20.—29. januar 2012

das festival für neue musik

1 Ultraschall Die Konzerte des Festivals wer- das festival für neue musik den im kulturradio vom rbb und im Deutschlandradio Kultur veranstaltet von gesendet. Deutschlandradio Kultur das festival für neue musik und dem kulturradio vom rbb Frequenzen in Berlin: kulturradio vom rbb: 20.—29. Programm: 92,4 MHz januar 2012 Dr. Margarete Zander Deutschlandradio Kultur: kulturradio vom rbb 89,6 MHz Rainer Pöllmann Rundfunkgebühren Deutschlandradio Kultur für gutes Programm.

Rundfunk Berlin-Brandenburg kulturradio Masurenallee 8–14 14057 berlin 030 · 97 99 3 – 33 311 www.kulturradio.de/ultraschall Deutschlandradio Kultur Hans-Rosenthal-Platz 10825 Berlin 030 · 85 03 – 56 45 www.dradio.de/ultraschall Stand 15. November 2011. [email protected] Änderungen vorbehalten. Ultraschall das festival für neue musik 2012

Konzerte im Radialsystem V

Seit 1999 beginnt die jährliche Serie von Festivals für Neue Musik in Zwei seiner frühen Werke – Musik für das Ende, interpretiert vom RIAS Deutschland mit dem Festival Ultraschall, veranstaltet von Deutsch- Kammerchor, und Hiérophanie, gespielt von der musikFabrik – for- landradio Kultur und dem kulturradio vom rbb. Zehn Tage in der dern die Musiker auch szenisch. Gemeinsam mit der Kantate Matra zweiten Januarhälfte stehen ganz im Zeichen der Neuen Musik, zu von Oscar Bianchi bilden sie am ersten Wochenende des Festivals ein hören sind Werke der jüngsten Vergangenheit ebenso wie Klassiker philosophisches Triptychon, das sich mit Fragen von Religion, Tod der Avantgarde. und Transzendenz auseinandersetzt. Zum 100. Geburtstag von John Cage wird eines seiner großen Werke Ein weiterer Schwerpunkt gilt dem Frühwerk von Jean Barraqué, aufgeführt, die 30 Variations for Five Orchestras. Dirigent Arturo einem der wichtigsten Vertreter des Serialismus in Frankreich. Gerade Tamayo hat das Stück mit John Cage erarbeitet und wird seine einmal sechs Werke hat Barraqué als gültiges Œuvre hinterlassen. Sprengkraft 31 Jahre später der Prüfung unterziehen. Auch der 25. Sein umfangreiches Frühwerk wurde erst vor kurzem wiederentdeckt. Todestag von Morton Feldman rückt dessen Werk neu in den Focus. In Verbindung mit der Association Jean Barraqué und dem Festival Sein Stück String Quartet and Orchestra von 1973 bringt eine neue Musica in Strasbourg präsentiert Ultraschall sämtliche frühen Werke ästhetische Diskussion in die Neue Musik. Zu den Klassikern gehört Jean Barraqués in Ur- und Erstaufführungen. auch Luigi Nonos akustisches, der Stadt Venedig abgelauschtes Neben diesen Erkundungsreisen in die klassische Avantgarde steht Labyrinth – es überrascht noch heute mit seiner raffinierten bildhaf- bei Ultraschall aber auch 2012 die unmittelbare Gegenwart im Zent- ten Art, sich im Raum zu entfalten und das Hören herauszufordern: rum, mit einer ganzen Reihe von Auftragswerken, die beim Festival No hay caminos, hay que caminar … Andrej Tarkowskij. ihre Ur- oder Erstaufführung erleben. Oft handelt es sich dabei um ge- Was kann man aus der berühmten Besetzung des Forellenquintetts meinsame Aufträge mehrerer europäischer Festivals – Kooperationen, von Schubert heute machen, fragt Erhard Grosskopf. Und Rainer die die internationale Ausstrahlung von Ultraschall unterstreichen. Riehn wagt ein neues Denken für das Streichtrio. Kevin Volans wird Auch 2012 sind wieder zahlreiche renommierte Interpreten der Neuen sein Werk selbst am Klavier interpretieren und Matthias Pintscher Musik zu Gast bei Ultraschall: das Collegium Novum Zürich, die dirigiert u. a. sein Violinkonzert Mar’eh mit Hae-Sun Kang und dem Neuen Vocalsolisten Stuttgart, das Sheridan Ensemble, Musiker des Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Kammerensembles Neue Musik Berlin, das Quatuor Diotima, die Ein »Tag der Neuen Musik« wird am Samstag, den 28. Januar ins- Geigerin Carolin Widmann, der Cellist Lucas Fels, der Pianist Nicolas besondere die Hörer locken, die bislang den Weg zur Musik unserer Hodges, aber auch junge Ensembles wie das Ensemble Adapter und Zeit nicht gefunden haben. Vom afrikanisch beeinflussten Komponis- das Studenten-Trio mit der ungarischen Klarinettistin Boglárka Pecz e, ten Kevin Volans über Helmut Oehrings Gedichte von das in Kürten 2011 den Interpretenpreis gewonnen hat. Tragende Säu- und den TIERKREIS von Stockhausen bis zu Licht und Schatten- len des Festivals sind erneut die Klangkörper der Rundfunk-Orchester klängen bei Pierre Boulez spielen die Musiker den Sound und die und -Chöre GmbH Berlin: das Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, das Visionen der Komponisten unserer Zeit. Deutsche Symphonie-Orchester Berlin und in diesem Jahr auch der RIAS Kammerchor. Wo liegt die Grenze zwischen Konzert und Musiktheater? In den letz- ten Jahren ist diese Frage immer wichtiger geworden. Der Idee eines Die Konzerte werden von Deutschlandradio Kultur und dem kultur- nicht-szenischen Musiktheaters, wie es in manchen zeitgenössischen radio vom rbb ausgestrahlt. Ausführliche Informationen zum Pro- Vokalwerken zu finden ist, steht die Einbettung von konzertanten gramm finden Sie auch im Internet unter www.dradio.de/ultraschall Werken in ein szenisches Konzept gegenüber, das die musikalische und www.kulturradio.de/ultraschall. Erzählung durch Licht, Raum und Bewegung erweitert. Der Zyklus Wir freuen uns auf Sie! a long way away der jungen Berliner Komponistin Sarah Nemtsov ist hier zu nennen, aber auch der kanadische Komponist Claude Vivier. Dr. Margarete Zander, Rainer Pöllmann

4 5 Fr 20. Januar · 20:00 Sa 21. Januar · 18:00 Parochialkirche Radialsystem V

Ein gemischtes Doppel aus Vokal- und Instrumentalmusik. Mit der Drei Jahre nach seinem Festival-Debüt ist das Quatuor Diotima wieder bei phänomenalen Geigerin Carolin Widmann und dem RIAS Kammerchor, Ultraschall zu Gast. 62 Jahre nach seiner Entstehung erlebt das Streich- der nach längerer Pause wieder bei Ultraschall zu Gast ist. Vor allem quartett von Jean Barraqué seine Deutsche Erstaufführung, ein Werk, das aber: die Exposition zweier thematischer Schwerpunkte des Festivals. den Komponisten auf dem Weg zum Serialismus zeigt. Diesem Werk Im ersten Teil: bisher unbekannte frühe Chorwerke und die Violinsonate gegenüber stehen drei Werke jüngerer Komponisten. Der junge Tscheche des französischen Komponisten Jean Barraqué. Im zweiten Teil das erste Miroslav Srnka erkundet in seinem Streichquartett die Bewegung im Klan- von zwei großen Werken Claude Viviers, in denen die Interpreten auch graum und das Verhältnis einer individuellen Stimme zur Menge. Nach szenisch agieren. Musik für das Ende – ein »metaphysisches Ritual«, seinem Zyklus Liturgia fractal, dessen mehrfach preisgekrönte Studiopro- zwanzig Personen auf der Suche nach dem Sinn menschlicher Existenz duktion als Koproduktion mit Deutschlandradio Kultur entstand, erwei- wie auch auf dem Weg ins »ewige Schweigen«. tert der spanische Komponist Alberto Posadas in einem neuen Zyklus für das Quatuor Diotima das Quartett zum Quintett. Oscar Bianchi überträgt seine spannungsgeladenen Klangerkundungen hingegen erstmals auf ein Carolin Widmann CLAUDE VIVIER Streichquartett und schlägt zugleich die Brücke zur Aufführung seiner Violine O Kosmos Kantate Matra am gleichen Abend. für gemischten Chor (1973) RIAS Kammerchor JEAN BARRAQUé Kammerensemble Quatuor Diotima: OSCAR BIANCHI Ecce videmus Eum Neue Musik Berlin YunPeng Zhao Adesso für gemischten Chor a cappella (1949) Violine für Streichquartett (2011) Hans-Christoph JEAN BARRAQUé Vanessa Szigeti Deutsche Erstaufführung – Rademann Sonate pour violon seul (1949) Violine Kompositionsauftrag Pro Helvetia Leitung Franck Chevalier Schweizer Kulturstiftung, hcmf// JEAN BARRAQUé Karten: 18 € (erm. 12 €) Viola Huddersfield, Deutschlandradio Kultur La nature s’est prise aux filets de la vie Pierre Morlet und Archipel Festival des Musiques Ein Konzert des RIAS Kammer- Kantate für Alt solo, vierstimmigen Violoncello d’aujourd’hui Genf chors in Zusammenarbeit mit gemischten Chor, Flöte, Klarinette, Deutschlandradio Kultur. Schlagzeug und Klavier (1949) Caroline Stein JEAN BARRAQUé Sopran Quatuor à cordes (1950) JOSé-MARíA SáNCHEZ VERDú Deutsche Erstaufführung Tres Interludios Karten: 14 € (erm. 8 €) für Violine solo (2006) ALBERTO POSADAS La tentación de las sombras WOLFGANG RIHM für Sopran und Streichquartett (2011) Salutis humanae sator Deutsche Erstaufführung – für vierstimmigen gemischten Chor Kompositionsauftrag Centro Nacional a cappella (1968) de Difusión Musica (CNDM) Madrid MORTON FELDMAN und Deutschlandradio Kultur For Aaron Copland MIROSLAV SRNKA für Violine solo (1981) Engrams JOHN CAGE für Streichquartett (2011) Three Freeman Etudes (1977–1980) CLAUDE VIVIER Musik für das Ende für 20 Stimmen und Schlagzeug (1971) Uraufführung

6 7 Sa 21. Januar · 21:00 So 22. Januar · 18:00 Radialsystem V Radialsystem V

Die Wahrheit ist Ausdruck individueller Erfahrungen. Das ist die Am Ende steht ein Klassiker der 1970er Jahre: Claude Viviers Love Songs, Botschaft des Vijnana-Bhairava Tantra. In seiner knapp einstündigen eine Hommage an die großen Liebespaare der Literatur und zugleich ein Kantate Matra verknüpft Oscar Bianchi, ehemaliger Gast des Berliner Stück voller Rätsel und Fragen, wie so oft bei diesem Komponisten. Zum Künstlerprogramms des DAAD, eines der Hauptbücher der indischen re- teilweise ironischen Ton dieser Liebeslieder, mit dem das Konzert endet, ligiösen Philosophie mit Auszügen aus dem apokryphen Evangelium der bildet der existenzielle Ton der drei anderen Werke einen scharfen Kon- Maria Magdalena und aus dem bedeutendsten naturwissenschaftlichen trast. Sei es die dichterische Glut Adolf Wöfflis, die Georges Aperghis in Werk der Antike, ›De Rerum Natura‹ von Lukrez, zu einer »grundlegend eine atemlos-virtuose Suada übersetzt. Sei es die depressive Erotik in gemeinsamen Botschaft ohne synkretistische Verschmelzung«. Clemens Gadenstätters Weh. Oder die rasend schnellen Sirenengesänge Im ersten Teil des Konzerts: Ein farbenreiches Trio des Schweizers bei Andreas Dohmen. Und wie viele der für die Neuen Vocalsolisten Michael Pelzel und ein Vokalwerk der Berliner Komponistin Sarah geschriebenen Werke, so tendieren auch diese zu einem Musiktheater Nemtsov, die bei Ultraschall ebenfalls eine herausgehobene Rolle spielt. ohne Szene.

Susanne Fröhlich SARAH NEMTSOV Neue Vocalsolisten: GEORGES APERGHIS Paetzold-Kontrabass- Hoqueti Sarah Sun Vitriool blockflöte für 6 Solo-Stimmen mit Zusatzinstru- Sopran für 6 Stimmen (2006) menten (2011) Susanne Leitz-Lorey (Text: Adolf Wölffli) Rico Gubler Sopran Tubax MICHAEL PELZEL CLEMENS GADENSTäTTER Truike van der Poel blue and monochrome Weh Matthias Ziegler Mezzosopran für Akkordeon, Saxophon und Klarinette für 6 Stimmen (2010) Flöten Martin Nagy (2009) (Text: Lisa Spalt) Tenor Neue Vocalsolisten Deutsche Erstaufführung OSCAR BIANCHI Guillermo Anzorena Collegium Novum Matra Bariton ANDREAS DOHMEN Zürich Kantate für Vokalensemble, Instru- Andreas Fischer infra mentalensemble, Trio concertante und Bass für 5 Stimmen (2008) Jonathan Stockhammer Elektronik (2006/07) auf Texte aus dem (Text: Francesco Petrarca, Oskar Pastior) Leitung Karten: 14 € (erm. 8 €) Vijnana-Bhairava Tantra, dem Evangeli- CLAUDE VIVIER Karten: 18 € (erm. 12 €) um der Maria Magdalena und Love Songs ›De Rerum Natura‹ von Lukrez In Zusammenarbeit mit dem für 6 Stimmen (1978) Berliner Künstlerprogramm (Text: Vergil, William Shakespeare, des DAAD. Novalis, Hermann Hesse u. a.) Gefördert von Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung.

8 9 So 22. Januar · 20:00 Mo 23. Januar · 20:00 Radialsystem V Großer Sendesaal des rbb

›Hierophanie‹: Der Religionswissenschaftler Mircea Eliade bezeichnete Mit seinen 30 Stücken für 5 Orchester hat John Cage eine Revolution in so das Aufscheinen des Heiligen im Profanen. Claude Viviers Ensem- der Orchestermusik ausgelöst: Keine der gewohnten Orchesterhierar- blewerk – entstanden im gleichen Jahr wie die vom RIAS Kammerchor chien oder -gruppen existieren mehr. Die Musiker spielen in ganz neuen uraufgeführte Musik für das Ende – beschäftigt sich mit Fragen der Trans- Konstellationen zusammen und müssen aufeinander hören, damit aus zendenz, mit dem »menschlichen Animus« und dem »Egoismus«. Ein den klaren Spielanweisungen und Notierungen des Komponisten Musik rätselhaftes Ritual jenseits von Logik und kompositorischer Stringenz, entsteht. Eine Herausforderung, die sich aufs Schönste auswirken kann – das wie das Chorstück szenisch-gestische Aktionen der Musiker im oder zum Desaster wird. Raum verlangt. Morton Feldman stellt ein Streichquartett in den Gesamtklang des Mit Verrätselungen arbeitet auch der zypriotische Komponist Yannis Orchesters, um von dieser Keimzelle aus zu einer neuen Klangfarbe und Kyriakides – Preisträger des niederländischen Toonzetters-Wettbewerbs monochromen Klangintensität für das Orchester zu finden. und Mitarbeiter am niederländischen Pavillon der Kunstbiennale 2011 in Misato Mochizukis Geburtstagsständchen für das Philharmonische Venedig. Der Titel seines Stücks bezieht sich auf Codes, die im 19. Jahr- Orchester Tokyo reflektiert 100 Jahre Orchestergeschichte und schmilzt hundert zur Verschlüsselung von Telegrammen verwendet wurden. Er die Energien dieses Zeitraums zu einer zusammen. entfaltet daraus ein komplexes Beziehungsgeflecht zwischen Instrumen- ten, Elektronik und Video. 210. Konzert Musik der Gegenwart

musikFabrik CLAUDE VIVIER Pellegrini Quartett JOHN CAGE Hiérophanie HC Gilje Thirty Pieces for Five Orchestras (1981) für Sopran und Ensemble (1971) Deutsches Symphonie- Video Orchester Berlin MISATO MOCHIZUKI YANNIS KYRIAKIDES Yannis Kyriakides Musubi The Queen is the Supreme Power Arturo Tamayo Klangregie für Orchester (2010) of the Realm Leitung Karten: 14 € (erm. 8 €) für Ensemble, Live-Elektronik und Video MORTON FELDMAN Karten: 18 € (erm. 12 €) (2007) String Quartet and Orchestra (1973)

10 11 Di 24. Januar · 15:00 Di 24. Januar · 20:00 Musikinstrumenten-Museum Musikinstrumenten-Museum

Schülerkonzert Das Quartet New Generation zeigt, dass die Blockflöte heute keines- wegs mehr dem Modell entspricht, das wir landläufig aus dem Musik- Die Musikerinnen stellen Schülerinnen unterricht kennen. Schon der Anblick der Instrumente macht neugierig und Schülern der Grundschulen einige auf ihren Klang. Die kleinste Flöte ist etwa 15 cm, die größte zwei Meter Stücke aus dem Abendprogramm vor. hoch. Die Vielfalt der Entdeckungen ist scheinbar grenzenlos. Durch ihre virtuose Beherrschung der Instrumente und den Farbenreichtum der Klänge fordern die Musikerinnen Komponisten aus der ganzen Welt QNG: FULVIO CALDINI heraus, Stücke für sie zu schreiben. So wird jedes Konzert auch zu einer Susanne Fröhlich Clockwork Toccata op. 68 spannenden kleinen Weltreise. Andrea Guttmann (1999–2000) Hannah Pape MARIANTHI Heide Schwarz QNG: FULVIO CALDINI PAPALXANDRI-ALEXANDRI Blockflöten Susanne Fröhlich Clockwork Toccata op. 68 atemlos (2011/2012) Andrea Guttmann (1999–2000) Anmeldung für Schul- Uraufführung Hannah Pape klassen gefördert vom Berliner Senat MARIANTHI Heide Schwarz bis zum 16. Januar 2012 PAPALXANDRI-ALEXANDRI ALEXANDRA FILONENKO Blockflöten unter: atemlos (2011/2012) Sirenen (2002/2011) renate.breitkopf@rbb- Karten: 14 € (erm. 8 €) Uraufführung Uraufführung der neuen Fassung online.de gefördert vom Berliner Senat In Zusammenarbeit mit dem Fa x : 0 3 0 · 97 9 9 3 – 33 3 49 Musikinstrumenten-Museum GEORG FRIEDRICH HAAS Tel: 030 · 97 99 3 – 33 311 ...ent-gleitend... (1998/2010) MATHIAS SPAHLINGER Vorschläge (1993) ALEXANDRA FILONENKO Sirenen (2002/2011) Uraufführung der neuen Fassung SOFIA GUBAIDULINA Quartett für 4 Flöten (1977) Uraufführung eines Arrangements MATHIAS SPAHLINGER Vorschläge (1993)

12 13 Mi 25. Januar · 20:00 Mi 25. Januar · 22:00 Radialsystem V Radialsystem V

Wolfgang Rihm feiert im März 2012 seinen 60. Geburtstag. Wie kaum ein Das Elektronische Studio der TU Berlin, Fachgebiet Audiokommunika- anderer Komponist hat er die Ohren des Konzertpublikums in den letzen tion, präsentiert in seinem Konzert zwei neue mehrkanalige elektroak us- 30 Jahren für das Neue geöffnet, Lust auf Neue Musik gemacht. Seine tische Kompositionen der Edgard-Varèse-Gastprofessoren für Computer- Art, über Musik zu sprechen und zu schreiben, schätzen nicht nur die musik des DAAD. jungen Komponisten, sondern auch alle, die sich vorsichtig hörend dem Michael Schumacher, Komponist, Performer, Installationskünstler und Neuen annähern möchten. Rihms Werke sind von Klangsinnlichkeit und Gründer der Klangkunstgalerie »Diapason« in New York, beschäftigt Innovation bestimmt. In dieser Aura bewegt sich auch der ungarische sich in seinem Stück mit dem Weg des Klangs von der Computerfest- Komponist Peter Eötvös. Ab und zu blitzt noch die Bewunderung für sein platte zum menschlichen Gehör, den er zahlreichen Veränderungen – ungarisches Vorbild Béla Bartok auf, doch Peter Eötvös ist vor allem vom Filterungen – unterwirft. Spiel der Musiker und ihrem sinnlichen Klang beeinflusst und sucht mit Marc Battier, Komponist, Musikwissenschaftler und langjähriger ihnen nach neuen Klangwelten. Mitarbeiter am IRCAM, Paris, bezieht sich in seiner Arbeit auf den Das Klavierduo GrauSchumacher arbeitet sehr eng mit beiden Komponis- chilenischen surrealistischen Maler, Bildhauer und Architekten Roberto ten zusammen. Mit jedem Konzert wird der musikalische Code klarer und Matta. selbstverständlicher. Die Pianisten entschlüsseln das Beziehungsgeflecht G e n d y 3 kann als ein jüngeres Schlüsselwerk von Iannis Xenakis (1922– der Musik auf verschiedenen Ebenen: Linien und Setzungen, Energien, 2001) angesehen werden, das ausschließlich mit Hilfe eines neuen Ver- Farben, Rhythmen. Gemeinsam mit drei Schlagzeugern der Berliner Phil- fahrens der Klangerzeugung, der dynamischen stochastischen Synthese, harmoniker erleben sie eine große Inspiration und Spielfreude. entstanden ist: Im Unterschied zur Bearbeitung vorher aufgenommener Klänge oder zu diversen spektral orientierten Synthesemethoden – bei- des sind seit mehr als 60 Jahren die vorherrschenden Standardtechniken GrauSchumacher WOLFGANG RIHM elektronischer Musik – orientiert sich Xenakis’ Algorithmus weder an Piano Duo Schrift um Schrift realen Klängen noch an synthetischen Modellen, sondern generiert für 2 Klaviere und 2 Schlagzeuger Jan Schlichte nahezu voraussetzungslos einzig aus elementaren Zufallsbewegungen (1993/2007) Schlagzeug einiger Punkte komplexe, reichhaltige Klangwelten. Xenakis initiierte da- PETER EöTVöS mit neben einigen anderen Komponisten die Entwicklung zu einer neuen Franz Schindlbeck Sonate per sei vollständig generativen Musik. Schlagzeug für 2 Klaviere, 3 Schlagzeuger Alexej Bröse und Sampler Keyboard (2006) Konzert des Elektronischen Studios Schlagzeug der TU Berlin Heike Gerting Keyboard Das Elektronische MICHAEL SCHUMACHER Karten: 14 € (erm. 8 €) Studio der TU Berlin Filters & Filtered 8-kanalige elektroakustische Musik Karten: 14 € (erm. 8 €) (2012) Uraufführung MARC BATTIER Dans l’atelier du peintre 8-kanalige elektroakustische Musik (2011) Uraufführung IANNIS XENAKIS G e n d y 3 2-Kanal-Tonband (1991)

14 15 Do 26. Januar · 19:00 Sophiensæle

Musikalische Perspektiven auf das Thema ›Erinnerung‹, ausgehend von SARAH NEMTSOV Walter Benjamin, Marcel Proust, W.G. Sebald und Mirko Bonné: a long A LONG WAY AWAY. Passagen (2010–2011) way away ist ein einstündiger Zyklus der Berliner Komponistin Sarah Inszenierter Zyklus für Ensemble Nemtsov, der beim Festival Ultraschall als szenisches Konzert in Form Szenische Uraufführung des Gesamtzyklus einer musikalisierten Choreographie uraufgeführt wird. Die Musiker des Ensembles Adapter wandern im Raum, illustrieren, assoziieren und eröffnen neue Gedanken- und Erinnerungsräume – und bauen so inter- Verlassene Orte/Berlin (2010) disziplinäre Brücken zwischen der Bildenden Kunst, der Literatur, dem Zu Walter Benjamins Theater und der Musik. ›Berliner Kindheit um neunzehnhundert‹ für Altflöte, Bassklarinette, Harfe, Ensemble Adapter präpariertes Klavier und Schlagzeug (und Gäste) Passage: Unscheinbare Pforten/Paris (2011) Manuel Nawri Musikalische Reaktionen auf Walter Benjamins Leitung ›Zum Bilde Prousts‹ für Violine, Cembalo und Schlagzeug Anna Peschke Uraufführung Regie und Bühnenbild Laterna magica/Combray (2011) Rudi Scharff Zu einem Ausschnitt aus Marcel Prousts Kostüme ›Auf der Suche nach der verlorenen Zeit‹ Felix Dreher für Violoncello, Kontrabass, präparierte Harfe, Klangregie Schlagzeug und Brummkreisel Uraufführung Karten: 14 € (erm. 8 €) a long way away (2011) Eine Produktion von Ensemble Adapter in Zusammenarbeit Zu W.G. Sebalds vier Erzählungen mit Ultraschall, ›Die Ausgewanderten‹ gefördert von der Ernst von für Flöte(n), Klarinette(n), Violine, Violoncello, Siemens Musikstiftung und Kontrabass, verstärktes Cembalo, Klavier, dem Konzert des Deutschen Musikrats. Schlagzeug und Assistenten Uraufführung Passage: Landzunge/New Jersey (2011) Musikalische Reaktionen auf Bilder W.G. Sebalds in Mirko Bonnés ›Herbst in New York‹ für Piccoloflöte, Melodica, Klavier und Schlagzeug Uraufführung Luftmacumba/Rio (2011) Zu Mirko Bonnés vierteiligem Gedichtzyklus ›Luftmacumba‹ für Bassflöte, Violine, Violoncello, Kontrabass, Harfe, Klavier und Schlagzeug Uraufführung landscapes/desert (2010) Musikalischer Roadtrip durch Südost-Kalifornien, Mojave desert für Klarinette, Violoncello, Harfe, Cembalo und Schlagzeug

16 17 Do 26. Januar · 21:00 Fr 27. Januar · 20:00 Sophiensæle Großer Sendesaal des rbb

Er war einer der wichtigsten Komponisten des französischen Serialismus: Gemischtes Doppel II: Verschränkten sich im Eröffnungskonzert Chor Jean Barraqué. Sein veröffentlichtes Œuvre ist schmal, aber die Musik und Instrumentalsolo, so begegnen sich jetzt Orchester und Vocal- überwältigt durch ihre konstruktive Strenge und emotionale Radikalität. solisten in einem Programm, das unter der Oberfläche Verbindungen Ultraschall präsentiert in Ur- und Deutschen Erstaufführungen die frühen zwischen mehreren Jahrhunderten knüpft. Von verlorenen Natur- Werke des 1973 gestorbenen Komponisten. Nach Chorwerken, der Violin- Paradiesen der Gegenwart erzählt das Orchesterstück des Tschechen sonate und dem Streichquartett am Eröffnungswochenende stehen nun Ondrej Adámek, im Jahr 2011 Gast des Berliner Künstlerprogramms Klavierwerke und Lieder auf dem Programm, darunter die Erstaufführung des DAAD. Tiziano Manca schlägt in seinem neuen Orchesterwerk der nach dem Autograph revidierten Klaviersonate. die Brücke von der Kunst der Illusion in der Renaissance zu dem Philo sophen und Psychologen Karl Stumpf. Und Manuel Hidalgo thematisiert mit Worten des spanischen Schriftstellers Juan Goytisolo Christiane Iven JEAN BARRAQUé die Schwierigkeiten einer Künstlerexistenz, vom Andalusien des 10. Sopran Frühe Klavierwerke (1945–1949) Jahrhunderts bis zu Flaubert. Nicolas Hodges Deutsche Erstaufführung Wie Hidalgo, so stammt auch José-María Sánchez-Verdú aus Andalusien. Klavier Retour (1945–47) Sein Madrigalbuch auf alte Grabinschriften knüpft subtil an die reiche Intermezzo de la Sonate (1949) Tradition der Gattung als nichtszenisches Musiktheater an. Sein Bass- Karten: 14 € (erm. 8 €) Pièce pour piano (1949) saxophonkonzert schließlich bringt ein Wiederhören mit dem Auraphon, Deux morceaux – N° 1 (1949) das schon 2009 bei Ultraschall in seiner Oper Aura eine tragende Rolle Deux morceaux – N° 2 Pièce pour spielte. piano: Mystérieux et angoissé (1949) Mouvement: Thème et variations Neue Vocalsolisten: TIZIANO MANCA (1949) Sarah Sun Attimo e storia Mélodies de jeunesse (1948–1950) Sopran für großes Orchester (2011) für Sopran und Klavier Susanne Leitz-Lorey Uraufführung – Kompositionsauftrag Uraufführung Sopran Deutschlandradio Kultur Trois mélodies (1950) Truike van der Poel MANUEL HIDALGO (Texte: Buch der Lieder, Charles Mezzosopran Cuatro Citas de Juan Goytisolo Baudelaire, Arthur Rimbaud) Daniel Gloger für Sopran und Countertenor (1999) Trois Mélodies (1948) Countertenor (Texte: Juan Goytisolo, Alfonso el Sabio, (Texte: Jean de Gombault, Étienne Martin Nagy Gustave Flaubert) Durand, Pontus de Thyard) Tenor Petite Chanson pour Gravigny Guillermo Anzorena ONDREJ ADáMEK (Text: Georges Blond) Bariton Jardin Perdu Deux Mélodies sur des poèmes de Paul Andreas Fischer für drei Stimmen und Orchester (2006) Valéry Bass Deutsche Erstaufführung La Porte ouverte Andrés Gomis JOSé-MARIA SáNCHEZ-VERDú (Text: Paul Éluard) Saxophon Scriptura Antiqva Les nuages s’entassent sur les nuages Madrigalbuch 1 für fünf Stimmen (2011) (Text: Rabindranath Tagore, EXPERIMENTALSTUDIO Uraufführung des Gesamtzyklus übersetzt von André Gide) des SWR JOSé-MARíA SáNCHEZ-VERDú Sonate für Klavier solo (1950–1952) Joachim Haas Elogio del tránsito Erstaufführung Auraphon Musik für (Kontra-)Basssaxophon, der kritisch revidierten Fassung Rundfunk-Sinfonie- Auraphon und Orchester (2010) orchester Berlin Deutsche Erstaufführung Peter Rundel Leitung Karten: 18 € (erm. 12 €)

18 19 Sa 28. Januar · 15:00 Sa 28. Januar · 17:00 Radialsystem V Radialsystem V

Kevin Volans ist in Südafrika geboren und aufgewachsen. Von seinen Das Sheridan Ensemble begibt sich (wenn die einzelnen Musiker nicht Kultstücken der Minimal Music wie White Man Sleeps und der engen Zu- gerade Bach, Mahler oder Mozart in verschiedenen Orchestern spielen) sammenarbeit mit Komponisten wie Karlheinz Stockhausen und Morton auf die Suche nach der Musiksprache von heute. In dieser besonderen Feldman hat er sich konsequent zu einem eigenen unabhängigen Stil Programmdramaturgie lässt sich das Individuelle der Komponisten bewegt, weg vom »Diktat der Tradition«. Was er gefunden hat, ist reine und ihrer kulturellen Kontexte ebenso entdecken wie die verblüffenden Klangpoesie, eine Kommunikation zwischen seiner Intuition, der Fanta- Gemeinsamkeiten der Musiksprache unserer Zeit. Der Italiener Fausto sie der Musiker und dem Hörer, im weiten Spektrum der Klangfarben. Romitelli war Schüler von Franco Donatoni. Seine musikalische Heimat fand er aber auch am Institut für Musikforschung am IRCAM in Paris. Neben Klassikern der neuen Musik wie dem Continuum für Cembalo Tag der Neuen Musik von György Ligeti steht ein neues Werk von Yoav Pasovsky, angeregt von Petteri Pitko. Waldo Alexander KEVIN VOLANS Violine violin: piano (2009) Tag der Neuen Musik Anna Carewe Uraufführung Violoncello cello: piano (2009) Sheridan Ensemble: FAUSTO ROMITELLI Kirstin Maria Pientka Uraufführung Gergely Bodoky Domeniche alla Periferia dell’Impero. Viola Flöte Prima Domenica viola: piano (2009) Nina Janßen-Deinzer für Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello Irmela Roelcke Uraufführung Klarinette (1996/97) Klavier Auftragswerk von Chris Alexander Yuki Kasai (cello: piano, viola: piano) GYöRGY LIGETI Violine Continuum Kevin Volans Florian Donderer für Cembalo (1968) Klavier Viola (violin: piano) Anna Carewe ROLF WALLIN Violoncello The Age of Wire and String Karten: 14 € (erm. 8 €) Philip Mayers für Flöte, Klarinette, Violine, Viola, Tageskarte für fünf Kon- Klavier Violoncello, Piano (2005) zerte: 42 € (erm. 24 € ) Petteri Pitko YOAV PASOVSKY Cembalo Neues Werk Karten: 14 € (erm. 8 €) für Cembalo (2012) Tageskarte für fünf Kon- MáRTON ILLéS zerte: 42 € (erm. 24 € ) Vonalterek für Klarinette, Viola, Piano (2005) FRANCO DONATONI Black and White Nr. 2 für Cembalo solo (1968) FAUSTO ROMITELLI Domeniche alla Periferia dell’Impero. Seconda Domenica: Omaggio a Gérard Grisey für Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello (2000)

20 21 Sa 28. Januar · 19:00 Sa 28. Januar · 20:30 Radialsystem V Radialsystem V

Manche Stücke brauchen Zeit, bis man sie aufführen kann. Da helfen In diesem Konzert begegnen Ihnen Komponisten und Musiker, die in nur Geduld und Vertrauen, das Stück schließlich doch zum Leben zu Berlin leben. Wie klingt Schuberts klassische Forellenquintettbesetzung bringen. Resultate intensiver Begegnungen prägen dieses Konzert: in einem neuen Werk von Erhard Grosskopf heute? Welchen Ton findet Begegnungen zwischen Lucas Fels und Sebastian Claren, zwischen das klassische Streichtrio, dem Rainer Riehn seine Stimme gibt? Robyn Schulkowsky und Morton Feldman. Wie entfaltet sich die Poesie der amerikanischen Dichterin Anne Sexton im Songzyklus von und Iris ter Schiphorst? Tag der Neuen Musik Tag der Neuen Musik Lucas Fels SEBASTIAN CLAREN Violoncello Hear Your Brother Hear Musiker des KNM Berlin: ERHARD GROSSKOPF für Violoncello solo (1998/2008) Klavierquintett Robyn Schulkowsky Steffen Tast Uraufführung der neuen Version für Violine, Viola, Violoncello, Schlagzeug Violine Kontrabass, Klavier (2011) MORTON FELDMAN Karten: 14 € (erm. 8 €) Kirstin Maria Pientka Uraufführung King of Denmark Tageskarte für fünf Kon- Viola für Schlagzeug solo (1964) RAINER RIEHN zerte: 42 € (erm. 24 € ) Ringela Riemke Trio LUIGI DALLAPICCOLA Violoncello für Violine, Viola, Violoncello (2011) Ciaccona, intermezzo e adagio Uraufführung der Neufassung für Violoncello solo (1945) Arnulf Ballhorn Auftragswerk des rbb Kontrabass HELMUT OEHRING/ Frank Gutschmidt IRIS TER SCHIPHORST Klavier (Grosskopf) Live (aus: Androgyn) Christoph Grund 18 Songs nach dem gleichnamigen Klavier/Sampler Gedicht von Anne Sexton für Stimme, Violine, Violoncello, präpariertes Klavier/Sampler, Keyboard Stimme und Live-Elektronik (1997) Torsten Ottersberg Klangregie (Live) Karten: 14 € (erm. 8 €) Tageskarte für fünf Kon- zerte: 42 € (erm. 24 € )

22 23 Sa 28. Januar · 22:00 So 29. Januar · 20:00 Radialsystem V Großer Sendesaal des rbb

Die Klarinette ist die Verwandlungskünstlerin unter den Blasinstrumen- »Mar’eh« bedeutet Antlitz, aber auch Aura oder Erscheinung – es kann, ten. Im Zusammenspiel mit Flöte, Trompete und Klavier erwartet Karl- sagte Matthias Pintscher, »die Aura eines Gesichtes meinen, eine schöne heinz Stockhausen im TIERKREIS von den Musikern, dass sie sein Werk Erscheinung, etwas Wunderbares suggerieren«. Matthias Pintscher ge- selber ausarbeiten – natürlich äußerst präzise nach seinen Anweisungen. hört zu den »begehrtesten Komponisten auf der internationalen Bühne« Gleichzeitig möchte er die improvisatorische Fantasie des Spielers schrieb die amerikanische Musikzeitschrift »andante«. Und das im dop- herausfordern. Mark Andre nutzt den Atem, um die tiefen Herztöne pelten Sinn: Immer häufiger wird er in den letzen Jahren auch als Dirigent durch eine Solopauke zu verstärken, Pierre Boulez spielt mit der großen und Kurator von Festivals eingeladen. In diesem Programm möchte er die Präsenz des Klanges in seiner ganzen Ausdehnung, mit dem direkten Schönheit im Inneren der Musik wie mit einem Vergrößerungsglas zeigen. Klang des Instrumentes und dem Klangeindruck über die Resonanz des Der Titel hij von Mark Andre bezieht sich auf einen Text der Bibel. Bei Flügels, geht in die Extreme der Innen- und Außenwelt und bringt sie Aufführungen in Schweden und Finnland war der Komponist überrascht miteinander in ein Spiel von Licht und Schatten. Das Trio hat in diesem und begeistert von der Wirkung des Titels: Die Menschen fühlten sich Jahr den Interpretenpreis der Stockhausen-Kurse in Kürten gewonnen, direkt von ihm angesprochen, denn mit »Hey« begrüßen sie ihre Freunde Nina Janßen-Deinzer gehört zum und zählt internatio- auf der Straße. nal zu den gefragtesten Dozentinnen für die zeitgenössische Klarinette. Durch das Labyrinth der (Wasser-)Straßen von Venedig führt den Hörer. Man entdeckt an jeder Ecke neue Klänge. Klänge, die vom Leben sprechen und es reflektieren und widerhallen. Dabei wurde Nono Tag der Neuen Musik von einem Gedanken geleitet, der ihn schon lange bewegte: »Wanderer, es gibt keinen Weg, es gibt nur das Wandern«. Gregor Schulenburg KARLHEINZ STOCKHAUSEN Flöte TIERKREIS 211. Konzert Musik der Gegenwart Trio-Version für Klarinette, Boglárka Pecze Flöte und Piccolo, Klarinette (Stockhausen) Trompete und Klavier (1975/1983) Hae-Sun Kang DAI FUJIKURA Paul Hübner Violine Tocar y luchar HELMUT LACHENMANN Trompete/Klavier für Orchester (1981) Dal niente (Intérieur III) Deutsches Symphonie- Nina Janßen-Deinzer für einen Solo-Klarinettisten (1970) Orchester Berlin MATTHIAS PINTSCHER Klarinette Mar’eh MARK ANDRE Matthias Pintscher für Violine und Orchester (2011) Felix Dreher IV 3 Leitung Klangregie für Klarinette solo (2009) MARK ANDRE Karten: 18 € (erm. 12 €) hij Karten: 14 € (erm. 8 €) PIERRE BOULEZ für Orchester (2010) Tageskarte für fünf Kon- Dialogue de l’ombre double zerte: 42 € (erm. 24 € ) Originalversion für Klarinette LUIGI NONO und Tonband (1985) No hay caminos, hay que caminar... Andrej Tarkowskij für sieben Orchestergruppen (1987)

24 25 Ultraschall das festival für neue musik 2012

Radialsystem V Holzmarktstraße 33 S-Bahn »Ostbahnhof« www.radialsystem.de Vorverkauf: 030 · 288 788 588

Sophiensæle Sophienstraße 18 Festivalpass S-Bahn »Hackescher Markt«, Partner für 6 Konzerte U-Bahn »Weinmeisterstraße«, 60 € Tram M1, M2 www.sophiensaele.com Die Festivalpässe Vorverkauf: 030 · 283 52 66 sind erhältlich an den Ständen von Musikinstrumenten-Museum Deutschlandradio Tiergartenstraße 1 Kultur und dem (Eingang Ben-Gurion-Straße) kulturradio des rbb. S-/U-Bahn »Potsdamer Platz« Sie sind über tragbar Vorverkauf: 030 · 25 48 11 78 und berechtigen – nach Maßgabe der Verfüg- Parochialkirche barkeit – zum Erhalt Klosterstraße 67 einer kostenlosen U-Bahn »Klosterstraße« Eintritts karte an Vorverkauf: Radialsystem V der Abendkasse. 030 · 288 788 588 Bei ausverkauften Veranstaltungen Haus des Rundfunks besteht kein Anspruch Großer Sendesaal des rbb auf Eintritt. Masurenallee 8–14 Tag der Neuen Musik U-Bahn »Theodor-Heuss-Platz«, 28. Januar 2012 Bus M49, 104 Radialsystem V www.kulturradio.de Karte für fünf Konzerte Vorverkauf zum persönlichen 42 € (erm. 24 €) Abholen: rbb-shop 030 · 979 93 – 84 999 Vorbestellungen bei Konzerten im rbb: rbb Service-Redaktion 030 · 97 99 3 – 21 71

26 27 π kulturradio.de π dradio.de

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foto: soho (esa + nasa) gestaltung: c. minkewitz