Virtuoso Violin Works by P

Virtuoso Violin Works by P. Vladiguerov, N. Paganini, F. Kreisler, E. Ysaÿe, M. de Falla, H. W. Ernst, N. Rimsky-Korsakov and P. de Sarasate

Elina Rubio, Violin Graham Jackson, Piano Pancho Vladiguerov (1899–1978) Heinrich Wilhelm Ernst (1814–1865) 01 Song from Bulgarian Suite, [05'32] from Six Studies for Solo Violin: Op. 21 No. 2 “The Last Rose Of Summer” 06 Introduction: Moderato [01'20] Niccolò Paganini (1782–1840) 07 Tema [01'11] 02 I Palpiti, Op. 13 [11'02] 08 Variation 1 [00'51] (Arrangement by Fritz Kreisler) 09 Variation 2 [01'41] 10 Variation 3 [00'55] Fritz Kreisler (1875–1962) 11 Variation 4: Poco più vivo [01'18] 03 Recitativo and Scherzo-Caprice [05'08] 12 Finale [02'49] for Solo Violin, Op. 6

13 Der Erlkönig—Grand Caprice [05'09] Eugène Ysaÿe (1858–1931) for Solo Violin, Op. 26 Sonates pour Violon Seul, Op. 27 04 Sonate No. 3—Ballade [06'48] Nikolai Rimsky-Korsakov (1844–1908) 14 The Golden Cockerel Fantasy [08'14] Manuel de Falla (1876–1946) from La Vida Breve Pablo de Sarasate (1844–1908) 05 Spanish Dance No. 1 [03'30] Carmen Concert Fantasy, Op. 25 15 Introduction. Allegro moderato [02'56] 16 Moderato [02'14] 17 Lento assai [02'32] 18 Allegro moderato [01'49] 19 Moderato [02'26]

Total Time [67'36] The 18th and 19th centuries were the a professor of piano and chamber mu- golden age of virtuoso musicians. Music- sic until 1960. Vladiguerov’s Canción making did not only take place among for violin and piano not only includes Heinrich Wilhelm Ernst (1814–1865) connoisseurs and music-lovers but also technically demanding passages but from Six Studies for Solo Violin: had to be heard in larger concert halls also reveals the infl uence of Late Ro- “The Last Rose Of Summer” to achieve their greatest impact. It was mantic and New Music, a style of music 06 Introduction: Moderato [01'20] 07 Tema [01'11] 08 Variation 1 [00'51] 09 Variation 2 [01'41] Virtuoso Violin Works 10 Variation 3 [00'55] 11 Variation 4: Poco più vivo [01'18] 12 Finale [02'49]

13 Der Erlkönig—Grand Caprice [05'09] for Solo Violin, Op. 26 usually violinists who advanced the which would have been de rigueur for art of virtuoso instrumental playing a musician who completed his training Nikolai Rimsky-Korsakov (1844–1908) with their own compositions. Niccolò at Berlin’s schools for composition. 14 The Golden Cockerel Fantasy [08'14] Paganini (1782–1840) is a paragon Fritz Kreisler (1875–1962) marks of virtuoso violin playing. He gained the fi nal chapter in the series of great Pablo de Sarasate (1844–1908) prominence as a celebrated star on the 19th-century violinists who also com- Carmen Concert Fantasy, Op. 25 music scene and triggered tremendous posed works they performed them- 15 Introduction. Allegro moderato [02'56] approval of his art comparable with selves. In the case of I Palpiti the work is 16 Moderato [02'14] that of today’s pop stars. an arrangement for violin and piano by 17 Lento assai [02'32] Of Bulgarian parentage, Pancho Niccolò Paganini entitled Introduction 18 Allegro moderato [01'49] Vladiguerov (1899–1978) was born in and Variations on a Theme from “Di 19 Moderato [02'26] Zurich and began taking composition tanti Palpiti” from Gioachino Rossini’s and piano lessons in Berlin from an ear- opera Tancredi. The arrangement re- Total Time [67'36] ly age. In 1932 he returned to Sofi a as tains the original “diction” of a vir-

3 tuoso Paganini variation cycle rooted violin work which along with all the in the tradition of improvising on such dazzling technical challenges also pos- highly popular operatic melodies at sesses in at least equal proportion lyri- public concerts. cal expressiveness which is undeniably The Recitative and Scherzo for Violin influenced by 20th-century music. Solo, Op. 6, was composed by Kreisler Manuel de Falla’s (1876–1946) in around 1910 for the Belgian violin Spanish Dance is from the opera La vida virtuoso Eugène Ysaÿe, who is also rep- breve (The Brief Life) and was an inter- resented on this CD. In this piece, at lude between Acts I and II. One of his least in the recitative, Kreisler chooses most popular pieces, Spanish Dance ex- a path different from the style he is ists in numerous arrangements. The “actually” known for, with speech-like work is captivating because of its folk- gestures, triller runs, and unusual har- loristic atmosphere which never resorts monic writing unusual in part for the to shallow clichés. period figuring most prominently in When he was only ten years old, this work. Heinrich Wilhelm Ernst (1814– Numbering among his best-known 1865) met Paganini in Vienna, who im- works, Belgian composer and violin mediately recognized the boy’s talent. virtuoso Eugène Ysaÿe (1858–1931) Ernst was himself so impressed by the composed his Six Sonatas for Solo Violin, playing of Paganini that he – and he Op. 27, in 1924. Dedicated to the Roma- was not the first nor would he be the last nian violinist Georges Enesco, Sonata to do so – attempted not only to equal No. 3 emphasizes the combination of Paganini but to even outdo the Italian. a slow and recitative-like introduction Etude No. 6, “The Final Rose” from his (“Ballade”) not untypical for the genre, Six Polyphonic Etudes, each of which is with a fast-paced and highly demand- dedicated to a famous contemporary ing section which is, however, stripped violinist, is the concluding and best- of all grandstanding or displays of tech- known work in the cycle and includes nical ability. This third sonata is a solo an Introduction as well as Theme and

4 Four Variations on the Irish folk tune and orchestra (1883) recorded here in “The Last Rose of Summer.” Overall the the version with piano accompani- piece is strongly reminiscent of Paga- ment is an arrangement of the most nini’s variation compositions. popular themes from Georges Bizet’s The truly most popular work by Ernst well-known opera. Sarasate successfully is, however, an arrangement of Franz created arrangements which can stand Schubert’s famous song “Erlkönig” on their own as genuinely virtuoso and (based on the poem by Goethe) for highly effective concert and character violin solo. In this arrangement Ernst studies for the violin. Very little still not only successfully captures the re- reminds listeners that this work was peated octaves and additional voices of originally part of an opera, so uniquely the original piano accompaniment but violinistic are Sarasate’s arrangements. also gives the various vocal “roles” (the child, the father, the Erlking) different Prof. Dr. Manuel Gervink tonal shadings on the solo violin. The American composer and violinist Efrem Zimbalist (1889–1985) ar- ranged themes from Nikolai Rimsky- Korsakov’s (1844–1908) final opera, The Golden Cockerel, creating a series of bravura pieces typical of the genre. Zim- balist even knew Rimsky-Korsakov per- sonally because as a twelve-year-old he was already attending the St. Petersburg Conservatory where Rimsky-Korsakov had been one of his teachers. Spanish virtuoso violinist and composer Pablo de Sarasate’s (1844– 1908) Carmen Fantasy, Op. 25, for violin

5 6 The musicians look back on a successful start to her ca- Biographical notes reer on the concert podium with many performances in various countries as a soloist in chamber recitals and symphonic Born in Elche, Spain in 1996, Elina concerts, including a performance with Rubio Pentcheva, received early in- the Orquestra de la Comunitat Valen- struction on the violin from her mother ciana at the Palau de les Arts Reina Sofía. Tania Pentcheva Boneva, and later stud- Elina Rubio performs on an 1863 Jean ied with Roberto Valdés. When only nine Baptiste Vuillaume violin generously years old, she won the San Andreu de la loaned to her by the Maggini Foundation Barca Competition in Barcelona as well as in Switzerland. This loan was made pos- the Hopes, Talents, Masters Competition sible by Christina Göthel-Kartini. in Dobrich, Bulgaria. She subsequently won the 2010 Szymon Goldberg Interna- Graham Jackson studied at the Guild- tional Competition in Meissen, Germany hall School in London. In 1985 he was and First Prize at the International Music awarded a scholarship to study at the Competition in Benidorm, Spain as well Franz Liszt Academy where he pursued as Third Prize at the Vasko Abajiev Com- further studies in piano and chamber petition in Sofi a, Bulgaria. After attend- music with Peter Solymos and Ferenc Ra- ing several international master classes, dos. Graham Jackson has lived in Madrid since 2010 Elina Rubio has been enrolled since 1990 where he pursues a career as a as Saxony’s youngest student at Dresden’s teacher and pianist. He has appeared in “Carl Maria von Weber” Hochschule für concert as a soloist at the most important Musik with Prof. Igor Malinovsky. In 2012 music centers in Spain. In addition, he she received a two-year scholarship grant has gone on concert tours of Poland, Rus- from the Kammermusik am Hochrhein, sia, Portugal, Germany, Hungary, and Ja- Gailingen to pursue her studies in Dres- maica. Graham Jackson is a faculty mem- den as well as record her debut CD for ber of the Real Conservatorio Superior in GENUIN classics. Elina Rubio can already Madrid.

7 Das 18./19. Jahrhundert war das Zeit- Vladiguerovs Canción für Violine und alter der Virtuosen. Musik erklang nicht Klavier zeigt neben ihren technischen mehr nur in Kenner- und Liebhaberkrei- Ansprüchen auch den Einfluss der spät- sen, sondern musste ihre Wirkung auch romantischen bzw. frühen Neuen Musik, in größeren Konzertsälen entfalten. Es einer musikalischen Stilistik, die seiner waren zumeist Geiger, die mit ihren ei- Ausbildung in Berlin und den dortigen genen Kompositionen die instrumentale Kompositionsschulen verpflichtet ist.

Virtuose Violinmusik

Virtuosität auf besonderer Weise vor- Fritz Kreisler (1875–1962) be- antrieben. Niccolò Paganini (1782– schließt die Reihe der bedeutenden Gei- 1840) stellte den Höhepunkt geigerischen ger des 19. Jahrhunderts, die ebenfalls für Virtuosentums dar. Er stieg zu einem ge- ihren eigenen Bedarf komponiert haben. feierten Star der Musikszene auf und ent- Im Fall von I Palpiti handelt es sich um das fachte Begeisterungsstürme wie in heuti- Arrangement Introduktion und Variationen ger Zeit Popstars. über „Di tanti Palpiti“ aus Gioachino Ros- Der bulgarischstämmige, in Zürich ge- sinis Oper Tancredi von Niccolò Paganini borene Pancho Vladiguerov (1899– für Violine und Klavier. Die Bearbeitung 1978) studierte schon früh Komposition erhält die originale „Diktion“ des Paga- und Klavier in Berlin. 1932 kehrte er nach ninischen Virtuosenwerks eines Variati- Sofia zurück und lehrte dort als Professor onenzyklus’, der seinerseits wiederum in für Klavier und Kammermusik bis 1960. der Tradition steht, nach der bei öffentli-

8 chen Konzerten über derartige populäre stupenden technischen Herausforderun- Themen aus Opern improvisiert wurde. gen ein mindestens ebenso großes Maß Die Caprice Recitativo und Scherzo für an lyrischer Expressivität zur Darstellung Violine solo op. 6 schrieb Kreisler um 1910 bringt, die ihrerseits die Beeinflussung für den belgischen Violinvirtuosen Eu- durch die Musik des 20. Jahrhunderts gène Ysaÿe, der auch mit einem Werk in nicht verleugnet. dieser Einspielung vertreten ist. Hier ent- Der Spanische Tanz entstammt Manuel fernt sich Kreisler zumindest im Recitati- de Fallas (1876–1946) Oper La vida vo von dem Stil, für den er bekannt ist: breve (Das kurze Leben), wo er die Funk- Sprachähnliche Gesten, Trillerketten und tion einer Zwischenaktmusik zwischen eine auch für die damalige Zeit teilweise erstem und zweitem Akt hat. Es ist eines ungewöhnliche Harmonik kennzeich- der bekanntesten Stücke de Fallas, wur- nen dieses Werk. de entsprechend vielfach bearbeitet und Der belgische Komponist und Violin- besticht durch seine folkloristische At- virtuose Eugène Ysaÿe (1858–1931) titüde, die jedoch niemals zum platten komponierte 1924 seinen Zyklus von Klischee gerät. Sechs Solosonaten für Violine op. 27, der zu Heinrich Wilhelm Ernst (1814– seinen bekanntesten Werken gehört. Die 1865) begegnete Paganini bereits mit dem rumänischen Geiger Georges Enesco zehn Jahren in Wien, der dessen Talent gewidmete dritte Sonate exponiert die für sofort erkannte. Ernst wiederum war von das Genre nicht untypische Kombination Paganinis Spiel offenbar so beeindruckt, einer langsamen, sprachhaft gehaltenen dass er – da war er nicht der Erste und Introduktion („Ballade“) mit einem leb- sollte auch nicht der Einzige bleiben – haften und technisch hoch anspruchs- danach trachtete, es Paganini nicht nur vollen schnelleren Teil, bei dem jedoch gleichzutun, sondern ihn auch noch zu die Virtuosität sämtlicher äußerlichen übertreffen. Die Etüde Nr. 6 „Die letzte Zurschaustellung technischer Fertigkei- Rose“ aus den Sechs mehrstimmigen Etü- ten entkleidet ist. Die dritte Sonate ist ein den, von denen jede jeweils einem be- Werk für Violine solo, das neben allen rühmten Geiger der Zeit gewidmet ist,

9 ist das letzte und bekannteste Werk des Rimskij-Korsakow zu seinen Lehrern ge- Zyklus’ und umfasst eine Introduktion, hörte. Thema und vier Variationen über das iri- In seiner Carmen-Fantasie für Violine sche Volkslied „The last rose of summer“. und Orchester op. 25 (1883), die hier in der Es erinnert insgesamt stark an Paganinis Fassung mit Klavierbegleitung zu hören Variationswerke. Rubensist, arrangiert Quartet—Debut der spanische CD Violinvirtu- Ernsts wirklich populärstes Werk ist ose und Komponist Pablo de Sarasate hingegen ohne Zweifel seine BearbeitungJoseph (1844–1908) Haydn: String die Quartet populärsten in G Minor Themen aus von Franz Schuberts berühmtem frühenDmitri Georges Shostakovitch: Bizets Stringerfolgreicher Quartet No. Oper, 3 wobei Lied Erlkönig (nach Goethe) für Violine es ihm gleichzeitig gelang, diese Arrange- solo. Hier gelingt es ihm, nicht nur die ments als genuin virtuose und wirkungs- repetierten Oktaven und zusätzlichen volle Konzert- und Charakterstudien für Stimmen der originalen Klavierbeglei- die Geige umzuarbeiten. Nur noch weni- tung wiederzugeben, sondern zusätz- ges erinnert überhaupt daran, dass es sich lich noch die verschiedenen Gesangs-GENbei 85519 diesem Werk ursprünglich einmal „Rollen“ (Kind, Vater, Erlkönig) in unter- um eine Oper gehandelt hat, so violin- schiedlicher klangfarblicher Differenzie- spezifisch ist Sarasate diese Umarbeitung rung auf die solistisch agierende Violine gelungen. zu übertragen. Der amerikanische Komponist undDeutsche StreicherphilharmonieProf. Dr. Manuel Gervink Geiger Efrem Zimbalist (1889–1985) be- arbeitete Themen aus Nikolai Rimski-Antonín Dvoˇrák: String Serenade in E Major Korsakows (1844–1908) letzter OperFelix Mendelssohn: Symphony in F Major Der goldene Hahn zu einem genretypi- schen Reigen einzelner Bravourstücke. Zimbalist hatte Rimski-Korsakow selbstMichael Sanderling, Conductor noch gekannt, da er bereits im Alter von zwölf Jahren Schüler des Petersbur- ger Konservatoriums geworden war, woGEN 85513

10 Die Künstler schiedenen Ländern als Solistin in Kam- Biografische Anmerkungen mermusik- und Orchesterkonzerten, u. a. mit dem Orchester des „Palau les Arts“ Valencia kann Elina Rubio bereits auf eine Elina Rubio Pentcheva, 1996 in El- erfolgreiche Konzerterfahrung zurück- che (Spanien) geboren, erhielt ihren ers- blicken. Elina Rubio spielt eine Violine ten Violinunterricht von ihrer Mutter Ta- von J. B. Vuillaume (1863) der „Maggini- nia Pentcheva Boneva, später bei Roberto Stiftung“ (Schweiz), ermöglicht durch Valdés. Bereits im Alter von neun Jahren Christina Göthel-Kartini. gewann sie den Violinwettbewerb „San Andreu de la Barca“, Barcelona (Spanien) Graham Jackson stu- sowie den Internationalen Wettbewerb dierte an der Guildhall „Hoffnungen, Talente, Meister“, Dobrich School in London. 1985 (Bulgarien). Im Jahr 2010 den Szymon- ermöglichte ihm ein Sti- Goldberg-Award, Meißen (Deutschland) pendium seine Studien und 2011 den 1. Preis beim Internationa- an der „Franz Liszt Aca- len Violinwettbewerb in Benidorm (Spa- demy“ fortzusetzen, die nien) sowie den 3. Preis bei „Vasko Aba- er bei Peter Solymos und jiev“, Sofi a (Bulgarien). Nach dem Besuch Ferenc Rados in Klavier verschiedener Internationaler Meisterkur- und Kammermusik weise, studiert Elina Rubio seit 2010 als jüngs- terführte. Seit 1990 lebt Graham Jackson te Studentin Sachsens an der Musikhoch- in Madrid. Dort ist er als Lehrer und Pia- schule „Carl Maria von Weber“ bei Prof. nist tätig. In Spanien ist er als Solist in den Igor Malinovsky. 2012 erhielt sie von der bedeutendsten Musikzentren aufgetreten. „Kammermusik am Hochrhein“, Gailin- Es folgten Konzerte in verschiedenen gen ein zweijähriges Stipendium für ihre Ländern wie Polen, Russland, Portugal, fortführenden Studien in Dresden sowie Deutschland, Ungarn und Jamaica. Zur ihre Debüt-CD bei GENUIN classics. Mit Zeit unterrichtet Graham Jackson an dem inzwischen zahlreichen Auftritten in ver- „Real Conservatorio Superior“ in Madrid.

11 Producer/Tonmeister : Christopher Tarnow Editing: Martin Rust, Christopher Tarnow

Recording Location: Konzertsaal der Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber“ Dresden, Germany Date: April 2, 6–8, 2012 Piano: Steinway D Piano Tuner: Gerd Gebler

English Translation: Matthew Harris, Ibiza Booklet Editing: Johanna Brause, Leipzig

Photography: Lars Neumann, Dresden Graphic Design: Thorsten Stapel, Münster

Foundation Chairman: Anna Kartini