INSTITUCIONES, IDENTIDADES, POÉTICAS PRÁCTICAS Y TRAYECTORIAS ARTÍSTICAS EN EL SUR DE LA PROVINCIA DE BUENOS AIRES Instituciones, identidades, poéticas / Ana Silva ... [et al.] ; compilado por Teresita Maria Victoria Fuentes ; Ana Silva. - 1a ed . - Tandil : Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires, 2018. 238 p. ; 22,5 x 15,5 cm. ISBN 978-950-658-465-8 1. Actividad Artística. 2. Cine Argentino. 3. Artes Escénicas. I. Silva, Ana II. Fuentes, Teresita Maria Victoria, comp. III. Silva, Ana, comp. CDD 778.5 Instituto de Artes del Espectáculo Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires Director: Dr. Jorge Dubatti 25 de mayo 217 3° piso [email protected]. ar /iae.institutos.filo.uba.ar Facultad de Arte Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires Decano: Lic. Mario L. Valiente Vice decano: Msc. Jorge D. Tripiana Secretario Académico: Juan Manuel Padrón Secretario de Extensión: Rubén Darío Maidana Secretaria de Investigación y Posgrado: Teresita M. Victoria Fuentes Secretario General: Alcides Julio Cicopiedi 9 de Julio 430 /Pinto 399 3º piso - Tel - fax 54 (0249) 4422063 - 4440631 www.arte.unicen.edu.ar /Código Postal: 7000 - Tandil Buenos Aires - Argentina INSTITUCIONES, IDENTIDADES, POÉTICAS PRÁCTICAS Y TRAYECTORIAS ARTÍSTICAS EN EL SUR DE LA PROVINCIA DE BUENOS AIRES Diseño de Tapa: Fernando Funaro Coordinación Editorial: Aníbal Minnucci - Claudia C. Speranza Queda hecho el depósito que marca la Ley 11.723 Impreso en los talleres gráficos de: Bibliográfika - Grupo BGK Carlos Tejedor 2815 - Vicente López Provincia de Buenos Aires Prohibida su reproducción total o parcial por cualquier medio sin expresa autorización del editor INDICE Prólogo. Nuevas formas de articular las relaciones entre arte y universidad Jorge Dubatti . 7 Presentación Teresita María Victoria Fuentes y Ana Silva . 9 POÉTICAS Teatro y dictadura en Tandil ¿continuidad o ruptura? Por qué te quiero Buenos Aires (1978) de Raúl Echegaray Teresita María Victoria Fuentes . 15 Teatro liminal con música: Plural, una multitud desconcertada, de Ariel Farace Mariana Gardey . 25 Latido-Sentido. Aportes sobre el uso de la tecnología en la práctica teatral universitaria de la ciudad de Tandil Anabel Paoletta . 37 El amor es puro cuento. Convivio en clave de narración oral en el Tandil de 2015 Mario Valiente . 44 Bloqueo de Rafael Spregelburd en Tandil (2015) y la máquina de la provocación Clara Marconato y Augusto Ricardo . 59 IDENTIDADES Cerro de Leones (Alberto Gauna, 1975), en el espacio negado del documental político argentino Javier Campo . 73 5 Una aproximación al cine de Jorge L. Acha. Arte, historia y memoria Magalí Mariano . 87 Idas y vueltas. La representación de “Colonia Vela” y los pueblos bonaerenses en las películas de Héctor Olivera basadas en la obra de Osvaldo Soriano Daniel Giacomelli . 95 Prácticas de representación de identidades en el espectáculo Despertando Conciencias II. El amor ausente (2014) Diana Barreyra . 105 Nueva narrativa argentina: Samanta Schweblin y Selva Almada María Amelia García . 117 La disputa por lo contemporáneo artístico: La normalidad y el proyecto Ex Argentina Gabriela Piñero . 125 INSTITUCIONES Sociabilidad, cultura y ocio en el mundo rural pampeano del siglo XX. Apuntes para su estudio Juan Manuel Padrón y Valeria Palavecino . 141 Imágenes, voces y memoria: 90 años del Salón de la Confraternidad Ferroviaria de Tandil (1925-2015) Ana Silva y Luciano Barandiarán . 157 El Cine Club Tandil (1971-1989): La militancia cinéfila en Tandil Agustina Bertone . 181 La creación de la Escuela Municipal de Música Popular en Tandil Rubén Maidana y Fátima Llano . 195 Diez años de la carrera de Realización Integral en Artes Audiovisuales en la UNICEN. Cambios sociales, culturales y tecnológicos Virginia Morazzo y Cecilia Wulff . 209 ANEXO Mapa de Industrias Culturales en ciudades medias de la provincia de Buenos Aires. Año 2015 María Eugenia Iturralde . 221 6 Prólogo Nuevas formas de articular las relaciones entre arte y universidad En la “Presentación” de este volumen se exponen los objetivos del proyecto y contenidos de esta investigación, lo que me exime de insistir en estos aspectos. El lector puede encontrar su claro desarrollo dando vuelta esta página. Entonces, me centraré en algunos ángulos de valoración metacrítica de este libro, que se publica –como antes Imágenes y públicos del cine argentino clásico– gracias al trabajo conjunto de la Facultad de Arte de la UNICEN y el Instituto de Artes del Espectáculo “Dr. Raúl H. Castagnino” de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. En primer lugar quiero destacar el alto nivel profesional del libro, muestra de la madurez alcanzada por los estudios escénicos y audiovisuales en todo el país. Más de tres décadas de estabilidad democrática le han permitido al país y a sus trabajadores, artistas e investigadores, conquistar una continuidad de ejercicio, superación crítica y crecimiento científico en el campo de las Artes, tanto por la rigurosidad en teoría, metodología y epistemología, como por la acumulación de conocimientos desde bases específicas, interdisciplinarias y transdisciplinarias en los intercambios intra e internacionales. El camino no ha sido fácil, muchas veces ha sido doloroso, y hoy lo es más que nunca, pero allí está el trazo de lo caminado hasta el presente, crecimiento que, mirando hacia atrás, podemos celebrar y debemos defender. El desarrollo de la articulación arte y ciencia en la UNICEN es testimonio de esta tendencia nacional. En Ciencias del Arte la teoría de la territorialidad (entendida como espacio subjetivado en procesos de territorialización, desterritorialización y reterritorialización) ha puesto en primer plano el valor de los estudios locales/regionales como aporte necesario para ampliar la visión de lo nacional. En este sentido, y en segunda instancia, me interesa que se calibre cuánto contribuye este libro al ingreso de Tandil a una cartografía artística argentina y latinoamericana por la teoría, el análisis y la historia. Un libro es un gran embajador en librerías, bibliotecas, universidades. Mucho le deben Tandil y la provincia de Buenos Aires a esta investigación y a la tarea que viene desarrollando la UNICEN. Sin este trabajo, muy distinto sería el lugar de Tandil en la consideración artística mundial. Pues un campo artístico no sólo vale por el arte que produce, sino también por el pensamiento crítico que genera. Escribo estas palabras desde la Universidad de Lille, en Francia, ¿cuánto sabe Lille de lo que pasa en las artes escénicas y audiovisuales de Tandil? A la distancia el concepto se torna más nítido y potente, y la función del libro crece más aún. Tercero: los investigadores de este proyecto hacen de Tandil su cartografía radicante, se proponen pensar su entorno, en el detalle del detalle de sus prácticas y concepciones, y producir desde allí un pensamiento pertinente para la comprensión de las identidades. Para quienes no trabajamos permanentemente en Tandil y habitamos otras cartografías, esta investigación resulta iluminadora no sólo de lo que pasa en su contexto, sino también de los vínculos y contrastes con los otros territorios que 7 investigamos. Pensar Tandil con esta lucidez y rigurosidad permite, por comparatismo contrastivo, pensar Mar del Plata o CABA, Misiones o Bogotá. Es este un pensamiento cartografiado que –cuarta observación– es investigación aplicada al contexto, autoconciencia que se reproduce en obra y estimulación creativa. En Ciencias del Arte praxis y pensamiento se multiplican mutuamente. Magnífico estado creativo incesante de una Filosofía de la Praxis Artística. ¿Reconocen los integrantes del campo teatral y audiovisual la herramienta de autoconciencia creativa que aportan al campo libros como éste? Ojalá así sea, de la misma manera que estos estudios –quinto ángulo– valoran el pensamiento de los artistas-investigadores, los investigadores-artistas y del investigador participativo que se asocia a los artistas para producir conocimiento. En sexto lugar advierto que este libro arroja la imagen de un país multicentral, multipolar, es un ejercicio de pluralismo y puesta en crisis de una imagen cerrada, monolítica, homogénea del teatro nacional. Contribución a la sabiduría de la multiplicidad y la destotalización, aporta un gesto afirmativo de que no hay “un” teatro argentino, sino teatros argentinos, en plural, una polifonía de los teatros y teatrologías argentinas. Así como estamos haciendo teatros/cines diversos, en el marco de esa unidad de sentido y destino que es la nación, así también producimos en las distintas universidades y centros teatrales y audiovisuales pensamientos diversos. No hay más gurú, ni lengua universal que venga a salvarnos del pensar territorial, por eso no estamos pensando las mismas cosas, ni construyendo los mismos objetos. Felicidad de una cartografía artística multipolar, de notable complejidad en sus localizaciones, flujos, tránsitos, cruces. Reivindicación categorial de la idea de “provincia”, noción revalorizada al dejar de ser identificada como mero epigonismo anacrónico de la “capital”. Felicidad de un hacer/pensar decolonial, en el que el arte y las Ciencias del Arte generan un campo de resistencia frente a los colonialismos vigentes y promovidos por el poder político, contra la fogoneada homogeneización cultural que, bajo el nombre de “transnacionalización”, impulsan en dirección contraria a la que asume este libro. Justamente porque trabajamos territorialmente, necesitamos multiplicar las conexiones interterritoriales.