Carmen MAGAZIN SAISON 2015/16 SEPTEMBER ––– OKTOBER Premieren: Der Sandmann Paul Bunyan Martha oder Der Markt zu Richmond Wiederaufnahmen: Carmen Falstaff Lohengrin Stiffelio 1 Carmen 1 BERLIN FRANKFURT KÖLN STUTTGART Kantstraße Bleichstraße Kaiser-Wilhelm-Ring Königstraße DÜSSELDORF HAMBURG MÜNCHEN E-SHOP 2 Grünstraße Große Elbstraße Ludwigstraße tobias-grau.com Partner Inhalt 6 Besonderer Dank gilt dem Frankfurter Patronatsverein Der Sandmann der Städtischen Bühnen e.V. Andrea Lorenzo Scartazzini — Sektion Oper 14 Paul Bunyan Benjamin Britten 20 Hauptförderer Ur- und Erstaufführungen Martha oder Der Markt zu Richmond Friedrich von Flotow 28 Liederabend Hauptförderer Opernstudio Andreas Schager 29 Carmen Georges Bizet 29 Falstaff Giuseppe Verdi Produktionspartner 30 Lohengrin Richard Wagner Projektpartner 29 Stiffelio Giuseppe Verdi 32 JETZT! Oper für dich 37 Konzerte Ensemble Partner MeisterSinger Uhren 36 Stiftung Ottomar Päsel, Neu im Ensemble Königstein/Ts. AJ Glueckert Josef F. Wertschulte 38 Education Partner Service BHF-BANK-Stiftung Deutsche Vermögens- beratung AG Europäische Zentralbank Fraport AG Klassik Partner Commerzbank AG FPS Partnerschaft von Rechtsanwälten mbB 4 Liebe Freunde der Oper Frankfurt, liebes Publikum, natürlich sind Sie, wenn Sie dieses Magazin unmittelbar vor erschien mir die Stimme zu schwer für Mozart – ein kerniger, den ersten Vorstellungen der neuen Saison in die Hand metallisch geprägter Klang, der später bei Wagner besser nehmen, auf Neuigkeiten, auf stimulierende Ankündigungen, aufgehoben war. 81 Jahre wurde Alberto Remedios alt und auf Hinweise aus erster Hand fixiert. Dieses Vorwort aber war sein Leben lang dem FC Liverpool verbunden… wurde lange vor Spielzeitbeginn formuliert – und zwar an einem geschichtsträchtigen Tag: Am Morgen dieses 24. Juni Jetzt, im September, wird ein neues Spiel gespielt: Es gibt 2016 wurde der Fernseher eingeschaltet und Fachleute eine neue Stadtregierung, eine neue Kulturdezernentin debattierten bereits darüber, wie sich der Austritt Großbri- und einen, zumindest teilweise, neuen Aufsichtsrat. Im Zu- tanniens aus der EU wohl für Deutschland und die EU ins- schauerraum hängen neue Monitore, und zwar dort, wo man gesamt auswirken würde. Schockstarre! Wie kann man das die Übertitel bisher nicht mitverfolgen konnte. Im Detail Gefühl von Zusammenhalt einfach so wegwerfen? Uns, die haben wir nachjustiert. wir im Opernalltag Gegensätzliches vorleben, erscheint eine Auch in dieser Spielzeit beginnen wir mit einem zeitge- solche Entscheidung als grotesk; gegen den Strom oder gar nössischen Werk, mit Der Sandmann von Andrea Lorenzo mit dem Strom zurück zu Engstirnigkeit und Egoismen? Scartazzini. Nahezu unbekannt ist Benjamin Brittens erstes Am gleichen Tag ist auch ein Nachruf des englischen Tenors Bühnenwerk Paul Bunyan. Natürlich erproben wir, wer auch Alberto Remedios in der Times zu lesen; geboren in sonst, dessen Bühnentauglichkeit. Und wir wollen wissen, ob Liverpool, brachte ihn seine Karriere bis ins Königliche DIE Deutsche Spieloper schlechthin, Martha von Flotow, uns Opernhaus in London. Er sang viel an der English National heute noch erreicht – mit ihren italienisch oder gar franzö- Opera. 1968 war er der Tamino in meiner ersten Oper, Die sisch parfümierten Arien wie auch mit ihrer gewitzten Hand- Zauberflöte hier in Frankfurt. Obwohl vollkommener Laie lung. Wir erinnern an die Sprengkraft unseres Lohengrin, unseres Stiffelio. In neuer Besetzung wird Carmen auf hohem Niveau unterhalten, und Željko Lučić kehrt als Falstaff zurück. Das ist die 15. Spielzeit, die ich zu verantworten habe, beglei- tet von vielen treuen und nach wie vor begeisterungs fähigen Mitarbeitern. Wahnsinn! Drücken wir uns gegenseit ig die Daumen; in Vorfreude auf eine weitere, abwechslungsr eiche, mit vielen Höhepunkten garnierte Spielzeit. Ihr Bernd Loebe Premiere / Deutsche Erstaufführung DER SANDMANN Andrea Lorenzo Scartazzini Handlung Seit Nathanael an seinem autobiografischen Roman schreibt, wird er unaufhörlich von einem Albtraum heimgesucht. Darin erscheinen sein Vater – ein Leichenbestatter – und ein gewisser Coppelius, die beide bei einem Brand ums Leben kamen. Im Wahn kann er immer weniger zwischen Wirklichkeit und Einbildung unterscheiden. Seiner Verlobten Clara gegenüber reagiert er zunehmend mit Kälte. Bei der Veröffentlichung von Nathanaels Buch kommt es zum Eklat: Denn in dem Roman verunglückt gleich auf der ersten Seite eine Frau namens Clara, um dann dem Ich-Erzähler als Leiche den besten Sex seines Lebens zu schenken. Clara trennt sich von Nathanael. Ihm wird die schöne Clarissa vorgestellt, die ihn mit ihrer Weiblichkeit und einem überaus bejahendem Wesen fasziniert. Als sie ihm unheimlich nahe kommt, erwürgt er sie und bricht selbst zusam- men. Wieder erwachend erblickt Nathanael schließlich Clara – und meint Clarissa in ihr zu erkennen … 7 DER SANDMANN IM TIEFEN TAL DER TRAUMATA von Stephanie Schulze Die menschliche Psyche zeigt sich mitunter als fragiles, unbe- obskure Experimente durchführt, zu einem fratzenhaften Dämon. rechenbares Wesen. Die Frage, inwiefern die individuelle Wahr- Eine Kinderangst wird Realität – mit katastrophalen Folgen für nehmung dem eigenen Willen unterworfen oder fremdbestimmt den Erwachsenen. ist, führt in Zeiten eines gesellschaftlichen Selbstoptimierungs- Das romantische Schauermärchen zog der Schweizer Komponist wahns und Kontrollzwangs schnell zu zwei Erkenntnissen: Wir Andrea Lorenzo Scartazzini für seine zweite Oper heran, die glauben genau zu wissen, wer wir sind. Und wir wissen noch viel 2012 in der Inszenierung von Christof Loy als Auftragswerk des besser, wer wir gern sein wollen. Theaters Basel entstand. Bereits Scartazzinis erste Oper Wut, Wo sich die Wirklichkeit als schwierig erweist, bietet die Fantasie 2006 am Theater Erfurt uraufgeführt, beschäftigt sich mit einem Raum, ein anderes, vielleicht bequemeres Dasein zu schaffen: abgründigen Stoff – der wahnsinnigen Liebe eines Königs zu die Möglichkeit an seinem Selbst zu arbeiten, einen Lebenslauf einer Leiche. Dieses Motiv einer morbiden Leidenschaft findet zu »stricken«, sich eine Existenz zu erspinnen. Schon E.T.A. sich auch in Der Sandmann wieder. Thomas Jonigk hat in seiner Hoffmann erklärte die produktive Einbildungskraft zum Motor Dramatisierung der Hoffmann’schen Erzählung wesentliche aller schöpferischen Fähigkeiten: Der Dichter müsse wirklich Szenen aus der Sphäre der schwarzen Romantik herausgelöst und »schauen«, was er darstellt – das war das poetologische Credo mit einer direkten, bissigen Sprache in die Gegenwart geholt. In der Serapionsbrüder. Und damit meinte Hoffmann, dass das einer Art »Psychokammerspiel«, das bis auf zwei große Chorsze- »geistige Auge« in der Lage sei, mehr zu sehen als das leibliche. nen mit nur fünf Personen auskommt, verschwimmen sowohl für Dabei kann die Grenze zum Wahnsinn jedoch hauchdünn den Protagonisten als auch das Publikum die Ebenen zwischen werden. Im Fall von Der Sandmann (1815), dem populärsten Realität und Wahnsinn. Ohne dem Stoff gegenüber nostalgisch zu Nachtstück aus der Feder Hoffmanns, führt die Imaginations- sein, verhandelt die Oper die Paranoia eines kranken Schriftstel- kraft des Protagonisten Nathanael in menschliche Abgründe, lers, der an seinen Schuld- und Minderwertigkeitsgefühlen zer- berührt die nächtlichen Seiten des Verstandes – dort wo Realität bricht – als Sohn, als Künstler, als Liebender. Der Fall Nathanael und (Alb-)Traum kaum zu unterscheiden sind. ist Liebestragödie und Künstlerdrama, aber zugleich eine bitter- böse schwarze Komödie über das Scheitern an den Anforderun- Hoffmanns Erzählung, deren Rezeption vor allem durch Sigmund gen unserer Zeit. Scartazzinis ungemein dichte und expressive Freuds Analyse in dem Aufsatz über Das Unheimliche psycho- Komposition, die sich eng mit Jonigks prägnantem und pointier- analytisch geprägt ist, hat zahlreiche Bearbeitungen und Adap- tem Text verbindet, vermag es, die Verzweiflung und die Selbst- tionen erfahren. Spätestens wenn die Namen Coppelius und zweifel, die grotesken Gedanken, das Ferngesteuertsein hörbar Spalanzani fallen, erklingt Musik in unseren Ohren – und zwar werden zu lassen. Mit einer ungeheuer farbenreichen Instrumen- die von Jacques Offenbach. In dessen berühmter Oper Les contes tation, exaltierten Ausbrüchen und einer vokalen Bandbreite, die d'Hoffmann, die den »Gespenster«-Hoffmann zum Titelhelden den Stimmen vom Flüstern bis zum Schrei, vom zarten Arioso bis einer fiktiven Handlung macht, ist die komisch-skurrile Episode zu den aberwitzigsten Intervallsprüngen die unterschiedlichsten um den Automaten Olimpia verarbeitet. Obwohl Der Sandmann Qualitäten abverlangt, entwickelt die Oper Der Sandmann eine keineswegs Ironie vermissen lässt, behandelt er doch eine fatale suggestive Kraft sowie eine theatrale Qualität, die über eine rein Psychose, die einem jungen Mann erst den Schlaf raubt und ihn psychologische Perspektive hinausreicht. Obwohl Nathanael im schließlich das Leben kostet. Hoffmann stellt der niedlichen Sand- Zentrum steht, sind die beiden Toten, der Vater und Coppelius mann-Geschichte, die jedem Kind das Schlafengehen erleichtern (zwei Tenöre!!), so etwas wie die sarkastischen Spielmacher in soll, eine andere Legende anbei: Der Sandmann sei ein böser diesem Psychothriller, die selbst die wenigen Momente echter Mann, der »Händevoll Sand« in die Augen wirft, sodass sie Intimität zwischen ihm und Clara zerstören können. »blutig herausspringen« und seiner vogelhaften Brut zum Fraß vorgeworfen werden. Diese Märchengestalt überlagert