Med deltakelse fra JEAN-LOUIS TRINTIGNANT EMMANUELLE RIVA ISABELLE HUPPERT

AMOUREn fılm av MICHAEL HANEKE Regissøren av Skjult og Det hvite båndet

www.arthaus.no www.facebook.com/arthaus.no 1992–2012

20 år med de beste filmene fra hele verden! PÅ KINO FRA 25. DESEMBER 4 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

Velkommen til 22. Oslo internasjonale filmfestival Det er en glede på nytt å invitere til derfor er årets eneste 35mm en På kompromissløst vis utfordrer regissøren Harmony Korines med åpningsvisninger i Oslos flotteste spesialvisning av kinesisk Zhang en helt ny type film. Med hans femte film på programmet er vi den kinolokale. Som i fjor vil vi prøve å Yimous Berlinvinner fra 1988, Rødt korn. eneste filmfestival som har presentert alle hans filmer i premiereåret. gjenskape noe av den historiske susen Superaktuell i forbindelse med årets Spring Breakers med James Franco, Selena Gomez og Vanessa rundt arkitekt Ove Bangs stilfulle Nobelpris i litteratur. En strålende vakker Hudgens, blir en film alle snakker om neste år. funksjonalistiske kinorom. Med større og sterk film, og glimrende filmatisering av lerrett og bedre lyd enn noensinne. David Mo Yans roman. Vi anbefaler alle å studere vårt lekre program på nett og trykk, Cronenbergs siste film, Cosmopolis, og sikre seg billetter til store filmopplevelser. har ikke norsk kinodistribusjon, vi synes 85% av filmene på årets program har den fortjener noen visninger i ekte foreløpig ikke norsk kinodistribusjon, Med vennlig hilsen kinoformat. Onsdag 21. november starter og det kan umulig være på grunn av med to fantastiske dokumentarfilmer i filmenes kvaliteter. Unge Xavier Dolans Tommy Lørdahl filmens tegn. Gregory Crewdson: Brief tredje spillefilm(og hans tredje i Cannes), Festivalsjef Encounters følger en av verdens mest Laurence Anyways er en av årets aller utrolige fotografer i arbeid. Regissøren beste filmer. Fantastiske skuespillere, en Ben Shapiro kommer for å presentere gripende kjærlighetshistorie, og på alle den kritikeroste filmen, en film som måter en utfordrende film. Gå ikke glipp følger Crewdson gjennom ti år. Alle som av minst en av to visninger i den største FILMER er interessert i foto, fantastiske bilder, salen på Filmens Hus. en iranske mesteren kreative prosesser, film, design med Abbas Kiarostami fortsetter å lage filmer filmer/Films Land/Country sIde/Page mere får full valuta med denne ferske utenfor hjemlandet. Denne har ferden gått Cosmopolis Canada, France, Italy, Portugal 7 kritikerroste filmen. Like fantastisk for østover, til Tokyo. Like Someone in Love er Laurence Anyways Canada, France 8 allesom elsker film er The Pervert’s Guide noe av det vakreste jeg har sett fra Tokyo Like Someone in Love France, Japan 8 to Ideology, med den berømte filosofen å lenge, med god hjelp fra Kitanos faste Penance Japan 9 og stjerneforeleser Slavoj Žižek som guide fotograf. En japansk historie med japanske A Letter to Momo Japan 9 Gregory Crewdson: Brief Encounters USA 10 i drømmenes verden. En oppfølger til skuespillere, og leverer en super film rundt The Pervert’s Guide to Ideology United Kingdom, Ireland 10 suksessen The Pervert’s Guide to Cinema. skjøre menneskelige relasjoner. Spring Breakers USA 11 Samme oppskrift i samarbeid Blondie Sweden 11 med regissør Sophie Fiennes. Mer japansk i Penance, et 4 1/2 time langt It’s Such a Beautiful Day USA 15 Lærerikt om i film i massevis blir det psychodrama fra spenningsmesteren Persistence of Vision Canada, United Kingdom, USA 15 i Side By Side, der skuespilleren Keanu Kiyoshi Kurosawas, som her byr på sin Pieta Korea, South 16 Reeves intervjuer en lang rekke av de beste film på lenge, min favoritt fra Japan i Side by Side USA 16 Red Sorghum China 18 mest spennende filmregissørene om 2012. I en tid da det berømte Ghiblistudioet Fourplay USA 19 filmediets utfordringer i vår digitale ikke innfrir 100%, er det gled å kunne tilby Codebreaker United Kingdom, USA 19 verden. Obligatorisk. et lite forførende mesterverk for barn Starlet USA 20 og voksne, A Letter to Momo, i regi Seven Psychopaths United Kingdom 20 Eksklusive førpremierer blir det på av Hiryuki Okiura. Amour France, Austria, Germany 21 vinnerfilmene fra årets Cannes og I Remember: A Film About Joe Brainard USA 22 Veneziafestivaler. Michael Haneke sikret Rafa France, Portugal 22 seg sin andre Gullpalme med fantastiske Whateverest Norway 22 Amour, her må du være raskt ute hvis du skal sikre deg plass. Kim ki-Duk, fra Sør-Korea sikret det sterke filmlandet sitt første gull blant Europas tre viktigste festival. Pieta er en sterk filmopplevelse. Digitaliseringen har gått raskt, 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 5

BOK/FILM

Rødt korn Cosmopolis

I Remember En film kan gi inspirasjon til å lese en bok, noen Forfatteren Don DeLillos kolleger og venner var Som alltid der filmskapere beveger seg utenfor de ganger ser man filmen fordi man har lest boka, overbevist om han sluttet i sin faste jobb for å få vante konvensjoner ender publikum og kritikere eller har fått et forhold til forfatteren. Jeg anbefaler mer tid til arbeidet med sin første roman. Sannheten med å fylle hele karakterskalaen i sin vurdering. gjerne tre bøker før/etter aktuelle festivalfilmer. ifølge DeLillo var at han kuttet jobben for å se mer Kan noen lage bedre film enn Croneberg av En februardag for snart 25 år siden sto jeg sammen film, nå kunne han se film hver eneste ettermiddag. Cosmopolis? Neppe. Hans versjon av en reise på med en ung kinesisk regidebutant bak i et lokale der Han måtte se film hver dag, romanen fikk han skrevet tvers av Manhattan, i en limo, med en ung milliardær, pressen skulle få vite hvem som skulle få prisene uansett. Filmer ser han fortsatt for underholdning en mann som skal tape alt, kanskje også sitt eget under kveldens seremoni ved filmfestivalen i Berlin. og inspirasjon. Vi ser filmer for vårt øye når vi leser liv, en film som fanger en tidsånd. Er det et bilde, til Zhang Yimou hadde grepet fatt i en bok av en annen hans bøker. I likhet med forfatteren ville vi ikke blitt tross for humor midt i alvoret, av en mulig undergang, ung kinesisk kunstner, Mo Yan. Bok og film: overrasket over en nyhet om at bok blir film, den/ en slutt på alt? Blir vi vitne til kapitalismens fall, eller Rødt korn. Fortsatt en av de sterkeste kinesiske de er jo så filmatiske. Så plutselig, en filmskaper en ung manns tragiske skjebne? filmer jeg har sett, dens dramatiske historiefortelling, skal lage film av romanen Cosmopolis fra 2003, fargesterk, spesielt rødt i mange sammenhenger en bok man normalt plasserer i en egen bås: Det hele rammes nesten feilfritt inn av bildene i sikker regi av den tidligere filmfotografen. Umulig å filme. Vent litt, filmskaperen heter David til Cronenbergs faste fotograf, og lydsettes med En strålende debutant i en rolle som klart antyder Cronenberg. Fortsatt en legende innen fantastisk passende elektrotoner. Se filmen minst en gang, hennes kommende stjernestatus, Gong Li. film. Men nå? Hans siste filmer er bra, men temmelig gjerne to! Les boka, Don DeLillo har et moderne Bok og film er stemplet i 1987. Zhang Yimou skrev konvensjonelle. Forventningene øker i styrke, nesten språk som fascinerer. Forfatteren har dedikert filmhistorie og mottok Gullbjørnen for beste film brister i vente på noe helt nytt. En teasertrailer boka Til Paul Auster. den kvelden i februar 1988. Før det hadde jeg fått holder gnisten ved like. Han viste oss eksploderende festet noen portrettbilder av den gladeste mann hoder, mann og TV, all slags ekle virus og angrep Matt Wolf gjestet Oslo Filmfestival med jeg noensinne har sett. Vi har hentet den originale på kropp via ekstreme redskaper. Scanners, dokumentaren om Arthur Russell i 2008. kinokopien fra et filmlager til en spesialvisning, Videodrome, Dead Ringers, Existenz. En Stephen Nå presenterer vi hans nye film, I Remember: 35mm heter visstnok formatet. Se filmen! Den er King- filmatisering. Eller en skremmende versjon A Film about Joe Brainard. En stor liten film om fortsatt like sterk og vakker. Romanen ble oversatt av en mann som blir livsfarlig flue, Fluen glemmes en fascinerende designer, kunstner og forfatter. til norsk noen år seinere, nå trykkes den i nye ikke lett av publikum på en de siste filmvisningene Arkivklippene fungerer meget bra, og det er en fryd opplag. Forfatteren Mo Yan mottar verdens gjeveste i Oslos største og fineste kino, Sentrum Kino, å høre Joe lese fra sin berømte lille bok, I Remember. litteraturpris, Nobelprisen i litteratur under en som ble lagt ned etter Fluenvisninger og bandet En lang rekke korte minner fra 40 og 50-årene. seremoni i Stockholm tidlig i desember 2012. Stranglers live, mens man satt/sto der mellom Hver lille bit starter med: I Remember. seteradene og visste at her fikk man opplevelser for Les boka! resten av livet. Og hva er mer umulig å filmatisere Paul Auster har skrevet om boka: «I Remember enn Naken Lunsj, kultromanen til William S. is a masterpiece… It is also one of the few totally Burroughs. David Cronenberg tok den til filmlerrettet original books I have ever read.» uten å blunke. «I remember Judy Garland’s red shoes Cronenberg tok Cosmopolis, markerte all dialog, inThe Wizard of Oz.» og samlet det som kunne funke i en filmatisering, seks dagere seinere var manuset ferdig. Don DeLillo Les boka! Se filmen! Les boka igjen! er imponert over det ferdige resultatet, enkelte scener, inkludert sluttscenen er blitt rent fram genial. TL 6 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 7

ÅPNINGSFILM OPENING FILM Cosmopolis

Cosmopolis Canada, France, Italy, Portugal, 2012, 109 min. English with Swedish subtitles Regi/Director: David Cronenberg Med/Cast: Robert Pattinson, Juliette Binoche, Paul Giamatti, Sarah Gadon Website: www.cosmopolisthefilm.com

Cosmopolis er basert på Don DeLillos roman med samme tittel fra 2003. Cronenbergs regi er svært tro mot romanens utgangspunkt. Replikkene er nesten klippet rett fra teksten. De viktige scenene i den hvite limoen er gjenskapt visuelt imponerende, et symbol på rikdom, men også en klaustrofobisk ramme, stengt inne som i en kiste. Han faste fotograf Peter Suschitzsky er med på å gi filmen en utrolig gjennomført visuell ramme. Komponisten Howard Shore tilpasser seg utfordringene med mengden av dialog, og synthbidragene i samarbeid med Emily Haines (Metric) er meget bra. Cosmopolis is an adaptation of Don DeLillos novel by the same title from 2003. Cronenberg’s direction is very faithful New York er i opprør, kapitalismens epoke nærmer to the novel. The dialogue is almost straight from the text. seg slutten. Eric Packer (Robert Pattinson), en The important scenes in the white limo are recreated visually gullgutt i høyfinans, hopper inn i en hvit limousin. impressive, a symbol of wealth, but also a claustrophobic Mens et besøk fra USAs president lammer frame, trapped as if in a coffin. His regular photographer Peter Manhattan, har Eric Packer en besettelse: å få en Suschitzsky gives the film an incredible visual look. Composer hårklipp hos sin frisør i den andre enden av byen. Howard Shore adapts to the amount of dialogue, and the synth Etter hvert som dagen går, setter kaos inn, og han contributions in collaboration with Emily Haines (Metric) ser hjelpeløst på at hans imperium kollapser. Han er are very good. også sikker på at noen har planer om å drepe ham. Når? Hvor? Han er i ferd med å oppleve de mest New York is in turmoil; the age of capitalism is drawing to a avgjørende 24 timene av sitt liv. Det er blitt en close. Eric Packer (Robert Pattinson), a high finance golden svart komedie, en nesten hypnotisk reise mot boy, dives into a white limousine. While a visit from the en sterk slutt. President of the United States paralyses Manhattan, Eric Packer has one obsession: getting a haircut at his barber's at the other end of the city. As the day goes by, chaos sets in, and he watches helplessly as his empire collapse. Also he is sure someone is going to assassinate him. When? Where? He is about to live the most decisive 24 hours of his life. The result is a black comedy, an almost hypnotic journey towards a strong finish.

REGISSØR/DIRECTOR David Cronenberg (f. 1943) er kjent fra filmer som Scanners (1981), Videodrome (1983), The Fly (1986), Dead Ringers (1988), Naked Lunch (1991), Crash (1996), eXistenZ (1999), A History of Violence (2005), Eastern Promises (2007) og A Dangerous Method (OIFF 2011).

David Cronenberg (b. 1943) is known for films such as Scanners (1981), Videodrome (1983), The Fly (1986), Dead Ringers (1988), Naked Lunch (1991), Crash (1996), eXistenZ (1999), A History of Violence (2005), Eastern Promises (2007) and A Dangerous Method (OIFF 2011).

Cosmopolis onsdag 21. ↗ 20:30 ↗ Sentrum Scene lørdag 24. ↗ 20:30 ↗ Filmens Hus, Lillebil søndag 25. ↗ 22:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil Canada, France, Italy, Portugal 8 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

Laurence Anyways Like Someone in Love Canada, France, 2012, 168 min. France, Japan, 2012, 109 min. French with English subtitles Japanese with English subtitles Regi/Director: Xavier Dolan Regi/Director: Abbas Kiarostami Med/Cast: Melvil Poupaud, Med/Cast: Ryo Kase, Rin Takanashi, Denden Suzanne Clément, Nathalie Baye

Website: www.laurenceanyways.ca Den iranske regissøren Abbas Kiarostami har valgt å lage sin siste film i Japan. Kiarostamis Tokyo- Laurence Anyways er en unik filmopplevelse. Det er scener er strålende, med god hjelp av den japanske en historie om kjærlighet og seksualitet. En mann fotografen Katsumi Yanagijima, som tidligere har og en kvinne på 90-tallet i Montreal, Canada. Om vunnet priser for sitt foto for Takeshi Kitano og en mann som vil redde sitt forhold til sin forlovede Isao Yukisada. etter at han opplever at han er en kvinne fanget i en manns kropp. Transeksualitet hadde og har En gammel mann og en ung kvinne møtes i Tokyo. drag av tabu rundt seg. Melvil Poupaud (Laurence), Hun vet ingenting om ham, han tror at han kjenner Suzanne Clément (Fred) og Nathalie Baye (moren til henne. Han ønsker henne velkommen inn i sitt hjem, Laurence) leverer alle sterke rolletolkninger. Filmens hun tilbyr ham sin kropp. Men nettet som veves foto er stemningsfullt og forførende. Et eklektisk mellom dem i løpet av 24 timer bærer ingen relasjon musikkvalg, fra Fever Ray og Depeche Mode til til omstendighetene rundt møtet deres. Beethoven og Erik Satie bidrar på organisk vis. Like Someone in Love er en minimalistisk og vakker film i typisk Kiarostami-stil. I Xavier Dolans regi, basert på eget manus, inviteres vi inn i en uvanlig kjærlighetshistorie, fortalt i en Iranian filmmaker Abbas Kiarostami has chosen to make his stilfull ramme, med et sikkert og fantasifullt grep. latest film in Japan. And his Tokyo scenes are glorious, with At han kun er 23 år, og allerede i innspilling av sin good help from the Japanese cinematographer Katsumi fjerde spillefilm, er imponerende. Xavier Dolan har Yanagijima, who has won prizes for his photo for Takeshi med sin siste film allerede etablert seg som en av Kitano and Isao Yukisada. vår tids beste regissører. An old man and a young woman meet in Tokyo. She knows Laurence Anyways is a unique film experience. It is a story nothing about him, he thinks he knows her. He welcomes her about love and sexuality. A man and a woman in Montreal, into his home, she offers him her body. But the web that is Canada in the 90’s. About a man trying to save his relationship woven between them in the space of just twenty four hours, with his fiancée after he discovers that he is a woman trapped bears no relation to the circumstances of their encounter. in a man’s body. Transsexualism had and still has a whiff of Like Someone in Love is a minimalistic and beautiful film in taboo around it. Melvil Poupaud (Laurence), Suzanne Clément Kiarostami’s typical style. (Fred) and Nathalie Baye (mother of Laurence) all deliver strong performances. The film’s photography is evocative REGISSØR/DIRECTOR and seductive. An eclectic music selection, from Fever Ray Den iranske regissøren, poeten og fotografen Abbas and Depeche Mode to Beethoven and Erik Satie helps Kiarostami (f.1940) har vunnet priser på festivaler verden in organic ways. over. Noen av hans mest kjente filmer er Close-Up (1990), Through the Olive Trees (1994), Smaken av kirsebær (1997) Under Xavier Dolan's direction, based on his own script, we og The Wind Will Carry Us (1999). are invited into an unusual love story, told in a stylish way, with a firm, imaginative grasp. That he is only 23 years old, and The Iranian director, poet and photografer Abbas Kiarostami already filming his fourth film is impressive. Xavier Dolan has (b.1940) has won prizes at festivals all over the world. Some of his with his latest film already established himself as one of today’s most well-known movies are Close-Up (1990), Through the Olive best directors. Trees (1994), Taste of Cherry (1997), and The Wind Will Carry Us (1999).

REGISSØR/DIRECTOR Xavier Dolan (f. 1989) har jobbet som skuespiller siden han Like Someone in Love var 6, regidebuterte som 19-åring med I Killed My Mother torsdag 22. ↗ 19:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil (OIFF 2009) og fulgte opp med Hjertebank (2010). Alle fredag 23. ↗ 19:45 ↗ Filmens Hus, Tancred hans tre filmer er blitt vist i ulike program i Cannes. France, Japan

Xavier Dolan (b. 1989) has worked as an actor since he was 6. He made his directorial debut with I Killed My Mother (OIFF 2009) at 19, followed by Heartbeat (2010). All of his movies has been screened at different selections at the Cannes Film Festival.

Laurence Anyways lørdag 24. ↗ 21:00 ↗ Filmens Hus, Tancred søndag 25. ↗ 17:00 ↗ Filmens Hus, Tancred Canada, France 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 9

Penance A Letter to Momo Shokuzai Momo e no tegami Japan, 2012, 270 min. Japan, 2011, 120 min. Japanese with English subtitles Japanese with English subtitles Regi/Director: Kiyoshi Kurosawa Regi/Director: Hiroyuki Okiura Med/Cast: Kyoko Koizumi, Yu Aoi, Eiko Koike, Med/Cast: Cho, Karen Miyama, Toshiyuki Nishida Sakura Ando, Chizuru Ikewaki, Teruyuki Kagawa Website: momo-letter.jp

Spenningens mester Kiyoshi Kurosawas siste film Japansk anime på sitt beste! Etter farens dødsfall er en iskald fortelling i fem kapitler basert på Minato flytter lille Momo til en rolig øy med moren sin. Kanaes roman Shokuzai. Opprinnelig produsert Sørgende klamrer hun seg til et uferdig brev faren som en TV-serie, viser Penance Kurosawas etterlot seg. Ikke lenge etter at de kommer til øya karakteristiske blanding av arthouse og sjangerfilm. begynner imidlertid merkelige ting å skje. Ting Over fem kapitler blir vi kjent med Asako, hvis forsvinner og Momo hører rare lyder fra loftet. Hvem datter Emili blir brutalt myrdet i ung alder. Emilis fire lager lydene, og hva er meningen med det mystiske bestevenninner så morderen, men insisterer på at brevet fra faren? Irritert fordi moren ikke tror på sjokket etter tragedien har visket bort alle minner. henne, bestemmer Momo seg for å utforske hva som Femten år senere står drapet fortsatt uløst, og alle virkelig skjer. Dette blir starten på en overnaturlig og jentene har vokst opp preget av hendelsen. Men magisk reise der Momo møter merkelige skapninger Asakos tørst for hevn har vokst, og hun er fast og oppdager historien bak farens brev. bestemt på at jentene må betale for sine synder. Regissør Hiroyuki Okiura jobbet med denne filmen Etter hvert som Asako finner jentene lærer vi i sju år før den ble ferdig, og det vises: filmen hvordan skyldfølelsen har preget livene deres, og i er enestående vakkert laget, med detaljer og siste kapittel avsløres det hva som faktisk skjedde bakgrunner som virkelig skinner. Okiura har også den skjebnesvangre dagen – med følger Asako aldri skrevet manuset til filmen. A Letter to Momo er en kunne ha forestilt seg. Penance var helt klart best av nydelig film man bør se på et stort lerret. de japanske filmene ved årets filmfestival i Venezia. Japanese anime at its best! After her fathers death, young Master of suspense Kiyoshi Kurosawa’s lastest film is a chilling Momo and her mother moves to a remote and quiet island. tale based on Minato Kanae’s novel Shokuzai. Originally made In a state of grief, she clings to an unfinished letter her father as a TV series, Penance shows Kurosawa’s continuing mix left her. Not long after they’ve arrived at the island, strange of arthouse and genre films. Through five chapters we get things start happening. Things disappear, and Momo starts to know Asako, whose daughter Emili is brutally murdered hearing noises from the attic. Who is making the noises, and at a young age. Her four best friends all saw the killer’s face, what is the meaning behind the mysterious letter from her but insist that the shock of the event has wiped their memory father? Annoyed because her mother won’t believe her, Momo clean. Fifteen years later the murder remains unsolved, and all decides to explore what is really happening. This is the start of the girls have grown up deeply scarred. But Asako's thirst for a supernatural and magical journey, where Momo meets weird revenge has grown and she is determined to make the girls creatures and discovers the story behind her father’s letter. pay for their sins. Director Hiroyuki Okiura worked on this film for seven years, As Asako tracks the girls down, we see how the guilt has and it shows: the film is beautifully made, with details and impacted their lives, and in the final chapter we learn what backgrounds that really shine. Okiura has also written the actually happened that fateful day – leading to events beyond screenplay for this film. A Letter to Momo is a beautiful film that what Asako ever could have expected. Penance was without deserves to be seen on the big screen. doubt the best of the Japanese movies shown at this year’s Venice Film Festival. REGISSØR/DIRECTOR NB: Ticket price kr 150,- Hiroyuki Okiura (f. 1966) er en japansk regissør og animatør, kjent for sine detaljerte animasjoner. A Letter to Momo (2012) er hans tredje film som regissør. Hans REGISSØR/DIRECTOR debutfilm, Jin Roh (OIFF 1999), vant Minami Toshiko-prisen Kiyoshi Kurosawa ble født i Kobe og studerte film ved ved Yubari Filmfestival i 2000. Rikkyo University. Han debuterte som regissør i 1983 med Kandagawa Warriors. Deretter fulgte en rekke stadig bedre Hiroyuki Okiura (b. 1966) is a Japanese director and animator, who filmer: Do-Re-Mi-Fa Girl (1985), Eyes of the Spider (1997), is known for his detailed animation. A Letter to Momo (2012) is his Cure (1998), Charisma (1999), Seance (OIFF 2001), third film as a director. His debut film, Jin Roh (OIFF 1999), won the Pulse (OIFF 2002), Bright Future (OIFF 2003) Minami Toshiko Award at the 2000 Yubari Film Festival. og Tokyo Sonata (2008). A Letter to Momo Kiyoshi Kurosawa was born in Kobe and studied film at Rikkyo University. His directorial debut in 1983 was Kandagawa Warriors. lørdag 24. ↗ 15:00 ↗ Filmens Hus, Tancred A string of continually improving films followed: Do-Re-Mi-Fa Girl søndag 25. ↗ 17:45 ↗ Filmens Hus, Lillebil Japan (1985), Eyes of the Spider (1997), Cure (1998), Charisma (1999), Seance (OIFF 2001), Pulse (OIFF 2002), Bright Future (OIFF 2003) and Tokyo Sonata (2008).

Penance søndag 25. ↗ 12:00 ↗ Filmens Hus, Tancred Japan 10 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

Gregory Crewdson: The Pervert’s Guide to Ideology Brief Encounters United Kingdom, Ireland, 2012, 134 min. USA, 2012, 78 min. English without subtitles Regi/Director: English without subtitles Sophie Fiennes Med/Cast: Slavoj Žižek Regi/Director: Ben Shapiro Website: www.thepervertsguide.com/ideology Med/Cast: Gregory Crewdson Website: www.gregorycrewdsonmovie.com «Vi er ansvarlige for våre drømmer. Dette er den

ultimate lærdommen fra psykoanalysen – og Hvis du har sett et bilde tatt av fotografen Gregory fiksjonsfilmer». Skaperne av The Pervert’s Guide Crewdson, glemmer du det aldri. Han «tar» ikke to Cinema er tilbake med The Pervert’s Guide to bare et bilde, han skaper det gjennom uker med Ideologi. Filosofen Slavoj Žižek og filmskaper Sophie forberedelser. Crewdson tar unike, surrealistiske Fiennes bruker sin tolkning av berømte filmscener og utrolig intrikate bilder som kan beskrives som en for å presentere en fengslende filmatisk reise inn ettbildes film av amerikansk hverdagsliv. Han sier i kjernen av ideologi – drømmene som former vår også selv at han inspireres av filmskapere som David kollektive tro og praksis. Lynch og Alfred Hitchcock. Crewdson regisserer hver scene ned til hver minste detalj, bruker Den filosofiske provokatøren Slavoj Žižek er stjernen spesialeffekter og har store tekniske crew. i filmen. Han undersøker filmklipp fra mer enn 20 filmer som hjelper ham å klikke seg gjennom Regissør Ben Shapiro har fulgt Crewdson i ti kapitalismen, fascisme, forbruk, stalinisme, religion år, og gir oss i denne dokumentaren et unikt og mer. Fiennes følger den vellykkede metoden innblikk i fotografens tanker, ideer, motivasjon fra den første filmen, som fysisk setter Žižek inn i og arbeidsmåter. Vi får høre ham reflektere over rekonstruksjoner av kjente filmsett. Denne gangen oppvekst og inspirasjon, og får ta del i hans episke er filmer som A Clockwork Orange, Taxi Driver, produksjoner der han tenner på hus, stenger hele The Sound of Music, Titanic, Brazil, Jesu siste bygater og bygger enorme kulisser – alt på jakt etter fristelse, Haisommer, Zabriskie Point og mange det perfekte bildet av en ikke så perfekt verden. flere inkludert. Tankevekkende og garantert stor underholdning. If you’ve seen one of photographer Gregory Crewdsons photos, you’ll never forget it. He doesn’t just “take” a photo – he “We are responsible for our dreams. This is the ultimate lesson creates them over weeks of preperation. Crewdsons makes of psychoanalysis – and fiction cinema.” The makers of unique, surreal and incredibly intricate pictures which can The Pervert’s Guide to Cinema return with The Pervert’s Guide be described as one-frame films of american suburban life. to Ideology. Philosopher Slavoj Žižek and filmmaker Sophie Filmmakers like David Lynch and Alfred Hitchcock are some of Fiennes use their interpretation of moving pictures to present his main sources of inspiration. Crewdson directs every scene, a compelling cinematic journey into the heart of ideology – taking care of the smallest of details, uses special effects and the dreams that shape our collective beliefs and practices. large technical crews. The philosophical provocateur Slavoj Žižek is the star of the Director Ben Shapiro has followed Crewdson for ten years, film. He examines film clips from more than 20 films that help and in this documentary he gives us a unique insight into the him click through capitalism, fascism, consumerism, Stalinism, photographer's thoughts, ideas, motivation and methods. We religion and more. Fiennes follows the successful method from get to hear him reflect on his childhood and inspirations, and the first film, which physically inserts Žižek into recreations of we get to take part in some of his epic productions where he famous movie sets. This time including films like A Clockwork sets houses on fire, shuts down city streets and builds huge Orange, Taxi Driver, The Sound of Music, Titanic, Brazil, The Last sets – all in the pursuit of the perfect picture of a not so Temptation of Christ, Jaws, Zabriskie Point and many more. perfect world. Learn a lot, and have a really good time in the cinema.

REGISSØR/DIRECTOR Ben Shapiro er en filmskaper og filmfotograf basert i New REGISSØR/DIRECTOR Sophie Fiennes (f. 1967) har laget Hoover Street Revival York. Tidligere arbeid har blitt vist på TV, store filmfestivaler (2003), det forrige samarbeidsprosjektet med den radikale og på museer som MoMa i New York. Gregory Crewdson: tenkeren Slavoj Žižek, The Pervert’s Guide to Cinema Brief Encounters er hans første helaftens dokumentarfilm. (2006), VSPRS Show and Tell (2007), og Over Your Cities Ben Shapiro vil være gjest på årets festival. Grass Will Grow (OIFF 2010). Ben Shapiro is a New York-based director and cinematographer. Sophie Fiennes (b. 1967) has previously made Hoover Street His previous work has been shown on TV, major film festivals and Revival (2003), The Pervert’s Guide to Cinema (2006), VSPRS at museums like New York's MoMa. Gregory Crewdson: Brief Show and Tell (2007), and Over Your Cities Grass Will Grow Encounters is his first feature-length documentary. Ben Shapiro (OIFF 2010). is a guest at this years festival.

The Pervert’s Guide to Ideology Gregory Crewdson: Brief Encounters onsdag 21. ↗ 17:15 ↗ Sentrum Scene onsdag 21. ↗ 15:00 ↗ Sentrum Scene fredag 23. ↗ 17:00 ↗ Filmens Hus, Tancred torsdag 22. ↗ 17:00 ↗ Filmens Hus, Tancred United Kingdom, Ireland USA 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 11

Spring Breakers Blondie USA, 2012, 92 min. Sweden, 2012, 88 min. English without subtitles Swedish with English subtitles Regi/Director: Harmony Korine Regi/Director: Jesper Ganslandt Med/Cast: James Franco, Selena Gomez, Med/Cast: Carolina Gynning, Helena af Sandeberg, Ashley Benson, Vanessa Hudgens, Rachel Korine Alexandra Dahlström, Maria Göranzon, Olle Sarri Website: springbreakersthemovie.com Website: www.blondiethefilm.com

James Franco og Disney-berømte Selena Gomez Etter suksessene Farvel Falkenberg og Apen er og Vanessa Hudgens topper rollelisten i Harmony Jesper Ganslandt tilbake med Blondie, et nærmest Korines nye spillefilm, Spring Breakers, som kan aggressivt familiedrama med humoristiske vise seg å være like banebrytende som hans debut, undertoner, om tre søstre som returnerer hjem Gummo, var for 15 år siden. for å feire sin mors 70-årsdag. Eldstedatteren Elin er en modell som nyter livets goder. Den Bestevenninnene Faith, Candy, Brit og Cotty går mellomste, Katarina, er ulykkelig gift og utro, mens på samme college. De bestemmer seg for å dra til minstedatteren Lova lider av angst under familiens Florida for å feire den tradisjonelle vårferien, spring konstante press. Alle ønsker på sitt vis å leve opp break, og raner et gatekjøkken for å finansiere til sin dominerende mors forventninger, som er eventyret. Vel framme i Florida arresteres de for svært glad for besøk – så lenge det er på hennes narkotikabesittelse på en fest og havner i fengsel. premisser. White trash-gangsteren Alien (James Franco) hjelper de fire bikinikledde jentene ut av rettssalen, men til Ganslandts siste film er fylt av drama og latter, med gjengjeld må de selvfølgelig gjøre en jobb for ham. sterke og varierte rolletolkninger fra et stjernelag av svenske kvinnelige skuespillere. Spring Breakers er en ironisering over the American Dream og av ungdoms søken etter seg selv – som After his successes Falkenberg Farewell and The Ape, viser seg å egentlig mest være en unnskyldning for Jesper Ganslandt returns with Blondie, an almost aggressive utagerende festing, inkludert alkohol, sex og dop. family drama with darkly funny undertones. Three sisters, all adrift and in crisis, reunite at their childhood home as their James Franco and famous Disney actresses Selena Gomez domineering mother arranges her big birthday party. and Vanessa Hudgens tops the cast in Harmony Korine’s new film, Spring Breakers, which could prove to be just as Ganslandt’s latest film is filled with drama and laughter, with groundbreaking as his debut, Gummo, was 15 years ago. strong and varied performances from an all star cast of Swedish female actors. Best girlfriends Faith, Candy, Brit and Cotty attend the same college. They decide to go to Florida to celebrate the traditional Spring Break, and rob a fast food shack to fund the adventure. REGISSØR/DIRECTOR Once in Florida they get arrested for drug possession at a Jesper Ganslandt (f. 1978) har tidligere regissert Farvel Falkenberg (2006) og Apen (OIFF 2009). party and end up in jail. White trash-gangster Alien (James Franco) helps the four bikini-clad girls out of the courtroom, Jesper Ganslandt (b. 1978) has previously directed but in return he expects them to do a job for him, of course. Falkenberg Farewell (2006) and The Ape (OIFF 2009).

Spring Breakers is an ironic look at the American Dream and the teen quest of finding yourself - which turns out to mostly Blondie be an excuse for outrageous partying, including alcohol, torsdag 22. ↗ 19:00 ↗ Filmens Hus, Tancred sex and drugs. lørdag 24. ↗ 17:15 ↗ Filmens Hus, Tancred Sweden

REGISSØR/DIRECTOR Harmony Korine (f. 1973) er en amerikansk manusforfatter og regissør. Han ble kjent for å ha skrevet manus til filmen Kids (Larry Clark 1995), og har selv hatt regien på Gummo (OIFF 1997), Julien Donkey-Boy (OIFF 1999), Mister Lonely (OIFF 2007) og Trash Humpers (OIFF 2009).

Harmony Korine (b. 1973) is an American screenwriter and director. He became known for writing the script to the movie Kids (Larry Clark 1995), and has also directed the movies Gummo (OIFF 1997), Julien Donkey-Boy (OIFF 1999), Mister Lonely (OIFF 2007) and Trash Humpers (OIFF 2009).

Spring Breakers fredag 23. ↗ 22:00 ↗ Filmens Hus, Tancred lørdag 24. ↗ 19:15 ↗ Filmens Hus, Tancred USA 12 22. oslo internasjonale filmfestival 21. ↗P 25.RO novemberGRAMKALENDER 2012

VISNINGSSTEDER VENUES

SENTRUM SCENE FILMENS HUS (2 min. fra Youngstorget) (Cinemateket) Arbeidersamfunnets plass 1 Dronningensgate 16 Kart: http://bit.ly/sK1AsV Kart: bit.ly/8Zyf9C

Visninger Visninger hver dag 21. november. 22. ↗ 25. november

Sentrum Scene er et av byens I Filmens Hus finner du salene største konsertsteder. Her er Tancred og Lillebil. Ta buss det servering under visningene. 32, 60, 73 og 74, eller trikk 12, Buss 30, 31, 34 eller 54, eller 13 og 19 til Dronningens gate. trikk 11, 12, 13 og 17 til Brugata. Alle t-baner har avstigning 5 minutters gange Jernbanetorget. fra holdeplass.

OBS! 18 års aldersgrense Oslo Taxi 02323 Norgestaxi 08000 Taxi 2 02202 PROGRAM

ONSDAG 21.11. TORSDAG 22.11. FREDAG 23.11. LØRDAG 24.11. SØNDAG 25.11. SENTRUM SCENE Lillebil Lillebil Lillebil Lillebil 15:00 Gregory Crewdson: 17:00 Rødt korn/Hong gao liang 17:00 Codebreaker 15:00 Side by Side 16:00 Codebreaker Brief Encounters 19:00 Like Someone in Love 18:45 Persistence of Vision 16:50 Persistence of Vision 17:45 A Letter to Momo 17:15 The Pervert’s Guide 21:00 Pieta 20:30 Starlet 18:30 Starlet 20:00 Rødt korn/Hong gao liang to Ideology 23:00 It’s Such a Beautiful Day 22:30 Fourplay 20:30 Cosmopolis 22:00 Cosmopolis 20:30 Cosmopolis 22:30 Fourplay 23:00 seven Psychopaths

Tancred Tancred Tancred Tancred 17:00 Gregory Crewdson: 17:00 The Pervert’s Guide 12:00 It’s Such a Beautiful Day 12:00 Penance/Shokuzai Brief Encounters to Ideology 13:15 I Remember: 17:00 Laurence Anyways 19:00 Blondie 19:45 Like Someone in Love A Film About Joe Brainard 20:00 Amour 22:00 Spring Breakers 13:15 Rafa 22:20 Side by Side 13:15 Whateverest 15:00 A Letter to Momo 17:15 Blondie 19:15 Spring Breakers 21:00 Laurence Anyways

FILMENS HUS SENTRUM SCENE BILLETTSALG Billetter til visningene på TANCRED Billetter til visningene på SENTRUM SCENE Kjøpte billetter byttes ikke. Vi tar forbehold og LILLEBIL kan kjøpes i billettluka kan kjøpes ved inngangen 30 minutter før om endringer i programmet. Vi oppfordrer BILLETTPRIS KR 100,- på Filmens Hus, hverdager mellom visningen, eller ved forsalg via Billettservice folk å være ute i god tid til visningene, vi kl. 10 og 22, helger fra én time før første (www.billettservice.no). Billettavgift kan ikke garantere at du får en plass om du FORSALG (FILMENS HUS) visning til kl. 22. Billetter kan også kjøpes er inkludert. kommer etter at visningen er startet. FRA TIRSDAG 12. NOVEMBER på nettet via våre websider, Filmweb (www.filmweb.no) eller Visninger på Sentrum Scene Billetter til utsolgte forestillinger kan bli FORSALG (SENTRUM SCENE) Cinemateket (www.cinemateket.no). har 18 ÅRS ALDERSGRENSE tilgjengelige hvis det er noen tomme seter FRA TIRSDAG 6. NOVEMBER i kinosalen. STANDBY BILLETTER er kun Før festivalen starter gjelder Billetten gjelder kun til den forestillingen tilgjengelig ved filmens visningssted. Be om Cinematekets vanlige åpningstider. og til det visningsted som er trykket på et kønummer fra 30 minutter før visningen billetten. Visningene starter punktlig, skal starte. Eventuelle ledige plasser selges Visninger på Filmens Hus det er ingen reklame. så i rekkefølge rett før filmen begynner. har 15 ÅRS ALDERSGRENSE

FILMENS HUS SENTRUM SCENE TICKET SALES Tickets to all screenings at TANCRED Tickets for Sentrum Scene can be bought Tickets for a sold out film might become and LILLEBIL can be purchased at half an hour prior to screenings at the available at the film’s screen time if TICKET PRICE KR 100,- Filmens Hus, weekdays between 10 venue, or beforehand at Billettservice there are any empty seats in the theatre. and 22, weekends from one hour before (www.billettservice.no). Ticket fees STANDBY TICKETS are only available at PRESALE (FILMENS HUS) the first screening until 22. Tickets can are included in the price. the box office where the film is screening. FROM TUESDAY 12. NOVEMBER also be bought online at our web Ask for a numbered card from 30 minutes pages, at Filmweb (www.filmweb.no) Screenings at Sentrum Scene prior to showtime. Any free seats will be PRESALE (SENTRUM SCENE) or at Cinemateket (www.cinemateket.no). have AGE LIMIT 18 YEARS sold in the order of the list just before the FROM TUESDAY 6. NOVEMBER start of the screening. Before the festival starts, Cinemateket’s Tickets are only valid for the time and venue regular opening hours apply. printed on the ticket. Screenings start on time, there are no commercials. Tickets are Screenings at Filmens Hus non-refundable. The festival reserves have AGE LIMIT 15 YEARS the right to change the program of the festival. If you arrive after the screening is scheduled to start, we can not guarantee you will be admitted. ABONNÉR

FILMTIDSSKRIFTETPÅ Z. Z TILBYR TEMANUMMER. VED Å ABONNERE KAN DU ENKELT FÅ FIRE NUMMER I ÅRET RETT HJEM TIL DEG. GÅ INN PÅ WWW.ZNETT.COM PÅ N ETTSI DE N VÅR KAN DU OGSÅ BESTILLE TIDLIGERE UTGITTE NUMRE. PRIVATABONNEMENT: KR. 275,- | INSTITUSJONER: KR. 300,- | STUDENTER OG FILMKLUBBMEDLEMMER: KR. 225,- ØVRIGE NORDISKE LAND: KR. 300,- | EUROPA FOR ØVRIG: KR. 350,- | VERDEN FOR ØVRIG: KR. 400,- Z FINNER DU OGSÅ I LØSSALG HOS FLERE AV DE STORE NARVESENBUTIKKENE OG I FILMBUTIKKEN PÅ FILMENS HUS. SLIPPFEST Z FILMTIDSSKRIFTS DIGITALISERINGSNUMMER PÅ LIEBLING TORSDAG 22.11 KLOKKEN 19.00. VISNING AV SUPER 8 FILMER. SPONSET SUPPE! VELKOMMEN!

NYTT NUMMER OM DIGITALISERING UTE NÅ! “ONE OF THE BEST POLICE MOVIES IN RECENT YEARS…” – Roger Ebert, Chicago Sun-Times

“RASH IN ITS VIOLENCE AND RAW IN ITS HUMOR” – Los Angeles Times

“DIZZYINGLY INTENSE.” – New York Magazine

/NordiskFilmNorge

KOMMER PÅ KINO! 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 15

It’s Such a Beautiful Day Persistence of Vision USA, 2012, 62 min. Canada, United Kingdom, USA, 2012, 83 min. English without subtitles English without subtitles Regi/Director: Don Hertzfeldt Regi/Director: Kevin Schreck Med/Cast: Don Hertzfeldt Med/Cast: Art Babbitt, Howard Blake, Richard Burdett Website: www.facebook.com/

PersistenceOfVisionOfficialDocumentaryPage Kultregissør Don Hertzfeldt har samlet sin animerte kortfilmtrilogi om karakteren Bill og satt den sammen til denne prisvinnende langfilmen. I filmen følger Richard Williams er mest kjent for sin regi av vi Bills tilsynelatende kjedelige liv, fortalt gjennom animasjondelen av Who Framed Roger Rabbit (1988), morsomme og dramatiske anekdoter av regissøren men hans kreative animasjonskunst finnes også i selv. Historien tar en mørkere retning når vi skjønner mange filmtittelsekvenser, reklamefilmer, logoer og at Bill muligens lider av en alvorlig psykisk lidelse. mye annet. Alt var grunnlag for eksperimentering og videre læring, men også for å skaffe penger for å Første film i trilogien, Everything Will be OK kom realisere hans drømmeprosjekt. i 2006, og ble etterfulgt av I am so Proud of You (2008) og It’s Such a Beautiful Day (2012). Alle tre Filmen fikk arbeidstittelen The Thief and the Cobbler, filmene har vunnet en rekke priser og fått strålende og handlingen var basert på 1001 natt i flotte farger anmeldelser. Hertzfeldt har blitt kjent både for å og nyskapende animasjon. Williams ønsket at dette være en fremragende historieforteller, men også skulle bli hans personlige mesterverk – en episk for sin særegne animasjonsstil. Han lager sine gjenoppfinnelse av animasjonsfilmen. I nesten tretti filmer med et antikt 35mm-kamera, og It’s Such a år jobbet han utrettelig med filmen. Regissør Kevin Beautiful Day viser frem hva Hertzfeldt gjør best: Schreck har intervjuet de som jobbet på filmen hans naive, enkle tegninger, bruk av gammeldagse sammen med Williams. Han har kombinert disse animasjonsteknikker, tragikomiske historier intervjuene med tidligere usette scener, tegninger, og og mørk humor. gamle arkivklipp for å fortelle historien om den unike filmen, og filmskaperen som ble besatt av den. Dette Cult director Don Hertzfeldt has taken his animated short film er den fascinerende historien om verdens beste trilogy about the character Bill and edited it together into this animasjonsfilm, som aldri ble laget. Inspirerende, award winning feature film. In the film we follow Bill’s seemingly vakkert og gripende. mundane life, narrated through humourous and dramatic anecdotes by the director himself. The story takes a darker Richard Williams is best known for his work as the animation turn when we realise that Bill might suffer from a serious director on Who Framed Roger Rabbit (1988), but his creative mental disorder. animation work can also be found in many film title sequences, commercials, logos and more. Everything was a basis for The first film in the trilogy, Everything Will be OK premiered in further experimentation and learning, but also to raise money 2006, and was followed by I am so Proud of You (2008) and It’s for his dream project. Such a Beautiful Day (2012). All three films have won a number of awards and received rave reviews. Hertzfeldt has become His film had the working title The Thief and the Cobbler, and known both as an outstanding storyteller, but also for his very its story was based on 1001 Nights. Williams wanted this to special style of animation. He makes his films with an antique become his own personal masterpiece – an epic reinvention 35mm camera, and It’s Such a Beautiful Day shows what of animation. For nearly thirty years Williams worked tirelessly Hertzfeldt does best: his naïve and simple drawings, his use on the film. Director Kevin Schreck has interviewed people of old-fashioned animation techniques and his dark sense who worked on the film with Williams. These interviews have of humour. been combined with previously unseen scenes, artwork and rare archival footage, to tell the story of this unique film, and the director who was obsessed with it. This is the fascinating story REGISSØR/DIRECTOR of the greatest animated film, that was never made. Inspiring, Don Hertzfeldt (f. 1976) er en filmskaper fra California. Hertzfeldt jobber kun med animasjon og er kjent for sin beautiful and poignant. særegne stil. Han har vunnet nesten 200 priser for filmene sine, og Rejected (2000) ble Oscar-nominert. REGISSØR/DIRECTOR It’s Such a Beautiful Day er hans første langfilm. Kevin Schreck er en amerikansk regissør basert i New York. Persistence of Vision (2012) er Schrecks andre film. Don Hertzfeldt (b. 1976) is a filmmaker based in California. Hans første dokumentarfilm The World According to Hertzfeldt only works with animation and is known for his special David Liebe Hart hadde premiere i 2010. style. He has won nearly 200 awards for his films, and Rejected (2000) was nominated for an Academy Award. Kevin Schrek is an American director, based in New York. It’s Such a Beautiful Day is his first feature film. Persistence of Vision (2012) is Schrecks second feature film. His first documentary, The World According to David Liebe Hart, It’s Such a Beautiful Day premiered in 2010. torsdag 22. ↗ 23:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil lørdag 24. ↗ 12:00 ↗ Filmens Hus, Tancred Persistence of Vision USA fredag 23. ↗ 18:45 ↗ Filmens Hus, Lillebil lørdag 24. ↗ 16:50 ↗ Filmens Hus, Lillebil Canada, United Kingdom, USA 16 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

Pieta Side by Side Korea, South, 2012, 104 min. USA, 2012, 99 min. Korean with Norwegian subtitles English without subtitles Regi/Director: Kim Ki-duk Regi/Director: Christopher Kenneally Med/Cast: Min-soo Jo, Eunjin Kang, Jae-rok Kim Med/Cast: Keanu Reeves, James Cameron, Website: www.pieta.kr David Fincher, David Lynch, Robert Rodriguez, Martin Scorsese, Steven Soderbergh, Danny Boyle,

Christopher Nolan, Lars von Trier Årets vinner av Gulløven fra filmfestivalen i Venezia! Pieta er et ambisiøst voldsdrama som låner sin Website: www.sidebysidethemovie.com tittel fra Michelangelos berømte skulptur av Jomfru Maria med den døde Jesus i sine armer. Ki-Duk Keanu Reeves tar oss med på en rundreise blander kapitalismekritikk, religion og brutal vold i filmens verden, og ser på både fortid og fremtid. i denne historien om lånehaien Lee Kang-do. Lee Siden filmens begynnelse har standardformatet Kang-do viser alt annet enn pietà – nåde – i sin for filmskapere vært nettopp film, men i løpet av de pengeinnkrevingspraksis. En dag dukker en kvinne siste 20 årene har en ny form for digital filmskaping opp som påstår at hun er hans mor, noe som fører til blitt utviklet og revolusjonert filmbegrepet. Gjennom store, dramatiske endringer i hans liv. dyptgående intervjuer utforsker Reeves utviklingen og hvilke følger denne evolusjonen innen film har hatt Kim Ki-Duk har selv sagt at han med Pieta vil for filmskapere som James Cameron, David Lynch, diskutere hvordan penger og suksess ødelegger David Fincher, Martin Scorcese, Steven Soderbergh det som er rent og skaper hatrelasjoner og Christopher Nolan, for å nevne noen. mellom mennesker. «For en filmentusiast er denne filmen absolutt This year’s winner of the Golden Lion at the Venice Film himmelen, en drømmesymposium hvor regissører, Festival! Pieta is an ambitious violent drama that borrows fotografer, redaktører og noen skuespillere samles its title from Michelangelo's famous sculpture of the Virgin for å kommentere detaljene i sitt håndverk. Mary with the dead Christ in her arms. It may sound like an Den er verdt ett år med filmskole og minst 1.000 odd combination, but director Kim Ki-Duk blends capitalism- timer DVD bonuskommentarer» bashing, religion and violence so brutal some audience (A.O. Scott, The New York Times). members have left during the screening of this film about loan shark Lee Kang-do. Keanu Reeves takes us on a journey through the world of cinema, looking at both the past and the future. Since the Lee Kang-do displays everything except pietà – grace – in his beginning of filmmaking, the standard format has been cash collection business. One day a woman claiming to be his just that: film. Over the last 20 years a new form of digital mother shows up, leading to some dramatic events in his life. filmmaking has developed and revolutionised the term “film”. Kim Ki-Duk has said that with this film he wanted to discuss Via in-depth interviews, Reeves explores the development how money and success destroy that which is pure and create and consequences this evolution has had for filmmakers relationships of hatred between people. like James Cameron, David Lynch, David Fincher, Martin Scorcese, Steven Soderbergh and Christopher Nolan, to name a few. REGISSØR/DIRECTOR Kim Ki-Duk (f. 1960) er mest kjent i Norge for filmen Vår, sommer, høst, vinter… og vår (2003). Oslo Filmfestival “For a film geek this movie is absolute heaven, a dream har tidligere vist The Isle (OIFF 2000), Bad Guy symposium in which directors, cinematographers, editors, (OIFF 2002), Samaritan Girl (OIFF 2004), Tomme hus and a few actors gather to opine on the details of their craft. (OIFF 2005). Time (OIFF 2006) og Arirang (OIFF 2011). It is worth a year of film school and at least 1,000 hours of DVD Pieta er hans 18. film. bonus commentary” (A.O. Scott, The New York Times).

Kim Ki-Duk (b. 1960) is most known in Norway for the film Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring (2003). Oslo Film Festival REGISSØR/DIRECTOR has earlier shown The Isle (OIFF 2000), Bad Guy (OIFF 2002), Christopher Kenneally har jobbet i filmbransjen Samaritan Girl (OIFF 2004), 3-Iron (OIFF 2005). Time siden slutten av 90-tallet. Han har tidligere laget (OIFF 2006) and Arirang (OIFF 2011). Pieta is his 18th film. dokumentarfilmen Crazy Legs Conti: Zen and the Art of Competitive Eating (2004) og kortfilmen Looking Out for Number One (2009). Pieta torsdag 22. ↗ 21:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil Christopher Kenneally has been working in the movie business Korea, South since the late 90’s. He has previously made the documentary Crazy Legs Conti: Zen and the Art of Competitive Eating (2004) and the short Looking Out for Number One (2009).

Side by Side lørdag 24. ↗ 15:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil søndag 25. ↗ 22:20 ↗ Filmens Hus, Tancred USA FRA DEN BESTSELGENDE FORFATTEREN AV STORMENES TID KEIRA VIGGO MICHAEL VINCENT KNIGHTLEY MORTENSEN FASSBENDER CASSEL

Adressa fædrelands- filmmagasinet mann frederiksstad hamar god kveld dagbladet KEN FOLLETT dagblad norge vennen blad

I ALL EN DAVID CRONENBERG FILM BASERT PÅ DEN SANNE HISTORIEN OM JUNG, FREUD OG EVIGHET DEN KVINNELIGE PASIENTEN SOM KOM MELLOM DEM.

FRA RIDLEY SCOTT OG TONY SCOTT KOMMER DEN ETTERLENGTEDE, EPISKE OG STORSLÅTTE OPPFØLGEREN TIL STORMENES TID. PÅ BLU RAY, DVD OG VOD 14. NOVEMBER A DANGEROUS SE OGSÅ STORMENES TID METHOD

I SALG NÅ. KJØP DEN HOS

PÅ BLU-RAY OG DVD 14. NOVEMBER

WorldWithoutEnd+DangerousMethod_261x351_NO_AD_OsloIntFilmfestivalAvis2012.indd 1 10/24/12 10:13 AM 18 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

SPESIALVISNING SPECIAL SCREENING Rødt korn

Red Sorghum Hong gao liang China, 1987, 91 min. Red Mandarin with Norwegian subtitles Regi/Director: Zhang Yimou Med/Cast: Gong Li, Jiang Wen, Ten Rujun

Årets nobelprisvinner i litteratur, Mo Yan, skrev Sorghum romanen Rødt korn i 1987. Samme år kom denne kinesiske filmatiseringen. Den var Zhang Yimous regidebut. Filmen ble både hans og den vakre skuespillerinnen Gong Lis gjennombrudd i vesten, hvor den blant annet vant Gullbjørnen ved filmfestivalen i Berlin (1988). Handlingen er lagt til Nord-Kina i slutten av 1920-årene. En gruppe menn frakter en ung kvinne på en bærestol gjennom det øde landskapet. Kvinnen er den 18 år gamle Jiver, som skal giftes bort i bytte mot et esel. Brudgommen er den aldrende Li, en brennevinshandler. Underveis blir de overfalt, gamle Li forsvinner, og en av stolbærerne ser sitt snitt til å stikke av med den unge bruden.

Rødt korn ble laget to år før studentopprøret på Den himmelske freds plass, men Zhang Yimou viser at det går an å lage filmkunst også under et sensurerende diktatur. Filmen er en meget visuell opplevelse, med et sterkt og fargerikt billedspråk.

This year’s Nobel Laureate in Literature, Mo Yan, wrote the novel Red Sorghum in 1987. The same year this film adaptation was made. It was Zhang Yimou’s directing debut, and the film won the Golden Bear at the Berlin Film Festival. This was also Gong Li’s first acting role.

Set in northern China in the late 1920’s, a group of men is carrying a young woman on a sedan chair through the desert landscape. The woman is 18-year old Jiver, who is to be married off in exchange for a donkey. The groom is the aging Li, a liquor trader. This is the start of a long and epic family saga. The film is a very visual experience, with a colorful and rich imagery.

REGISSØR/DIRECTOR Zhang Yimou (f. 1951) er en kinesisk regissør, produsent, skuespiller og forfatter. Filmer som Ju Dou – flammende begjær (1990), Bak den røde lykten (1991), Ikke en eneste (1999), Hero (2001) og Flyvende dolker (2004) har gjort ham til en av de mest kjente kinesiske regissørene i vesten. Zhang Yimou var kunstnerisk leder for åpningsseremonien ved OL i Beijing i 2008.

Zhang Yimou (b. 1951) is a Chinese director, producer, actor and author. Movies like Ju Dou (1990), Raise the Red Lantern (1991), Not One Less (1999), Hero (2001) and House of Flying Daggers (2004) have made him one of the most well-known Chinese directors in the western world.

Red Sorghum torsdag 22. ↗ 17:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil søndag 25. ↗ 20:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil China 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 19

Fourplay Codebreaker USA, 2012, 80 min. United Kingdom, USA, 2012, 81 min. English without subtitles English without subtitles Regi/Director: Kyle Henry Regi/Director: Clare Beavan Med/Cast: Sara Sevigny, Danielle Rene, Med/Cast: Ed Stoppard, Henry Goodman, Jose Villerreal, Paul Soileau, Christinee Paul McGann, Steve Wozniak, Dermot Turing Website: www.fourplayfilm.com Website: www.turingfilm.com

Kyle Henrys Fourplay består av fire frittstående Alan Turing er for de fleste et ukjent navn, til tross historier rundt seksuelle dilemmaer og forhold. for at han var en av de viktigste personer i det 20. En lesbisk korsanger er hemmelig forelsket i kona århundre. Han er kjent som en av dataalderens til byens prest. Når paret skal utenbys skal hun forfedre, en pionér innen kunstig intelligens, og passe parets hus og hund, og mens hun sover i arbeidet hans med å knekke nazistenes koder under sengen deres opplever hun intense sexdrømmer om andre verdenskrig bidro til å redde millioner av liv. prestekona. Han blir av flere i dag likestilt med store tenkere som Newton, Einstein og Darwin – likevel har få hørt Et par kommer til et vendepunkt i forholdet under et navnet og enda færre kjenner hans tragiske historie. besøk på bakrommet i en pornosjappe. En usikker og I stedet for anerkjennelse ble Turing utsatt for en langt fra velutstyrt mann får plutselig en surrealistisk heksejakt på grunn av sin seksuelle legning, i en tid opplevelse på et svært så seksuelt ladet offentlig da homoseksualitet var forbudt. I 1952 ble han dømt toalett. Og en transkjønnet prostituert hjelper en lam og tvunget til å gjennomgå kjemisk kastrasjon. To år kunde på oppfordring av mannens kone, i en var og senere tok han sitt eget liv ved hjelp av cyanid. vakker fortelling om ren ømhet. Filmen inneholder seksuelt eksplisitte scener. Codebreaker er en drama-dokumentar som beskriver Turings liv på godt og vondt, fra hans Kyle Henry’s Fourplay consists of four short stories around banebrytende arbeid, gjennom myndighetenes sexual dilemmas and relationships. A lesbian choir singer has forfølgelse og frem til hans død i 1954. a secret crush on the pastor’s wife. When the couple go out of town, they ask her to dog-sit for the weekend. As she sleeps Alan Turing’s name is unknown to most people despite him in their bed, she experiences intense sex dreams about the being one of the most important figures of the 20th century. object of her affection. Turing was instrumental in the development of the computer age, a pioneer in artificial intelligence, and his work decoding A couple reaches a turning point in their relationship during a the German naval code during World War II helped save visit to the backroom of an adult shop. An insecure and far from millions of lives. Many today place Turing alongside great well-endowed man has a surreal experience in a very sexually thinkers such as Newton, Einstein and Darwin – yet few know charged public restroom. And a transgender prostitute lends his name, and even fewer his tragic story. Instead of being a hand to a paraplegic man in a beautiful and extraordinary recognized, Turing was persecuted for being homosexual in a story of tenderness. This film contains sexually explicit scenes. time where this was forbidden. In 1952 he was convicted and forced to undergo chemical castration. Two years later, at age 41, he committed suicide with cyanide. REGISSØR/DIRECTOR Kyle Henrys spillefilmsdebut Room (2005) hadde premiere Codebreaker is a drama-documentary detailing the highs and på både Sundance og Director’s Fortnight i Cannes. lows of Turing’s life, from his groundbreaking work, through the Fourplay er hans oppfølgerantologi av kortfilmer, igjen medprodusert av Michael Stipe og Jim McKay. government’s persecution, and to his death in 1954.

Kyle Henry's feature debut Room (2005) premiered at both REGISSØR/DIRECTOR Sundance and Directors’ Fortnight. Fourplay is his anthology-of- Clare Beavan er en Emmy-vinnende dokumentarregissør shorts follow up, again with Michael Stipe and Jim McKay og produsent med 20 års erfaring. Tidligere verk inkluderer as executive producers. Lee Strasberg: The Method Man (1998), The Prince, the Showgirl and Me (2004), og Simon Schama’s Fourplay Power of Art (2006).

fredag 23. ↗ 22:30 ↗ Filmens Hus, Lillebil Clare Beavan is an Emmy Award-winning drama and lørdag 24. ↗ 22:30 ↗ Filmens Hus, Lillebil USA documentary director and producer, with 20 years experience. Her work has been broadcast on major networks in the United States, the United Kingdom, and throughout the world. Her credits include Lee Strasberg: The Method Man (1998), The Prince, the Showgirl and Me (2004), and Simon Schama’s Power of Art (2006).

Codebreaker fredag 23. ↗ 17:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil søndag 25. ↗ 16:00 ↗ Filmens Hus, Lillebil United Kingdom, USA 20 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

Starlet Seven Psychopaths USA, 2012, 103 min. United Kingdom, 2012, 110 min. English without subtitles English with Norwegian subtitles Regi/Director: Sean Baker Regi/Director: Martin McDonagh Med/Cast: Dree Hemingway, Besedka Johnson, Med/Cast: Colin Farrell, Christopher Walken, James Ransone, Stella Maeve Sam Rockwell, Woody Harrelson, Michael Pitt, Website: www.starletfilm.com Harry Dean Stanton, Tom Waits Website: www.sevenpsychopaths.com

21-årige Jane bor i Californias San Fernando Valley, og hennes eneste tidsfordriv er å røyke seg høy Regissøren av In Bruges er tilbake med en vellykket sammen med sine to dysfunksjonelle samboere, og vill komedie med et stjernelag av skuespillere. Melissa og Mikey, samtidig som hun tar seg av Colin Farrell spiller manusforfatteren Marty som chihuahuaen sin Starlet. Sadie er en eldre enke som sliter med å finne inspirasjon for å fullføre sitt manus som går gjennom livet alene og søker trøst i å stelle kalt Seven Psychopaths. Hans bestevenn Billy er en blomstene i hagen. Etter en konfrontasjon mellom de arbeidsløs skuespiller som stjeler hunder for så å to kvinnene under Sadies bakgårdssalg finner Jane innkassere finnerlønnen når han leverer dem tilbake. en stor sum kontanter skjult i et objekt fra Sadies Hundetyvbusinessen deler han med den religiøse fortid. Hun forsøker dermed å bli venn med den eks-voldsmannen Hans, og en dag klarer de to ved eldre kvinnen i et forsøk på å løse dilemmaet hun har en feil å stjele den lille Shih Tzu-vovsen til den farlige havnet i, og etter hvert som forholdet vokser kommer gangsteren Charlie. Dette burde gi nok inspirasjon hemmeligheter til overflaten. til Martys manus, om han da overlever alt kaoset han selvfølgelig blandes inn i. Quentin Tarantino Dree Hemingway (datter av Mariel og oldebarn av og Guy Ritchies filmer virker å være stilforbilder selveste Ernest) får her sitt store gjennombrudd for Seven Psychopaths. Filmen er stappfull av kule som skuespiller. Filmen hadde sin premiere under filmreferanser, og vant publikumsprisen under SXSW og internasjonal premiere under filmfestivalen filmfestivalen i Toronto. i Locarno. The director of In Bruges is back with a successful and 21-year old Jane lives in California’s San Fernando Valley, wild comedy with a star cast. Colin Farrell plays Marty, a spending her days getting high with her dysfunctional screenwriter who struggles to find the inspiration to finish his roommates, Melissa and Mikey, while caring for her Chihuahua screenplay called Seven Psychopaths. His best friend Billy is an Starlet. Sadie is an elderly widow going through life alone unemployed actor who steals dogs and then collects a reward tending to her flower garden. After a confrontation between for returning them. He shares this doggy-napping business the two women during Sadie’s yard sale, Jane discovers a with the religious and ex-violent Hans, and one day the two large sum of cash hidden in an object from Sadie’s past. manage to accidentally steal a small Shih Tzu belonging to She tries to befriend the older woman in an attempt to solve Charlie, a dangerous gangster. This should provide enough the dilemma she’s in, and as their relationship grows, inspiration for Marty’s screenplay, if he survives the chaos he secrets emerge. gets mixed up in. Quentin Tarantino and Guy Ritchie’s films seem to be stylistic role models for Seven Psychopaths. Dree Hemingway (daughter of Mariel and great-grandchild The film is full of cool movie references, and won the Audience of Ernest) gets her breakthrough performance in this film. Award at the International Film Festival in Toronto. The film had it’s premiere at SXSW and its international premiere at Locarno Film Festival this year. REGISSØR/DIRECTOR Martin McDonagh (f. 1970) er en irsk dramatiker, REGISSØR/DIRECTOR manusforfatter og regissør. Han har vunnet mange priser, Sean Baker var medskaper av kult TV-serien inkludert Oscar, for sin kortfilm Six Shooter (2005), Greg the Bunny (med Seth Green og Sarah Silverman) og for sin første spillefilm In Bruges (2008). og har siden skrevet og regissert Take Out (2004) og Prince of Broadway (2008). Martin McDonagh (b. 1970) is an Irish playwright, screenwriter and director. He has won many prizes, including an Academy Sean Baker was co-creator of the cult television series Award, for his first short Six Shooter (2005) and his first feature Greg the Bunny (with Seth Green and Sarah Silverman) film In Bruges (2008). and has since written and directed Take Out (2004) and Prince of Broadway (2008). Seven Psychopaths onsdag 21. ↗ 23:00 ↗ Sentrum Scene Starlet United Kingdom fredag 23. ↗ 20:30 ↗ Filmens Hus, Lillebil lørdag 24. ↗ 18:30 ↗ Filmens Hus, Lillebil USA 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012 21

AVSLUTNINGSFILM CLOSING FILM

Amour Amour France, Austria, Germany, 2012, 127 min. French with Norwegian subtitles Regi/Director: Michael Haneke Amour won the Palme d’Or at the 2012 Cannes Film Festival, Med/Cast: Jean-Louis Trintignant, just three years after receiving it for The White Ribbon. Emmanuelle Riva, Isabelle Huppert The elderly couple Georges (Trintignant) and Anne (Riva) are Website: www.liebe.x-verleih.de retired music teachers living in Paris. When Anne suddenly becomes ill, and gradually succumbs to her illness, she makes Georges promise that he won’t send her away, but will care for Amour er årets vinner av Gullpalmen på filmfestivalen her himself. Their lifelong relationship is severely tested. How i Cannes, bare 3 år etter at han vant med Det hvite are you supposed to deal with your roles, life and relationship båndet. Det eldre ekteparet Georges (Trintignant) changing so dramatically? What do you do when the one you og Anne (Riva) er pensjonerte musikklærere som love no longer is the same? Can love handle this? The French bor i Paris. Når Anne plutselig blir syk og gradvis mer acting legends Trintignant and Riva masterfully show us the pleietrengende, får hun Georges til å love henne at couple's frustrations, daily struggles and tender moments, han ikke skal sende henne bort, men heller passe while Hanekes direction and script explores old age and illness på henne selv. Det livslange forholdet dem i mellom with a realism that is both moving and brutal at once. Amour settes på en alvorlig prøve. For hvordan kan man is an excellent film from a filmmaker who continues to gaze egentlig håndtere at roller, liv og forhold endres så fearlessly, unblinkingly into the human soul. dramatisk? Hva gjør man når den man elsker ikke er den samme lenger? Tåler kjærligheten dette? De franske skuespillerlegendene Trintignant og REGISSØR/DIRECTOR Riva skildrer mesterlig parets frustrasjoner, daglige Michael Haneke (f. 1942) ble født i Munchen, og vokste kamper og kjærlige øyeblikk, mens Hanekes regi opp i Østerrike. Han lagde sin første film i 1989. Filmene og manus utforsker alderdom og sykdom med en hans inkluderer 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls realisme som er både vond og rørende på en gang. (OIFF 1994), Funny Games (1997/2007), Pianolærerinnen Amour er en sterk film fra en filmskaper som (2001), Skjult (2005) og Det hvite båndet (OIFF 2009). uredd fortsetter å se rett inn i menneskesjelen, Han er en av syv regissører som har vunnet den prestisjefylte Gullpalmen to ganger. uten å blunke.

Michael Haneke (b. 1942) was born in Munich and grew up in Austria. He made his first film in 1989. His features include 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls (OIFF 1994), Funny Games (1997/2007), La Pianiste (2001), Le Caché (2005) and The White Ribbon (OIFF 2009). He is one of seven directors who have won the prestigious Palme d’Or twice.

Amour søndag 25. ↗ 20:00 ↗ Filmens Hus, Tancred France, Austria, Germany 22 22. oslo internasjonale filmfestival 21.↗25. november 2012

I Remember: Whateverest Rafa A Film About Joe Brainard Norway, 2012, 15 min. France, Portugal, 2012, 25 min. USA, 2012, 24 min. Norwegian with English subtitles Portuguese with English subtitles English without subtitles Regi/Director: Kristoffer Borgli Regi/Director: João Salaviza Regi/Director: Matt Wolf Med/Cast: Marius Solem Johansen, Jan Thomsen Med/Cast: Rodrigo Perdigão, Joana de Verona, Med/Cast: Joe Brainard, Ron Padgett Nuno Bernando Website: www.joebrainardfilm.com Whateverest er en dokumentar om den usannsynlige inspirasjonen bak låten Inspector Norse, produsert Rafa vant Gullbjørnen for beste kortfilm i Berlin Joe Brainards (1941–1994) mange tegninger, av Todd Terje. «Inspector Norse» er internettaliaset i år. Rafa er 13 år gammel. Han bor i en liten collager og malerier, samt hans korte essays til Marius Solem Johansen, en mislykket musiker som leilighet i Lisboa med sin mor, sin søster og sin og verbal-visuelle samarbeid, ble feiret i hans bor i en liten by, som produserer dansevideoer og nevø. En sommerkveld blir hans mor arrestert av levetid. Hans fremkalling av minne og ønsker fant narkotikaoppskrifter for YouTube. politiet. På motorsykkelen til en venn reiser han til kanskje sitt største uttrykk i hans biografiske dikt politistasjonen i sentrum for å se henne og vente på I Remember. Diktets standardiserte format tillater Musikkvideoen til Inspector Norse, basert på klipp fra at hun blir satt fri. Natten faller. Rafa har besluttet en utrolig variasjon av bilder og følelser: «Jeg dokumentaren, vant Best Dance Video – Budget på å ikke vende hjem uten sin mor. husker Greyhound busser på kvelden… Jeg husker UK Music Video Awards i år. godterisigaretter som kritt… Jeg husker å lene meg Rafa won the Golden Bear for Best Short Film at the 62nd opp mot veggen i homsebarer…» Whateverest is a documentary about the unlikely inspiration Berlin International Film Festival. Rafa is 13 years old. He lives behind a dance tune produced by Todd Terje called Inspector in a small apartment in a southern suburb of Lisbon with his Filmskaper Matt Wolfs arkivmontasje kombinerer Norse. “Inspector Norse” is the internet alias of Marius Solem mother, his sister and his nephew. One summer night, Rafa lydopptak av Brainard som leser fra diktet, Johansen, a failed musician living in a small town, producing learns that his mother has been arrested by the police. On the samt et intervju med hans livslange venn og dance videos and drug recipes for YouTube. motorcycle of a friend, he crosses the bridge of April 25th and samarbeidspartner, poeten Ron Padgett. Resultatet goes to the city center police station to see her and wait for er en oppfinnsom biografi om Joe Brainard, og en The music video to Inspector Norse, based on clips from this her release. Night falls. Rafa has decided not to return home elliptisk dialog om vennskap, nostalgi, og minners short, won Best Dance Video – Budget at the this years without his mother. merkelige underverk. UK Music Video Awards. REGISSØR/DIRECTOR Joe Brainard’s (1941–1994) many drawings, collages, REGISSØR/DIRECTOR João Salaviza (f. 1984) er fra Lisboa. Hans film Arena assemblages, and paintings, as well as his short essays Kristoffer Borglis (f. 1985) musikkvideoer har blitt vist på (OIFF 2009) vant Gullpalme for beste kortfilm i Cannes. and verbal-visual collaborations, were celebrated during his festivaler over hele verden, og han har vunnet priser fra lifetime. His evocations of memory and desire perhaps found Canadian International Film Festival og Spellemannsprisen, João Salaviza (b. 1984) is from Lisbon. His film Arena (OIFF 2009) their greatest expression in his memoir-poem I Remember. og kortfilmsamarbeidet hans med The Golden Filter ble vist won the Short Film Palme d’Or at the Cannes Film Festival. The poem’s standardized format admits an incredible variety of i kortfilmkonkurransen ved SXSW. images and feelings: “I remember Greyhound buses at night… I remember candy cigarettes like chalk… I remember leaning Kristoffer Borgli’s (b. 1985) music videos have screened at Rafa up against walls in queer bars…” festivals all over the world, earning him prices from the Canadian lørdag 24. ↗ 13:15 ↗ Filmens Hus, Tancred International Film Festival and the Norwegian Spellemann award, France, Portugal Filmmaker Matt Wolf’s archival montage combines audio and his short film collaboration with The Golden Filter screened at recordings of Brainard reading from the poem, as well as an the SXSW short film competition. interview with his lifelong friend and collaborator, the poet Ron Padgett. The result is an inventive biography of Joe Brainard, Whateverest and an elliptical dialog about friendship, nostalgia, and the lørdag 24. ↗ 13:15 ↗ Filmens Hus, Tancred strange wonders of memory. Norway

REGISSØR/DIRECTOR Matt Wolf har tidligere regissert dokumentaren Wild Combination (2008) om avant-garde cellisten og discoprodusenten Arthur Russel. Filmen ble vist på Oslo Filmfestival og Matt Wolf var gjest ved festivalen.

Matt Wolf is the director of the documentary Wild Combination (2008) about the avant-garde cellist and disco producer Arthur Russell. The film screened at OIFF 2008, and Matt Wolf was a guest at the festival.

I Remember: A Film About Joe Brainard lørdag 24. ↗ 13:15 ↗ Filmens Hus, Tancred USA OSLO INTERNATIONAL OSLO INTERNASJONALE FILM FESTIVAL 2012 FILMFESTIVAL TAKKER/Thanks:

OSLO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL Norsk filminstitutt, Julie Ova, Jan Eberholst Olsen, Dronningens gate 16 Nikolai Fuglerud, Geir Friestad, Knut Skinnarmo, 0152 OSLO Arna Bersaas, Toril Simonsen, Cinemateket, Jan Langlo, Kjell Runar Jenssen & Hege Jaer, NORWAY Rockefeller, Vegard Engelsvoll, Scanbox Entertainment Norge, Kristian Krogstad, Nordisk TEL +47 22 20 07 66 Film Distribusjon, Tom Erik Kolåsæter & Morten [email protected] Christoffersen, Europafilm, Egil Ødegard & Frank www.oslofilmfestival.com Johnsen, Action Film, Tore Erlandsen, Arthaus, Svend Bolstad Jensen, Øistein Refseth, Unnur facebook.com/oslofilmfestival Sande & Anne Marte Nygaard, MK2, Clémence twitter.com/oslofilmfest Perrier-Latour, Laurence Anyways, Like Someone underskog: oiff in Love, Toho, BABA Ryoichi & OKUDA Mayu, flickr.com/oiff Free Stone Production, TAKAMATSU Miyuki, vimeo.com/oiff CAT&Docs, Maëlle Guenegues, KINOLOGY, www.youtube.com/user/oslofilmfest Grégoire Graesslin, A Letter to Momo, Production I.G., Francesco Prandoni, Fasad, Jesper FESTIVALSJEF/FESTIVAL DIRECTOR Kurlandsky, Swedish Film Institute, Gunnar PROGRAMSJEF/HEAD OF PROGRAMME Almér, Codebreaker, Story Center Productions, Tommy Lørdahl Patrick Sammon, Cosmopolis, Non Stop, Jakob Abrahamsson, Johannes Glaumann, Triart, Mattias FESTIVALKOORDINATOR/ Nohrborg, Andreas Degerhammar, Fourplay, Kyle FESTIVAL COORDINATOR Henry, Gregory Crewdson: Brief Encounters Jan Roger Wiborg Ben Shapiro, I Remember: A Film About Joe Brainard, Matt Wolf, It’s Such a Beautiful Day FESTIVALKONSULENT/FESTIVAL CONSULTANT Bitter Films, Andrew, Penance, Free Stone Hans Jørgen Fari Productions, NAGATA Fumiko, TAKAMATSU Miyuki, Persistence of Vision, Kevin Schreck, FESTIVALASSISTENT/FESTIVAL ASSISTANT Productions, Kevin Schreck, Pieta, Fidalgo, Frank Mari Edvardsen L. Stavik, Raf, Filmes do Tejo II, João Salaviza, Fátima Correia, Rødt korn, Actionfilm, Seven Gjestekoordinator/Guest Coordinator Psychopaths, Side by Side, CAT&Docs, Maëlle Filip Edsaa Guenegues, Spring Breakers, SF, Åge Hoffart, Helena Stahre, Kinology, Candice Kalil, Gregoire FRIVILLIGEANSVARLIGE/ Melin, Gregoire Graesslin, Starlet, Sean Baker, VOLUNTEER MANAGMENT REZO, Arthur Ullmann, The Pervert’s Guide to Tanya Beate Tonesdatter Ideology, Blinder Films Ltd, Ailish Bracken, (Alice Damiani), Whateverest, Bacon OSL, Kristoffer FESTIVALPROGRAM/FESTIVAL MAGAZINE Borgli, Magne Lyngner, Ingrid Lill Høgtun, Cinema, ANSVARLIG REDAKTØR/EXECUTIVE EDITOR Geir Kamsvåg, Montages, Karsten Meinich, Lars Tommy Lørdahl Ole Kristiansen, Stockfleths, Z, Ingrid Rommetveit, Filmklubbforbundet, Hilde Kjos, Jon Iversen, Atle REDAKTØR/EDITOR Hunnes Isaksen, Truls Lie, Arild Støfring, Ivan Jan Roger Svendsen Gasparini, Kjetil Omberg, UPS, Sonja Sun Johnsen

SKRIBENTER/WRITERS Alle frivillige og alle våre venner! Miljø Irene Torp Halvorsen Marit Stokkenes Bård Ydén

Kvalitet DISTRIBUSJON/DISTRIBUTION Oslo Internasjonale Filmfestival Trykksaker OIFF2012 ART DIRECTION/DESIGN Halvor Bodin (halvorbodin.com)

MOTION GRAPHICS Svein Kvamme (sveinkvamme.com) Halvor Bodin

WEB FRONTEND Håvard Gjelseth Halvor Bodin

WEB Programming Cristobal Dabed (furusystems.com)

WEB BACKEND/XML Velg Svanemerket PROGRAMDESIGN/XML-templates Jonni (www.jonni.me)

– Velg oss MUSIKK/MUSIC Pokelok: Nils Ødegaard & Thomas Olaussen (virb.com/pokelok)

DOKUMENTASJONSFOTO Steffen Kørner Ludvigsen Halvor Bodin

TRYKK/PRINT Nr1Trykk (festival program) Spectra Offset (A3 posters, folders) spectra-offset.no 23 03 67 67

[email protected] © 2012 United Parcel Service of America, Inc. UPS og UPS’ logo er varemerker som tilhører United Parcel Service of America, Inc. Alle rettigheter er forbeholdt.