/////// “LA CULTURE EST UNE RÉSISTANCE À LA DISTRACTION” /////// PASOLINI

PARUTION JUILLET 2012 WWW.AVIGNON-EN-SCENES.FR, VOIR P. 76

Le journal de référence de la vie culturelle

2012 / N° 196 MARS s Paru le mercredi 29 février 2012 / 20e saison / 80000 ex. / www.journal-laterrasse.fr / Sommaire en page 2 © DR © Michel Corbou © Raphaël Pierre

Piracema

5)ni5SF/ SELECTION P. 2-42 %BOTF/ SELECTION P. 42-54 Christian Benedetti et Alain Françon montent chacun Lia Rodrigues à l’affiche avec sa dernière création, Oncle Vania de l’immense Tchekhov. Entretien croisé Piracema, et avec Ce dont nous sommes faits, sur leur rapport à cette oeuvre inépuisable. qui fit sensation en 2000. © DR © GillesAbegg-Opéra-de-Dijon

$-BTTJ2VF/ SELECTION P. 55-67 +B[[/ SELECTION P. 67-74 Spécial Banlieues Bleues Grimal, violoniste et initiateur des Dissonances, La oudiste palestinienne Kamilya Jubran sur les traces l’orchestre sans chef porté par un véritable d’Oum Kalsoum. Mais aussi Ray Lema, McCoy Tyner, le trio projet humaniste. Romano-Sclavis-Texier, Aki Takase, Mike Ladd, etc.

La Terrasse / 4 avenue de Corbéra 75012 Paris / Tél 01 53 02 06 60 / Fax 01 43 44 07 08 / email : [email protected] / Prochaine parution le mercredi 4 avril 2012 / Directeur de la publication : Dan Abitbol

FESTIVAL 11 - 22 AVRIL 2012 HAUTES TENSIONS 01 40 03 75 13 compagnies présentent leurs dernières créations entre cirque et danse hip hop www.villette.com 2 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 3 théâtre N° 196 • SOMMAIRE terrasse_mars_Mise en page 1 15/02/12 15:54 Page1 théâtre théâtre entretien / Luk Perceval

Nos entretiens Luk Perceval, maintes fois primé, méconnu en , met en scène Disgrâce La morale de l’écrivain sud-africain J. M. Coetzee P. 3 Le grand auteur québécois Michel Tremblay voit son texte adapté par René Richard Cyr. Rencontre P. 4 et ses contradictions Direction Olivier Py Alain Françon et Christian Benedetti s’attaquent chacun à Oncle Vania. Metteur en scène flamand, directeur du Thalia Theater à Hambourg, 7 – 14 mars 2012 Regards croisés sur un monument du théâtre P. 6 e Emmanuel Demarcy-Mota monte Victor ou les enfants au pouvoir de Roger Vitrac P. 10 Luk Perceval, maintes fois primé, demeure méconnu en France. Sa mise Théâtre de l’Odéon 6 Macha Makeïeff crée Les Apaches et fait revivre la gloire fantasque d’un music-hall réinventé P. 11 en scène du prodigieux et implacable roman Disgrâce de l’écrivain Georges Lavaudant, du combat politique au débat philosophique P. 12 sud-africain J. M. Coetzee, produite par le Toneelgroep d’Amsterdam Le Temps et les hommes, Wajdi Mouawad confronte trois conceptions du temps : et saluée par le public et la critique, est l’occasion de le découvrir, historique, mythique et messianique P. 18 à la MAC de Créteil, dans le cadre du festival international EXIT. Anne Théron met en scène La Religieuse de Diderot, le combat d’une femme pour sa liberté d’être P. 23 Sylvie Mongin-Algan, le théâtre comme poétique de la relation P. 26 Comment envisagez-vous l’histoire de ce ouvre aucune perspective. Il est cynique et amer de & mise en scène Olivier Py en allemand surtitré Jean-Pierre Lescot met en mouvement l’imaginaire du jeune spectateur P. 29 roman ? au début, déçu et amer à la fin, et n’est donc ni Alexis Armengol et les membres de la compagnie Théâtre à cru s’emparent de Platonov P. 30 Luk Perceval : Ce roman marquant raconte l’his- éclairé ni soulagé de quoi de que ce soit. Dans Entretiens suite… toire faustienne d’un homme, David Lurie, nourri tout le roman, il établit un parallèle entre les chiens Nos critiques… Paroles gelées, Jean Bellorini et les siens pérégrinent dans le Quart Livre et réchauffent les paroles de Rabelais de leur formidable enthousiasme. Un éblouissant spectacle ! P. 9 « Une pièce sur les La casa de la fuerza, le spectacle d’Angelica Liddell, événement du Festival d’Avignon 2010, déploie sa singulière et bouleversante beauté P. 15 êtres humains et le Courteline, amour noir, Jean-Louis Benoit utilise toute la talentueuse palette de quatre comédiens épatants pour mettre en scène Courteline P. 21 pouvoir, sur le besoin D’APRÈS FRANÇOIS RABELAIS Critiques suite… P. 4-28 de domination, de Gros plans MISE EN SCÈNE JEAN BELLORINI Contes africains d’après Shakespeare par Krzysztof Warlikowski P. 28 contrôle de sa vie. » Festival International EXIT 2012 P. 32 Luk Perceval Théâtre suite… P. 30-42 AVEC KARYLL ELGRICHI, GOSHA KOWALINSKA, qu’il accompagne jusqu’à la mort et lui-même. Il CLARA MAYER, JULIETTE ROUDET, MARC BOLLENGIER, danse doit accepter qu’il vieillit inéluctablement et qu’il FRANÇOIS DEBLOCK, PATRICK DELATTRE, 23 – 28 mars 2012 n’est là que pour mourir. GLAUMÉ, BENJAMIN GUILLARD, Un florilège de pièces de David Wampach P. 44 e © Versweyveld Jan Théâtre de l’Odéon 6 CAMILLE DE LA GUILLONNIÈRE, JACQUES HADJAJE, Lia Rodrigues avec deux pièces que dix années séparent : La pièce est donc très pessimiste… GEOFFROY RONDEAU, HUGO SABLIC / Ce dont nous sommes faits, et sa dernière création, Piracema P. 44 Samba : la compagnie brésilienne Studio 3 propose un spectacle au croisement du ballet, de l’arrogance de sa culture blanche, professeur L. P. : Mais elle est aussi très drôle car la rage ADAPTATION - CAMILLE DE LA GUILLONIÈRE ET JEAN BELLORINI / SCÉNOGRAPHIE - LAURIANNE SCIMÉMI ET JEAN BELLORINI / de la samba et du cabaret P. 45 à l’université du Cap en Afrique du sud, qui pense et la douleur que David Lurie ressent lorsqu’il est COSTUMES - LAURIANE SCIMÉMI ASSISTÉE DE DELPHINE CAPOSSELA / LUMIÈRE - JEAN BELLORINI / Le Collectif Essonne Danse : deux semaines pour découvrir des créations chorégraphiques que sa supériorité de blanc peut lui permettre de exclu de la société se font pure ironie. Par exemple internationales P. 46 faire tout ce qu’il veut. Le viol d’une étudiante dans la façon dont il décrit de façon clinique et très Hoptimum, le festival hip hop de Seine-et-Marne P. 48 transforme tout cela, il est alors puni et chassé de distanciée comment il couche avec des femmes. Il de & mise en scène Angélica Liddell en espagnol surtitré danse suite… P. 42-54 l’université, et doit survivre avec sa fille à la cam- est son propre spectateur pendant l’acte sexuel, ! Des scènes de ce spectacle peuvent heurter la sensibilité de certaines personnes, et notamment des jeunes spectateurs, il est donc déconseillé aux moins de 16 ans. pagne, dans une ferme. Cet endroit est le contraire un peu à la manière de certains personnages de l q c assi ue de l’environnement très protégé d’où il vient. Sa Woody Allen. Il y a quelque chose de très triste et Valery Gergiev aux commandes de l’Orchestre et du Chœur du Théâtre Mariinsky fille s’occupe d’un chenil où elle doit euthanasier de très drôle à la fois dans ces descriptions. de -Pétersbourg P. 55 une partie des nombreux chiens errants qu’elle Ondrej Adámek, compositeur en résidence de l'ensemble 2e2m P. 55 recueille. Un jour, lors d’une violente attaque, sa Quelle scénographie avez-vous imaginée ? Gros plan sur deux orchestres pas comme les autres : Les Dissonances de David Grimal fille est violée par un homme noir. La morale de L. P. : Avec Katrin Brack, une célèbre scénogra- et l’Orchestre de Chambre de Toulouse de Gilles Colliard P. 56 David Lurie sur le sujet du viol est alors totalement phe allemande avec laquelle je travaille depuis Un an après le séisme du Japon, Yutaka Sado dirige le Super Kids Orchestra à Paris P. 57 Le pianiste David Kadouch, en récital puis invité de l'Orchestre Colonne P. 59 bouleversée et inversée : alors que concernant longtemps, nous avons voulu transcrire sur scène Le flûtiste Emmanuel Pahud, invité du Théâtre de la Ville P. 59 l’étudiante il explique que le désir l’a submergé, cette impression d’être submergé par une masse Matthias Brauer dirige le Chœur de Radio France dans des œuvres de Duruflé et Poulenc P. 59 pour sa fille, il est saisi de rage et veut tuer le de gens noirs, une masse aliénante. Nous avons Pierre Boulez retrouve l'Ensemble intercontemporain P. 60 violeur. Cette contradiction dans la morale est vrai- d’abord pensé à 100 à 200 figurants noirs sur la Rinaldo Alessandrini et son Concerto Italiano, spécialistes de Vivaldi P. 60 ment très intéressante, ainsi que l’aspect faustien scène, ce qui coûtait trop cher. Puis nous avons L'Orchestre national de Russie et son chef Mikhaïl Pletnev dans Prokofiev et Glazounov P. 61 de l’histoire. Le personnage principal approche eu l’idée de travailler avec des mannequins à taille Le retour du ténor Rolando Villazon P. 62 en effet de la fin de sa vie et recherche un niveau humaine, qui remplissent le plateau entier, et res- Laurence Equilbey fête les 20 ans de son chœur de chambre Accentus P. 64 plus intense de sexualité, mais il s’enlise, il est semblent à des êtres humains. festivals confronté au viol de sa fille, au fait qu’elle soit Biennale Musiques en scène à Lyon P. 64 er enceinte à cause de ce viol, à celui qu’elle veuille Est-ce une pièce spécifiquement sur l’Afri- 27 mars – 1 avril 2012 Printemps musical de Monte-Carlo P. 65 garder l’enfant. Il doit accepter tout cela, appren- que du Sud ? e Rencontres internationales de composition à l’Apostrophe de Cergy-Pontoise P. 65 Ateliers Berthier 17 La Folle nuit du label Mirare à la salle Gaveau P. 65 dre la brutalité de la vie. La seule chose que l’on L. P. : La pièce dépasse ce contexte, c’est une opéra puisse faire en tant qu’être humain, c’est d’ac- pièce sur les êtres humains et le pouvoir, sur le Thanks to my eyes d’Oscar Bianchi sur un livret et une mise en scène de Joël Pommerat P. 66 cepter cette brutalité et les lois de la nature. Le besoin de domination, de contrôle de sa vie et Kamel Ouali met en scène Orlando Paladino de Haydn P. 66 roman explore ce thème de façon impressionnante de celle de autres. David Lurie au Cap vit dans la du 8 au 25 mars 2012 L’Opéra Comique exhume La Muette de Portici dans une mise en scène d’Emma Dante P. 67 et émouvante. culture blanche des intellectuels et dans un envi- ronnement qu’il maîtrise. A partir du moment où il de Molière / mise en scène Ivo van Hove en allemand surtitré jazz Comme dans les romans d’apprentissage, le doit survivre chez sa fille, à la campagne, il n’a plus héros devient-il de plus en plus lucide lors de pouvoir et de connaissance, il dépend du pou- Cabaret inclassable : The Tiger Lillies revisitent en musique et en images la célèbre complainte maritime de Samuel Taylor Coleridge. Un événement incontournable ! P. 68 de son parcours ? voir et de la connaissance des noirs, qui essaient Kenny Garrett, ex-sax alto de Miles Davis en quartet à Pleyel P. 68 L. P. : Non, pas du tout. C’est effectivement une de s’organiser selon les règles qu’ils ont apprises 1 0 3 9 6 & 7 Benoît Delbecq du Musée du quai Branly à la Maison de la Musique de Nanterre P. 68 théorie à propos de David Lurie fréquemment des blancs. C’est très dur et brutal. Ce n’est pas s c l e

Création parisienne de Laurent Mignard et de son Duke Orchestra P. 70 énoncée, une théorie qui considère le personnage spécifique à l’Afrique du Sud, et on pourrait imagi- c t a p e s L’invitation au voyage de Renaud Garcia-Fons en solo P. 71 principal comme une sorte de Christ souffrant ner un processus semblable au Congo, en Afrique, e d r

Klezmer Nova en concert à l’Européen P. 71 u ayant finalement acquis une plus grande lucidité en Amérique, en Chine… e n e

spécial banlieues bleues p r sur le monde, ou comme une sorte de Roi Lear Propos recueillis et traduits par Agnès Santi e t r

La oudiste Kamilya Jubran sur les traces d’Oum Khalsoum P. 70 n qui après un voyage spirituel voit plus clair dans ’ e

ÉSERVATIONS 01 48 13 70 00 d R Et aussi : s c e

la vie. Je ne suis pas d’accord avec cette lecture. Disgrâce, d’après J. M. Coetzee, mise en scène n www.theatregerardphilipe.com Une légende nommée McCoy Tyner P. 70 L i c e

David Lurie est simplement réaliste, il accepte de Luk Perceval, du 15 au 17 mars à 21h, à la Maison /

Amp Fiddler, the sound from Detroit P. 70 s

www.fnac.com - www.theatreonline.com t - Ray Lema, retour au Congo P. 72 plus en plus son destin, mais cette acceptation des Arts et de la Culture de Créteil, dans le cadre n m e

Le trio Romano-Sclavis-Texier réinventé P. 72 ne donne pas un nouveau sens à sa vie, et ne lui du Festival EXIT. Tél. 01 45 13 19 19. l e © e musique du monde Le blues mandingue de Boubacar Traoré P. 72 Tcheka, immense talent capverdien P. 73 en mars dans le cadre de    Emel Mathlouthi, la protest-singer de la Révolution tunisienne P. 74 recrute étudiants/étudiantes    ... pour distribuer devant les salles de concert et de théâtre le soir à 18 h 30 et 19 h 30. focus Disponibilité quelques heures par mois. Tarif horaire : 9,22 €/brut + 2 € net d’indemnité déplacement. Odéon-Théâtre de l’Europe En mars, le Théâtre des Quartiers d’Ivry invite le Théâtre National Palestinien P. 16-17 Festival des Ecritures à Alfortville : Plein feu sur les auteurs vivants P. 27 Envoyer photocopies carte d’étudiant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées 01 44 85 40 40 • theatre-odeon.eu Poulet bicyclette : création tout public de Georges Momboye au Théâtre d’Ivry- Antoine Vitez P. 49 à La Terrasse, service diffusion, 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. À la croisée des arts et cultures, le printemps de TM+ est saison de rencontres P. 63 ou email : [email protected] 4 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 5 théâtre critiques critiques théâtre critique ¶ critique ¶ Oh les beaux jours Se trouver d&*(d*&.&. Avec Catherine Frot dans le rôle de Winnie, profondément vivante et Nordey monte Se trouver de Pirandello, le drame existentiel Vi]ZcZZ" rayonnante, Marc Paquien fait résonner la pièce de Beckett dans toute d’une actrice qui examine sa vie, confondue dans la fracture du i]ZVigZ#Xdb son humanité, dans une alliance indéfectible et pourtant joyeuse personnage qu’elle joue et de la femme qu’elle est. Une révélation entre le désir de vivre et la conscience de la fin qui approche. de noble envergure, avec Emmanuelle Béart.

Tant qu’elle y arrive, tant qu’il arrive à l’entendre, le début annonce la fin, et le désir de vivre, d’aimer Se trouver, que met en scène Stanislas Nor- et déchiffre son moi profond. Auparavant, sa vie Winnie, enterrée jusqu’à la taille puis jusqu’au cou, et de s’agiter s’affirme et perdure malgré le lent dey, pièce pirandellienne peu connue, créée en n’était que le théâtre d’une introspection de comé- parle à son époux Willie, s’entêtant dans sa volonté naufrage et l’amoindrissement inéluctable des êtres France par Claude Régy avec Delphine Seyrig et dienne livrée aux sensations, aux signes fugitifs de dire « tout ce qu’on peut », de faire « tout ce et du monde. Marc Paquien réussit une très belle Samy Frey en 1966, offre au spectateur une vraie d’un désir qui disparaît avant de s’accomplir. Or, qu’on peut ». C’est sans doute presque rien, mais mise en scène, parfaitement aboutie : l’expérience découverte dans un décor grandiose art déco de se réfugier dans les songes et l’errance imaginaire opéra de Giovanni ce presque est immense, infini, humain, à jamais tragique de la vie qui n’en finit pas d’approcher de début de siècle. Le seul monde que nous révèle entretient un sentiment de vacuité devant le miroir Maria Pagliardi profondément émouvant. « Oh le beau jour encore son achèvement se joue ici avec . Sans noir- l’art, c’est notre âme puisque la conscience est nocturne de la loge de théâtre. Pour exister, il faut livret Domenico Gisberti que ça va être ! » C’est l’un des très grands rôles ceur, sans excès, sans ajout, célébrant la vie même, sentir la confrontation brute des éléments et les iVcXgZY^ZXadg^cYV direction artistique Xjcid et musicale féminins de l’histoire du théâtre, partition musicale par le texte, par sa musique, en adéquation avec vents violents des tempêtes intérieures, en éludant ^begdk^hVi^dc‚e^fjZ Vincent Dumestre redoutablement précise, soulignée par les didasca- l’expérience humaine de l’existence, qui rassemble les rôles fictifs trop superficiels. eVgB^bbd8ji^XX]^d .bVgh'd&' mise en scène lies de Beckett, rôle interprété en France par Made- les contraires en une sorte d’oxymore insoluble et Alexandra Rübner et Mimmo Cuticchio leine Renaud ou Denise Gence. Aujourd’hui, c’est tenace. La scénographie installe Winnie dans un Sentiment Le Poème Harmonique l’actrice bien connue Catherine Frot qui incarne mamelon rugueux aux allures de coquille marine d’inaccomplissement 8 › 11 mars 2o12 Winnie, rayonnante d’humanité, de tendresse… semblant montrer les strates du temps, et la superbe Aussi Donata se jette-t-elle dans les bras d‘Ely Niel- et de drôlerie. Elle a la cinquantaine, l’âge du rôle. toile de fond, un bel écho à la didascalie inaugu- sen, mâle autoritaire et extraverti, possessif et jaloux. Prisonnière immobile, « à perte de passé et d’ave- rale, conjugue divers éléments – ciel, plage, sable, Le sentiment d’inaccomplissement de l’actrice se nir », elle est pleinement vivante, concrète, féminine, roche, ou neige… –, créant entre eux une symé- démultiplie face à l’insatisfaction sensuelle de vivre volontaire, digne, joyeuse même, parfois mélancoli- trie nue et déserte qui rend d’autant plus vivante et auprès d’un piètre compagnon, un échec privé. que, le temps est son pire ennemi mais son rapport bouleversante Winnie. L’œil est comme fasciné par L’actrice fait dès lors un retour sur les planches : la aux mots et aux choses, ponctué de récurrences cet espace lumineux remarquablement animé par scène avec la magie du rôle lui révèle sa vérité, ce et de répétitions, parvient à faire résonner avec Dominique Bruguière. Catherine Frot incarne avec que lui refusait la vie. En s’identifiant au personnage, émotion, force et simplicité l’obstination humaine beaucoup de subtilité une Winnie fondamentalement elle trouve le chemin de l’accomplissement « en tant à vivre. Et à deux c’est plus motivant : Willie (Pierre proche, familière, et Marc Paquien crée un théâtre que femme ». Donata renonce à Ely pour trouver Banderet) est là et bien là, destinataire de son babil, exigeant et accessible à tous, ouvrant de singulières son unicité au-delà des frustrations. Au cours de ce ils ont un passé en commun et elle a besoin de lui. perspectives, au cœur de l’humain. discours, un drame fait de théâtre dans le théâtre, Elle le guette, l’apostrophe, réclame sa réaction, si Agnès Santi le spectateur est invité au parcours poétique d’une minime et saugrenue soit-elle. présence féminine dont la dignité tient à la qualité Oh les beaux jours, de Samuel Beckett, mise en de ses exigences. La représentation diffuse ce plaisir Oxymore insoluble scène Marc Paquien, du 20 janvier au 29 mars, de l’échange entre artistes philosophes que Nordey d’après Alfred Jarry mise en scène Dans l’acte II, alors qu’elle est enterrée jusqu’au cou, du mardi au samedi à 21h, dimanche à 15h, déploie dans la lumière d’un hall spacieux, escalier Dan Jemmett elle l’interpelle encore et encore. C’est bien le para- au Théâtre de la Madeleine, 75008 Paris. de palace et rangée stylisée de portes-fenêtres, Oncle 16 mars › 14 avril 2o12 doxe de la vie même que Samuel Beckett parvient Tél. 01 42 65 07 09 ou 0 892 68 36 22. comme livrant la scène à la page blanche de ce singulièrement à montrer dans Oh les beaux jours : Puis tournée en France jusqu’en juin. Durée : 1h30. beau mystère de vivre. Et à la nostalgie inconsolée c•&.&'*

 Vania d’un amour qui serait différent entre amants, répond Scènes de vie a^XZcXZ Catherine Frot, rayonnante et bouleversante Winnie. la virtuosité des acteurs sur ces chemins de quête à la campagne

© Brigitte Enguérand dialectique : Claire-Ingrid Cottanceau, Vincent Dis- Emmanuelle Béart, l’actrice capable de Se Trouver. sez, Raoul Fernandez, Marina Keltchewsky Frédéric Du 9 mars Leidgens… Emmanuelle Béart, star glamour atta- au 14 avril 2012 incapable d’expliquer le contenu de la person- chée à son authenticité, est parfaite. nalité : « C’est l’Art, et l’Art seul, qui nous révèle Véronique Hotte Texte à nous-mêmes » (Oscar Wilde). Ainsi, les jours Anton Tchekhov qui passent sur la scène font œuvre de création Se trouver, de Luigi Pirandello, traduction de Jean- Texte français Françoise Morvan pour la protagoniste Donata, interprétée par Marta Paul Manganaro ; mise en scène de Stanislas Nordey. et André Markowicz Abba en 1932, l’actrice d’élection de Pirandello : Spectacle vu au Théâtre National de Bretagne à Mise en scène « Ce qui est vrai, c’est… qu’il faut se créer, créer ! Rennes. Du 6 mars au 14 avril 2012, du mercredi Alain Françon Et c’est alors seulement qu’on se trouve. » Ainsi, au samedi à 20h30, mardi à 19h30 et dimanche à au bout d’un parcours initiatique, l’actrice résout 15h30. Durée : 2h30. Théâtre de la Colline, 15 rue Avec Éric Caruso, Catherine Ferran,

© ARTCOMART/ Victor Pascal ARTCOMART/ © le conflit intime qui la déchire, accède à sa vérité Malte-Brun, 75020 Paris. Tél. 01 44 62 52 52. Jean-Pierre Gos, Guillaume Lévêque, André Marcon, Laurence Montandon, Gilles Privat, Barbara Tobola, Marie Vialle Scénographie Jacques Gabel t t / Michel Tremblay Dramaturgie Guillaume Lévêque en re ien « Ce spectacle donne Lumière Joël Hourbeigt Costumes Patrice Cauchetier un nouveau souffle Assistante costumes Anne Autran éternel féminin Musique Marie-Jeanne Séréno Son Daniel Deshays Les héros de Shakespeare Michel Tremblay > Germaine Lauzon, femme au foyer à Montréal, gagne un million de à la pièce. » et l’univers du Prix Nobel Coetzee revisités timbres GoldStar à coller dans le catalogue qui va lui permettre de comédiennes parmi les meilleures du Québec font par l’enfant terrible du théâtre polonais. se procurer des biens de consommation. Afin d’accélérer le collage des timbres, elle invite ses belles-sœurs à l’aider. Quarante ans vivre cette histoire. après Les Belles-sœurs, pièce de Michel Tremblay qui révolutionna le paysage culturel et social du Québec, René Richard Cyr en propose Ce spectacle est une adaptation en musique une adaptation en musique et en chansons. et en chansons des Belles-sœurs. Que pen- sez-vous qu’apporte cette nouvelle forme au Qui sont les femmes de Belles-sœurs ? que le théâtre nord-américain du xxe siècle, à mon premier spectacle ?

Michel Tremblay : Ce sont des femmes du milieu avis, était écrit par des hommes pour des hom- © Joshua Kessler M. T. : Ce spectacle donne un nouveau souffle à la ouvrier de Montréal, dans les années 60. mes : les personnages féminins étaient souvent pièce : à cause de la musique, ce qui est drôle est Krzysztof Warlikowski secondaires, utilitaires et comiques. J’ai voulu des mots anglais à la maison. Les femmes voulaient plus drôle, et ce qui est triste est plus triste. René Richard Cyr transforme votre pièce en donner droit de parole aux femmes qui m’avaient parler français et « traduisaient » phonétiquement les Propos recueillis par Catherine Robert Contes africains d’après Shakespeare théâtre musical, quarante ans après sa créa- élevé. J’ai aussi écrit cette pièce pour vérifier s’il mots, inventant ainsi de véritables néologismes. 16 > 23 mars 2012 tion. Pensez-vous que la condition féminine était possible de se servir du joual (le vrai, pas Belles-sœurs, théâtre musical, d’après Les Belles- Avec le soutien de l’Institut Polonais de Paris a changé depuis quarante ans ? l’aseptisé) au théâtre. Illusion du bonheur matériel et rêve de gain sœurs, de Michel Tremblay ; livret, paroles et mise M. T. : La société a changé, c’est vrai, mais les soudain : pourquoi évoquer ces questions ? en scène de René Richard Cyr ; musique de Daniel individus moins. Chacune de ces femmes prise à Pouvez-vous nous parler de cette langue si M. T. : Il est important, je crois, de voir la racine Bélanger. Du 8 mars au 7 avril 2012 à 21h ; dimanche Conférence de presse de Thomas Sankara, Président du Burkina Faso. part est encore pertinente aujourd’hui, même si particulière que vous mettez dans la bouche de tout cela, ce concours où une compagnie de à 15h ; relâche le lundi, les 11, 15, 22 et 29 mars et le Harare, Zimbabwe, 2 septembre 1986, AFP / Dominique Faget / Alexander Joe.

l’ensemble de leur collectivité a évolué. de vos héroïnes ? timbres-primes oblige une ménagère à coller un 5 avril. Théâtre du Rond-Point, 2bis, avenue Franklin- M. T. : Le joual a été inventé par les Montréalaises du million de timbres, plutôt que de lui donner l’équi- D.-Roosevelt, 75008 Paris. Tél. 01 44 95 98 21. En www.nanterre-amandiers.com e 01 46 14 70 00 Photo © Magda Hueckel - Licence 1/1050/974-975-976-977 1/1050/974-975-976-977 Licence - Hueckel Magda © Photo Pourquoi avez-vous écrit cette pièce ? milieu ouvrier du début du xx siècle, quand les hom- valent en marchandises. Cela est d’une grande mars 2012, parution chez Actes Sud de La grande M. T. : J’ai écrit cette pièce en réaction au fait mes sont partis travailler en anglais et ont ramené cruauté et d’un grand mépris. Quinze grandes Mêlée, de Michel Tremblay. > www.theatre-chaillot.fr //// VOUS CHERCHEZ UN éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 6 / N°196 / mars 2012 / la terrasse théâtre entretien croisé / idéologie chez Tchekhov, aucun jugement, aucun s’inscrire dans une forme d’ordinaire absolu vient Christian Benedetti / Alain Françon être psychologique. En ce sens, c’est un théâtre éclairer le « mode mineur » sur lequel Tchekhov a qui se situe à l’opposé du drame classique, un écrit cette pièce - pièce à travers laquelle il livre Tchekhov, auteur absolu théâtre qui avance par motifs en faisant le constat le constat de vies brisées. Comme le dit l’un des « Plus rien ne marche dans cette Le premier a déjà créé six des grandes pièces d’Anton Tchekhov. Le du monde tel qu’il est, tel qu’il va. protagonistes : maison » second a entamé la saison dernière, avec La Mouette, un projet . On assiste ainsi, après un phénomène d’intégrale des œuvres dramatiques de l’auteur russe. Alain Quelle relation entretenez-vous avec cet d’illusion généralisée, à un brutal retour au réel, Françon et Christian Benedetti mettent aujourd’hui tous deux en auteur ? à la mise en œuvre d’un principe de réalité. Bien scène Oncle Vania. Regards croisés sur un monument du théâtre. A. Fr. : C’est un auteur qui me touche profondé- sûr, cela implique d’énormes dommages humains, ment. En apparence, son théâtre semble s’ins- mais le motif de « la vie », du « être vivant » reste Qu’est-ce qui vous semble essentiel dans le tiblement vers la mort. Comment vivre et pourquoi crire dans un « registre mineur ». Très longtemps, fondamental. Il traverse toute la pièce de façon théâtre d’Anton Tchekhov ? ne sait-on pas pourquoi on va mourir ? Voilà, au Y^gZXi^dc9^Y^Zg7ZoVXZ Christian Benedetti : La question centrale que fond, ce que nous demande Tchekhov. pose l’œuvre de Tchekhov est celle du contem- Alain Françon : Comme le disait Peter Stein, le porain, de l’ici et du maintenant, du présent à théâtre de Tchekhov s’organise autour de l’idée de Saison 2011 / 2012 inventer. Dans chacune de ses pièces, Tchekhov chorale démocratique : il n’y a aucune hiérarchisa- change l’endroit d’où il parle. Il nous demande de tion des thèmes, tout le monde parle, les choses Promesses Printemps bouger, de modifier notre façon de regarder et de les plus importantes voisinent avec les choses les voir. Mais, malgré ce changement perpétuel de plus insignifiantes. On s’éloigne toujours du cen- perspective, toutes ses œuvres pointent indéfec- tre pour aller vers la périphérie. Il n’y a aucune

7 mars > 1er avril La Ménagerie de verre © D. © R. D. © Michel Corbou de Tennessee Williams texte français ?ZVc"B^X]Za9‚egVih « La question « Il n’y a aucune mise en scène Jacques Nichet

centrale que pose idéologie chez Création 2009, ce succès public revient au Théâtre de la l’œuvre de Tchekhov Tchekhov, aucun Commune pour quelques représentations exceptionnelles. est celle du jugement, aucun être Un travail d’une grande intelligence. Télérama Sortir. Du contemporain. » psychologique. » rire sous la gravité, et de la gravité sous le rire. La Terrasse.

TDV_ap_victor_terrasse_TDV_ap_victor_terrasse 14/02/12 12:00 Page1 Christian Benedetti Alain Françon Une lumineuse tendresse. Une réussite miraculeuse. Enguerand © Brigitte L’Express. j’ai pensé qu’il s’agissait d’un auteur morose, transversale, allant d’acte en acte, de personnage ennuyeux. Jusqu’au jour où j’ai découvert ses en personnage. assistant à la mise en scène nouvelles. Ça a été un véritable choc. Je suis donc CHRISTOPHE LEMAIRE 8 > 10 mars scénographie & lumière revenu à ses pièces et c’est alors que j’ai compris Quels sont les principaux partis pris, en YVES COLLET musique mon erreur. En réalité, le théâtre de Tchekhov est terme d’espace et de direction d’acteur, de L’Oral et Hardi JEFFERSON LEMBEYE exactement l’inverse de ce que j’ai d’abord pensé. votre mise en scène ? costumes CORINNE BAUDELOT Antoine Vitez, lorsqu’il a traduit Ivanov, a dit que A. Fr. : En terme d’espace, j’ai souhaité me situer textes de Jean-Pierre Verheggen maquillage CATHERINE NICOLAS c’était tout, sauf un théâtre mélancolique. C’est au plus simple, au plus direct des indications de mise en scène et jeu ?VXfjZh7dccV[[‚ accessoires CLÉMENTINE AGUETTANT vrai. Il s’agit d’un théâtre vif, gai, profondément Tchekhov, en les synthétisant. D’une certaine collaboration artistique vivant. façon, j’ai effectué un travail sur l’épure, avec FRANÇOIS REGNAULT Athlétique, burlesque, tordant. Le Point. Un récital hors l’idée que l’on se situe à peu près à l’époque de normes, un éclat de rire subversif. Le JDD. Littéralement avec Chr. B. : Pour moi, c’est l’auteur absolu. La Mouette la pièce. Quant aux acteurs, j’ai veillé à toujours explosif. Un régal. Télérama. ÉLODIE BOUCHEZ est le premier spectacle que j’ai créé lorsque je suis les ramener à la partition du texte, sans prendre VALÉRIE DASHWOOD PHILIPPE DEMARLE arrivé à Paris, il y a 30 ans. Et c’est avec cette pièce en compte un instant la notion de personnage. Il THOMAS DURAND que j’ai initié, l’année dernière, mon projet de mon- faut un principe de mobilité incroyable pour jouer ANNE KAEMPF ter l’intégralité de l’œuvre dramatique de Tchekhov. Tchekhov, il faut pouvoir être sans arrêt au bord SARAH KARBASNIKOFF © Xavier Lambours Revenir aujourd’hui à cet auteur, après avoir passé du rire et au bord des larmes. SERGE MAGGIANI HUGUES QUESTER 15 ans à travailler sur des écritures contemporai- LAURENCE ROY nes, c’est un peu comme revenir à la maison. C’est Chr. B. : Ma mise en scène d’Oncle Vania s’inscrit envisager le chemin parcouru depuis toutes ces exactement dans le même principe scénographi- 14 > 30 mars années et me demander si je me suis trahi, si je que que ma mise en scène de La Mouette. C’est- me suis perdu… C’est revenir à l’origine de ce que à-dire dans un espace allusif, le plus dépouillé Courteline, Amour noir je suis, pour réenvisager les perspectives de mon possible, au sein duquel les éléments de décor 3 pièces de

� « un après » qui n’est pas encore là. On doit se Oncle Vania, Scènes de vie à la campagne, débrouiller avec ça… d’Anton Tchekhov (texte français d’André Markowicz Abonnement 4 spectacles 40 €™8VgiZVY]‚h^dc')€$&' €$- € puis 8 €$* €eVgheZXiVXaZ iVg^[hg‚Yj^ih et de Françoise Morvan) ; mise en scène A. Fr. : Si on traduisait exactement le titre russe de d’Alain Françon. Du 9 mars au 14 avril 2012. Locations 01 48 33 16 16 Téléchargez gratuitement notre cette pièce, ça donnerait quelque chose comme Du mardi au samedi à 20h30, le dimanche à 15h30.   « Tonton Jeannot » ! En russe, Vania, c’est le pré- Théâtre Nanterre-Amandiers, 7 avenue Pablo-Picasso, theatredelacommune.com nouvelle application Iphone. nom le plus commun qui soit. Cette façon de 92022 Nanterre. Tél. 01 46 14 70 00.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 8 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 9 théâtre critiques critiques théâtre ¶ ¶ critique reils électroniques sur roulettes, figure la barque critique aventurée sur le Styx dont le passeur fouille les Divine Party profondeurs et les dessous infernaux afin d’at- Paroles gelées Divine Party d’Alexis Forestier, teindre vainement l’éternité. Ces lieux énigmati- Jean Bellorini et les siens pérégrinent dans le Quart Livre et spectacle live au rythme bien ques sont le domaine des âmes perdues, recou- réchauffent les paroles de Rabelais à la flamme de leur talent et balancé, rock, ritournelle verts de boue et de fange, l’espace même des de leur formidable enthousiasme. Un éblouissant spectacle ! et beaux interprètes, suit ombres insaisissables que le promeneur écarte violemment des abords de la barque. Le voyageur Logorrhée torrentielle, mots rares, drôlerie de argonautes fantaisistes s’embarquent pour trou- son chemin escarpé avant rencontre des fantômes indécis, des silhouettes l’inventivité sémantique, hommages farfelus aux ver l’or promis à leur alchimique verbiage. Des l’éblouissement de fulgurances lugubres et des formes évanescentes. Or, Purga- Anciens en cascades de néologismes scabreux, accessoires incongrus sont agencés pour com- Du 13 au 17 mars 2012 tout aussi tendues, comme si la tory Party invite à l’ascension vers la montagne crases stellaires et scatologie gaillarde : la langue poser une machine à jouer jubilatoire et inventive. paix était à jamais fuyante. de la sagesse et du bien-être, un espace proche de Rabelais est un monument de savoir et d’intel- Comédiens aguerris et débutants incroyablement Le labyrinthe spectaculaire de Divine Party trouve du paradis. Mais l’expiation n’empêche pas les ligence. Pour le visiter et en apprécier la beauté, doués alternent monologues brillants et scènes sa source dans L’Enfer, premier volet de la Divine visions qui dérangent : le bruit et la fureur se font la finesse et l’humour, il faut des guides au verbe collectives remarquablement chorégraphiées, avec Comédie de Dante. Alexis Forestier et ses Endi- entendre à travers des scènes chaotiques, théâtre et à l’esprit véloces. Les treize « comédiens-mu- un rythme et un sens de la composition parfaite- manchés prennent un malin plaisir à créer leur d’ombres, simulations de violence, improvisations siciens-ouvriers » que réunit Jean Bellorini sont de ment maîtrisés. En fond de scène, des musiciens cette trempe : l’odyssée maritime qu’ils entrepren- accompagnent le verbe prolixe de ces athlètes de nent jusqu’à l’oracle de la Dive Bouteille, passant l’interprétation. L’ensemble est à la fois comme Marionnettes par les principales étapes du Quart Livre, est un un hommage à l’artisanat théâtral (on fait, ici, feu remarquable voyage théâtral, qui réjouit autant de tout bois, et art de tout, comme mine de rien) les yeux que l’esprit. Camille de la Guillonnière et et un tribut rendu avec une piété malicieuse au sur l’eau Jean Bellorini ont adapté le texte original, entre génie créatif de Rabelais. L’aisance insolente avec coupes adroites et respect de sa forme foison- laquelle ces artistes s’emparent de la matière tex- nante. La modernisation de la langue est assez tuelle et des matériaux scéniques qui nourrissent du Vietnam Le maître des marionnettes © D.R. La brume du purgatoire avant le paradis dans Divine Party.

Inferno Party, une promenade musicale et poéti- de solistes acrobates. Cet onirisme noir travaille à que sur un parcours scénique scandé à la diable : la réconciliation de l’âme. Enfin, Paradise Party, Argument et mise en scène : « Au milieu du chemin de notre vie, je me retrou- exposé aux lumières, provoque l’éblouissement : vais dans une forêt obscure, car la voie était per- un obstacle encore car la pureté est vertigineuse due. » La forêt sombre est le symbole du monde dans sa splendeur immatérielle. Un autre royaume, Dominique Pitoiset / TnBA

temporel que la lumière divine n’habite plus, une immaculé, attend l’arpenteur qui ne connaît nul © Pologarat Odessa allégorie de la chute et de l’échec de l’homme. repos. Les musiciens, comédiens et chanteurs, Treize « comédiens-musiciens-ouvriers » voyagent à travers le Quart Livre. Sur la scène, pour masquer ce sentiment amer, dont Julien Boudart et Antonin Rayon, se battent trônent des appareils électroniques, diffuseurs de contre leurs songes, sur le rythme sonore du rock habile pour rendre le parler renaissant audible aux ce spectacle est absolument sidérante. Difficile sons et de musiques qui ordonnancent l’espace et des ritournelles familières. L’épopée de Divine oreilles modernes, sans jamais sombrer dans la d’imaginer meilleure manière de découvrir ou de entre écrans, cadres et figures géométriques dont Party, que les technologies réactualisent, préserve facilité édulcorante. À jardin, un spirituel hermé- retrouver l’immense Alcofribas Nasier, « le plus les cercles de l’enfer et leur balancement étrange sa note poétique dont la résonance vibre sans fin neute s’adonne à l’art rigolard de l’explicitation et excellent des rieurs » ! atelier poste 4 poste atelier jusque dans les hauteurs sacrées. dans le cœur des vivants. de l’élucidation étymologique : brillant pied de nez Catherine Robert Véronique Hotte à ces docteurs en obscurité que Rabelais détestait Fantômes indécis et raillait ! Paroles gelées, d’après Rabelais, adaptation de La brune et tonique Cécile Saint-Paul déclame, Divine Party, d’après Alighieri Dante et Franz Kafka ; Camille de la Guillonnière et Jean Bellorini ; mise en italien, La Divine Comédie projetée en fran- mise en scène d’Alexis Forestier. Du 24 mars au Remarquable harmonie en scène de Jean Bellorini. Du 8 au 25 mars 2012. çais sur un écran. Non loin, sur un second pan- 26 avril 2012. Mercredi, vendredi, samedi à 19h30, du verbe et du geste Lundi, mercredi, jeudi, vendredi à 20h ; samedi à 18h ; neau, le spectateur lit des extraits poétiques de dimanche à 16h. Théâtre Paris-Villette, Les comédiens composent des tableaux originaux dimanche à 16h. TGP-CDN de Saint-Denis, Kafka, chantés en allemand par Alexis Forestier, 211 avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. et poétiques sur un plateau recouvert d’eau, qui 59 boulevard Jules-Guesde, 93200 Saint-Denis. artiste fou. Parmi d’autres images mythiques de Tél. 01 40 03 72 23. Durée du spectacle : 3h30 avec figure à la fois la pataugeoire du dilemme matri- Tél. 01 48 13 70 00. Spectacle vu au Théâtre National la mémoire collective et dans le fatras d’appa- entracte. Spectacle vu à L’Échangeur de Bagnolet. monial de Panurge et la mer sur laquelle ces de Toulouse. Durée : 2h15.

¶ Le facétieux Dominique Rongvaux, 3 spectacles 1 table ronde 1 projection- critique « se découvre » précisément en refusant la moindre à l’image de Bertrand Russell. occupation. Le conférencier se prête à la lecture de Abattoir Le corps rencontre Éloge L’Éloge de l’oisiveté du mathématicien et philoso- Anne Théron a ses raisons phe anglais Bertrand Russell, pacifiste engagé dans & Claire Servant que le travail ignore Entrée de l’oisiveté l’amélioration de la vie des hommes. Les progrès d’après en présence du personnel techniques de la révolution industrielle ont créé des documentaire Dominique Rongvaux fait Manuela Frésil de Marie Pezé, richesses ; or, elles ne sont accumulées que par Jean Auroux, de Manuela Frésil L’Éloge de l’oisiveté d’après quelques-uns alors que la plupart restent soumis Ils ne mouraient Rachel Saada, Bertrand Russell, mis en scène à un travail pénible. Il faudrait répartir davantage pas tous mais tous Fatima Elayoubi par Véronique Dumont. Un 1 exposition les bénéfices… étaient frappés et des artistes spectacle militant pour l’art Collectif 18.3 du week-end Plus de de vivre bien. d’après Marie Pezé Tourner en dérision croissance :

CRÉATION En ce vingt-et-unième siècle bien débuté, l’idée de le culte de l’efficacité Anik © Rubinfajer un capitalisme 1 installation travail invite à la méditation. Si les misérables du Pour illustration, une fable de La Fontaine – Le Save- Une société idéal... dix-neuvième siècle sont devenus les chômeurs du tier et le Financier –, le Petit Traité de désinvolture de essaierons… » Ironie, antiphrase, distance, dignité bain de paresse, aromatisé par le regret et le désir. » de services interactive au Centre d’art Françoise Bloch / contemporain vingtième, apparaissent désormais les travailleurs Denis Grozdanovich, avec l’anecdote du paresseux, et nonchalance étudiée, une manière élégante de ne Et savoir déguster une pomme. Zoo Théâtre La Borne pauvres, le travail ne garantissant plus rien. Le tra- dix jours de suite accroché à la même branche, pas y toucher, l’acteur s’amuse pourtant à désigner Véronique Hotte Principe Actif / vail - une valeur perdue - est appréhendé comme reniant toute forme de “struggle for life”. L’acteur du doigt les contradictions des raisonnements dans Mémoire d’Images incertain et provisoire, soumis non plus aux petits cite Babel, correspondant de guerre et auteur la défense du travail. Le comédien malicieux tourne L’Éloge de l’oisiveté, un spectacle de Dominique chefs tyranniques mais aux aléas du marché - la de Cavalerie rouge. La bonté est la qualité morale en dérision le culte de l’efficacité. Avant de faire le Rongvaux, d’après Bertrand Russell ; mise en scène véritable autorité - que personne ne semble contrô- dont les hommes ont le plus besoin. Mais n’est-elle Conservatoire de Mons, l’acteur, sorti d’HEC à Liège, de Véronique Dumont. Du 21 au 24 mars 2012 à 21h, ler. Seul sur le plateau, l’acteur se dit assez rétif à pas appliquée par ceux-là mêmes qui échappent était spécialiste d’audit en management : « Vous ne dimanche 25 mars à 19h. Dans la cadre de Théâtre et l’exercice d’un métier, plutôt enclin à fuir l’activité à la contrainte du labeur tandis que les non privi- savez rien faire et vous dites à des gens qui tra- Compagnies au Centre Wallonie Bruxelles, 7 rue de Venise productive pour rechercher l’inaction, l’indolence légiés ont toutes les raisons de se laisser aller à la vaillent depuis vingt ans qu’ils devraient travailler 75004 Paris. Tél. 01 53 01 96 96. Du 2 mai au 1er juillet lafermedubuisson.com et la paresse. Si Conrad n’aimait pas le travail méchanceté ? Gardons l’optimisme, clame l’orateur, autrement ». À quoi sert-il d’entasser son argent ? 2012, du mardi au samedi. Théâtre de Belleville, 94 rue du par exemple, il aimait « ce qui est dans le travail une force d’espérer là où les autres se résignent : Mieux vaut chercher avec Baudelaire « Une cham- Faubourg-du-Temple, 75011 Paris. Réservations : 01 48 06 l’occasion de se découvrir soi-même ». Rongvaux « Nous ferons ce que nous avons toujours fait, nous bre qui ressemble à une rêverie… L’âme y prend un 72 34. Spectacle vu au Théâtre des Martyrs à Bruxelles. Tél : 01 46 61 36 67

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 10 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 11 théâtre  théâtre

entretien / Emmanuel Demarcy-Mota et je suis neuf ». C’est un exemple parmi d’autres entretien / Macha Makeïeff d’une écriture où l’inconscient affleure, qui fonc- Marivaux L’imagination au pouvoir tionne par plaisir associatif, comme l’écriture auto- Classieux et déclassés Rares sont les surréalistes qui se sont aventurés sur le terrain du matique. C’est Victor qui dans cette pièce amène Dans un vieux Nickelodeon, des artistes font revivre la gloire théâtre. Emmanuel Demarcy-Mota monte Victor ou les enfants au la poésie, à travers de grands poèmes assez fantasque et chancelante d’un music-hall réinventé : Macha Makeïeff pouvoir de Roger Vitrac, l’histoire étrange et transgressive d’un délirants qui font basculer la réalité. Il invente par célèbre apaches classieux et acteurs déclassés de la Belle Epoque. enfant qui a grandi trop vite. exemple le personnage d’une femme pétomane d’une grande beauté. Et si l’on retrouve là l’in- Pourquoi faire retour à cette époque et à ses M. M. : La condition des artistes de music-hall, au Les Que raconte cette pièce ? conventionnel avec des personnages que l’on pour- fluence de Jarry, cette pétomane annonce aussi héros ? début du xxe siècle, en fait des déclassés sociaux, Emmanuel Demarcy-Mota : Victor a neuf ans, rait retrouver chez Feydeau. Mais j’ai choisi de m’en à une autre qu’elles se sont connues mais qu’el- Macha Makeïeff : C’est un point de départ que comme les voyous qui se mettent eux aussi en de c’est le jour de son anniversaire, et il va mourir. éloigner afin que se confondent aussi l’intérieur et les ne se reconnaissent pas. S’entame alors une cette longue rêverie autour de Colette, de Claude scène dans une désespérance qui s’expose. Il y a Luigi Pirandello Serments C’est un enfant qui a grandi trop vite, et lors de l’extérieur, que par exemple, le salon se mêle à la scène qui montre que Vitrac annonce très claire- Cahun, de Mireille Havet, ces femmes libres qui alors cette fascination réciproque entre les artistes mise en scène cette dernière soirée, il met à jour les scènes ment le théâtre de Beckett et de Ionesco. Stanislas Nordey sexuelles qu’il a vues de son père avec la bonne indiscrets du 6 mars au 14 avril 2012 et son amante. C’est un enfant dangereux, mena- Finalement, cette force et ce désir de liberté, « Ce qui m’intrigue, création Les Athévains du 3 au 29 avril 2012 çant. Et de ce fait, il va être sacrifié. Anouilh, qui a plus discrets à l’aube de ce nouveau siècle, c’est la vaillance de Ces Serments indiscrets sont un texte sublime monté la pièce, disait de ce personnage que c’est vous ont poussé à monter cette pièce… de finesse et d’intelligence. La mise en scène un Hamlet en culotte courte. E. D-M. : Je l’ai montée parce que j’aime au théâ- est originale et inventive. Spectacle Sélection l’artiste et la fragilité La langue scintille, le rythme est vif, les retour- tre les auteurs qui reposent la question du spec- de son destin. » nements incessants. C’est intelligent et sensi- Du surréalisme, elle porte donc le caractère ble. Une soirée délicieuse qui divertit et enchan- Macha Makeïeff te profondément. Figaroscope Des comédiens transgressif ? inspirés et habités. Ces Serments tiennent leur E. D-M. : Antonin Artaud a monté cette pièce avec « Cette pièce propose et les voyous. Ces nervis dandys ultraviolents du promesse. Froggy’s delight Le seul fait d’ex- poser l’intrigue est facteur de plaisir. Une réali- Vitrac. Il avait pour ce texte une grande fascination, un vrai délire début du siècle ont inspiré à la scène, au cinéma, sation axée sur l’acuité d’esprit et exposée en notamment pour cet enfant destructeur qui par le un style apache. Cette fascination entre voyous et toute finesse. L’Humanité Un spectacle quasi racinien ? Pas tout à fait... Un bouquet final clôt langage révèle une vérité qui n’est pas la réalité. La créatif. » Emmanuel Demarcy-Mota artistes continuera, jusqu’à Pasolini, Genet, d’autres. la pièce sur un sourire. TOPJ Le pouvoir du pièce a été écrite en 1928 mais dans l’action, Victor J’en parle à ma façon, avec une écriture burlesque, coeur et son indicible langage. Julie Pouillon et © Jean-Louis Fernandez Arnaud Simon mi-abandonnés, mi-inquiets a neuf ans en 1909. C’est en quelque sorte l’enfant tateur. Artaud imaginait de grands cadres vides © France Keyser même si le fond est sombre. Ce qui m’intrigue, c’est création collective d’après l’oeuvre de interprètent avec un charme infini les aléas du du siècle. Son nom évoque Vitrac et la victoire de en avant-scène parce que, dans cette pièce, le la vaillance de l’artiste et la fragilité de son destin. Julio Cortázar et Carol Dunlop coeur et de l’esprit.Télérama Sortir Anne-Marie Lazarini privilégie la saveur du langage dans 1918, et la pièce est porteuse de ce rejet des prin- végétation, comme l’énigmatique et le surréel enva- spectateur se retrouve en position de voyeur. On traversent une époque entre les deux cataclysmes mise en scène l’abstraction subtile du décor de François cipes moraux, de cet appel à la liberté d’un mouve- hissent petit à petit l’ensemble de la pièce. y traite de désir inconscient, de désir inavoué et que sont les guerres mondiales, et vivent l’élan vers Quel est l’argument du spectacle ? Thomas Quillardet Cabanat et la fluidité des costumes de Dominique Bourde. Webtheatre Une merveille ment très en prise avec une société qu’il provoque. de l’impossibilité d’avouer le désir. Mais aussi la scène à la fois comme un déclassement social M. M. : Pourquoi est-ce qu’on entre en scène et du 21 mars au 19 avril 2012 d’intelligence et de sensibilité. La Terrasse Le Avec Victor…, le théâtre surréaliste se fait parce que, à l’inverse de la société d’aujourd’hui et comme un exercice de la liberté. Elles disent la pourquoi à ce moment-là ? Même quand le monde spectacle est une jolie surprise interprétée par une bonne troupe bien costumée. L’Express Ce caractère subversif du surréalisme donc aussi révolutionnaire que le mouve- où tout est supposé circuler, s’y rencontrent deux condition malcommode, inconfortable, presque craque, on y va. Les Apaches, c’est une troupe Les comédiens jouent une inattendue et trou- s’étend-il à une remise en cause de l’esthéti- ment pouvait l’être ? mondes qui ne peuvent pas entrer en commu- tragique des artistes de music-hall. Il y aussi des d’artistes plutôt malmenés qui habite un Nikelo- blante partie de cache-cache avec soi-même. La Croix Anne-Marie Lazarini a rendu cette que théâtrale ? E. D-M. : Lorsque j’ai proposé cette pièce aux nication : celui des enfants et celui des adultes. Mémoires d’Amélie Elie, Marguerite Moreno ou deon délabré, entre music-hall finissant et premier aventure du langage amoureux passionnante. E. D-M. : Le premier cycle de pièces de Vitrac s’in- acteurs, j’ai été frappé par le fait qu’elle les fas- Et enfin, parce qu’à travers le langage, la parole Polaire, passant du café-concert au théâtre, de la cinéma d’images tremblantes. C’est un lieu fragilisé Un spectacle fin et délicat, plein d’intelligence. Télérama Une pièce qui fond lentement comme titulait « théâtre de l’incendie ». Ici, les valeurs sont cinait, sans doute parce qu’elle activait chez eux peut agir sur de différentes perceptions. En un petite scène à la grande, du milieu mondain à des comme après un cataclysme, et ces personnages un bonbon dans la bouche. Marianne renversées, l’étrange et le familier, le normal et le un désir de révolte interne. Tout en jouant avec les rien de temps, la même parole peut provoquer le numéros de music-hall, du trottoir à la scène. Toutes vont tâcher, malgré l’hostilité des lieux, de faire leurs mise en scène Anne-Marie Lazarini pathologique se rejoignent, haut et bas, gauche et codes du théâtre précédent, Vitrac les fait imploser. rire et l’effroi. Pour l’acteur, cela implique un travail ces figures qui participent du phénomène Dada et numéros, au moins ils s’y préparent. Ils rêvent du droite cessent d’être perçus de manière contradic- Cette pièce propose un vrai délire créatif, délie les extraordinaire puisqu’en même temps qu’on tra- du surréalisme, et tous ces artistes anonymes des Nouveau monde, de la grande traversée. J’aime Artistic Athévains toire. Mais s’il propose une subversion du drame forces de l’invention, de l’imagination et ce n’est vaille sur du réel, on sait que quelque chose doit petites scènes oubliées. Les images des plateaux être allusive : il ne s’agit pas d’une reconstitution 45 rue Richard Lenoir 75011 Paris M° Voltaire bourgeois, Victor… s’ancre aussi dans un espace pas un hasard si le terme “enfants” est au pluriel apparaître à l’intérieur de l’être. de cinéma des années 20, où passaient les mêmes historique, mais d’inviter les fantômes qui me han- www.colline.fr - 01 44 62 52 52 Réservations 01 43 56 38 32 dans le titre de la pièce. Il ne s’agit pas de donner Propos recueillis par Eric Demey artistes, Géraldine Farrar, Lilian Guish, Mary Pickford. tent. Faire entendre le bruit d’un lieu qui se défait, le pouvoir qu’à Victor, mais bien à l’imagination, aux Toutes ces images m’ont accompagnée dans une la virtuosité et les maladresses des artistes, mais surréalistes, les enfants de cette époque. Victor ou les enfants au pouvoir, de Roger Vitrac, sorte de préméditation poétique et rêveuse de ce aussi leur permanence. Après tout, que reste-t-il de théâtre mise en scène d’Emmanuel Demarcy-Mota. spectacle. Après, tout le reste est très concret. ces vies de comédiens, de mimes, de danseuses Et sur le plan de l’écriture ? Du 6 au 24 mars au Théâtre de la Ville, de revue, de ces lieux de spectacle ? On joue avec La religieuse Jeanne Roualet E. D-M. : A un moment, Victor dit « j’ai neuf ans 2 place du Châtelet, Paris 4e. Tél. 01 42 74 22 77. Pourquoi lier acteurs et voyous ? ces sautillements de la mémoire, avec les traces, Jeanne Roualet cette mémoire des gestes du spectacle. Denis Diderot | Anne Théron conception graphique conception graphique De quoi décidez-vous en premier ? Du décor théâtre entretien / Thomas Quillardet ou de la mise en scène ? M. M. : C’est la même chose. Inventer le décor, Emmanuel Rioufol/1d-photo © Le dodo Aventure collective c’est déjà faire un pas vers la mise en scène, une Emmanuel Rioufol/1d-photo © Remarquable et singulier projet que celui de monter le récit de façon d’y être. Le théâtre, c’est toujours le par- photo voyage Les Autonautes de la cosmoroute de Julio Cortazar et Carol tage, même s’il y a d’abord une préméditation Dunlop. Thomas Quillardet le met en scène et rapporte l’originale poétique et personnelle. Il s’agit de préparer, ras- aventure du collectif Jackart/Mugiscué. sembler les conditions de l’invention. Pour moi, le geste artistique est d’abord plastique : objets, Ce texte de Julio Cortazar a une histoire bien T. Q. : Non, ce qui pose des difficultés, mais est espace, couleurs, tissus. Souvent, à l’origine de

particulière ? également ludique. Avec les comédiens de la troupe, mes spectacles, j’ai l’idée d’un lieu : c’est ça qui licences 1-1028773 / 2-1028772 / 3-1028774 Thomas Quillardet : En effet, Cortazar et sa nous sommes partis sur l’autoroute de Cortazar et crée le début de la machine. Arrive alors la troupe, femme étaient chacun atteints de maladie incu- Dunlop, pour refaire leur voyage en camping-car. hétéroclite, virtuose, joyeuse, dans ce lieu. J’aime

rable quand ils se sont lancés en 1982 sur l’auto- Chacun devait adopter une posture d’explorateur © Vernant Mélina les acteurs heureux et mêlés, acrobates, chan- route entre Paris et Marseille avec leur combi Volk- et ramener des récits, croquis, sons, odeurs. Nous teurs, danseurs, comédiens, musiciens. J’aime swagen. Ils ont ainsi passé un mois d’un drôle de avons choisi de raconter leur voyage à travers notre « Un hymne à la vie, vraiment les acteurs de ce spectacle. voyage, à s’arrêter deux fois par jour sur les par- filtre, de mêler texte original et résultats de ce voyage kings, et en ont tiré ce récit toujours en équilibre et de nos impros. La langue de Cortazar étant difficile à l’amour, et au Pourquoi, alors que vous êtes désormais entre le jeu et la mort, où l’on passe son temps à à transposer pour le théâtre, cela pose la question de installée à La Criée, créer un spectacle sur temps dilaté. » Thomas Quillardet faire semblant de ne pas attendre la mort. l’homogénéisation des niveaux de langue, puisqu’on ces déclassés ? Yannick Jaulin tente de faire en sorte qu’on ne reconnaisse pas les Vous parlez plus en termes de collectif qu’en M. M. : Trouver toujours un nouveau terrain d’aven- Quelles sont les caractéristiques de ce texte ? auteurs de toutes les micro-histoires. votre nom… ture, l’inventer avec obstination. Comme artiste, on Laurent Brethome T. Q. : Cortazar était un écrivain engagé dans la vie T. Q : Cela fait six ans que je travaille avec est de nulle part. Marseille est inspirante et j’y retrouve et dans sa vie. Il n’avait aucun esprit de sérieux et se Qu’est-ce qui vous a poussé vers ce texte ? les mêmes personnes et ma vie de théâtre les images qui m’ont marquées, des visages frap- tenait loin de tout appareil critique. Libre et érudit, il T. Q : Cortazar est un éducateur du regard sur le est liée à eux. C’est moi qui signe la mise en pants, cette idée de l’ailleurs. Mon goût va vers les voulait incarner une sorte d’avant-garde populaire. réel. On avait envie d’aller regarder comme lui, de scène mais dans ce projet, chaque comédien destins fragiles et magnifiques. C’est cela que j’aime Photo © Hervé Jolly On peut le comparer à Pérec comme à Régine Des- prendre le temps de répéter sur les aires d’auto- est responsable de sa partition. Je ne fais que dans ces êtres dont j’ai envie de faire des héros. forges, tant il mélangeait les genres, s’intéressant route et d’éteindre les portables. On voulait cher- du montage à partir des choses glanées par Propos recueillis par Catherine Robert aux “mauvais genres”, – il a même fait une B.D sur cher à comprendre pourquoi ces deux amoureux, les acteurs. 06l03 au 24l03 les vampires. Comme beaucoup d’écrivains d’Améri- sachant qu’ils vont mourir, décident de partir sur Propos recueillis par Eric Demey Les Apaches, de Macha Makeïeff. Du 13 au 30 mars Le Monfort du 7 au 9 mars que du Sud, il faisait aussi jaillir le fantastique du réel, l’autoroute. C’est aussi une chronique sur le bon- 2012. Mardi et mercredi à 19h ; jeudi, vendredi et Établissement culturel de la Ville de Paris codirection Laurence de Magalhaes La Rotonde I Moissy-Cramayel et dans ce texte drôle et poétique, la banalité des heur d’un couple, un hymne à la vie, à l’amour, et Les Autonautes de la cosmoroute, de Julio Cortazar samedi à 20h ; dimanche à 15h ; relâche le 18 mars. & Stéphane Ricordel aires d’autoroute conduit à la rêverie. au temps dilaté. Après notre voyage, nous n’avi- et Carol Dunlop, mise en scène de Thomas Quillardet. La Criée-Théâtre National de Marseille, 30 quai de 106, rue Brancion, 75015 Paris 01 56 08 33 88 | www.lemonfort.fr ons pas envie de retourner chez nous. Cortazar Du 21 mars au 19 avril au Théâtre de la Colline, Rive Neuve, 13007 Marseille. Tél. 04 91 54 70 54. Ce n’est pas une œuvre écrite pour le théâtre ? et Dunlop nous ont légué ça. 15 rue Malte-Brun, Paris 20e. Tél. 01 44 62 52 52. En tournée en France jusqu’en décembre 2012.

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La Terrasse Religieuse.indd 1 14/02/12 16:22 12 / N°196 / mars 2012 / la terrasse théâtre entretien / Georges Lavaudant Du combat politique « La Mort de Danton est, à divers endroits, au débat philosophique un décalque du modèle Tout juste 10 ans après avoir une première fois mis en scène la pièce de Georg Büchner au Théâtre national de l’Odéon, Georges Lavaudant shakespearien. » recrée La Mort de Danton à la MC93. Une nouvelle version qui vise Georges Lavaudant à poursuivre le travail effectué en 2002. Entre dépouillement et approfondissement. me plaît beaucoup. Les dix années qui viennent de s’écouler seront là, sur le plateau, elles se verront, Qu’est-ce qui vous a donné envie de réinter- G. L. : Je crois, par exemple, que l’on a davantage dans les muscles des comédiens, dans leurs yeux, roger, aujourd’hui, La Mort de Danton ? mis à l’épreuve les raisonnements des personna- dans leur mémoire et dans la mienne, bien sûr. Je

Georges Lavaudant : L’idée est venue de Patrick ges, afin d’en explorer tous les tenants, tous les Tonneli Victor © trouve cette perspective extrêmement belle. Sommier, le directeur de la MC93 avec qui est née mécanismes. Nous avons regardé tout cela de Entretien réalisé par Manuel Piolat Soleymat une forme de compagnonnage, il y a plusieurs façon beaucoup plus minutieuse, presque arithmé- années. Un jour, alors que je lui confiais des envies tique. Dans La Mort de Danton, les différents pro- Dix ans ont passé depuis la création de la La Mort de Danton, de Georg Büchner (texte français de spectacles, il m’a dit qu’il était hanté par la tagonistes ont souvent conscience de l’atrocité de première version. Comment avez-vous abor- de Jean-Louis Besson et Jean Jourdheuil) ; mise en mise en scène de La Mort de Danton que j’avais leur politique. Mais lorsqu’ils font leur autocritique, dé le vieillissement des interprètes ? scène de Georges Lavaudant. Du 9 mars au 1er avril présentée à l’Odéon, en 2002, et qu’il trouvait vrai- ils se déculpabilisent en se disant qu’ils ne sont G. L. : Faire revisiter un rôle par un même acteur 2012. Représentations à 20h, à 19h30 le mardi, à ment dommage de ne pas recréer ce spectacle, que des marionnettes entre les mains du destin. à différentes périodes de sa vie, comme le faisait 15h30 le dimanche, relâche les mercredis et jeudis. afin de permettre à de nouveaux spectateurs de C’est l’une des grandes idées de Büchner. Et puis, Giorgio Strehler, ou comme cela se pratique dans MC93 Bobigny, 1 boulevard Lénine, 93000 Bobigny. le découvrir. Je me suis laissé convaincre par son j’ai l’impression que l’on s’est peut-être davantage les grandes troupes allemandes, est une idée qui Tél. 01 41 60 72 72. enthousiasme ! attardé sur la fin de la pièce qui, après une pre- mière partie axée sur le combat politique, met en En quoi consiste, pour vous, cette recréa- place un débat philosophique et religieux. tion ? entretien / Mathieu Bertholet G. L. : Tout d’abord, il faut dire que la distribution Avec, au centre de ce débat, la question de de ce nouveau spectacle est en grande partie la la mort… La responsabilité éthique même que celle de la précédente version (ndlr, on G. L. : Oui, car d’une certaine manière, Büchner a MUSIQUE retrouve sur scène Gilles Arbona, Philippe Morier- été très influencé par Hamlet. La Mort de Danton des scientifiques DANSE Genoud, Fabien Orcier, Patrick Pineau, Julie est, à divers endroits, un décalque du modèle sha- Après sa création de L’avenir seulement sur Rosa Luxembourg au Pouillon…). En ce qui concerne l’espace, on s’est kespearien. Büchner interroge le thème de la mort, THEATRE Théâtre de Gennevilliers en 2010, Mathieu Bertholet, originaire de inspiré de la scénographie de 2002 en essayant de se demande ce qu’il peut bien y avoir après la vie. Suisse romande, confie à Véronique Bellegarde Farben, pièce sur la PERFORMANCES la simplifier, de faire quelque chose d’encore plus Avec l’idée que l’existence peut se révéler terrible chimiste Clara Immerwahr, morte pour l’intégrité de ses idées. EXPOSITION dépouillé. Pour moi, recréer La Mort de Danton, et que, parfois, on préférerait mourir… Mais se ce n’est pas du tout faire table rase de la première pose alors la question de savoir si la mort n’est À quoi fait référence Farben ? M. B. : La construction dramatique est plu- version, mais plutôt de repartir de celle-ci en me pas pire que la vie. Je crois qu’il y a dix ans, nous Mathieu Bertholet : Le destin de Clara Imme- tôt filmique, avec une centaine de scènes. On demandant ce qui pourrait être encore davantage nous étions sans doute moins rendus compte de rwahr, première femme chimiste allemande, commence par la fin, le suicide de Clara, ce qui approfondi. la richesse de ces questionnements philosophi- épouse du chimiste Fritz Haber, m’a fasciné. En correspond à une légende qui dit que quand on ques. Nous les avions davantage envisagés d’un 1916, cette femme se suicide dans son jardin, lors Et qu’avez-vous été amené à approfondir ? point de vue de l’émotion. « L’ensemble progresse par éclairs, bribes, motifs, refrains et images. » Mathieu Bertholet

d’une soirée où scientifiques et officiers fêtent le succès de son mari et de son Institut, responsable de la première attaque au gaz de l’Histoire dans les tranchées d’Ypres. Fritz Haber est en train de construire ce qui va devenir la IG-Farben, le conglo-

mérat industriel allemand, qui s’est employé à © D.R. fabriquer des gaz de combat. La pièce Farben a été montrée pour la première fois en France à la meurt, on voit la vie qui défile en soi. La fin de Mousson d’été, et mise en lecture par Véronique l’intrigue illumine le plateau, mais pour en arriver Bellegarde qui la monte aujourd’hui. J’ai vécu à là, l’histoire se déroule jusqu’à son dénouement. Berlin neuf ans, entre études et travail. Depuis, j’ai La question est celle de la responsabilité éthique recommencé à travailler en France et en français. des scientifiques.

Quelle est l’histoire significative de ce couple ? Quelle forme dramaturgique privilégiez- M. B. : La pièce, biographique et historique, vous ? raconte une histoire vraie, celle de la première M. B. : Il faut empêcher la tyrannie du pathéti- femme chimiste allemande, juive, qui a épousé que, au profit de la retenue. La pièce est post- un autre chimiste, juif lui aussi, en 1907. Ces jeu- moderne, rapide et déconstruite, avec des images, nes gens se sont mariés et auraient pu devenir un des citations. Elle appartient à notre temps, avec nouveau couple « Pierre et Marie Curie ». La réalité la chanson de Céline Dion, « My Heart will go on » de l’époque a fait que l’homme et la femme ont à propos du Naufrage du Titanic, contemporain subi le refus du classement social qui aurait dû de l’époque. Mes pièces relèvent du sensoriel, JEU 8 > DIM 18. VERNISSAGE JEUDI 08 MARS 18H30 EXPOSITION LOW TECH 13 ARTISTES + DE 20 INSTALLATIONS +& (6Ɋ00*Ɋ++]-&"//" Ɋ01&"+ être le leur, ce qui les a empêchés concrètement au-delà des niveaux de lecture et des multiples -&"//" )Ɋ2/"+1 Ɋ00&þ/"]ğğğğğğğğğğ#2/ğğğğ] Ɋ/1%"00]4&*'Ɋ+00"+]7&)3&+Ɋ0("*-&+Ɋ0]/6,1Ɋ(24Ɋ(2 ,]!&Ɋ+")Ɋ+!/6 ESS de travailler dans un laboratoire en commun. La constructions de sens. L’ensemble progresse "/+&")2 "))]*Ɋ/1&+*"00&"/]3"/!"+01"Ɋ1/"1]7&*,2+] %Ɋ/),11")Ʌ,27,+JEU 8. VEN 9. SAM 10. VERDENSTEATRET (NORVÈGE) RT H A B découverte du processus du catalyseur d’azote par éclairs, bribes, motifs, refrains et images. La AND ALL THE QUESTIONMARKS STARTED TO SING EI WADA (JAPON) BRAUN TUBE JAZZ BAND FESTIVAL BART HESS (PAYS-BAS) LIQUIFIED O BY

liquide dans les années 1910 a assis leur sta- forme est au plus près du sujet et de sa réception H DAITO MANABE (JAPON) FACE VISUALIZER JEU 8. VEN 9. 01"#Ɋ+7"/,*0(&1%"Ɋ1"/ğ/Ɋ!,0)Ɋ4/6 % &( DANS LA SOLITUDE DES CHAMPS EC bilité financière et a permis de faire de l’engrais aujourd’hui. © de manière industrielle, et de la poudre à canon. Propos recueillis par Véronique Hotte DE COTON SAM 10. SPOEK MATHAMBO (AFRIQUE DU SUD) DJ SET - GET A ROOM ! LUN 12. MAR 13. KATIE WARD (QUÉBEC) ROCK STEADY Cinq ans plus tard, le chimiste a envie de montrer *Ɋ/  "Ɋ2-/Ʌ (QUÉBEC) CALIGULA (REMIX) #/Ʌ!Ʌ/& ($/Ɋ3") (QUÉBEC) GRAVEL WORKS JEU 15. VEN 16. SAM 17. FABRICE MURGIA / VISUEL qu’il aime sa patrie. Il recherche l’arme absolue Farben, de Mathieu Bertholet ; mise en scène (BELGIQUE) LIFE : RESET / CHRONIQUE D’UNE VILLE ÉPUISÉE LUK PERCEVAL/TONEELGROEP AMSTERDAM (BELGIQUE/PAYS-BAS) DISGRACE et invente le gaz de combat. Sa femme s’oppose de Véronique Bellegarde. Les 6, 7, 8, 9, 10, 13 et catégoriquement à ce que la chimie et la science 14 mars 2012. Mardi, mercredi, vendredi, samedi à YVAN DAGENAIS servent les guerres. 20h30, jeudi à 19h30. Théâtre de Saint-Quentin-en- maccreteil.com 01 45 13 19 19 Yvelines, place Georges-Pompidou, GRAPHISME De quelle façon la pièce s’est-elle imposée 78054 Montigny-le-Bretonneux. à vous ? Tél. 01 30 96 99 00.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// LaTerrasse_pleine page.indd 1 15/02/12 16:07 14 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 15 théâtre critiques critiques théâtre critique ¶ critique ¶ L’Épreuve La casa de la fuerza L’Épreuve de Marivaux par Clément Hervieu-Léger est traversée Il y a deux ans déjà, La casa de la fuerza créait l’événement au de rêveries romantiques visionnaires. Dans l’émoi des chutes et Festival d’Avignon. Pendant cinq heures le spectacle d’Angelica la maladresse des corps, affleurent les aveux manifestes des Liddell déploie sa singulière et bouleversante beauté. A ne pas sentiments profonds. manquer.

Lucidor, jeune homme bien né de la ville, est conva- les paroles ne révèlent plus les mouvements de Avec le retentissement qu’il a eu, on peut metteure en scène appliquait soigneusement lescent sur ses terres. L’intendante du château, l’âme, les corps déguisés traduisent franchement d’ailleurs s’étonner de voir ce spectacle aussi sur le visage de ses “sœurs”…, etc. Madame Argante et surtout sa fille Angélique ont le mal-être. Les voix se font basses pour monter peu programmé sur les scènes françaises. Bizar- entouré le patient de leurs soins. Sur les épaules du jusqu’aux cris de colère à travers les heurts pré- rerie qu’on n’ose pas imaginer liée au caractère La violence maître, alourdies par la douleur de la maladie, pèse cipités, les ratés et le poids des chutes dans des particulièrement original de la proposition… Il faite aux femmes l’héritage d’une belle fortune. Sensible à l’attention corps à corps énergiques, roulant sur le plateau. y a deux ans, en arrivant à Avignon, l’espa- Un an plus tard, Liddell montre à Avignon un amoureuse d’Angélique, Lucidor aimerait savoir s’il Loïc Corbery de la Comédie-Française est Lucidor, gnole Angelica Liddell était peu connue dans spectacle attendu mais décevant. Sur le concept est aimé pour lui-même ou pour ses biens. Afin une silhouette sortie d’un tableau de Caspar David l’Hexagone, précédée seulement d’une répu- du visage du fils de Dieu de Romeo Castellucci d’en avoir le cœur net, l’amant fait appel au valet Friedrich. Posant de dos, en vêtements romanti- tation quelque peu sulfureuse. On l’avait vue à lui succède dans la catégorie des spectacles Bordeaux se scarifier les genoux, ingurgiter cul hors-normes et inoubliables. Entre les deux sec des canettes de bière devant un gros che- chefs-d’œuvre, de nombreux points communs, val de trait blanc, dans un spectacle stupéfiant dont celui d’aller chercher le spectateur dans traitant de la violence incestueuse d’un père des zones oubliées de sa sensibilité, de le révé- militaire (comme le sien…). Pour sa première ler à des émotions profondément enfouies que le création en nombre – elle n’avait créé jusque là théâtre lui permet de ranimer. Si la critique peut © Brigitte Enguérand Loïc Corbery, Audrey Bonnet, Daniel San Pedro dans L’Épreuve par Clément Hervieu-Léger.

Frontin, travesti en maître, pour séduire la jeune ques citadins, tenant une canne, il regarde le ciel bourgeoise. Il faut compter avec le fermier Maître tourmenté dans la quête d’un sens à donner à Blaise prétendant également à Angélique, à moins son existence. La méditative Audrey Bonnet est

que l’argent ne l’intéresse davantage. Le maître du par ailleurs une belle Angélique post moderne. Et © Julio Calvo jeu s’amuse des velléités de mariage du paysan, Adeline Chagneau en Lisette malicieuse se divertit La femme dupliquée de La casa de la fuerza. l’orientant sur Lisette, vive et facétieuse. Imbroglio avec un plaisir gourmand. Nada Strancar, la mère et stratagèmes, Lucidor est un manipulateur qui intéressée, est inquiète. Quant à Daniel San Pedro que des soli –, la saignante ibérique, directrice se faire emphatique encore – dans le vacarme fait passer l’épreuve de l’affliction et de la peine, et Stanley Weber, ce sont des coquins pleins de de la compagnie de l’Atra Bilis Teatro, reprenait habituel des commentaires hyperboliques des non seulement à sa bien-aimée, mais à chacun des verve et de prestance. Sons de cloches lointains, certains de ses gestes et un thème approchant médias – c’est bien face à de telles proposi- personnages, courageux dans l’adversité quand porte de bois grinçant, chants du coucou, cageot – la violence masculine – tout en faisant rentrer tions. La casa de la fuerza déploie trois tableaux ils découvrent n’être pas aimés à hauteur de leurs coloré de fruits, brassée jaune de jonquilles épar- sur la scène du Cloître des Carmes un chanteur, somptueux sur lesquels plane le personnage à vœux. Or, Angélique résiste aux contrariétés dans pillées, la contemplation active de la Nature rend un bodybuildé champion de concours de force, la fois désespéré et enfantin d’Angelica Liddell. l’intuition douloureuse d’un amour non réciproque. aux cœurs leur pureté, en les arrimant définitive- et des femmes en guise de jumelles, décalques Avec humour, noirceur, poésie et cruauté, s’y Victime, elle exprime sa passion par bribes, le lan- ment à la sensualité merveilleuse du monde. d’elle-même, sœurs de sort dans la souffrance met en lumière la violence faite aux femmes gage n’arrive pas à rendre compte de la vie affec- Véronique Hotte que leur inflige le monde. A mi-chemin entre la au Mexique ou ailleurs. Mais bien davantage tive. Lucidor lui « parle avec des mots » et elle le performance et le théâtre, le spectacle proposait encore, la capacité du théâtre à faire œuvre de « regarde avec des sentiments » (Pierrot le Fou). L’Épreuve, de Marivaux ; mise en scène de des moments d’une beauté fulgurante : s’éle- communauté. Clément Hervieu-Léger. Les 23 et 24 mars 2012, vant dans la nuit avignonnaise, le Cum dederit Éric Demey Corps à corps énergiques le 23 à 20h30, le 24 à 17h et 20h30. Théâtre de Pau de Nut, chanteur à la voix angélique ; Dans le silence, Angélique vit l’emprise passion- La Piscine, 92290 Chatenay-Malabry. Angelica Lidell et ses comparses charriant lon- La casa de la fuerza, d’Angelica Liddell, nelle en tant que proie, à la façon de Lucidor, si Durée du spectacle 1h25. Tél. 01 41 87 20 84. guement sur la scène des masses de gravier au du 23 au 28 mars au Théâtre de l’Odéon. ce n’est que l’un est bourreau et l’autre, victime. Reprise au TOP de Boulogne-Billancourt la saison mica scintillant ; un linceul aux allures de suaire, place de l’Odéon, Paris 6e. Tél. 01 44 85 40 00. Et puisque les mots hésitants mentent et que prochaine du 10 au 20 janvier 2013. tâché du sang de ses genoux, que l’auteure Spectacle vu au Festival d’Avignon 2011.

critique ¶ Moi je crois pas ! Jean-Claude Grumberg brosse une satire drolatique et désespérée sur la vie devant la télévision, portée avec finesse par Pierre Arditi et Catherine Hiegel.

« Moi je crois pas que les fayots font péter » lâche côte ainsi depuis trente ans… monsieur dans un soupir opiniâtre, tandis que madame épluche minutieusement Telepoche, vau- Crédules dénonçant la cré- trée sur la banquette. Et d’argumenter à coups dulité générale imparables d’inepties de soi-disant bon sens et Gavés d’images télévisées mais ignorants du

autres sophismes, tandis que l’autre évidemment monde, de l’histoire, de l’autre et d’eux-mêmes, © Giovanni Cittadini Cesi réfute avec des raisonnements tout aussi saugre- ces Français moyens, banalement médiocres, Catherine Hiegel et Pierre Arditi : un couple avalé par la routine et la télévision. nus. Ainsi débute la soirée, qui après ces cha- individualistes, racistes et antisémites, passent mailleries de petite voltige, s’achève devant un le temps à se disputer pour tromper l’ennui d’une avec sobriété cette série de vignettes commen- d’esprit, finalement attachants dans leurs solitudes documentaire animalier… Et ainsi s’égrène la vie existence vissée au petit écran, entre « Qu’est-ce çant immuablement par un « Moi je crois pas… » recluses et inséparables. de ce couple, qui chaque soir débine quelques qu’on mange ? » et « Qu’est-ce qu’il y a à la résolu. Sans doute aurait-il fallu resserrer le texte Gwénola David vérités admises ou questions éternelles : le yéti, télé ? ». Incultes et pas peu sûrs de leurs contre- de Jean-Claude Grumberg qui étire les dialogues la vie après la mort, le 11 septembre, le hasard, vérités, crédules dénonçant la crédulité générale, souvent plats de cette longue scène de ménage. Moi je crois pas !, de Jean-Claude Grumberg, mise en l’immaculée conception… L’humeur rogue, l’as- ils avalent sans discernement sur Internet et sur S’il évite la caricature, il dissout aussi la satire du scène de Charles Tordjman. Jusqu’au 24 mars 2012, surance du mâle dominant en guise de preuve, les ondes informations fallacieuses et théories du décervelage médiatique et de l’imbécillité ordinaire à 18h30, relâche les lundis, les 6, 7, 8 et 13 mars monsieur parle, madame objecte ; il s’énerve et complot, pourvu qu’ils en tirent matière à quelques dans une comédie plus convenue sur l’usure du 2012. Théâtre du Rond-Point, 2 bis avenue Franklin- s’entête, elle s’agace et résiste ; il part se coucher poses d’importance. Plantant le décor dans un couple. Catherine Hiegel et Pierre Arditi donnent D.-Roosevelt 75008 Paris. Tél. 01 44 95 98 21 et seul, elle se replonge dans ses émissions. Côte à espace neutre, Charles Tordjman met en scène justement humanité à ces personnages étroits www.theatredurondpoint.fr. Durée : 1h10.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 16 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 17 focus • théâtre des quartiers d’ivry théâtre des quartiers d’ivry • focus entretien / Shaden Saleem Le Théâtre des Quartiers d’Ivry Une Antigone palestinienne Dans le rôle de la fille d’Œdipe, la comédienne palestinienne Shaden invite le Théâtre National Palestinien Saleem, dirigée par Adel Hakim, compose une héroïne aux accents résolument politiques. Installé à Jérusalem-Est, le Théâtre National Palestinien y mène, depuis 1984, des activités artistiques et culturelles, avec un courage obstiné malgré les affres de la guerre. Il promeut également la culture et les arts palestiniens dans le monde entier, participant à des Des comédiens palestiniens s’emparent aïeule grecque. Pour cela, j’ai mis en avant divers festivals internationaux, représentant la Palestine au cours de ses tournées, et jouant avec des metteurs en scène étrangers. En 2009, Le d’Antigone. Cela a-t-il une portée politique aspects de sa personnalité qui me semblent Théâtre des Quartiers d’Ivry avait accueilli le Théâtre National Palestinien, dans un spectacle mis en scène par Nabil El Azan. Les comédiens particulière ? importants : sa combativité, sa force, son rejet orientaux reviennent en mars pour jouer Antigone, de Sophocle, mise en scène par Adel Hakim, codirecteur du TQI. Pendant un mois, ils Shaden Saleem : Oui, j’en suis persuadée. A de l’humiliation et de l’asservissement. Ce qui se interprètent la tragédie grecque et offrent aux Franciliens l’occasion d’un nouveau point de vue sur cette pièce. Soucieux de participer travers notre présence sur scène, c’est toute la passe en Palestine, et de façon plus générale dans à cette entreprise de décentrement et de découverte, le TQI organise plusieurs manifestations artistiques autour de ces représentations, souffrance du peuple palestinien qui traverse ce le monde arabe, est finalement assez proche de afin de provoquer des rencontres à la fois culturelles et humaines. spectacle. La souffrance d’un peuple de résis- l’histoire qu’a écrite Sophocle, il y a aujourd’hui © Nabil Boutros tants qui – à l’instar d’une Antigone refusant plus de deux mille ans. Tous ces siècles ont passé, l’arbitraire et s’élevant contre la volonté de son le monde est de plus en plus « civilisé », et pour- nous, mais également du point de vue du plai- oncle, le roi Créon – fait face, depuis tant d’an- tant beaucoup de choses n’ont pas changé. sir que nous avons eu à construire ensemble ce « C’est toute la entretien / Adel Hakim nées, à l’injustice et à l’oppression de l’occupa- spectacle. Adel Hakim sait exactement ce qu’il souffrance du tion israélienne. De quelle façon Adel Hakim a-t-il dirigé les attend de chaque rôle, comme de la pièce dans peuple palestinien Rencontres au cœur comédiens ? son ensemble. Il a su amener chacun d’entre nous Quel regard portez-vous sur cette héroïne S. S. : Avec beaucoup de tact et d’élégance, sans à trouver à l’intérieur de soi-même les choses qui qui traverse de l’universel tragique ? jamais nous brusquer. Travailler avec lui a été non pouvaient l’aider à construire son personnage. S. S. : J’ai cherché à faire naître une Antigone seulement passionnant du point de vue du théâtre, ce spectacle. » Shaden Saleem Adel Hakim, codirecteur du TQI, met en scène Antigone, de Sophocle, avec les acteurs du Théâtre National Palestinien : au cœur de palestinienne, qui est la sœur jumelle de son du regard de metteur en scène qu’il a porté sur Qu’aimeriez-vous transmettre aux specta- l’universel et dans la communion. teurs français à travers ce spectacle ? des Palestiniens continuent à vivre et à pratiquer S. S. : J’aimerais qu’ils puissent envisager la leur art, que des Palestiniens vont de l’avant et Comment avez-vous rencontré le TNP ? Comment les acteurs ont-ils rencontré le gravité de la situation à laquelle la Palestine est créent une nouvelle version d’Antigone. C’était un Adel Hakim : Tout a commencé lorsque Nabil El texte ? propos recueillis / Anastassia Politi confrontée. De plus, ce spectacle participera véritable challenge, pour nous, de prendre part à Azan a monté Le Collier d’Hélène, de Carole Fré- A. H. : J’ai aussi choisi Antigone pour mettre en à montrer que, en dépit de l’occupation et des une telle aventure de théâtre. chette, à Jérusalem, avec des acteurs du Théâtre valeur leurs qualités d’interprétation. Les acteurs ont © Nabil Boutros La flottille de la liberté morts qui chaque jour endeuillent notre peuple, Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat National Palestinien, et qu’il m’a invité à aller voir très vite compris, de manière intime et profonde, ce Une dimension lyrique et métaphysique qui permet d’ouvrir l’imagination. Récit, poèmes, chants, film documentaire : Anastassia Politi revient le spectacle là-bas. J’y suis allé, le spectacle m’a que raconte la pièce. Ils savent ce que veut dire la sur l’expédition humanitaire qui, en mai 2010, s’est élancée vers les ému, les acteurs étaient remarquables. En 2009, tragédie, sur scène comme dans la vie. Ils ont une on veut survivre, on est obligé d’en trouver les outils le lirons, en arabe et en français, ainsi que deux côtes de Gaza, depuis la Grèce, la Turquie et l’Irlande. parmi les meilleures et les plus originales formations nous l’avons invité au Studio Casanova. L’accueil connaissance de ces situations tellement ancrée avec poésie, humour et ironie. Les Chroniques de la autres poètes, Sonia Khadr et Khaled Jouma. Trio Joubran de musiques du monde, et a enrichi son répertoire et du public a été très chaleureux. Avec l’équipe du dans leur chair et leur âme qu’ils n’ont pas de mal vie palestinienne, écrites par Hussam Abu Eisheh, Le thème de la justice traverse, d’une façon ou d’une crise économique et politique sans précédent. ////// Musique ///////////////////////////////////////////////////////////// ses couleurs musicales au fil du temps. Virtuosité et TQI, nous avons alors décidé de continuer à tra- à les interpréter sur scène. Non seulement ils n’ont sont ainsi des textes très drôles. Là-bas, les gens Pourquoi ce choix de lire et de jouer en arabe ? d’une« autre, la plupart des créations que je signe Il porte un autre regard sur mes compatriotes, qui Le 1er avril 2012, à 16h, Les frères émotion : ces musiciens d’exception touchent avec vailler avec le Théâtre National Palestinien. Après pas de préjugés mais, en plus, les références qu’ils veulent la paix et désirent vivre tranquillement. Faire A. H. : La langue arabe est peut-être plus proche du depuis quinze ans avec la compagnie Erinna. Dans sont souvent présentés par les médias comme Joubran, compositeurs et interprètes talent les oreilles et les cœurs. C. Robert longue réflexion, j’ai décidé de monter Antigone. avaient pour jouer la pièce étaient concrètes. Tout du théâtre et de la poésie, c’est une manière de trou- grec ancien que le français. Sa phonétique correspond La Flottille - de Grèce à Gaza, les questions qui les brebis noires de la Communauté européenne. virtuoses de oud, sont en concert au En décembre 2010, j’ai fait passer des auditions ce qui concerne la vie quotidienne des Palestiniens ver la paix avec soi-même, même si, malheureuse- plus, à mon sens, à celle de la tragédie. Le problème se posent sont celles de l’injustice faite au peuple Théâtre des Quartiers d'Ivry. à Jérusalem et j’ai constitué le groupe des sept ment, peu ont la possibilité d’emprunter le chemin de de l’arabe, c’est qu’il y a beaucoup de niveaux de Une solidarité citoyenne acteurs pour jouer la pièce. Nous avons répété deux l’art, et que la vie est une vie sous tension. Antigone langue extrêmement cloisonnés (coranique, littéraire, internationale Rencontres mois, et créé la pièce en mai 2011, à Jérusalem. Le n’a pas peur de mourir et c’est ce qui fait s’écrouler journalistique, dialectale). Pour Antigone, nous avons Il rappelle que la terre hellénique fut et reste le ter- spectacle a tourné à Ramallah, Naplouse, Bethleem Créon. Cela, je l’ai vu dans les yeux et les comporte- choisi la traduction d’Abd El Rahmane Badawi, à la rain de combats pour la liberté, pour le respect du et débats et Haïfa. Il est repris, en mars, à Ivry, pendant quatre ments des adolescents là-bas. On ne peut plus rien, fois littéraire et proche du parler populaire, qui respecte droit. Les Européens ont très souvent mal saisi la ////// Idées ////////////////////////////////////////////////////////////////// semaines, et tourne ensuite pour une vingtaine de ni pour, ni contre celui qui n’a pas peur de mourir. le lyrisme de Sophocle, tout en étant compréhensible Grèce, ne voyant pas son syncrétisme entre Orient Soucieux de prolonger l’émotion dates en région parisienne et en province. par tout le monde. La langue arabe est très rarement et Occident, entre raison et déraison, entre Apollon par la réflexion et désireux que le Vous rendez également hommage à Mahmoud entendue sur les scènes françaises, au contraire de et Dionysos. Mais, au-delà des cas particuliers, le débat politique suive la découverte Pourquoi Antigone ? Darwich à l’occasion de ce spectacle. nombreuses autres langues étrangères. On n’arrête texte de Thomas Sommer-Houdeville esquisse une artistique, Adel Hakim et le Théâtre

A. H. : D’abord parce que c’est une pièce universelle Pourquoi ? pas d’entendre parler du pétrole, du conflit au Moyen- réflexion sur ce que peut être l’engagement interna- © Marc Ginot des Quartiers d'Ivry organisent qui ne donne pas de clé de lecture du conflit régio- A. H. : D’abord parce qu’il y a une grande corres- Orient, mais on n’entend pas cette langue. Or, il est tionaliste aujourd’hui. Alors que semble s’imposer Depuis quatre générations, les Joubran servent rencontres et débats. nal. Une injustice est commise par Créon : Polynice pondance entre son écriture et celle de Sophocle. important de le faire. De même qu’il est important de partout l’idéologie du choc des civilisations, il se la musique en interprètes virtuoses. Le 15 mars, à l’issue de la représentation, une rencon- n’est pas enterré dans sa terre natale. Antigone parle Darwich fait souvent référence à la culture grec- rencontrer des gens qui viennent d’un pays qu’on ne demande comment il est possible de rebâtir concrè- tre avec l’équipe artistique du spectacle sera animée du rapport à la terre : qu’est-ce qu’être né sur un que, en se disant poète troyen, poète de la défaite connaît que par les nouvelles tragiques que rapporte tement les liens d’une solidarité citoyenne interna- Samir, Wissam et Adnan Joubran sont les héritiers par Dominique Vidal, collaborateur du Monde Diploma-

sol et subir une injustice par rapport à cette terre ? Il © Hervé Bellamy mais pas de la reddition. Comme Sophocle, il tra- la télévision. C’est pourquoi toutes les manifestations © Marie Georgantis tionale. J’ai voulu donner une réponse poétique et d’une famille de luthiers de Nazareth. Depuis quatre tique et spécialiste du Moyen-Orient. Que signifie, pour arrive souvent que des Palestiniens ne puissent pas duit les conflits, les tragédies humaines, le quoti- que nous organisons autour d’Antigone sont aussi théâtrale à l’expédition de mai 2010, d’où l’idée d’un générations, les Joubran servent la musique en arti- les artistes palestiniens, de jouer la pièce de Sophocle être enterrés sur leur terre natale : c’est le cas de « C’est une pièce dien douloureux par la poésie. Mahmoud Darwich une manière de créer un dialogue avec le public, pour palestinien, de la souffrance et de la violence qui en spectacle-documentaire. Un spectacle qui pose, de sans, en interprètes et en mélomanes. Le répertoire au cœur des conflits contemporains ? Comment exer- Mahmoud Darwich ou de Yasser Arafat. Antigone est d’abord un immense poète. Il a longtemps été que les gens puissent communiquer directement avec découlent. On parle également de l’exigence du res- façon esthétique et poétique, des questions éthiques du trio mêle le souvenir de la tradition orientale et cer une activité artistique, et en particulier théâtrale, résiste à cette décision qui lui paraît injuste. Le conflit universelle qui ne militant de la cause palestinienne, mais, à la fin, il les acteurs palestiniens. Ce spectacle et ces manifes- pect du droit international par la société civile. Mais le et politiques brûlantes d’actualité.» les influences modernes, les classiques de la musi- dans les Territoires occupés ? Que peut répondre l’art est d’abord familial : on échappe ainsi au préjugé donne pas de clé en avait assez d’être le porte-parole de son peuple tations font partie de notre axe de programmation en fait que l’expédition de mai 2010 a été mise en place Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat que arabe, les chants palestiniens ancestraux et les à la guerre ? A toutes ces questions, répondront à d’un Créon méchant Israélien contre une Antigone sur le plan de la poésie. Parce que le poète a envie tant que théâtre des quartiers du monde. La rencontre en grande partie en Grèce, permet à l’auteur de ce leçons du jazz. Les frères Joubran ont travaillé pen- nouveau les artistes du Théâtre National Palestinien, rebelle et terroriste. Cette pièce traite de l’injustice, de lecture du conflit de parler d’autre chose ; il a besoin de parler de entre ces cultures peu connues et notre public, ainsi récit de porter un coup de projecteur non seulement La Flottille – de Grèce à Gaza, d’après Thomas dant de longues années avec Mahmoud Darwich, le 17 mars, à 16h30 : Artistes en territoires de crise de la répression, des rapports entre les hommes et la vie et de l’exaltation de la vie. Darwich est un que la collaboration avec des équipes étrangères, sur la Palestine, mais aussi sur la Grèce et sur la Sommer-Houdeville, Mahmoud Darwich, Constantin et ont retenu la leçon du poète, qui les invitait à être permettra le croisement entre témoignages et débats, Adel Hakim les femmes, des droits de l’homme supérieurs à la régional. » poète à la fois très populaire, très exigeant et très font partie de nos missions. La mondialisation a sans situation politique actuelle qui ressemble à une nou- Cavafy et Amir Hassan ; conception et mise en scène non pas « des musiciens palestiniens », mais « des en présence des critiques dramatiques Jean-Luc Ber- loi d’un Etat ou d’un gouvernement. Le texte a une accessible. En cela, il rejoint Sophocle qui parlait à doute beaucoup d’aspects négatifs, mais un de ses velle dictature, d’ordre politique et non militaire cette d’Anastassia Politi. Le 10 mars 2012 à 16h30. Studio musiciens de Palestine ». Le trio compte aujourd’hui tet, Jean-Pierre Han et Gilles Costaz. C. Robert dimension lyrique et métaphysique qui va au-delà rejoint les problèmes développés par Sophocle : leur tous les Grecs et pas seulement à une élite. Parler aspects positifs est de pouvoir découvrir les cultures fois-ci. L’auteur parle du peuple grec, de son enthou- Casanova. Reprise le 16 mars à La Ferme de Bel Ebat d’un conflit ponctuel et permet d’ouvrir l’imagination principal souci, c’est de survivre. Il est, je crois, plus à tous sans renier la qualité et l’exigence est la des autres et d’ainsi enrichir la nôtre. siasme, de son humour, de sa combativité, de sa à Guyancourt. Tél. 01 30 48 33 44. Le 17 mars à du spectateur selon plusieurs axes. facile de faire du théâtre par temps de crise, car, si marque d’un artiste universel. Le 31 mars, nous Propos recueillis par Catherine Robert solidarité avec le peuple palestinien dans le contexte l’Espace Jean-Dame, à Paris. Tél. 01 55 80 78 35. extrait d'Antigone suivie d'une rencontre avec et aussi… des comédiens du spectacle, à l’auditorium de la Le Théâtre des Quartiers d'Ivry BULAC (Bibliothèque Universitaire des Langues et Civilisations, 75013). Le 18 mars, à 15h, Le / Hussam Abu Eisheh eee sont-elles, pour vous, liées à Antigone ? au vu et au su du monde. Ce n’est d’ailleurs pas propose, autour d’actes artistiques entretien « Écrire ces textes a H. A. E. : Antigone est une tragédie universelle, seulement l’occupation israélienne qui est injuste, variés, de s’informer autrement et Luxy, à Ivry-sur-Seine, projette le film l’Attente, été une façon, malgré qui peut venir éclairer de nombreux événements se mais également le silence et l’inaction qui entou- de dialoguer avec les créateurs, de Rashid Masharawi (2006), suivi d’une rencon- Cabaret palestinien déroulant aujourd’hui. Par exemple, l’occupation rent cette occupation. Ces Chroniques sont un cri afin de découvrir un Orient trop tre avec Adel Hakim, animée par Jean-Jacques l’occupation, de souvent méconnu en France. Ruttner. Le 31 mars à 16h30, Adel Hakim met en Interprète du rôle de Créon, dans Antigone, Hussam Abu Eisheh est israélienne et les dictatures arabes peuvent être lancé à la face de ceux qui, se réclamant haut et placées du côté de Créon, alors que les peuples fort de la civilisation et des droits de l’homme, ne Du 5 au 31 mars, le photographe franco-égyptien espace des textes de Mahmoud Darwich, Sonia également l’auteur des Chroniques de la vie palestinienne. Une suite poursuivre ma mission Nabil Boutros présente l’exposition Les Oreilles Khadr et Khaled Jouma, en arabe et en français : de textes, de poèmes et de scènes courtes affirmant la volonté d’un en rébellion peuvent être assimilés au personnage font rien lorsque ces principes sont piétinés. A la de citoyen et d’homme d’Antigone. Comme dans la pièce de Sophocle, face de ceux qui permettent ainsi que la tragédie ont des murs, ainsi que le reportage qu’il a réalisé Nous aussi, nous aimons la vie permettra la ren- peuple d’échapper aux difficultés du quotidien et de survivre en ce sont les mêmes lois d’oppression, les mêmes d’Antigone se transpose, aujourd’hui encore, dans à Jérusalem et dans les Territoires palestiniens. contre théâtrale entre acteurs français et acteurs riant du pire. Hussam Abu Eisheh de théâtre. » privations, la même confiscation des droits qui plus d’un pays du monde. Le 7 mars à 16h, a lieu la lecture en arabe d'un du Théâtre National Palestinien. C. Robert Comment les différents textes de vos deuxième Intifada, en 2000, et jusqu’à aujourd’hui. par jour, je ne souhaite pas ajouter une heure de s’expriment aujourd’hui. Propos recueillis par Manuel Piolat Soleymat (traduction Chroniques sont-ils nés ? Je parle des choses de tous les jours, mais aussi souffrance supplémentaire à cela. Pour moi, écrire d’Adel Hakim) ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// Hussam Abu Eisheh : Ils font naturellement suite des conséquences néfastes des accords d’Oslo ces textes a été une façon, malgré l’occupation, Avez-vous conçu les Chroniques de la vie Antigone, de Sophocle ; texte arabe d’Abd El Rahmane Badawi (spectacle surtitré en français) ; mise en scène

aux centaines d’autres textes que j’ai écrits durant sur le peuple palestinien, de la construction du © R. D. de poursuivre ma mission de citoyen et d’homme palestinienne comme un pamphlet politique ? Chroniques de la vie palestinienne, de Hussam d’Adel Hakim. Du 5 au 31 mars 2012. Lundi et jeudi à 19h (sauf le 5 mars à 20h) ; mardi, mercredi, vendredi ces vingt-cinq dernières années. Il s’agit de trans- mur de l’apartheid, des massacres de Jénine et de théâtre. H. A. E. : Il ne s’agit pas d’une œuvre politique au Abu Eisheh (mise en espace en arabe et en français, et samedi à 20h. Studio Casanova, 69 avenue Danielle-Casanova, 94200 Ivry-sur-Seine. Tél. 01 43 90 11 11 et criptions théâtrales d’événements vécus en Pales- de Gaza. A travers ces images transposées du quotidien. Je prends vraiment le parti de l’humour. sens strict. C’est un travail artistique qui exprime traduction simultanée d’Adel Hakim). www.theatre-quartiers-ivry.com Spectacle en tournée d’avril à mai 2012. tine au cours de la première Intifada, en 1987, de la réel, j’ai voulu porter un regard ironique sur notre Le citoyen palestinien souffre vingt-trois heures Dans quelle mesure ces chroniques eee la situation douloureuse d’un peuple qui souffre Le 24 mars 2012 à 16h30. Studio Casanova. ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 18 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 19 théâtre critiques   théâtre entretien / Wajdi Mouawad / nantes « Le temps, qu’il soit LE TEMPS ET LES HOMMES mythique car circulaire A travers la réunion de deux frères et une sœur après de longues ou historique avec années de séparation, Wajdi Mouawad confronte trois conceptions une trajectoire, pose  du temps : historique, mythique et messianique.  Qu’est-ce qui est à l’origine de Temps ? Temps se situe dans une ville réelle, Fermont, toujours la question Et comment s’est construit le projet avec au Nord du Québec à la frontière du Labrador. du mal. » Wajdi Mouawad l’équipe ? Pourquoi avoir choisi cette ville ? Wajdi Mouawad : La pièce est née grâce à une W. M. : Fermont est une ville dédiée à l’exploita- lorsque tout sera résolu. Ce temps-là, messiani- carte blanche proposée par Gil Champagne du tion de la mine du Mont Wright. On l’appelle « la que, repose sur l’attente. C’est autour de ces trois Théâtre du Trident à Québec. Pour que l’aventure ville mur » : les températures peuvent y descendre types de temps que s’est dessinée l’architecture

© Fernandez  soit différente de celle du Sang des Promesses, jusqu’à – 60° et pour lutter contre la violence des du spectacle. Ainsi Temps, à travers trois enfants, j’ai eu le désir de travailler autrement : reques- vents, un mur écran a été construit. La promis- deux frères et leur sœur, est une rencontre entre tionner le mode de fonctionnement, s’obliger cuité, la rudesse des éléments extérieurs, le travail, sations. Dans la Grèce antique et aujourd’hui en ces trois temps : celui d’Edward l’historique (qui à réinventer… Je voulais arriver en répétitions font que pour chacun, la porosité entre public et Inde, le temps est traversé par un mouvement parle de son époque et qui est ancré dans son avec rien, ou presque ; mettant un couvercle sur privé est totalement anéantie. C’est sa singularité, circulaire : il avance dans un rapport elliptique, histoire), Noëlla la mythique (qui s’appelle ainsi ma tête comme sur une marmite dans laquelle il son âpreté, son isolement au milieu d’un environ- selon une cohérence relevant davantage d’un dia- à cause d’une promesse : « ce sera Noël tous  y a de l’eau bouillante, dont s’échappe malgré nement vaste et hostile, l’imaginaire qu’elle véhi- logue entre les morts et les vivants que selon une les jours de la vie » ; une promesse a fortiori non tout un peu de vapeur. Je suis donc arrivé en cule, et sa perméabilité sur les relations humaines rationalité objective. En Occident, tel une flèche, tenue) et Arkadiy le messianique (qui est celui que création avec juste cette vapeur, mais rien dans qui lui ont fait devenir, pour nous, le symbole de le temps avance et ne revient jamais, selon une tout le monde attend pour les sauver). les poches. Le travail s’est fait avec légèreté, et l’égarement du monde. logique de cause à effet, dialoguant avec les évé- Propos recueillis par Agnès Santi l’urgence y a été maîtresse : sur les cinq semai- nements du monde qui jalonnent son évolution. nes de répétitions, plus de deux ont été consa- Temps met en scène trois enfants réunis par Mais le temps, qu’il soit mythique car circulaire Temps, texte et mise en scène Wajdi Mouawad, crées à des discussions autour de la table et des la mort de leur père. Quel rapport au temps ou historique avec une trajectoire, pose toujours première en France au Grand T à Nantes du 21 recherches sur le plateau. Nous avons ensuite ces enfants entretiennent-ils ? la question du mal. Comment résoudre cette au 24 mars, Tél. 02 51 88 25 25 puis du 15 au créé des images, des scènes, à assembler plus W. M. : Nous sommes imbibés par des temps énigme ? Cette question a donné naissance à un 25 mai 2012 au Théâtre National de Chaillot, tard comme un puzzle. reliés à des conceptions qui ont fondé nos civili- temps, moderne, qui est tendu vers sa finalité, Tél. 01 53 65 30 00.  entretien / Nathalie Fillion « L’argent est un sujet éminemment théâtral, en mars La peur de la dégradation c’est le symptôme et de la perte d’autres problèmes. » Nathalie Fillion crée À l’Ouest, une pièce sur le rapport irraisonné à Nathalie Fillion l’argent d’une société relativement aisée. Une belle occasion pour le public d’apprécier la confrontation des générations dans la comédie, Hubert Lemire, Carole Malinaud, Estelle Meyer, le drame et l’onirisme. Ismaël Tifouche Nieto. On assiste au frottement des générations dans le discours, les enjeux et la Comment est née l’idée de cette épopée sur N. F. : La pièce traite de cette peur de la perte transmission. Un théâtre « générationnel » s’est une crise familiale et sociale ? et de l’absence de regard sur soi, sans humour. développé dans un monde cloisonné où chacun

Nathalie Fillion : J’ai écrit Les Descendants en Beaucoup d’autres peuples, moins nantis, sont © Fabrice Melquiot se confine à son quant-à-soi. J’ai voulu mettre en &5e$7,21 2007, une pièce qui contenait déjà un grand poten- davantage rôdés à la dérision. À l’Ouest propose scène sur le plateau des âges différents. L’échange tiel de jeu sur la question du rapport à l’argent. Un un tableau impressionniste de notre époque ; qui se modifie au contact de l’autre. Et comme est magnifique car dans la réalité comme dans la an après, la crise financière « explose » ; j’ai conti- c’est un miroir sur les petites et grandes terreurs le volume de mots est important, j’ai conçu avec fiction, l’expérience de la maturité se marie bien nué la pièce sur la relation irrationnelle des êtres d’aujourd’hui. L’intrigue avance par petites tou- la scénographe Charlotte Villermet un espace avec la fraîcheur et la flamme de la jeunesse. La DX dans leur rapport à l’argent, tant d’un point de vue ches, explorant par exemple le rapport à l’héritage qui laisse place au jeu et au corps des acteurs, théâtralité se nourrit de cette humanité en inter- individuel que collectif. Je voyage beaucoup, je sais dans une famille. L’argent est un sujet éminem- un écrin zen qui offre à cette épopée baroque la rogation sur la représentation du présent comme que je vis dans un pays plutôt riche. Je suis frap- ment théâtral, c’est le symptôme d’autres pro- capacité de s’exprimer. miroir du monde. pée que, dans nos pays « nantis » qui vivent bien blèmes. Véronique Hotte par rapport à l’échelle de la planète, nous soyons, Que se passe-t-il sur la scène ? nous, « petits-bourgeois de la classe moyenne », Comment transposez-vous votre texte sur N. F. : Huit comédiens de trois générations enva- À l’Ouest, de Nathalie Fillion ; mise en scène de saisis par l’angoisse d’une possible perte de nos le plateau ? hissent le plateau. Les acteurs plus âgés sont forts l’auteur. Du 2 mars au 1er avril 2012 à 19h30, Un spectacle de Macha Makeïeff biens, sans aucun lien avec la réalité. N. F. : Mon écriture accumule beaucoup de mots, d’une expérience humaine et artistique : Laurence dimanche 18h30, relâche lundi. Théâtre du Rond- ce n’est pas non plus une écriture bavarde. Mais Février, Jean-Claude Durand et Olivier Cruveiller. Point, 2 bis avenue Franklin-D.-Roosevelt, De quoi traite plus particulièrement À l’Ouest ? la parole « échappe », c’est une parole de l’altérité, Les cinq autres sont énergiques : Manon Kneusé, 75008 Paris. Tél. 01 44 95 98 21. 1 0 3 6 4 9 – ner jusqu’au compost dans la fréquentation d’un 5HEHOOHVSDXPpVYLROHQWV 1 0 3 6 4 7 ¶ – critique public éduqué et bourgeois, l’irruption sur scène Espace Cirque d’ANTONY

SRqWHVHWXQSHXIRXV 1 0 5 6 3 4 d’une esthétique sociologiquement différente, ver- – sant résolument du côté des arts urbains, qu’on 1 0 5 6 3

OHVKpURVGHODQRXYHOOH Brûle : pourrait qualifier aussi de brute de décoffrage, se

Des Pères Noël qui confectionnent des paquets pour enfants dans L i c e n s FUpDWLRQGH0DFKD0DNHwHII - une cave où parvient l’écho des émeutes du dehors. Voilà la trame situe aux antipodes des propositions intellos et YRXVDWWHQGHQWj/D&ULpH de Brûle, pièce excessivement revendicative, que, à tort et à raison, raffinées, très séduisantes souvent, de nombreux C r e s p l

spectacles contemporains qui reviennent sur les C h a r l è n e vous pourriez bien ne pas aimer… : impasses de l’engagement. A transposer ce para- jSDUWLUGXPDUV P h o t - Le Groupe Krivitch appartient au Collectif 12, col- et attendue dans ses développements. Ludovic digme esthétique dans le domaine politique, on z a o u m lectif de compagnies basées à Mantes-la-Jolie. Pouzerate, auteur du texte, dit vouloir créer un pourrait dire que ce spectacle fait surgir la passion Difficile de disconvenir que Brûle, sa dernière créa- théâtre vitaliste, « sans destructivité mais non pas et la puissance d’un discours d’extrême gauche tion qu’on a pu découvrir en début de saison au sans révolte, la révolte étant précisément la capa- devant un public adepte des dilemmes et circon-

TGP, est pétrie de défauts. A l’approche de Noël, cité de dire non à tout ce qui attaque le sentiment Arnold © Gendron volutions de la social-démocratie. A sortir ainsi WŚŽƚŽŐƌĂƉŚŝĞƐΞ͘Z͘ de vieux copains, qui ont reconverti leurs idéaux d’appartenance à la commune humanité ». « Je Chaos de Noël dans Brûle. des circuits convenus et à s’écarter de certaines en une société de confection de colis pour enfants, me révolte donc nous sommes », Camus l’avait règles du bon goût, le théâtre n’a rien à perdre,  s’embrouillent entre eux et avec leur client, tandis dit autrement. naux. Ce spectacle pose pourtant des questions, beaucoup à gagner, en témoigne ce spectacle qui 7KpkWUHQDWLRQDOGH0DUVHLOOH'LUHFWLRQ0DFKD0DNHwHII que la révolte sociale gronde au dehors. Critique et pas des moindres. Non pas sur le fond puisque se révèle aussi maladroit que jouissif, et subversif ZZZWKHDWUHODFULHHFRP d’une société en décomposition et amertume Aux antipodes le propos sur l’individualisme contemporain et la sans hésiter. du renoncement - portées notamment à travers des propositions dislocation des solidarités n’est pas foncièrement Éric Demey de longs monologues menés face public, hors- intellos et raffinées nouveau, régulièrement porté au théâtre. Mais cadre pour ainsi dire des situations - parcourent Résultat, un spectacle frontal et radical qui fait sur la forme à la fois archaïque et novatrice, qui Brûle, de Ludovic Pouzerate, du 20 au 31 mars une action qui ne ménage ni suspens ni coups de entrer sur scène les rappeurs du groupe Indics qui porte en elle quelque chose de révolutionnaire. à Confluences, 190 bd de Charonne, Paris 20e. Production : Association des Clous. Coproduction : Le Sirque - Pôle National des arts du cirque de Nexon en Limousin / La Verrerie d’Alès - Pôle national des arts du cirque Languedoc-Roussillon / Le Carré Magique - Pôle national des arts du cirque à Lannion Trégor / Circuits - Scène conventionnée pour les arts du cirque / Pronomade(s), centre national des arts de la rue / Derrière le Hublot, théâtre, plutôt stéréotypée dans ses personnages ont composé pour l’occasion trois morceaux origi- A l’heure où le théâtre se désespère de se confi- Tél. 01 40 24 16 16. Pôle des Arts de la rue / Théâtre National de Bretagne, Centre européen théâtral et chorégraphique. Avec le soutien de : Regards et Mouvements - L’hostellerie de Pontempeyrat / L’Usine à Kroquettes et le Parc Naturel Régional des Causses du Quercy. Le projet Nichons là est soutenu par la Région Midi Pyrénées et la Drac Midi Pyrénées. //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 20 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 21 théâtre critiques critiques théâtre critique ¶ critique ¶ Pôleculturel Laissez-nous juste le Courteline, amour noir Humour noir et rire jaune, femmes rouges de colère et maris verts temps de vous détruire de peur : Jean-Louis Benoit utilise toute la talentueuse palette de Tandis que dans la campagne présidentielle, la question écologique quatre comédiens épatants pour mettre en scène Courteline. s’apprête encore une fois à passer au second plan, Laissez-nous juste « Il y a deux sortes de mariages le temps de vous détruire explore cette désespérante incapacité de , disait Courte- aux mansardes où les tourtereaux sont devenus Festival Mises line, le mariage blanc et le mariage multicolore rapaces, à force de misère et de mesquinerie. Les la parole verte à produire un discours entraînant. Déprimant. en parce que chacun des deux conjoints en voit de trois pièces s’y jouent à la suite, jusqu’à la fes- 13&.*É3&&/Ë-&%&'3"/$& espace Créé au Théâtre du Fil de l’eau à Pantin, la der- à une première exploration drolatique de notre toutes les couleurs. » Dans Courteline, amour tive et délirante explosion finale, par laquelle les des er Ecritures nière pièce mise en scène par Myriam Marzouki manière d’habiter le monde, sous couvert d’une noir, les costumes de Marie Sartoux jouent plai- Boulingrin transforment leur haine en feu d’artifice. Du 22 mars au 1 avril 2012 du vendredi 9 mars s’appuie sur un texte écrit par Emmanuelle étude ethno-sociologique autour du barbecue. samment de cet aphorisme, et le jeu des quatre Les hommes sont mesquins, veules et odieux ; les au mardi 20 mars 2012 Pireyre, travaillé en collaboration étroite avec le Mais inutile de raconter l’histoire : suivront bien comédiens (Valérie Keruzoré, Ninon Brétécher, femmes sont rouées, intéressées et braillardes. La plateau. Après des collaborations avec Jean- un couple parti s’installer en maison bio à la Thomas Blanchard et Sébastien Thiéry) est lui tyrannie est réciproque, et l’amour a depuis long- Théâtre Charles Massera et Patrick Ourednik, la met- campagne et des propositions alternatives à ce aussi haut en couleurs ! Tout déménage, valse temps déserté les foyers : les attachements sont et explose dans le triptyque composé par Jean- devenus des rets, bourreaux et victimes sont inter- Danse Musique Louis Benoit, à partir de trois courtes pièces changeables. Jean-Louis Benoit choisit la légèreté Créations Cabaret- Mort

VENDREDI 9 MARS 19h00 • présentation du festival d’un commis 21h00 • théâtre • LOMANIA de Charlotte Escamez © David Schaffer SAMEDI 10 MARS Bonheur artificiel d’un monde repeint en vert. voyageur 16h00 • théâtre • SYNDROMES AERIENS © R. D. de Christophe Martin teure en scène poursuit son aventure à travers qu’aurait pu être la pièce (des idées notamment Les Boulingrin, apothéose de la haine et tombeau du mariage. 20h30 • théâtre • LOMANIA des écritures contemporaines qui méritent bien sur la dénonciation des excès de la finance). de Charlotte Escamez cet accueil à la Maison de la poésie tant elles Mais la pièce progresse essentiellement par de Courteline. Dans La Peur des coups, un pour échapper au marasme et, comme Courteline, Arthur Miller sont novatrices, singulières, en prise avec des fragments, saynètes et intermèdes. Résultat de pleutre jaloux accuse sa femme de s’être com- masque la misanthropie par l’hilarité. On rit beau- DIMANCHE 11 MARS thématiques et esthétiques d’aujourd’hui. Pour cette écriture de plateau qui relaie les propo- portée comme une fille auprès d’un capitaine, coup, mais on est atterré, et on s’aperçoit finale- 11h00 • mise en espace échantillons : la désopilante version orale d’un sitions et improvisations des comédiens (très lors d’une soirée dansante. Le fanfaron est prêt ment que si l’humour est la politesse du désespoir, MOI AUSSI JE VOUDRAIS AVOIR DES tchat érotico-culinaire avec ses “Enter”, ses “Lol” bons dans leur jeu stylisé et distancié) : un uni- à en découdre avec son rival, mais lorsque sa la comédie est peut-être celle de la tragédie. et ses “Smiley” ; ou encore des chansonnettes vers à la fois surprenant et cohérent, drôle et en femme lui fournit l’adresse du militaire malotru, Catherine Robert TRAUMAS FAMILIAUX (COMME TOUT LE MONDE) distanciées, entre nouvelle scène française et perpétuel renouvellement, qui fraie avec la criti- le mari se débine : mieux vaut cocu que mort… Mise en scène et scénographie : de Philippe Beheydt parodie de comédie musicale, qui portent le que du discours écologique tout en soulignant Dans La Paix chez soi, un écrivaillon qui tire à la Courteline, amour noir (La Peur des coups, 14h30 • mise en espace désarroi d’une société trouvant refuge dans la sa nécessité. L’ensemble est ironique juste ce ligne trouve le moyen de rééquilibrer les frais du La Paix chez soi, Les Boulingrin), Dominique Pitoiset / TnBA TOUT DOIT DISPARAÎTRE d’Eric Pessan dérision. Car, de manière moins anecdotique, ces qu’il faut, sans tomber dans la facilité, donne ménage en mettant sa moitié à l’amende pour textes de Georges Courteline ; mise en scène de 16h30 • mise en espace textes choisis par la metteure en scène, et celui à réfléchir sur un mode intello et distancié, un insulte et contrariétés. Enfin, dans Les Boulingrin, Jean-Louis Benoit. Du 6 au 9 mars 2012. ENFERMÉES de Rona Munro d’Emmanuelle Pireyre en particulier, sentent le peu “parisien et branché” comme on disait dans le pique-assiette Des Rillettes se retrouve pris Mardi, mercredi et vendredi à 21h ; jeudi à 19h30. désespoir de générations privées d’idéologies, les années 80. Incontestablement, cependant, entre les feux nourris de la passion dévastatrice Théâtre de Sartrouville et des Yvelines-CDN, MARDI 13 MARS qui, sur les décombres du vingtième siècle font des énergies renouvelables, le théâtre peut en qui déchire Boulingrin et Madame. place Jacques-Brel, 78500 Sartrouville. 20h30 • théâtre • FIÈVRE de Wallace Shawn fleurir leurs mélancoliques difficultés à croire et puiser de ce côté. Tél. 01 30 86 77 79. Traduction-adaptation Simona Maïcanescu à s’engager. Éric Demey Une comédie endiablée Du 14 au 30 mars 2012. Mardi et jeudi à 19h30 ; au goût saumâtre mercredi, vendredi et samedi à 20h30 ; dimanche MERCREDI 14 MARS Saynètes et intermèdes Laissez-nous juste le temps de vous détruire, Courteline fait court et efficace, et Benoit suit le à 16h. Théâtre de la Commune, Centre dramatique 20h30 • 2ème chantier de création Un décor tout en vert, fausses façades et palis- d’Emmanuelle Pireyre, mise en scène de Myriam rythme. A l’avant-scène, une casserole reçoit le national d’Aubervilliers, 2 rue Edouard-Poisson, LA JOYEUSE ET PROBABLE sades en toc, entre les Télétubbies et Jacques Marzouki. Du 7 au 25 mars à la Maison de la goutte-à-goutte agaçant d’une fuite d’eau persis- 93300 Aubervilliers. Tél. 01 48 33 16 16. Tournée en HISTOIRE DE SUPERBARRIO, Tati, la banlieue pavillonnaire des Trente Glorieu- poésie, passage Molière, 157 rue St-Martin, Paris 3e. tante : le mariage n’est pas étanche et tape sur les France jusqu’en mai 2012. Spectacle vu au Théâtre QUE L’ON VIT S’ENVOLER UN SOIR ses et ses rêves de bonheur servent de cadre Réservations : 01 44 54 53 00. nerfs. Le décor campe un intérieur qui ressemble de Marseille-La Criée. Durée : 1h30. DANS LE CIEL DE MEXICO de Jacques Hadjaje JEUDI 15 MARS critique / Reprise 20h30 • danse LA CINQUIÈME POSITION d’Andrea Sitter La Vieille et la bête VENDREDI 16 MARS Ilka Schönbein installe sur le plateau de la paille, quelques pommes, la 20h30 • théâtre défroque d’un âne bientôt rendu à la vie et ce génie de la marionnette qui en fait l’une des meilleures praticiennes de son art. CARTON PLEIN de Serge Valletti C’est la mort qui met en scène ce spectacle, du joue et dont on peut se jouer, Ilka Schönbein ose SAMEDI 17 MARS propre aveu d’Ilka Schönbein qui semble détenir affronter l’irreprésentable et crée une ambiance 20h30 • musique • I HAVE A DREAM à son propos des secrets cachés au commun intense où la tendresse et la délicatesse par- par l’Orchestre National d’Ile-de-France des mortels… Voyante ou visionnaire, sorte de viennent à subjuguer les démons convoqués par Récitant Abd Al Malik pythie malicieuse ou de chamane capable de ce spectacle cathartique, à la fois terrifiant et

dialoguer avec les esprits, Ilka Schönbein est consolateur. © Mario del Curto MARDI 20 MARS une artiste à part qui imagine des spectacles Ilka Schönbein et son ânon joueur de luth. 20h30 • cabaret dont la beauté formelle et la perfection des ima- Théâtre PETIT TRAITÉ DE RENTROZOLOGIE ges créées composent un univers mystérieux où des mystères ses jambes, créant un mélange fabuleux entre la jouissance esthétique tant ce qui s’y montre URBAINE OU L’ART DE RENTRER chacun projette et retrouve souvenirs, angoisses, Une petite ballerine dont le rêve est de devenir l’esprit et la matière, comme si elle insufflait relève de ces mystères que la plupart crai- CHEZ SOI de Gilles Bugeaud rêves et fantômes. Les spectateurs de La Vieille étoile et qui le poursuit jusqu’au bout de ses au golem le souffle de la vie en plaquant sur gnent et évitent et que seul le véritable artiste et la bête sont accueillis par le clavier malicieux pointes et de ses forces, une vieille femme son front le verset mystérieux que constitue sait approcher. Parvis des Arts (angle rues M. Bourdarias et J. Franceschi) 94140 Alfortville d’Alexandra Lupidi, voix d’ange et sourire sar- agonisante jouant à cache-cache avec une l’histoire racontée. Théâtre des métamorpho- Catherine Robert Billetterie/Abonnements castique, sorte de luciférienne présence qui sem- mort matée à coups de pommes, un âne fils ses que celui d’Ilka Schönbein, du mixte et du 01 58 73 29 18 ble garder le temple fabuleux dont vont surgir de roi et joueur de luth amoureux d’une prin- monstre, de la transgression des frontières et La Vieille et la bête, d’Ilka Schönbein. Les 29, 30 RER D 7 mn de la Gare de Lyon (Station Maisons-Alfort/Alfortville) Métro ligne 8 (Station Ecole Vétérinaire) les personnages fantasmagoriques qu’anime la cesse : Ilka Schönbein pousse l’interprétation des taxons, théâtre de masques qui révèlent et 31 mars 2012 au Grand Parquet, 20 bis rue du et bus 103 (Station Mairie d’Alfortville) marionnettiste. Mort qui rôde, mort qui guette, jusqu’à l’identification. Elle mêle son corps à plus qu’ils ne cachent : y assister participe Département, 75018 Paris. Tél. 01 40 05 01 50 et www.pole-culturel.fr mort invitée comme pour l’apprivoiser, mort qui celui de sa marionnette, lui prête ses bras, autant de l’expérience métaphysique que de www.legrandparquet.net Tél : 01 46 61 36 67 //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// th 22 Cas.Jeckyll.Terrasse.indd 1 www.espace-1789.com M° 2/4 RUE A. BACHELET 93400ST-OUEN www.theatre-suresnes.fr 01 46979810 éâ

GARIBALDI LE CASJEKYLL DENIS PODALYDÈS AVRIL MER. JEU. t de Tunisie Chants soufis Sofyann BenYoussef Direction musicale Hédi Thabet Ali Thabet Chorégraphie 2012 9, 10,11mars Rayahzone re 5 4

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©Sanam Khatibi. Licence n°1-1049518, n°2-1049303 réservation tarifs retrouvent est concret. Les objets du quotidien sont très sont quotidien du objets Les concret. est L’espacesituation. la à d’échappatoire pas a n’y Il ouvertes. blessures les affronter à posés, creuserà oblige lieu de et questionnementsles théâtre.du spécificité L’unitéla aussi tempsde interrogetexte Le performance. de et dansé ou musical théâtre de notamment scène, la avec expériences précédentes mes de enrichi s’estterreau Ce chien… le perdus, gestes de collectionla suicide, de tentative repasser,la jeu par comme d’eux, chacun danséléments des pioché aussi J’ai romans. mestravers à effet en cheminent vérité la de M. N. que. romanes- œuvre votre traversent qui mes thè- des beaucoup cependant retrouve On çoit etraconte. « un subjectif, vue de point un c’est omniscient, narrateur un à pas recourent ne qui romans,mes dans Comme parole. la par passe récit Le délicates. plus sont l’histoire de cours sions ou l’irruption de nouveaux personnages au digres- Les rigoureuse. plus préalable structure unesur également s’appuie Il d’êtreinterprétée. d’accepter et romancier du puissance toute la à renoncer de demande théâtre Le vivants. êtresdes par incarné équipe, une par porté que n’existe qui orphelin texte un corps… des pour Nimier Marie d’écrivain expérience votre fié modi- a-t-il théâtre au roman du passage Le am d’un l’étreinte S L’imsép possible en première mise enscène. andra et andra

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l a : Théron t Il y a beaucoup de vidéo car le person- le car vidéo de beaucoup a y Il t Le SIDA est une maladie marquante, très marquante, maladie une est SIDA Le errasse re u mardi au samedi à 20h à samedi au mardi Du a a L Sim : L’enfermement dans la cellule mona- t Propos recueillis par Catherine Robert Propos recueillisparCatherine eligieuse R pour rép onin, fruit des am ien Bureau. / ; adaptation et mise et adaptation ; 2012 / 2012 mars  : prisonnière de sa condition Téléchargez Téléchargez gratuitement gratuitement xviii  notre nouvelle nouvelle notre u 9 mars au mars 9 Du

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La scénographie joue un rôle dramaturgique rôle un joue scénographie La L’enfermement identitaire n’a pas desserré bâtarde. » Diderot amène la réflexion. Je m’en suis m’en Je réflexion. la amène Diderot cloîtrée uissance dramatiquepuissancede rassens, 106 rue Brassens,106 iderot, adaptation et mise en mise et Diderot,adaptation

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th éâ t re 23 24 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 25 théâtre critiques critiques théâtre critique / Reprise critique / Région La Ménagerie de verre Les Atomics Théâtre Sous la direction de Jacques Nichet, les comédiens Michaël Abiteboul, Fruit des Veillées organisées par Guy Alloucherie et les membres de Stéphane Facco, Agathe Molière et Luce Mouchel investissent la la compagnie HVDZ dans des quartiers populaires, Les Atomics mêlent première pièce de Tennessee Williams. Une représentation pleine de témoignages filmés, danse, acrobaties, notes d’intention orales, et Compagnies sensibilité et de délicatesse. projections d’œuvres d’art… Une « conférence spectaculaire » dont la fragilité reflète la vitalité. À la rencontre d’auteurs, C’est tout d’abord sous la forme d’une nouvelle Nichet a conçu une mise en scène conjuguant de metteurs en scène (Portrait d’une jeune fille en verre), puis d’un scé- clairs et obscurs. Une mise en scène à l’es- « Quelle merveille de pouvoir donner ce que l’on un commentaire composé », précise Guy Allou- nario (Le Galant) que Tennessee Williams raconta thétique abstraite qui prend ses appuis sur les n’a pas » ; « Le paradis est là où je suis » ; « L’art cherie. Une synthèse qui, plutôt que d’essayer et de comédiens de la scène l’histoire familiale dévoilée par La Ménagerie de qualités d’incarnation et d’intériorité des qua- c’est ce qui rend la vie plus belle que l’art ». Tenant de masquer ses fragilités, s’inscrit de plain-pied belge francophone. verre. Cette pièce, grâce à laquelle il connut une tre remarquables comédiens auxquels il a fait des panneaux sur lesquels sont inscrits des apho- dans un monde en ébullition et en transforma- 25 mars 2012 célébrité fulgurante à l’âge de 34 ans, s’inspire de appel. Cette représentation sans accessoires rismes, des hommes et de femmes apparaissent tion. Car en situant l’humain et l’échange au cœur du 21 au ses propres souvenirs familiaux, souvenirs qu’il et sans éléments de décor (qui laisse apparaî- sur un écran géant installé en fond de scène, de son processus créatif, la compagnie HVDZ a transcendés pour créer une œuvre empreinte tre, en fond de scène, des images, des vidéos, tandis que deux danseuses se lancent dans une met de côté tout principe d’efficacité, toute idée d’humour et de poésie. Comme beaucoup de per- des extraits de films, des éclats de textes…) a 19 h 24 mars 2012 à sonnages surgis de l’imaginaire de l’auteur améri- tout d’un univers mental. L’univers mental d’un Du 21 au 2012 à 17 h cain, les protagonistes de La Ménagerie de verre narrateur qui, en rejouant quelques gros plans Le dimanche 25 mars sont des êtres qui naviguent entre leurs instabilités de son passé, nous offre la vision de scènes intimes et les impossibilités devant lesquelles les et de personnages d’une grande sensibilité. Balistique place l’existence. Ainsi, Amanda Wingfield (Luce Refusant tout accent mélodramatique, toute Mouchel), femme abandonnée par son époux, est facilité emphatique, Jacques Nichet a ainsi su Terminale PREMIÈRES la mère d’une fille infirme, timide et complexée guider ses acteurs jusqu’à des territoires d’in- De Coline Struyf (Laura, Agathe Molière) à laquelle elle désespère terprétation pleins de justesse et d’exigence. « Évitant toute psychologie et FRANÇAISES de trouver un « bon mari ». Quant à son fils (Tom, Des territoires qui mêlent, eux aussi, clairs et tout sentimentalisme, Coline Struyf Stéphane Facco), narrateur et double de l’auteur, il obscurs pour faire percer le rire sous la gravité, nous met face à la réalité d’un acte ne rêve que d’une chose : fuir le plus vite possible et la gravité sous le rire. de violence (une jeune femme WAJDI un foyer qui l’étouffe et le coupe de ses ambitions Manuel Piolat Soleymat abat sa meilleure amie) en mêlant profondes. discours scientifique, musique en MOUAWAD La Ménagerie de verre, de Tennessee Williams © Maggie Deléglise direct et corps chorégraphiés Les gros plans (texte français de Jean-Michel Déprats, publié aux Les Atomics, la nouvelle création de la compagnie HVDZ. poussés dans leurs derniers Wajdi Mouawad est artiste associé au Grand T Editions Théâtrales) ; mise en scène de Jacques retranchements. » de la mémoire © Oscar Bony Finissant par répondre aux appels de sa mère, Nichet. Du 7 mars au 1er avril 2012, mardi et jeudi à proposition chorégraphique. A main gauche, un de seuil ou de rendement. Ainsi, les quelques (J.-M. Wynants – Le Soir) il invite l’un de ses collègues de travail à dîner 20h, mercredi, vendredi et samedi à 21h, dimanche à imposant poste de régie nous laisse voir les diffé- flottements qui traversent Les Atomics, l’impres- Texte et mise en scène : Coline Struyf. Avec : Aline Mahaux, Emilie Maquest. TEMPS (Jim, Michaël Abiteboul) afin de le présenter à 16h30, relâches exceptionnelles le mardi 13 mars et rentes actions techniques participant à la réalisa- sion d’effilochage qui perce, çà et là, après un sa sœur… « La pièce est faite de souvenirs, du mardi 20 au dimanche 25 mars. Durée 2h. tion du spectacle. Puis Guy Alloucherie s’empare début de représentation lui sans creux, finissent indique Tennessee Williams. A ce titre, elle est Théâtre de la Commune, Centre dramatique national d’un micro et explique au public le processus de par éclairer la part d’instabilité inhérente à cette 21 h faiblement éclairée, sentimentale, non réaliste. » d’Aubervilliers, 2 rue Edouard-Poisson, cette nouvelle création. Il revient, au passage, sur démarche. C’est la matière vive de l’existence 24 mars 2012 à Suivant les indications de l’auteur, Jacques certains aspects de son existence et sur l’histoire qui cherche ici à s’exprimer. Une matière parfois Du 21 au 19 93300 Aubervilliers. Réservations au 01 48 33 16 16. 25 mars 2012 à h de la compagnie HVDZ (compagnie associée à incertaine, mais essentielle. Le dimanche Culture Commune-Scène nationale du bassin Manuel Piolat Soleymat minier du Pas-de-Calais). Tout se déroule à vue, au éloge plus brut de la réalité du plateau, selon le principe Les Atomics, conception de Guy Alloucherie, d’une écriture réflexive. Tout se dit et s’explique Jérémie Bernaert, Martine Cendre, Didier Cousin, de l’oisiveté en se faisant, rendant compte des Veillées organi- Flora Malan et Howard Richard ; mise en scène de De Dominique sées, depuis 7 ans, dans des quartiers populaires Guy Alloucherie ; chorégraphie de Howard Richard. Rongvaux, d’après du nord de la France et d’ailleurs. Du 13 au 16 mars 2012, à 20h. Comédie de Béthune, Bertrand Russell Centre dramatique national Nord / Pas-de-Calais, Sortir des théâtres Le Palace, 138 rue du 11 novembre, 62400 Béthune. PRIX DE LA CRITIQUE 2010 pour mieux y revenir Tél. 03 21 63 29 19 ou sur www.comediedebethune.org (Belgique) – Meilleur seul en scène Ces Veillées sont nées d’une idée simple : aller Spectacle vu en février 2012, à Culture Commune- Et si l'oisiveté nous mettait sur la voie à la rencontre des gens, sortir des théâtres et Scène nationale du bassin minier du Pas-de-Calais / d'une société plus juste favorisant privilégier, dans l’acte artistique, la relation et Fabrique Théâtrale de Loos-en-Gohelle. l'épanouissement de chacun ?

© Brigitte Enguérand l’humain. Les Atomics représente « une syn- Durée : 1h15. Le 2 juin 2012 à 15h, à L’Hippodrome, « L’intelligence la plus fine se déguste © Anik Rubinfajer Le metteur en scène Jacques Nichet signe une version en clairs-obscurs de La Ménagerie de verre. thèse » de ces rencontres, « pas un résumé, pas Scène nationale de Douai. avec gourmandise et légèreté ludique par l’art et la connivence décontractée d’un comédien hors pair : un formidable solo de Dominique Rongvaux. » (Le Soir) Mise en scène : Véronique Dumont. Avec : Dominique Rongvaux. entretien / Frédéric Vossier « Un labyrinthe

Sexualité et subjectivité kafkaïen, dès que de Théâtre et Compagnies, Lors des représentations Frédéric Vossier pose la question du mythe de la femme-objet et de la l’on parle de pouvoir, l’exposition Résidences/Récits d’encreen : résidence découvrez sur quatre auteurs volonté bafouée de puissance virile. Une interrogation brûlante et très c’est-à-dire de sexe. » un reportage photographique contemporaine à travers un vif échange verbal entre deux hommes. à la Chartreuse de Villeneuve-Lès-Avignon Frédéric Vossier d’écriture Comment a vu le jour ce projet d’écriture L’homme voit ensuite la femme passer d’un statut pour le moins singulier ? photographique à un statut réel. Elle surgit devant lui, F. V. : Les questions sont innombrables. Comment Frédéric Vossier : Danan m’a confié l’anima- puis apparaît avec un autre homme qui pourrait avoir rendre compte de la façon dont le pouvoir s’appro- tion d’un atelier d’écriture à Censier. J’ai travaillé sur l’âge de son père. Une relation de séduction s’établit prie le sexe ? Comment fabrique-t-on de la subjec- Prochainement des visuels de l’actrice américaine Jayne Mansfield, entre les deux figures dont l’observateur est témoin. tivité à partir de la sexualité et de l’évaluation des A noter dès à présent dans vos agendas

un sex-symbol des années 1950. J’ai rassemblé des L’interrogateur initial propose enfin un dernier examen © R. D. univers affectifs et émotifs des individus ? C’est un T CHC N

ENE photos sur le net, en sélectionnant celles qui pouvaient à son interlocuteur : qu’a-t-il vécu en étant ce témoin ? labyrinthe kafkaïen, dès que l’on parle de pouvoir, CENCEC

NCENNCENCN Drôles, mais belges I VIV

VIV relever d’un potentiel dramaturgique, et en écartant L’homme plus âgé pleurant, seul et nu, termine la fondé sur la force de travail qui doit se déchaîner c’est-à-dire de sexe. L’injonction est celle-ci : Dites © VINCENTVIV CHAMPOUX VIV les photos à caractère érotique. Ce dispositif d’atelier pièce. La part de mystère reste entière. L’univers est pour qu’il y ait de la plus-value, on est passé, à par- qui vous êtes, quand vous regardez une femme, Du 2 au 7 avril 2012 à 20 h 02 51 88 25 25 a donné jour à l’espace de Ciel ouvert à Gettysburg, imaginaire et abstrait. Est-on dans une agence matri- tir des années de l’après-guerre, à un capitalisme ou ce que vous êtes capable de faire quand vous Chaque soir, faites l’humour avec nous dans lequel les individus sont évalués par rapport à moniale, un bordel, une télé-réalité, un jeu télévisé, un hédoniste, porté sur la jouissance, un mixage entre la rencontrez… À bon entendeur, salut ! la charge affective développée quand ils voient des simple jeu propre à notre civilisation du jeu ? le capital, les technologies, le plaisir et la sexualité. Propos recueillis par Véronique Hotte Walter © Mathieu Buyse leGrandT.fr photos suggestives. Jean-François Auguste met en La fondation du magazine Play-Boy illustre ce consu- LE GRAND T - NANTES scène cet atelier d’évaluation un peu futuriste. La plupart de vos textes portent sur la ques- mérisme sexuel. Et la télé-réalité, de la même façon, Ciel ouvert à Gettysburgh, de Frédéric Vossier ; [email protected] tion de la sexualité… fabrique artificiellement de l’intimité, même si elle ne mise en scène de Jean-François Auguste. : 01 53 01 96 96 ou Réservations/renseignements C’est l’examen de la vulnérabilité masculine F. V. : Je me suis penché sur les concepts de la phi- va pas jusqu’à mettre les corps à nu. Du 8 mars au 5 avril 2012. Mardi 19h, du mercredi Direction Christian Bourgoignie devant une photo de femme. losophe post-derridienne Beatriz Preciado, dont l’un au samedi 20h, et samedi 16h, relâche dimanche et Centre Wallonie-Bruxelles 75004 Paris F. V. : Un homme est interrogé sur sa capacité à qu’elle intitule le capitalisme « pharmaco-pornogra- L’excitation sexuelle serait l’un des vecteurs lundi, sauf les 12 mars et le 2 avril. Théâtre Ouvert, 46, rue Quincampoix – réagir et s’émouvoir devant une photo de femme. phique ». Du capitalisme originel, puritain et restrictif, du capitalisme. 4 bis cité Véron, 75018 Paris. Tél. 01 42 55 55 50. Salle de spectacles : Rambuteau, Hôtel de Ville Métro : Châtelet-les-Halles, www.cwb.fr //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 26 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 27 théâtre festival des écritures / pôle culturel d’alfortville • focus entretien / Sylvie Mongin-Algan / lyon La Scène Le théâtre comme Festival des écritures : Watteau poétique de la relation Plein feu sur les auteurs vivants théâtre de Nogent-sur-Marne Programme éclectique, en ce mois de mars, au Nouveau Théâtre e du 8e (NTH8). Outre la reprise du premier volet du Polyptyque Du 9 au 20 mars, le Pôle culturel d’Alfortville ouvrira ses portes à la 9 édition du Festival des écritures. Défendant l’idée d’un théâtre Escalante (1) (mis en scène par Sylvie Mongin-Algan), un Forum du qui soit « une page blanche sur laquelle les créateurs d’aujourd’hui continuent d’écrire des textes, des chorégraphies et des partitions compagnonnage présentera treize propositions artistiques signées se nourrissant de notre quotidien », ce rendez-vous annuel met à la fois en avant des voix reconnues et des voix émergentes. Des voix par les « comédiens compagnons » associés, depuis deux ans, au d’artistes qui, loin des modes, cherchent à nous remettre en question, à instaurer de fructueux dialogues avec les spectateurs. théâtre lyonnais. A peine achevée la quatrième étape de mais à remettre constamment en mouvement « Ces trois femmes création du Polyptyque Escalante, vous en notre imaginaire, nos créations, à toujours rester entretien / Charlotte Escamez reprenez le 1er volet, Moi aussi je veux un dans la vie. Le Polyptyque Escalante est, à ce titre, ont laissé une prophète (2). Pouvez-vous revenir sur l’inté- une occasion de donner à entendre une nouvelle Voix réelles et imaginaires empreinte indélébile rêt que vous portez au théâtre de l’auteure voix d’auteure à travers plusieurs spectacles, qui L’auteure Charlotte Escamez fait revivre les trois personnages d’une mexicaine Ximena Escalante ? seront réinvestis durant plusieurs saisons. de ses précédentes pièces (La Veuve, la couturière et la commère) dans mon esprit. » Sylvie Mongin-Algan : D’une certaine façon, dans Lomania. Une réflexion sur « la disparition, le souvenir et la Charlotte Escamez le cheminement de Ximena Escalante en tant Qui sont les « comédiens compagnons » qui, difficulté de vivre dans le présent ».

qu’auteure a de nombreux points communs avec du 17 mars au 7 avril, présentent le Forum du © R. D. laisse des valeurs fortes. Mon théâtre est fait de mon propre cheminement de metteure en scène. compagnonnage ? Pourquoi avoir choisi de redonner vie à Lola, leur porte pour refaire « leur » monde. Comme trois visions que je tente de rendre le plus fidèlement Ximena Escalante puise à la fois son inspiration S. M-A. : Ce sont neuf jeunes acteurs et actrices Maria et Antonia dans une nouvelle pièce ? sœurs, elles s’aiment, se querellent, se souviennent, une sœur des deux autres. Elles ont laissé une possible. La bande son du spectacle est celle de dans les grandes figures de l’histoire du théâtre, qui, après un premier cursus, ont choisi de suivre Charlotte Escamez : Parce que j’aime l’idée que jouent jusqu’à ce que l’une d’entre elles s’en aille. empreinte indélébile dans mon esprit. J’entends la jeunesse de Lola, Maria et Antonia, les chaises dans l’imaginaire collectif qui s’est construit autour un dispositif d’emploi et de formation en alternance des personnages puissent revivre d’une pièce à leurs voix qui résonnent, cruelles et parfois tendres. sur lesquelles elles s’assoient sont celles sur les- une autre. Alors que La veuve, la couturière et la Qu’est-ce qui, chez vous, met en mouve- Plutôt que de pleurer, elles gueulent. quelles elles s’asseyaient, et certains des costu- commère faisait apparaître ces trois femmes dans ment le processus d’écriture ? mes étaient des vêtements qu’elles portaient. « Pour nous, une farce onirique et meurtrière, Lomania permet de Ch. E. : Je crois que ce sont mes souvenirs réels et Pourquoi gueulent-elles ? le théâtre est un les retrouver dans une sorte de réalité quotidienne. imaginaires qui s’enlacent pour donner naissance Ch. E. : Parce qu’elles ont vécu la guerre d’Espa- Lomania, de Charlotte Escamez ; mise en scène de Cette pièce traite de la disparition, du souvenir et à des personnages. Ces trois femmes, je les ai gne, des choses dures. Elles témoignent de leur William Mesguich. Le 9 mars 2012 à 21h et le 10 voyage au long cours de la difficulté de vivre dans le présent. Lola, Maria connues dans mon enfance. Maria était ma grand- temps, une époque qui s’efface peu à peu et qui mars à 20h30. à travers lequel des et Antonia se retrouvent chaque jour sur le palier de mère, Lola, sa belle-sœur, et Antonia, comme rêves individuels L’oiseau bleu propos recueillis / Rona Munro deviennent des rêves / Philippe Beheydt d’après L’oiseau bleu de Maurice Maeterlinck entretien création du Collectif Quatre Ailes collectifs. » Sylvie Mongin-Algan Entre mère et fille Un père sur mesure Âgée de 53 ans, l’écrivaine britannique Rona Munro écrit à la du 8 au 14 mars 2012 de ces personnages, et dans les mouvements qui face à la station RER E Nogent-Le Perreux Auteur d’une dizaine de pièces, le Belge Philippe Beheydt présente Moi fois pour le théâtre, la radio, le cinéma et la télévision. Dans secouent et traversent le monde d’aujourd’hui. © Marie-Hélène Le Ny aussi je voudrais avoir des traumas familiaux (comme tout le monde). Enfermées, elle explore les relations mère/fille et la question de 01 48 72 94 94 Mon travail au sein du collectif Les Trois-Huit (ndlr,

graphisme Philippe Bouana - photographie Collectif Quatre Ailes licences d’entrepreneur de spectacles : 1-1041399, 2-1041401, 3-1041402 L’histoire d’un trader orphelin qui décide d’engager un père. la culpabilité. collectif missionné, en 2003, pour diriger le NTH8) (dans le cadre d’un contrat de professionnalisation s’inscrit également autour de ces deux axes. Je à temps complet avec le GEIQ théâtre (3)) plutôt Quels vous semblent être les aspects les Méridien, à Bruxelles. Avant de me mettre à écrire, j’ai «Enfermées présente Fay, une femme qui purge souhaite m’aventurer dans l’écriture et la création que d’effectuer une école supérieure de théâtre. plus caractéristiques de votre écriture ? commencé par me demander ce qu’était un père, ce une peine de prison à perpétuité pour avoir tué son Encart La_Terrasse_L'oiseau_bleu.indd 1 06/02/12 16:35 contemporaine, tout en nourrissant mon univers Durant deux ans, les neuf « comédiens compa- Ph. B. : J’ai évidemment des thèmes de prédilec- qu’était un fils. Comme je ne parvenais pas à répondre mari. Quinze ans après le drame, sa fille – qui n’a de ce qui m’a précédée, ce qui a traversé les siè- gnons » actuellement associés aux Trois-Huit ont tion, qui reviennent parfois malgré moi, parce qu’ils à cette question, j’ai plongé mes deux personnages plus aucun souvenir des années ayant précédé la cles et fondé la metteure en scène que je suis. ainsi pris part à la vie artistique de notre collec- me semblent essentiels : la famille, les secrets, les dans le même marasme que moi, pour voir comment mort de son père – lui rend pour la première fois tif. A l’occasion de la fin de leur parcours avec silences qu’il faut briser. Sans oublier le suspens, eux allaient s’en sortir… C’est ainsi qu’est née l’histoire visite et lui demande de l’aider à reconstruire la Les quatre pièces de Ximena Escalante que nous, ces jeunes artistes donnent rendez-vous aux mémoire de son enfance… Cette pièce est autant vous avez mises en scène explorent les thè- spectateurs du NTH8 pour leur livrer, durant trois « Une comédie une réflexion sur la famille qu’une réflexion sur le © R. D. Writing Spaces mes de l’amour, du rêve, des rapports mère/ semaines, le fruit de leurs expériences, de leurs crime et le châtiment. Les statistiques montrent que Une création de fille… La création de ce polyptyque vise-t- envies, à travers treize propositions singulières dramatique sur très peu de femmes commettent des meurtres, et relations mère/fille, mais tente également de mettre Eli Commins et Stéfane Perraud elle à éclairer ces points de convergence ? et personnelles. Il ne s’agit pas de présenter des encore moins des meurtres qui ne soient liés à des en lumière la façon dont cette femme condamnée à Writing Spaces met en scène des récits de vie, S. M-A. : Non, pas du tout. Chacun de ces qua- maquettes de spectacles à des programmateurs. la virtualité dans mobiles clairement identifiables. C’est pourtant le cas passer le reste de sa vie en prison défie l’idée que tre spectacles aurait été le même si les autres Ce Forum est vraiment une invitation lancée au de Fay, même si souvent les spectateurs se mettent chacun se fait de la morale et de la pénitence. issus de rencontres avec des personnes ayant nos relations. » Philippe Beheydt » immigré en France. Ces histoires réelles, n’avaient pas existé. Mais je n’ai pas eu envie de public. Une invitation à venir partager les univers à ressentir une telle empathie pour ce personnage,

portées par un comédien présent dans le même me priver de l’une de ces pièces. Ximena Esca- artistiques de ces jeunes comédiens. © R. D. d’un jeune trader richissime qui, n’ayant jamais connu qu’ils veulent absolument se persuader que c’est Enfermées (Iron), de Rona Munro (texte français de espace que le public, sont modifiées par les lante étant une auteure pratiquement inconnue Entretien réalisé par Manuel Piolat Soleymat ses parents, décide d’engager un comédien cabot une raison légitime qui l’a poussée à commettre ce Blandine Pélissier) ; mise en espace de Magali Léris. dans notre pays, il m’a semblé intéressant de celui qui pousse le lecteur à tourner la page, qui pour jouer le rôle de son père. Désirant vivre ces trau- meurtre. Enfermées pose bien sûr la question des Le 11 mars 2012 à 16h30. spectateurs pendant la représentation, de © Stéfane Perraud manière continue. C’est leur relation avec ce présenter plusieurs de ses œuvres au public fran- (1) La Terrasse n°185, février 2011. tient le spectateur en haleine. Je ne suis pas un mas par procuration, il pense qu’avec son argent, il qu’ils entendent qui crée le spectacle, tout autant que les existences qui en sont le çais. Ce que je trouve d’ailleurs passionnant, c’est (2) La Terrasse n°187, avril 2011. artiste, mais un conteur. Et mes histoires n’ont pas pourra remplir les vides de sa vie. Moi aussi je voudrais point de départ apparent. qu’au-delà de leurs convergences thématiques, (3) Groupement d’Employeurs pour l’Insertion et la la prétention d’apporter des réponses aux ques- avoir des traumas familiaux (comme tout le monde) est Writing Spaces se veut donc autant un espace d’écoute qu’un espace d’écriture : chacune de ces pièces interroge la représenta- Qualification : plus d’information sur www.compagnon- tions qu’elles tentent de poser. Pour moi, l’auteur une comédie dramatique sur la virtualité dans nos rela- Fièvre Tout doit un voyage dans un environnement de paroles non-linéaires, peuplé d’images et de tion de façon différente. Plutôt que de les faire se nage-theatre.org se doit d’être un phare qui tente de donner un tions. Une pièce qui se demande comment un monde ////// Lars Norén ////////////////////////////////////////////////////////// sons, dont la trame se reconfigure sans cesse. rejoindre, j’ai essayé au maximum de faire ressortir sens aux choses, ou d’éviter les rochers. fictionnel peut faire naître des sentiments réels. Ceux qui ont tout, ceux qui n’ont rien. disparaître leurs divergences, notamment du point de vue de Moi aussi je veux un prophète, de Ximena Escalante Seule sur scène, la comédienne d’origine roumaine ////// éric Pessan ///////////////////////////////////////////////////////// Réservations sur [email protected] leur forme, des portes spécifiques que chacune (traduit du mexicain par Philippe Eustachon, Comment est née l’idée de cette pièce sur Moi aussi je voudrais avoir des traumas familiaux Simona Maïcanescu incarne une riche américaine qui, Hystérie consumériste. Vendredi 9, Samedi 10 mars à 17 h 30, 19 h, 20 h 30. d’entre elles ouvre sur le théâtre. texte édité aux Editions Le Miroir qui fume) ; les relations père-fils ? (comme tout le monde), texte et mise en espace de après s’être plongée dans Le Capital de Karl Marx, S’inspirant des faits divers qui viennent, chaque année, Dimanche 11 mars à 15 h 30, 17 h, 18 h 30. Durée du spectacle : 1h. mise en scène de Sylvie Mongin-Algan. Ph. B. : C’est le fruit d’une commande du Théâtre du Philippe Beheydt. Le 11 mars 2012 à 11h. décide de partir à la découverte du monde. Confrontée troubler le déroulement des ouvertures de magasins lors En quoi le Polyptyque Escalante fait-il écho Du 28 février au 2 mars 2012 à 20h, le 3 mars à 17h. à la misère de certains pays, cette femme est peu à peu des soldes, l’auteur Eric Pessan signe une pièce poly- Écrits d’exil aux engagements artistiques du NTH8 et du Forum du compagnonnage, du 17 mars au 7 avril écartelée entre la réalité de ce qu’elle voit et les valeurs phonique abordant les thèmes de la surconsommation, Une création originale de collectif Les Trois-Huit ? 2012. NTH8 / Nouveau Théâtre du 8e, teur et comédien, la rentrozologie est une science qui étaient jusque-là les siennes. « Ce personnage, de la soumission de l’individu aux injonctions commer- Pierre-Yves Chapalain S. M-A. : Nous concevons le NTH8 comme un 22 rue du Cdt-Pégout, 69008 Lyon. Tél. 04 78 78 33 30. Petit Traité humaine qui ambitionne d’étudier l’usage du temps dans sa fièvre, nous pose des questions fondamenta- ciales et publicitaires. Tout doit disparaître relate, par le En compagnonnage au Panta-Théâtre de Caen, Pierre-Yves Chapalain, est invité à vivier de création, une histoire en mouvement, un Détail de la programmation du mois de mars sur que chacun passe à rentrer chez soi, le soir, après les, explique la comédienne, ici mise en scène par Lars biais de multiples témoignages entrecroisés, une émeute écrire un texte théâtral en lien avec les thématiques de l’exil et de l’immigration. Ce lieu où l’on vient s’égarer, se rencontrer, expé- www.nth8.com de rentrozo- le travail. A la fois conférence, journal d’empreintes Norén. A quel changement aspire-t-on vraiment ? Que meurtrière survenue, au sein d’un centre commercial, texte fera l’objet d’une résidence à la Cité nationale de l’histoire de l’immigration rimenter, questionner, affirmer… Pour nous, le et échappée cycliste, ce Petit Traité chanté et cho- signifient le renoncement, le sacrifice, le dévouement, à la première heure d’un jour de soldes. Une émeute du 2 au 4 et du 10 au 13 avril 2012 avec le metteur en scène Guy Delamotte et 5 théâtre est vraiment un chemin, un voyage au logie urbaine régraphié vise à nous prouver – avec humour et le fanatisme… ? » Un monologue à l’humour grinçant qui devient le symbole des excès matérialistes de nos comédiens : pendant une semaine, l’équipe travaillera sur les premiers éléments de long cours à travers lequel des rêves individuels Rejoignez-nous (ou l’art de rentrer chez soi) fantaisie – qu’il y a de grandes joies à tirer de ces à travers lequel l’auteur américain Wallace Shawn nous existences contemporaines, qui se pose en symptôme texte écrits par l’auteur. Le résultat de ce laboratoire sera présenté au public à l’is- deviennent des rêves collectifs : des rêves par- sur Facebook ////// Pierre Mechanick //////////////////////////////////////////////// moments de trajets prétendument perdus. renvoie aux évidences du monde. d’une société devenue folle du désir de posséder. sue de la semaine. tagés avec le reste de l’équipe artistique, puis et soyez informés Science fantaisiste. avec les spectateurs. Nous croyons à un théâtre Quel est le rapport entre le fait de rentrer chez Petit Traité de rentrozologie urbaine (ou l’art de Fièvre, de Wallace Shawn (texte français et adapta- Tout doit disparaître, texte et mise en espace d’Eric Résidence du 2 au 4 et du 10 au 13 avril 2012, quotidiennement. présentation du travail le 13 avril 2012 à 20 h. comme « poétique de la relation ». La durée est soi après le travail et celui d’admirer Luis Ocaña, rentrer chez soi), de Gilles Bugeaud ; mise en scène tion de Simona Maïcanescu) ; mise en scène de Lars Pessan. Le 11 mars 2012 à 14h30. très importante pour nous. Le projet que nous vainqueur du Tour de France 1973 ? La présence de Pierre Mechanick. Le 20 mars 2012 à 20h30. Norén. Le 13 mars 2012 à 20h30. Focus réalisé par manuel Piolat Soleymat Dans le cadre de portons à la direction du NTH8 ne vise donc pas de Gilles Bugeaud dans un train de banlieue de //////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// Palais de la Porte Dorée, 293 avenue Daumesnil – 75012 Paris à faire se succéder des productions ponctuelles, 17h53 vient apporter une réponse à cette ques- Festival des écritures. Du 9 au 20 mars 2012. Le Pôle culturel d’Alfortville, Parvis des arts, 94140 Alfortville. Tél. 01 58 73 29 18 et www.pole-culturel.fr Retrouvez la programmation sur www.histoire-immigration.fr tion… Inventée de toutes pièces par l’auteur, chan- //////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 28 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 29 théâtre critiques critiques théâtre ¶ critique vergure. En a-t-on ici une forme plus épurée ? entretien / Jean-Pierre Lescot Moins abâtardie par la nécessité commerciale ? Le Maître des marionnettes Probablement, mais peu de spectateurs possè- Voyage au pays des Dominique Pitoiset s’est aventuré sur des terres inconnues. En dent les clés. Il s’agit donc de se laisser trans- coproduction avec le Théâtre National du Vietnam, il a conçu Le porter. De plonger le temps du spectacle dans la ombres et des rêves Maître des marionnettes, un hommage à l’art ancestral des philosophie et la poésie que véhicule cette tradi- Le joli théâtre de la Halle Roublot dirigé par Jean-Pierre Lescot fête marionnettes sur l’eau qu’il confronte à la modernité. Déroutant. tion. Soit. L’esthétique est soignée, pittoresque. ses 25 ans et propose un voyage dans le répertoire de la compagnie, La manipulation élégante sans virer au virtuose. ainsi que la découverte d’une création jeune public, Mais où est Le choix de Dominique Pitoiset soulève en effet côté. De l’autre, l’artifice exhibé avant que les Le rythme particulièrement lent incite à laisser passé Léon ? Adepte éclairé du théâtre d’objets, de marionnettes de nombreuses interrogations. Le spectacle manipulateurs ne se retirent derrière leur rideau de côté l’urgence contemporaine. Mais quelque et d’ombres, Jean-Pierre Lescot sollicite pleinement l’imaginaire démarre par un long parcours, filmé caméra à la de fils. Deuxième tableau. Des dragons entrent chose fait obstacle. Quatre-vingt minutes peinent du jeune spectateur, entrecroisant rêve et réel, réflexions et main, dans les rues d’Hanoi, à bord d’une moto, en scène, ou tout du moins, en bassin. Tout rou- à faire accomplir le voyage. Le spectacle paraît émotions. une parmi la multitude grouillante et sinueuse d’engins motorisés qui sillonnent la ville. Circu- En quoi consiste votre projet artistique avec au monde du réel, de l’autre côté de l’écran, place lation périlleuse et anarchique, érotisme latent, cette nouvelle création jeune public ? au monde de l’onirisme, au langage de la couleur, Nord-Est vitalité vibrionnante des rues d’Hanoi précèdent Jean-Pierre Lescot : Cette pièce destinée au du noir, de l’ombre avec ses disproportions. C’est un plan fixe sur un lac entouré d’une végétation jeune public interroge et fait vivre des objets une occasion de découvrir la vie avec ses décep- de Torsten Buchsteiner d’un vert intense, sorte d’archétype éternel de la trouvés dans un grenier par un professeur et son tions, ses craintes, ses espoirs et ses menaces. mise en scène Andreas Westphalen campagne vietnamienne que l’inflation d’images assistant, qui ont le pouvoir de faire voyager les Et c’est aussi une occasion de montrer la force de avec : Julie Dumas, Leïla Guérémy, de la société contemporaine a imprimé dans nos ombres au pays des rêves. On se pose la ques- la consolation et des moments de bonheur, une Béatrice Michel rétines. Les coups de rame d’une barque rident tion de savoir ce qu’il y a derrière tous ces objets victoire de la quiétude sur l’inquiétude. Le profes- silencieusement la surface laquée de l’eau. Le oubliés et endormis : cheval de bois, ombrelle, seur et son assistant sont des êtres bien vivants, contraste est souligné. D’un côté la modernité bicyclette, ours en peluche et poupée de chiffon… avec un côté Don Quichotte et Sancho Pança. Le Mais soudain il y a tumultueuse, de l’autre la sérénité. Place aux Deux espaces bien particuliers se distinguent par professeur est un chercheur de rêve et en même marionnettes sur l’eau, filles du long fleuve tran- ce qu’ils contiennent et par leurs esthétiques : temps il les lit, les interprète, établit un lien entre la réalité. quille de la tradition. devant se trouvent les objets qui appartiennent réel et rêve. Le spectacle témoigne de nos besoins Dans le théâtre. © Maitetxu Etcheverria « On connaît toute chose La pagode du Maître des marionnettes. « Le spectacle Devant leurs yeux. mais le cœur humain reste insondable » ges, ils crachent le feu du bout de leur museau. osciller entre cliché et authenticité. Pourquoi ? témoigne de nos Ces marionnettes sont d’abord manipulées à vue. La cosmogonie des éléments. Les récits mythi- Comme l’exprime une dernière maxime : « On Au bout de longues perches, les marionnettis- ques. L’eau, le feu. L’union des contraires. C’est connaît toute chose. Mais le cœur humain reste besoins de voyance du 7 mars au 22 avril tes vietnamiens plongés jusqu’à la taille dans le bien la tradition qui prend le pas. Rien de négatif insondable ». et d’inspiration, d’une du mardi au samedi à 21h30 vaste bassin font glisser sur l’eau, dans l’eau, là-dedans. Seulement, le monde moderne se Éric Demey dimanche à 15h sous l’eau, serpents, poissons, tortues multi- retire effectivement. C’est désormais la simple recherche de forces colores… Sur le côté, une chanteuse dont les représentation des marionnettes sur l’eau qui fait Le Maître des marionnettes, argument et conception élévatrices. » Jean-Pierre Lescot réservations chants sont traduits et surtitrés. Ils vantent la spectacle. Et ce sera le cas jusqu’à la fin, à quel- de Dominique Pitoiset. : du 13 au 17 mars à la Scène 01 45 44 57 34 beauté de la nature, et suivant une philosophie ques exceptions près. Dominique Pitoiset veut-il Nationale Les Gémeaux à Sceaux. Tél. 01 46 6136 67 de voyance et d’inspiration, d’une recherche de www.lucernaire.fr toute bouddhiste, prônent le détachement face ainsi faire œuvre de sauvegarde d’un patrimoine et à L’Avant-Seine de Colombes le 20 mars. forces élévatrices. La pièce cherche à solliciter aux vanités de ce monde. Quelques instants, la menacé ? Les marionnettes sur l’eau sont pour- Tél. 01 56 05 00 76. Spectacle vu au TnBA de l’émotion. C’est une manière de voir le monde

langue sonne étrangement avant que l’oreille n’en tant devenues une entreprise touristique d’en- en novembre 2011 lors de sa création. © R. D. autrement qui fait naître un lieu de condensation, accepte la beauté. Les racines culturelles d’un avec des jeux de distorsion de la durée, de la forme. Les choses sont ainsi intensifiées et mises ¶ en contrastes, et de multiples relations se tissent gros plan avec la matière, la couleur, la lumière, les sons, le eee commandé l’écriture de deux monologues, grain de la voix. L’enfant est doublement étonné : Tchekhov/Benedetti Contes africains celui de Desdémone et celui de Cordelia. « Je il voit la magie et voit comment elle opère, sans ne veux plus parler de mes expériences avec un aucun didactisme. Il assiste au pouvoir magique 12 mars - 7 avril 2012 langage monolithe imposé par un auteur (…) en des instruments, un peu dans l’esprit de Méliès, d’après Shakespeare du mardi au vendredi 20h30, samedi à 16h et 19h30 mélangeant diverses matières textuelles, je rejette Autour des figures de Lear, Shylock et Othello, et en nourrissant et les difficultés lorsque les instruments défaillent ce qui est conventionnel et en même temps, je sont bien visibles. avec Brigitte Barilley, Florence Janas, son inspiration d’univers littéraires mêlés, Krzysztof donne aux textes de départ une nouvelle signi- Warlikowski compose un nouveau spectacle en forme de combat Isabelle Sadoyan, Judith Morisseau, fication, de nouveaux sens » contre la mort. , dit Warlikowski. Comment avez-vous découvert le théâtre Utilisant des langues différentes, pour confronter d’ombres ? Christian Benedetti, Philippe Crubézy, La sagesse, l’argent et la force forment le trépied Ferency, erre dans les méandres d’un monde différentes visions du monde et différentes façons J.-P. L. : J’ai beaucoup voyagé, notamment en Daniel Delabesse, Laurent Huon de la puissance. Mais lorsque la folie s’en mêle, en décomposition, à travers les trois figures du de penser, le metteur en scène « transporte les Extrême-Orient. C’est en voyant un spectacle la sagesse devient la sénilité de Lear ; l’argent, Vieillard, du Noir et du Juif, qui vivent leur destin spectateurs dans un étrange cosmos, dans lequel balinais dans les années soixante que tout s’est traduction André Markowicz & Françoise Morvan appât du lucre pour Shylock ; et la force, pulsion épouvantable comme un crépuscule. peuvent arriver des choses impossibles ailleurs, déclenché. Je me suis rendu compte que l’ombre assistant Christophe Carotenuto meurtrière chez Othello. Rien ne retient ces trois et même pas du tout possibles ». se définissait comme une force agissante sur l’ima- personnages tragiques sur la pente des désor- D’après Shakespeare Catherine Robert ginaire, probablement à cause de la ressemblance lumière Dominique Fortin dres qu’ils dévalent jusqu’à la mort. « Krzysztof et après lui et de la distorsion de cette ressemblance, et parce Warlikowski dessine un monde à l’agonie, au Mais si Warlikowski écrit d’après Shakespeare, il Contes africains d’après Shakespeare, d’après que l’ombre appartient au monde de la nuit, de www.theatre-studio.com sens ancien du mot grec « agôn » : la lutte, s’inspire également de ceux qui reprennent ces Le Roi Lear, Othello et Le Marchand de Venise, l’inconnu. Montrer une ombre, c’est montrer une 16 rue Marcelin Berthelot 94140 ALFORTVILLE

: Dorothée Beauvais - 2010 de Shakespeare, J.M. Coetzee (L’Eté de la vie et part d’angoisse de nous-mêmes, de ce qui nous M École vétérinaire Au cœur de ce pays), Eldridge Cleaver (Soul of ice) fait peur dans la vie, et travailler sur l’ombre exor-

graphique et Wajdi Mouawad. cise cette peur. C’est une des images anciennes réservations 01 43 76 86 56 Adaptation de Krzysztof Warlikowski et qui ont le plus bouleversé l’imaginaire humain, et et [email protected] Piotr Gruszczynski ; mise en scène de Krzysztof c’est un exceptionnel lieu d’interprétation. C Conception Tarifs : 20 € / 15 € / 10 € Warlikowski. Du 16 au 23 mars 2012 à 18h30 (relâche les 18 et 19 mars). Spectacle en polonais Plusieurs des spectacles de la compagnie co-production Théâtre-Studio / Théâtre du Beauvaisis surtitré. Théâtre National de Chaillot, 1 place du sont à voir à la Halle Roublot… Trocadéro, 75116 Paris. Tél. 01 53 65 30 00. J.-P. L. : Cette rétrospective permet de voir ou revoir des spectacles et de faire vivre un répertoire. Cela me tient à cœur. Dans un système qui soumet

© Pierre Duverger / Fonds L-F Céline / IME à une création permanente, où les productions s’ajoutent les unes aux autres, raconter à nouveau Téléchargez une histoire installe artistes et spectateurs dans

© Magda Hueckel gratuitement une forme de rituel plutôt que dans un acte de Krzysztof Warlikowski transporte les spectateurs dans un étrange cosmos. notre consommation. application Propos recueillis par Agnès Santi DU 13 MARS AU 15 AVRIL 2012 le dernier combat contre la mort », écrit Selma mêmes thèmes après lui, afin d’éclairer l’œu- Ipad. AU THÉÂTRE DE L’ÉPÉE DE BOIS - PARIS 12E Alaoui, comédienne et metteur en scène qui vre de celui qu’il considère « comme un des Mais où est passé Léon ?, par la Cie. Jean-Pierre a rejoint la talentueuse équipe du Nowy Teatr, homme de théâtre les plus intelligents de l’his- Lescot, du 27 au 31 mars, séances scolaires et tout graphisme www.maximelemoyne.net RÉSERVATIONS | RENSEIGNEMENTS 01 48 08 39 74 | WWW.EPEEDEBOIS.COM pour la création de ce nouveau spectacle. Une toire » : Coetzee et Cleaver pour la littérature, et public dès 3 ans, au Théâtre Roublot, 95 rue Roublot, figure centrale, incarnée par le comédien Wajdi Mouawad, à qui l’artiste polonais a eee Fontenay-sous-Bois. Tél. 01 48 76 59 39. UNE PRODUCTION RÉALITÉS | COMPAGNIE IVAN MORANE //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 30 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 31 thLA TERRASSEéâtre MARS_NOVEMBRE MUSIQUE 17/02 agenda théâtre entretien / Alexis Armengol gros plan ¶ nir. Puis arrivera Alfred… « Voilà, c’est tout ce qui Des choix et une équipe Home se passe dans Home », prévient la metteure en Alexis Armengol et les membres de la compagnie Théâtre à cru Après une première version en scène. C’est tout mais, bien sûr, c’est loin d’être s’emparent de Platonov comme d’un matériau textuel qu’ils 1981, une deuxième en 1986, la peu. Car pour reprendre les termes de l’écrivain revisitent en musique, en jeu et en chansons, pour le réécrire au metteure en scène Chantal Morel Arthur Bernard, la pièce de David Storey (créée en « des présent. revient pour la troisième fois à France en 1972, par Claude Régy) montre êtres qui disent l’essentiel de la condition humaine, Home, de l’auteur britannique la souffrance en répliques courtes, d’apparence Platonov, mais… Pourquoi cette restriction ? la batterie et au chant, et Camile Trophème, au David Storey. Une partition pour ordinaires, banales » Alexis Armengol : A vrai dire, je ne suis pas sûr piano, au rhodes et au chant. Nous nous sommes cinq comédiens traduite en . qu’aujourd’hui on l’utiliserait encore, à force de servis de la musique et des chansons pour rem- français par Marguerite Duras. réflexions et de discussions ! C’est la première fois placer toute une partie de l’écriture de Tchekhov Des êtres en manque que le Théâtre à cru monte le texte d’un auteur. et pour créer des ellipses dans la narration : cer- Deux hommes assis autour d’une table. L’un des Une pièce qui laisse planer l’ombre de la diffé-

Jusque là, nous avions privilégié l’écriture de pla- tains épisodes sont condensés, cristallisés en une © R. D. deux lit un journal, l’autre pas. Ils se mettent à par- rence, sans pour cela jamais se définir comme une teau autour d’un thème, ou monté des textes dont chanson. Les instruments de musique sont dans ler, de tout et de rien, l’un semblant vouloir coûte pièce sur la folie ou l’asile. « Les personnages de j’étais l’auteur, avec un vocabulaire commun, fait le décor, les deux chanteurs jouent certains per- « Les chansons que coûte ne pas laisser s’installer le silence, Home, je crois simplement qu’ils ont un peu plus e de vidéo, de photo, de musique. Ce spectacle est sonnages : il y a comme un voyage entre l’inter- s’intègrent à l’autre lui répondant de façon économe, sans froid que nous, explique Chantal Morel, du moins, repris donc la rencontre entre Platonov et un vocabu- prète et le personnage, en même temps que les longs épanchements, lâchant de simples « Oh », ce froid-là prend-il une place telle que le mouve- production laire scénique déjà mis en place. J’avais envie de interprètes voyagent d’un personnage à l’autre. la narration ; les ment se fige, face à la dureté des relations entre monter cette pièce et pas une autre, avec cette Les chansons s’intègrent à la narration ; les per- les humains. (…) Eux, je crois qu’ils voudraient équipe-là et pas une autre ! Autre « mais » : nous sonnages parlent en chansons. De plus, l’acte 4 personnages parlent de l’amour, de l’affection, qu’ils trouvent qu’il en montons Platonov, mais pas toute la pièce : nous est une espèce de concert narratif, dans lequel on en chansons. » Alexis Armengol manque, ils voient ce manque, ils voient que les ne conservons que la moitié des personnages. retrouve l’adresse directe au public dont le Théâtre autres font semblant de ne pas en avoir besoin, Tchekhov oppose la génération des pères et celle à cru a l’habitude. Souvent, au théâtre, la musique et du désir amoureux : les quatre femmes sont mais que ce n’est pas vrai. » Aujourd’hui incar- des enfants. Je n’ai gardé que la génération des accompagne le rythme, l’énergie, l’émotion, un toutes amoureuses de Platonov, et Platonov dit oui nés au Théâtre Nanterre-Amandiers par Nicolas enfants : le conflit des générations n’apparaît donc peu comme au cinéma. Ici, elle prend vraiment la à toutes. Or, pour s’en sortir, il faut faire des choix, Cartier, Maryline Even, Jean-Jacques Le Vessier, qu’à travers le point de vue des trentenaires. Par forme d’un concert, intégré à la pièce. et Platonov refuse de choisir. Il refuse d’avancer. Rémi Rauzier et Line Wiblé, ces cinq personnages ailleurs, quand on le joue en entier, Platonov dure Au lieu de la vie nouvelle espérée, à la fin, tout naviguent entre étrangeté et drôlerie, évoquant six heures ! C’est la première pièce de Tchekhov Quel est l’enjeu de la pièce ? explose. ici et là, petites touches par petites touches, les et il y a tout mis, tout jeté. Il y a des personnages A. A. : En privilégiant la génération des jeunes, Propos recueillis par Catherine Robert troubles qui les traversent et orientent leurs com- et des répliques que l’on retrouve dans la suite de nous avons voulu centrer la pièce sur la question portements. A travers l’expression d’une quoti- son œuvre. Tout cela appelait un tri, des choix et suivante : comment se sortir de ce marécage, Platonov, mais…, d’après Platonov, d’Anton dienneté déréalisée, Home nous plonge ainsi dans

des coupes. C’est là peut-être, que se trouvent comment se tirer de ce cloaque où on s’em- Tchekhov ; adaptation et mise en scène d’Alexis © R. D. les univers mentaux de ces êtres atypiques. Des les limites de ce « mais », puisque, au fond, une bourbe, de tout ce qui a fait la génération des Armengol. Du 14 au 16 mars 2012 ; mercredi Chantal Morel, metteure en scène de Home. univers faits de souffrance, mais également de mise en scène, c’est toujours ça : des choix et pères, généraux, militaires, dans l’héritage de la et vendredi à 20h30 ; jeudi à 19h30. CDN Orléans/ beaucoup de sensibilité. une équipe ! guerre et la violence. Les jeunes veulent à tout Loiret/Centre, boulevard Pierre-Ségelle, 45000 des « Ah ! », des « Oui, oui », des « Tiens… ». Manuel Piolat Soleymat prix une vie nouvelle. On parle souvent d’ennui à Orléans. Tél. 02 38 81 01 00. Le 20 mars à 20h30. Puis ils partent et deux femmes s’installent à leur Dans vos spectacles, vous accordez une propos des personnages de Tchekhov, pourtant Théâtre Romain Rolland, 18 rue Eugène-Varlin, place. « Elles sont plus violentes, fait remarquer Home, de David Storey (texte français de Marguerite grande place à la musique. c’est une pièce extrêmement vivante : les per- 94800 Villejuif. Tél. 01 49 58 17 00. Du 23 mars Chantal Morel, on dirait qu’elles s’en foutent que Duras, publié aux éditions Gallimard) ; mise en scène A. A. : Nous travaillons énormément avec la musi- sonnages sont tous dans une incroyable énergie. au 15 avril 2012. Du mardi au samedi à 20h30 ; le la conversation continue ou pas, les hommes sont de Chantal Morel. Du 16 mars au 8 avril 2012. que. Les deux compositeurs sont sur scène : Ils ont l’espoir et le désir d’autre chose. Et cela se dimanche à 16h. Théâtre de l’Aquarium, restés dans l’espace, pas loin d’elles, ils revien- Du mardi au samedi à 20h30, le dimanche à 15h30. Christophe Rodomisto à la guitare électrique, à cristallise énormément sur la question de l’amour Cartoucherie, 75012 Paris. Tél. 01 43 74 99 61. nent et tentent de rentrer en contact… » Ensuite, Théâtre Nanterre-Amandiers, 7 avenue Pablo-Picasso, ils chercheront une chaise pour pouvoir tous 92022 Nanterre. Tél. 01 46 14 70 00 ou sur s’asseoir autour de la table et parler. Il manque www.nanterre-amandiers.com. propos recueillis / Philippe boronad toujours une chaise lorsqu’ils veulent ainsi se réu- Durée de la représentation : 1h35. Alaska gros plan ¶ forever 14 > 16 mars 2012 Avec Alaska forever, la La Trilogie algérienne compagnie Artefact et le metteur Cinquante ans après la fin des « événements » d’Algérie, l’auteur et en scène Philippe Boronad nous comédien Rachid Abkal évoque le rapport complexe des immigrés avec confrontent aux mécanismes algériens avec leur terre mère et leur pays d’adoption. nadia fabrizio, dominique pitoiset, pierre-alain chapuis, décisionnels qui ont conduit à la cyrille henry, adrien cauchetier, adeline jondot, « Pour ma mère, sa terre natale n’était que poé- san kabyle parti pour la France, territoire d’espoirs tragique marée noire en Alaska sie : c’était la neige et les oranges dans la neige, et de libertés : livré à travers le témoignage de christophe poulain, tom linton, roberto magalhaes en 2006. c’était les vergers en fleurs et l’odeur des fleurs, son fils Kaci, le récit dévoile un adolescent affamé, «Pour ce spectacle, j’ai effectué une recherche c’était les durs travaux des champs, les champs puis travailleur acharné, père épanoui, accablé, Dominique Pitoiset endosse à nouveau le complet fatigué de qu’on peut qualifier de journalistique, notamment qui résonnent de voix cristallines et chantent les devenu indépendantiste dépassé et héros malgré © D.R. sur le patron de BP dont on reprend la trajectoire. Ce héros révolutionnaires » se souvient Rachid Abkal. lui, emporté dans la tourmente d’une guerre qui Willy Loman, humble représentant de commerce qui sillonne qui est frappant dans cette catastrophe en Alaska, l’utilisation d’un écran de 40 m2, la représentation C’est à goûter les saveurs ensoleillées de cette ne disait pas son nom. inlassablement les routes des États-Unis pour le compte de c’est qu’une Commission de Sécurité avait autorisé d’un reality-show travaillent aussi sur cette confusion son employeur. Il incarne avec sobriété et humanité toute la la remise en marche d’oléoducs qui n’avaient pour- grandissante entre fiction et réalité dans les médias, L’impossible retour détresse de cet « has been » mis à mort par la société, dévoré tant jamais été réparés. Tout comme au Nouveau car on ne peut pas parler de mécanismes de pou- Alger Terminal 2 porte l’écho de ces histoires par un rêve trop grand pour lui. Dans une scénographie Mexique, autre catastrophe causée par BP, le fait voir sans aborder la question de la représentation jusqu’à nos jours : bloqué dans l’aéroport d’Alger, impressionnante, cette Mort, vieille de 60 ans, vibre comme la qu’il fallait arrêter l’exploitation pour des raisons de médiatique. Je cherche à faire un théâtre d’idées et Kaci retrace le chemin qui l’a conduit de la France, caisse de résonance d’une réalité tristement contemporaine, sécurité était connu depuis des mois. Ce spectacle de frottements, qui laisse des traces.» sa terre natale, à l’Algérie, la patrie des siens. cherche donc, à travers le personnage du patron Propos recueillis par Eric Demey Enfant d’immigrés, tiraillé entre deux pays où il preuve de la pertinence de ce retour en pleine lumière. de BP, à savoir qui sont nos élites mais aussi à exa- reste considéré comme étranger, il dit la difficulté miner comment elles sont soumises elles-mêmes Alaska forever, texte création collective, mise en scène de cette génération à trouver sa place d’un côté Création Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine, mars 2010 aux mécanismes du pouvoir qu’on pourrait résumer Philippe Boronad, du 7 au 25 mars, du mercredi au comme de l’autre de la Méditerranée. Il montre ainsi : si tu ne sers pas le pouvoir, celui-ci te digère. samedi à 19h30, dimanche à 15h, au Vingtième Théâtre, aussi les ravages sur la société algérienne de dix Tournée nationale Sur scène, fiction et réalité s’entrecroisent à travers 7 rue des Plâtrières, 75020 Paris. Tél. 01 48 65 97 90. années de guerre civile et la brutale réalité d’une 22 mars > 1er avril / Les Gémeaux scène nationale - Sceaux notamment la superposition de l’histoire de la catas- Le mardi 27 mars à L’Espace culturel Boris Vian des nation dans l’impasse. Passant avec agilité d’une trophe et de deux contes inuits. Le travail des voix, Ulis à 14h30 et à 20h30. Rens 01 69 29 34 91. forme à l’autre – le conte, le récit et le théâtre 11 > 14 avril / Théâtre National de Marseille La Criée

© Emmanuel Heit documentaire –, Rachid Abkal donne par sa pré- Rachid Abkal dans Baba la France. sence toute la force de ces paroles engagées. Gwénola David recrute étudiants/étudiantes Algérie que nous invite d’abord l’auteur et comé- pour distribuer devant les salles de concert et de théâtre le soir à 18 h 30 et 19 h 30. dien. Inspiré d’un conte traditionnel, Ma mère l’Al- La Trilogie algérienne, de et avec Rachid Abkal. Disponibilité quelques heures par mois. gérie raconte aussi avec humour et poésie les ter- Du 21 mars au 29 avril 2012, en alternance. renseignements € € reurs et les trahisons de l’amour et de l’abandon. Théâtre de Belleville, 94 rue du Faubourg-du-Temple, Tarif horaire : 9,22 /brut + 2 net d’indemnité déplacement. du mardi au samedi, programme & Théâtre national Envoyer photocopies carte d’étudiant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées Mis en regard, Baba la France fouille la mémoire 75011 Paris. Tél. 01 48 06 72 34 et de 13h à 19h billetterie en ligne de Bordeaux en Aquitaine à La Terrasse, service diffusion, 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. des « événements » et retrace le destin d’un pay- www.theatredebelleville.com design franck tallon design franck 05 56 33 36 80 www.tnba.org direction dominique pitoiset ou email : [email protected] /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 32 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 33 thAnnonceéâ la terrassetre 182x122-Aliocha_Aliocha agenda 02/02/12 11:19 Page1 agenda théâtre ¶ gros plan brutalité, en mettant en évidence les rapports de force sociopolitiques et leurs répercussions sur Festival Vi(ll)es les comportements sentimentaux et sexuels », Le festival Vi(ll)es, organisé par le Théâtre Gérard-Philipe de Saint- dit la metteur en scène, qui confie à deux comé- Denis, propose des spectacles à la croisées des disciplines, avec le diennes le soin d’incarner cette figure de papier désir de témoigner des destins de combat, de résistance et d’espoir. glacé. Du 29 mars au 9 avril, le Théâtre du Pôle Nord présente Ô mon pays !, diptyque en forme Vi(ll)es poursuit le chemin emprunté dès son ori- des femmes metteurs en scène qui « déchiffreront « d’errance théâtrale à travers l’actualité fran- gine : témoigner de l’humain, grand ou petit, dans cette délicate équation », en des formes inventives çaise ». Les personnages de Sandrine et Chacal sa capacité à affronter le destin. Cette nouvelle qui puisent leurs matériaux dans les différents arts s’interpellent et se répondent, et la misère dia- Les tentations d’Aliocha édition du festival s’attache à des individus en de la scène. logue avec la solitude. Enfin, du 5 au 15 avril, d'après Les Frères Karamazov - Dostoïevski quête de construction et d’identité. « Des secous- Bérangère Vantusso met en scène Violet et offre Traduction ses de l’Histoire aux métamorphoses les plus inti- Le théâtre le texte de Jon Fosse à ses marionnettes. André MARKOWICZ mes, en passant par l’apprentissage des règles de comme quête de soi © Gwenola Bastide Catherine Robert Mise en scène er Guy DELAMOTTE vie en société, les obstacles sont nombreux pour Du 26 mars au 1 avril, Cécile Backès met en Jackie, d’Elfriede Jelinek, mise en scène par Cécile Adaptation parvenir à voir clair en soi. » Se trouver soi-même, scène Vaterland, le pays du père, d’après le texte Backès Festival Vi(ll)es, du 26 mars au 15 avril 2012. Véro DAHURON Guy DELAMOTTE comprendre ses déterminations et réussir à les de Jean-Paul Wenzel et Bernard Bloch, une « his- TGP – CDN de Saint-Denis, 59 boulevard Jules- Avec surmonter avec lucidité, trouver sa place dans un toire d’absence et de transmission ». Un jeune son héritage. Du 31 mars au 3 avril, Anne Thé- Guesde, 93200 Saint-Denis. Tél : 01 48 13 70 00. Véro DAHURON Catherine VINATIER groupe, dans son pays ou dans sa vie : tel est le musicien naît à lui-même par le rock. Sur fond ron met en scène Jackie, d’Elfriede Jelinek. Qui A noter : Ô mon pays ! est présenté à la Maison David JEANNE-COMELLO difficile métier d’exister. Donner un sens à sa vie, de guerre et dans la recherche des traces du est Jackie Kennedy ? Une ombre derrière une des Métallos, à Paris, du 20 au 25 mars. Anthony LAIGNEL Gilles MASSON c’est lui donner du sens. Ce sont principalement père, surgit une conscience nouvelle qui règle image. Elfriede Jelinek « explore la névrose et la Tél. 01 47 00 25 20. Timo TORIKKA Décor Jean HAAS Costumes Cidalia DA COSTA ¶ Lumières gros plan Fabrice FONTAL Vidéo Laurent ROJOL Festival International Son Jean-Noël FRANÇOISE Régie générale EXIT 2012 Kévin PANIEZ Images inédites et sons inouïs : EXIT réunit à Créteil nombre de 28 fév défricheurs originaux et de créateurs iconoclastes, en prise directe avec la modernité, tant dans ses formes que dans son fond. 'XPDUVDXPDL au 3 mars Si la Maison des Arts et de la Culture de Créteil tre/concert qu’en donnent les Polonais Radoslaw 20h30 présente largement les œuvres de référence d’ar- Rychcik et Stefan Zeromski, et Disgrâce, qui mar- GXPHUFUHGLDXVDPHGLjK 4 mars tistes reconnus, elle sait aussi faire une place aux que la rencontre entre le Belge Luk Perceval et le HWOHGLPDQFKHjK

16h formes exploratoires, aux collaborations artistiques roman du Sud-Africain John Maxwell Coetzee. © R. D. PANTA-THÉÂTRE hybrides, et aux artistes contemporains innovants, Caligula (remix) : rencontre entre Albert Camus et Marc Beaupré. 24, rue de Bretagne précurseurs des références de demain. La MAC Exposition, théâtre, 14000 CAEN Tél. 02 31 85 15 07 accompagne les artistes dans leur travail d’inven- danse et musique programmation de cette année. A cela, s’ajoutent sur la solitude urbaine dans Chronique d’une ville La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture Direction Régionale des Affaires Culturelles de Basse-Normandie le Conseil Régional de Basse-Normandie tion des possibilités artistiques, et n’hésite pas Pendant toute la durée du festival, l’exposition des performances, les 8, 9 et 10 mars, occasions épuisée : « un itinéraire à la lisière des gouffres

le Conseil Général du Calvados - ODACC et la Ville de Caen.                                 à accueillir des créations, pariant sur le talent et Low Tech est organisée dans toute la MAC. Elle de découvertes internationales : des Norvégiens de l’existence contemporaine ». La terrasse_mars:Mise en page 1 16/02/2012 12:03 Page 1 proposant au public de découvrir des œuvres iné- croise plus de quatorze artistes et collectifs en (Verdensteatret), des Japonais (Daito Manabe et Catherine Robert dites. Cette année, le festival EXIT est ainsi l’occa- une vingtaine d’installations. « De l’ingénieux bri- Ei Wada) et des Hollandais (Bart Hess). Le 10 /$7(55$66(9(&72LQGG  sion de retrouver trois grands textes, relus et revus colo à la technologie la plus sophistiquée », il mars, un concert avec le rappeur, DJ, graphiste Festival International EXIT 2012, du 8 au 18 mars par trois metteurs audacieux et habiles : Caligula, s’agit d’explorer « la vitalité et les métamorpho- et citoyen du monde Spoek Mathambo. Les 12 2012. Maison des Arts et de la Culture André-Malraux, de Camus, dans une version Remix imaginée par ses constantes entre « low » et « high » techno- et 13 mars, de la danse avec Katie Ward et Fre- place Salvador-Allende, 94000 Créteil. Tél. 01 45 13 T H É Â T R E D E L’ O U E S T P A R I S I E N le Québécois Marc Baupré, Dans la solitude des logies ». Esthétique et technologie, artisanat et derick Gravel, et encore du théâtre, les 15, 16 19 19. A l’issue des représentations, navettes pour B O U L O G N E  B I L L A N C O U R T champs de coton, de Koltès, dans la version théâ- art, humour et poésie : voilà les ingrédients de la et 17 mars, avec Fabrice Murgia, qui se penche retourner à Paris, place de la Bastille. MARS

Samuel Maquin (clarinette), et une récitante en qui et du cirque, toujours suivi des chemins parallè- 2012 Haïm, l’équipe peut faire toute confiance : Anouk Grin- les. Il y a quelque temps, le duo Ali était déjà un berg. Haïm signifie la vie en hébreu ! A. Santi clin d’œil d’Hédi à son frère. Aujourd’hui, s’ils se LES FEMMES SAVANTES à la lumière retrouvent, c’est dans un environnement musical DE MOLIÈRE Haïm, à la lumière d’un violon, écrit et mis en scène témoin de la culture soufie tunisienne, portée par MISE EN SCÈNE MARC PAQUIEN d’un violon par Gérald Garutti, jusqu’au 3 juin, les samedis à 15h Sofyann Ben Yousseff et ses quatre musiciens sur DU 7 AU 11 ////// Gérald Garutti ///////////////////////////////////////////////////// et dimanches à 20h30, les 2, 3 et 4 mai à 21h30, scène. Au cœur de ce tissu sonore, les trois per- Un hommage théâtral et musical au Vingtième Théâtre, 7 rue des Platrières, sonnages imaginés par les chorégraphes incar-

au destin extraordinaire du 75020 Paris. Tél. 01 48 65 97 90. nent la folie, la raison et la mort. Réunis dans une © Élodie Ratsimbazafy violoniste Haïm Lipsky, né à Lodz interaction entre la voix, l’architecture rythmique Le Théâtre Irruptionnel raconte l’histoire d’un amour IMAGINE�TOI en 1922, rescapé d’Auschwitz. Avec et la gestuelle, les trois corps jouent dans une contrarié… DE ET PAR JULIEN COTTEREAU Anouk Grinberg comme récitante. Cirque circulation incessante et une physicalité reven- MISE EN SCÈNE ERWAN DAOUPHARS Après une enfance à Lodz en Pologne, Haïm diquée. Une façon, comme peut y conduire la de la zone fumeur au carré VIP », une jeune 14 ET 15 Lipsky a subi le basculement dans l’horreur et Rayahzone musique, d’atteindre un état émotionnel intense femme et un jeune homme se croisent et se la folie meurtrière nazie. Il a survécu par miracle ////// Ali et Hédi Thabet //////////////////////////////////////////////// et profond. N. Yokel ratent, se rencontrent pour mieux se fuir, et et par la musique, musicien dans l’orchestre du Pour la première fois, les frères Ali dessinent, entre danse et incommunicabilité, la FESTOF ghetto de Lodz, puis dans celui du camp d’Aus- et Hédi Thabet sont réunis sur scène Rayahzone, d’Ali et Hédi Thabet, les 9 et 10 mars chorégraphie des amours modernes, sorte de chwitz. Après la guerre, il s’est installé en Israël, où pour la conception et l’interprétation à 21h, le 11 mars à 17h, au Théâtre Jean Vilar, valse-hésitation où les corps et les cœurs se DE FRANÇOIS ROLLIN ET JEANJACQUES VANIER il est devenu électricien. S’il a arrêté la musique à 16 place Stalingrad, 92150 Suresnes. cherchent en vain. Se souvenant de sa jeunesse de leur propre spectacle. INTERPRÉTATION ET MISE EN SCÈNE JEANJACQUES VANIER son arrivée, il a cependant transmis sa passion à Tél. 01 46 97 98 10. passée sur la piste du Métropolis, boîte de nuit 17 ET 18 sa famille : ses enfants et petits-enfants sont majo- de la banlieue parisienne qu’il fréquentait dans ritairement des concertistes internationaux… Son les années 80, et croisant la mémoire de ces petit-fils Naaman Sluchin, violoniste, le représente soirées avec des témoignages de jeunes gens MONSIEUR CHASSE ! sur scène. On ne peut que saluer l’idée de repré- Métropolis d’aujourd’hui, Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre DE GEORGES FEYDEAU senter en mots et en musiques un destin aussi ////// Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre //////////////////////// compose un road movie théâtral qui interroge MISE EN SCÈNE ROBERT SANDOZ extraordinaire, d’autant que l’écriture et la mise en l’art d’aimer « à l’ère du téléphone portable et Le Théâtre Irruptionnel, codirigé DU 21 AU 27 scène de Gérald Garutti se sont nourries d’un tra- par Hédi Tillette de Clermont- de Facebook » à travers l’histoire éternelle d’un vail patient, précis et rigoureux, notamment avec Tonnerre et Lisa Pajon, raconte la amour contrarié. C. Robert

la famille, afin de dessiner au plus juste le récit Thabet Ali © nuit passée par deux jeunes gens d’une vie résistante au cœur de l’Histoire euro- Mort, folie et raison s’entrechoquent dans Rayahzone. au Métropolis, la boîte où ils ont Métropolis, texte et mise en scène de Hédi Tillette 01 46 03 60 44 / www.top-bb.fr péenne la plus criminelle. Avec quatre musiciens : décidé d’aller danser… de Clermont-Tonnerre au Théâtre Paul Eluard THÉÂTRE DE L’OUEST PARISIEN 1 PLACE BERNARD PALISSY 92100 BOULOGNEBILLANCOURT Naaman Sluchin (violon), Dana Ciocarlie (piano), Nés d’un père tunisien et d’une mère belge, Ali « De la piste de danse aux toilettes de l’étage de Choisy-le-Roi, le 13 avril à 20h30. MÉTRO LIGNE 10  BOULOGNE PONT DE SAINTCLOUD  PARKING RUE DU PARCHAMP À 5 MIN DU TOP et les Mentsh Klezmer Alexis Kune (accordéon) et et Hédi Thabet ont, sur les voies de la danse zouk, du parking jusqu’au quai du RER à l’aube, Tél. 01 48 90 89 79.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 34 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 35 théâtre agenda agenda théâtre gros plan ¶ Création Ven. 9 et sam. 10 à 21h Dim. 11 à 17h Festival Travail que vaille ! Rayahzone Le corps au travail Ali Thabet Comment peut-on perdre sa vie à la gagner ? Autour du projet du Hédi Thabet Sam. 17 à 21h Collectif 18.3 et de Marie Pezé, Vincent Eches, directeur de la Ferme Le Tartuffe du Buisson, organise un week-end théâtral de travail ! Après avoir rencontré le Collectif 18.3 et Marie Elayoubi (qu’on avait entendue avec bonheur Molière Pezé, psychologue clinicienne, fondatrice en dans les émissions de Zoé Varier consacrées à

Monique Hervouët Photos : Sanam© Kathibi – Ludvik Glazer-Naude/Corbis – Philippe Levy-Stab – DR. Graphisme : Pierre Milville. Licence n° 1-1049518. 1997, à l’hôpital de Nanterre, de la première cette question), de Rachel Saada et des artistes consultation Souffrance et Travail, Vincent Eches de ce week-end.

a composé une programmation « mêlant le mou- © Camille Pouille vement chorégraphique à la parole », et organi- Théâtre, cinéma, exposition Ils ne mouraient pas tous, par le Collectif 18.3, d’après Marie Pezé. Ven. 23 et sam. 24 àmars 21h sée autour du thème du corps au travail. Car « le et installations Petits chocs corps est à la fois ce que l’on aliène à son travail Les 24 et 25 mars, le Collectif 18.3 présente Ils une usine de viande du Nord-Ouest, racontent sinistre aujourd’hui. Pendant ce temps, le Centre mais également ce qui peut lui donner toute sa ne mouraient pas tous mais tous étaient frap- comment « le travail les a usés jusqu’à l’os ». A d’art contemporain accueille l’exposition Plus de des civilisations Mardis 20 et 27 à 21h noblesse ». Pour sa première saison à la Ferme pés, d’après le livre éponyme de Marie Pezé. 16h, les deux jours, Françoise Bloch présente croissance : un capitalisme idéal ; l’Abreuvoir du Buisson, Vincent Eches a voulu associer Danse et verbe traduisent, sur le plateau, la réa- Une société de services, qui mêle théâtre, vidéo à musique reçoit l’installation Umbra viventis, Fellag Leçons de Jazz des temps réflexifs aux temps forts artistiques, lité sociale, psychologique et physique au cœur et musique, pour interroger la question de la quand votre ombre prend vie. « convaincu que les artistes sont des témoins des témoignages rassemblés dans ce livre. Le valeur du travail, à partir d’observations dans Catherine Robert d’Antoine Hervé et passeurs, que le théâtre est un lieu possible samedi et le dimanche, Anne Théron et Claire le milieu du télémarketing. Le Collectif Principe ’12 Miles Davis d’interrogation et d’expérience de l’humain ». Le Servant mettent en scène Abattoir, d’après Actif installe, quant à lui, La Borne à la Ferme du Festival Travail que vaille ! Le corps au travail, fes- Dim. 1er avril à 17h John Coltrane 24 mars, Philippe Guyard anime une table ronde Entrée du personnel, scénario de Manuela Buisson. La Borne anticipe avec humour et iro- tival sous la direction de Vincent Eches. Les 24 et 25 Norma (Le corps a ses raisons que le travail ignore), en Frésil (projection du film le 25 mars à 20h30). nie le recrutement des travailleurs de demain, et, mars 2012. La Ferme du Buisson, allée de la Ferme, présence de Marie Pezé, Jean Auroux, Fatima Deux hommes et une femme, ouvriers dans comme toute œuvre d’anticipation, interroge le 77186 Noisiel. Tél. 01 64 62 77 77. Ven. 30 et sam. 31 à 21h Jeane Karaoké John Arnold

Les Cris de Paris humaine, Anton Tchekhov. Après La Pièce sans Benjamin Lazar gros plan / lyon nom (Platonov), La Cerisaie, La Mouette et Oncle Vania, Lev Dodine propose Les trois Sœurs, « l’une La troupe de Lev Dodine des plus grandes pièces du répertoire mondial et l’une des plus complexes chez Tchekhov » selon le au théâtre des Célestins metteur en scène, qui a obtenu de nombreux prix « Tchekhov parle avec Événement : avec la troupe du Maly Drama Théâtre, Lev Dodine avec cette dernière œuvre. passion et éloquence du désespoir de nos vies, des présente Les trois Sœurs de Tchekhov et Claudia Stavisky monte divergences tragiques entre nos aspirations et la Lorenzaccio de Musset. A ne pas manquer ! réalité, de l’importance vitale de rester soi-même et Exceptionnel mois de mars au Théâtre des Céles- scène dans nos colonnes. Forts de leurs convic- préserver sa dignité. » Avec la troupe permanente tins à Lyon : la programmation est le fruit de la tions artistiques communes, Lev Dodine et Claudia du Maly, Claudia Stavisky crée quant à elle le magni-

collaboration entre le Maly Drama Théâtre de Stavisky ont voulu faire exister un projet partagé. © R. D. fique drame romantique Lorenzaccio. « Lorenzo de Saint-Petersbourg dirigé par Lev Dodine et la « Cette aventure humaine restera pour moi, une Lev Dodine, metteur en scène exceptionnel. Médicis devient métaphore du pouvoir en crise, du maison lyonnaise de Claudia Stavisky. Le théâ- source intarissable de richesses, d’apprentissage pouvoir infondé. Que faire lorsque la noblesse, la tre de Lev Dodine est un théâtre où l’intelligence et de partage » dit-elle. une époustouflante acuité. Plaidoyer foisonnant et légitimité du pouvoir est bafouée ? » Rire… ou pleu- scénique, l’esthétique puissante, et l’engage- remarquablement structuré contre l’oubli, la scène rer : le poète se situe « à l’entre-deux ». Deux pièces ment artistique et humain touchent au cœur les Métaphore du pouvoir mettait alors en lumière la convergence assassine à ne pas manquer… spectateurs. Le souffle si vivant et si expressif qui infondé du nazisme et du stalinisme. Ce qui transparaît alors Agnès Santi LE VINGTIÈME THÉÂTRE ET ARTEFACT PRÉSENTENT DU 7 AU 25 MARS 2012 caractérise la troupe naît d’un engagement pro- Tout a commencé en 2008 lors de l’accueil à Lyon dans le livre comme sur la scène, c’est « l’amour et le Du mer. au sam. 19h30, dim. 15h/ réservations 01 48 65 97 90 - www.soireespectacles.com Du 10 au 27 mars fond et d’un patient apprentissage, qui définis- de Vie et Destin, adaptation du prodigieux roman respect de l’être humain » selon les mots du metteur Les trois Sœurs, de Tchekhov, mise en scène Lev sent le théâtre comme art de la synthèse, et art de Vassili Grossman par Lev Dodine, qui faisait suite en scène, un thème exploré avec lucidité, sincérité, Dodine, du 7 au 10 mars à 20h, Lorenzaccio, d’Alfred de la tentative, « la tentative de comprendre, de à un travail de très longue haleine avec les comé- exigence et évidemment une insondable dose de de Musset, mise en scène Claudia Stavisky, du 14 au prendre conscience, de découvrir ce qui n’était diens du Maly Théâtre, et restituait la vérité sensible désillusion, un thème que l’on retrouve chez un autre 17 mars à 20h, au Théâtre des Célestins, 69002 Lyon. pas découvert avant toi », a confié le metteur en de cet immense texte avec une rare exigence et immense écrivain, au plus près lui aussi de la vérité Tél. 04 72 77 40 00.

voyage initiatique fait de rencontres décisives qui cruel. Dans Monsieur chasse ! de Feydeau, L’ O i s e a u b l e u composeront un bouquet de vérités inattendues Monsieur la mécanique de précision se double d’une ////// Michaël Dusautoy //////////////////////////////////////////////// pour les deux chercheurs, des vérités contraires profonde humanité. Les personnages sont de

Michaël Dusautoy avec le Collectif aux conventions établies. Pendant ce temps, c h a s s e ! véritables funambules entre leurs pulsions et Licence n° 2-1046853 SOIRÉE CHANSON MUSIQUE CLASSIQUE Quatre Ailes fait voler L’Oiseau bleu l’oiseau reste insaisissable, mais il surgit dans la ////// Robert Sandoz //////////////////////////////////////////////////// la recherche tout aussi forcenée de leur bien- Chloé Lacan / Sophia Charaï Destins de Femmes de Maeterlinck. Une féerie scénique maison familiale. La morale est qu’« il faut savoir Avec Monsieur chasse !, la être social. L’amour et la sexualité ne font pas OZ&GO SAMEDI 10 MARS À 20H30 Orchestre de Mâcon pour la reconnaissance de l’âme regarder » la vie simple tout près de soi, avec sin- mécanique bien huilée mais aussi la forcément bon ménage, tout comme la raison Direction Eric Geneste universelle. cérité. L’invisible dont parle le conte pour Michaël profondeur de Feydeau sont mises et le désir, des lois antinomiques. L’intrigue CINÉMA DIMANCHE 25 MARS À 17H Dusautoy relève du domaine symbolique de l’âme à l’honneur grâce au metteur en classique évolue vers un véritable imbroglio : Et maintenant on va où ? des choses et de la nature. On peut faire confiance profitant du départ de son ami Duchotel pour Nadine Labanki THÉÂTRE scène Robert Sandoz. à l’artiste pour ce qui est de mettre en scène les une partie de chasse rituelle, Moricet cour- MARDI 13 MARS À 20H30 Foucault 71 installation, photo et design En partenariat avec l’Embobiné Collectif F71 songes qui habitent les êtres par le biais de la litté- tise sa femme Léontine. Celle-ci décline avec MARDI 27 MARS À 20H30 rature, - Walser, Maeterlinck… Le spectacle révèle bienséance la proposition, sauf si elle apprend DANSE la part poétique des techniques d’aujourd’hui – de son côté qu’elle est trompée à son tour, at uz Révolution Borona Flo vidéo, capteurs et 3 D – détournées de leur utilisa- ce qui ne peut qu’arriver… À l’adresse du Philippe d, Fabienne Chorégraphe Olivier Dubois a ottrell oïc Sam r, K , tion scientifique ou commerciale. Les comédiens 40 rue d’Athènes, se retrouvent finalement çois C e, L ari ier VENDREDI 16 MARS À 20H30 ran ne Trip F s Dé s’inspirent de l’art du clown entre enfance et âge Moricet, Léontine, Cassagne et son épouse, icola fl l N ac ou 11#12 he, Charles Sad Moins SOIRÉE CIRQUE Adultes € € © Collectif Ailes Quatre adulte, ce que nous sommes tous. Une prome- qui n’est autre que la maîtresse de Duchotel. 23 13 at e de 26 ans Voyage et rêve dans L’Oiseau bleu. nade onirique. V. Hotte La mise en scène dépasse l’apparence des Cré ion collectiv The Sugar Beast Circus Tarif Moins

€ € © R. D. faux-semblants pour révéler la complexité des Geneva Foster réduit 16 de 12 ans 5

TARIFS À partir de la pièce L’Oiseau bleu, un conte écrit L’Oiseau bleu, d’après Maeterlinck ; mise en scène Saut de gymnaste pour Monsieur chasse ! sentiments. V. Hotte Miroir, Miroir Tarif unique cinéma 7€ Mélissa Von Vepy en 1907 par Maurice Maeterlinck et révélé par la de Michaël Dusautoy. Spectacle tout public à partir MERCREDI 21 MARS À 19H30 mise en scène mythique de Stanislavski, le spec- de 7 ans. Les 9 et 10 mars 2012 à 20h30, le 14 mars Sous prétexte d’une partie de chasse, Ducho- Monsieur chasse !, de Georges Feydeau ; mise en Licences : 1-136912; 2-136913; 3-136914 Crédits photos : Adeline Poulain - Jean Marc Lubrano - Tommy Pascal - C. Reynaud de Lage - Jean-Christophe Nicolas - Ville de Mâcon - Gérard Nicolas Reynaud de Lage - Jean-Christophe Nicolas - C. Pascal Tommy - Jean Marc Lubrano Adeline Poulain 1-136912; 2-136913; 3-136914 Crédits photos : Licences : tacle du Collectif Quatre Ailes retrace l’odyssée de à 14h30, les 8, 12 et 13 mars à 10h et 14h30, tel va rejoindre sa maîtresse. Pour se ven- scène de Robert Sandoz. Du 21 au 27 mars 2012, deux enfants, Tyltyl et Mytyl, en quête de l’oiseau le 9 mars à 14h30. La Scène Watteau, place du ger, Madame Duchotel acceptera un rendez- du mardi au samedi 20h30 et dimanche 16h. 27 mars - Espace Boris Vian - scène conventionnée des Ulis - 14h30 et 20h30 bleu qui promet à celui qui le capture un bonheur Théâtre, Nogent-sur-Marne. Tél. 01 48 72 94 94. vous galant. Les situations sont cocasses TOP, 1 place Bernard-Palissy, 92100 Boulogne- 30 mars - La Nacelle - scène conventionnée d'Aubergenville - 14h et 21h http://www.artefact-lab.com www.theatre-macon.com 03 85 22 82 99 éternel. Tandis qu’ils dorment, ils font un rêve – un Durée du spectacle : 1h. et burlesques dans ce vaudeville cynique et Billancourt. Tél. 01 46 03 60 44. CHÂTEAUVALLON

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 36 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 37 théâtre agenda agenda théâtre gros plan / mulhouse gros plan ¶ Festival TRANS(E) 2012 Die Sonne (Le Soleil) créations Comme chaque saison depuis cinq ans, La Filature – Scène nationale Olivier Py présente la version allemande de sa pièce Le Soleil (Die de Mulhouse mêle théâtre, musique, danse, performances, Sonne). Une mise en abîme de la création théâtrale qui revient sur et tournées arts numériques…, au sein du festival TRANS(E). Un rendez-vous quelques-uns des thèmes de prédilection de l’auteur et metteur en saison 2011/2012 pluridisciplinaire dédié à l’expression artistique allemande, scène : la conception de l’art comme exigence vitale, le fil rouge de française et suisse. la transmission, du partage, de la paternité.

« Il s’agit donc d’une conversation entre vous et « On m’attend quelque part (…), dit Axel, le per- l’apparition du désespoir. Une avancée entre moi », dit l’un. « Et plus précisément d’une conver- sonnage central de Die Sonne (Le Soleil), les équinoxes et solstices qui voit s’affronter Axel et Nouvelle figure de la jeune sation publique », ajoute l’autre. « Ce qui signifie hommes, les enfants, les femmes, et aussi les Joseph (le chef de la troupe), chacun des deux création française, Pauline Bureau que nous nous savons observés et entendus », fait forêts qui ont besoin de monstres, et les récits protagonistes défendant une vision personnelle est artiste associée à la Comédie observer le premier. « Nous feignons d’être seuls qui ont besoin d’espace, les pierres éparpillées et opposée du théâtre : l’une dionysiaque et de Picardie. Après le succès de la et prétendons nous adresser l’un à l’autre alors qui pourraient être une cathédrale, on m’attend poétique, l’autre éthique et politique. Un mois tournée de Roberto Zucco, de Bernard-Marie Koltès, Pauline que nos propos sont destinés aux spectateurs », et parfois on m’espère… » Après son portrait de après la création avec des comédiens français Bureau crée cette saison La répond l’autre. Au cours d’un dialogue aux portes meilleure part des hommes, d'après de l’absurde, Pascale Murtin et François Hiffler se le roman de Tristan Garcia. posent mutuellement des questions sur la surprise et le suspense, sans jamais parvenir à lever une once de mystère sur la nature de leur prestation. Proposition emblématique de ce TRANS(E) 2012, Les Rois du suspense (de la compagnie Grand Magasin) est un véritable défi lancé aux lois de la la meilleure part des h mmes théâtralité. C’est le fil directeur qu’a choisi l’équipe mise en scène : pauline bureau de la Scène nationale de Mulhouse pour la nou- tristan garcia - velle édition de ce festival : des spectacles qui représentations en 2012 : détournent les codes de la représentation tout en du 9 mars (création) au 7 avril 2012 au théâtre de la tempête (paris) posant la question de l’individualité, de la place de du 10 au 13 avril 2012 à la comédie de picardie (80) chacun dans la société et dans l’histoire.

du 17 au 19 avril à l’espace des arts de chalon-sur-saône (71) Aurin Thomas © le 10 mai à la scène nationale de petit-quevilly/mont-saint-aignan (76) Un festival trans(e)versal Les acteurs de la Volksbühne créent Die Sonne (Le Soleil) à l’Odéon. et trans(e)frontalier Production : Espace des Arts, Scène nationale de Chalon-sur-Saône. Coproduction : Cie La Part des Anges, Tel est le cas du Défilé des Habitants, création François Mitterrand – Adagio [Mitterrand, le secret de La Dame aux camélias par le directeur de la Comédie de Picardie - Scène conventionnée pour le développement de la création théâtrale en région, Scène nationale

de Petit-Quevilly/Mont-Saint-Aignan. Créé en coréalisation avec le éâtre de la Tempête. Avec l’aide du Centre déambulatoire de Valéry Warnotte et Charlie Win- Breuer Walter G. © et la mort] –, Olivier Py renoue avec les sources Volksbühne, Frank Castorf, ce sont les acteurs dramatique régional de Haute-Normandie - éâtre des deux rives - CDR Rouen dans le cadre d’un Laboratoire en delschmidt (artistes associés à La Filature) qui H2O, de la compagnie allemande Helios Theater, au les plus intimes de son inspiration. Il donne nais- du théâtre berlinois qui s’installent à Paris pour mai 2011. Avec le soutien de la Drac Haute-Normandie, de la Région Haute-Normandie, de l’ODIA Normandie Office de Diffusion et d’Information Artistique de Normandie, de la Mairie de Paris. propose au spectateurs un parcours à travers la festival TRANS(E). sance à un personnage solaire, éruptif, à la fois prendre part au dernier spectacle qu’Olivier Py ville faisant se côtoyer les genres et les formes, les incandescent et insaisissable, un être « en qui se signe en tant que directeur du Théâtre national disciplines et les esthétiques. Quant aux membres performance, le théâtre et les arts audiovisuels. projettent toutes les énergies et tous les appétits de l’Odéon. Une création que l’auteur et metteur comédie de picardie de la compagnie allemande Helios Theater, avec La comédie musicale Lö Bal Almanya, l’exposition de la jeunesse ». Lorsque cet Axel croise la route en scène a conçu comme « un voyage exalté » 62 rue des jacobins - 80000 amiens H2O, ils plongent le public dans les mystères de photographique Obsessions et une nuit consacrée d’une troupe de théâtre (composée, en partie, des conduisant son héros « des cimes aux bas-fonds, 03 22 22 20 20 // www.comdepic.com www.tri-angles.com : graphique création l’eau pour raconter le monde, tandis que leur com- aux musiques électroniques compléteront le pro- membres d’une même famille), le destin de celle-ci de l’inspiration au silence ». patriote Christophe Greilsammer met en scène gramme de cette semaine de créations trans(e) est soumis aux tensions les plus vives de l’amour, Manuel Piolat Soleymat Matin Brun, de Franck Pavloff, un texte dénonçant versales et trans(e)frontalières. des combats d’idées et des luttes d’influences. l’indifférence de l’homme et les conséquences de Manuel Piolat Soleymat Die Sonne (Le Soleil), texte et mise en scène l’absence de révolte. D’autres spectacles vien- L’avancée des saisons d’Olivier Py (spectacle en allemand, surtitré dront également parler de l’homme : Sideways Cinquième édition du festival TRANS(E). Du 16 au Divisée en autant d’actes qu’une année com- en français ; texte édité aux éditions Actes Sud- créations Rain, du chorégraphe Guilherme Botelho, et As If 24 mars 2012. La Filature, Scène nationale de prend de saisons, Die Sonne (Le Soleil) célèbre Papiers). Du 7 au 14 mars 2012. Du mardi au samedi (we would be), de Stephanie Thiersch, artiste dont Mulhouse, 20 allée Nathan-Katz, 68090 Mulhouse. successivement le réveil des forces de vie, leur à 20h, le dimanche à 15h. Théâtre de l’Odéon, et tournées le travail se situe à la frontière entre la danse, la Tél. 03 89 36 28 28. Ou www.lafilature.org plénitude, avant de mettre en jeu le doute puis place de l’Odéon, 75006 Paris. Tél. 01 44 85 40 40. saison 2011/2012

mise en scène d’Andreas Westphalen. Du 7 mars au et, ainsi, permettre au public d’éprouver le pouvoir de Nord-Est 22 avril 2012. Du mardi au samedi à 21h30, le cette langue. Le pouvoir de créer de la vie par le biais Attentive aux talents émergents, la ////// Andreas Westphalen //////////////////////////////////////////// dimanche à 15h. Théâtre Le Lucernaire, 53 rue Notre- de la pensée. Le pouvoir d’ouvrir des territoires où le Comédie de Picardie accompagne à Centrant ses recherches sur les Dame-des-Champs, 75006 Paris. Tél. 01 45 44 57 34. spectateur pourra se découvrir « danseur, théâtre lui- nouveau cette saison la Compagnie textes d’auteurs inédits en France, même, acteur de pensées ». M. Piolat Soleymat du Berger. Pour faire suite aux neuf la compagnie C.O.C. crée Nord-Est, représentations jouées à guichet de l’auteur allemand Torsten Nietzsche, Zarathoustra et autres textes, d’après fermé la saison passée, le spectacle Buchsteiner. Une pièce inspirée de Nietzsche, des textes de Friedrich Nietzsche ; conception et est repris en Picardie à Amiens et er la prise d’otage du Théâtre de la jeu de Laurence Mayor. Du 8 mars au 1 avril 2012. © R. D. Abbeville, puis à Paris au éâtre Du mercredi au samedi à 20h, le dimanche à 16h. Denis Lavant donne vie aux mots de Céline. de l’Épée de Bois. Doubrovka, à Moscou. Zarathoustra Trois femmes se retrouvent dans un théâtre. La Maison de la Poésie-Paris, passage Molière, 157 rue première est russe, la deuxième tchétchène, la et autres Saint-Martin, 75003 Paris. Tél. 01 44 54 53 00 ou sur du Voyage au bout de la nuit et de Mort à Cré- troisième lettone… A partir d’un travail documen- www.maisondelapoesieparis.com dit entretient avec l’écriture. C’est Emile Brami, taire sur la prise d’otage du Théâtre de la Doubro- textes fin connaisseur de l’auteur, qui a concocté ce vka, le dramaturge allemand Torsten Buchsteiner a ////// Laurence Mayor ////////////////////////////////////////////////// montage autour de Céline écrivain. On y entend élaboré un texte visant à conjuguer pensée politi- La lecture des textes de Friedrich l’humour percutant de Céline dans ses pages sur cyrano de berger c que et force poétique. « Nord-Est est une réflexion Nietzsche la revigore, lui fait Faire danser Gide, Sartre, Genet et d’autres, on y entend aussi edmond rostand nuancée et intelligente sur le terrorisme, déclare le « l’effet d’un grand nettoyage ». sa conception de la “littérature”. « Nous n’avons mise en scène : olivier mellor metteur en scène Andreas Westphalen. La pièce Seule sur scène, la comédienne les alligators souhaité ni gommer les aspects inacceptables évoque les raisons qui conduisent à la violence, Laurence Mayor revisite la de ses pensées, ni idéaliser sa personnalité, représentations en 2012 : tout en montrant le caractère profondément injuste puissance créatrice du philosophe. sur la flûte mais entrer dans son atelier, sur son établi, là où du 13 au 17 mars à la comédie de picardie à amiens (80) de l’acte terroriste, traité ici sur un pied d’égalité « Je veux mettre à l’épreuve de la scène les textes de s’est fabriqué ce langage » explique le metteur le 18 avril au théâtre municipal d’abbeville (80) avec la violence d’Etat. » Axant leur travail sur « la Nietzsche les plus denses, les plus abrupts, les moins de Pan en scène Ivan Morane, qui a choisi le comédien du 6 novembre au 2 décembre au théâtre de l’épée de bois à paris recherche d’un jeu d’une sincérité absolue », les “préparés” pour le théâtre, explique Laurence Mayor. ////// Émile Brami //////////////////////////////////////////////////////// Denis Lavant et sa puissance d’interprétation à membres de la compagnie C.O.C. ont cherché à Je veux sentir, à l’état brut, les énergies à l’œuvre dans Denis Lavant incarne Louis- fleur de peau pour donner vie aux mots. A. Santi Production : Comédie de Picardie - Compagnie du Berger avec la participation éliminer tout effet de théâtralisation pour donner ce langage, la densité de la pensée, palpable, explo- Ferdinand Céline à travers des du Conseil régional de Picardie, du Conseil général de la Somme et de la Spedidam à entendre « un récit où les témoins doivent sup- sive, agissante, transformatrice… Sentir comme elle textes issus de sa correspondance, Faire danser les alligators sur la flûte de Pan, et le soutien des communes de Curlu et Maurepas. porter le choc provoqué par la rencontre avec le danse ! Joue ! Allège ! Ouvre des visions ! » En asso- centrés autour du rapport de d’Emile Brami d’après la correspondance de Louis- lieu de leurs traumatismes ». M. Piolat Soleymat ciant, sur scène, des extraits d’Ainsi parlait Zarathous- l’auteur à l’écriture. Ferdinand Céline, mise en scène Ivan Morane, comédie de picardie tra à d’autres textes de Friedrich Nietzsche (textes qui Composée de textes pour la plupart inconnus du 13 mars au 15 avril, du mardi au samedi à 21h, Nord-Est, de Torsten Buchsteiner (texte français changent à chaque représentation), la comédienne issus de la correspondance de Céline (1894- dimanche à 16h, au Théâtre de l’Epée de Bois, 62 rue des jacobins - 80000 amiens de Pascal Paul-Harang publié par L’Arche Editeur) ; souhaite faire passer le souffle du poète visionnaire 1961), la pièce explore le rapport que l’auteur Cartoucherie, 75012 Paris. Tél. 01 48 08 39 74. 03 22 22 20 20 // www.comdepic.com www.tri-angles.com : graphique création / Benech' Jef : illustration //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 38 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 39 théâtre agenda agenda théâtre

Vadrouillant depuis une quinzaine d’année sur gros plan / cirque Miss Knife les routes, la compagnie poursuit l’utopie d’un lité des corps en équilibre, suspendus à l’instant, Compagnie Jean-Pierre Lescot théâtre populaire sans être populiste, où l’ima- Nichons là entre tentation de la chute et désir d’apesanteur. Centre d’art chante gination pousse les routines encombrant le Les circassiens Rémi Luchez et Ces deux complices se sont rencontrés voici dix quotidien et libère les plus folles audaces. Au Olivier Debelhoir explorent les ans à l’Ecole de cirque de Châtellerault. Le pre- et de culture Olivier Py programme : du trapèze virtuel, une chorale de limites de l’équilibre dans un mier a poursuivi sa route au Centre national des ////// Olivier Py //////////////////////////////////////////////////////////// cartons, un ventriloque délateur, plusieurs pau- face à face complice. arts du cirque à Châlons-en-Champagne, l’autre Olivier Py quitte l’Odéon et Miss ses clope fumeuses, des cours de barbecue, aux Théâtres acrobatiques de Marseille. Quelques Knife tire sa révérence. Avec un des cow-boys joueurs de flûte à bec… Maniant Une chaise, une échelle, une jarre, une pelle, un spectacles plus tard, ils se retrouvent aujourd’hui spectacle composé de nouvelles le burlesque et la satire avec agilité, ces drôles cercle de 9 mètres et une ligne d’imaginaire… dans Nichons là, partageant le désir de se défaire chansons, le poète, travesti de d’artistes raillent tout autant les mœurs culturel- C’est-à-dire presque rien, qui pourtant suffit à des habitudes qui étalonnent le regard et les ges- MARDI � MARS lumières, fait ses adieux au théâtre les compassées sous leurs grands airs que les tes. « Partir de rien sans que cela devienne un qu’il a dirigé pendant quatre ans. clichés des divertissements hébétés, commer- concept. Partir sans propos, sans thème, sans À ��H�� �scolaire à ��H��� cialisés en séries télévisées. Gw. David objet. Être là, ensemble, essayer de se libérer des codes et voir ce qui se passe sur la piste » : tel fut SPECTACLE MUSICAL L’idéal club, écriture collective sous la direction l’axe de recherche qu’il se sont donné durant un de Philippe Nicolle, mise en scène Philippe Nicolle. an dédié à la création. Du 7 au 11 mars, à 20h sauf dimanche à 16h, Théâtre Firmin Gémier (La Piscine), 254 avenue Expérimentations de la Division-Leclerc, 92290 Châtenay-Malabry. acrobatiques L’hôtel des Tél. 01 41 87 20 84 et Clown funambule, lunaire et taquin, Rémi Luchez www.theatrefirmingemier-lapiscine.fr pratique le fil mou en mariant simplicité ingénue

© Alain © Fonteray Du 16 au 18 mars 2012, à 20h45, sauf dimanche à et malice ; Olivier Debelhoir est un manipulateur Roches Noires Miss Knife fait ses adieux à l’Odéon. 17h, La Ferme du Buisson, allée de la ferme, Noisiel, d’objets renversant. Pour éviter les routines, cha- Livret Françoise Cadol, Musique Stefan Corbin 77448 Marne-la-Vallée. Tél. 01 64 62 77 77 cun s’est initié à de nouvelles disciplines de cirque. « Miss Knife est, en quelque sorte, la comédie et www.lafermedubuisson.com Des objets en équilibre pour l’un et des équilibres Conseiller dramaturge et metteur en scène satirique de l’ensemble de mon œuvre », dit Durée : 2h40. sur objet pour l’autre. Sur la piste presque vide, Christophe Luthringer Olivier Py. Comme l’héautontimorouménos à ils « posent un acte de cirque, virtuose » et cher- l’ironie vorace des Fleurs du mal, à la fois plaie chent à « donner à voir la virtuosité au sens de et couteau, Miss Knife est une abandonnée Cirque l’habileté technique et non de la performance ». condamnée au rire éternel, miroir et rivale de Leurs improbables expérimentations acrobatiques, son inventeur, qui crée, avec ce travelo incan- ici menées sur le registre de l’affrontement et de la descent, un personnage inouï. La classe cra- ////// Jérôme Thomas, Markus Schmid et Pierre Bastien / provocation, entre eux et avec le public, peu à peu vachée de Marlène, les fêlures de tendresse et Contre l’enfermement des corps, laissent surgir une poésie pleine d’humour décalé, l’ironie de Barbara, l’esprit aiguisé de Juliette, Jérôme Thomas et Markus Schmid de grâce et de prouesses dérisoires. la fulgurance explosive d’Ingrid Caven, un air répondent par une échappée Gwénola David de débine berlinoise sous le paravent des faux poétique. cils : Miss Knife, icône froufroutante d’un music- Nichons là, conception et mise en scène de Rémi hall emperlousé et insolent, chante des rengai- Luchez et Olivier Debelhoir. Du 23 mars au 15 avril

nes désespérées et désespérantes, drôles, iro- © Philippe Laurençon 2012, vendredi et samedi à 20h, dimanche à 16h, niques et tendres. Les premières Ballades de Rémi Luchez tient en équilibre les objets du quotidien. mercredi 28 mars à 15h, mercredi 11 avril à 19h, Miss Knife, créées au cours des années et des relâche lundi, mardi et jeudi ainsi que le 4 avril. occasions de faire vivre sur scène ce boulever- dessiner un monde. C’est avec quelques objets Espace Cirque d’Antony, rue Georges-Suant (quartier sant personnage, ont déjà été réunies dans un du quotidien que Rémi Luchez et Olivier Debelhoir Pajeaud), 92160 Anthony. Tél. 01 41 87 20 84 et disque. Ce nouveau spectacle, soirée excep- dévoilent l’insondable densité du présent, la fragi- www.theatrefirmingemier-lapiscine.fr

tionnelle en cadeau d’adieu, sera l’occasion © Christophe Raynaud de Lage de découvrir de nouvelles chansons. Élégante Création 2012 façon de partir sous le masque ; consolant au Jérôme Thomas et Markus Schmid, acteurs-jongleurs ¶ revoir : les mandats directoriaux cessent, il est gros plan vrai, mais les poètes sont éternels… C. Robert Une porte, immense, puis une autre, encore une

© Karine Letellier autre, puis un sas, un couloir, immense, des portes, Une trop bruyante Miss Knife chante Olivier Py, textes d’Olivier Py ; encore… C’est en 1986, en jouant dans une mai- Un spectacle présenté par la compagnie Françoise Cadol, musiques de Stéphane Leach. Soirée exceptionnelle, son d’arrêt de Fleury-Mérogis pour des détenus, solitude Jean-Claude Lande et Jean Martinez et soutenu par l’ADAMI, le 12 mars 2012 à 20h. Odéon-Théâtre de l’Europe, que Jérôme Thomas, artiste jongleur d’exception, Avec Thierrry Gibault dans le rôle de Hanta, presseur de vieux papiers la SPEDIDAM, le CNV et la Mairie de Paris Théâtre de l’Odéon, 75006 Paris. fit l’expérience sensible de l’emprisonnement des et fervent bibliophile, Laurent Fréchuret met en scène cet hymne au Marionnettes et théâtre d’ombres Tél. 01 44 85 40 40. Les ballades de Miss Knife, corps et des élans qui tiraillent la chair en quête de savoir et aux poètes de Bohumil Hrabal. CD-livre publié chez Actes Sud. liberté. Conçu avec Pierre Bastien, compositeur, et Deux versions : 3/5 ans - 5/7 ans Markus Schmid, mime, Ici traduit ces sensations D’abord diffusé clandestinement à Prague en qu’il sauve, repêche et lit, comme on sirote un en un essai poétique sur tous les enfermements 1976, Une trop bruyante solitude de Bohumil nectar. Érudit raffiné, crasseux, buveur de bière qui nous enserrent ou que nous produisons, sur Hrabal dénonce tous les progressismes totalitai- et solitaire, Hanta célèbre les voix des poètes En tournée saison 2012/2013 L’idéal club les tentatives d’évasion qui nous appellent et nous res et productivistes, avec humour et véhémence, et les joies du savoir, tout en accomplissant sa Les 26 000 couverts bousculent la sauvent. Face à face, dans un étroit corridor de besogne. « Ce massacre d’innocents, il faut bien Théâtre Roublot grisaille ambiante avec un cabaret lumière, deux hommes épuisent le temps sur une quelqu’un pour le faire. » insolent et bien déjanté. table, rythmant l’absurde répétitif par leur gestuelle Halle Roublot - 95 rue Roublot grotesque et grinçante qui répond aux mouve- Plaisir des mots ments d’étranges sculptures sonores. S’évadant Lorsque sa presse mécanique cède la place à 94120 Fontenay-sous-Bois de cet univers sous contrainte par l’imaginaire, ils un modèle hydraulique, ce changement d’ère, Représentations tout public : défont les murs de leur cellule et dansent parmi les signifié par le décor, le contraint à abandonner éclats fragiles de la matière, aux prises avec l’im- « l’encre et la maculature » pour « emballer des mercredi 28 et samedi 31 mars 2012 placable mécanique du monde. Croisant théâtre paquets d’une blancheur inhumaine ». Le met- Représentations scolaires : musical et gestuel, jeux d’ombres, manipulation teur en scène Laurent Fréchuret et le comédien SAISON ����/���� d’objets, jonglage avec des feuilles de papier, ce Thierry Gibault partagent une même fascination 27 - 29 - 30 mars 2012 saisissant duo ouvre une brèche vers un ailleurs pour cet ouvrage, qui évoque aussi la monoto-

© D. © R. D. rêveur qui révèle la poésie des possibles, ici et nie absurde et entêtée du fameux Bartleby de En ouverture de saison Les 26000 couverts résistent à la crise par la fantaisie. maintenant. Gw. David Melville. Dans une composition sonore et lumi-

F.-L. Athénas F.-L. des Voyages en Marionnettes du Val-de-Marne

© neuse très travaillée, une mise en scène précise « On serait pendant ces deux heures tous tel- Ici, conçu par Jérôme Thomas, Markus Schmid Thierry Gibault dans le rôle de Hanta. et soignée, le comédien révèle toute l’étendue de au Théâtre Roublot - Octobre 2012 lement bien ensemble, réconciliés, qu’on en et Pierre Bastien. Du 28 au 31 mars 2012 à 20h, son talent et célèbre la puissance et le plaisir des er Informations et réservations oublierait presque de se prendre la tête à deux le 1 avril à 17h. Le Centquatre, avec un sens aigu du grotesque et de la dérision, mots contre la barbarie. 01 49 66 68 90 mains devant la crise. On oublierait de se plain- 104 rue d’Aubervilliers, 75019 Paris. avec un immense respect pour les livres, enne- Agnès Santi [email protected] dre et de pleurer le monde… » Bienvenu à l’Idéal Tél. 01 53 35 50 00 et www.104.fr mis irréductibles de la pensée unique et de la Compagnie Jean-Pierre Lescot meudon.fr  Club ! La bande des 26 000 Couverts a concocté Du 3 au 14 avril 2012, à 20h30, relâche dimanche dictature. Rat au fond de son cloaque, travaillant Une trop bruyante solitude, de Bohumil Hrabal, Locations : Fnac - Carrefour Administration et Communication : Marie-Christine Bleureau un cabaret qui brasse pêle-mêle numéros lou- et lundi. Le Monfort, Parc Georges Brassens, sans relâche, Hanta presse depuis trente-cinq mise en scène Laurent Fréchuret, du 4 au 7 avril à 0 892 68 36 22 (0,34€/min) 15 bd des Nations-Unies 9, rue Pasteur – 94120 Fontenay-sous-Bois – Tél. 01 48 76 59 39 www.fnac.com 92190 Meudon foques, blagues potaches, chorégraphies kit- 106 rue Brancion, 75015 Paris. Tél. 01 56 08 33 46 ans les vieux papiers et repère parfois dans le flot 21h, sauf le 5 à 19h30, au Théâtre de Sartrouville. chissimes et autres fantaisies improbables. et www.lemonfort.fr Durée : 55 mn. des promis au pilon le dos d’un volume précieux Tél. 01 30 86 77 79. e.mail : [email protected]

Création : Création Site : www.jean-pierre-lescot.com //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 40 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 41 théâtre agenda agenda théâtre

participent également avec Electre, L’Apollon de gros plan / caen  L’Intégrale Bellac et L’Impromptu de Paris). Quinze metteurs  en scène et deux cents comédiens donnent en Les tentations d’Aliocha, Giraudoux alternance les dix-huit pièces de cette œuvre foi- THÉÂTRE  ////// Marathon //////////////////////////////////////////////////////////// sonnante, à redécouvrir. C. Robert entre bien et mal tremblay-en-france Tous les deux ans, le Théâtre du scène conventionnée pourLLOUIS laO danseUISARAGON Après Le Rêve d’un homme ridicule, Les Démons et l’Idiot, Guy Nord-Ouest présente l’intégrale L’Intégrale Giraudoux, première partie, du 6 janvier  Delamotte et la troupe du Panta-Théâtre poursuivent leur de l’œuvre d’un dramaturge, mise au 8 avril 2012. Théâtre du Nord-Ouest, exploration de l’œuvre de Dostoïevski avec Les Tentations d’Aliocha,

 13 rue du Faubourg Montmartre, 75009 Paris. © R. D. en scène par différents artistes. variation autour d’un personnage des Frères Karamazov.  Cette année, Jean Giraudoux est au Tél. 01 47 70 32 75. D’avril à juin, deuxième partie Philippe Richard, dans Les Papotins ou la tache de programme. du programme de l’intégrale. Renseignements Mariotte. ernier roman de Fédor Dostoïevski, Les Frères de l’écrivain russe. Et c’est autour de cette pro- sur www.theatredunordouest.com Karamazov confronte trois figures passionnées, blématique, en se concentrant sur cette figure piques ». Loin de l’idée d’un spectacle sur le trois frères bien différents, autour de l’intrigue du pourtant initialement angélique, que la troupe du handicap, Eric Petitjean a adapté à la scène meurtre de leur père. Parmi eux, Aliocha figure Panta Théâtre, en compagnonnage avec André certains des textes du Papotin comme une l’homme pieux et doux. Paré de nombreuses qua- Markowicz – traducteur du romancier russe qui Quelque(s) Concert Le Haori matière à dire dont s’emparent quatre person- lités, ce personnage qui porte le même prénom par son travail en a profondément renouvelé nages fictifs (interprétés par Silvia Cordonnier, qu’un fils de Dostoïevski mort à l’âge de trois ans, l’approche – avance à la rencontre de ces « trois Danse de soie Philippe Frécon, Christian Mazzuchini et Philippe Photographie ////// Emmanuelle Meyssignac ////////////////////////////////////// Richard). « Ce qui est frappant chez ces « atypi- Emmanuelle Meyssignac adapte à ques », déclare le metteur en scène, c’est leur chose(s) Théâtre

 © Jules Pajot la scène Le Fusil de chasse, roman rapport au langage et à leur propre personne : Invités  Édith Garraud, Constance Syla de Rawsky et Muriel de l’écrivain japonais Yasushi Inoué. leur parole, brute, sincère, n’admet pas les faux-  Adam dans La Folle de Chaillot. Au Théâtre La Forge, à Nanterre. semblants ni les idées reçues. Ils débattent de Publié en 1949, l’action du Fusil de chasse prend sujets qui nous concernent tous : politique, Entrée libre Le Théâtre du Nord-Ouest, qui s’affirme « théâtre place au Japon, dans l’immédiat après-guerre. Ce amour, vie de tous les jours. » Sans établir de de sur réservation d’art et d’essai », alterne, en sa programmation, court roman de Yasushi Inoué revient sur différents trame narrative, ce labyrinthe de sens cherche à des saisons thématiques et des saisons consa- événements liés à une histoire d’amour adultérine, mettre à mal le pacte de la bienséance, à nous crées à l’intégrale d’un auteur classique. Jean-Luc à travers trois lettres écrites à un même homme amener à dépasser certaines de nos barrières Jeener, directeur du Nord-Ouest, entame, cette par trois femmes : son épouse, sa maîtresse, la habituelles. M. Piolat Soleymat année, ce nouveau marathon avec La Folle de fille de cette dernière. Transformées en monolo- Chaillot, où Aurélie organise la résistance de la gues, ces lettres sont aujourd’hui incarnées sur Les Papotins ou la tache de Mariotte, d’après le Bashung

bonne humeur et de la bonté contre les malfrats la scène du Théâtre La Forge par Emmanuelle journal Le Papotin ; mise en scène d’Eric Petitjean. © R. D. du profit. Les diatribes de Giraudoux contre la Meyssignac. « Ce qui fait la singularité du récit de Du 8 mars au 7 avril 2012. Du mardi au samedi à L’impossibilité de l’innocence au cœur de l’œuvre de Dostoïevski.    mondialisation et les errances du progrès convain- Yasushi Inoué, explique la comédienne, c’est de 20h30, le dimanche à 16h30. Théâtre de la Tempête,    cront sans peine de l’incroyable modernité d’un donner cette histoire à découvrir non pas du point Cartoucherie, Route du Champ-de-Manœuvre, devait également devenir le héros d’un roman frères nus dans la neige sous un ciel vide devant auteur trop souvent relégué dans la poussière des de vue d’un narrateur extérieur (…), mais de livrer 75012 Paris. Tél. 01 43 28 36 36. ultérieur, que Dostoievski n’écrira jamais. Dans la fosse mortuaire du père ». Un chemin original  manuels scolaires. Contre cet injuste exil loin de la trois points de vue sur la chose, chaque person- son projet, l’auteur russe voulait voir Aliocha, vingt pour porter sur scène une fresque d’un pilier de    scène, les comédiennes Odile Mallet et Geneviève nage choisissant de raconter tel ou tel événement ans plus tard, tenté par l’assassinat du tsar. La la littérature russe et occidentale. Samedi 24 mars Brunet, exécutrices testamentaires de Jean-Pierre en fonction de ce qui l’a frappé, blessé, étonné. » fable du Grand Inquisiteur est passée par là, et Éric Demey       Giraudoux (fils du premier et dramaturge lui aussi), Accompagnée sur scène par le contrebassiste La Dame aussi les bouleversements politiques, sociaux et à 20h ont confié au Théâtre du Nord-Ouest le soin de Jean-Claude Oleksiak, Emmanuelle Meyssi- moraux d’une société russe qui s’avance vers la Les Tentations d’Aliocha, d’après Les Frères

                    mettre en scène cette intégrale (à laquelle elles gnac passe d’un personnage à l’autre, donnant de la mer Révolution, où, puisque « Dieu est mort, tout est Karamazov de Dostoievski, mise en scène corps à cette histoire « chargée d’émotion et de ////// Claude Baqué ////////////////////////////////////////////////////// permis ». de Guy Delamotte. Création au Panta-théâtre non-dits ». M. Piolat Soleymat Claude Baqué confie à Camille le à Caen du 28 février au 4 mars 2012. rôle d’Ellida, héroïne de la pièce En compagnonnage Tél. 02 31 85 15 07. Le Haori de soie, inspiré du roman de Yasushi Inoué pour laquelle la jeune chanteuse avec André Markowicz Tournée : Le Préau, CDR de Vire le jeudi 8 mars. Le Théâtre Louis Aragon vous invite à une Le Fusil de chasse ; conception et interprétation a composé une création musicale Logique donc que cette adaptation du Panta Gallia Théâtre à Saintes, le jeudi 15 mars. Théâtre soirée exceptionnelle dédiée à Alain Bashung. d’Emmanuelle Meyssignac. Du 22 mars au originale, qui accompagne cette Théâtre s’appelle Les Tentations d’Aliocha, tant des Quatre Saisons à Gradignan, le mardi 20 mars. 1er avril 2012. Du jeudi au samedi à 20h30, traversée maritime ibsénienne. cette question de la tentation, du mal, du renver- Le Théâtre-Scène conventionnée d’Auxerre, le jeudi Des artistes venus de la musique, de la danse, le dimanche à 16h. Théâtre La Forge, 17/19 rue sement des valeurs traverse l’œuvre romanesque 29 mars. Ville de Saint-Raphaël, le jeudi 5 avril. de l’image et du théâtre donnent à entendre des Anciennes-Mairies, 92000 Nanterre. Tél. 01 47 24 78 35 ou sur www.laforge-theatre.com et à voir Quelque(s) chose(s) de Bashung.

la hante : elle a été autrefois fiancée à un marin à 20h à 21h dont le souvenir l’obnubile. Celui-là revient alors C’est Les Papotins de la mer pour la chercher, mais, contre toute attente, Ellida choisit de renoncer au fantasme, et m ag i q u e ! Carte blanche une exposition ou la tache demeure auprès de son mari, même si celui-ci a ////// Compagnie 14 : 20 ///////////////////////////////////////////////

© finalement accepté de la laisser partir. Le metteur L’Onde consacre dix jours à la à la compagnie inédite du photographe de Mariotte La chanteuse Camille dans La Dame de la mer. en scène Claude Baqué a choisi de confier le magie, en donnant la part belle Hors Série Pierre Terrasson ////// Éric Petitjean ////////////////////////////////////////////////////// rôle d’Ellida à la jeune chanteuse Camille, tombée au travail de Raphaël Navarro et Hamid Ben Mahi (chorégraphe) Du 24 mars au 1er mai. Le metteur en scène Eric Petitjean Tous les jours, Ellida se baigne dans l’eau du « sous le charme de cette femme si moderne qui, Clément Debailleul, représentants invite Serge Teyssot-Gay (ex-musicien Pourquoi rêvez-vous de Bashung ?, de Noir Désir) du groupe Zone Libre. un voyage en images dans l’intimité fjord, comme pour calmer cette « irrésistible justement, s’applique à rompre le charme », et crée Les Papotins ou la tache de de la « magie nouvelle » avec leur Une rencontre électrique entre la danse de l’artiste. Mariotte, au théâtre de la Tempête. nostalgie de la mer » dans laquelle elle a sombré met en scène l’histoire de cette « sirène devenue compagnie 14 : 20. hip hop et le rock. Une suite de prises de parole qui depuis la mort de son enfant. Son mari, le doc- femme ». C. Robert — met en jeu quatre personnages teur Wangel, essaie de soigner sa mélancolie en Extraits de la prochaine création d’Hamid Une fiction musicale Ben Mahi (à découvrir en janvier 2013 ordinaires, mais « décalés ». rappelant auprès d’elle un ancien ami, espérant La Dame de la mer, d’Henrik Ibsen ; mise en scène au Théâtre Louis Aragon) de Pierre Mikaïloff Le Papotin est un journal rédigé et édité, depuis que les amours défuntes puissent faire renaître de Claude Baqué. Du 28 février au 17 mars 2012. Avant-première de des défis à relever. vingt ans, par des jeunes gens qui, récusant la son désir moribond. A l’occasion de ses retrou- Du mardi au samedi à 21h. Théâtre des Bouffes du Le défi de solos, duos et trios chorégra- et Hédi Tillette de notion d’autisme ou de ghetto créatif de per- vailles avec Arnholm et de la rencontre avec un Nord, 37 bis boulevard de la Chapelle, 75010 Paris. phiques traversés par l’œuvre d’Alain Bashung. Clermont-Tonnerre sonnes handicapés, se disent simplement « aty- jeune sculpteur, elle avoue l’ancienne passion qui Tél. 01 46 07 34 50. En tournée jusqu’en mai 2013. Direction musicale de Yan Péchin avec Arnaud Dieterlen et Bobby Jocky. Images de Pierre Terrasson. Avec la participation de Boris Bergman, Joseph d’Anvers, Kent,

© Clément Debailleul Florent Marchet, Brad Scott, Hamid Ben Des dédoublements magiques entrent en Vibrations avec Mahi et d’autres invités surprises. Rejoignez-nous la compagnie 14 : 20. Dernières nouvelles de Frau Major, une création pluridisciplinaire inspirée sur Facebook Navette gratuite depuis Paris-Nation, de la vie et de l’œuvre d’Alain Bashung. Ce temps fort s’ouvre justement sur une Confé- départ à 18h30 et soyez informés rence pour une magie nouvelle, proposé par le Réservation indispensable dans metteur en scène Raphaël Navarro et l’ethnologue la limite des places disponibles quotidiennement. Valentine Losseau, comme un tour d’horizon des au 01 49 63 70 58 ou sur pratiques anciennes et nouvelles – ou comment www.theatrelouisaragon.fr : Pierre Terrasson les premières ont conduit à un re-questionnement 24, boulevard de l’Hôtel-de-Ville total de cet art. Avec Vibrations, la compagnie 93 290 Tremblay-en-France RER B : station Vert-Galant 14 : 20 met en scène quatre solos, interprétés

(20 min depuis Gare du Nord) Photographie

Bashung-122x367.indd 1 21/02/12 17:27:28 42 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 43 théâtre agenda danse danse ¶ ¶ par Fatou Traoré, François Chat, Etienne Saglio gros plan seront sur scène). Les membres de Za Ondekoza critique et le musicien Camille Giuglaris, qui résonnent sont aussi particulièrement connus pour leurs per- dans des univers portés par des effets numé- Spectacle commémoratif / formances sportives. Course et musique reflètent Dans le ventre du loup %"/4&5)³­53&1&3'03."/$&4.64*26& riques, des procédés magiques et des trans- le drame et l’énergie de la vie même ; au pied du « Une histoire dansée » des trois petits cochons : c’est ce que Notte 61 SPECTACLES / 53 COMPAGNIES / 19 CREATIONS formations visuelles étonnantes. Le duo Japon Mont Fuji, les journées commencent tôt par une proposent Marion Lévy, chorégraphe, et Marion Aubert, auteure, s’affiche volontairement plus planant, comme une Un an après le séisme qui a dévasté l’Est du Japon, ce spectacle de course de dix kilomètres, et aux Etats-Unis comme associées sur ce projet jeune public. rêverie où le jonglage devient improbable, où les danse et de tambours traditionnels commémore la catastrophe et en Chine, les tournées s’effectuent à pied. Le groupe projections vidéo plongent les corps dans une remercie ceux qui ont soutenu le pays dans l’épreuve. joue régulièrement dans sa région natale du Tohoku, A l’initiative de la chorégraphe, Marion Aubert a interprète peut se libérer dans un mouvement atmosphère singulière. N. Yokel terriblement touchée par le drame, et participe aux écrit Dans le ventre du loup, texte préliminaire au fluide, et plus posé. La construction des logis Après Los Angeles et New York, les artistes à la reconnaissance du Taiko comme art de la actions humanitaires. Courir, battre au tambour, spectacle, dans lequel une troupe de danseuses est joliment mise en scène dans un décor de Conférence pour une magie nouvelle, le 17 mars à japonais, pour certains originaires de la région performance. danser : pour ne pas oublier, promouvoir la vie, et joue l’histoire de trois jeunes truies parties à l’aven- papier, qui contrebalance la fureur du loup. 17 JANVIER > 31 MARS 2012 15h, Notte, par la compagnie 14 : 20 le 20 mars à sinistrée, poursuivent leur tournée en hommage exprimer sa gratitude. ture. A l’instar de leurs prédécesseurs, elles vont Dans un grand numéro façon ouragan, celui-ci 20h, Vibrations, par la compagnie 14 : 20 le 23 mars aux disparus, et en remerciement à ceux qui Course et musique Agnès Santi construire leurs logis, et subir comme il se doit les va mettre à l’épreuve la quiétude du jeune à 21h, Gala de magie orchestré par Fred Tousch le 24 reconstruisent la région ou les ont aidés à tra- Le groupe est attaché à la transmission et initie attaques du loup. Des danseuses qui jouent des spectateur. Mais cela restera l’unique moment EN MARS mars à 21h, Le Soir des monstres d’Etienne Saglio le vers le monde. Implanté dans la ville de Miyako dans les villes où il se rend un atelier d’expression Spectacle commémoratif, le 10 mars 2012 à 19h30 au danseuses qui jouent les trois petits cochons… force du spectacle, la suite restant vouée aux 27 mars à 20h, à l’Onde, 8 bis avenue Louis-Bréguet, dans la préfecture d’Iwate, zone côtière touchée musicale destiné aux enfants (à Paris, des enfants Palais des Congrès de Paris. Porte Maillot. Spectacle un procédé de mise en abyme qui, rapporté à la attendus de la chute du loup et à ses derniers Artdanthé continue... 78140 Vélizy-Villacoublay. Tél. 01 34 58 03 35. par le séisme, Kuromori Kagura est un groupe d’une école du 17e arrondissement y participent et gratuit sur réservation. www.japon2011-2012.fr globalité du spectacle, n’incite pas à la clarté, et bouillonnements. 6 mars d’art folklorique mêlant chants et danses, dont n’ajoute rien au récit déjà éprouvé. Nathalie Yokel les spectacles sont joués dans les sanctuaires 7JODFOU5IPNBTTFUt lors de rites shintoïstes et dans les villages de Quand la danse essaye Dans le ventre du loup, de Marion Lévy, étantdonné & Mathieu Le la côté d’Iwate. Profondément ancrée dans la de s’extirper du récit du 4 au 6 avril, mercredi et jeudi à 19h30, séances Boogaerts vie de cette région, la troupe exprime à la fois le Malgré la présence d’une narratrice au jeu exa- scolaires jeudi à 14h30, et vendredi à 10h et 14h30, Misanthrope respect pour le Mont Kuromori considéré comme cerbé, la danse arrive à s’émanciper, notam- au Théâtre 71, 3 place du 11-Novembre, 12 mars ////// Ivo Van Hove /////////////////////////////////////////////////////// une montagne sacrée d’un point de vue animiste, ment dans les moments de solo ou chaque 92240 Malakoff. Tél. 01 55 48 91 00. Le Précepteur / Ivo Van Hove radicalise et décape et la culture propre aux villages de pêcheurs. Plu- Le Misanthrope, qu’il a créé à la sieurs danses célèbres présentent des divinités Jakob Lenz - Le T.O.C Schaubühne de Berlin, avec les chassant le mal, d’autres évoquent de façon scé- 17 mars époustouflants Lars Eidinger narisée et divertissante l’origine des mythes japo- et Judith Rosmair en Alceste et nais ou des légendes historiques, et le groupe David Wampach Célimène. perpétue ainsi des coutumes et un art précieux. QSPHSBNNFT t/PTGFMM A voir et écouter aussi, Za Ondekoza, un groupe

de Taiko, tambour traditionnel japonais, qui a joué © Za Ondekoza 27 mars aux quatre coins du monde et a ainsi contribué Za Ondekoza, un art de la performance autour du Taiko, tambour traditionnel japonais. -J[4BOUPSPt$ISJTUJBO3J[[P 29 mars .BSJBOOF#BJMMPU"OUPOJP critique ¶ d’œuvres dansées. A l’issue du spectacle, Olivia Grandville propose une autre forme d’incursion 1FESP-PQFTt#FSUSBOE#FMJO

Une Semaine d’art dans l’histoire du Festival d’Avignon, avec la pro- © R. D. 31 mars © D. © R. D. jection d’un film reliant les revendications de Vilar Dans le ventre du loup, une adaptation des Trois petits cochons. Lars Eidinger, Alceste explosif. © Jan Versweyveld en Avignon à celle du trublion Julian Beck, et une discussion $FESJD$IBSSPO"OOBCFMMF Des lettres d’amour : c’est ce que pourrait être ce spectacle en forme avec des personnalités invitées. $IBNCPOt6OJUFE$t Attention, ça déménage, ça décape, ça fouille de déclaration d’une fille à sa mère. Avec, au cœur du dialogue, Nathalie Yokel ¶ (VJMMBVNF1FSSFU5IF même dans les retranchements des inadaptations critique la même tendresse pour le Festival d’Avignon qui réunit les deux www.theatre-vanves.fr &MFDUSJD&QJD humaines ! Ivo Van Hove, directeur du Toneel- femmes. Une Semaine d’art en Avignon, d’Olivia Grandville, groep d’Amsterdam, qui nous a conquis avec du 15 au 25 mars à 20h30, relâche le dimanche, Absurdus [ MA GANG DE MONTREAL ] Tragédies romaines d’après Shakespeare ou Quand la grande Histoire croise les petites histoi- til, touchant, à mesure que les correspondances au Théâtre de la Cité Internationale, 17 boulevard La nouvelle création de la compagnie Etant Donné est la rencontre 01 41 33 92 91 Scènes de la vie conjugale Scènes Contemporaines avec sur le texte de res, intimes, personnelles des interprètes… C’est s’entremêlent, jouent avec le temps, jouent avec Jourdan, 75014 Paris. Tél. 01 43 13 50 50. Spectacle de deux univers, musical et visuel, avec la douce facétie de Jérôme Misanthrope Une Semaine d’Art Bergman, s’empare ici du de Molière la proposition d’ en Avignon, qui les mots. Les collages et citations fonctionnent vu au Théâtre Bernard-Marie Koltès de l’Université de Ferron et Frédérike Unger. et ose radicaliser la révolte, les contradictions croise et décroise brillamment les témoignages, à plein alors qu’Olivia Grandville et Catherine Nanterre. 9 mars et la volonté destructrice d’Alceste. Ce dernier les secrets ordinaires, et les démonstrations inté- Legrand ponctuent la démonstration d’extraits Après le succès de En aparté et de ZigZag créés ments, qui agencés avec une douce iro- .BSJF#ÐMBOEt%BOJFM-FWFJMMÐ dénonce les hypocrisies et les trafics d’influence rieures de trois femmes : Olivia Grandville, Léone il y a déjà plusieurs années, Frédérike Unger et nie, montrent que l’art de la répétition, du du monde en choisissant d’en incarner l’obscé- Nogarède – sa mère – et Catherine Legrand. Inter- Jérôme Ferron s’en retournent vers l’enfance collage, des décalages ou des rencontres 14 & 15 mars nité, même si son cœur oublie son éthique intran- prète de Richard II en 1947 sous la direction de avec Absurdus. Ce trio est habité tout du long improbables peut porter un regard neuf sur La 2eQPSUFÈHBVDIFt%PNJ- sigeante et intégriste et s’éprend de Célimène, Jean Vilar, Léone Nogarède se souvient. Devant sa par la musique de Matthieu Boogaerts, que le notre monde. Avec le regret, pour ce specta- OJRVF1PSUF"MBJO'SBODPFVS coquette frivole et mondaine qui raffole du beau fille qui, plus de quarante-cinq ans plus tard, inves- chorégraphe touche-à-tout a réadaptée sur cle, que l’univers visuel apporté par Vincent monde. Un paradoxe pour ce désespéré à fleur tira elle aussi la Cour d’Honneur grâce à Domini- la base des instrumentaux de l’album I love Fortemps, fait de projections de ses dessins, 20 & 21 mars de nerf. C’est la première fois que le metteur en que Bagouet. Dès lors, tout va très vite : les dates, you. Un bain sonore à la fois délicat, sautillant, ne trouve pas encore sa place. Attention, scène crée une pièce à Berlin à la Schaubühne, les références, les citations, tout se bouscule et frais, voire naïf, dans lequel trois énergumènes pour les représentations à Vanves : il se peut "OOF5IÐSJBVMU.BSUJO il est soutenu par des comédiens époustouflants, se répond sur le grand tableau blanc qui devient en costume satin rose bonbon vont évoluer et qu’un invité exceptionnel se glisse dans le .FTTJFSt$BSPMJOF-BVSJO dont Lars Eidinger en Alceste (il a joué dans le témoin d’une aventure en marche. révéler, par petites touches, la poésie décalée spectacle… à guetter au milieu des autres #FBVDBHF.BSUJO.FTTJFSt Damönen, et le Hamlet de Thomas Ostermeier, qui habite notre quotidien. bizarreries ! 'SÐEÐSJDL(SBWFM c’était lui) et Judith Rosmair en Célimène (elle Convoquer des témoins Nathalie Yokel était alors Gertrude et Ophélie). A. Santi importants de cette époque Des décalages 24 mars Agnès Varda croise Jasper Johns, Maria Casa- qui font mentir Absurdus, de Jérôme Ferron et Frédérike Unger, +VMJF"OESÐF5(2 programmes)

Le Misanthrope, de Molière, mise en scène Ivo Van rès, Jérôme Bel… Plus que des fantômes, les trois © Pascal Gely les apparences le 6 mars à 21h. Et, à 19h30, Les Protragronistes, Hove, du 27 mars au 1er avril, du mardi au samedi à femmes réactivent nos propres images. C’est sub- Olivia Grandville et Catherine Legrand rassemblent leurs souvenirs du Festival d’Avignon. Un mannequin de chiffon, un oiseau sous sa de Vincent Thomasset (salle Panopée), au Théâtre t/JDPMBT$BOUJO 20h, dimanche à 15h, au Théâtre de l’Odéon-Ateliers cage, un balai-instrument, un homme des de Vanves, 12 rue Sadi-Carnet, 92170 Vanves. Berthier, 75017 Paris. Tél. 01 44 85 40 40. bois ou un jeu d’ombres… Autant d’élé- Tél. 01 41 33 92 91.

que sorte en direct à la création d’un solo, c’est Téléchargez gratuitement Made tout un art pour la chorégraphe de savoir mani- notre application Ipad. puler les références… et le public. Le spectacle in Taiwan devient un joli clin d’œil à l’histoire de la danse, ////// Johanne Leighton //////////////////////////////////////////////// et distord à sa façon la notion de processus C’est avec ce joli solo que Johanne de création. Une belle incursion dans l’univers Leighton, aujourd’hui directrice du de Johanne Leighton, invitée également ce olitik - www.beolitik.com olitik - www.beolitik.com CCN de Belfort, s’est fait connaître mois-ci à présenter ses Modulables au CND, _ : be

en 2004 du grand public. © Samuel Carnovali entre spectacles, installations et événements THÉÂTRE DE VANVES Il est des copies ou des contrefaçons qu’il est Johanne Leighton en solo, ou l’art de manipuler les déambulatoires. N. Yokel SCÈNE CONVENTIONNÉE POUR LA DANSE difficile d’assumer au grand jour. Johanne Lei- concepts. Metro Ligne 13 (Malakoff-Plateau de Vanves) ghton, elle, prend le contre-pied de ce senti- Made in Taiwan, de Johanne Leighton,

ment : dans une interactivité directe avec le matériaux existants. Choix du costume, de la du 15 au 17 mars à 19h30, au Théâtre National Design graphique

public, elle affirme haut et fort la fabrication musique, du style chorégraphique… Mais ne de Chaillot, place du Trocadéro, 75016 Paris. Lange © J.-F. de son spectacle comme un copier-coller de nous y trompons pas : si l’on assiste en quel- Tél. 01 53 65 30 00. Assemblages improbables dans Aburdus, par la compagnie étant Donné.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 44 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 45 danse danse critique ¶ gros plan ¶ Mars : Samba La compagnie brésilienne Studio 3 revient à Paris : son dernier le mois spectacle en hommage à Martha Graham laisse aujourd’hui place à Wampach une variation sur la samba. Ce mois-ci, c’est un florilège de José Possi Neto, metteur en scène, et Anselmo par petites touches l’histoire de la samba : pièces de David Wampach qui fait Zolla, chorégraphe, ne sont pas allés chercher enchaînant les tableaux, devant les percussion- l’actualité en Ile-de-France. bien loin pour cette nouvelle création : il fallait juste nistes à demi voilés par un rideau de fils, les puiser dans leur propre culture, voyager dans les danseurs changent de peaux à mesure qu’ils David Wampach a le don de tordre les situa- racines de leur danse qui constituent le trésor de évoquent les sources de la samba, portées en tions, prises dans la banalité d’un mouvement, d’une rencontre, d’une musique ou d’un bal- let… Le grand battement, mouvement-clé de la danse qui appartient à tous les corps, qu’ils soient classiques, contemporains ou jazz, est devenu le point de départ du trio Battement. Sorti de son contexte, éloigné de toute ambition de virtuosité ou de grâce, le voilà qui, mons- trueux, devient le moyen de dialogue, parfois cocasse, entre les danseurs. Une ironie qu’il pousse à bout dans Cassette, un Casse-Noi- sette plongé au cœur de l’univers des danses de salon. Battement, repris dans Artdanthé ce mois-ci.

S’attarder sur © Wampach Richard © Silvia Machado un autre Sacre La sensualité des danseurs de Samba. Il est parfois difficile de ne pas rire jaune devant le sacrifice ultime poussé à bout viendra balayer les pièces de David Wampach. Sacre, créé en d’un revers d’épée. cette compagnie venue de Sao Paulo. L’exercice premier chef par les esclaves noirs. Des scè- 2011 au Festival Montpellier Danse, provoque Nathalie Yokel est périlleux, tant les clichés véhiculés par cette nes sombres et chaotiques laissent place à la un tout autre sentiment, et c’est tant mieux : un danse sont tenaces, soudés à l’idée du carnaval, grâce du corps dansant. Très virtuose, la com- travail de démantèlement musical du célèbre Sacre, Battement et Batterie, de David Wampach, du divertissement, et d’une certaine image de la pagnie excelle dans les démonstrations. Deux Sacre de Stravinsky, jusque dans la respiration le 17 mars à 19h30 au Théâtre de Vanves, 12 rue beauté de la femme. grandes dames de la chanson accompagnent des interprètes, qui, haletants, deviennent des Sadi-Carnot, 92170 Vanves. Tél. 01 41 33 92 91. les huit musiciens et dix-huit danseurs, faisant figures monstrueuses. La distorsion des visa- Cassette, de David Wampach, le 6 mars à 20h45 au Un spectacle au croisement de Samba un spectacle oscillant entre ballet ges, puis des corps réduits à une fausse nudité, Centre des Bords de Marne, 2 rue de la Prairie, 94170 du ballet, de la samba et cabaret, entre explosion de mouvements et nous ramène au premier Sacre, rituel païen d’un Le Perreux-sur-Marne. Tél. 01 43 24 54 28. et du cabaret impressions intimes. nouveau genre. Une belle déconstruction, que Sacre, spectacle vu au Festival Montpellier Danse. Le spectacle s’ouvre justement sur un alignement Nathalie Yokel À LA FILATURE d’hommes, doucement conquis par la sensualité ER SCÈNE NATIONALE – MULHOUSE DU 14 MARS A U 1 A VRIL 2012 de l’ondulation de leurs bustes, portant jupons Samba, par la Compagnie Studio 3, les 9 et 10 mars blancs que n’aurait pas reniés Philippe Guillotel à 20h30, le 11 mars à 18h, au Casino de Paris, 16 rue La jeune création chorégraphique contemporaine ¶ IMMERSION DANS L’EXPRESSION ARTISTIQUE gros plan dans Shazam. Le spectacle tente de retrouver de Clichy, 75009 Paris. Location : 08 926 98 926. 11E ÉDITIO N ALLEMANDE, FRANÇAISE ET SUISSE Deux pièces du vendredi 16 au samedi 24 mars 2012 AVEC gros plan ¶ QUDUS ONIKEKU / YK PROJECTS « STILL LIFE »/NIGERIA de Lia Rodrigues SOIRÉE D’OUVERTURE DU FESTIVAL CLAIRE JENNY « I NCERTAIN CORPS »/FRANCE La chorégraphe brésilienne propose deux pièces que dix années vendredi 16 mars à 19 h / entrée libre SHU-YI CHOU « S TART WITH THE BODY »/TAÏWAN séparent : Ce dont nous sommes faits, qui a contribué à la faire Escales Danse en Val-d’Oise CIE BERNARD GLANDIER « LE ROI DES BONS »/FRANCE connaître du grand public, et sa dernière création, piracema. Le festival danse du 95 fédère un réseau de douze villes qui proposent théâtre (France) CIE ALEXANDRA N’POSSÉE « N OS LIMITES »/FRANCE une programmation très ouverte, entre créations et répertoire. LES ROIS DU SUSPENSE Créée en 2011 pour onze danseurs, Piracema casion qui nous est donnée par le réseau Escales FERNANDO ANUANG’A « A JOURNEY INTO THE FUTURE » /KENYA Pascale Murtin et François Hiffler – Grand Magasin ASSOCIATION CHAVIRAGE « AU PIED LEVÉ »/ FRANCE s’inscrivait dans le droit fil des recherches de la Danse en Val-d’Oise de se retourner vers Ce dont Du 23 mars au 14 avril, la danse prend ses quar- Côté répertoire, le festival se tourne vers des pièces chorégraphe autour de la notion de collectif et nous sommes faits, une pièce qui fit sensation au tiers au nord de la grande couronne parisienne. qui ont marqué les années 80 : Welcome to para- FRÉDÉRICK GRAVEL / GROUPED’ARTGRAVELARTGROUP danse (Suisse) de vivre ensemble. Un axe de travail qui prend tout début des années 2000. Alors que l’on faisait C’est par une création, accueillie après un travail dise, du tandem Régis Obadia / Joëlle Bouvier, et “ GRAVEL’S WORK EXTRAITS ” /CANADA SIDEWAYS RAIN Guilherme Botelho – Cie Alias LA MACANA « VEN » /ESPAGNE ancrage dans sa façon de faire évoluer sa démar- l’expérience de la non-danse, le minimalisme selon en résidence, que s’ouvre le festival : Tiger Tiger le Duo d’Eden, de Maguy Marin, deux pièces incon- che au cœur même de son environnement, qui Lia Rodrigues consistait à donner à voir le corps, Burning Bright est la toute nouvelle pièce de Frank tournables interprétées aujourd’hui par le Ballet de CIE SAUF LE DIMANCHE « ZONE DE CONFORT »/FRANCE théâtre – performance (France) / première accueille sa compagnie dans une favela de Rio tout simplement, dans l’expérience de la nudité. Micheletti, qui pourrait effectivement commencer Lorraine. Cette dernière chorégraphe reste présente LE DÉFILÉ DES HABITANTS OÙ ? de Janeiro. Considérant parfois les corps comme Le tout cependant dans l’idée d’une communauté comme un poème de William Blake… Mais c’est dans le festival avec Salves, sa récente pièce, qui, Valéry Warnotte et Charlie Windelschmidt – Cie Dérézo CENTRE CULTUREL DES PORTES DE L’ESSONNE / ATHIS-MONS dans une masse, dans des imbrications et des en mouvement, explosive, flamboyante, libre et bien dans les fulgurances de son mouvement que dans quelques années, deviendra à coup sûr aussi THÉÂTRE BRÉTIGNY SCÈNE CONVENTIONNÉE / BRÉTIGNY-SUR-ORGE amas mouvants, cette pièce en clin d’œil aux communicative. nous entraîne le chorégraphe de Kubilai Khan indispensable que ce duo ! Parmi ses invités, Esca- théâtre visuel (Allemagne) / dès 3 ans LES SALONS DU CHÂTE AU / MORSANG-SUR-ORGE bancs de poissons s’attache à la dimension plus Nathalie Yokel Investigations, tout à ses flux en constantes trans- les Danse compte également deux représentants H O Barbara Kölling – Helios Theater ESPACE CULTUREL BORIS VIAN / LES ULIS personnelle qu’apportent les interprètes. formations, tout à ses états de corps profondément de la danse canadienne, Louise Bédard et Sylvain 2 THÉÂTRE DE L’AGOR A , SCÈNE NATIONALE / ÉVRY Piracema, de Lia Rodrigues, le 17 mars à 21h, et le puisés dans les accélérations de notre monde. Emard, qui présentent respectivement Enfin vous théâtre (Allemagne – France) / dès 11 ans THÉÂTRE DE LA VALLÉE DE L’YERRES / BRUNOY Des histoires de 18 à 16h, au Théâtre Jean Vilar, 1 place Jean-Vilar, zestes et Fragments, volume 1. MATIN BRUN de Franck Pavloff – Christophe Greilsammer THÉÂTRE DE BLIGNY / BRIIS-SOUS-FORGES communautés en mouvement 94400 Vitry-sur-Seine. Tél. 01 55 53 10 60. Un coup de projecteur Nathalie Yokel SALLE JEAN MONTARU / MARCOUSSIS Petites histoires et quotidien des danseurs bras- Ce dont nous sommes faits, de Lia Rodrigues, les 3 vers le Canada danse (Allemagne) / première française SALLE PABLO PICASSO / LA NORVILLE sent une matière invisible qui organise le mouve- et 4 avril à 20h30, à l’Apostrophe, Théâtre des Arts, Une pièce qui joue sur les antagonismes entre iner- Escales Danse en Val-d’Oise, du 23 mars au 14 avril. AS IF (WE WOULD BE) Stephanie Thiersch – MOUVOIR ment de Piracema. On apprécie également l’oc- place des Arts, 95000 Cergy. Tél. 01 34 20 14 14. tie et vitesse, entre individu et masse mouvante… www.escalesdanseenvaldoise.fr RENCONTRE théâtre – musique (Allemagne) / première française LA DANSE CONTEMPORAINE ET L’ENFANCE LÖ BAL ALMANYA Une comédie musicale Jeudi 15 Mars de 15h à 18h Nurkan Erpulat et Tunçay Kulaogˇlu Théâtre de l’Agora, Évry

RENSEIGNEMENTS NUIT TRANS(E) Thomas Brunner, Rainer Trüby, Hamid Vincent http://rencontresessonnedanse.blogspot.com/ exposition photographique (Allemagne – France – Suisse) / création Collectif Essonne Danse : 01 64 90 93 72 OBSESSIONS Federico Berardi, Laurence Bonvin, Thibault Brunet, Raphaël Dallaporta, Denis Darzacq, Leo Fabrizio, David Favrod, CARTE PASS Andreas Gefeller, Oliver Godow, Éric Nehr, Marie Quéau, 1 billet acheté donne l’accès Philipp Schaerer, Shigeru Takato à l’ensemble des soirées. commissariat Nathalie Herschdorfer © Raphaël Pierre © Thurin Laurent Nal WWW.lafilature.org Piracema, la nouvelle création de Lia Rodrigues. La toute nouvelle pièce de Frank Micheletti, Tiger Tiger Burning Bright.

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// d LA TERRASSEMARS_NOVEMBREMUSIQUE17/02 46 anse DANSE A 21H A AVRIL 6 VEN ET 5 JEU LUC PETTON CONCEPT ET CHOREGRAPHIE chorégraphique internationale. de et enseignants. nombreux lycéens, étudiants, danseurs amateurs de auprès ateliers des animé ainsi a Brunoy) à 31 le et Ulis aux 30 Brétigny,le à 25 le Mons, Norville, le 27 à Morsang, le 31 à Evry), à Briis-sous-Forges. L’édition 2012 des Rencon- mars à Marcoussis, le 24 à Athis), à Marcoussis,24 à le mars Anuang’A sur la danse traditionnelle Maasaï (le 16 Fernando de travail le revoir ou voir aussi pourra on intenses, jours quinze ces de fil Au public Jeune amateurs les territoire passe enfin par un important travail avec le sur Danse Essonne L’ancrageRencontres des jour.même le déroulent se spectacles deux que lors- représentation de lieux les entre assuré est transport Le partenaires. théâtres neuf les dans Rencontres, des soirées les toutes voir de tant « un à droit donne acheté billet pour démocratiser l’accès aux spectacles réduite. La politique tarifaire est également conçue culturelleoffre d’une que général en jouissent ne qui territoires de sein au compris y divers, lieux promouvoir la programmation de danse dans des la danse Comment amener de nouveaux publics à découvrir Co Le Danse Essonne Rencont g extraits de desprésentera Gravel Frédérick Morsang). à 27 (ledimanche le Sauf collectif du duo l’émouvant compagnie Macana (le 25 à La Norville) ou encore body (qui présente sa création ros d du jeune Taiwanais Shu-Yi Chou (le 25 à La

iers, pour ateliers, et rencontres anse, ll ? Le Collectif Essonne Danse s’attache à Gravel Works e c pl : la compagnie la :

tif an L’ONDE /THÉÂTRE ETCENTRED’ART E ssonne Dansepropose ssonne 8 BIS,AVENUE LOUISBREGUET 01 34580335 RÉSERVATIONS 78140 VÉLIZY-VILLACOUBLAY le 31 à Evry et le 1er avril Still life www.londe.fr ¶ de Qudus Onikéku Qudus de le 24 mars à Athis r pass Start with thewith Start es » permet- » Ven : un seul

graphisme : et d’eau fraîche / © Alain Julien / Licences 1039182 / 1039183 / 1039184 de la

des Bons des de Frédérick Gravel, Frédérick de de Claire Jenny (le 14 mars à La Norville), un foisonnement de manifestations, sous le titre etQuébec focus Vanves,un de Théâtre du thé gramme le 10 mars, en écho au festival Artdan- pro- Au travail. de conditions bonnes très de plateau technique unique en Ile-de-France, gage d’un doté est Chaudron du théâtre le Rénové, partages. de et d’échanges croisements, de dynamique une cultive parisiennes, structures troisautresavec Réseau Paris Chorégraphique Développement de Centre du intégrante partie spectacles de présentationscréation, de résidences public, programme, Daniel Léveillé,BenoîtLa formes nouvelles de Fort l’à A FocusQuébec g Gravel WorksGrouped’ArtGravelArtGroup.,de familles des et public jeune du volonté d’accroître les propositions à destination tres Essonne Danse est en outre marquée par la Deux spectacles d’abord spectacles Deux Présentoir Immersion #4Montréal Léveillé. Daniel de marquanteprintemps, pièce du Sacre Le au ouverte est heure dernière la dont classes Master-professionnels. les ou public le avec rendez-vousdivers saison la de fil au conjugue gogie autant que comme fabrique de création, et péda- de Carolyns’affirmelieu Carlson comme par dirigé Paris de dernier,l’Atelier septembre enChaudron du théâtre du reprise la Depuis temps le parcours du chorégraphe, et chorégraphe, du parcours le //// ros d VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR l eux semaines eux de Daniel Léveillé, œuvre phare dansphare œuvre Léveillé, Daniel de de de Bernard Glandier (14 et 15 mars à mars 15 et (14 Glandier Bernard de la reprise découvrir pl telier : l’Atelier de Paris, qui est aussi est qui Paris, de l’Atelier : d’humeurs an « . présentoir d’humeurs,présentoir ¶ du d : e spe e Le Sacre du Prin- du Sacre Le la Théâtre : Incertain corps Incertain ontres entre artistes et pub lics. et artistes entre rencontres de création GravelWorks c ta e Pade ris cl Le Roi du Chaudron, es

masterclass Danièle Desnoyers. Danièle masterclass ouvertes 15h,portes à mars 23 le et Léveillé Daniel masterclass ouvertes 15h,portes à mars 16 Le 07. 417 417 01 Paris. Tél. 75012 Chaudron,Cartoucherie,15h,du au de Théâtre partir à mars 10 Montréal,le 4 # Immersion l’Agora (15h-18h). l’enfance et contemporaine mars 15 le organisée fessionnelle prorencontre la de cœur au sera public jeune Chavirage (le 20 mars à Brunoy). La question du , du 14 mars au 1 au mars 14 Danse,du Essonne Rencontres Evry), tier, cales… musi- couleurs de corps, de d’humour,d’états tuant leurvisibilité. accen- en et compagnies des création de jets pro- les accompagnant en tournant un amorce L’Atelier de Paris, dédié aux artistes et au public, ouverture du temps fort du Festival June Events. sente un extrait de sa création encore en chan- la finalisation de leur travail, Daniel Léveillé pré- danse contemporaine québécoise, et enfin avant laexploreconférence une ensuite masterclass, sa de portes les public au ouvre Lachambre tresessonnedanse.blogspot.com ou 01 64 90 93 72 93 90 64 01 tresessonnedanse.blogspot.comou Morsang-sur-Orge.Renseignements Evry,Norville,Briis-sous-Forges,Ulis,Brunoy,La Les Marcoussis,Brétigny-sur-Orge,à avril Athis-Mons, création, Hahn Rowe improvisent autour de leur prochaine multi-instrumentiste et compositeur le et bre mars à Brétigny), à mars /

/ N°196 chambre, FrédérikGrave l. Solitudes Solo Solitudes Nos limites Nos » Snakeskins . Plus tôt dans la journée, Benoît journée, la dans tôt Plus . l’A 2012 / 2012 mars a telier . terrasse Au pied levé pied Au d’Alexandra N’Possée (le 16 (le N’Possée d’Alexandra , tandis que Benoît Lacham- Benoît que tandis , , qui sera programmée enprogrammée sera qui , de @w P

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//// A u - © Denis Farley © Nicholas Minn Liste dessallesetréservationssurwww Retransmissions parsatelliteendirectdeMoscou Dimanche 24juinà17h00 RAYMONDA Alexandre Glazounov Dimanche 29avrilà17h00 LE CLAIRRUISSEAU Dmitri Chostakovitch Dimanche 11marsà16h00 LE CORSAIRE Adolphe Adam En dir En partenariatavec ec t aucinéma .pathelive.com pa theliv e .c om

StudioCreatys 48 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 49 danse théâtre d’ivry-Antoine vitez • focus gros plan ¶ Hoptimum Poulet bicyclette : Le festival hip hop de Seine-et-Marne s’attache à toutes les expressions des cultures urbaines pour douze rendez-vous dans neuf villes du Création tout public de 6 à 106 ans département. Georges Momboye s’est formé aux danses traditionnelles de son pays, la Côte d’Ivoire, avant de se lancer dans la danse jazz et moderne, au Hoptimum est une promenade dans la diversité contemporaine. La compagnie sud-africaine I.D.A. sein de l’école d’Alvin Ailey aux Etats-Unis, ainsi qu’en Europe. C’est à Paris qu’il crée sa compagnie, avec laquelle il développe depuis 1992 des expressions hip hop, qu’elles soient choré- est une invitée très spéciale de cette édition d’Hop- une nouvelle « danse africaine ». En 1998, il ouvre en outre un centre de formation pour les danseurs, dédié aux danses pluri-africaines. graphiques, musicales, plastiques, qu’elles soient timum, avec la première de leur création Ukjika, qui également professionnelles ou amateurs. Côté s’illustre dans le Pantsula là où, quelques années danse, les Wanted Posse donnent leur vision de plus tôt, leurs aînés des Via Katlehong ont su nous hommes passent mais l’essentiel, la beauté, le aux spectateurs « de 6 à 106 ans ». Qu’est- la Révolution, entre fumigènes et mouvements de faire découvrir cette culture. Les danseurs d’I.D.A. entretien / Georges Momboye rêve, l’imagination, resteront. Je m’enrichis à cha- ce, pour vous, qu’une pièce jeune public ? groupe dont la danse, d’abord légère, laisse peu seront aussi présents lors de battles, aux côtés, Alors qu’il s’apprête à entamer les répétitions pour sa nouvelle que fois que je vais en Afrique : je n’en avais pas G. M. : A mes yeux, tous les spectacles sont à peu la place à des tableaux plus approfondis sur par exemple, des Vagabond Crew ou de La Smala. création, Georges Momboye nous parle de son projet et des souvenirs conscience quand j’y vivais, mais après quinze ans « jeune public »… D’abord parce que le créateur l’individu face aux oppressions ou dans la reven- Côté musique, les rappeurs invités démontrent qui l’animent. en Amérique et en Europe, je vois combien l’Afri- est un enfant, c’est-à-dire celui qui s’essaie à tout. dication et l’engagement. La compagnie Ethadam la diversité des influences qui nourrissent leurs que bouge, va toujours de l’avant, et j’ai confiance. Et aussi parce que je reste certain qu’il y a toujours présente quant à elle L’Art Mur, une pièce pour six démarches : les deux frères d’Arsenik sont les D’où vient le titre – savoureux ! – de Poulet Ce que j’essaie de combattre, notamment depuis un enfant caché sous les adultes. Dans Poulet danseurs qui plonge le spectateur dans un univers représentants d’un rap hardcore, tandis que Me Bicyclette ? que j’ai été nommé directeur du Ballet national Bicyclette, le rapport aux animaux est important – visuel très évocateur. Le chorégraphe Ibrahima revendique son identité franco-américaine. A Georges Momboye : C’est une expression que de Côte d’Ivoire, c’est l’erreur qui consiste à ne et les enfants sont attirés par les animaux, comme Sissoko joue sur la symbolique des images et des noter, le travail de la rappeuse Casey, fidèle artiste l’on entend souvent en Afrique : en Côte d’Ivoire voir la culture que comme un moyen de calmer ils le sont par les masques. J’imagine ce spec- corps pour mieux parler de l’individu, au cœur du festival, en séances d’atelier d’écriture et de où je suis né, mais aussi au Niger par exemple, on le peuple. Je défends l’idée d’une vraie politique tacle comme si je racontais à un enfant ce que d’un univers prompt à mêler tous les arts. coaching, donnera lieu à une restitution pluridis- appelle ainsi les poulets qui vivent en liberté. Ce pour la culture : dans l’histoire de la France par j’ai vécu moi-même quand j’étais petit, avec des ciplinaire avec des amateurs. sont les meilleurs poulets : ils se nourrissent dans exemple, les créateurs ont été de vrais moteurs formes abstraites, des formes visuelles… Je pense Danse, battle, graf, rap… Nathalie Yokel la nature, ils sont secs, rien à voir avec ces poulets du développement. profondément qu’un spectacle s’adresse à tous,

Sur le mode de la rencontre, on peut s’attacher au bourgeois dont la chair s’effondre dans votre bou- © Grégory Bossec selon le regard que l’on porte sur lui. travail que réalise Ezio Schiavulli avec les danseurs Hoptimum, du 2 au 25 mars 2012. Renseignements : che… Mais bien sûr, un poulet bicyclette est aussi Vous annoncez que votre pièce s’adresse Propos recueillis par Marie Chavanieux de X Law, Noblesse oblige, entre hip hop et danse 01 64 85 05 50. www.hoptimum77.com un poulet qui est constamment poursuivi, traqué, « Les hommes passent justement parce qu’on veut le manger ! Il développe une vraie technique pour échapper aux assaillants. mais l’essentiel, Il « pédale », d’où son nom… J’ai ainsi de nom- la beauté, le rêve, Poulet Bicyclette breux souvenirs d’enfance, que je voudrais raconter dans cette pièce. Des pièges auxquels mon père l’imagination, en actions conduisait le poulet avec des grains de riz (jusqu’à resteront. » Georges Momboye « Un travail sur le territoire » : ce que le poulet comprenne et ruse à son tour) ; pour Leila Cukierman, c’est une de longs conciliabules et des plans pour attraper des dimensions de la résidence, le poulet (« tu vas à gauche, moi à droite… ») ; des toresque… L’actualité nous en a livré une conjointement au soutien à la approches en douceur pour l’amadouer, ou encore image infiniment plus violente au cours des création. des « statues » : si vous vous figez pendant quinze derniers mois. Y retournez-vous souvent ? minutes, le poulet finit par penser que vous êtes un Comment les artistes ivoiriens travaillent-ils Poulet Bicyclette a été véritablement conçu dans tronc d’arbre, il ne se méfie plus. Cela m’amènera à dans un tel contexte ? l’optique de rassembler un très large public, de travailler sur des jeux de masques, de séduction… G. M. : J’ai évidemment été meurtri par les affron- « 6 à 106 ans ». Les actions artistiques en sont

© Jean-Pierre Millet Je veux aussi, pour cette nouvelle pièce, faire un tements au sein du pays, dont les leaders veulent le reflet, dans la mesure où elles ne s’adressent Ethadam, compagnie invitée au festival Hoptimum. pas vers l’art du cirque : l’Afrique a une grande s’approprier la richesse économique et culturelle, pas seulement au public scolaire mais tentent histoire avec le cirque et la virtuosité des circas- et par ces gens qui, dans leur appartenance aveu- d’inviter toutes sortes de publics à graviter autour siens. Les anciens ballets africains étaient incroya- gle à un parti, se sont déchirés – alors que nous de la pièce. Bien sûr, les thématiques abordées ¶ François Verret blement spectaculaires, acrobatiques. Dans Poulet sommes tous dans le même bateau et que nous ne nous plongent au cœur de l’Afrique, dans le fond gros plan Bicyclette, il y aura notamment un monocycle. Il pourrons régler les problèmes de la Côte d’Ivoire comme dans la forme : par exemple, une classe sera manié par un voyageur, qui observera, qui se qu’ensemble. Récemment, je suis allé à l’INSAAC d’école primaire poursuit, lors de la résidence, Raptus mêlera aux autres, qui proposera de nouvelles tech- (Institut National Supérieur des Arts et de l’Action tout un parcours autour du conte, du chant et de François Verret scrute l’état du niques et de nouvelles découvertes, qui jonglera sur Culturelle), à Abidjan, où j’ai vu les travaux que les la danse de l’Afrique de l’ouest avec une comé- monde pour dévoiler les traumas son monocycle… Derrière le titre de cette pièce, il y jeunes artistes ont peints pendant la guerre civile, dienne et un danseur. La découverte de la danse intimes de l’être aux prises avec a aussi le rappel que le premier véhicule, en Afrique, alors qu’ils étaient enfermés dans l’école. Devant contemporaine africaine est également un axe fort la violente indifférence et le a été le vélo ! ces tableaux, d’une noirceur totale, j’ai été choqué en direction de la jeunesse, tout comme le conte. – et, simultanément, admiratif. C’était magnifique- Une des particularités des actions proposées reste chaos qui rongent la société ment noir. Tout bouillait en ces jeunes gens. Les le volet de la « formation de formateurs » : ate- contemporaine. Vous décrivez une Côte d’Ivoire vive et pit-

liers du regard, demi-journée d’immersion dans © R. D. « Impulsion violente et soudaine susceptible de le travail de la compagnie pour les enseignants et pousser quelqu’un à un acte violent ; désir soudain Georges Momboye vu par Michel Caserta, les animateurs… Pour les autres, rendez-vous au chargée des relations publiques et des actions

et impérieux d’accomplir un acte ; crise comporte- © R. D. directeur de la Biennale nationale de danse cinéma pour un programme de courts-métrages, culturelles jeunesse, de l’association antillaise, à mentale accompagnée d’une perte de contrôle de du Val-de-Marne de 1981 à 2009 en stage de percussions, ou en atelier danse afri- l’union sportive d’Ivry, en passant par des retraités soi ». Ainsi la science médicale définit-elle à mots mondialisée qui patine sur les clichés glamour, plâ- «Georges Momboye est un artiste à mille facettes. Pétri de l’histoire de son pays, il aurait pu devenir l’emblème caine, « destinés à tous, précise Djemila Isbikhene, qui ont déjà pratiqué le hip hop ! ». N. Yokel choisis un « raptus », mal social autant que psychi- trés à longueur de médias sur le quotidien pour des danses traditionnelles. Mais il ne s’est jamais contenté de ce qu’il maîtrisait. Il a relevé tous les défis, notam- que qui touche l’être en son cœur et le dérobe à en masquer les plaies. Raptus, nouvelle création, ment quand je lui ai proposé de se confronter au Sacre du Printemps de Stravinski, à Debussy ou Bartók… Et lui-même. Perte d’empathie, indifférence grandis- poursuit l’exploration et sonde les réponses de il a créé de vraies œuvres, qui dépassent totalement l’étiquette « danse africaine ». Face à ceux qui ne voient Une création musicale originale sante, disparition progressive des affects, anomie l’humain au trauma. « En essayant de s’adapter que par la « danse contemporaine » (et qui me reprochaient de le soutenir !), il a refusé d’oublier sa culture ; face Chanteur, auteur et compositeur pour ses propres albums, Manuel de la société… autant de dégradations du « vivre aux règles, aux lois, aux mœurs ambiantes, l’indi- à ceux qui voudraient figer le patrimoine, il a revendiqué de nouvelles manières de concevoir le geste. Il a ainsi Wandji a le goût des collaborations fructueuses : musicien aux côtés de ensemble » à l’œuvre aujourd’hui qui ébranlent vidu se morcelle et cela engendre parfois la confu- ouvert la porte entre deux continents, deux pensées… Propos recueillis par Marie Chavanieux Ray Lema, Papa Wemba ou Ben Harper, il travaille également pour des l’individu dans sa relation aux autres et peuvent sion mentale. Si le raptus semble alors surgir sans » compagnies de danse comme Accrorap, S’Poart, Malka… le conduire à la rupture. « Il y a aujourd’hui une raison apparente c’est peut-être pour sortir de «C’est la deuxième création que j’effectue avec Georges Momboye après Empreintes Massaï. Pour très forte corrélation entre la perte d’empathie à cet enfermement, de ce conditionnement lié à ce Poulet Bicyclette, les choses sont différentes : le titre lui-même est une idée originale comme un clin laquelle l’économie néolibérale nous astreint de que Kafka appelle “la culture moyenne d’un euro- propos recueillis / Leila Cukierman d’œil au lien que nous avons voulu garder entre la musique urbaine et les instruments traditionnels. Je plus en plus, et le désir de s’extraire du « cir- péen”. » Créée avec Natacha Kouznetsova, Marta travaille beaucoup avec les percussions, la guitare, mais aussi avec la voix. Un des personnages, par cuit », de se retirer du monde, par n’importe quel Izquierdo Munoz et Chiharu Mamiya, ce nouvel la place de la danse exemple, est relié dans le spectacle à une voix cristalline. On parle beaucoup de polyrythmie, car c’est moyen… drogue, alcool, somatisation » notre opus dévoile le paysage mental d’une personne la base de la musique africaine, chacun garde un rythme simple, l’assemblage de ces rythmes fait la François Verret. en état de choc, qui brutalement laisse exploser au Théâtre Antoine Vitez richesse de l’ensemble. Mais j’essaye de travailler aussi de manière contemporaine. Pour élaborer la en une déflagration furieuse la confusion intime où bande-son du spectacle, je travaille en studio, mais très étroitement avec les danseurs : je les filme, Échapper au « sans issue » nous jette notre époque. «Avec un ou deux spectacles par saison, la danse de-Marne pour faire de la diffusion, mais une rési- je décompose leurs mouvements, puis je recompose la musique en fonction de leurs propositions. Dans Courts-Circuits (2011), le chorégraphe et Gwénola David n’a pas une place systématique dans la program- dence comme celle de Georges Momboye permet Je ne garde pas tout, mais je peux réinvestir toute cette matière dans mes propres concerts pour metteur en scène déjà observait le désarroi face mation. Cependant, j’essaye d’en proposer dans à l’artiste de faire un travail abouti, de s’installer que la musique continue à vivre.» Propos recueillis par Nathalie Yokel aux cahots d’un monde insomniaque, happé dans Raptus, mise en scène de Francois Verret. Du 20 au l’optique d’un véritable soutien à la création : c’est dans son projet. Il avait déjà créé il y a quelques la tourmente de l’infini présent et le frisson de la 31 mars 2012 à 20h30, sauf jeudi à 19h30, relâche cet angle-là qui m’intéresse. Un théâtre comme le années Clair de lune dans le même dispositif de ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// catastrophe. Il s’immisçait alors dans nos fors dimanche et lundi. Grande halle de la Villette, Parc de nôtre a plus d’intérêt à inscrire un propos artistique résidence. Ce nouveau projet est un compagnon- Poulet bicyclette, de Georges Momboye. Du 6 au 25 mars, du mardi au vendredi à 14h30, samedi à 18h, intérieurs, là où retentissent les sommations du la Villette, 75019 Paris. Tél. 01 40 03 75 75 et www. dans la durée, dans une vraie relation avec la popu- nage qui permet de continuer à former les publics, dimanche à 16h, au Théâtre d’Ivry-Antoine Vitez (94). système, là où frappent les éclats d’une réalité villette.com lation. Cela ne nous empêche pas de poursuivre le et de défendre réellement les artistes.» Tél. 01 46 70 21 55. Places : 6 € (moins de 16 ans), 15 € (tarif plein) et 13 € (réduits). partenariat avec la Biennale de la Danse du Val- Propos recueillis pas Nathalie Yokel ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 50 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 51 danse danse ¶ se tourner vers également vers d’autres rives. Ici, gros plan Passo par exemple, avec les rythmes latino-américains ////// Ambra Senatore ////////////////////////////////////////////////// prompts à envahir la scène… N. Yokel Alwin Nikolais Une occasion de découvrir le travail de la chorégraphe Al Andalus Flamenco Nuevo, le samedi 31 mars centennial show italienne, à la fois au Monfort et au Bataclan à 20h00. Tél. 01 43 14 00 30. Un programme jubilatoire pour célébrer le grand chorégraphe aux Abbesses. américain.

La danse en France ne serait pas ce qu’elle est d’Angers… Pendant deux ans, la Fondation Niko- Les absents sans Alwin Nikolais. Le grand maître américain lais/Louis, en partenariat avec la Ririe Woodbury ////// Satchie Noro /////////////////////////////////////////////////////// (1910-1993), dont les compétences le définis- Dance Company de Salt Lake City, commémore Satchie Noro, danseuse et acrobate saient aussi bien comme un chorégraphe qu’un ce créateur multiple. Nous sommes ainsi invités à aérienne, donne corps à l’absence… musicien, un plasticien, un costumier, un marion- (re)découvrir ses pièces les plus illustres : Crucible nettiste, un créateur lumières… vit encore à travers (1985), Noumenon Mobilus (1953), Mechanical les œuvres de nombreux chorégraphes actuels, Organ (1980), Temple (1974) et Tensile Involve- auxquels il a insufflé l’amour du mouvement et des ment (1955), dont on connaît en général les pho-

© Testa Oreste jeux visuels. Plusieurs des chorégraphes qui ont tographies… mais sans avoir vu les pièces. Ce Le duo d’Ambra Senatore doublement programmé au Monfort et au Théâtre de la Ville.

Il y a comme un tressaillement, un frémissement, autour du travail d’Ambra Senatore. En 2009 en

Italie, celle-ci a remporté le Prix Equilibrio pour © Frédéric Nauczyciel son duo Passo – le jury saluant « sa capacité à La danse aérienne de Satchie Noro. savoir unir la danse et la dimension conceptuelle avec beaucoup d’intelligence et d’ironie »… L’an- Leur présence flotte au lointain du souvenir née suivante, elle se frotte au concours français comme au présent quotidien : certains absents Reconnaissance, et c’est le 2e prix qui couronne sa toujours nous accompagnent, se glissent dans pièce Studio 2010. Véritable tête chercheuse, elle l’ombre d’un objet familier ou l’éclipse d’un est l’auteur du livre La Danza d’autore, vent’anni instant. D’origine japonaise, ancienne ballerine di danza contemporeana in Italia, et a enseigné devenue acrobate spécialiste des techniques

l’histoire de la danse. Parallèlement, elle multiplie aériennes, Satchie Noro fouille la mémoire du © R. D. les collaborations (Jean-Claude Gallotta, Georges corps comme celle des choses pour y desceller Le « spectacle total » version Alwin Nikolais. Lavaudant, Raffaella Giordano…), et développe les éclats de vécu personnel et d’histoire col- ses propres recherches à l’aune de la danse, du lective. S’inspirant du rituel de la cérémonie du marqué la danse en France commencèrent leur « centennial show » est donc l’occasion d’aller théâtre et des arts visuels, flirtant aussi avec l’ins- thé, qui commence par un parcours manquant parcours dans sa compagnie – citons, tout parti- à la rencontre d’une histoire vivante, présentée tallation, et œuvrant par touches subtiles avec un le passage symbolique d’un lieu à un autre et culièrement, Carolyn Carlson et Susan Buirge. par Murray Louis et Alberto Del Saz, deux fidèles humour distancié. N. Yokel le cheminement de la pensée, la performance collaborateurs du grand chorégraphe. entraîne une poignée de spectateurs vers l’in- Une célébration mondiale Marie Chavanieux Passo, d’Ambra Senatore, du 20 au 24 mars au timité d’un bureau qui devient espace de jeu. Mais c’est aussi en tant qu’enseignant qu’Alwin Théâtre des Abbesses, 31 rue des Abbesses, 75018 Satchie Noro se lance dans une danse incertaine, Nikolais a profondément développé la pensée de Alwin Nikolais centennial show, direction artistique Paris. Tél. 01 42 74 22 77. Et du 26 au 28 mars à telle une marionnette sans fil, et libérée de ses la danse et de la composition chorégraphique : de Murray Louis et Alberto Del Saz, mardi 13 mars à 21h 20h30 au Monfort Théâtre, 106 rue Brancion, 75015 entraves, cherche des équilibres improbables, nombreux danseurs se souviennent de ses ate- (présenté en programme court les 13 et 14 mars à Paris. Tél. 01 56 08 33 46. défie la pesanteur ou s’enivre dans un tournoie- liers et c’est à lui que fut confiée la première école 14h30 et le 15 mars à 10h) au Prisme, Quartier des ment infini, en quête de l’ultime vertige. Gw. David supérieure de danse contemporaine : le CNDC 7 Mares 78990 Elancourt. Tél. 01 30 51 46 06.

Vendredi 2 mars à 19h?Vb]^e]de Les absents, chorégraphie de Satchie Noro. :8=y=I8GGy#9<=FI<K?<:?89FE;J:I< compagnie qui donne un coup de un chemin à l'écart des grands courants de la © Bouvier Obadia :@<N8EK<;GFJJ<#IyMFCLK@FE fouet au flamenco. Animal danse contemporaine. Avec Homme Animal, Welcome to Paradise, de Joëlle Bouvier et Régis Obadia :@<@%;%8%8=I@HL<;LJL;#LBA@B8 ////// Vendetta Mathea ///////////////////////////////////////////////// créé en 2009, elle livre une œuvre inclassable, Brie-Comte-Robert, Le Safran 01 64 05 30 09 La chorégraphe franco-américaine irriguée à la fois par les grands maîtres de la s’embrassent jusqu’à fondre leurs corps en Mardi 13 mars à 21hGVe Vendetta Mathea présente une danse moderne américaine auprès desquels un. Ils se tiennent et se soutiennent dans l’in- (I<J:ßE<8K;<:8J

© D. © R. D. et devenir homme ? M. Chavanieux Paradise, écrit en 1989 par le tandem Joëlle Chelles, Théâtre 01 64 21 02 10 Un Flamenco tonique qui donne à entendre tous les Bouvier et Régis Obadia, porte le désir à l’incan- Samedi 17 mars à 21hGVe métissages qui fondent cette tradition. Homme Animal, une pièce de la compagnie Vendetta descence. Suivant les élans romantiques d’une JE@G89FE;J:II8== 98KKC<E89FE;J:I

vers le flamenco traditionnel. La compagnie, com- © Lohan Mitry-Mory, Plateau Cusino et Salle Jean Vilar 06 75 29 13 58 posée de danseurs, de chanteurs et de musiciens, L'univers hors normes de Vendetta Mathea. Welcome Eden, chorégraphie de Maguy Marin, et Welcome préfère goûter aux plaisirs de la danse en allant to Paradise, chorégraphie de Joëlle Bouvier Renseignements : Act’art au 01 64 83 03 30 puiser vers ses racines. Le public est invité à tra- Formée à la Juilliard School of Music de New- et Régis Obadia, par le Ballet de Lorraine. Réservations auprès de chaque lieu to Paradise Blog : www.hoptimum77.com / Facebook : hoptimum77 / Site : www.actart77.com verser l’Andalousie, à passer de l’autre côté de la York, Vendetta Mathea a débuté en tant qu'in- ////// Maguy Marin / Joëlle Bouvier et Régis Obadia /////// Dans le cadre du festival Les Escales de danse Méditerranée, et à découvrir les multiples influen- terprète en 1971. Elle danse dans les compa- Le Ballet de Lorraine redonne vie à en Val d’Oise 2012, du 4 au 6 avril 2012, à 21h00. ces qui ont enrichi l’art du flamenco. Inde, Egypte, gnies de Walter Nicks, Katherine Dunham ou deux œuvres majeures des années 80. Théâtre Paul Eluard, 162 rue Maurice-Berteaux, Maghreb, culture gitane… les métissages sont à Paul Taylor, avant de commencer à composer Un homme et une femme, presque nus, s’aiman- 95870 Bezons. Tél. 01 34 10 20 20 et l’honneur, éloignant cet art de son folklore pour ses propres pièces en 1979 : des soli qu'elle tent et s’amarrent l’un à l’autre, s’enlacent et www.ville-bezons.fr / www.escalesdanseenvaldoise.fr

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 52 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 53 danse danse

Blanca Li ou encore Salia et Seydou, Claude Bru- sité. Autre invitée : la compagnie Wanted Posse, lier de préparation au Soul train, qui proposera à Hors-série Nya machon et Redha, le jeune chorégraphe développe qui, après son voyage en Afrique du Sud, a créé tous – quels que soient leur âge et leur niveau de ////// Abou Lagraa /////////////////////////////////////////////////////// une gestuelle organique et rythmique qui sculpte Konexion avec des danseurs de Soweto. Le 17 danse ! – d’investir des rythmes funky… A partir de Le chorégraphe Abou Lagraa l’espace et le groupe. « L’homme en harmonie mars, Souad Boussouf accueille avec Déviation le 19h, deux pièces des chorégraphes tunisiens Aïcha A

Portraits, plus de 250 © Aucante Dan La Les Incandes- entretiens, spectacles Les neuf danseurs du Ballet Contemporain d’Alger pas- critiques, sélectionnés sent du Boléro de Ravel au chants d’Houria Aïchi. Confidence cences dès 5 ans enquêtes, et présentés ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// débats… par la rédaction. D’un côté, le Boléro de Ravel, de l’autre, des chants des oiseaux Le festival itinérant de la jeune Le roi populaires d’Houria Aïchi : entre les deux, traçant ////// Luc Petton ////////////////////////////////////////////////////////// création, organisé par les Journées un trait d’union entre ces musiques emblématiques Théâtre, danse, Préparé par le mensuel Luc Petton, chorégraphe et Danse Dense, se promène en Seine- des bons cirque, musiques, La Terrasse, premier média de la mémoire collective française et algérienne, ornithologue, invente un fascinant Saint-Denis du 10 mars au 12 avril. ////// Bernard Glandier / Sylvie Giron ///////////////////////////// arts vivants en France. Abou Lagraa et le Ballet Contemporain d’Alger. ballet d’oiseaux et d’humains. Le roi Léon veut être le plus beau. jeune public, etc. Existe depuis 1992. Porté par le « Pont Culturel Méditerranéen », pro- Aussi élimine-t-il tous ceux qui le Un outil de repérage Également disponible sur gramme triennal lancé en 2010 en faveur de l’art concurrencent. Alors les gens indispensable familier du public www.avignon-en-scenes.fr exigeant à la recherche sur IPHONE ET IPAD chorégraphique, le projet associe en une pièce la s’enlaidissent… de spectacles de qualité. transmission et la création : Nya (c’est-à-dire « faire Une diffusion massive confiance à la vie », en arabe) est le fruit d’une et omniprésente : intense formation (en technique classique, contem- 80 à 100 000 exemplaires poraine et yoga) de neuf jeunes danseurs issus de (contrôlée et certifiée par l’OJD). ;8E:8K?

la rue. Mariant fulgurances hip-hop à l’écriture toute 18K8C8EK<$G8I@J =Iy;yI@::?FG@EDLJ@HL< AI8G?@<

Contact chorégraphe, le diptyque se déploie d’abord en © R. D. Sophie Bocquet présente deux pièces aux La Terrasse, 4 avenue de Corbéra 75012 Paris 8GG8IKI8G?@< Directeur de la publication : Dan Abitbol 6G8C8@J>8IE@

Photos © F 451 prod / Caradec de mettre en résonance par la danse les cultures blant à peine le silence de leurs bruissants pépie- régraphes pour débroussailler les chemins de la 0312 lia terrasse:1007 Terrasse DOUBLE INCONSTANC 17/02/12 12:44 Page 1 et les langages… Gw. David ments, quand surgissent des confins obscurs danse… Avec impertinence, comme chez Frédéric « Enfantillage chorégraphique pour petits et quatre singulières créatures sur deux jambes, Werlé, en Zorro de la danse à travers son person- grands », Le roi des bons remonte à 1989 : la Nya, chorégraphie d’Abou Lagraa. Les 9 et 10 mars à munis d’étranges carquois. Hésitant de curiosité nage de Nijinskoff, avec humour lorsque Les inter- pièce (tirée d’un roman d’Henriette Bichonnier) 20h30, au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, et prudence, ces deux mondes bientôt se rejoi- prètes ne sont pas à la hauteur chez Madeleine est alors chorégraphiée par Bernard Glandier pour THÉÂTRE JEAN-VILAR Place Georges Pompidou, Montigny-le-Bretonneux, gnent et se mêlent en une danse fascinante, où Fournier et Jonas Chéreau, ou avec virtuosité avec la compagnie Bagouet. Il s’agit de l’une des plus VITRY-SUR-SEINE 01 55 53 10 60 78054 Saint-Quentin-en-Yvelines. Tél. 01 30 96 99 00 le corps et l’oiseau se répondent en mouvements la sublime Stefanie Batten Bland, cette édition grandes pièces de danse pour enfants. Elle aurait et www.theatresqy.org. Le 20 mars 2012, à 20h, et inventent le langage d’un secret dialogue. 2012 joue la carte de la diversité et de la décou- sans doute sombré dans l’oubli sans le travail dossier spécial Théâtre de l’Agora, scène nationale d’Évry et Sautillant du coude au pied, glissant sur le dos, verte. On pourra tout de même revoir le très beau de Sylvie Giron, responsable de la recréation, et de l’Essonne, place de l’Agora, 91002 Évry. effleurant la nuque ou volant d’une main à l’autre, trio réalisé en 2007 par Philippe Ménard, oN | oFF, membre des Carnets Bagouet, l’association qui Tél. 01 60 91 65 65 et http://www.theatreagora.com. se nichant au creux du cou ou sur l’épaule, les avant de se lancer dans la découverte du travail de s’attache à faire vivre les œuvres du chorégraphe, Durée : 1h20. le 22 mars au Théâtre de Cachan. oiseaux impulsent ou suivent une gestuelle toute Christina Towle (Airtight), Eva Klimackova (Touch. et qui a développé un profond savoir-faire dans la PIRACEMA festivals 2012 Rens 01 45 47 72 41. en fluides contorsions et délicats équilibres. Orni- ed), ou Lucie Augeai et David Gernez (Nœuds). transmission du patrimoine chorégraphique. C’est un été en festivals ! thologue amateur et danseur formé chez Alwin Sophie Bocquet quant à elle présente deux de ses donc à une double aventure que nous sommes ici lia rodrigues Nikolais à New York, au Folkwang Tanzstudio de pièces, Slim, et Lily my happyness. N. Yokel conviés : l’aventure du roi des bons, mais aussi édition “festivals 2012” > numéro de mai 2012 + numéro double juin-juillet 2012 Pina Bausch puis Susanne Linke en Allemagne, l’aventure d’un remontage, qui nous fait retraverser Le dossier rédactionnel le plus riche de la presse française consacré aux festivals de l’été. Akasha Luc Petton a allié ses deux passions pour créer Les Incandescences, du 10 mars au 12 avril. un moment de l’histoire de la danse. M. Chavanieux théâtre jazz classique / opéra danse musiques du monde jeune public chanson marionnettes ////// François Lamargot ////////////////////////////////////////////// ce ballet d’une poésie magnétique. Gw. David Tél. 01 49 15 40 24. www.dansedense.fr François Lamargot et sa XXe Tribu Le Roi des bons, de Bernard Glandier, recréé par explorent par la danse la relation La Confidence des oiseaux, concept et chorégraphie Sylvie Giron. A partir de 5 ans. Le 14 mars à 15h, aux éléments de la nature pour de Luc Petton, les 5 et 6 avril à 21h00 à L’Onde de le 15 mars à 19h au Théâtre Agora, espace Agora, retrouver la réalité du corps. Vélizy. Tél. 01 34 58 03 35 et www.londe.fr Nocturne 91000 Evry. Tél. 01 60 91 65 65. Le 1er avril à 16h au Théâtre des Bergeries, 5 rue Jean-Jaurès, Danse #2 93130 Noisy-le-Sec. Tél. 01 41 83 15 20. e ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Le 7 avril à 16h au Théâtre-Cinéma Paul Eluard, 9 Printemps Une session de danse, à voir et à 4 avenue de Villeneuve-Saint-Georges, Le mensuel La Terrasse, premier média en France exclusivement dédié aux arts vivants, pratiquer, au Théâtre Louis-Aragon. 94600 Choisy-le-Roi. Tél. 01 48 90 89 79. publie un dossier exceptionnel consacré à l’actualité des festivals de l’été : du hip hop des dizaines de festivals annoncés à travers portraits, enquêtes, interviews, agenda, etc. à Orly un guide de référence ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// Petrouchka © D. © R. D. Quelques jours dédiés au hip ////// Raphaëlle Delaunay ///////////////////////////////////////////// Les danseurs de la XXe Tribu dans Akasha. hop, comme un instantané sur L’Orchestre Philharmonique de Diffusion par numéro : de 80 000 à 100 000 exemplaires la création d’aujourd’hui, et Radio France présente deux œuvres Uniquement sur les lieux de spectacle vivant à Paris et en Ile-de-France C’est dans le 20e arrondissement de Paris qu’est une attention portée aux jeunes de Stravinsky : c’est l’occasion + réseau des professionnels de la culture dans toute la France. née la XXe Tribu, formée en 2006 par cinq dan- pousses. pour Raphaëlle Delaunay, en solo, (Diffusion contrôlée et certifiée OJD.) seurs hip-hop. Nourrie par la rue et les battles, leur Céline Lefèvre, qui fut lauréate l’année dernière © Bernard Prudhomme de livrer son interprétation de la danse tout à la fois souple et musclée sort des des Plateaux du Printemps hip hop, revient cette Un des sens par Aïcha M’Barek et Hafiz Dhaou. figure de Petrouchka. “La Terrasse, qui développe un contenu exigeant s’est solidement installé. Ce titre vise une cible CRÉATION LIA RODRIGUES DANSÉ ET CRÉÉ EN ÉTROITE COLLABORATION AVEC AMÁLIA LIMA, ANA PAULA KAMOZAKI, LIDIA LARANGEIRA, CALIXTO NETO, THAIS GALLIAC, JAMIL figures imposées et trouve son style dans l’alliance année en soirée croisée avec son spectacle Des En 1911, les Ballets Russes font un triomphe avec CARDOSO, LEONARDO NUNES, GABRIELE NASCIMENTO, PAULA DE PAULA, BRUNA THIMOTHEO, FRANCISCO CAVALCANTI DRAMATURGIE SILVIA SOTER COLLABORATION ARTISTIQUE “sectorielle”, le grand public cultivé, celui des salles de concert et de théâtre, ainsi que les profes- GUILLAUME BERNARDI CRÉATION LUMIÈRES NICOLAS BOUDIER PHOTOS SAMMI LANDWEER DIFFUSION ET PRODUCTION INTERNATIONALE THÉRÈSE BARBANEL LES ARTS de l’énergie hip-hop, de techniques contemporai- branchés : un trio confronté à l’ouragan de nos Les Nocturnes du Théâtre Louis-Aragon com- Petrouchka, au Théâtre du Châtelet. La chorégra- SCÉNIQUES. COPRODUCTION THÉÂTRE JEAN-VILAR DE VITRY-SUR-SEINE, FESTIVAL D’AUTOMNE, CENTQUATRE, KING’S FOUNTAIN, AVEC LE KAAÏ THEATER ET CHARLEROI DANSES sionnels de la culture.Le journal est aussi une tribune pour le secteur de la culture. (FESTIVAL EUROPALIA. BRASIL–BELGIQUE), AVEC LE SOUTIEN DE LA BIENNALE DE VENISE, SECRETARIA DE CULTURA DO ESTADO DO RIO DE JANEIRO ET LE PARTENARIAT DE REDES nes, de rythmiques africaines et de capoeira. Un vies urbaines, à la reconquête de liens vitaux mencent dès l’après-midi. Samedi 10 mars, c’est phie de Michel Fokine séduit par son inventivité. La DE DESENVOLVIMENTO DA MARÉ. RÉSIDENCE DE CRÉATION AU THÉÂTRE JEAN-VILAR ET À L’ACADÉMIE MUNICIPALE DE DANSE DE VITRY EN MARS 2011 DANS LE CADRE D’UN COM- Chaque numéro présente des débats, entretiens, avec ceux qui font la culture. (Le Monde) PAGNONNAGE SOUTENU PAR LE CONSEIL RÉGIONAL ILE-DE-FRANCE. ” des leurs, François Lamargot, signe avec Akasha qui unissent les hommes malgré tout. A l’affiche dès 16h que sont conviés tous ceux qui souhai- musique saccadée et évocatrice de Stravinski crée la deuxième création de la compagnie. Passé à ses côtés, Le 4e souffle, qui propose à quatre tent plonger dans l’univers d’un chorégraphe par des ambiances contrastées et sous-tend l’évolu- SAMEDI 17 MARS 21H / DIMANCHE 18 MARS 16H La Terrasse 4 avenue de Corbéra 75012 Paris | notamment chez Anthony Egéa, George Momboye, interprètes de dévoiler les coulisses de leur virtuo- la pratique : Raphaëlle Delaunay propose un ate- tion des personnages – au premier rang desquels Tél. 01 53 02 06 60 Email : [email protected] À 10 MN DE PORTE DE CHOISY (N305 / BUS 183). FACE À LA MAIRIE (PARKING). NAVETTE AR PARIS | //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 54 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 55 danse classique la marionnette Petrouchka, amoureux éconduit un mouvement pur et sans préméditation : une Le parcours se poursuit avec différentes œuvres Roullier et 2e2m interprètent Ça tourne, ça bloque d’une jolie poupée mécanique et martyrisé par son expérience qui libère la forme du corps autant qui ont marqué ces dernières années, La Confi- Valery Gergiev (2008), œuvre pour ensemble et vidéo où Ondrej rival… En 2012, la programmation de Petrouchka à que le regard du spectateur. M. Chavanieux dence des oiseaux de Luc Petton, qui met en Adámek s’intéresse à « la musicalité de la voix la Cité de la musique n’est pas conçue comme un scène danseurs et oiseaux (le 20 mars) et le solo dirige parlée » ; le 5 avril au Centre tchèque, ils redonnent ballet, mais la chorégraphe et danseuse Raphaëlle Le Temps scellé, chorégraphie de Nacera Belaza, percutant de Pierre Rigal, Press (les 2 et 3 avril), Rapid Eye Movements précédé du quatuor Lo que Delaunay a conçu un solo qui évoquera la figure de du 2 au 7 avril à 20h30 (19h30 le jeudi, relâche le à ne pas manquer. Le temps fort comprend aussi Stravinsky no’ contamo’. La forte personnalité de l’œuvre Petrouchka : s’inspirant du locking, cette technique mercredi) au Théâtre de la Cité internationale, une création : Chopin Materials Iles, de Jean- ////// Chœur et orchestre symphonique ///////////////////////// du jeune compositeur a également attiré l’atten- hip hop qui fragmente le geste, elle crée une nou- 17 Bd. Jourdan, 75014 Paris. Tél. 01 43 13 50 50. Christophe Boclé, qui réunit trois danseurs et L’Orchestre et le Chœur du Théâtre tion du chef Daniel Kawka qui avec son Ensemble velle forme de mouvement marionnettique, entre © R. D. un pianiste (du 20 au 22 mars). Enfin, il faut voir Mariinsky de Saint-Pétersbourg orchestral contemporain et la soprano Shigeko burlesque et lyrisme. M. Chavanieux Revisiter le romantisme. ou revoir La Belle Dame de Béatrice Massin (le sont à Paris pour deux concerts Hata donne la première audition parisienne de 15 mars), qui, évoquant la grande chercheuse et entièrement consacrés au Karakuri, poupée mécanique, son dernier opus Petrouchka (précédé de L’Histoire du soldat), les, Thomas Lebrun veut interroger l’expression Roméo danseuse que fut Francine Lancelot, nous donne compositeur russe, entre ballet en date (Ircam, 19 mars). Chacun de ses concerts direction Pablo Heras-Casado, chorégraphie des émotions et revendique son intérêt pour le à goûter de magnifiques danses baroques : une (Noces, Petrouchka) et oratorio replace l’œuvre d’Ondrej Adámek dans le contexte Raphaëlle Delaunay, le 1er avril à 16h30 à la Cité lyrisme des corps en mouvement. Il s’entoure de et Juliette vertigineuse intelligence du mouvement dans (Œdipus Rex, Symphonie de psaumes). de la jeune création contemporaine. J.-G. Lebrun de la Musique, 221 avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. sept danseurs aux âges et aux techniques diffé- ////// Thierry Malandain /////////////////////////////////////////////// l’espace. M. Chavanieux Tél. 01 44 84 44 84. rents, dont les corps nous parlent du passage du Le vocabulaire néoclassique de Jeudi 8 mars à 20h au Conservatoire à rayonnement temps, et qui nous donnent à voir une nouvelle Thierry Malandain fait revivre Les semaines dansées, du 13 mars au 3 avril au régional de Paris. Tél. 01 47 06 17 76. Entrée libre. forme d’expressionnisme. Mais il invite aussi un dans toute sa puissance l’histoire Théâtre La Piscine, 254, avenue de la Division-Leclerc, Lundi 19 mars à 20h à l’Ircam. chanteur lyrique et le Quatuor Voce : à dix-sept d’amour et de haine des familles 92290 Châtenay-Malabry. Tél. 01 41 87 20 84. Tél. 01 44 78 12 40. Places : 14 €. La jeune fille ans, assistant à une représentation de May B de Montaigu et Capulet. Jeudi 5 avril à 20h au Centre tchèque. Maguy Marin, le chorégraphe avait été frappé par Tél. 01 53 73 00 22. Places : 10 €. et la mort la force du Lied de Schubert qui donne son titre ////// Thomas Lebrun /////////////////////////////////////////////////// à la pièce. Une équipe complète, pour interroger La Bayadère

Thomas Lebrun crée au Théâtre non seulement la mort de la jeune fille, mais la ////// Rudolf Noureev /////////////////////////////////////////////////// © R. D. national de Chaillot sa version du mort du romantisme, ou la mort de ce qui reste Les amours tragiques d’une À la tête des forces du Théâtre Mariinsky, Valery Gergiev Kristian mythe de la jeune fille et la mort. « vivant » dans le spectacle : en passant par le bayadère – la danseuse sacrée dirige cinq partitions de Stravinsky. Qui, aujourd’hui, revendique un art « romanti- romantisme, Thomas Lebrun nous parle de résis- Nikiya – et du guerrier Solor Bezuidenhout que » ? A contre-pied des esthétiques actuel- tance et de survie. M. Chavanieux sont au cœur du grand ballet Trois des œuvres au programme de ce court cycle ////// Pianoforte /////////////////////////////////////////////////////////// initialement chorégraphié par Stravinsky sont originellement destinées à la scène. Au pianoforte, ce jeune virtuose né

La jeune fille et la mort, de Thomas Lebrun, du 15 © Olivier Houeix Petipa, et recréé par Noureev. Toutes ont cependant trouvé leur place au concert, en 1979 en Afrique du Sud donne au 21 mars 2012 à 20h30 (relâche les 18 et 19 mars) Vingt danseurs pour une tragédie. tel Petrouchka, chronologiquement le second des un récital entièrement consacré à au Théâtre national de Chaillot, 1 Place du Trocadéro, grands « ballets russes » du compositeur (après Mozart. 75116 Paris. Tél. 01 53 65 30 00. Roméo et Juliette au tombeau. C’est par cette L’Oiseau de feu et avant Le Sacre du printemps) scène, où tout se clôt, que commence le ballet créés à Paris au début des années 1910. Noces, de Thierry Malandain. Mais les personnages sont en 1923, conclut cette période avec son orchestra- Joseph Haydn démultipliés : neuf couples gisent ici, « comme tion surprenante, d’un modernisme particulièrement Le temps si ce rêve trop beau était celui de tous », glisse efficace : quatre pianos et des percussions, accor- le chorégraphe… C’est en effet la force univer- dées ou non. Après avoir ainsi contribué à fonder Théâtre du Châtelet scellé selle de la tragédie qu’il a souhaité mettre en la modernité musicale, Stravinsky s’oriente vers un

////// Nacera Belaza ///////////////////////////////////////////////////// valeur. Dans une scénographie aussi puissante © Sébastien Mathé / Opéra national de Paris langage empruntant davantage au classicisme, à La dernière pièce de Nacera Belaza qu’épurée, il nous livre une danse de passion, Le Royaume des ombres (acte 3). la virtuosité instrumentale (Capriccio pour piano et

nous invite à un voyage hypnotique. intense et ciselée. La chorégraphie s’appuie sur petit orchestre) et affichant volontiers un certain © R. D. la musique d’Hector Berlioz, une symphonie dra- Rudolf Noureev désirait depuis longtemps hiératisme, dans la Symphonie de psaumes (1930) Kristian Bezuidenhout interprète Mozart au pianoforte. matique pour solistes, chœur et orchestre, qui redonner à voir l’un des joyaux du ballet russe, et plus encore dans l’« opéra-oratorio » Œdipus ne suit pas à la lettre le récit shakespearien, dont il avait dansé un acte au Palais Garnier en Rex (1927) où la narration en français (confiée ici Le talent de Kristian Bezuidenhout trouve à s’ex- mais qui en choisit des moments phare : le bal, 1961, avant de demander l’asile politique à la à Gérard Depardieu) vient entrecouper les scènes primer tout autant sur pianoforte qu’au clavecin la scène d’amour… Une façon d’évoquer une France : La Bayadère, superbe évocation des de la tragédie de Sophocle, adaptées en latin par ou avec un piano moderne. Pour ce récital Mozart histoire que nous connaissons tous, et qui conti- magies de l’Inde. Dans ce ballet de 1877, dan- Jean Cocteau et Jean Daniélou et traitées dans un au Théâtre des Abbesses, il a choisi le pianoforte. nue d’agir en nous. M. Chavanieux seuses sacrées, serpents et opium transportent sens tout monumental. J.-G. Lebrun Construit autour de deux sonates composées en le spectateur dans un rêve d’exotisme et de sen- 1778 – la Douzième, toute en contrastes, la Trei- Roméo et Juliette, chorégraphie de Thierry sations fortes. Longtemps présenté sous forme Mercredi 7 et jeudi 8 mars à 20h au Théâtre des zième, plus uniment légère – le programme fait Direction musicale

© Walker René Malandain, les 27 et 28 mars à 20h30 au Théâtre de de fragments, le ballet retrouvera son intégralité Champs-Élysées. Tél. 01 49 52 50 50. également place à la très sombre Fantaisie en ut Jean-Christophe Spinosi « Et s’il était possible d’aller à la rencontre de sa propre St-Quentin-en-Yvelines, place Georges-Pompidou, lorsque Noureev, à la fin de sa vie, remontera Places : 5 à 95 €. mineur de 1785 et aux Dix variations sur « Unser disparition »… (Nacera Belaza). Montigny-le-Bretonneux, 78054 Saint-Quentin-en- le ballet, en utilisant les notes de Petipa et la dummer Pöbel meint », belle construction sur un Yvelines. Tél. 01 30 96 99 00. partition de Minkus. Il recourt également aux aria de Gluck qui, toute légère qu’elle soit, tourne Ensemble Matheus Depuis Le Cri (2008), Nacera Belaza a cessé de services d’Ezio Frigerio et Franca Squarciapino déjà le dos à l’exercice de style galant. J.-G. Lebrun chorégraphier, au sens où on l’entend habituelle- qui, pour les décors et costumes, s’inspirent des Ondrej Mise en scène et chorégraphie ment. Écrire du mouvement dans l’espace n’est peintures indo-persanes et des orientalistes du Samedi 10 mars à 17h au Théâtre des Abbesses. Kamel Ouali plus au cœur de sa démarche : « je suis beau- Semaines xixe siècle. Une production qui, depuis lors, est Adámek Tél. 01 42 74 22 77. Places : 20 €. coup plus préoccupée par le désir de trouver l’une des œuvres phare du répertoire de l’Opéra ////// musique contemporaine /////////////////////////////////////// Conception visuelle et costumes une écriture qui soit comme un trait, une seule dansées national de Paris. M. Chavanieux Compositeur en résidence Téléchargez Nicolas Buffe tension qui traverse toute la pièce », souligne- ////// Festival ////////////////////////////////////////////////////////////// de l’ensemble 2e2m, le jeune gratuitement t-elle… Son travail nous fait désormais pénétrer Jean-Claude Gallotta, Béatrice La Bayadère, chorégraphie de Rudolf Noureev, compositeur tchèque est à l’affiche Myung-Whun des états nouveaux et étonnants, qui touchent Massin, Jean-Christophe Boclé, Luc 15 représentations du 7 mars au 15 avril à l’Opéra de trois concerts parisiens en Kresimir Spicer notre nouvelle à la transe, à l’hypnose, à la perte de soi dans Petton et Pierre Rigal animent les Bastille, place de la Bastille, Paris. Tél. 08 92 89 90 90. l’espace d’un mois. Chung / David Curry un mouvement indéfiniment répété. Le Temps « Semaines dansées » à Châtenay- ////// Orchestre Philharmonique //////////////////////////////////// Ekaterina Bakanova scellé application Iphone. , que la chorégraphe a créé avec sa sœur Malabry. L’Orchestre Philharmonique Joan Martín-Royo – son interprète de toujours –, poursuit cette de Radio France donne deux recherche implacable. C’est ici la circulation du programmes ce mois-ci avec son Pascal Charbonneau souffle qui active le corps des danseuses, dans directeur musical. Raquel Camarinha Bruno Taddia Anna Goryachova Adam Palka Rejoignez-nous

recrute © Prisca Ketteler sur Facebook Ondrej Adámek, un jeune compositeur à découvrir avec Nouvelle production étudiants/étudiantes © Luc Barrovecchio l’ensemble 2e2m et l’Ensemble orchestral contemporain. pour distribuer devant les salles de concert et de théâtre La Belle Dame, de Béatrice Massin. et soyez informés Du 17 au 25 mars 2012 le soir à 18 h 30 et 19 h 30. quotidiennement. L’ensemble 2e2m a fait le bon choix en accueillant

Disponibilité quelques heures par mois. Trois semaines pour plonger dans la danse… en résidence pour la saison actuelle le compositeur © Sasha Gusov licensed to EMI Classics Tarif horaire : 9,19 €/brut + 2 € net d’indemnité déplacement. Le Théâtre La Piscine nous invite d’abord (le Ondrej Adámek. Un premier concert, en janvier, a Myung-Whun Chung, directeur de l’Orchestre 13 mars) au spectacle hybride de Jean-Claude souligné la vivacité et la force de séduction qui se Philharmonique de Radio France. Réservations : Tél. 01 40 28 28 40 | www.chatelet-theatre.com Envoyer photocopies carte d’étudiant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées Gallotta, L’homme à tête de chou, entre musique dégagent de l’œuvre de ce Praguois de naissance à La Terrasse, service diffusion, 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. (les morceaux de Gainsbourg dans une version (né en 1979), qui a suivi l’enseignement de Guy Myung-Whun Chung a réussi un bel exploit : enregistrée par Bashung), danse et narration. Reibel et Marco Stroppa à Paris. Le 8 mars, Pierre rester plus de dix ans à la tête d’un orchestre ou email : [email protected] //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 56 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 57 classique classique

parisien ! Le chef coréen a hissé le niveau de Al Malik. Pour signer la pétition contre la baisse de l’Orchestre philharmonique de Radio France, Orchestre subventions de la Drac, une seule adresse : www. en s’attaquant aux monuments du répertoire orchestre-ile.com/petition. A. Pecqueur Orchestre Colonne Directeur musical Laurent Petitgirard romantique (les symphonies de Bruckner !), ainsi National qu’en recrutant de jeunes talents (le timbalier Le 9 mars à 20h30 à Aulnay-sous-bois, le 11 mars Adrien Perruchon…) et en développant l’image d’Ile-de- à 16h à Vitry-sur-Seine, le 13 mars à 20h30 de la formation, avec notamment les retrans- à Saint-Quentin-en-Yvelines, le 16 mars à 20h30 missions de concerts sur le web. Ce mois-ci, il France à Sainte-Geneviève-des-Bois, le 17 mars à 20h30 à © D. © R. D. dirige deux concerts particulièrement attendus. ////// Orchestre Philharmonique //////////////////////////////////// Alfortville et le 18 mars à 15h30 à Villeparisis. © R. D. Le premier met à l’honneur Evgeny Kissin, qui Sous la direction de Yoel Levi, la Musiques américaines sous la baguette de Yoel Levi. www.orchestre-ile.com Yutaka Sado en répétition, en 2004 au Japon, à la tête fête (déjà !) ses 40 ans. Le pianiste russe joue formation francilienne interprète du Super Kids Orchestra. pour l’occasion deux concertos : celui, rarement des œuvres de Bernstein et Drôle de coïncidence : le programme tourné ce donné, de Scriabine, et un tube, le Concerto Schwanter avec en guest star Abd mois-ci par l’ONDIF s’intitule « I have a dream », et tisan d’un renouveau de l’Orchestre Lamoureux. n°1 de Chopin. Le second concert, au profit de Al Malik. donne à entendre des œuvres associant musique Yutaka Sado Aujourd’hui âgé de 50 ans, patron d’un captivant l’Unicef, est exclusivement symphonique, avec C’est une nouvelle qui révolte le milieu musical. et politique. Outre des pages de Bernstein (On the ////// Orchestre symphonique /////////////////////////////////////// projet de nouvelle maison d’opéra à Kobé, il revient notamment La Mer de Debussy et L’Oiseau de L’Etat, via la Drac Ile-de-France, vient d’annoncer à Waterfront et West Side Story), on est impatient Le plus français des chefs japonais aujourd’hui sur le devant de la scène parisienne feu de Stravinsky. A. Pecqueur l’Orchestre National d’Ile-de-France une baisse de de découvrir l’œuvre de Joseph Schwanter com- revient à Paris à la tête d’un aux commandes d’un orchestre d’enfants qui a SALLE PLEYEL subventions de 700 000 euros sur quatre ans. Cette posée d’après le discours de Martin Luther King. orchestre pas comme les autres… vu le jour en 2003 à Hyogo au Japon. Ce premier MARDI 27 MARS 2012 À 20 H Vendredi 9 mars à 20h à la Salle Pleyel. Places : sanction vise l’un des orchestres les plus engagés L’orchestre est dirigé par Yoel Levi, qui s’apprête Le public français connaît bien et depuis longtemps concert du Super Kids Orchestra hors des fron- 10 à 85 €. Vendredi 16 mars à 20h à la Salle Pleyel. en matière de démocratisation culturelle, diffusant la à passer le flambeau de chef principal à Enrique Yutaka Sado, double d’Ozawa et surtout tières japonaises, emblématique des aspirations LAURENT PETITGIRARD Places : 10 à 60 €. Tél. 01 42 56 13 13. musique dans la région la plus peuplée de France. Mazzola, et accueille en récitant le rappeur star Abd de Bernstein, qui fut pendant les années 90 l’ar- humanistes du Maestro, prend très symbolique- DIRECTION « Je suis parti à DAVID KADOUCH orchestres différents D.G. : Les Dissonances ont donné leur premier PIANO Les Dissonances concert à Noël 2003 en l’église St Leu, au 92 rue la rencontre St Denis à Paris, pour les sans-abris. Depuis, des autres et L’orchestre humaniste nous y jouons chaque année. Cette année, c’est ESCAICH Autre Saison David Grimal Né du désir de David Grimal, musicien mutant descendu de son le lancement de l’ . Une véritable de moi-même. » LES VERTIGES DE LA CROIX piédestal de soliste isolé, de donner un sens nouveau à son activité saison de concerts de haut niveau au cœur de de musicien, l’orchestre Les Dissonances a, en moins de dix ans Paris pour les sans-abris, dans leur église. Le vivent la musique comme un voyage intérieur. public est également constitué de mélomanes RAVEL d’existence, réussi son pari : imposer artistiquement le modèle J’admire également les responsables de gran- qui savent qu’en donnant de l’argent lors de des structures qui savent garder le cap de l’exi- d’un orchestre radical jouant sans chef et s’engager socialement CONCERTO EN SOL la quête, ils aideront à financer des aides à la gence à une époque où les taux de remplissage en jouant pour les sans-abris. En un mot, retrouver le chemin des réinsertion de personnes en grande difficulté. déterminent notre culture. Mais la mise en œuvre autres, qu’ils soient musiciens ou publics. SCHUMANN Ce désir pour moi de replacer la musique au d’un tel projet « en résistance » reste toujours

Votre orchestre joue sans chef. Quel candidat suivant… J’ai le sentiment et je ne suis cœur de la société est double. D’une part, aider © Abegg-Opéra-de-Dijon Gilles périlleuse et précaire. C’est sans doute le prix SYMPHONIE Nº3 RHÉNANE  sens autre que musical donnez-vous à ce apparemment pas le seul que l’organisation du les plus démunis, malheureusement de plus en de la liberté… choix ? monde musical actuel est plus certainement due plus nombreux et seuls, d’autre part redonner me sens éloigné de certains rituels mondains, Propos recueillis par Jean Lukas David Grimal : L’organisation extrêmement à des prérogatives commerciales, institutionnel- à la musique sa noblesse première qui est de et de fantasmes marketing liés à une certaine hiérarchisée, formatée et cloisonnée du monde les, administratives, politiques, que musicales transcender notre condition humaine. Cette der- caste sociale, ainsi que de certains musiciens Prochains concerts : Dimanche 18 mars à 16h30 à de la musique, que je préfère personnellement et humaines. J’étais moi-même dans la case nière dimension est beaucoup plus forte dans qui organisent leur art autour des désirs de ce la Cité de la Musique. Tél. 01 44 84 44 84. Œuvres appeler savante que classique, est à l’origine de du soliste, gymnaste, sommet d’une pyramide certaines circonstances… monde-là. En revanche, je me sens très pro- de Webern (Funf Sätze op. 5), Peteris Vasks (Distant bien des désillusions et de frustrations pour les idiote. Donc je suis parti à la rencontre des che de la partie immergée de l’iceberg, la plus Light), Ligeti (Quatuor à cordes n° 1 « Métamorphoses musiciens. En effet, le musicien d’orchestre ne autres et de moi-même en repartant d’une feuille A travers ces partis pris, faut-il entendre importante, qui réunit tous les gens habités par nocturnes ») et Richard Strauss (Métamorphoses). serait toute sa vie qu’un musicien aux ordres, blanche, dans un projet où les règles seraient chez vous un sentiment de décalage, voire la musique. Tous les professeurs qui enseignent Le 3 mai à 20 h à l’Opéra Royal du Château de le quartettiste un quart de musicien, le soliste différentes. de rupture, avec le monde de la musi- avec passion, des collèges aux écoles de musi- Versailles (78). Tél. 01 30 83 78 89. Œuvres de Mozart une star solitaire, et j’en passe. Par ailleurs, les que classique, dans ce qu’il peut avoir que et aux conservatoires, les passionnés qui et Richard Strauss. Quatuors musiciens sont désormais spécialisés, les uns Dans le cadre de son « autre saison », Les de conventionnel, de socialement fermé, organisent des concerts destinés à des publics Et le 30 mars à 20 h à l’église St Leu (92 rue Saint- à en musique ancienne, les autres en musique Dissonances jouent pour des personnes etc ? et dans des lieux que la musique vivante n’at- Denis à Paris) dans le cadre de l’Autre Saison Saint-Roch contemporaine, d’autres encore jouent tel ou tel sans-abris, et en les associant à l’organisa- D.G. : Il semble évident qu’il existe un déca- teint pas, les grands musiciens qui ne sacrifient (concert pour les sans-abris). concerto comme personne et ne seront appelés tion des concerts. Comment avez-vous été lage entre ces propositions et le fonctionnement pas leur art aux sirènes et tous mes collègues Nouvel enregistrement : Symphonie n°5 de Beethoven 15, 16, 17 que pour cela dans le monde entier jusqu’au amené à imaginer une telle initiative ? officiel du monde de la musique savante. Je qui, quel que soit leur degré de reconnaissance, (chez Aparté). et 18 mars 2012 SALLE GAVEAU « La musique n’est 45, RUE LA BOÉTIE, PARIS 8E  MÉTRO MIROMESNIL orchestres différents vos émotions ! Rien ne nous ennuie plus que L’Orchestre de Chambre de Toulouse les concerts où nous ne sentons pas le public pas faite pour MARDI 10 AVRIL 2012 À 20 H réagir. Et ils ont reçu le message 5 sur 5. être seulement Demandez le programme ! GEORG FRITZSCH La formation toulousaine exporte à Paris le concept original et Vous sentez-vous en rupture avec le monde contemplée avec de la musique classique traditionnel ? DIRECTION festif de ses concerts « à la criée », véritable institution de la béatitude. » Gilles Colliard vie musicale de la « ville rose ». Une performance qui permet au G. C. : Cette époque est révolue. Nous ne som- mes pas les seuls à être volontairement des- SERGEI SLOVACHEVSKY public de choisir son programme au moment même du concert cendus d’un piédestal sur lequel on avait à tort orchestre : nous sommes donc en permanence en annonçant ses préférences aux musiciens prêts à puiser VIOLONCELLE installé les musiciens classiques. Tous les solis- en « flux tendus » et ne pouvons développer l’Or- dans plus de 100 pages de partitions à disposition ! Rencontre Quatuor Sine Nomine tes que j’invite dans notre saison d’abonnement chestre qu’en travaillant 7 jours sur 7 ! Hélène Devilleneuve, hautbois avec l’inventeur de la formule : le violoniste Gilles Colliard, sont dans ce désir de proximité et de familiarité Propos recueillis par Jean Lukas Quatuor Hermès directeur Musical de l’Orchestre, spécialiste des instruments QIGANG CHEN avec le public. Tous sont dans l’humilité du tra- © Devos Juliette Hurel, flûte d’époque, et directeur du Département de Musique Ancienne au Quatuor Cambini vail quotidien et tous proposent spontanément Mardi 27 mars à 20h à la Salle Gaveau. LUMIÈRES DE GUANG LING

: Richard Paoli, www.21x29-7.fr www.21x29-7.fr Paoli, Richard : CRR de Toulouse. Quatuor Zaïde de participer à nos séances pédagogiques Mais eux-mêmes sont dans une situation finan- Tél. 01 49 53 05 07. Places : 10 à 30 €. Quel est le positionnement artistique de l’Or- truments, trois diapasons, trois archets… mais comme aux discussions qui s’improvisent sur cière compliquée et il faut que de notre côté nous Nouvel enregistrement : Concerto pour violon ;

Graphisme Quatuor Hugo Wolf chestre de Chambre de Toulouse ? aussi des techniques de jeu chaque fois diffé- scène avec le public après les concerts. sachions aussi les entendre. Chaque année l’Or- Romances pour violon de Beethoven (avec LALO Gilles Colliard : Pour l’Orchestre de Chambre rentes. Bien plus qu’une « vérité » historique, chestre augmente ses recettes propres : billet- Gilles Colliard en soliste). CONCERTO POUR VIOLONCELLE de Toulouse, il n’y a pas de petit concert et l’Orchestre de Chambre de Toulouse défend Avez-vous le sentiment d’être compris terie et vente de concerts en hausse constante encore moins de petit public. Un artiste authen- l’authenticité des interprétations. par les pouvoirs publics susceptibles de depuis 7 ans, vente des CD que nous produi- BEETHOVEN Chapelle du Calvaire – 24, rue Saint-Roch tique ne sait pas faire autrement que jouer à vous soutenir financièrement ? Quelle est sons désormais nous-mêmes… Nous faisons 75001 Paris – métro et parking Pyramides son meilleur niveau possible lorsqu’il monte sur Comment est née l’idée des concerts à la la situation de l’orchestre sur le plan éco- tout notre possible pour compenser la crise du SYMPHONIE Nº8 Avec le généreux soutien de scène, quelle que soit l’importance de cette criée ? En quoi modifient-ils le rapport au nomique ? financement public et avons changé de modèle The Conny-Maeva Charitable Foundation scène ! Cette authenticité est fondamentale à public et aux œuvres ? G. C. : Nous avons d’excellents rapports économique. Pour l’instant, l’Orchestre va bien parution Tarifs (hors frais de location) : (&ÊJF š'+ÊJH  mes yeux. C’est ce même désir d’authenticité G. C. : La musique est un art de la vie ! Elle avec nos partenaires publics, Ville de Tou- financièrement, et son statut de Société Coopé- juillet 2012 Polylogue FWii+YedY[hji0/&ÊJF š-&ÊJH qui nous a conduit à utiliser les instruments n’est pas faite pour être seulement contemplée louse, DRAC, Région Midi-Pyrénées et Conseil rative et Participative est pour beaucoup dans Renseignements : 01 46 32 02 26 10 € PAR CONCERT POUR LES ABONNÉS* baroques pour la musique jusqu’à 1750, les avec béatitude. Nous voulions dire à notre public Général de la Haute-Garonne. Les discussions de cette réussite. Nous restons toutefois une Très www.avignon-en-scenes.fr * Prix en 1re catégorie, à partir de 5 concerts. Hors abonnement : places de 10 à 30 € www.ars-mobilis.com instruments classiques de 1750 à 1800 environ « amusez-vous avec nous ! » Prenez la musique fond sont avec eux toujours productives et ils ont Petite Entreprise, avec 14 salariés dont 12 musi- voir p. 52 et 76 TÉL. 01 42 33 72 89 et les instruments modernes au-delà. Trois ins- à bras le corps, participez, communiquez-nous largement prouvé leur attachement à l’Orchestre. ciens, ce qui est un minimum pour composer un WWW.ORCHESTRECOLONNE.FR 756227 – Licence

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ment place dans le cadre de la célébration du pre- de Varsovie. A la Salle Pleyel, son récital met à de Bernstein et du chorégraphe Jérôme Robbins, pas Emmanuel Pahud de consacrer son récital, mier anniversaire de la catastrophe de Fukushima. l’honneur le compositeur polonais (Andante spia- il s’agissait bien, en effet, d’actualiser la tragédie au Théâtre de la Ville, à ce pan du répertoire. Chœur de Le concert associe les jeunes musiciens nippons nato et grande Polonaise, Sonate n°2…) et des de Shakespeare en la situant dans les quartiers Le flûtiste solo du Philharmonique de Berlin – aux membres de l’Orchestre Japonaide composé pièces traditionnelles chinoises, tirées notamment pauvres du « West Side » new-yorkais. Dans ce au grain toujours riche et stylé – jouera une Radio France de musiciens français solidaire du peuple japonais de l’Opéra de Pékin. Une alliance que l’on quali- voisinage, l’Orchestre de Paris donne la première pièce originale (la Sonate pour flûte et piano ////// Musique chorale française /////////////////////////////////// victime de la catastrophe, issus des plus grandes fiera pour le moins de surprenante. A. Pecqueur française de Battlefield de Richard Dubugnon (né en « Ondine » de Reinecke) et un grand nombre Sous la direction de son chef formations symphoniques françaises. J. Lukas 1968), concerto pour deux pianos écrit pour Katia de transcriptions (les Phantasiestücke opus 73 Matthias Brauer, le chœur chante Lundi 12 mars à 20h à la Salle Pleyel. et Marielle Labèque. J.-G. Lebrun et les Trois Romances opus 94 de Schumann, des œuvres de Duruflé et Poulenc. € Dimanche 11 mars à 15h à l’Unesco. Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 100 . ainsi que la Sonate opus 120 n° 2 de Brahms). © R. D. Places : 20 et 25 €. Jeudi 15 mars à 20h à la Salle Pleyel. Il est accompagné au piano par son fidèle com- Le piano de Liszt et Janacek sous les doigts de Mikhaïl Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 60 €. plice Eric Le Sage, avec qui il a d’ailleurs fondé Rudy, le 21 mars à la Cité de la musique. Concert jeune public (dirigé par Andris Poga) le le Festival Musique à l’Empéri à Salon-de-Pro- Orchestre samedi 17 mars à 11h. Places : 8 €. vence (en compagnie également du troisième s’agisse de Franz Kafka, Bruno Schulz et Michel Quatuor « larron » de la bande, le clarinettiste Paul de Ghelderode ou de Janacek, Stravinsky et Colonne Meyer). A. Pecqueur Stockhausen, ils affirment toujours un penchant Prazak ////// Violon et orchestre symphonique ////////////////////////// pour les œuvres profondément expressives, ////// Musique de chambre /////////////////////////////////////////// Dirigé par Laurent Petitgirard, David Lundi 19 mars à 20h30 au Théâtre de la Ville. voire passablement torturées. Déjà auteurs d’un € Haydn et Schubert, mais aussi l’orchestre accueille le violoniste Tél. 01 42 74 22 77. Places : 20 . court-métrage inspiré de l’univers de Kafka en © Abramowitz Christophe / Radio France Gilbert Amy, sont au programme de Régis Pasquier pour deux concertos. Kadouch 1981 (Ein Brudermord, « un fratricide »), ils s’at- Matthias Brauer dirige le Chœur de Radio France dans la formation praguoise. ////// Piano ////////////////////////////////////////////////////////////////// taquent cette fois à La Métamorphose, un projet des pages de musique sacrée française. En récital puis soliste invité de qui mêle littérature et musique puisque, sur la l’Orchestre Colonne, la jeune étoile Mikhaïl Rudy proposition de Mikhaïl Rudy, le film s’imprègne Sous le titre « Liturgies », le Chœur de Radio montante du piano dévoile son ////// Piano et film d’animation ///////////////////////////////////// de la musique de Janacek (Sonate « 1.X.1905 », France réunit quelques pages parmi les plus vaste répertoire. Récital atypique : le pianiste Mikhaïl Dans les brumes, Sur un sentier recouvert). En célèbres du répertoire sacré français du xxe Rudy interprète Liszt et Janacek, prélude, deux œuvres crépusculaires de Liszt : siècle. Le Requiem de Maurice Duruflé (1902- en accompagnement d’un film La Lugubre Gondole et son chef-d’œuvre, la 1986) est ainsi l’une des partitions les plus d’animation des frères Quay. Sonate en si mineur. J.-G. Lebrun souvent interprétées par les chœurs, amateurs Stephen et Timothy Quay, génies jumeaux de aussi bien que professionnels. Il est donné ici

© Jean-Baptiste Millot l’animation, partagent une grande partie de leur Mercredi 21 mars à 20h à la Cité de la musique. dans sa version avec orgue, la plus proche de € © Vivien Guy Laurent Petitgirard dirige Fauré, Beethoven et Bruno inspiration entre littérature et musique. Qu’il Tél. 01 44 84 44 84. Places : 20 à 25 . l’imaginaire du compositeur, qui fut durant plus Dans sa nouvelle formation, le Quatuor Prazak aborde, Coulais à la Salle Gaveau. comme toujours, le répertoire viennois aussi bien que la musique d’aujourd’hui. Avec Laurent Petitgirard, l’Orchestre Colonne a MARS - AVRIL inscrit dans la durée l’habitude de programmer, © Caroline Doutre CHÂTEAU DE VERSAILLES Le violoniste Pavel Husa a remplacé Vaclav au côté du « grand répertoire », des œuvres Riche actualité pour David Kadouch, interprète de Remes, premier violon du Quatuor Prazak, en d’aujourd’hui. Sans goût particulier pour Moussorgski, Medtner, Ravel et Debussy. 2010. S’il ne compte plus désormais en son sein l’avant-garde, le chef privilégie le plus souvent aucun de ses quatre membres fondateurs, le qua- des personnalités musicales se revendiquant Il n’aura pas fallu bien longtemps pour que David tuor n’a pas pour autant perdu sa personnalité ni d’une certaine tradition néo-romantique. Lui- Kadouch, 26 ans, « révélation » des Victoires de la sa qualité d’ensemble. Avec leur nouveau compa- même compositeur de musiques de film, Lau- musique en 2010, soit reconnu à sa juste valeur : gnon de route, formé comme eux à l’Académie de rent Petitgirard dirige ici le Concerto pour violon un premier disque consacré aux Préludes et fugues musique de Prague, le violoniste Vlastimil Holek, d’un de ses confrères, Bruno Coulais, rendu de Chostakovitch (chez Transart) puis un autre, l’altiste Josef Kluson et le violoncelliste Michal célèbre par ses partitions qui soutiennent la dédié à Schumann et son difficile Concert sans Kanka, continuent d’être les hérauts du réper- féerie des documentaires produits par Jacques orchestre (chez Decca), ont souligné la grande toire tchèque et de la musique viennoise. C’est ce Perrin (Microcosmos, Le Peuple migrateur, intelligence d’interprétation du jeune musicien deuxième versant de leur répertoire qu’ils abor- Océans) et par celle du film à grand succès niçois. En récital au Vésinet, il offre un aperçu de dent pour ce concert avec Haydn (Quatuor op. 50 Les Choristes. Régis Pasquier interprète la son nouvel enregistrement (chez Mirare), avec deux

n° 3) et Schubert (Quatuor n° 14 « La Jeune Fille partie soliste ainsi que celle du concerto de œuvres flamboyantes du répertoire russe (la Sonate Joyce DiDonato Rolando Villazón et la Mort »). De même, les Prazak gardent intact Beethoven, œuvre référence de la littérature « Réminiscence » de Medtner et les Tableaux d’une leur goût pour la musique d’aujourd’hui et inter- pour violon et orchestre. En ouverture, la suite exposition de Moussorgski), ainsi que des pages HAENDEL : ARIODANTE Joyce Didonato‡Karina Gauvin‡Marie-Nicole Lemieux prètent Brèves, le très lyrique Deuxième Quatuor de Pelléas et Mélisande de Fauré. J.-G. Lebrun de Debussy. Musique française toujours à la Salle OPÉRA Sabina Puertolas‡Nicholas Phan‡Mattew Brook‡Paolo Borgobovo II Complesso Barocco‡Direction Alan Curtis ROSSINI : TANCREDE PDUV‡K de Gilbert Amy. J.-G. Lebrun Pleyel, où il est le soliste du Concerto en sol de Nora Gubisch‡Elena de la Merced Mardi 13 mars à 20h à la Salle Gaveau. Ravel avec l’Orchestre Colonne dirigé par Laurent Filippo Adami‡Christian Helmer‡Gemma Coma Alabert‡Valérie Yeng Seng Mise en scène Jean-Philippe Delavault SANDRINE PIAU : JOYAUX DE L’OPÉRA BAROQUE Lundi 12 mars à 20h30 aux Bouffes du Nord. Tél. 01 42 33 72 89. Places : 10 à 30 €. Petitgirard. J.-G. Lebrun Ensemble vocal de l’Atelier Lyrique de Tourcoing FRANÇAIS /D*UDQGH(FXULHHWOD&KDPEUHGX5R\‡'LUHFWLRQJean-Claude Malgoire Les Paladins‡Jérôme Correas Tél. 01 46 07 34 50. Places : 23 €. PDUV‡KPDUV‡K PDUV‡K*DOHULHGHV*ODFHV Vendredi 16 mars à 20h45 au Théâtre du Vésinet. RICHARD WAGNER ROLANDO VILLAZÓN : TRÉSORS DU BEL CANTO Tél. 01 30 15 66 00. Places : 15 à 30 €. Rossini, Donizetti, Bellini et Verdi LES MAÎTRES CHANTEURS DE NUREMBERG Orchestre de Chambre Nuevo mundo‡Direction Guerassim Voronkov Paavo Järvi Mardi 27 mars à 20h à la Salle Pleyel. Premier tableau du 3e acte, chanté en Français dans la mise en scène, 2 avril ‡K le décor et les costumes de la création parisienne de 1897 Yundi Li ////// Pianos et orchestre ///////////////////////////////////////////// Tél. 01 42 33 72 89. Places : 10 à 30 €. Sacha Michon‡Valerio Contaldo‡André Gass‡Marcos Garcia‡Leana Durney‡Elsa Barthas EXTRAVAGANCES SACRÉES À 40 VOIX Orchestre de la Haute École de Musique de Genève‡Direction Laurent Gay Oeuvres polychrales de Striggio, Monteverdi, Benevoli ////// Piano ////////////////////////////////////////////////////////////////// Le directeur musical de l’Orchestre Mise en scène Alain Zaepffel Le Concert Spirituel‡Direction Hervé Niquet CHAPELLE ROYALE ‡ SEMAINE SAINTEDYULO‡K Le pianiste chinois donne un récital de Paris dirige des œuvres de 4 avril‡K BACH : PASSION SELON SAINT MATTHIEU consacré à Chopin et à des pièces Bernstein, Prokofiev et Dubugnon, Johanna Winkel‡Elvira Bill‡ Mogl‡Dominik Worner‡Thilo Dahlmann‡Manuel Konig CONCERTS Kolner Kammerchor chinoises. avec les sœurs Labèque en soliste. Emmanuel Collegium Cartusianum‡Direction Peter Neumann HASSE : DIDONE ABBANDONATA CHAPELLE ROYALE ‡ SEMAINE SAINTE Theresa Holzhauser‡Magdalena Hinterdobler‡Valer Barna-Sabadus‡Maria Celeng 7 avril‡K8 avril‡K Pahud Andreas Burkhart‡Flavio Ferri-Benedetti Hofkapelle Munchen‡Direction Michael Hofstetter MOZART : SYMPHONIES N° 39, 40, 41 ////// Musique de chambre /////////////////////////////////////////// PDUV‡K Orchestre des Champs-Élysées‡Direction Philippe Herreweghe Le flûtiste solo du Philharmonique 11 avril‡K

de Berlin joue en duo avec le Sandrine Piau Tancrede pianiste Eric le Sage. © Randall Slavin © Ixi Chen Yundi Li, lauréat en 2000 du Concours Chopin de Avec l’Orchestre de Paris, Paavo Järvi rend hommage à Varsovie, met à l’honneur le compositeur polonais son maître Leonard Bernstein. à la Salle Pleyel. Ce n’est pas forcément le répertoire dans lequel A l’instar de ses compatriotes Lang Lang ou Yuja on l’imagine spontanément – contrairement à son

Wang, le pianiste Yundi Li a déjà l’aura d’une pop cadet Kristjan qui en a fait l’une de ses spécialités © R. D. star en Chine. La preuve : sa vidéo de La Cam- – et pourtant Paavo Järvi est un excellent inter- Schumann, Brahms et Reinecke sont au programme du panella de Liszt-Paganini a été vue plus de 3 mil- prète des œuvres de Leonard Bernstein, qui fut son récital d’Emmanuel Pahud. Photos © S Rock - P Springsteen A Le Grand D Pierre Licences 2/10212O 3/102121 lions de fois sur YouTube ! Virtuose et déterminé, maître à l’arrivée de la famille Järvi aux États-Unis son jeu technique force l’admiration. Il excelle en 1980. Les célèbres danses de West Side Story Après avoir connu son âge d’or à l’ère baro- tout particulièrement dans Chopin – il a d’ailleurs côtoient ici, en toute logique, quelques scènes du que, la flûte a été quelque peu occultée par les remporté en 2000 le redoutable Concours Chopin ballet Roméo et Juliette de Prokofiev : dans le projet compositeurs romantiques. Ce qui n’empêche Toute la programmation, informations, réservation : ZZZFKDWHDXYHUVDLOOHVVSHFWDFOHVIU‡7

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 60 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 61 classique classique

d’un demi-siècle titulaire des orgues de l’église sommets de l’écriture pour ensemble (le compo- 1999 pour le label Opus 111 et en 2009 pour Saint-Étienne-du-Mont. La partie instrumen- siteur offrira quatre ans plus tard Cadeau pour le Naïve), et s’apprête à le redonner ce mois-ci en L’Orchestre propose au public Orchestre Colonne tale est tenue par Matthias Lecomte, brillant soixantième anniversaire de Pierre Boulez). Enfin, concert au Théâtre des Champs-Elysées. Mais de choisir lui-même, et au dernier Directeur musical Laurent Petitgirard moment, le programme du concert. représentant de la jeune génération de l’école le concert s’ouvre sur le passé fondateur (Suite ne boudons pas notre plaisir : avec ses tempi Comme dans un menu, différents française d’orgue, élève d’Éric Lebrun, Michel op. 29 (1926) de Schoenberg, œuvre référence survoltés, sa précision d’articulation, ainsi que « plats » sont proposés et c’est le Bouvard, Olivier Latry et Thierry Escaich ; il inter- du courant sériel) et sur l’avenir, avec Second, son sens du cantabile, Alessandrini insuffle une choix majoritaire du public qui prète également la Pièce pour orgue de Dukas. une création du jeune Johannes Boris Borowski vitalité incendiaire à ce tube. Le claveciniste est s’exprime « à la criée » qui détermine SALLE GAVEAU Au programme également, le Notre-Père, œuvre (né en 1979), dont l’ensemble avait créé Mappe bien entouré, avec, outre les musiciens sur ins- la pièce qui sera « servie ». ultime de Duruflé, et les Litanies à la Vierge noire en 2010. J.-G. Lebrun truments anciens du Concerto Italiano, l’excellent © Joël Gesvres 45, RUE LA BOÉTIE, PARIS 8E  MÉTRO MIROMESNIL de Poulenc. J.-G. Lebrun chœur Akademia de Françoise Lasserre et trois Le Chœur Arsys Bourgogne et son chef Pierre Cao. MARDI 13 MARS 2012 À 20 H Jeudi 22 mars à 20h à la Cité de la musique. chanteuses de premier plan (Roberta Invernizzi, Mercredi 21 mars à 20h30 en la basilique Sainte- Tél. 01 44 84 44 84. Places : 32 à 41 €. Raffaela Milanesi et Romina Basso). A noter que cle possède un souffle novateur. C’est durant LAURENT PETITGIRARD Clotilde. Tél. 01 56 40 15 16. Places : 12 €. deux autres œuvres sacrées du Prêtre Roux sont cette époque que s’est développée l’écriture à l’affiche : le Magnificat et le Credo. A. Pecqueur polychorale, jouant sur l’opposition et même la DIRECTION spatialisation des voix. Le chœur Arsys Bour- Jeune chœur Samedi 24 mars à 20h au Théâtre des Champs- gogne a choisi de consacrer intégralement RÉGIS PASQUIER Manfred Elysées. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 85 €. un programme à cette période, associant VIOLON de Paris des pages d’Heinrich Schütz (notamment le Honeck remarquable Deutsches Magnificat), Michael ////// Violoncelle et orchestre symphonique /////////////////// et Ensemble Praetorius ou encore Johann Michael Bach. FAURÉ Le chef autrichien est l’hôte de Orchestre Placées sous la direction de Pierre Cao, les l’Orchestre de Paris. Cairn voix du chœur de chambre sauront trouver le PÉLLÉAS & MÉLISANDE ////// Cantates ///////////////////////////////////////////////////////////// national ton propre à ce répertoire, qui exige tout à la Guillaume Bourgogne dirige des fois sobriété et expression. Autre bonne raison COULAIS œuvres vocales de jeunesse de de Russie de se réjouir : Arsys est soutenu par l’ensem- Debussy et Ravel, qu’il a transcrites ////// Violoncelle et orchestre symphonique /////////////////// ble instrumental Les Basses réunies, créé par CONCERTO POUR VIOLON pour chœur et ensemble L’Orchestre national de Russie, le violoncelliste Bruno Cocset – une formation instrumental, dans une mise en dirigé par son chef Mikhaïl Pletnev, d’une rare homogénéité, aux timbres délicieu- BEETHOVEN espace d’Éric de Kuyper. interprète des œuvres de Prokofiev sement âpres. A. Pecqueur et Glazounov. CONCERTO POUR VIOLON Lundi 26 mars à 20h30 au Collège des Bernardins.

© Simon Fowler Tél. 01 53 10 74 08. Places : 33 €. Le violoncelliste norvégien Truls Mørk.

La phalange parisienne s’entoure désormais des jeunes chefs internationaux les plus excitants, Memento ABONNEZ VOUS POUR 10 € PAR CONCERT* véritables bouffées d’oxygène de la saison pour TÉL. 01 42 33 72 89 re son public et ses musiciens. Après, entre autres, Polylogue Polylogue * Prix en 1 catégorie, à partir de 5 concerts. Hors abonnement : Mori WWW.ORCHESTRECOLONNE.FR places de 10 à 30 € Krystian Järvi, Juraj Valcuha ou Andris Nelsons, © R. D. ////// Chœur et vidéo ////////////////////////////////////////////////////

accueillis récemment, l’Orchestre créé par Char- Guillaume Bourgogne, à la redécouverte d’œuvres © RNO L’ensemble Les Cris de Paris se les Munch invite aujourd’hui l’autrichien Manfred méconnues de Ravel et Debussy. L’âme russe, au cœur des interprétations de Mikhaïl plonge au cœur du XVIIe siècle

Licence 756227 – Licence Honeck. Le patron du Pittsburgh Symphonic Pletnev avec l’Orchestre national de Russie. italien, à l’occasion d’un spectacle Orchestra dirige l’Ouverture des « Joyeuses com- C’est à un Debussy moins connu que celui de La mêlant musique et vidéo autour du mères de Windsor » de Nicolai, Don Quichotte de Mer, des Préludes ou de Pelléas que s’intéresse Un peu plus de vingt ans après sa fondation, thème de la « vanité ». Strauss – avec le violoncelliste Truls Mørk – et l’ensemble Cairn pour ce concert. La cantate l’Orchestre national de Russie poursuit son acti- la Symphonie n° 8 de Dvorák. Musicien de pure L’Enfant prodigue qui valut au compositeur le Prix vité d’ambassadeur du répertoire symphonique tradition viennoise, Honeck a commencé sa car- de Rome en 1884, est clairement une œuvre de russe, revisitant les grands classiques (Tchaïko- rière comme violoniste et altiste dans les rangs jeunesse, teintée même de l’académisme néces- vski, Prokofiev, Chostakovitch…) mais redécou- de l’Orchestre Philharmonique de Vienne pendant saire à concourir pour le prix qu’il reçut. Mais, par vrant aussi, à l’occasion, quelques pages de plus de dix ans. J. Lukas sa fluidité, déjà présente dans les chœurs prépa- compositeurs bien moins connus, au moins en ratoires que sont Salut, printemps et Printemps, Occident. C’est le cas, pour ce concert de deux Les 21 et 22 mars à 20h à la Salle Pleyel. elle ouvre déjà l’horizon aux futurs chefs-d’œuvre. œuvres d’Alexandre Glazounov (1865-1936) : CONCERT « À LA CRIÉE » Tél. 01 42 56 13 13. Avec son Alcyone d’après Ovide (1902), Ravel la Sixième Symphonie, ardente et contras-

ne parvint pas, quant à lui, à remporter le prix tée, et le très lyrique prélude de la Suite « Du © Nathaniel Baruch Mardi 27 mars 2012 à 20h. de Rome. L’œuvre, ambitieuse, est pourtant de Moyen-Âge ». L’orchestre se tourne également Geoffroy Jourdain revisite le XVIIe siècle italien à la tête belle facture, même si l’on n’y devine pas encore vers Prokofiev, avec la Symphonie concertante des Cris de Paris. Pierre le génie de l’orchestration que sera par la suite le pour violoncelle et orchestre, créée en 1952 compositeur. J.-G. Lebrun par Mstislav Rostropovitch et ici interprétée par La vanité, comme réflexion sur la fragilité de l’exis- Boulez Gautier Capuçon. J.-G. Lebrun tence humaine, est au cœur de ce spectacle conçu ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// Samedi 24 mars à 20h, dimanche 25 mars à 15h au avec le vidéaste Clément Cogitore. Au XVIIe siè- Programme en forme de parcours Musée d’Orsay. Tél. 01 40 49 47 50. Places : 25 €. Lundi 26 mars à 20h à la Salle Pleyel. cle – le « Siècle des » – la musique se fait Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 85 €. elle aussi miroir pour cette introspection ; Geoffroy intime pour Pierre Boulez, qui retrouve ses musiciens de Jourdain a ainsi bâti le programme musical de ce l’Ensemble intercontemporain. spectacle autour de madrigaux de Monteverdi (tirés Rinaldo de la Selva morale e spirituale) et de lamentations Arsys de Luigi Rossi, que viendra séparer le Sermon du Alessandrini mauvais riche de Bossuet, dit par Benjamin Lazar. Le chef et claveciniste du Concerto Bourgogne Autour de l’ensemble vocal Les Cris de Paris, la dis- Italiano dirige un concert Le chœur de Pierre Cao, associé tribution vocale réunit les sopranos Karen Vourc’h intégralement dédié à Vivaldi. à l’ensemble Les Basses réunies, et Edwige Parat, le haute-contre Manuel Nuñez donne un programme consacré à la Camelino, le ténor Emiliano Gonzalez-Toro et le musique du XVIIe siècle au Collège baryton Lisandro Abadie. J.-G. Lebrun des Bernardins.

Chaque mois lisez aussi Warme-Janville Aymeric © A la charnière entre les styles Renaissance et Lundi 26 mars à 20h30 aux Bouffes du Nord. e La Terrasse sur votre IPAD Pierre Boulez retrouve l’Ensemble intercontemporain Baroque, la musique du début du XVII siè- Tél. 01 46 07 34 50. Places : 23 €. pour un parcours dans les XXe et XXIe siècles. partout dans le monde Au cœur de ce parcours se tient Éclats/Multiples, diptyque où le compositeur et chef d’orchestre

met en œuvre sa conception d’un temps duel, Nobile © F. recrute étudiants/étudiantes « lisse » et résonnant ou « strié » et rythmique- Rinaldo Alessandrini met le Prêtre roux à l’honneur. pour distribuer devant les salles de concert et de théâtre le soir à 18 h 30 et 19 h 30. ment contraint. Franco Donatoni (1927-2000) Disponibilité quelques heures par mois. appartient à la même génération que Pierre Le Gloria de Vivaldi doit être l’une des œuvres Tarif horaire : 9,22 €/brut + 2 € net d’indemnité déplacement. Boulez ; Tema, composé en 1981, pour l’En- de chevet de Rinaldo Alessandrini. Le chef du Envoyer photocopies carte d’étudiant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées semble intercontemporain, constitue l’un des Concerto italiano l’a déjà enregistré deux fois (en à La Terrasse, service diffusion, 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. ou email : [email protected] //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 62 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 63 classique tm+, ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui • focus

À la croisée des arts et cultures, Nathalie Rolando le printemps de TM+ est saison Rencontres multiples de rencontres. À Nanterre, Manfrino Villazon l’ensemble accueille les percussionnistes mexicains de Tambuco pour un concert ponctué par deux créations. À l’Athénée à Paris, les ////// Voix //////////////////////////////////////////////////////////////////// ////// Voix //////////////////////////////////////////////////////////////////// musiciens investissent la scène pour L’Histoire du soldat de Stravinsky. Enfin, en tournée au Danemark en mai, Laurent Cuniot et TM+ vont Au Théâtre des Champs-Elysées, la Le ténor chante Rossini, Donizetti, à la rencontre de la musique d’aujourd’hui, là où elle se crée. soprano consacre un récital entier Bellini et Verdi avec l’Orchestre de à Massenet. chambre Nuevo mundo. Alvarez voit dans les forces conjuguées de Tambuco / ¡ TM+ y Tambuco ! LA FOLLE NUIT regards croisés et TM+ « un instrument unique, un grand ensem- ble composé pour moitié de percussionnistes » et La percussion, présente son œuvre comme « une grande pièce de percussions avec instruments résonnants ». A GAVEAU instrument pluriel Alexandros Markéas, au contraire, a tenu à « iden- tifier clairement le rôle musical de chaque ensem- Les artistes du label Mirare Avant le concert du 5 avril, regards croisés des deux compositeurs ble ». « Je n’ai pas écrit pour une formation de onze invités, Alexandros Markéas et Javier Alvarez, et du percussionniste Samedi 31 mars 2012 musiciens, dit-il, mais bien pour deux ensembles. de TM+, Florent Jodelet.

© D. © R. D. Je veux que Tambuco et les sept musiciens de 11h-12h © R. D. e Trio Chausson violon, violoncelle, piano Nathalie Manfrino fête le centenaire Massenet. Récital attendu du ténor mexicain Rolando Villazon sous Au xx siècle, les percussions ont fait irruption dans est nécessairement un musicien curieux, comme le TM+ sonnent de façon indépendante. Il y a bien un Chopin : Introduction et Polonaise brillante en do majeur opus 3 les ors de Versailles. la musique occidentale, devenant instrument à part reconnaît Florent Jodelet, percussionniste à l’ensem- moteur rythmique et un électron libre ». Sensible au Liszt : Tristia, transcription pour trio de la « Vallée d’Oberman » La soprano Nathalie Manfrino, belle-sœur entière et non plus simple soutien rythmique de l’or- ble TM+ : « Connaître les instruments nous amène à lien possible avec les musiques traditionnelles, le Beethoven : Trio n°5 en ré majeur opus 70 n°1 «des Esprits»

de Roberto Alagna, est aujourd’hui l’une des La carrière de Rolando Villazon a connu ces chestre. En 1933, la création de Ionisation d’Edgar considérer l’ensemble des cultures qui les ont por- © R. D. compositeur d’origine grecque a aussi voulu rendre plus brillantes interprètes de l’opéra français. derniers mois des soubresauts en tous genres. Varèse à New York donnait naissance à un nouveau tés. Pour un percussionniste, le rapport à la musique Florent Jodelet, percussionniste de l’ensemble TM+. hommage au Mexicain Conlon Nancarrow (1912- 13h-14h Sa diction, la clarté de son timbre constituent Suite à une opération chirurgicale, le ténor a type de formation – l’ensemble de percussions – traditionnelle n’est ainsi jamais très loin. En ce sens, 1997) à travers une musique faisant la part belle aux Les Violoncelles Français octuor de violoncelles des atouts évidents dans ce répertoire, souvent dû annuler un grand nombre de concerts. En dont Tambuco est l’un des modèles actuels. Surtout, j’ai un peu un rôle de passeur, une certaine respon- pour les percussions est toujours quelque chose polyrythmies et polymétries. Javier Alvarez, quant à Œuvres de Bloch, Rachmaninov, Dvorak, Offenbach, Wagner, Verdi, Tchaïkovski injustement négligé. Au Théâtre des Champs- parallèle, il s’est lancé dans des projets « cros- cette révolution sonore fit entrer dans l’imaginaire des sabilité auprès des compositeurs ». Javier Alvarez (né de très spécial, dit-il. Plus que pour d’autres instru- Elysées, elle propose un récital intégralement sover », notamment de mélodies mexicaines, compositeurs des sonorités nouvelles puisées aux en 1956) collabore depuis longtemps avec Tambuco ments, il est très important de rester en contact avec dédié à Massenet, dont on commémore le cen- et a même réalisé ses propres mises en scène quatre coins du monde. De fait, le percussionniste et son directeur artistique Ricardo Gallardo. « Écrire les interprètes. Cela permet de rendre l’écriture plus « Prendre plaisir à 15h-16h tenaire de la disparition. Au programme : des d’opéras. Mais on est ravi de le retrouver main- idiomatique : il ne s’agit pas seulement d’écrire une plonger dans Lidija Bizjak piano airs de Manon et de Werther bien sûr, mais aussi tenant dans son répertoire d’origine : le bel musique jouable, il faut que cela résonne ! » « Par Sanja Bizjak piano quelques raretés (La Vierge, Esclarmonde, Le canto. A l’Opéra Royal de Versailles, Villazon nature, les percussions ouvrent tout un monde d’ex- la magie du son » Schubert : Fantaisie pour piano à quatre mains en fa mineur D. 940 Roi de Lahore…). Pour l’occasion, Nathalie Man- exhume des mélodies de Rossini, Donizetti, ¶ périmentation » ajoute Alexandros Markéas (né en Stravinsky : Le Sacre du printemps portrait Alexandros Markéas frino sera accompagnée par l’Orchestre National Bellini et Verdi avec l’Orchestre de chambre 1965), qui apprécie le côté « manipulation » qu’in- d’Ile-de-France dirigé par le légendaire Richard Nuevo mundo. Espérons que son timbre (grain Tambuco : duit cette famille d’instruments pour le compositeur lui, souhaite « subvertir l’origine de l’instrument », 17h-18h Bonynge. Ce concert fait suite à la sortie du brillant, aigu conquérant, précision de la dic- comme pour l’interprète. Florent Jodelet confirme : sortir le steel-band caribéen et le berimbau brésilien piano Adam Laloum disque « Méditations », également consacré à tion) soit resté intact. A. Pecqueur de leur contexte traditionnel. Schumann : Grande Humoresque en si bémol majeur opus 20 percussion Schumann : Sonate pour piano n°1 en fa dièse mineur opus 11 Massenet (Decca). A. Pecqueur « Subvertir l’origine Lundi 2 avril à 20h à l’Opéra Royal de Versailles. puissance 4 Familier de longue date de l’ensemble TM+, € Samedi 31 mars à 20h au Théâtre des Champs- Tél. 01 30 83 78 89. Places : 90 à 495 . © R. D. de l’instrument » Alexandros Markéas poursuit à l’occasion de ce € L’ensemble de percussions 19h-20h Elysées. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 95 . mexicain est l’invité de TM+ le Tambuco, ambassadeur des percussions des Amériques. Javier Alvarez concert l’accompagnement pédagogique qu’il Brigitte Engerer piano 5 avril. mène auprès d’écoles et de lycées des Hauts-de- Gérard Caussé alto « Quand la partition arrive, c’est là que les choses Seine, autour de trois axes : la musique populaire Glazounov : Elégie en sol mineur opus 44 Créé en 1993, Tambuco occupe aujourd’hui une néanmoins pas à ce répertoire et ont déjà à leur commencent, on se demande comment disposer grecque, la polyrythmie et la percussion comme Tchaïkovski : Valse sentimentale en fa mineur opus 51 n°6 Passion Chostakovitch : Sonate pour alto et piano opus 147 Quatuor place de premier plan dans le paysage musical actif l’interprétation d’œuvres de Toru Takemitsu, les instruments, comment travailler. Il faut toujours art de la manipulation des objets. « La percussion selon saint mexicain. Constitué de quatre percussionnistes John Cage ou encore Thierry De Mey. Depuis quel- se mettre en quête de solutions nouvelles ». est l’instrument idéal pour amener les publics à Pavel Haas placés sous la direction artistique de Ricardo ques années, Tambuco multiplie par ailleurs les prendre plaisir à plonger dans la magie du son. » Dimanche 1er avril 2012 ////// Quatuor à cordes ///////////////////////////////////////////////// Matthieu Gallardo, l’ensemble met à l’honneur la musique collaborations avec des ensembles de musique Si écrire pour les percussions ne va pas sans Jean-Guillaume Lebrun 11h-12h Nouveau rendez-vous chambriste ////// Musique sacrée /////////////////////////////////////////////////// contemporaine mexicaine. Un répertoire qui mêle contemporaine et même des phalanges sympho- contraintes, c’est aussi pour les compositeurs un Pierre Hantaï clavecin des Concerts du dimanche matin. Pierre Cao dirige le chef-d’œuvre très étroitement influence traditionnelle et écriture niques. Après s’être associée au Kronos Quartet espace de liberté presque infini. En témoignent les Œuvres de Markéas, Granillo, Fafchamps, Novoa et Œuvres de Byrd - Couperin - Bach de Bach. Il est à la tête du chœur avant-gardiste. A travers de nombreuses tour- ou à l’Orchestre national de Montpellier, la forma- options très différentes retenues par les deux com- Alvarez. Jeudi 5 avril à 20h à la Maison de la musi- Arsys Bourgogne et des musiciens nées (États-Unis, Allemagne, Italie…), Tambuco tion commence cette saison une nouvelle aventure positeurs pour leurs créations respectives. Javier que de Nanterre. Réservations : 39 92. Places : 23 €. des Talens lyriques. joue ainsi le rôle d’ambassadeur de la musique avec l’ensemble TM+. Un aller-retour prometteur d’Amérique centrale, trop rarement défendue sous entre Mexico et Nanterre. 13h-14h nos latitudes. Les percussionnistes ne se limitent A. Pecqueur Zhu Xiao-Mei piano ¶ Haydn : Sonate n°38 en fa majeur Hob.XVI.23 critique Mozart : Fantaisie en ut mineur K. 396 Schubert : Sonate pour piano n°23 en si bémol majeur D. 960 L’Histoire gros plan ¶ 15h-16h © Marco Borggreve du soldat Sayaka Shoji violon Le Quatuor Pavel Haas a enregistré les trois magnifiques Cap Une merveille de poésie : le conte Gianluca Cascioli piano quatuors du compositeur tchèque auquel il a emprunté Janacek : Sonate pour violon et piano Arranz Caussé©David Gérard - Andreeva Shoji©Tatiana Sayaka - Bellaiche Laloum©Carole Adam ; Bizjak ; Xiao-Mei Zhu ; Chausson Trio - Lelli Cascioli©Silvia Gianluca - Séchet français©François violoncelles Les - ez musical de Stravinsky et Ramuz est Debussy : Sonate pour violon et piano son nom. © Sébastien Boulard au Nord ! rendu à sa beauté intemporelle Schubert : Fantaisie pour violon et piano en ut majeur D. 934 Pierre Cao, maître des voix, dirige la Passion selon Saint C o n c e rt, m a s t e r - c l a s s e s par la mise en scène de Jean- Ce carré surdoué, fondé à Prague en 2002, Matthieu de Bach au Théâtre des Champs-Élysées. 17h-18h et enregistrement sont au Christophe Saïs, que l’Athénée

a emprunté son nom au compositeur tchè- © Suste Bonnén Luis Fernando Pérez piano programme du déplacement de remet à l’affiche en juin. Soler : Deux Sonates en sol mineur et en ré majeur que Pavel Haas (1899-1944) qui fut emprisonné Après plus d’un demi-siècle passé à fréquen- TM+ à Copenhague. Le compositeur danois Niels Rosing-Schow,

Mompou : La Fuente y la campana, El Lago, Chanson et Danse n°6 à Theresienstadt en 1941 et disparut à Aus- ter le répertoire choral, le chef luxembour- au programme du prochain disque de TM+. « Pourquoi ne pas faire simple ? » s’étaient dit Stra- © Enricco Bartolucci Granados : Goyescas, extraits chwitz trois ans plus tard. Depuis son Premier geois, né en 1937, affiche toujours le même La vie culturelle danoise connaît une période de vinsky et son librettiste Ramuz lorsqu’il s’était agi de TM+ sur scène dans L’Histoire du soldat de Stravinsky. Albéniz : Triana Prix au Concours International Paolo Borciani en enthousiasme, plus encore peut-être lorsqu’il fortes turbulences. Le Théâtre royal de Copen- composition du conservatoire de Copenhague et créer, en pleine Première Guerre mondiale, ce qui allait 19h-20h Italie en 2005, le Quatuor Pavel Haas accumule s’agit de réinterpréter une fois encore les hague, dont fait partie l’Opéra, vient d’annoncer l’ensemble TM+, avec des échanges annuels entre devenir L’Histoire du soldat. Jean-Christophe Saïs l’a Anne Queffélec piano les concerts sur les scènes les plus prestigieu- chefs-d’œuvre du baroque. De Bach ou de la suppression de plus de quatre-vingts emplois, les deux structures. En mars 2010, les musiciens bien compris : cette œuvre à nulle autre pareille, pour musiciens de TM+. Le tout sous la direction énergi- Œuvres de Bach, Haendel et Chopin ses, et les plus grandes distinctions discogra- Haendel, il a vécu « de l’intérieur » l’évolution dont trente-trois postes d’artistes. Le nouveau français avaient d’ailleurs déjà participé à une rési- laquelle les circonstances avaient conduit à ressus- que (l’œuvre a-t-elle jamais sonné avec tant d’ar- UN IF IQ phiques (Janacek, Hass, Dvorak, etc.). Bref, tout de l’interprétation. La création en 1998 du gouvernement social-démocrate dit vouloir mieux dence d’une semaine dans la capitale danoise. citer l’esprit du « théâtre sur tréteaux », ne saurait deur ?) de Laurent Cuniot, doublement, diablement R U A E leur sourit ! Et surtout, tout sourit à ses audi- chœur Arsys marque en ce sens un aboutis- équilibrer la répartition des subventions publiques Cette année, des étudiants du Conservatoire de se satisfaire d’une lecture alambiquée, pas plus convaincant : il tient en même temps le rôle du diable.

T  teurs… Invité des Concerts du Dimanche Matin, sement et un nouveau départ : la formation est entre les différents genres artistiques. Ce contexte Gennevilliers sont également conviés à ce pro- que d’une imagination avare. La marche du soldat Diabolus in musica, naturellement.

 P � le Quatuor Pavel Haas interprète le Quatuor n° devenue en peu de temps une référence dans tendu n’a néanmoins pas entraîné l’annulation du gramme pédagogique. Point d’orgue de la tournée (Mathieu Genet), dès son entrée en scène, donne Jean-Guillaume Lebrun A 10 T Réservations R R 1 « Américain » de Dvorák et le Quintette avec un répertoire qui dépasse la seule époque Festival de musique contemporaine organisé par danoise de TM+ : une session d’enregistrement d’emblée le ton : avançant sur un fil invisible sus- E Par téléphone : 01 49 53 05 07 C ON C clarinette de Brahms, en compagnie de notre baroque. Maître des voix, Pierre Cao sait bien l’ensemble Athelas – une formation spécialisée regroupant des œuvres de Laurent Cuniot et de pendu, retenu telle une marionnette, portant à bout L’Histoire du soldat, de Stravinsky. Les 16, 20 et du lundi au vendredi de 10h à 18h Michel Portal national. Avec Veronika Jaruskova sûr s’entourer d’interprètes de choix : le ténor dirigée par un chef français : Pierre-André Valade. Niels Rosing-Schow. Ce dernier, né en 1954, est de bras la lune comme on porte ses rêves, il affiche 22 juin à 20h, le 17 juin à 16h, le 19 juin à 19h à Par internet : www.sallegaveau.com et Eva Karova (violon), Pavel Nikl (alto) et Peter Markus Schäfer tient ainsi le rôle de l’Évangé- C’est dans le cadre de cette manifestation que l’un des compositeurs phare de la scène danoise. la légèreté et l’équilibre dont, une heure durant, ne se l’Athénée-Théâtre Louis Jouvet. Pierre Hantaï@Cécile Lemaire - Brigitte Engerer©Anton Solomoukha - Anne Queffelec©Kourtney Roy - Luis Fernando Perz©Ignacio Nun Perz©Ignacio Fernando Luis - Roy Queffelec©Kourtney Anne - Solomoukha Engerer©Anton Brigitte - Lemaire Hantaï@Cécile Pierre Au guichet de la salle Gaveau Jarusek (violoncelle), quatre jeunes gens au phy- liste, la basse Wilhelm Schwinghammer celui va se produire en mai prochain l’ensemble TM+. Professeur de composition à l’Académie royale de départira jamais le spectacle. L’équilibre, c’est aussi Réservations : 01 53 05 19 19. Places : 14 à 32 €. du lundi au vendredi de 10h à 18h sique de rêve… J. Lukas du Christ. J.-G. Lebrun La formation dirigée par Laurent Cuniot en profite musique de Copenhague, il se distingue par son celui, miraculeux, entre le théâtre et la musique. Le /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// les jours de concert de 10h à 20h : Photos Crédits aussi pour animer des ateliers à l’Académie royale travail sur le timbre, comme en témoignent ses coup de génie de Jean-Christophe Saïs est de faire TM+, 8 rue des Anciennes-Mairies, 92000 Nanterre Dimanche 1er avril à 11h au Théâtre des Champs- Lundi 2 avril à 20h au Théâtre des Champs-Élysées. de musique de Copenhague, dans le cadre du pro- œuvres Extraction, Double ou encore L’Archipel participer vraiment chacun à l’histoire : les comédiens Tél. 01 41 37 52 18. Elysées. Tél. 01 49 52 50 50. Tél. 01 49 52 50 50. Places : 5 à 85 €. gramme « What’s new ». Mis en place depuis 2008, des solitudes. (le soldat, le narrateur Serge Tranvouez), la danseuse Site internet : www.tmplus.org ce programme « franco-danois » réunit la classe de Antoine Pecqueur Raphaëlle Delaunay (la princesse), mais aussi les sept /////////////////////////////////////////////////////////////////////////// //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 64 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 65 classique classique

ble Solistes XXI, le Quatuor Parisii, les chanteurs l’honneur différentes créations liant humour et direction pierre santini du 7 mars au 21 avril 2012 Accentus Solistes de Dominique Vellard et Emmanuel Vistorky et le Printemps musique. Sous la direction musicale d’Andrée- du mercredi au samedi à 20h30, Goldoni dimanche à 15h ////// Oratorio ////////////////////////////////////////////////////////////// percussionniste Abel Billard. A. Pecqueur Claude Brayer, l’Orchestre symphonique des loc. 01 43 31 11 99 Lo Speziale Laurence Equilbey fête les 20 ans de l’Ensemble musical de élèves du CRR de Cergy-Pontoise interprétera son Chœur de chambre. Jeudi 5 avril à 20h à l’Amphithéâtre de l’Opéra- notamment les irrésistibles Brèves d’orchestre Haydn intercontem- Bastille. Tél. 0 892 89 90 90. Places : 16 €. Monte-Carlo de Jacques Rebotier. Préparez vos zygomati- Le festival de la principauté met à ques ! A. Pecqueur porain l’honneur Bruckner, l’accordéon et ////// Musique contemporaine /////////////////////////////////////// et aussi… le tambourin, et réserve quelques Dimanche 25 mars à 17h à l’Apostrophe-Théâtre des La création musicale est bien Daniele Gatti surprises. Louvrais. Tél. 01 34 20 14 14. Places : 8 €. opéra vivante et ce concert des solistes Imparable programme français du directeur musi- de l’Ensemble intercontemporain cal italien de l’Orchestre National de France, que le monde en témoigne. l’on a surtout écouté ces derniers mois dans Mahler. A la tête de ses musiciens parisiens, il La Folle nuit

bouffe © R. D. juxtapose quelques grands classiques et jolies création Les Athévains jusqu’au 26 mars 2012 de la lune Il y a 20 ans, Laurence Equilbey créait Accentus. raretés fabriqués en France : Pelléas et Mélisande à Gaveau opéra de joseph haydn Une belle redécouverte que ce rarissime opéra de Fauré, le Concerto pour violoncelle n° 1 de bouffe de Haydn. Figaroscope Goldoni le Vénitien Deux jours de concerts sans livret d après carlo goldoni connaît la chanson. Ce sont là biscuits pleins de En deux petites décennies, Laurence Equilbey, Saint-Saëns (avec Antonio Meneses en soliste), interruption de 11h à 20h avec les mise en scène’ alexandra lacroix saveur épicée. Spectacle Sélection Une délicieuse disciple du grand chef suédois Eric Ericson, Jeux de Debussy et la Suite n° 2 de « Daphnis et direction musicale camille delaforge douceur italienne dans un décor de François artistes du label Mirare. avec charlotte dellion, cecil gallois, françois rougier, guilhem souyri Cabanat, écrin idéal pour une Venise aussi ravis-

a profondément modifié, structuré et enrichi Chloé » de Ravel. J. L. © R. D. et en alternance anna reinhold et pauline sabatier / pianoforte camille delaforge sante que théâtrale. Fous de théâtre Les six musi- 73 rue mouffetard paris 5e / theatremouffetard.com, fnac, theatreonline, ticketnet ciens, les voix des quatre interprètes aussi excel- le paysage choral français, tant sur le plan Le 28 mars à 20h au Théâtre des Champs-Elysées. Richard Galliano participe à la nuit de l’accordéon du lents comédiens que chanteurs : un ravissement. De jardin à cour La mise en scène par Anne-Marie des réalisations musicales que de la pédago- Tél. 01 49 52 50 50. Printemps musical de Monte-Carlo. Lazarini est une vraie réussite, les anachronismes

gie. Cette révolution en douceur a été menée © Jean Radel sont un régal et un discret trait d’humour. Sorties à Paris Un délicieux spectacle qui ne déparerait avec comme atout (et outil) principal le Chœur Le compositeur Dai Fujikura avec Pierre Boulez en 2008. Paavo Järvi La principauté de Monaco n’a jamais été répu- pas dans un grand théâtre tel l’Opéra Comique. Sortiz Un savoureux opéra de chambre qui dis- Accentus, symbole du passage d’un secteur Nouvelle étape de la saison de Paavo Järvi à la tée pour son esprit avant-gardiste. Seule excep- Gilbert Amy pense un peu plus d’une heure de plaisir. musical de l’amateurisme au professionnalisme. Voici quatre jeunes compositeurs, nés entre 1966 tête de l’Orchestre de Paris qui, en grand chef tion sur le rocher : le Festival du Printemps des Pariscope Il y a de la générosité et un peu de folie dans ce pari d’Anne-Marie Lazarini. Le public est Pour célébrer les 20 ans de sa formation féti- et 1977, dont la personnalité artistique est avé- généraliste, passe avec évidence d’un répertoire Arts, frondeur et toujours imprévisible. Conçue conquis. Télérama Le mot “ravissement” vient à l’esprit dès les premières minutes de cette oeuvre che, Laurence Equilbey dirige très symboli- rée. Dai Fujikura et Yann Robin ont déjà à plu- à l’autre, comme ce mois-ci de Bernstein (voir plus par le compositeur Marc Monnet, la program- burlesque et satirique. Monde et vie Le charme et Jeudi 5 avril à 20h quement l’oratorio La Création de Haydn en sieurs reprises eu les honneurs de l’Ensemble haut) à Haydn (Symphonie n° 85 « La Reine ») et mation s’ouvre sur un week-end dédié à l’ac- © R. D. l’ironie de la musique et du livret sont servis avec Amphithéâtre de l’Opéra Bastille Ensemble Solistes XXI humour par Andrée-Claude Brayer, chef d’orches- s’entourant de l’Akademie für Alte Musik Ber- intercontemporain : du premier, on a retenu l’écri- Brahms (Concerto pour piano n° 1, avec Radu cordéon (16 au 18 mars), loin du cliché « Yvette La pianiste Anne Queffélec conclut la Folle Nuit à Quatuor Parisii tre. Une réussite hors du temps. Webthea Un er spectacle très plaisant et hautement recommanda- lin, le merveilleux orchestre berlinois jouant sur ture acérée de Fifth Station, qu’a dirigé Pierre Lupu et Symphonie n° 4). J. L. Horner », mêlant musique contemporaine avec Gaveau avec un récital le 1 avril à 19h. Dominique Vellard ble. Une réussite. Les Trois Coups Ouverture étin- instruments anciens, et avec les voix solistes, Boulez, du second le récent Vulcano, évidem- Les 4 et 5 avril à 20h à la Salle Pleyel. Pascal Contet, répertoire traditionnel basque Emmanuel Vistorky celante, délicieux quatuor, traduction très recher- Abel Billard chée. Cet apothicaire mérite une visite. forcément triées sur le volet, de Sandrine Piau ment éruptif. Quant à Jérôme Combier, qui vit une Tél. 01 42 56 13 13. avec Philippe de Ezcurra, sans oublier Richard Quand un label discographique réunit tous ses ConcertoNet direction musicale Rachid Safi r Ce chef d’oeuvre lyrique est un petit bijou. Toute la (soprano), Topi Lehtipuu (ténor) et Johannes double carrière de compositeur et d’interprète Galliano. Autre instrument à l’honneur : le tam- artistes sur scène et que derrière ce label se culture Le spectacle transporte et charme par sa dispositif multimédia Jacqueline Salmon qualité. L’Artistic Athévains confirme sa vocation de Weisser (baryton). J. Lukas (il a fondé et co-dirige l’ensemble Cairn), il est bourin, auquel le festival consacre une nuit entière « cache » René Martin, l’inventeur et l’anima- théâtre des Arts. Froggy’s delight Anne-Marie Prix des places 16 € en vente sur internet Lazarini a monté cet ouvrage avec bonheur. l’un des plus fins orchestrateurs et maîtres des de musiques traditionnelles (23 mars). La bien teur inspiré des Folles Journées de Nantes, le www.operadeparis.fr N’attendez pas pour y aller. Théâtrauteurs FESTIVALS Lundi 2 avril à 20h à la Salle Pleyel. timbres et des formes actuels. Outre celle de Dai nommée « Journée surprenante » (25 mars) fait rendez-vous prend vite des allures de festival ou par téléphone au 0 892 89 90 90 Tél. 01 42 56 13 13. Fujikura (Calling), deux créations jalonnent ce de son côté la part belle à la musique contem- de très haut niveau. C’est bien l’esprit « Folles (0,34€ la minute depuis un poste fi xe en France) mise en scène Anne-Marie Lazarini concert réalisé avec les moyens techniques de poraine, avec notamment un récital de Bertrand Journées » qui va planer pendant 48h sur la www.SolistesXXI.com direction musicale Andrée-Claude Brayer Biennale l’Ircam : Ubersteiger du Suisse Stefan Keller et Chamayou (de Crumb à Nono). En parallèle défi- paisible salle de la « Rue La Boétie » avec une Artistic Athévains Unendlichkeit du Français Frédéric Kahn. On y Musiques lent à Monte-Carlo les plus grandes phalanges impressionnante série de concerts d’une heure, 45 rue Richard Lenoir 75011 Paris M° Voltaire Quatuor découvrira également Tree of Heaven du Tchèque symphoniques dans le cadre d’un cycle Bruckner en placement libre et à tarif unique de 10 euros mars12_Mise en page 1 13/02/2012 16:06 Page 1 Réservations 01 43 56 38 32 Miroslav Srnka. J.-G. Lebrun en scène (on ne manquera pas la Staatskapelle de Dresde la place, faisant la part belle à quelques-uns des Ludwig Le festival lyonnais du Grame et Herbert Blomstedt le 4 avril dans la Sympho- plus beaux talents du circuit actuel : Trio Chaus- ////// Quatuor à cordes ///////////////////////////////////////////////// Jeudi 5 avril au Centre Georges Pompidou. fête ses 20 ans et met en lumière nie n°5). Le Festival se termine avec un concert son, l’ensemble Les Violoncelles Français, les Une formation française de Tél. 01 44 78 12 40. Places : 14 €. Michael Jarrell. « bling-bling » de la pianiste Anastasya Terenkova sœurs pianistes Lidija et Sanja Bizjak, Brigitte référence, de Ravel à Piazzolla. (8 avril). Attention : le public est invité à venir au Engerer (piano) et Gérard Caussé (alto), le cla- concert dans les tenues les plus excentriques veciniste Pierre Hantaï, la violoniste Sayaka Shoji THANKS possibles. A quelques semaines de l’élection pré- avec le pianiste Gianluca Cascioli et les pianistes Litanies pour sidentielle, ce concert serait-il le chant du cygne Luis Fernando Perez, Adam Laloum, Zhu Xiao- TO MY EYES de l’ère bling-bling ? A. Pecqueur Mei ou Anne Queffélec. J. Lukas OSCAR BIANCHI Ronchamp JOËL POMMERAT L’œuvre de Gilbert Amy est donnée Printemps des arts de Monte-Carlo. Du 16 mars au Samedi 31 mars et dimanche 1er avril à la Salle à l’amphithéâtre de l’Opéra 8 avril. Tél. 0377 93 25 58 04. Gaveau. Tél. 01 49 53 05 07. Places : 10 €. Bastille sous la direction de Rachid THÉÂTRE Safir. © R. D. DE ST-QUENTIN- © D. © R. D. Avec l’Opéra de Lyon, la Biennale Musiques en scène OPéRA e EN-YVELINES La formation chambriste vient de célébrer son 25 propose en création le nouvel opéra de Jérôme Combier. Rencontres Scène nationale anniversaire. Les amateurs de musique contemporaine sui- internationales Pelléas VENDREDI Si l’on excepte les prestations de l’Orchestre vent des itinéraires balisés : chaque année, en 16 MARS 2012 National d’Île-de-France, la musique clas- septembre, direction Strasbourg pour le Festival de composition et Mélisande sique reste le parent pauvre de la diffusion Musica et tous les deux ans, en mars, direction L’Apostrophe de Cergy-Pontoise ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// culturelle en Île-de-France où les grands Lyon pour la Biennale Musiques en scène. Le mêle humour et musique L’opéra de Debussy est donné à centres culturels (et assimilés) font souvent festival, organisé par le centre de création du contemporaine. Bastille dans la mise en scène de

la part belle aux musiques du monde, à la © R. D. Grame, fête cette année ses 20 ans, avec une Bob Wilson et sous la direction de chanson et au jazz ! La saison culturelle de Rachid Safir redonne vie à la partition écrite par Gilbert programmation particulièrement riche, conçue Philippe Jordan. Pantin fait mentir cette loi générale en invi- Amy en hommage à l’architecture de Le Corbusier. par Damien Pousset. Le compositeur à l’honneur tant aujourd’hui, à l’occasion de la tournée n’est autre que Michael Jarrell, dont on pourra de célébration des 25 ans de l’ensemble, le Le Corbusier aura décidément contribué à rap- notamment entendre le Concerto pour violon- Quatuor Ludwig. L’exemplaire parcours de procher musique et architecture. On pense bien celle et orchestre (avec Jean-Guihen Queyras, cette belle formation a été marqué par de sûr au Pavillon Philips conçu pour l’Exposition le 1er mars,) le monodrame Cassandre (avec nombreuses réalisations discographiques universelle de Bruxelles en 1958, dans lequel Fanny Ardant en récitante, le 3 mars) ou encore repérées par la critique internationale, le plus était diffusé le Poème électronique de Varèse. le quatuor Zeitfragmente (par le Quatuor Arditti

Téléchargez souvent consacrées à la musique française Mais même après sa mort, les liens perdurent. le 6 mars). On ne manquera pas par ailleurs la © R. D.

(Chausson, Jehan Alain, Honegger, etc), mais En 2005 ont ainsi été créées les Litanies de Ron- création de l’opéra de Jérôme Combier d’après Andrée-Claude Brayer dirige les Brèves d’orchestre de Carecchio [email protected] Sylvie Elisabeth & © Photographie /

gratuitement aussi par un certain goût du vagabondage champ, hommage du compositeur Gilbert Amy le texte bouleversant d’Atiq Rahimi Terre et cen- Jacques Rebotier à l’Apostrophe de Cergy-Pontoise. Thibault Naïve © Stipal, hors des chemins balisés, deux tendances à l’architecture de la chapelle Notre-Dame de dres (les 10, 13, 15, 18 et 21 mars à l’Opéra Stéphane Degout chante Pelléas à l’Opéra Bastille. notre nouvelle qui se manifestent de nouveau dans ce pro- Ronchamp, construite par « Le Corbu » dans les de Lyon). Le festival propose enfin des projets Qui a dit que la musique contemporaine n’avait gramme dédié au Quatuor de Ravel, Espana années 50. Cette partition hors-normes, dans plus expérimentaux, notamment une installation pas d’humour ? De Maurizio Kagel à Georges Les mises en scène de Bob Wilson divisent le

application Iphone. d’Albenitz, Prière du Toréro de Turina et Four laquelle s’entremêlent plain-chant grégorien, sonore et vidéo de Thomas Léon d’après un film Aperghis, des figures majeures de la compo- petit monde de l’opéra. Il y a ceux qui savourent Ségard Gérard graphique Conception for Tango d’Astor Piazzolla. J. Lukas percussions contemporaines et même un mou- d’Eisenstein (le 8 mars). A. Pecqueur sition se sont déjà aventurées sur ce terrain. son esthétique minimaliste, sa direction d’acteurs vement d’un quatuor de Beethoven, sera reprise Le concert de clôture des Rencontres inter- au ralenti, et les autres qui s’y ennuient ferme- 01 30 96 99 00 www.theatresqy.org Mercredi 4 avril à 20h, Salon d’honneur de l’hôtel de à l’Amphithéâtre de l’Opéra Bastille, sous la hou- Biennale Musiques en scène. Du 1er au 23 mars. nationales de composition de Cergy-Pontoise, ment. La reprise de sa production de Pelléas et ville de Pantin. Tél. 01 49 15 41 70. lette de Rachid Safir. Le chef a réuni son ensem- Tél. 04 72 07 37 02. à l’Apostrophe-Théâtre des Louvrais, met à Mélisande de Debussy, présentée à Bastille en

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 66 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 67 classique classique jazz coproduction avec le Festival de Salzbourg, béné- où l’expérimental n’exclut jamais le poétique. dré Engel, La Petite Renarde rusée de Janacek de la Grande écurie et de la chambre du Roy ficie de toute façon d’atouts purement musicaux. Le livret offre ainsi une réflexion touchante sur descend de quelques mètres dans les profon- et l’Ensemble vocal de l’Atelier lyrique de Tour- Au New Au Duc des A commencer par le casting vocal : on savoure le thème de l’apprentissage et la relation entre deurs de l’Opéra Bastille. C’est à l’amphithéâ- coing. La distribution, qui évolue dans une mise par avance le Pelléas de Stéphane Degout et le un père et son fils. A Gennevilliers, le rôle prin- tre, en effet, que Charlotte Nessi présente sa en scène de facture classique signée Jean-Phi- Morning Lombards Golaud de Vincent Le Texier, sans oublier Anne cipal d’Aymar sera tenu par Hagen Matzeit, et lecture de l’œuvre, un conte qui n’a rien à per- lippe Delavault, convoque de beaux gosiers, ////// Club /////////////////////////////////////////////////////////////////// ////// Club /////////////////////////////////////////////////////////////////// Sofie von Otter en Geneviève. A la baguette, on celui du père par Brian Bannatyne-Scott. L’Or- dre à se confier à l’intimité d’un espace scéni- à commencer par le rôle-titre tenu par Nora Un mois très relevé au 7-9… Véritable bouillon de culture du retrouve Philippe Jordan, dont la nomination au chestre des lauréats du Conservatoire de Paris que et d’un orchestre réduits. La directrice de Gubisch. A. Pecqueur jazz en train de se réinventer, la poste de directeur musical restera la meilleure est dirigé par Franck Ollu, expert en matière l’Ensemble Justiniana relève le « défi scénogra- scène des (meilleurs) clubs est chose du mandat du directeur de l’Opéra de © Susie Knoll contemporaine. A. Pecqueur phique » que constitue cet hymne à la nature Vendredi 23 mars à 20h et dimanche 25 mars à 16h © Frédéric Stéphan d’abord un lieu de découvertes… Paris, Nicolas Joël. A. Pecqueur Lioba Braun est Isolde sous la direction d’Andris Nelsons et à la vie : « cet opéra requiert de la part des à l’Opéra Royal de Versailles. Tél. 01 30 83 78 89. La mise en scène élégante et précise des Noces de au Théâtre des Champs-Élysées. Les 6, 7, 9, 10, 12 mars à 20h30 au Théâtre de animaux une énergie sans cesse renouvelée, Places : 50 à 130 €. Figaro par Christian Gangneron est reprise à l’Opéra de Les 28 février, 2, 5, 8, 14 et 16 mars à 19h30 et le Gennevilliers Tél. 01 41 32 26 26. Places : 22 €. Le dit-elle, un chant animé de toute la sauvagerie, Massy. 11 mars à 14h30. Tél. 0 892 89 90 90. Places : 5 à ductions scéniques des ouvrages du maître de 16 mars à 20h30 au Théâtre de Saint-Quentin-en- la spontanéité mais aussi tout l’humour et la 140 €. Bayreuth – au moins par leur nombre, sinon par Yvelines. Tél. 01 30 96 99 00. Places : 28 €. tendresse dont ils sont capables ». J.-G. Lebrun « faire surgir le sacré » de la musique même leur inégale qualité – il ne faut pas dédaigner La Traviata de Mozart, dont l’élégance stylistique, dit-il,

la possibilité qu’offrent les versions de concert Les 13, 16 et 17 mars à 20h, les 15, 19 et 20 mars à ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// « transfigure le sordide » et permet la rédemp- © R. D. de se préoccuper uniquement du chant et de 14h30, les 17 et 21 mars à 15h à l’amphithéâtre de Créée à Saint-Maur-des-Fossés en tion. Habitué à travailler, à Versailles, avec de Le folk blues du désert de Mounira Mitchala, le 22 mars La Veuve l’orchestre. Après avoir dirigé l’œuvre au Festi- Don Giovanni l’Opéra Bastille. Tél. 08 92 89 90 90. Places : 16 € janvier 2011, cette production de jeunes chanteurs, il accompagne les solistes au New Morning. € val de Bayreuth durant les quatre derniers étés, ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// (5 pour les moins de 13 ans). l’opéra de Verdi par Opéra Nomade dans leur prise de rôle. J.-G. Lebrun © R. D. joyeuse Daniele Gatti livre au public parisien, et en com- Retour de l’opéra de Mozart mis en poursuit sa route sous la direction Défilé de cadors avec le saxophoniste Chris Potter Le jeune chanteur Sachal Vasandani, né à Chicago, est ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// pagnie de l’Orchestre national de France, sa scène par Michael Haneke, l’une des d’Amaury du Closel. Vendredi 30 mars et mardi 3 avril à 20h, dimanche en quartet (le 5), le grand chanteur angolais Bonga arrivé à New York pour devenir banquier… Mais l’attrac- Reprise de la production mythique vision de l’œuvre ; il s’appuie largement sur la productions marquantes de « l’ère 1er avril à 16h à l’Opéra de Massy (91). pour le concert de sortie de son trentième album tion du jazz fut trop forte ! de l’opérette de Lehar signée Jorge distribution qu’il dirigeait en Bavière : Christo- Mortier ». Orlando Tél. 01 60 13 13 13. Places : 72 à 78 €. « Hora Kota » (L’heure des sages), célébrant son Lavelli. pher Ventris dans le rôle-titre, Detlef Roth en retour vers son pays natal (le 9 et 10), le groupe Avant de faire défiler quelques poids lourds du Amfortas, Mihoko Fujimura en Kundry et Kwan- Paladino Sierra Maestra, artificiers du « son » cubain depuis circuit (le guitariste et chanteur John Pizzarelli gchul Youn en Gurnemanz. Quelques jours Le Théâtre du Châtelet confie la les années 70, sous la houlette de Juan de Marcos du 7 au 9, Lucky Peterson du 19 au 22, le trio plus tard, Andris Nelsons, qui dirigera encore mise en scène de l’opéra de Haydn à La Muette Gonzalez (le 13), la délicieuse chanteuse capver- Zigmund-Tonolo les 23 et 24 ou encore Tania Lohengrin à Bayreuth l’été prochain, interprète Kamel Ouali. dienne Mayra Andrade (les 16 et 17), la phéno- Maria les 30 et 31), la programmation du mois Tristan et Isolde à la tête de son Orchestre sym- de Portici ménale Shemekia Copeland, fille du guitariste et au Duc ne dérogera pas à la règle en s’ouvrant phonique de Birmingham, avec quelques bons ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// chanteur Johny Copeland et nouvelle star du Blues avec quelques jeunes loups affamés (et encore

wagnériens à ses côtés : Lioba Braun en Isolde, © Marie Julliard L’Opéra Comique exhume l’ouvrage (le 20), la « soul sister » du désert Mounira Mit- peu connus) tels la pianiste israélienne Shimrit Torsten Kerl en Tristan et Christianne Stotijn en Alice Gulipian, Violetta solitaire dans La Traviata d’Opéra d’Auber dans une mise en scène chala, forte d’un deuxième album splendide « Chili Shoshan (le 1er), le jeune crooner Sachal Vasan-

Brangäne. J.-G. Lebrun © Opéra national de Paris / Jean-François Leclercq Nomade. d’Emma Dante. Houritki » (chez Lusafrica), réalisé par Camel Zekri dani (découvert par Marsalis, admiré par des

© D. © R. D. Philippe Jordan est dans la fosse de l’Opéra Bastille (le 22), l’hommage à Nina Simone de Malia (le 28) maîtres du jazz vocal comme Kurt Elling et Jon Susan Graham est à l’affiche de la Veuve joyeuse au Parsifal : mardi 6 et vendredi 9 mars à 18h. Tristan pour la reprise de Don Giovanni. Opéra Nomade, la compagnie fondée en 2000 et enfin, le « retour » de Billy Cobham, batteur de Hendricks), le saxophoniste Marcus Strickland, Palais Garnier. et Isolde : dimanche 11 mars à 18h. par le chef Amaury du Closel, se donne pour légende du jazz-rock, ancien complice de Miles nouveau chouchou de la presse newyorkaise Au Théâtre des Champs-Élysées. Tél. 01 49 52 50 50. Lecture radicale et d’une précision théâtrale remar- ambition d’instaurer un vrai dialogue artistique Davis, Carlos Santana, Stanley Clarke ou John (les 5 et 6) ou encore le batteur autrichien € Les bruits courent déjà sur le futur successeur de Places : 5 à 110 . quable, ce Don Giovanni signé par le cinéaste © R. D. entre les musiciens – chanteurs et instrumen- McLaughin (le 30). J.-L. Caradec Bernd Reiter et son Unity (le 25). J.-L. Caradec Nicolas Joël à la tête de l’Opéra de Paris. Deux autrichien Michael Haneke (Palme d’or à Cannes L’ancien professeur de danse de la Star’Ac, Kamel Ouali, tistes – et les metteurs en scène et chorégra- personnalités se dégageraient de la compétition : avec Le Ruban blanc en 2009) fut en 2006 sa s’attaque à… Haydn. phes. Il en résulte des lectures très pointues, Tél. 01 45 23 51 41. Concerts à 20h et 22h. Tél. 01 42 33 22 88. Serge Dorny, directeur de l’Opéra de Lyon, et première tentative dans le domaine lyrique. Passée pertinentes, souvent très littéraires mais ne Stéphane Lissner, patron de la Scala de Milan. Thanks de la scène du Palais Garnier à celle de l’Opéra Non, vous ne rêvez pas ! C’est bien le même perdant jamais de vue le projet musical. Ainsi,

Le verdict doit tomber au plus tard cet été, le Bastille dès l’année suivante, elle gagna encore en Kamel Ouali, celui qui donna les cours de danse le metteur en scène Pierre Thirion-Vallet décla- © R. D. prochain directeur devant déjà préparer la sai- to my eyes puissance dramaturgique, implacable et glaçante. à la Star Ac’ et qui réalisa les chorégraphies des re-t-il à propos de cette Traviata : « Cet opéra Maquette du costume de Fenella de la Muette de Portici. son 2015/16. En attendant, le mandat de Nicolas ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// Pour cette reprise, la distribution reste dominée comédies musicales Les Dix commandements du sacrifice est aussi celui de la solitude d’une © Vanessa Sannino Joël se poursuit sans surprise, avec son défilé de L’opéra d’Oscar Bianchi sur un par le Don Giovanni de Peter Mattei ; ses victimes ou Cléopâtre, qui va mettre en scène Orlando femme et de tout être humain face à l’arbitraire. Auber n’est pas uniquement une station de reprises. Ce mois-ci, on retrouve à l’affiche la pro- livret et une mise en scène de Joël sont désormais la Donna Anna de Patricia Petibon Paladino de Haydn. Le directeur du Théâtre du Que l’amour soit ici un prétexte importe peu, RER… Né en 1782 et mort en 1871, le compo-     duction vue (et revue !) de la Veuve Joyeuse mise Pommerat est présenté au Théâtre et la Donna Elvira de Véronique Gens. Après Les Châtelet, Jean-Luc Chopin, crée une fois de il s’agit avant tout de mettre en scène la lutte siteur Daniel-François-Esprit Auber excella dans en scène par Jorge Lavelli. On se réjouit toujours de Gennevilliers, puis à Saint- Noces de Figaro et Cosi fan tutte, le chef Phi- plus le « buzz » avec cette nouvelle production, désespérée d’une héroïne étonnamment pro- le genre de l’opéra comique. Rien d’étonnant d’entendre la voix impériale de Bo Skovhus et le Quentin-en-Yvelines. lippe Jordan poursuit dans la fosse son parcours d’autant que l’ouvrage de Haydn, dont le livret che de nous ». La jeune soprano Alice Gulipian donc à ce que la Salle Favart et son directeur    legato subtil de Susan Graham. A. Pecqueur mozartien. J.-G. Lebrun s’inspire du Roland Furieux de l’Arioste, reste est l’héroïne de ce huis clos. J.-G. Lebrun Jérôme Deschamps le remettent désormais à méconnu du grand public. L’autre personnalité l’honneur. Après Fra Diavolo en 2009, place Les 29 février, 2, 5, 8, 14, 16, 19, 22, 26, 29 mars, Les 15, 18, 21, 23, 25 mars, 3, 12, 14, 16, 19 et attendue du spectacle, c’est bien sûr le chef Samedi 24 mars à 20h au Théâtre impérial de cette saison à La Muette de Portici, œuvre 2 avril à 19h30 et le 11 mars à 14h30 au Palais 21 avril à 19h30, le 8 avril à 14h30 à l’Opéra Bastille. d’orchestre Jean-Christophe Spinosi. A la tête Compiègne (60). Tél. 03 44 40 17 10. créée en 1828. Le livret, hautement politique, Garnier. Tél. 0 892 89 90 90. Places : 10 à 180 €. Tél. 08 92 89 90 90. Places : 5 à 180 €. de son ensemble Matheus, il s’apprête à revisiter Places : 8 à 50 €. décrit la révolution du peuple de Naples contre la partition avec son énergie. Quant au casting Samedi 31 mars à 20h30 au Théâtre Luxembourg de l’occupation espagnole. La mise en scène a vocal, il fait la part belle aux jeunes chanteurs : Meaux (77). Tél. 01 64 36 40 00. d’ailleurs été confiée à une figure bien connue création Ekaterina Bakanova, Joan Martin-Royo… dont Places : 24,2 à 32,1 €. du théâtre contemporain italien : Emma Dante, Parsifal et Une petite la souplesse sera mise à rude épreuve par les à qui l’on doit une version remarquée, il y a trois

© Elisabeth Carecchio chorégraphies du spectacle. A. Pecqueur ans, de Carmen à la Scala de Milan. La distribu- Tristan et La mise en scène vaporeuse de Joël Pommerat de renarde tion réunit notamment Elena Borgogni (Fenella), Thanks to my eyes. 17, 19, 21 et 23 mars à 20h et 25 mars à 15h. Les Noces Maxim Mironov (Alphonse), Eglise Gutierrez

€ : Mark Holthusen Isolde rusée Tél. 01 40 28 28 40. Places : 15 à 88 . (Elvire)… Patrick Davin dirige l’Orchestre de la

////// Opéras en version de concert /////////////////////////////// Ce fut l’un des temps forts de la dernière édi- ////// Reprise /////////////////////////////////////////////////////////////// de Figaro Monnaie de Bruxelles, co-producteur du spec- Photo Semaine wagnérienne au Théâtre tion du Festival d’Aix-en-Provence. Thanks Donné dans une adaptation ////// Nouvelle production //////////////////////////////////////////// tacle (l’un des airs de la Muette de Portici fut des Champs-Élysées : Daniele Gatti to my eyes, repris ce mois-ci au Théâtre de d’Alexander Krampe pour Christian Gangneron met en scène l’hymne du mouvement pour l’indépendance de      dirige Parsifal et Andris Nelsons Gennevilliers et à Saint-Quentin-en-Yvelines, solistes, chœur d’enfants et douze Tancrède de jeunes chanteurs pour cette la Belgique…). A. Pecqueur Tristan et Isolde. scelle l’union – parfaite – entre la musique instrumentistes, le conte fabuleux L’Opéra Royal de Versailles production de l’opéra de Mozart Maison de la musique de Nanterre, scène conventionnée Le théâtre, chez Wagner, est tout autant dans d’Oscar Bianchi et le texte de Joël Pomme- de Janacek s’ouvre à toutes les présente l’opéra de Rossini sous la dirigée par Olivier Schneebeli à la Les 5, 7, 9, 11, 13 avril à 20h et le 15 avril à 15h à 8, rue des Anciennes-Mairies 92 000 Nanterre la musique que dans la mise en scène. Si le rat, qui signe également la mise en scène. Les oreilles. direction de Jean-Claude Malgoire. tête de l’Orchestre de l’Opéra de l’Opéra Comique. Tél. 0 825 01 01 23. public parisien a été plutôt gâté par les pro- deux artistes s’inscrivent dans une démarche On aurait tort de limiter Jean-Claude Malgoire à Massy. Places : 6 à 115 €. la musique baroque, même s’il fut l’un des pion- Pour cette production des Noces de Figaro Vendredi 16, Réservation au 39 92 Location par internet : niers du renouveau de ce répertoire en France. signée par Christian Gangneron et présentée samedi 17 mars 2012 Il s’est depuis lancé avec succès dans l’œuvre en décembre dernier à l’Opéra d’Avignon, la www.nanterre.fr/envies/culture Rejoignez-nous à 20h30 ou www.fnac.com  Téléchargez gratuitement de Mozart, avec notamment une remarquable direction musicale est confiée à Olivier Sch- trilogie Da Ponte au Théâtre des Champs-Ely- neebeli, davantage associé au répertoire sur Facebook Dimanche 18 mars 2012 Accès RER A notre nouvelle application sées, et s’attaque désormais à Rossini. Ce sacré baroque qu’à l’opéra du xviiie siècle. Station Nanterre-Ville Iphone. mois-ci, il dirige ainsi à l’Opéra Royal de Ver- Pour autant, le chef n’a pas l’intention d’aban- et soyez informés à 16h30 Sortie n°3, rue Maurice- orez (7 min. à pied) sailles Tancrède, créé à la Fenice de Venise donner ses préoccupations musicales : « Le Rejoignez-nous sur Facebook quotidiennement. Le trio britannique poétique et déjanté © Xavier Pinon en 1813. Ce mélodrame, écrit d’après Voltaire, Nozze, c’est bien entendu un drame bour- Rejoignez la Maison et soyez informés L’ensemble Justiniana présente sa version de La Petite recèle tout ce qui fait le charme de l’écriture geois, admet-il, mais l’essentiel c’est ce ver- réserve la première mondiale de la musique sur facebook quotidiennement. Renarde rusée de Janacek à l’amphithéâtre Bastille. rossinienne, de la virtuosité vocale aux cou- tige de l’être humain qui se dénude totalement de sa nouvelle création à Nanterre. leurs instrumentales, sans oublier ses inévita- face à sa petitesse et c’est grâce à ses fai- Attention événement ! Présentée il n’y a pas si longtemps sur la grande bles crescendos. Le chef, et ancien hautboïste blesses qu’il devient grand, participant en cela scène dans la magnifique mise en scène d’An- de l’Orchestre de Paris, retrouve son orchestre à l’action sacrée ». Olivier Schneebeli entend Dans le cadre du festival Chorus des Hauts-de-Seine

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 1032_BB_FESTIV_12_AP_LATERRASSE_248x370_Mise en page 1 10/02/12 12:07 Page1 68 / N°196 / mars 2012 / la terrasse jazz | musiques du monde | chanson ¶ événement plètement débridée, trouvent, chez Coleridge, Kenny un souffle puissant pour animer leur machine Rime of the ancient mariner à rêves. Ce spectacle, coproduit par la Mai- Garrett Première mondiale à la Maison de la Musique de Nanterre : son de la Musique de Nanterre, constitue une ////// Quartet /////////////////////////////////////////////////////////////// The Tiger Lillies revisitent en musique et en images la célèbre expérience visuelle et sonore unique, entre film Le grand saxophoniste alto originaire complainte maritime de Samuel Taylor Coleridge. Un événement et concert. Voilà l’occasion de découvrir ces de Detroit en quartet à Pleyel. incontournable ! artistes éblouissants, fabricateurs d’univers

« Water, water, everywhere, / And all the boards did shrink ; / Water, water, everywhere, / Nor any drop to drink. » Après qu’il a tué l’albatros qui a e pourtant sauvé son équipage des eaux meurtrières JAZZ EN SEINE-SAINT-DENIS / 29 FESTIVAL du grand Sud, le vieux marin subit la vengeance d’esprits tenaces, qui abattent leur colère sur le MA bateau. La mort vient prendre ses compagnons un 7/04_VILLEPINTE par un, jusqu’à ce qu’il comprenne enfin qu’aimer THE RIVER

© Keith Major RS Dieu, c’est aimer ses créatures : « For the dear 16/03_SAINT-OUEN « C’est le saxophoniste qui m’a le plus impressionné God who loveth us, / He made and loveth all ». En TRIO CELEA, PIERS FACCINI, depuis John Coltrane » a déclaré Miles Davis au sujet de guise de châtiment, le vieux marin est condamné à PARISIEN, SEB MARTEL ET Kenny Garrett. errer éternellement : sa pénitence est de raconter REISINGER AUTOUR BADJE TOUNKARA son histoire. Le poème de Coleridge est l’occa- D’ORNETTE COLEMAN + OTIS TAYLOR De l’épisode de sa collaboration avec Miles Davis sion, pour les Tiger Lillies, d’une relecture toute © R. D. & CONTRABAND (qui ne tarissait pas d’éloges à son sujet), Kenny personnelle de ce chef-d’œuvre de la littérature Une relecture burlesque et onirique du chef-d’œuvre de Coleridge, conjuguant le visuel et le sonore. + McCOY TYNER Garrett semble avoir avant tout hérité du grand romantique et fantastique. Dans un univers pictural TRIO invite 10/04_SAINT-DENIS trompettiste un goût prononcé pour les ruptures et à la Tim Burton, le trio britannique nous embar- scène, sur un large tulle qui permet des anima- burlesques et poétiques, et leur art, présenté JOE LOVANO la liberté. Au risque parfois de dérouter ! A 50 ans que dans les eaux glaciales de l’Antarctique, à la tions inédites. « L’illustration onirique du poème comme la fusion punk entre le burlesque des BEAU CATCHEUR passés, le dernier altiste recruté par Miles conserve suite du vieux marin et de son albatros, et nous de Coleridge est aussi une invitation dans le années 1930 et le music-hall anglais. 17/03_AUBERVILLIERS SARAH MURCIA un sens de l’imprévu et du fantasque qui le fait ensorcelle à la manière du récitant obnubilant ses monde surréaliste des Tiger Lillies », entre Catherine Robert A NIGHT IN DETROIT & FRED POULET alterner les quêtes les plus spirituelles (on se sou- auditeurs par sa complainte. cabaret burlesque et opéra. Martyn Jacques, DETROIT BLACK + ROY NATHANSON vient de son hommage à Coltrane) et les tentations le chanteur du groupe, est accompagné par Rime of the ancient mariner, un spectacle des Tiger SERIES feat. TONY SOTTO VOCE des plaisirs simples du easy listening. Kenny Garrett Une expérience visuelle ses complices, Adrian Huge et Adrian Stout, Lillies. Première mondiale du 16 au 18 mars 2012 feat. ELISE CARON est capable de tout, et surtout du meilleur. Il est et sonore unique à l’accordéon, aux percussions, au ukulélé et (vendredi et samedi à 20h30 ; dimanche à 16h30). ALLEN, TY, DJ DEZ + AMP FIDDLER aujourd’hui l’invité de la Salle Pleyel à la tête de son Inspiré des gravures de Gustave Doré, le film même à l’égoïne. Ces musiciens inclassables, Maison de la Musique de Nanterre, 8, rue des 11/04_PARIS, LE quartet régulier composé de Benito Gonzales au d’animation réalisé par le photographe amé- dont le talent et la maîtrise technique sont à Anciennes-Mairies, 92000 Nanterre. Réservations au MOTOR CITY REMIX CENTQUATRE piano, Corcoran Holt à la contrebasse et Marcus ricain Mark Holthusen est projeté en fond de la hauteur de leur capacité d’invention com- 3992 et sur [email protected] PUNKT@BANLIEUES Baylor à la batterie. J.-L. Caradec 19/03_PANTIN BLEUES /CONCERTS MATANA ROBERTS & LIVE REMIXES Dimanche 11 mars à 20h à la Salle Pleyel. COIN COIN MISSIPPI Tél. 01 42 56 13 13. le soyeux et l’électrisant, rend les silences aussi entre félicité et mélancolie. Aussi épris du jazz de MOONCHILE vibrants que les riffs puissants, en piano voix Dave Liebman que de la poésie de Fernando Pes- + JOËLLE LÉANDRE, 11/04_LA COURNEUVE comme en big band. V. Fara soa, il a fondé Danzas en 2007 pour jouir d’un RAYMOND STRID, HAROLD LOPEZ- orchestre capable d’enfanter des créations au car- NUSSA TRIO Liz McComb Vendredi 16 et Samedi 17 mars à l’Apostrophe refour des arts et des genres. Autour de lui, quatre NICOLE MITCHELL BEFORE AFTER & MAMANI KEÏTA ////// Grande voix //////////////////////////////////////////////////////// Théâtre des Louvrais à Pontoise (95). souffleurs et un accordéon, une instrumentation MALI CUBA Du Mississipi à Paris, la fervente Liz Tél. 01 34 20 14 14. peu commune qui offre des ressources infinies. AV + McComb captive et émeut. Pour « Lagrima Latina », il invite trois voix féminines 20/03_PANTIN AKINMUSIRE © Sung Yull Nah © Yull Sung « enchanteresses », la Portugaise Sofia Ribeiro, COLLECTIFS 1/04_ÉPINAY-SUR-SEINERIL QUINTET Une voix en liberté, de My Favorite Things à Metallica. la Sarde Simonetta Soro et la Française Claudia LOOP & COAX : Youn Sun Solal, pour mettre en sons une route « panamédi- JUKEBOX BRIBES + MA + ROMANO, talisée par Romy Schneider. Ce dernier opus qui la terranéenne ». M. Durand + TWEEDLE-DEE 12/04_CLICHY-SOUS-BOIS Nah remet en scène avec son fidèle complice guitariste SCLAVIS, TEXIER MISJA FITZGERALD ////// Voix en liberté ///////////////////////////////////////////////////// Ulf Wakenius a connu un accueil critique et public Mardi 13 mars à 20h30 au Centre des Bords de invitent BOJAN Z MICHEL TIME OF NO La chanteuse coréenne en quartet exceptionnel. Avec aussi Vincent Peirani au piano Marne du Perreux-sur-Marne. Tél 01 43 24 54 28. 21/03_PANTIN & NGUYÊN LÊ REPLY, A PORTRAIT avec Ulf Wakenius à la guitare. et Simon Tailleu à la contrebasse. V. Fara MARC RIBOT OF NICK DRAKE Son dernier album a beau s’intituler « Same Girl », REALLY THE BLUES 27/03_SAINT-OUEN 30/03_LE BLANC-MESNIL 1/04_BOBIGNY + RABIH

© Jean-Baptiste Millot titre emprunté à Randy Newman (qu’elle a l’habi- Dimanche 18 mars à 17h au Centre d’art et de CONCERT ACTIONS Liz McComb, maîtresse de cérémonie Gospel à l’Apos- tude de chanter seule en s’accompagnant avec culture de Meudon. Tél. 01 49 66 68 90. SLEEP SONG GUILLAUME PERRET MUSICALES ABOU-KHALIL Benoît 23/03_GONESSE QUINTET trophe. une petite boîte à musique), la chanteuse ne cesse & THE ELECTRIC COSMIC SONGS de faire évoluer son art musical. La Coréenne Delbecq TARAF DE 28/03_TREMBLAY-EN-FRANCE EPIC + MAGIC MÉDITERRANÉEN HAÏDOUKS & Chaque morceau plante indéniablement la car- assume comme jamais une vision ouverte et nuan- ////// Objet visuel et sonore ////////////////////////////////////////// CAROLINE MALIK SHORTCUTS 5/04_PIERREFITTE-SUR-SEINE rure : dans la lignée des grandes voix américai- cée du jazz, faisant siens des titres aussi différents Jean-Marie Sous le titre « Day for night », KOCˇ ANI ORKESTAR + GUILLAUME ORTI 13/04_BOBIGNY nes, Liz McComb a l’empreinte soul, la tessiture que le standard My Favorite Things, une reprise de BAND OF GYPSIES SYLVAIN RIFFLET le pianiste savant et facétieux + ANDY SHEPPARD, 31/03_STAINS ALPHABET JOHN ZORN’S généreuse du gospel, et le grain des grandes Metallica, ou la poignante « Chanson d’Hélène » Machado provoque la création en direct d’un MICHEL BENITA, LUCIA RECIO BOOK OF ANGELS prêtresses du jazz. Ce grain indéfinissable, entre (de Philippe Sarde et Jean-Loup Dabadie) immor- ////// Méditerranéen //////////////////////////////////////////////////// objet visuel et sonore. + FRANCESCO 24/03_STAINS SEBASTIAN & FRED FRITH BEARZATTI X (SUITE MASADA STRING Le pianiste français nous embarque RAY LEMA TRIO + MYCALE dans une nouvelle et fiévreuse ROCHFORD + EMLER, FOR MALCOLM) STATION CONGO TRIO LIBERO TCHAMITCHIAN, + BANQUET aventure collective dédiée à la OF THE SPIRITS Méditerranée. + JUPITER ECHAMPARD TRI0 6/04_BOBIGNY & OKWESS 29/03_PANTIN invite DAVE PLAY MASADA INTERNATIONAL LIEBMAN BUILD AN ARK Ellington French Touch EUGENE feat. .DWIGHT DES CHADBOURNE & TRIBLE & KAMAU GRAND ORCHESTRE LIVE & VIDEO ART 25/03_LE BLANC-MESNIL CONCERTS 18 ARTISTES SUR SCÈNE STEVEN DE BRUYN DAAOOD DE 8€ À 20€ LE DUKE SUR LES TRACES + AKI TAKASE

© D. © R. D. + SUPERSONIC, AU PALACE ! D’OUM KALSOUM OLD & NEW BLUES Renseignements lundi 12 mars 2012 - 20h30 Une création multimédia du pianiste Benoît Delbecq. A TRIBUTE TO et réservations NOUVEL ALBUM www.banlieuesbleues.org 3-1023210) - 2-1033270 - 1-1023209 (licences Bleues Banlieues / Blutch Illustration / 2012 BelleVille SUN RA disponible le 27 février 2012 Nouvelle aventure du pianiste Benoît Delbecq – 01 49 22 10 10 K. Morisset K.

© que l’on signalait déjà le mois dernier dans ces Pour sa précédente création avec Danzas, il avait convié pages pour une relecture des suites orchestra- André Minvielle à fêter Boby Lapointe. les de Duke Ellington – qui réunit aujourd’hui, au sein de Manasonics, des artistes visuels et des C’est peu dire que la Méditerranée fascine Jean- musiciens ou sound-designers pour une excitante DIRECTION HAZIS VARDAR Marie Machado. Pianiste, chef d’orchestre et com- création multimédia. Le projet donne à assister Réservations : 0899 56 46 69 positeur né au Maroc, ses œuvres dégagent une à la fabrication en direct sur scène d’un film www.theatrelepalace.fr et points de vente habituels 8 rue du Faubourg Montmartre Paris 9ème _ M° Grands Boulevards fragrance à la fois latine et orientale, une alliance vidéo, tourné sous nos yeux, dans les registres www.laurentmignard.com www.maisonduduke.com //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// 70 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 71 jazz | musiques du monde | chanson jazz | musiques du monde | chanson de l’image, du son, des voix (en particulier, celle création / Banlieues Bleues mais jamais plus tard sur scène. C’est tout à (dans tous les sens du terme !), George Clinton, australe, notamment sur le fécond terrain rythmi- enregistrée de la comédienne Elina Löwensohn) fait inédit pour moi. Pour cette création, il s’agit son ancien boss, histoire de reprendre quelques que. Ce qu’affirme, entre les lignes, le titre de ce et bien sûr de la musique. En première partie, les SUR LES TRACES de raconter à travers son répertoire l’histoire de classiques made in Detroit : Was (Not Was), Den- recueil, « L’Entre-Deux », rappelant les enjeux d’un comédiens Irène et Jérôme Kirchner, Benoît cette icône. C’est pour cela que le spectacle ne nis Coffey, Edwin Starr, Donald Byrd ou encore idiome hybride par essence. Une renaissance en Delbecq et le bruiteur Nicolas Becker réinventent, D’OUM KALSOUM repose pas que sur moi. J’ai fait un casting de The Temptations… J. Denis forme de renouveau ! J. Denis toujours en direct, de grandes scènes de clas- La oudiste Kamilya Jubran s’est chargée du casting de cette création voix capables d’incarner les différentes époques siques du cinéma. er A noter aussi : Delbecq sera en hommage à la Quatrième pyramide égyptienne. d’Oum Kalsoum, chacune avec ses qualités. Samedi 17 mars à 20h30 à l’Espace Fraternité Le 1 avril à 16h et les 2 et 3 à 20h30 à l’Européen. l’invité de la série Bleu indigo du Théâtre Claude Aicha Redhouane est une spécialiste des musi- d’Aubervilliers (93). Places : de 12 à 20 e. Tél. 01 43 87 29 89. Lévi-Strauss qui se plaît à naviguer dans les bel- Comment avez-vous découvert Oum que arabe. Oum Kalsoum a appris le chant avec ques classiques, tandis que Ghania Benali est plus Infos : 01 49 22 10 10. les eaux troubles d’un certain jazz du monde, aux Kalsoum ? de grands maîtres, tous formés dans la musique proche des années 60. Moi-même, j’interpréterai Mercredi 4 avril 2012 croisements de « différentes traditions et différents Kamilya Jubran : C’est la première porte par religieuse. Elle connaissait l’art de la récitation du par exemple une chanson des années 20, seule devenirs », comme ici où le trio de Benoît Delbecq laquelle je suis entrée en musique, au milieu des Coran, qui pose les codes de la musique classi- avec un oud. Sans ornementation, le plus épuré Renaud composé de Jean-Jacques Avenel (contrebasse) et années 60. J’étais trop petite pour comprendre Gretchen Emile Biayenda (batterie) rencontre le saxophone tout ce qui se tramait dans ses chansons d’amour. « Oum Khalsoum Garcia-Fons de deux des personnages les plus remuants de la Deux fois par mois, le jeudi, mon père et ma mère Parlato ////// Mille et une voix ////////////////////////////////////////////////// scène de Chicago : le saxophoniste David Boykin me faisaient écouter ces chansons sur “La voix était plus qu’un ////// Nouvelle voix ////////////////////////////////////////////////////// Nouvelle étape importante dans et le contrebassiste Josh Abrams. J.-L. Caradec des Arabes”, la radio égyptienne. Après, mon père phénomène musical, La chanteuse américaine en quartet le cheminement artistique du prenait le oud. C’est ainsi que j’ai appris ce réper- avec Taylor Eigsti au piano, Alan contrebassiste et compositeur : Samedi 10 mars à 18h au Théâtre Claude Lévi- toire. A l’époque, nous vivions en Galilée. c’était une star. » Hampton à la basse et Justin Brown l’enregistrement d’un mémorable Strauss du Musée du quai Branly. Places : 15 e. Kamilya Jubran à la batterie. album et dvd en solo (chez Enja/ Le 28 mars à 21h à la Maison de la Musique de Pour la communauté arabe, la voix d’Oum Harmonia Mundi). Nanterre. Tél. 39 92. Kalsoum représentait plus qu’une simple possible… Je vais aussi reprendre un thème de chanteuse d’amour… Sayed Darwish, le grand chanteur qui a précédé K. J. : Bien entendu, elle a aussi interprété des Oum Kalsoum. Parce qu’il est indirectement une chansons patriotiques, nationalistes, pour le roi de ses grandes influences. Duke Fouad et puis après pour Nasser. C’était déjà un

engagement en soi, un acte de résistance : Nasser © R. D. Pas d’electro donc ? Orchestra représentait alors le symbole de l’identité nouvelle La palestinienne Kamilya Jubran, connue pour sa parti- K. J. : Pas du tout. Je n’ai jamais eu envie de ////// Ellingtonien //////////////////////////////////////////////////////// arabe. Pour des gens comme mon père, il était cipation à Sabreen puis pour ses créations plus expéri- « moderniser » le répertoire ancien avec ce type

Laurent Mignard et son Duke l’espoir de notre liberté. mentales, a grandi à l’écoute de l’astre de l’Orient. de procédé, qui me semble plus propice à mes © Jeaneen Lund

Orchestra sont devenus les propres créations. En revanche, un groupe de Gretchen Parlato, nouvelle voix du jazz américain. © R. D. ambassadeurs permanents de Avez-vous eu la chance de pouvoir voir Oum que. Elle a travaillé avec son maître Cheikh Abou El jazz et un ensemble de musique contemporaine Renaud Garcia-Fons conçoit son projet comme une l’héritage ellingtonien. Kalsoum sur scène ? Ala Mohamed les cérémonies rituelles en Egypte, participeront, chacun une vingtaine de minutes, « Une chanteuse avec une profonde, presque invitation au « voyage imaginaire d’une contrebasse à K. J. : Jamais ! Nous étions coupés de nos voi- qui nécessitent des qualités exceptionnelles en pour montrer l’écho qu’Oum Kalsoum a eu à l’in- magique, connexion avec la musique » : ainsi parle travers l’espace et le temps ». sins arabes. Il a fallu attendre les accords de paix termes de voix. Si elle a bénéficié de toutes ces ternational. Elle dépassait largement le cadre de Herbie Hancock de la jeune et belle Gretchen Par- avec l’Egypte, en 1978. Oum Kalsoum était déjà influences, Oum Kalsoum était plus qu’un phéno- l’Orient, et il me semblait intéressant d’entendre lato qu’on ne devrait plus avoir à présenter ! Dès Qu’il s’exprime en solo pur et dur ou en démul- décédée depuis trois ans. Je me souviens encore mène musical, c’était une star. comment son art avait été perçu par des oreilles 2004, elle remporte le 1er prix Thelonious Monk tipliant son instrument par le jeu de boucles, du jour de sa mort : c’était un drame pour notre occidentales. Pour que le portrait soit vraiment devant un jury composé (excusez du peu !) de Renaud Garcia-Fons réalise ici son rêve de tou- communauté. Reprendre son répertoire, c’est donc un défi. complet. Quincy Jones, Al Jarreau, Dee Dee Bridgewater jours en donnant à entendre les « mille et une Comment l’abordez-vous ? Propos recueillis par Jacques Denis et Jimmy Scott ! Depuis, elle poursuit sa route avec voix » de son instrument, exploitant avec maes- Comment expliquez-vous son succès ? K. J. : On peut coller à ses versions, au risque intégrité et un talent insensé qui ne peut que faire tria tous ses registres d’expression : percussions, K. J. : Il y a un avant et un après Oum Kalsoum. d’être rattrapée par l’originale… Mais se différen- Dimanche 25 mars à 17h00 au Forum du Blanc- croire, pour ceux qui en douteraient, à la prodi- harmoniques, voicings, pizzicati… Garcia-Fons e © Pascal Bouclier Elle a su utiliser les meilleurs compositeurs, les cier n’est pas pour autant une voie aisée. Que Mesnil (93). Places : de 7 à 16 . gieuse vitalité et diversité du jazz actuel. « The Lost est allé chercher l’inspiration dans l’architecture L’histoire d’amour entre Ellington et Paris continue grâce meilleurs oudistes et les meilleurs auteurs, puis dire de plus ? C’est un réel challenge. D’ailleurs, Infos : 01 49 22 10 10. and Found », qui vient de sortir, est son troisième romane et la quiétude du Prieuré de Marcevol, à Laurent Mignard. très vite elle a incarné la renaissance de la musi- je l’ai chantée adolescente, dans le cadre privé, album personnel (chez Obliqsound), et s’inscrit non loin de l’Espagne qui habite sa musique. Son dans la continuité heureuse de « In A Dream » voyage nous fait voyager très loin, en Méditerranée Pour Mignard, il ne fait aucun doute que « l’œuvre (2009). Un bonheur arrangé par le pianiste Robert évidemment, mais aussi en Orient et en Afrique… de Duke Ellington représente l’un des plus grands Glasper. J.-L. Caradec J.-L. Caradec héritages du xxe siècle. Mêlant l’esprit du blues à rable d’Antibes… Mignard va même plus loin en Spécial Banlieues Bleues l’invention orchestrale la plus raffinée… ». Dans levant le voile sur des œuvres inédites, créées à Les 23 et 24 mars à 21h30 aux Gémeaux à Sceaux Jeudi 22 Mars à 19h30 au Café de la Danse. son nouveau projet, à la fois nouveauté discogra- partir de manuscrits originaux inachevés comme AMP FIDDLER (92). Tél. 01 46 61 36 67. Tél. 01 47 00 57 59. Places : 16, 80 e. phique (sur le label Juste une Trace/Dony-BMG) la Goutelas Suite ou la Suite Turcaret conçue pour et véritable spectacle présenté pour la première le TNP Jean Vilar. Une belle idée… J.-L. Caradec « Motor City fois au Palace, il souligne les profondes affini- Spécial Banlieues Bleues tés qui ont pu lier le Duke (et son alter ego Billy Lundi 12 mars à 20h30 au Théâtre Le Palace. remix » Klezmer Strayhorn) à Paris et au public parisien, et ce dès Tél. 0899 564 669. Places : 25 à 40 e. Detroit est l’une des places fortes Sylvain Jeanette 1933, année du premier concert d’Ellington en © Abbott John de la musique américaine. La preuve Nova France… L’histoire d’amour culminera probable- Le légendaire pianiste de John Coltrane ouvre le festival avec cette visite des classiques de ////// Klezmer ////////////////////////////////////////////////////////////// Rifflet ment avec la tournée de 1946 en compagnie de Spécial Banlieues Bleues Banlieues Bleues en compagnie de la crème de la crème la ville. Ces précurseurs de la vague Le nouveau groupe du saxophoniste Django Reinhardt et le concert en big band du du saxophone américain, Joe Lovano. klezmer signent un nouvel album frenchy : des divagations 20 novembre 1958 Salle Pleyel, dont l’enregistre- McCoy Tyner intitulé « L’Entre-Deux ». obsédantes, ludiques et Lindström ment reste disponible de même que la captation Dans son dernier album en date, continents. Son nom reste éternellement associé à stimulantes autour des lettres de vidéo (en ligne sur le site de l’INA). « La fascination « Guitars », il invitait Bill Frisell, John Coltrane dont il fut le complice essentiel dans l’alphabet. qu’exerçaient sur Ellington et Strayhorn la France Marc Ribot ou encore John Scofield. les années 60, pièce maîtresse des chefs-d’œuvre et Paris plus que tout autre lieu au monde, se C’est devenu une lapalissade de constater à que sont « A Love Supreme » et « My Favorite sextet / Suède manifeste assez fréquemment dans leur produc- quel point le jazz fait office de véritable fontaine Things », co-bâtisseur du « son » du Trane. Le tion musicale » confirme Claude Carrière, grand de jouvence pour ses infatigables défenseurs. natif de Philadelphie s’est ensuite construit une spécialiste français du Duke… Dans son nouveau De Sonny Rollins à Ornette Coleman en passant carrière certes discrète mais ô combien capti-

programme, Laurent Mignard à la tête de son par Roy Haynes et Wayne Shorter, les légendes vante : il fut l’un des maestros des labels Blue © John Roe magnifique Duke Orchestra fait revivre cette idylle du genre semblent littéralement inoxydables. Et Note, Atlantic et Impulse, l’un des pionniers des Versatile à souhait, Amp Fiddler était la personnalité

en soulignant l’influence de la France dans l’œu- McCoy Tyner ne déroge pas à la règle. S’il vient mariages du jazz avec les « musiques du monde », toute trouvée pour cet hommage à l’esprit funky qui © R. D. vre d’Ellington : reprises de chansons françaises de fêter son 81e hiver en décembre dernier, le mais aussi un inlassable catalyseur de rencontres habite Detroit. Le groupe du saxophoniste Pierre Wekstein prend Attitude et Orbit Control

comme « La belle vie » de Sacha Distel, référence pianiste continue d’arpenter les routes du monde au sommet, courtisé par les plus grands, d’Art possession de la scène de l’Européen. © Maxence Rifflet au film « Paris Blues », souvenir du concert mémo- entier pour délivrer la bonne parole d’un jazz jubi- Blakey à George Benson. Pour le premier concert Motor City Remix, tel est le nom de code de cette L’autre projet, « Beaux-arts » de Sylvain Rifflet, avec latoire, intense et ouvert sur les folklores des cinq d’inauguration de la 29e édition du festival Ban- soirée pilotée par Amp Fiddler, apprécié pour sa C’est en 1995, sous le nom d’Orient Express notamment Christophe Lavergne et Gilles Coronado, Nouvel album lieues Bleues, il sera « escorté » par l’un de ses voix soul et ses claviers funky : « Detroit ne peut Moving Shnorers, qu’a commencé l’aventure de sort ce mois-ci sur le label Sans Bruit. plus récents compagnons de jeu, l’imposant ténor pas être étiquetée par un son, ou un genre, elle ce groupe qui va reprendre les codes traditionnels Joe Lovano avec lequel ils gravèrent le splendide doit simplement être identifiée par le talent et d’une tradition, le klezmer, pour les dynamiser, Après la dissolution de son sémillant combo jazz- « Quartet » en 2007. Comme un retour aux sour- l’innovation. » La ville fut le berceau de Motown, dynamiter, en suivant les inflexions et improvi- rock-électro-organique Rockingchair, Sylvain Rifflet Téléchargez ces pour celui que Coltrane considérait comme le mais aussi du MC5, l’antre du rappeur Jay Dilla sations jazz. Mais, depuis quelques années, le a tout de suite su rebondir en multipliant les pro- gratuitement meilleur « trampoline » de saxophoniste au monde. et le foyer d’Hank Jones… Quelques exemples groupe avait quelque peu disparu des radars, son jets alléchants. Le plus récent d’entre eux, c’est M. Durand parmi les nombreux talents qui ont composé la leader, le saxophoniste Pierre Wekstein, étant parti ce quartette « Alphabet » dans lequel il a convié notre application Ipad. bande-son de la cité post-industrielle où est née vivre à la Réunion. Le voilà de retour et avec lui trois jeunes musiciens frondeurs habités par ses Vendredi 16 mars à 20h30 à l’Espace 1789 de la techno. Pour le coup, le maître de cérémonie toute sa fine équipe, pour partie renouvelée, tout mêmes obsessions : pacser jazz et électronique, Saint-Ouen. Tél. 01 40 11 50 23. embarque une fine équipe, dont un invité spécial comme le répertoire boosté par cette expérience faire sortir de ses instruments des sonorités inédites Tél : 01 46 61 36 67

//// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 72 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 73 jazz | musiques du monde | chanson jazz | musiques du monde | chanson et donner naissance à un véritable son de groupe. Bennink. Tradition et modernité, passé et futur : Franco… C’était avant de s’envoler pour un long œillères. Dans « Sleep Song », l’Américain installé Massi et Fernandez naviguent entre velours et idées. « Jouer aux côtés de Vincent me pousse Inspiré par les grands maîtres répétitifs américains, sa capacité à conjuguer le piano à tous les temps voyage, tel que symbolisé par « Kinshasa-Washing- en France retrouve l’un de ses plus fidèles acoly- incandescence, entre finesse et maestria. V. Fara à progresser sur mon instrument. Il me donne de Steve Reich à John Hollenbeck, le saxophoniste risque encore de faire de faire merveille, d’autant ton DC-Paris » en 1983. Trois décennies plus tard, tes, le vibrionnant pianiste Vijay Iyer. Ensemble, ils des idées et il a vite compris comment fonctionne a tissé des séquences hypnotiques formidablement que son quintette compte en son sein le batteur revoilà le visionnaire qui éclaira mieux que quicon- avaient en 2003 mis en question le monde post-11 Vendredi 23 mars à 20h30 au Centre Culturel Boris notre musique », assure Ballaké. Entre la sphère transcendées par les percussions inouïes de Ben- Paul Lovens ou l’espiègle chanteur et manieur de que le fameux global mix. Ray Lema, chercheur de septembre dans « In What Langage ». Aujourd’hui Vian des Ulis (91). Tél. 01 69 29 34 90. mandingue et l’univers du classique, entre ces jamin Flament, la flûte spatiale de Joce Mienniel et banjo, Eugene Chadbourne. M. Durand sons, mute en dénicheur de talents, avec « Station les deux complices continuent de tisser une musi- deux cordes anciennes, deux nobles instruments la guitare rock de Phil Gordiani. M. Durand Congo » où il réunit tous ceux qui font le son du que militante et non formatée : aux côtés de l’ex- de cour qu’ils ont fait entrer dans le champ du Jeudi 29 mars à 20h30 à la Dynamo de Pantin. Congo en 2012 : tradi-modernes et jeunes rap- Noir Désir Serge Teyssot-Gay et du joueur de oud populaire, le dialogue s’est construit avec le temps Jeudi 5 avril à 20h30 à la Maison du Peuple de Tél. 01 49 22 10 10. peurs, adeptes de la rumba et convertis au n’dom- Ahmed Mukhtar, ils se lancent dans un dialogue Karpatt nécessaire pour bâtir un répertoire. J. Denis Pierrefitte-sur-Seine. Tél. 01 49 40 07 20. bolo… Tous unis derrière le patron. J. Denis inédit entre Occident et Orient. Pour cette création ////// Françe //////////////////////////////////////////////////////////////// onirique et intense autour de la guerre, Mike Ladd Le retour d’artistes emblématiques Le 11 mars à l’Espace Marcel Pagnol de Villiers-le- Spécial Banlieues Bleues Vendredi 23 à 20h30 à la salle Jacques-Brel de invite deux poètes aux parcours singuliers : l’ex- d’une chanson française qui manie Bel, Tél. 01 34 04 13 20, le 17 mars à l’Agoreine de Spécial Banlieues Bleues Gonesse (93). Places : de 10 à 16 e. Marine Maurice Decaul et l’Irakien Ahmed Abdul la prose de l’asphalte du titi Bourg-la-Reine, Tél. 01 41 87 24 57, le 22 à l’Audito- RAY LEMA Infos : 01 49 22 10 10. Hussein. M. Durand universel. rium de Vincennes, Tél. 01 43 98 68 87, et le 23 au Aki Takase Théâtre de Sartrouville, Tél. 01 30 86 77 79. La pianiste japonaise installée à « Station Mardi 27 mars à 20h30 à l’Espace 1789 Berlin dans un projet tout neuf Spécial Banlieues Bleues de Saint-Ouen. Tél. 01 40 11 50 23. avec son inclassable complice, Congo » Eugene Chadbourne. Cahier d’un retour au pays natal Romano, Pura Fé pour le pianiste qui a dans ses ////// états-Unis //////////////////////////////////////////////////////////

Musique Ne Pas Plier doigts toutes les musiques et en Sclavis, Immensément américaine, Pura Fé tête l’envie de briser les œillères. Texier Du Monde touche à l’art universel.

Le retour sur le devant de la scène © R. D. d’un trio phare du jazz hexagonal. Boubacar La poésie des grandes gueules de Karpatt, le 10 mars à scène conventionnée 8, rue des Anciennes-Mairies 92 000 Nanterre Avec en bonus deux invités de l’Alhambra. marque. Traoré ////// Mali /////////////////////////////////////////////////////////////////// Trio de chanson plutôt acoustique, on retrouve Fred Abolissons les frontières et les distances Information et réservation au 39 92

© D. © R. D. Blues mandingue. Rollat, héritier de Yan et les Abeilles, aux chant, et inventons une fois de plus à Nanterre Location par internet : « New Blues », que Aki Takase présente en exclusivité à guitare et accordéon, Hervé Jegousso à la contre- des rencontres musicales inédites. www.nanterre.fr/envies/culture Banlieues Bleues, sort ce mois-ci sur le label Enja. basse, et Gaétan « Gets » Lerat à la guitare, au ou www.fnac.com

© Thiebergien Benoit banjo et percussions. Si les filiations et affinités de © R. D. Jeudi 5 avril à 20h30 Accès RER A En baptisant son nouveau groupe « Old and New Avec Station Congo, Ray Lema signe son retour au pays style très assumé sautent aux oreilles, des Têtes La brillante Pura Fé à la Scène Nationale de Sénart. TM+ & Tambuco – CRÉATION Station Nanterre-Ville Blues », Aki Takase sait de quoi elle parle. Depuis natal. Raides aux Ogres de Barback, de Debout sur le Sortie n°3, rue Maurice-Thorez (7 min. à pied) son arrivée sur le devant de la scène mondiale Zinc à la Rue Ketanou, l’empreinte rock, en filigrane, Artiste totale et impliquée, Pura Fé puise dans les Vendredi 6 avril à 20h30 au début des années 80, la pianiste japonaise C’est un retour aux sources, en rien un retour à la et l’univers visuel de Sébastien Thomazo, entre art racines américaines au sens large et œcuménique. Rejoignez la Maison Murcof & les indiens Huichols – CRÉATION de la musique sur facebook n’a eu de cesse de revisiter les grands noms de case départ. Au Congo, sa terre natale que Ray © Julien Mignot brut et graphisme urbain, constituent intrinsèque- Sa musique et sa danse synthétisent les rythmes (Avec Erik Truffaz et Dominique Mahut) l’histoire du jazz, de Fats Waller à Ornette Cole- Lema quitta en 1979. Là où il a débuté son épopée Le quatrième album du trio Romano, Sclavis, Texier, « 3 ment l’aura du groupe. Dans leur nouvel album amérindiens, le blues, la country ou la folk, trans- man en passant par Duke Ellington et Eric Dolphy. dans le monde des musiques, où il s’était illustré + 3 » avec Nguyen Lê, Enrico Rava et Bojan Z en invités © R. D. « Sur le Quai » (Label du Caillou / l’Autre Distri- cendée par une voix unique, qui sait se rendre www.nanterre.fr Dans le même temps, elle a toujours baigné dans lors des offices religieux, dans le rock made in USA, sort chez Label Bleu. Boubacar Traoré, musicien phare de la musique bution), Karpatt aime chanter les gros bras qui ne rauque, limpide ou habitée. V. Fara Vendredi 13 avril à 20h30 les sphères musicales les plus contemporaines, puis dans les grands ensembles de Kinshasa, à malienne. pleurent pas, les égratignures des anti-héros, avec Soirée Tango avec Ostinato et le Quintet Mosalini que ce soit avec John Zorn, Louis Sclavis ou Han commencer par ceux de Tabu Ley Rochereau et La batterie délicate d’Aldo Romano, la clarinette un hommage pied de nez à Mano Solo, l’un de Mardi 3 avril à 20h à la Scène Nationale de Sénart la Presse guitare 122 - 182:Mise en page 1 07/02/12 16:40 Page1 virevoltante de Louis Sclavis, la contrebasse velou- Il troque parfois le béret pour la chéchia, et élève leurs parrains de musique et de tournées. V. Fara Rotonde de Combs-la-Ville (77). Tél. 01 60 34 53 60. tée d’Henri Texier : c’est l’une des associations de désormais des moutons au Mali entre deux tournées. bienfaiteurs sonores les plus populaires et sédui- Toujours discret, avec une voix empreinte de mélan- Samedi 10 mars à 20h à l’Alhambra. santes de ces quinze dernières années. Gravée colie et de force tranquille, « Kar Kar » conserve cette Tél. 01 40 20 40 25. Bulletin d’abonnement pour la première fois sur disque en 1995 avec âme blues, intime et sincère, qui rend ses concerts Tcheka " « Carnet de Routes », leur rencontre a donné nais- intenses dans la simplicité. V. Fara ////// Cap Vert ///////////////////////////////////////////////////////////// sance à deux autres albums tout aussi oniriques Après un précédent opus produit Oui, et aériens, inspirés par leurs voyages en Afrique et Samedi 17 mars à 20h30 au Cap d’Aulnay-sous-Bois Ballaké par Lenine, le guitariste et les photos de Guy Le Querrec : « Suite Africaine » (93). Tél. 01 48 66 94 60. chanteur a repris seul en mains je m’abonne à La Terrasse pour 59 e (1998) et « African Flashback » (2005). Le nouveau Samedi 24 mars à l’Observatoire de Cergy-Pontoise Sissoko son destin artistique en signant (soit 10 numéros, hors-séries non compris) défi de ces mélodieux improvisateurs débridés ? (95). Tél. 01 34 33 43 57. son nouvel album intitulé Dor de Écrire en lettres capitales, merci Rencontres internationales Confronter leur monde ouvert à deux improvisa- Mardi 27 mars à 20h au Théâtre Firmin Gémier et Vincent Mar (chez RCA Sony). teurs majuscules de la scène européenne : le gui- La Piscine. Tél. 01 41 87 20 84. Nom : de la guitare tariste Nguyen Lê et le pianiste Bojan Z. Etincelles Jeudi 29 mars à 20h à à La Cigale. Tél. 01 42 23 15 15. Ségal assurées. M. Durand ////// Mali-France ////////////////////////////////////////////////////////// er Prénom : Du 28 mars au 1 avril 2012 “Chamber Music” : un dialogue Dimanche 1er avril 16h30 à l’Espace Lumière entre le violoncelle du français Gérard Abiton Raul Maldonado d’Epinay-sur-Seine. Tél. 01 42 35 44 96. Souad Massi & Vincent Ségal et la kora du maître. adresse : Jacques Aunidas Ensemble Mazeppa Laurent Boutros (dir. Jean-Michel Ferran) Spécial Banlieues Bleues Eric Fernandez : Christian de Chabot Julien Moril

Willy Claure Thanh Nguyen Chœur de © R. D. code postal : Alice Ducoin Mie Ogura Sleep Song L’évidence du talent du chanteur capverdien Tcheka au Roland Dyens Zdenka Ostadalova Le rappeur Mike Ladd réunit autour Cordoue physique de surfeur et à la guitare insolente. Diego Germán Gómez Atanas Ourkouzounov de lui poètes et musiciens pour ////// Méditerranée ////////////////////////////////////////////////////// ville : Alors que le Cap-Vert, et avec l’archipel le monde Samuel Ibarra Varoline Pershall mettre des notes et des mots sur Un sublime duo guitare-voix arabo- les maux de la guerre. andalou. entier, pleurent encore l’irremplaçable Cesaria Laurent Lellouch Alvaro Pierri téléphone :

© C. ALARY © C. Evora, les lumières doivent se braquer avec une Frédéric Loiseau Julián Andrés Solano La musique de chambre de deux maîtres. acuité particulière aujourd’hui sur les nouveaux Rovshan Mamedkuliev Marko Topchii talents capverdiens. Parmi eux, le surdoué Tcheka email : Jean-Baptiste Marino Eva Tsin Vincent Ségal et Ballaké Sissoko ont enregistré cet qui signait à la rentrée dernière, neuf ans après son Gérard Verba José Mendoza album après avoir beaucoup répété, de manière premier opus « Argui ! », son quatrième album per- Coupon à retourner à Et le 24 juin : libre et informelle. « Nous avons passé des heu- sonnel. Dor de Mar confirme la dimension résolu- Paco de Lucia res à jouer, juste pour le plaisir, tout acoustique », ment créative et audacieuse d’un artiste en alerte, La Terrasse, service abonnement, 4 avenue de Corbéra - 75012 Paris. Rens. auprès du service culturel : résume le Parisien. C’est ainsi que les deux musi- certes ancré dans sa culture d’origine, mais offrant Commander par téléphone au 01 53 02 06 60 ciens apprennent à se connaître, à partager des le visage d’un compositeur, guitariste, chanteur et 01 40 96 72 82 Abegg Gilles Je règle aujourd’hui la somme de © C. © Bellaiche C. Les © homme de scène de la trempe des plus grands, Tarifs : 18 € - 14 € - 8 € Pour écrire les vers de « Sleep Song », Mike Ladd a Souad Massi sera aussi le 8 mars à l’Olympia. au message universel. Le nouveau souffle de la Rejoignez-nous sur Facebook Ci-joint mon règlement par Pass festival : 60 € - 48 € - 42 € interviewé des vétérans des guerres d’Irak et d’Afgha- et soyez informés quotidiennement. musique capverdienne. A suivre fidèlement ou à 20  chèque  CCP  mandat à l’ordre de La Terrasse nistan. Alliance méditerranéenne, union bénie de la voix découvrir immédiatement ! J.-L. Caradec LA TERRASSE 196 Tarif unique pour la finale du Concours : 8 € ans folk algérienne et de la guitare flamenca, leur duo Spécialiste des aventures atypiques, Mike Ladd – bien entouré sur scène – provoque de purs fris- Le 29 mars à 20h à la Cigale, avec Boubacar Traoré. Imprimez aussi notre formulaire d’abonnement www.ville-antony.fr s’est fait le héraut des mixages fructueux et sans sons. Deux facettes d’un creuset méditerranéen, Tél. 0892 68 36 22. (0,34 e/minute). sur www.journal-laterrasse.fr //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// /////////// Rejoignez-nous sur Facebook et soyez informés quotidiennement /////////// 74 / N°196 / mars 2012 / la terrasse la terrasse / mars 2012 / N°196 / 75 jazz | musiques du monde | chanson stages entretien / Emel Mathlouthi tabous et des interdits. On manquait de liberté, très difficile d’arranger ces chansons de façon de possibilités de création, d’expression. J’ai électro. Pour autant, je ne voulais pas tout faire Le sens du son commencé à écrire sur ce désert dans lequel moi-même. Il y a beaucoup de regards croisés annonces nous vivions. C’est à ce moment-là que j’ai écrit et de partage dans cet album. J’ai travaillé avec « Ya Tounes Ya Meskina » (Pauvre Tunisie)… Ce trois arrangeurs différents. et de la liberté L’Aria, la création qui, évidemment, ne se disait absolument pas : Dame de cœur (et de pique) de la Tunisie nouvelle qui émerge de la par l’éducation et la formation formations Révolution de Jasmin, cette très jeune auteur-compositeur-interprète l’image de marque de l’ancien pouvoir condui- L’image joue un rôle important chez vous. à l’initiative de son président Robin Renucci signe avec son premier album « Kelmti Horra » (Parole libre), un sait au contraire à parler de la Tunisie comme Vos chansons semblent construites comme de la terre de la paix, de la démocratie, du des films sonores. artistiques disque d’emblée emblématique, symbole de liberté et de résistance. développement, des droits de l’homme et de la Exactement. J’ai besoin de créer un décor FORMATIONS POUR TOUS On pense bien sûr à Joan Baez - l’une de ses icônes - pour l’engagement E. M. : sécurité. Cette chanson a marqué les esprits. sonore fort avec des lumières, des couleurs, des TOUTE L’ANNÉE politique ou à encore à Bjork pour l’indépendance artistique, théâtre, conte, danse, Je l’ai écrite et chantée spontanément. C’était parfums… Une chanson pour moi, c’est un défilé mais surtout à Emel Mathlouthi elle-même, tant cette musicienne lecture, cirque... en 2005. Elle a beaucoup parlé aux gens. C’est de décors différents. C’est pour cette raison que d’aujourd’hui, actrice directe de l’actualité la plus brûlante, donne RÉSIDENCES D’ARTISTES depuis presque passé dans le langage courant. mes structures musicales changent souvent au à ses chansons, conçues comme de chatoyants films sonores arabo- CLASSES ET SÉJOURS Emploi Emploi Quand quelque chose ne va pas, on dit : « Pau- fil de la même chanson. Je superpose des cou- D’ÉDUCATION ARTISTIQUE électro, une urgence et un sens qui touchent à l’universel et nous vre Tunisie ! ». ches, multiplie les événements. Avec toujours Urgent La Terrasse recrute bouleversent. e l’angoisse de tomber dans la redondance ou 15 RENCONTRES La Terrasse recrute étudiants/étudiantes INTERNATIONALES pour distribuer devant les salles de concert Comment êtes-vous devenue artiste ? E. M. : C’est à partir de 2004 que j’ai abordé C’est ce sentiment d’étouffement qui vous a dans une facilité… étudiants/étudiantes DE THÉÂTRE EN CORSE et de théâtre le soir à 18 h 30 et 19 h 30. École de théâtre Emel Mathlouthi : Je sais que je veux être artiste des chansons arabes engagées très connues, poussé à écrire… avec voiture depuis très petite. Dès l’âge de 8 ans, je montais de la scène dissidente et underground… J’ai E. M. : Ce désir de liberté, je l’ai eu en moi dès Vous êtes un symbole de la nouvelle Tunisie. 60 ATELIERS 15 SPECTACLES Disponibilité quelques heures par mois. Formation professionnelle de l’acteur pour distribuer devant les salles de concert € des spectacles de théâtre, de danse et de chan- remis au gout du jour les chansons de Marcel mon enfance… Dans cette Tunisie verrouillée, il Où en est la Révolution tunisienne ? ET PLUS DE 60 REPRÉSENTATIONS Tarif horaire : 9,22 /brut DU 29 JUIN AU 25 AOÛT 2012 et de théâtre le soir à 18h30 et 19h30. € son avec mes copines. Mais jusqu’à mon entrée Khalife et Cheikh Imam en versions électriques n’y avait pas de place pour la jeunesse, c’était E. M. : Une révolution, c’est d’abord le fait de + 2 net d’indemnité déplacement. Tarif horaire : 13 €/brut à la fac, je chantais surtout à la maison… quand ou même électro. Cela a étonné qu’une nouvelle la misère. La misère affective, intellectuelle, spiri- changer de décor. Et ça, c’est fait. Le fait que CRÉATIONS L’ARIA Envoyer photocopies carte d’étudiant + 6 € d'indemnité de carburant + carte d’identité + carte de sécu et coordonnées j’étais seule ! C’est d’ailleurs comme ça que j’ai Ben Ali ait été chassé du pays constitue une JUSTE LA FIN DU MONDE LE SONGE D’UNE NUIT D’ÉTÉ Téléphonez au 01 53 02 06 60 à La Terrasse, service diffusion, appris à chanter, chez moi, en écoutant de la pop, réussite. On a fait la révolution pour éradiquer LE GARÇON DE PASSAGE 4 avenue de Corbéra, 75012 Paris. ou email : [email protected] des grandes chanteuses « à voix », etc. J’avais « Une chanson pour la dictature. Mais aujourd’hui, les gens récla- UNE LABORIEUSE ENTREPRISE ou email : [email protected] envie de reprendre ce que j’entendais. Et quand ment une vie décente, un travail, non pas pour moi, c’est un défilé ACCUEIL DES TRÉTEAUX DE FRANCE je reprenais, c’était au détail près. Les tournures survivre mais pour vivre, dans une Tunisie plus RUY BLAS de voix, les modulations, les variations, les subtili- de décors différents. » clémente qui serait celle de tous et pas seu- MADEMOISELLE JULIE tés, les petites voix, les grandes voix, etc. J’ado- Emel Mathlouthi lement celle des riches des grandes villes et rais ça ! De Céline Dion à Mariah Carey. Cela a des zones côtières. Bien sûr, je suis un peu Auditions rentrée 2012 : été mon école. Et mon premier public a été mes tuelle… Tout ce que je voyais autour de moi, c’était inquiète. On entre dans une phase incertaine… www.ecoledujeu.com copines… du néant. Les gens étaient façonnés par le pou- Mais je ne suis pas du tout pessimiste parce Recrute pour juillet 2012, voir, alors que moi, j’étais révoltée. J’ai toujours qu’existent fortement une vie associative, des Ensuite, vous avez découvert le rock… eu une certaine mélancolie, une certaine nervosité artistes, une jeunesse… J’aimerais qu’il y ait étudiants, étudiantes E. M. : Oui, à la fac, j’ai complément changé de au fond de moi. une plus grande participation de la jeunesse pour distribuer à Avignon registre. On a créé un groupe et on jouait dans les dans le gouvernement. Pour ma part, je vais

universités où on a obtenu de plus en plus de suc- Azza © Béji & Arfaoui Gaith rester très engagée. pendant le Festival Dans ce premier album, vous avez voulu L’Aria, direction Serge Lipszyc cès. Et c’est à cette époque que j’ai découvert Joan tout maîtriser : les compositions, le son, le Propos recueillis par Jean-Luc Caradec T£LääääääsäWWWARIACORSENET CDD, 3 semaines. la terrasse ne prend pas en charge le logement. WWWFACEBOOKCOMARIACORSE Baez et que j’en suis tombée amoureuse ! Je trouvais jeunesse s’intéresse à ce répertoire, et cela appor- visuel, etc. C’est un disque que vous signez écrire à [email protected] incroyable de pouvoir émouvoir juste avec une gui- tait une couleur folk-rock qui n’existait pas trop de A à Z… Nouvel album : « Kelmti Horra », chez World Mettre dans l'objet référence 888avignon. tare… Cette découverte a ouvert une brèche en moi en Tunisie. E. M. : Je savais où je voulais aller et com- Village/Harmonia Mundi. et j’ai commencé à chanter ses chansons, ou celles ment faire sonner mes chansons. Ce n’est pas Concerts : le 6 mars à 19h30 au Café de la Danse. de Dylan. Moi aussi, seule avec une guitare… Comment avez-vous passé le cap de la com- de la musique arabo-folky ! C’est de la musique Tél. 01 47 00 57 59 ; le 16 mars à 20h30 à edj-terrase-ok.indd 1 14/02/12 10:37:24 position ? arabe compliquée, avec une forme chantée très l’institut du Monde Arabe. Tél. 01 40 51 38 14 ; À sOMMiÈREs DANs LE GARD A ce moment, vous ne chantiez pas encore E. M. : J’étais à l’université… Je commençais à libre, très peu formatée… La construction musi- le 22 mars à 20h au Pédiluve de Châtenay-Malabry Près de Nîmes, Montpellier, Uzès en arabe… ressentir de plus en plus fortement le poids des cale des chansons est très liée au texte. C’est (92). Tél. 01 41 87 20 84. PROPRIÉTAIRE VEND (MURS) Vis Tél. : 01.53.02.06.60. OU LOUE : www.journal-laterrasse.fr SALLE DE SPECTACLE Pierri et Roland Dyens aux créations transgenres érudite, voyageuse et ouverte, ce trio palestinien www.avignon-en-scenes.fr (Quand la guitare danse, spectacle hip-hop d’Eva de oud, violon et qânun, fait le pont entre la musi- www.saisonclassique.fr TYPE « CINÉMA PARADISO » : vie! Rencontres EAC 1997 463 m2 ma Tsin), la six-cordes sera une fois encore explorée que arabe et européenne, avec une forte influence Fax : 01.43.44.07.08. Quitterie Beresnikoff, internationales dans tous ses retranchements. Quant à la grande ibérique. Une créativité revendiquée, entre recher- E-mail : [email protected] Anciennement : théâtre, cabaret-restaurant Fondatrice de Revel’art soirée-anniversaire (le 30 mars), elle accueillera che et instinct artistiques. V. Fara Directeur de la publication : Dan Abitbol Située dans la zone piétonne de la guitare des maestros qui ont fait l’histoire du festival tels Rédaction. Ont participé à ce numéro : au cœur du secteur historique. Evénementiel en art contemporain Atanas Ourkouzounov et Pedro Ibanez. M. Durand Mercredi 4 avril à 20h30 à la Scène Watteau de Théâtre Gwénola David, éric Demey, Véronique Hotte, Manuel Piolat Soleymat, Tél. 06 80 27 46 33 d’Antony Nogent-sur-Marne. Tél. 01 48 72 94 94. Catherine Robert, Agnès Santi er Le fameux événement des Hauts-de- Du mercredi 28 mars au dimanche 1 avril à Antony. © R. D. Danse Marie Chavanieux, Gwénola David, Nathalie Yokel Seine dédié à la six-cordes souffle Tél. 01 40 96 72 82. Julien Weiss, fondateur de l’ensemble Al Kindi. Musique classique et opéra Jean Lukas, ses vingt bougies. Jean-Guillaume Lebrun, Antoine Pecqueur Julien Weiss jouant un répertoire lié à la mystique soufie, avec Jazz musiques du monde chanson Jean-Luc Caradec, Jacques Denis, sur scène la toujours incroyable transe des der- Mathieu Durand, Vanessa Fara Trio Khoury & l’Ensemble viches tourneurs. V. Fara Directeur délégué des rubriques classique / jazz ////// Moyen-Orient ////////////////////////////////////////////////////// et du hors-série Avignon-en-scènes : Jean-Luc Caradec Artistes du monde, cette famille Al Kindi & Vendredi 16 et Samedi 17 mars à l’Apostrophe Responsable des partenariats classique / opéra : de musiciens se fait troubadours Théâtre des Louvrais à Pontoise (95). Emmanuel Charlet méditerranéens. les Derviches Tél. 01 34 20 14 14. Secrétariat de rédaction : Agnès Santi Maquette : Luc-Marie Bouët 01 42 71 12 64 Mardi 27 mars à 20h30 au Trianon. Couverture : Agnès Dahan tourneurs Tél. 01 44 92 78 00. Webmaster : Ari Abitbol

© D. © R. D. Diffusion : Nicolas Kapetanovic Álvaro Pierri, le guitariste uruguayen adoubé par Leo d’Alep Imprimé par : Imprimerie Saint-Paul, Luxembourg er Publicité et annonces classées au journal Brouwer, clôturera le festival le 1 avril. ////// Moyen-Orient ////////////////////////////////////////////////////// Rejoignez-nous « Transe soufie », un concert sacré Tirage Depuis 1993, les Rencontres internationales de sur Facebook Ce numéro est distribué à entre tradition et cosmopolitisme 80 000 exemplaires. la guitare investissent chaque année la ville d’An- oriental. et soyez informés Déclaration de tirage tony pour faire (re)découvrir le célèbre instrument à De la forme musicale arabe traditionnelle, Julien quotidiennement. sous la responsabilité de l’éditeur soumise à vérification de l’OJD. gratter. Tous les styles, tous les niveaux et tous les Laghrour Yacine © Weiss revient aux fondamentaux – oud, cithare, Dernière période contrôlée année 2009, âges seront au rendez-vous, à l’image de la soirée Les frères Elia, Basil et Osama du Trio Khoury à la Scène flûte et percussions – pour mieux se permettre diffusion moyenne 74 500 ex. Chiffres certifiés sur www.ojd.com d’ouverture qui rassemblera sur une même scène l’incursion d’instruments du Proche et Moyen- Watteau. Éditeur : Eliaz éditions, jeunes et anciens élèves du Conservatoire de la Orient. Al Kindy regroupe ainsi d’excellents solis- 4, avenue de Corbéra 75012 Paris ville. Des master-classes avec les maîtres Alvaro Héritiers d’une culture Proche et Moyen-Orientale tes de la scène syrienne, tunisienne et irakienne, Tél. : 01.53.02.06.60. – Fax : 01.43.44.07.08. E-mail : [email protected] La Terrasse est une publication de la société Eliaz éditions. Téléchargez gratuitement notre nouvelle application Iphone. Gérant : Dan Abitbol – I.S.S.N 1241 - 5715   Toute reproduction d’articles, annonces, publicités, est formellement interdite et engage les contrevenants à des poursuites judiciaires. //// VOUS CHERCHEZ UN JOB éTUDIANT, éCRIVEZ-NOUS SUR [email protected] //// Hors-série avignon en scène(s) 2012

5e édition Notre grande enquête thématique sortie juillet 2012 La culture et la crise : quels enjeux ? La crise menace la culture. Mais… la culture soigne la crise. La culture crée du lien, se partage, ouvre l’imaginaire, la culture aussi crée des emplois, aménage le territoire, ouvre des espaces novateurs. Au niveau individuel, social, économique, la culture joue un rôle essentiel, que les décideurs politiques contribuent à définir. Analyses, opinions, débats avec de multiples intervenants.

Le “mode d’emploi” Portraits, plus de 250 de référence du Festival entretiens, spectacles d’Avignon et d’Avignon critiques, sélectionnés Off pour le public et enquêtes, et présentés les professionnels. débats… par la rédaction.

Théâtre, danse, Une diffusion massive Préparé par le mensuel et omniprésente : cirque, musiques, La Terrasse, premier média 80 à 100 000 exemplaires arts vivants en France. jeune public, etc. (contrôlée et certifiée par l’OJD). Existe depuis 1992. Un outil de repérage indispensable familier du public Également disponible sur exigeant à la recherche www.avignon-en-scenes.fr de spectacles de qualité. sur IPHONE ET IPAD

Contact La Terrasse, 4 avenue de Corbéra 75012 Paris Courriel : [email protected] / Tel : 01 53 02 06 60 Directeur de la publication : Dan Abitbol Directeur délégué du hors-série : Jean-Luc Caradec Photos © F 451 prod / Caradec

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festivals 2012 un été en festivals ! édition “festivals 2012” > numéro de mai 2012 + numéro double juin-juillet 2012 Le dossier rédactionnel le plus riche de la presse française consacré aux festivals de l’été. théâtre jazz classique / opéra danse musiques du monde jeune public chanson marionnettes

Le mensuel La Terrasse, premier média en France exclusivement dédié aux arts vivants, publie un dossier exceptionnel consacré à l’actualité des festivals de l’été : des dizaines de festivals annoncés à travers portraits, enquêtes, interviews, agenda, etc. un guide de référence Diffusion par numéro : de 80 000 à 100 000 exemplaires Uniquement surs des lieux de spectacles vivants à Paris et en Ile-de-France + réseau des professionnels de la culture dans toute la France. (Diffusion contrôlée et certifiée OJD.) “La Terrasse, qui développe un contenu exigeant s’est solidement installé. Ce titre vise une cible “sectorielle”, le grand public cultivé, celui des salles de concert et de théâtre, ainsi que les professionnels de la culture.Le journal est aussi une tribune pour le secteur de la culture. Chaque numéro présente des débats, entretiens, avec ceux qui font la culture.” (Le Monde) La Terrasse | 4 avenue de Corbéra 75012 Paris | Tél. 01 53 02 06 60 | Email : [email protected]