Retrospektive Percy Adlon L E K U A H C S E I D u z n n o e l t i d e b A r a y h e c r r D e n P e d i e b 16 r u k u T h c i r l U d n u n n a m f u a K e n i t s i r h C , n o l d A y c r e P , e z l o t S a n e L »I was born in Munich in Germany. I grew up in the Ba - seine spätere Frau Eleonore kennen, eine Tänzerin, mit varian country side between cattle farms. My father der er noch immer verheiratet ist und die seit 1978 was an opera singer, my mother came from the family für ihre gemeinsame Produktionsfirma pelemele Film who owned the famous Hotel Adlon in Berlin. So, natu - alle seine Filme produziert hat. Mit Mitte zwanzig rally my themes are: country, music, and eventually bekam Percy Adlon die Chance, für den Bayrischen some glitz and glamour.« Rundfunk Literatur zu lesen. Adlon: »Da fing etwas an, unerwartet, wie ein Heilungsprozess. Allein vor dem Am Anfang war das Dorf. Das Dorf, das Landleben, die Mikrofon sah ich, was Proust und Faulkner, Stifter, Tho - Natur sind so etwas wie die Keimzellen aller Filme von mas Bernhard und Cervantes gesehen hatten und Percy Adlon, geboren am 1. Juni 1935 in München, zeichnete ihre Menschen, Landschaften, Dialoge und aufgewachsen in Ammerland am Starnberger See bei Konflikte für den Zuhörer nach. Ich las zwölf Jahre lang. seiner Mutter Susanne. Der Vater war der berühmte Es war, wie mir viel später klar wurde, meine Film - Operntenor Rudolf Laubenthal, dem der Sohn seinen schule.« etwas theatralischen Taufnamen Paul Rudolf Parsifal 1970 schlug er dem BR vor, zum 100. Geburtstag von verdankt. In München studierte Percy Adlon Germanis - Annette Kolb einen kurzen Dokumentarfilm zu drehen, tik, Kunstgeschichte, Theaterwissenschaft, nahm au - über die Münchner Schriftstellerin, deren Roman DIE ßerdem Schauspiel- und Gesangsunterricht, lieh seine SCHAUKEL er dreizehn Jahre später verfilmen sollte. Stimme dem Kasperl im Marionettentheater, spielte »Das Drehen, das Schneiden, das Texten, das Mischen dazu viele Vorstellungen in der Studiobühne der Uni - – alles ging , als ob ich immer Filme gemacht hätte. Ich versität. Es folgte ein erstes Engagement, »aber der hatte ein Fenster aufgemacht und das Licht herein - Traum erfüllte sich nicht. Drei Jahre große und kleine gelassen. Die vielen verschiedenen Kamera- und Ton - Rollen. Es war nicht der Beruf, wie ich ihn mir vor - leute, Cutter und Redakteure wurden meine zweite gestellt hatte«, so Percy Adlon. Auf der Bühne lernte er Filmschule.« Bis 1977 drehte Percy Adlon etwa hun - dert Filme in sieben Jahren, zu Themen, die er sich durch den Tiefschnee, zeigt zwei verlorene Gestalten stets selbst aussuchen konnte, für die Redaktionen und schwarze Zäune vor weißer Landschaft, die Heil - Unter unserem Himmel und die Abendschau . Es be - anstalt auf einem Hügel thronend. gann mit kleinen Reportagen und Porträts über Münch - Die Konzentration auf wenige Personen und Schau - ner Schriftsteller, Tänzer und andere Künstler, die sich plätze und der von historischen Figuren und Situatio - durch menschliche Wärme und genaue Beobachtung nen inspirierte Umgang, der mit fiktionalen Elementen auszeichneten. Es waren aber vor allem auch die »ein - ergänzt wird, zeichnet auch seine hochgelobten ersten n o fachen Leute« vom Land, die ihn interessierten. In ins - beiden Filme fürs Kino aus: CÉLESTE (1981) über die l d gesamt 24 Folgen fuhr Adlon für die BR-Reihe MEIN Beziehung zwischen dem schwerkranken Schriftsteller A y DORF mit seinem Team in die bayrische Provinz und Marcel Proust (Jürgen Arndt) und seiner Haushälterin, c r e interviewte die Menschen dort. Eine Fährfrau in Welten - Céleste (Eva Mattes) und FÜNF LETZTE TAGE (1982) P burg, ein Schneider in Nemmersdorf, eine Hopfen - über die letzten Tage von Sophie Scholl (Lena Stolze) in bäuerin in der Holledau erzählen in diesen 15-Minuten- Untersuchungshaft – basierend auf den kurzen Auf - 17 Stücken erstaunlich offen aus ihrem Leben. Heute, zeichnungen ihrer Zellengenossin Else Gebel (Irm Her - 40 Jah re später, wirken diese Filme wie Zeitdoku - mann). Zwei Kammerspiele, die von präziser Schau - mente, die einen fast schon ethnologischen Blick auf spielerführung und großer Sorgfalt im Detail leben: Bayern werfen. Ein kleines Kabinettstück ist der Bericht »Mal flackert eine Kerze, mal bricht sich auf den Gar - über den WIESNPOSTBOT (1974), der alle Jahre wie - dinen ein Sonnenstrahl, sonst jedoch liegt meist Düs - der zum Oktoberfest die einzelnen Schausteller auf ternis über der Szene. Sparsam wie das Licht sind dem unübersichtlichen Gelände ausfindig macht, um auch die Geräusche eingesetzt, wobei das Ticken eines ihnen die Post zuzustellen. Weckers am eindringlichsten auf das langsame Ver - rinnen der Zeit hinweist. … Ein Film, der in seiner »Music played the biggest role in shaping my sense of bewussten Stille (und Stilisierung) ungemein leben- aesthetics. Music is my master, and the only reason I dig wirkt.«, schrieb Volker Baer im Tagesspiegel über didn’t become a musician was because I wasn’t able CÉLESTE. to. I use music in a secondary way – it’s always there supporting the ideas in my films. How suspense is built up, how a melody forms, how rhythms happen, how blocks of harmony come together and cook down to one line – the musical elements are central to my films.« Viele der längeren Dokumentarfilme, die Percy Adlon für den Bayerischen Rundfunk drehte, kreisen um die Themen Musik, Literatur und Kunst. So schuf er Por - träts über Franziska zu Reventlow, die Ikone der Schwabinger Boheme, über die Zeichnerin Franziska Bilek, den Solotänzer Heinz Bosl, der sehr jung an Krebs verstarb, den Schriftsteller Alfred Andersch sowie den Zeichner Tomi Ungerer und den Bildhauer Fritz Koenig, die er im Abstand von mehreren Jahren noch mehrmals besuchte und filmte. In DER VORMUND UND SEIN DICHTER (1978), einem abendfüllenden Film zum 100. Geburtstag des Schweizer Autors Robert Walser, verwandte Adlon zum ersten Mal auch Spiel - szenen. Er besetzte die Rollen des Schriftstellers und die des Kritikers und Mäzens Carl Seelig mit zwei Spre - cherkollegen vom BR: Rolf Illig und Horst Raspe. Pitt Kochs Kamera folgt darin dem emsigen Verleger und E T S dem psychisch kranken Schriftsteller in mehreren Kapi - E L é teln auf Spaziergängen – oder eher Gewaltmärschen – C Mit DIE SCHAUKEL (1983) versucht sich der Filmautor ger stillen zu können. OUT OF ROSENHEIM wird zu Ad - an großem Kino. Er hat einen Millionenetat zur Ver - lons größtem Erfolg: Unter dem Titel BAGDAD CAFE fügung, kann sich erstmals eine große Ausstattung wird der Film weltweit zu einem Hit des europäischen leisten und eine ganze Riege bekannter Schauspieler Independent-Kinos. engagieren. Das Thema ist ihm aus seiner früheren Ar - beit gut vertraut. In ihrem Roman, der im München der »ZUCKERBABy is the andante con moto, BAGDAD letzten Jahrhundertwende angesiedelt ist, ließ sich An - CAFE the adagio cantabile, ROSALIE the allegro vivace. n o l nette Kolb von ihrer eigenen Familiengeschichte inspi - ZUCKERBABy is in the underground, BAGDAD on the d A rieren. Adlon erzählt erstmals keine eigene Geschichte, earth, ROSALIE in the sky. ZUCKERBABy is about y c sondern verarbeitet in epischer Länge eine literarische fighting taboos and a forbidden love affair, BAGDAD is r e P Vorlage, wobei er den aufmüpfigen Töchtern der Fami - about the magic power of friendship and the flight of a lie großen Spielraum lässt. Der Produzent Luggi Wald - boomerang, ROSALIE is about beating the system with 18 leitner charakterisiert den Film bei der Abnahme tref - its own weapons and about a marital love. All three – fend als Matineefilm, der im großen Kino keine Chance progressively utopian and absurd – are about libera - habe. Und tatsächlich läuft der Film zwei Jahre lang in tion.« Matineevorstellungen. Seitdem hat sich Percy Adlon zu - nächst nicht mehr auf eine Großproduktion eingelas - Der Erfolg von OUT OF ROSENHEIM ermöglicht es sen, sondern sich wieder auf eigene Geschichten mit Percy Adlon, mit seiner Familie in seine neue Wahl - überschaubarem Rahmen konzentriert. Das Leben und heimat Kalifornien zu ziehen. Amerika und das Pendeln die Gesellschaft von heute sind jetzt seine Themen, die zwischen zwei Kulturen schlagen einen neuen Grund - Zeit der historischen Stoffe ist vorbei. ton in seinen Filmen an. SALMONBERRIES (1991) und HAWAIIAN GARDENS (2001) sind beides Varia tionen »I have always been interested in these zero places, von Geschichten um Identitätssuche und interkulturel - where there are nothing but real people. I love regular len Austausch zwischen Deutschland und Amerika situations where ordinary extraordinary people live. oder besser zwischen Bayern und Kalifornien. Mari - When you ride a bus, it looks like the wildest cast of ex - anne Sägebrechts Rolle wird von Rosel Zech bzw. tras thinkable, but in the movies, people normally don’t André Eisermann übernommen. Im semi-dokumentari - look ›real‹.« schen Film IN DER GLANZVOLLEN WELT DES HOTEL ADLON (1996) betrachtet Adlon seine eigene Familien - Marianne Sägebrecht, die schon in HERR KISCHOTT geschichte und die seines Onkels Louis, der sich wie er (1979) und in DIE SCHAUKEL in Nebenrollen mitwirkte, in Hollywood niedergelassen hatte. In MEIN MÜNCHEN spielt in der in München angesiedelten Liebes - (2000) fasst Adlon sein Verhältnis zu seiner Heimat aus geschichte ZUCKERBABY (1984) ihre erste Hauptrolle, der Perspektive des Auswanderers zusammen, der aus eine einsame Angestellte eines Bestattungsunterneh - der Distanz auf sein bisheriges Werk, seine Wurzeln mens, die sich in einen jungen U-Bahn-Zugführer (Eisi und seine Verbundenheit mit Bayern zurückblickt. Gulp) verliebt. Nach der Don-Quichotte-Geschichte Selbst in der amerikanischen Ehesatire YOUNGER AND HERR KISCHOTT ist dies Adlons zweite tragikomische YOUNGER (1993) mit Donald Sutherland taucht als Komödie. Neu ist die knallige Lichtgestaltung in bunten Nebenfigur eine junge Frau aus Rosenheim auf.