Ursula Langmayr, soprano Tora Augestad, soprano Uli Fussenegger, contrebasse Klangforum Wien Direction Beat Furrer Réalisation informatique musicale Ircam Éric Daubresse, Benoit Meudic

BEAT FURRER Lotófagos I, pour soprano et contrebasse [ CRÉATION FRANÇAISE

BEAT FURRER Lotófagos II, pour deux voix, septuor et électronique, commande de Radio Classique/Fonds Mauricio Pollini, du Klangforum Wien et de l’Ircam-Centre Pompidou [ CRÉATION MONDIALE

[ ENTRACTE

Ensemble Court-circuit Direction Pierre-André Valade Ircam - Centre Pompidou LE TOURBiLLON DU TEMPS GÉRARD GRISEY Vortex Temporum, pour piano et cinq instruments

DURÉE DU CONCERT 1H30

PRODUCTION IRCAM-CENTRE POMPIDOU AVEC LE SOUTIEN DU FORUM CULTUREL AUTRICHIEN ET DE LA SACEM

CONCERT ENREGISTRÉIrcam ET RETRANSMIS - ENCentre DIRECT PAR RADIO CLASSIQUEPompidou VENDREDi 20 JUiN, 21H iRCAM, ESPACE DE PROJECTiON

Ircam - Centre Pompidou 2 | LE TOURBiLLON DU TEMPS BEAT FURRER LOTÓFAGOS I ET II

LOTÓFAGOS I LOTÓFAGOS II ANNÉE DE COMPOSiTiON ANNÉE DE COMPOSiTiON 2006 2008 EFFECTiF EFFECTiF Soprano et contrebasse 2 voix de femme solos, flûte contrebasse, DURÉE 2 violons, alto, violoncelle, contrebasse, 10 minutes accordéon et dispositif électronique ÉDiTEUR DURÉE Bärenreiter 15 minutes ÉDiTEUR Fondée sur un texte en espagnol de José Inédit Ángel Valente, cette pièce a été créée le 23 Cette pièce, commandée par Radio Classique/ janvier 2007 au festival UltraSchall à Berlin Fonds Mauricio Pollini, le Klangforum Wien par Rita Balta (soprano) et Uli Fussenegger et l’Ircam, a été réalisée à l’institut en collabo- (contrebasse). Il s’agit de la création fran- ration avec Éric Daubresse et Benoit Meudic çaise de l’œuvre. pour la réalisation informatique musicale. Il s’agit de la création mondiale de l’œuvre. Ircam - Centre Pompidou

Était-ce là le souvenir ?

« Nous étions dans un désert, confrontés musique, à l’issue duquel survient, à notre propre image que nous n’avions dans un vent chaud, un pressentiment : pas reconnue. Nous avions perdu la « Était-ce là le souvenir ? » Oubliées mémoire... » aussi la tristesse, la joie et l'existence de la mort, même si, grâce à elles, la per- Dans Lotófagos I, Beat Furrer fait planer, en ception humaine du temps a pu s’établir. soupirs répétitifs,Ircam un sentiment - Centred'infini. Le désert Pompidou est le lieu et le symbole du « Lotófagos » signifie « Lotophages » et non-souvenir. Renouant avec cette fait allusion aux compagnons d’Ulysse représentation de l’oubli, l’intempo- qui mangeaient des lotus pour perdre la ralité – archétype des compositions de mémoire. Il s’agit du souvenir perdu de Beat Furrer – devient le thème de la José Ángel Valente dans son texte mis en structure musicale.

Ircam - Centre Pompidou LE TOURBiLLON DU TEMPS 3 |

Estábamos en un desierto confrontados con Nous étions dans un désert, confrontés à notre nuestra propia imagen que no reconociéramos. propre image que nous n’avions pas reconnue. Perdimos la memoria. En la noche se tiende Nous avions perdu la mémoire. Sur la nuit una ala sin pasado. Desconocemos la melan- s’étend une aile sans passé. Nous ignorons la colí y la fidelidad y la muerte. Nada parece mélancolie et la fidélité et la mort. Rien ne llegar hasta nosotros, máscaras necias con paraît arriver jusqu’à nous, masques stupides las cuencas vacías. Nada seríamos capaces aux orbites vides. Nous ne serions capables de de engendrar. Un leve viento cálido viene rien engendrer. Un léger vent chaud souffle todavía desde el lejano sur. ¿Era eso el encore du sud lointain. Était-ce là le souvenir ? recuerdo? Fragments d’un livre futur, édition bilingue, traduction José Ángel Valente de Jacques Ancet, Éditions Ibériques José Corti, 2002

Régulièrement, le point de départ de l’on peut décrire de diverses manières : l’imagination sonore de Beat Furrer est inconnu, oubli, désert, mort. Les textes un instant – un instant où se passent des pièces se fondent tout d’abord sur un pourtant des choses invraisemblables. dialogue concis et exclamatif du drama- On retrouve notamment cela dans le turge Händl Klaus, extrait d’un appel de la théâtre musical, qui constitue le noyau plus haute importance : de ses œuvres récentes : FAMA (théâtre auditif, créé à Donaueschingen en 2005), Invocation (opéra, créé à Zurich en 2003), es könnte brennen Ircam - CentreBegehren (théâtre Pompidou musical, créé à Graz komm en 2003), Narcissus (opéra, créé à Graz du hörst mich / en 1994) et Die Blinden (théâtre musical, sieh mich an créé à Vienne en 1989). Le travail de Beat gib mir ein Zeichen / Furrer dans le domaine instrumental se öffne positionne autour du théâtre musical. ein wenig Dans ses compositions, la puissance den Mund apprivoise et forme, par sa précision et sa conséquence, les chiffres musicaux cela pourrait flamber viens de ces configurations élémentaires, tu m’entends / situées au centre du drame. regarde-moi Lotófagos I commeIrcam Lotófagos - II – Centreque Beat fais-moiPompidou un signe / Furrer a composé pour le festival Agora – ouvre sont des parties de sa nouvelle pièce de un peu théâtre musical Wüstenbuch, qui sera créée la bouche au Théâtre de Bâle. Il s’agit également d’une transition à un « autre » état, que

Ircam - Centre Pompidou 4 | LE TOURBiLLON DU TEMPS

On trouve ensuite un poème d’Antonio Machados, Soledades (« Solitudes »), qui ¿Mi amor?...¿Recuerdas, dime, habille le souvenir d’une représentation Meine Liebe?... Erinnerst de l’évanescence, avec des joncs alanguis, aquellos juncos tiernos, des coquelicot fanés et des fontaines du dich, sag, an die zarten, gelées. Les deux voix de sopranos agis- lánguidos y amarillo darbenden, gelben Binsen sent en deux parties étroitement liées, que hay en el cauce seco?... et reprennent la conduite serrée des vertrockneten Flussbett?... voix de l’œuvre précédente. À travers un ensemble de deux violons, un alto, un vio- ¿Recuerdas la amapola loncelle, une contrebasse, un accordéon, Denkst du noch an den Mohn, que calcinó el verano, une flûte contrebasse, se comprimant den der Sommer versengte, de plus en plus, la spirale des voix croît la amapola marchita, au centre des deux parties, en grandes den welken Mohn, den schwarzen exclamations. negro crespón del campo?... Krepp, Trauerflor des Feldes?... L’un des phénomènes sonores sur ¿Te acuerdas del sol yerto lequel se concentre particulièrement Entsinnst du dich der starren Beat Furrer dans Lotófagos II, résulte y humilde, en la mañana, d’une collaboration avec l’Ircam : und kargen Sonne, morgens, l’institut travaille sur la technique Wave que brilla y tiembla roto Field Synthesis (WFS), un procédé de die glitzt und zittert, splitternd sonorisation presque holographique qui sobre una fuente helada?... Ircam - Centrepermet une représentation Pompidou complète, über vereister Quelle?... variable et tridimensionnelle des sons Antonio Machado, Soledades, XXXIII dans l’espace. Réalisée dans cette première étape par le Mon amour ?... Dis-moi, te rappelles-tu Spatialisateur traditionnel de l’Ircam, ces tendres joncs, languides et jaunes, cette création sera l’une des premières dans le lit desséché du ruisseau ?... œuvres de chambre qui utilisera la WFS, permettant une nouvelle caractérisation Te rappelles-tu le coquelicot de la projection dans l’espace. que l’été calcina, le coquelicot fané, Marie Luise Maintz crêpe noir sur la campagne ? Traduit de l’allemandIrcam par Aude - Grandveau CentreTe rappelles-tu Pompidou le soleil glacé, humble, du matin, qui brille et tremble, brisé, sur une fontaine gelée ? Poésies, édition bilingue, traduction de Sylvie Léger et Bernard Sesé, Éditions Gallimard, 1973

Ircam - Centre Pompidou LE TOURBiLLON DU TEMPS 5 |

À PROPOS DE LA SPATIALISATION riches et bruités de ces quatre sources qui troublent leur identification respective. par Éric Daubresse & Benoit Meudic L'accordéon et le quatuor fournissent un matériau plus homogène, une couche magnétisée qui se polarise tantôt dans Beat Furrer, qui a déjà utilisé le dépla- un sens, tantôt dans l'autre pour dis- cement de musiciens aussi bien dans tordre la perception et en accentuer les ses propres œuvres (FAMA) que dans ambiguités. Les défis à relever sont celles qu'il a dirigées comme chef, a nombreux : comment permettre d'am- souhaité prolonger ses expérimentations plifier ces processus d'identification à l'aide des outils électroniques de spa- ou d'opposition, comment réduire le tialisation de l'Ircam. masquage des sources virtuelles par les Pour cette nouvelle création, il réalise sources instrumentales elles-mêmes, avec le Spatialisateur une ébauche des quelle lisibilité pour reproduire des fonctionalités que pourra offrir très trajets complexes, quels sont les seuils prochainement la Wave Field Synthesis, de perception à grande distance par en particulier ce qui touche à la per- des auditeurs en position statique ? ception de l'espace : par exemple, il Déjà perturbé par les phénomènes de trouble celle-ci par des effets de localisation dans l'espace, l'auditeur voit miroirs, grossissements, éclatements de plus sa perception du temps altérée et délocalisations d'une ou de plusieurs par des effets troublant la mémoire, mis sources simultanément. en œuvre dans la construction formelle L'écriture très articulée de la partie de la partition. Ircam - Centreinstrumentale et lesPompidou jeux de dynamiques subtils de la partition offrent un matériau Dans la mythologie grecque, les très intéressant pour cette probléma- Lotophages (ceux qui mangent du tique. La contrebasse joue souvent dans lotus), était un peuple mythique qui se des registres aigus, principalement en nourrissait exclusivement de la fleur surharmoniques. La flûte octobasse est de lotus. Selon la tradition, cet aliment également utilisée dans ses registres provoquait la perte de mémoire. Quand extrêmes. Ces instruments vont entrete- Ulysse et ses compagnons revinrent de nir des rapports très étroits avec les deux la guerre de Troie, ils furent pris dans voix de soprano. Il y a principalement une tempête ; après avoir dérivé pen- des jeux de contraste, soulignés par des dant neuf jours, ils abordèrent le pays figures mélodico-rythmiquesIrcam - Centre enche- des mangeursPompidou de lotus. Après les avoir vêtrées et des nuances dynamiques bien accueillis, les habitants leur extrêmes ; également des situations offrirent ces fleurs et ceux qui en goû- d'ambivalence, créées par des phéno- tèrent perdirent tout désir de retrouver mènes d'attraction réciproques, grâce leur foyer. Ulysse dut les entraîner de aux registres et aux timbres très proches, force vers les navires et les enchaîner.

Ircam - Centre Pompidou 6 | LE TOURBiLLON DU TEMPS GÉRARD GRISEY VORTEX TEMPORUM ANNÉE DE COMPOSiTiON Éléments d'analyse 1994 - 1996 EFFECTiF Flûte, clarinette, piano, violon, Vortex Temporum définit la naissance alto, violoncelle d'une formule d'arpèges tournoyants DURÉE et répétés et sa métamorphose dans 40 minutes différents champs temporels. J'ai ÉDiTEUR tenté ici d'approfondir certaines de mes Ricordi recherches récentes sur l'application d'un même matériau à des temps différents. Vortex Temporum (Le Tourbillon du temps) est une commande du ministère Trois Gestalt sonores : français de la Culture, de la WDR de Cologne, du Baden-Würtemberg et du un événement originel (l'onde festival Musica à Strasbourg. Elle a été sinusoïdale) et deux événements adja- créée le 26 avril 1996 au festival de Witten cents (l'attaque avec ou sans résonance et (Allemagne) par l’Ensemble Recherche le son entretenu avec ou sans crescendo) dirigé par Kwamé Ryan. Le premier Ircam - Centremouvement est dédié Pompidou à Gérard Zinsstag, le trois spectres différents : harmo- deuxième à Salvatore Sciarrino et le nique, inharmonique « étiré » et troisième à Helmut Lachenmann. inharmonique « comprimé »

trois temps différents : ordinaire, Abolir le matériau au profit de la durée plus ou moins dilaté et plus ou moins pure est un rêve que je poursuis depuis contracté... tels sont les archétypes qui de nombreuses années. Vortex Temporum président à Vortex Temporum. n'est peut-être que l'histoire d'un arpège dans l'espace et dans le temps, en-deçà Outre la formule tourbillonnaire initiale et au-delà de notre fenêtre auditive, et directement issue de Daphnis et Chloé, que ma mémoireIrcam a laissé tourbillonner- Centre Pompidou le vortex m'a suggéré une écriture har- au gré des mois dévolus à l'écriture de monique centrée sur les quatre notes cette pièce. de la septième diminuée, accord rotatif par excellence. En effet, en considérant tour à tour chaque note de l'accord

Ircam - Centre Pompidou LE TOURBiLLON DU TEMPS 7 |

comme note sensible, il permet de originelle, bien connus des acousticiens : multiples modulations. Bien entendu, il l'onde sinusoïdale (formule tourbillon- ne s'agit pas ici de musique tonale, mais naire), l'onde carrée (rythmes pointés) bien plutôt de saisir ce qui dans son et l'onde en dents de scie (solo de piano). fonctionnement est encore aujourd'hui Elles déroulent un temps que je qualifie- actuel et novateur. Ainsi, cet accord est rais de jubilatoire, temps de l'articulation, ici à l'intersection des trois spectres du rythme et de la respiration humaine. précédemment décrits et en détermine Seule la section de piano nous porte les différentes transpositions. Il joue aux limites de la virtuosité. donc un rôle nodulaire dans l'articulation des hauteurs de Vortex. On le retrouve 2) Le deuxième mouvement, dédié à littéralement inscrit dans les quatre Salvatore Sciarrino, reprend un matériau fréquences du piano accordé un quart identique dans un temps dilaté. La de ton plus bas. Cette atteinte au Gestalt initiale s'entend ici une seule sacro-saint tempérament du piano fois, étalée sur toute la durée du mouve- rendant à la fois possible une distorsion ment. J'ai cherché à créer dans la lenteur du timbre de l'instrument et une meil- une sensation de mouvement sphérique leure intégration aux différents micro- et vertigineux. Les mouvements ascen- intervalles nécessaires à la pièce. dants des spectres, l'emboîtement des fondamentaux en descentes chromati- Dans Vortex Temporum, les trois arché- ques et les filtrages continus du piano types précités vont circuler d'un mou- génèrent une sorte de double rotation, vement à l'autre dans des constantes de un mouvement hélicoïdal et continu Ircam - Centretemps aussi différentes Pompidou que celui des qui s'enroule sur lui-même. hommes (temps du langage et de la respiration), celui des baleines (temps 3) Au premier mouvement qui déve- spectral des rythmes du sommeil) et loppe dans la discontinuité les différents celui des oiseaux ou des insectes types ondulatoires, le troisième mou- (temps contracté à l'extrême où s'es- vement, dédié à Helmut Lachenmann, tompent les contours). Ainsi, grâce à oppose un long processus permettant ce microscope imaginaire, une note de créer entre les différentes séquences devient timbre, un accord devient les interpolations qui paraissaient complexe spectral et un rythme une impensables. La continuité s'impose houle de durées imprévisibles. peu à peu et, avec elle, le temps dilaté Ircam - Centredevenu Pompidou une sorte de projection à grande Trois mouvements échelle des événements du premier mouvement. La métrique déjà malmenée 1) Les trois sections du premier mou- au cours du premier mouvement est ici vement, dédié à Gérard Zinsstag, souvent noyée dans le vertige de la développent trois aspects de l'onde durée pure. Les spectres à l'origine du

Ircam - Centre Pompidou 8 | LE TOURBiLLON DU TEMPS

discours harmonique, et déjà développés dans le second mouvement, s'étalent ici afin de permettre à l'auditeur d'en percevoir la texture et de pénétrer dans une autre dimension temporelle. Le temps contracté fait aussi son apparition sous la forme de saturations fulgurantes et permet de réentendre à une autre échelle les séquences du troisième mouvement.

Entre les différents mouvements de Vortex Temporum sont prévus de courts interludes. Les quelques souffles, brui- tages et ombres sonores qu'on y entend sont destinés à colorer discrètement le silence malhabile et quelquefois même la gêne involontaire des musiciens et des auditeurs qui reprennent leur souffle entre deux mouvements. Ce traitement du temps de l'attente, ce pont jeté entre le temps de l'auditeur et celui de l'œuvre n'est pas sans rappeler Ircam - Centreceux de Dérives , dePompidou Partiels ou de Jour, Contre-jour. Ici, bien entendu, ces quel- ques bruits ne sont pas sans rapports avec la morphologie de Vortex Temporum.

En outre, je tiens à remercier la Fondation Henry Clews et la Fondation des Treilles qui m'ont accueilli dans un lieu pro- pice à la composition de cette pièce.

Gérard Grisey Programme Ircamdu festival Musica - 1996 Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou BiOGRAPHiES 9 | BIOGRAPHIES COMPOSITEURS (Retour an dich, 1986), effets de clairs- obscurs (Streichquartett n°1, 1984). Ce travail de différenciation extrême entre les sons, les gestes et les textures se ramifie par endroits en des trames très denses ou se tient, au contraire, au bord de la dissolution (Studie 2 - à un moment de terre perdue, pour ensemble,

Beat Furrer © Larry Williams 1990 ; Nuun, 1996). La tendance à laisser certains éléments non-fixés, ou encore BEAT FURRER à laisser se développer les figures de Compositeur autrichien d'origine manière autonome à l'intérieur d'un suisse, Beat Furrer est né le 6 décembre cadre réduit, reste une marque de son 1954 à Schaffhausen. Il commence des écriture jusque dans les dernières études de piano au conservatoire de sa œuvres. La forme musicale procède le ville natale puis s’installe à Vienne en 1975 plus souvent par processus superposés, Ircam - Centrepour étudier la compositionPompidou avec Roman recouvrements ou dévoilements progres- Haubenstock-Ramati et la direction sifs, filtrage ou distorsion de mécanismes d’orchestre avec Otmar Suitner. En ou de matières raffinées, parfois déchirés 1985, il crée l’ensemble Klangforum par des gestes emphatiques surgissant Wien (d’abord appelée « Société de dans toute leur étrangeté (Still, 1998). l'art acoustique »). Il en est le directeur La voix enfin occupe dans ses composi- artistique jusqu’en juillet 1992. Depuis tions une place décisive. Les instruments 1992, Beat Furrer est professeur de restent souvent proches de l'énonciation composition à l’université de musique parlée (Invocation, 2002-2003). Parmi et d’art dramatique de Graz. Les arts ses œuvres de théâtre musical, citons plastiques, la littérature, le jazz forment son premier opéra Die Blinden, créé en l'arrière-planIrcam d'où naissent - les premièresCentre1989 auPompidou festival Wien Modern, Begehren œuvres. Certaines techniques s'appa- (2001) et FAMA (2005), qualifié de rentent par analogie aux procédés Hörtheater (théâtre pour l’écoute). plastiques : superposition de couches © Ircam-Centre Pompidou, 2008 qui cernent progressivement un objet en revisitant une même structure

Ircam - Centre Pompidou 10 | BiOGRAPHiES

tion est de défendre, par la qualité de ses interprétations, un répertoire naissant aux exigences spécifiques. Les cours d’acoustique d’Émile Leipp à Paris-VI de 1974 à 1975 posent le fondement de son approche scienti- fique du phénomène sonore. Comme pédagogue, Gérard Grisey travaille à l’université de Berkeley (Californie) de 1982 à 1986 puis enseigne l’orchestration et la compo- sition au Conservatoire national supérieur de musique de Paris. GÉRARD GRISEY Il décède le 11 novembre 1998 d’une Né à Belfort le 17 juin 1946, Gérard rupture d’anévrisme. Grisey manifeste un intérêt précoce © Ircam-Centre Pompidou, 2008 pour la musique. Il étudie la compo- sition au conservatoire de Trossingen en Allemagne de 1963 à 1965, avant d’intégrer le conservatoire de Paris où il reçoit une formation classique (diplômes en harmonie, contrepoint et fugue, histoire de la musique et accom- pagnement au piano). Il fréquente la Ircam - Centreclasse de composition Pompidou d’Olivier Messiaen de 1968 à 1972 et suit parallèlement l’enseignement d’Henri Dutilleux à l’École normale de musique en 1968. Il s’initie également aux techniques de l’électroacoustique avec Jean-Étienne Marie en 1969. Lors de son séjour à la Villa Médicis (1972-1974), il rencontre le poète Christian Guez Ricord et découvre la musique de Giacinto Scelsi. Les séminairesIrcam de Ligeti, - Stockhausen Centre Pompidou et Xenakis, auxquels il assiste dans le cadre des cours d’été de Darmstadt en 1972, ont sur lui une influence durable. En 1973, il participe à la fondation de l’ensemble L’Itinéraire dont la voca-

Ircam - Centre Pompidou BiOGRAPHiES 11 | BIOGRAPHIES INTERPRÈTES réputation — fondée sur ses interpré- tations solos des oratorios de Bach, Haydn, Mozart, Schubert et Brahms —, s’étend dans toute l’Europe. Ursula Langmayr © DR

URSULA LANGMAYR soprano Née à Linz (Autriche), Ursula Langmayr est diplômée de l’École supérieure

Mozarteum à Salzbourg (classe de Bernard Augestad © Paul Tora chant). Elle participe aux master- classes de Robert Holl, Jean-Pierre TORA AUGESTAD soprano Blivet et Paul Esswood. Comme soliste, Née en 1979 à (Norvège), la Ircam - Centreelle travaille notamment Pompidou avec Dennis chanteuse et actrice Tora Augestad suit Russell Davies, Sylvain Cambreling, ses études à l’Académie de musique de Emilio Pomárico et Beat Furrer. Elle se Norvège et au Conservatoire Royal de produit dans le monde entier et dans musique de Stockholm. Elle étudie le des festivals comme Wien modern, chant auprès de Svein Bjørkøy, Torsten Automne de Varsovie, le festival de Föllinger, Ståle Ytterli et Håkan Hagegård. Salzbourg, Steirischer Herbst et le En 2007, elle obtient son diplôme d’études Bregenz Festival. Son répertoire opé- supérieures en chant cabaret, se consa- ratique inclut principalement les rôles crant à l’interprétation d’œuvres de pour soprano lyrique. Elle possède Brecht, Eisler et Weill. Elle participe à de également une riche expérience dans nombreux spectacles de cabaret et à divers le domaineIrcam de la musique - contempo- Centreopéras, Pompidou notamment La Flûte enchantée, raine théâtrale (Orphée de Philip Glass, L'Opéra de quatre notes, Inside your mouth Begehren de Beat Furrer, Ich, Hiob de sucking the sun de Niels Rønsholdt et Thomas Daniel Schlee). En récitals, elle Ophelias d’ et Cecilie se consacre au chant romantique alle- Løveid. Elle a également chanté avec mand et à la musique du XXe siècle. Sa l’ensemble Cikada au festival de musique

Ircam - Centre Pompidou 12 | BiOGRAPHiES

contemporaine d’Huddersfield en participe à des productions de DVD et 2005 et avec l’Orchestre philharmonique de CD comme musicien, compositeur, de Bergen en 2006. La même année, manager et producteur. Il est égale- elle est engagée comme actrice au ment le fondateur et le dirigeant du théâtre Ibsen à Vienne et interprète le label Durian Records (avec Werner Pierrot Lunaire de Schönberg au festival de Dafeldecker) ainsi que le program- musique de chambre d’Oslo. En 2007, mateur et le développeur de projets du elle joue le rôle de Jenny dans L'Opéra Klangforum Wien. de Quat'sous de Brecht et Weill. Elle a Uli Fussenegger enseigne aux cours fait partie du groupe vocal Pitsj de 1999 d’été de Darmstadt et à l’académie à 2006. Aujourd’hui, elle chante dans Impuls à Graz. Depuis 2008, il donne le Chœur des solistes norvégiens (depuis des cours de contrebasse et de musique 2000) et est membre de l’ensemble contemporaine à la Hochschule de . En 2008, elle aura le rôle Lucerne. principal dans le nouvel opéra de , fondé sur Sacrées sorcières de Roald KLANGFORUM WIEN Dahl. Elle est vocaliste de l’ensemble Fondé en 1985 par Beat Furrer, cet Music for a While, regroupant les plus ensemble de musiciens solistes se grands musiciens de jazz de Scandinavie. consacre entièrement à la musique L’ensemble a sorti leur premier CD en contemporaine. Il se présente comme un 2006 (œuvres de ). groupe démocratique avec un noyau www.toraaugestad.no principal de vingt-quatre membres. Dans ce groupe, chacun a la possibilité de Ircam - Centre Pompidou prendre part à toutes les discussions artistiques. L’égalité des droits entre les interprètes, les chefs d’orchestre et les compositeurs est un des éléments fon- damentaux de cet ensemble. Une coopé- ration étroite remplace les structures hiérarchiques traditionnelles qui domi- Uli Fussenegger © DR nent habituellement les pratiques musicales. Les œuvres contemporaines ULI FUSSENEGGER contrebasse aux facettes esthétiques très diverses Né en 1966, Uli Fussenegger est soliste donnent lieu à d’intenses discussions et musicienIrcam d’ensemble, -depuis Centre vingt et à desPompidou prestations de très haute qualité. ans, dans les plus grands festivals Une grande diversité de styles est internationaux. Il est également membre offerte : l’ensemble présente tous les du Klangforum Wien. aspects principaux de la musique des XXe Il se produit régulièrement dans des et XXIe siècles, depuis les « classiques concerts d’improvisation libre et modernes » (spécialement la Seconde

Ircam - Centre Pompidou BiOGRAPHiES 13 |

École de Vienne) jusqu’aux œuvres des jeunes compositeurs de la nouvelle géné- MUSICIENS PARTICIPANT ration, incluant le jazz expérimental et AU CONCERT l’improvisation libre. C’est un véritable atelier permanent pour les compositeurs. Eva Furrer, flûte Sophie Schafleitner, Chaque année, une série de concerts avec Gunde Jäch-Micko, violons une programmation ambitieuse a lieu au Dimitrios Polisoidis, alto Konzerthaus de Vienne. De nombreuses Andreas Lindenbaum, violoncelle productions de musique pour le théâtre, Uli Fussenegger, contrebasse le cinéma et la télévision, ainsi que des Krassimir Sterev, accordéon enregistrements pour différents labels sont réalisés. Depuis 1997, Sylvain Cambreling est le chef invité du BEAT FURRER direction Klangforum Wien. Voir page 9.

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou Klangforum Wien © Claudia Prieler Wien Klangforum

Ircam - Centre Pompidou 14 | BiOGRAPHiES

ENSEMBLE COURT-CIRCUIT la musique, le Conservatoire supérieur C’est à l’occasion d’une rencontre avec et l’Auditorium du Louvre (Paris), Barbara et Luigi Polla, fondateurs de la Musica (Strasbourg), Festival d’Aix-en- galerie Analix de Genève, que Philippe Provence, 38e Rugissants (Grenoble), Hurel et Pierre-André Valade créent en Why Note (Dijon), GMEM (Marseille), 1991 l’ensemble Court-circuit. Festival Manca (Nice), festival « Automne Composée d’instrumentistes de haut de Varsovie », Ultrashall et Maerzmuzik niveau, cette formation s’impose rapide- (Berlin), Ultima (Oslo), Traiettorie ment comme un ensemble de premier (Parme), Roma Europa (Rome), Music ordre ; on lui doit des créations de Factory (Bergen), Gaida (Vilnius), nombreux compositeurs comme Tristan Nyyd (Tallinn), Alicante, Wien Modern Murail, Michael Jarrell, Philippe Leroux, (Vienne), Witten, Darmstadt… Martin Matalon, Philippe Hurel, Mauro Court-circuit s’implique dans des projets Lanza, Rolf Wallin, Daniel D’Adamo, interdisciplinaires ; ainsi il collabore Alexandros Markéas, Joshua Fineberg, régulièrement avec l’Opéra de Paris pour Roger Reynolds, Jean-Luc Hervé... des créations de ballets (Le Songe de Médée, Court-circuit est invité par de grands chorégraphie d’Angelin Preljocaj sur festivals européens et d’importantes une musique de Mauro Lanza — projet institutions musicales tels que l’Ircam, initié par l’Ircam ; Le Souffle du temps, Radio France, l’Opéra de Paris, la Cité de chorégraphie d’Abou Lagraa sur Vortex

Court-Circuit © gP Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou Ensemble Court-circuit © DR

Ircam - Centre Pompidou BiOGRAPHiES 15 |

Temporum de Gérard Grisey). Dans cette Philippe Hurel, Joshua Fineberg, Roger idée de transversalité, on peut égale- Reynolds, Martin Matalon, Jean-Luc ment citer le projet de ciné-concert Hervé (sortie en 2008). Paris qui dort initié par l’Ircam et le Louvre (film de René Clair sur une Court-circuit est aidé par le ministère musique de Yan Maresz), créé à de la Culture et de la Communication / l’Auditorium du Louvre en 2006 et DRAC Ile-de-France au titre de l’aide repris dans le cadre du Réseau Varèse, aux ensembles conventionnés et reçoit à Lyon, Riga, Vilnius, Budapest et l’aide de la Sacem et de la Spedidam Berlin (2007-2008). pour l’ensemble de ses activités, de Par ailleurs, Court-circuit poursuit sa MFA pour sa production phonographique collaboration avec des communes de ainsi que de CulturesFrance pour sa l'Essonne et l’Adiam 91 entamée il y a présence à l’étranger. trois ans et qui l’a conduit à mener diverses actions de diffusion et de sen- www.court-circuit.fr sibilisation à travers le département dans des lieux non spécialisés (sous forme d’ateliers/concerts, concerts- conférences) et dans des lieux à caractère pédagogique pour tisser des liens solides avec le public local. Enfin, l'ensemble affirme sa vocation pédagogique en collaborant régulière- Ircam - Centrement avec le ConservatoirePompidou national supérieur de musique et de danse de Paris, notamment dans le cadre des ateliers de la classe de direction. MUSICIENS PARTICIPANT AU CONCERT Court-circuit est associé à l’ensemble BIT20 de Bergen pour les échanges Jérémie Fèvre, flûte internationaux auxquels il participe Pierre Dutrieu, clarinette dans le cadre du « Projet-Fondation3 ». Nicolas Miribel, violon Il est également membre du projet Claire Merlet, alto Raphaël Merlin, violoncelle Integra financé par Culture 2000 qui a Jean-Marie Cottet, piano pour but deIrcam créer un environnement- Centre Pompidou européen propice à la composition et au partage de musiques avec électronique. Court-circuit a enregistré les œuvres de Tristan Murail, Philippe Leroux, Thierry Blondeau, Gérard Grisey, Daniel D’Adamo,

Ircam - Centre Pompidou 16 | BiOGRAPHiES

Si Pierre-André Valade dirige réguliè- rement les plus importants ensembles européens dévoués au répertoire du XXe siècle, on le retrouve également depuis plusieurs années à la tête de grandes formations symphoniques dans des œuvres majeures du répertoire (Mahler, Debussy, Ravel, Wagner, Stravinsky,

Pierre-André Valade © DR Pierre-André Valade Bartók…). Ainsi, il se produit à la tête du Philharmonia Orchestra pour le PIERRE-ANDRÉ VALADE direction cinquantième anniversaire du Royal Cofondateur en 1991 de l’Ensemble Festival Hall à Londres en 2001, en Court-circuit dont il fut le directeur 2003 (Quatrième symphonie de Mahler), musical durant seize années jusqu'en en 2004 pour le festival « Omaggio, a janvier 2008, Pierre-André Valade fait celebration of Luciano Berio » au Royal ses débuts symphoniques en 1996 avec Festival Hall (avec notamment Petrouchka la Turangalîla Symphonie d’Olivier d'Igor Stravinsky et la première au Messiaen au festival de Perth (Australie), Royaume-Uni de Stanze, dernière à la tête du West Australian Symphony œuvre écrite par Luciano Berio), en Orchestra. Il reçoit alors de nombreuses 2006 à la Cathédrale Westminster pour invitations en Europe, parmi lesquelles le Requiem de Fauré et les Quatre pièces celle du Festival international de sacrées de Verdi. Il dirige également musique de Bath où il dirige pour la pre- l’orchestre symphonique de la BBC, les Ircam - Centremière fois le London Pompidou Sinfonietta avec solistes de la Philharmonie de Berlin, lequel il commence une collaboration l’orchestre philharmonique de Radio régulière. C'est à la tête de cet ensemble France, l’orchestre symphonique de qu'il participe à l'hommage rendu à Montréal, l'orchestre philharmonique Pierre Boulez au South Bank Centre en du Luxembourg, l'orchestre de la Tonhalle 2000 pour son soixante-quinzième de Zurich et le Tokyo Philharmonic en anniversaire, qu'il se produit au festival 2007 au Japon. de Sydney en 2003 et qu'il dirige régu- Ses interprétations sont concentrées à lièrement Theseus Game de Harrison la fois sur l'univers de la musique Birtwistle, œuvre pour deux chefs et contemporaine pour ensemble et sur grand ensemble dont il donne la créa- celui de la musique symphonique où il tion mondialeIrcam en 2003 - à DuisburgCentredirige Pompidou un répertoire étendu. (Allemagne) avec Martyn Brabbyns et l' de Francfort. Avec ÉRIC DAUBRESSE ce même ensemble, il enregistre Theseus Réalisation informatique musicale Ircam Game pour Deutsche Grammophon et Après des études musicales et scientifi- participe au Festival de Lucerne en 2004. ques à Arras, Lille puis au Conservatoire

Ircam - Centre Pompidou BiOGRAPHiES 17 |

national supérieur de musique de Paris, Éric Daubresse participe à la création et est responsable du studio électronique Premis au sein de l'ensemble 2e2m. Il collabore également à de nombreuses créations de musiques mixtes avec l'en- semble L’Itinéraire. Depuis 1992, il est réalisateur en informatique musicale à l'Ircam où il assure la réalisation informa- tique d’œuvres en création de nombreux compositeurs. Il participe à des activités pédagogiques autour des musiques contemporaines et des nouvelles techno- logies et compose des musiques instru- mentales, électroacoustiques et mixtes.

BENOIT MEUDIC Réalisation informatique musicale Ircam Né en 1975, Benoit Meudic est actuelle- ment réalisateur en informatique musi- cale à l'Ircam. Après l'obtention d'un diplôme d'ingénieur en informatique en 1999, il y travaille comme chercheur Ircam - Centrejusqu’en 2004. CettePompidou même année, il obtient sa thèse en informatique musi- cale, portant sur « l'analyse automatique de structures musicales ». Parallèlement à ces activités, il étudie le piano avec Alain ÉQUIPES TECHNIQUES Neveu à l'École nationale de musique et IRCAM de danse d'Evry-Courcouronne et suit Joachim Olaya, ingénieur du son des cours d'écriture avec Jean-Michel Clément Marie, régisseur son Bardez au conservatoire du 10e arrondis- Thomas Leblanc, régisseur sement de Paris. Depuis 2004, il réalise Christine Tchepiega, régisseur lumière l'informatique musicale d’œuvres Enora Le Gall, Christophe Egea, stagiaires son produites à Ircaml'Ircam. Il collabore - avecCentre plu- Pompidou sieurs compositeurs, dont Alexandros COURT-CIRCUIT Markéas, Yan Maresz, Unsuk Chin, Vincent Baltz, régisseur Georgia Spiropoulos, Luca Francesconi, Jérôme Combier, Michaël Levinas et Réalisation du programme Bruno Mantovani. Aude Grandveau

Ircam - Centre Pompidou Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou iRCAM 19 | IRCAM INSTITUT DE RECHERCHE ET COORDINATION ACOUSTIQUE/MUSIQUE

Fondé en 1970 par Pierre Boulez, internationales, ses recherches cou- l’Ircam est un institut associé au vrent un spectre très large : acoustique, Centre Pompidou, que dirige Frank musicologie, ergonomie, cognition Madlener depuis janvier 2006. Il est musicale. Ces travaux trouvent des aujourd’hui l’un des plus grands centres applications dans d’autres domaines de recherche publique dans le monde artistiques comme l’audiovisuel, les dédié à la recherche scientifique et à la arts plastiques ou le spectacle vivant, création musicale. Plus de 150 collabo- ainsi que des débouchés industriels rateurs contribuent à l’activité de l’institut (acoustique des salles, instruments (compositeurs, chercheurs, ingénieurs, d’écoute, design sonore, ingénierie interprètes, techniciens…). logicielle…).

L’Ircam est un des foyers principaux L’Ircam est un lieu de formation à de la création musicale ainsi qu’un lieu l’informatique musicale. Son Cursus et de production et de résidence pour des ses stages, réalisés en collaboration avec Ircam - Centrecompositeurs internationaux. Pompidou L’institut des chercheurs et compositeurs inter- propose une saison riche de rencontres nationaux, font référence en matière de singulières par une politique de formation professionnelle. Ses activités commandes. De nombreux programmes pédagogiques concernent également le d’artistes en résidence sont engagés, grand public grâce au développement aboutissant également à la création de de logiciels pédagogiques et interactifs projets pluridisciplinaires (musique, nés d’une coopération étroite avec danse, vidéo, théâtre et cinéma). l’Éducation nationale et les conserva- Enfin, un grand festival annuel, Agora, toires. L’Ircam s’est enfin engagé dans permet la présentation de ces créations une formation universitaire avec au public. l’université Paris-VI pour le master Ircam - CentreAcoustique, Pompidou traitement du signal et L’Ircam est un centre de recherche à informatique appliqués à la musique. la pointe des innovations scientifiques et technologiques dans les domaines de la musique et du son. Partenaire de nombreuses universités et entreprises www.ircam.fr

Ircam - Centre Pompidou Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou LE FESTiVAL AGORA 2008 EST EN PARTENARiAT AVEC PRODUiT ET ORGANiSÉ PAR • Les Spectacles vivants- L’iRCAM-CENTRE POMPiDOU Centre Pompidou • La Cité de la musique iRCAM iNSTiTUT DE RECHERCHE ET • Le Conservatoire national COORDiNATiON ACOUSTiQUE/MUSiQUE des arts et métiers • Le Fresnoy, Studio national des arts contemporains • L’Opéra national de Paris L’Ircam, association loi 1901, est • Radio France subventionné par le ministère de la Culture et de la Communication AVEC LE SOUTiEN DE (Direction des affaires générales, Mission • Caixa Geral de Depósitos de la recherche et de la technologie et • 100 % Finlande Direction de la musique, de la danse, du • EACEA (Éducation Audiovisual and théâtre et des spectacles). Culture Executive Agency) - Projet Culture 2007-2013 de l'Union européene • Fondation Calouste Gulbenkian • Forum culturel autrichien • Institut Camões à Paris • Région Ile-de-France • SACD (Société des auteurs et compositeurs L’ÉQUiPE D’AGORA 2008 dramatiques) • Sacem (Société des auteurs, compositeurs DiRECTiON ET et éditeurs de musique) PROGRAMMATiON ARTiSTiQUE Frank Madlener L’Ircam est membre du réseau Varèse, COORDiNATiON réseau européen pour la création et la Suzanne Berthy diffusion musicales, subventionné par le programme Culture 2000 de l’Union PROGRAMMATiON DES RENCONTRES européenne. ET ÉVÉNEMENTS SCiENTiFiQUES Andrew Gerzso I Florence Quilliard I EN COLLABORATiON AVEC Hugues Vinet I Sylvie Benoit I Xavier • L'Église Saint-Eustache Rodet I Olivier Warusfel I Cyril Béros I • Instant Pluriel Anne Becker I Céline Chouffot I Fleur Gire Ircam - Centre Pompidou• L’Institut finlandais à Paris PRODUCTiON • Le Théâtre des Bouffes du Nord Alain Jacquinot I Pascale Bondu I Agnès • Le Théâtre du Châtelet Fin I Anne Guyonnet I Jérémie Henrot I Thomas Leblanc I Maxime Le Saux I L’iRCAM REMERCiE Clément Marie I Joachim Olaya I David SES PARTENAiRES MÉDiAS Poissonnier I Lætitia Scalliet France musique, Télérama COMMUNiCATiON Claire Marquet I Dany Baudouin I Murielle Ducas I Sylvia Gomes I Vincent Gourson I Aude Grandveau I Deborah Lopatin I Delphine Oster MÉCÉNAT BiLLETTERiE ET FORUM Mécène principal pour l'innovation à l'Ircam, la Fondation Jean-Luc Stéphanie Racco I Alexandra Guzik I Lagardère soutient les jeunes talents dans les domaines de la culture Stéphanie LeroyIrcam - Centreet des médias. Conjuguant Pompidou créativité, recherche et solidarité, elle défriche RELATiONS PRESSE avec l'Ircam des voies nouvelles en finançant une thèse de doctorat, en Opus 64 I Valérie Samuel I Amélie de cofinançant Mutations of Matter (projet Cursus 2) ainsi que « Les Pange I Arnaud Pain Ateliers de la création » et, dans le cadre du festival Agora, en soutenant Com que voz. PRESSE SCiENTiFiQUE Eracom I Estelle Reine-Adélaïde www.fondation-jeanluclagardere.com

Ircam - Centre Pompidou Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou NOTES

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou

Ircam - Centre Pompidou