NOUVEAUTÉS ESPACE IMAGE & SON JUIN 2020 Blues power : une histoire parallèle du blues / Stéphane Deschamps. 781.6 DES Livres Musique et Cinéma Histoire du blues, de ses ancêtres africains à ses héritiers délurés, de Charley Patton à Jack White. L'auteur montre comment ce style musical a donné naissance à toutes les musiques modernes, à travers des anecdotes, des légendes, des analyses, des souvenirs et des interviews inédites. Alfred Hitchcock : tous les films. 791.43 HIT Livres Musique et Cinéma La filmographie exhaustive d'Alfred Hitchcock, de ses premiers films muets à son dernier long métrage Complot de famille, sorti en 1976. Avec des entrées détaillées pour chacun de ses 53 films, un essai sur ses stratagèmes pour susciter la peur, des photographies du réalisateur en plein travail et une liste illustrée de toutes ses apparitions furtives. ©Électre 2020 Ses plus grands succès / Claude Barzotti. 099 BAR Chanson française 1 Voyou / Michel Berger. 099 BER Chanson française Hit box / Frédéric François. 099 FRA Chanson française ILeL / Hildebrandt. 099 HIL Chanson française Assumer. La sensibilité débordante comme la puissance sans appel d'une mélodie à l'unisson. La part animale qui s'empare des corps et la douceur qu'il faut avoir l'audace d'arborer. Assumer de se retirer en soi pour y invoquer des mondes, s'évader pour se lancer à l'assaut de sa propre dualité. Pour composer les douze titres de son deuxième album, Hildebrandt s'est lancé dans une quête solitaire et nécessaire, à revers des normes et des injonctions préconçues. Muni des œuvres de Stevenson, il s'est retiré dans un refuge de montagne ou sur des îles atlantiques. Dans "ÎLeL", il explore un territoire où le masculin se déploie à rebours, où les genres se confondent et les émotions se bousculent. Par sa vitalité rouge et ses fulgurances immédiates, "ÎLeL" est alors cette invitation à s'évader en soi-même pour y déployer, enfin, l'audace de la tendresse. 2 Confessions / Philippe Katerine. 099 KAT Chanson française Il revient avec un dixième album, à la fois iconoclaste et moderne, avec les participations exceptionnelles de Lomepal, Angèle, Chilly Gonzales, Gérard Depardieu, Camille, Dominique A, Oxmo Puccino, Léa Seydoux... Le cinéma l'a consacré, avec un César en 2018, à la musique maintenant d'embrayer. Il est temps. Saudade / Jean-Marc Sauvagnargues ; A banda. 099 SAU Chanson française A Banda est un orchestre de musique brésilienne qui tourne depuis quatre ans constitué autour de Julien Doumenjou (chanteur, guitariste, pianiste et arrangeur), Patricia Lestre (chanteuse, violoniste et ukuléléiste), Philippe Monge (bassiste et flûtiste), Julien Augier (batteur) et Rafael Meyrier (percussionniste et clarinettiste). C'est aussi le titre d'une célèbre chanson de Chico Buarque décrivant le passage d'un orchestre ("a banda" en portugais) qui traverse un quartier populaire, apportant un peu de joie le temps d'une chanson. A Banda revisite les grands classiques et les perles oubliées des maîtres du choro, de la samba et de la bossa, de Pixinguinha à Chico Buarque en passant par Noel Rosa, Jobim, Baden Powell, Toquinho, Paulinho da viola, Edu Lobo ou encore Vinicius de Moraes. Murcielago / Les Yeux dla Tête. 099 YEU Chanson française Spiritual instinct / Alcest. 2 ALC 75 Chanson française 3 Vanités / Lofofora. 2 LOF 75 Chanson française L'Intégrale / Les Rita Mitsouko. 2 RIT 75 Chanson française Les Rita Mitsouko ont marqué l'histoire de la musique française. Formés en 1979, le duo Catherine Ringer/Fred Chichin a publié son 1er album Rita Mitsouko en 1985 dont le 4e single, Marcia Baïla, devint le tube que nous connaissons tous. Avec leur 2e album, The no comprendo (1986, rappelez- vous : Andy, C'est comme ça, Les Histoires d' A...), les Rita Mitsouko accèdèrent au rang de phénomène et de groupe emblématique, ceci pendant 3 décennies où ils se réinventèrent à chaque album, en faisant une jonction rare : celle du monde de l'avant-garde artistique (ils ont collaboré avec les plus grands photographes et créateurs, dont certains débutaient leur propre carrière) et de la musique populaire. Jusqu'à l'année 2007 avec Variéty, dont la fin d'année fut très tristement marquée par le décès de Fred Chichin. En 2019 Catherine Ringer s'est replongée dans l'oeuvre des Rita Mitsouko, enfin remasterisée et revisitée de manière exhaustive sous sa supervision. Cette intégrale CD se présente sous la forme d'un boîtier/coffret sur mesure façon livre-cd et contient 12 CD (chaque CD dans une pochette reconstituant l'artwork d'origine) + 1 dvd et 1 livret-cahier. The Warner recordings / Hélène Grimaud. 311 GRI Musique classique Alliant une technique irréprochable et une grande expressivité, ainsi qu'une personnalité hors du commun, elle s'est imposée comme l'une des plus grandes musiciennes de sa génération. Avant d'enregistrer pour Universal, la pianiste française a gravé six disques marquants pour les labels Erato et Teldec entre 1996 et 2001. L'intégrale de ces enregistrements Warner Classics reparaît aujourd'hui sous une nouvelle présentation et est à la fois le portrait d'une immense artiste et un beau panorama de l'histoire du piano : Beethoven, Schumann, Brahms, Strauss, Rachmaninov, Ravel et Gershwin. 4 Queen / Nicki Minaj. 2 MIN 90 Hip-Hop La rappeuse originaire de Trinité-et-Tobago revient ici avec un quatrième opus près de quatre ans après la sortie de son précédent effort, "The Pinkprint", classé à la troisième place du classement des "40 meilleurs albums rap de l'année 2014" du magazine Rolling Stone. Dialogue de sourds / Danakil. 2 DAN 85 Reggae Un style puissant, avec des textes toujours plus engagés, forge l'identité contestatrice de Danakil. À travers cet album qui balance entre reggae roots et sonorités modernes, le groupe continue d'observer et de dénoncer les travers d'une société en pleine évolution. Véritable témoignage musical, Dialogue de sourds reste fidèle au style revendicatif et engagé qui a fait le succès de son premier album, Microclimat. Stay tuned ! / Dominique Fils-Aimé. 116 FIL Funk-Soul Dominique Fils-Aimé est une auteure et interprète de Montréal qui puise son inspiration dans les icônes de la musique soul des années 40 à 60 telles que Billie Holiday, Etta James et Nina Simone. Après avoir fait une entrée remarquée sur la scène musicale canadienne en 2018 avec "Nameless", Dominique Fils-Aimé dévoile "Stay Tuned !", deuxième album de sa trilogie. Du bleu de "Nameless" teinté de silences historiques et de blues, au rouge brûlant du jazz, l'album "Stay Tuned !" est un appel, ainsi qu'un rappel à la révolution. Dans ce deuxième volet, composé de 15 chansons, Dominique Fils-Aimé explore le mouvement de lutte pour les droits civiques des années 60. Elle rend ici hommage à tous les anonymes engagés dans cette lutte ainsi qu'aux figures politiques afro-américaines emblématiques de l'époque. "Stay Tuned !" mêle la voix, le piano, la trompette, sur des grooves aussi éclectiques qu'irrésistibles. Avec ses arrangements riches en harmonies vocales, il met en avant la voix en tant qu'instrument à part entière, sublimant le message à travers des mots forts et engagés. Tantôt rebelle et énergique, tantôt nostalgique et intimiste, Dominique s'approprie et explore les musiques afro-américaines de l'époque, leur impact et leur engagement politique dans une société violente et divisée. Se détachant des standards de compositions, la chanteuse nous présente une œuvre axée sur des formes musicales libérées. 5 Everyday life / Coldplay. 2 COL 20 Rock Quatre ans après la sortie de "A head full of dreams" (3 fois platine en 6 mois) et une tournée mondiale presque aussi longue, un des plus grands groupes pop-rock du monde revient avec un album enregistré aux quatre coins du globe (dont Paris) aux influences multiples (poème Bani Adam du poète iranien Saadi, hymne nigérian, etc...). Skiptracing / Mild High Club. 2 MIL 20 Rock Mild High Club est le projet d'Alexander Brettin. Originaire du Midwest, ce jeune musicien de formation jazz a sorti son premier album Timeline en septembre 2015. "Je veux faire des chansons pop avec un petit accent jazz" raconte-t-il. Porté par l'influence de Todd Rundgren, songwriter psyché des sixties, il compose avec un enregistreur à cassette, macbook, guitare électrique 12 cordes, clavier portasound, basse, batterie, et de "tout ce que je trouvais sur place". Le résultat ouvre sur un horizon contrarié, entre un monde rempli d'avatars et de nouvelles technologies, l'hyperconnexion par les réseaux sociaux et les terminaux digitaux, et celui traversé par les querelles internes propres à chaque artiste dans son processus de création. A noter qu'il a également collaboré / tourné avec Ariel Pink (ami de longue date), Mac Demarco et Mikal Cronin. No treasure but hope / Tindersticks. 2 TIN 20 Rock Avec cet album, le groupe culte mené par Stuart A. Staples n'a jamais été aussi lumineux. Tout en spontanéité, parfois dépouillé, souvent avec des arrangements somptueux qui mettent en valeur la voix sans pareille de son leader. Les titres comme "The Amputees", "Pinky in the daylight" ou "Trees fall" sont déjà des futurs classiques. Sans conteste un album que les fans vont adorer ou la plus magistrale des introductions pour les novices. 6 Chamamemusette ! / Raul Barboza ; Francis Varis ; Ze Luis Nascimento. 042 BAR Musiques du monde et coutumes Dans la famille des accordéons, il y a celui qui a des touches piano et celui qui a des boutons. Le point de rencontre de ces deux instruments est simplement la musique. Mais pas n'importe laquelle : celle de deux artistes de la boîte à frissons, Francis Varis l'Européen et Raúl Barboza le Sud-Américain, qui croisent leurs talents, en nous livrant leurs parcours musicaux avec fougue, romantisme et pudeur.