Domingo «L’Opera Sta Soffrendo Ma Vivrà Per Sempre»

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Domingo «L’Opera Sta Soffrendo Ma Vivrà Per Sempre» RIVISTA DI CULTURA MUSICALE E DISCOGRAFICA - N. 322 - DICEMBRE 2020/GENNAIO 2021 322 00322 - ISSN 03925544 554009 Zecchini Editore 9 770392 Prima immissione 02/12/2020 PUBBLICAZIONE MENSILE ARESE) La recensione alla cieca Chopin a confronto: sorprese e conferme Parsifal al cinema L’eroe wagneriano per un mondo nuovo Poste Italiane S.p.A. -INTERVISTA Sped. in Abb. Postale D.L. 353/2003 (conv. in L. 27/02/2004 n. 46) art. 1, comma 1, DCB (V ESCLUSIVA Plácido CHF 10.- Domingo «L’opera sta soffrendo ma vivrà per sempre» 6.90 www.rivistamusica.com - www.zecchini.com - richiedila anche in versione PDF COMPOSITORI Protagonista alla recente Biennale Musi- ca, la compositrice greca, ma residente in Germania, e`unadellevocipiu` origi- nali della musica di oggi. Konstantia Gourzi, o l’arte del frammento di Gabriele Moroni Di origine greca, ma ora residente in Germa- d’orchestra e dalla composizione. La sua mu- nia, Konstantia Gourzi e` una compositrice sica trae alimento dalle sue radici, vale a di- unica nell’attuale e variegatissimo panorama re la cultura greca, in particolare la letteratu- musicale. Ha studiato prima nella sua terra, ra, le arti, la filosofia antica, ma questo non e quindi si e` trasferita a Berlino per prose- basta a spiegare la natura delle sue composi- guire gli studi di composizione e direzione zioni, governate da una forte carica comuni- d’orchestra. Ora insegna alla Hochschule di cativa. L’elemento balcanico non e` un colore Monaco, citta` dove esercita un ruolo di gran- o qualcosa di superficiale come accade in de stimolo nella vita musicale. Si rimane col- cosı` tante musiche che si richiamano alla piti, quando si incontra questa artista assor- cultura d’origine (e questo vale anche per l’I- bita dai molteplici impegni, dalla sua sponta- talia per l’Africa o l’America latina), ma sta nea, connaturata disponibilita` verso gli altri; nel profondo ed e` rielaborato da una musici- ricordiamo che ha fondato diversi gruppi sta che si confronta con un mondo che cam- strumentali tra i quali l’Ensemble Oktopus bia, che unisce arte contemporanea e cultu- per la musica contemporanea, formato da ra antica, tradizioni millenarie e tecnica studenti della Hochschule di Monaco (quanti compositiva moderna. Abbiamo incontrato Conservatori italiani possono vantare simili Constantia Gourzi a Venezia, in occasione formazioni?), che e` assorbita dalla direzione della Biennale Musica 2020 dove ha diretto 64 musica 322, dicembre 2020-gennaio 2021 l’Ensemble Oktopus con musiche proprie e ad Amsterdam e a Parigi. Lo avevo incontra- di altri autori. to per la prima volta durante una prova del- lo Sharon Ensemble, mi aveva chiesto cosa In molti suoi scritti lei parla di sentimenti e comunicazione con il pubblico: come vede la ne pensavo, e io ho detto che per me era figura del compositore oggi? fantastico, quindi ci siamo incontrati, abbia- Per molti anni ho avuto una visione diversa, mo letto in greco antico insieme e sono sta- ma attualmente, con quello che e` successo ta sua assistente per il suo primo pezzo per a livello politico e sociale, penso che il com- orchestra, Stele. positore debba essere consapevole di cio` In molte composizioni lei ha impiegato stru- che succede nella societa`; la rielaborazione mentiesoticicomeiltarogatoeilcymbalon, che il compositore fa deve poi essere comu- tipici dell’area ungherese, il tarhu, strumento nicata all’esterno. Io credo che la nuova mu- della tradizione ottomana, e il ney, presente sica alla quale siamo abituati (anni Ottanta e nella Turchia e nel Medio Oriente. Per quali ragioni? Novanta) abbia ormai esaurito il suo corso, Innanzitutto l’unione di questi strumenti con perche´ oggi abbiamo bisogno – mi metto nei gli strumenti moderni, e poi chi suona. Per panni del pubblico – di una forte testimo- me e` sempre importante collaborare con de- nianza che si manifesti attraverso emozioni terminati musicisti:adesempiounacosae` e attraverso il collegamento con lo spirito. dire che scrivo per corno e un’altra che scri- Credo che questo sia fondamentale per me. vo per corno per quello strumentista. Nella Molte sue composizioni sono miniature: puo` maggior parte dei casi e` l’uomo che mi ispira spiegare la sua predilezione per questa forma? nella scrittura. Quindi per lo strumentista, e Io nutrivo questa predilezione ancora prima poi perche´ lo strumentista suona il ney o il di incontrare Gyo¨ rgy Kurta´g, che e` noto per tarogato. i suoi brani di brevissime dimensioni. Negli In numerose composizioni e` anche presente il anni Ottanta e inizi Novanta pensavo di non canto bizantino con la sua particolare intona- potere piu` comporre perche´ volevo sempre zione... fare miniature, poi ho incontrato Kurta´geho La ragione e` nella mia storia, perche´ io sono pensato « Grazie al cielo! », perche´ lui scrive greca, e io volevo portare qualcosa della mia cosı` tanti pezzi quasi aforistici. Ho imparato tradizione nelle mie composizioni. Inoltre c’e` che in questi brani la forza dell’espressione il fatto che io collaboro con un salmista, ab- e` molto piu` intensa che non raccontare e co- biamo per molti anni collaborato insieme e sı` via. Con questo penso anche di avere fidu- pertanto io scrivo sapendo esattamente cosa cia nel pubblico nel momento in cui dico cio` significa. qualcosa di forte e prevedo il tempo perche´ questo sia percepito. Cio` che trovo molto interessante nella sua musica e` il fatto che ci sono elementi che pro- Ma questo tipo di scrittura e` piu` difficile, per- vengono da diverse culture ma poi sono filtra- che´ lei non puo` elaborare materiali... ti, non sono cosı` evidenti come nella musica di E` molto difficile, sı`. Io penso che sia molto Mahler, per esempio, o di alcuni compositori difficile anche l’elaborazione di materiali, ma italiani di oggi. Come lei sa, nella musica classica noi abbia- nelle miniature vi e` una sfida nel trovare le mo le voci ben temperate, ma c’e` molta musi- proporzioni, poiche´ naturalmente la musica ca che non ha questo tipo di accordatura. In e` sempre proporzioni, questo e` chiaro, ma Italia e anche in Grecia c’e` molta musica di trovare queste proporzioni nelle forme mi- questo tipo e caratterizzata dal ritmo, anche niaturistiche, trovare una linea e raccontare Berio nei suoi Folksongs ha riproposto melo- mi stimola particolarmente di piu` che svilup- die del folklore internazionale, il problema e` pare una forma. come io combino gli elementi che apparten- Lei ha studiato con Kurta´g? gono alla cultura dalla quale provengo con Sı`, quando sono arrivata a Berlino: allora cio` che apprendo. Ogni volta i musicisti so- sono stata sua assistente e successivamente no molto soddisfatti di questa esperienza, musica 322, dicembre 2020-gennaio 2021 65 KONSTANTIA GOURZI perche´ apprendono sempre l’uno dall’altro, Ci sono due aspetti: riguardo agli angeli, c’e` ad esempio quando uno strumento tradizio- una vita parallela che noi non vediamo, ben- nale si trova insieme al quartetto per archi, sı` percepiamo. Inoltre ci sono stati diversi e questo come persona mi rende felice. momenti nella mia vita nei quali ho avuto la sensazione di essere protetta da un angelo. Alcune sue composizioni prevedono l’improv- visazione, ad esempio Flammenarie op. 44, Si aggiunga che ho un amico pittore, Alexan- Mykene op. 17, Verbindungen op. 32: si tratta der Polzin, che dipinge angeli, come anche di una forma di collaborazione con l’interpre- altri amici, per cui un giorno gli ho telefona- te o addirittura della possibilita` di avere nuo- to e gli ho detto: « Alexander, per ogni ange- ve forme? lo, per ogni scultura voglio fare una compo- Per Flammenarie e Verbindungen ho lavo- sizione », e cosı` ho cominciato. Gli angeli per rato con musicisti che hanno una formazione me sono entita` reali, sono una energia. classica ed allo stesso tempo sanno improv- visare. Ho dato loro la melodia, il ritmo, le Il lockdown e` stato una dura esperienza per armonie e la drammaturgia temporale della molti compositori non solo per l’aspetto uma- no che ha toccato tutti, ma anche perche´ non composizione per poi sviluppare insieme la potevano spostarsi per concerti e le loro com- composizione in maniera tale che avesse l’e- posizioni non potevano essere eseguite. Du- nergia che avevo immaginato. Per me questo rante il lockdown ha cambiato modo di com- tipo di collaborazione e` molto importante porre? Le chiedo questo perche´ lei ha scritto con determinati musicisti, il pezzo assume che durante il lavoro sul suo Concerto per cosı` quella forma di energia che io immagino tromba ha cambiato modo di comporre. Pensa che questo modo sia cambiato solo per il con- in un contesto sonoro diverso rispetto a certo o in generale? quando scrivo una partitura « normale ». Con Io avevo cominciato il concerto gia` lo scorso Vibrato 2 ho composto la melodia del piano- anno, nel 2019, e quando e` cominciato il lock- forte in un tempo indipendente da quello de- down ho notato che mi sono venute nuove gli archi (cinque ottavi contro cinque quarti). idee, per cui ero nel dilemma se continuare il Il/la pianista deve decidere da solo quando vecchio concerto o seguire le nuove idee, e ho suonare e ripetere la sua melodia. La libera deciso di seguire la seconda strada, anche con scelta del pianista secondo me e` anche un il rischio di fare cose che io non avevo mai fat- atto di improvvisazione: e` il musicista a deci- to e sapendo che alla fine sarebbe venuto fuo- dere spontaneamente quando suonare il suo ri qualcosa di totalmente diverso. Questo e` tema. Con Ny-e´l, Two Angels in the White stato molto positivo, e alla fine ho deciso cosı` Garden in un paio di passaggi ho dato agli perche´ noi artisti siamo lo specchio dell’oggi e archi possibilita` timbriche diverse e ognuno scriviamo perche´ il mondo e` cosı`; sono diven- deve decidere liberamente se realizzare l’una tata piu` fiduciosa in me stessa.
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