2014, ANNÉE RAMEAU Crédits photos : William Christie : Julien Mignot Platée : Theater an der Wien/Rittershaus Sophie Daneman : Sandra Lousada Manège de l’Académie de La Guérinière : Philippe Delval – théâtre de Caen Les Arts Florissants : Philippe Delval William Christie : Pascal Gély Paul Agnew : Pascal Gély Jonathan Cohen : Pascal Gély 2014, ANNÉE RAMEAU LES ARTS FLORISSANTS Directeur musical fondateur : William Christie Directeur musical adjoint et chef associé : Paul Agnew Chef associé : Jonathan Cohen www.arts-florissants.com – www.artsflomedia.com Service de presse OPUS 64 Valérie Samuel – Pablo Ruiz 52 rue de l'Arbre sec, 75001 Paris Tél : 01 40 26 77 94 - Fax : 01 40 26 44 98 - Email : [email protected] Les Arts Florissants sont soutenus par le ministère de la Culture et de la Communication, la Ville de Caen et la Région Basse-Normandie. Ils sont en résidence au théâtre de Caen. Grands Mécènes des Arts Florissants : IMERYS et ALSTOM CALENDRIER DES ARTS FLORISSANTS DANS LE CADRE DE L’ANNÉE RAMEAU Février 2014 Platée Direction musicale : Paul Agnew1 Mise en scène : Robert Carsen VIENNE, Theater an der Wien 17, 19, 21, 24, 26, 28 février – 19h Airs et Danses de Rameau Direction : Jonathan Cohen VIENNE, Konzerthaus Mardi 25 février – 19h30 Mars 2014 Airs et Danses de Rameau Direction : Jonathan Cohen MASSY, Opéra Mardi 11 mars – 20h Platée Direction musicale : Paul Agnew1 Mise en scène : Robert Carsen PARIS, Opéra Comique Jeudi 20, Samedi 22, Lundi 24, Mardi 25, Jeudi 27* mars – 20h Dimanche 30 mars – 15h * Diffusion en direct sur France Musique le 27 mars ainsi que sur Mezzo ; captation audiovisuelle pour France 2 Rumeurs de l’Opéra Comique autour de Platée Colloque, récitals, concert commenté pour les familles, concert-conférence et rencontre avec les artistes. PARIS, Opéra Comique 22 mars au 29 mars Rameau entre art et science (colloque) Samedi 22 mars – 10h-18h Rameau ou l’éloquence du clavecin (récitals) Dimanche 23 mars 11h : Jean-Philippe Rameau, Les Indes galantes transcription pour clavecin (1735) 15h : Jean-Philippe Rameau, Nouvelle suites de pièces de clavecin (1728) 17h : Jean-Philippe Rameau, Pièces de clavecin en concerts Cantates françaises (récital) Mardi 25, Jeudi 27* mars – 13h Platée raconté aux enfants (concert commenté) Mercredi 26 mars – 14h30 La leçon de William Christie (concert-conférence) Vendredi 28 mars – 20h Rencontre avec les artistes Samedi 29 mars – 16h * Diffusion en direct sur France Musique le 27 mars Avril 2014 Platée Direction musicale : Paul Agnew1 Version de concert NEW YORK, Alice Tully Hall – Lincoln Center Mercredi 2 avril – 19h30 Sortie CD Le Jardin de Monsieur Rameau Parution du 2e titre des Éditions Arts Florissants Mardi 8 avril Juin 2014 Rameau, maître à danser Direction : William Christie Mise en scène : Sophie Daneman CAEN, Manège de l’Académie de La Guérinière Mercredi 4, Jeudi 5, Samedi 7 juin* – 20h théâtre de Caen, saison hors les murs Dimanche 8 juin – 17h* SAINT-LÔ, Haras National Samedi 14 juin – 21h * Captation par France Télévisions Airs et Danses de Rameau Direction : Jonathan Cohen ANGERS, Collégiale Saint-Martin Mercredi 25 juin – 20h30 SAINT-PÉTERSBOURG – White Nights Festival Vendredi 27 juin Mariinsky Theater Concert Hall Juillet 2014 Grands Motets de Rameau et de Mondonville Direction : William Christie LESSAY – Abbaye Mardi 22 juillet – 21h SALZBURG Festival – Kollegienkirche Vendredi 25 juillet – 20h30 BEAUNE Festival – Basilique Notre-Dame Dimanche 27 juillet – 21h LONDRES BBC Proms – Royal Albert Hall Mardi 29 juillet – 22h Août 2014 Festival Dans les Jardins de William Christie Week-end dédié à Rameau THIRÉ Samedi 23, Dimanche 24 août – 15h30-23h 1 William Christie étant souffrant, la direction de Platée est assurée par Paul Agnew, directeur musical adjoint et chef associé des Arts Florissants. Septembre 2014 Rameau, maître à danser Direction : William Christie Mise en scène : Sophie Daneman MORTAGNE-AU-PERCHE, Carré du Perche Samedi 27 septembre – 19h Septembre musical de l’Orne Octobre 2014 Grands Motets de Rameau et de Mondonville Direction : William Christie PARIS, Cité de la musique Jeudi 2 octobre – 20h AMBRONAY, Festival – Abbaye Samedi 4 octobre – 20h VERSAILLES, Chapelle Royale Mardi 7 octobre – 20h POISSY, Théâtre Vendredi 10 octobre – 20h30 ROYAUMONT, Abbaye Samedi 11 octobre – 17h Novembre 2014 Rameau, maître à danser Direction : William Christie Mise en scène : Sophie Daneman LUXEMBOURG, Philharmonie Mardi 4 novembre – 20h MOSCOU, Théâtre du Bolchoï Jeudi 6, Vendredi 7 novembre DIJON, Opéra Vendredi 14 novembre – 20h LONDRES, Barbican Center Mardi 18 novembre – 19h30 PARIS, Cité de la musique Vendredi 21, Samedi 22 novembre – 20h ENTRETIEN AVEC WILLIAM CHRISTIE Rameau occupe une place privilégiée dans le répertoire des Arts Florissants… Depuis que je fais de la musique, Rameau m’a toujours accompagné ; c’est un compositeur qui m’est essentiel, indispensable. J’ai découvert ma vocation grâce à la toute première version enregistrée d’Hippolyte et Aricie, parue en 1965 chez L’Oiseau-Lyre, avec Janet Baker dans le rôle de Phèdre : je l’ai écoutée de façon obsessionnelle. Rameau est très tôt rentré dans le répertoire des Arts Florissants qui ont eu à cœur de favoriser la connaissance de son œuvre. Outre plusieurs de ses cantates et de ses pièces de clavecin, nous avons gravé en 1982 la première version du ballet en un acte, Anacréon. Depuis, notre discographie témoigne de la présence régulière des œuvres de Rameau dans notre programmation de concerts. Contrairement à d’autres compositeurs de son époque, en vrai génie, il montre une pleine maturité dans sa production lyrique, dès son premier grand ouvrage, Hippolyte et Aricie, jusqu’à son dernier, Les Boréades. On peut peut-être parler d’une évolution sur le plan vocal, Rameau « s’italianisant » de plus en plus en vieillissant et montrant parfois une certaine fascination pour la virtuosité, mais au plan instrumental, son invention tant harmonique que mélodique ou rythmique est présente dès le début — a-t-il créé un morceau plus incroyable que le trio des Parques qui clôt l’acte II d’Hippolyte?— et demeure jusqu’à la fin. Rameau n’est pas un Beethoven qui traverse l’époque classique en inventant un langage qui aboutira au Romantisme : il évolue, mais dans le contexte qu’il a lui-même défini. Tout cela dessine un continent très vaste. Faut-il continuer à militer en faveur de Rameau ? La programmation des grandes maisons ne repose en définitive que sur un petit nombre de ses tragédies et ballets alors qu’il reste beaucoup de répertoire inconnu. Se pose également la question du savoir spécialisé, sans lequel les musiciens de l’orchestre et du chœur, de même que les chanteurs solistes, ne peuvent donner une interprétation juste de cette musique. Comparativement, un opera seria de Handel pose bien moins de problème que la musique de Rameau. Aussi, je souhaiterais que les célébrations du 250e anniversaire de sa mort, en 2014, permettent d’élargir notre connaissance de son œuvre lyrique. Pour notre part, nous avons imaginé, avec Les Arts Florissants, une année riche de sa musique. Dès 2013, j’ai d’ailleurs commencé à préparer ces célébrations en consacrant à Rameau la sixième édition de notre académie du Jardin des Voix et en dirigeant l’été dernier Hippolyte et Aricie à Glyndebourne. En cette année anniversaire, Platée est jouée à Vienne, Paris puis New York en version de concert. À l’Opéra Comique, dans le cadre des Rumeurs de la Salle Favart, elle donne lieu à toute une programmation parallèle, avec notamment deux concerts de Cantates françaises et une journée complète consacrée à des pièces de Rameau pour clavecin. À Caen, où nous sommes en résidence, nous créons ensuite, en juin, deux actes de ballets Daphnis et Eglé et La Naissance d’Osiris dans un spectacle intitulé « Rameau, maître à danser » que mettra en scène Sophie Daneman. Les festivités se poursuivront au-delà de l’été, puisque la prochaine saison des Arts Florissants s’ouvrira par un programme de Grands Motets mettant en regard ceux de Rameau et de Mondonville. Qu’est-ce que l’approche des Arts Florissants a de spécifique ? Avant tout, près de trente-cinq ans de pratique. Nous avons beaucoup travaillé à rendre sa musique éloquente en réunissant tous les ingrédients que nous jugeons nécessaires : les instruments d’époque et leurs techniques de jeu propres, les notions de style instrumental et vocal, la prosodie, la déclamation, etc. Il fallait s’approprier tout cela. Les lignes vocales et instrumentales, complexes chez Rameau, étaient bien difficiles à comprendre sur le plan du phrasé, de l’articulation et de l’ornementation. Cette musique, qui demandait un travail technique qui nous résistait, ne « sonnait » ni chez les chanteurs ni chez les instrumentistes. Rameau ne se chante et ne se joue pas comme du Massenet ou du Debussy. Son interprétation est également très éloignée des pratiques d’interprétation de ses contemporains comme Handel. Aujourd’hui, je peux dire avec fierté que les instrumentistes et chanteurs des Arts Florissants sont à l’aise avec le style ramiste et savent donner toute la grâce et l’intelligence que cette musique demande. Qui plus est, la nouvelle génération d’artistes qui évolue au sein des Arts Florissants, qu’il s’agisse des Arts Flo Juniors ou des solistes du Jardin des Voix, assimile avec davantage de facilité ce que nous avons mis du temps à élaborer. Propos recueillis par Agnès Terrier Le mois Rameau sur Mezzo, avec la complicité de William Christie Dans le cadre du mois Rameau sur Mezzo, vous pourrez