Smarco paesaggio u 4-02-2011 9:41 Pagina 1 2.2011 120-3544 URBAN DESIGN STREET ART. URBAN DESIGN paesaggio urbano 2.2011 Rivista bimestrale – Anno XX marzo - aprile 2011 Sped. in a.p. 45% art. 2 comma 20/b, legge 662/96 DCI Umbria Codice ISSN 1 Artwork by Carta e Matita > UNA NUOVA ESPRESSIVITÀ PER L’ARREDO URBANO E LE APPLICAZIONI NEGLI ESTERNI DI ARCHITETTURE PRESTIGIOSE. Cotto Castello è la nuova linea SanMarco per pavimentazioni esterne. Da una miscela esclusiva di argille nasce un pasta molle unico per bellezza, versatilità e resistenza al gelo. PAVIMENTAZIONI COTTO CASTELLO WWW.SANMARCO.IT TEL 0131.941739 ARCHITETTURA DISEGNATA · ARCHITECTURE AND DESIGN Aldo Rossi, Carlo Aymonino e Guido Canella: tre Maestri del Novecento Aldo Rossi, Carlo Aymonino and Guido Canella: Three Masters of the 20th century Sveva Brunetti, Ilaria Giannetti, Sara Petrolati Carlo Aymonino. “Guido, i’vorrei che tu Carlo ed io fossimo presi “Autoritratto preoccupato per le sorti dell’architettura, per incantamento...”, la più recente occasione 19/IX/’77”. Penna su carta, di un racconto di immagini per immagini, 32x24 cm. Courtesy e Copyright che Francesco Moschini ha costruito negli ultimi Collezione Francesco Moschini e Gabriel Vaduva trent’anni sul lavoro dei tre architetti presso la A.A.M. A.A.M. Architettura Architettura Arte Moderna di Roma Arte Moderna Carlo Aymonino. “Autoritratto preoccupato “Guido, i’vorrei che tu Carlo ed io fossimo presi per le sorti dell’architettura, 19/IX/’77”. Self-portait, per incantamento...”, the latest opportunity to savour worried about the fate the story of images for images that Francesco Moschini has put of architecture, 19/IX/’77. Pen on paper, 32x24 cm. together over the past thirty years on the work of these three Courtesy and Copyright architects. The exhibition is being held at the art gallery A.A.M. Collection of Francesco Architettura Arte Moderna in Rome Moschini and Gabriel Vaduva, A.A.M. Architettura Arte Moderna L’iniziativa mette in scena, attraverso disegni e sguardo, più che alle singole poetiche autoriali, al progetti, testimonianze documentarie, fotografie, dialogo intenso che lega per molti anni i tre cartoline e appunti, una storia inedita costituita dal architetti, in un intreccio costante tra disciplina e continuo sovrapporsi del dato biografico con un vita. L’esposizione, con il coordinamento di Valentina discorso teorico di respiro più ampio. Il curatore, il cui Ricciuti e Gabriel Vaduva, presenta un’accurata progetto culturale si rintraccia a partire dalle mostre selezione di disegni autografi esposti in tre sale dei primi anni ‘80 (Un’idea di teatro 2, 1980; Un’idea distinte, dedicate singolarmente al lavoro di ogni di teatro 3, 1983; Lo sguardo indiscreto. Il privato architetto: la processualità della ricerca, dato nell’architettura italiana dal dopoguerra a oggi: fondamentale del tracciato espositivo, è raccontata taccuini di viaggio, quaderni di appunti, riflessioni e attraverso i diversi percorsi, ora antipolari ora note, 1983), assume allo stesso tempo il ruolo del tangenti dei tre personaggi. I disegni sono affiancati biografo e del critico prefiggendosi di rivolgere lo da cartoline e da appunti, immagini private che, 2.2011 paesaggio urbano 63 ARCHITETTURA DISEGNATA · ARCHITECTURE AND DESIGN Carlo Aymonino. Prospetto dell’edificio A1, del quartiere Gallaratese in Milano, 1971-1972, Matita e pennarelli su carta, 49x91,5 cm. Courtesy e Copyright This exhibition, based one of the three architects. constructed through a series of original sketches of Collezione Francesco Moschini on sketches, designs, The main thread running process of overlapping designs illustrating a design through the exhibition is of private anecdotes and story that unfolded over a e Gabriel Vaduva, A.A.M. documentary evidence, photographs, postcards and research as a process, and collective moments, provides period of thirty years: from the Architettura Arte Moderna notes, tells a new story – a it is explored through the a geographical, theme-based Mirano psychiatric hospital Carlo Aymonino. story characterised by a different pathways, sometimes account of architectural with Costantino Dardi (1967) View of building A1 continual overlapping of divergent, sometimes debate in Italy from the ‘60s to Milan’s Gallaratese district in the Gallaratese district biographical detail and convergent, followed by these to the ‘80s. The city, the (1968), the projects for the in Milan, 1971-1972, broader theoretical debate. three personages. Alongside civil value of architecture, cities of Bolzano (1979) and Pencil and felt-tipped The curator, whose cultural the sketches there are the belief in architecture Pesaro (1981) and for Venice’s pen on paper, 49x91.5 cm. journey began with a series postcards and notes, private as a profound and single La Giudecca neighbourhood Courtesy and Copyright of exhibitions in the early images that, exploring the discipline that goes beyond with Aldo Rossi (1985), bond of friendship, reveal history, the design dimension through to the renovation Collection of Francesco ’80s [Un’idea di teatro 2 (An idea of theatre 2), 1980; a shared and fierce passion of representation – all these of the Roman Garden in Moschini and Gabriel Vaduva, Un’idea di teatro 3 (An for architecture, a passion elements serve as ‘sets’ on Rome’s Piazza del Campidoglio A.A.M. Architettura idea of theatre 3), 1983; Lo far more deeply rooted than which the three architects (1994). Finally, Aldo Rossi is Arte Moderna sguardo indiscreto. Il privato that which is necessary to deliver their personal represented through his large nell’architettura italiana dal fulfill merely professional and monologues. Amidst the panels for the Parma project dopoguerra a oggi: taccuini di didactic roles. The friendship diversity and plurality of (1964), which are set alongside viaggio, quaderni di appunti, between these three, which their respective poetry, it is small but extraordinary poetic riflessioni e note (The prying grew out of concrete possible to trace the signs reflections relating to several eye. A private perspective on opportunities to work and pathways of a research of his projects, such as the Italian architecture from the together, such as the course process that not only revolves cemetery of Modena (1971), post-war years to the present: on “Caratteri Distributivi” around the same themes, the town hall of Muggiò travel logs, notebooks, run by Carlo Aymonino with but is also developed on (1976), and the Teatro del reflections and notes,1983], the collaboration of Aldo the same methodological Mondo (1979). A parallel here takes on a dual role, Rossi and the magazine premises. The section devoted section of the exhibition is that of biographer and critic, Zodiac, bears witness to their to the works of Guido Canella given over to the photographs his aim being to focus not constant determination to shows, through a series of of Gabriele Basilico, historical so much on the poetry of go always that bit further; to original sketches that take us shots of the work of Rossi, the single authors as on the retain over time, alongside from Segrate (1962), to Pieve Aymonino and Canella. These intense dialogue that, for their scholarly expertise, Emanuele (1972), Pioltello photographs, which in this many years, saw these three professional aspirations and (1976 and 1990), and finally case serve as a commentary, architects bound together in didactic responsibilities, their to the more urban experiences are all small in format and a constant interweaving of secret fascination with the linked to the city of Milan, are arranged as a personal professional discipline and world; to remain true to the the unique and surprising narrative flow in which the personal life. The exhibition vocation of architecture that complexity of his designs, private dimension of the includes a careful selection can be merely envisaged, by which date back to the early photographs finds its place of original sketches displayed looking at the world. ’60s. In the second room, in the overall framework of a in three separate rooms, Cahier de voyages, which is given over to Carlo Aymonino, novel look back on the work of each devoted to the work of like a system of fragments, visitors are led though a three architects. 64 paesaggio urbano 2.2011 Carlo Aymonino. ripercorrendo il legame di amicizia, rivelano una pensare, guardando il mondo. Oltre i contributi critici, “Ecco qua un altro pezzo comune ed intensa passione per l’architettura, i progetti e le opere costruite, esiste infatti una di città”, 1973. fondata al di là dell’impegno professionale e stratificazione enorme di lettere, di appunti di viaggio Tecnica mista su tela, 199x146,5 cm. didattico. L’intento curatoriale si esprime quindi nella e di disegni sulla città in grado di testimoniare un In basso a destra, costruzione di un colloquio immaginario tra quotidiano smarrirsi per i sentieri della conoscenza, dedica “per Francesco (Moschini), Carlo Aymonino”. Aymonino, Rossi e Canella che, declinando il tema di un bisogno da parte dell’architetto di appropriarsi Courtesy e Copyright una sostanziale e taciuta permanenza di valori e di delle cose del mondo attraverso il continuo risveglio Collezione Francesco Moschini impegno, possa costituirsi come metafora evocativa delle immagini. Il soggetto si immerge nello spazio e Gabriel Vaduva, A.A.M. Architettura Arte Moderna di quella tensione intellettuale che sostanzia il fare della città, quale dimensione biografica Carlo Aymonino. architettura e l’essere architetti. Il