Emanuel Gat — Bouchra Ouizguen Daina Ashbee — Raimund Hoghe Orlin Robyn Legrand— Catherine / Bagouet Dominique Sharon Sharon Eyal & Gai Behar — Michèle Murray Mourad Merzouki Batsheva Batsheva Dance Company / Ohad Naharin Sylvie Giron & Jean-Charles Di Zazzo Di Jean-Charles Giron & Sylvie í Kylián ř Ballet Ballet de l’Opéra de Lyon / Ji Mathilde Monnier & Olivier Saillard Aina Alegre Kader — & David Attou Wampach Christian Rizzo Anne Anne Teresa De Keersmaeker & Pavel Kolesnikov Nadia Beugré — Arkadi Zaides Karam Natour — Fabrice Ramalingom Ministère de la Culture Une ambition artistique unique Franck Riester Ministre de la Culture Depuis quarante ans, Montpellier crée le mouvement avec une envie et une énergie folle. Elle fait partie des rares métropoles à avoir parié avec raison sur la danse contemporaine dès le début des années 80. Depuis, le succès du Festival Montpellier Danse est allé bien au-delà des espérances puisqu’il est devenu l’un des rendez-vous les plus importants de la danse contemporaine en Europe. Les raisons du succès sont nombreuses mais parmi elles, on peut sans aucun doute évoquer ce savant mélange dans la programmation, où les artistes venus de tous les horizons sont invités, les incontournables de la scène actuelle comme Nadia Beugré, Bouchra Ouizguen ou David Wampach côtoient les légendes Anne Teresa De Keersmaeker, Ohad Naharin ou encore Jiří Kylián. Ce méticuleux assemblage artistique est un travail de longue haleine réalisé chaque année avec brio par Jean-Paul Montanari et toute son équipe. Je salue chaleureusement cette ambition artistique unique qui ne s’est jamais essoufflée. Le ministère de la Culture s’associe pleinement à cette réussite exemplaire dans l’univers de la danse contemporaine en France où tous les publics sont avides de nouveautés et de surprises, d’enchantement et de grâce. Car la danse vibre à Montpellier tout au long de l’année et pas seulement le temps du festival, c’est ce qui fait sa force vitale et participe à l’éveil du public dès le plus jeune âge. En effet, l’Agora, cité internationale de la danse est le cœur battant de la ville qui accueille des artistes en résidence, coproduit leurs spectacles, les présente au public et organise de multiples ateliers, conférences et projections mettant ainsi en œuvre la politique de soutien à la danse portée par le ministère de la Culture où le travail de l’artiste est notre priorité absolue. Je souhaite un très beau festival à l’ensemble des participants ! 06 Montpellier Méditerranée Métropole Le paysage de la danse Philippe Saurel Bernard Travier Président de Montpellier Vice-président de Montpellier Méditerranée Métropole Méditerranée Métropole, Maire de la Ville de Montpellier Délégué à la Culture Comment définir ce qu’est la danse ? « Les danseurs sont les athlètes de Dieu » disait Albert Einstein. La danse contemporaine n’a de cesse de bousculer nos codes de références autour du corps « idéal », en nous interrogeant sur les visions académiques du « beau » et les représentations esthétiques dominantes. C’est une danse qui se nourrit de son époque mais aussi de l’expérience et de la personnalité de ceux qui la construisent. Elle casse les codes posés par la danse classique. C’est une danse qui est en perpétuelle évolution, c’est pourquoi on dit que chaque danseur, chaque chorégraphe, chaque professeur a sa propre danse, sa propre grammaire, son propre langage qui renouvelle sans cesse le paysage de la danse. Du 20 juin au 8 juillet 2020, pour notre plus grand plaisir, Montpellier Danse va encore et toujours nous émouvoir, nous réjouir, nous bousculer, élargir nos horizons et nous faire danser. Cette 40e édition s’articule autour d’un thème fort : « Voir et revoir » : « Voir » des œuvres inédites d’artistes de tous horizons, car Montpellier Danse est avant tout un festival de créations. Certains artistes occupent d’ailleurs les studios de l’Agora, cité internationale de la danse pour travailler à leurs nouveaux spectacles. Il y a 12 créations et 3 premières en France au programme de cette édition. « Revoir » des œuvres qui ont marqué l’histoire du festival ou des spectacles que certains artistes ont décidé « de remettre sur le métier » ou redécouvrir des artistes que le public aime tant. Bien sûr, les artistes viennent des quatre coins du monde. C‘est à nouveau un savant mélange de chorégraphes connus et de découvertes. Montpellier Danse accueille les plus grands, nous révèle de jeunes talents et nous permet de voir ou revoir les œuvres des grandes signatures chorégraphiques de notre époque. Aller à un spectacle de danse contemporaine, comme pour tous spectacles, demande au spectateur une ouverture, celle de se tenir prêt pour une embarcation dans un ailleurs, comme pour un départ en voyage. Bon festival ! 07 Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée Un beau cadeau Carole Delga Présidente de la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée Pour sa 40e édition le Festival Montpellier Danse propose une programmation des plus admirables à la hauteur de ce qui depuis quatre décennies fait son succès. En donnant notamment à revoir pour cet anniversaire des œuvres qui ont marqué son histoire, Montpellier Danse nous fait en ce début d’été un beau cadeau et l’occasion d’une immersion dans des univers tour à tour poétiques, engagés et fantasques. Festival de création, Montpellier Danse a choisi de présenter des œuvres des chorégraphes qui se sont succédés à la tête du Centre chorégraphique national de Montpellier ces 40 dernières années. Vous pourrez voir ou revoir des pièces de Dominique Bagouet, Mathilde Monnier et Christian Rizzo émaillant cette édition où, encore une fois, les artistes régionaux ont toute leur place. Je pense à Fabrice Ramalingom, David Wampach, Michèle Murray ou encore Nadia Beugré, qui vous transporteront au travers de leurs esthétiques toujours remarquables. N’en doutez pas non plus, la découverte internationale sera aussi un moment d’éveil des sens. Alors, excellent festival et bon 40e anniversaire à Montpellier Danse. 08 Association Montpellier Danse Aller plus loin Patrick Malavieille Président du conseil d'administration de Montpellier Danse Après un record de fréquentation sans précédent l’année dernière (près de 35 000 spectateurs dans les salles), Montpellier Danse réaffirme sa position de centre névralgique de la création chorégraphique contemporaine. La 39e édition a su gagner la confiance d’un public enthousiaste et curieux de découvrir, une fois de plus, la programmation. À l’aube d’une nouvelle décennie, ce sont 40 ans d’accompagnement de la danse contemporaine à Montpellier que nous allons célébrer ensemble. Depuis 1981, près d’un millier d’artistes de tout horizon sont venus créer à Montpellier Danse. Un soutien pérenne aux compagnies qui s’accompagne, en amont, d’un temps d’accueil en résidence à l’Agora, cité internationale de la danse. Ce lieu ressource offre aux créateurs les moyens d’aller plus loin dans leur travail. Pour ce 40e anniversaire, le festival vous invite à revoir les grands noms de la danse contemporaine qui ont fait la joie des dernières éditions, et à découvrir de nouveaux talents. Le tout dans une harmonie et un bel équilibre chers à Jean-Paul Montanari. Montpellier Danse est un pari sur l’avenir, une remise en question permanente. Et, chaque année, c’est vous, amis fidèles du festival, qui avez le dernier mot. Alors, je vous souhaite une belle 40e édition… et aux années prochaines. 09 Montpellier Danse 40 Mes amis Jean-Paul Montanari Directeur de Montpellier Danse et de l’Agora, cité internationale de la danse Comme pour un anniversaire, réunir en cette seule édition la plupart de mes amis en danse qui ont accompagné Montpellier Danse ces dernières années : Emanuel Gat, Anne Teresa De Keersmaeker, Ohad Naharin, Sylvie Giron, Raimund Hoghe, Robyn Orlin, Fabrice Ramalingom, Mathilde Monnier, Mourad Merzouki, Bouchra Ouizguen et tous les autres… Sans oublier bien sûr les milliers d’amis qui, fidèles, nous font escorte : le public, le public, le public… Temps qui passe Imperceptiblement ou par à-coup brutal, le monde change autour de nous. Aussi, construire une quarantième édition de Montpellier Danse, alors qu’on aura été présent dès l’origine force au regard en arrière sans perdre de vue la perspective du futur. Déjà un bilan, et donc revoir comme dans un rêve l’histoire de la danse à Montpellier dans ces dernières décennies, ou simplement réaliser un numéro 40 entre À la mémoire de Lise Ott (1954-2019) les numéros 39 et 41 ? 10 Mes amis Revoir Comme pour signaler qu’un des secrets Le « revoir » s’impose vraiment, moins dans de la réussite de la danse à Montpellier, l’idée d’une rétrospective que poussé par ce n’est pas seulement la fidélité d’un la curiosité de la vie des œuvres. La danse immense public, pas seulement le soutien dialogue avec l’éphémère et donc avec le indéfectible de la Ville et de la Métropole de temps qui passe (et avec la mort ?). Aussi, Montpellier, mais aussi ce lien indispensable reprendre une œuvre de Dominique Bagouet entre ces deux structures, le festival et le de 1990, c’est vérifier trente ans de passés centre chorégraphique, l’une tournée vers la en l’absence de son créateur. Alors que création, l’autre vers les publics comme les retravailler une pièce de 2003 de Raimund deux faces d’une même réalité. Hoghe par son créateur lui-même, c’est sans doute lui redonner l’énergie d’une Méditerranée pour toujours nouvelle création. Une obsession : faire que Montpellier, place forte de la création chorégraphique, reste Même réalité au bord de la Méditerranée le phare qui Mesurer le temps des créations à l’aune de attire les artistes et leur assure soutien et celui du centre chorégraphique voisin et amitié dans leurs œuvres.