10º Bienal de Video y Artes Mediales Deus ex Media 10º Bienal de Video y Artes Mediales Deus ex Media Nestor Olhagaray / El Síndrome de la 10o Bienal 6 Luciano Cruz- Coke / Consejo de la Cultura 12 Francisco Brugnoli / Museo de Arte Contemporáneo 14 Volker Redder / Goethe Institut 16 Jacques Peigné / Instituto francés 18 Hortensia Campanella / Centro Cultural de España 20 Exhibiciones a/ Muestra Principal 22 Paula Perissinotto / Curadora 10o Bienal 24 - Andrea Gana / Loop 28 - Pamela Cuadros / Sin título 30 - Andrea Wolf / Little Memories 32 - Claudia González / Water Resistance 34 - Daniel Reyes León / Tríptico La Vida Privada del Agua 36 - Esteban Agosín / RedTopía 38 - Gianfranco Foschino / La Fenetre 40 - Rainer Krause + Luis Barrie / Instalación Lengua local 1 42 - Benjamín Barrera + Martín Piñeyro / eSO 44 - Boris Cofré / X,Y 46 - Juan Pablo Langlois + Nicolás Superby (Joaquín Cociña) / Leda y el cisne / Papeles Sádicos 48 Índice - Ernesto Klar / Luces Relacionales 52 - Anna Barros + Alberto Blumenschein / Weaving time or Being Weaved by space 54 - Cristóbal Mendoza + Annica Cuppetelli / Nervous Structure 56 - Jorge Crowe / Cristales líquidos 58 - Julián Jaramillo / The Happy Cube 60 - Jorge Esquivelzeta + Harriet Payers / Carousel 62 - Ricardo O’Nascimento / Authority 64 - Eliane Weizmann + Fernando Marinho + Leocádio Neto / Storyteller 66 - Gustavo Romano / PWRT: The Psychoeconomy War Room Table 68 Exhibiciones b/ Muestras Invitadas Internacionales 70 - Selección de Ronald Kay / Wolf Vostell 74 - Jean Michel Albert / Tripwire 76 Exhibiciones c/ Espacios Intermediales 78 - DelightLab / Acróbatas 82 - Mish / Show 84 - RedCyan Films / Naves en desuso 86 - Felipe Cussen + Ricardo Luna / Es lo que hay 88 - Prem Sarjo / Performance subversivo 90 - Christian Oyarzún / PostFolkCyberPunkDemo 92 - Minimale + Trimex / Imperfecto (live cinema) 94 - Ernesto Klar / Disparidades invisibles 96 6 Exhibiciones d/ Retrospectiva 98 Retrospectiva + Selección - Corporación chilena de video 102 - Selección Bellas Artes 104 - Ganadores concurso Juan Downey 106 Exhibiciones e/ Concurso Juan Downey 108 Seleccionados 112 Exhibiciones f/ Programa cineteca nacional 118 g/ Coloquio 122 - Néstor Olhagaray / Oh my God! 126 - Paula Perissinotto / Deus Ex Media 130 - Carla Macchiavello / De la utopía cibernética a la neg-entropía global: sobre algunas obras de Juan Downey 134 - Paulina Varas / Arte Correo como Video Arte. Trayectorias y distribución de experiencias por activar 154 - Siegfried Zielinsky / Estar desconectado & existir desconectado 160 - Siegfried Zielinsky / Buscar en el tiempo y recuperar el tiempo (entrevista por Natalia Möller González) 170 h/ Talleres Programa 176 i/ Feria Libre de experiencias creativas 184 j/ Conciertos Audiovisuales 188 - Uwe Schmidt (Atom™) 192 - Carsten Nicolai (Alva Noto) 194 - Olaf Bender (Byetone) 196 - Recent Arts (Tobías Freund / Valentina Berthelon) 198 - Frank Benkho (Mika Martini) + Vj Fracaso 200 k/ Historia de la Bienal 202 7 Primero se llamó Bienal de Video y Artes Electrónicas, luego a fines de los 90’, Nestor Olhagaray y Artes Mediales Bienal de Video Director Bienal de Video y Nuevos Medios, y hoy se llama Bienal de Video y Artes Mediales. Por algo será que los seres humanos cada vez que aparece un cero colado a la dere- cha de un número, a manera de una reacción pavloviana, nos detenemos y sacamos cuen- tas. Cuentas que en general consiste en mirar hacia atrás, en busca de los hitos que hicieron de ese lapsus temporal, en este caso, a modo de una secuencia con sentido. Porque en este caso no se trata de un 9+1, sino de 10x1, 1 e incluyendo hasta varios -1. Qué ha pasado desde que el Instituto Arcos de aquel 1993 nos facilitara una oficina en la cual contábamos solo con una línea telefónica y derecho a uso de fax y que la 10º Bienal auxiliado por Guillermo Cifuentes y Marga- rita Donoso emprendimos la producción de la I Bienal de Video y Artes Electrónicas? Esta historia no nació espontáneamente como por voluntarismo, sino que fue pro- ducto de un proceso que hay que ir a bus- carlo a principio de la década de los 80’ con la creación de los Festivales Franco- chilenos de Video Arte. 8 El Síndrome deEl Síndrome Posiblemente cuando J.M. Solentes, agrega- do cultural de la Embajada de Francia en Chile, el año 1981, convoca conjuntamente a un reducido grupo de realizadores nacio- nales, artistas visuales y teóricos del Los Festivales de Franco-Chilenos de Video arte, al Primer Festival Franco Chileno Arte fueron además una escuela de la cultu- de Video Arte, más bien respondiendo a su ra y la estética del video arte. No pocos interés y atracción por la cultura del vi- descubrían por primera vez las capacidades deo, no dimensionaba la proyección de esta expresivas del video y muchos, como fue mi iniciativa, que perduraría por nueve años caso, encontraron, al fin, el espacio de más, y que incluso luego se prolongaría preocupación que veníamos arrastrando y en los Festivales Franco Latinos de Video esperando, me refiero a la posibilidad de Arte, integrando a Colombia, Argentina, creación con la expresión audiovisual des- Uruguay y en un momento Brasil. de el campo del arte contemporáneo. Estamos hablando de una iniciativa pione- Colaboré, co-produje, escribí para sus ca- ra a nivel continental, que en Chile al tálogos, produje mis primeros videos arte calor del éxito de la primera convocato- y el año 1992 dirigí una versión de los ria derivaría en una decisión de política Franco Latinos: en él conseguí que Juan cultural encabezada especialmente por la Downey me autorizara montar su instalación Agregada Cultural Michèle Goldstein; tan “About cages”. política que no debía durar más allá del término de la dictadura cuando el país se EL CONCURSO LATINOAMERICANO A LA AUTORÍA Y dotara nuevamente de un sistema democráti- CREACIÓN EN VIDEO JUAN DOWNEY co. Para ello, incluso, la versión de 1990 tuvo el sentido de clausura al reunir ex- Conjuntamente y en cada versión de la presamente, haciéndolos viajar por segun- Bienal, se llevó a cabo un espacio que da vez a nuestro país a todos los artis- invitaba sobretodo a jóvenes videastas a ta franceses que se habían sucedido como atreverse a indagar en la creación de vi- invitados para cada versión del Festival. deo y al mismo tiempo ha sido un homenaje a la memoria de Juan Downey. Como espacio de resistencia cultural tuvo el mérito de reunir diversas culturas y A Juan lo conocí personalmente, tardía- espacios de producción audiovisual. Un mente, el año 1985. Desde ese instante abanico que iba desde el documentalis- comprendió que estábamos atrapados por la mo militante de la resistencia política, misma complicidad. Yo no inventé el es- en manos de ONGs que crearon sus propias tatuto de uno de los pioneros, que ya lo productoras, los decaídos -y en estado de poseía hacía rato, en la práctica del vi- cesantía crónica en ese entonces- cineas- deo en el campo del arte. Juan Downey, de tas nacionales, un grupo de productores formación arquitecto, vivía en N.Y., sin audiovisuales ligados a la publicidad que dejar de visitar periódicamente su país de lograban subsistir gracias a sus oportu- origen y el resto de Latinoamérica. El año nos aggiornamientos tecnológicos de alto 1975, trabaja en Santiago con el grupo de carácter profesional, artistas visuales, teatro Aleph, en una serie de registros músicos, artistas escénicos, lingüistas y performáticos ligados más bien a la cul- periodistas. tura de la puesta en escena. Juan, no sólo 9 es un pionero en el uso del video, sino que comprende, que cuando aparece en el mercado el “porta-pack” de la SONY, es de- cir el primer sistema de registro audiovi- sual electrónico portátil (en oposición a los equipos estacionarios de la TV), y que cualquiera podía disponer y apropiarse de aquel sistema y que no estaba frente a una simple versión electrónica de la cinemato- grafía, sino que se trata de otro medio, otro sistema de escritura que poseía sus propias vocaciones. Hay dos videos de Juan que a mi parecer ilustran esta actitud. Por un lado “Shi- fters” (1984) en el cual despliega la ló- gica del mixer y la fusión, ya inaugurada por Nam June Paik en su “Global Groove”. Que además corresponde a los aires de los se trata de convertir al artista en el tiempos con la lógica de transdicipli- protagonista del video, en poner en es- naridad e interculturalidad. Downey nos cena el sujeto de la enunciación. Hace sopla en el comienzo del video enunciando algún tiempo escribía (Catálogo Festival las operaciones que ocupará en el resto, e Downey-“Video porque TeVe-Ed. Visuala Ga- inscribe los siguientes conceptos: Simula- lería –Santiago-1987) sobre aquel video: cros-Interpretaciones-Traslaciones (o tra- “Downey estaba ahí, dentro, no fuera y ducciones, aunque prefiero la traducción la cámara no tuvo más opción que seguir- “literal” del inglés por ser más precisa lo. Downey era la cámara, una cámara como en este caso)-Transposiciones. él, funcionaba guiada por la lógica de la improvisación programada, es decir aler- Estas operaciones le ofrecen las ba- ta, en un estado de vigilancia permanente, ses para instalarse en la lógica de los entregado./ El hechizo viene de esa cámara simulacros y la transtextualidad, pro- tan ausente como presente. Porque ha sabi- blematizando la relación entre copias y do luchar con el espíritu cartesiano que originales. O sino, no se podría compren- significa la representación audiovisual. der la relación que puede existir, y que La cámara no está ahí por mera casualidad, nos muestra el video, entre un ingeniero instalando un “natural”, sino que, es ella arqueólogo, que nos relata y muestra las la que organizó todo, alrededor de ella, evidencias, de cómo Himotec, ingeniero del su presencia dispuso lo que iba a pasar imperio egipcio (2700 AC), en la cons- delante de ella, organizó el rito. trucción de una réplica y nueva versión de un templo construido en maderas, imita Así un ritual, el de la escritura audio- la textura de la madera, pero esta vez en visual, va al encuentro de otro ritual, piedra.