di un voluto basso profilo elettro­ l'organo e l'armonica pennellano acustico, questa volta prodotto di tinte autunnali un'agra da lui stesso. Adispetto però ballata solo addolcita da una PLAIN SPOKEN dei due precedenti lavori qui melodiadi chitarra. Gli risponde c'è una ricchezza strumentale TheCompanyofCowards, la e una varietà di arrangiamenti compagnia dei codardi, salta che non si erano visti in LDLOF all'orecchio un mandolino ed e No Better Than This, buoni un sottile eco celtico, pare JOHN MELLENCAMP lavori ma a mio parere un po' di essere in compagnia dei Plain Spoken monotoni, le canzoni funzionano Fairport Convention ma la Universal meglio, Plain Spoken scorre con voce di Mellencamp è troppo più brio ed è il punto di arrivo arsa e l'armonica troppo **** di quel mood seppiato tra folk, dylaniana per essere da quelle Non è un lavoro per blues rurale, country urbano parti. Ci pensa Tears in Vain a vecchi il mestiere del singer/ e radici, un disco decisamente sporcare finalmente di rock songwriter a meno di non avere più fruibile ed intrigante. Tutto n'roll Plain Spoken, il merito la stoffa dei grandi e supplire comincia con lo straziante va ad un twangin' anni 50, al alla naturalezza espressiva della violino di Troubled Man dove si riverbero delle chitarre. Non c'è gioventù con una profondità tocca con mano la tribolazione però l'euforia di quegli anni, che solo la maturità e l'età adulta del protagonista dentro un piuttosto si respira malinconia, regalano. I migliori autori di paesaggio avvilito dagli eventi, arrendevolezza, la melodia rock ci hanno insegnato che le un Lonesome Jubllee privato è struggente ed evocativa, canzoni rappresentano una sorta capacità di astrarsi da un contesto contro la politica americana di qualsiasi orpello festoso ed l'emozione palpabile. E' una di filo diretto con l'esistenza e le specifico così da elevare le e nel crudo Scarecrow si immerso nel folk della nuova delle vette del disco assieme esperienze della vita, un bisogno canzoni a opere pop universali, le schierava a fianco dei contadini depressione.Sometimes There's alla seguente The Brass Ring, espressivo per cantare di desideri, racing itl the streets e le american del Midwest taglieggiati dalle God sembra offrire una speranza melodia folk-rock che dondola aspettative, sogni, rabbie, gioie e giri sono entrate nell'olimpo della banche edalle major. Riguardo religiosa al troubled man, il folk intrigante su un misurato gioco tristezze, con l'intento di entrare cultura rock assurte a classici alla veste sonora Mellencamp laconico di prima si stempera in di strumenti acustici ed elettrici. in contatto con l'ascoltatore, il senza tempo ma il tempo non ha saputo mantenere un un gospel-soul dove le chitarre Il violino allenta il rigore folk di quale quando il gioco funziona aspetta nessuno e per essere atteggiamento dinamico e di dialogano con il pianoforte e Freedom Speech con una gita sui condivide un comune sentire credibili quegli stessi autori oggi scoperta, The Lonesome Jubilee la sezione ritmica aggiunge un monti Appalachi e al contrario e viene coinvolto nelle storie si :sono dovuti adeguare ad una a metà anni ottanta infilava nel impulso vitale. E' una pausa nel enfatizza il carico sentimentale di cantate dall'artista. Quando ciò diversa consapevolezza sociale rock fisarmoniche, dulclmer, pessimismo di Mellencamp, The Blue Charlotte, splendida canzone succede il risultato è grandioso, del vivere e del mondo. Essere banjo, violini, pedal steel, nauti, lsolation of Mister subito dopo strappacuori che consegna un Springsteen diventa la voce convincenti a sessantanni non è dobro quando ancora le radici ritorna sulla solitudine dell'uomo, Mellencamp mai cosl dolce e dei suoi fan e ne cattura l'Intera facile, specie quando chi ascolta celtiche erano solo materia dei la sua voce è roca e disperata, tenero. li waizer di The Courtesy gamma delle loro emozioni, Lou ha trentanni di meno ma qui sta tradizionalisti del settore. Per non Reed aiuta ad esplorare gli angoli l'arte del grande autore, di chi dire dell'approccio hard·rock alla bui di una diversità che inquieta non nega i cambiamenti e non fa Kinks di Whenever We Wanted JACKSON BROWNE e impaurisce, Dylan sottintende mera opera di finzione ma coglie in anni in cui questo sound era Standing In The Breach una poesia sfuggente in quegli elementi in cui, giovani outoftime, del rurale rock-soul lnside Recordings/ Warner cui ognuno può trovare un o meno, possano riconoscersi di Human Wheels agli albori del pezzetto del proprio percorso o tutt'al più condividere. John grunge e delle alchimie ritmiche **** esistenziale, altri la mettono più Mellencamp è rocker che non in odore di hip·hop di Mr.Happy Il nuovo lavoro di studio di Jackson Browne, il suo quattordicesimo esplìcitamente sul rock n'roll tout si è mai sottratto ai cambi di Go Lucky, disco non del tutto a album, è uno dei suoi dischi più riusciti. Arriva dopo Time The court perché la carne vuole la scenario e non ha mai temuto fuoco ma coraggioso. li recente Conqueror (2008) ed è un album molto classico: nelle composizioni sua parte e al diavolo le poesie di mettersi in discussione. Dal cambio di rotta stilistico alla luce e nei suoni. Un lavoro con radici molto profonde nella musica del e l'esistenzialismo. Una copiosa coguaro ribelle ed irascibile degli di una consapevolezza sociale suo autore. Bisogna tornare al 1967, quando Nico pubblica il suo schiera di autori e cantanti anni di gioventù l.American Fool) mai così schietta, è però risaltato primo disco: Chelsea Girls. In quell'album, non so se ve lo ricordate, ci rock, che ha prodotto i propri si è trasformato nel malinconico dopo lo spartiacque Trouble sono tre canzoni composte da un giovane cantautore californiano: capolavori in un'età tra i venti e i uomo adulto dell'età di mezzo, No More, prima timidamente Jackson Browne. quaranta anni, oggi ha superato consapevole del suo ruolo con Freedom'sRoad , l'ultimo Le tre canzoni sono le radici di questo disco, come anche i sessanta e si trova in una di padre (Big Daddy) fino a suo lavoro ascrivibile ad un l'Infatuazione del giovane Browne per l'awenente bionda musa dei condizione di vita molto diversa diventare l'artista coscientemente sound rock n' roll e poi in Velvet Underground. Se in questo nuovo lavoro non ci sono tracce di quando scrissero Born To Run, critico e sociale degli anni modo più netto con due dischi di These Days, The Fairest of the Season eSomewhere There 'sa Feather Blood On The Tracks, Bring The duemila. L'ultima trasformazione tanto dimessi quanto rigorosi (le tre canzoni che appaiono su Chelsea Gir/s), c'è un brano, scritto Family, Damn The Torpedoes, ha avuto inizio con un album di nella loro spartana veste folk­ proprio in quel periodo, che Jackson aveva composto quando era per fare degli esempi. Quegli cover, Trouble No More, lucido blues. In Life Death Love and infatuato di Nico: The Birds ofSt Marks. Scritta nel 1967, è stata poi autori non vivono ora la stessa excursus in quel patrimonio di Freedom e No Better Than registrata come demo nel 1970 per la Criterion, ma non è poi mai tensione esistenziale, scrivere musica americana con cui erano This, entrambi prodotti da stata incisa su nessun disco. E' apparsa, la prima volta, nell'album quelle canzoni e soprattutto cresciuti lui e i suoi ascoltatori, T·Bone Burnett, Mellencamp dal vivo Solo Acoustic Voi I e, ancora per la prima volta, registrata in entrare nelle vite altrui avendo la con quel disco ha rivoluzionato ha preservato lo spirito del rock studio per questo nuovo lavoro. capacità visionaria di trascinarle il suo stile ed il significato della n'roll ma non la strumentazione. Una ballata classica, influenzata dai Byrds, piana nella sua in un immaginario condiviso sua opera, adesso più attenta Oggi John Mellencamp è un esposizione, scorrevole nella sua musicalità: una classica è roba irripetibile, come si fa a a tematiche sociali. Vero è che moderno folksinger che canta composizione di Browne che, ancora adesso, risulta nnolto bella. sc r~vere Thunder Road quando John Mellencamp non ha mai dell'american life più vicino a Poi c'è il suono delle chitarre (Val McCallum e Greg Leisz) che la il Suv è in garage, la cena è nascosto il suo punto di vista, Woody Guthrie e Bob Dylan rende ancora più bella ed ancora più byrdsiana. La parte finale, con apparecchiata e attorno al tavolo anche nei momenti della sua che a Chuck Berry, James le due chitarre che si incrociano, è splendida. Tra le dieci canzoni che c'è una famiglia benestante che gagliarda euforia rock un album Brown e Springsteen, lo si sente compongono il nuovo album ce ne è anche un'altra già conosciuta. parla della futura scuoladei figli. alla Rolling Stones come Uh- nell'eccellente Plain Spoken terzo Non so quanti di Voi la abbiamo già sentita, in quanto You Know The Ma i grandi autori posseggono la Uh giàcontene vaan atemi capitolo di una trilogia all'Insegna 74 I BUSCA o/Kings mette insieme una risalire al 2011 di WolfroyGoes To col suo mescolarsi di melodia, fisarmonica da bistrot e dei Town per trovare un disco che sia chitarre acustiche ed elettriche, violini da reggia rinascimentale, - unicamente intestato a Bonnie banjo evoci in coro nel ritornello; grande l'Intreccio degli strumenti #Prince" Billy. Un periodo di lt's Time To Be Oeorha un tono acorda , chiude L.ewless Times (relativa) assenza insolitamente elegiaco e romantico, accresciuto l'unico brano intera niente rock lungo per il musicista americano, da un violino piangente ed un del disco, voce scellerata eafflato ben noto per la prolificità e per tempo da valzer; notevolissima blue.s, attitudine garagista e • una discografia di cons.eguenza Whipped, capace d'essere lieve arruffato rimando a quella musica ricca e frastagliata.