Hur Använder Redone Rytmisering?
Total Page：16
File Type：pdf, Size：1020Kb
Liten handledning/mall om att skriva Examensarbete Hur använderi rapportform RedOne (Ämne/titel) rytmisering? (Titel: Kortfattad. Skall klargöra vad arbetet handlar om. Ändra ev. vid behov efter det att hela arbetet är klart) På albumet MoveMeant. 2MU602 Oskarshamn 2013-06-04 Benton Basson Handledare: Mikael Rosman, Yvonne Ekroth Kurskod Ort Datum Författare Handledare SAMMANFATTNING I mitt examensarbete ville jag undersöka hur producenten RedOne skapade den rytmisering han fick på Mohombis album, MoveMeant. Undersökningen baserades på fyra utvalda låtar från albumet. Från analyser av alla huvudinstrumenten samt timingen av varje instrument från låtarna har jag samlat information för att bygga ett mönster. Jag skrev fyra låtar inspirerade av Mohombi och producerade dem med inspiration från RedOne. Genom att applicera mönstret och använda samma röda tråd från analyserna fick jag samma rytmisering på mina låtar. En enkät blev uppställd där frågorna innebar att jämföra rytmiseringen/timingen från mina låtar med rytmiseringen/timingen på Mohombis låtar. Enkäten blev utskickad till nio personer som är utbildade i musik, för att få så värdefulla och korrekta svar som möjligt. Resultatet blev ett mönster samt en röd tråd, som är huvudelementen i rytmiseringen, i Mohombis låtar. Slutligen visade enkätresultaten på att undersökningen och mönstret/den röda tråden var korrekt. INNEHÅLLSFÖRTECKNING 1. VISION sid 1.1 Inledning 4 1.2 Bakgrund 4 1.2.1 RedOne 4 1.2.2 Mohombi 5 1.3 Syfte 5 1.4 Metod 5 2. GENOMFÖRANDE 2.1 Analysen 7 2.1.1 Låtformen 7 2.1.2 Instrumentformen 8 2.2 Låtskrivande 9 3. RESULTAT 3.1 Rytm 11 3.2 Timing 12 3.3 Enkät 13 4. DISKUSSION 15 BILAGOR KÄLLOR 4 1. VISION 1.1 Inledning Jag har aldrig gillat ”vanlig” dansmusik som spelas på dansklubbar, det brukar alltid bli bastrumman, med samma bas gång som spelar om och om igen. 2011 hörde jag en låt, Coconut Tree1, och allting ändrades för mig! Låten var en jättebra danslåt med en helt annorlunda typ av rytm. Den hade lite mer ”afrikanska” rytmer, lite ”latino – reggaeton” känsla, och som dansare fick jag mycket mer att ”jobba” med när jag dansade till den. Det var någonting helt nytt för mig, därför blev jag väldigt intresserad av artisten och producenten. Jag skaffade Mohombis album, MoveMeant, och lyssnade på alla låtar. Jag tyckte mycket om hur RedOne producerade albumet. Jag undrade hur jag skulle kunna få samma rytmisering på mina låtar eller produktioner, och därför valde jag att göra en undersökning på det. 1.2 Bakgrund 1.2.1 RedOne Producenten är RedOne, (Nadir Khayat som han egentligen heter). Han kommer från Marocko och är uppväxt i en musikalisk familj. Efter uppväxten flyttade han till Sverige för att nå sin dröm; att jobba med musik. Efter en bra start i Sverige satsade han på den stora drömmen och flyttade till Los Angeles där han fick sitt stora genomslag.2 RedOne är en världskänd producent som slog igenom i musikvärlden med sina låtar till Lady Gaga3, (Poker Face, Just Dance, Bad Romance4). Alla hans danslåtar har en sorts ”Afrikansk” rytm, med det menar jag att han använder många percussionljud som congas och bongos 1 http://www.youtube.com/watch?v=gOfOt76D3MM 2 http://en.wikipedia.org/wiki/RedOne 3 http://www.redoneprod.com/biography/ 4 http://www.ladygaga.com/bio/default.aspx 5 1.2.2 Mohombi Artisten Mohombi kommer från Kongo men flyttade till Sverige. Han har en svensk mamma och en kongolesisk pappa. Mohombi är uppväxt i Sverige och var medlem i en musikgrupp tillsammans med sin bror, Group Avalon.5 Mohombi är RedOnes första signering till 2101 Records/Universal och Cherrytree och hans genombrott var låten “Bumpy Ride”6. Både RedOne och artisten Mohombi flyttade från Afrika till Sverige och sen vidare till Los Angeles för att uppfylla sina drömmar. 1.3 Syfte Syftet är att ta reda på hur RedOne fick den rytmisering han hade på albumet MoveMeant, och ta reda på vad det är som gör att den rytmisering fungerar som den gör. Frågeställningar: Vilka huvudinstrument använder RedOne till rytmisering? Hur jobbade RedOne med själva timingen av varje instrument? Går det att efterliknar RedOnes rytmisering? Vad behövs för att kunna göra det? Vilket resultat ger enkätundersökningen? 1.4 Metod • En analys på fyra utvalda låtar som bäst sammanfattade hela MoveMeant albumet, de är: *Coconut Tree *Bumpy Ride *Do Me Right *Love In America7 5 http://en.wikipedia.org/wiki/Mohombi 6 http://www.mohombi.com/about.php?lang=1 7 http://www.youtube.com/watch?v=BzgJruzHv8g 6 • Skapat fyra låtar där analysen och mönstret användes, de är: *Im Free *Follow Me *Give It Up *Jonamewe • Fokus lades på själva produktionen och rytmiseringarna, inte på hur låtarna lät, ljudmässigt (hur de var mixad). • Låtarna var producerade och inspelade hemma med programmet Sonar Cakewalk8. Sången var inspelad i Studio 1 (Oscarsgymnasiet9). Allting var mixat hemma. • En enkät blev utskickad till nio utvalda personer som är utbildade i musik eller jobbar med musik. Enkäten handlar om att få ta reda på hur likt mina rytmiseringar är mot RedOnes och om informationen är korrekt eller inte. 8 http://www.cakewalk.com/products/SONAR/X2-Producer/ 9 http://www.oskarshamn.se/templates/Page.aspx?id=155&epslanguage=EN/ 7 2. GENOMFÖRANDE 2.1 Analysen 2.1.1 Låtformen (Se Bilaga 1) Första delen av analysen bestod i att ta reda på vilka instrument som används i varje låt och vid vilka tider/takter varje instrument kommer in och hur länge de spelas. Jag analyserade bara de ”huvudinstrument” som spelar störst roll i varje låts rytmisering (trummor, bas, percussion, syntar), inte de små ljud här och där (till exempel ”whistle ljud”), cymbal eller pads som ligger i bakgrunden. Detta eftersom de inte har så mycket att göra med själva rytmiseringen. Allting skulle dokumenteras på papper, vilket skulle göra det lättare att upptäcka den viktigaste information, därför behövdes ett sorts system där det lätt kunde överföras den informationen som hördes, till skrift. Analysen gjordes i programmet Microsoft Excel10, eftersom där finns olika rader som lätt kan delas upp i kategorier till alla instrument. Första kategori är hur många takter finns i låten (numrerad i vändor med åtta takter i en vända), sedan alla instrument kategorier; (Kick, Virvel, Hi Hat, Toms, Clap, Congas, Shaker, Bas och Syntar). Bilaga 1. Efter jag lyssnade genom varje låt ett par gånger, kunde jag fokusera på olika instrument varje gång och notera när de kom in, hur länge de spelades och när de slutade. Det blev markerat med en ”x” varje gång instrumentet spelades i en vända. Nu kunde det ”synas” precis i vilka vändor vartenda instrument spelades och hur länge de spelades. (Se Bilaga 1) Systemet var används på alla låtarna. Hela systemet innebär att instrumentdelarna från den andra analysen (hur de spelar, bilaga2) kan kors refereras med första analysen. På det sättet kan hur alla låtar låter, synas. 10 http://spreadsheets.about.com/od/tipsandfaqs/f/excel_use.htm 8 2.1.2 Instrumentformen (Se Bilaga 2) Andra delen av analysen var att ta reda på hur varje instrument spelades. Det menas vilken timing slaginstrumenten spelades, hur timingen var på melodisyntarna och hur basgången spelades. För att ta reda på detta användes ett musikprogram, Sonar Cakewalk. Fyra olika ”sessions” skapades i Sonar, en session till varje låt, som hade några plug-ins som kunde användas för att skapa samma typ av ljud som finns i Mohombis låtar: Några exempel på det var trummor, några syntar och en bas. Efter det började jag återigen med att lyssna på låtarna om och om igen. I början var fokus på kicken och tanken var att lyssna efter/hitta den exakta timingen. Nästa steg var att försöka efterlikna kicken och timingen. Jag spelade in min kick, medan originallåten spelade i bakgrunden som referens för att få precis samma timing. Hur kicken spelade kunde nu synas genom att titta på MIDI-spåret. På samma sätt blev alla andra instrumenten analyserade och inspelade (kopior) för att kunna ”se” hur vartenda instrument fungerade i varje låt. När alla MIDI-spår var färdiga blev dessa filer exporterade som ”.xml” filer. Extensible Markup Language, XML, är ett universellt och utbyggbart märkspråk och en förenklad efterträdare till SGML 11. Efter exporteringen, kunde dessa filer öppnas i ett musiknoteringsprogram som heter Finale12. I Finale var det lätt se alla noter som var inspelad och det innebar att jag kunde se alla noter som fanns i de fyra låtarna. När noterna kunde synas, så kunde själva timingen av alla instrumenten synas. Från Finale, blev alla sidorna exporterades som PDF-filer för att kunna dra in dem i projektet. Hur varje låt var uppbyggd och hur varje låt fungerade, kunde nu synas genom att titta på analyserna, och allt detta fanns nu ”på papper”. Nu var det lätt att hitta all information som behövdes. 11 http://sv.wikipedia.org/wiki/XML 12 http://www.finalemusic.com/products/finale/ 9 2.2 Låtskrivande Efter analysen av Mohombis låtar började jag med att skriva mina egna låtar. Hela undersökningen handlar om rytmisering, därför spelade det ingen roll hur låtarna var skrivna. Fyra olika sätt att skriva låtar blev valda då. (Se Bilaga 4) Första sättet var att skriva som jag brukar göra, med bara gitarr. Spelar några ackord och börja sjunga olika melodier tills jag hade en låt. Efter det kommer skrivningen av text till låten. Ett exempel på detta är, ”I’m free”. Andra sättet var att sjunga en melodi först, sedan hitta ackord som passade melodin efteråt, och sedan skriva text till den. Ett exempel på detta är, låten, ”Give It Up”. Tredje sättet var att skriva text först, och sedan att ta gitarren och försöka hitta ackord och melodi som fungerade bäst till texten.