Universidad de Buenos Aires Facultad de Ciencias Sociales Carrera de Ciencias de la Comunicación Tesis de grado Música e identidad juvenil post año 2000: el indie en Buenos Aires. Tesista: Victoria Peña Boerio DNI: 31.522.380 E-mail: [email protected] Tel: 2063-0138 Cel: 15-3694-8914 Tutor: Lic. Daniel Salerno E-mail: [email protected] Cel: 15-6497-8068 Año 2010 Peña Boerio, Victoria Música e identidad juvenil post año 2000 : el indie en Buenos Aires / Victoria Peña Boerio. - 1a ed . - Ciudad Autónoma de Buenos Aires : Universidad de Buenos Aires. Carrera Ciencias de la Comunicación, 2018. Libro digital, PDF Archivo Digital: descarga ISBN 978-950-29-1739-9 1. Música. 2. Juventud. 3. Identidad. I. Título. CDD 780.7 La Carrera de Ciencias de la Comunicación no se responsabiliza de las opiniones vertidas por los autores de los trabajos publicados, ni de los eventuales litigios derivados del uso indebido de las imágenes, testimonios o entrevistas. Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial- SinDerivadas 2.5 Argentina (CC BY-NC-ND 2.5 AR) Agradecimientos Siguiendo el orden cronológico de los acontecimientos, en primer lugar quiero agradecer a María Graciela Rodríguez: en su seminario no sólo transmitió sus conocimientos sobre las técnicas de investigación sino su pasión por esta carrera. Fue ella quien me presentó a Pablo Semán a quien también agradezco enormemente por brindarme su confianza y experiencia al incluirme en su proyecto de investigación de la agencia PICT. Dicho trabajo de campo fue el germen de la presente tesina, así que sin él esto no hubiera sido posible. A mi tutor Daniel Salerno: gracias por tu constante dedicación, orientación y correcciones. En el orden lo afectivo quiero agradecer a todos mis amigos: a los de la facu, de inglés, del colegio, de danza y de la vida…. su apoyo incondicional y todo el ánimo que me dieron para encarar este proyecto fue vital para aquellos momentos en que la voluntad parecía extinguirse. A Diego, gracias por acompañarme en los recitales, por leer mis infinitas notas al pie, por bancarme los fines de semana de escritura, por escucharme, por retarme para que “me ponga las pilas”, por ser mi compañero. A mi familia: Clau por abrirme las puertas de tu casa en los intervalos eternos entre materias de la facu. A mi “hermanito” menor (próximamente politólogo) a quien admiro por su capacidad reflexiva y analítica y me brindó los más enriquecedores aportes. A mi papá por esperarme todas las noches con la comida lista y laburar de lunes a lunes para que yo llegue a ser Licenciada. A mi mamá que seguramente está en algún lugar viéndome, a vos por sobre todas las cosas, GRACIAS por ser mi guía en esta vida, aún desde el recuerdo. Índice Pág. Introducción ………………………………………………………………………….. 1 CAPITULO I: El indie nacional e internacional, una aproximación estética……. 5 I.1) El indie en el ámbito internacional: orígenes y corrientes…………………………… …………….. 5 I.2) Mientras tanto, qué pasaba en Buenos Aires………………………………………………………... 14 I.3) Ser indie en Argentina……………………………………………………….……………………. .. 16 I.4) El valor estético de la música y el rol de la crítica………………………………………………….. 35 I.5) ¿Movimiento, vanguardia o emergencia?............................................................................................ 37 CAPITULO II: Economía política del indie……………………………………….. 41 II.1) Discográficas indies y cultura de género: la independencia artística y la creatividad como valor… 41 II.2) Rentabilidad y diversidad……………………………………………….…….….………………… 43 II.3) El mercado discográfico: indie vs. major….….…….……………………………………………… 47 II.4) El indie y las nuevas tecnologías: una condición excluyente para su existencia………………….. 50 II.5) El disco como objeto de valor……………………………………………………………………… 52 II.6) La distribución y difusión………………………………………………………………………….. 55 II.7) Recapitulación……………………………………………………………...……………………… 59 CAPITULO III: El público indie……………………………………………………. 61 III.1) Identidad juvenil y clase social .…………………………………………………………………… 61 III.2) Trayectoria musical del público indie……………………………………….................................... 65 III.3) Formas de circulación de la música y redes de relaciones…………………………………………. 71 III.4) La música como capital simbólico: lo legítimo y lo ilegítimo……………………………………… 81 III.5) La apreciación musical……………………………………………………………………………… 92 III.6) Clasificaciones……………………………………………………………………………………… 94 III.7) A modo de conclusión preliminar………………………………………………………………….. 101 CAPÍTULO IV: Las presentaciones en vivo ………………………………….. 104 IV.1) La preferencia por la música “en vivo y en directo”………………………………………………. 105 IV.2) La producción de shows…………………………………………………………………………… 108 IV.3) El circuito de recitales ……………………………………………………….................................. 110 IV.4) El indie como política cultural……………………………………………………………………... 119 IV.5) El público en los conciertos……………………………………………………………………….. 121 IV.6) La música como actividad: baile y otros consumos ……………………………………………….. 124 IV.7) Dime donde te paras y te diré quién eres…………………………………………………………… 131 IV.8) Modelos corporales y estéticos…………………………………………………………………….. 133 IV.9) La puesta en escena ………………………………………………………………………………… 140 IV.10) La relación entre el público y los músicos………………………………………………………… 144 Conclusiones generales…………………………………………………………......... 149 Bibliografía…………………………………………………………………………… 154 Anexo………………………………………………………………………………….. 163 Música e identidad juvenil post año 2000: el indie en Buenos Aires. Porque el rock no sólo es música, no sólo es moda, ni la música sólo es rock, ni nos gusta tanto. Porque lo nuevo está por venir y no tiene nombre. “Carta al joven cantautor. A propósito de Bob Dylan”.1 Introducción La presente tesina se propone analizar la relación entre la música y los jóvenes, entendiendo que la música opera como mediador2 de la identidad. Como explica Feixa (1999): “La conciencia que manifiestan los actores de pertenecer a una misma generación se refleja en ‘acontecimientos generacionales’, lugares comunes, etiquetas y autocalificaciones”. En este sentido, se estudiará particularmente el caso del circuito musical “indie” surgido a partir del año 2000 en la ciudad de Buenos Aires y su área 1 Publicado en Revista La Mano nº 48. Marzo de 2008. 2 El concepto de “mediación” ha sido desarrollado por Martín Barbero (1987) como aquella instancia cultural “desde donde” el público de los medios de comunicación produce y se apropia del significado y del proceso de comunicación, “como ese ‘lugar’ desde el que es posible percibir y comprender la interacción entre el espacio de la producción y el de la recepción”. Desde este enfoque, el consumo cultural “no es sólo reproducción de fuerzas, sino también producción de sentidos: lugar de una lucha que no se agota en la posesión de los objetos, pues pasa aún más decisivamente por los usos que les dan forma social y en los que se inscriben demandas y dispositivos de acción que provienen de diferentes competencias culturales”. De este modo, la música, formando parte de la industria cultural tal como los medios de comunicación, opera como una instancia donde los jóvenes construyen su identidad, y en este sentido, es “mediador” de la identidad generacional. metropolitana conformado por personas de clase media, generalmente con nivel de estudio universitario, de entre 20 y 35 años. De este modo, el objetivo general de la investigación es describir el circuito indie local, privilegiando el rol de la música como mediador en la identidad juvenil. Se comienza a hablar de las culturas juveniles en torno a la música popular3 tras la Segunda Guerra Mundial, en primer lugar en Estados Unidos, siendo el rock el género musical más representativo de este proceso histórico, tal como plantea Urresti (2002). Frith (1996) retoma al etnomusicólogo Waterman en su idea de que la música no sólo cumple el papel de representación de la identidad sino que también es “un factor potencialmente constitutivo en la configuración de los valores culturales y la interacción social”. Para Frith los grupos sociales sólo se reconocen a sí mismos como tales por medio de la actividad cultural, en este caso la música. Según estos planteos la música deja de ser una mera forma de expresar ideas, para ser una forma de vivirlas. Coincido con Stuart Hall (2003: 18) en que “las identidades se construyen a través de la diferencia”, de la relación con el Otro, por esta razón estudiaré cómo se ubica el indie con respecto a otras manifestaciones musicales juveniles y cómo estos jóvenes se diferencian de sus pares construyendo una relación “nosotros-ellos”. El circuito indie4 local está conformado por bandas y solistas cuyos integrantes tiene entre 21 y 35 y comenzaron a tocar a partir del año 2000. Los atributos generales de estos artistas son proponer la “no masividad” como un valor agregado, firmar contratos con sellos independientes (de reciente fundación), elegir los mismos lugares para la performance en vivo y organizar fechas en conjunto y un uso intensivo de las nuevas 3 Para el caso de Inglaterra ver al respecto, Bikers, Beatnicks, Hippies, etc. (Hall, 1977); después en el Reino Unido: Teddy Boys, Mods, Rockers, Skin-Heads, Punks, entre otras (Hebdige, 1979). 4 La categoría “indie” remite a la condición independiente de los músicos en cuanto a la producción y distribución de sus obras. El término proviene de los Estados Unidos, como abreviatura de “independent music” para describir la independencia con respecto a las grandes compañías discográficas. Aunque refiere a la relación con la industria