artisti ed arte A cura di Antonio Gasbarrini, Antonio Zimarino Testi di Ciro Canale, Antonio Gasbarrini, Giuseppe Rosato Aleandro Rubini, Leo Strozzieri, Antonio Zimarino / '9 o o ARTISTI E D ART E in Abruzzo ...a partire dalla Provincia di Pescara A cura di Antonio Gasbarrini, Antonio Zimarino Testi di Ciro Canale, Antonio Gasbarrini, Giuseppe Rosato Aleandro Rubini, Leo Strozzieri, Antonio Zimarino INTRODUZIONE La lunga, complessa gestazione del presente volume e della parallela mostra dedicata alla collezio­ ne di dipinti, grafiche e sculture di proprietà della Provincia di Pescara su cui getta la potenza di tutta la sua aura la tela La Figlia di ]orio (1895) di Francesco Paolo Michetti, è ben tratteggiata, nelle sue linee essenziali, nella presentazione di Luciano Violante. Una iniziativa fortemente voluta dall'Amministrazione De Dominicis della Provincia di Pescara, quasi a voler onorare un impegno con gli artisti attivi o gravitanti nell'area pescarese, sulla base di una continuità ideale di un lungi­ mirante mecenatismo (lo stesso Michetti, come d'altronde Teofilo Patini su sostegno della Provin­ cia dell'Aquila e Raffaello Pagliaccetti di quella di Teramo, può frequentare l'Istituto di Belle Arti di Napoli grazie all'assegno mensile elargito dall'Ente). Il Comitato Scientifico appositamente nominato (Ciro Canale, Antonio Gasbarrini, Leo Strozzieri, Giuseppe Rosato, Aleardo Rubini e Antonio Zimarino, estensori dei testi e curatori della mostra) per il buon esito di un'iniziativa osteggiata da alcuni operatori del settore con una preconcetta osti­ lità- e per spiccioli interessi di bottega- perduranti all'atto della stesura di questa nota, ha modifi­ cato il progetto iniziale, ripartendo da zero ed estendendo la propria indagine storica, critica e cro­ nachistica. ai più significativi fatti d'arte verificatisi nell'intera Regione a partire dalla seconda metà dell'Ottocento, per arrivare poi alla fine del XX secolo. Le ragioni di questa virata sono motivabili nell'oggettiva necessità di raggiungere un maggiore equilibrio temporale (tra una seconda metà dell'Ottocento che in effetti ha trasmesso la benefica "energia estetica" della sua onda lunga sino agli anni Dieci del Novecento artistico abruzzese in cui erano ancora attivi molti dei suoi principali protagonisti tra cui possono essere menzionati Patini, Basilio Cascella e lo stesso Michetti) e territoriale (essendo interessata alla "rinascenza" artistica, dalla seconda metà dell'Ottocento, appunto, sino ai nostri giorni tutta la realtà regionale), assunto ampiamente documentano dai saggi qui pubblicati. Nelle pagine di '900 Artisti ed Arte in Abruzzo si è così cercato di effettuare una sorta di ricognizio­ ne mappale di nomi, opere, eventi che hanno caratterizzata l'attività artistica regionale in ambito visuale mediante una indagine sviluppata diacronicamente dalla seconda metà dell'Ottocento (i fra­ telli Palizzi in prima istanza) al 2000 (la registrazione del giovanilistico fenomeno dell'Aerosol Art). Una scelta, questa, che se da un lato ha in un certo qual modo sacrificato alcuni nomi "forti" di arti­ sti che avrebbero meritato più spazio sulla base di una rigida impostazione storicistica e storiciz­ zante della loro attività, dall'altro ha consentito ai singoli autori di muoversi liberamente nell'arco temporale trattato- di più agile praticabilità per i periodi più lontani (grosso modo dalla metà del­ l'Ottocento alla metà del Novecento) e senz'altro più vischioso per quelli più recenti, ove molte pagine sono dedicate alle ricerche delle ultimissime generazioni, con un'apertura di credito abba­ stanza inusuale in pubblicazioni similari a '900 Artisti e Arte in Abruzzo -, in base alla propria for­ mazione e, perché no, ai "parametri estetici" soggettivi (i coautori del volume, operatori culturali e critici d'arte attivi in Abruzw, sono tutti accomunabili dall'aggettivo, un po' desueto per la verità, di "militanti") assunti a fondamento delle singole valutazioni. l nomi di alcuni artisti o i contenuti di alcuni eventi sono ricorrenti (e non poteva essere altrimenti) in più di un saggio (alcuni dettagli sono divergenti a causa delle diverse fonti utilizzate): lungi dal" l'assumere i caratteri di una gratuita ripetizione, la diversa angolazione con cui i singoli esegeti hanno trattato l'argomento dimostra ad abundantiam come diversi fasci di luce proiettati sullo stes­ so punto della scena, anziché generare confusione nel sovrapporsi, esaltino di fatto al massimo i contorni ed i dettagli della realtà messa a fuoco. 9 iNTRODUZIONE Entrando nel merito di '900 Artisti e Arte in Abruzzo, articolato nelle tre sezioni "Tra Ottocento e Novecento", "Tra Prima, Seconda Guerra Mondiale ed oltre" e "La seconda metà del secolo", arricchite da una serie di appendici, da un vasto apparato bibliografico e da una rappresentativa documentazione iconografica, va subito rilevata l'assoluta originalità del lavoro (non solo nel con­ testo regionale) che per la prima volta ha ti-disegnato in modo radicale il volto visivo dell'Abruz­ zo, mettendo accanto una dietro l'altra (con un linguaggio piano e chiaro, dal taglio giornalistico e molto spesso quasi discorsivo, assai lontano da pretenziose quanto noiose disquisizioni specialisti­ che, cattedratiche o accademiche), le centinaia e centinaia di tessere musive unitariamente concor­ renti nel definire le sembianze reali di quel volto, pressoché ignorato o scarsamente percepito nella sua effettiva valenza dagli stessi addetti ai lavori. Esaminiamone, per grosse linee, le scansioni critico-storiografiche effettuate iniziando dai saggi La rincorsa della modernità in pittura: dai fratelli Palazzi a Teofilo Patini e Francesco Paolo Michetti (Antonio Gasbarrini), Tra fine Ottocento e primo Novecento: repertorio ragionato e L'arte molti­ plicata: la fotografia di Michetti, la litografia, la xilografia, la tradizione ceramica e l'Arazzeria Pennese (entrambi di Ciro Canale). Nel primo di essi, viene effettuato dall'autore un ricentramento storiografico delle punte di diaman­ te dell'Ottocento abruzzese (dei Palizzi, Giuseppe e Filippo in modo particolare, seguiti in ordine temporale da Teofilo Patini e Francesco Paolo Michetti), mettendo in luce il loro decisivo ruolo nel rinnovamento modernista della pittura Italiana. Rinnovamento favorito nella sua prima fase dal viscerale antiaccademismo di Filippo Palizzi e dalle aperture europeizzanti del "francesizzato" l[ Giuseppe Palizzi di Fontainebleau gravitante nella temperie culturale della Scuola di Barbizon; spinto poi in avanti dalla pittura "ideologico-etica" di Teofilo Patini in cui alle donne di Bestie da Soma e di Vanga e latte viene storicamente restituita un'auratica dignità esistenziale assai lontana dalle edulcorate versioni folk:loriche di tanta pittura ottocentesca a cui non erano stati estranei gli abruzzesi Michetti (il "primo" Michetti dannunziano difin-de-siècle), Basilio Cascella e lo scultore Costantino Barbella; portato poi ai suoi esiti più maturi dal "secondo" Michetti, il Michetti "pittore & fotografo" o meglio, "fotografo & pittore" dei primi decenni del Novecento. Nei successivi due saggi di Ciro Canale l'Ottocento abruzzese viene riempito con nomi (alcuni dei quali sconosciuti a non pochi storici d'arte, ma non per questo meno rappresentativi come può essere sottolineato per i frequentatori del Cenacolo michettiano di Francavilla al Mare, Paolo De Cecco, Alfonso Muzii, Ernesto Aurini, Camillo Innocenti, ltalo De Sanctis e Quintilio Michetti, fratello maggiore di Francesco Paolo), telegrafici rinvii biografici, sintetica ricostruzione di date e fatti significativi. Ne esce un inedito affresco il cui baricentro viene individuato dall'autore- nel ponte ideale di continuità instaurabile in Abruzzo tra i moduli espressivi di fine secolo e quelli del primo trentennio del Novecento- da, come recita testualmente un apposito paragrafo, «La "grande famiglia" dell'arte italiana: i Cascella (da Basilio a Gioacchino) tra arte e bottega>>. E, proprio la precettistica estetica di William Morris e dell'Art Nouveau, di un artigianato artisticamente nobili­ tato, sembra approdare felicemente nello stabilimento cromolitografico a Pescara, da dove Basilio tra il 1899 ed il 1915 rinnoverà sotto molti aspetti il lessico dell'editoria d'arte italiana ed europea con le superbe riviste dell' «illustrazione Abruzzese» (l e II serie) e de «La Grande illustrazione». Fotografia, litografia, xilografia, ceramica, saranno poi il naturale approdo del rinnovato interesse per le cosiddette "arti minori" o "arte applicata" che dir si voglia da parte di molti artisti operanti in Abruzzo, i cui felici esiti operativi saranno raccolti, nella seconda metà del Novecento, dall' "Araz­ zeria Pennese" di Fernando De Nicola e Nicola Aurini, dove, tra i tanti altri, saranno tessuti arazzi di Giacomo Balla (su licenza delle figlie), Accatino, Afro, Brindisi, Capogrossi e Primo Conti. Con la più difficile problematica della seconda sezione ''Tra Prima, Seconda Guerra Mondiale ed oltre" si misurano gli scritti dei due curatori del volume, Disegno essenziale dei fatti d'arte dagli anni Dieci agli anni Quaranta (Antonio Zimarino) e '900: i crocevia dell'arte moderna e contem­ poranea dagli anni Dieci ai nostri giorni (Antonio Gasbarrini). Nel primo testo, concentrato in poche pagine, Zimarino oltre a rilevare la scarsa disponibilità degli lO INTRODUZIONE artisti abruzzesi a recepire i dettami poetici di avanguardie storiche quali Futurismo e Dadaismo (a parte la felice eccezione aquilana di cui si parlerà appresso), evidenzia