BRUCE BRUBAKER MERCREDI 1ER ET JEUDI 2 FÉVRIER À 20:30 ÉGLISE SAINT-GENÈS-LES-CARMES DURÉE 1 HEURE AUTOUR DU SPECTACLE ÉCOUTE-APÉRO-DÉDICACE AVEC BRUCE BRUBAKER JEUDI 2 FÉVRIER, DE 18:00 À 18:45 CHEZ SPLIFF MINISTORE, DISQUAIRE INDÉPENDANT 8, RUE DE LA TREILLE À CLERMONT-FERRAND VENEZ ÉCOUTER ET FAIRE DÉDICACER VOTRE ALBUM AUTOUR Le point fort de Bruce Brubaker est de comprendre D’UN VERRE, LORS UN MOMENT PRIVILÉGIÉ AVEC L’artiSTE. et réinterpréter la musique de Philip Glass. Il entretient ENTRÉE LIBRe – SANS RÉSErvATION une relation particulière avec ses compositions, encouragé par le critique de musique et producteur américain Tim Page (Pulitzer Prize 1997) qui a introduit Bruce Brubaker à la musique de Philip Glass. Depuis ce jour, soit plus de 20 ans, Brubaker et Glass se sont rencontrés à plusieurs reprises pour évoquer ces reprises et c’est alors installé GLASS PIANO chez Bruce une profonde compréhension des intentions D’APRÈS L’œUVRE DE Philip Glass intimes et des particularités de Philip. DE ET AVEC Les fans sont probablement familiarisés avec le concept de Bruce Brubaker remix dans les musiques électroniques – quand un artiste PRODUCTION MÉLODYN réinvente un morceau à partir des compositions originales - CRÉDITS ILLUSTRATION DE mais l’art du remix existe également depuis longtemps dans le COUVERTURE © ANTOINE+MANUEL monde de la musique contemporaine et classique. Le pianiste À PARTIR DES PHOTOGRAPHIES DE © TIMOTHY SACCENTI New-Yorkais Bruce Brubaker a dédié sa carrière à cette démarche. Un artiste qui a non seulement maîtrisé l’art de réinterpréter certaines grandes compositions mais qui a aussi ajouté de sa propre vision, les réimaginant et les poussant à leurs paroxysmes pour leur offrir une nouvelle forme unique. Comme Brubaker l’affirme, «La culture du remix, l’art de post-production est un art actuel. Les artistes aujourd’hui se frayent un chemin à travers ce qui s’est fait dans le passé. « Il y a une simplicité que j’aime – un son pur, Je vois que je le fais de plus en plus. Je commence à partir essentiel. Ce n’est pas nécessairement la de notes écrites par Philip. Mais la musique est une activité de groupe, une transaction. Cette musique n’existe que parce musique qui raconte l’histoire. C’est plus le son qu’elle fut écrite, puis interprétée par moi, et écoutée par des qui devient conscient. » auditeurs. Les auditeurs qui l’écoutent complètent cet art. Bruce Brubaker La première fois que j’ai joué “Mad Rush” pour lui, à peine avais-je joué les premières notes que Philip m’a dit : “Voyons ce que tu as à dire dans ce morceau.” » 3 Brubaker a été formé et diplômé à la Juilliard School (NYC), où il a reçu REPÈRES la plus haute distinction de l’école, le prix Edward Steuermann. Il a PHILIP GLASS construites à partir de petits fragments enseigné dans la prestigieuse école Une des figures du mouvement musicaux, tissés ensemble afin de de 1995 et 2004 et s’y est illustré expérimental des années 1960 associé créer une logique à évolution lente et via des colloques auprès de Philip aux minimalistes, Philip Glass a travaillé graduelle, une immersion musicale sans Glass, Milton Babbitt et Meredith repères pour l’auditeur. Ses œuvres Monk. Brubaker a aussi donné de avec des personnalités comme Twyla nombreuses master classes à la Tharp, Allen Ginsberg, Woody Allen, suivantes se concentrent plus sur Juilliard School, au Royal College Paul Simon ou David Bowie. Travaillant l’expansion de l’œuvre dramatique et of Music de Londres, à l’académie à partir du motif, il s’intéresse tout l’œuvre orchestrale, notamment par son Sibelius d’Helsinki, à l’université particulièrement aux effets psycho- Concerto pour violon (1987). Compositeur de Columbia, à l’Institut d’Études acoustiques de la musique. d’un répertoire musical qui s’étend de Supérieures de Princeton ou encore à Étudiant précoce en mathématiques et l’opéra à la danse, en passant par la l’École Normale Supérieure de Paris. en philosophie à l’Université de Chicago, musique de chambre, la musique pour le Les articles de Brubaker sur la il étudie ensuite la composition à la théâtre, le concerto et la musique de film musique sont parus dans le journal (notamment , une synthèse Wall Street, USA Today, Piano Juilliard School of Music de New York, Koyaanisqatsi Quarterly et dans le magazine où il côtoie le compositeur Steve Reich, radicale entre image et son, Kundun de Chamber Music. Bruce a également et à Aspen auprès de Darius Milhaud. Scorsese, The Hours de Daldry), Philip enseigné le piano à Francesco Tristano Insatisfait de la tradition sérielle, il Glass est avant tout un créateur qui avec qui il joue occasionnellement à part pour l’Europe afin d’approfondir ne connaît pas de frontières entre la New York et un peu partout dans le sa formation musicale avec Nadia musique savante et populaire. monde. Cette relation fructueuse a Boulanger. C’est ici qu’il découvre amené InFiné à inviter Bruce Brubaker également la musique du compositeur à Poitiers, en 2012 à l’occasion de leur LA MUSIQUE MINIMALISTE Ravi Shankar. Philip Glass se voit Courant de musique contemporaine workshop annuel, pour enregistrer ce apparu dans les années 60 aux États-Unis sublime album. profondément influencé par la musique à travers les compositions notamment Des performances live du Hollywood indienne et ses structures répétitives. Il de Steve Reich ou Philip Glass, c’est au Bowls au Avery Fisher Hall de New- fonde à son retour à New York en 1967 compositeur Michael Nyman que l’on York, aux enregistrements studio le Philip Glass Ensemble (pour claviers doit l’apparition du terme « musique pour ECM, Bedroom Community et amplifiés, voix et instruments à vent) minimaliste », parfois aussi appelée Arabesque, sur les projets avec Drones avec lequel il crée la plupart de ses « musique répétitive ». Tout comme en Nico Mulhy ou encore Les Piano Songs propres œuvres de « Nouvelle musique », peinture ou en sculpture, le minimalisme de Meredith Monk et Ursula Oppens, PORTRAIT DE BRUCE BRUBAKER © TIMOTHY SACCENTTIT en particulier avec vise à une neutralité esthétique absolue, Bruce Brubaker se distingue aussi en Einstein on the Beach Bob Wilson (1976), opéra qui apporte qui passe par une simplification, parfois jouant Mozart avec la Philharmonie à l’extrême, de la composition de l’œuvre. de Los Angeles, ou Philip Glass sur la à Philip Glass un véritable succès en Ce mouvement marque un retour au BBC. Il est aussi quasiment résident Amérique et en Europe. rythme, à des sonorités où chaque au Poisson Rouge de New York. Malgré la nature minimaliste de temps à son importance. Le courant est ses œuvres (il était à l’origine de ce surtout caractérisé par l’utilisation d’une brucEbrubAKER.COM mouvement aux côtés de Steve Reich, pulsation régulière et la répétition de Terry Riley et La Monte Young), Philip courts motifs évoluant lentement. Glass rejette le terme « minimaliste », qualifiant sa musique plutôt de « musique à structures répétitives ». Ses premières œuvres (jusqu’en 1974) sont 4 5 DISCOGRAPHIE BRUCE BRUBAKER • Glass Cage – Musique pour piano de Philip Glass et John Cage, Arabesque Recordings, 2000 • Inner Cities – Musique pour piano de John Adams et Alvin Curran, Arabesque Recordings, 2004 • Hope Street Tunnel Blues – Musique pour piano de Philip Glass et Alvin Curran, Arabesque Recordings, 2007 • Time Curve – Musique pour piano de Philip Glass et William Duckworth, Arabesque Recordings, 2009 • Drones & Piano, Drones & Viola et Drones, Bedroom Community, 2012 • Piano Songs – Musique pour piano de Meredith Monk, ECM, 2014 • Glass Piano et Glass Piano : Versions (remixes), InFiné, 2015 • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • « Je m’intéresse à ce qui arrive à une musique quand d’autres la jouent. Alors que certains compositeurs n’aiment pas qu’on touche à leurs morceaux, je pense que c’est une nécessité, car les autres font des choses auxquelles je n’aurais pas pensé moi-même. » Philip Glass POUR ALLER PLUS LOIN MUSIQUE • Philip Glass, Œuvres majeures, Sony Classical, 1995 • Robert Jones, Music by Philip Glass. Harper & Row, New York, 1987 • LIVRES • From The Kitchen Archives : New Music New York 1979, Orange Mountain Music, 2004. Une introduction idéale à la New Music • Stéphane Lelong, Nouvelle Musique, Balland, 1996 • Kyle Gann, « Minimal Music, Maximal Impact », Magazine Web New Music Box, 2001 • Joseph Ghosn, La Monte Young, Le Mot et le reste, 2010 • • • • • • • • • • • • 6 7 LES RENDEZ-VOUS À VENIR UNE SAISON ANNIVERSAIRE EXCEPTIONNELLE AVEC THÉÂTRE MÉLANIE LAURENT JOHANNY BErt ROBErt LEPAGE THOMAS OSTERMEIER JORIS LACOSTE PETER BROOK MILO RAU JOËL POMMERAT MACHA MAKEÏEFF PIPPO DELBONO LUDOVIC LAGARDE JEAN BELLORINI DANSE CHRISTIAN RIZZO CRISTIANA MORGANTI La passion d’adonis AKRAM KHAN ENSEMBLE MEZWEJ - ZAD MOULTAKA DOMINIQUE HErviEU SAMEDI 18 MARS À 20:30 FABRICE LAMBErt MAISON DE LA CULTURE SALLE JEAN-COCTEAU MOURAD MERZOUKI DURÉE 1 HEURE ANGELIN PRELJOCAJ Une voix s’élève dans la salle plongée dans le noir. Puis, SANKAI JUKU sur un écran, un texte s’émulsionne, comme surgi des MILÈNE DUHAMEAU plus profondes ténèbres. La musique et le texte s’allient WIM VANDEKEYBUS PHILIPPE DECOUFLÉ étroitement dans cette œuvre fragile, cyclique et ciselée. MUSIQUE Chaque vers apparaît avec son intensité lumineuse et sa ZAD MOultAKA durée propre. La Passion d’Adonis est un cheminement JANE BIRKIN ET L’OR- envoûtant, qui traverse la guerre et la désolation. CHESTRE D’AUVERGNE BRUCE BRUBAKER LA GRANDE SOPHIE ET Z ABONNEZ-VOUS ! DELPHINE DE VIGAN IL RESTE DES PLACES POUR DE NOMBREUSES SÉANCES CIRQUE : 9001 TARIF ABONNÉ MICK HOLSBEKE APE À partir de 4 spectacles, de 8 € à 22 € la place JAMES THIERRÉE #ComedieClermont : 413 893 140 000 25 SUIVEZ-NOUS DE PRÈS ! IRET lacomediedeclermont.com S : 1063592 Accueil, information, réservation USEUR 80, bd François-Mitterrand FF du mardi au vendredi de 12:30 à 18:30 0473.290.814 LA COMÉDIE Nº LICENCE DI DE CLERMONT-FERRAND SCÈNE NATIONALE DIRECTION JEAN-MARC GRANGIER lojelis.