FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS 2009 15 SEPTEMBRE – 19 DÉCEMBRE 2009 38e ÉDITION DOSSIER DE PRESSE Heiner Goebbels Festival d’Automne à Paris 156 rue de Rivoli – 75001 Paris Renseignements et réservations : 01 53 45 17 17 www.festival-automne.com Service de presse : Rémi Fort, Margherita Mantero, Christine Delterme Assistante : Valentine Jejcic Tél. : 01 53 45 17 13 – Fax 01 53 45 17 01 e-mail : [email protected] / [email protected] [email protected] Sommaire Wolfgang Rihm / 3 œuvres Johannes Brahms / Ein deutsches Requiem, opus 45 Wolfgang Rihm / Das Lesen der Schrift Salle Pleyel - 18 septembre Wolfgang Rihm / ET LUX Opéra national de Paris / Bastille-Amphithéâtre - 17 novembre Musique Wolfgang Rihm / Über die Linie VII Luciano Berio / Sequenza VIII Douze oeuvres récentes, nouvelles, jamais Morton Feldman / For Aaron Copland entendues à Paris, certaines commandées par le Jean Barraqué / Sonate pour violon seul Festival d'Automne, jalonnent le programme Théâtre des Bouffes du Nord - 30 novembre musical 2009. S’y ajoutent la Sonate pour violon seul de Jean Barraqué, composée en 1949, dont la Jacques Lenot / Il y a / Instants d’Il y a partition n'a été que tout récemment découverte, et Église Saint-Eustache - 21 au 29 septembre Etude pour Espace d'Edgard Varèse, orchestrée et achevée par Chou Wen-chung selon les documents Heiner Goebbels / I Went To The House But Did Not Enter laissés par le compositeur à sa mort en 1965. Théâtre de la Ville - 23 au 27 septembre En présentant à nouveau cette année les œuvres de Frederic Rzewski Mark Andre, Morton Feldman, Brian Ferneyhough, Main Drag / The Lost Melody / Mary’s Dream György Kurtág, Liza Lim, Wolfgang Rihm, le Festival Pocket Symphony / De Profundis poursuit la politique qui fait de ce compagnonnage Opéra national de Paris / Bastille-Amphithéâtre – 26 septembre avec les compositeurs, comme avec les chorégraphes et les metteurs en scène, une Edgard Varèse / Gary Hill / Edgard Varèse 360° constante. Dans le même esprit, on retrouvera les Salle Pleyel - 3 et 4 octobre interprètes familiers du Festival : Sylvain Cambreling dirige les œuvres de Mark Andre et de Karlheinz Stockhausen / Kreuzspiel ; Kontra-Punkte ; György Kurtág, Emilio Pomarico celle de Morton Funf weitere Sternzeichen Feldman ; Carolin Widmann défend les oeuvres de György Ligeti / Concerto de chambre ; Feldman, Rihm et Barraqué, le quatuor Arditti celles Aventures et Nouvelles Aventures Birtwistle et de Dufourt ; enfin Pierre Boulez dirige Salle Pleyel - 17 octobre les oeuvres de ses amis György Ligeti et Karlheinz Stockhausen dont on entendra l'oeuvre ultime, Luciano Berio / Bewegung les Fünf weitere Sternzeichen. Morton Feldman / Violin and Orchestra Théâtre du Châtelet - 19 octobre Parce que le Festival d’Automne à Paris est transversal et transdisciplinaire, des artistes Brian Ferneyhough / Dum Transisset I–IV vidéastes s'emparent des compositions musicales : Harrison Birtwistle / The Tree of Strings Gary Hill investit l’espace des 360° de l'intégrale des Hugues Dufourt / Dawn Flight Opéra national de Paris / Bastille-Amphithéâtre - 28 octobre oeuvres de Varèse, considérant les deux concerts comme une oeuvre en soi ; Anne Quirynen joue et souligne le contexte du Tanger de la zone Belà Bartók / Deux Images, opus 10 internationale dans l'Interzone d'Enno Poppe. De György Kurtág / Nouveaux Messages Mark Andre / …auf…, triptyque pour orchestre grands textes littéraires irriguent les oeuvres : Cité de la musique - 15 novembre Emmanuel Levinas chez Jacques Lenot, Oscar Wilde et Mary Shelley chez Frederic Rzewski, Yannis Ritsos Georges Aperghis / Enrico Bagnoli / Marianne Pousseur / chez Georges Aperghis et Marianne Pousseur, Ismène T. S. Eliot, Maurice Blanchot et Samuel Beckett chez Théâtre Nanterre-Amandiers - 26 novembre au 3 décembre Heiner Goebbels, William Burroughs chez Enno Poppe. Enno Poppe / Interzone : Lieder und Bilder Le programme musique s'ouvre sur une rencontre Cité de la musique - 3 décembre improbable et hors du temps, celle de Johannes Brahms avec Wolfgang Rihm. Liza Lim / The Navigator Opéra national de Paris / Bastille-Amphithéâtre - 8 décembre Alberto Posadas / David Siegal / Glossopoeia Centre Pompidou - 16 au 18 décembre 2 Heiner Goebbels Concert scénique en trois tableaux, I Went To The House But Did Not Enter de Heiner Hilliard Ensemble Goebbels s’articule autour de quatre textes e d’auteurs du XX siècle : T. S. Eliot, Maurice I Went To The House But Did Not Enter Blanchot, Franz Kafka et Samuel Beckett. Concert scénique en trois tableaux Quatre textes qui interrogent le récit, le langage et la «personne» dans sa fragmentation multiple. Concept, musique et mise en scène, Heiner Goebbels Textes, T. S. Eliot, Maurice Blanchot, Samuel Beckett, Franz Kafka Des textes qui bouleversent les présupposés du récit en se défiant de toute narration Scénographie et lumière, Klaus Grünberg univoque au regard du moi. Quatre textes que Costumes, Florence von Gerkan Heiner Goebbels met en espace et en musique Création de l’espace sonore, Willi Bopp avec une grande sobriété, permettant au Hilliard Ensemble langage de s’épanouir. Créée au festival d’Edimbourg 2008, l’oeuvre se Festival d’Automne à Paris veut un reflet scénique et musical de la Théâtre de la Ville célèbre phrase qui conclut La Folie du jour de Mercredi 23, jeudi 24, samedi26 septembre, 20h30 Maurice Blanchot : «Un récit ? Non, pas de Dimanche 27 septembre, 15h récit, plus jamais. » Née de la rencontre avec les quatre chanteurs Durée : 1h45 du Hilliard Ensemble, l’oeuvre est taillée sur 15€ et 26€ mesure pour eux, autant pour leurs Abonnement 15€ personnes (et leur « allure de croque-morts », comme ils se décrivent eux-mêmes avec humour), que pour l’esthétique singulière de Spectacle en anglais surtitré en français leurs voix – des voix lumineuses et pures, d’une justesse et d’une finesse sans pareilles, Production Théâtre Vidy-Lausanne qui confèrent à l’ensemble une identité sonore reconnaissable entre toutes. Incarnant (et Coproduction Edinburgh International Festival 2008 ; désincarnant) quatre silhouettes anonymes Schauspielfrankfurt ; Teatro Comunale Bolzano ; Grand Théâtre de Luxembourg ; Musica / Strasbourg qui évoluent sans but dans un décor de banlieue, les hommes du Hilliard Ensemble Coréalisation Carolina Performing Arts portent la pièce de bout en bout, avec une at the University of North Carolina at Chapel Hill ; conviction mêlée de distance et de réserve. Bien Hopkins Center, Dartmouth College, Hanover (USA) connu pour ses interprétations de musique Coréalisation Théâtre de la Ville-Paris ; ancienne, le Hilliard Ensemble n’en est pas à Festival d’Automne à Paris son coup d’essai en termes de création, mais fait ici ses premiers pas sur la scène du Avec le soutien pour la tournée de Pro Helvetia, théâtre musical. Fondation suisse pour la culture Contacts presse : Festival d’Automne à Paris Rémi Fort, Margherita Mantero, Christine Delterme 01 53 45 17 13 Théâtre de la Ville Jacqueline Magnier 01 48 87 54 42 3 Entretien avec Heiner Goebbels sein duquel le choix des textes n’est qu’une étape. Je ne suis pas la traditionnelle chronologie texte – Quelle place occupe I Went To The House But Did musique – casting – mise en scène. Une simple Not Enter dans votre corpus ? remarque d’un membre de mon équipe peut me Heiner Goebbels : I Went To The House But Did Not conduire à tout modifier. Enter participe d’une recherche plus large La Folie du jour de Blanchot était là dès le début, d’alternatives aux concepts de présence et mais rien n’a jamais été arrêté. On n’est jamais sûr d’intensité. de rien, surtout avec Blanchot, qui, avec ses Le théâtre conventionnel, et notamment le théâtre mystères et ses cheminements narratifs sinueux et musical, est guidé par une volonté d’intelligibilité à énigmatiques, vous échappe dès que vous croyez tout prix, de transmission directe, et de présence l’avoir enfin saisi. J’ai aussi testé d’autres textes de scénique évidente. Vous êtes assis au premier rang, Beckett, d’Eliot et de Gertrude Stein. l’acteur vous crie dessus et vous donne le scénario Concernant la traduction, l’intelligibilité du texte ainsi que les idées qu’il véhicule, clefs en main. est pour moi une préoccupation centrale, même Cette approche directe et abrupte me pose dans les passages chantés — et la diction des évidemment beaucoup de problèmes. En tant que Hilliard, notamment en anglais, est l’une de leurs spectateur, elle m’a fermé beaucoup de portes et a qualités majeures. En outre, certains passages du restreint l’horizon de mes perceptions. Je préfère texte de Blanchot sont parlés — on ne peut pas découvrir par moi-même ce que l’œuvre propose chanter un polar ! — : le Hilliard Ensemble est so plutôt que de l’accepter ainsi, présenté sur un British ! Il était difficile de les imaginer parlant plateau. Autant dans mon expérience artistique que français… dans mon expérience personnelle, je recherche un équilibre différent entre ce qui se passe sur la scène Voyez-vous des liens et/ou des ponts entre les et mes propres perceptions. En ce sens, I Went To quatre textes ? The House But Did Not Enter relève d’une stratégie Heiner Goebbels : Bien que connaissant tous ces semblable à celle de mes précédents spectacles. textes depuis longtemps, je n’avais pas conscience Ce que j’ai particulièrement apprécié au cours de la de leurs similitudes et de leurs parentés. Même collaboration avec les Hilliard c’est que, d’un côté, durant le travail, je n’ai pas compris non plus la ils ont chacun leur caractère et leur individualité nature et la force des liens qui les unissent. Je ne les affirmés — et je ne suis jamais allé aussi loin dans ai découverts qu’a posteriori, et chaque jour un peu l’élaboration d’un jeu d’acteur et d’une mise en plus — de même que je découvre chaque jour un scène avec des musiciens — et, d’un autre côté, peu plus les ponts établis à mon insu d’une partie lorsqu’ils chantent ensemble, apparaît parfois du spectacle à l’autre.