Lothar Koenigs Director musical Nascut a Aquisgrà (Alemanya), va estudiar piano i direcció a Colònia. Des de 2003 ha sigut invitat a dirigir a la Staatsoper de Viena, Metropolitan de Nova York, Munic, Dresden, la Scala, Hamburg, Brussel·les o Lió, un repertori que abraça des de Mozart a Berg, amb particular dedicació a les òperes de Wagner, Strauss i Janáček. Va ser Director musical de la Welsh National Opera entre 2009 i 2016, període en el qual va abordar títols com Die Meistersinger von Nürnberg, Tristan und Isolde (Festival d’Edimburg) i Moses und Aron, amb actuacions al Covent Garden londinenc. Compromisos recents i pròxims inclouen Ariadne auf Naxos al Covent Garden, Elektra a Zuric, Lulu i La clemenza di Tito al Metropolitan, La dama de piques a Oslo, Capriccio e Frankfurt, així com Wozzeck, Ariadne auf Naxos i Lohengrin a Munic. Graham Vick Director d’escena Es director artístic de la Companyia d’Òpera de Birmingham, estendard de la modernització a l’òpera, on du a terme una tasca pionera que ha atret l’atenció d’un públic nombrós i d’altres teatres. Ha dirigit produccions escèniques de Wagner al Covent Garden, de Chausson a París, de Verdi a la Scala i Viena, de Mozart al Festival de Salzburg, de Monteverdi a Bolonya, de Schönberg i Xostakóvitx al Metropolitan, de Mussorgski i Prokófiev al Mariïnski, de Rossini a Pesaro, a més de la sarsuela Curro Vargas a Madrid. Treballa amb prestigiosos mestres com Riccardo Muti, James Levine, Bernard Haitink, Valery Gergiev, Seiji Ozawa o Zubin Mehta. La seua trajectòria artística ha sigut reconeguda amb els premis Abbiati (en set ocasions), Campoamor i el South Bank Show Award for Opera. Wilhelm Schwinghammer Baix SARASTRO Natural de Baviera, els seus inicis professionals es remunten a la Staatsoper d’Hamburg, en la companyia de la qual va interpretar un repertori molt variat. Ha actuat als teatres d’òpera de Barcelona, Berlín, Chicago, Dresden, Los Angeles, Lió, Milà, Munic, Viena, Washington i al Festival de les Arts de Hong Kong. La seua reputació com a solista de concert l’ha portat a cantar amb formacions com la Filharmònica de Berlín, simfòniques de Boston i Bamberg, NDR Elbphilharmonie i Concerto Köln. Ha sigut dirigit per Daniel Barenboim, Zubin Mehta, Kirill Petrenko, Andris Nelsons, Simon Rattle i Marek Janowski, entre altres. És invitat habitual dels festivals de Salzburg i Bayreuth. Entre els seus èxits recents cal esmentar Le nozze di Figaro i Die Entführung aus dem Serail a Hamburg i l’encarnació de Fasolt a Chicago. Mariangela Sicilia Soprano PAMINA Premiada a Operalia 2014, va debutar a l’Òpera de París amb La bohème (Musetta) i, de seguida, va obtenir l’èxit amb el paper de Teresa en la producció de Benvenuto Cellini ideada per Terry Gilliam per a De Nederlandse Opera d’Amsterdam. Ha cantat als teatres San Carlo, Comunale de Bolonya, Massimo de Palerm, Regio de Torí, Real de Madrid, els festivals de Pesaro i Salzburg i les òperes de París, Roma, Sidney i Montecarlo. Ha treballat amb directors d’escena internacionals, entre ells Graham Vick, Damiano Michieletto, Jonathan Miller i David McVicar, i amb mestres com Mark Elder, Michele Mariotti, Renato Palumbo, Daniel Oren o Alberto Zedda. Al seu repertori destaquen els papers de Donna Anna, Contessa i Susanna a Le nozze di Figaro, Violetta , Mimì i Musetta a La Bohème, Liù, Lauretta, Micaëla i Adina. Tetiana Zhuravel Soprano REINA DE LA NIT Va rebre la seua formació en l’Acadèmia Nacional de Música Txaikovski de Kíev. Va obtindré el segon premi i el premi del públic al Concurs Éva Marton (Budapest, 2014), a més del premio del públic en el concurs Grandi Voci 2018 del Festival Oper im Berg de Salzburg. L’any 2016 va debutar com a Reina de la Nit en l’Òpera de Budapest, així com el paper de Sierva Maria en Love and other Demons de Péter Eötvös. Poc després, va encarnar la protagonista de La traviata, de nou a Budapest. Actuacions recents inclouen Belinda en Dido and Aeneas de Purcell a Kíev, un concert amb el Requiem de Ligeti al Centre d’Arts BOZAR de Brussel·les i la Reina de la Nit al Sferisterio de Macerata. Dmitry Korchak Tenor TAMINO El tenor rus Dmitry Korchak és una de les veus més aclamades de la seua generació i un dels intèrprets belcantistes més acreditats. Després de guanyar el Concurs Viñas i, en 2004, obtindré dos guardons a Operalia, va començar una exitosa carrera que l’ha portat a la Staatsoper de Viena (I puritani, L’elisir d’amore, Ievgueni Oneguin, Don Giovanni, Il barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Don Pasquale, Werther), Òpera de París (L’elisir d’amore, Così fan tutte, I puritani), Covent Garden (L’elisir d’amore) i la Scala (Die lustige Witwe, Il viaggio a Reims), entre molts altres teatres prestigiosos. És artista habitual del Festival de Pesaro (L’equivoco stravagante, Mosè in Egitto, La donna del lago, Armida). Al Palau de les Arts ha cantat L’enfant et les sortilèges, L’arbore di Diana, Ievgueni Oneguin, La Cenerentola i Don Giovanni. Mark Stone Baríton PAPAGENO Va nàixer a Londres. Va estudiar a la Guildhall School of Music and Drama. El 1998 va rebre la distinció Decca als premis Kathleen Ferrier. Aquesta temporada canta Die Zauberflöte a la Welsh National Opera; Götterdämmerung (Gunther) al Grand Théâtre de Ginebra; Peter Grimes (Balstrode) a l’Òpera de Queensland i Das Rheingold (Alberich) al Festival d’òpera de Longborough; West Side Story en concert a l’Accademia di Santa Cecilia; Matthäus-Passion amb l’Orquestra Nacional de Lió i el Bach Choir de Londres; Totentanz, de Thomas Adès, amb l’Orquestra de París la Simfònica de la Ràdio de Finlàndia, dirigit per Daniel Harding. Reconegut intèrpret de recital, ha cantat al Carnegie Hall de Nova York i al Wigmore Hall, entre d’altres. La seua àmplia discografia ha sigut elogiada per la crítica. Deyan Vatchkov Baix ORADOR/PRIMER SACERDOT El baix búlgar Deyan Vatchkov va començar la seua carrera després de guanyar el concurs Iris Idami Corradetti i el premi Verdi al Belvedere de Viena. El 2001, amb 21 anys, va pasar a formar part de l’Acadèmia de la Scala, on va estudiar amb Leyla Gencer, Luciana Serra, Luigi Alva i Teresa Berganza. Durant el primer any va cantar amb Plácido Domingo i Olga Borodina en Samson et Dalila. Entre els seus papers mozartianas destaquen Leporello i Figaro, i dels belcantistes els papers de baix de Don Pasquale, L'elisir d'amore, I puritani, Norma i I Capuleti e i Montecchi. Com a intèrpret verdiano ha encarnat Attila, Zaccaria, Filippo II, Massimiliano (I masnadieri), Il Re i Ramfis (Aida), Sparafucile i Ferrando. És invitat assíduament als teatres i festivals com la Scala, Arena de Verona, La Fenice, Theater an der Wien o Concertgebouw d’Amsterdam. Moisés Marín Tenor MONOSTATOS Nascut a Granada, estudia amb Carlos Chausson i Renata Scotto, i ha sigut membre del Opera Studio de la Accademia di Santa Cecilia de Roma, així com del Centre de Perfeccionament Plácido Domingo del Palau de les Arts, en les temporades del qual ha participat compartint escenari amb Plácido Domingo, Gregory Kunde o Mariella Devia, en títols com La traviata, I vespri siciliani o Lucrezia Borgia, dirigit per eminents batutes, com Roberto Abbado, Fabio Biondi, Nicola Luisotti, Henrik Nánási o Ramón Tebar. Altres participacions seues en Les Arts inclouen els papers de Goro en Madama Butterfly, Spoletta en Tosca, Philemon en Philemon und Baucis de Haydn i Schmidt en Werther. Richard Wiegold Baix SEGON CAVALLER Natural de Caerphilly (Gal·les del Sud), Richard Wiegold va estudiar al Royal Northern College of Music. Ha cantat papers al Covent Garden, Festival de Salzburg, Òpera de Chicago, Òpera de Toronto i Òpera Nacional de Gal·les, així com concerts amb la Filharmònica de Berlín, la Royal Philarmonic i la Simfònica de Cincinnati, i és especialment reconegut com a Comendador en Don Giovanni i per diversos papers en òperes de Wagner. Júlia Farrés-Llongueras Soprano PAPAGENA Nascuda a Sant Cugat del Vallès, va perfeccionar la seua tècnica amb Renata Scotto al Opera Studio de la Accademia di Santa Cecilia de Roma. El 2010 és premiada als concursos Internazionale di Santa Chiara (Nàpols) i Vincenzo Bellini (París). Debuta amb el paper de Poussette (Manon) a l’Òpera de Sabadell, on també cantarà en títols com Roméo et Juliette, Die Zauberflöte i Carmen. Posteriors actuacions l’han dut al Teatro Maestranza (Woglinde en Das Rheingold), Teatro de la Zarzuela (La princesa árabe d’Arriaga) i al Castell de Peralada (Il trovatore amb Leo Nucci), al qual ha tornat recentment com a Pamina en Die Zauberflöte. També ha protagonitzat les sarsueles Bohemios, Cançó d’amor i de guerra i Katiuska. Aborda, a més, el repertori del segle XX, com els Lieder de Webern o Pierrot lunaire. Camila Titinger Soprano PRIMERA DAMA La soprano italobrasilera Camila Titinger ha adquirit rellevància a Europa en els darrers anys. El 2015 va ser una de les guardonades al concurs Neue Stimmen. Va inaugurar la temporada del Festival de Bregenz l’any 2016 amb la Simfònica de Viena dirigida per Paolo Carignani. Poc després va encarnar La Contessa de Le nozze di Figaro a l’Òpera de Toló i va ser premiada al concurs de l’Òpera de París i al concurs Giusy Devinu de Cagliari. El 2017 va interpretar Bachianas Brasileiras al Teatro Real de Madrid i el paper de Leïla a Les pêcheurs de perles al Teatro Municipal de São Paulo. A més, ha compartit escenari amb Plácido Domingo en Liubliana (Eslovènia) i en un concert al Parlament d’Estrasburg.