25 Trucos Para Seguir Aprendiendo GIMP por Raulmmmm La idea de crear esta guía surgió al ver dos post sobre las 10 cosas que más me gustan de GIMP. Allí encontré algunas perlas que yo no conocía sobre este programa. Y se me ocurrió juntarlas y añadir las mías propias para crear un bonito collar. No es una guía para comenzar a usar GIMP, sino que, si ya sabes un poco pero te gustaría ampliar tus conocimientos de este programa, aquí salen funciones más “avanzadas” para crear mejores imágenes. Espero que resulte entretenido y fácil de leer. He puesto aquí todos los trucos que sé de GIMP. A partir de ahora tú sabrás lo mismo que yo acerca de este maravilloso programa. Sumario 1. Conceptos que quizás no sepas 2. Crear capturas de pantalla 3. Explorador de fractales 4. Atajos de teclado para desplazarse por el documento 5. Creador de efectos en letras en un abrir y cerrar de ojos 6. Filtros automáticos para las imágenes 7. Atajos de relleno 8. Guías 9. Máscaras de capa 10.Máscara rápida 11. Bloqueo del canal alfa 12.Cadenas en las capas 13.El poder de los degradados 14.Utilidades del cuadro de Colores 15.Tamaño del borde de capa y autorecorte 16.Herramienta de alineación 17.El portapapeles puede servir de pincel o patrón 18.Arrastra tus imágenes hasta GIMP 19.Modos de capa 20.Funciones avanzadas del pincel 21.Las rutas: cómo se utilizan 22.Las rutas: para qué pueden servir 23.Herramienta Perspectiva 24.Creación de gifs animados 25.Tratamiento de imágenes por lotes (batch) 1 – Conceptos que quizás no sepas Al empezar a utilizar GIMP, hay una serie de palabros cuyo significado podrías desconocer. Aquí dejo unos cuantos con su explicación: • Degradado: Es una variación progresiva de un color a otro que puedes crear con la herramienta Degradado (G) en una imagen. • Patrón: Es una imagen de referencia, como si fuera una baldosa, que, a la hora de rellenar una imagen, se repite para hacerlo. • Capas: Son una herramienta de GIMP muy útil. Imagínate que tienes varios folios de plástico transparente. Los tienes numerados del uno al tres. El uno va abajo del todo, el dos en medio y el tres arriba. Dibujas un campo en la capa uno, una casa en la dos y un perro en la tres. Esto te es muy útil, porque puedes eliminar al perro o a la casa tranquilamente sin que ocurra nada con el campo. • Selección: No es la de fútbol, se utiliza para coger partes de una imagen según algún criterio y así sólo pintar en ellas. Por ejemplo, la selección por color coge partes de una imagen cercanas al color que tú le digas, o la herramienta de selección libre te permite dibujar algo a mano alzada. • Umbral: Es una opción que algunas herramientas de selección. Este deslizador determina el rango de colores que será seleccionado cuando haga clic sobre el punto inicial. Cuanto mayor sea, mayor será el área resultante. Por ejemplo, en una imagen del cielo y el mar, utilizando la selección por color, cuando pinches en el cielo con un umbral bajo sólo se seleccionará este. En cambio, si lo aumentas se seleccionará todo porque el mar también es azul, aunque más oscuro. 2 – Crear capturas de pantalla Igual que digo antes que GIMP no es un programa para corregir imágenes, tampoco lo es de capturas de pantalla. Pero a mí me es muy útil esta característica cuando estoy haciendo rediseños de la web para coger colores, cambiar partes de la página de sitio... Entra a Archivo > Crear > Captura de pantalla... Ahí tienes las características que suele tener un programa para hacer pantallazos, como Shutter. 3 – Explorador de fractales GIMP es muchos pequeños programas en uno. Una de las más interesantes partes de este programa es el explorador de fractales. Las fractales son imágenes generadas mediante cálculos matemáticos. Puedes utilizar el explorador de fractales o bien utilizar un programa más avanzado para hacer imágenes más bonitas llamado Apophysis. Ve a Filtros > Renderizado > Explorador de fractales... En Fractales, selecciona el tipo de fractal (esta se llama Soma). En Colores, pon Aplicar el degradado activo a la imagen final y selecciona uno. Por último, en Parámetros, aumenta el número de Iteraciones. Y te quedará esto. 4 – Atajos de teclado para desplazarse por el documento Esto es muy importante saberlo para trabajar con comodidad. Son tres muy sencillos: la barra espaciadora y el ratón para moverse, la tecla + para hacer zoom y la – para reducirlo. 5 – Creador de efectos en letras en un abrir y cerrar de ojos Otra forma de hacer efectos en letras chulos, aparte de seguir mis tutoriales, puede ser usar los efectos que tiene GIMP. Entra a Crear > Logotipos para ver una gran variedad. Eso sí, recomiendo cambiar la fuente por defecto si no te agrada el resultado final, pues eso es lo que suele estropear el efecto. Para hacer este, tienes que coger Bovinación y cambiar la fuente a una más gorda. 6 – Filtros automáticos para las imágenes GIMP no es un programa dedicado a la corrección de imágenes para que se vean mejor. Hay software especializado, también gratis, como PhotoScape en Windows o Phatch en Linux, por ejemplo. Pero también se puede hacer con GIMP, por si tuviéramos alguna necesidad. Por ejemplo, vamos a utilizar esta foto. No está mal, pero vamos a ver cómo mejorarla. Probemos el menú Colores > Auto > Balance de blancos y Realzar color. También puedes utilizar Filtros > Realzar > Máscara de desenfoque y jugar con los valores. Y la foto mejorará hasta estar así. En resumen, el menú Colores > Auto y Filtros > Genérico te servirán según la imagen. 7 – Atajos de relleno No los llamo así porque sean combinaciones de teclas para rellenar un paso, sino porque son teclas que te hacen mucho más fácil el relleno de áreas seleccionadas. Son Ctrl + . para rellenar con el color de frente, Ctrl + , para rellenar con el de fondo y Ctrl + ; para rellenar con patrón. De verdad se ahorra mucho tiempo. 8 – Guías Las guías son nuestras aliadas perfectas en algunas imágenes en la que hay que colocar dos capas a la misma altura, por ejemplo, o hacer una selección desde un punto concreto del lienzo. Son como líneas auxiliares, que pueden ser horizontales o verticales. Hay dos formas de hacerlas: Puedes pinchar en las reglas de arriba o de la izquierda y arrastrarlas hasta el documento... O bien ir al menú Imagen > Guías y seleccionar una opción. 9 – Máscaras de capa Son una capa que se pone encima de la que has seleccionado para controlar la opacidad en distintas áreas de la capa. Normalmente, el blanco significa opacidad total y el negro transparencia. Vamos a ver un ejemplo. Por ejemplo, tengo en esta imagen una capa de fondo de una imagen con hierba. Luego, he creado otra capa, la he rellenado de azul y luego le he añadido una máscara de capa (Clic derecho en la capa > Añadir máscara de capa). La imagen ahora es toda azul. Pero si hacemos un degradado de negro a blanco, ¡tachán! La capa se va volviendo transparente según en la máscara se va volviendo negro. Así es como funciona. 10 – Máscara rápida Habiendo visto lo que son las máscaras de capa, entender las de selección no será muy difícil. Simplemente es una máscara que se activa en cualquier capa, puedes pintar de blanco lo que te interese y luego, al desactivarla, lo que has pintado se convierte en selección. Es útil para seleccionar cosas con bordes difíciles, como animales, personas, plantas... Lo bueno es que puedes pintar Para utilizarla, no hay más que ir a Seleccionar > Máscara rápida (Shift + Q). 11 – Bloqueo del canal alfa En una capa con transparencia, sirve para que no puedas pintar donde está transparente. Es útil a veces para ahorrarse algunas selecciones. En el diálogo de capas, tienes que marcar Bloquear para bloquearlo en la capa en la que estés. Así, sólo podrás pintar en los lugares coloreados, no los transparentes. 12 – Cadenas en las capas Esto sirve para desplazar dos capas al mismo tiempo. Muy útil para mover objetos y su sombra por ejemplo. Para hacerlo, en el diálogo de Capas, simplemente tienes que pulsar en las cadenas de dos capas para que se desplacen a la vez. 13 – El poder de los degradados Simplemente trasteando y jugando con las formas, las repeticiones, etc... he logrado hacer desde destellos de luz hasta naves espaciales, vinilos, cromar unas letras... Te voy a dejar 7 ejemplos para que vayas probando y estimulen tu creatividad: Unos anillos como los que aparecen en el tronco de un árbol al ser cortado. Degradado Wood 2 con forma Radial y repetir en Onda triangular. Un escenario natural. Degradado Land 1 con forma Lineal y repetir en Onda triangular. Un planeta. Degradado Browns con forma Lineal y repetir en Onda triangular. Luego le di a Filtros > Mapear > Mapear objeto y lo convertí en esfera. Un elefante en la sabana al atardecer. Degradado Yellow Orange con forma Lineal. Luego le puse una silueta de elefante y un suelo. Un OVNI. Degradado Horizon 2 con forma Radial y repetir Onda triangular. Luego le di un toque 3D y ahí lo tenemos. Un volcán en erupción. Degradado Incandescent con forma Cónico (simétrico). Luego le dibujé un volcán. Una explosión de luz. Degradado Flare Rays Angular con forma Cónico (simétrico). 14 – Utilidades del cuadro de Colores Creo que hay dos botones en el cuadro de selección de color que no se utilizan no por ser inútiles, sino porque no se sabe lo que hacen.