Zeitgenössische Musik in fieLD N*tes

2017 Sep – Sept

www.inm-berlin.de Okt17 www.facebook.com/initiative.berlin Getragen von der inm—initiative neue musik berlin e.V. #FieldNotesBerlin Monat der zeitgenössischen Musik 1.–30. Editorial 1 Leitartikel: Monat der zeitgenössischen Musik 2 Kurznachrichten 4 field notespräsentiert: Perspektivwechsel mit Rebecca Saunders und Ed Atkins 5 Feldfund 6 Pfade durch den Monat der zeitgenössischen Musik 12 Festival-Portrait: Kontakte 14 Offenes Format 16 Ensemble-Portrait: Ensemble Zafraan 18 Zu Gast in Berlin 22 Veranstaltungskalender 27 Im Radio: We Just Met 45 Post 46 Veranstaltungsorte 48 EDITORIAL

Das field notes Team leitet Sie mit persönlichen Empfehlungen durch den Monat der zeitgenössischen Musik in Berlin.

Liebe Zeitgenossen, endlich ist die Sommerpause vorbei und wir beginnen die neue Saison mit einem überbordenden September, ganz im Zeichen der aktuellen Musik. Durch den von field notes zum ersten Mal veranstalteten Monat der zeitgenössischen Musik rücken die hohe Dichte und die künstlerische Qualität der Veranstaltungen verstärkt in den Fokus. Wir freuen uns ganz besonders, mit dieser Ausgabe nicht nur einen, sondern eine ganze Reihe an Entdeckungspfaden durch die Szene anzubieten. Die Freie Szene der zeitgenössischen Musik in Berlin ist in ständiger Bewegung, gleichermaßen rastloser Inkubator und Experimentierfeld für die unterschiedlichsten aktuellen Strömun- gen. Dafür ist die Berliner Szene weltweit bekannt und berühmt und zieht permanent internationales Publikum in die Hauptstadt – der Monat der zeitgenössischen Musik zeigt in seiner großen Stilvielfalt eindrucksvoll, warum die Berliner Szene ein Maßstab ist. Ohne an dieser Stelle bereits zu viel zu verraten, wollen wir auf ein paar ausgesuchte Höhepunkte des Programms hinweisen: Eröffnet wird der Monat am 1. September vom Berliner ensemble mosaik im Heimathafen Neukölln, der sich mittlerweile zum Heimathafen der zeitgenössischen Musik entwickelt hat. Bei der zweiten Ausgabe des Perspektivwechsels sprechen am 10. September die Komponistin Rebecca Saunders und der Videokünstler Ed Atkins über die Musikalität von Sprache in ihrem jeweiligen künstlerischen Schaffen. Am 16. September feiert field notes Bergfest im ACUD. Die Elektroniker von Hacklander \ Hatam und Giovanni Civitenga sorgen dafür, dass nicht nur gehört, sondern vor allem auch getanzt werden kann. Der Monat der zeitgenössischen Musik endet mit einem Doppelabschluss: Das Ensemble KNM Berlin präsentiert am 30. September den letzten Teil seiner vierteiligen Reihe »Die Welt nach Tiepolo« von Hugues Dufourt im Radialsystem V. Am selben Abend feiern Zafraan und Phønix16 den 100. Geburtstag des Lyrikers und Romanciers Johannes Bobrowski in der Christo- phorus-Kirche.

Viel Vergnügen wünschen

Lisa Benjes, Leiterin der field notes Kampagne Patrick Klingenschmitt, Geschäftsführer der inm – initiative neue musik berlin e.V.

1 LEITARTIKEL

Monat der zeitgenössischen Musik

… Akusmatik · Ambient · Avantgarde · Drone · Echtzeitmusik · Elektronik · Experimentelle Musik · Field Recording ·* Filmmusik · Gesprächskonzert · Impro- visation · Installation · Instrumental · Kammermusik · Klangkunst · Kompo- nierte Musik · Konzeptualismus · Maximalismus · Minimalismus · Musik- theater · Neue Diesseitigkeit · Neue Einfachheit · Noise · Oper · Orgelmusik · Performance · Radiokunst · Reduktio- nismus · Serialismus · Site-Specific · Soundwalks · Spektralismus · Sinfonik · Vokalmusik …

2 MONAT DER ZEITGENÖSSISCHEN MUSIK

Vom 1. bis 30. September 2017 präsentiert field notesden ersten Monat der zeitgenössischen Musik: An zahlreichen Bühnen und Spielorten in der ganzen Stadt können Arbeiten und künst­ lerische Positionen Berliner Künstler*innen und Ensembles mit Konzerten, Performances, öffentlichen Proben, Workshops, Klanginstallationen und Diskursveranstaltungen entdeckt werden. Zeitgenössisches präsentieren auch die großen Konzert­ häuser, von der Philharmonie über den -Saal bis hin zur Deutschen Oper, aber das Zuhause des Neuen sind die freien Spielstätten, etwa das Spektrum, das ausland oder das explo­ ratorium. Berlin bietet damit einen Fundus, durch den die neue Musik in all ihren Spielarten erlebt werden kann. Aber nicht nur das: Die Stadt selbst lässt sich durch ihre unterschiedlichsten Spiel- stätten neu entdecken. Neben den in Berlin ansässigen Ensembles, Musikern und Performern wie u.a. das ensemble mosaik, das Ensemble Adapter, das Zafraan Ensemble oder das Solistenensemble Phønix16 sind im September auch wahrhafte Musiklegenden in Berlin zu Gast, darunter der Schlagzeuger Louis Moholo-Moholo. Das Musikfest Berlin bringt uns gleich vier international renom- mierte Orchester mit zeitgenössischem Programm: das Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam, MusicAeterna sowie das und das SWR Symphonieorchester. Im Rahmen des Monats finden außerdem zahlreiche Festivals statt wie das Musikfest der Berliner Festspiele, Kontakte der Aka­ demie der Künste, das Internationale Klangkunstfest Berlin oder die pyramidale. Um Ihnen die Qual der Wahl abzunehmen, haben Vertreter der Szene mögliche Pfade nach thematischen Gesichtspunkten für Sie zusammengestellt, die Sie durch das Programm leiten können. Die Composer-Performerin Andrea Neumann hat die spannendsten Veranstaltung der experimentellen Musik aufge- spürt. Markus Steffens und Carsten Seiffarth von den singuhr – projekten haben als Klangkunstexperten eine Reihe an Klang­ installationen empfohlen. Farahnaz Hatam gibt Hinweise auf die interessantesten Konzerte im Bereich elektronischer Musik *und Sebastian Hanusa, Dramaturg an der Deutschen Oper, verriet uns seine Favoriten im Bereich Oper und Musiktheater. (ab Seite 12) Michael und Phil der BCR-Radiosendung We Just Met begleiten den Monat der zeitgenössischen Musik und stellen jeden Donnerstag von 12 bis 13 Uhr Veranstaltungen vor, die sie als besonders sehens- bzw. hörenswert erachten und laden Gäste zum Gespräch ein. (Seite 45) field notes erkundet, beobachtet und dokumentiert aktuelle Entwicklungen der Berliner Szene der zeitgenössischen Musik und bietet einen Überblick über die Veranstaltungsvielfalt.

Mehr Informationen gibt es unter: www.inm-berlin.de Das field notes Magazin und den facebook.com/initiative.berlin Newsletter können Sie kostenlos auf #FieldNotesBerlin der Website abonnieren. 3 KURZNACHRICHTEN

MITGLIED WERDEN gegründet wurde, verliert seine Die inm ist nicht nur Förder-­­ Räumlichkeiten. Nachdem die ­­in­stitution, sondern auch Immobilie von schwedischen In Interessenvertretung der Freien vestoren übernommen wurde, Szene der zeitgenössischen stehen nun Mietsteigerungen an, Musik in Berlin. Sie ist basis­ die der Projektraum nicht zahlen demokratisch organisiert, alle kann. Vom 29. August bis zum zwei Jahre haben die Mitglieder 29. September kann die 12. und die Gelegenheit, den Vorstand letzte Ausstellung besucht und die Jury zu wählen und werden, die sich dem Œuvre des damit maßgeblich den politischen französischen Autors, Künstlers Prozess mitzugestalten. Die und Philosophen Isidore Isou nächste Wahlsitzung findet am widmet. 13. September 2017 im Vivaldi- saal statt. Wer Lust hat mitzu- DEUTSCHE OPER – reden und die Szene mitzuge- ERÖFFNUNGSFEST­ stalten, hat noch bis zu diesem 2017 / 2018 Datum die Möglichkeit, Mitglied Die Deutsche Oper Berlin und der inm zu werden. das Staatsballett Berlin laden (Kontakt: [email protected] / am 3. September ab 14 Uhr zur 030 24 24 534) Spielzeiteröffnung 2017 / 2018 ein. Eine Technikshow zeigt, was KLANGWERKSTATT BERLIN mit der neuen Bühnenmaschi­ FÄLLT AUS nerie alles möglich ist. In den Die Klangwerkstatt Berlin wurde Foyers können Kostüme anpro- in diesem Jahr von mehreren biert werden und die Ballett­ Förderstellen nicht gefördert. säle sind für öffentliche Proben Zum ersten Mal in der 28-jähri- mit den Tänzern des Staats­ gen Geschichte des Festivals balletts zugänglich. Der Gebäude­ sind die Organisatoren gezwun- komplex an der Bismarck­straße gen, die diesjährige Veranstal- wird zum offenen Haus – und tung abzusagen. In Berlin auch Räume, die sonst für existiert keine institutionelle Publikum verschlossen bleiben, Förderung für Festivals und werden zu Schauplätzen von Reihen, d.h. jeder Festivaljahr- Workshops, Konzerten, Mini- gang wird durch die Projekt­ opern, Filmvorführungen und förderung formal als singuläres ­Instrumentenvorstellungen. Projekt betrachtet. Der vorlie- field notes ist mit einem eige- gende Fall zeigt, dass eine nen Stand mit von der Partie Anpassung des Fördersystems und hält einige Überraschungen an die Bedürfnisse der Freien bereit. Szene erforderlich ist, um Konti- nuität zu gewährleisten und FÖRDERUNGEN UND gewachsene Strukturen zu unter- ANTRAGSFRISTEN IM stützen. HERBST • 1. September 2017: Musikfonds AVANTGARDE UND • 15. September 2017: Ernst von GENTRIFIZIERUNG­ Siemens Musikstiftung Der Projektraum La Plaque • 29. September 2017: Haupt- Tournante, der 2014 von dem stadtkulturfonds französischen Komponisten • 10. Oktober 2017: Initiative Frédéric Acquaviva und der Musik gGmbH englischen Mezzosopranistin • 15. Oktober 2017: inm – initiative Loré Lixenberg in Neukölln neue musik berlin e.V. 4 PERSPEKTIVWECHSEL field notes präsentiert: Künstlergespräch mit Rebecca Saunders und Ed Atkins

Im Anschluss an das Matineekonzert des Ensemble Musikfabrik mit Solowerken u.a. von Georges Aperghis, Liza Lim, Enno Poppe und Rebecca Saunders laden das Musikfest Berlin der Berliner Festspiele und field notes zum Gespräch in der Reihe »Perspek- tivwechsel«. Bei dem Künstlergespräch sprechen die Komponistin Rebecca Saunders und der Bildende Künstler Ed Atkins über die Verwen- dung von Stimme, Sprache, das gesprochene bzw. das gesungene Wort und Text in ihren künstlerischen Arbeiten.

Rebecca Saunders (*1967, London) ist eine der führenden Kom- ponistinnen der Gegenwart. Ihr besonderes Interesse gilt der Beziehung von Klang und architektonischem Raum. Mit »Skin« (UA 2016 bei den Donaueschinger Musiktagen), als erstem Werk in einer Reihe von Kompositionen mit Sopran, intensivierte sie ihre Auseinandersetzung mit Text und der menschlichen Stimme als Instrument. Eine Arbeit, die sie mit ihrem neusten Werk für Sopran und »spatialised ensemble« nach dem Monolog der Molly Bloom aus »Ulysses« von James Joyce im Rahmen des Musik- fest Berlin fortführt.

Ed Atkins (* 1982, London) gilt als ambivalenter Vertreter einer Künstlergeneration, die fundamentale Veränderungen der (Selbst-)- Wahrnehmung in Hinblick auf rasante Entwicklungen und zunehmende Allgegenwärtigkeit der digitalen Medien kritisch hinterfragt. Atkins ist insbesondere für seine großangelegten Videoarbeiten bekannt, die esoterische Monologe, Karaoke und groteske Soundscapes mit computergenerierten 3D-Anima- tionen verbinden. Sein neues Projekt »Old Food« ist ab Ende September im Martin-Gropius-Bau der Berliner Festspiele im Rahmen von Immersion zu sehen. Eine Sammlung von Atkins Schriften »A Primer for Cadavers« wurde letztes Jahr bei Fitzcarraldo Editions veröffentlicht.

→ Philharmonie, Kammermusiksaal Sonntag, 10. September, 14.30 Uhr (Moderation: Bastian Zimmermann) 5 FELDFUND

Progetto Positano. Portraitkonzert Johan Svensson und Michael Beil

Das ensemble mosaik eröffnet den Monat der zeitgenössischen Musik mit einem konzertanten Ensemble Adapter: CD-Release Doppelportrait von Johan Konzert »Chamber Works« Svensson und Michael Beil. Der Entdeckungen und Rätselhaftes schwedische Nachwuchskom- in der Musik von Franco Donatoni ponist Johan Svensson konnte während eines einmonatigen Das Ensemble Adapter feiert Arbeitsstipendiums der Ernst Franco Donatonis 90. Geburtstag von Siemens Musikstiftung mit der Veröffentlichung der CD in der Villa von Wilhelm Kempff »Chamber Works« und einem eine abendfüllende mehrteilige dazugehörigen Release Konzert. Arbeit weiterentwickeln. Bei Zu hören ist Donatonis kraft­volle dem Eröffnungskonzert präsen- Solo- und Kammermusik aus tiert das ensemble mosaik die den 70er und 80er Jahren. Mit Uraufführung des vollständigen »Marches«, »Nidi«, »Clair« Zyklus »ampèrian loops 1–3«. und »Small« ist eine besondere Komplementiert wird das Art von Hybridgestalt entstanden: Konzert durch Kompositionen Drei zunächst vollständig von Michael Beil, mit dem das autarke Soli sind nachträglich – Ensemble seit seiner Gründung durch gezieltes Kopieren und eine enge Zusammenarbeit Neu-­Zusammenfügen – zu einer verbindet. Sinneinheit verwachsen. Anstatt obsessiv nach Nie-Gehörtem Johan Svensson: »ampérian loops – part I« (2013), »ampérian loops – zu suchen, hat Donatoni seine part II« (2015), »ampérian loops – eigene Musik dekonstruiert und part III« (2017, UA) neu komponiert. Michael Beil: »swap« (2015), »key jack« (2017), »exit to enter« (2013) Franco Donatoni: »Marches« (1979) Due pezzi per arpa, »Nidi« (1979) ensemble mosaik Due pezzi per ottavino, »Clair« (1980) Bettina Junge (Flöte), Simon Strasser Due pezzi per clarinetto, »Small« (Oboe), Christian Vogel (Klarinette), (1981) per ottavino, clarinetto e arpa Roland Neffe (Schlagzeug), Ernst Surberg (Klavier), Chatschatur Kanajan → ExRotaprint (Violine), Karen Lorenz (Viola), Niklas 07.09.2017, 20.30 Uhr Seidl (Cello), Enno Poppe (Leitung), Arne Vierck (Klangregie)

→ Heimathafen (Saalbau Neukölln) 01.09.2017, 20 Uhr

6 FELDFUND

bend / break solo festival

Mit dem zweitägigen bend / break solo festival stellt bie­gungen im Kontraklang präsentiert: ausland Künstlerinnen verschie- LUX:NM dener Stilrichtungen vor: Makiko Kanada / Deutschland – Nishikaze verbindet live gespiel- Zwischen Installation, tes und verstärktes Clavichord Performance und Musik mit weiteren auf dem Instrument erzeugten Klängen per Zuspiel. Seit vielen Jahren arbeitet das Die Vokalmusik von Agnes Ensemble LUX:NM intensiv mit Hvizdalek schließt an die Tradi- dem in Berlin lebenden, kanadi- tionen konkreter Poesie an. schen Komponisten Jef Chippewa Die Komponistin Charo Calvo zusammen. Neue Werke von interpretiert eines ihrer akusma- Jef Chippewa und Anthony Tan, tischen Werke mit Sprachele- sowie eine Komposition der in menten und narrativ-emotionalen Kanada­ geborenen Komponistin Gehalten. Die Pianistin Kaja Annesley Black bilden einen Draksler bewegt sich zwischen Kanada-Schwerpunkt in diesem Jazz, Neuer Musik und Musik Programm. Ein weiterer inhalt­ des Balkans. Den zweiten Abend licher Schwerpunkt dieses Abends eröffnet Sylvia Bruckner am ist der performative Ansatz, für präparierten Flügel. Die Vokal- den die Werke von Jef Chippewa performerin Audrey Chen und Brigitta Muntendorf stehen. verfügt über eine enorm breite Das klanggewaltige Stück Palette an Ausdrucksformen »Journal«, das Sarah Nemtsov und Gesangstechniken. Silke 2015 für LUX:NM schrieb, darf in Eberhard ist überwiegend diesem Rahmen nicht fehlen. in Gruppen des freieren Jazz zu hören, hat aber auch als Solistin Ensemble LUX:NM eine prägnante Artikulation Jef Chippewa: »Neues Werk« (UA) auf ihrem Saxofon entwickelt. Annesley Black: »a piece that is Charlotte Hug, Bratschistin, a size that is recognised as not a size but a piece« Vokalistin und Zeichnerin, Antonis Anissegos: »It Is What It Is beschließt das Festival mit der # 1« (UA) Übersetzung von Klangvor­ Anthony Tan: »On the Sensations of Tone III« (UA) stellungen in Zeichnungen und Brigitta Muntendorf: »Yes Master« wieder zurück. Sarah Nemtsov: »Journal« • Makiko Nishikaze • Agnes Hvizdalek → Heimathafen Neukölln • Charo Calvo • Kaja Draksler 10.09.2017, 20 Uhr • Sylvia Bruckner • Audrey Chen • Silke Eberhard • Charlotte Hug

→ ausland 14.–15.09.2017, jeweils ab 21 Uhr 7 FELDFUND

Internationales Klangkunstfest Berlin 2017 Festival aktueller klingender Kunst – Kulturaustausch:: Hacklander \ Hatam + Giovanni Cultural Exchange Civitenga (S K Y A P N E A / NTS) Monat der zeitgenössischen Das Avantgarde-Festival unter- Musik – Bergfest sucht mit Konzerten, Ausstel- lungen, Soundwalks und einem Für das Bergfest des Monats Symposium thematisch aus­ der zeitgenössischen Musik hat gewählte Areale zwischen den das ACUD ein spannendes etablierten Kunstformen Programm zusammengestellt, und Gattungen der klingenden bei dem nicht nur gehört, Kunst. Dieses Jahr geht es sondern auch getanzt werden darüber hinaus um kulturelle kann: Hacklander \ Hatam ist ein Wurzeln ausgewählter, in Berlin Drum- und Elektronik-Duo von aktiver Künstler*innen und Colin Hacklander und Farahnaz deren Einfluss auf ihre Arbeiten. Hatam. Ihr Interesse gilt rhyth- Neben zahlreichen Uraufführun- mischer Stabilität und ihre gen und Weltpremieren ist ein Abwesenheit, der Tiefe radikaler Auftritt des Intercultural Music Material-Heteronomie im Pool geplant, ein gerade gegrün- zeitgenössischen Kapitalismus detes, internationales Improvisa- und der Natur unserer Konditio- tions-Orchester in Kooperation nierung. Sie verstehen Ton als mit dem exploratorium berlin. plastisches Material und Klang Für das Festival entstehen 17 als Medium für Ideen: digitale neue Werke, bei denen Künstler*- Klangsynthese mit SuperCollider. innen ihre jeweilige kulturelle Abgelöst werden sie am spä­te­ Herkunft reflektieren und sie ren am Abend von Giovanni bewusst in die Werke einfließen Civitenga. Er ist der Kopf hinter lassen. dem Berliner Label S K Y A P N E A und der gleichnamigen Radio- Das vollständige Festivalprogramm finden Sie im Kalendarium ab sendung auf NTS, in der er Seite 27. regelmäßig Gäste einlädt und mit ihnen Visionen eines ein- → Bibliothek am Luisenbad 14.–17.09.2017 dringlichen Sounds verbreitet. • Hacklander \ Hatam • Giovanni Civitenga

→ ACUD 16.09.2017, 21 Uhr

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FrauVonDa – Taximusic Im Rahmen der Konzertreihe »running,out;of:words # 3« L’invisible – Das Musiktheater »Taximusic« Trilogie lyrique erzählt Erlebnisse von fünf nach Maurice Maeterlinck Berliner Taxifahrern unterschied­- + Opernwerkstatt licher Herkunft anhand von fünf Kompositionen. In episoden­ Nach einer schweren Geburt haften Erzählungen wird der liegt die Mutter noch wochen- Frage nachgegangen, inwiefern lang im Kindbett und verstirbt kulturelle Herkunft, individuelle schließlich an den Folgen. Schicksale und subjektive »Der Eindringling« ist eines von Wahrnehmungsgeographien den drei Kurzdramen des belgischen Blick auf eine Stadt prägen. Die Symbolisten Maurice Maeter- Nationalitäten der Taxifahrer linck, die zusammen mit »Interi- korrespondieren mit denen der eur« und »Tintagiles Tod« zum fünf in Berlin lebenden Kom­ Libretto von Aribert Reimanns ponist*innen Amen Feizabadi neuer Oper »L’invisible« verbun- (Iran), Amir Sphilman (Israel), den wurden. Es sind Variationen Eleftherios Veniadis (Griechen- über die Unausweichlichkeit land), Hasan Togrulca (Türkei) des Todes und die Hilflosigkeit und Sarah Nemtsov (Deutsch- der Menschen, ihm zu begegnen. land). Die kompositorischen Knapp zwei Wochen vor der Miniaturen verbinden traditionelle Premiere lädt die Deutsche Klänge und Gesangstechniken Oper zum Besuch einer Bühnen- mit dem erweiterten Klangspek- Orchesterprobe ein. Dort kann trum der zeitgenössischen das Orchester der Deutschen Musik und der abendländischen­ Oper Berlin unter Leitung des Gesangstechnik des Belcanto, Dirigenten Donald Runnicles bei sodass die kulturelle Herkunft der Arbeit mit den Solisten und der aktuelle Lebensort des Hauses erlebt werden. Im der Fahrer klanglich verknüpft anschließenden Gespräch werden. berichten Komponist Aribert Reimann und das Regieteam um Claudia van Hasselt (Sopran) Ensemble LUX:NM: Silke Lange Vasily Barkhatov von der Pro- (Akkorden), Ruth Velten (Saxophon) benarbeit. Lotte Greschik (Regie) Thomas Kühn (Video) Donald Runnicles (Musikalische Leitung), Vasily Barkhatov Mit Uraufführungen von Sarah (Inszenierung), Sebastian Hanusa Nemtsov, Eleftherios Veniadis, Amen und Jörg Königsdorf (Dramaturgie) Feizabadi, Amir Sphilman, Hasan Togrulca. → Deutsche Oper 27.09.2017, 18.30 Uhr – Opernwerkstatt → Acker Stadt Palast 08.10.2017 – Uraufführung 22.–23.09.2017, jeweils 20 Uhr 18., 22., 25., 31.10.2017 – Vorstellungen 9 FELDFUND

pyramidale # 16 Festival für Neue Musik und interdisziplinäre Kunstaktionen in Berlin Marzahn-Hellersdorf – kultivieren & verwildern 2

Im Zentrum der pyramidale steht ein multimedialer Musik- Louis Moholo-Moholo & theater-Abend mit dem Thema Keith Tippett – 2 comrades Natur – Mensch – Kunst. Kom- Konzertreihe Improvisation ponist*innen aus vier Herkunfts- International ländern werden in ihren neuen Werken eigene Perspektiven Der Schlagzeuger Louis Moholo- innerhalb dieses Themenfelds Moholo gilt als Ikone der entwickeln: Annesley Black südafrikanischen wie auch der (Kanada), Samir Odeh-Tamimi europäischen Jazz-Szene. Er (Israel / Palästina), Susanne begann seine Karriere bei der Stelzenbach (Deutschland) und legendären Free Jazz Band The Kaj Duncan David (Dänemark). Blue Notes, mit der er 1964 Realisiert werden die Werke vor den Repressionen des süd- vom ensemble mosaik und afrikanischen Apartheidregimes Gästen in der Regie von Matthias floh. In diese Zeit fällt seine Rebstock. Das Programm des Bekanntschaft mit dem Pianisten Festivals umfasst darüber Keith Tippett, der sich zu einem hinaus eine Videoperformance, der bedeutendsten Pianisten ein Kammerkonzert mit dem der britischen Jazz-Szene, aber Ensemble Good Mori (Korea), auch der zeitgenössischen Solorecitals sowie eine litera- Musik entwickelte. Als Improvi- risch-musikalische Konzert­ sations-Duo- feierten sie 1980 performance in der Straßenbahn. in Berlin einen legendär gewor- Das vollständige Programm finden denen Auftritt, der unter dem Sie im Kalendarium ab Seite 27. Titel »No Gossip« auch als LP vorliegt. → Freizeitforum Marzahn / Sonder- fahrt BVG / Ausstellungszentrum Louis Moholo-Moholo (Schlagzeug, Pyramide / UdK Perkussion) 29.09.–07.10.2017 Keith Tippett (Klavier)

→ exploratorium berlin 28.09.2017, 20 Uhr

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Sonifikation – Klingende Datenströme Festival der Berliner Gesellschaft für Neue Musik

Die Welt nach Tiepolo – Wie klingt ein Pulsar? Wie klingt Ensemble KNM Berlin & friends es, wenn nachts das menschliche Afrika Gehirn träumt? Wie klingt es, wenn der New Yorker Gitarrist Das Ensemble KNM Berlin lädt Hans Tammen auf der Bühne zum Abschlusskonzert des live mit seiner Endangered Guitar Monats der zeitgenössischen die Daten seiner DNA sonifi- Musik ins Radialsystem V ein, ziert? In Lecture-Performances wo es den letzten Teil der werden Wetterszenarien zum vierteiligen Reihe »Die Welt Klingen gebracht, im Konzert ein nach Tiepolo – Ensemble KNM Schweizer Alpenpanorama in Berlin & Friends« präsentiert. eine Klanglandschaft verwandelt. In den Jahren 1752 / 1753 malte Das Festival präsentiert Werke Giovanni Battista Tiepolo für die namhafter Künstler wie Alvin Würzburgische Residenz eines Lucier, die im Umfeld der Soni- der größten Kunstwerke des fikation angesiedelt sind. In Abendlandes. Auf dem Decken- Konzerten, Klanginstallationen, fresko stellte er die vier damals Tanzperformances, Diskursver- bekannten Kontinente Amerika, anstaltungen, in einer Soundbar Europa, Asien und Afrika dar. sowie in der Radioreihe »Sonari- Den französischen Komponisten sationen« vom Deutschlandfunk und Philosophen Hugues Dufourt Kultur erleben die Besucher inspirierte Tiepolos Fries zu ein breites, genreübergreifendes einem Zyklus aus vier Komposi- Spektrum konkreter Beispiele tionen, die sich je einem Konti- aus der aktuellen Sonifikations- nent widmen und im Zentrum szene mit fünf Klanginstallatio- der Konzerte stehen. nen. Für besondere Überra- schungen sorgen zwei Konzerte Hugues Dufourt: »L’Afrique d’après Tiepolo« des Quartetts mit Ur- Kevin Volans: »Akrodha« aufführungen von Kompositions­ Lars Petter Hagen: »Johannesburg aufträgen für Streichquartett, Hymns« Georges Aperghis: »Triangle carré« Performance und Objekte aus Traditionelle Musik aus Uganda der Clubszene an der Schnitt- stelle von E- und U-Musik. Jonathan Berman (Dirigent) / Eklekto Geneva Percussion Center / → Villa Elisabeth KNM Berlin 27.–29.10.2017 → Radialsystem V 30.09.2017, 20 Uhr (18.30 Uhr Einführung: Martina Seeber im Gespräch mit Georges Aperghis) 11 PFADE DURCH DEN MONAT DER ZEITGENÖSSISCHEN MUSIK

Für den Monat der zeitgenössischen Musik haben Vertreter der Szene Pfade nach thematischen Schwerpunkten für Sie zusammengestellt.

Experimentelle Klangkunst

Musik Markus Steffens und Carsten Seiffarth leiten gemeinsam Andrea Neumann arbeitet als die singuhr – projekte, die Musikerin und Komponistin die Entwicklung von Klangkunst in den Bereichen Neuer und auf unterschiedlichen Ebenen Experimenteller Musik in Berlin. vorantreibt. Sie gestalten Seit 2000 ist sie Mitorganisato- diese gemeinsam mit Künstlern, rin der Reihe Labor Sonor für Wissenschaftlern und Ver­ Experimentelle Musik, Film und mittlern. Performance. • Mi, 06.09.2017, 19 Uhr | Halle • Do, 14.09.2017, 21 Uhr | am Berghain | Eröffnung: ausland | »bend / break solo Klanginstallation DUST von festival« mit Makiko Nishikaze, Katarzyna Krakowiak Agnes Hvizdalek, Charo Calvo • Do, 14.09.2017, 20 Uhr | und Kaja Draksler exploratorium | Räume – eine • Mo, 18.09.2017, 21 Uhr | Performative Installation Kunsthaus KuLe | Labor • Mo, 18.09.2017, 21 Uhr | Sonor: Joseph Kudirka, Julia Kunsthaus Kule | Labor Sonor: Reidy, Andrea Neumann Joseph Kudirka, Julia Reidy, • Di, 19.09.2017, 20.30 Uhr | Andrea Neumann BKA, Unerhörte Musik: The • Fr, 22.–So, 24.09.2017 | Augmented Piano – Audio- Projektraum Spektrum | Visuelle Klaviermusik kanadi- Klang-Raum-Skulptur scher Komponistinnen • Do, 28.09.2017, 17.30 Uhr | • Sa, 23.09.2017, 20 Uhr | Acker AdK, Hanseatenweg| Festival­ Stadt Palast | Taximusic eröffnung »Kontakte« mit • Sa, 30.09.2017, 22.30 Uhr | Klanginstallationen u.a. AdK, Hanseatenweg | Heroines von Hans Peter Kuhn und Of Sound Editions / Kontakte’17 Martin Riches

12 PFADE DURCH DEN MONAT DER ZEITGENÖSSISCHEN MUSIK

Elektronische Musik Musiktheater /

Farahnaz Hatam ist eine Berliner Oper / Konzert Komponistin und Musikerin im Bereich der elektronischen Sebastian Hanusa ist Drama- Musik. Sie verwendet Super- turg an der Deutschen Oper Collider und tritt im Duo Berlin und arbeitet darüber hi- Hacklander \ Hatam und bald naus freiberuflich als Komponist mit ihrem Projekt Labour auf. und Publizist, letzteres mit dem 2008 gründete sie das N. K. Schwerpunkt Neue Musik und Projekt, einen Raum für Avant- Zeitgenössisches Musik­theater. garde und experimentelle Kunst. • So, 10.09.2017, 20 Uhr | • Mi, 27.–Sa, 30.09.2017, täglich Heimathafen Neukölln | von 10–13 Uhr | AdK, Hanse- »Kontraklang« mit Ensemble atenweg­ | Share Control, Share LUX:NM Influence (Workshop) • So, 17.09.2017, 11 Uhr | • Mo, 18.09.2017, 21 Uhr | Konzerthaus Berlin | Konzert- Kunsthaus Kule | Labor Sonor: matinée mit dem Gyeonggi Joseph Kudirka, Julia Reidy, Philharmonic Orchestra und Andrea Neumann einem Programm mit Musik • Fr. 15.09.2017, 21 Uhr | ausland | von Isang Yun – stellvertretend »bend / break solo festival« für eine ganze Reihe von mit Sylvia Bruckner, Audrey Konzerten aus Anlass des Chen, Silke Eberhard und 100. Geburts­tages von Isang Yun Charlotte Hug • Fr, 22.09.2017, 20 Uhr | • Do, 14.09.2017, 20 Uhr | Ackerstadtpalast | KulturRaum Zwingli-Kirche Taximusic – Musiktheater e.V. | Audiovisionen – Robyn • So, 24.09.2017, 16 Uhr | Schulkowsky + Gebrüder Komische Oper | »Die Bremer Teichmann Stadtmusikanten« • Fr, 15.09.2017, 20.30 Uhr | • Fr, 29.09.2017, 19 Uhr | Freizeit­ Bibliothek am Luisenbad | forum Marzahn | Eröffnungs- Internationales Klangkunstfest konzert der »Pyramidale • Sa, 16.09.2017, 21 Uhr | # 16« Musiktheater mit dem ACUD | Hacklander \ Hatam ensemble mosaik 13 FESTIVAL-PORTRAIT

Kontakte’17 Internationales Festival für elektronische Musik und Klangkunst

Mit Kontakte stellt das Studio für Elektroakustische Musik der Akademie der Künste, in Zusammenarbeit mit der DEGEM, dem DAAD und den Hochschulen UdK, TU und HfM Berlin u.a., aktuelle internationale Positionen elektroakustischer Musik und Klangkunst vor. Das Festival vereint Uraufführungen mit Werken der klassischen Avantgarde und bespielt an vier Tagen mit Konzerten, Klanginstallationen, Künstlergesprächen und Workshops das gesamte Akademie-Gebäude am Hanseatenweg. Kontakte’17 widmet sich mit einem Programmschwerpunkt Hermann Scherchens Elektroakustischem Experimentalstudio in Gravesano. Das 1954 gegründete Studio war mit seinem inter- disziplinären Ansatz einzigartig und entwickelte sich zu einem der renommiertesten Treffpunkte für Pioniere der elektroakusti- schen Musik aus aller Welt. Anstelle einer klassischen Retrospektive zielt der Programm- schwerpunkt darauf, Scherchens Ideen, Entwicklungen, Publikatio­ nen und Aufnahmen als Ausgangsmaterial und Referenzpunkt aktueller Positionen heranzuziehen. Neue Werke u.a. von Wolfgang Heiniger, Christina Kubisch, José María Sánchez Verdú werden entstehen, in denen sowohl Klangmaterial aus dem Hermann- Scherchen-Archiv der Akademie der Künste als auch Scherchens 14 FESTIVAL-PORTRAIT

Ideen als kreativer Startschuss aufgefasst werden. Ein Highlight des Festivals ist die öffentliche Präsentation der in Gravesano entwickelten rotierenden Lautsprecherkugel. Mit namhaften Komponisten und Klangkünstlern wie Bernhard Leitner, Olga Neuwirth, Enno Poppe oder José Manuel Berenguer und Ensembles wie Ensemble ascolta, Neue Vocalsolisten Stuttgart, Berlin PianoPercussion und Les Femmes Savantes setzt das Festival auf hochwertige Produktionen und herausra- gende Interpreten. Mit einem Workshop und einem Network- Happening, adressiert an die Berliner Live-Coding Community, wird der öffentliche Raum durch kollektive Projekte bespielt. Kontakte’17 bietet somit ein offenes Forum für klangmateri- elles Experimentieren. Das Festival lenkt den Blick auf die dama- lige und heutige Wechselwirkung von Musik und Forschung, auf die Möglichkeiten der elektronischen Raumklang-Gestaltung und die Einbeziehung von Medien wie Film, Fotografie und Licht und eröffnet gleichermaßen diskursive Räume des Symbolischen, des Utopischen und des Politischen.

→ Akademie der Künste, Hanseatenweg 28.09.–01.10.2017 15 OFFENES FORMAT

Klang-Raum-Skulptur

Das »Poème eléctronique« von Edgard Varèse wurde im Philips Pavillion während der Weltausstellung in Brüssel 1958 urauf­ geführt. Seitdem hält die Begeisterung der musikalischen Avantgarde für die Nutzung des Raumes innerhalb musikalischer Komposition ungebrochen an. Die Entwicklung von Lautspre- chersystemen, welche Klang verräumlichen, wird stetig voran­ getrieben. Das Festival Klang-Raum-Skulptur widmet sich dem Ambisonics-Lautsprechersystem und erforscht anhand dessen die Wechselwirkungen zwischen Komposition, Raum und Rezi- pient. Eine Woche lang ist das System als Klangkunst Galerie im Spektrum zu erleben, in der dreidimensionale Klangbilder der eingeladenen Künstler als fixed media ausgestellt sind. Außer- dem wird das System für öffentliche Workshops genutzt, bei denen Künstler die Möglichkeit haben, die innovative Technik zu nutzen und damit zu experimentieren.

Frank Bretschneider: »Tongitter« Marisol Jimenez: »Cuicári Áiteiyá« Richard Scott: »Buzz Sculpture« Julius Holtz: »Vakuum II«

Sven König (Ambisonics Spatialisation), (Paul Demé Raumkonzept)

→ Projektraum Spektrum Eröffnung: 22.09.2017, 18 Uhr Ausstellung: 22.–24.09.2017 Workshops 25.–27.09.2017

16 OFFENES FORMAT

Katarzyna Krakowiak: DUST – Klanginstallation singuhr – projekte 2017

Die Klanginstallation »DUST« der polnischen Künstlerin Katarzyna Krakowiak für die Halle am Berghain verknüpft Architektur und Klang auf einer innovativen Ebene. Krakowiak, die »DUST« in einer Projektresidenz in situ entwickelt, verwendet Klänge nicht als quasi-architektonische Elemente im Raum, sie bringt viel- mehr das gesamte Gebäude zum Klingen. Der Ausstellungsraum – die monumentale Halle des ehemaligen Heizkraftwerks – ist zugleich Kulisse und Reibungsfläche für eine hier gleichsam implantierte Raumskulptur.

→ Halle am Berghain 07.–17.09.2017, tgl. 16-22 Uhr Eröffnung: 06.09.2017, 19 Uhr

Friends with Books: Frédéric Acquaviva / Loré Lixenberg CD, Publikation und Konzert

Mit »Friends with Books« feiert der französische Komponist Frédéric Acquaviva die Veröffentlichung seiner neuen CD und Publikation in der Haupthalle des Hamburger Bahnhofs. Zu diesem Anlass kreiert die englische Mezzosopranistin Loré Lixenberg ihre eigene Oper »Prêt-à-chanter« in Echtzeit. Zwischendurch interpretiert sie zu unbestimmten Zeitpunkten »Twit Music« von Frédéric Acquaviva. Das Werk für Solostimme, das den französischen Anarchisten, Journalisten und Kunst­ kritikern gewidmet ist, versucht Antworten auf die Frage zu finden, ob oder inwieweit der kompositorische Akt vor allem ein politischer ist.

Loré Lixenberg (Mezzosopran) Frédéric Acquaviva (Komposition)

→ Hamburger Bahnhof 24.09.2017, 15–19 Uhr 17 ENSEMBLE-PORTRAIT

Zafraan Ensemble – ready for take-off

In der vielfältigen Berliner Musiklandschaft spielt das Zafraan Ensemble eine wichtige Rolle. Mit Projekten, die sich zwischen Konzert, Musiktheater, Performance und Installation bewegen, hat es mittlerweile auch international aufhorchen lassen. Die aus zehn festen Instrumentalisten aus Spanien, Frank- reich, Neuseeland, Australien und Deutschland bestehende Gruppe formierte sich 2009 in Berlin und spielt vorzugsweise aktuelles Repertoire, das von der Kernbesetzung mit Violine, Viola, Cello, Bass, Flöte, Klarinette, Saxophon, Harfe, Klavier und Per- cussion abgedeckt wird. Für die spezifische Zafraan-Besetzung sind seit der Gründung auch zahlreiche neue Werke entstanden. Das Ensemble wählt sich jeweils seine künstlerische Leitung selbst, die derzeit Clemens Hund-Göschel und Miguel Pérez Iñesta innehaben. Alle Projekte entstehen jedoch immer aus der Gruppe heraus, wobei alle Mitglieder die Möglichkeit zur individu- ellen Entfaltung und persönlichen Initiative haben. Auch über die projektbezogene Zusammenarbeit mit Dirigenten wie Manuel Nawri oder Titus Engel, mit Künstlerinnen wie Aliénor Dauchez oder Chiharu Shiota und die Auswahl der Werke entscheidet 18 ENSEMBLE-PORTRAIT

letztlich immer das Kollektiv. Ein besonderes Anliegen des Ensem- bles ist es dabei, junge Komponist*innen zu fördern, wozu die Reihe »Takeoff« ins Leben gerufen wurde. Neben ihrer Live-Präsenz haben die Zafraan-Mitglieder ihre herausragenden musikalischen Fähigkeiten auch auf den CD- Produktionen »Palimpsesto« und »Borowski, Holz, Keller: Klang rede« dokumentiert, die bei Testklang und bastille musique veröffentlicht wurden. Im Herbst 2017 erscheint bei Kairos das Album »Alif« mit Werken von Samir Odeh-Tamimi. Eine Besonderheit von Zafraan sind die vielfältigen musikali- schen Hintergründe und Nebentätigkeiten der Mitglieder, die sich neben Kollaborationen innerhalb der zeitgenössischen Musik von Progressive Rock über das Andromeda Mega Express Orchestra bis hin zu den Berliner Philharmonikern erstrecken, aber auch außermusikalische Projekte wie Invisible Playground umfassen. Um diese Vielfalt spielerisch zu zelebrieren, hat Zafraan-Saxophonist Martin Posegga das Festival Match Cut Music Convention initiiert, dessen erste Ausgabe am 14. Oktober 2017 in der Musikbrauerei Berlin stattfindet. 19 ENSEMBLE-PORTRAIT

Takeoff: Hendrik Rungelrath Im Fokus: Johannes Bobrowski Feature-Konzert Zafraan und Phønix16 feiern des Zafraan Ensemble den Lyriker

Das Zafraan Ensemble lädt in Zum 100. Geburtstag des Lyri- seiner Reihe »Takeoff« jeweils kers und Romanciers Johannes einen Komponisten ein, sich Bobrowski (1917–1965) präsen- in Form eines Features zu tiert das Konzert Reaktionen präsentieren. Angelehnt an das zeitgenössischer Komponisten Radioformat werden Text, auf seine Texte. Aufgrund der Interview und Musik montiert, Bezüge in seinem literarischen um Biografisches, Schöpferi- Werk unter anderem auf Orgel- sches und Inspirierendes der musik des Barock ergibt sich Öffentlichkeit vorzustellen. ein inspirierendes Wechselspiel. Diesmal ist Hendrik Rungelrath Kernstück ist die späte Urauf- zu Gast, der am Mozarteum führung von »Die ersten beiden Salzburg und der UdK Berlin Sätze für ein Deutschlandbuch« studierte. Er interessiert sich von Reiner Bredemeyer. für verschiedene Formen von Zafraan Ensemble Wiederholungen und genau Solistenensemble Phønix16 damit arbeiten auch alle Stücke Miguel Pérez Iñesta (Dirigent) des von ihm kuratierten Pro- Gunter Kennel (Orgel) Klaus Völker (Lesung) gramms mit wörtlichen, variie- renden oder deformierenden Reiner Bredemeyer: »Die ersten Repetitionen, mit internen beiden Sätze für ein Deutschland- buch« (1969, UA) oder externen Rückgriffen, mit Reiner Bredemeyer: »Begegnung- Iterationen, Periodizitäten, Bericht-Sprache« (1965) Rekursionen oder Loops. Volker Bräutigam: »Johann Sebastian Bach. Epitaph für gemischten Chor Zafraan Ensemble (Konzert und a cappella« (1969) Gespräch) Hendrik Rungelrath (Gespräch) → Christophorus-Kirche Lydia Rilling (Moderation) Friedrichshagen 30.09.2017, 19.30 Uhr Hendrik Rungelrath: »Neues Werk« (2017, UA) Fausto Romitelli: »Domeniche alle periferia dell’impero« (1996–2000) Christian Ofenbauer: »BruchStück 8« (2008) Robin Toan: »Mallet« (2012) John Cage: »Six Melodies« (1950) Rainer Kunad: »Schattenland Ströme« (1968)

→ Wabe 08.09.2017, 20 Uhr

20 ENSEMBLE-PORTRAIT

Match Cut Music Convention Handwerk! Zafraan lädt ein zu seinem Abschlusskonzert großen Festival der Impuls-Masterclass für junge Komponisten Länger schon sind Jazz, Pop und sogenannte E-Musik keine Fünf junge Komponist*innen voreinander verteidigten aus Frankreich, Kolumbien und Festungen mehr. Der musika­ Deutschland erarbeiten im lischen Erforschung ihrer Rahmen der Impuls-Masterclass Berührungspunkte und Über- zusammen mit dem Zafraan gangsbereiche widmet sich Ensemble und Armando Merino Zafraan durch Auftragskompo- ihre neuen Werke. In den Ab- sitionen, die Begegnungen schlusskonzerten am Bauhaus zwischen dem Ensemble und Dessau und im Radialsystem V befreundeten Musikern in Berlin werden diese urauf­ der Progressive Rock Band geführt und im Gespräch mit der Squintaloo und dem Andromeda Komponistin Annette Schlünz Mega Express Orchestra dem Publikum vorgestellt. initiieren. Auf der Basis ihrer Zafraan Ensemble individuellen Hörbiographien Armando Merino (Dirigent) bezieht der sechsstündige Annette Schlünz (Moderation) Abend die Besucher als aktive Neue Werke von Violetta Cruz, Teilnehmer in die musikalischen Elisabeth Paulus, Bastien David, Begegnungen mit ein. Das Etienne Haan und Romeo Wecks. Spielkonzept hierfür liefern die → Radialsystem V renommierten Spieleerfinder 28.10.2017, 18 Uhr der Gruppe Invisible Playground.

Konzerte und Performances: Zafraan Ensemble • Andromeda Mega Express Orchestra • Squintaloo • Alexander Schubert • John Eckardt • Clement Power (Dirigent) • Invisible Playground (Inszenierung)

Werke: Daniel Glatzel: »Neues Werk« • Genoël von Lilienstern: »Neues Werk« • Martin Grütter: »Neues Werk« • Stefan Keller: »Soma« • Franck Bedrossian: »It« • Genoël von Lilienstern: »Adrenochrom« • Philippe Hurel: »Figures libres«

→ Musikbrauerei 14.10.2017, 18–24 Uhr, anschließend Party 21 ZU GAST IN BERLIN

Das Musikfest der Berliner Festspiele präsentiert im September gleich vier renommierte Orchester mit zeitgenössischem Programm: Das Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam, das Orchestra MusicAeterna, das Ensemble Musikfabrik und das SWR Symphonieorchester.

Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam

Wolfgang Rihm komponierte sein Orchesterstück »IN-SCHRIFT« für eine Aufführung im Markusdom von Venedig. Die Verteilung mehrerer Chöre im Raum, Wahrzeichen der Musik an San Marco, wollte Rihm nicht einfach übernehmen. »Alle Räumlichkeit sollte in die Musik eingeschrieben sein.« Schon Bruckner integrierte bei seiner Neunten gleichsam den sakralen Raum in die Symphonie, die er nicht vollendete. Im letzten, vollständig ausgearbeiteten Satz kommen sich Katastrophe und Entrückung so nah wie sonst selten.

: »IN-SCHRIFT« für Orchester (1995) • Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 9 d-Moll (1894, Cohrs 2000/2005)

→ Philharmonie 06.09.2017 um 20 Uhr

Orchestra MusicAeterna

Das Orchester MusicAeterna gründete Teodor Currentzis mit doppelter Zielsetzung: um historische Musik im Originalklang und Musik des 20. Jahrhunderts authentisch aufzuführen. In dem Programm treffen alte und neue Musik mit Mozarts »Requiem« und György Ligetis »Lux aeterna« aufeinander. Sie bringen auf unterschiedliche Weise den Raum zum Klingen. Schnittkes »Konzert für Chor« nach Texten des alten armenischen Mystikers Gregor von Narek überspannt mit seiner Polystilistik die Zeiten von der Gregorianik bis zur Musik der Moderne.

Werke von Henry Purcell, Sergej Tanejew, Igor Strawinsky, György Ligeti, Alfred Schnittke und Wolfgang Amadeus Mozart

Orchester und Chor MusicAeterna, Teodor Currentzis (Leitung), Julia Lezhneva (Sopran), Catriona Morison (Mezzosporan), Thomas Cooley (Tenor), Tareq Nazmi (Bass)

→ Philharmonie 07.09.2017, 20 Uhr

22 ZU GAST IN BERLIN

Ensemble Musikfabrik Orpheus & Odysseus & Molly Bloom

Orpheus und Odysseus sind mythische Archetypen. Sagen, Dramen, Fantasien über sie durchziehen die Künste seit der griechischen Antike. Monteverdis Opern stehen wie Wegmarken in dieser langen Kulturgeschichte. Werke zweier Gegenwarts- komponisten werfen in diesem Programm den an der Moderne geschulten Blick auf die ewigen Stoffe. Nach seiner Oper »The Mask of Orpheus« komponierte Sir mit »Cortege« das kammermusikalische Gegenstück dazu. Als Text- material wählte er 26 von Rilkes »Sonetten an Orpheus«. Rebecca Saunders komponierte für dieses Konzert ein einstündiges, räumliches Werk für den Kammermusiksaal der Philharmonie. Als literarische Vorlage diente ihr eine der berühmtesten, modernen Odysseus-Dichtungen: James Joyces »Ulysses«, woraus sie das Schlussstück, Molly Blooms Monolog wählte, endend mit der erotischen Hingabeformel »Yes, I will Yes«.

• Rebecca Saunders: »Neues Werk« (UA) für Sopran und »spatialised ensemble« nach dem Monolog der Molly Bloom aus »Ulysses« von James Joyce • Harrison Birtwistle: »Cortege«, »26 Orpheus Elegies«

Ensemble Musikfabrik, Enno Poppe (Leitung), Donatienne Michel-Dansac (Sopran), Andrew Watts (Countertenor)

→ Philharmonie, Kammermusiksaal 09.09.2017, 19 Uhr 23 ZU GAST IN BERLIN

Ensemble Musikfabrik Matinée: 15 Soli

In den vergangenen Jahren konnte jedes der 15 Mitglieder des Ensemble Musikfabrik frei wählen, mit welchem / r Komponist*in es zusammenarbeiten wollte. Manche Komponist*in-Musiker- Partnerschaften sind Ausdruck langjähriger Zusammenarbeit, wie das mitreißende Schlagzeugsolo »Fell« von Enno Poppe, geschrieben für Dirk Rothbrust. Andere waren Startpunkt für etwas völlig Neues, wie das virtuose Trompetensolo »Merlin« für von John Zorn. Als Uraufführungen erklingen die Stücke »Song Horn« der Komponistin (und Hornistin) Tansy Davies, geschrieben für Christine Chapman, sowie ein Neues Werk von Enno Poppe für den Bratschisten Axel Porath.

→ Philharmonie, Kammermusiksaal 10.09.2017, 11 Uhr

SWR Symphonieorchester – Schwebender Gesang

Ein Konzert zum musikalischen Gedenken und Andenken an den 11. September: In der jüngeren Musikgeschichte gibt es kaum ein eindrücklicheres Werk über den Tod durch politische Gewalt als Luigi Nonos »Canto sospeso«. Der »schwebende Gesang«, basiert auf Abschiedsbriefen von zum Tode verurteilten Wider- standskämpfern, von denen einige noch blutjung waren. Diese beschreiben ihr eigenes Verschwinden – eine Parallele findet sich dazu im Solopart der atmend-hauchenden Klarinette von Mark Andres Requiem-Komposition »über«.

Werke von Robert Schumann, Mark Andre, Luca Marenzio, Nicola Vicentino und Luigi Nono

Jörg Widmann (Klarinette), Mojca Erdmann (Sopran), Jenny Carlstedt (Mezzosporan), Robin Tritschler (Tenor), SWR Experimentalstudio (Live-elektronische Realisierung, SWR Vokalensemble, SWR Symphonie­ orchester, Peter Rundel (Leitung)

→ Philharmonie 11.09.2017, 20 Uhr

24 ANZEIGE ANZEIGE e S p O kt 20 17 e S p O kt 20 17 September Fr. 01.09. Mi. 06.09.

→ 20 h Heimathafen Neukölln → 20 h Philharmonie (Einführung 19 h) Eröffnung des Monats Royal Concertgebouw Orchestra der zeitgenössischen Musik Amsterdam Progetto Positano: Portraitkonzert Musikfest Berlin 2017 (& ) Johan Svensson / Michael Beil (*) ( & ) Wolfgang Rihm »IN-SCHRIFT« / Johan Svensson »ampérian loops – ­Anton Bruckner »Sinfonie Nr. 9« part I« / »ampérian loops – part II«,  Royal Concertgebouw Orchestra »ampérian loops – part III« / Michael Amsterdam / Daniele Gatti Leitung Beil »swap« / [FEST] [K] Michael Beil »key jack«, »exit to enter« → 19 Uhr Halle am Berghain  Ensemble Mosaik [K] Eröffnung: Katarzyna Krakowiak DUST-Klanginstallation der singuhr — projekte [INSTAL] [KLANGK] Sa. 02.09. → 20 h Musikstudio Ohrpheo Do. 07.09. EnCounterpoints Begegnungen und Kontrapunkte in → 20 h Philharmonie (Einführung 19 h) der Neuen Musik und die Theorie der Orchestra MusicAeterna Simulation bei Jean Baudrillard Musikfest Berlin 2017 (& )  Jürgen Voigt Sprecher / Andreas F. Werke von Henry Purcell, Sergej Staffel Piano [K] Tanejew, Igor Strawinsky, György Ligeti, Alfred Schnittke und Wolfgang Amadeus Mozart  Julia Lezhneva Sopran / Catriona So. 03.09. Morison Mezzosopran / Thomas Cooley Tenor / Tareq Nazmi Bass / → 11 h Philharmonie, Kammermusiksaal Chor und Orchester MusicAeterna / (Einführung 10h) Teodor Currentzis Leitung [FEST] [K] Recital: Ilya Gringolts Musikfest Berlin 2017 → 20.30 h ExRotaprint Salvatore Sciarrino »Sei Capricci Donatoni CD-Release Konzert per violino solo« / Nicolò Paganini Entdeckungen und Rätselhaftes in »24 Capricci per violino solo« der Musik von Franco Donatoni (& )  Ilya Gringolts Violine [FEST] [K] Franco Donatoni: »Marches«, »Nidi«, »Clair«, »Small« → 14 h Deutsche Oper  Ensemble Adapter [K] Eröffnungsfest Die Deutsche Oper Berlin und → 20 h Wabe das Staatsballett Berlin laden zur Remix Letters – Neue Musik ­Spielzeiteröffnung 2017 / 2018 ein. und Sprache Auch field notes ist mit eigenem Festival EnCounterpoints Stand vor Ort. [KLANGK]  adlib (Holtz & Staffel) und Katia Guedes [K] → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen (zwischen 14 h und 21 h) ohrenhoch-Sonntag Soundgalerie ( IN M ) Fr. 08.09. [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] → 20 h Wabe → 15 h Carillon am Haus der Kulturen der Welt Takeoff: Hendrik Rungelrath Carillonkonzert mit Neuer Musik Feature-Konzert (& ) Werke von László Dubrovay, Per Hendrik Rungelrath »Neues Werk« / Nørgård, Katarzyna Szwed, Alexander Fausto Romitelli »Domeniche alle peri- Knaifel, Sergei Tossin feria dell’impero« / Christian Ofenbauer  Jeffrey Bossin Carillon [K] »BruchStück 8« / Robin Toan »Mallet« / John Cage »Six Melodies« / Rainer → 19 h Meinblau Kunsthaus Kunad »Schattenland Strome« singuhr – projekte 2017 Das Zafraan Ensemble lädt in seiner Edwin Lo »Objekt« Klanginstallation Reihe »Takeoff« jeweils einen Finissage [KLANGK] Kom­ponisten ein, sich in Form eines Features zu präsentieren.  Zafraan Ensemble / Lydia Rilling Moderation [K]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] September

→ 14.30 h Philharmonie, Kammermusiksaal Sa. 09.09. field notes – Perspektivwechel Künstlergespräch mit Rebecca → 19 h Philharmonie, Kammermusiksaal Saunders und Ed Atkins (*) (& ) (Einführung 18 h) Bei dem Gespräch tauschen sich die Ensemble Musikfabrik – Orpheus & Komponistin Rebecca Saunders und Odysseus & Molly Bloom der Videokünstler Ed Atkins über Musikfest Berlin 2017 (*) ( & ) die Verwendung von Stimme, Sprache Rebecca Saunders: Neues Werk für und Text in ihrer Arbeit aus. Sopran und spatialised ensemble (Bastian Zimmermann Moderation) nach dem Monolog der Molly Bloom [DIS] [PERSP] aus dem »Ulysses« von James Joyce (2016/17, UA) / Harrison Birtwistle → 15 h Carillon am Haus der Kulturen der Welt »Cortege A ceremony for fourteen Carillonkonzert mit Neuer Musik musicians In memory of Michael Werke von Anthony Skilbeck, Aldo Vyner« (2007), »26 Orpheus Elegies« Clementi, Justin Lépany, François nach den Orpheus-Sonetten von Vercken Rainer Maria Rilke (2003/04)  Jeffrey Bossin Carillon [K]  Donatienne Michel-Dansac Sopran / Andrew Watts Countertenor / Paul → 17 h Akademie der Künste, Pariser Platz Jeukendrup Klangregie / Ensemble Isang Yun 100: Im Gespräch – Musikfabrik / Enno Poppe Leitung Roundtable und Konzert [FEST] [K] Musikfest Berlin 2017 Isang Yun »Ost-West-Minia- → 19 h UdK Berlin tur I«, »Piri«, »Cello-Etüde V«, KlangKunstBühne 2017 »Ost-West-Miniatur II« Offener Workshop Musicbanda  Thomas Hecker Oboe / Mischa Franui & Familie Flöz Meyer Violoncello / Prof. Dr. Eun-Jeung [K] [PERFORM] Lee Institut für Korea-Studien, FU Berlin / Dr. Liana Kang-Schmitz Polito- login / Prof. Roswitha Staege Musi­ kerin / Doris Hertrampf Botschafterin So. 10.09. a.D., Vorsitzende der Deutsch- Korea­nischen Gesellschaft / Walter- → 11 h Philharmonie, Kammermusiksaal Wolfgang Sparrer Internationale Ensemble Musikfabrik – Isang Yun Gesellschaft e.V. / Stefan Matinee: 15 Soli Buchen Moderation [DIS] [FEST] [K] Musikfest Berlin 2017 (& ) Rebecca Saunders »Bite«, »Shadow«, → 20 h Heimathafen (Saalbau Neukölln) »Fury« / Toshio Hosokawa »Three Ensemble LUX:NM Essays« / Georges Aperghis »Dame­ Kontraklang (& ) spiel« / Liza Lim »Axis Mundi«, »The Jef Chippewa »neues Werk« / Annesley green Lion eats the Sun« / Tansy Black »a piece that is a size that is Davies »Song Horn« / John Zorn recognised as not a size but a piece« / »Merlin« / George Lewis »Oraculum« / Antonis Anissegos »It Is What It Is Enno Poppe »Fell«, »Haare«, »Neues # 1« / Anthony Tan »On the Sensations Werk« / Vykintas Baltakas »Pasaka – of Tone III« / Brigitta Muntendorf »Yes Ein Märchen für sprechenden Pianis- Master« / Sarah Nemtsov »Journal« ten« / Johannes Schöllhorn »grisaille«  Ensemble LUX:NM [K]  Solist*innen des Ensemble Musikfabrik­ [FEST] [K]

→ 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Mo. 11.09. (zwischen 14 h und 21 h) ohrenhoch-Sonntag → 20 Konzerthaus Berlin, Soundgalerie ( IN M ) Werner-Otto-Saal [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] focused XVIII – Gezupfte Saiten Die Wölbbrettzithern Koto und Gayageum im Fokus ( IN M ) Neue Werke von Yasu Inamori, Cord Meijering, Yuha Koskinen / Jahed Redmond »White Schroud« / Il-Ryun Chung »MU« / AsianArt Ensemble »Saiten«  AsianArt Ensemble [K]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] September

→ 20 Philharmonie (Einführung 19h) → 20 h ExRotaprint SWR Symphonieorchester – Open Mic Schwebender Gesang Come by, put your name in the hat, Musikfest Berlin 2017 (& ) work with us. Werke von Robert Schumann, Das Ensemble spielt und diskutiert Mark Andre, Luca Marenzio, Nicola mitgebrachte Partituren. Vicentino, Luigi Nono  Ensemble Adapter [DIS] [INTER]  Jörg Widmann Klarinette / Mojca Erdmann Sopran / Jenny Carlstedt Mezzosopran / Robin Tritschler Tenor / SWR Experimentalstudio Do. 14.09. Live-elektronische Realisierung / ­Michael Acker, Joachim Haas, Sven → 19 h Bibliothek am Luisenbad Kestel Klangregie / SWR Vokal­ Kulturaustausch::Cultural Exchange ensemble und Symphonieorchester / ­ > Soundwalk 1 Michael Alber Einstudierung / ­ 14. Internationales Klangkunstfest Peter Rundel Leitung [FEST] [K] Berlin – Festival aktueller klingender Kunst ( IN M ) Wedding mit den Ohren: Ein geführter Parcours durch die Symphonie des Di. 12.09. Alltags  Thomas Gerwin Soundguide → 20 h Konzerthaus Berlin [FEST] [INTER] Werner-Otto-Saal 2 × hören Zeitgenössisch → 20 h exploratorium Musikfest Berlin 2017 Räume Isang Yun »Concertino für Akkordeon Eine performative Installation für und Streichquartett« Musik, Tanz und Licht  Minguet Quartett / Stefan Hussong  David Chiesa Kontrabass / Michel Akkordeon / Christian Jost Moderation Doneda Saxophon / Fine Kwiatkowski [FEST] [K] Tanz [INSTAL] [INTER] [KLANGK] [PERFORM]

→ 20 h Acker Stadt Palast → 20 h KulturRaum Zwingli-Kirche e.V. recorder evolution Audiovisionen artistic research in practice Robyn Schulkowsky + Gebrüder Sebastian Elikowski-Winkler / Teichmann Salvatore Sciarrino / Timo Thukanen (Schlagwerk + Live Elektronik)  Susanne Fröhlich Blockflöten, [ELEK] [K] recorders / Claudia van Hasselt Stimme [ELEK] [K] → 20.30 h Bibliothek am Luisenbad Kulturaustausch::Cultural Exchange → 20.30 h BKA-Theater > Konzert 1 Inseln – Idyll 14. Internationales Klangkunstfest Unerhörte Musik Berlin – Festival aktueller klingender Werke von Sebastian Elikowski- Kunst ( IN M ) Winkler, Margarete Huber, ­Rainer Werke von John Cage, Martin Daske, Rubbert, Frédéric Pattar, Julio , Jagna ­Estrada und Max E. Keller Anderson + Dodi Helschinger, Thomas  Mike Flemming Viola / Claudius Gerwin, Susanne Stelzenbach von Wrochem Violoncello [K] [REIHE]  Jagna Anderson + Dodi Helschinger Company Tanz-­Performance / Kammerensemble ad hoc [FEST] [K]

Mi. 13.09. → 21 h ausland bend/break solo festival → 19.30 h Pierre Boulez Saal biegungen im ausland (& ) Boulez Ensemble &  Makiko Nishikaze Verstärktes Saisoneröffnung Clavichord, Zuspiel / Agnes Hvizdalek Benjamin Attahir »Al Fajr Stimme / Kaja Draksler Klavier / Charo (Morgengrauen)« Calvo Komposition, Elektronik  Daniel Barenboim Dirigent, [ELEK] [FEST] [IMPRO] [K] ­Klavier / Boulez Ensemble [K]

→ 19 h Vivaldisaal Mitgliederversammlung der inm [DIS]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] September Fr. 15.09. Sa. 16.09.

→ 10 h Kunstquartier Bethanien → 19 h UdK, Konzertsaal Offene Probe – XelmYa Yun 100 Jubiläumskonzert Idin Samimi Mofakham »Hesar« klarinette – akkordeon plus Sonar (2013) / u.a. Quartett  Alexa Renger Violine / Sylvia Hinz Isang Yun / Helmut Zapf / Seungwoo Blockflöte, künstlerische Leitung / Paik Isabelle Klemt Violoncello [OFFP]  Christine Paté Akkordeon / Matthias Badczong Klarinette / Susanne Zapf, → 19 h Kunsthaus Dahlem Wojciech Garbowski Violine / Nikolaus Celan Verwoben Schlierf Viola / Cosima Gerhardt Interdisziplinäres Projekt mit Musik, Violoncello [K] Tanz und Kunstperformance ( IN M ) Roland Bittmann »Fünf Celan-Lieder«­ / → 19 h Bibliothek am Luisenbad Gabriel Iranyi »2 Celan-Lieder« / Sarah Kulturaustausch::Cultural Exchange Nemtsov »inzwischen« / Christina > Soundwalk 3 Cordelia Messner »Rosen« / Sidney 14. Internationales Klangkunstfest Corbett »Panim el Panim« / Kaija Berlin – Festival aktueller klingender Saariaho »Mirage« Kunst ( IN M )  TriokubiK / Valeska Rein Kunst­ Wedding mit den Ohren: Ein geführter performance, Tanz / Karoline Parcours durch die Symphonie des Dettmann­ Tanz [INTER] [K] Alltags  Thomas Gerwin Soundguide → 19 h Bibliothek am Luisenbad [FEST] [K] Kulturaustausch::Cultural Exchange > Soundwalk 2 → 20.30 h Bibliothek am Luisenbad 14. Internationales Klangkunstfest Kulturaustausch::Cultural Exchange Berlin – Festival aktueller klingender > Konzert 3 Kunst ( IN M ) 14. Internationales Klangkunstfest Wedding mit den Ohren: Ein geführter Berlin – Festival aktueller klingender Parcours durch die Symphonie des Kunst ( IN M ) Alltags Neue Werke von Korhan Erel, Katia  Thomas Gerwin Soundguide Guedes / Akemi Nagao / Biliana [FEST] [INTER] Voutchkova / Helmut Zapf  Korhan Erel Live-Elektronik / Katia → 20.30 h Bibliothek am Luisenbad Guedes Sopran, Stimme / Akemi Nagao Kulturaustausch::Cultural Exchange Tanz / Biliana Voutchkova Violine > Konzert 2 [FEST] [K] 14. Internationales Klangkunstfest Berlin – Festival aktueller klingender → 21 h ACUD Kunsthaus Kunst ( IN M ) Monat der zeitgenössischen Musik – Steve Reich »It’s gonna rain« Bergfest (1967) / Neue Werke von BIT / Robin Giovanni Civitenga (S K Y A P N E A / Hayward / Ruth Pulgram / Eric Wong NTS) + Hacklander \ Hatam (& ) (*)  BIT Tanz-Performance / Robin  Hacklander \ Hatam / Giovanni Hayward Tuba / Ruth Pulgram Civitenga Live-Malerei / Eric Wong E-Gitarre / Für das Bergfest des Monats der Thomas Gerwin Klangregie zeitgenössischen Musik hat das ACUD [FEST] [K] [PERFRM] ein spannendes Programm zusammen­ gestellt, bei dem nicht nur gehört, → 21 h ausland sondern auch getanzt werden kann. bend/break solo festival [ELEK] [FEST] [K] biegungen im ausland (& )  Sylvia Bruckner Klavier / Audrey → 21 h St. Elisabeth-Kirche Chen Stimme / Silke Eberhard The Speaker ( INM ) Saxofon / Charlotte Hug Viola, Werner Dafeldecker, Valerio Tricoli, Stimme, Son-Icons Pan Daijing »The Speaker« [ELEK] [FEST] [IMPRO] [K]  Werner Dafeldecker Diffusion / ­Valerio Tricoli Elektronik / Pan Daijing Stimme [K]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] September

 Mi-Seon Kim Sopran / Sarah van So. 17.09. der Kemp Mezzosopran / Johannes Grau Tenor / Robert Elibay-Hartog → 11 h Konzerthaus Berlin Großer Saal Bariton / Hubert Kowalzcyk Bass / (Einführung 10 h) Christian Steyer Sprecher / Daniel Gyeonggi Philharmonic Orchestra – Goeritz E-Gitarre / Tobias Scheetz Matinee: Isang Yun 100 + Isang Yun Orgel / Vocalconsort Berlin / Branden- 100: Orchesterkonzert I burger Symphoniker / Blechbläser­ Musikfest Berlin 2017 ensemble des Brandenburger Domes / Isang Yun »Réak für großes Orches­ Kantorei Halberstadt / Aurélien Bello ter« / Toshio Hosokawa »Klage« / Dirigent [K] György Ligeti »Lontano« / Isang Yun »Muak« → 18 h St. Matthäus-Kirche  Yeree Suh Sopran / Gyeonggi hORA-Gottesdienst Philharmonic Orchestra / Shiyeon Musik für Cimbalom und Schlagwerk Sung Leitung [FEST] [K] Juraj Hatrik »Verbindungen und Rührungen« → 11–16 h Bibliothek am Luisenbad  Enikö Ginzery Cimbalom / Sabrina Kulturaustausch::Cultural Exchange Ma Schlagwerk / Lothar Knappe Orgel > Symposium [K] 14. Internationales Klangkunstfest Berlin – Festival aktueller klingender → 20 h Philharmonie (Einführung 18.45 h) Kunst ( IN M ) Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin – Intercultural Music Pool »IMP4« / Antrittskonzert RSB-Chefdirigent Sten Hanson »Che« (1968) Vladimir Jurowski + Isang Yun 100:  Prof. Dr. Christa Brüstle / Darren Orchesterkonzert II Copeland / Dr. Julia Schröder / Künst- Musikfest Berlin 2017 ler*innen des Festivals / Intercultural Isang Yun »Dimensionen« / Arnold Music Pool [DIS] [FEST] [K] Schönberg »Konzert für Violine und Orchester op. 36« / Luigi Nono ­»Julius → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Fučík« / Ludwig van Beethoven (zwischen 14 h und 21 h) ­»Symphonie Nr. 5 « ohrenhoch-Sonntag  Christian Tetzlaff Violine / Boris Soundgalerie ( IN M ) Aljinovic Sprecher / Christian Grashof [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] Sprecher / Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin / Vladimir Jurowski Leitung → 14.30 h Philharmonie [FEST] [K] November-Elegie – Ein Portraitfilm zu Isang Yun von Barrie Gavin (1996) Musikfest Berlin 2017 [FEST] [K] Mo. 18.09.

→ 15 h Carillon am Haus der Kulturen der Welt → 21 h Kunsthaus KuLe Carillonkonzert mit Neuer Musik Labor Sonor Anthony Skilbeck »Two Pieces for Kudirka/Reidy/Neumann ( IN M ) Carillon after Caspar David Friedrich«  Rebecca Lane flute / Koen Nutters (1995), »The Seasons on Pfaueninsel« Kontrabass / Morton J. Olsen (2004) Perkus­sion / Julia Reidy Gitarre /  Jeffrey Bossin Carillon [K] Catherine Lamb / Christian Kesten / Bryan Eubanks / Andrea Neumann → 16 h Philharmonie, Kammermusiksaal [IMPRO] [K] [REIHE] (Einführung 15 h) Isang Yun 100: Kammerkonzert Musikfest Berlin 2017 Isang Yun »Quartett«, »Glissées«, Di. 19.09. »Gasa«, »Trio«, »Images«  Chien-Chun Hung, Fang-Yu → 20.30 h BKA-Theater Chung, Xiangchen Ji, Laura Schreyer, The Augmented Piano | ­Roswitha Staege Flöten / Birgit Audio-Visuelle Klaviermusik Schmieder Oboe / Clemens Linder, Kanadischer Komponistinnen Sunyung Hwang Violine / Adele Unerhörte Musik Bitter Violoncello / Holger Groschopp Nicole Lizée »David Lynch Etudes« Klavier [FEST] [K] für Klavier und Video / Chiyoko Szlavnics »Constellation I–III« für Klavier und → 17 h Dom zu Brandenburg Sinuswellen / Ann Southam »Simple wachet recht auff! Lines of Inquiry« mit Video Machine Ein Oratorium zu Luther von Ralf for Taking Time von David Rokeby Hoyer und Kerstin Hensel (Libretto)  Eve Egoyan Klavier [IMPRO] [K] [REIHE]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] September Fr. 22.09. So. 24.09.

→ 18 h Spektrum → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Eröffnung: Klang-Raum-Skulptur (zwischen 14 h und 21 h) Sound sculptures ( IN M ) (& ) ohrenhoch-Sonntag Das Festival widmet sich dem Soundgalerie ( IN M ) Ambis­onics-Lautsprechersystem und [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] erforscht anhand dessen Wechsel­ wirkungen zwischen Komposition, → 15 h Hamburger Bahnhof Raum und Rezipient. Friends with Books  Frank Brettschneider / Julius CD, Publikation und Konzert Holtz / Marisol Jimenez / Richard Loré Lixenberg »Prêt-à-chanter« Scott [INSTAL] [KLANGK] Oper in Echtzeit / Frédéric Acquaviva »Twit Music« → 20 h Acker Stadt Palast  Loré Lixenberg mezzo-­soprano / Taximusic Frédéric Acquaviva Komposition Ein Musiktheater von FrauVonDa – [K] [PERFORM] Storytelling in music ( IN M ) (& ) Uraufführungen von Sarah Nemtsov, → 15 h Carillon am Haus der Kulturen der Welt Eleftherios Veniadis, Amen Feizabadi, Carillonkonzert mit Neuer Musik Amir Shpilman, Hasan Togrulca Martin Torp »Berlin Carillon Suite« /  Claudia van Hasselt Sopran / Silke Roy Hamlin Johnson »Tower Music« / Lange Akkordeon / Ruth Velten Saxo- Stephen Rush »Sonata for Carillon« / phon / Lotte Greschik Regie / Thomas Richard Felciano »Berlin Fireworks Kühn Video [MT] Music« Soloversion  Jeffrey Bossin Carillon [K] → 21 h ausland Ercklentz / Mukarji → 16 h Komische Oper Berlin vor Ort – 2 Soli ( IN M ) Die Bremer Stadtmusikanten / Sabine Ercklentz: »RaumFahrt« (UA) Bremen Mizikacilari für Zuspiel und Trompete Deutsch-türkische Kinderoper in Tisha Mukarji: Piano solo zwei Akten (2017) »Vor Ort« präsentiert 2 Soli – ein Komposition von Attila Kadri Sendil elektronisches und ein akustisches –,  Ivo Hentschel Musikalische Lei- die auf unterschiedliche Weise mit tung / Tobias Ribitzki Inszenierung dem konkreten Raum, dem ausland in [K&J] [O] Berlin, und seiner Akustik umgehen. [K] → 17 h St. Annen-Kirche Zepernick Das Lied wollte meiner Stimme zu hoch werden Sa. 23.09. Martin Luther – Rebell und Reformator und dann? → 19 h St. Matthäus-Kirche Reiner Bredemeyer / Hanns ­Eisler / Zoom In Helmut Zapf / Christine Reumschüssel / Konzert des Kairos Quartetts Paul Dessau / u.a. mit Workshop ( IN M )  Gina Pietsch Gesang und Rezita­­ tion­ / Larisa Vrhunc »Vertical« Concerto- Christine Reumschüssel Klavier [K] Grosso-Version mit Abiturienten des Musikgymnasiums C. Ph. E. Bach / → 18 h St. Matthäus-Kirche Marina Khorkova »Streichquartett hORA-Gottesdienst Nr. 2« / Giorgio Netti »tête« / Simon Zeitgenössische Musik für Cembalo Steen-Andersen »String Quartet« / von Bohuslav Martinu, Hans Werner Giacinto Scelsi »Streichquartett Nr. 3« Henze und Udo Zimmermann  Kairos Quartett [K]  Liana Narubina Cembalo / Lothar Knappe Orgel [K] → 20 h Acker Stadt Palast Taximusic → 20 h Acker Stadt Palast Ein Musiktheater von FrauVonDa – Berlin Improvisers Orchestra Storytelling in music ( IN M ) (& ) Das Berlin Improvisers Orchestra Uraufführungen von Sarah Nemtsov, arbeitet mit freier sowie angeleiteter Eleftherios Veniadis, Amen Feizabadi, Improvisation und Performance. Amir Shpilman, Hasan Togrulca [IMPRO] [K]  Claudia van Hasselt Sopran / Silke Lange Akkordeon / Ruth Velten Saxo- phon / Lotte Greschik Regie / Thomas Kühn Video [MT]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] September

→ 20.30 h UrbanRaum → 20 h exploratorium Ensemble Medulla – urban voice Louis Moholo-Moholo & Ensemble Medulla »Raumkonzert« Keith Tippett – 2 comrades Improvisation Konzertreihe Improvisation  Ulrike Sowodniok Leitung, Jagna ­Inter­national (& ) Anderson, Anna Weissenfels, Lea  Louis Moholo-Moholo Schlagzeug, Sövsö, Dodi Helschinger Stimme Perkussion / Keith Tippett Klavier [IMPRO] [K] [IMPRO] [K] [REIHE]

→ 20 h Akademie der Künste, Hanseatenweg Di. 26.09. Konzert: Berlin PianoPercussion Kontakte’17 – Internationales Festival → 20.30 h BKA-Theater für Elektronische Musik und Art Ensemble Berlin | Klangkunst (& ) The Galactic Composers Project »Transición II« / Magnus Unerhörte Musik Lindberg »Related-Rocks« / Enno Volker Ignaz Schmidt »hic et nunc« / Poppe, Wolfgang Heiniger »Tonband« René Wohlhauser »Quamakútsch« / für zwei Schlagzeuger (mit ca. 25 ­ Art-Oliver Simon »gekreuzte wege« / Kontaktmikrofonen), zwei Keyboards Michael Quell »staubaggregation« / und Live-Elektronik Max E. Keller »autonomia e dialogo« /  Prodromos Symeonidis, Sawami Art-Oliver Simon »Polaroid (vor dem Kiyoshi Klavier / Adam Weisman, Tsunami)« / Franz-Jochen Herfert Alexandros Giovanos Schlagzeug / »Paradigmal change« André Bartetzki Klangregie  Antonella Bini Flöten / Oliver [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] Potratz­ Kontrabass / Art-Oliver Simon­ Klavier [K] [REIHE] Fr. 29.09. Mi. 27.09. → 10 h Kunstquartier Bethanien Offene Probe → 18.30 h Deutsche Oper Berlin XelmYa Opernwerkstatt: Zeynep Gedizlioglu: Neues Werk L’Invisible – Aribert Reimann  Alexa Renger Violine / Sylvia Hinz Probenbesuch und Gespräch (& ) Blockflöte / Isabelle Klemt Violoncello [O] [OFFP] [OFFP]

→ 20.30 h Acker Stadt Palast → 11 h Komische Oper Berlin CapTar III Die Bremer Stadtmusikanten / An Interactive performance with Bremen Mizikacilari visuals, music, and dance. Deutsch-türkische Kinderoper in A project curated by Emilio Gordoa zwei Akten (2017) in collaboration with artists from Komposition von Attila Kadri Sendil Mexico and Berlin build on the con-  Ivo Hentschel Musikalische Leitung / cept of parallelisms of abstract Tobias Ribitzki Inszenierung [K&J] [O] aesthetics combining different forms of art in a collective experience. → 17 h Akademie der Künste, Hanseatenweg  Colectivo Co-Incidentes Konzert: Berliner [IMPRO] [INTER] [PERFORM] Lautsprecherorchester Kontakte’17 – Internationales Festival für Elektronische Musik und Klangkunst (& ) Do. 28.09.  Wolfgang Heiniger, Kirsten Reese Leitung [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] → 17.30 h Akademie der Künste, ­Hanseatenweg → 19 h UdK Berlin Eröffnung: Kontakte’17 KlangKunstBühne 2017 Internationales Festival für Abschlusspräsentation Forced ­Elektronische Musik und Klangkunst ­Entertainment (& ) Programm mit Klanginstallationen, [PERFORM] Konzerten, Ausstellungen und Inter­ ventionen im öffentlichen Raum. [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK]

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Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] September

→ 19 h Freizeitforum Marzahn → 22.30 h Akademie der Künste, pyramidale # 16 | Hanseatenweg kultivieren & verwildern 2 Late Night Session: Konzert in Musiktheater (& ) Zusammenarbeit mit dem Berliner Samir Odeh-Tamimi »Neues Werk« / Künstlerprogramm des DAAD Susanne Stelzenbach »ZiegenArt_no Kontakte’17 – Internationales border no nation« Text: Tanja Langer, Festival für Elektronische Musik Video: Andre Bartetzki (UA) / Annesley und Klangkunst (& ) Black »Vuntut Gwitchin Fiddling« Mehrkanal-Kompositionen des Text, Bilder und Video: Brandon litau­ischen Komponisten Arturas Kyikavichik u.a. (UA) / Kaj Duncan ­Bumsteinas und der spanischen David »formula for escaping the logic Komponistin Charo Calvo. Grußwort: of the trap« Text: Martin Lau (UA) Julia Gerlach, Spartenleiterin Musik  Matthias Rebstock Regie / Ramina beim Berliner Künstlerprogramm des Abdulla-zadè Sopran / Mariel Jana DAAD. [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] Supka, Martin Lau Sprecher*in / ensemble mosaik / Arne Vierck, Richard Lucchesi Bild- und Klangregie [MT] Sa. 30.09. → 20 h Schwartzsche Villa Komponisten aus Berlin → 12 h Akademie der Künste, Hanseatenweg und Warschau Matineekonzert: Unsere Sprache: Ein kammermusikalischer Dialog Geräusche – Klänge – Musik Witold Lutoslawski »Sacher Varia- Kontakte’17 – Internationales tions« / Gabriel Iranyi »Saitenquelle«, Festival für Elektronische Musik »3 Moments musicaux« / Grazyna und Klangkunst (& ) Bacewicz »Sonate No. 2« / Stefan  David Gins / Julia Grimberger / Lienenkämper »5 Studien über Jessica Gruppe / Britta Grützmacher / den mystischen Akkord« / Rainer Michaela Heide / Gregor Kendziersky / Rubbert »Idyllen« / Augustyn Bloch Sven Rehor [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] »Suppli­cationi« / Samuel Tramin »Neues Werk« (UA) → 15h Akademie der Künste, Hanseatenweg  Marianne Boettcher Violine / Forum: CD-Präsentation der Wolfgang Boettcher Violoncello / ­Deutschen Gesellschaft für Elektro­ Yuko Tomeda Klavier [K] akustische Musik (DEGEM) / I­nauguration des Tommy-Awards → 20 h Akademie der Künste, Hanseatenweg Kontakte’17 – Internationales Konzert: Geformtes Licht Festival für Elektronische Musik Kontakte’17 – Internationales und Klangkunst (& ) Festival für Elektronische Musik Gilles Gobeil »Promenade (2017)« und Klangkunst (& ) [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] Olga Neuwirth »Dialogues Suffisants« / Clemens Gadenstätter »Bildstudie« / → 17 h Sonderfahrt BVG Tram Ludger Brummer »Licht­spiel op. II« Tramophonie – zum gleichnamigen Film von Walter Konzert in der ­Straßenbahn Ruttmann (1921) / Malte Giesen pyramidale #16 | »tu m’« zu einem Film von Lillevan / kultivieren & ver­wildern 2 (& ) José María Sánchez-Verdú »Alegorías Jinn Pogy (Text / Performance) und de la luz« für 7 Instrumentalisten, Matthias Badczong (Klarinette) 4 Projektoren, 4 Leinwände, Mikro­ »Durchs Blattwerk, mit gefiederter kameras, Filmmanipulation in Echt- Schlange« literarisch-musikalische zeit, Live-Elektronik und rotierender Performance (UA) / Martin Daske Lautsprecherkugel »Thinking of something I don’t know«  ensemble ascolta / Erik Borgir elektroakustische Komposition ­Cello / Andrew Digby Posaune / Florian (2015) / Michael Hirsch »Umbau 1 + 2« Hoelscher Klavier / Julian Belli, Boris elektroakustische Komposition Müller Schlagzeug / Markus Schwind (2010/11) [FEST] [K] Trompete / Hubert Steiner Gitarre / Steffen Tast Dirigent / Studio → 18.30 h Ausstellungszentrum Pyramide für Elektroakustische Musik der AdK Korea – traditionell & modern Live-Elektronische Realisation pyramidale # 16 | [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] kultivieren & verwildern 2 (& ) Verbindung von klassischen korea­ nischen Instrumenten mit zeitgenössi- scher Musik mit Werken von korea- ­nischen und deutschen Komponist*innen.  Ensemble Good Mori (Korea) / ­ EunSil Kwon Leitung [FEST] [K]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] September

→ 19.30 h Christophorus-Kirche → 20 h Radialsystem V ­Friedrichshagen (18.30 h: Martina Seeber im Gespräch Im Fokus: Johannes Bobrowski mit Georges Aperghis) Zafraan und Phønix16 feiern Die Welt nach Tiepolo – den Lyriker (& ) Ensemble KNM Berlin & friends Zum 100. Geburtstag des Lyrikers Afrika (& ) und Romanciers Johannes Bobrowski Hugues Dufourt »L’Afrique d’après präsentiert das Konzert Reaktionen Tiepolo« / Kevin Volans »Akrodha« / zeitgenössischer Komponisten auf Lars Petter Hagen »Johannesburg seine Texte. Hymns« / Georges Aperghis »Triangle  Zafraan Ensemble / Solistenensem- carré« / traditionelle Musik aus ble Phønix16 / Miguel Pérez Iñesta Uganda Dirigent / Gunter Kennel Orgel  Jonathan Berman Dirigent / Eklekto [INTER] [K] Geneva percussion center / Ensemble KNM Berlin [K] [REIHE] → 20 h Waschhaus Arena, Potsdam Helmut Oehring: FinsterHERZ → 20 h Akademie der Künste, Hanseatenweg oder Orfeo17 Konzert der Deutschen Gesellschaft Szenisches Konzert auf Claudio für Elektroakustische Musik (DEGEM) Monteverdis »Orfeo« und Joseph Kontakte’17 – Internationales Conrads »Heart of Darkness« in Festival für Elektronische Musik und künstlerischer Begegnung mit gehör- Klangkunst (& ) losen Geflüchteten Aufführung ausgewählter Werke im  Aleksander Gabrys Kurtz (Stimme / Rahmen der diesjährigen Ausschrei- Kontrabass) / David Moss Marlowe bung der Deutschen Gesellschaft für Orfeo 1 (Stimme/Percussion) / Marena Elektroakustische Musik. Mit Werken Whitcher Eurydike 1 (Stimme / Instru- von Karl F. Gerber, Thomas Gerwin, mente) / Christina Schönfeld Eurydike Rainer Bürck, Hanna Hartman, Max 2 (gehörlose Gebärdensolistin) / Joy u.a. [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] Hassan Taha Orfeo 2 (Oud) / Daniel Göritz Schatten (Gitarren) / Helmut → 21 h Ausstellungszentrum Pyramide Oehring Idee, Komposition und ge- Klavierrecital samtkünstlerische Leitung / Stefanie pyramidale # 16 | kultivieren & Wördemann Konzeption, Textbuch ver­wildern 2 (& ) und künstlerische Leitung / ­Torsten Georg Katzer »Aufgrund meiner Ottersberg Audio-Konzeption und Verehrung für Domenico Scarlatti« / -Produktion, Sounddesign und Klang- Eres Holz »MACH« / Johannes Boris regie / Antonello Manacorda Dirigent / Borowski »aus: Miniaturen« / Fabian Kammerakademie Potsdam Orchester Zeidler »Klavierstück« / Gabriel Iranyi [MT] »Bird in Space« Studie zur gleich­ namigen Plastik von Constantin ­ → 20 h Ausstellungszentrum Pyramide Brancusi / Rainer Rubbert »... cette On Growth And Form – obscure clarté qui tombe des étoiles« / Audiovisuelle Performance und Samuel Tramin »Deconstructing Kompositionen für Horn Elegies III« / Sebastian Stier »Studie pyramidale #16 | um ein Zitat« kultivieren & ver­wildern 2 (& )  Nadezda Tseluykina Klavier Andre Bartetzki »On Growth [FEST] [K] and Form« (2017, UA) / Andreas F. Staffel »Lippenblüte« (2016, → 22.30 h Akademie der Künste, UA) / Thomas Gerwin »Füllhorn, Hanseatenweg contemp.« (2017, UA) Late Night Session:  Elena Kakaliagou Horn / Andre Heroines of Sound Bartetzki­ audiovisuelle Elektronik / Kontakte’17 – Internationales Thomas Gerwin Live-Elektronik Festival für Elektronische Musik und [FEST] [K] Klangkunst ( IN M ) (& ) Elzbieta Sikora »Flashback, hommage à Pierre Schaeffer« (1996) / Les Femmes Savantes / Loïse Bulot / Annette Krebs  Les Femmes Savantes Live-Elek- tronik-Performance / Loïse Bulot Tonbandkomposition / Annette Krebs Live-Elektronik Performance [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] Ok t ob e r

→ 20 h Akademie der Künste, Hanseatenweg So. 01.10. Konzert: Widerspiel (Stimme und Elektronik) → 11 h Waschhaus Arena, Potsdam Kontakte’17 – Internationales Helmut Oehring: FinsterHERZ Festival für Elektronische Musik oder Orfeo17 und Klangkunst (& ) Szenisches Konzert auf Claudio Cathy van Eck »...When the sound of ­Monteverdis »Orfeo« und Joseph your voice slips through my fingers...« Conrads »Heart of Darkness« in (2010) für fünf Sänger, Mikrofone, künstlerischer Begegnung mit gehör- Lautsprecher und Live-Elektronik / losen Geflüchteten in Potsdam Clara Iannotta »smudged – a carbon Cf. 30.09. [MT] copy« (2016/17) für fünf Performer, Objekte und Elektronik / Kirsten Reese → 12 h Akademie der Künste, Hanseatenweg »Atmende Kugel, atmende Welt« Matineekonzert: Gravesano Recital (2017, UA) für fünf Stimmen, rotieren­ Kontakte’17 – Internationales de Lautsprecherkugel und Elektronik / Festival für Elektronische Musik und Hans Tutschku »entwurzelt« (2012) Klangkunst (& ) für sechs Stimmen und iPod / Iannis Xenakis »Analogique A et B« Wolfgang Heiniger »Ich habe einen (1958–1959) für neun Streicher und Fisch im Ohr« (2017, UA) für sechs 4-kanal Tonband Stimmen und selbstspielende Kleine  Fernando Bustamante Dirigent / Trommeln Alexander Choeb Klangregie / Elena  Neue Vocalsolisten Stuttgart Mendoza, Leah Muir Künstlerische [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] Leitung / Stella Veloce Tutorin [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK]

→ 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Di. 03.10. (zwischen 14 h und 21 h) ohrenhoch-Sonntag → 18 h Waschhaus Arena, Potsdam Soundgalerie ( IN M ) Helmut Oehring: FinsterHERZ [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] oder Orfeo17 Szenisches Konzert auf Claudio → 15h Carillon am Haus der Kulturen der Welt Monteverdis »Orfeo« und Joseph Carillonkonzert mit Neuer Musik Conrads »Heart of Darkness« in Orm Finnendahl »Sog« (2012) / ­ künstlerischer Begegnung mit gehör- Johannes Wallmann »Klangfelder – losen Geflüchteten in Potsdam rhythmisch schwingend« (2006) / Cf. 30.09. [MT] Lutz Glandien »Mensch, Christo und Jeanne-Claude!« (1995) → 18 h Komische Oper Berlin  Jeffrey Bossin Carillon [K] [REIHE] Die Bremer Stadtmusikanten / Bremen Mizikacilari → 18 h Akademie der Künste, Hanseatenweg Deutsch-türkische Kinderoper Konzert: Laboratorio Nacional in zwei Akten (2017) de Cuba Komposition von Attila Kadri Sendil Kontakte’17 – Internationales  Ivo Hentschel Musikalische Festival für Elektronische Musik Leitung / Tobias Ribitzki Inszenierung und Klangkunst [K&J] [O] Konzert mit Werken von Juan Blanco, Carlos Fariñas, Juan Piñera, Wilma → 20.30 h BKA-Theater Alba Cal, Sunlay Almeida, Humberto Jan Gerdes | Abendmusik: Kaleidoskop Díaz u.a. Kuratiert von Enmanuel Unerhörte Musik Blanco, Leiter des Laboratorio »Serynade« / Nacio­nal de Música Electroacústica Sidney Corbett »...ma non troppo de Cuba. [ELEK] [FEST] [K] [KLANGK] e molto cantabile« / Christoph Theiler »Sound Selection« / Thomas Heyde → 19 h IGA Berlin 2017 | »Ingrimm/Ero(t)ika« / Pierre Jodlowski Bühne am Koreanischen Garten »Série blanche« / Max Doehlemann Musiktheater »Divertimento« pyramidale #16 |  Jan Gerdes Klavier kultivieren & ver­wildern 2 (& ) [K] [REIHE] Cf. 29.09. [K] [FEST]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] Ok t ob e r

→ 20 h Ballhaus Ost Mi. 04.10. Augenlieder. Körperkompositionen maulwerker performing music ( IN M ) → 20 h ExRotaprint Andrea Neumann »Quartett Nr. 1« Open Mic (UA) / Neo Hülcker »Gib Pfötchen!« / Come by, put your name in the hat, Fernanda Farah »TAKT SINN« / work with us. Dieter Schnebel »Blinzeln« aus dem Das Ensemble spielt und diskutiert Zyklus Schau-Stücke / Christian mitgebrachte Partituren. Kesten »Über die Lebensweise der  Ensemble Adapter [DIS] [INTER] Guam Flughunde ist weiterhin nichts bekannt (UA)« / Steffi Weismann »Fountain« Do. 05.10.  Ensemble Maulwerker [K] → 21 h ausland → 16 h UdK Berlin Ercklentz & Wassermann + Thembi KlangKunstBühne 2017 Sodell Lecture Angie Hiesl biegungen im ausland [INTER] [PERFORM]  Sabine Ercklentz Trompete, Elek- tronik / Ute Wassermann Stimme, Elektronik • Thembi Sodell Elektronik Fr. 06.10. [IMPRO] [K] [REIHE]

→ 20 h Acker Stadt Palast Recalling Utopia: 1967–2017 So. 08.10. Vierter Termin der vierteiligen Reihe / Zeitbezug: 6. Oktober 1967, → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen »Death of Hippie« (zwischen 14 h und 21 h) Die nordamerikanische Counter ohrenhoch-Sonntag Culture der 1960er Jahre ließ eine Soundgalerie ( IN M ) Alternativ- und Gegenkultur mit neuen [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] Formen des Zusammenlebens, der Mu- sik und der Kunst entstehen. Mit einer → 17.30 h Kunstquartier Bethanien / Studio 2 vierteiligen Reihe wird daran erinnert. Fat Cat concerts: trio # 3 / 2017  Hanna Zimmermann Analoge Licht- fat cat concerts – dissonance, nota­ Overhead-Projektionen« / atelier- tion, darkness, suicide! a capricious Theremin Live-Musik-Improvisation concert series displaying finest [INTER] [IMPRO] [K] [PERFORM] [REIHE] contemporary music, interacting with other arts Aaron Bielish »EYEmusic IV« / Carolyn Chen »Regarding chickens, Sa. 07.10. death« / Emily Doolittle »Social sounds from whales at night«n / Ailis → 16 h UdK Berlin Ni Riain »Soundless« / Kate Moore Abschlusspräsentation Angie Hiesl »House of shards and shadows« / KlangKunstBühne 2017 Lotta Börnchen »...« [INTER] [PERFORM]  Sylvia Hinz Blockflöte, Stimme, Objekte, Kuratorin / Alexa Renger → 19 h UdK, Joseph-Joachim-Konzertsaal Violine, Stimme, Objekte / Friederike Sonderkonzert: Zeitgenössische Börnchen Oboe, Cor anglais, Stimme, ­Musik mit koreanischem Gesang Objekte [K] [REIHE] pyramidale #16 | kultivieren & ver­wildern 2 (& ) → 18 h St. Matthäus-Kirche Susanne Stelzenbach »Formen hORA-Gottesdienst der Wiederholung« / Helmut Zapf Zeitgenössische Orgelmusik »Dari« / Dohun Lee »Sternennacht« / Werke von Enjott Schneider, Günter Yoori Kim »Ariarirang« / Marcel Berger, Ralf Hoyer ­Chyrzynski »Donghwasa« / David F.  Lothar Knappe Orgel [K] [REIHE] Rafferty »Enigmatic Projections« / EunSil Kwon »Vogel« / Anon. »Sanjo«, »Pansori« Koreanischer traditioneller Gesang Simcheongga  Daegu Modern Ensemble / Yun-Suk Eom Gayageum / Ji-Hye Kim Violine / Hyojin Chung Klavier / Youngji Oh (Gast) Pansori-Gesang / Matthias Bauer (Gast) Kontrabass [FEST] [K]

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Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] Ok t ob e r

→ 18 h Deutsche Oper Berlin L’Invisible Do. 12.10. Trilogie lyrique nach Maurice Maeterlinck von Aribert Reimann (UA) → 19.30 h UdK Berlin  Donald Runnicles Musikalische Abschlusspräsentation Leitung / Vasily Barkhatov Inszenie- Georgette Dee rung / Zinovy Margolin Bühne / Olga KlangKunstBühne 2017 Shaishmelashvili Kostüme / Ulrich [K] [PERFORM] [REIHE] Niepel Licht / Sebastian Hanusa, Jörg Königsdorf Dramaturgie / Rachel Harnisch Ursula, Marie, Ygraine / Annika Schlicht Marthe, Bellangère / Fr. 13.10. Ronnita Miller Dienerin / Seth Carico Der Vater / Stephen Bronk Großvater, → 11 h Komische Oper Berlin Der Alte, Aglovale / Thomas Blondelle Die Bremer Stadtmusikanten / Der Onkel, Der Fremde / Tim Severloh, Bremen Mizikacilari Matthew Shaw, Martin Wölfel Drei Deutsch-türkische Kinderoper Dienerinnen der Königin [O] in zwei Akten (2017) Komposition von Attila Kadri Sendil → 20 h Ölberg-Kirche  Ivo Hentschel Musikalische Lei- Neue Gesänge aus Europa (8) tung / Tobias Ribitzki Inszenierung Ein mobiles Festival mit [K&J] [O] 10 Uraufführungen René Wohlhauser »Neues Werk 1« / → 18 h St. Matthäus-Kirche Volker Ignaz Schmidt »Neues Dekalog-Projekt Werk 2« / Hans-Karsten Raecke Ökumenische Vesper »Neues Werk 3« / Jörg-Peter Mittmann Charlotte Seither »Oculi – Vier »Neues Werk 4« / Khadija Zeynalova ­Stücke zum 10. Gebot für Frauenchor »Neues Werk 5« / Peter Helmut  Berliner Frauen-Vokalensemble / Lang »Neues Werk 6« / Giordano Bruno Lothar Knappe Leitung [K] [REIHE] do Nascimento »Neues Werk 7« / Wolfgang Rihm »Kriegsgrab und → 20 h St. Elisabeth-Kirche Sturmangriff aus Gesänge op. 1« / New York / Basel / Frankfurt / Berlin Henri Pauly-Laubry »Neues Werk 8« / Im Fokus: Konzertreihe ( IN M ) Jean-Claude Wolff »Neues Werk« / Marc Sabat »Neues Werk« / ­Dieter Violeta Dinescu »Neues Werk 10« Ammann »d’accord(s)« / Matias  Christine Simolka Sopran / René Far »El poeta« / Paul Clift »duet/ Wohlhauser Bariton und Klavier [K] anagram« / Kathrin Denner »Neues Werk«  Patrick Stadler ­Saxophone / Geoffrey Landman Saxophone / Ruth Di. 10.10. Velten Saxophone / Ib Hausmann Klarinetten / Martin Offik Klangregie → 20.30 h BKA-Theater [K] Susanne Stelzenbach | Geburtstagskonzert → 20 h Acker Stadt Palast Unerhörte Musik The Mark on the Wall Susanne Stelzenbach »Drei elektro­ Musiktheater von Stepha Schweiger akustische Miniaturen« / Charlotte nach der gleichnamigen Erzählung Seither »Dreizehn Verwehungen« / von Virginia Woolf Stefan Lienenkämper »SU« / Gabriel Stepha Schweiger fokussiert in dem Iranyi »Neues Werk« / Arne Sanders Musiktheater Virginia Woolfs Story »ETYM« / Rainer Rubbert »Schlacht von 1917 Rufe« / Katia Guedes »Äffig« / Martin  Anna Clementi Gesang, Perfor­ Daske, aus: »backbord ein kolibri« / mance / Leo Chadburn Sprechen, Susanne Stelzenbach »Neues Per­formance / Ziv Frenkel Tanz, Per- Werk« / Helmut Zapf »Sommer« / formance / Franka Herwig Akkordeon / Georg Katzer »Neues Werk« Johannes Öllinger E-Gitarre / Christian  Claudia van Hasselt Mezzosopran / Vogel Klarinette / Jürgen Grözinger­ Katia Guedes Sopran / Matthias Perkussion / Antonis Anissegos Badczong­ Klarinette, Bassklarinette / Piano / Miriam Götting Viola / Adam Christine Paté Akkordeon Goodwin Kontrabass / Chatschatur [ELEK] [K] [REIHE] Kanajan Musikalische Leitung / Sebastian Bauer Regie / Nora Lau Bühne / Florian Tippe Sound [MT]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] Ok t ob e r

→ 18 h Haus der Berliner Festspiele Sa. 14.10. Mondparsifal Beta 9–23 Jonathan Meese / Bernhard Lang / ­ → 20 h Acker Stadt Palast Simone Young – Im Rahmen von The Mark on the Wall Immersion der Berliner Festspiele Musiktheater von Stepha Schweiger Oper von Bernhard Lang nach Richard nach der gleichnamigen Erzählung Wagners »Parsifal« von Virginia Woolf  Klangforum Wien / Arnold Stepha Schweiger fokussiert in dem Schoenberg Chor [O] Musiktheater Virginia Woolfs Story von 1917: Beim Blick an die Wand → 21 h ausland lässt ein unerkennbares Objekt die Antje Vowinckel + Duthoit / Phantasie exaltieren – sinnlich und Oshima / Lebrat intellektuell. biegungen im ausland Cf. 13.10. [MT] Antje Vowinckel: In Places of Logic Textprojektion, Elektrische Orgel und → 17 h Musikbrauerei verstärkte Objekte • Duthoit / Oshima / (Einlass ab 17 Uhr, Konzerte von Lebrat: Isabelle Duthoit Stimme, 18 bis 24 Uhr, anschließend Party) Klarinette / Yuko Oshima Schlagzeug, Match Cut Music Convention Perkussion / Soizic Lebrat Cello Zafraan lädt ein zu seinem [K] [REIHE] großen Festival Neue Weke von Daniel Glatzel, Genoël von Lilienstern, Martin Grütter / Stefan Keller »Soma« (2015 / 2017, Mo. 16.10. UA) / Franck Bedrossian »It« (2004 / 2007) / Genoël von Lilienstern → 20 h Deutsche Oper Berlin »Adrenochrom« (2006) / Philippe 1. Tischlereikonzert: Hommage Hurel »Figures libres« (2000) an Aribert Reimann  Zafraan Ensemble / Andromeda Kammermusik in unkonventioneller Mega Express Orchestra / Squintaloo / Atmosphäre Alexander Schubert / John Eckardt / Werke von Aribert Reimann, Johannes Clement Power Dirigent / Invisible Brahms, Robert Schumann und Playground Inszenierung Boris Blacher [FEST] [K] [PERFORM]  Aribert Reimann zu Gast / Meechot Marrero Sopran / Musiker des Orchesters der Deutschen Oper Berlin So. 15.10. [DIS] [K] → 20 h Haus der Berliner Festspiele → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Mondparsifal Beta 9–23 (zwischen 14 h und 21 h) Jonathan Meese / Bernhard Lang / ­ ohrenhoch-Sonntag Simone Young – Im Rahmen von Soundgalerie ( IN M ) Immersion der Berliner Festspiele [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] Oper von Bernhard Lang nach Richard Wagners »Parsifal« → 18 h St. Matthäus-Kirche  Klangforum Wien / Arnold hORA-Gottesdienst Schoenberg Chor [O] Zeitgenössische Klaviermusik Rodion Shedrin »Präludien und ­Fugen«  Liana Narubina Klavier / Di. 17.10. Lothar Knappe Orgel [K] [REIHE] → 19 h Kunstquartier Bethanien → 20 h Acker Stadt Palast Celan Verwoben The Mark on the Wall Interdisziplinäres Projekt mit Musik, Musiktheater von Stepha Schweiger Tanz und Kunstperformance ( IN M ) nach der gleichnamigen Erzählung Roland Bittmann »Fünf Celan-­Lieder« / von Virginia Woolf Gabriel Iranyi »2 Celan-Lieder« / Sarah Stepha Schweiger fokussiert in dem Nemtsov »inzwischen« / Christina Musiktheater Virginia Woolfs Story Cordelia Messner »Rosen« / Sidney von 1917 Corbett »Panim el Panim« / Kaija Cf. 13.10. [MT] Saariaho »Mirage«  TriokubiK / Valeska Rein Kunstper- formance, Tanz / Karoline Dettmann Tanz [INTER] [K]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] Ok t ob e r

→ 20.30 h BKA-Theater Duo Unico | Metamorphose Fr. 20.10. Unerhörte Musik Gerhard Müller-Hornbach »mild → 18 h Acker Stadt Palast und leise« / Philipp Henkel »Zeichen. 75th birthday and works of Horatiu ­Fragmente. Erinnerung« / Sergej Radulescu / Concert 3: Solo flute ­Newski »Elliptic glide« / Sarah Sound-Plasma – Festival of Nemtsov »Skop« / Snezana Nesic Micro­tonal music »Sama II« / Samir Odeh-Tamimi H. Radulescu »Dizzy Divinity« / Arash »Challlóm Kattán« / Georg Katzer Yazdani »New piece« / Alvin Lucier »À la recherche de la chanson per- »Double Himalaya« / Peter Ablinger due« / Sebastian Bahr »entfremdet II«  Erik Drescher Flöte [FEST] [K]  Duo Unico / Anastasia Pawlik Querflöte / Mateja Zenzerovic Akkor- → 20 h Acker Stadt Palast deon [K] [REIHE] 75th birthday and works of Horatiu Radulescu / Concert 4: ensemble and soloist Sound-Plasma – Festival of Mi. 18.10. Micro­tonal music H. Radulescu »Immersed in the → 19.30 h Deutsche Oper Berlin wonder« / Jeff Brown »Motion L’Invisible harmony # 6« / Neue Werke von Dror Trilogie lyrique nach Maurice Feiler, Klaus Lang, Tatjana Kozlova-­ Maeterlinck von Aribert Reimann Johannes, William Dougherty Cf. 08.10. [O]  Erik Drescher Flöte / Ensemble for New Music Tallinn [FEST] [K] → 20 h Haus der Berliner Festspiele Mondparsifal Beta 9–23 Jonathan Meese / Bernhard Lang / Simone Young – Im Rahmen von Sa. 21.10. Immersion der Berliner Festspiele Oper von Bernhard Lang nach Richard → 18 h Acker Stadt Palast Wagners »Parsifal« 75th birthday and works of Horatiu  Klangforum Wien / Arnold Radulescu / Concert 5: Solo viola Schoenberg Chor [O] Sound-Plasma – Festival of Micro­tonal music H. Radulescu »Das Andere«, »Lux Animae«, »Intimate Rituals« Do. 19.10.  Vincent Royer Viola [FEST] [K]

→ 17.30 h Acker Stadt Palast → 20 h Acker Stadt Palast 75th birthday and works of Horatiu 75th birthday and works of Horatiu Radulescu / Concert 1: Solo clarinet Radulescu / Concert 6: ensemble Sound-Plasma – Festival of Sound-Plasma – Festival of Micro­tonal music Micro­tonal music H. Radulescu »Capricorn’s Nostalgic H. Radulescu »Sensual Sky« / Marc Crickets«, »Inner Time« / Alvin Lucier Sabat, Arash Yazdani, Samuel Cedillo, »Still and Moving Lines of Silence Asia Ahmetjanova »New piece« in Families of Hyperbolas« / Ana Maria  Ensemble for New Music Tallinn Avram »Telesma II« [FEST] [K]  Samuel Dunscombe clarinet [FEST] [K]

→ 19 h Acker Stadt Palast So. 22.10. 75th birthday and works of Horatiu Radulescu / Concert 2: String trio → 14 h ohrenhoch der Geräuschladen Sound-Plasma – Festival of (zwischen 14 h und 21 h) Micro­tonal music ohrenhoch-Sonntag H. Radulescu »Azzuro ­Profondo Soundgalerie ( IN M ) dello sguardo« / James Tenney [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] »Glisaade« / Brice Catherin »Sequences« / Chiyoko Szlavnics → 18 h St. Matthäus-Kirche »For Eva Hesse« hORA-Gottesdienst  Ensemble for New Music Tallinn Neue Musik für Oboe solo [FEST] [K] Werke für Oboe solo von , Juro Metsk, Jacub Sarvas und Helmut Friedrich Fenzl  Peter Michel Oboe / Lothar Knappe Orgel [K] [REIHE]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] Ok t ob e r

→ 18 h Deutsche Oper Berlin → 20 h Acker Stadt Palast L’Invisible The Francis Bacon Opera Trilogie lyrique nach Maurice Comic opera that explores one of Maeterlinck von Aribert Reimann the most outrageous painters of the Cf. 08.10. [O] 20th century. Stephen Crowe  Crowe Ensemble [O]

Di. 24.10. → 20 h Villa Elisabeth Sonification — Audible Data Streams → 20.30 h BKA-Theater [FEST] [K] Die Tuba: Ein Weg in die Zukunft | Jack Adler-Mckean → 20.30 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Unerhörte Musik Zeit-Lauf Steven Daverson »Arkanar: A Report intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – from the Interior« / Nigel McBride Brandenburgisches Fest der Neuen »come, from nothing« / Eric Egan »out Musik [2] of her skin« / Athena Corcoran-Tadd Neue Werke von Ralf Hoyer, Peter »Scwba« / Emily Howard »Chaos Köszeghy, Alex Nowitz, Arne Sander or Chess« / Patrick Friel »Ezra’s Tele-  Ensemble LUX:NM [FEST] [K] scope« / Haukur þór Harðarson »New Work« / Evan Johnson »Rückenfigur« / → 22 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Edo Frenkle »Megaphon« Zungen, freischwingend  Jack Adler-McKean Tuba [K] [REIHE] intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen Musik [3] Neue Werke von Jan Cyz, ­Giordano Mi. 25.10. Bruno do Nascimento, Taymur Streng / Andreas Staffel »Polymonoly« (2014) → 19.30 h Deutsche Oper Berlin  Neza Torka Akkordeon [FEST] [K] L’Invisible Trilogie lyrique nach Maurice Maeterlinck von Aribert Reimann Cf. 08.10. [O] Sa. 28.10.

→ 18 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Generationen Do. 26.10. intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen → 19h St. Matthäus-Kirche Musik [4] Dekalog-Projekt Preisträger des Wettbewerbes Lesung und Musik ­Jugend komponiert »Neue Werke« Charlotte Seither »Oculi« / Texte von Werke für Viola, Englischhorn, Ulf Stolterfoht und Kerstin Hensel, ­Trompete und Klavier [FEST] [K] gelesen von Tabitha Frehner  Berliner Frauen-Vokalensemble / → 18 h Radialsystem V Lothar Knappe Leitung [K] [REIHE] Handwerk! Abschlusskonzert der Impuls-­ → 20 h Acker Stadt Palast Masterclass für junge Komponisten The Francis Bacon Opera Neue Werke von Violetta Cruz, Comic opera that explores one of Elisabeth Paulus, Bastien David, the most outrageous painters Etienne Haan, Romeo Wecks of the 20th century.  Zafraan Ensemble / Armando Stephen Crowe Merino Dirigent / Annette Schlünz  Crowe Ensemble [O] Moderation [K]

→ 20 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Klang und Geräusch / Anschlagskultur Fr. 27.10. intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen → 14 h UdK, Kleiner Vortragssaal Musik [5] Klangzeitort Neue Werke von Georg Katzer, Sung Lecture-Rezital Susanne Fröhlich: Hun Lee, Jan Messdorf, Sebastian Die Blockflöte im 21. Jahrhundert Stier, Ulrich Pogoda, Lothar [DIS] [K] Voigtländer, Helmut Zapf  Bremer Schlagzeug-Quartett / Olaf Tzschoppe Leitung [FEST] [K]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] Ok t ob e r

→ 20 h Villa Elisabeth → 14 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Sonification — Audible Data Streams Interferenzen [FEST] [K] intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen → 20 h Acker Stadt Palast Musik [9] The Francis Bacon Opera Neue Werke von Albert Breier, Jörg Comic opera that explores one of Ulrich Krah, Stefan Lienenkämper / the most outrageous painters of the Gabriel Iranyi »Streichquartett No. 2… 20th century. Innenräume, Verwebungen ...« (2012) Stephen Crowe  Aron-Quartett Wien [FEST] [K]  Crowe Ensemble [O] → 16 h Kunsthaus sans titre, Potsdam → 22 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Körper-Kontakt Wege und Umwege intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen Brandenburgisches Fest der Neuen Musik [10] Musik [6] Benoit Maubrey »Neues Werk« Volker Freidel »Spätsommer ­Skizze« /  Audio-Ballerinas interaktive Friedrich Schenker »Varianti« / elektro­akustische Tutus [FEST] [K] Susanne Stelzenbach »Metamorphose« / Neue Werke von Johannes Hildebrandt, → 17 h St. Annen-Kirche, Zepernick Henry Mex, Gisbert Näther Luthers Hammerschläge und ihr  Ensemble via nova [FEST] [K] Widerhall Georg Katzer / Lothar Voigtländer / → 24 h Kunsthaus sans titre, Potsdam Helmut Zapf / Sebastian Stier / Jahn (via Live-Internet-Verbindung mit Messtorf / Sunjoo Cho Toronto – Ortszeit dort 18 h)  Bremer Schlagzeugensemble / Prof. Real Virtuality Olaf Tzschoppe Leitung [FEST] [K] intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen → 18 h St. Matthäus-Kirche Musik [7] hORA-Gottesdienst Thomas Gerwin »EAOIU« / Neue Ralf Hoyer »Mediation zu Psalm 119« Werke von Uwe Krause, Doug van (2017) für Sopran, Sprecher und Orgel Nort, Sabine Vogel mit ausgewählten Versen sowie  Ivo Berg Blockflöten / Jenny Döll ­Texten von Dietrich Bonhoeffer Tanz / Reinhard Gagel Akkordeon,  Irene Kurka Sopran / Ralf Hoyer Moog-Synthesizer / Thomas Gerwin­ Sprecher / Lothar Knappe Orgel Banjo, Objekte, Live-­Elektronik, [K] [REIHE] Ltg. / Dietrich Petzold Violine, Vio­la / Electroacoustic Orchestra York → 20 h Acker Stadt Palast University Toronto akustisch-live- Additives elektronisches Oktett / Doug van Stimme im Kontext ( IN M ) Nort Ltg. [FEST] [K] Pschenitschnikova / Breil / Lanfredini / Wiese / Lewandowski In additives wird die zeitgenössische Stimme aus verschiedenen Perspek­ So. 29.10. tiven beleuchtet. In drei Komposi­ tionen wird sie um die Komponenten → 12 h Kunsthaus sans titre, Potsdam 4-Kanal Elektronik, Synthesizer und Komponisten-Performer Violoncello erweitert. [ELEK] [INTER] [K] intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Brandenburgisches Fest der Neuen → 20 h Villa Elisabeth Musik [8] Sonification — Audible Data Streams Neue Werke von Irina Emeliantseva, [FEST] [K] Hubert Kross, Frank Petzold [FEST] [K]

→ 14 h ohrenhoch der Geräuschladen (zwischen 14 h und 21 h) Di. 31.10. ohrenhoch-Sonntag Soundgalerie ( IN M ) → 18 h Deutsche Oper Berlin [INSTAL] [KLANGK] [REIHE] L’Invisible Trilogie lyrique nach Maurice Maeter- linck von Aribert Reimann Cf. 08.10. [O]

Improvisation [IMPRO] Installation [INSTAL] Interdisziplinär [INTER] Kinder und Jugendliche [K&J] Klangkunst [KLANGK] Konzert [K] Konzertreihe [REIHE] Longplay [LP] Musiktheater [MT] Offene Probe [OFFP] Oper [O] Performance [PERFORM] Perspektivwechsel [PERSP] Premiere [P] Ok t ob e r

→ 20 h Heimathafen → 20.30 h BKA-Theater Solistenensemble PHØNIX16 + Hand Werk | Communio | Kwartludium: Erschrecken Lecture Konzert kannste selber Unerhörte Musik Kontraklang Werke von Nicolaus A. Huber, Dariusz Przybylski »Explosion / Tobias Hagedorn, Walter Zimmermann, Description« (2017, UA) / Karlheinz Jessie Marino, Esaias Jarnegard, Stockhausen »Microphonie Ii« (1965) / Niklas Seidl, Peter Ablinger, Jagoda Szmytka »Interplanetary  Hand Werk / Daniel Agi Flöte / Music On Stock Contest« (2017, UA) Heather Roche Klarinette / Niklas  Solistenensemble Phønix16 / Seidl Cello / Christoph Stöber Klavier / Kwartludium [K] Daniel Felscher Soziologe [K] [REIHE] LongPlaY

→ Do. 13.04.–So. 31.12. IGA → Do. 14.–So. 17.09. Bibliothek am Luisenbad Grün Hören (Do–Sa 18.30h–23h / So 10.30–16.30h) Interaktive Klanginstallation in Kulturaustausch::Cultural Exchange 2 Teilen > Begleit-Ausstellung Georg Klein »2017« [INSTAL] [KLANGK] 14. Internationales Klangkunstfest Berlin – Festival aktueller klingender → Fr. 18.08.–So. 03.09. Meinblau Kunsthaus Kunst ( IN M ) (Dienstag bis Sonntag 14h–19h) Klanginstallationen von Adam Geczy, Edwin Lo »Objekt« Klanginstallation Thomas Gerwin, Seiji Morimoto, singuhr – projekte 2017 Aurelie Pertusot, Ruth Pulgram, [INSTAL] [KLANGK] Nicolas Wiese [INSTAL] [KLANGK]

→ Di. 29.08.–29.09. La Plaque Tournante → Fr. 22.–Do. 26.09. Spektrum Isidore Isou Klang-Raum-Skulptur Die 12. und letzte Ausstellung von Sound sculptures ( IN M ) La Plaque Tournante, die sich dem Frank Brettschneider / Julius Holtz / Œuvre des französischen Autors, Marisol Jimenez / Richard Scott Künstlers und Philosophen Isidore [INSTAL] [KLANGK] Isou widmet. [INSTAL] [KLANGK] → Fr. 27.–Fr. 29.10. Kunsthaus sans titre, → Do. 07.–17.09. Halle am Berghain Potsdam (tgl. 16–22 Uhr) Eröffnung + Ausstellung Katarzyna Krakowiak – DUST intersonanzen 2017 Zwischen.Töne – Klanginstallation / singuhr — projekte Brandenburgisches Fest der Neuen Musik [1] Klanginstallationen von Irina Emeliantseva, Thomas Gerwin, Ralf Hoyer, Stefan Lienenkamper, Benoit Maubrey, Alex Nowitz, Sabine Vogel, Lothar Voigtlander [INSTAL] [KLANGK] Work S h o p → Mi.27.–So.30.09. Akademie der Künste, Hanseatenweg Share Control, Share Influence (Workshop) Kontakte’17 – Internationales Festival für Elektronische Musik und Klangkunst Alberto de Campo / Alexandra Cardenas / Hannes Hoelzl / Fredrik Olofsson [ELEK] [FEST] [KLANGK]

Feldfund (& ) Tipp-Opposite Editorial (*) INM gefördert ( IN M )

Diskurs [DIS] Echtzeitmusik [EM] Elektronik [ELEK] Festival [FEST] Gesprächskonzert [GK] IM RADIO

We Just Met Die Radiosendung zum Monat der zeitgenössischen Musik

Michael und Phil begegneten sich eines Morgens auf einem Turm aus gestapeltem Sperrholz. Prompt verband sie ihre Leiden- schaft für experimentierfreudige Musik, sodass sie beschlossen, eine gemeinsame Radiosendung zu starten. Gesagt, getan: Seither sind sie beim Berlin Community Radio (BCR) mit neusten Entdeckungen und alten Lieblingsstücken, frei von jeglichen Genregrenzen zu hören.

Das vierjährige Jubiläum ihrer Sendung feiern sie im September mit einem Special zum Monat der zeitgenössischen Musik. In jeder Sendung stellen sie Veranstaltungen vor, die sie als beson- ders sehens- bzw. hörenswert erachten und laden Gäste zum Gespräch ein.

▶ Jeden Donnerstag, 12–13 Uhr, Berlin Community Radio berlincommunityradio.com/we-just-met

Berlin Community Radio (BCR) ist eine interdisziplinäre Plattform, die die vielfältige kreative Aktivität der Stadt einfängt und einem stetig wachsenden lokalen und internationalen Publikum präsentiert. Das Programm widmet sich Musik, Kunst und theoretischem Diskurs. 45 POST

Unsere Berliner Ensembles sind ­umtriebig. Was sie unterwegs erleben, berichten sie uns per Post.

Das Ensemble Adapter grüßt aus Kopenhagen, ist im Herbst aber wie- der mit Konzerten zurück in Berlin. Am 7. September kann man es bei ihrem CD-Release Konzert mit Wer- ken von Franco Donatoni erleben. Am 13. September und 4. Oktober lädt das Ensemble mit seinem neuen For- mat »Open Mic« Komponisten dazu ein, neues Material auszuprobieren. 46 POST

47 VERANSTALTUNGSORTE

A H Ölberg-Kirche Paul-Lincke-Ufer 29 Acker Stadt Palast Halle am Berghain Kreuzberg Ackerstraße 169 / 170 Am Wriezener Bahnhof Mitte Friedrichshain P

ACUD Hamburger Bahnhof Philharmonie und Veteranenstraße 21 Invalidenstraße 50–51 Kammermusiksaal Mitte Tiergarten Herbert-von-Karajan- Str. 1 Akademie der Künste Haus der Berliner Tiergarten Hanseatenweg / Festspiele Pariser Platz Schaperstr. 24 Pierre Boulez Saal Tiergarten / Mitte Charlottenburg Französische Str. 33d Mitte ausland Heimathafen Neukölln Lychener Str. 60 Karl-Marx-Str. 141 R Prenzlauer Berg Neukölln Radialsystem V Ausstellungszentrum K Holzmarktstraße 33 Pyramide Friedrichshain Riesaer Str. 94 Komische Oper Berlin Hellersdorf Behrenstr. 55–57 S Mitte B Schwartzsche Villa Konzerthaus Berlin Grunewaldstraße 55 Ballhaus Ost Gendarmenmarkt 2 Steglitz Pappelallee 15 Mitte Prenzlauer Berg Spektrum KulturRaum Bürknerstraße 12 Bibliothek am Luisenbad Zwingli-Kirche Neukölln Travemünder Straße 2 Rotherstraße 3 Wedding Friedrichshain St. Annen-Kirche Schönower Str. 74 BKA Kunsthaus Dahlem Zepernick Mehringdamm 34 Käuzchensteig Kreuzberg Zehlendorf St. Elisabeth-Kirche Invalidenstr. 3 C Kunsthaus KuLe Mitte Auguststr. 10 Carillon am Haus Mitte St. Matthäus-Kirche der Kulturen der Welt Matthäikirchplatz John-Foster-Dulles- Kunsthaus sans titre Tiergarten Allee 10 Französische Straße 18 Tiergarten Potsdam U

Christophorus-Kirche Kunstquartier Bethanien UdK, Konzertsaal Bölschestr. 27–30 Mariannenplatz 2 Bundesallee 1–12 Treptow Kreuzberg Charlottenburg

D L UrbanRaum Urbanstraße 93, 1. HH Deutsche Oper Berlin La Plaque Tournante Kreuzberg Bismackstraße 35 Sonnenallee 99 Charlottenburg Neukölln V

E M Villa Elisabeth Invalidenstraße 3 exploratorium Berlin Meinblau Kunsthaus Mitte Mehringdamm 55 Christinenstr. 18 / 19 Kreuzberg Mitte W

ExRotaprint Musikbrauerei Wabe Gottschedstr. 4 Greifswalder Straße 23a Danzigerstr. 101 Wedding Prenzlauer Berg Prenzlauer Berg

F O Wache Eberswalder Str. 10 Freizeitforum Marzahn ohrenhoch Prenzlauer Berg Marzahner Weichselstraße 49 Promenade 51–55 Neukölln Waschhaus Arena Marzahn Schiffbauergasse 4 Potsdam A–Z IMPRESSUM

Herausgeber Titel: Jason Kahn »Nr. 9« for three inm – initiative neue musik berlin e.V. musicians (2015) Klosterstraße 68–70 10179 Berlin Innen: Perspektivwechsel: Tel +49-30-242 45 34 Rebecca Saunders © Camille Blake, [email protected] Progetto Positano: ensemble www.inm-berlin.de mosaik © Sandra Schuck, Ensemble Adapter: Ensemble­foto © María Vorstand (bis zum 13. September 2017) Guðrún Rúnarsdóttir, Kontraklang: Sebastian Elikowski-Winkler | Ma- LUX:NM © Grzesiek Mart, Bend / ximilian von Aulock | Bettina Junge | break solo festival: Charlotte Hug Andreas Bräutigam | Timo Kreuser © Alberto Venzago, Internationales [email protected] Klangkunstfest: Welt am Draht © Lutz Kasper, Hacknam \ Hatnam © k.a., Taximusic: FrauVonDa Geschäftsführer © Thomas Kühn, L’invisible: Aribert Patrick Klingenschmitt Reimann © Marcus Lieberenz, [email protected] exploratorium: Louis Mohol-Moholo © Dawid Laskowski, KlangKunst­ Redaktion Bühne: Forced Entertainment Lisa Benjes © Brigitte Witzenhause, Pyramidale: [email protected] Grafik © Two.O.Two, KNM: Grafik 030 350 50 980 © Jan Ploch, Sonifikation: k.a., Kontakte: Gleitkontakte – Scherchens Gestaltung rotierender Lautsprecherkugel NODE Berlin Oslo © Gregorio García Karman, Royal www.nodeberlin.com Concertgebouw Orchestra Amster- dam: Giorgio de Chirico, »Doppio Druck Sogno di Primavera« (1915) © The Buch- und Offsetdruckerei Museum of Modern Art New York, H. HEENEMANN GmbH & Co. KG Orchstra MusicAeterna: Perm Fernsehturm © Wikimedia Commons, Erscheinungsweise Musikfabrik: Buchumschlag zu zweimonatlich, kostenlose Auslage James Joyce »Ulysses«, entworfen von Ernst Reichl, Random House Abonnement (1934) © k.a., Musikfabrik, Matinée: Kostenloses Abonnement der Pietro Donzelli, »Delta del Po« field notes auf Anfrage unter: © bpk / siebenhaar art projects Pietro www.inm-berlin.de Dinzelli, SWR: Walentin Lebedjew, »Noten des Waldes«, Klang-Raum- Auflage Skulptur: © Paul Demé, Friends with 15.000 Exemplare books: »Oreilles Vides« © F. Acquaviva, DUST: singuhr-Projekte Katarzyna Anzeigeninformation unter: Krakowiak, Zafraan: Ensemble­ http://bit.ly/2ulzFnT portrait © Peter Gesierich, Takeoff: Grafik © Swami Silva – otherport­ Den Online-Veranstaltungskalender folio.com, Im Fokus: Phoenix16 © Kai der inm finden Sie unter: Bienert, Match Cut Music Convention: www.inm-berlin.de AMEO © Christoph Soeder, We Just Met: k.a.

i n m – initiative neue musik berlin e. V. Die i n m – initiative neue musik berlin e. V. wurde 1991 kurz nach dem Mauer- fall mit Unterstützung des Berliner Senates gegründet, um die verschie- denen Interessen der freien Szene im Bereich neuer Musik zu bündeln. Die i n m versteht sich als eine ästhe- tisch und strukturell offene Institution, die seit ihrer Gründung bestrebt ist, Arbeits- und Produktionsbedingungen in Berlin zu sichern und zu verbessern.

Alle Konzerte, die mit dem Zeichen (IN M ) gekennzeichnet sind, wurden von der i n m – initiative neue musik Fotos berlin e. V. finanziell unterstützt. fieLD N*tes for three musicians (2015) Jason Kahn »Nr.

Sep –

www.inm-berlin.de Okt17 www.facebook.com/initiative.berlin #FieldNotesBerlin