L’impegno portato (WDR), Süddeutscher Ferrara. In 1978 he became (Orf) and La casa dei suoni Filarmonica Romana. internazionali, collabora nell’approfondimento Rundfunk (SDR), Belgian one of the founders of the (Sony). He is a writer of Since 2000 he has been con importanti case editrici, del linguaggio musicale Broadcast Company (RBFT), ensemble Spettro Sonoro, program notes, discographic responsible for musical con riviste psicologiche e contemporaneo è in seguito (DRS), Radio Svedese. Molti one of the first groups in Italy texts, reviews and many programming for Italian artistiche e con emittenti divenuto punto di partenza compositori hanno scritto e dedicated to the promotion articles and essays published national radio Rai Radio3 radiofoniche. Michele Biasutti per la rilettura del repertorio dedicato loro opere and performance of new in numerous specialist and has recently been given è promulgatore di una classico e particolarmente all’Ex Novo Ensemble. music, as a performer of magazines and the essays responsibility for the Rai musica ecologica, musica d’alcune pagine affascinanti, Tra questi: Claudio Ambrosini, the first performances both “La musica tra suono e national symphonic orchestra. che recupera elementi destinate ad organici rari e Stefano Bassanese, Stefano globally and in Italy of works silenzio” in the Atlante del He is an academic at Santa fondamentali della natura tuttora poco note. Bellon, Gilberto Cappelli, by composers such as Cage, Novecento (UTET, 3 voll., Cecilia. umana rivalutando la sfera Tra i principali Festival John Celona, Aldo Clementi, Stockhausen, Evangelisti, 2000) and “La musica liquida primaria della percezione ricordiamo: HCMF 2003 Matteo D’Amico, Beat Furrer, Clementi and Scelsi as well as del XXI Secolo” (NOVA, Michele Biasutti uditiva. Autore di una - Huddersfield, Time for Luca Mosca, Peter Nelson, younger artists. With Spettro L’Enciclopedia UTET, Scenari Composer and Psychologist, cinquantina di pubblicazioni music - Vitasaari, Festival Francesco Pennisi, Paolo Sonoro he has been one of del XXI Secolo, 2005). In 1986 Michele Biasutti PhD was scientifiche in italiano e d’Avignon; Ars Musica Perezzani, Horatiu Radulescu, the performers of the first he published an analysis of awarded diplomas at the Padova Conservatory of received a Ph.D. at Padova have bequeathed a certain transmitted by the major music. A prize-winning University, and for reason of character, a “sound”, which European broadcasting composer (International research and advanced study both public and critics of the corporations: BBC, Radio Composer Competition Biasutti spent time at Indiana major European festivals have France, RAI, Westdeutscher L. Russolo, International University in Bloomington and recognised to be unique of Rundfunk (WDR), Competition of Bourges, at the University of California this Ensemble. Süddeutscher Rundfunk Concour International de at Berkeley and at New York The Ensemble’s commitment (SDR), Schweizer Radio (DRS Composition de la Societé University. His writings have to exploring the language and RSI), Belgian (RBFT) and de Musique Contemporaine been published in several of contemporary music Sweedish Radio Networks. du Québec, International international psychological later became the basis for Many celebrated composers Competition Pierre Schaeffer, reviews. He has taught re-interpreting classical have dedicated new ... ), his works were radio at the Conservatories of repertory, particulary those important pieces to the broadcast (rai, orf, rne 2, Novara and Venice and is scores composed for rare Ensemble: Claudio Ambrosini, Radio Bratislava, rtsi, hrt, Associate Professor at Padova instrumental sets that, Stefano Bassanese, Stefano Radio Canada) and selected University. Michele Biasutti although very beautiful, Bellon, Gilberto Cappelli, for International Festivals specializes in ecological remain little known. John Celona, Aldo Clementi, in Europe (Dublin, London, music, music which seeks Among the major Festivals: Matteo D’Amico, Beat Furrer, Venice, Rome, Salzburg, to return to the essential Festival Acanthes, Avignon; Luca Mosca, Peter Nelson, Klagenfurt, Prague, Paris, elements of human nature, Music ‘88, Strasbourg; HCMF Francesco Pennisi, Paolo Madrid, ...), North and South re-evaluating the primary Huddersfield; Concerts Ville Perezzani, Horatiu Radulescu, America (New York, Boston, sphere of human auditory de Genève; Biennale, Venice; Salvatore Sciarrino, Roger San Francisco, Rio de Janeiro, perception. He is interested Tage für neue Musik, Zürich; Tessier, Ivan Vandor, Martin S. Paulo ...), in Japan (Tokio, in the relationship between Time of Music, Vitasaari; Wehrli, Gèrard Zinnstag. Kioto), Korea (Seul) and scientific thought and the Elektron Musik Festival, Of particular significance Australia (Brisbane). logic of music, applying the Skinnskatteberg, Sweden; in the Ensemble’s work He was composer in results to his composition and Roma Europa, Rome; Warsaw is its contribution to the residence at the University research. Autumn; Akademie der promotion of Italian chamber of Massachusetts and Künste, Berlin; Gaudeamus music of the early 1900s, as collaborated with Ex Novo Ensemble Foundation, Amsterdam; demonstrated by its long International Centers for The Ex Novo Ensemble was Musica nel nostro tempo, association with recording electronic music. He is founded in Venice in 1979 Milan; IGNM, Basel; Ars companies such as Arts, active as music organizer, by the composer Claudio Musica, Bruxelles; Münchener ASV, Black Box, Dynamic, collaborating with the Ambrosini and seven young Philarmoniker; Mozarteum, Stradivarius, Ricordi, and Computer Art Festival in musicians, who have remained Aspekte Salzburg; Eco others, is significant. Padova. He is in the jury of with the Ensemble ever & Narciso; Festival delle Since 2004 the ensemble international competitions since. The Ex Novo Ensemble Nazioni, Città di Castello; RAI, has organised the Festival of composition. His music is now represents a point of Rome and Milan; Tish Center, Ex Novo Musica in Venice, recorded on Compact disc reference on the international New York; Chicago Center of a festival of contemporary on several labels. His music panorama of new music. Arts. Many world premieres music and new forms of was considered in PhD thesis The continuity obtained by and works dedicated to the exhibition, which will see its in the USA. As a researcher working together, its artistic Ex Novo Ensemble have fifth edition in 2008. in psychology of music, he and professional coherence, also been recorded and 16 ottobre Hans-Joachim Roedelius e suona come “Sustanza di cose successivamente, con Vera composizioni; esce infatti ore 21.00 Alessandra Celletti hanno sperata”. Gobbi Belcredi, dedicandosi “Chi mi darà le ali”, un Teatro San Giorgio condiviso per un po’ lo spazio in particolare alla musica lavoro discografi co del quale virtuale di myspace attraverso Alessandra Celletti francese a cavallo tra è autrice e interprete. In Udine brevi messaggi di stima “Way Out”, letteralmente Ottocento e Novecento. questo lavoro trova una sua reciproca e di interesse per signifi ca “Uscita”, ma in Nel 1994, realizza “Les sons particolare cifra stilistica, Alessandra Celletti le rispettive strade musicali. slang indica anche qualcosa et les parfums”, un album che le permette di ottenere pianoforte Finchè il musicista tedesco, di “stravagante”, “fuori dal dedicato alle composizioni di notevoli consensi di critica Hans-Joachim Roedelius pioniere della musica comune”. E si intitola proprio Debussy, Ravel e Satie. e un grande riscontro di elettronica elettronica d’avanguardia, così l’ultimo cd realizzato Nel 1997, ottiene una borsa di pubblico (oltre 350.000 nella primavera del 2007, dalla pianista Alessandra studio dalla Repubblica Ceca, contatti su www.myspace. invita la pianista romana a Celletti, e prodotto dalla trasferendosi a Praga per com/alessandracelletti). Sustanza di suonare a Lunz, prestigiosa etichetta inglese approfondire la conoscenza Un anno dopo dal suo esordio cose sperata nell’ambito del Festival “più LTM, che presenta 16 brani, e l’interpretazione della come autrice, la Kha Records composizioni di piccolo e più delizioso” che originali, dove le sonorità del musica pianistica di Leos pubblica nel dicembre del Alessandra Celletti si svolge in estate sul magico pianoforte si fondono con la Janacek. Al suo ritorno in 2007 “The Golden Fly”, Hans-Joachim Roedelius lago della cittadina austriaca. forza ritmica della batteria. Italia, nel 1998, pubblica sedici composizioni originali Da questo incontro l’interesse L’album è una vera novità con l’etichetta discografi ca per piano. Un nuovo volo musicale reciproco ne esce anche perché Alessandra KHA Records, quattro album sulle ali della musica, libero rafforzato evidenziando Celletti si cimenta per la dedicati alle musiche di e leggero, che mai si stanca anche una sintonia di intenti prima volta nella parte di Gurdjieff/De Hartmann, Erik di elevarsi per esplorare i nella ricerca attenta e vocalist conferendo alla sua Satie, Scott Joplin e Philip luoghi più intimi dell’anima sensibile rivolta al colore musica colori e sfumature Glass, ricevendo dalla critica e delle emozioni (www. dei suoni e alle atmosfere inedite. Una musica lontana internazionale recensioni alessandracelletti.com). magiche evocate attraverso dalle etichette, diffi cilmente che l’hanno paragonata, le note. A dicembre 2007 catalogabile nei cliché nientemeno, a mostri sacri del Hans Joachim Roedelius Alessandra invia a Joachim preesistenti, così come pianoforte quali Keith Jarrett è nato a Berlino nel 1934. The Golden Fly, la sua ultima è il percorso artistico di e Glenn Gould. Ma oltre ai È stato fondatore del realizzazione discografi ca Alessandra Celletti che riscontri della critica, anche il laboratorio “Zodiak” a Berlino con 16 sue composizioni per trasversalmente è capace di grande pubblico apprezza le (1968) e di gruppi come pianoforte solo. Joachim ne passare da un genere all’altro doti artistiche di Alessandra “Human Being”, “Personare”, resta conquistato e decide di riuscendo a fondere stili Celletti, tanto che il suo cd “Kluster”, “Cluster”, “Harmonia”, lavorare su questo materiale apparentemente inconciliabili: “Esoterik Satie” è stato in “Friendly Game”, “Aquarello” per creare dei remix e dalla musica classica al rock, classifi ca in Francia tra i cd e “Tempus Transit”. fondere i suoni elettronici, dal pop al minimalismo più venduti di musica classica Ha intrattenuto collaborazioni/ di cui è maestro nella passando per la musica ed il regista Guy Ritchie ne coproduzioni con artisti creazione, con il pianoforte di sperimentale. utilizza un brano, di tutto il mondo tra cui Alessandra. Difatti Alessandra Celletti “La Premier Gnossienne” Dieter Moebius, Brian Eno, Nasce così l’idea di un proviene da un ambito come colonna sonora del suo Holger Czukay, Susumu progetto da portare in prettamente classico, fi lm “Revolver”. Hirasawa, Tim Story e molti concerto dal vivo che, con un conseguendo il diploma in Nel 2006 fi nalmente altri. Ha realizzato più di un titolo surreale e affascinante pianoforte al Conservatorio di Alessandra Celletti dedica migliaio di composizioni che dato dallo stesso Roedelius, Santa Cecilia perfezionandosi, un album intero alle proprie comprendono testi, poesie, lavori per danza, per teatro, Hamburg”, a “Szene atmosphere evoked by musical development which appreciation of her artistic Hans Joachim Roedelius musica per film, radiodrammi Salzburg” e all’ Oratorium musical notes. is able to cross between one gifts by an enthusiastic Born 1934 in Berlin. e foto collages. Ha realizzato ”Des Pudels Kern” per In December 2007 Alessandra musical genre and another, public, so much so that her Foundermember of the circa 150 dischi in qualità di “Eurokaz”; insieme a Jurij sent Joachim The Golden blending together seemingly CD “Esoterik Satie” is one of artslab “Zodiak” in Berlin solista o in collaborazione Novoselica ha realizzato Fly, her latest disk with 16 irreconcilable musical styles: the best selling classical CDs (1968) and groups such as: con altri autori, partecipando “Happy Kitchen” per la compositions for solo piano. from classical to rock, from in the French charts, and the “Human Being”, “Personare”, a diverse compilation. Non Biennale di Zagabria e ha Joachim was enchanted pop to minimalism by way of director Guy Ritchie has used “Kluster”,”Cluster”,“Harmonia”, si contano i suoi concerti e partecipato al Jazzfestival and decided to work on this experimental music. one of the tracks, “La Premier “Friendly Game”, “Aquarello” le sue performance in tutta “Moving Cultures” a Tirana in material to create remixes Alessandra Celletti comes Gnossienne” in the sound and “Tempus Transit”. Europa ed in alcune delle Albania, e al MAK a Vienna. and blend his masterful ability from a largely classical track of his film “Revolver”. Collaborations/co-productions città principali del Giappone È stato anima, curatore ed with electronic sounds with background, gaining her Finally, in 2006 Alessandra with artists around the globe e degli Stati Uniti. organizzatore del festival/ Alessandra’s piano. Thus was piano diploma from the Santa Celletti produced an such as: Dieter Moebius, Brian Ha lavorato come musicista simposio “More or less” born the idea to undertake a Cecilia conservatory and entire album of her own Eno, Holger Czukay, Susumu e compositore a diverse a Lunz e nell’Austria live concert which, with the then studying under Vera compositions. She is both Hirasawa, Tim Story and colonne sonore per film e meridionale. È presidente surreal and fascinating title Gobbi Belcredi, specialising composer and performer of many others. documentari quali “Witness onorario del Jazz festival invented by Roedelius himself, in French music from the end the album “Chi mi darà le ali”. More than thousand to war” della regista Deborah “Moving Cultures” a Tirana. will sound like the “Sustanza of the nineteenth and start of In this new work she finds her compositions including Shaffer, “La stanza del figlio” di cose sperata” (substance of the twentieth centuries. own unique stylistic approach, text, poetry, dance-theatre- del regista Nanni Moretti, Hans-Joachim Roedelius and things hoped-for). In 1994, she made “Les which has won her substantial film music,radioplays and “Stalin the red god” del Alessandra Celletti met in sons et les parfums”, an critical acclaim and great fotocollages. regista Frederick Baker, the virtual space of myspace, Alessandra Celletti album dedicated to the public popularity (there have Approximately 150 records “Y Tu Mama Tambien” del sending brief, reciprocal “Way Out”, literally means compositions of Debussy, been over 350,000 contacts either soloworks or regista Alfonso Cuaron. Ha messages expressing their “exit”, but of course has Ravel and Satie. In 1997, at www.myspace.com/ productions in co-authorship collaborato con i Fratelli- esteem and interest for a second meaning of she won a study grant from alessandracelletti). with other composers Brothers per il film “Imagine their respective musical “eccentric” or “unusual”. the Czech Republic and A year after her debut as a or tracks on samplers, Imagine” su John Lennon e experiences. Finally, in This is the title of the latest moved to Prague to further composer, in December 2007, compilations. Uncountable Clementina Gassered, per the spring of 2007, the CD by the pianist Alessandra her understanding and Kha Records released “The concerts/performances/ il film “Die Motesiczkys” German musician, pioneer Celletti, produced by the interpretation of the piano Golden Fly”, sixteen original readings all over Europe and del regista Frederick Baker, of avant-garde electronic prestigious English label LTM. music of Leos Janacek. Upon compositions for piano. A new in some of the main cities of per “FAQ” di Stefan Hafner music, invited the Roman The CD brings us 16 original her return to Italy in 1989 flight on the wings of music, Japan and the United States. e Alexander Binder e per pianist to play Erik Satie in tracks where the sonic range she released four albums light and free, which never Music or musical molti altri. Ha partecipato Lunz, at the “smallest and of the piano melds with the dedicated to the music of tires of soaring to explore the participations at soundtracks come compositore/musicista/ most delightful” festival rhythmic power of the drums. Gurdjieff/De Hartmann, most intimate places of the for films/documentaries such attore a: “L’orso e la Luna” which takes place during The album is a genuine first Erik Satie, Scott Joplin and soul and of emotions (www. as “Witness to war” from da una coreografia di the summer at the magical also thanks to the first outing Philip Glass under the KHA alessandracelletti.com). director Deborah Shaffer, Carolyn Carlson esibendosi lake in the Austrian town. as a vocalist for Alessandra Record label. The reviews “The room of the son” al Teatro La Fenice di Thanks to this meeting their Celletti, bringing previously in the international press (La stanza del figlio) from Venezia, a “Borges & I”, al reciprocal musical interest unheard colour and shades compared her to no less than director Nanni Moretti, “Wiener Festwochen” con il was strengthened and they to her music This is a music the touchstones of piano such “Stalin the red god” from coreografo Esther Linley, a found a similarity of intent in which is impossible to label, as Keith Jarrett and Glenn director Frederick Baker, “Utopia of a tired man” per il their attentive and sensitive difficult to categorise in Gould. As well as critical “Y Tu Mama Tambien” from Donausfestival, a “Eurokaz/ research into the colour the existing clichés, just acclaim, Alessandra Celletti director Alfonso Cuaron. Zagreb”, a “Kampnagelfabrik of sounds and the magical like Alessandra Celletti’s also enjoys tremendous Together with the Fratelli- Brothers soundtrack for the film “Imagine Imagine” about John Lennon and with Clementine Gasser for the film “Die Motesiczkys” from director Frederick Baker, “FAQ” from Stefan Hafner and Alexander Binder and others. Participating as composer/musician/actor at “ L’Orso e la Luna” from choreografer Carolyn Carlson, at “Teatro e Danza La Fenice” in Venice, “Borges & I”, at “Wiener Festwochen” from choreografer Esther Linley, “Utopia of a tired Man” for “Donausfestival”, “Eurokaz/ Zagreb”, “Kampnagelfabrik Hamburg” and “Szene Salzburg” ( Esther Linley ). Oratorium “Des Pudels Kern” for “Eurokaz” Zagreb and together with Jurij Novoselic “Happy Kitchen” for “Biennale-Zagreb” and Jazz festival “Moving Cultures” Tirana/Albania and MAK / Vienna Spiritus rector/curator of the symposion/Festival “More or Less” in Lunz in Lower Austria. Honorary president of the Jazz festival “Moving Cultures” in Tirana / Albania. 18 ottobre Programma Riccardo Panfi li libera da legami con Radio Egiziana, la Radio ore 21.00 In margine a un testo occulto scuole, ideologie, tecniche Croata, la Radiotelevisione per violino, violoncello, compositive, strategie Rumena, la Radio Nazionale Teatro San Giorgio Felipe Otondo pianoforte organizzative preesistenti. Spagnola e la Televisione Udine Ciguri Venne fondato nel 1983 Portoghese. per nastro magnetico Paul Robinson per iniziativa del pianista Interensemble Premio ex aequo per A Night in the Palace of Reason e compositore Bernardino “Among the various trends la sezione “Musica per fl auto/ottavino, clarinetto Beggio, riunendo buona parte in Italian music today exists Esecuzione delle elettroacustica” basso, quartetto d’archi, di quei musicisti che in ambito a microcosm which gathers composizioni vincitrici del Settimo piano, percussioni veneto si dedicavano alle into one entity the very Concorso Internazionale Città di Udine Nicolas Tzortzis Premio speciale Piero Pezzé esperienze contemporanee. widest aspects of a typology Four fl ash fear per la sezione “Composizioni Da allora la ricerca e la of music which is still based Fabio Bacelle, fl auti per quartetto d’archi per gruppo strumentale da sperimentazione sono state rigorously on research; yet Primo Premio assoluto per camera” le linee che hanno condotto theirs is a refi ned research, Francesco Socal, clarinetti la sezione “Composizioni l’ attività dell’ ensemble which allows the emergence Tommaso Luison, violino per gruppo strumentale da Paul Rudy attraverso molti degli itinerari of the thought as much as Ivan Malaspina, violino camera” In lake’ch della musica colta dell’ultimo the person, as much as man” Luca Zanetti, viola Mvts 5 and 6 secolo: da Stravinskji a Cage, (Renzo Cresti). Giancarlo Trimboli, violoncello Giancarlo Turaccio Pandemic and Stockhausen, Berio, Donatoni, Alberto Bianco, percussioni A_notion Shimmering Heap da Glass e Nyman a Reich Interensemble Alessia Toffanin, pianoforte per clarinetto in Sib e per nastro magnetico e Piazzolla. I generi trattati was created out of an Bernardino Beggio - Direttore nastro magnetico Premio ex aequo per e proposti spaziano dalla independent entity of musical Menzione speciale per la la sezione “Musica Computer Music al teatro research that focused on sezione “Composizioni per elettroacustica” musicale, dalla musica di the exploration of new gruppo strumentale da derivazione popolare all’ ideas, unfettered by links camera” “Nelle tendenze attuali della esperienza minimalista, fi no with academia, ideology, or musica italiana esiste un all’ ultima generazione di previous compositional and Konstantinos Chizaris microcosmo che riassume compositori italiani ed alle organizational strategies. November drops in sè gli aspetti più vasti di nuove tecnologie. Founded in 1983 by the per fl auto, clarinetto in Sib, una tipologia di musica che In quasi venticinque anni Italian composer and pianist, piano, violino, violoncello ama ancora la ricerca, ma una di attività il complesso ha Bernardino Beggio, the ricerca dolce, che consente portato la propria musica group refl ected a move Christian Winther Christensen di emergere sia al pensiero in tutto il mondo: Francia, towards contemporary music From the perfect ground sia soprattutto alla persona, Germania, Polonia, Finlandia, production that had been per fl auto/fl auto alto, all’uomo” (Renzo Cresti). Cecoslovacchia, Grecia, taking place in the preceding clarinetto Sib/clarinetto Irlanda, Romania, Spagna, years at the Conservatory of basso, violino, viola, Interensemble Croazia, Egitto, Messico. Dal Padua. The validity of this violoncello, muted piano nacque come attività 1997 effettua regolarmente approach was immediately indipendente di ricerca tournées negli USA. Ha recognized at an international musicale, a seguito di una registrato per la Rai, Radio level, and resulted in the forte esigenza di novità Praga, la BRT Belga, la Radio group’s fi rst European tours. e rinnovamento, quindi Polacca, RTE Irlandese, la Not content to focus solely on contemporary sounds, Interensemble’s repertoire has come to include works from many of the major musical movements of the 20th century, from Stravinsky through Cage, Stockhausen, Berio, and Donatoni; from Glass and Reich to Nyman and Piazzolla. The group has also worked extensively in the fi eld of electronic music and has, in fact, organized the Computer Art Festival in Padua since 1984. Interensemble has made frequent appearances on radio and television, has recorded 14 CD’s for a variety of labels, and over the last two decades, has done numerous tours throughout Europe and North America. Since it’s offi cial debut performance in Cracow, March 1983, Interensemble has traveled abroad on numerous occasions, often as guests of important organizations and festivals in France, Belgium, United Kingdom, Ireland, Germany, Poland, Finland, Greece, Spain, Portugal, Croatia, Rumania, Mexico, USA and others, often presenting works by Italian composers, especially from the Veneto region. Provincia di Udine