TERRITÓRIOS AFETIVOS DA IMAGEM E DO SOM Simone Pereira de Sá Adriana Amaral Jeder Janotti Junior (Organizadores) s i sa r e v s n a r { olhares t TERRITÓRIOS AFETIVOS DA IMAGEM E DO SOM Simone Pereira de Sá Adriana Amaral Jeder Janotti Junior (Organizadores) s i sa r e v s n a r { olhares t UNIVERSIDADE FEDERAL DE MINAS GERAIS Reitora: Sandra Regina Goulart Almeida Vice-Reitor: Alessandro Fernandes Moreira FACULDADE DE FILOSOFIA E CIÊNCIAS HUMANAS Diretor: Bruno Pinheiro Wanderley Reis Vice-Diretora: Thais Porlan de Oliveira PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM COMUNICAÇÃO Coordenador: Bruno Souza Leal Sub-Coordenador: Carlos Frederico de Brito D’Andréa SELO EDITORIAL PPGCOM Carlos Magno Camargos Mendonça Nísio Teixeira CONSELHO CIENTÍFICO Ana Carolina Escosteguy (PUC-RS) Kati Caetano (UTP) Benjamim Picado (UFF) Luis Mauro Sá Martino (Casper Líbero) Cezar Migliorin (UFF) Marcel Vieira (UFPB) Elizabeth Duarte (UFSM) Mariana Baltar (UFF) Eneus Trindade (USP) Mônica Ferrari Nunes (ESPM) Fátima Regis (UERJ) Mozahir Salomão (PUC-MG) Fernando Gonçalves (UERJ) Nilda Jacks (UFRGS) Frederico Tavares (UFOP) Renato Pucci (UAM) Iluska Coutinho (UFJF) Rosana Soares (USP) Itania Gomes (UFBA) Rudimar Baldissera (UFRGS) Jorge Cardoso (UFRB | UFBA) www.seloppgcom.fafich.ufmg.br Avenida Presidente Antônio Carlos, 6627, sala 4234, 4º andar Pampulha, Belo Horizonte - MG. CEP: 31270-901 Telefone: (31) 3409-5072 Dados Internacionais de Catalogação na Publicação (CIP) (eDOC BRASIL, Belo Horizonte/MG) Territórios afetivos da imagem e do som [recurso eletrônico] / Organizadores Simone Pereira de Sá, Adriana Amaral, Jeder T326 Janotti Jr. – Belo Horizonte, MG: Fafich/Selo PPGCOM/UFMG, 2020. 319 p. Formato: PDF Requisitos de sistema: Adobe Acrobat Reader Modo de acesso: World Wide Web Inclui bibliografia ISBN 978-65-86963-14-4 1. Comunicação Social — Pesquisa — Brasil. I. Sá, Simone Pereira de. II. Amaral, Adriana. III. Janotti Jr., Jeder. CDD 302 Elaborado por Maurício Armormino Júnior – CRB6/2422 CRÉDITOS DO E-BOOK © PPGCOM/UFMG, 2020. CAPA E PROJETO GRÁFICO Atelier de Publicidade UFMG Bruno Guimarães Martins COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO Bruno Guimarães Martins Daniel Melo Ribeiro DIAGRAMAÇÃO Gracila Vilaça REVISÃO: Gustavo Melo Czekster REVISÃO FINAL: Caroline Govari Nunes APOIO O acesso e a leitura deste livro estão condicionados ao aceite dos termos de uso do Selo do PPGCOM/UFMG, disponíveis em: https://seloppgcom.fafich.ufmg.br/novo/termos-de-uso/ O presente trabalho foi realizado com apoio do Programa Nacional de Cooperação Acadêmica da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior — CAPES/Brasil. Sumário Apresentação 13 Por uma cartografia dos territórios afetivos da imagem e do som I. Cultura da música e das imagens em rede Capítulo 1 Reconfigurações do pop e o lugar da escuta conexa 23 em ecossistema de mídias de conectividade Jeder Silveira Janotti Junior Capítulo 2 Apagamento digital como dinâmica de 41 personas de artistas da música pop Adriana Amaral Tatyane Larrubia Capítulo 3 O álbum visual Kisses e a construção da star persona de Anitta 65 Simone Pereira de Sá Leonam Dalla Vecchia Capítulo 4 O amor nas redes de música pop lusófonas 91 Thiago Soares Capítulo 5 Mulheres na indústria da música: 119 do techno ao metal, do “norte ao sul” Beatriz Polivanov Beatriz Medeiros Capítulo 6 Streaming de vídeo enquanto dispositivo: primeiras 149 incursões de uma visada tecnocultural sobre a Amazon Prime Gustavo Daudt Fischer Lucas Mello Ness II. Territórios de conflitos e imagens dissonantes Capítulo 7 Algumas notas sobre paisagem e espaço na cultura audiovisual 169 Angela Freire Prysthon Cesar de Siqueira Castanha Larissa Veloso Assunção Capítulo 8 Imersão sensorial e realismo no som do filme1917 199 Rodrigo Carreiro Capítulo 9 ‘Pequena África’: a ferida aberta e a invenção de futuros 219 Fernando Resende Julia Passos Letícia Maçulo Capítulo 10 O som dos vizinhos: vazamentos sonoros, 251 violência e conflitos nas grandes cidades Felipe Trotta Capítulo 11 Fogo Cruzado e territorialidades semióticas 267 Ronaldo Henn Vinícius Flôres Capítulo 12 Midiatização das imagens: o contra-agenciamento 293 em circulação do caso Marcos Vinicius Ana Paula da Rosa Sobre as autoras e os autores 313 Apresentação Por uma cartografia dos territórios afetivos da imagem e do som Nos debates sobre as culturas da imagem e do som, são constan- temente acionadas noções ligadas a lugar, espaço e territorialidade. Seja para atrelar determinada prática a um sentimento de identidade local ou regional, seja para delimitar espaços simbólicos de origem de gêneros musicais, seja ainda para discutir os ambientes virtuais de circu- lação de áudio/visualidades múltiplas, a ideia de que sons e imagens se vinculam a lugares, ambientes ou territórios afetivos – físicos, simbó- licos, virtuais – é recorrente. Além disto, espaços urbanos e ambientes virtuais também se reconfiguram a partir de imaginários produzidos por sons, músicas, filmes, videoclipes e imagens midiáticas. Nesta pers- pectiva, diante da importância dos afetos e das territorialidades como circunscrições das ambientações comunicacionais, ressalta-se que, além de agenciar vínculos e vivências do comum, a territorialização, em seus aspectos físicos e virtuais, também implica relações de poder em práticas de conectividade, exclusões e barreiras étnico-sociais. Desta maneira, a articulação entre as metáforas territoriais e a produção e o consumo de som e de imagem abrange uma complexa gama de ideias que serão exploradas ao longo deste livro. 14 TERRITÓRIOS AFETIVOS DA IMAGEM E DO SOM Esta obra é fruto do projeto de pesquisa interinstitucional Carto- grafias do Urbano da Cultura Musical e Audiovisual: Som, Imagens, Lugares e Territorialidades em Perspectiva Comparada, envolvendo as Universidade Federal Fluminense, Universidade do Vale do Rio dos Sinos/Unisinos e Universidade Federal de Pernambuco, contemplado no edital PROCAD/CAPES (2013). A proposta da pesquisa é contribuir para a reflexão a respeito das diversas articulações entre música, audio- visual, espaço e territorialidades, através de quatro eixos interligados. O primeiro aborda a relação hierárquica entre expressões e referências espaciais que circulam nas práticas culturais em torno tanto dos termos centro e periferia quanto local/translocal/global. O segundo explora a formação e conceituação das ideias de espaços e cenas culturais urbanas, pensadas tanto como referência às territorialidades citadinas quanto como metáfora de articulação de gostos conectados de modo virtual. O terceiro eixo tem por foco as relações do espaço com a perfor- mance, com destaque para os debates sobre corpo e sexualidade e para a questão do valor, seja entre fãs ou através da crítica cultural, enquanto o quarto eixo se detém sobre a circulação de música e audiovisual pelos ambientes digitais, refletindo sobre o papel das tecnologias que mediam estas apropriações. Como resultado desta proposta, o livro, organizado em duas partes e 12 capítulos produzidos a partir de pesquisas realizadas ao longo da vigência do Edital de Apoio à Pesquisa antes mencionado, explora o papel da cultura sonora e audiovisual na construção, nos tensiona- mentos e nas disputas em torno de espaços e ambientes urbanos, peri- féricos, translocais e/ou virtuais, visando a produção de uma cartografia dos territórios afetivos que enredam som, imagens e música em múlti- plas redes, entonações e perspectivas. Na primeira parte, “Cultura da Música e das Imagens em Rede”, dedi- cada à reflexão sobre aspectos da circulação da cultura da música e da imagem nas redes sociais e plataformas digitais, o texto de Jeder Janotti Jr aborda as contranarrativas do pop produzidas a partir de tessituras de raça e nação, que se contrapõem à historiografia usual da música pop, articulando-as às mudanças efetuadas pelo estabelecimento do ecossis- tema de mídias conectadas, materializado na ideia de escuta conexa. APRESENTAÇÃO 15 Assim, o autor indaga sobre como a audição musical em dispositivos como YouTube está acoplada aos sistemas de recomendação, acesso aos canais e compartilhamentos que caracterizam a ambientação das plata- formas online. O segundo capítulo, intitulado “Apagamento digital como dinâmica de personas de artistas da música pop”, escrito por Adriana Amaral e Tatyane Larrubia, discute o apagamento das plataformas digitais de artistas da música pop como uma dinâmica midiática própria de cons- trução de personas para o início de um novo projeto artístico. Artistas pop como Taylor Swift, Lana Del Rey e Hurts apagaram informações, fotos, vídeos e postagens de suas redes sociais dias ou semanas antes de lançamentos de álbuns. A partir das práticas desses artistas, as autoras discutem os “apagamentos digitais” das materialidades no Instagram como possíveis remediações sócio-culturais, materiais, tecnológicas, estéticas e mercadológicas dos processos de plataformização da cultura pop. O terceiro capítulo, “O álbum visual Kisses e a construção da star persona de Anitta”, escrito por Simone Pereira de Sá e Leonam Dalla Vecchia, aborda a circulação da música no ambiente das plataformas a partir do álbum visual Kisses, lançado pela cantora Anitta em 2019. Partindo da premissa de que o álbum visual ainda é um formato rela- tivamente novo e pouco discutido no âmbito dos estudos sobre música e audiovisual, o capítulo sugere aportes metodológicos para análise deste produto nativo da cultura digital. Além disso, discute o lugar do álbum Kisses na trajetória de Anitta, argumentando que ele agencia um conjunto de valores responsáveis por