Dutch Dance Music Global Edison Academy Business, Culture & Spirituality 지도교수: 최용준 교수님 21300600 이하영 1 목 차 I. 서론: 네덜란드 음악의 미래, 댄스 음악 II. 네덜란드 댄스 음악의 역사 1. 댄스음악의 정의 2. 네덜란드 댄스 음악의 역사 3. 네덜란드 댄스 음악의 현황 III. 네덜란드 댄스 음악에서 찾은 기업가정신 1. 개관 2. Amsterdam Dance Event (ADE) 3. 디제이들과 기업과의 협업 4. 10,000 Hours 봉사단체 5. 네덜란드의 댄스 음악 페스티벌 6. 수출산업으로서의 역할 7. 댄스 음악 라디오 채널 8. 세계적인 음악 레이블 IV. 결론 V. 출처 2 I. 서론: 네덜란드 음악의 미래, 댄스 음악 네덜란드의 진면목을 아는 사람들은 네덜란드를 작지만 강한 나라라고 표현한다. 작지만 강한 나라인 네덜란드는 오래전부터 그들의 삶에 무역정신이 자리잡았었고 이는 현대에 와서 기업가 정신으로 말할 수 있게 되었다. 작은 나라이지만 세계를 향해 뻗어 나가는 그들은 어느 사업이거 나 그들의 기업가정신을 접목시켜 세계화를 시키는데 능하다. 이러한 성공은 비단 사업에만 국한 된 것이 아니다. 네덜란드는 댄스 음악의 공화국이라고 불리며 댄스 음악이 가장 활발하게 꽃을 피우는 나라이다. 네덜란드가 댄스 음악을 만든 첫 시초는 아니지만 1990년대에 댄스 음악을 받 아들인 네덜란드는 ‘Dutch Dance Music’이라는 장르를 만들었고 댄스 음악을 완전히 흡수하여 자 신들이 댄스 음악을 네덜란드 색깔을 넣어 더 발전시켰다. 결국 댄스 음악은 네덜란드의 자국의 음악 문화로 크게 자리잡게 되었으며 네덜란드 댄스 음악을 세계화 시키는 데에 성공하였다. 현 재, 네덜란드는 이러한 열정으로 세계 최고의 디제이를 가장 많이 배출한 나라, 세계 최고의 페스 티벌들이 열리는 나라가 되었으며 댄스 음악의 팬들은 모두 네덜란드 댄스 음악에 집중하고 열광 한다. 이 연구를 통해 네덜란드는 자국의 문화를 기업가정신을 바탕으로 어떻게 세계화 시켰는지 알고자 한다. 또한 세계화를 넘어 네덜란드의 미래 수출산업으로서 자리잡게 된 네덜란드인들의 자랑스러운 음악문화인 댄스 음악의 역사와 현재를 연구하고 이 발전을 VOC정신과 연관하여 바 라보았다. 주제어: 댄스 음악, 네덜란드 음악 축제, 네덜란드 디제이, 음악산업 수출 3 II. 네덜란드 댄스 음악의 역사 네덜란드 댄스 음악이 정확히 무엇인지 알기 위해 댄스 음악을 먼저 정의할 필요가 있다. 1. 댄스 음악의 정의 댄스 음악은 1970년대에 영국에서 생겨난 음악의 한 장르이다. 댄스 음악은 직접 악기를 연주 하는 것이 아닌 컴퓨터 작곡 프로그램, 신디사이저(Synthesizer), 미디키보드(Midi Keyboard) 등 전 자 악기로 음악을 만드는 것이다. 1신디사이저의 경우, 전자발진기를 사용하여 온갖 음을 자유로 이 합성할 수 있도록 고안되었다. 전자적으로 음을 처리해서 내보내기 때문에 댄스 음악은 전자 음악, 일렉트로닉 댄스 뮤직(Electronic Dance Music, EDM)이라고도 불린다. 하지만 모든 전자악기 를 통해서 만들어진 음악이 댄스 음악은 아니다. 댄스 음악으로 정의되려면 노래에 계속적인 박 자가 나오는 것이 특징이다. 이 박자는 템포(Tempo)라고 부르며 사람이 박자를 타고 춤을 즐길 수 있는 특정 비트퍼미닛(Beat Per Minute)으로 90bpm에서 160bpm으로 범위가 한정되어 그 박 자 범위 안에 있는 전자음악은 댄스 음악으로 불리게 된다. 이렇듯 40년의 역사로 그리 길지 않 은 시간 속에 댄스 음악은 무수히 많은 장르를 파생시키며 현재에도 많은 발전을 통해 거듭나고 새로운 하위장르가 생성되고 있다. 2International Music Summit Business Report 2016에 따르면 2015년 댄스 음악산업의 가치는 약 71억달러에 이른다. 2. 네덜란드 댄스 음악의 역사 네덜란드 댄스 음악은 더치 댄스 뮤직(Dutch Dance Music)이라고 불리며 1990년대에 발생되었 다. 네덜란드 댄스 음악은 영국에서 생겨난 음악을 받아들이고 좀더 나아가 그 음악을 발전시켜 1 https://en.wikipedia.org/wiki/Synthesizer 2 “Dance music industry now worth $7.1B”, Dancing Astronaut, http://www.dancingastronaut.com/2016/05/dance-music-industry-now-worth-7-1b/ 4 새로운 장르를 만들었다. 3하드 스타일(Hardstyle), 트랜스(Trance)라는 독자적인 장르를 만들고 이 장르의 음악들이 세계 곳곳으로 퍼져 나가게 되었다. 하드 스타일, 트랜스와 같은 네덜란드 댄스 음악들이 세계로 퍼지고 수많은 팬들은 네덜란드 댄스 음악을 만든 사람들에게 집중하게 되었다. EDM 장르 중에 있는 Hardstyle, Trance는 네덜란드에서 파생된 장르이다. https://www.theodysseyonline.com/defense-electronic-dance-music 결론적으로, 이러한 관심은 세계를 무대로 네덜란드 디스크 자키(Disk Jockey, DJ), 소위 디제이 라고 부르는 사람들의 성장을 가져오게 되었다. 세계로 초청받는 네덜란드 디제이들은 팬들을 확 보하였고 그 결과는 2012년부터 2015년까지 The DJ Magazine Top 10 중 반 이상을 네덜란드인 디제이로 채우고 있을 만큼 지배적이다. 이렇게 20년만에 디제이들과 네덜란드 댄스 음악의 팬들 은 네덜란드 댄스 음악의 세계의 지평을 넓혔으며 네덜란드 댄스 음악의 세계화에 앞장서게 된다. 3 Wikipedia, Dutch Electronic Dance Music https://en.wikipedia.org/wiki/Music_of_the_Netherlands#Electronic_dance_music 5 DJ Mag에서 진행된 2015년 Top 100 DJs의 Top 10에 등극한 네덜란드 디제이 5명이 있다. 2등 Hardwell, 3등 Martin Garrix, 4등 Armin Van Buuren, 5등 Tiesto, 8등 Afrojack. http://allaccesselectronic.com/official-dj-mag-top-100-djs-of-2015/ 3. 네덜란드 댄스 음악의 현황 네덜란드의 대기업 ING에서 2015년에 보고한 4 “Importance of dance music industry to the Dutch economy”에 따르면 네덜란드의 댄스 음악 페스티벌을 보러 매년 총 2700만명의 관광객이 찾는다. 또한 이 음악은 젊은 사람들이 즐기는 음악에 국한 된 것이 아니라 40~50대도 네덜란드 국민의 40% 미만의 비율로 페스티벌에 참가한다고 한다. 2014년의 경우, 7명의 네덜란드인 중 1명은 대규모 댄스 음악 페스티벌에 참여한 적이 있으며, 젊은이들의 경우에는 3명 중 1명의 비율을 보였다. 현재 네덜란드는 매년 170여개의 댄스 음악 페스티벌이 진행된다. 한국의 경우, 연간 10개에서 15개 이상의 댄스 음악 페스티벌이 진행되는데 네덜란드는 한국보다 거의 17배 4 https://ingworld.ing.com/en/2015-2Q/6-dance-industry 6 수준으로 페스티벌이 더 많이 열린다. 또한 네덜란드의 모든 크리에이티브 산업에 종사하는 사람을 14명으로 보았을 때, 1명은 이디엠과 관련된 일을 하고 있다. 한 명의 관객이 댄스 음악 페스티벌에서 소비하는 돈은 평균 140유로이기 때문에 네덜란드에서 열리는 페스티벌이 수출산업으로써 높은 가치를 얻고 있는 것이다. 2015년, 댄스 음악 산업은 전세계적으로 6억 유로를 생산하였다. 또한 네덜란드에서 수출가치는 2억 유로에 가까웠다. 5 PwC는 2017년 네덜란드의 라이브 음악시장이 5억8700만 유로로 2012년 대비 12% 증가할 것으로 전망했으며 2013년부터 2017년 까지 연평균 성장률은 2.3%에 달할 것으로 예상하였다. 네덜란드의 전체 음악시장은 2017년 7억5800만 유로로 2012년 대비 6% 성장할 것으로 예상된다. 또한 과거 네덜란드 EDM 이벤트시장은 ID&T, UDC, Awakening 등 대형 기획사가 주도해 왔는데 최근에는 페스티벌의 수가 증가하면서 중소형 이벤트 기획사도 증가하는 추세이다. 이는 네덜란드 내 이벤트 기획사의 독점 수준을 낮추며 경제가 살아날 수 있는 전망을 보인다. 네덜란드에서는 결혼식, 회사 이벤트, 신제품 런칭 파티 등에 DJ를 부르는 것이 일반적이며 파티 레크리에이션을 위한 소규모 DJ 엔터테인먼트 전문 회사가 있다. 이로 볼 때에, 전세계에서 창출되는 댄스 음악의 가치 중에 많은 부분을 네덜란드가 차지하고 있으며 네덜란드인들의 생활 속에도 댄스 음악이 녹아 있다는 것을 알 수 있다. 5 네덜란드 디제잉기기 시장동향, 2014.10.11, http://tradedoctor.kotra.or.kr/bp/cn/gw/BPCNGW011M.html?BBS_ID=19&ARTICLE_ID=5021167&ME NU_CD=M00001&UPPER_MENU_CD=M00002&MENU_CD2=M00005 7 III. 네덜란드 댄스 음악에서 찾은 기업가 정신 1. 개관 네덜란드 댄스 음악을 주제로 고르게 된 것은 음악적 측면안에 이 음악을 성장시킬 수 있었던 성장동력인 네덜란드인의 기업가 정신 때문이었다. 네덜란드의 건축, 미술, 농업 등 다양한 분야 에 대해서는 기업가정신으로 바라본 연구가 있지만 네덜란드의 댄스 음악에 대해선 기업가정신으 로 바라본 연구가 아직까지 없었다. 필자는 네덜란드 댄스 음악을 2013년 9월부터 연구하기 시작 하였고 네덜란드 댄스 음악의 실제적 탐방을 위해 2015년 9월부터 2016년 1월까지 네덜란드에서 경영학을 공부하며 주말에는 페스티벌과 다양한 공연을 직접 관람하고 왔다. 필자가 설명할 기업 가 정신은 네덜란드에서 보고 듣고 느낀 점을 토대로 연구를 진행하였다. 최용준 교수님이 수업 에서 말하셨듯이 네덜란드 사람들은 무엇이든지 사업화 할 수 있는 비상한 기획력을 지녔다. 네 덜란드인이 이토록 댄스 음악의 세계에서 성공할 수 있었던 열정의 비결은 무엇이었는지 이제부 터 살펴보도록 한다. 2. Amsterdam Dance Event (ADE) 6Amsterdam Dance Event(ADE)는 2013년부터 시작된 네덜란드의 댄스 음악 행사이며 매년 10 월 셋째 주 5일간 진행된다. ADE는 네덜란드 댄스 음악 시장에서 가장 중요한 역할을 한다. ADE 에서는 단순히 페스티벌과 공연만 즐기는 것 아니라 디제이들과 댄스 음악 전문가들이 초대되어 댄스 음악의 미래를 위한 컨퍼런스를 연다. 세계적으로, 이렇게 컨퍼런스를 열어 댄스 음악 종사 자들에게 영감을 주는 플랫폼을 만든 것은 네덜란드가 처음이며 현재도 네덜란드에서만 진행되고 있다. 총 2,200명이 넘는 전세계 음악 아티스트들이 모여 암스테르담 중심에서 120개가 넘는 공 연을 펼치며 다양한 음악의 장을 연다. 2015년 결과에 따르면, ADE에 참여한 관객은 총 36만 5000천명이었다. 한국의 경우, ‘월드디제이페스티벌’팀은 매년 ADE가 열리면 네덜란드를 방문하여 컨퍼런스를 듣고 다음 년도 페스티벌의 디제이 컨택을 위해 꼭 방문한다. 6 Amsterdam Dance Event, http://www.amsterdam-dance-event.nl/ 8 ADE 중 컨퍼런스 사진 http://www.amsterdam-dance-event.nl/ ADE기간 동안 눈 여겨 볼 것은 바로 ‘Playground’라는 프로그램이다. 플레이그라운드는 ADE기 간동안 다양한 라이프 스타일 장소들이 댄스 음악을 즐길 수 있는 공연장으로 바뀐 곳이다. 미술 갤러리, 영화관, 의류 상점 등 젊고 세련된 감각을 지닌 팝업 스토어들이 ADE기간 동안은 댄스 음악의 공연장으로 바뀌게 된다. 필자는 자동차 브랜드 ‘MINI’의 팝업 스토어가 ADE기간동안 네 덜란드의 댄스 음악 라디오 채널인 ‘Slam!FM’의 공연장으로 바뀐 것을 보았으며 실제로 들어가서 공연을 관람하였는데 내부 인테리어가 이전의 가게와는 완전히 달랐다. 9 댄스 음악 공연장으로 바뀌기 전의 ‘MINI’ 스토어 https://kr.pinterest.com/pin/443815738248485647/?from_navigate=true Slam!FM의 댄스 공연장으로 바뀐 MINI 스토어 http://fpdesigners.com/gallery/slam-ade-gevelreclame-mini-store-amsterdam/ 3. 디제이들과 기업과의 협업 네덜란드 기업 중 오래된 전통을 가지고 있는 KLM 항공사와 댄스 음악과 이뤄낸 협업에 대해 살펴보고자 한다. 먼저 KLM을 간단히 설명하자면 세계 항공사 중 가장 역사가 오래된 네덜란드 의 국영 항공사였다. 2004년 에어프랑스가 인수하면서 에어프랑스-KLM이 되었지만 네덜란드인들 에게는 여전히 자국의 자랑스러운 항공사이다. 7KLM은 2014년 SNS상의 브랜드 인지도 1위였으 며 페이스북 여행/항공 관련 페이지 중 가장 많은 팬을 보유하였다. KLM 소셜 미디어팀은 KLM이 타겟하는 대상이 젊은 EDM 팬들과 일치한다는 결론을 내려 EDM을 활용한 마케팅을 한다고 뉴 스에 전했다. 2014년부터 시작된 이 EDM 마케팅은 현재 KLM MUSIC으로 자리잡았다. 2014년에는 세계적인 네덜란드 트랜스 디제이 아민 반 뷰렌(Armin Van Buuren)과 협업하여 마 케팅 이벤트를 개최하였었다. “Fly Next to Armin Van Buuren with KLM”이라는 제목으로 KLM 비행 7 한경뉴스, 2014.11.17, http://www.hankyung.com/news/app/newsview.php?aid=201411174612a/, https://music.klm.com.en/ 10 기 표 구매 고객에 한해 아민 반 뷰렌의 옆자리에 앉아 네덜란드부터 미국까지 같이 앉아 타고 갈 수 있는 이벤트를 진행하였다. 아민 반 뷰렌과 함께 진행한 KLM 마케팅 http://www.themusicninja.com/fly-next-to-armin-van-buuren-with-klms-be-my-guest-contest/ 2015년에는 KLM과 Heineken과 DJ Hardwell이 협력하여 또 하나의 마케팅을 만들었다. 8Orange Experience라는 이벤트로 네덜란드 킹스데이(King’s day) 전에 상하이, 케이프 타운, 리우 데자네이루 등에서 Heineken의 맥주를 마신 고객에게 추첨으로 네덜란드에 가서 킹스데이를 즐 길 수 있는 쿠폰을 제공하였다. 이벤트 당첨 고객은 무료로 KLM을 타고 비행하여 네덜란드에 도 착하여 암스테르담 운하에서 DJ 보트를 타며 2015년 세계 1위 DJ 하드웰과 함께 보트 파티를 즐 겼다.