Komplettes Ton-Studio für den erfolgreichen Start als Musikproduzent

Studio Starter Kit 3 Sound satt!

Editorial ie war der Aufbau eines Musik- Digital-Audio-Workstation durchstar- mit den modularen Werkzeugen u-he studios einfacher, der erfolgreiche ten will und nur eine schlanke Software Bazille, NI Reaktor und Aalto Solo tiefer NEinstieg als Komponist, Musiker zum Jammen oder als Ergänzung zum in das Sounddesign einsteigen und vir- oder Produzent leichter und preiswerter bestehenden Setup sucht. Denn mit tuelle Strippen ziehen. Und nicht zuletzt als heute. Denn mit dem Thomann Star- MuLab Free und dem Multitrack Studio erhalten Sie mit dem hauseigenen ter Kit halten Sie zwei randvolle DVDs Lite finden sich zwei minimale Vertre- Sample-Player Thomann Zampler//RX in Ihren Händen, vollgepackt mit allem, ter, die einen sofortigen Einstieg ohne Zugriff auf umfangreiche Soundpakete, was eine zeitgemäße Musikproduktion Anleitung ermöglichen und dennoch die Ihnen zahlreiche Analog-Synthesizer, benötigt. Ob Sequenzer für Aufnahme, mit Liebe zum Detail glänzen. Und mit ganze Bands oder sogar ein spielberei- Schnitt, Vertonung oder Podcast, Synthe- Renoise Lite ist sogar ein ausgewachse- tes Symphonie-Orchester per Mausklick sizer für Melodien, Bässe & Drums oder ner Tracker an Bord, der nicht nur nost- zur Verfügung stellen. Effekt-Plug-ins für die Klangveredelung: algische Gefühle bei Amiga- und Atari- Zahlreiche wertvolle Software-Vollversi- Fans wecken dürfte, sondern eine echte Um das Paket abzurunden, erleich- onen unterstützen Ihren Start mit dem Alternative zum gewohnten linearen tern wir Ihnen mit unseren Workshops eigenen Heimstudio unter Windows Arrangieren bietet. auf den folgenden Seiten den Einstieg und OS X und die Workshops in diesem in die verschiedenen Sequenzer und Begleitheft unterstützen Sie bei den ers- Doch damit lange nicht genug! Denn Plug-ins und verraten auch den einen ten Schritten zum eigenen Song. auch bei den Klangerzeugern erwar- oder anderen Geheimtipp. Beim Durch- tet Sie eine große Vielfalt an Synthesi- stöbern der DVDs und der Produktion Zu den Highlights zählen sicherlich zern, Drummern, Workstations und Pia- Ihres nächsten Hits wünschen wir Ihnen die Sequenzer Sonar LE von Cakewalk, nos. Ob modern oder retro, die über 100 viel Spaß! Samplitude Pro X Silver und das Preso- Synthesizer, darunter Dune LE, FXpan- nus Studio One LE, mit denen sich kom- sion Geist Lite, SampleTank, Tone2 Fire- Ihr Marco Scherer plette Songs, von der Aufnahme über bird und der Klassiker Waldorf PPG, Mix und Veredelung, bis zum Mastering versorgen Sie im Handumdrehen mit und das Team stemmen lassen. Fündig wird aber auch, Sounds für jede Situation. Auch Bast- wer nicht gleich mit einer komplexen ler kommen auf ihre Kosten und können vom Musikhaus Thomann Diese Software ist im Thomann Starter Kit enthalten SEQUENZER / EDITOREN Little One BE win NI Guitar Rig 5 Player win | mac MuLab Free win | mac OB-Xd win | mac HOFA IQ Reverb LE win | mac Multitrack Studio Light win | mac Overdose Suite VST win Reverberate Beat win | mac MuseScore win | mac Phantom win T-Racks CS Shell win | mac NanoStudio win | mac Phasewave Mono win TriComp win Ocen Audio win | mac Piano One win | mac Volfram LE win | mac Palm Plex 2 win VPS Philta win | mac Zynewave Podium win Seriennummern & Renoise Lite BE win | mac NI Reaktor Player win | mac Tone2 FilterBank3 win | mac Passwörter: Magix Samplitude Pro X Silver win Sampletank Free win | mac Sicher verwahrt und LIBRARIES Cakewalk Sonar LE win SAM se4 win immer griffbereit Zampler Anaconda Expansion Presonus Studio One Free win | mac SIDizer LE win Zampler BassStation II Yang Sonigen Modular win Das Thomann Starter Kit begeistert Zampler BassStation II Yin SYNTHS Stepper16 win durch wertvolle Vollversionen, krea- Zampler Black Mamba Aalto Solo win | mac SynthMaster BE win | mac tive Loops und studiofertige Sound- Zampler Brrzzl AAS Player win | mac Techno Rat-Pack win Packs auf DVD. Mit dem Serial-Cen- Zampler Commodore64 ADM-606 win | mac Tyrell win | mac ter wird künftig das Anfordern und win Zampler Start Library Astralis Orgone Ultimate VST Collection win Verwalten der zugehörigen Serien- win | mac Zampler Drum Temple Cableguys Curve BE Waldorf Edition LE win | mac nummern kinderleicht. win | mac Zampler Electro Riot Cyclone Xils 3 BE win | mac Die Online-Plattform dient als Zen- win Zampler Mininova DarkStar Zampler//RX win | mac trale für Passwörter, Serial-Codes win | mac Zampler Noise Factory Sennheiser oder Download-Links. Die Daten- win | mac Zampler Orchestral DrumMic‘a Dune LE EFFEKTE bank ordnet alles nach Katego- win | mac Zampler Piano Player Einklang BE AmpliTube CS Free win | mac rien, die Logik dahinter verknüpft win | mac Zampler Roaar UVI Electro Suite LE Artillery 2 Beat win | mac sämtliche Informationen mit Ihrer win | mac Zampler Rocket Elektro Studio VST BE-Comp 87 win | mac E-Mail-Adresse, verwaltet alles zen- win Zampler Stage Squad Tone2 Firebird+ BE-Equa 87 win | mac tral und wird dadurch zum persön- win | mac FXpansion Geist Lite Toontrack EZmix 2 Lite win | mac lichen Passwort-Archiv, falls mal PC oder Mac abstürzen oder etwas ver- loren geht. Impressum Herausgeber: Kassian A. Goukassian (V.i.S.d.P.) | Chefredakteur: Alexander Bota-Weber | Autoren: Marco Scherer, Mario Schumacher, Boris Pipiorke-Arndt, Henning Alle Seriennummern und Passwörter Schonvogel | Gestaltung: David Schmitz | Verlag: falkemedia e.K., An der Halle 400 #1, 24143 Kiel, Tel. +49 (431) 200 766 00, Fax: +49 (431) 200 766 50 | HRA 5544 KI Produktionsmanagement: Impress Media © Copyright 2014 by falkemedia finden Sie unter www.serialcenter.de Studio Starter Kit 5

oder Laptop als digitaler Mehrspurre- korder und Unmengen an Plug-ins zur Signalbearbeitung. Was von der Analog-Fraktion unter den Studioleuten mit mindestens einem weinenden Auge gesehen wird, hat natürlich auch seine Vorteile: Noch nie war das Einrichten eines wirklich leistungsfähigen Musikstudios preis- werter als heute. Für ein paar Hundert Euro kauft man jetzt die Grundaus- stattung aus Mikrofon, Interface und Netbook oder Laptop zusammen – und Studio-Starter-Kit schon ist man gerüstet für das „Aben- teuer Musikproduktion“. Dabei spielt ein Umstand dem angehenden Produ- zenten besonders in die Hände: dieses Thomann Starter-Kit mit einer exklusi- ven Grundausstattung an exzellenten Ihr erfolgreicher Einstieg Klangerzeugern, Sounds und Effekten und das Internet mit seiner Fülle an Freeware. Doch der Reihe nach. Auf den folgenden Seiten haben in die Musikproduktion wir alle Basics für einen erfolgreichen Start als Musikproduzent zusammen- gestellt und durch Praxis-Workshops ie zunehmende Digitalisierung zu vielen Plug-ins ergänzt. Angefan- hat in den letzten zwei Dekaden gen bei einer kurzen Einführung in die Dso ziemlich jeden Lebens- und Welt der Software-Multitrack-Recor- Arbeitsbereich erfasst und nachhaltig der und dem richtigen Equipment wie verändert. Klar, dass auch die Musik- virtuelle Klangerzeuger oder Effekte produktion davon nicht verschont über die Installation von VST(i)-/AU- Noch nie war der Aufbau des eigenen Desktop-Studios einfacher, geblieben ist. Wo früher analoge Plug-ins bis hin zur kleinen Effekt- der erfolgreiche Start als Komponist, Musiker oder Produzent Mischpulte, Massen von Outboard- kunde erklären wir alle Schritte für leichter und preiswerter als heute. Denn die beiliegenden DVDs Equipment und gigantische Band- den Einstieg in die Computer-basierte maschinen werkelten, reduziert sich Musikproduktion. Auf den beiliegen- versorgen Sie nicht nur mit leistungsstarken Audiosequenzern, heute der Gerätepark in den meisten den DVDs haben wir zudem ein klei- sondern bietet auch eine Fülle an hochwertigen Klangerzeugern Studios auf ein paar wenige Geräte: nes Desktop-Studio für Windows und Geblieben ist die analoge Aufnahme- OS X zusammengestellt, Ihren ersten und Effekt-Plug-ins. Kurz: Mit diesem Starter-Kit haben Sie alles Signalkette aus Mikrofon und Preamp, Gehversuchen als Producer steht also beisammen, um mit Ihrem eigenen Heimstudio durchzustarten. neu sind A/D-Wandler, ein Desktop-PC nichts mehr im Wege.  6 Studio Starter Kit

Plug-ins und DAW So individuell wie Musikgeschmack und -stil sind die derzeit angebotenen virtu- ellen Klangerzeuger. Anfangs kann man sich sicher mit Freeware-Synthesizern behelfen, die im Internet mittlerweile in einer nie gekannten Fülle erhältlich Installation sind. Für klangliche Akzente dürfen Sie Die meisten virtuellen Synthesizer und Effekte bringen einen eigenen Installer mit, der die passenden Dateien und sich hingegen über die Vollversionen Bibliotheken an die richtigen Stellen des Systems kopiert. Ein einfacher Doppelklick reicht also in der Regel zur Ins- der beiliegenden DVDs freuen; als Bei- spiel seien nur Dune LE, ADM-606, Aalto tallation der Plug-ins aus. Sollte der Entwickler lediglich die reine Plug-in-Datei zur Verfügung stellen (viele Free- Solo oder SynthMaster BE genannt. ware-Anbieter sparen sich das Erstellen einer separaten Installations-Datei), müssen Sie die Daten gegebenen- Nicht ganz so groß wie bei Synthesizern falls erst entpacken und dann von Hand an die richtige Stelle kopieren. Welche das ist, hängt von der unterstützten und Effekten ist die Auswahl bei den Schnittstelle und natürlich dem Betriebssystem ab: Audioworkstations. Deren Funktions- Unter Windows bestehen Plug-ins aus einer DLL-Datei, die Sie in C:\Programme\VstPlugins, in Sonderfällen auch in umfang deckt in allen Versionen von der Aufnahme über Schnitt, Mix und Mas- C:\Programme\Steinberg\VstPlugins kopieren müssen. Auf dem Mac gilt es, VST- oder AU-Plug-ins zu unterscheiden. tering die Grundbedürfnisse von Ein- VST-Klangerzeuger oder -Effekte tragen dort die Endung „vst“ und gehören in das Verzeichnis MacintoshHD\Lib- steigern und ambitionierten Musikern rary\Audio\Plug-ins\VST. Erweiterungen im Audio-Unit-Format tragen die Endung „component“ und müssen nach ab. Statt auf Kanalanzahl, Busse und MacintoshHD\Library\Audio\Plug-ins\Components kopiert werden. Danach starten Sie Ihren Audiosequenzer (neu) Samplingraten kommt es hier mehr auf und öffnen das entsprechende Plug-in auf einer MIDI- oder Audio-Spur. eine angenehme Bedienoberfläche und einen flüssigen Workflow an. Schnittstellen Alle Audio-Plug-ins, egal ob Synthesizer oder Effekt, werden mithilfe sogenann- ter Schnittstellen in den Audiosequen- zer eingebunden. Die üblichsten Vertre- ter sind das VST- sowie das AU-Format, was für „Virtual Studio Technologie“ beziehungsweise „Audio Unit“ steht. Während Ersteres aus der Feder des Cubase-Entwicklers Steinberg stammt und von vielen Sequenzern beider Platt- Diese Workshop-Sammlung mit allen formen (Windows, OS X) unterstützt Bildern in hoher Auflösung sowie wird, gibt es Apples AU-Format nur auf sämtliche in den Workshops genutz- dem Mac. Ebenfalls gebräuchlich ist das ten MIDI-, Audio- und Sample-Dateien AAX-Format, das Avids RTAS-Standard finden Sie auf den beiden DVDs. ersetzt und nur in Pro-Tools-Worksta- tions Anwendung findet. Studio Starter Kit 7

Linearität liegen alle auf etwa gleichem Niveau. Beachten sollte man hingegen die Anzahl der analogen Kanäle und Pre- amps sowie die Kompatibilität der digi- talen Schnittstellen. Damit sind nicht nur USB oder FireWire, sondern ebenso Digi- taloptionen wie S/PDIF oder AES/EBU gemeint, die bei einer künftigen Erwei- terung des Studios, etwa bei der Einbin- dung hochwertiger Effektgeräte, wich- tig sind. Wer viel mit Line-Signalen oder virtuellen Klangerzeugern arbeitet – im VST-Studio eine durchaus übliche Praxis – sollte zusätzlich über eine preiswerte Röhrenvorstufe nachdenken. Ein Grund, warum der Mix später flach klingen kann, liegt an der fehlenden Wärme vieler Synth-Sounds, die zu Zeiten von Moog, Sequential und Oberheim noch aus den analogen Schaltkreisen kam. Abhöre In den meisten DAWs lassen neue Audio-, MIDI- oder Instrumentenspuren mittels Rechtsklick in den Arbeitsbereich erzeugen. In einem weiteren Bauartbedingt können kleine Boxen Dialogfenster bestimmen Sie dann die Details wie Kanalanzahl und Auflösung. tiefe Frequenzen nicht mehr zuverläs- sig abbilden. Wer also Wert auf ein mög- lichst breites Übertragungsverhalten Praxis Insert-Plug-ins auswählen kann. Voraus- klanglich hören lassen können. Neben seiner Lautsprecher legt, kommt trotz Das Laden und Verwenden von virtuel- setzung dafür ist, dass diese vorher im geringem Rauschen und guter Pegelfes- Bassreflexbauweise nicht um Fünf- len Klangerzeugern in aktuellen Audio- System korrekt installiert wurden (siehe tigkeit – Werte, die man aus dem Daten- oder Achtzöller herum. Die beliebten Sequenzern, sogenannten DAWs, ist Kasten Installation). blatt ablesen kann – kommt es vor Desktop­monitore, oft nur mit Drei- oder denkbar einfach. In der Regel genügt ein allem auf einen „passenden“ im Sinne Vierzollchassis ausgestattet, eignen sich Rechtsklick mit der Maus in den Sequen- Mikrofon von angenehmem Frequenzgang an. Ob eher für Multimediaanwendungen, bei zer- oder Arbeitsbereich (dort, wo die Beim Kauf der Studioausstattung kann die eigene Stimme oder das Instrument denen es nicht primär auf eine neut- Spuren zu finden sind), um eine weitere man an vielen Enden sparen, nicht aber auch nach der Aufnahme noch gut rale Wiedergabe ankommt. Wer aller- (oder neue) Audio- und Instrumenten-/ beim Mikrofon. Qualität, die am Anfang klingt, findet man aber nur durch Aus- dings erst einmal sein Talent als Musiker MIDI-Spur anzulegen. Wird eine solche der Signalkette fehlt, ist auch bei Mix probieren heraus. und Produzent ausloten möchte, kann Spur dann mit der Maus ausgewählt, und Mastering verloren. Doch die Zei- getrost mit preiswerten Desktop-Moni- erscheint am linken Bildschirmrand ten, als guter Klang bei Mikrofonen Interface & Preamp toren starten, sollte aber im Blick behal- meist ein sogenannter Spur-Inspektor, noch richtig teuer war, sind lange vor- Gerade in der Einsteigerklasse kann man ten, dass diese klanglich natürlich ihre in dem man gleichermaßen MIDI-Inst- bei. Mittlerweile bekommt man auch die Klangunterschiede zwischen Audioin- Grenzen erreichen werden, insbesondere, rumente oder Send- beziehungsweise preiswerte Einsteigermikros, die sich terfaces vernachlässigen, denn in puncto wenn es an anspruchsvolle Mixe geht.  8 Studio Starter Kit

MIDI vs. Audio von Modulations- und Verzögerungs- ten sind alle Arten von Klang- und Dyna- Jede DAW (Digital Audio Workstation) effekten, beispielsweise Reverb, Delay, mik-Plug-ins, zum Beispiel also Equalizer Kleine kann zwei Arten von Spuren verarbei- Chorus, Phaser oder Flanger. Ein Sonder- beziehungsweise Filter, Verzerrer, Bitcrus- ten: MIDI-Daten und Audio-Daten. MIDI fall ist die sogenannte Parallelkompres- her oder Kompressoren und Expander. Plug-in-Kunde steht für „Musical Instrument Digital sion oder auch New-York-Kompression, Auf die Grundlagen der Klangsynthese Interface“ und beinhaltet ausschließ- bei der ein klassischer serieller Effekt, der FX-Routing und ihrer unzähligen Spielarten einzu- lich Noten- und Steuerdaten, folglich Kompressor, parallel eingebunden wird, Im vorig Abschnitt dürfte klargeworden gehen, würde den Umfang dieser Ein- ist es eine gute Idee, in diesen Spur- um gleichermaßen Druck und Transpa- sein, dass das Routing auch bei der Ver- führung sicherlich sprengen; an dieser typ Klangerzeuger zu laden, da diese – renz eines Signals zu erhalten. schaltung von Effekten eine Rolle spielt. Stelle sei der interessierte Leser auf die wie echte Hardware-Synthesizer auch – Die serielle Signalführung ersetzt hin- Schließlich macht es einen Unterschied, entsprechende Literatur verwiesen [1]. mithilfe von Noten angespielt werden. gegen das Originalsignal mit dem bear- ob man ein Echo verhallt, oder ein verhall- Was aber einen genaueren Blick lohnt, Audio-Spuren hingegen enthalten reine beiteten Material. Hierzu nutzt man tes Signal in ein Echo schickt. Gleiches gilt sind die grundlegenden Studioeffekte, Audiodaten, beispielsweise den mit- den Insert-Weg der DAW: Das Spursig- auch für das serielle Routing: Das Klan- von denen mindestens ein Vertreter in tels Mikrofon, Audiointerface und Pre- nal durchläuft vollständig den Effekt und gergebnis eines mit Equalizer oder Filter keiner DAW fehlen darf. amp aufgenommenen Gesang. In diese kommt bearbeitet am Ausgang wieder bearbeiteten Verzerrers ist ein anderes, Spuren laden Sie also Plug-ins, die ein an. Klassische Vertreter von Insert-Effek- als wenn man ein verzerrtes Signal filtert. Audiosignal am Eingang erwarten, die- ses direkt verarbeiten können und ver- ändert wieder ausgeben. Typische Ver- Mit dem „Attack“ aus der Waldorf Edition LE (auf DVD) findet ein hervorragender virtueller Drum-Synthesizer den Weg in Ihr virtuelles Studio. treter sind zum Beispiel Filter, Verzerrer, Hall oder Echo. Send- & Insert-Wege Bei den Audiospuren gilt es, zwischen Send- und Insert-Wegen zu unterschei- den. Denn wie das Audiosignal den Weg zum Plug-in und zurück in die Spur fin- det, hat natürlich einen entscheidenden Einfluss auf den Klang. Infrage kommt nämlich entweder ein paralleles oder serielles Routing. Bei der parallelen Signalführung wird das Audiosignal aus der Spur abgegriffen, durch den bearbeitenden Effekt gelei- tet und dem Original danach wieder bei- gemischt. Als Ergebnis hört man also sowohl das Originalsignal als auch das bearbeitete. Sinnvoll ist das für Effekte, die das Original nicht ersetzen, sondern nur klanglich erweitern oder ergänzen sollen. Typische Vertreter sind alle Arten Studio Starter Kit 9

gangspegel wird Kompressionsverhält- nis genannt und auch hier mit „Ratio“ bezeichnet. Es gibt an, um wie viel der Pegel nach Überschreiten der Schwelle abgesenkt wird. Der Kompressor regelt nach Unterschreiten der Pegelschwelle das Signal ebenfalls innerhalb einer bestimmten Zeit auf den Ursprungspe- gel zurück. Die durch die Kompression erzeugte Pegelreduktion wird durch eine nachträgliche Verstärkung des Sig- nals ausgeglichen. Das Ergebnis ist eine subjektiv höhere Lautheit des Signals bei gleichem Pegel. Expander Der Expander verhält sich ähnlich wie ein inverser Kompressor. Er senkt das Signal nach Unterschreiten einer Pegel- schwelle innerhalb einer einstellbaren Reaktionszeit um ein einstellbares Maß Eine MIDI- oder Instrumentenspur erlaubt das Laden von virtuellen Klangerzeugern, im Beispiel das Modulations- ab. Wird diese Schwelle überschritten, Monster SynthMaster BE, das Sie ebenfalls auf der DVD finden. steigt das Signal in einer festgelegten Zeitspanne wieder auf seinen Original- pegel an. Im Grunde handelt es sich also Filter Equalizer um ein Dynamik-Plug-in, mit dem sich Die elementarste Form der Klangbear- Equalizer besitzen eine aktive Filter- ist es also, auch die Bandbreite des Fil- extrem komprimierten Audiosignalen beitung ist der Einsatz eines Filters. Alle schaltung, die in der Lage ist, den Pegel ters variabel zu gestalten, um überall im wieder etwas mehr Bewegung einhau- passiven Filter wirken subtraktiv, sie sind ober- oder unterhalb der Grenzfre- Signal gezielt Frequenzen anheben oder chen lassen. nur in der Lage, den Frequenzumfang quenz nicht nur abzusenken, sondern absenken zu können. des Audiosignals zu verringern. Entspre- auch anzuheben. Hierdurch lassen sich Limiter chend der Filtercharakteristik werden bestimmte Frequenzanteile nicht nur Kompressor Bei einem Limiter handelt es sich eben- hierbei hohe oder tiefe Frequenzanteile dämpfen, sondern auch betonen. Die Neben dem Equalizer ist wohl der Kom- falls um einen Kompressor, der über des Signals im Pegel gedämpft bezie- breitbandige Bearbeitung von Frequen- pressor das am meisten verwendete eine sehr kurze Attackzeit sowie ein hungsweise die entsprechend anderen zen erlauben Equalizer an den äußeren Plug-in im virtuellen Studio. Er redu- festes, sehr hohes Kompressionsver- Anteile durchgelassen. Eine Pegelanhe- Enden des Frequenzbands für den Bass- ziert nach dem Überschreiten einer hältnis verfügt. Man verwendet ihn, bung ist mit einem normalen Filter nicht und Hochton-Bereich. Möchte man hin- einstellbaren Pegelschwelle den Sig- um plötzlich auftretende Pegelspitzen möglich. Man spricht in diesem Fall von gegen Frequenzen im Mittenbereich des nalpegel innerhalb einer festen Zeit- sofort herunterzuregeln. Er dient damit Hochpass-, Bandpass-, Bandsperr- oder Spektrums verändern, benötigt man ein spanne um ein einstellbares Maß. Das zum Schutz vor Verzerrungen durch Tiefpass-Filtern. schmalbandigeres Filter. Naheliegend Verhältnis von Eingangspegel zu Aus- Übersteuerung. 

[1] Florian Anwander, Synthesizer, PPV Medien ; Alexander Weber, Freeware VST-Plug-ins, GC Carstensen Verlag 10 Studio Starter Kit

Reverb nen und recht kurz nach dem Direkt- Delay / Echo holender Reflexionen mit abnehmen- Mit Hall bezeichnet man allgemein die schall beim Hörer eintreffen. Diesen Das Delay gehört neben dem Hall zu dem Pegel und meist auch gedämpftem Reaktion eines Raums auf ein akusti- ersten Reflexionen folgt eine immer den wichtigsten Effekten im Mix. Es Höhenanteil. Die beiden wichtigsten sches Ereignis. Seine Begrenzungsflä- dichter werdende Hallfahne, die für besteht aus einer Verzögerung des Parameter des Delays sind die Verzöge- chen (Wände, Decke, etc.) und sonstige den Eindruck der Raumgröße verant- Direktsignals von in der Regel mehr als rungszeit, die den zeitlichen Abstand Hindernisse reflektieren die Schallwel- wortlich ist. Hall-Plug-ins berechnen 50 Millisekunden. Auf diese Weise kann der Wiederholungen beeinflusst, sowie len der Schallquelle und erzeugen den den resultierenden Hallanteil eines Sig- es sich akustisch vom Originalsignal das Feedback, das die Anzahl der Wie- sogenannten Diffusschall. Der natür- nals auf der Basis von Algorithmen, lösen und wird als eigenständige Ein- derholungen bestimmt. Die dabei auf- liche Raumeindruck besteht dabei die die Klangeigenschaften, Beschaf- heit empfunden. Der wohl bekannteste tretende Höhendämpfung erreicht aus mehreren frühen Reflexionen, die fenheit und Form eines realen Raums Delay-Effekt ist das Echo. Es handelt man durch ein einfaches Tiefpass-Filter den Charakter des Raums kennzeich- nachbilden. sich hierbei um eine Folge sich wieder- im Feedback-Weg, welches das Signal bei jeder Wiederholung im Frequenz- spektrum beschneidet. Mit abklin- Der Aalto Solo (ebenfalls auf DVD) entpuppt sich als semi-modularer Alleskönner, in dem Sie nicht nur Audio-, sondern auch Steuersignale relativ gender Lautstärke wird das Delay also frei verdrahten und ein wahres Klanggemetzel anrichten können. auch zunehmend dumpfer. Viele Plug- ins verfügen meist über getrennt ein- stellbare Delay-Zeiten für den rechten und linken Kanal sowie über gekreuzte Feedback-Wege. Flanger Der Effekt des Flangers entsteht durch die Überlagerung von Direktsi- gnal und Effektsignal mit einer rela- tiv kurzen Verzögerungszeit von 1 bis 10 Millisekunden. Der dabei entste- hende Kammfiltereffekt erzeugt peri- odische Auslöschungen im resultie- renden Frequenzspektrum. Wird die Verzögerungszeit jetzt langsam um ihren Ausgangswert moduliert, führt dies zu einer dünn und metallisch klin- genden Verfärbung des Klangs. Dabei bestimmt die Wahl der Verzögerungs- zeit entscheidend die Klangfarbe des Effekts mit. Kurze Delay-Zeiten füh- ren zu Auslöschungen bei hohen Fre- quenzen. Je länger die Verzögerungs- zeit wird, desto weiter bewegt sich der Effekt im Spektrum nach unten. Studio Starter Kit 11

Phaser Ähnlich wie beim Flanger basiert auch der Phasing-Sound auf einem Kamm- filtereffekt. Dieser wird aber durch eine mehrstufige und frequenzabhängige Phasendrehung erreicht. Nicht perio- dische, unregelmäßig verteilte Einker- bungen im Frequenzspektrum sind die Folge, deren Abstände zu hohen Fre- quenzen hin immer breiter werden. Moduliert man die Phasenverschiebung durch einen langsam schwingenden Oszillator, entsteht ein Phasing-Sound. Die Stärke des Effekts wird durch die Stärke der Phasenverschiebung sowie durch eine Feedback-Schleife bestimmt, die einen Teil des Effektsignals auf den Eingang zurückkoppelt. Chorus Wie der Flanger basiert auch der Cho- rus auf einer Verzögerung des Effekt- signals gegenüber dem Originalsig- Auch Einsteiger-Sequenzer wie GarageBand erlauben das Installieren und Laden virtueller Klangerzeuger oder Effekte, im Beispiel der Beat-eigene nal. Durch eine Verzögerungszeit von AU-Synthesizer „Zampler“. 20 bis 30 Millisekunden ergeben sich aber keine Kammfiltereffekte mehr. Das Effektsignal löst sich vom Original De-Esser Overdrive Distortion und wird als zweite, identische Stimme Beim De-Esser handelt es sich um einen Der Overdrive-Effekt simuliert das Über- Im Gegensatz zum Overdrive simuliert empfunden. Die Modulation der Ver- frequenzselektiven Kompressor, der ein- steuerungsverhalten eines Röhrenver- Distortion das Übersteuerungsverhal- zögerungszeit um ihre Ausgangslage gesetzt wird, um unerwünschte Frequen- stärkers. Er erzeugt dabei Verzerrungen, ten eines Transistorverstärkers. Dem Ori- führt zu einer leichten Veränderung zen wie übermäßig präsente Zischlaute die das Signal mit angenehmen harmo- ginal werden dabei auch unharmonische der Tonhöhe und erzeugt einen volle- der menschlichen Stimme bei ihrem Auf- nischen Obertönen kolorieren. Die typi- Obertöne beigemischt, die einen deutlich ren, breiteren Sound. Auch hier kann treten in der Lautstärke zu reduzieren schen Parameter gängiger Plug-ins sind schärferen und aggressiveren Charakter die Effektstärke meist durch einen und dem Rest anzugleichen. Das Signal dabei der Eingangspegel, der das Maß aufweisen als die warm und „bluesig“ klin- Feedback-Regler variiert werden. wird dabei intern mit einem Bandfilter, der erzeugten Verzerrung regelt, sowie gende Röhrenverzerrung. Die wichtigsten das auf den störenden Frequenzbereich ein Regler am Ausgang, der den durch Parameter sind auch hier der Eingangspe- abgeglichen ist, gesplittet. So gelangen die Verzerrung stark erhöhten Pegel gel, der die Stärke der erzeugten Verzer- nur die für das De-Essing relevanten Fre- wieder anpasst. Ein einfaches Tiefpass- rung regelt, sowie ein Regler am Ausgang, quenzen auf den Kompressor, werden Filter dient der Klangregelung. der den durch die Verzerrung stark erhöh- dort komprimiert und danach dem unbe- ten Pegel wieder angleicht, ergänzt um arbeiteten Rest wieder zugemischt. eine einfache Klangregelung.  12 Studio Starter Kit

Bitcrusher Geräte – manchmal sogar ihr optisches (z.B. Anzahl der Oszillatoren/Operato- Ein Bitcrusher ist ein typischer Digita- Synthese­ Erscheinungsbild – kopieren, um einem ren, Hüllkurven und LFOs), das dahin- leffekt, der die Audioqualität des Sig- bestimmten Sound möglichst nahe- ter stehende Prinzip ist jedoch meist das nals drastisch verschlechtert, indem er formen zukommen. Zum anderen greifen Ent- Gleiche. die Abtastrate oder Wortbreite des Sig- Alle Plug-ins berechnen die Wellen- wickler aber auch gerne auf Bewährtes nals reduziert. Aktuelle Plug-ins kombi- form ihrer Oszillatoren, bzw. den durch zurück und erweitern nur die Möglich- Subtraktive Synthese nieren eine Vielzahl von Methoden zum Filter und Modulatoren geformten keiten der Klangformung um zusätzli- Die subtraktive Synthese ist auch heute kreativen Modellieren von Audiodaten. Klang, auf der Basis komplexer Algo- che Features. noch die beliebteste Syntheseform vir- So kommt neben Bitcrusher und Down- rithmen. Welchem Prinzip sie bei der In den folgenden Abschnitten erhält tueller Instrumente. Da die Klangerzeu- sampler noch ein nachgeschalteter Drive Berechnung folgen, orientiert sich aller- der Leser einen Überblick über die gän- gung nicht mehr auf analogen Baustei- mit Sättigung, Rauschen, Klicks, Pitch- dings an den klassischen Synthesefor- gigsten Syntheseformen, die in den ver- nen, sondern auf Algorithmen beruht, Shifter und Filter sowie Waveshaper mit men früherer Hardware-Synthesizer. schiedenen Plug-ins immer wieder vor- wird sie oft auch als virtuell-analoge verschiedenen statischen Wellenformen Dies liegt zum einen daran, dass viele kommen. Dabei variiert zwar oft die Synthese (VA-Synthese) bezeichnet. zur Formung des Signals zum Einsatz. Plug-ins die Strukturen existierender Art und Weise ihrer Implementierung Die Basis der subtraktiven Synthese bildet – wie bei allen anderen Synthe- seformen auch – einen oder mehrere Der Synth-Spezialist FXpansion packt mit Geist Lite eine exzellente virtuelle Groovebox auf die Oszillatoren, die eine sehr obertonrei- DVD, mit der sich ein ganzer Drum-Track im Nu arrangieren lässt. che, rohe Wellenform erzeugen. Diese verfügt jedoch noch über keinerlei Dynamik und auch ihr Klangcharakter ist statisch und steril. Ein nachgeschal- tetes Filter entzieht der Wellenform nun mehr oder weniger viele Klang- anteile und formt damit einen cha- rakteristischen Grundklang. Daher entspringt auch der Name der Synthe- seform, die einer reichen Grundwelle Obertöne entzieht (subtrahiert). Das Fil- ter ist durch verschiedene interne und externe Modulatoren wie LFOs, Hüllkur- ven und MIDI-Controller steuerbar und kann dadurch seine Wirkung im Zeitver- lauf verändern. Die Folge ist ein leben- diger Klangverlauf, jedoch immer noch ohne Dynamik. Ein Verstärker am Aus- gang ist nun in der Lage, den Lautstär- keverlauf des Signals zu steuern. Er kann dazu ebenfalls auf eigene Modulato- ren zurückgreifen, so dass sich im Zeit- verlauf ein lebendiger, dynamischer Klangeindruck entwickelt. Studio Starter Kit 13

Frequenzmodulation (FM) lenformen wie Dreieck, Rechteck und Alle VST-Plug-ins, die mit der PD-Syn- ander schichten, was interessante Col- Die FM-Synthese arbeitet mit soge- Sägezahn bereitstellen. Sie sind entwe- these arbeiten, bieten mindestens einen lagen ermöglicht. Sie wird in der Regel nannten Operatoren. Dies sind eben- der in Algorithmen einander fest zuge- Multi-Oszillator, der, neben dem Grund- für Pitchshifting- und Timestretching- falls Oszillatoren, die ursprünglich nur wiesen, oder lassen sich in einer Matrix klang, auch die dynamische Wellenform Effekte eingesetzt, ist aber auch wegen Sinuswellen, heutzutage aber auch alle frei verschalten. Einige Plug-ins bieten des Waveshapers bereitstellt. Auf diese ihrer Vielzahl an Möglichkeiten bei typisch analogen Wellenformen erzeu- auch bei der subtraktiven Synthese die Weise entstehen recht einfach leben- Sounddesignern sehr beliebt. gen können. Jeder dieser Oszillatoren Möglichkeit der Frequenzmodulation dige und dynamische Sounds, die meist verfügt über eine einstellbare Frequenz der Oszillatoren. Dies entspricht dann durch eine nachgeschaltete subtrak- Hybrid-Synthesizer und eine eigene, meist 4-stufige Hüll- einem einfachen Modulator-Carrier- tive Klangformung durch Filter, LFOs, Hybrid-Synthesizer erzeugen ihre kurve, die den zeitlichen Verlauf sei- Paar und wird mit einer einfachen sub- Hüllkurven und Amplifier noch verfei- Klänge nicht ausschließlich nach einem nes Pegels steuert. Das Ausgangssig- traktiven Klangformung verknüpft. Auf nert werden können. Ähnlich vieler FM- einzigen Synthese-Prinzip, sondern nal dieses Operators wird nun nicht Grund der fehlenden Operator-Hüllkur- Plug-ins dient auch hier die Grundidee kombinieren davon gleich mehrere, wie bei der subtraktiven Synthese gefil- ven hat es mit der eigentlichen FM-Syn- der Phase Distortion nur zur Erzeugung um ein breiteres Klangspektrum abzu- tert und hörbar gemacht, sondern dient these nicht mehr viel gemeinsam und einer Basiswellenform, die dann kon- decken. Hierbei wird aber selten eine dazu, die Grundfrequenz (Tonhöhe) bewegt sich auch klanglich in einem ventionell bearbeitet wird. Der Sound Syntheseform inhaltlich bis zum Ende eines weiteren Operators zu modulie- anderen Bereich. der PD-Synthese kommt nicht an die verfolgt, sondern oft schon nach der ren. Die Pegelhüllkurve des ersten Ope- Der Sound der FM-Synthese wird oft Brillanz und Klarheit der FM-Synthese Klangerzeugung von einer subtraktiven rators erzeugt dadurch beim Zweiten, als klar, glockig, metallisch, dünn und heran. In der Kombination mit einer Klangformung durch Filter und Hüllkur- eine sich im Zeitverlauf verändernde digital beschrieben. Durch die Einbin- subtraktiven Bearbeitung erschließen ven verfremdet.  Frequenzmodulation. Wird das Sig- dung aller analogen Wellenformen und sich jedoch auch durch die Phase Distor- nal des zweiten Operators nun abge- die Verwendung sogar eigener Samples tion neue Klangdimensionen. hört, nimmt man sein schnelles Vibrato als Modulator-Welle, eröffnet die FM- (nichts anderes ist ja eine Tonhöhenmo- Synthese von allen Syntheseformen das Granular-Synthese dulation) als eigene Klangfarbe wahr. breiteste Klangspektrum. Aufgrund der Die Grundidee der Granular-Synthese Operatoren, die andere modulieren Komplexität ihrer Modulationen ist eine ist, dass ein Klang als eine Sequenz von bezeichnet man als „Modulatoren“, die- Programmierung jedoch sehr schwierig elementaren akustischen Elementen jenigen, deren Signal am Ausgang hör- und das Klangergebnis für Einsteiger oft betrachtet werden kann. Diese kleins- bar wird, nennt man „Carrier“. nicht vorhersehbar. ten akustischen Teilchen werden als Durch die Verschaltung der einzel- „Grains“ bezeichnet. Es handelt sich nen Operatoren in sogenannten Algo- Phase Distortion (PD) hierbei um digitale Klangfragmente, rithmen legt man die Reihenfolge Die Phase Distortion-Synthese arbei- deren Länge üblicherweise unter 50 Mil- der gegenseitigen Beeinflussung fest tet ähnlich der FM-Synthese. Im Unter- lisekunden liegt. Durch die Aneinan- und bestimmt, welcher Operator als schied dazu wird aber nicht die Fre- derreihung großer Mengen von Grains Modulator und welcher als Carrier quenz eines zweiten Oszillators wird ein komplexes und dynamisches arbeitet. Hierdurch lassen sich am Aus- moduliert, sondern mit einem Waves- akustisches Ereignis vorgetäuscht. Ihre gang sehr komplexe Frequenzspektren haper dynamisch die Phase des Grund- Eigenschaften wie Dauer, Wellenform erzeugen. klangs verformt. Die Stärke der Verfor- und Hüllkurve sowie ihre zeitliche Ver- Die meisten Plug-ins verfügen über mung ist hierbei durch verschiedene teilung sind auf vielfältige Weise steu- vier, sechs oder acht getrennte Opera- Parameter steuerbar. Es entstehen, wie erbar und bestimmen die Charakteris- toren, die neben der klassischen Sinus- bei der Frequenzmodulation auch, recht tik des Klanges. Grains lassen sich leicht welle auch die anderen analogen Wel- komplexe Klangspektren. zu komplexen Klangwolken überein-

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Tone2 FireBird+ 1 Oszillatoren 2 LFO 3 Effekte Trance Laden Sie zunächst den Init-Patch von der … eine der eher ungewöhnlichen Wellenfor- Haben Sie das passende Muster gefunden, DVD und wählen Sie beliebige Wellenfor- men wie etwa -_-_---_. Die „-“- und „_“-Sym- veredeln Sie den Sound vorzugsweise noch men für die beiden Oszillatoren. Transponie- bole stehen dabei für Antriggern und Pau- durch ein Delay oder Reverb, um die Räum- Gate & ren Sie Osc1 per tune 2½ Oktaven nach oben, sieren. Natürlich müssen der LFO noch mit lichkeit zu vergrößern. Drehen Sie Volume um den Gesamtklang fülliger zu gestalten. Volume verknüpft und der send-Regler voll Release herunter, um den Sound klar zu hal- 303-Arpeg- So vermeiden Sie auch Überschneidungen auf + gedreht werden. Als Tempo empfiehlt ten. In unserem Beispiel haben wir noch der Frequenzen mit Osc2. Nun soll sich der sich BPM, damit der Effekt Beat-synchron einen Resample-Filter eingebaut, um dem LFO um das rhythmische Triggern der Fläche läuft. Spielen Sie den Sound an, um die Sound mehr Biss zu verleihen. Cutoff regelt gios kümmern. Wählen Sie als type keinen Sinus Auswirkung direkt zu hören und testen Sie hierbei die gewünschten Kilohertz, wäh- oder Sägezahn, sondern… die verschiedenen LFO-Wellenformen.  rend Resonanz ohne Wirkung bleibt. Seiner unscheinbaren Größe zum Trotz bietet der FireBird+ unter der Haube alles, was Musiker und Sounddesigner begeistert. Eines seiner Highlights ist das „Harmonic Content Morphing“: Komplexe Wellenformen lassen 4 Slide 5 Filter 6 Arpeggiator sich in Echtzeit modifi- Laden Sie wieder den Init-Patch und wäh- Das Ergebnis ist ein kurzer und charak- Lediglich Decay soll auf 11 Uhr kurz zupa- zieren, was lebendige len PD Saw als Wellenform für Oszillator teristischer Slide, der an eine 303 erin- cken. Stellen Sie den send-Regler nach 1. Diese klingt etwas authentischer nach nert. Als Filter empfiehlt sich ein LP Moog- Geschmack ein. Um den Patch abzurun- Klangtexturen zur Folge einer 303, als die normale STA Saw. Stel- Tiefpass, denn dieser klingt etwas voller den, aktivieren Sie noch den Arpeggiator. hat. In diesem Workshop len Sie den LFO-type auf \___stop, damit als die gewöhnliche Variante. Drehen Sie Sehr geeignet ist der type Up 3oct, zusam- stehen Filter und LFO im dieser analog zu einer Hüllkurve nur beim cutoff auf 10 Uhr und reso auf 2 Uhr. Drive men mit dem rhythm |.|.|...|.|.|..., welcher Mittelpunkt – perfekte Antriggern einer Note kurz ausschlägt. Ein darf gern etwas beigemischt werden, um ein triolisches Muster erzeugt, das recht hohes Tempo von BPM*8 soll einen kur- mehr Biss in den Klang zu bekommen. Bei typisch für 303-Sequenzen ist. Natürlich Partner für Trance-Gate zen Peak erzeugen. Als dest wählen Sie Osc der Filter-Hüllkurve drehen Sie Attack, Sus- sollten Sie auch hier nicht auf ein Delay und 303-Arpeggio-Sounds. detune und stellen send auf 10 Uhr. tain und Release auf null. oder Reverb verzichten. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 16 Studio Starter Kit

SynthMaster BE Grooven 1 Modulation 2 Oszillatoren 3 LFO 1 mit Modu- Starten wir zunächst mit dem Grundklang, Dadurch wirkt er sich gleich etwas hefti- Verknüpfen Sie die beiden mit voller Inten- denn dieser soll schön rau ausfallen. Ver- ger auf die Oszillatoren aus. Osc1 wird eine sität in der Mod-Matrix. Damit alles tem- lation binden Sie in der ARCHITECTURE-Sektion Oktave tiefer gestimmt, Osc2 vier Oktaven posynchron geschieht, klicken Sie links Mod1 per FM mit Osc1 und dann per Mod2 nach oben. Durch dieses intensive Zusam- unten auf den Tab MODULATION und akti- mit dem Filter. Ebenso Osc2, doch wählen menspiel von Oszillatoren und Modula- vieren Sync bei LFO1. Schalten Sie auch Ob fette Unisono- Sie in beiden Slots Mod2 als Modulator. toren entsteht schon jetzt ein kratziger Bipolar ein und wählen mit 1/16 ein flot- Sounds, brillante Aktivieren Sie Oszillator 2, wechseln Sie Sound, der vor allem in tieferen Lagen für teres Tempo. Damit ein Groove entstehen die Wellenform zu Sinus und die des zwei- ein amtliches Brummen im Bassbereich kann, verbinden wir Filter1:Cutoff mit LFO2 oder knarzige digitale ten MODulators zu Triangle. Pitchen Sie sorgt. Für den ersten Rhythmus ist LFO1 und drehen die Intensität auf 3 Uhr. Stel- Klänge oder komplexe Letzteren um zwei Oktaven herunter. zusammen mit Mod2:Pitch zuständig. len Sie Cutoff auf 12 Uhr. Klangwelten – dank flexibler Oszillatoren, modularer Signalführung und gigantischer Mod- Matrix entpuppt sich der SynthMaster BE als klanglicher Alleskönner mit hohem Kreativ- und Suchtpotenzial. Gerade 4 Filter 5 Effekte 6 Wellenformen die Klanggeneratoren Pegeln Sie beim FILTER ENVELOPE Decay auf Nun können Sie die Modulationen direkt Denn diese beiden Bereich sorgen lediglich werden dabei zum Liefe- etwa 60%, Attack und Release auf 30%, Sus- vom Keyboard aus beeinflussen. Noch fet- für unnötig viel Matsch. Experimentieren tain 0%. Bei LFO2 stellen wir das Tempo auf ter wird der Sound durch einen dezenten Sie mit den LFO-Einstellungen für weitere ranten für außergewöhn- 1/4, aktivieren Sie Sync sowie Bipolar. Die UNISON, mit Detune auf 8 Uhr und Pan auf interessante Groove-Variationen, vor allem liche Sounds, die sich Filter- und FM-Modulationen erzeugen mit- 2 Uhr. Stärkere Einstellungen verwaschen mit dem LFO1-Mini-Sequenzer. Und testen sogar – temposynchron einander schon jetzt ein abgefahrenes Pat- den Klang zu sehr. Auch das Zuschalten Sie unbedingt verschiedene Wellenformen moduliert – zu eigen- tern. Verbinden Sie in der Mod-Matrix noch von Reverb zahlt sich aus, doch schränken für Oszillatoren und Modulatoren durch. Filter1:Cutoff mit dem Mod-Wheel, mit Sie den Frequenzbereich etwas ein, indem Denn gerade hier beginnt der Spaß erst ständigen Rhythmen Intensität auf 9 Uhr und Mod2:Pitch mit Sie im Equalizer Bässe und Höhen heraus richtig, liegen die Stärken des SynthMaster formen lassen. Aftertouch, Intensität auf 2 Uhr. drehen, wie im obigen Bild zu sehen. doch genau in diesem Metier. 

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Studio One 2.5

Die DAW 1 Installation 2 Aktivierung 3 Zusatz-Kontent Presonus Studio One 2.5 Free ist sowohl Die DAW kann wahlweise im Demo-, Direkt bei der Installation können Sie auf einen unter Windows (32 & 64 Bit) als auch Voll- oder Free-Modus betrieben wer- 148 MB Sound-Content für den Sample- unter OS X lauffähig. Auf der DVD befin- den. Ein Upgrade auf höhere Versionen Player sowie 175 MB Loops von der Preso- Blick det sich neben den drei Installations-Pro- ist jederzeit möglich. Zum Testen des nus-Webseite herunterladen. Klicken Sie grammen auch ein 45 MB großer Demo- Programms starten Sie es als Free-Ver- dazu auf Inhalte vom PreSonus Benutzer- Song, der den Schnellstart erleichtert. sion. Neben dem Sample-Player Presence konto installieren. Im nächsten Schritt lädt Mit Studio One stellen Doppelklicken Sie die Datei PreSonus Stu- sind so auch nützliche Insert- und Send- de DAW die Inhalte aus dem Internet, was dio One 2 Installer, der Sie durch den Effekte sowie acht Plug-in-Kanäle ver- einige Minuten dauern kann. Danach star- die Presonus-Entwickler gesamten Installations-Vorgang führt.  fügbar.  tet die Anwendung und ein erster Rund- eine innovative DAW mit gang kann beginnen.  ultra-schnellem Workflow und cleverem Drag-&- Drop-Konzept vor. Die Free- Version bringt neben einem bemerkenswerten Funk- tionsumfang auch eigene Effekte wie Beat-Delay, Channel-Strip, Mixverb oder den Sample-Player 4 Einstellungen 5 Effekte 6 Sample-Player Presence mit, verwaltet acht Ein erster Blick gilt den Systemeinstel- Optisch präsentiert sich die DAW wie Mit Presence bringt Studio One Free einen Plug-in-Kanäle und zeigt lungen, in denen Sie externe Audio- und gewohnt: Zeitleiste, Inspektor, Mixer, leistungsfähigen Sample-Player mit, der MIDI-Geräte „verdrahten“. Klicken Sie auf Browser. Der Clou aber ist das clevere serienmäßig durch eine Vielzahl an Inst- eindrucksvoll, was Studio Audiogeräte einstellen … und prüfen Sie Drag-&-Drop-Konzept, das die Entwick- rumenten begeistert. Auch hier läuft alles One so besonders macht. die korrekte Auswahl der Interfaces sowie ler konsequent zu Ende gedacht haben. via Drag-&-Drop: Ziehen Sie ein belie- In diesem Workshop führe der externen Klangerzeuger und Control- Sowohl Presets oder Instrumente als auch biges Instrument aus dem Browser auf wir Sie Schritt für Schritt in ler. Im gleichen Dialog legen Sie auch Ord- ganze Effekt-Ketten lassen sich auf die eine leere Spur, schon können Sie Bässe, ner-Pfade und Tastaturbefehle fest. Kli- Spuren ziehen und sind sofort einsatzbe- Pads oder Strings spielen. Ein Klick auf Installation und Betrieb des cken Sie dann auf Vorhandenes Dokument reit. Legen Sie z.B. das Beat Delay aus dem Edit FX erlaubt den Zugriff auf die sechs Kreativ-Sequenzers ein. öffnen und laden Sie den Demo-Song.  Browser in den Spur-Insert des Mixers.  Effekt-Algorithmen. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 18 Studio Starter Kit

1 Start 2 Transienten 3 Finetuning Sarten Sie Studio One 2.5 und laden Sie Abhilfe schafft die interne Groove-Quan- Zur groben Anpassung schalten Sie die den beiliegenden Song von DVD. Die- tisierung, die einem Audio- oder MIDI- Audio Bend-Toolbar ein und drehen Sie ser enthält bereits eine Gitarrenspur Clip den Groove eines anderen Clips auf- am Schwellwert der Sektion Bend Mar- Studio One 2.5 und zwei Drumloops. Selbstverständlich zwingt. Klicken Sie die Aufnahme der ker. Tipp: Falls Sie Bereiche der Audioda- können Sie neue Spuren in einem eige- Gitarre mit der rechten Maustaste an tei dehnen oder stauchen wollen, halten nen Song aufnehmen und den folgen- und wählen Sie die Option Transienten Sie die linke Maustaste an der entspre- Audio den Vorgang adaptieren. Beim Anhören erkennen. Die anschließend angezeigten chenden Stelle gedrückt und ziehen Sie wird schnell klar, dass die Beats program- Transienten können Sie mit dem Bend- den Bereich nach links oder rechts. Für miert wurden, während die Gitarre aus Werkzeug (bzw. [7]-Taste) bearbeiten. Per feinere Anpassungen außerhalb des akti- perfekt einer Live-Aufnahme stammt, denn die Doppelklick können Sie neue erzeugen ven Rasters halten Sie zusätzlich die quantisieren Grooves harmonieren nicht.  oder bestehende löschen.  [Shift]-Taste gedrückt. 

Neben den üblichen Edit-Funktionen sind bei Studio One auch eine ganze Reihe Extras mit an Bord, zum Beispiel das Quantisieren von Audio. 4 Quantisierung 5 Groove 6 Fertig Denn Beats an einem Sind alle Transienten korrekt markiert, … ziehen Sie die deren Audio-Clip ein- Hören Sie die neu quantisierten Spuren Raster ausrichten, kann aktivieren Sie die Quantisierungswerk- fach in die schwarze Box neben dem an und nehmen etwaige Korrekturen vor. zeuge mit dem Q-Button ganz oben. In Groove-Button. Anschließend werden Anschließend spielen alle Instrumente jeder. Mit Studio One las- der erscheinenden Werkzeugleiste fin- dort die Transienten anzeigt. Das Stem- das gleiche Muster. Übrigens können Sie sen sich gleich komplette den sich die Einstellungen zur gewöhn- peln eines Clips mit diesem Groove ver- die Grooves mit den A- bis E-Buttons in Arrangements an den lichen Raster-Quantisierung, beispiels- hält sich ähnlich einfach: Wählen Sie den der Quantisierung-Palette ablegen und Groove einer beliebigen weise 16tel oder 8tel. Wir wollen aber gewünschten Clip an und klicken Sie auf mit dem Plus-Symbol darunter als Preset einen kompletten Groove bearbeiten und den Anwenden-Button ganz rechts in der speichern. Experimentieren Sie auch mit Spur anpassen, wie dieser klicken daher auf den Groove-Button. Um Werkzeugleiste. Die Quantisierung des den Parametern Start, Ende, Anschlag Workshop zeigt. die erkannten Transienten der Gitarre als Clips wird angepasst und folgt danach und Bereich in der Toolbar. Viel Spaß Vorlage zu nutzen …  exakt der Gitarre.  beim Grooven! 

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1 Import 2 Volume 3 Equalizer Studio One 2.5 Starten Sie Studio One, erstellen Sie dort Um die Lautstärke eines Songs zu ändern, Klicken Sie dort auf den Taster Lautheit ein neues Projekt und ziehen Sie per Drag- klicken Sie ihn in der Playlist an und ziehen ermitteln, um die festgestellten Werte zu &-Drop alle infrage kommenden Songs in Sie das Quadrat in der Mitte nach oben sehen. Heben Sie alle Stücke wenn nötig CDs easy die Playlist. Die Tracks werden automatisch oder unten. Per Tooltip werden der aktu- auf etwa -1 dB FS an und laden Sie anschlie- hintereinander platziert und abwechselnd elle Gesamtpegel und die Differenz zum ßend einen Equalizer als Insert pro Song mastern auf zwei Spuren verteilt. So lassen sich spä- Original angezeigt. Übrigens lassen sich (der obere Insert-Bereich). Aktivieren Sie ter problemlos Übergänge und Überschnei- Maximal- und Durchschnittspegel auch den Lowcut ab 40 Hz. Sicherlich könnten wir dungen realisieren. Im ersten Schritt wollen berechnen: Über den Insert-Effekten fin- dies auch im Masterbereich für alle Songs wir den Klang der verschiedenen Dateien det sich die Option Lautheitsinformatio- gleichzeitig tun, würden dann jedoch die Ein ultra-schneller Work- annähernd angleichen.  nen, die aufgeklappt werden kann.  Luft nach oben pro Song eingrenzen.  flow und ein konsequent zu Ende gedachtes Drag- &-Drop-Konzept sind die Merkmale von Studio One 2.5. Neben den üblichen Edit-Funktionen sind auch eine ganze Reihe Extras an Bord, zum Beispiel die interne Mastering- 4 Kompressor 5 Limiter 6 Export Suite. Mit ihr gelingt das Denn nach der Behandlung mit dem Equa- Gleiches gilt für den Limiter, denn dieser Drehen Sie den Input so weit hoch, dass Erstellen eines Masters für lizer folgen für jeden Track ein Kompres- soll lediglich die Grundlautstärke der Stü- sich der weiße Strich des Limiters an den das Presswerk in wenigen sor und ein Limiter als Insert. Laden Sie die cke auf ein einheitliches Maß heben; im lautesten Stellen der Songs immer noch Schritten. Einer homoge- entsprechenden Effekte, sobald die einzel- Idealfall um die -1 bis -0.4 dB FS. Von einer zwischen -9 und -3 dB bewegt. Damit nen Songs im Klangbild annähernd ange- höheren Lautstärke raten wir dringend ab, erreichen Sie eine hohe Grundlautstärke nen CD-Veröffentlichung passt sind. Prinzipiell sollten Sie in diesem da einige CD-Player sonst möglicherweise ohne Verzerrung. Klappen Sie die Projekt- mit einer Playlist wie aus Stadium nur dezente Kompression anwen- clippen. Sind alle Songs bearbeitet, laden details links oben aus, geben Sie die nöti- einem Guss steht also den. Sind gröbere Schnitzer auszugleichen Sie einen weiteren Limiter in den Master- gen Infos und eventuell ein Cover an. oder klingt ein Song zu lasch, überarbeiten Bereich und stellen dessen Ceiling auf die Exportieren Sie das Projekt danach auf CD, nichts mehr im Wege. Sie diesen lieber grundsätzlich.  besagten -0.4 dB ein.  als Datei (digitale Ausgabe) oder Image. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 20 Tipp 1 Ideale Kreativ-Booster

01 Lernen Sie Ihr weise inspirieren lassen. Und frischer Werkzeug kennen Wind kann schließlich nie schaden. Es gibt kaum Schlimmeres, als bei kre- ativen Schüben von einem holprigen 04 Übung, Übung, Übung Workflow gestoppt zu werden, weil Auch wenn Ihnen gerade nichts Pro- man mit seinen Synthesizern oder dem duktives einfällt und die Entwick- Sequenzer nicht vertraut ist. Schon lung des Songs keine großen Sprünge alleine aus diesem Grund empfiehlt sich macht, nutzen Sie die Zeit zum Durch- eine übersichtliche Anzahl von Klanger- stöbern Ihrer Sounds. Experimentieren zeugen statt Hundertschaften an Plug- Sie mit diversen Samples, gern auch ins. Zumindest eine Handvoll davon völlig losgelöst vom aktuellen Track. sollten Sie gut kennen, damit Sie zur Verwenden Sie als Grundlage am bes- 05 Die Plug-ins Turnado, Glitch, Livecut, Permut8 und Automaton sind wahre Monster, wenn es Umsetzung von spontanen Ideen nicht ten einen anderen, aber ähnlichen Beat darum geht, Sounds zu verbiegen und der Kreativität auf die Sprünge zu helfen. durch langes Suchen nach dem richti- und verbiegen Sie das Material in allen gen Sound gebremst werden. erdenklichen Varianten. durch Filter und Effekte jagen. Die kre- sizer zusammen und nehmen Sie sich 02 Geräte wechseln 05 Verwenden Sie Tools wie ativen Optionen sind schier endlos. vor, nur damit einen kompletten Track zu Beim Arbeiten mit Hardware tappt Livecut, Glitch und Effectrix für produzieren. Natürlich können Sie jeweils man leicht in die Falle, alles mit einem Experimente 07 Legen Sie einen Ideen-Pool an mehrere Instanzen nutzen, doch bleiben Gerät machen zu wollen. Schnell fin- Schneiden, pitchen und loopen Sie Moderne DAWs erlauben das Speichern Sie bei der limitierten Auswahl. Schon det man sich im Teufelskreis, immer und die Samples, spielen Sie sie rückwärts von Patterns als komplette Spur, mit- alleine durch die reduzierten Möglich- immer wieder die gleichen Ideen anzu- ab, legen Sie einen unnatürlich gro- samt MIDI-/Audio-Daten, Instrumen- keiten sind Sie gezwungen, viele Routi- hören, aber nichts Neues hinzuzufügen. ßen Hall darauf oder verzerren Sie das ten und Effekten. Bei Live und Studio negriffe völlig anders anzugehen. Jedoch Und im Handumdrehen ist der Track tot Material über alle Maßen. Gehen Sie One ziehen Sie einfach den gewünsch- werden Sie schnell neue Wege finden gehört. Kommen Sie also gerade nicht Wege abseits Ihrer gewohnten Metho- ten Clip links im Browser in einen belie- und frische Ideen bekommen. weiter, wechseln Sie zum Rechner oder den, damit ein frischer Wind weht. bigen Ordner. In anderen DAWs müs- auch umgekehrt. sen Sie MIDI- und Audio-Daten sowie 09 Keep it simple 06 Mit Effekten arbeiten die Instrumente separat speichern, doch Wenn Ihnen gerade kein Blockbus- 03 Inspiration von außen Beladen Sie einen Synth-Sound mit der Aufwand lohnt sich. Bouncen Sie ter-Motiv einfallen will, kehren Sie den Jeder hat seine eigene Art mit Sequen- Effekten und bouncen das Ergebnis zu unbedingt einen kurzen Ausschnitt der Anspruch um und gehen Sie in die ent- zern, Synths und Effekten umzugehen. einer Audiodatei. Damit eröffnen sich Idee als Sample, damit Sie beim Suchen gegengesetzte Richtung. Konzentrieren Durch die Routine ist man oft blind für wieder andere Möglichkeiten der Bear- schnell reinhören können. Sie sich auf einfache Rhythmen, Achtel- andere Wege und sieht den Wald vor beitung und Verfremdung. Sie können Basslines oder Akkorde im Off. Erlaubt lauter Bäumen nicht. Nutzen Sie daher die Datei an beliebigen Stellen schnei- 08 Selbstbeschränkung ist alles, was schnell geht. Nach einer jede Chance, Kollegen über die Schulter den, umarrangieren oder auch in Ihren Stellen Sie sich beispielsweise ein Set aus Weile im Flow stellen sich dann meist zu schauen und sich von deren Arbeits- Sampler laden, loopen, slicen oder einem Drumsampler und einem Synthe- auch wieder komplexere Ideen ein. Studio Starter Kit 21

Waldorf Edition LE

Organische 1 Wavetables 2 Envelopes 3 Modulationen Eine Wavetable besteht im Falle des PPG Je nach Einstellung des ADSR ENVELOPE Soll der LFO auch Einfluss auf die Posi- Sounds mit aus 64 sehr kurzen Wellenformen, die ähn- 1 fährt der PPG dann durch die Waveta- tion in der Wavetable nehmen, aktivieren lich den Speichen eines Rades nebenein- ble. Für einen charakteristischen Sound Sie im Menü DIGI oder MOD die Option ander liegen. Nun spielt der PPG entweder stellen Sie DECAY auf 12 Uhr, alle ande- MOD>WAVES. Die Intensität des LFOs Punch eine der „Speichen“ als Loop oder man dreht ren ADSR 1-Regler auf 0 und das Glei- wird übrigens immer durch das Mod-Rad das Rad während der Wiedergabe per LFO che auch bei ADSR ENVELOPE 2. Den OSC bestimmt. Doch natürlich ist hier noch Der Anfang der Achtziger oder Hüllkurve vor und zurück, damit die WAVES-Regler drehen Sie auf etwa 1 Uhr, lange nicht Schluss, denn in den Unterme- Wellenformen stetig wechseln. Probieren CUTOFF auf 0 und den ENV1 VCF-Poti auf nüs DIGI, TUNE und MOD finden sich noch entwickelte Wave-Synthe- Sie selbst: Laden Sie das Factory‘84 001-Pre- volle Pulle, damit das Filter durch ADSR 1 Überraschungen wie ein Arpeggiator und sizer von PPG prägte mit set und drehen ENV1 WAVES voll auf. gesteuert wird. weitere Wavetables. seinem eigenständigen Sound so manchen Hit und bewegte sich mit seiner Wavetable-Synthese fernab von allen damals bekannten Formen der Klangerzeugung. Und schnell wurden die lebendigen Klangtexturen 4 Attacke 5 Klangfarbe 6 Garnieren stiltypisch für Synth-Pop Eine andere Richtung schlagen wir mit dem Stellen Sie daher den FM Env-Regler auf … bis Ihnen auch dieser Klang gefällt. Wie- und den Wave-Sound Attack ein, für den wir eine Percussion- etwa 1 Uhr. Drehen Sie nun den Pitch-Poti derholen Sie die Schritte, bis alle zwölf Soundbank programmieren. Die Hauptrolle nur zwischen 1 und 3 Uhr, bewegt sich der verfügbaren Sounds erstellt sind, und einer jungen Generation. spielen die Regler Pitch, Pitch Env, FM und Klang schon von hölzern zu metallisch und spielen Sie dann einige Sequenzen damit In diesem Workshop FM Env. Bewegen Sie die FM und FM Env- plastisch. Sobald Ihnen ein Sound gefällt, ein. Bei Bedarf können Sie die Klänge mit erklären wir die Grundlagen Potis, sind bereits markante Unterschiede kopieren Sie diesen mit dem Edit-Menü, Crackle und Delay garnieren oder Hüllkur- organischer Patches – und im Klang feststellbar, denn der erste Oszil- wählen die nächsthöhere Note auf dem ven und Filter zur weiteren Klangformung lator wird damit vom zweiten moduliert. linksseitigen Keyboard und fügen ihn dort einsetzen. Mit wenigen Mitteln haben Sie schrauben schnell noch Für unsere Sounds wollen wir aber nur ein. Variieren Sie anschließend die ein- somit Ihre eigene kleine Percussion-Bank ein paar knackige Drums. einen minimalen FM-Einfluss nutzen. gangs genannten Regler minimal … geschaffen. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 22 Studio Starter Kit

DUNE LE 1 Start 2 Mehr Stimmen 3 Mehr Leben Killer-Leads Dune ist eine Abkürzung und steht für Laden Sie zunächst einen Init-Patch, indem Wechseln Sie anschließend zur MOD MAT- „Differential Unison Engine“. Mehrfach Sie auf Bank B oder C klicken. Die Säge- RIX 1>12. Für einen lebendigeren Klang ver- geschichtete Sounds stellen demnach eine zahn-Wellenform des Sounds klingt alleine knüpfen Sie LFO 1 mit dem Cutoff und mit dem Leichtigkeit für das Plug-in dar. Der Dune natürlich noch recht dünn, daher drehen stellen AMOUNT auf +15. Ersetzen Sie die ermöglicht das Schichten von bis zu acht Sie den VOICES-Regler voll auf. Je stärker Velocity-DESTINATION ebenfalls mit Cutoff Megasynth Voices, die gegeneinander verstimmt und im nun DETUNE ausfällt, desto fetter wird der und drehen diesen komplett zu. Somit Panorama gespreizt werden können. Unser Sound. Etwa 35% sollten allerdings genü- wirkt sich die Anschlagstärke auf den Fil- erster Sound soll daher eine fette Super- gen, sonst wirkt das Ergebnis übertrieben. ter aus und gleichzeitig nimmt der LFO Mit dem DUNE LE aus der saw werden, wie sie vor allem in modernen SPREAD sorgt dazu für die Verteilung der dem Sound die Statik. Etwas RESONANCE Schatztruhe von Synapse- Trance-Varianten Verwendung findet. acht Stimmen im Panorama. und ENV dazu, fertig ist die Supersaw. Audio-Mastermind Robert Hoffmann erhalten Sei einen ausgezeichneten subtraktiven Allrounder, der sich dank seiner klanglichen Qualitäten für alle nur denkbaren musikalischen Stile und Einsatzgebiete eignet. Um 4 Mehr Fläche 5 Weichspüler 6 Feinschliff den Einstieg mit dem VST-/ Auf ähnliche Weise wollen wir auch einen Drehen Sie nun CUTOFF auf 70% und geben Ebenso sollten Sie das Mod-Rad mit Cutoff AU-Multitalent so einfach breiten Flächensound basteln. Laden Sie 20% RESONANCE dazu, um einen etwas wei- verbinden, um das Pad dynamischer spie- wieder einen Init-Patch und drehen den cheren und wärmeren Klang zu erhalten. Für len zu können. Als Feinschliff regeln Sie das wie möglich zu halten, FAT-Regler des OSC 1 auf etwa 50%. Dieser richtig viel Breite sorgt dann der UNISON- NOISE-Oszillator-LEVEL auf 80%, was die erstellen wir verschie- Regler bringt ein vergleichbares Ergebnis Bereich mit 2 VOICES, 35% DETUNE und 100% Filter-Modulation unterstreicht und den denen Lead-Sounds und wie DETUNE, aber nur bezogen auf einen SPREAD. Um das Pad mit einer rhythmischen Gesamtklang voller macht. COLOUR sollte entdecken die besonderen Oszillator statt auf alle drei. Stellen Sie Komponente noch weiter aufzuwerten, ver- dann ebenfalls recht weit aufgedreht wer- beim AMP ENVELOPE die ATTACK auf 60% knüpfen Sie LFO 1 mit FILTER CUTOFF und den, damit das Rauschen sanfter wird. Eigenschaften dieses und RELEASE auf 80%, um bereits ein amt- AMOUNT +17 und stellen den LFO 1 dann auf Mischen Sie den OSC 3 mit Triangle-Wel- Ausnahme-Synthesizers. liches Pad zu erhalten. SYNC mit einer RATE von 1/4T. lenform bei, um den Bass abzurunden. 

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1 Firmware aktualisieren 2 Modulationen 3 Bewegung Laden Sie zunächst ein Init-Patch, indem Wählen Sie Arp Vel (Anschlagstärke des …verknüpfen Sie noch Velocity mit Osc 1 DUNE LE Sie auf Bank B oder C klicken. Wählen Sie Arpeggiators) als SOURCE und verknüp- Wave, bei einem AMOUNT von 50. Somit für Oszillator 1 den SEL-Modus und klicken fen diese mit Osc 1 Wave als DESTINATION. variiert der Sound bei jedem Anschlag. das Menü darunter an. Halten Sie nun die Den AMOUNT stellen Sie vorerst auf +50. Dazu kann ein langsamer LFO für weitere Power mit Maustaste gedrückt und scrollen Sie hoch Erstellen Sie nun im ARP PAT-Fenster ein Abwechslung sorgen, wenn auch er mit oder herunter, wechselt Sie die Grundwel- beliebiges Pattern. Ausschlaggebend für Osc 1 Wave verbunden wird. Diesen soll- Wavetables lenform, was bereits typisch nach Waveta- den Einfluss auf die Wavetable sind die ten Sie allerdings nur dezent Einfluss neh- ble-Synthese klingt. Diesen Vorgang wol- Anschlagstärken der dritten Spalte. Damit men lassen, sonst klingt das Ergebnis len wir aber automatisieren. Wechseln Sie die Sequenz trotz fest programmierter schnell hektisch. Für mehr Druck und Fülle Die aus Waldorf- daher zur MOD MATRIX 1>12. Werte nicht immer gleich klingt… mischen Sie den OSC 3 und Noise bei. Synthesizern bekannte Wavetable-Synthese ist wegen ihres besonderen Klangs beliebt und ein Garant für ausgefallene Sounds. Da diese aus zahlreichen sequenziell abgespielten Wellenfor- men bestehen, sind sie 4 FM-Tables 5 Hüllkurven 6 LFOs mit gewöhnlichen Oszil- Eine recht selten gebotene, aber durch- Da Frequenzmodulationen zusammen mit Mehr Bewegung im Klang erreichen Sie latoren nicht zu erzeugen. aus interessante Möglichkeit zum Schaf- einem sich stetig bewegenden Wavetable- durch einen langsamen LFO, der den OSC 1 fen außergewöhnlicher und vor allem dyna- Sound sehr aggressiv klingen, wollen wir die WAVE-Regler beeinflusst. AMOUNT sollte In diesem Workshop mischer Klänge ist die Kombination von Modulationen auf kurze Dauer beschrän- in diesem Falle sehr niedrig eingestellt erklären wir, wie Sie spie- Wavetables mit der FM-Synthese. Laden ken. Hierzu bietet sich die Steuerung des FM werden, denn schon bei +1 ändert sich der lend leicht Ihre eigenen Sie hierfür wieder ein Init-Patch und wäh- 1-Reglers per MOD ENVELOPE an. Verbinden Sound sehr drastisch. Einen weiteren LFO Wavetable-Patches mit len Sie als Oszillator 1 die SEL-Wellenform, Sie diesen in der MOD MATRIX mit FM 1 bei sollten Sie mit dem Cutoff verknüpfen, die Sie auf 60 einstellen. Damit das Gesamt- AMOUNT +100 und stellen Sie DECAY auf damit der harsche Charakter zeitweise unserer DVD-Vollversion bild runder und voller klingt, drehen wir OSC etwa 2 Uhr ein. Gerade in hohen Tonlagen etwas unterdrückt wird. Es sei denn, diese des DUNE LE erstellen. MIX und OSC 3 LEVEL jeweils auf 11 Uhr. kratzt der Sound damit sehr ordentlich. Eigenschaft ist von Ihnen erwünscht. 

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Studio Starter Kit 25

Zampler//RX 1 Soundbank 2 Slices 3 Drums Im Zampler-Pack „Loop Magic“ der DVD Die Loops [2] sollen zum einen natürlich In Sachen Beats gefällt uns das Preset 026: finden Sie über 1.100 studiofertige Loops, miteinander harmonieren und zum ande- Deep Berlin - DRUMLOOP DEEPTECH. Wir Ein ganzer die sich automatisch ans Songtempo ren einen schönen Spannungsaufbau zulas- schalten lediglich den Delay-Effekt aus. anpassen und für alle denkbaren Musik- sen. Laden Sie eine Instanz des Zampler//RX, Importieren Sie zum exakten Antriggern Track, nur stile geeignet sind. Aus diesem Angebot öffnen Sie mit dem LOAD BANK-Button die der Slices die zum Loop gehörige MIDI- haben wir eine kleine Soundbank zusam- Soundbank Zampler 80ies House Loops.fxb Datei von DVD auf die Zampler//RX-Spur mit RX mengestellt, mit der wir einen housigen und klicken Sie sich durch die Presets. Mit der in Ihrer DAW. Die MIDI-Daten kopieren wir Track mit Retro-Feel und melancholischer Taste B0 auf Ihrem Keyboard können Sie den viermal hintereinander und bauen im letz- Stimmung basteln wollen [1]. Beginnen wir Loops komplett spielen, mit C1 aufwärts die ten Takt eine kleine Variation der Kick ein, Bereits bei seinem mit der Suche nach passendem Material. jeweiligen Slices. wie im Bild oben zu sehen. Erscheinen zählte der Zampler//RX zu den leistungsfähigsten freien SFZ-Playern, was kaum verwunderlich ist, schlägt in seinem Inneren doch die Synthese-Engine aus dem Dune-Synthesizer. Dank REX-Unterstützung 4 Mehr Drums 5 Emotionen 6 Fundamente lassen sich auch beliebige Als weitere Drumloops laden wir 007: Ana- An Melodien greifen wir auf die folgen- 023: Deep Berlin - C SYNTHLOOP AVEMAN Loops zum Host-Tempo log Electro - FULL DRUM LOOP_6C und 040: den Loops zurück: 024: Deep Berlin - C SYN- steuert sehr melancholische Chords bei, Simon Baker - PERC_LOOP_35 in zwei Ins- THLOOP HAUS, den wir zweimal laden. 033: Simon Baker - C_MUSIC_LOOP_82 synchronisieren. So kann tanzen des Plug-ins. Der 007 Loop beißt Die erste Instanz pitchen wir in der Mod- wiederum eine schöne, positiv stimmende man nur mit dem Zamp- sich mit dem Beat, daher schneiden wir matrix mit CONST +12 auf PITCH um eine Melodie. Für das Bass Fundament fällt die ler//RX komplette Tracks mit einem Equalizer alle Frequenzen unter Oktave nach oben. Die zweite Instanz mit Wahl auf das Preset 014: Audiojack - C_ aus Loops und Samples 300 Hz weg und per Lowpass mit Cutoff der gleichen Methode -12 Halbtöne her- Night_Bass_1a, von dem wir allerdings auf 3 Uhr die Höhen. In der Modmatrix ver- unter und drehen Cutoff auf 9 Uhr. Somit immer nur den ersten Takt antriggern, da zusammenklicken, wie binden wir Panorama mit einem schnellen bleibt nur der bassige Teil übrig. Diesen der Loop im weiteren Verlauf die Tonlagen dieser Workshop zeigt. LFO und aktivieren Delay und Reverb. verwenden wir später im Breakdown. wechselt, was nicht zum Rest passt. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de [1] Beispiel-Track auf DVD [2] mit auf DVD: die Zampler 80ies House Loops Library 26 Studio Starter Kit PIANO PLAYER Kaum eine Musikrichtung kommt ohne Piano- oder Flügel-Sounds aus und nur wenige Instrumente vermögen Emotionen besser auszudrü- cken. Von experimenteller Klassik bis zum modernen Techno – Klavier- Klänge stehen in vielen Werken immer wieder im Mittelpunkt. Doch wer bei Pianos nur an schwere Klaviere und Flügel aus Edelholz denkt, verpasst ein halbes Klanguniversum. Denn neben den traditionellen Boliden bereichern auch E-Pianos schon lange die Musikwelt. Anspieltipps

KY Cuckoo Piano: Sounddesign ist nicht ist groß, füllig und transparent. Schon nur ein Thema für Synthesizer, sondern beim ersten Reinhören fühlt man sich ebenso für akustische Instrumente. Schon unmittelbar auf eine große Bühne ver- immer waren experimentierfreudige setzt. Insbesondere Pop-Songs profitieren Musiker emsig am Werk, wenn es darum von der enormen Durchsetzungskraft die- ging, eigene Variationen zu schaffen. ses Presets. So ist es auch nicht unüblich, die Saiten eines Pianos mit diversen Gegenständen KY Salamander Piano Light: Wirklich zu drapieren, wie beispielsweise Klebe- expressives Spielen ist nur mit einem band. Selbstredend, dass der Klangcharak- äußerst detailliert gesampelten Klavier ter dadurch enorm beeinflusst wird. Das möglich. Beim Salamander Grand Piano Cuckoo Piano klingt nach einer Mischung wurden die Noten über sieben Oktaven aus Holz, Zither und Klavier. mit unterschiedlichen Anschlagstärken aufgenommen, was in einer extrem echt KY Dyno E-Piano: Mit seinem unverwech- klingenden Wiedergabe resultiert. Kräf- selbaren und kräftigen Klang, der zugleich tig in den Tiefen und kristallklar in den an ein akustisches Klavier als auch den Höhen. Dieses Piano ist zweifelsohne ein kristallenen Klang eines typischen FM- Highlight der Kollektion. Piano erinnert, spendieren Sie Ihren Pro- duktionen eine ganz eigene Note. Vor KY Steinway Bright Piano: Einmal einen allem mit halb geschlossenem Mod- Steinway Flügel in den eigenen vier Wän- Wheel, das den Filter-Cutoff steuert und den besitzen? Kein Problem! Das Bright somit für dumpferen Klang sorgt, las- Piano ist eine virtuelle Kopie des legen- sen sich tiefsinnige Stimmungen perfekt dären Steinway Model C und bestens unterstreichen. gerüstet für Klassik, Jazz und Pop. Tipp: Für ein intimeres Spielen fahren Sie Release KY E-Grand: Das E-Grand trägt seinen auf 12 Uhr zurück und schalten den Namen aus gutem Grund, denn sein Klang Reverb-Effekt aus. Studio Starter Kit 27 Tipp 2 Fette Kicks & Bässe

01 Mehr Wumms innerhalb gewisser Grenzen. Dicken Sie Ihre Drums mit Sinus Bässen an. 60 Hz verleihen der Bassdrum ein soli- 05 Tunen Sie Ihre Kick auf die des Fundament. Sehr beliebt ist dafür verwendete Grundtonart der „Sub Bass Synth“ von mda [1], der auf Dabei gilt als Faustregel, nicht mehr Basis des Originalsounds zusätzliche Fre- als 3-4 Halbtöne nach oben oder unten quenzen zwischen 10 und 320 Hz erzeugt. abzuweichen, da der Druck sonst in den meisten Fällen zu sehr leidet. Die Ton- 02 Platz schaffen mit Sidechain art ist übrigens leicht mit einem Gitar- Laden Sie einen Kompressor und las- ren-Tuner oder auch Abletons Spectrum sen Sie die Bassline oder auch andere Analyzer zu bestimmen. Sounds „ducken“. Die Kick wird dabei als Sidechain-Signal verwendet und muss 06 Doppelter Bass hält besser entweder im Kompressor als Quelle ein- Eine groovige Bassline ist bei den meis- gestellt oder von ihrem Kanal aus zum ten Tracks schon die halbe Miete. Nur Kompressor geroutet werden. Release- richtig fett muss sie sein, schließlich zeiten um die 15 – 50 ms sind ideal. soll sie neben dem punchigen Kick der Bassdrum bestehen. Ein oft verwende- 02 Bei der Sidechain- 03 Stabiles Fundament ter Trick ist das Doppeln der Bass-Spur. Kompression sind Kickdrum und Bass liefern das Funda- Damit sich dabei nicht nur der Pegel durchaus brutale Ein- ment eines jeden elektronischen Club- erhöht, müssen Sie eine der beiden Spu- stellungen angesagt, Tracks. Brummt und drückt es untenrum ren zusätzlich noch etwas verzögern, damit der gewünschte nicht, sind fast alle weiteren Mühen ver- mit der Maus also einfach um ein paar Ducking-Effekt deutlich gebens, denn Bass und Kick müssen har- Millisekunden verschieben. hörbar ausfällt. monieren. Dabei ist es nicht unbedingt notwendig, beide über alle Maßen auf- 07 Programmieren Sie Ihre Bass- 05 Ein Spectrum Analy- zupumpen, denn dadurch nehmen sie line anfangs ohne Rücksicht auf die zer (alternativ ein Gitar- sich eher gegenseitig die Energie. Kick. Steht der Groove, kommt das Fine- ren-Tuner) ist genau das tuning: Stellen Sie sicher, dass sich Bass richtige Werkzeug, um 04 Passende Kickdrum und Kick nicht überlagern. Löschen Sie die Grundtonart eines Testen Sie verschiedene Kicks im Kon- MIDI-Noten der Bassline an den Stellen, Tracks zu ermitteln. text Ihres Tracks, denn alleinstehend an denen die Kick einsetzt, sofern der klingen viele davon toll, aber sie müs- Groove nicht darunter leidet. Entsteht sen mit dem Songcharakter harmonie- ein zu großes Loch, verschieben Sie die ren. Zwar lassen sich später immer noch Note um ein 16-tel nach hinten. Anpassungen vornehmen, doch nur 28 Studio Starter Kit

FireBird+ 1 Morphing 2 Loopmode 3 Filter Stellen Sie sich die Oszillatoren des Fire- Laden Sie das Init-Patch von der DVD und Für eine exklusive Note sorgt das LP Bird+ als Folge von 256 Samples vor, die wählen Sie als WAVE für Oszillator 1 die Moog-Filter mit Cutoff auf 10 Uhr, welches nacheinander abgespielt werden. Sie kön- STA Pulse-Wellenform. Bei modify wäh- vom LFO moduliert wird. Als type stel- Dirty Leads nen die Reihenfolge und Geschwindig- len Sie Sync. Den loopmode stellen Sie len Sie Saw Up ein und als speed BPM ein, keit bestimmen, vor- und rückwärts loo- auf ????? für eine zufällige Reihenfolge. was einer ¼-Synchronisation entspricht. & heiße pen, die Sample-Zahl verändern und aus Als loopspeed wählen Sie BPM *2 für eine Der send-Regler bestimmt die Stärke der abstrakten Varianten wählen. Dazu kom- temposynchrone Modulation. Ein starkes Modulation und wird voll aufgedreht. men 38 Filtertypen, die hemmungsloses Fundament ist Oszillator 2 mit einer STA Dazu ein Delay B als Effekt und fertig ist Grooves Sounddesign gestatten. Saw-Wellenform. der Lead-Sound.

Mit dem FireBird+ spen- diert das Team um Markus Feil die Vollversion eines virtuell-analogen Synthe- sizers, dessen Klangerzeu- gung auf dem einzigarti- gen „Harmonic Content Morphing“ basiert. Neben klassischen Welleformen 4 Waveforms 5 FM-Synthese 6 Modwheel kommen hier auch Nach dem Laden des Init-Patches wäh- Für Oszillator 2 laden Sie ebenfalls die PE Hierbei handelt es sich nicht um ein komplexe Typen wie len Sie für Oszillator 1 die PE Drumpipe- Drumpipe­ , loopen diese allerdings mit gewöhnliches Hoch- oder Tiefpassfilter, Wellenform. Hierbei handelt es sich um -+-+-+ und Tempo BPM *3. Um den Klang sondern um waschechte FM-Synthese, Multi-Waves zum Ein- einen kurzen perkussiven Sound, ähn- etwas anzureichern, wählen Sie Mix: X4 die für eine ordentliche Portion Schmutz satz, die Sie in Echtzeit lich einer Bongo. Stellen Sie den loop- als modifier. Diese Einstellung mischt sorgt. Damit der Schmutz aber nicht per- modifizieren können. mode auf +-+-+-, können Sie ganz deut- eine identische Wellenform zwei Okta- manent zu hören ist, wird dieser per Das Ergebnis: extrem lich hören, wie der Sound erst vorwärts, ven höher dazu. Die beiden Oszillatoren Modwheel gesteuert. Die entsprechende dann rückwärts abgespielt wird. Wählen spielen jetzt eine kleine Sequenz mit einer Konfiguration können Sie auf der „Rück- lebendige Klänge und Sie BPM *2 als loopspeed und erhöhen Sie guten Portion Groove. Aktivieren Sie das seite“ des FireBird+ vornehmen, indem druckvolle Club-Sounds. tune auf +0.5. Filter des Typs FM Square. Sie auf SETUP klicken. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Studio Starter Kit 29

EZmix 2 Lite Drum-Mix 1 Gates 2 Kicks 3 Snares leichtge- Laden Sie die einzelnen Spuren des Jazz- Erstellen Sie danach für Kick, Snare, Tom, Damit packt die Kompression schön zu Songs von der DVD in Ihre DAW, Tempo Hi-Hats und die Overhead-Spur (XY oder und versorgt die Kick mit mehr Wumms. macht 130 bpm. Das Drum-Kit wurde mit zahl- AB) jeweils eine Gruppenspur oder einen Für die Snare-Gruppe wählen Sie das Pre- reichen Mikrofonen aufgenommen, daher Bus und routen Sie die Sounds zu den set „SnareBottom3“, eine Mischung aus übersprechen die Spuren teilweise. Zum passenden Spuren. Jede Gruppenspur Equalizer und Kompressor. Hier stellen Ein komplettes Drum-Kit Beispiel sind auf der Kick-Spur auch die wird anschließend mit einer Instanz von wir den linken Regler auf volle Pulle, was gebührend abzumischen, anderen Drums zu hören. Bearbeiten Sie EZmix 2 Lite ausgestattet. Für die Kick den sogenannten Snare-Teppich besser zunächst also alle Aufnahmen mit einem findet sich schnell das passende Pre- herausarbeitet und den Klang generell erfordert jede Menge Gate und bei Bedarf einem Equalizer, set „Drum Bus2“, das einen Kompressor etwas weicher macht. Weiter geht’s zu Know-how und nicht damit nur die gewünschten Drumsounds bereitstellt. Drehen Sie den ersten Regler den Toms, die wir mit dem Preset „Tom selten ein ganzes Arsenal durchgelassen werden. auf 2 Uhr. Mellow“ ausstatten. an hochwertigen Kom- pressoren, Equalizern und anderem Equipment. Doch EZmix 2 Lite vereint einen virtuellen Mixing Engineer und eine professionelle Mastering-Suite in einem Plug-in, denn es basiert 4 High-Hats 5 Overheads 6 Drums auf von erfahrenen Pro- Auch hier drehen wir den linken Regler Für unsere Zwecke stellen wir den Regler Erstellen Sie hierzu eine weitere Gruppen- duzenten, Musikern und ganz auf. Durch den eingebundenen Equa- auf 3 Uhr. Auf die letzte Gruppenspur mit spur, routen Sie die bisherigen Gruppen lizer des Presets werden die Toms schön den Overheads laden wir das Preset „Over- dort hin und laden Sie eine EZmix-Instanz Mix-Engineers erstellten präsent und transparent. In der EZmix- head - Cymbals“, dessen Compression voll mit dem Preset „Multiband Master“. Loud- Effekt-Signalketten – und Instanz der Hi-Hat-Gruppe passt die Vor- eingreifen soll. Pegeln Sie den High End ness fahren wir auf 11 Uhr herunter, denn macht damit sogar den einstellung „Hats - Basic1“, die ebenfalls Boost auf 12 Uhr ein, bei höheren Einstel- sonst werden die Drums zu aufdring- Mixdown von Subgrup- auf der Kombination von Kompressor und lungen wird der Gesamtklang zu grell. lich. Air wiederum drehen wir voll auf, Equalizer basiert. Je weiter Sie den ersten Zu guter Letzt wollen wir die Drums mit um mehr Luft in die Aufnahmen zu brin- pen, im Beispiel ein Jazz- Regler aufdrehen, desto brillanter und sei- einem Multiband Limiter insgesamt noch gen. Damit wäre im Nu ein vollständiges Kit [1], zum Kinderspiel. diger werden die Hi-Hats. etwas knackiger gestalten. Drum-Kit abgemischt und wir können den Song genießen. 

[1] „Hey Speed“ von Ground Green, Komponist: Thomas Ganser. Recording: Christoph Hoppe-Thiele. Drummer: Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Maximilian Suhr. Quelle: Nils Schröder, Drum-Recording Guide, ISBN: 978-3940963031, quickstart Verlag, 18,80 Euro. 30 Studio Starter Kit

HOFA IQ Reverb LE Perfekter Hall im 1 Reverb-Drums 2 Phil Collins 3 Preset Drums und Reverb sind eine tolle Sache, Bei dem berühmten Snare-Sound wird eine Laden Sie einen Drumloop in Ihre DAW oder Timing wenn sie miteinander harmonieren. Das Snare durch einen Hall-Effekt geschickt das Sampler-Drumkit von DVD, mit dem IQ-Reverb macht dem geneigten Nutzer und ein Gate nachgeschaltet. Das Gate Sie einen Beat programmieren. Verzichten das Leben einfach, denn neben detaillier- schneidet die Hallfahne beim Unterschrei- Sie auf dumpfe Sounds, da diese nicht gut Hall ist zweifelsohne ten Eingriffsmöglichkeiten bietet es erfreu- ten eines gewissen Pegels ab. Das Reverb mit Reverb harmonieren. Auf der gleichen die Königsdisziplin im lich Praxis-orientierte Optionen. So lassen ist also noch lange nicht ausgeklungen, Spur öffnen wir eine Instanz des IQ-Reverb, Mix, denn wenn es sich dank internem Gate typische Snares à wenn es abrupt endet. Das Ergebnis ist ein schalten die Ansicht rechts im Browser auf la Phil Collins realisieren, natürlich weniger unheimlich voller Drum-Sound, der das Fre- Presets statt IRs und laden das Preset Sup- um einen realistischen umständlich. Und das geht auch gleich syn- quenzspektrum jedoch nicht zumatscht, ported By Clouds. Das Ergebnis dürfte ein Raumeindruck, um Breite, chron zum Songtempo. wie es das Reverb ohne Gate tun würde. Matschmonster sein. Nähe oder Tiefe geht, ist unser Gehör besonders aufmerksam. Und hier kommt HOFAs IQ Reverb LE ins Spiel, das innovative Faltungshall-Technologie mit den Retro-Features klassischer Hallgeräte verbindet. Hervorragend 4 Modifikationen 5 Abschneiden 6 Gaten klingende Reverb-Sounds Daher reduzieren wir den Reverb-Anteil Um den Reverb-Anteil nach einer festgeleg- Möchten Sie die Technik lieber nach dem und clevere Bearbei- (Mix) auf 25% und schalten die Early Reflec- ten Zeit einfach abzuschneiden, aktivieren Originalprinzip nutzen, schalten Sie den tions aus. Außerdem wollen wir die tiefen Sie den CUT-Bereich und schalten Sie Beats CUT-Bereich aus und stattdessen GATE tungsmöglichkeiten wie Frequenzen unter 200 Hz weniger verhal- ein, damit die Dauer in Takteinheiten fest- ein. Schrauben Sie Threshold je nach Laut- Positioner, Modulation len. Ersetzen Sie zunächst im FREQ-Bereich gelegt werden kann. Wir wählen die mitt- stärke der Drums herunter, bis das Gate und Vintage-Gate in der unteren Zeile die 500.0 Hz durch lere Einstellung aus dem Dropdown-Menü. wie gewünscht schließt. Für extrem kurze machen die Tiefenstaf- 200.0 Hz. Dieser Bereich lässt sich nun per Fade reduzieren wir auf minimale 2 ms. In Sounds können Sie mit Hold zusätzlich Eingabe im Low-Feld auf 50.0% reduzieren, jeder Lücke des Beats ist der Abbruch der eine Zeitspanne festlegen, die das Gate auf felung im Mix so einfach alternativ über den entsprechenden Slider Hallfahne nun deutlich zu hören und in der jeden Fall offenbleiben soll. Viel Spaß beim wie noch nie. Wetten? in der Spektrum-Grafik. Grafik auch zu sehen. weiteren Experimentieren!

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Studio Starter Kit 31 ANACONDA

Welche Musikrichtung Sie auch produzieren, Lead-Sounds werden immer gebraucht. Sie verleihen jedem Track eine Stimme, die Melodien und teils auch Gefühle transportieren. In der Zampler Anaconda Expan- sion finden eine Auswahl von 32 modernen Leads der kräftigeren Art für überwiegend elektronische Produktionen. Aber auch Songs anderer Musikstile freuen sich über das eine oder andere Schätzchen.

Anspieltipps

008 LD Fairys Harp: Ein Lead-Allrounder gio angetriggert, der Space Choir macht und gern in aktuellen Trap-Produktionen immer eine gute Figur und bringt jede eingesetzt. Gerade die charakteristisch Menge Retro-Charakter ins Spiel. Wenn- mystischen Stimmungen stehen dem gleich dieser Sound überwiegend in elekt- Sound bestens. Das Hochpassfilter lässt ronischen Produktionen zu finden ist, lässt sich per Mod-Wheel steuern und erlaubt sich damit auch jede andere Musik um ein so das bequeme Ein- und Ausblenden des Stückchen Individualität bereichern. Kom- Sounds. Tipp: Reverb für mehr Tiefe. binieren Sie das Mellotron doch mal mit einem Chor aus der Orchester-Expansion. 012 LD Hidden Sirena: Sentimentale Melodien profitieren von sentimentalen 022 LD The Vibe: Viele Tracks aus den Sounds. Die Hidden Sirena trifft mit ihrem Bereichen der ungeraden Beats, wie bei- leicht flötenhaften Grundklang voll ins spielsweise DnB oder Hip-Hop setzen Schwarze. Ein dezentes Jauchzen im Hin- gerne auf das traditionelle Vibrafon mit tergrund setzt noch einen drauf. seinem unverwechselbaren vibrierenden Klang. Setzen Sie das Mod-Wheel ein, um 016 LD No Mercy: Ein Techno-Akkord, das Vibrafon zum Schwingen zu bringen. der sich aufgrund seiner Fülle am besten mit kurz angespielten Noten einsetzen 028 LD Video Gamer: Immer wieder fin- lässt. Gänzlich neuen Charakter erhält der den Sounds des legendären Commodore Sound, wenn Sie Cutoff herunterfahren 64 ihren Weg in aktuelle Produktionen. und dafür Decay beim Filter-Envelope vari- Dieses Preset nutzt die LFOs 2 und 3 zum ieren. Je niedriger das Decay und je höher Erzeugen eines der eigenwilligen Arpeg- der Envelope-Amount (ENV) desto mehr gios des Brotkastens. Die temposynchro- bringen Sie das Filter zum Schnalzen. nen LFOs transponieren die Wellenform um 12 bzw. 24 Halbtöne nach oben. Per 020 LD Space Choir: Ein Mellotron-Chor Modmatrix können Sie stattdessen auch mit ultimativem Wiedererkennungs- eigene Akkorde wie etwa +4 und +7 oder wert. Ob als Pad oder nur kurz als Arpeg- +12 und +19 programmieren. 32 Studio Starter Kit

FXpansion Geist Lite

Brrrt, 1 Registrierung 2 Übersicht 3 Slicing Legen Sie sich unter www.fxpansion.com Im Browser finden Sie die Geist Lite-Fac- Das Laden eigener Loops gestaltet sich tschack, ein kostenloses Konto an, loggen Sie sich tory mit einigen Loops, Patterns und Engi- einfach: Aktivieren Sie zunächst Slice und ein und fordern Sie unter www.fxpan- nes. Eine Engine besteht aus 12 Patterns Autoload. Sobald Sie im Browser einen sion.com/geistlitebeat eine Seriennum- und einem Drumkit á 16 Pads, wovon Loop anklicken, wird dieser automatisch boom! mer an. Nach der Installation startet der jedes wiederum bis zu acht Samples ent- zerlegt und geladen. In der Slice-Ansicht Lizenzmanager. Dort klicken Sie Autho- halten kann. Dazu kommen ein globa- finden Sie Tempo- und Längenangaben Ohne Zweifel zählt rize and activate Geist Lite und geben Ihre ler Insert sowie einer pro Pad und Engine. sowie die gefundenen Abschnitte. Mit Seriennummer ein. Danach können Sie Samples, Kits und Patterns können unab- Done schließen Sie den Vorgang ab. FXpansions Geist zu den die Autorisierung abschließen. hängig getauscht werden. kreativsten Software- Groove-Maschinen, die derzeit auf dem Markt zu haben sind. Mit Geist Lite hat die Londoner Kreativ- Schmiede einen kleinen Bruder am Start, mit dem sich im Handumdrehen extravagante Beats bauen, Loops zerlegen, neu arran- 4 Drumkits 5 Patterns 6 Automationen gieren und durch Effekte Das Laden einzelner Samples ist ebenso In der PATTERN-Sektion können Sie 12 Pat- Zwar unterstützt Geist Lite keine verfeinern lassen. Und der einfach: Klicken Sie auf das gewünschte tern bearbeiten, zwischen denen Sie mit Anschlagstärke, doch lassen sich Auto- Pad und anschließend auf ein Sample im den Buttons links vom Geist Logo wech- mationen für Tonhöhe, Filter usw. pro- flexible Step-Sequenzer, Browser. Dank Autoload wird der Sound seln. Wählen Sie links oben bei TOOLS das grammieren. Per INSERT-Dropdown-Menü MIDI-Trigger sowie die automatisch zugewiesen. Möchten Sie Multi-Tool, denn dieses gestattet das Set- können Sie auf vorgefertigte Verläufe 16 Drum-Pads machen mehrere Samples auf ein Pad legen, wech- zen von Steps mit der linken Maustaste zurückgreifen. Ebenso verhält es sich mit das kreative Erschaffen seln Sie zu PAD/LAYERS, wählen einen der und das Löschen mit der rechten. Mit Sequenzen, denn mit dem Pen-Tool gelan- acht Slots und klicken dann auf ein Sam- dem Dreieck neben dem Namen des Pads gen Sie per rechter Maustaste zu einem und Spielen vertrackter ple im Browser. Bei Bedarf fügen Sie im gelangen Sie zu weiteren Funktionen zum Insert-Menü, über welches sich Sequen- Grooves zum Erlebnis. PAD MIXER noch Effekte ein. Bearbeiten von Automationsdaten. zen einfügen lassen. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Studio Starter Kit 33

1 Automation 2 Repeats 3 Drumrolls FXpansion Geist Lite Dank der flexiblen Automation des Geist Laden Sie zunächst ein beliebiges Drum- Je nach Intensität kann dies wie ein Drum- Lite lassen sich Patterns auf einfachste kit [2] oder eine Engine, wählen Sie ein Pad roll klingen oder aber auch „glitchy“. Wäh- Weise organisch gestalten – oder auch und programmieren Sie eine 16tel-Stac- len Sie in der Menüleiste in den Tools das brachial und experimentell. Angefangen cato-Sequenz. Öffnen Sie anschließend die Multi Tool (das Vierte von links) und zeich- Step- von Note-Repeats über Filter-Cutoff und Spuransicht per Klick auf das Dreieck neben nen Sie damit eine beliebige Automa- Resonanz, bis hin zu den Einstellungen der dem Pad-Namen. Mit dem oberen Drop- tion direkt unter die Noten Ihrer Staccato- Sequen- Insert-Effekte können fast alle Attribute down-Menü gelangen Sie zu den automa- Sequenz. Schon beim Einzeichnen sehen der Pads im Sequenzer programmiert wer- tisierbaren Eigenschaften. Wählen Sie die Sie den Effekt des Repeats, denn die Noten den. Und zwar für jeden Schritt, was eine Option Repeats, welche das angetriggerte werden entsprechend vielfach angezeigt. cing deluxe enorm genaue Gestaltung ermöglicht. Pad bis zu acht Mal wiederholt. Toll für abgefahrene Fill-ins!

Gängige Eigenschaften wie Panorama oder Laut- stärke können heutzutage in fast jedem Drum- Computer mittels LFO oder Controller gesteuert werden. Unsere Vollver- sion Geist Lite [1] geht hier 4 Melodik 5 Chromatik 6 Swing noch einen großen Schritt Die exakte Automation ermöglicht sogar Wenn Sie die Automationen nicht selbst Durch die Noten C0 – B0 können Sie weiter, denn der interne das Programmieren von Melodien inner- zeichnen möchten, können Sie über mit jederzeit zwischen den zwölf Patterns Step-Sequenzer erlaubt halb des Sequenzers. Laden Sie einen dem zweiten Insert-Dropdown vorgefer- umschalten. Tipp: Um Ihre Beats mit die Automation fast aller beliebigen Sound, den Sie tonal spielen tigte oder zufallsgesteuerte Muster erzeu- mehr Groove zu würzen, mischen Sie möchten, und erzeugen Sie ein simples gen. Übrigens können Sie mit dem Chro- mit dem Poti über dem UNDO-Button Klangeigenschaften der Pattern. Wählen Sie Coarse Pitch aus dem matic Playback-Modus (der rechte Taster etwas Swing bei. Per Klick mit der rechten Samples. Wir führen Sie in Dropdown-Menü und zeichnen Sie Ihre unter MODES, links von den Pads) das Maustaste können Sie dort zwischen vier diesem Workshop gezielt Melodie ein. Beim Überfahren der Auto- aktuell gewählte Pad ebenfalls tonal spie- verschiedenen Groove-Templates aus- mationsdaten wird der eingestellte Wert len und dies auch aufnehmen. Mit den wählen. Testen Sie unbedingt auch die durch das Universum kre- als Tooltip angezeigt. Damit haben Sie Noten ab C1 aufwärts kann das Pad dann Demo-Engines auf der DVD.  ativer Möglichkeiten [2]. jederzeit den vollen Überblick. angetriggert werden.

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de [1] Registrierung: www.fxpansion.com/geistlitebeat; [2] Beispiel-Drumkits zum Workshop auf der DVD. 34 Studio Starter Kit Tone2 Warmverb

Presets Das Warmverb geht bereits mit Routing 180 serienmäßigen Effekt-Pre- Warmverb stellt zwei Signalroutings zur Verfügung. Während Version A eine Kombination sets an den Start, die eindrucks- aus seriellem und parallelem Routing bietet, schaltet Version B vier Engines in Reihe. voll seine große klangliche Bandbreite zeigen. Engines Das Plug-in besitzt vier unabhängige Effekt-Engines Delay namens Effect 1-4, von denen jede auf einen Fundus von Eine Feedbackschleife sorgt 38 gut parametrisierten Algorithmen zurückgreifen kann. für einen rhythmischen Delay- Effekt. Das Signal wird dafür Equalizer nach dem letzten Effekt auf Der serienmäßige EQ bietet eine Dreiband-Klangregelung, die den Eingang rückgekoppelt. zwischen zwei bzw. drei Effekt-Engines geschaltet ist.

Effekte Satte 38 Effekt-Algorith- men bietet Ihnen der Multi-FX-Prozessor, die Sie mehrfach in den Sig- nalweg schalten kön- nen. Neben Hall, Delay, Filter und Amps wer- den auch Ringmodula- tor, Gate oder Vocoder geboten.

Installation Entpacken Sie die Zip-Datei, das Passwort erhalten Sie www.tone2.com | Passwort: www.serialcenter.de unter www.serialcenter.de. Doppelklicken Sie den Ins- taller und wählen Sie den Plug-in-Ordner Ihres Hosts. Kopieren Sie dann das Key-File namens warmverb.t2k aus dem Zip in den Plug-in-Ordner. Studio Starter Kit 35

Tone2 Warmverb

Mega- 1 Chorder 2 Arpeggio 3 Multi Laden Sie einen beliebigen Synthesizer Stellen Sie beim ersten Pitch-Shifter Tune Auch empfehlen sich kleinere Halbton- Dub-Delay- mit einem kurzen, perkussiven Preset und auf 4 HT (Halbtöne) und beim zweiten sprünge und – je nach Geschmack – das dazu eine Warmverb-Instanz. Um aus den auf 7 HT sowie die Mix-Regler auf 12 Uhr, Routing B. Justieren Sie das Tempo des Synth-Sounds Chords zu machen, benöti- sonst ist die originale Tonlage nicht mehr Pseudo-Arpeggios mit dem Feedback Shifter gen wir zwei Instanzen des Pitch-Shifters. zu hören. Schon ist der Auto-Chord fertig. Delay-Regler. Richtig abgefahren klingt Laden Sie den Effekt jeweils in die Slots Drehen Sie Feedback (links unten) hinzu, der Multi-Effekt im Zusammenspiel mit Beim Wamverb handelt 2 und 3 und stellen Sie sicher, dass beim verwandelt sich der Effekt sogar in eine einem Dub-Delay, einer Kombination aus ROUTING die Variante A gewählt ist, denn Art Arpeggio. Stellen Sie den Mix beider Delay, Filter und Verzerrer. Halten Sie hier- es sich nicht, wie man ver- sonst sind die beiden Effekte nicht paral- Slots vorher auf Maximum, sonst erhalten für immer eine Hand am Lautstärkereg- muten könnte, um einen lel, sondern in Reihe geschaltet. Sie unangenehmes Feedback. ler, denn das Feedback kann große Pegel- schnöden Hall-Effekt, sprünge verursachen! sondern um einen pro- fessionellen Multi-Effekt- Prozessor, der vor allem durch seine benutzerdefi- nierten Effekte begeistern kann: Dub-Delays und Arpeggios gehören nicht mehr unbedingt zu den 4 Drive 5 Tape-Delay 6 Multi-Shifter Wundern unserer Zeit. Schalten Sie das Routing auf A, wählen Natürlich können Sie das Delay auch als Dieser kann das Signal durchaus lang- Doch kombiniert man für Slot 1 das PingPong Filter Delay und eigenständigen Effekt nutzen, indem Sie sam modulieren, verzichten Sie aber auf stellen Time auf ¾, Feedback und Cutoff einfach die beiden Pitch-Shifter deakti- viel Feedback. Um dem Tape-Delay noch beide und würzt sie mit auf jeweils 3 Uhr. Mix genügt auf 9 Uhr vieren. Fahren Sie zuvor das Feedback auf eine Krone aufzusetzen, wählen Sie im ein wenig Feedback, ent- und für das Feedback Delay stellen wir 50% herunter. Damit sich allerdings keine dritten Slot einen Pitch-Shifter, stellen stehen durchaus exklusive ½ ein. Laden Sie in den noch freien vier- unschöne Rückkopplung aufbaut, emp- Sie dessen Tune auf 7 HT und Mix auf Klänge. Basteln Sie mit ten Slot den Tube Amp, stellen Sie Drive fiehlt sich immer ein Zwischeneffekt, der 10 Uhr, damit er nur leicht beigemischt und Postamp auf jeweils 12 Uhr, spielen Sie Leben in den Originalsound bringt und wird. Variieren Sie die Halbtöne je nach wenigen Klicks Ihren den Synth an und drehen Sie Mix langsam diesen verändert. Laden Sie also beispiels- gespielter Melodie. Am besten klingt der persönlichen Multi-Effekt. hinzu, bis Ihnen der Sound gefällt. weise einen Flanger in den zweiten Slot. Effekt mit Routing B. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de

Studio Starter Kit 37 Tipp 3 Groove & Drums

01 Round-Robin 04 Verwenden Sie Bitcrusher Nutzen Sie die Round-Robin-Funk- oder LoFi-Effekte für tion Ihres Samplers für authentischere experimentelle Sounds Sounds, um bei mehrfachem Triggern Fertigen Sie dazu erst eine Kopie Ihrer der gleichen Note verschiedene Samp- Drumspur an, zerstören Sie diese dann les abzuspielen. Kein Schlagzeuger der mit den genannten Effekten und nutzen Welt trifft eine Snare an immer der glei- Sie die „schrägen“ Ergebnisse partiell als chen Stelle mit immer gleicher Intensi- Ergänzung, nicht als Ersatz. tät. Also klingt auch jeder Snare-Schlag anders. Moderne Drumbibliotheken 05 Drum-Replacer wirken Wunder bringen mittlerweile für genau diese Ersetzen Sie die Sounds eines Loops Fälle Mehrfachsamples mit. durch alternative Samples. Mit soge- nannten „Drum-Replacern“ ist dies ein 02 Filter für lebendige Sounds Kinderspiel. Dabei können Sie einerseits Besitzt Ihr Sample-Player kein Round- dezent vorgehen und beispielsweise Robin, können Sie sich mit einem LFO eine Snare durch eine andere austau- behelfen. Modulieren Sie ein Hoch- schen. Andererseits bergen die Repla- oder Tiefpassfilter, das Sie in den Signal- cer aber auch immenses Kreativpoten- weg schleifen, durch einen LFO mit sehr zial, wenn Sie Drums durch Vocals oder niedriger Frequenz. Triggern Sie nun andere thematisch „fremde“ Sounds 06 Vocoder können nicht nur nacheinander das gleiche Drumsam- ersetzen. abgefahrene Drums erzeu- ple, sorgt das Filter automatisch für eine gen, sondern auch chirurgisch subtile Klangveränderung. 06 Verleihen Sie Ihren arbeiten und für die nötige Drums mehr Brillanz Transparenz sorgen 03 Add-on-Loops nutzen Etwa mit einem Vocoder. Dieser Trick ist Ergänzen Sie einen bestehenden Groove vor allem für zu dumpf geratene Auf- 05 Im Handumdrehen wird die durch sogenannte Add-on-Loops von nahmen ideal: Laden Sie einen Voco- Snare zur Xylophon. Vor allem einer Sampling-DVD. Wählen Sie dazu der auf die gewünschte Spur, stellen Sie zur Nachbearbeitung von ech- einen stilistisch passenden Loop, des- dessen Modus auf „Noise“ und mischen tem Schlagzeug sind Drum- sen Tempo zu Ihrem Song passt. Nutzen ihn zu etwa 30% bei. Das Plug-in wird Replacer Gold wert. Sie eventuell das Timestretching des die Drums mit purem Rauschen „nach- Sequenzers, um den Loop anzupassen. spielen“, perfekt in Groove und Timing. Filtern Sie nun – je nach Material – bei- spielsweise alle Bässe und Mitten her- aus, und nutzen Sie nur die Höhen, um Ihren Drum-Track zu ergänzen. 38 Studio Starter Kit

Curve 2 BE Synthese- 1 Waves 2 Sägezahn 3 Osc 2 Power Mit seinen frei definierbaren Wellenfor- Das siebte von rechts ist das gewünschte Pegeln Sie dessen Regler wie schon bei men ist Curve BE der ideale Kandidat für Icon. Wave 2 soll einen Sägezahn liefern, Oszillator 1 auf Neutralstellung. Der LFO galore! rhythmische Modulationen. Das möch- die passende Vorlage dafür findet sich soll Leben in den Klang bringen, indem er ten wir uns zunutze machen, und basteln zwei Icons weiter links. Damit beide Wel- den Pitch der beiden Oszillatoren rhyth- eine temposynchron groovende Bassline. lenformen mit gleicher Lautstärke hör- misch moduliert. Stellen Sie das Timing Der Curve 2 BE aus der Laden Sie den Curve BE in Ihre DAW und bar sind, stellen Sie den Crossfade-Poti des LFO mit dem Menü unter Wave 4 in Feder der DSP-Gurus Jakob zeichnen Sie in Wave 1 eine Puls-Welle ein. bei Oszillator 1 auf 50:50. Pitch, Detune, der LFO-Sektion auf Beat Synced und dann Praktisch: Dafür lässt sich eines der Icons Pan und Volume jeweils mittig. Wave 3 darunter auf ½. Per Klick auf die Lupe Rang und Steffen Rose nutzen, die sich unter dem Fenster der wird ebenfalls ein Sägezahn und dient als neben Wave 4 gelangen Sie quasi auf einer macht seinem Namen alle Wellenform befinden. Grundlage für Oszillator 2. Abkürzung zu dessen Wellenform. Ehre: Das Herzstück sind vier mittels Bézierkurven definierbare Wellenfor- men, die klanglich alle Vorstellungen sprengen. Dazu kommen Multi- mode-Filter, Hüllkurven, eine clevere Mod-Matrix sowie drei Macro-Regler 4 LFO 5 Modulation 6 Filter für gleichzeitiges Steuern Wählen Sie zunächst eine Puls-Welle und Dabei wird ein orangenes Popup sicht- Regeln Sie die Resonanz des ersten Fil- mehrerer Parameter. zeichnen Sie den Verlauf wie im Bild zu bar, über welches die Modulation für ters auf 0, die des zweiten auf 50%. Die sehen nach. Per Doppelklick werden neue Pitch 1 und 2 eingestellt wird. Erstere soll Cutoff-Frequenz beider Filter soll per Curve 2 BE ist ein Geheim- Punkte erstellt, die sie beliebig verschieben +100 betragen, Letztere -100. Damit der Anschlagstärke und Hüllkurve gesteuert tipp für Liebhaber atmos­ und platzieren können. Per zweifachem Sound nicht zu grell ausfällt, wählen wir werden, programmieren Sie die Modula- phärischer Sounds und Rechts-Klick lassen sie sich entfernen. für beide Filter den 24 dB LP-Modus (Tief- tionen und Hüllkurven daher wie im Bild komplexer Sequenzen und Damit der LFO die Tonhöhe beider Oszilla- pass) und stellen Cutoff jeweils auf 10 zu sehen. Zu guter Letzt machen wir den toren beeinflusst, fahren Sie in der Sektion Uhr. Oszillator 1 und Oszillator 2 sind frei Sound noch etwas schmutziger, indem wir überrascht durch span- Modulations mit der Maus über die untere zuweisbar. die FM-Verknüpfung (Frequenzmodulation) nende Kreativfunktionen. graue Box der Spalte Pitch. von OSC2 mit OSC1 voll aufdrehen. 

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Curve 2 BE 1 Shortcuts 2 FM 3 Filter Lead- Laden Sie den Curve 2 BE und klicken Sie Da wir einen leicht schmutzigen Charakter Schieben Sie den Bezugspunkt am unteren in der Leiste ganz oben auf New, um einen anstreben, drehen wir den Crossfade der Rand in der Mitte ein wenig nach rechts. Sounds mit komplett neuen Patch zu erstellen. Wave 1 beiden Waves auf 12 Uhr, Pitch auf 5 und Je weiter Sie ihn nach rechts oder oben soll auf einer leicht abgewandelten Recht- stellen OSC2 FM in der OSC1-Zeile (unten bewegen, umso heftiger klingt das Ergeb- eckwellenform basieren. Diese lässt sich mittig) auf 38. Somit wird OSC1 mit OSC2 nis dank der Frequenzmodulation. Damit Charakter per Shortcut erzeugen, indem Sie in der frequenzmoduliert, was je nach Intensität der Patch an Dynamik gewinnt, schalten Leiste unter der Wellenform auf das achte recht kranke Sounds zur Folge haben kann. Sie Filter 1 als 24dB LP-Tiefpass hinzu und Icon von rechts klicken. Für Wave 2 soll Noch etwas dreckiger gestalten lässt sich drehen Sie sowohl Cutoff als auch Reso- Das Herzstück des Curve es ein reiner Sinus sein, dieser findet sich der Sound, indem Sie Wave 1 wie im Bild nanz auf 10 Uhr. Mithilfe von Hüllkurve 2 2 BE sind vier mittels zwei Icons weiter links.  oben zu sehen modifizieren.  (EG) soll sich das Filter kurz öffnen. Bézierkurven definierbare Wellenformen, die klang- lich alle Vorstellungen sprengen. Multimode-Fil- ter, Hüllkurven sowie drei Macro-Regler für gleich- zeitiges Steuern mehrerer Parameter machen den Synth zum Garanten für 4 LFO 5 Finetune 6 XFade außergewöhnliche und Stellen Sie deren Attack und Loop auf 0, Seine Wellenform soll ein Sägezahn wer- Um noch mehr Abwechslung zu erzeugen, hochwertige Sounds. Decay auf 10 Uhr und Release auf 12 Uhr, den, der wieder per Icon erzeugt werden stellen Sie in der Mod-Matrix XFade in der danach die Intensität von EG auf Filter kann. Nach dem Schließen des Filters wird Zeile Keytrack auf 100. Damit nimmt die Darüber hinaus profitie- Cut1 in der Mod-Matrix auf 87. Mehr Leben nun ein leichtes Wabern hörbar, das nicht Tonhöhe der gespielten Note Einfluss auf ren die Patches von der in den Sound kommt durch eine Modula- nur den statischen Charakter eliminiert, den Crossfade von Wave 1 und 2. Je höher flexiblen Mod-Matrix, tion mittels LFO. Also stellen wir dessen sondern gleichzeitig für Groove sorgt. die Note desto mehr Sinus-Anteile werden mit der wir einen dyna- Intensität darunter gleich auf -16. Wave Beim Anspielen soll der Sound gleich hörbar. Richtig fett machen wir unseren 4 (der LFO) soll temposynchron arbeiten, durchstarten, also fahren wir Attack bei Patch nun noch durch simples Aufdrehen mischen Lead-Sound daher wählen wir die Option Beat Retrig der Lautstärke-Hüllkurve (Vol-EG) auf 0 von Fatness auf 70%. Experimentieren Sie basteln. Sind Sie bereit? und als Tempo 1/8d (3/16). herunter und Release auf 10 Uhr hoch. unbedingt noch mit den Wellenformen!

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Tipp 4 Kompressor-Kniffe

01 Kompressor-Funktion 04 Sprach-Kompression Zeiten die Anschläge betonen. Prak- Ein Kompressor dämpft ein Signal, Bei Sprachaufnahmen sollte der Kom- tisch bei Sounds, die sich nicht genug sobald die eingehende Lautstärke einen pressor nur wenig eingreifen, denn es durchsetzen. bestimmten Schwellwert (Threshold) gilt, lediglich eine konstante Lautstärke übersteigt. Ab diesem Punkt wird kom- zu erreichen. Ist der Kompressor kon- 07 Es darf auch knallen primiert: Alles, was lauter als die- stant am Arbeiten, klingt die Stimme Wenn Sie eine 80er-Bassdrum mit knal- Mit Blockfish hat das DSP-Urgestein Sascha ser Schwellwert ist, wird in einem schnell gepresst und unnatürlich. Gute ligem Attack und langem Ausklang Eversmeier einen der wohl musikalischs- bestimmten Verhältnis (Ratio) leiser Sprecher haben meist eine sehr kontrol- brauchen, suchen Sie mit der Attack- ten Freeware-Kompressoren der letzten zwei gemacht. Attack bestimmt die Verzö- lierte Dynamik. Ist der Sprecher jedoch Zeit den Punkt, an dem die Bassdrum so Dekaden geschaffen. gerung, mit der die Kompression greift nicht geübt oder ist eine sehr emotio- richtig knackt, und stellen Sie Release und Release die Zeit, bis sie nachlässt, nale Performance gefragt, dürfte ein sehr kurz ein, damit der Bauch schnellst- wenn der Threshold wieder unterschrit- höherer Ratio gelegentlich helfen. möglich nachkommt. Bei zu kurzen Zei- ten wird. ten kann der Klang anfangen zu zerren, 05 Arbeiten mit Subgruppen drehen Sie die Regler dann wieder dem- 02 Nutzen Sie verschiedene Nutzen Sie Subgruppen beim Bearbei- entsprechend zurück. Kompressoren in Ihren Stücken ten von Chören, anstatt sich alle Stim- Manche Modelle eignen sich besser für men einzeln vorzunehmen. Beschnei- Drums, andere führen dort zu eher mit- den Sie mittels EQ die Bässe und heben tigen Resultaten und werden daher bes- Sei die Höhen oberhalb 4 kHz mit einem ser auf Vocals oder anderen Instrumen- Shelvingfilter an. Senden Sie die Gruppe ten angewandt. Es muss auch nicht anschließend in einen Kompressor, der – immer eine Extremeinstellung her, denn je nach Dynamik – durchaus auch mehr auch die anderen Spuren des Songs als 6 dB komprimieren darf. Der subjektiv beste freie Kompressor ist nach brauchen genügend Luft zum Atmen. Meinung der Redaktion der Density mkII aus Oft ist man mit einer geringen Kom- 06 Spuren verschweißen der Feder von Variety of Sound. pression schon gut beraten. Kompressoren auf Subgruppen kön- nen helfen, einen kompakten Sound 03 Weniger ist mehr zu erreichen. Wenn Sie beispielsweise Komprimieren Sie Gesang bei der Auf- Drums und Bässe auf eine Gruppe rou- nahme nur subtil. Hier geht es primär ten, können Sie sehr schön ein kompak- darum, keine Übersteuerungen in der tes Fundament bilden. Die Drumsounds Aufnahme zu haben. Bei einem sehr klingen dann wie aus einem Guss. dynamischen Sänger kann man es mit Mit kurzen Attack- und Release-Zei- größerem Ratio versuchen, damit die ten wird der Sound dichter und Räume leisen Passagen eine höhere Grundlaut- werden betont, während mittellange stärke erreichen. Studio Starter Kit 41 DRUM TEMPLE Sie sind das Fundament fast jeder Produktion, unabhängig von Sprache, Stil oder Musik-Trend: Drums. Kaum ein Song kommt ohne sie aus, denn sie sorgen für den Rhythmus, dem sich alles unterordnet. Manche Musikstile bestehen sogar ausschließlich aus Drums. Im Drum Temple- Pack finden Sie sowohl akustisches als auch elektronisches Material zum sofortigen Lostrommeln. Alle Kits sind nach General MIDI Standard (GM) aufgebaut.

Anspieltipps

003 DR Attack Analog Kit: Nicht immer sich die Drums in jedem Kontext durch, müssen Drums vor Wucht und Power ohne aufdringlich zu wirken. Für Minimal förmlich die Boxen umhauen. Manch- und Electro ist das Kit die ideale Basis. mal ist ein authentischer Klang mit analo- gem Charme die bessere Wahl. Für härtere 017 DR-Kit Open Source A: Das Open Gangarten schalten Sie den Drive-Effekt Source Kit ist – wie auch das Salaman- hinzu und drehen Resonanz auf 2 Uhr. Für der Kit – das Abbild eines akustischen Kits. die Breaks empfehlen sich dann Filterfahr- Die Drums wurden mit viel Aufwand auf- ten mit dem Cutoff-Regler. genommen, um ein möglichst realisti- sches Klangbild zu liefern. Da für jeden 008 DR FS Percussion A: Eine Sammlung Sound mehrere Takes gesampelt wur- von Holz- und Glas-Percussions. Am bes- den, lässt sich das Kit extrem organisch ten lassen sich die Sounds über Pads spie- spielen. Tipp: Wenn Sie das Mod-Wheel len, sofern ein entsprechender Control- bewegen, wird die Ausklingzeit der Drums ler vorhanden ist. Experimentieren Sie beschnitten. beim Erstellen von Sequenzen unbedingt mit der Anschlagstärke, um die maximale 025 REX Waldorf-Drums-04: Bei allen mit Dynamik herauszuholen. Übrigens las- REX gekennzeichneten Presets dienen sen sich mit dem Mod-Wheel abgefahrene Loops als Grundlage, die in mehrere Teile Variationen erzeugen. Je weiter Sie aufdre- (sogenannte Slices) geschnitten wurden. hen desto heftiger wird die Tonhöhe der Jede grau gefärbte Taste des Zampler-Key- Drums vom LFO3 moduliert. boards steht dabei für einen Slice. Ledig- lich die Note B0 ist eine Ausnahme, diese 013 DR Rhythm-Lab Blofeld C: Alle Drums gibt den kompletten Loop im Tempo Ihres dieses synthetischen Kits wurden vom Sequenzers wieder. Dank dem direkten Waldorf Blofeld gesampelt. Vor allem die Zugriff auf die einzelnen Slices können Sie Hi-Hats bestechen durch ihren kristallkla- die Loops nach Belieben umprogrammie- ren Klang. Dank ihrer Transparenz setzen ren und eigene Grooves erstellen. 42 Studio Starter Kit Samplitude Pro X Silver

Track-Editor Wie jeder moderne Audio-Sequenzer bietet auch Samplitude Pro X Silver (kurz SPXS) einen Spur-Inspektor, in dem Sie neben Pegel, mute und solo auch weitere Kanalfunktionen wie Panorama, Automation Mono und Phasendrehung einstellen. Jede Spur kann beliebige Mixer- oder Plug- Werkzeugleiste in-Parameter automatisieren. Klicken Die Werkzeugleiste können Sie sich Ihren Sie Show, um die Kurve anzuzeigen und Wünschen entsprechend zusammenstellen. wählen Sie den gewünschten Effekt und Hier finden Sie neben Datei- und Parameter aus. Automations-Tools auch alle Einstellungen zur Quantisierung.

Aux & Plug-ins In der Silver-Version stehen neben acht Audio- oder MIDI-Spuren auch zwei Aux- Arrangement Wege zum Einbinden von Send-Effekten Das Herzstück ist der Arranger, in dem sowie zwei Subgruppen zur Verfügung. Sie Audio- oder MIDI-Daten platzieren, Dank VST-Unterstützung nutzen Sie auch auf einer Zeitleiste arrangieren und in bis die Fülle an Freeware. zu 8+4 Spuren schichten. Alle bekannten Bearbeitungsfunktionen stehen zur Verfügung.

Oberfläche Zugunsten einer aufgeräumten Oberfläche Transportfunktionen verbirgt SPXS viele weitere Funktionsbereiche Klar, dass auch SPXS alle für einen wie Mixer, Objekt-, Take- und Datei-Browser, modernen Sequenzer nötigen Marker-, MIDI-Editor oder VSTi in der Fußleiste. Ein Klick Navigations- und Tran­sport­funktionen blendet das gewünschte Fenster ein. bietet. Die Transportleiste bietet zusätzlich ein großzügiges Pegelmeter.

www.samplitude.com | Passwort: www.serialcenter.de Klangerzeuger Optional lassen sich bei der Installation weitere Klangerzeuger kostenlos aus dem Internet laden, darunter Atmos, LoopDesigner, Revolta 2, Robota, LiViD und Beatbox 2. Studio Starter Kit 43

Samplitude Pro X Silver 1 Installation 2 Sound-Nachschlag 3 VST-Einbindung Samplitude Pro X Silver bringt sein eige- Optional können Sie nach der Installation Wie bereits erwähnt, unterstützt auch Start nes Installationsprogramm mit, das weitere Komponenten kostenlos aus dem die Silver-Version den VST-Standard zum nach einem Doppelklick alle benötig- Internet laden. Neben einer 64-Bit-Erwei- Laden von virtuellen Instrumenten und ten Dateien auf die Festplatte entpackt. terung empfiehlt sich auch die Installa- Effekten. Falls nicht bereits geschehen, mit der Direkt nach dem Start läuft der Audio- & tion der fünf Gratis-Synths LiViD, Beatbox verknüpfen Sie im Setup-Dialog den ent- MIDI-Sequenzer in einer siebentägigen 2, Loop-Designer, Robota und Atmos sowie sprechenden VST-Ordner. Danach können Profi-DAW Testphase. Erst wenn Sie das Programm des mächtigen Sample-Players Indepen- Sie auch externe Instrumente, Effekte und danach weiterhin nutzen möchten, ist dence Free von Yellow Tools. die Fülle an Freeware aus dem Web in die eine kostenfreie Registrierung auf der Spuren laden und zur Komposition oder Magix Samplitude Pro X Magix-Webseite erforderlich. Klangkorrektur verwenden. Silver ist eine schlankere Version der Audio- Workstation Magix Samplitude Pro X. Acht Audio- und MIDI-Spuren, eine unbegrenzte Anzahl von Spurobjekten, zwei Submix- und Aux-Busse, integrierte Effekte, fünf 4 Build-in-Effekte 5 Mixer 6 Bus-Spuren tolle Klangerzeuger, Darüber hinaus bringt Samplitude Pro X Die wichtigste Taste ist das „m“, das Sie Um mehrere Instrumente, beispielsweise volle VST-Unterstützung Silver weitere Klangbearbeiter mit, dar- zum Einblenden des „Herzstücks“, also die Spuren eines Drum-Tracks, bearbeiten unter Verzerrer sowie beliebte Modulati- des Mixers, verwenden. Vertikal finden zu können, sind zwei Bus-Spuren vorhan- sowie Aufnahmen in ons- und Verzögerungseffekte wie Flanger, Sie hier einen vollständigen Kanalzug mit den, die quasi als Subgruppen fungieren. CD-Qualität machen die Delay, Chorus oder Phaser. Im Plug-ins- allen Aux-Wegen, geladenen Effekten und Diese werden mit den Routing-Taster belegt Silver-Version zum „Must- Menü des Track-Editors aktivieren Sie den Plug-ins sowie den Spur-Equalizer, den und erscheinen als Kanalzug im Mixer. Nut- have“ für den erfolg- gewünschten Effekt mit einem Mausklick. Sie bereits aus dem Inspektor kennen. zen Sie dort die vier Plug-in-Slots, um die Bis zu vier Effekte lassen sich hier seriell Die Aux-Wege stellen zwei parallele Spu- gesamte Gruppe z.B. mit einem Dynamik- reichen Einstieg in die verschalten. ren zum Einbinden von Send-Effekten wie Effekt zu bearbeiten. Den Limiter schleifen digitale Musikproduktion. Delay oder Hall zur Verfügung.. Sie hingegen in den Master-Kanal. 

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eaReckon Finalizer Vocal- 1 Lowcut 2 Tipps 3 Transparenz Refresh Die beiden eaReckon Plug-ins sind wahre Um das Leben einfacher zu machen, klicken Stellen Sie den mittleren grünen Regler Wundermittel in puncto Mixing. Also set- Sie auf den TIPS-Button und wählen Sie die auf 476 Hz, dessen Q auf 2.04 und redu- leichtge- zen wir sie direkt zum Reparieren und Ver- VOCALS aus. Im Frequenzspektrum des Equa- zieren Sie Gain um -6,2 dB. Großflächig schönern einer Vocal-Aufnahme ein. Bei lizers werden nun die wichtigsten Bereiche betont wird die „Adds presence“, wobei Sie Sampleswap [1] können Sie die Datei pande- von Gesangsaufnahmen angezeigt, an denen hier aufpassen müssen, denn bei zu viel macht mondium-eye-on-skyline-by-5-12.wav kos- wir uns prompt orientieren. Den Bereich Großzügigkeit beißen die Vocals extrem tenlos herunterladen und auf eine neue „Adds upfrontness“ verstärken wir bei etwa in den Ohren. Die Frequenz stellen wir auf Der DSP-Guru Philippe Spur in Ihrer DAW ziehen. Öffnen Sie eine 153 Hz mit Gütefaktor (Q) 2.86 um rund +7 dB. 2647 Hz, Q auf breite 0.79 und heben Gain Instanz des BE-EQUA 87-Equalizers und stel- Die „Muddiness area“ wiederum wollen wir um 5,76 dB an. Achtung: Männliche Vocals Decuyper hat mit der Fina- len Sie als Erstes den LO CUT auf 66 Hz. leicht reduzieren. weichen hiervon natürlich ab! lizer Suite, bestehend aus dem Analog-Kompressor BE-Comp 87 und dem musikalischen Equalizer BE-Equa 87, zwei Geheim- waffen für Mix und Mas- tering am Start, die man nicht verpassen darf. Dabei zeichnet die beiden Plugs 4 Analyzer 5 Kompression 6 Parallelweg nicht nur ihr harmonischer Tipp: Wenn Sie nicht sicher sind, welche Mit THRESHOLD -24 dB und RATIO 8:1 Drehen Sie DRY/WET auf 50% zurück, um und musikalischer Klang Bereiche die Aufnahme belegt, schalten packt das Plug-in derbe zu, unterstützt die Kombination aus beiden Welten zu aus, auch die durchdachten Sie den ANALYZER hinzu und starten die von knapper ATTACK mit 38 ms und kur- hören. Diese Technik nennt sich übrigens Wiedergabe: Mit der dynamischen Spek- zem RELEASE von 172 ms. Durch die Kom- Parallelkompression und ist hier extrem Zusatzfeatures haben es in trumsanzeige bleiben keine Frequenzen pression sinkt die Lautstärke, was wir einfach anwendbar, ohne Umwege über sich: Ob Parallel-Kompres- verborgen. Die Vocals klingen nun ziem- per MAKE UP mit +10.5 dB ausgleichen. Effektwege oder Busse. Tipp: Achten Sie sion, Spektrum-Analyzer, lich angenehm, daher kümmern wir uns Bei jedem Einsatz der Vocals ist nun ein beim Einstellen der Kompression darauf, Limiter oder Frequenz- im nächsten Schritt um’s Aufpumpen. leichtes und definitiv störendes Knacken dass weder INPUT noch OUTPUT LEVEL in Laden Sie den BE-COMP 87 und stellen Sie zu hören. Dennoch wollen wir die Power den roten Bereich schnellen. Die entste- Tipps – mit diesen DRY/WET auf 100%, damit die reine Kom- der Kompression erhalten. – Nichts leich- henden Clippings rauben Unmengen an Helfern glänzt jeder Mix. pression hörbar ist. ter als das! Dynamik. 

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1 Start 2 Keyboards 3 Browser MuLab ist ein linearer Sequenzer im Stile Ein erster Sound ist bereits geladen, die- Für weitere Sounds blenden Sie wieder mit klassischer DAWs. Wie das Fehlen eines sen können Sie per MIDI anspielen oder dem SESSION-Button den Browser ein. Hie- großen Menüs deutlich macht, will MuLab mit dem kleinen Keyboard rechts oben. rüber finden Sie Instrumente, Samples, MuLab 5 aber nicht deren Komplexität erreichen, Bei aktiver Aufnahme werden auch diese Loops und andere Medien zum direkten sondern legt den Fokus auf einfaches Noten natürlich aufgenommen, unterwegs Vorhören. Zum Laden eines fertigen Beats Arbeiten. Hinweis: Wenn Sie beim ersten ein immenser Vorteil. Ein größeres Key- als Basis wählen Sie die Rubrik MuClips (drit- Track- Starten von MuLab unter OS X Mavericks board können Sie mit dem SESSION-Button tes Icon in der zweiten Zeile) und ziehen (10.9) eine Warnung erhalten, klicken Sie die mit der Option Show Virtual Keyboard ein- den „Drum Loop 1“ in das Arrangierfenster. Produktion App mit der rechten Maustaste an, wählen blenden. Bei gehaltener rechter Maustaste Die Clips bestehen immer aus einem Instru- mit MuLab 5 Öffnen und bestätigen dies mit OK. lässt sich der Notenbereich verschieben. ment mit passender Sequenz.

Wenn es um das schnelle Umsetzen von Ideen oder musikalischen Skizzen unter OS X geht, ist MuLab ein wahrer Geheimtipp. Sowohl für heimische Studios als auch „on the 4 Racks 5 Plug-ins 6 MUX road“ bringt die unkompli- Sie können also sowohl die Noten als auch Natürlich können Sie die Sounds auch aus- Über jenes MUX lassen sich übrigens alle zierte Kreativ-Workstation Sounds nach Belieben weiter bearbeiten. giebig modifizieren oder andere Samp- Klangerzeuger und Effekte innerhalb der Der geladene Loop basiert auf einer Instanz les laden. Klicken Sie das gewünschte Pad DAW frei verschalten. Per SESSION-Button alles mit, was Sie für eine des MuDrum-Drumsamplers, den Sie in der an und bearbeiten Sie den Sound mit den können Sie MUX einblenden. Jedes Plug- Produktion auf semi- Rack-Ansicht per Klick auf den schrägen Optionen der rechten Fensterhälfte. Neben in wird hier als Rechteck mit Ein- und Aus- professionellem Niveau weißen Pfeil neben MuDrum öffnen kön- den internen Klangerzeugern können Sie gängen dargestellt. Rote Anschlüsse ste- jemals benötigen werden. nen. Das Instrument ist semi-modular auf- auch VST-Plug-ins laden, die zuvor hinzu- hen für Audiodaten und blaue für Events, gebaut, Sie können die einzelnen Sounds gefügt werden müssen. Infos hierzu fin- die Eingänge sind oben und die Ausgänge Also wagen wir uns direkt zu mehreren Sub-Racks führen und dort den Sie in der ausgezeichneten Online- unten. Ein wahres Mekka für Bastler und an die erste Produktion. unterschiedliche Effekte laden. Anleitung unter dem Punkt MUX [1]. Sound-Designer. Viel Spaß!

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de [1] www.mutools.com/info/docs/index.html Tipp 5 Vocal- Recording-Tricks

01 Der richtige Mikrofon-Abstand 08 Zum Betonen von Spreizen Sie die rechte Hand und set- Vocals kopieren Sie zen Sie den Daumen auf Ihre Nase. Die beliebige Ausschnitte Diagonale über den kleinen Finger sollte men mit der Stimme zu hören ist. Füh- und belegen diese mit nun auf die Mitte der Kapsel zeigen. ren Sie beide Spuren anschließend in extrem kurzem Delay Meist liegt die Entfernung zum Mikro einen Kompressor. bei 20 bis 25 Zentimetern. oder etwas Distortion. 05 Leichte Vorkompression 02 Ideale Recording-Position Nehmen Sie Ihre Instrumente und Vocals sollten immer von der gleichen Vocals mit leichter Vorkompression Position aufgenommen werden. Ver- auf. Hier geht es jedoch nicht um Druck mutlich werden Sie einen Song nicht an und Lautheit, sondern um ein mög- einem Tag von Anfang bis Ende produ- lichst konstantes Signal ohne Pegel- zieren. Stellen Sie auf jeden Fall sicher, schwankungen. Eine Vorkompression dass sich die Position von Mikrofon und im Verhältnis 3:1 ist durchaus üblich und Sänger zwischen den Aufnahmen nicht angemessen. ändert. Sonst werden die Takes unter- 08 Phrasen betonen Sie einen Vocoder als Effekt dazu. Als schiedlich klingen. Markieren Sie im 06 Effekt-Einsatz Arbeiten Sie einzelne Phrasen oder Modulator sollte entweder ein Pad Zweifel den Boden mit Kreide, einem Kündigen Sie den Einsatz von Gesang Worte mit Delay oder etwas Distortion oder ein reiner Sägezahn-Sound die- Block oder Schuhen. mit einem Effekt an. Beispielsweise heraus. Vor allem sehr kurzes Delay mit nen, damit erreichen Sie die beste durch eine rückwärts gespielte Hall- viel Feedback sorgt für metallisch klin- Sprachverständlichkeit. 03 Vocals doppeln fahne oder vereinzelte Fetzen der gende Effekte, die der Stimme einen Chorus und andere Stereo-Effekte Vocals. So können sich die Hörer vorab Roboter-artigen Charakter geben kön- 10 Plug-in statt Edel-Hardware sind zwar praktische Helfer, verschie- auf die Stimme einstellen. nen. Soll es etwas derber ausfallen, ist Selbst ungeübte Ohren hören den dene Aufnahmen des gleichen Sän- ein Verzerrer das richtige Mittel. Wen- Unterschied zwischen einem Lexi- gers sind aber unschlagbar und bei wei- 07 Gesangsaufnahmen den Sie die Plug-ins allerdings äußerst con-Reverb und einem Standard-Hall tem authentischer als Effekte oder das manuell aufräumen sparsam und nur auf wirklich wichtigen einer Workstation oder x-beliebigen Duplizieren des gleichen Takes. Zwar bietet sich der Einsatz von Gates Passagen an, sonst verpufft der Effekt Freeware. Jedoch ist die Edel-Vari- zum Herausfiltern von Hintergrundrau- schnell. ante auch Luxus und nicht jedermanns 04 Stimmen andicken schen an, jedoch werden meist gleich Sache. Neben der durchaus zu erwä- Fetten Sie Vocals mit einem Synthesi- alle Atemgeräusche entfernt. Diese 09 Dichte Atmosphäre genden Alternative, komplett auf den zer an. Spielen Sie mit einem Synth die müssen nicht unbedingt in voller Zahl Bringen Sie mit einem Vocoder Atmo- Hall zu verzichten, gibt es zum Glück Noten des Gesangs nach und mischen erhalten bleiben, aber vereinzelt sor- sphäre in Ihren Song. Sicherlich nicht die Option, auf hochwertige Plug-ins Sie diesen leise bei. Mit einem Gate, das gen sie doch für mehr Authentizität. für jede Musikrichtung geeignet, jedoch zurückzugreifen. Hersteller wie Arts auf den Gesang reagiert, können Sie Denn kein Sänger singt einen Song ohne allemal einen Versuch wert. Dop- Acoustic oder SIR haben erschwingliche sicherstellen, dass der Synth nur zusam- Atmen komplett durch. peln Sie die Gesangsspur und laden Software im Angebot.

48 Studio Starter Kit Aalto Solo

Ausgänge Sequenzer Presets Eingänge Modulations- oder Sig- Einer der leistungsfähigs- Der Aalto Solo bringt eine Modulations- oder Signal- ten Modulatoren ist der Menge guter Presets mit, Eingänge erkennen Sie am nal-Ausgänge beste- Lösen 16-schrittige Sequenzer. die das Klangpotenzial die- runden Pegel-Poti. Es dient hen aus kleinen runden Um eine bestehende Ver- Der Clou: Mittels Step- und ses Synthesizers eindrucks- nicht nur als „Buchse“, son- Punkten, aus denen sich bindung zu lösen, ziehen Sie Offset-Eingang kann er voll vorführen. Studieren dern regelt auch gleich noch mit der Maus virtuelle an einem virtuellen „Kabel- zur Laufzeit quasi „re-pro- Sie auch die unzähligen die Modulations-Stärke. „Kabel“ ziehen lassen. Ende“ und lassen Sie es im grammiert“ werden. Routing-Optionen. Routing-Bereich einfach los.

Verbinden Die Struktur des Aalto ist semi-modular. Viele Bau- gruppen und Modulatoren lassen sich mit der Maus neu „verdrahten“. Ziehen Sie dazu an einer beste- henden Verbindung oder routen Sie Ausgänge auf Eingänge neu.

Waveguide Neben dem Ober- Oszillator heim-SEM-Filter bie- Für die Oszillator-Sek- tet der Aalto auch tion stand der Buchla 259 ein vorgeschalte- Pate. Modulator und Car- tes Waveguide zur rier liefern eine wasch- Klangformung. Leich- echte FM-Synthese, der tes Grundrauschen Shape-Parameter über- ermöglicht in Verbin- blendet zwischen drei Wel- dung mit dem Feed- lenformen. back eine Art der Selbstoszillation.

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Aalto Solo 1 Grundstein 2 Filter 3 Schmutz Laden Sie Aalto mit dem Default-Preset, Aktivieren Sie key trig beim SEQUENCER, Eine LFO freq um 3.0 dürfte passen. Da der Killer-Lead drehen Sie Shape ganz nach links auf die damit dieser nicht frei läuft, sondern bei LFO dezent eingreifen soll, stellen Sie level Rechteck-Wellenform und Cutoff auf etwa jeder Note von vorne beginnt. Legen Sie auf etwa 0.5, wodurch sich seine Modula- 170, damit der Sound muffig, aber kräftig den int/host-Schalter nach rechts und tion nur zu 50 Prozent auf den Cutoff aus- aus dem ausfällt. Cutoff soll auch gleich moduliert stellen die host ratio (also das Tempo) auf wirkt. Für einen kratzigeren Klang bemü- werden, daher wählen Sie für den SEQUEN- 8/1. Nun wabert unser Patch schon ein hen wir nun den COMPLEX OSCILLATOR. Klanglabor CER die Sinuswelle, verbinden den rechten wenig. Dies wollen wir mit dem LFO noch Stellen Sie mod index auf 3.76 und lassen Ausgang mit Cutoff und pegeln die Modu- intensivieren, indem wir diesen mit Cutoff Sie pitch per ENVELOPE 2 mit etwa 20% lationsintensität (das soeben verknüpfte verbinden, ebenso ENVELOPE 2. Die LFO modulieren. Bei der Hüllkurve drehen wir Zwar kann der Modulati- Rädchen) auf etwa ein Sechstel. freq können Sie nach Gefallen justieren. lediglich Release auf 0.32. ons-Künstler Aalto Solo aus der Feder von Randy Jones durchaus auch sanfte Töne anschlagen, doch wirklich zu Hause fühlt der Synthesizer sich erst, wenn es schmutzig wird. Seine komplexe Oszillator-Sektion ist ein El 4 Zusatzpacks installieren 5 Pitch’n’Time DJ 6 Effekterweiterungen Dorado für bissige Sounds. Damit schnellt die Tonhöhe nicht impuls- Bei ratio genügen 15-20% Intensität, bei Damit klingt der Sound langsam aus, bleibt Und kombiniert mit der artig herunter, sondern mit einer wahr- Q etwa 30%. Die Veränderung des ratio bei langen Noten aber immer noch hörbar. nehmbaren Verzögerung. Für etwas mehr bewirkt eine extrem schnelle Modulation Verknüpfen Sie letztendlich noch vel mit flexiblen Mod-Matrix Aggressivität drehen Sie den Input bei der Tonhöhe, was die typischen metalli- dem Oszillator-ratio, wird der Klang je nach mutiert er zum wahren WAVEGUIDE/DELAY voll auf und pegeln Sie schen und kreischenden FM-Sounds zur Anschlagstärke etwas schiefer, gewinnt Klangmonster. Das feiern die Frequency (Hz) auf 880.0. Nun sollen Folge hat. Aftertouch steuert mod index aber auch noch ordentlich an Charakter. wir, indem wir schnell mal Modwheel und Aftertouch noch mitspie- mit voller Kraft und reverb zu 25-30%. Das Ergebnis lässt sich nun äußerst dyna- len. Verbinden Sie den mod-Ausgang der Damit sich der Patch bei gehaltenen Noten misch spielen und klingt auf jeder Tonlage einen zünftigen Killer- KEY-Sektion sowohl mit ratio beim Oszilla- dynamisch verhält, stellen Sie beim ENVE- interessant. Unten herum schön bassig Lead-Sound schrauben. tor als auch mit Cutoff und Q (Resonanz). LOPE 1 Decay auf 4.11 und Sustain auf 0.11. und wuchtig, oben perkussiv.. 

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Virtual Drum Instrument Schnell- 1 Installation 2 Installation, die Zweite 3 Aktivierung Der DrumMic’a! basiert auf dem Kontakt- Die Installation selbst erfolgt in zwei Im ersten Schritt muss der DrumMic’a! in start mit Player von Native Instruments, kann also Schritten. Falls nicht vorhanden, wird NIs Service Center registriert werden. Den sowohl als VST-, AU-, RTAS- oder AAX-Plug- zuerst der rund 4 GB große NI Kontakt- dazu nötigen Aktivierungs-Code erhalten in installiert oder ebenso in der Stand- Player quasi als „Host“ installiert. Danach Sie direkt von Sennheiser. Registrieren Sie DrumMic’a! alone-Version des Players betrieben wer- kopiert das Programm etwa 4 GB Klang- sich zuerst auf der DrumMic’a!-Webseite den. Doppelklicken Sie die Setup-Datei, daten auf die Festplatte. Der DrumMic’a! [1] und rufen Sie dann im Menü Service Einen ganz besonderen wählen Sie die passenden Plug-in-Ordner wird dann als Kontakt-Instrument (.nki) und Lizenz den Aktivierungs-Code ab, den und installieren Sie das rund 8 GB große in den Player geladen. Dabei spielt es Sie zur Freischaltung in das Service Center virtuellen Drummer Programm auf Ihre Festplatte keine Rolle, ob Sie Kontakt als Plug-in oder eintippen. spendieren Sennheiser stand-alone betreiben. und Neumann. Der DrumMic’a! vereint 15 ver- schiedene Mikrofontypen der Marken Sennheiser und Georg Neumann. Ber- lin an neun verschiedenen Schlagzeuginstrumenten. In diese kontrollierte Stu- dio-Umgebung lassen sich 4 Start! 5 MIDI-Groove 6 Mic-Auswahl beliebige MIDI-Grooves Starten Sie nun einen beliebigen Host, z.B. Damit Sie sofort loslegen können, hat Zwei bis vier verschiedene Sennheiser- laden, so dass man Cubase, Logic oder Ableton Live, und laden Sennheiser 1370 stiltypische MIDI-Grooves oder Neumann-Mikrofone stehen für jede Sie den Kontakt-Player auf eine MIDI-Spur. beigelegt. Klicken Sie auf den Tab Beats der Trommeln zur Auswahl. Dabei sind verschiedene Mikrofon- Doppelklicken Sie dann entweder die deut- und wählen Sie aus den 20 Kategorien neben bewährten Studio-Klassikern auch Sounds im Mix vergleichen sche oder englische Menüführung des nki- Ihren Lieblingsstil aus. Klicken Sie sich moderne Mikrofontypen, etwa das Home- kann. Dank integrierter Instruments des DrumMic’a!. Sie sehen dann durch die Formteile bis hin zu einem recording-Mic MK4, vertreten. Mit einem Effekte steht nun einem nun ein akustisches Drum-Kit mit neun bestimmten Grooven und laden Sie diesen Klick kann man nun zwischen MD421 und verschiedenen Mikrofonen an unterschied- durch Doppelklick in den Player. Ein Druck U87 an den Toms wechslen oder das MK4 hochwertigen Drum-Mix lichen Positionen: Overheads, Hi-Hat, drei auf den grünen Play-Button startet die an der Hi-Hat oder das MD441 an der nichts mehr im Wege. Toms und je zwei an Kick und Snare. Wiedergabe. Snare probehören.

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7 Mic Select 8 Mixer I 9 Mixer II Wenn Sie in der Drums-Ansicht auf ein Klar, dass der DrumMic’a! auch einen Ein Sonderlob verdient die Effektsektion Mikrofon klicken, öffnet sich das Mic- integrierten Mixer besitzt, der alle neun des Mixers: Sennheiser und Neumann Select-Menü. Unter den technischen Eck- Drum-Kanäle kompakt vereint. Neben haben neben einem Hall mit 30 Algorith- daten entdecken Sie drei Schalter: 0 dB, Solo-, Dry- und Panorama-Reglern finden men auch wichtige Klang- und Dynamik- Solo und Dry. Während der erste den Sie in den Kanalzügen auch einen Reverb- Effekte wie Equalizer, Kompressor und Pegel-Fader des Mischpults mit einem Sendweg sowie vereinzelt Link- und Over- Transient Designer in jede Spur integriert. Klick auf 0 dB einstellt, schaltet Solo alle head-Regler, mit denen sich das Verhältnis Ein Klick auf Select wählt die gewünschte anderen Kanäle stumm, so dass Sie eine von Nah- und Overhead-Mikrofo­nierung Trommel aus, im Fenster darüber stellen Trommel alleine abhören können. Dry hin- für jede Trommel einzeln regeln lässt. Sie dann die Parameter ein. gegen schaltet alle Effekte ab.

10 MIDI & Velocity 11 Snare Bleed Öffnen Sie die Optionen, können Sie Ein- Wird bei einem Schlagzeug eine der Toms fluss auf grundlegende Parameter des oder die Kick angeschla­gen, schwingt der DrumMic’a! nehmen. Unter Velocity angeklappte Snare-Teppich mit. Je nach bestimmen Sie die Anschlagkurve, die Ge­schmack und Stilistik kann dieser Reso- von progressiv über linear nach degres- nanz-Effekt gewünscht oder unge­wollt siv reichen kann. Darunter wählen Sie das sein. Mit dem Snare-Übersprechungs-Reg- gewünschte MIDI-Mapping: DrumMic’a! ler können Sie die Stärke der Überspre- kann neben dem GM-Standard auch die chung regeln: Ist der Regler komplett links Mappings von Roland, Toontrack, FXpan- angeschlagen, ist die Snare-Überspre- sion und XLN-Audio verarbeiten. chung deaktiviert.  Tipp 6 Remi x-Trick s

01 Wenn Sie einen Remix ange- 04 Transponieren Sie die Sounds hen, beginnen Sie mit dem des Originals Sortieren des Materials Das schafft einerseits Abwechslung, Markieren Sie die besten Sounds und erzeugt andererseits aber auch einen Stellen des Songs und konzentrieren Wiedererkennungseffekt, damit thema- Sie sich beim Loslegen auf diese Ele- tisch der Bogen zum Original erhalten mente. Auch können Sie vorab die bes- bleibt. Für synthetische Sounds, Drums ten Abschnitte aus den Samples heraus- und Loops eignet sich ein einfacher schneiden oder, falls Drums mitgeliefert Freeware-Shifter. wurden, ein eigenes Kit für Ihren Drum- sampler daraus erzeugen und mit die- 05 Füttern Sie Ihren Arpeggiator sem einen eigenen Beat basteln. Zum Beispiel mit den Noten des Ori- ginalsongs. Damit vermeiden Sie 1-zu- 02 Spielen Sie mit der Tempospur 1-Kopien der vorliegenden Spuren und Ihres Sequenzers bringen einen gehörigen Kreativ-Schub Nicht selten zieht das Tempo vor einem mit ins Spiel. Softwaresynthesizer wie Höhepunkt unmerklich um 2 bis 3 BPM Rob Papens Predator oder der Nexus2 an, um danach wieder langsam abzufal- besitzen dafür einen sehr leistungsfähi- len. Eine Änderung des Originaltempos gen Arpeggiator.. ist bei einem guten Remix quasi Pflicht, orientiert er sich doch an der Erwar- 06 Original-Samples nutzen 07 Der Atari ST machte es vor, tungshaltung des Publikums. Schneiden Sie Teile aus den Originalauf- auf OS X nutzt man Verbalize nahmen und laden diese in Ihren Sam- und unter Windows hilft Ana- 03 Die neue Ordnung pler. Bearbeiten Sie die Sounds dort mit logx SayIt: Vocals aus Sprach- Liegt das Drum-Fundament des Origi- allem, was das Plug-in zu bieten hat. Ein programmen verleihen Ihrem nals nur als Loop und nicht als MIDI- temposynchroner LFO auf dem Filter Track Atmosphäre. Spur vor, sollten Sie es entweder mit oder Pitch kann schon wahre Wunder anderen Sounds nachbauen oder mit- wirken. Aber auch kurze Loops sorgen 04 Pitch-Shifter sorgen nicht hilfe eines Slicers neu arrangieren. Auch oft für überraschend frische Effekte. nur für Stimmen à la Darth Werkzeuge wie Glitch oder vReorder Vader oder Micky Maus, sie eignen sich sehr gut zum Umsortieren 07 Text-to-Speech nutzen wirken auch prima auf Drums. von Loops oder Erzeugen von Breaks. Suchen Sie zum Namen des Originals thematisch passende Phrasen oder Texte und sprechen diese entweder selbst ein oder lassen Sie sie von einem Speech-Programm erzeugen. Studio Starter Kit 53

1 Trance-Lead 2 Modulation 3 Mod-Wheel Little One BE Kräftige Lead-Sounds und Bässe sind eine Als OCTAVE legen Sie für den ersten Oszilla- Bei DESTINATION wählen Sie WAVE und Spezialität des Little One, was dank des tor den Wert 16 fest und für den zweiten 4. drehen Amount voll auf. Noch ist vom klanglichen Moog-Vorbildes nicht wirk- Je kleiner die Zahl, desto höher die Oktave. gewünschten Effekt nichts zu hören. Die lich verwundert. Folglich lässt sich auch mit Sie sollten beim Anspielen nun einen Modulationen werden erst aktiv, wenn Trance- wenigen Mausklicks ein fülliger Lead-Sound Chord-ähnlichen Sound hören. Klingt er Sie das Mod-Wheel bewegen bzw. damit zaubern, wie er in modernen Trance-Pro- schief, korrigieren Sie die Frequenz, bis Sie die Intensität der Modulation steuern. Leads à la duktionen gerne verwendet wird. Laden Sie ihn als angenehm empfinden. In der Sek- Bei jedem Triggern einer Note fährt die das Plug-in, stellen die Wellenformen beider tion MODULATION stellen wir SOURCE auf Wellenform beider Oszillatoren von Puls Oszillatoren auf Sägezahn und die Frequenz F.ENV, womit die LFO-Wellenform durch die zu Sägezahn. Korrigieren Sie im Zweifel carte! von Oszillator 2 auf 3 Uhr. Filter-Hüllkurve ersetzt wird. DECAY und SUSTAIN der Filter-Hüllkurve.

Das große Vorbild unseres Little One BE ist Moogs moderner Klassiker „Little Phatty“. Im Test attestierte das Beat Magazin der Voll- version bereits einen „war- men und vollen Klang, edle Optik, tolle Presets“ und 4 Härter! 5 Noise 6 Extra „überzeugende Selbstoszil- Etwas abgedrehter lässt sich der Lead- Statt Oszillator 2 wird nun Rauschen als Auf die Spitze treiben können Sie den Effekt lation mit Übersteuerung“. Sound gestalten, indem Sie den zweiten LFO-Wellenform verwendet, wenn Sie durch das Zuweisen von PITCH anstatt Oszillator mit weißem Rauschen modu- OSC2 bei SOURCE wählen. Solche Modula- OSC2 als Modulations-Ziel. Außerdem soll- Dabei hält sich Bruno Bordi lieren. Vor allem Hardstyle und härtere tionen fallen meist sehr schrill aus, dosie- ten Sie auf Page 08 im Untermenü Pitch mit seiner Emulation Trance-Produktionen setzen diese Sounds ren Sie diese also mit Bedacht. Als DESTI- zusätzlich als Dest 2 wählen. Dies macht strickt an das Original und vielfach ein. Der Little One bietet hierfür NATION wählen Sie OSC2, was direkt einen die Modulation noch aggressiver. Alterna- hat damit den vielleicht extra Optionen in einem Untermenü, das kratzigen Klang zurfolge hat. Pegeln Sie tiv lassen sich in diesem Menü aber auch Sie mit den [- PAGE +]-Tasten erreichen. Kli- die gewünschte Portion Noise mit dem einfach zwei verschiedene Ziele einstellen, besten Moog-VST-Klon cken Sie sich bis Seite 07 durch und stellen AMOUNT-Regler bei MODULATION ein oder was die Flexibilität des Little One um ein der Welt am Start! Sie Mod.Src 6 von OSC2 auf NOISE. drehen Sie FILTER CUTOFF weiter zu. gutes Stück erweitert. Viel Spaß!

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 54 Studio Starter Kit

VPS Philta Mixen, aber 1 Philta 2 Percussion 3 Melodie bitte musi- Filter sind allgegenwärtig. Sie rücken Klänge Laden Sie zunächst alle Loops von der DVD Wiederholen Sie den gleichen Vorgang für an die richtige Stelle, schaffen Platz oder in Ihren Sequenzer und verteilen Sie sie auf den melodischen Loop Bpm128_Am_Hand- kalisch! setzen Akzente. Sogar beim Soundshaping verschiedene Spuren. Zuerst wollen wir den sUp.wav, doch drehen Sie die Resonanz (das sind sie zu Hause, sofern genügend Flexi- Percussion-Loop ph2_top128_perkolator. innere Rad links vom Highpass-Regler) auf bilität geboten ist. Mit dem VPS Philta von wav von seinen Frequenzen unterhalb 250 etwa 30% und Width (das äußere Rad) auf Nein, das VPS Philta ist Vengeance erhalten Sie ein hochwertiges Hz befreien, damit Kick und Bass dort genü- Rechtsanschlag. Dadurch wird der Sound an alles andere als ein ein- Plug-in, das alle Wünsche erfüllt und gleich- gend Raum haben. Legen Sie eine Instanz des der Grenzfrequenz knackiger, was sich vor zeitig hohen Qualitätsansprüchen gerecht Philta auf die Spur und drehen Sie den High- allem bei Automationen des Highpass-Reg- faches Multimode-Filter, wird. Grund genug, ein ganzes Arrangement pass-Regler auf 250 Hz. Für einen steilen Cut lers bemerkbar macht. Vor allem zum Erzeu- wie man auf den ersten damit zu bearbeiten. stellen wir Slope auf 96. gen von Spannung ein probates Mittel! Blick vermuten könnte. Vielmehr handelt es sich bei dem VST-, AU- oder RTAS-Plug-in um einen extrem musikalischen Alleskönner, der gleicher- maßen bei der Klangge- staltung von Einzelspuren als auch beim Aufräumen 4 Bass 5 Bass-Link 6 Telefonstimme ganzer Tracks zu Hause ist. Beim Bass müssen wir etwas weiter aus- Klicken Sie nun auf den Link-Button, damit Laden Sie eine Philta-Instanz auf die Spur, Dabei stehen chirurgisch- holen, denn diesen wollen wir sowohl in beide Cutoff-Regler gleichzeitig anspre- stellen Sie Highpass auf 800 Hz, Lowpass den Tiefen als auch den Höhen beschnei- chen, sobald einer von beiden bewegt auf 2,1 kHz, beide Resonanz-Regler auf 50% präzise Parameter und den. Stellen Sie Highpass auf etwa 140 Hz wird. Philta agiert somit als Bandpass- und drehen Sie die Highpass-Width bis zum analoge Filter-Algorith- ein, Slope auf 96 und dessen Resonanz um Filter mit der zuvor eingestellten Band- Anschlag. Input- und Output-Gain drehen men nur scheinbar im die 60%, bei Width = 0. Der Lowpass soll breite von 140 bis 560 Hz und lässt sich wir auf je -6 dB herunter, denn durch die Widerspruch: Clever bei 560 Hz greifen und seine Resonanz so bequem feinjustieren. Zu guter Letzt hohen Resonanzen steigt die Lautstärke an, ähnlich ausfallen wie beim Highpass. Bei knöpfen wir uns die Vocals vor, denen wir was zu Zerrungen führen kann. Aktivieren eingesetzt wird Philta Slope genügt allerdings die Einstellung 12, den näseligen Lo-Fi-Charakter einer Tele- Sie noch Link und suchen Sie das perfekte zur Geheimwaffe im Mix. was den Eingriff sanfter macht. fonstimme aufdrücken wollen. Spektrum für die Vocals. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Studio Starter Kit 55 ORCHESTRAL Klassik und Theater leben davon, Filmkompositionen können nicht ohne und auch in der Popmusik blitzen Orchestersounds immer wieder durch. Mit der Orchestral-Expansion haben Sie verschiedene Streicher, Chöre, Percussions sowie Holz- und Blechbläser im direkten Zugriff. Damit sind Sie für den nächsten Blockbuster also gerüstet.

Anspieltipps

001 Brass - Bass Trombone: Ob als akusti- oder fahren mit einer Hand über alle Tas- sche Untermalung für Gipfelstürmer im ten Ihres MIDI-Keyboards. Übrigens las- Alpenpanorama oder als Opener für den sen sich auch Lead-Sounds prima mit einer nächsten Star Wars-Blockbuster, ob mit leise beigemischten Harfe bereichern. einem Solo oder im Verbund mit ande- ren Instrumenten, diese mächtige Bass- 023 Percussion - Timpani: Pauken sind Posaune ist pure Power über vier Oktaven. ein probates Mittel zum Hervorheben Tipp: Kombinieren Sie die Posaune mit von Songpassagen und das nicht nur im einem Beckensound oder einem Crash, um Orchester-Kontext oder wenn sich gerade die Betonung zu steigern. ein römisches Heer über die Leinwand schiebt. Auch Pop und Elektronik bringen 015 Chorus - Mixed: Ein flexibler Allroun- immer wieder frische Rhythmen zutage, der mit O-Ton. In den tieferen Tonlagen die dank geschickt eingesetzter Pauken singt der männliche Teil der Chores, oben besonders fett gewürzt wirken. der weibliche. Der Chor startet mit voller Kraft und senkt langsam die Lautstärke. 038 Strings - Celli Sustain: Egal, ob Sie mit Diesen Verlauf können Sie mittels dem Stakkato-Attacken für Power sorgen wol- AMP ENVELOPE beeinflussen. Falls Ihr Key- len oder eine eher weiche Untermalung board Aftertouch unterstützt, können Sie benötigen, Streicher sind die immer wie- damit übrigens den Attack steuern. Je fes- der gesuchten Eier-legenden Wollmilch- ter Sie die Tasten drücken, desto langsa- säue. Wie schon beim Chor steuern Sie mer fadet der Chor ein. auch hier den Attack per Aftertouch. Tipp: Schalten Sie den Phaser-Effekt für mehr 016 Concert Harp: Nicht nur mittelalterli- Retro-Feeling hinzu. che Balladen profitieren von sanften Har- fenklängen, vor allem auch gefühlsgela- 056 Woodwinds: Piccolo Solo: Wenn es dene Melodien lassen sich damit bestens mal ruhiger zugehen soll, gibt es nur ein unterstreichen. Für typische Harfen-Riffs passendes Instrument: die Piccolo-Flöte. – das Streichen mit der Hand über die Sai- Mit ihrem zarten Klang ist sie für romanti- ten – schalten Sie den Arpeggiator hinzu sche Passagen geradezu prädestiniert. 56 Studio Starter Kit

Einklang LE Synthese 1 Installation 2 Morphing 3 Modelle laden mit Grips Unser Einklang LE ist durch Passwort Serienmäßig bringt der Einklang LE 18 Durch Ctrl- beziehungsweise Rechtsklick geschützt, das Sie unter www.serialcen- Basisklänge mit, darunter Akkordeon, wählen Sie aus dem Kontext-Menü für ter.de anfordern können. Während unter Cello, E-Piano, Flöte, Orgel, Piano, Voice, jede „Ecke“ des Morph-Feldes einen Basis- Darauf haben Vollblut- OS X die Installation problemlos verläuft, Sitar und ein paar exotisch-atmosphäri- klang aus. Klicken Sie anschließend eine Musiker gewartet: ganz kopiert der Installer unter Windows den sche Sounds. Mittels Morph-Dreieck kön- Note auf dem Keyboard bzw. tippen Sie ohne technische Vor- Synth nach C:/Programme/Eisenberg, wo er nen Sie aus den rund 4900 möglichen die Tasten A, S, D …, um Noten zu triggern. vom Host nicht gefunden wird. Ziehen Sie Klang-Kombinationen unzählige Sounds Bewegen Sie mit der Maus den Morph- kenntnisse in schillernde die DLL-Datei manuell in Ihren VST-Ordner. mischen, die sich dann in der Klangfor- Edelstein (Gem) zwischen den drei klangli- Klangtiefen abtauchen Nach dem Start bestätigen Sie die Aktivie- mung verfeinern lassen. chen Extrempunkten. zu können und an Sounds rung mit Activate (ohne Texteingabe). schrauben, ohne sich um die Grundlagen von Syn- these und Klangformung zu scheren. Das ist die Stärke des Einklang LE, dessen geniales Konzept die Klangerzeugung durch künstliche Intelligenz vom technischen Ballast 4 Klangformung 5 Loudness 6 Gem-Lock befreit. Acht Regler, ein Die beiden Timbre-Regler bestimmen das Auch die Hüllkurve des Einklang kommt Mittels Ctrl- oder Rechtsklick auf das Morph- Maß an Dissonanz beziehungsweise die dank cleverer Algorithmen mit nur drei Werkzeug (Gem) können Sie dieses mit der paar trickreiche Algo- harmonische Struktur des Klanggemischs. Parametern aus. Mit Attack und Release Maus koppeln und durch die Mausbewe- rithmen und ein Morph- Während Ersterer auf die Verstimmung beeinflussen Sie die Ein- und Auskling- gung (ohne Klick) das Morphing der Klänge Dreieck reichen dem Synth wirkt, macht Letzterer den Klang reiner zeit des Grundsounds. Ein Dreh am Percus- steuern. Tippen Sie auf der Computer-Tas- für endlosen Spielspaß oder geräuschhafter. Der Clou sind gerade sion-Regler verkürzt den flächigen Sound tatur die Buchstaben A, S, D, F etc., um ein- diese subtilen Klangänderungen, die den immer weiter bis hin zu einem knackigen zelne Noten anzuspielen und bewegen Sie und Abertausende Einklang so spannend machen. Schlag mit präzisen Transienten. dazu die Maus (oder einen Finger auf dem inspirierender Sounds. Touchpad). Ein Klick auf die [Esc]-Taste löst diese Verbindung wieder. 

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Volfram LE 1 Dropdowns 2 Break 3 LFOs Immer wieder stolpert man über fantas- Fügen Sie eine Instanz des Volfram LE hinzu Diese beiden LFOs sind eine Kombination tisch groovende Tracks, deren Breaks jedoch und aktivieren die Sektionen Manipulator aus Step-Sequenzer und Hüllkurve mit vor- Break- völlig deplatziert wirken oder gar nicht erst 1 und Filter + Delay. Beim Delay stellen wir gefertigten Mini-Patterns. So wählen wir vorhanden sind. Kein Problem, denn mit zunächst den Mix auf 8 Uhr und synchroni- als Pattern 1 einen Long Drop, der alle vier Zauber dem Volfram LE lassen sich eigene Breaks sieren es durch Klick auf das S in der Mitte Takte für die Dauer eines Taktes läuft und im Nu einleiten. Und temposynchrone Fil- zum Tempo. Bevor wir den Break einleiten, immer wieder auf der Eins beginnt. Pattern terfahrten gibt es obendrauf. Laden Sie legen wir die Modulationen fest, die Volf- 2 wiederum ist ein Long Rise, der ebenfalls mit weni- einen beliebigen Track in Ihre DAW und ram automatisch abspielen soll. Und zwar über vier Takte läuft, aber auf jedem vier- suchen Sie eine Stelle, an welcher der Beat wollen wir Phaser und Cutoff durch die Pat- ten startet. Verknüpft werden sie mit der gen Klicks mal Pause machen sollte. tern-LFOs steuern. Patchbay darunter.

Okay, auf den ersten Blick ist der Multi-Effekt Volfram LE nicht leicht zu durchschauen. Vor allem, wenn man weiß, dass seine Mod-Matrix nicht nur Modulations-, sondern auch Audio-Signale als 4 Filter 5 Mix 6 Tipps Quelle nutzen kann. Ein Wählen Sie dort im oberen Slot Pattern 1+2 Drehen Sie den Mix-Regler (ganz rechts Fahren Sie mit der Maus über den linken komplexer Modulator plus als Quelle, Filter Frequency als Ziel und dre- unten) auf null und fügen ihn als Automa- Rand des Plug-ins, um ein kleines Unter- hen Sie Amount voll auf. Für mehr Leben tion in der DAW hinzu. Zum Einleiten des menü einzublenden. Hier lassen sich Filter und Delay warten beziehen wir noch den Phaser ein, der gesamten Effekts fahren wir den Mix über grundlegende Einstellungen vornehmen, nur darauf, Bässe und durch LFO 1 beeinflusst wird. Verbinden Sie mehrere Takte langsam hoch. Dank der das Handbuch aufrufen und die Fenster- Loops aufs Extremste zu die beiden mit dem zweiten Slot der Patch- eingestellten Modulationen beginnt die größe verändern. Ideal für hochauflösende verwirbeln. Heraus kommt bay, drehen Sie Amount auch hier ganz auf Filterfahrt mit perfektem Timing auf dem Displays oder schlechte Sichtbedingun- und stellen Sie die Geschwindigkeit des LFO ersten Takt. Übrigens können Sie die Laut- gen. Außerdem können Sie das Routing der feinste Klang-Textur 1 auf 9 Uhr, die Filter Frequency und Reso- stärke der Effektblöcke mit den Reglern Effekte ändern, indem Sie auf das M-F-M- auf höchstem Niveau. nanz auf 11 bzw. 2 Uhr. rechts in der Titelzeile anpassen. Symbol rechts unten klicken. 

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Sonar X3 LE Sonar LE einrichten

Locker 1 Screen-Sets 2 Übersicht 3 Shortcuts Eine DAW ist eine komplexe Software, die Die Sets sind Arbeitsbereiche mit unter- Tastenkürzel sind ein oft unterschätz- jammen im besten Falle die Zentrale des Studios schiedlichen Anordnungen der einzelnen tes Mittel, dabei bieten sie blitzschnellen darstellt und sowohl Hard- als auch Soft- Fenster. So zeigt Set 1 eine Übersicht des Zugriff auf Funktionen. Die Taste C blendet ware steuert. In solch einem Kommando- Songs mit Mixer, Browser und Channel die Steuerleiste im oberen Bereich ein und mit Pfiff! raum sollte man sich also wohlfühlen und des aktiven Kanals. Hinter der 4 verbirgt aus, D den Mixer. T holt die Werkzeugpa- vor allem auskennen. Sonar LE bietet zahl- sich der Mixer als Großansicht und bei lette zum Mauszeiger und W setzt die Wie- Nicht weniger als eine reiche Möglichkeiten zum Gestalten von Set 6 spielt die Clip-Matrix die Hauptrolle. dergabe an den Anfang. Mit P lassen sich Oberfläche und Shortcuts. Die wichtigs- Sind die Sets einmal eingerichtet, sparen die Optionen aufrufen. Schalten Sie diese vollwertige Audio-Work- ten Helfer sind die Screen-Sets, welche Sie Sie später viel Zeit, da lästiges Fenster- auf Erweiterte Ansicht, um auch die Tasten- station mit 32 Audio- und über die Ziffern 0-9 aufrufen können. schieben dann entfällt. zuordnungen bearbeiten zu können.  64 MIDI-Tracks findet mit Sonar X3 LE den Weg in Ihr Studio. Neben der Unter- stützung von 96 kHz und VST3-Standard sind vor allem das übersichtliche Skylight-Interface, die Das Comping-Feature Comping-Option und der revolutionäre Matrix 1 Vorbereitung 2 Aufnahme 3 Bahnen View drei von vielen Beim Aufnehmen von Instrumenten und Springen Sie zu dem Teil Ihres Songs, zu wel- Nach Beenden der Session klappen Sie Highlights dieses Kreativ- Gesang sitzt der erste Take nur selten per- chem Sie Instrumente oder Gesang auf- die Clips mit dem „Take-Bahnen“-Symbol fekt. Also sind mehrere Aufnahmedurch- nehmen möchten. Aktivieren Sie dort einen unten links in der Spur-Info auf. Hier sehen Sequenzers. Da versteht gänge nötig, die später sortiert werden Loop-Bereich, schalten Sie die gewünschte Sie alle aufgenommenen Durchgänge auf- es sich von selbst, dass wollen. Mit dem Comping-Feature von Audiospur mit ihrem Record-Symbol scharf gelistet. Davon ist nur jeweils einer hörbar, man auch eigene Tracks Sonar LE wird dieser Prozess zum Kinder- und starten Sie die Aufnahme mit dem alle anderen sind stumm. Per Smart Tool via Gobbler mit Freunden spiel. Schalten Sie den Aufnahmemodus Record-Button. Nehmen Sie beliebig viele aktivieren Sie gewünschte Ausschnitte entsprechend um, indem Sie das große Durchgänge auf, Sonar LE kümmert sich im der verschiedenen Spuren. Klicken Sie mit tauschen kann – 5 GB Record-Symbol mit gehaltener Maustaste Hintergrund ums Speichern. Dabei werden der linken Maustaste auf den Beginn des Cloud-Speicher inklusive. anklicken und Comping auswählen. keine vorigen Aufnahmen überschrieben. gewünschten Ausschnitts.

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Jammen mit der Clip-Matrix

4 Schneiden 5 Anhören 6 Abschluss 1 Die Matrix Halten Sie die Maustaste gedrückt und Zum Anpassen der Crossfades halten Mit ENTER oder Mausklick wird der Lineares Arrangieren ist nicht immer vergrößern Sie den hörbaren Bereich. Sie die linke Maustaste auf dem Schnitt- gewählte Bereich aktiviert. Sind Sie mit das beste Mittel, wenn man verschie- Wenn Sie die Taste loslassen, wird der bereich und fahren Sie mit der Maus dem Ergebnis zufrieden, können Sie dene Phrasen ausprobieren oder ein- gewählte Ausschnitt aktiviert und hoch oder runter. Um einen nicht akti- die Hauptspur mit der rechten Maus- fach mal jammen möchte. Hierfür bietet gleichzeitig auf den anderen Spuren ven Ausschnitt anzuhören, klicken Sie taste anklicken und alle stummen Aus- Sonar den Matrix View. Dort lassen sich stumm geschaltet. Sonar LE erzeugt diesen an und starten die Wiedergabe schnitte entfernen oder die Aufnahmen in einer tabellarischen Ansicht belie- automatisch Crossfades am Anfang und mit [SHIFT+LEERTASTE]. Jetzt können zu einer Audiospur zusammenfassen. big viele MIDI-Dateien oder bestehende Ende, damit keine Knackser bei der Wie- Sie mit den Cursortasten zwischen den Übrigens lassen sich Spuren mit dem Sequenzen aus der Track-Ansicht laden dergabe entstehen. Die Größe der Aus- aktiven und inaktiven Ausschnitten hin X-Symbol löschen und per Plus-Symbol und kombinieren. Wechseln Sie mit der schnitte können sie jederzeit ändern. und her springen. neue hinzufügen.  Taste 6 zum Matrix View.

2 MIDI 3 Playback 4 Jammen 5 Aufnahme Um MIDI-Dateien zu laden, klicken Sie In der linken Spalte können Sie per Je nach Einstellung spielt der Clip bei Die Clips selbst stoppen Sie mit erneu- in der linken Browser-Ansicht auf Media Drop-Down das Instrument wählen, Anklicken von Play bis zum Ende oder tem Drücken der Play-Taste. Um alle und navigieren zu einem Ordner mit mit dem der Clip abgespielt werden soll. nur solange die Maustaste gedrückt Clips anzuhalten, klicken Sie auf das Icon den gewünschten Dateien. Der Ord- Der Play-Button des Clips startet des- bleibt. Der Matrix View läuft immer par- mit dem Ausrufezeichen. Sind meh- ner „C:\Cakewalk Content“ enthält übri- sen Wiedergabe taktgenau zum einge- allel und synchron zur Track-Ansicht und rere Clips geladen, können Sie eine kom- gens sowohl eine MIDI-Library als auch stellten Timing im Drop-Down der Mat- mit der Leertaste können Sie das Song- plette Spalte mit dem Pfeil in der Titel- einen Unterordner „SONAR LE“, der zahl- rix-Titelzeile. Mit dem linken der beiden Playback dazuschalten. Aktivieren sie zeile starten. Fast selbstredend, dass Sie reiche „PTN MIDI Patterns“ bietet, die blauen Icons können Sie einstellen, ob alternativ den dritten Button von links die Sessions in der Matrix gleichzeitig sich ebenfalls laden lassen. Ziehen Sie die sich der jeweilige Clip permanent wie- in der Matrix-Titelzeile, um die Wieder- im Song aufnehmen können. Stoppen gewünschte Datei mit der Maus in einen derholt. Das rechte Icon steuert die Art gabe der Matrix an die Track-Ansicht zu Sie die Wiedergabe und aktivieren Sie leeren Slot. der Wiedergabe.  koppeln.  die Aufnahme … 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Tipp 7 Bewährte Studio-Tipps

01 Die Qualität Ihrer Kabel 04 Songmarker einsetzen spielt eine große Rolle Die Verwendung von Songmarkern bei Hochwertige Kabel danken für Ihr Ver- der Aufnahme von Vocals ist essenziell. trauen durch eine lange Lebensdauer, Und ziehen Sie diese am besten ein bis billige hingegen durch häufige Kabel- zwei Takte nach vorn. Auf diese Weise hat brüche – mit Vorliebe am eingeschweiß- der Künstler Zeit, sich auf die Songstelle ten Stecker. Achten Sie im gesamten vorzubereiten, falls Sie einzelne Strophen Studio also nicht nur konsequent auf mehrfach aufnehmen möchten. eine möglichst symmetrische Signalfüh- rung, um Brummen durch Einstreuun- 05 Richten Sie Ihre gen zu vermeiden. Monitorboxen korrekt aus Im Idealfall bildet die Stereobasis, also 05 Zum Abhören sitzen Sie idealerweise in einer Ecke eines gedachten gleichseitigen Dreiecks. 02 Greifen Sie den der Abstand der beiden Boxen, zusam- Die Boxen stehen 1,5 Meter auseinander. Kopfhörermix „pre-fader“ ab men mit dem Abhörplatz ein gleichseiti- Ist der Ausgang der Audiokarte zu nied- ges Dreieck von etwa 1,5 Metern Schen- rig gepegelt, muss ein richtiger Kopf- kellänge. Vermeiden Sie die Aufstellung hörerverstärker her. Wählen Sie diesen in Raumecken oder nahe an rückwärti- 07 Akustisch entkoppeln bei einer Neuanschaffung ruhig großzü- gen oder seitlichen Wänden. Wenn Sie Ihre Boxen auf dem Tisch ste- gig. Erstens sind die Preisunterschiede hen haben, entkoppeln Sie diese. Ideal zwischen vier und acht Kanälen sehr 06 Verzichten Sie auf wäre hier eine Boxenaufstellung auf gering. Zweitens möchten in der Praxis Noppenschaum separaten Ständern. Ist dies nicht mög- immer mehr Ohren mithören, als man Denn obwohl dieser im Heimstudiobau lich, helfen sogenannte „Speaker Pads“, erwartet hätte. sehr beliebt ist, sollten Sie ihn nicht ein- die Boxen akustisch vom Untergrund zu setzen. Die akustischen Eigenschaften entkoppeln. 03 Gönnen Sie sich einen dieser meist 40 Millimeter dicken Plat- Kopfhörerverstärker ten sind für eine gleichmäßige Absorp- 08 Nutzen Sie vorhanden Chorus und andere Stereo-Effekte tion nicht geeignet. Oft erfolgt die Elemente im Raum als Diffusoren sind zwar praktische Helfer, verschie- Dämpfung erst in den unteren Höhen Bücherregale oder der Schrank mit der dene Aufnahmen des gleichen Sän- um 4 kHz, wodurch Sie im Mix komple- Plattensammlung dienen im Studio oft gers sind aber unschlagbar und bei wei- mentäre Klangfehler produzieren, also als natürliche Diffusoren, die den auftref- tem authentischer als Effekte oder das zu viele Höhen mischen, weil der Raum fenden Schall gleichmäßig in verschie- Duplizieren des gleichen Takes. dumpf klingt. dene Richtungen reflektieren. Auf diese Weise lassen sich stehende Wellen im Mitten- und Höhenspektrum vermeiden. Gegen das gefürchtete Bassdröhnen hilft jedoch nur die klassische Bassfalle. Studio Starter Kit 61

Waldorf Edition LE

Fette Kicks 1 Installation 2 Bassdrum 3 Pitch Die Waldorf Edition ist durch eine Serien- Laden Sie den Waldorf Attack und klicken Semitone steht dabei für die Grundton- & crispe nummer geschützt, die Sie unter www. auf die Taste 1 ganz links unten. Auf dem höhe, während die Pitch-Hüllkurve für den serialcenter.de/ anfordern können. Schal- Keyboard wird diese von der Note C2 ange- eigentlichen Wumms im Sound sorgt. Expe- ten Sie damit ein beliebiges Plug-in frei, triggert. Für Bassdrums eignet sich eine rimentieren Sie daher ein paar Minuten mit Hi-Hats um die gesamte Waldorf Edition LE als Sinus-Wellenform aufgrund ihrer Klarheit verschiedenen Einstellungen im Zusam- Vollversion zu nutzen. Serienmäßig ste- am besten, daher wählen Sie diese für den menspiel von Detune mit Envelope 1, um die Exklusiv für Thomann cken die Plug-ins nach der Installation in \ Oszillator 1. Um die richtige Basis für Ton- gewünschte Tiefe und den optimalen Bauch Programme\VstPlugIns\Waldorf\ und müs- höhe und den Kick zu finden, müssen Semi- der Drum zu erhalten. Eine gute Ausgangs- hat Waldorf Music drei sen erst manuell in den VST-Ordner Ihrer tone, Detune und die Pitch-Hüllkurve mit position ist Semitone C#1, Detune +44.00 Plug-ins aus dem Archiv DAW kopiert werden. Feingefühl justiert werden. und der obere Env-Regler bei etwa 1 Uhr. geholt, deren Sounds in den letzten zwei Dekaden Musikgeschichte geschrie- ben haben. Die Rede ist vom PPG Wave 2.V, der die Soundästhetik von Depe- che Mode oder Ultravox aufleben lässt, vom rauen Klang des Microwave-II- 4 Envelope 5 Crack 6 Alternative Digitalfilters im D-Pole Natürlich spielt die Hüllkurve hier die ent- Denn ultra-tiefe Kicks hören sich zwar … die beckenförmige Wellenform ganz und natürlich von den bra- scheidende Rolle. Decay auf 3 Uhr und toll an, sind im Kontext eines Tracks ohne links unten und stellen Semitone auf C#5 Release auf 12 Uhr haben eine tiefe, wum- das passende Knacken allerdings äußerst und Detune auf etwa -30.00. Eine kürzere chialen Drumsounds des mernde Kick à la 808 zum Ergebnis. Da schwer zu mischen. Soll noch ein Hi-Hat- und trockenere Kick erhalten Sie übrigens Waldorf Attack. Gerade Envelope 2 die Ausklingzeit der Drum steu- artiger Sound dazu, mischen Sie Oszillator mit Oszillator-Semitone E1, Detune -5.00 Letzterer erweist sich als ert, stellen Sie deren Decay auch auf 3 Uhr, 2 über dessen Env-Poti bei. Doch auch hier und Env auf 3 Uhr, Envelope 1 Decay auf 11 ideales Werkzeug, wenn alle anderen Regler auf 0. Durch leichtes nur sehr leicht, sonst überlädt der Sound Uhr und Envelope 2 Decay auf 1 Uhr. Alle Aufdrehen des Crack-Reglers in der Mixer- schnell die eigentliche Kick. Natürlich anderen Hüllkurven-Regler stehen auf 0. es um ein druckvolles Sektion können Sie ein Knacken hinzufü- sollte Osc 2 auch wie ein Hi-Hat klingen, Für mehr Fülle darf auch gerne der Drive- Groove-Fundament geht … gen, was sich später im Mix auszahlt. daher wählen Sie für diesen … Regler aufgedreht werden. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de 62 Studio Starter Kit

1 Filter-Pad 2 Modulationen 3 Dynamik Xils 3 BE Zur Erstellung eines Filter-Pads laden Sie Da Oszillator 3 allerdings noch sehr schnell Verknüpfen Sie nun im zweiten Steckfeld das Xils-Beat-Init-Preset von der DVD. Da schwingt und für hektische Modulationen links MOD WHEEL mit OSC FREQ 3 und dem diese Fläche noch recht dürftig klingt, hau- sorgt, sollte dieser so weit wie möglich FILTER. Dies ermöglicht tolle Variationen des Analoge chen wir ihr mit einem modulierten Fil- herunter transponiert werden. Klicken Sie Sounds mithilfe des Mod-Rades. Drehen Sie ter mehr Leben ein. Verknüpfen Sie hierzu mit der linken Maustaste auf das äußere hierzu aber noch den MOD WHEEL-Regler Pads im im OSC 3-Steckfeld den Sägezahn mit OSC Rad links von SHAPE bei OSCILLATOR 3. Hal- voll auf. Passen Sie nun noch FREQUENCY PWM 2 und FILTER. Die Modulation der ten Sie die Taste gedrückt und ziehen Sie und die Hüllkurve nach Geschmack an. Eine Pulsweise (PWM) sorgt für mehr Dyna- die Maus nach unten bis VCO3-Range -7 zugeschaltete OSCILLATOR 1-Sinus-Wellen- Eigenbau mik der OSCILLATOR 2-Wellenform, also für angezeigt wird. Damit lässt sich der Oszil- form macht den Sound noch dicker und der einen weniger statischen Sound. lator noch tiefer stimmen. Chorus sorgt für mehr Breite.  Insidern sind die Code- Gurus von Xils Lab schon lange durch die Ausnahme- Synthesizer PolyKB II oder Synthix bekannt. Nun spendiert das Team um Xavier Oudin das Modular- Monster Xils 3 BE, das nach Herzenslust zum 4 Crunch-Pad 5 Charakter 6 Warmpad Klangschrauben einlädt. Einen etwas raueren Charakter bekommt Dafür verträgt das Pad aber ein wenig Ein weiches Pad erhalten Sie ganz einfach, Weil die Bedienung von unser zweites Pad, für das Sie wieder das Resonanz, die dem Klang etwas Charakter indem Sie den Chorus aktivieren, SPEED auf Init-Preset der DVD laden. Verknüpfen Sie verleiht. Für interessante Variationen sorgt 4 Uhr, AMOUNT auf 2 Uhr und DRY/WET herkömmlichen Plug-ins nun den Sägezahn des OSC 3 mit dem FIL- die Verbindung von MOD WHEEL mit OSC auf 11 Uhr stellen. Lassen Sie dazu das FIL- abweicht, erklären wir TER und stellen Sie das Sägezahn-Level bei FREQ 3, womit die Geschwindigkeit der Fil- TER von einem stark nach unten transpo- anhand der Erstellung OSCILLATOR 3 auf etwa 10 Uhr. Dadurch termodulation gesteuert wird. Legen Sie nierten OSC 3 modulieren, der damit hin- dreier Pad-Sounds den erhält das Pad beim Spielen bereits einen AFTERTOUCH auf das FILTER, um das Pad tergründig für Bewegung sorgt. Viel Spaß sehr harschen Klang, da die Filter-FRE- bei Bedarf schärfer klingen zu lassen. Tipp: beim Experimentieren mit dem Xils, des- erfolgreichen Einstieg in die QUENCY äußerst schnell moduliert wird. Mit Attack auf 0 wird aus der Fläche im sen Steckfelder ein großes Kreativpotenzial modulare Welt des Xils 3. Regeln Sie diese daher ein wenig herunter. Handumdrehen ein Lead-Sound mit Biss. bergen, das noch entdeckt werden will. 

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SynthMaster 2.5 BE 1 Intro 2 FM-Sound 3 Modulation Modulation Der SynthMaster BE ist auf den ersten Blick Drehen Sie bei FILTER- und AMP-ENVE- Stellen Sie Pitch auf 2 Octaves und Tone auf ein hervorragend klingender Synth auf sub- LOPE jeweils Sustain auf 0, Release auf 50% 2 Uhr. Für Oszillator 1 wählen wir eine Sinus- traktiver Basis. Seine wirkliche Stärke liegt und Decay auf 80%. Klicken Sie dann in der Welle, diese liefert bei FM-Sounds den klars- mit Punch jedoch in flexiblen Oszillatoren mit zahl- ARCHITECTURE auf das Kästchen links von ten Klang. Nun verbinden wir in der MOD losen Wellenformen, die durch zwei (nur Osc1 und wählen Sie Modulator 1 als Quelle. MATRIX das Mod1:Volume mit VOICE > Mod Der kreative Kopf hinter scheinbar) unscheinbare Modulatoren nach Somit wird die Oszillator-Wellenform mit Env 3, der im unteren Teil bei MODULATION KV331 audio, Bülent feinster FM-Manier verfremdet werden. der des ersten Modulators multipliziert, was an dritter Stelle zu finden ist. Drehen Sie Anlass genug, einen perkussiven Glocken- in sehr schrägen Klängen resultiert. Damit den Amount-Poti voll auf und das eben ver- Bıyıkoğlu, ließ sich nicht Sound mit viel Punch zu erstellen. Laden diese nicht permanent zu hören sind, drehen bundene MOD ENV-Decay auf 50% sowie zweimal bitten, um eine Sie zunächst das Plug-in. wir MOD 1-Volume herunter. Release auf 60%. Exklusiv-Edition seines Synths SynthMaster in der aktuellen Version 2.5 zu spendieren. Und in der Tat macht der „Synthese- Meister“ seinem Namen alle Ehre: Seien es fette Unisono- Sounds, brillante oder knarzige digitale 4 Architecture 5 Mod-Wheel 6 Obertöne Klänge oder komplexe Beim Triggern wird der Sound durch die Stellen Sie Decay bei der entsprechenden Sollte Ihnen der von Oszillator 2 beige- Klangwelten – dank flexib- kurze FM-Modulation deutlich knackiger, Hüllkurve auf 80% und Release auf 50%. steuerte Sound nicht gefallen, wechseln doch nun ergänzen wir ihn mit Oszillator Der zweite Oszillator fügt dem Gesamt- Sie dessen Modulator in der ARCHITEC- ler Oszillatoren, modularer 2. Aktivieren Sie ihn, wählen Sie eine Tri- klang nun eine Art Zwitschern hinzu, was TURE von 2 auf 1. Ebenso empfiehlt sich Signalführung und gigan- angle-Wellenform und verbinden ihn in aber nicht zwangsläufig immer gewünscht das Ändern der Wellenform, beispiels- tischer Mod-Matrix ent- der ARCHITECTURE mit Modulator 2, zu fin- ist. Daher verknüpfen wir noch das Mod- weise Single Cycle Waveforms > AM > AM puppt sich das Plug-in als den rechts unter Osc2. Bei MOD 2 schrau- Wheel mit Osc2:Volume und drehen Complex NS 015. Diese bereichert den ben wir lediglich Pitch ganz herunter, ver- Amount ganz nach links. Somit können Sie Gesamtsound um glasklare Obertöne. Ent- Allrounder mit hohem Kre- knüpfen diesen in der MOD MATRIX mit die Lautstärke des Oszillators während des decken Sie auch die reiche Klangwelt der ativ- und Suchtpotenzial. Mod Env4 und drehen Amount voll auf. Spielens manuell steuern. restlichen Wellenformen. 

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Tipp 8 Fette Kicks & Bässe 07 Per Notch Filter sind dröhnende und bei- 01 Subbass (unter 50 Hz) lautesten, weil hier die größte Sprach- ßende Frequenzen im Bassdrum und Bass nehmen norma- verständlichkeit gegeben ist. Gerade bei Nu gefunden. Reduzie- lerweise den größten Raum in die- Vocals hier nur sehr vorsichtig arbeiten. ren Sie den Gain den- sem Bereich ein. Heben Sie Frequen- noch mit Bedacht, zen in diesem Bereich besser nicht an, 05 Untere Höhen (6 – 8 kHz) damit keine allzu gro- denn das Ergebnis ist meist nur mat- Hier greifen die Höhen-Regler durch- ßen Löcher im Sound schiger Klang. Gerade der Sub-Bass schnittlicher Stereoanlagen. Anhebun- entstehen Bereich frisst die meiste Energie. Folg- gen in diesem Bereich machen den lich bleibt weniger Platz für die restli- Sound künstlich brillanter. Man ist gera- chen Frequenzen übrig und die Gesamt- dezu geneigt zu sagen „echter“. Also lautstärke kann nicht mehr mit anderen aufpassen beim Mastern. Songs konkurrieren. 06 Obere Höhen (8 – 20 kHz) 02 Bass (50 – 250 Hz) Dieser Bereich wird dominiert von den Hier ist der hörbare Bassbereich zu hohen Frequenzen von Becken und Hi- Hause, den auch die meisten Stereoan- Hats. Eine Anhebung kann in einem lagen und Desktop-Speaker wiederge- edleren HiFi-Sound resultieren. Fre- ben können. quenzen daher auch hier nur sehr vor- sichtig anheben. Das Ohr ermüdet 03 Tiefe Mitten (200 – 800 Hz) schnell bei zu vielen oberen Höhen. erkennen Sie nun leicht an einem grel- 09 Setzen Sie Equalizer mit Die Mitten sind eine der typischen „Pro- Falls Sie unsicher sind, nehmen Sie eine len, glockenhaften Klang. Fahren Sie den Bedacht ein blemzonen“ beim Mischen, denn über- Referenz-CD zur Hand, mit der Sie Ihren Gain-Regler für diese Frequenz um 2 – 3 Denn im Zweifel ist weniger immer präsente Frequenzen in diesem Bereich Song mit einem anderen vergleichen dB herunter. Prüfen Sie unbedingt auch mehr. Änderungen von mehr als etwa sorgen schnell für müde Ohren und ver- können. die halbierte und doppelte Frequenz der 4 dB haben bereits sehr starke Aus- leiten zum zu starken Betonen in den gefundenen Stelle. wirkungen, selbst wenn die Flankens- Höhen als Ausgleich. 07 Befreien Sie Aufnahmen von teilheit gering eingestellt ist. Wird ein störenden Frequenzen 08 Nach hinten schieben Signal zu drastisch beschnitten, lei- 04 Hohe Mitten (800 Hz – 6 kHz) Hören Sie alle Spuren Ihres Songs nach- Um Instrumente im Mix weiter hinten zu det der Gesamtklang und der Sound Die menschliche Stimme ist in den einander einzeln durch und drehen Sie positionieren, nehmen Sie per Tiefpass- könnte lasch und undefiniert werden. hohen Mitten angesiedelt, was auch der jeweils für einige Sekunden die Laut- filter die Höhen weg. Je weiter hinten, Beim Betonen einer Frequenz wiede- Grund dafür ist, dass wir besonders sen- stärke weit hoch. Klingt ein Sound unan- desto weniger höhenreich sollte das Sig- rum steigt auch die Lautstärke und sibel auf diese Frequenzen ansprechen. genehm, laden Sie einen Equalizer und nal ausfallen. Kombinieren Sie den Effekt das Signal kann aufdringlich werden. Schon die kleinsten Änderungen haben stellen Sie die Flankensteilheit (Q) auf mit Reverb, das je nach gewünschter Tiefe Hören Sie bei Änderungen von mehr als große Auswirkungen und sollten daher Maximum. Fahren Sie dann mit dem Fre- intensiver und länger ausfällt. Soll der 2 – 3 dB also immer genau hin, mögli- mit Bedacht angegangen werden. Die quenz-Regler von links nach rechts durch Sound ganz nah am Hörer sein, mischen cherweise auch mit einer kurzen Pause meisten Telefone sind um die 3 kHz am das Spektrum. Problematische Bereiche Sie ihn eher brillanter und trocken. dazwischen. Studio Starter Kit 65

Workstation für OS X 1 Installation 2 Recording 3 Effekte Wenn Sie beim ersten Starten von Multi- Jetzt steht einer ersten Aufnahme nichts Bremmers MTS bringt serienmäßig eine track Studio (MTS) unter OS X Mavericks mehr im Wege. Prüfen Sie durch Klick auf Vielzahl an internen Effekten mit, darun- Starten mit (10.9) eine Warnung erhalten, klicken Sie Input>Audio Input Control den Signal- ter alle Studio-Standards wie Chorus, Pha- die App mit der rechten Maustaste an, fluss, schalten Sie die erste Spur danach ser, Flanger, Kompressor, Echo und Reverb. Multitrack wählen „Öffnen“ und bestätigen dies mit durch Druck auf Rec scharf und starten Sie Um diese in eine Spur zu laden, klicken OK. Nun können Sie erste Tracks anlegen die Aufnahme durch Drücken des roten Sie einen der drei Effekt-Slots und wäh- und mit der Aufnahme beginnen. Klicken Record-Button oben rechts in der Werk- len Sie den gewünschten Algorithmus aus. Studio Lite Sie Add Track… und wählen Sie den Spur- zeugleiste. MTS erzeugt direkt beim Auf- Weiter unten in der Liste tauchen auch typ und die Anzahl der Kanäle aus. nehmen eine Wellenformansicht. externe Effekt-Plug-ins der VST- und AU- Wer eine handliche DAW Schnittstelle auf sucht, die gleicherma- ßen komfortabel unter Windows wie OS X zu bedienen ist und noch dazu sehr Ressourcen- schonend arbeitet, kann neben MuLab auch einen Blick auf Bremmers Mul- titrack Studio Lite werfen. 4 Send-Wege 5 Effekt-Ketten 6 Lyrics- & Chords-Editor Die DAW bietet nicht nur Wenn Sie Effekte nicht seriell, also inner- Der sogenannte Multi Effect fungiert Als einer der wenigen Audio-Sequenzer halb einer Spur, sondern parallel betreiben in MTS als „Effekt-Container“ zum Bil- bietet MTS einen Lyrics- & Chords-Editor, eine klare Optik, sondern wollen, nutzen Sie den Effect Return von den komplexer Effekt-Ketten. Dank die- mit dem sich Akkorde oder Textzeilen par- überzeugt auch durch MTS. Ein Dreh am Send-Regler (rot markiert) ser „leeren Hülle“ können Sie in jeden allel zur Komposition setzen lassen. Um VST- und AU-Unterstüt- spielt die Signale einer jeden Spur auf einen der drei Track-Slots bis zu sechs Einzelef- diesen zu öffnen, klicken Sie auf den Edit- zung, eine Fülle an eigenen gemeinsamen Track, den Effect Return, aus, fekte laden. Maximal stehen also bis zu 18 Button in der Werkzeugleiste und wählen in dem sie sich dann durch Verzögerungsef- Effekt-Plug-ins pro Spur oder Send-Weg Sie zwischen Song-, Multitrack-, Chords- Effekten und Chords- und fekte (meist Reverb und Delay) bearbeiten zur Verfügung – mehr als man in der Pra- und Lyrics-Editor aus.  Lyrics-Editoren. Los geht’s! und an die Summe weiterreichen lassen. xis jemals brauchen wird.

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AudioRealism ADM 606 1 Features 2 Low Tom 3 Tuning Grooven Die AudioRealism ADM 606 haben wir für Öffnen Sie das Plug-in in einem beliebigen Klicken Sie auf den ersten Schritt und Sie mit ausgezeichneten Sounds und Pat- Host und heben Sie mit dem Ptn write-Knopf bewegen Sie den Tuning-Regler der Low mit terns zu einem Paket geschnürt. Doch ist den Schreibschutz auf. Programmieren Sie Tom. Der Regler wird nun mit einem roten der Klopfgeist weit mehr als nur eine Pre- einen Beat, in dem die Low Tom ein 16tel- Rahmen gekennzeichnet, was die Übersicht set-Schleuder. Die bereits aus früheren Muster spielt. Damit der Sound nicht lang- der automatisierten Elemente vereinfacht. Automation Roland-Synths bekannte Accent-, Flam- und weilt, wollen wir dessen Tuning rhythmisch Wählen Sie auch die restlichen 15 Schritte Shuffle-Funktionen sorgen für mitreißende verändern. Wechseln Sie per Klick auf PCF zur aus und stellen einen jeweils anderen Grooves. Und darüber hinaus können Sie Automationsspur und schalten Sie alle Steps Tuning-Wert ein. Drehen Sie noch 15-20% Einmal so klingen wie eigene Samples laden und sogar Automati- im Sequenzer ein. Nur bei aktiven Steps wirkt Shuffle dazu, gewinnt das Pattern deutlich Aphex Twin, Nine Inch onen im Sequenzer programmieren. die Automation. an Groove und klingt lebendiger. Nails, Mr. Oizo oder Jimi Tenor? – Kein Problem, denn die ADM 606 von AudioRealism-Mastermind Mike Janney bringt den legendären Sound der Roland TR-606 Drumatix ins virtuelle Studio. Das Plus: Auch eigene Samples 4 Dynamic 5 Pitch’n’Time DJ 6 Effekterweiterungen können geladen werden. Dank Automation lassen sich ganze Melo- Ein typischer Shaker-Groove mit unter- Damit erhalten Sie einen Shaker-artigen Wir legen gleich noch 26 dien aus Toms oder anderen Samples zau- schiedlichen Anschlagstärken lässt sich Rhythmus mit Schwerpunkt auf dem Off. bern oder die Snare eines Trommelwir- auch mit der Accent-Spur nur in Maßen Natürlich könnten Sie die gleiche Rhyth- fette Drum-Kits aus der bels kontinuierlich hochpitchen. Auf die realisieren. Doch per Automation kein Pro- mik auch durch Automation der Hi-Hat- Feder von Martin Eyerer, gleiche Weise lässt sich auch das Filter blem: Schalten Sie das PCF-Filter sowie alle Lautstärke erreichen, doch dann müssen Tom Wax u.a. dazu. Wie automatisieren. Vor allem der Zerr-Effekt Steps der Closed-Hi-Hat ein und stellen Sie zum Ändern des endgültigen Pegels die dank Automations-Spur des Mangle-Reglers bringt Abwechslung, Cutoff auf 3 Uhr. Wechseln Sie zur Auto- komplette Automation neu programmie- denn eine dynamische Verzerrung klingt mationsspur und stellen für die Steps 1, 5, ren. Tipp: Zum Zurücksetzen der Automa- lebendige Grooves gelin- deutlich interessanter als die konstant 9 und 13 Cutoff auf 1 Uhr und für die Steps tion klicken Sie auf den Pattern-Button und gen, zeigt dieser Workshop. brüllende Variante. 3, 7, 11 und 15 auf Anschlag. wählen Sie Clear automation. 

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1 Filter 2 Filterfahrten 3 Flam ADM 606 Programmieren Sie ein Pattern und aktivie- Mit BP und LP wählen Sie zwischen den Um Ihren Beats mit kurzen Trommelwir- ren Sie den PCF-Modus sowie den FX-But- Filtertypen Band- und Tiefpass. Per Amnt, beln, sogenannten Flams, mehr Schwung ton für alle Sounds. Diesen finden Sie oben Attack und Decay lässt sich die Filterhüll- zu verleihen, können Sie kurze Roll-Effekte Features, zwischen Level-Poti und dem Dropdown kurve einstellen. Allerdings wird die Hüll- programmieren. Klicken Sie auf den Flam zur Auswahl der Klangerzeugung. Nun kön- kurve nur dann getriggert, wenn in der Edit-Button, um die Bearbeitung zu akti- nen Sie mittels Cutoff und Q (Resonanz) das PCF-Spur Noten enthalten sind. Das Filter vieren. Werden nun neue Schritte für die Fun und Filter einstellen sowie mit Mangle den Grad kann also explizit programmiert werden. Sounds gesetzt, sind diese automatisch der Verzerrung justieren. Die Distortion- Klicken Sie auf den PCF-Button und setzen mit dem Flam-Effekt versehen und rattern Filter Einheit klingt übrigens am besten bei weni- Sie im Sequenzer aktive Noten. bei Wiedergabe mit der per Amnt einge- ger höhenreichen Sounds. stellten Intensität los.

Die auf Seite 66 vorgestellte Parameter- Automation ist nicht die einzige Möglichkeit, dynamische Grooves mit der ADM 606 zu erzeugen. Auch mit dem kombinierten 4 Samples laden 5 Pattern 6 Pattern, die Zweite Tief- und Bandpassfilter Natürlich können Sie auch ihre eigene Die ADM bietet zwei Wiedergabe-Modi: Erstellen Sie zum Test ein Pattern mit gewinnen Patterns an Samples im 16-Bit-WAV-Format laden. Pattern und Note. Note triggert ab C1 einem einfachen Beat auf C1. Das zweite Abwechslung. Wie diese Kopieren Sie diese unter OS X nach die Drumsounds, während der Pattern- Pattern auf C#1 soll nur einen schlichten HD>Library>Application Support>AudioRea Modus durch verschiedene Noten zwi- Trommelwirbel aus 16teln mit einer Snare Luxus-Drum-Maschine lism>ADM>Samples und unter Windows in schen Sequenzen wechselt. Dies klingt enthalten. Halten Sie nun die Note C1 damit (und mit vielen den Unterordner Samples im Installations- unspektakulär, ist jedoch zum Jammen gedrückt und wechseln Sie sporadisch mit weiteren Features) auch ordner des Plug-ins. Anschließend erschei- oder bei Auftritten Gold wert! Denn der C#1 zur zweiten Sequenz. Mit noch wei- Ihren Track im Nu berei- nen die Samples in einem Dropdown, Sequenzer beginnt bei einem Pattern- teren Pattern macht dieses Feature unge- wenn Sie mit gedrückter Maustaste auf wechsel nicht einfach am Anfang der mein Spaß, lässt sich die ADM damit doch chert, verraten wir Ihnen den Klangerzeugungsmodus über FX und nächsten Sequenz, sondern steigt an der wie ein Instrument spielen.  in diesem Workshop. Level klicken. richtigen Position ein.

Seriennummern und Passwörter unter www.serialcenter.de Musikhaus Thomann e.K. • Treppendorf 30 • 96138 Burgebrach Telefon: (09546) 9223-0 • Telefax: (09546) 9223-24 •E-Mail: [email protected]